教案可以指导教师进行评价和反思，促进教学的不断改进和提高。教案的设计要符合学生的认知规律和学习能力，注重培养学生的自主学习和合作学习能力。以下是小编为大家收集的教案范文，仅供参考，希望能对您的教案编写有所帮助。
人音版七年级音乐教案篇一
《夜曲》是俄罗斯民歌，采用二段体创作，学生接受起来相对容易些。此曲作为学生了解异域风情、其它民族文化有很好的奠基作用，是继意大利民歌《桑塔露琪亚》之后的又一首优美的异域歌曲。通过学习要求学生能感受《夜曲》旋律的优美；能有感情地演唱此歌曲；能根据旋律及歌词把握《夜曲》的主题；继续复习巩固“鱼咬尾”这一音乐创作技巧；；让学生能够借此了解世界多元文化，培养学生对世界民族精髓的热爱。新课标强调“以审美为核心”，我在教学设计中力求从音乐语言中挖掘歌曲的审美因素，引导学生从全新的审美视角诠释音乐。教学设计中坚持“以人为本”的宗旨，面对一个个活泼而智慧的学生个体，力求在教学内容和教学方法上求新：教学导入求新；挖掘教材求新；学生的创编活动求新,培养学生的审美情趣及创新能力。
1、学生对简谱的掌握不够好，音准难以把握；
2、学生对俄罗斯等外国民族文化的了解欠缺，还未曾有过热爱异域文化的心理；
3、学生对本歌曲主题的理解与把握是一个难点，平时学生只注重演唱能力的练习，不注重对歌曲情感和主题的挖掘。
1、能力与评价：让学生能够进一步掌握“鱼咬尾”这一音乐创作技巧；能有感情地演唱此歌曲；能根据旋律及歌词把握《夜曲》的主题，并尝试将音乐与美术结合体会音乐意境的方法；鼓励学生自创音乐器材来体验音乐带来的快乐。
2、过程与方法：以分析，比较，体验，合作的方式，引导学生主动参与欣赏，了解掌握旋律，节拍，节奏等音乐要素对表达歌曲思想情感的重要性，联系学生生活经验通过创编环节的练习，培养音乐创新能力。
3、态度情感价值观：让学生能够借此了解世界多元文化，培养学生热爱世界民族精髓的精神。
教学重点：学生能够有感情地演唱《夜曲》；能进一步熟悉“鱼咬尾”这知识点。
教学难点：学生对《夜曲》主题的把握；能用自己喜欢的方式演绎《夜曲》；混合拍子的运用等。
师生共同做游戏——词语接龙、节奏接龙、旋律接龙。（目的是完成课后第一题，激发学生学习兴趣，创造良好的学习氛围，同时导入新课——《夜曲》中也有这样的‘接龙’即鱼咬尾，请同学听老师将旋律演奏两遍并指出来。
（二）学生分组讨论：
1、歌曲《夜曲》的上下两行旋律有何关系？
2、如何指挥4/4、5/4拍子？试着指挥《夜曲》；
3、结合课本插图，想想《夜曲》的歌词所蕴含的情绪是怎样的？
4、《夜曲》体现了什么样的主题？同桌互相说一说。
5、歌曲《夜曲》的旋律线是怎样的，请用手画出来。教师巡回指导。
（三）课堂交流。
在老师的伴奏下，朗诵记忆歌词，体会翻译之词的韵律美，要渗透自己的情感。
分自然组竞唱《夜曲》，比一比哪组更优秀。（通过声音响亮与否、有无正确的表达情感、歌词是否记忆准确等来评价）。
抽学生登台有感情地唱《夜曲》。教师及时评价。
听一听《如歌的行板》，比较其与《夜曲》的不同。（或者说说《夜曲》与《如歌的行板》的关系。——前者是源泉，是母本，后者是改进，是创造。由此得出：优秀的作品来源于民间，优秀的作品都根植于“人民大众”这块土壤。所以我们要多多汲取民间艺术的精华。而此曲是邻邦俄罗斯的民歌，故也要多吸收世界其他民族的艺术精华。
1、教师口琴演奏《夜曲》；
2、教师用口哨吹出《夜曲》并让学生模仿；
3、再次播放《如歌的行板》片段，学生试着用一幅画来展现《夜曲》内容，体会其意境。
本堂课我们学习了俄罗斯民歌《夜曲》，同学们都能有感情地演唱它。而且知道民间大众的艺术是创作的第一源泉。也明白了世界民族文化都有其精髓值得我们去发掘吸收。
人音版七年级音乐教案篇二
用自然圆润的声音演唱《桑塔.露琪亚》，并初步认识船歌这种音乐体裁。
对欧洲民间音乐感兴趣，喜欢不同民族的艺术风格，并能主动探索与其相关的音乐文化内涵。
在活动中感受音乐的各种表现形式与表现手段在音乐作品中的作用。运用现代化教学手段，辅助学生活动，使学生真正体验到探索、创造、审美体验的无穷乐趣。
人音版七年级音乐教案篇三
1、能力目标：通过对湖北民歌《幸福歌》的欣赏与学习，激发学生喜爱民歌，感受民歌那“原生性”的质朴美。
2、知识目标：通过聆听、演唱、交流、表演等活动，让学生感受并了解湖北民歌的风格特点，了解本曲节奏方面的基础乐理知识。
3、德育目标：通过对湖北民歌《幸福歌》的欣赏与歌词的理解，抒发同学们对党对祖国的热爱之情。
