教案可以促进教师对课堂教学的思考和反思。教案中的教学内容应与学生的需求和兴趣相结合，培养他们的学习能力。在以下教案范文中，你会看到一些有关课堂互动、评价和反思的设计想法和建议。
湘美版四年级美术教案篇一
本课属于欣赏评述学习领域的一个内容。其目的在于让学生认识，发现五彩缤纷的世界是由各种材料组成的，不同的材料可以反映不同时代的文化，科技水平，从而引导学生感受，体验材质的美感。学习欣赏美术作品中材质的巧妙运用，体会其意蕴，以至尝试用不同材质表达自己的思想感情。教学内容与目标1.显性内容与目标：
应知：认识世界是由丰富的财富组成的，不同材质有不同的特点，在艺术中有着特有的表现力，材质与人类文明发展息息相关。
应会：会辨别不同材质，会表达不同材质给我们带来的不同感受，在生活中能从个人的审美观点出发运用不同材质的物品装饰生活。2.隐性内容与目标：
重点：认识生活中的各种材质，感受不同材质的美感。学习从材质的角度分析艺术作品。初步形成运用材质表现力的意识。
难点：体会材质与艺术作品的内在表现力。学习从材质的角度分析艺术作品。学习材料。
各种材质的生活用品……教学过程。
一、感受材质美：
1.看一看，摸一摸：各种材质的生活用品，如打火机，小木雕，石雕，小镜子……2.谈谈摸一摸后的不同感觉：如光滑，柔软，厚重，粗糙，通透……3.总结：我们生活的世界是由各种材质组成的。
两座造型相似的建筑，带给我们的感受为什么这样巨大呢2.欣赏以马为主题的5件艺术作品：
《瑞马雄风》不锈钢，光滑，现代感。
《马头》青玉，润滑，细腻，温文尔雅。
《立马》石材，质朴，粗糙有力。
《舞马衔杯纹银壶》金银，精制，高贵。
《三彩马》陶制品，光滑，色彩雍容华贵。
趣味。同时突破本课的重难点。
三、运用材质美：
1.选择不同的材质，设计装饰你的小屋，说出选择的原因。(实用，美观，舒服……)2.欣赏赞美材质带给我们的美丽：
《世界就是我们的调色板》。
……罗伯特劳森伯格总结：材质因多样世界而美丽。
世界因丰富生活而精彩。
教学意图：世界万物都可以用来进行艺术创作，可以利用不同的材质去创作。
湘美版四年级美术教案篇二
授课时间。
四（1）3.3、四（4）3.4。
教学目标。
1、探索画人物行走动态的方法，通过画单幅的人物动态速写，认识以速写为基本素材的积累对绘画创作的重要性。
2、在学习过程中获得一些解决问题的经验与方法，体会动作协调的自然美、文明守纪的行为美，体验克服困难后的喜悦。
教学重点。
教学难点。
重点：启发同学用发散型思维，在天天可见的放学路队这一平凡事物中，寻找出有意义的绘画内容。难点：人物速写，教师除讲解外还要进行当场示范。
教学准备。
工艺课用具、彩色纸、课件、对称形物品工艺课用具、对称形物品。
教学过程。
教师活动。
学生活动。
导入新课.播放人行走，点击鼠标让人停止，让学生观察。
右的腿往前迈，左边的胳膊就往后摆，同一边是相反的。
师：是这样吗？我们再看一下录像好不好？
再播放人行走，随时点击鼠标让人停止，让学生观察。说说看到的。
2.我们再给他加一个书包，用长方形表示（师画图3），一个放学的学生就有了初步的轮廓。
学生显得有点兴奋。
生（齐）：想。（情绪高涨）。
人1双手同时向前，人2同手同脚，人3胳膊摆动太大像是跑，很快被学生指出。
师：谢谢你们帮了我一个忙，下面就请你们在作业纸上画两个概括的放学行走的人物，把练习纸对折一下，一边画一个，要求是两个人物行走的方向不同。3.学生展示，评价4.教师对本课的绘画情况作一简要的概述。教师对学生在构图上提出一些简单的要求，以便下节课创作的顺利。
如果左边的腿往前迈，左边的胳膊就往后摆，同一边是相反的小组讨论，说一说自己准备怎样画？学生动手作画，小组讨论学生动手作画板书：课件。
湘美版四年级美术教案篇三
1、了解家乡古塔的特征、历史与文化。
2、学习用纸版画的方式表现家乡的古塔，提高造型能力。
3、激发对家乡的热爱之情。
1?教材编与思路。
塔是一种非常独特的东方建筑，它承载了东方各国的历史、宗教、美学、哲学等诸多文化元素，是珍贵的历史文化遗产，也是探索和了解东方文明的重要媒介。它雄伟壮观、结构精美，在辽阔的大地上，随处都矗立着它的身影。这些古塔虽然历经沧桑，但魅力依旧，直到今天仍受人敬仰，得到了妥善的保护。
本课以《家乡的古塔》为题，目的是从学生的生活环境出发，通过搜集、了解家乡古塔的历史与文化，使学生进一步认识古塔这一建筑形式。在感受传统历史文化特色的同时，引导学生尝试从美术角度、美术表现方式上进行一系列的探究活动。
为了提高学生欣赏塔、表现塔的能力，书中提供了大量的祖国各地不同历史时期建造的古塔，既有不同材料建造的古塔全景图，也有放大了的木塔局部的图片。这些均体现了古塔的一般特点和不同地域、不同时代的特性。通过观察、比较，帮助学生认识、掌握塔的建筑特点。
教科书中选用的同龄人作品具有代表性，两者都是用纸版画方式表现的，但因印制的工具材料不同，出现了迥然不同的画面效果。教科书中提供的步骤图简洁明了，有助于学生更加直观地掌握纸版画制作的步骤和方法，为学生的造型活动奠定了基础。
在创作中要鼓励学生尝试使用纸版画的不同印制方法进行表现，帮助学生提高感受力、观察力和创造力。学习用美术的手段记录传统历史文化的方法，增强学生对家乡文化的了解和热爱。
2、重点、难点。
重点：学习一般纸版画或单色粉印版画的制作原理和方法，观察分析古塔的结构特征，用纸版画完成家乡古塔的创作。
难点：理解并掌握纸版画底版制作中古塔的拼摆、粘贴顺序和古塔特征的表现。
(学生）各式纸材、剪刀、胶水、拓印工具材料（油墨和滚筒或水粉颜料和水粉笔或彩色铅笔等）。
(教师）课件、各式纸材、剪刀、胶水、拓印工具材料(油墨和滚筒及玻璃板或水粉颜料和水粉笔等）。
1、欣赏杭州著名的古塔，提问：你还知道哪些有关古塔的传说与故事？一起与同学分享。
2、出示课题：家乡的古塔。提问：你的家乡有古塔吗？说说它的特点。
3、欣赏古塔的图片，引导学生进一步感受古塔的文化。
（1）塔的外形有什么特征？
（2）塔的材质有哪些变化？
（3）塔由哪几部分组成？各有什么特点？
4、师生共同研究纸版画表现古塔的步骤。
5、同龄人作品欣赏，学习作品的优秀之处。
6、学生创作，教师巡回指导。
7、展示评价。
8、拓展延伸。
湘美版四年级美术教案篇四
教学目标：
认知目标：了解盘条成型、泥板成型、捏塑成型、综合成型等陶艺造型技法。
能力目标：能够运用盘条成型、泥板成型、捏塑成型、综合成型等陶艺造型技法设计制作一个有人脸的器物。
情感目标：教育学生学习陶艺技法，并将其运用到美化生活的活动中，提高审美能力。
教学重点：让学生掌握有人脸器物的陶艺造型方法。
教学难点：人脸表情的夸张变化及其与器物的有机结合。
教学过程(本文来自优秀教育资源网斐.斐.课.件.园)：
一、激趣导入。
(老师把美羊羊造型插在笔端)。
现在呢?
