教案可以起到统筹安排教学内容、教学方法和评价方式的作用。编写教案应该注重培养学生的学习兴趣和学习动力，激发他们的学习潜能。接下来是一些经过验证的教案样例，希望能够启发你的教学设计思路。
初中舞蹈教学教案篇一
1、继续巩固“三步”及从单圆变成若干个小圆的队形变化。
2、继续感受3/4拍音乐的特点。
3、用动作表达乐曲优美、抒情的情绪。
巩固“三步”及从单圆变成若干个小圆的队形变化。
动作合拍、优美。
熟悉过乐曲，学习过“三步”动作。
1、引导幼儿对舞蹈的兴趣，拍出3/4拍音乐的强拍，用动作表达第一段音乐和第三段音乐是一样的。（指向目标1、2）。
“请小朋友告诉老师，上次我们听过的一首音乐叫什么名字？是几拍子的？”“请小朋友跟着音乐拍强拍。”“音乐有几段？什么地方是一样的，可以用一样的`动作表示，不一样的那段音乐，要换一个动作。”
2、结合幼儿对水仙花的认识，教师完整示范，让幼儿了解舞蹈中的基本动作及情节。（指向目标1、3）。
“冬天，水仙花开了，绿绿的叶子一片一片地越长越高，多好看啊。”（边说边做动作第一段）“小朋友看见了，围着一盆盆水仙花，看呀、闻呀，好香啊！看得可高兴啦。”（边说边表演第二段）“水仙花吸着水，还在长呀开花呀，让小朋友好久好久都闻着花香。”（动作第一段）。
3、复习“三步”舞步，并变换舞步的方向，以及对形练习，从大圆到小圆，从小圆到大圆并学习手的动作。（指向目标1、2、3）。
“小朋友都来做水仙花；叶子长出来了、长得多美啊……小朋友都来闻花、看花；都来看看这盆花吧！闻一闻好香啊……”（结合队形要求，练习第二段）。
“水仙花越长越茂盛，多可爱的水仙花。”（动作同第一段）。
小朋友一起回教室。
初中舞蹈教学教案篇二
扶把组合练习。
以各关节为主，目的在于预防和减少关节损伤，增强各关节肌肉韧带的弹性和灵活性，促使大脑中枢神经兴奋、克服人体活动上的生理惰性，振奋精神。
通过扶把练习掌握身体各部位规范的单一动作，克服站立时的腰部无力向下的毛病，增强躯干的力量，增加腿部肌肉的力度、开度及灵活性。
通过动作的单一练习和组合，使学生在学习的过程中增加学习的`积极性和动作的协调性，是教学达到良好的效果。
1、胸腰练习，教师逐个活动。
2、进行腿部前、旁、后的韧带和肌肉练习。
手位组合复习，结合舞台方位、呼吸、音乐等练习。
1、擦地2、小踢腿3、吸弹撩腿。
胯掖腿练习。
5——8拍右手扶把，左手打开成七位，站成小八字脚。
1——8左脚旁吸腿。
2——8勾脚，脚跟向旁蹬出成45度。
3——8左脚硼脚面。
4——4左脚成旁吸腿。
5——8左脚放至右脚旁还原。
反复共做二次，再转身换成相反的方向。
学习组合《雪绒花》。
1、学习华尔滋前、旁、后的运动。
2、复习动作。
3、结合音乐整体练习。
总结本堂课的优劣之处，向学生提出希望。
初中舞蹈教学教案篇三
勾脚。
1、舞蹈的'6个重要手位：正上位、正下位、斜下位、斜上位、旁平位、旁按手位。
2、灵活的进行勾绷脚的练习，学习勾绷脚的小组合。
勾绷脚组合。
1、导入：让小朋友作自我介绍。
2、以游戏的方式让小朋友记住舞蹈的8个方位。
3、做示范让小朋友了解舞蹈的6个手位，让记得快的小朋友当“小老师”激发小朋友的学习兴趣。
4、学习勾绷脚纠正小朋友容易出错的地方，学习小组合跟小朋友一起合音乐。学完后，请几个“小老师”循环带其他小朋友跳，增加记忆。
初中舞蹈教学教案篇四
度、力度、开度。
教学重点、难点：要注意教学方法，避免学生在学习过程中拉伤韧带，还要
教会学生用正确的方法练习，错误的方法会让训练适得其反。
教具准备：音乐播放器，音响 把干等；
教学内容：
一、介绍舞蹈基本功的作用：
1、通过练习可达到身体的直立感和稳定性,以及较准确地移动重心的能力。
2、开发智力，表现美。学生掌握把上、把下各种舞蹈动作技巧，这是必要的，但不是唯一的。她们掌握的不应是僵死的形体动作，而应该是渗透充满了情感和想象的舞蹈艺术语汇，也就是不能死学，学死。在基本功训练的基础上，要发展形象思维，自由地、创造性地组合表演动作，直至能较成功地创编舞蹈、舞蹈律动和游戏作品。
二、教学生练习一些舞蹈基本功的训练方法：
1、素质训练：素质训练是对初学舞蹈的学生身体各部位的作用。刚开始学习舞蹈的学生，对舞蹈的接触不同，在理解与接受能力方面也不一样，身体自然条件有很大的差异。素质训练就是为了解决学生身体自然条件的差异，缩短学生身体素质和专业需要的距离。
2、形体训练：形体练习即塑造身体的体态姿势，使身体各部位达到柔韧性、稳定性、协调性和灵活性，使整个动作更具美感。形体练习是构成舞蹈语汇的基本条件，是推向舞蹈艺术的必经之路。