这首歌曲是由民间歌手蒋桂英根据湖北天门的民间小调改变而成的歌曲，歌曲采用了领唱和合唱相结合的演唱形式。分为两部分，前一部分以重复的手法巩固了主腔的地位。第二部分以扩充的手法将情绪推向高潮。其旋律表现出细腻，婉转，抒情，高亢的特点，具有浓郁的南方民歌的风格。本歌以优美，轻快的旋律，表现出人民在党的领导下幸福快乐的.生活。
1、重点培养学生的情感和审美能力。
2、难点让学生熟悉歌曲并且掌握节奏方面的知识。
情境教学法，多媒体辅助等直观教学手段，进行讨论练习等方法，完成此次教学内容。
地图，大歌谱，视听音响设备.电脑等教学设备。
1、鼓励学生自主参与学习，分小组进行讨论并个别回答问题，让其发挥独创精神。
2、启发学生自己探索，通过歌唱表演的方式给予表现机会。
3、教师与学生互动教学，加强师生交流。
上节课，我们领略了浙江民歌的情韵，今天我们再来欣赏湖北民歌的音乐风格。
首先利用多媒体课件播放三首民歌。
师：请同学们仔细聆听歌曲，回答哪一首是湖北民歌？
a《太阳出来喜洋洋》
b《小拜年》
c《幸福歌》
学生回答问题。
师：同学们回答的很好，今天我们欣赏的就是湖北民歌《幸福歌》。
师：（出示地图）请问有谁能找到湖北省呢？
利用多媒体课件播放湖北风光。
教师介绍湖北省的地理知识和人文景观。
（欢快，婉转，抒情，高亢。）
教师介绍湖北民歌的风格和特点。
（湖北的民歌即抒情又比较高亢,欢快而热烈,每段的结尾就会有众人的吆喝呼应,节奏也是比较快的，有显著的南方的民歌的特点。）
相信大家已经熟悉了本曲，用各自喜欢的表达方式来演绎这首《幸福歌》由老师做指挥来并分为三组：
a、舞蹈组同学随音乐即兴起舞。
b、歌唱学生演唱领唱部分。
c、部分同学随音乐唱合唱部分。
（通过表演环节，使学生能够进一步熟悉歌曲并且可以通过师生互动的方式体验歌曲，使学生在幽默和欢快中感悟歌曲的内涵，从而达到熟悉歌曲，掌握知识点和审美教育的目的。）
首先让同学们自己回答学到了什么？老师再做点评。
今天我们欣赏了湖北民歌《幸福歌》，让我们了解、感受了我国民族音乐的魅力；了解湖北民歌的风格特点和本曲节奏方面的基础乐理知识。通过大家的互动表演，能熟悉这首歌曲，进一步的了解到这首歌的内在精神，培养学生热爱党和祖国的高尚情操。
师生告别：我们通过听赏。共同感受了陕西民歌。有机会我们再共赏他的更多作品，同学们再见！
人音版七年级音乐教案篇四
1、知识目标：能主动思考音乐在电影艺术中的作用，其乐于和参与电影音乐在影视中的作用和特点。
2、能力培养：聆听《悍牛与牧童》这首动画音乐。能体验、领会并用自己的语言解释音乐所传达的情感信息。
3、情感目标：培养学生对电影音乐的热爱。
了解电影音乐的主题思想，在乐曲中运用了人的声音和乐器混合在一起的效果，让学生体会其乐曲的风格特征。
乐曲的背景简介、分析音乐在电影中的作用。
多媒体设备、教学课件、短笛等。
讲解法、讨论法、分析法、欣赏法。
（一）播放动画片《悍牛与牧童》的`音乐
1、音乐中听到了什么声音？（人声、笛声、牛叫、打击乐器。）
2、根据对音乐的理解选配画面。
3、师：为什么要这样安排？音乐所表现的是什么情景？
思考：（1）壮汉们驯服不了牛时，音乐是如何表现的。（音乐极不协合，旋律出现了半音关系。）
（2）牧童驯服了牛时，音乐又是如何变化的。（音乐平稳流畅，一种回归自然的感觉。）
（设计意图：让学生利用音乐的表现选择画面，讲解音乐表现的特点，让学生真正体验音乐、感受音乐、理解音乐）
4、为什么只有牧童驯服了牛，说明什么道理呢？
（1）学生分小组讨论回答。
（人与动物要沟通，人要发解动物，爱护动物，带给我们最深的是人与动物、大自然间的和谐与质朴的关系。）
（2）实践与创造
看几段动画片片断，你觉得用什么音乐相配好？并作下列练习：
（3）课堂小结
通过欣赏，电影音乐起到了画龙点睛的作用，希望同学们在课下多学习一些电影音乐，在以后的时间里再来探讨。
人音版七年级音乐教案篇五
1、聆听《g大调弦乐小夜曲》，探索音乐要素与音乐情绪间的关系，运用演唱、律动、打节奏等形式主动体验音乐。
2、通过欣赏莫扎特的音乐作品，引发学生对古典音乐的兴趣、愿意主动的去了解和聆听。
3、简单了解小夜曲、奏鸣曲式、弦乐四重奏等音乐知识。
教学重点：主动的探索音乐要素与音乐情绪间的关系。
教学难点：学生愿意主动亲近、聆听、感受古典音乐。
聆听乐曲片段。
了解“音乐神童”的莫扎特。
（1787）。
问：给你的第一感受是？乐曲用什么乐器演奏？
（二）逐段聆听：
1、播放呈示部第一句旋律：
（1）带领学生哼唱第一句，进一步感受旋律的特点。
（2）男女生分角色演唱（问答式）。
2、播放第二句旋律：
与第一乐句对比音乐有什么变化？
随音乐哼唱，再次感受旋律。