师介绍导入：这就是造型设计的独特之处。
是的，优秀的造型设计给人以美感，能愉悦心情、陶冶情操。
二、作品欣赏。
(课件出示)。
师：瞧，这件有人脸的大鼎，是商代大和人面青铜鼎，而另一件瓶口上塑有人脸的陶器，则是新石器时代的彩陶瓶，它们都是我国古代此文转自劳动人民所创造的优秀的造型设计作品，是中华古老艺术的不朽瑰宝。
2、提出要求，教给方法。
谁能发现它们的共同点和不同点?大家可以从作品的外形、装饰、用途等几方面来欣赏。
3、学生欣赏，集体交流。
4、师小结：
三、讲授新知，学习陶艺。
过渡：从古代到现代，人脸就一直是艺术家创作时所热衷的素材，
1、学习造型方法。
(课件出示各种造型的器物)。
盘条成型。
泥板成型。
模具成型。
拉坯成型。
手捏成型。
(1)学生观察，这些器物是怎样做成的?集体交流。
(2)老师讲解学生不知道的造型方法。
2、学习装饰方法。
教师讲解：团、搓、压、叠、刻、捏等方法。
3、学习制作人脸的方法。
(1)观察：大鼎上的人脸与真实的人脸完全一样吗?
(2)讲解人脸表情：眼睛、眉毛、嘴巴的变化，画一画，变一变。
(3)教师示范做一张人脸。
四、学生动手制作。
(1)认真读作业要求。
(课件出示作业要求)。
(2)学生动手制作。
(3)教师个别指导。
五、作业展评。
(1)各组推荐一名。
(2)介绍自己的作品。
(3)大家进行评价。
(4)再推荐一些。
(5)为优秀的作品留影。
六、课堂小结。
这节课，同学们充满激情的创作给我带来震撼，我相信，给想象插上翅膀，我们每个人都是艺术家。
课后反思：
在前面的陶艺课中，学生已经零零散散的掌握了捏、压、搓、挖、粘等陶艺造型基本方法，了解了泥条、泥球、泥板等陶艺造型的基本语言，所以在方法探究这一块，主要是让学生通过欣赏，观察分析，主动探究出人脸装饰造型的适当方法，以及夸张变形、美观实用的设计理念。
另外，选取的这些人脸装饰的器物作品，除了人脸装饰方法各异外，器物的造型方法也各不相同，涉及泥条盘筑、泥板拼接、捏塑造型、泥板卷曲以及综合成型等多种，这对学生后面的创作思路也有着必要的提醒和暗示的作用，不同成型方式的`器物与脸部的装饰方式也有一定的关联。
最后给学生提供一个创作构思的空间，同桌之间相互交流，互相启发，取长补短。
必要的简充满激情的创作，或独立进行，或同桌合作，教师穿行其间，巡回辅导。
整个教室都被浓浓的创作氛围笼罩着，没有一丝一毫的杂音。
短短的二十分钟之后，一件件各具特色的人脸装饰器物便跃然于每张课桌之上，成功的喜悦充斥在每个孩子的脸上。
湘美版四年级美术教案篇五
本课教学内容源于浙美版小学美术第五册《图形联想》,属于教材体系四个领域中的“设计应用”范畴。本课在原来教学内容上进行适当的拓展，突出从学生熟悉的身边的设计案例入手了解生活中的图形联想，理解图形联想的概念和方法，发现寻找生活中的图形联想的应用，然后再将自己习得的知识技能应用于设计：根据图形联想的方法为自己设计一个吉祥物或标志。本课在设计思路上把握住“源于生活，应用于生活”的理念，让学生有具体的体验、有共鸣、有需求，这样他们才有兴趣参与到本课的学习中来。
(一)教学目标：1.源于学生的生活、学习体验，寻找生活中的图形联想，通过图形联想的作品欣赏分析，了解图形联想在设计及生活中的应用，理解解图形联想的方法，拓展学生的思考方式。
2.将所学的知识技能应用于生活、应用于自己的设计，即为自己设计一个吉祥物或标志，。
3.学生创造力想象能力培养的渗透。
(二)教学重点：通过图形联想作品的欣赏，开阔学生的思维空间，进行图形联想的创造，将所学的知识应用于生活。
教学难点：在设计过程中图形的概括变形表现。
师：课件及相关资料。
生：彩色水笔、剪刀、双面胶、16开作业纸一张。
1.2008北京奥运会吉祥物介绍，导入学习内容。
(1)老师介绍相关情况。
(2)问：
a.你知道他们的名字吗？
b.这五个福娃的造型分别跟什么图形有关？这些图形在这里有什么含义？
(3).教师作相关小结，导入课题：图形联想。
2.图形联想作品欣赏，了解图形联想应用设计过程。
(1)李宁标志。
a.这个标志的设计灵感来自什么？
b.介绍设计思路(标志设计动画)。
(2)悉尼歌剧院。
a.你知道这个建筑的名称吗？
b.你认为它的造型来自什么联想？
c.介绍悉尼歌剧院。
(3)“鸟巢”(2008北京奥运会主体育场)。
a.你认为这个体育场像什么？
b.简介“鸟巢”体育场。
3.总结图形联想的概念与方法。
欣赏之后，讨论两个问题：
a.这些图形联想来自哪些方面？(生活、自然、图形本身)。
b.什么是图形联想呢？
借鉴组合(结合)变形。
一些图形(或事物)新的图形(或事物)。
(有相同或相似的特征)。
4.寻找生活中图形联想的应用。
(1)讨论：在生活中，你有没有发现图形联想的例子呢？在我们的周围找一找。
(2)一组生活中的图形联想设计欣赏。
说说你认为它们是怎样进行图形联想的？
5.作业。
作业要求：根据自己的特点，为自己设计一个吉祥物(或标志),完成后剪下来贴到自己的衣服上。
友情提示：图形的联想可以来自你的梦想、爱好、姓名、生肖、星座、特长、喜欢的动植物。
6.作业展示，介绍自己的设计。
(1)谈谈你要表达什么。
(2)谈谈你的设计灵感。(你是怎样进行图形联想的)。
(3)其他同学的意见。
7.拓展：
a.发现生活中图形联想的例子。
b.一组有趣的图形联想的作品欣赏。
1.本课教学过程简洁流畅清晰，课堂气氛轻松，由于学生发现这些图形联想的例子都是自己熟悉或感兴趣的，所以学生参与积极。课后学生反应，怎么不知不觉就下课了，说明学生对本课内容挺感兴趣，同时又以愉快的心情参与学习。
2.在教学设计上，欣赏图形联想的作品，了解它的应用设计过程-----总结图形联想的概念与方法-----寻找生活中的图形联想例子，三个环节比较紧凑，通过讨论、比较、分析很好的解决了本课的教学重点，从学生的课堂反应来看，学生能从容地总结图形联想的方法并能找出一些应用的案例。
3.由于学生很好地理解图形联想的方法，学生都能轻松地为自己设计一个吉祥物或标志，作业表现比较出色，能基本表现自己的特点，虽然在设计形式上有些稚嫩(如何进行设计表现不是本课的重点，对三年级学生而言也没有具体的要求),但都非常真诚有趣。
4.几点改进的地方：其一，学生进行作业自评后，可以将作业贴在黑板上进行展示，鼓励别的同学进行评价。其二，在学生进行设计指导时，根据不同学生的程度，对设计进行指导。
湘美版四年级美术教案篇六
本课教学内容源于浙美版小学美术第五册《图形联想》，属于教材体系四个领域中的“设计应用”范畴。本课在原来教学内容上进行适当的拓展，突出从学生熟悉的身边的设计案例入手了解生活中的图形联想，理解图形联想的概念和方法，发现寻找生活中的图形联想的应用，然后再将自己习得的知识技能应用于设计:根据图形联想的方法为自己设计一个吉祥物或标志。本课在设计思路上把握住“源于生活，应用于生活”的理念，让学生有具体的体验、有共鸣、有需求，这样他们才有兴趣参与到本课的学习中来。
（一）教学目标:1.源于学生的生活、学习体验，寻找生活中的图形联想，通过图形联想的作品欣赏分析，了解图形联想在设计及生活中的应用，理解解图形联想的方法，拓展学生的思考方式。
2、将所学的知识技能应用于生活、应用于自己的设计，即为自己设计一个吉祥物或标志，。
3、学生创造力想象能力培养的渗透。
（二）教学重点:通过图形联想作品的欣赏，开阔学生的思维空间，进行图形联想的创造，将所学的知识应用于生活。
教学难点:在设计过程中图形的概括变形表现。
师:课件及相关资料。
生:彩色水笔、剪刀、双面胶、16开作业纸一张。
1.2008北京奥运会吉祥物介绍，导入学习内容。
（1）老师介绍相关情况。
（2）问:。
a.你知道他们的名字吗？
b.这五个福娃的造型分别跟什么图形有关？这些图形在这里有什么含义？
（3）。教师作相关小结，导入课题:图形联想。
2、图形联想作品欣赏，了解图形联想应用设计过程。
（1）李宁标志。
a.这个标志的设计灵感来自什么？
b.介绍设计思路（标志设计动画）。
（2）悉尼歌剧院。
a.你知道这个建筑的名称吗？
b.你认为它的造型来自什么联想？
c.介绍悉尼歌剧院。
（3)“鸟巢”(2008北京奥运会主体育场）。
a.你认为这个体育场像什么？
b.简介“鸟巢”体育场。
3、总结图形联想的概念与方法。
欣赏之后，讨论两个问题:。
a.这些图形联想来自哪些方面？（生活、自然、图形本身）。
b.什么是图形联想呢？
借鉴组合（结合）变形。
一些图形（或事物）新的图形（或事物）。
（有相同或相似的特征）。
4、寻找生活中图形联想的应用。
（1）讨论:在生活中，你有没有发现图形联想的例子呢？在我们的周围找一找。
（2）一组生活中的图形联想设计欣赏。
说说你认为它们是怎样进行图形联想的？
5、作业。
作业要求:根据自己的特点，为自己设计一个吉祥物（或标志），完成后剪下来贴到自己的衣服上。
友情提示:图形的联想可以来自你的梦想、爱好、姓名、生肖、星座、特长、喜欢的动植物。.。.。.
6、作业展示，介绍自己的设计。
（1）谈谈你要表达什么。
（2）谈谈你的设计灵感。（你是怎样进行图形联想的）。
（3）其他同学的意见。
7、拓展:。
a.发现生活中图形联想的例子。
b.一组有趣的图形联想的作品欣赏。
1、本课教学过程简洁流畅清晰，课堂气氛轻松，由于学生发现这些图形联想的例子都是自己熟悉或感兴趣的，所以学生参与积极。课后学生反应，怎么不知不觉就下课了，说明学生对本课内容挺感兴趣，同时又以愉快的心情参与学习。
2、在教学设计上，欣赏图形联想的作品，了解它的应用设计过程-----总结图形联想的概念与方法-----寻找生活中的图形联想例子，三个环节比较紧凑，通过讨论、比较、分析很好的解决了本课的教学重点，从学生的课堂反应来看，学生能从容地总结图形联想的方法并能找出一些应用的案例。
3、由于学生很好地理解图形联想的方法，学生都能轻松地为自己设计一个吉祥物或标志，作业表现比较出色，能基本表现自己的特点，虽然在设计形式上有些稚嫩（如何进行设计表现不是本课的重点，对三年级学生而言也没有具体的要求），但都非常真诚有趣。
4、几点改进的地方:其一，学生进行作业自评后，可以将作业贴在黑板上进行展示，鼓励别的同学进行评价。其二，在学生进行设计指导时，根据不同学生的程度，对设计进行指导。
湘美版四年级美术教案篇七
课题。
11、提袋的设计。
学情。
分析提袋是日常生活中，特别是购物中最常见的用品。提袋是日常生活中，特别是购物中最常见的用品，通过提袋设计一课使学生认识设计与生活的关系，发现美、认识美，并通过对提袋结构的解剖与再设计，引导学生关注生活、关注设计，提高立体制作能力与创造能力。
教材。
分析本课属于设计应用领域的一个内容。提袋是日常生活中，特别是购物中最常见的用品，通过提袋设计一课学生认识设计与生活的关系，发现美，认识美，并通过对提袋结构的解剖与再设计，引导学生关注生活、关注设计，提高立体制作能力与创造能力。提袋设计包括多方面的要素：一是材料，二是功能，三是提袋结构，四是图案设计，好的提袋就是一件艺术品。
教学目标1、使学生制作手提袋的实践中学习准确地掌握裁剪、折、粘等纸工制作技巧。2、运用已掌握的图案技能装饰手提袋使学生关注生活提高立体思维能力和手工制作能力。
课时。
安排一课时。
课题。
11、提袋的设计。
授课时间4.15-4.19。
教学目标使学生制作手提袋的实践中学习准确地掌握裁剪、折、粘等纸工制作技巧。运用已掌握的图案技能装饰手提袋。
使学生关注生活提高立体思维能力和手工制作能力。