3、尝试合唱两个主部主题。
男声：主部主题一，用“bong”演唱（声音要集中、饱满，表现出音乐的雄壮、有力。）。
女生：主部主题二，用“la”演唱（柔美、抒情，可以用手势表达对音乐的理解。）。
4、播放第三句旋律：
用形象的舞蹈动作辅助感受音乐的美：
前半句：男士绅士高贵的摘帽邀请。后半句：女生拎裙子优雅含蓄的接受。
5、播放第四句旋律：
随着音乐在颤音处轻拍桌面，打节奏。
（三）聆听展开部：
找出简短的展开部是从我们刚才已经熟悉的两条旋律发展而来的。
（四）聆听再现部。
在每个主题出现时，举手示意。
（五）奏鸣曲式结构。
（六）了解小夜曲。
（七）完整欣赏（视频）。
1787年10月的一天，莫扎特与歌剧《唐璜》的乐队指挥库查尔兹一起散步时说：“以为我的艺术得来全不费功夫的人是错误的。我确切地告诉你，亲爱的朋友，没有人会像我一样花这么多时间和思考来从事作曲；没有一位名家的作品莫不是辛勤地研究了许多次。”
天才也离不开刻苦与勤奋。
人音版七年级音乐教案篇六
教学目标：
1、从“海顿的故事”和“音乐家小档案”入手，能简要地说出奥地利音乐家海顿的生平及主要作品；在欣赏其作品《第九十四交响曲》和《第四十五交响曲》的片断时，能初步感受到交响乐的表现力。
2、结合弦乐四重奏《小夜曲》的听赏，能初步了解弦乐四重奏这一重要的室内乐体裁，体验亲切、纯净、充满生机的海顿音乐，并能在听赏参与活动中，记住其美妙的主题旋律。
3、在听赏海顿的两首著名交响乐的片断时，能了解力度这一要素在音乐表现中的重要作用；能记住常用的力度术语和记号，并在表现活动中运用。
教学重难点：
让学生通过参与音乐活动能听辨主题旋律。
教学过程：
师：这首优美的乐曲是一位名叫海顿的作曲家写的，老师今天就请大家一起进入海顿的音乐世界。
这节课，我们先一起来了解一下海顿这个音乐家，请同学们分组整理一下你们组搜集的海顿的资料，等下请同学说一说海顿的故事。
1、请小组交流课外资料。
2、请同学们上来说一说海顿的故事，老师总结。
师总结：海顿是一位伟大的古典主义时期的音乐家，有“交响之父”、“弦乐四重奏之父”的美称。
1、全班同学聆听《小夜曲》。
2、猜猜有哪些乐器参与了演奏？
3、师介绍弦乐四重奏与小夜曲。
弦乐四重奏：是由第一小提琴、第二小提琴、中提琴、大提琴这四种西洋乐器一起合奏的一种演奏形式。
小夜曲：小夜曲来源与游吟诗人夜晚唱的一种爱情歌曲，后来发展成为一种由少数管弦乐器演奏的管弦乐套曲。
师：我们再来听一遍这优美的旋律吧，请你说一说对这首乐曲的感觉。
4、再次聆听乐曲，请同学们交流对音乐的感觉。
师：是不是带了一种夜晚的宁静与轻柔在里面呢？我们一起来唱一唱好吗？
5、用“lu”模唱主旋律。
6、跟乐曲一起轻声哼唱，感受音乐的旋律。然后试一试用竖笛轻轻吹奏音乐主题。
师：海顿是一位伟大的音乐家。他一生的成就与他的刻苦努力是分不开的。希望你们也能朝着自己的目标努力，长大后能实现自己的理想。
人音版七年级音乐教案篇七
本节课是九年义务教育初中音乐课本七年级上册第三单元《天山之音》。本单元教学内容较多，共安排了三课时进行教学。本课是第一课时，主要学习歌曲《青春舞曲》，这首民歌是由有“西北民歌王”之誉的著名作曲家王洛宾先生，在20世纪40年代从一个维吾尔族高级知识分子口中学得，并加以整理而成。全曲是由五个乐句都是基本相同的节奏，同样的旋律重复而让人百唱不厌，只在第三乐句的旋律上稍许变化，就能给人以新鲜感。最末两小节是乐段的扩充，在稍许变化的旋律中，新疆维吾尔族乡土味的虚词衬字渲染，又回到主旋律中去结束全曲。
经过小学六年的音乐学习，初中一年级的学生已经初步掌握了一定的音乐基础知识，但他们把握音乐的情绪和表现音乐的能力还有待进一步的加强和提高，尤其对与来自农村中学的学生，特长生极少，大部分孩子表演方面缺乏足够的自信心和表现力。因此，对学习音乐的兴趣不够浓厚，还缺乏一定的主动性、积极性。想要让学生很好而又迅速的掌握音乐知识，那必须要培养学生的兴趣，因为兴趣是学生学习的动力。学生有了动力，就能取得很好的教学效果。
认知目标：
了解新疆民歌的风格特点，培养学生热爱民族音乐的感情。
能力目标：
1、能够用自然圆润的声音，清晰的咬字吐字，明朗活泼的亲情绪演唱《青春舞曲》并背唱。
2、根据歌曲的风格，能够对歌曲进行艺术加工，创造性的表现歌曲；对变速唱，轮唱有个基本的了解。结合简单舞蹈动作来表现，加深对歌曲情绪的感受。
情感目标：
通过学习歌曲，懂得青春易逝的道理，知道珍惜光阴。
体会新疆民歌的风格特点。
感受歌曲的音乐表现形式，理解歌曲的欢快情绪。
听唱听赏练习