教学重点。
教学难点在制作手提袋的实践中学习准确地掌握裁剪、折、粘等纸工制作技巧。掌握裁剪、折、粘等纸工制作技巧，特别是学习袋底的折叠方法。
教学准备彩色纸，卡纸，硬纸板，剪刀，胶水。
教学过程。
教师活动。
学生活动组织教学导入新课研究教材小组研究交流总结继续研究问题布置作业展示评价1、语言鼓励。2、与全班同学展示课前师生收集的手提袋。3、布置学生说说自己喜欢第22页教材中的哪一件手提袋作品，并说出喜欢的理由。4、手提袋是怎样制作出来的？5、请各组代表发言，教师补充。6、手提袋在生活中的用途？结合校园生活，我们可以设计哪些手提袋？7、布置学生以小组为单位，分别确定创作题材。节哀哦是巡视辅导。布置学生展示作品，评选最佳创意，最佳设计，新颖、时尚的手提袋作品。稳定情绪。抢答课前自己准备的手提袋的来历和用途。分别从团、色彩、用途、造型设计等方面谈个人的感受。参考材料上方的制作步骤图和平面展开图研究。结合手提袋实物拆开后分析。（1）根据用途设计手提袋长、宽、高，色彩以及图案等。（2）折出基本形，在提手处可双折并加内衬卡纸增加强度。（3）牢固粘合底部、边部，底部也可加称卡纸。（4）打孔穿提绳，提绳内侧可加一短横小棒，增加提重。书籍、服装、食品、陶瓷器具等多种小商品的包装。展览会、艺术节、画展等艺术、文化活动的广告宣传品。根据个人选择：（1）用挂历纸制作（2）把旧手提袋拆开后重新装饰。（3）用有色图画卡纸以剪贴或绘画等多种形式进行实践活动。学习他人的有点，找出自己的不足，互相提出修改建议。进入学习状态。
引导学生关注生活，引发学生兴趣。
激发学生分析问题能力。
培养学生的探索精神。
提高学生归纳问题的能力。
了解设计与生活的密切关系。
培养学生的创造意识与合作精神。
提高学生鉴赏评价能力。板书：课件提袋的设计在美术课中我们更强调提袋的艺术价值，欣赏价值，要把它作为工艺美术中的一件艺术品来介绍给学生，让他们从中感受到设计者独特的设计思想，不同材质不同造型所代表的文化内涵，以及所具备的品牌效应等问题。学生在合作学习中还存在着一些不足，如构思想法不统一、分工不明确，以至于有的学生在一旁观看等现象。所以在学习中还要加强指导。提袋种类繁多，我就用课件的形式把图片展示给同学们，让同学们在直接观察提袋的造型后再设计，作业效果较好。在评价环节中，我让学生选择自己最喜欢的一个，然后再让作者进行创作方法的介绍。这样，同学们又一次接受了制作的经验和技巧。
湘美版四年级美术教案篇八
2、运用刻、挖法，学习制作泥板雕刻，提高造型能力。
3、感悟砖石雕刻作品的实用性和艺术价值，体验造型的乐趣，养成认真仔细的学习习惯。
1、重点：初步掌握泥板雕刻的制作步骤和方法。
2、难点：根据材质的特点，巧妙构思，创作出具有一定主题的浮雕作品。
1课时。
（学生）黏土（或彩泥）、泥工刀等工具材料。
（教师）课件、黏土（或彩泥）、泥工刀等。
2、教师小结，出示课题《砖石上的雕刻》。
3、引导学生欣赏历代砖石雕刻艺术作品，进一步感受中国传统砖雕作品的艺术魅力。
5、提出作业建议：用泥板雕刻的方式创作一件浮雕作品。
6、欣赏同龄人的作品，进一步学习泥板雕刻多样的表现方法，拓展创作思路。
7、学生创作，教师巡视并进行个别辅导。
8、展示评价：以“泥雕作品展览会”的形式，互相交流作品。
9、拓展延伸：欣赏不同材质的雕刻艺术品：玉雕、木雕等。
湘美版四年级美术教案篇九
授课时间。
四（1）2.21、四（4）2.21。
教学目标。
1．显性内容与目标：
应知：观察与写生的关系。
应会：了解植物的种类和生长特点，学习用线表现植物特征及其前后关系。
2．隐性内容与目标：
教学重点。
教学难点。
重点：培养学生的观察能力，写生造型的表现能力。难点：细致的观察，精细的表现；构图大方、以及画面的整体感。
教学准备。
勾线笔，水彩笔，
教学过程。
教师活动。
学生活动。
组织教学稳定情绪讲授新课体验、表现、创新。
展示、交流、评价。
1检查用具准备情况。稳定情绪，做好上课准备。2课件出示自然界中各种各样的植物，让学生仔细观察让学生仔细观察各种植物的特征、姿态。板书课题：植物写生解题指导学生欣赏中国画（君子兰）学习他们线条的粗细变化。同时介绍画的简单知识，强调深入反复观察在绘画中的重要作用。欣赏学生优秀作品着重讲他们的不同处理手法。进一步分析观察各种植物的结构与花纹。学生讨论。3完成作业学生仔细观察，并用铅笔起小稿，教师巡视辅导。4请学生谈：通过观察各种植物，你发现了他们有哪些特征？5（1）、说一说，所画植物的生长特点？（2）、不同角度的花和叶各有什么不同？（3）、植物的前后关系如何表现？学生作画，教师巡视辅导，要强调用线时，注意线条的疏密、繁简、长短等变化。（4）、小组自评。（5）、全班互评。3、教师对本课的学习情况作概括性的评价。（四）、拓展延伸1、认真观察身边景物。2、再画自己喜爱的作品学生欣赏学生欣赏了解反复观察在绘画中的重要作用分析观察各种植物的结构与花纹学生仔细观察，完成写生以小组进行研究、讨论学生作画小组选拔较好的作业板书：课件。
湘美版四年级美术教案篇十
1、让学生通过游戏、实验等掌握颜色的喷与点的方法，在玩中体会聚和散的感觉，培养学生动手动脑的能力。
2、通过欣赏吴冠中的作品和学生作品扩大学生视野，加深学生对聚和散的理解，培养学生的欣赏能力。
重点：体会聚和散的感觉。
难点：用各种形式表现聚和散。
吴冠中的作品、学生作品、水粉颜料、排笔、彩色纸、剪刀、胶水。
1、让学生欣赏吴冠中的作品，请学生说说作品中的内容及自己的感受。
2、教师介绍吴冠中的作品，引导学生发现作品中的点的位置及产生的肌理效果。
3、出示课题——聚聚散散。
这里有作品欣赏，请大家欣赏后小组讨论：“你最想为大家介绍哪幅作品?作品描绘了什么?”