多媒体教学设备、钢琴
一、激情导入
（播放维吾尔族歌曲《掀起你的盖头来》教师舞蹈导入。）
师：在今天的课堂上老师给同学们带来一小段舞蹈，请同学们认真观看，然后说出是哪个民族的舞蹈。
生：新疆舞蹈。
师：你们从哪个动作看出来的啊？
生：动脖子等。
师：那你对新疆有哪些了解呢？谁能说一说？
生：自由回答。
师：同学们知道的真多，新疆地处于我国的西北边陲，那里居住着13个少数民族，包括哈萨克族维吾尔族等等。其中维吾尔族的歌舞最响盛名，那里被称为歌舞之乡。
师：今天老师就带来一首维吾尔族歌曲《青春舞曲》
（二）新课
我们共同欣赏一下这首歌曲。歌曲给你带来什么样的感受？
（1）歌曲的情绪、节奏如何？
教师引导学生总结――歌曲的显著的特点是：全曲的节奏欢快的、活泼的、气氛热烈、节奏鲜明、富有动感，适合边舞边唱。
（2）适合用什么样的声音演唱歌曲？
教师引导学生总结――适合用轻快、跳跃、圆润的富有弹性的声音演唱歌曲！
师：那谁能唱两句你熟悉的新疆歌曲呢？
生：略。
师：刚才我们唱的这几首歌曲，他们的共同特点是（生轻快、跳跃、圆润的`富有弹性的）
师：那你们知道歌曲的作者是谁吗？
生：略。
师：那就让我们共同来认识一下这位伟大的西部歌王。（课件展示）
名家简介――王洛宾
人称西部歌王，北京人，曾在法国留学学习音乐，为了民族音乐，一生扎根在新疆。他的作品大都吸取了新疆民族的素材，一生整理、创作、收集了七百多首作品。主要作品有：《掀起你的盖头来》《在那遥远的地方》等。他把新疆民歌介绍给了全国，介绍给了全世界，国内外许多歌唱家都非常喜欢演唱他的作品。
师：感谢王洛宾老先生一生不辞辛劳的工作，收集整理了这么多优秀的作品，才能让我们今天一饱耳福！
（3）接下来我们在欣赏一下这首歌曲，边听边看歌曲的旋律有什么特点？
生：略（鱼咬尾）接龙式（教师讲解）
师：现在我们就来唱一唱歌曲的旋律，感受一下鱼咬尾的创作手法。（出示幻灯片）
生：分别唱一唱相同的乐句。
师：同学们表现真不错。下面我们就随老师唱一唱这首好听的歌曲，
教师弹琴范唱歌曲，学生随琴跟唱。
师：同学们可能注意了歌曲的衬词部分，不是很上口，下面请同学们
随老师大声诵读二遍。
（学生在学习过程中尤其需要注意歌曲的节奏、情绪的把握。）
师：请同学们随歌曲的伴奏轻唱歌曲，一定注意是轻唱啊！
师：我们再来轻声唱一遍。
（4）歌曲分几个乐段呢？
生：略。
师：我们带着欢快的情绪完整演唱一下歌曲。
（5）歌曲给了我们怎样的启示？
生：珍惜青春。我们的青春就像小鸟一样飞走了再也不能飞回来了。
师：同学们说的真好，我们这首歌曲的演唱形式是什么啊？
生：齐唱。
师：现在老师给同学们欣赏一下不同版本的《青春舞曲》。听一听它们的演唱形式是怎样的？（播放音乐）
生：合唱流行唱法。
师：下面我们也来试一试变速唱。同学们看老师的手势来进行速度的变化。
生：练习。教师指导。
师：我们再来换一种方式来练习一下这首歌曲。轮唱，先唱的小组把我的青春在反复一遍唱，最后大家合在一起。我们来试一下。
生：练习，教师指导。
师：我们在换一种形式表演唱。边唱边和老师一起舞蹈好吗？
生：好。（师生共同歌舞）
同学们通过本节课的学习你都有哪些收获呢？
生：歌曲的情绪是欢快的，跳跃的，旋律是流畅的，节奏是紧密的。创作手法：鱼咬尾。同一首歌曲可以用不同的形式来表现。我们要珍惜青春。
课堂小结：
同学们总结的真不错。一首优美欢快的《青春舞曲》，让我们感受到青春的活力，也让我们感悟到：青春的脚步如行云流水，稍纵即逝。我们一定要把握青春，珍惜时光，刻苦学习！老师也真诚地祝愿同学们明天会更好！
人音版七年级音乐教案篇八
1、知识目标：了解吕其明及其作品;初步了解管弦乐的构成;初步了解节奏、节拍、速度、力度、旋律等音乐要素对塑造音乐形象的作用。
2、能力目标;能视唱《红旗颂》的“歌唱性主题”;能感受，体验作品的音乐情绪，跟随作品展开想象和联想，并应用音乐要素及表情术语描述歌曲所表达的情感内容。
3、情感目标：通过演唱和欣赏，在音乐实践中感受、体会、表达爱国之情，热爱民族音乐文化。
人音版七年级音乐教案篇九
人教版音乐七年级下册第二单元《蝴蝶》。
（一）知识目标。
1、归纳《蝴蝶》的音乐特色。
2、了解对比乐段在音乐表演中的作用。
（二）技能目标。
1、合作创编表演。
2、动手制作蝴蝶。
（三）情感目标。
体验人与自然的情感交流，体验同学之间友谊合作的快乐。
创设教学情景，使学生有兴趣，富有想象力和创造力，探究性地积极参与艺术活动。
多媒体课件、图片、钢琴等。
（一）组织上课。
师生互相问好。
（二）欣赏歌曲。