“纤细的线条宛如少女长发般的垂柳传递了生命的信息。宣纸上彩墨点点，如春雨播洒池塘;又如春花灿烂点点梨白桃粉、迎春黄。”
通过欣赏你能不能找出吴冠中老师绘画的特点，体会其中的精髓。(板书：点线结合)。
在大师的笔下“点就是跳跃的音符，线就是舞动的长袖。”他运用点和线歌颂了江南，歌颂了春天，表达了自己对祖国的无限眷恋。
“大师与大师”：同样都是用点和线来作画，吴冠中和西方画家波洛克、凡高又有什么不同呢?课后同学们可以通过查阅画家资料和搜集他们的作品进行对比。
1、教师语言引导，启发学生回忆在生活中是否有见过聚和散。
2、师生讨论交流。
3、教师引导学生思考，可以用哪些方法表现聚和散。
4、师生交流，教师引导学生欣赏课本范例。师生共同研究课本中范例的制作方法。
教学反思：对于吴冠中的作品，多数孩子都不能理解，甚至认为这些画是“乱画”。为了让他们都理解其作品的内涵，我带他们浏览了吴冠中作品的网站，从时代的角度、人文的角度多方面的介绍了作品的寓意，使得孩子们终于从画面中悟出了“聚”与“散”。
1、教师重点讲解并示范颜色的喷与点的方法，强调水分的掌握。
2、学生动手尝试颜色的喷与点，体验聚和散的感觉。
3、师生对学生的尝试练习进行评价。
作业：用各种工具滴(喷)洒颜料，产生聚和散的效果。
引导学生欣赏用多种方法制作表现的聚和散的效果，让学生利用课余时间进行制作。
：在用喷洒的方法进行作业时，很容易溅在身上，一定要提前嘱咐好学生避让，喷洒时动作幅度小一些，尽量保持好卫生。
湘美版四年级美术教案篇十一
本课是义务教育课程标准美术实验教材（广东版）第七册中的一课，属于“设计.应用”学习领域。本课让学生把盛菜用的盘子设计成艺术挂盘，是让学生进一步感受美术与生活的关系，学会运用适合纹样装饰挂盘，培养学生欣赏美与创造美的能力。
四年级学生已掌握简单的设计和装饰方法，有较强的主体意识和表现欲。本课通过设计纸碟，培养学生的构思能力和创造力，感受“变废为美”、“化腐朽为神奇”的乐趣，进一步感受艺术与生活的密切关系。
我的设计理念是通过欣赏大量的不同材质的挂盘以及在生活空间装饰的图片，让学生体会感知不同材质的挂盘有不同的美感，通过对比感知中外不同风格的艺术挂盘，丰富学生的知识储备并从中发现设计挂盘的规律，使学生创造思维尽早建立起于生活的联系。
认识挂盘的功能与艺术性，感知均齐、平衡式图案设计的适合纹样，体会夸张变形的.手法、国内外的挂盘艺术的不同风格，进一步感受“美术与生活的关系”。体会变废为美的乐趣。
1、重点：能运用对称或均衡的纹样设计装饰挂盘，体会适合纹样的特点，体会变废为美的乐趣。
2、难点：夸张手法设计的适合纹样装饰挂盘。
1节。
课件、纸盘、涂色工具。
（一）直截导入，揭示课题：
师：今天我们学习《漂亮的挂盘》，请大家齐读课题。
师：你见过什么材质、什么形状的挂盘？
同位交流后作答。
学生1：我见过圆形陶瓷挂盘。
学生2：我家有用铜挂盘。
（二）欣赏不同材质、形状挂盘，丰富积累。
师：看来同学们很善于观察生活。老师也搜集了一些有特色的挂盘，你又有什么发现？（播放图片）。
生1：有木雕的挂盘。
生2：有椭圆的藤编挂盘。
生3：我发现形状有很多种，还有三角形、扇形、菱形、任意形……。
﹝设计意图﹞感受不同材质、不同形状的挂盘带来的美感体验。
（三）、挂盘在生活中的运用。
师：是呀，艺术挂盘是一种极具观赏性、装饰性的工艺品，有它来美化的空间是多么美！（播放挂盘在居室运用图片）。
师：看了之后你有什么想法？
生1:装饰了挂盘的家里很漂亮。
生2：我觉得可以使家居更有品位。
﹝设计意图﹞通过欣赏挂盘装饰的空间，体会艺术为生活服务的关系。
湘美版四年级美术教案篇十二
知识：初步了解石窟和飞天的知识，感受我国的飞天作品在不同时期的艺术特点。
技能：能用简短的语言和文字描述飞天的艺术特点，表达自己对飞天的感受。
运用观察体验、小组讨论探究等学习方法，初步认识飞天，感受飞天之美，感悟民族文化艺术的魅力。
情感、态度和价值观：感悟飞天造型艺术的魅力，培养学生热爱民族传统文化的情感和民族自豪感。
教学重点：探究不同时期、不同形式飞天的造型特点和艺术表现手法，并用简短的语言或文字描述飞天的艺术特点，表达自己对飞天的感受。
教学难点：探究飞天的造型特征和艺术表现手法。
课件、有关图片和文字资料等。
一、课前准备：
布置学生课前收集关于飞天的资料。
二、走进敦煌：
1.教师：同学们，你们看过《西游记》么？知道唐僧去西天取经是去哪个国家么？（天竺）。
2.出示图片：这张图上的红色线条表示的就是我国古代非常有名的“丝绸之路”。在那里有一个被誉为“世界艺术史上伟大的奇迹”“世界上最大的画廊”的地方。今天就成立一个考古小分队，到那里去考察。
3.播放敦煌莫高窟视频。
提问：你对敦煌莫高窟有什么了解？
4.你们知道在敦煌莫高窟的壁画中，不占主要地位但姿态非常优美的是什么艺术形象么？（飞天）。
今天我们就来考察敦煌飞天艺术。
三、探寻飞天艺术：
1.追根朔源：
（1）提问：你们想从哪些方面对飞天艺术进行考察？
（2）探寻飞天起源。
（3）了解古印度飞天的形象特征。出示飞天的.形象。
（4）初步分析西域飞天特征。
2.发展演变：
（1）探究敦煌飞天发展时间。
提问：敦煌飞天从何时出现？何时结束？历经了多长时间？
历经十个朝代，直到元代末期，随着洞窟的停建而消逝。