音乐是美好的，他能愉悦我们的身心，带给我们快乐。今天老师要送给同学们一首美丽的乐曲，希望同学们天天快乐。下面，请同学们和老师一起走入歌曲的世界吧。（播放《蝴蝶》）。
（三）新课学习。
教师带领学生欣赏各种蝴蝶的照片。
师：蝴蝶美不美呀？谁愿意在这优美的歌曲声中回答老师的问题呢？你们有谁知道这首乐曲时什么乐器演奏的'呢？（学生回答问题）。
师：这首曲子是表现了怎样的蝴蝶形象呢？
（学生讨论）。
师：哪位同学可以告诉老师一些有关《蝴蝶》和作曲者的有关故事呢？
请你们轻轻跟着琴哼唱。
（四）教师小结。
好了，孩子们。让我们这一只只可爱的蝴蝶随着优美的音乐，飞出教室，飞进自然中吧。
人音版七年级音乐教案篇十
1、通过电脑复习乐器音色。
2、通过电脑对《小星星》配器，使学生体会各种乐器音色对塑造音乐形象的作用。
3、开拓视野，了解新技术，懂得电脑音乐的基础知识。
掌握制作电脑音乐的整个过程。
制作过程中乐器音色的选择及录制时节奏的掌握。
硬件：多媒体电脑一台、midi键盘一台、数据投影仪一台。
软件：windws95 caewal 3.3
一、引言，组织教学
二、复习乐器音色（屏示画面）
1、欣赏乐曲〈轻骑兵〉
提问：由哪能些乐器在演奏：渲染了一种什么气氛？
2、器乐分类（屏示器乐分类表） 提问：把这些乐器按演奏方式分类：可分成几大类？
键盘乐器：钢琴、管风琴、手风琴
弦乐器：小提琴、中提琴、大提琴
管乐器：小号、长号、大号、圆号、单簧管、双簧管
打击乐器：钹、鼓、锣、木鱼
（屏示这些乐器画面及音色特点）
新授：
其实乐器音色，还远不止这些，还有许多乐器音色也很有特色。如长笛、单簧管、三角铁等等。下面我们请同学展示丰富的想象力，把我们今天复习到的和没有复习，但你较熟悉，认为很有特色的'一些器乐音色运用到一首小曲子去，去为它配器，也来制作一段美妙的具有多种音色的音乐。
（一）学生唱《小星星》歌谱（屏示《小星星》歌谱）
（二）介绍制作软件
1、音轨窗―― 一轨表示一个通道，可以选择一种乐器音色，录制一个声道。
2、小节窗――通过它可以看到共有几个小节，当前的小节，复制、删除要或不要的小节。
3、乐谱窗――打开后可以边听边看到你当前的旋律，并可以用笔修改。
（三）制作《小星星》
1、第一段：学生讨论设计音乐情绪，音乐形象，选择乐器。
音乐形象：在遥远的星空里，小星星悠然自得地高高挂在天空。
音乐情绪：沉稳、抒情、优雅、庄严、神圣。
乐器音色：大提琴、管风琴、小提琴。
学生讨论后两位学生输入旋律，如选择乐器不当，也可听一下通过对比得出较好的选择，其它学生用“m”来哼唱旋律。（在caewal 界面上配器）
2、第二段：学生讨论设计音乐情绪、音乐形象、选择乐器。
音乐形象：小星星天真活泼地眨着眼晴，欢快地跳着舞。
音乐情绪：欢快、热情、充满活力地。
乐器音色：小号、钢琴、打击乐。
3、放学生录制的两段落旋律，讨论是否符合设计的内容。
4、放老师作的《小星星》作比较。
小结
提问：在刚才整个制作过程中，你们得出了什么结论？
（学生讨论，归纳）
1、不同的乐器音色可以表现不同情绪的乐曲，塑造不同的音乐形象。
2、电脑音乐可以把乐队的任务由一个人完成，让你真正地参与到音乐中去。
二、老师总结
有了电脑音乐后，音乐将变得越来越容易参与，它不再是作曲家的专利，也不再是庞大的交响乐队和专业录音棚中的产物，它一下子走到我们的生活中，为我们音乐爱好者们提供了一个创作音乐的广阔天地。今天由于我们音乐知识有限，配编了一首很短小的乐曲，其实电脑音乐可以做得更好。为了做一个二十一世纪的公民，我们必须从现在开始学好文化、学好音乐，为将来轻轻松松作个音乐家打下基础。
人音版七年级音乐教案篇十一
教学目标：
知识与技能：
1、通过欣赏，了解音乐表现形式的多样性，能够听辨民乐合奏中。
主要乐器的音色。
2、训练打击合奏与节奏律动的能力。
过程与方法：
鼓励学生主动参与，引导学生进行以即兴式自由发挥为主要特点的。
探究与创造活动。
情感态度与价值观：
引导学生走进音乐、喜爱音乐，养成鉴赏音乐的良好习惯。
教学重点：引导学生欣赏，感受音乐。
教学难点：学生即兴创作打击乐合奏及根据音乐创设情景。
教学准备：录音机、磁带、部分打击乐器。
学生自带打击乐器（自制）。
教学过程：
一、赏析揭题。
目的：创设气氛揭题，集中学生的注意力。
要求：学生充分发挥想象。
方法：欣赏、讨论、评说。
课前准备：展示美术画《秋景》，欣赏音乐《庆丰收》。
（一）组织教学、课堂礼仪，形成良好文明的教学气氛。
（二）学生根据自己的`“耳闻目睹”进行讨论，谈自己听到了什么？看到了什么？
（三）根据学生的回答，直接导入新课，揭示主题“秋”
（四）揭示本课的学习目标：
1、了解音乐形式的多样性，能辨民乐合奏中主要乐器的音乐。
2、训练打击乐合奏与节奏律动的能力。
3、引导学生主动参与，能进行以即兴式自由发挥为主要特点的探究与创造活动。
二、欣赏曲目《丰收锣鼓》。
目的：着重于培养学生的音乐实践能力。
要求：学生将音乐与社会生活联系。
方法：欣赏、讨论、表现音乐。
教学过程：1、欣赏乐曲《丰收锣鼓》（第一遍）。
方法：(1)引导学生结合实际生活中的所见所闻进行欣赏。
(2)能否听出乐曲的音乐结构。
(3)试着找出乐曲中的两段无旋律的民乐打击乐合奏片断，并设计一幅与音乐情景相符的活动场面。
2、第二遍欣赏。
方法：(1)学生根据自己对音乐的理解，结合自己的特长，用自己的方式去表达音乐。
(2)让有兴趣的学生进行锣鼓模仿打击，其余学生用自制的打。
击乐器进行合奏，让学生从鼓乐声中切身体会农民丰收的喜悦之情。
三、总结：
1、由学生谈体会。
2、评出最佳表演组。
人音版七年级音乐教案篇十二
本课内容为音乐七年级下册一课时。《黄河颂》、《走进新时代》是两首中国的颂歌。
《黄河颂》，男高音独唱，《黄河大合唱》的第二乐章，三段体结构。曲调由悠扬抒情发展为宽广、激昂，热情地歌颂了黄河的英雄气魄和祖国的悠久历史，以及中华儿女的坚强性格。
《走进新时代》是一首现代作品曲调优美、深情，以领唱和合唱的形式歌颂了我们伟大的党和人民。
1、所教学生为九江市修水县大桥镇中学初一年级学生，表现欲望较强，思维活跃，情感丰富。
2、多数学生在学习中能够积极参与，课堂表现热情很高，参与合作意识很强。
3、学生动手能力较强，且有丰富的想象力，在平时的学习中能够在老师的启发下自制打击乐器，充分体现了学生的创造性思维。
4、个别学生缺乏自信，在歌唱时不敢张口大声歌唱，需要教师不断鼓励，在这个循序渐进的过程中逐渐培养自信。
知识与技能目标：
让学生了解颂歌这种音乐作品体裁，能简叙颂歌体裁的概念，掌握颂歌题材的特点和颂歌的类型，并能够通过听赏辨别出颂歌的歌颂对象及演唱形式。
在听赏作品的过程中不断激发学生听赏音乐的兴趣，在演唱颂歌中获得音乐的体验，鼓励学生在听赏中有独立的感受与见解，在听赏颂歌之后，按小组进行合作与探究、知识抢答等活动，发挥学生的主观能动性，使学生在欣赏中去思考，在思考中解答问题，在解答问题中学到知识，接受教育。
重点：在听赏中感受颂歌的特点和歌颂的对象。
难点：在美育的同时进行德育的感染和熏陶。
一、创设情境，感受音乐
（一）情景开课：背景播放《黄河颂》的音乐，学生进入教室。
（二）赏前谈话：大家都知道，音乐是一种艺术，带给我们美的`享受，由于艺术实践的不同，形成了各种各样的体裁和样式。今天，我将给同学们介绍众多音乐体裁中的一种声乐体裁――颂歌。
（三）音乐小博士
颂歌是音乐作品的一种体裁。歌颂和赞美祖国、人民、英雄人物、壮美的山河及一切美好事物的音乐作品都属于颂歌的范畴。
（四）过渡导入：现在我们来听赏几首颂歌，请同学们在听赏的同时，注意这些歌曲的演唱形式、歌曲情绪和歌颂对象。
1、《黄河颂》
听赏：作品听赏完后学生自由谈。
小结：《黄河颂》是一首男高音独唱歌曲，旋律由开头的悠扬抒情发展为深沉、宽广、激昂，热情、自豪地歌颂了中华民族的悠久历史及中华儿女的坚强性格。
2、《走进新时代》
听赏完全曲，让学生一起说出答案。
小结：这是一首现代作品曲调优美、深情，以领唱和合唱的形式歌颂了我们伟大的党和人民。
（五）知识小结：
颂歌的特点：节奏平稳，速度稍慢，旋律庄严、宏伟、亲切、热情。
颂歌的类型：
a、速度稍慢，旋律悠扬宽广，具有庄严宏伟气势，如《黄河颂》。
人音版七年级音乐教案篇十三
一、教学目标：
1、通过学习江苏民歌《杨柳青》，使学生能从中感受到浓郁的扬州民歌风格；
2、用轻快、活泼的声音演唱《杨柳青》，并尝试用扬州方言来演唱；
3、通过欣赏女声独唱、合唱《杨柳叶子青》，加深学生对江苏民歌的了解和认识。
4、讲授扬州相关文化，使学生增加对民歌的认识，并喜爱民族文化。
二、学习活动及目标本节课分为三个板块。
1、学生欣赏歌曲，使学生能从中感受到浓郁的扬州民歌风格；
2、教师教唱歌曲。（歌曲中的'衬字，以及扬州的方言）。
3、女声独唱和女声合唱的《杨柳叶子青》，感受、体验合唱的魅力。
三、教学过程：
1、谈话导入：
师：你可知道爷爷的故乡在哪里吗？生：江苏扬州。
（1）、诗句。
师：谁能说出一句与扬州有关的古诗？
生：（故人西辞黄鹤楼，烟花三月下扬州师：好一个"烟花三月下扬州。
2）、风光师：你们谁去过扬州？介绍一下你所见到的扬州好吗？