在这千余年的历史长河中，飞天的形象、姿态、和风格在不断的变化，专家把他的发展分为三个阶段：兴起创新、盛世气象、走向衰落。
（2）分组探究不同时期飞天的特征。
（3）分组汇报探究结果。
北魏时期，从造型上看，头后有圆光脸型为椭圆，白鼻梁，白眼圈，上体裸露，腿部修长，飞行姿态呈大开口“u”字形，横空出世。
隋唐两代是飞天最多最流行的时期，肤色变黑，有的双手合十，有的手持莲花，有的手持乐器，朝着一个方向顺风飞翔，姿态多样。人体比例准确，线条流畅有力，色彩丰富艳丽。
宋元时期，飞天姿态比较单一，面容清秀，线条流畅，身下有彩云，动感不强。
（4）教师小结。
四、体验飞天艺术之美：
播放《飞天舞》视频片段，请学生谈感受。
五、拓展延伸：
今天，我们这些考古队员表现的非常出色。我们了解了飞天艺术的发展，也亲身感受了它的美。其实，不仅敦煌莫高窟有飞天，我国其他一些石窟也有飞天的形象。
希望同学们下去后继续探究，更深入的了解这一艺术形象。
湘美版四年级美术教案篇十三
通过学习飞天的艺术作品，让学生感受我国民间丰富多彩的飞天的艺术特点。增强学生对民间工艺美术的兴趣，培养学生热爱乡土文化、学习乡土文化、保护乡土文化、发扬乡土文化的意识。
了解飞天的艺术特点，掌握飞天的基本的创作技法，并试着用线条临摹或创作一幅飞天作品，表现出飞天的动势。
用线条临摹或创作一幅飞天作品，表现出飞天的动势。
课件、水彩笔等。
一、导入新课。
1、出示课件介绍：
飞天是从古印度传来的佛教艺术形象。在我国石窟艺术中，他们是优雅、美好的化身，千百年来一直为大家喜闻乐见。
敦煌飞天，经历了千余年的岁月，展示了不同的时代特色和民族风格，许多优美的形象，欢乐的境界，永恒的艺术生命力至今仍然吸引着人们，不断地给人们以启迪和美的享受。
二、欣赏和思考：
1、课本中的飞天有什么共同的特点？
2、画中人物飞翔的姿态是如何表现的？
3、飘带与人物动势有什么关系？
三、小组交流：
1、飞天的造型婀娜多姿、形态各异、你最喜欢哪一件作品？
2、和同学说一说你的看法。
四、学生做业，教师巡视指导。
用线条临摹或创作一幅飞天作品，表现出飞天的动势。
五、课堂小结：
师生共同欣赏学生作品，感受飞天的美感以及线条的感染力，鼓励学生继续练习，画出更好的作品。
湘美版四年级美术教案篇十四
浙美版四年级下册美术教科书的编写，以国家一系列有关教育改革的文件，特别是教育部《基础教育课程改革纲要(试行)》为指针，以教育部制定并颁发的《义务教育美术课程标准》为主要依据，打破过去以美术学科知识、技能为主要目标的教材体系结构，构建以促成美术素养的形成为核心，以探究性美术实践活动为主线，以突出美术教育视觉性、实践性、人文性、愉悦性的单元结构为基本特征的美术教材新体系。
本教材的编写注重学生审美感受和视觉经验的培养，强调学生创新意识和实践能力的协调发展，以“接近社会，贴近学生，学以致用”为原则，选择符合四年级小学生身心特点的教学内容设计课题。全册共有19课，分为10个隐性单元，内容涵盖“造型〃表现”、“设计〃应用”、“欣赏‘评述”、“综合〃探索”4个学习领域，其中“造型〃表现”及“设计，应用”占有较大比重，“欣赏〃评述”大多随堂教学，因而均分配在各课之中。
全册的单元、内容、学习领域及课时安排情况如下表：
本册单元和课节教学内容中，技能方面是按照由浅人深、循序渐进的原则排列的，但是也有并列的内容。因此教师在安排教学时，课序可根据季节、学校及学生的实际情况而作一定的调整。课时数只是一种建议，教师在教学时亦可根据学生的实际水平和教学条件作适当调整。
二、教学方法。
了解了本册教材教学内容安排的总体思路，接下来最要紧的就是如何教学。那么，如何以新课程理念指导本册教学?编者认为在教学中必须注意以下几个方面：
1.注重审美能力的培养。
美，了解点彩画法的不同表现形式及其美感，并让他们多谈谈自己的感受，努力提高审美情趣。
2.重视创新精神和实践能力的培养。
学生创新思维苗子一定是在让其不断地探索和实践中成长和发展起来的。因此，激发学生的创新精神和培养学生的实践能力是紧密联系的。
那么，应该如何做呢?
首先，要帮助学生获得亲身体验，形成喜爱质疑、乐于探究、努力求知的心理倾向，激发创新的欲望。例如第5课《时钟造型设计》应抓住“时钟造型设计除了新颖、美观，还应注意些什么?仔细观察课本上的几幅图，它们有什么相同和不同的地方”，让学生开动脑筋，大胆想象出与众不同的造型来，可先让学生讲讲自己的思路，以便互相启发，激活创造性思维。然后，让学生通过互相比较，采用类比、求异、想象等方法，引导学生创造。
3.创设文化情境，涵养人文精神。
新课标指出美术学习不仅仅是一种单纯的技能技巧的训练，而应视为一种文化学习。美术学科具有知识面广、综合性强的特点，它与社会科学、人文科学、自然科学有着直接和暗含的关系，因此，它是素质教育中不可缺少的有机组成部分，对于人的整体素质培养具有其他学科所不能替代的作用。把美术学习从单纯的技能技巧层面提高到美术文化学习的层面，可以使学生较为全面地了解美术与人类、美术与生活、美术与情感、美术与政治、美术与历史等方面的联系，从而更好地学习美术。以前，由于过分强调美术的知识和技能的学习，忽略了美术文化的滋润，影响了学生学习美术的积极性。因此，今天降低美术知识和技能的难度，注重美术文化的学习，提高学生的审美能力、鉴赏能力和创造能力，涵养人文精神，是新世纪美术教育的一大特点。
那么，如何在教学中突出美术文化的学习呢?