2、学习新歌：1）、感受歌曲。
人音版七年级音乐教案篇十四
《歌唱祖国》第二课时。
一、教学目标：
1、了解歌词的内容和所表达的感情。
2、能用自然的声音、准确的节奏和音调有感情地演唱《彩色的中国》，唱出三拍子的韵律感。
3、通过学唱《彩色的中国》，欣赏《多情的土地》，以及ppt展示我国的大好河山，以此来开拓学生的音乐视野，激发学生的爱国热情和自豪感。
二、教学重难点。
1、正确地演唱歌曲中的休止符。
2、了解两首歌曲所要表达的感情。
三、教材分析。
《彩色的中国》和《多情的土地》寻选自20xx年新版七年级音乐教材上册第一单元。《彩色的中国》表达了对祖国山河与中华文化的热爱。曲调生动流畅地表达了对祖国未来发展的关注和建设和谐社会的追求，让演唱者真正感受到“神州处处好”，祖国处处好。
《多情的土地》是著名作曲家施光南的作品。歌曲通篇采用e小调，旋律抒情流畅、优美感人，情感真挚、耐人寻味。上下两大段旋律相同，结构为ab、a＇b＇，每一段落的前三句都配以语言化的旋律，演唱时如同对亲人轻声地诉说。第四句旋律连续上行，并采用三连音以增加急切与激动不舍、焦灼与真切思念的情绪。歌曲在b乐段开始发出深切的感叹，感叹助词“啊”的两句旋律前部相同，只在高音处略作后句高于前句但弱于前句的处理，给人以荡气回肠的感觉。“我拥抱??”和“我捧起??”两句更是耐人寻味、真挚动人，其旋律的流畅如思念的河流奔涌流淌。结束句在钢琴伴奏与人声交替互补、渐行渐弱、渐行渐远中结束。
四、教学过程。
1、导入。
教师播放两首歌曲，让学生听一听，他的旋律、歌词主要表现了什么？是什么歌曲？
（1）我的中国心（2）在希望的田野上。
学生回答听完后的感受。教师总结：主要表现了作为一名中国人的自豪感，在祖国幸福的生活，抒发了热爱家乡、热爱祖国的思想感情。
那么今天我们要去学习的是另外一首表现热爱祖国的歌曲——《彩色的.中国》。
新课讲授。
2、教师找学生朗读歌词，让学生想象一下歌词描绘的场景。
3、教师通过ppt来展示碧绿的平原、金黄的沙漠、长长的长江、弯弯的黄河、宝岛台湾，让学生对歌词有一个深刻的认识和了解。
4、教师播放歌曲，让学生聆听欣赏，初步感知歌曲的旋律。
5、教师教唱歌曲。提醒学生注意：（1）休止符，后半拍出来。（2）向学生讲解反复记号和跳跃记号。
6、学生自行演唱，提醒学生有感情的演唱。（视情况跟随伴奏）。
当然，表现祖国美好，热爱家乡的歌曲还有很多很多，接下来，我们就来欣赏一首十分深情的歌曲。《彩色的中国》比较欢快、愉悦，而这首《多情的土地》就比较抒情，优美感人，表现了对家乡、对生育养育自己地方的无限眷恋和怀念之情。
7、教师简介作者：
8、欣赏《多情的土地》。
五、延伸拓展。
现在，同学们都生活在幸福美好的生活之下，我们当然应该感谢我们的祖国，感谢为今天美好生活作出贡献的人。作为一个中国人，我们应当感到无比的自豪和骄傲。最后的时间，让我们一起来欣赏刘德华的《中国人》。
人音版七年级音乐教案篇十五
一、教学目标。
1、了解我国蒙古族的风土人情。感受蒙古人民对自己故乡深沉真挚的恋情，激发学生对少数民族音乐的兴趣及对祖国民族音乐文化的热爱。
2、欣赏各种艺术形式的《牧歌》感受蒙古音乐独特的长调风格。
3、欣赏《牧歌》感受无伴奏合唱人声的艺术魅力，多声部效果的美感和内蒙古民歌优美的。
二、教学重难点。
1、体验蒙古民歌的风格，把握《牧歌》的特点及培养学生欣赏音乐的兴趣。
2、感受无伴奏合唱形式的人声美与丰富的和声效果。
三、教学手段。
多媒体教学。
四、教学过程。
（一）、师生问好，创设情境导入课题。
同学们，我国有多少个民族？那你都知道哪些民族呢？
生：56个，汉族、回族、苗族、彝族等。
师：今天我带领大家去一个民族，蒙古族，好吗?(课件播放蒙古族的地理环境、风土人情)。
师：感觉怎么样?(学生自由说)。
（二）、新课教学。
牧歌：十四世纪发源于意大利，是一种声乐体裁，我国民歌中的“牧歌”属。
于山歌性质，是牧民放牧时唱的歌，内容多为赞美劳动，歌颂家乡和抒发情感。
1、欣赏男声独唱《牧歌》从这首歌曲的欣赏中你感受到了什么？使你联想到了什么？（速度缓慢、曲调悠扬飘逸、低回婉转、抒情。它的色彩非常丰富：蓝蓝的天、洁白的云、碧绿的大草原、雪白的'羊群，把我们带进了一幅很有诗意的画里。)。
设计意图：初步感受，理解乐曲和表达的情感。以视、听相结合的方式，让学生对蒙古草原人民的幸福生活有了一定的了解，但粗略的了解，也为后面欣赏活动想象力的发挥作好铺垫，积累物质基础。
2、欣赏无伴奏合唱《牧歌》。
(1)通过聆听无伴奏《牧歌》问同学们和我们平时听到的合唱有什么不同?