首先应重视在美术教学中创设一定的文化情境。例如，第6课《家乡的桥》在教学时用家乡的名桥等让学生感受传统建筑悠久历史和文化积淀，同时还让学生知道了桥的造型和寓意，以及这些桥背后的故事。又如第12课《亭子》在让学生欣赏和表现亭子的同时，也了解亭子在我国传统的地位和象征意义。
4.确立学生的主体地位。
本次课改的重点就是如何促进学生学习方式的变革，即倡导自主学习、探究学习和合作学习的学习方式。在这些学习方式中，培养学生依靠自己主动建构知识与活动，去与他人互动，与环境互动，与人类文化互动，达到自身进一步发展的目的。例如，在第2课《年年有余》中设问：“我国民间为什么喜欢在门上贴这样的年画?”应让学生通过观察和思考生活中的场景，分析归纳出民间年画的寓意，一定要避免老师直接讲解。
教师要尊重与爱护学生，对每个学生的创造成果要给予充分的尊重，不要用统一的规定去束缚学生的手脚，学生作业应是个性的体现，要以丰富性、多样性的要求去迎合学生的需要，如果学生完成的作业各不相同，则应该充分肯定。例如，在第5课《时钟造型设计》中绝不要让学生按教师的要求照样子创作一样的作品，而应该让学生找寻各自喜欢或适合的材料，最后完成的作品主题也可以千变万化。当然，强调学生在学习过程中的主体地位，并非让学生放任自流。但教师也不要把自己的体验作为“标准答案”强加给学生，而应该作为活动的组织者、参与者、引导者，在活动中教师与学生是平等的。
5.鼓励学生进行综合性与探究性学习。
随着人类社会的发展，人们在社会生活中需要用美术以及美术与其他学科相交融的方法来解决各种问题的机会将越来越多，这就使得当今美术课应十分注意以美术为主体并联合其他学科学习，引导学生在实际生活中领悟人类社会的丰富性，了解各学科的共通之处和相异之处，理解美术对生活的独献，使他们真正获得综合运用美术以及其他知识、技能来解决学习与生活中各种问题的能力。在教学中应发掘综合性内容，例如在第4课《安全标识》教学中，除了要求学生完成安全标识的设计，还可以紧密结合当今现代生活中安全为主题展开讨论，也可以结合其他学科的教学，开展美术活动。
探究性学习是美术学习的一种好方式。教师应鼓励学生对问题多思考，自己找出解决问题的答案。如第14课《线条的魅力》教学中可向学生提问：“在自然界和我们的生活中都存在着千变万化的线，你发现了吗?说说哪些物体上的线使你觉得很美?为什么?”让学生能通过看一看、想一想、画一画，自己发现美，从而提高观察、发现美的能力及兴趣。
6.重视学生的自评与互评。
传统美术课程评价是一种以课程目标为依据的鉴定和甄别，现代。
课程评价应贯彻素质教育精神和“以学生发展为本”的思想，核心是促进学生的发展。要通过突出评价的过程和个性的差异性等，建立发展性的评价体系。评价标准应改变“像不像”等“技能性”的单一化评价标准，体现美术的多样性、个性化、创造性等基本特征。在评价中除了要完善教师对学生学习评价的观念与方法，也要让学生学会自评、互评，这实质上是让学生学会学习和自我教育，成为“可持续发展”的学习者。例如在第5课《时钟造型设计》中可以让学生说说自己设计的时钟造型的特点及改进意见，使学生在评价的过程中进一步巩固知识，提高技能，培养审美情趣。这样的教学课堂气氛一定更为生动活泼，学生更感兴趣，教学质量将大大提高。
7.恰当运用多种教学手段。
美术课程标准指出：“教师应以生动有趣的教学手段，如电影、电视、录像、范画、参观、访问、旅游甚至故事、游戏、音乐等方式引导学生增强对形象的感受能力与想象能力，激发学生学习美术的兴趣。”例如上第10课《落日》可以用多媒体图像让学生观看、欣赏落日美景，仔细观察日落时的天空与景物色彩;第18课《良渚古玉》让学生看大量的良渚古玉图片或者录像;第6课《家乡的桥》可以让学生参观访问当地的桥等。
8.广泛利用各种课程资源。
本次课改“给予教师更大的教学空间”，强调激发教师的积极性，努力开发当地的课程资源。因此，本教材在设计时留有20%左右的课时由教师根据本地区、本校师生的实际需要安排教学内容，实施教学，所以教师在教学中应广泛开发、利用各种教学资源，如各种图片、光盘、摄影资料;参观美术馆、博物馆、博览会、艺术家工作室;校园环境、社区环境、自然环境等都是开发利用的对象。另外，还应开展多种形式的教学活动，加强学生之间、学校之间、省市之间和国际之间的学生作品的交流。
以上意见，仅供教师们在理解本教材及教师用书时参考。本册教师用书的编写由于时间紧、任务重，难免有差错，希望广大教师能给予指正。同时，编写者也希望本书能起到抛砖引玉的作用，成为广大教师实践美术新课程理念的垫脚石。相信教师们一定会以课改精神为指针，以新的美术教育理念搞好新教材的试验，为我国新一轮课程改革做出自己应有的贡献。
湘美版四年级美术教案篇十五
1·在美术游戏中体验各种绘画工具和不同材料的使用效果，认识常用的'颜色。
2·在美术表现活动中，大胆地采用各种造型方式，并借助语言表达自己的想法。·尝试使用各种线条、形状和色彩进行绘画表现活动。
1课时。
1.指导学生打开电脑并进入操作系统画板程序的界面。
2.指导学生采用界面上的绘画工具进行简单的绘画游戏。
3.引导学生通过简单的创意和操作感受电脑美术课的乐趣和成功的喜悦。
一、课前准备：
1.教师准备电脑演示操作示范作品以及电脑软硬件设备。
2.教育学生要爱护电脑设备及专用教室的教学设施。
二、课堂教学：
1.引导阶段：
做好学生进电脑教室上课的组织工作，安排好每位学生的座位及上机的电脑。复习上学期填色知识并导入此课的内容。
教师可先让学生欣赏一些电脑美术的优秀作品，并当场演示电脑绘画的创作过程，激发学生强烈学习的兴趣。
2.发展阶段：
教师以清晰的演示说明怎样打开电脑，怎样进入windows画图程序。
要讲清画图程序界面上的各种工具的用途，可演示一下以便让学生更清楚地了解和掌握。可以让学生先随意使用一下各种工具。
教师演示并带领学生共同完成一些电脑绘画的操作。
鼓励学生选用自己喜爱的电子画笔和颜色，通过想像与构思，利用矩形和椭圆形工具设计并画出一幅有趣的电脑绘画作品。
在作业过程中要激励学生大胆、自由地创意和绘制。
作业完成后让学生在屏幕上互相欣赏、评述其他同学的作品。
3.收拾与整理：
指导学生按照正确的步骤安全地关闭电脑，保持教室环境整洁。
三、课堂拓展：
鼓励学生回家积极地寻找上机的机会，去创作更生动有趣的形象。
评价：
1.是否积极大胆地参与课堂教学活动，敢于上机操作。
2.能否选用矩形、椭圆形等工具进行绘画创作。
3.是否对电脑绘画产生兴趣。
湘美版四年级美术教案篇十六
1.知识与技能：了解一些以“谐音”“寓意”、“象征”等手法表达吉祥如意主题的图案纹样。
能用语言描述民间美术作品的图案纹样、色彩特点等。
能灵活运用民间吉祥的图案和色彩，尝试组合表现一幅喜庆吉祥的图画。
2、过程与方法：创设“比较”情境，体验民间表达“吉祥”主题的图案纹样、色彩特点等。
尝试运用民间吉祥的图案纹样组合一幅图画。
3、情感：对民间吉祥图案纹样或色彩产生兴趣。收集民间吉祥的图案。
教学重点：能用语言描述民间美术作品中的吉祥图案纹样、色彩特点等。
教学难点：灵活运用民间吉祥的图案和色彩。
教学过程：
(一)课堂导入：
1.创设喜庆情境：从多媒体课件中欣赏民间艺术作品。让学生感受民间美术“夸张、变形、概括、对称”等造型特点。
2.让学生能用语言说“吉利话”想对方祝福引入，感知一些““吉利话与吉利画”的关系，了解和进行“谐音、寓意、或、象征”的联想。
3.培养学生的想象能力。设问提出要求：你知道和见到的还有哪些民间艺术品。
4.板书课题：
一边板书一边让学生打开课本，并认真阅读课文内容。
(二)教授新课：
1.观看课件，欣赏课件中的各种图片。
(三)作业布置：
能用适当的材料，运用具象与抽象的吉祥纹样和色彩组合一幅吉祥图案。
(四)巡视辅导：
学生作业，教师巡视的过程中发现学生存在的共性问题，及时进行讲评。
(五)结果：
1.作业评述：举办墙报，展示全班作品，让学生自评优秀作品。
2.教师小结：对构图完整，图画有特点的学生进行表扬。
3.课后拓展：设问：你今天学会了什么?特别美的地方在哪里?