(2)讲解无伴奏合唱知识，让学生了解无伴奏合唱形式。
在合唱的各种形式中，有一种完全不使用伴奏乐器的纯人声合唱形式，称为无伴奏合唱。
(3)学生认真聆听和我们刚才欣赏的独唱《牧歌》有什么相同和不同之处？请同学们谈一谈又有什么感受？（相同点：主旋律基本相同，表达的情绪、速度、节奏都差不多。不同点：演唱形式是无伴奏合唱，歌词也不同。优美、抒情、安静、草原、牧人、热爱草原等）。
师总结：这是作曲家瞿希贤根据诗人海默的词，把这首民歌改编而成的无伴奏合唱曲，同音色的声部交替出现，互相呼应，加上浓郁和谐的和声效果使音乐的内涵更加充实，意境得到升华。使这首优美的民歌形像更加丰满，色彩更为丰富！
赏，自由想象，通过比较法让学生了解蒙古长调的特点，生动直观、加深印象。
3、复听无伴奏合唱《牧歌》分析，讨论作品特点、结构。进一步感受音乐美。
（1）播放音乐，学生认真聆听。
提问：
a、你们能听出那几个声部呀？（女高、女低、男高、男低。）大型的合唱歌曲一般都是女高、女低、男高、男低四个声部组成的。师引导学生说：这四个声部的旋律就像蒙古族的景色，女高音就像（天空的云），女低音就像（广阔的天空），男高音就像（洁白的羊群），男低音就像（无边无际的大草原）。
b、这首合唱可分为几个乐段？（引子部分、第一乐段、第二部分、第三部分、尾声部分）。
（2）分段欣赏。每个乐段表达了什么内涵？
力度意境出现的声部与音色特点。
引子部分：pp草原由近到远女低：饱满柔美舒。
男低：浑厚结实缓。
第一乐段：f草原的辽阔宽广女高：明亮华丽。
尾声部分：ppp意犹未尽余音绕梁女高领唱。
（3）同学们两首牧歌对比起来，你更喜欢哪一首呢？为什么？
生：无伴奏合唱。因为更能显示出草原的宽广，音色空旷优美！
设计意图：先由学生分散发言，对关于作品特点的分析做个简单小结，以对作品有个整体性的了解，可培养学生对音乐作品的分析、概括能力，然后再由教师针对学生的发言作必要的补充，使学生对作品，特别是对“无伴奏合唱”这一独具特色的声乐演唱形式的认识由感性上升到理性。
（三）学生实践与才艺展示。
歌曲的意境真美啊，老师也特别喜欢这首歌，现在老师伴随《牧歌》音乐给大家跳一段蒙古舞蹈怎么样？。
设计意图：经过老师的带动使课堂气氛活跃起来，从而激发学生的学习兴趣，
更加让学生投入到音乐当中，去感受音乐、表现音乐、提升对音乐的鉴赏能力。
同学们，看你们这么喜欢这首歌曲，我有个提议，为《牧歌》尽上自己的能力，选择其中的一项任务完成。
1、听赏音乐，划出音乐的旋律线或音乐使你联想到的画面画下来。
2、随音乐朗诵歌词。
3、上台表演舞蹈，可模仿老师的舞蹈动作或自编动作。
在创作过程中，老师不停地放《牧歌》音乐，激发学生的创作灵感。
（四）拓展延伸。
欣赏：无伴奏合唱《小白菜》。
设计意图：拉近我与学生，学生与音乐的距离、从而使学生对无伴奏歌曲有更深的了解与掌握。
四、小结。
同学们，通过欣赏《牧歌》，我们对蒙古族音乐有了初步感受体验，通过参与讨论和表演，同学们对歌曲有了进一步了解，开阔了视野。不同音乐创作形式带给了我们不同的音乐美感，欣赏无伴奏合唱《牧歌》，老师相信这优美的旋律深留在你们的脑海里，当然这一切都得感谢我们的民歌，正是这些民歌激发了音乐创作者的灵感，给他们提供了音乐创作的素材，才能使我们欣赏到更美的音乐作品，也让我们永远记住我们的民歌吧。
五、课后作业。
同学们课下搜集一些蒙古民歌或无伴奏合唱歌曲试听、学唱，并自由选则一首歌曲演唱。
六、教学效果。
通过学生的听、唱、看、感受、体验、创作让学生充分享受到音乐的美，提高了学生的积极性和兴趣，让学生在实践活动中体验音乐带来快乐，自豪感，对祖国的热爱之情。我根据学生特长让学生不同形式表现《牧歌》，学生们都乐于参加音乐活动，并通过参加各种活动加深了对歌曲的理解和认识，他们团结协作，在音乐的氛围里练习了技能，并且促进了各学科间的交流，培养了学生的创新意识，使学生积极主动地投入到艺术氛围中达到课堂的高潮，同时也达到了感受美、理解美、创造美的教学目的。
欣赏《阿玛嘞火》《玛依拉》《森吉德玛》。
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