4.课后思考题：寻找身边的民间美术，写成文字或画出草图，下节课带来。
湘美版四年级美术教案篇十七
本课是一节设计应用课。日常生活中我们会有各种各样的用品，如：炊具、餐具、茶具等等。它们不仅造型新颖、色彩丰富、图案精致，给人以美的享受，而且，它还能满足人们生活方面的需要。本课利用日用品的造型，引导学生从不同角度认识、观察、研究生活日用品的造型特点和图案色彩，以及功能等，使之对生活肉用品产生丰富的联想，并能用自己喜欢的方式，采用变形、夸张等造型手法进行创作，进行大胆表现，表达自己美好的创意，激发学生的想象力和创作热情，让学生充分体会创造的乐趣。
1.知识与技能。
了解生活日用品因用途不同而造型各异，感受联想和表现的乐趣。
2.过程与方法。
依据生活日用品的不同外形想象，并通过动手表现、装饰，使其形象生动有趣。
3.情感、态度和价值观。
用自己喜欢的方式自由发挥联想，培养学生关注生活、热爱生活、敢想敢做的创新精神和健康的审美情趣。
重点：由生活日用品的联想，理解联想与表现，带来无穷的乐趣，激发学生的创造能力和热情。
难点：引导学生对生活日用品产生联想，并把自己的联想表达出来。
教师：课件、音乐、手工。
学生：生活日用品、水彩笔、手工纸、双面胶。
讲授法，演示法，谈话法。课时安排：1课时。
第一课时。
一、组织课堂。
二、游戏导入。
师：同学们，今天，我们先玩一个特殊的“脑筋急转弯”游戏。请你根据老师展示的图形，说说你都想到了什么，比一比，谁想得又多又有趣。
生答。
课件揭示真面目，引出课题：生活日用品。
一件生活日用品为什么能够启发你们想到那么多不同的东西？生发现产生联想的物品原来都是我们生活中的日用品，发现不同的事物之间存在着相同的元素。
板书：联想。
师：让我们一起展开对生活日用品的联想吧！三、探究联想的方法。
1.了解生活日用品。
师分类引导学生回忆生活中的日用品。
除了刚才我们联想到的那些，你还知道哪些生活日用品？（炊事洗漱家居）。
生答。
2.观察日用品的外形，找到联想的依据。
那我们如何展开联想呢？（课件出示手套和手套变成水壶）观察它们有什么共同点？生：形状。（板书）。
小结：是啊，同样的外形，不同的人会产生不一样的联想。
3.（图片帽子）问：我们来看看这个小草帽可以变成哪些有趣的东西？生答。
小结：通过添加、省略再添加、以及变换角度会产生更多不同的联想。而且你所联想的物体帽子既可以是物体的（整体），也可以是（局部）。
4.老师今天也带来了一顶帽子，不仅根据它的外形展开了联想，还通过改变了它的方向，想到了更多有趣的事物，我们先来看一看吧！
进行《帽子变变变》联想竞赛。
（分成三个小组，三个不同的方向，用绘画和文字进行记录）。
6．同学们的想法真多，展开了许许多多有趣的联想，这些帽子都变成了一件件新物品，仿佛都有了新的生命。
生答。板书：（拟人化）。
师总结：看来联想的方法并不难，关键在于你是否勤于观察和思考。7.猜猜我是用什么生活用品联想的？看来……板书：（情景化）。
四、教师示范。
老师今天带来了几把勺子，我先来变一变。提示：
（1）外形一定要画准确，表现日用品的双重特性。
(2)合理利用日用品上的图案进行省略和添加。
（3）利用日用品的组合展开联想，会更有趣。
（4）添画简单的环境。
2.欣赏学生作业。
这些绘画作品与我们平时看到的作品感觉上有什么不同？这正是联想带给我们的独特感受。
生感受。
五、艺术实践师：请大家发挥你的想象，用你手中的画笔等材料，来参加生活日用品“变、变、变”的游戏。
六、学生创作，教师巡回辅导（课件循环播放欢快音乐）。
七、展示作品，评价提高。
1.学生自评。（创意说明）。
2.学生互评，教师随机点评。
八、总结。
生活日用品的联想。
形状变换角度添加省略拟人化情景化。
本课是一节设计应用课，其中包含了丰富的想象、变形、夸张等造型手法，我在教学设计时，紧紧围绕美术新课标中的三维目标展开。在知识与技能上，让学生了解生活日用品因其用途不同而造型各异，感受丰富的联想和大胆的表现带给他们的乐趣。
首先请同学们猜猜猜，这个环节主要让学生感受日用品生动外形轮廓，引起学生对日用品产生新的认识。为了激发学生的创作灵感，生活日用品种类繁多，同学们很熟悉。接下来我请同学们说出它们的名字，告诉学生这就是联想。所以通过课件（帽子的联想）的展示，如：同样的帽子通过不同角度的变换可以联想成飞碟、汽车等。
接着，我通过添加眼睛、四肢、配饰等，引出拟人化的添加方法，然后组合于需要的位置，加深了学生的印象。同时，不优秀的作业的存在也十分普遍，怎么提高一个层次是我应当反思的。作为教师，应当一视同仁，因材施教，根据学生自身的特点而去培养！
湘美版四年级美术教案篇十八
课堂类型：造型表现教学目标：
1、引导学生尝试运用分割组合的方法，产生变形的画面效果。
2、指导学生初步掌握割纸、粘贴组合的技巧。
3、培养学生的安全意识。（安全使用美工刀）。
1、学习将图片，切成长条后排列，产生变形的效果。
2、割纸、粘贴组合技巧的应用。教具学具：图片、美工刀、直尺、垫板、胶水、图画纸、卡纸、剪刀、铅笔教学过程：
一、组织教学：
二、讲授新课：
（一）引导阶段。
1、出现范例：两张相同图片，一张经过处理产生变形。
2、引导学生自学技法点击：利用教科书中的“技法点击”培养学生自学意识。
3、请学生介绍操作方法。板书：制作要点——分割：直线组合：直线等距。
4、提出问题：还有其它的分割、组合的方法吗？
（二）发展阶段师：怎样来实现我们的设想呢？
1、教师根据学生提出的操作难点和要点，讲解演示操作的方法分割：先用铅笔画出裁剪线。另曲线分割必须先用硬纸皮做一把特殊的`尺子，再画线；用尺子对准线，左手压实，右手持刀裁剪。（也可用剪刀剪出）组合：在底纸上，标出粘贴的位置；将裁剪好的纸条，排列起来达到满意的效果后，粘贴完成。
2、作业要求：把图片切成长条排列粘贴，产生变形的效果。使用工具刀注意。
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