3、技巧训练：学生在有一定的身体素质能力基础上，进行技巧训练。技巧有一定的难度，是技巧性很强且富有表现力的舞蹈动作，教学中，要根据学生的自身的能力、条件、特长来“因材施教”。训练中，以单一项目反复练习为主，力求达到稳、准、动作流畅的标准。
4、舞姿训练：舞姿即身体的基本姿势形态。舞姿讲究“手、眼、身、法”，是配合身体躯干、腿部、手臂、头和眼睛的协调性而完成。
三、把一套完整的训练方法教给学生。
教学方法：示范法，讲述法和手把手的教育法来完成教学。
教学过程：
1， 向学生介绍舞蹈基本功的重要性，它是学好舞蹈的基石。 2， 向学生介绍舞蹈基本功在舞蹈中的作用。
3， 示范练习基本功的方法。
4， 让学生模仿，我在学生的学习过程中加以指点和纠正。
5， 让学生互相帮助来完成软开拉伸动作，同时配上抒情的音乐让
学生放松紧张的身体。
6， 由我带领学生做一些放松运动。
初中舞蹈教学教案篇五
（一）谈话。
1、与幼儿谈话交流，引出关于春天的话题。
2、用“春天在哪里呀?春天在哪里?”的语句节奏型让幼儿说一说记忆里、经验里的春天，并用身体模仿自己说出的景物、事物的样子。
（二）对幼儿进行分组。
要求幼儿把自己用身体模仿到春天的景物与事物，按顺序以小组的形式在音乐里展现。
1、要求一，让每组幼儿以讨论的形式，在教师规定的时间内把自己想到的关于春天事物的肢体动作串联起来。
2、要求二，鼓励每组幼儿做的动作越多越好，并对做的好的小组使用奖励星进行奖励。（此奖励每组幼儿都有，教师以数量多少按照每组完成情况来进行奖励。）。
3、要求三，每个动作以一个八拍的节奏来变化。
（三）教师巡回指导每个小组。
（四）作品展示。
播放音乐，根据一个八拍的节奏变化动作，教师可在一个八拍结束时提示每组幼儿变下一个动作。
（五）小结。小结此活动的优点与不足，鼓励幼儿多观察与发现身边事物与景物的变化。
初中舞蹈教学教案篇六
舞蹈是一种感情的抒发，一种好的舞蹈不仅能够让跳舞者感到身心的舒畅，感到激情的徜徉，还能够让观看者感动。这就是舞蹈感情的一种传递，只有练舞者有感情，寄感情于舞蹈，观舞的人才能够发现那一个个感动点，才可以产生情感上的共鸣。所以在舞蹈教学中强调情感教学是非常有必要的，这不仅能够培养学生对舞蹈的感情，更能提高他们借用舞蹈去抒发自己的感情。融情于教学，要恰到好处，用自身作为引子，去调动学生的思想。
(1)口传身授式教学。
很多人认为舞蹈教学应该是手把手的教学，是老师将动作做出来，学生进行模仿。其实在此过程中，老师的语言也发挥了很大的影响，它能够有效地唤醒学生对舞蹈的学习欲望。比如在教学生如何练习腿的动作的时候，老师可以用“均匀用力，让音乐在你的腿部跳跃;逐渐伸长你的腿，再伸展一点，到达最高点坚持一下;逐渐收紧，坚持住，大家做的很好”。用这样一系列的语言来传递动作的要领，并且在这个过程中让学生的心里得到放松，对学习舞蹈更加有信心。而且因为舞蹈的练习是比较劳累的一个过程，学生的压力也比较大，所以老师的语言不要太僵硬，容易让学生更加反感。而要亲切、表达更加形象。并且老师要积极鼓励学生，让他们有信心去独立完成这些动作。如说，我们是舞台上最美丽的精灵;大家每个动作只要做到位就非常优美;大家一定要笑，将快乐表达在脸上。身授是舞蹈训练的重要过程，也是最直接、最根本的过程。因为舞蹈的一些动作很抽象，甚至每个人都会有不同的理解。所以要想动作统一，就必须要老师亲自示范。这样一方面给学生一个基本的模板，另一方面也可以教学生如何去理解这里面所包含的情感。一般来说，老师一个动作要做三遍，第一遍是包含情感的演示，第二遍是肢解的动作，第三遍要加入语言的描述，将感情先用语言表现出来。开始时老师可以给学生一定的思考空间，仅用手势来表现舞蹈;增加学生可以模仿的次数，这样不断地锻炼才能逐渐掌握身体的运动规律，从模仿到创新;学生在了解如何表达舞蹈思想之后，就能够依靠自己的思考去塑造舞蹈，会带来不一样的效果。
(2)以情动情式教学。
人生来就有对美的感知能力，即使是思维直接、简单的初中生，他们对美也有着自己的追求。其实代沟问题就是审美不同造成的，思考的方式不一样自然会有不一样的结论。因此老师在教学舞蹈之前，不妨先给学生奠定下一个情感的“基调”，让学生先听音乐，感受音乐，在这个过程中尽情想象，并鼓励他们表达自己对音乐独立的感受和见解。音乐有的激昂，有的柔和，有的有节奏感，有的则是缓慢抒情，老师要有意识地引导学生说出这些音乐特点，教会他们辨别简单的音乐特质。除了音乐之情感染舞蹈之情之外，还可以使用“眉目传情”。眼睛是通往心灵的窗户，舞蹈的动作除了肢体语言之外，还有眼神语言。但是对于初中生来说，高难度的眼神交流容易让学生感到压力。其实只要老师在平时逐渐强化学生对舞蹈的理解，并且老师在教学过程中注重眼神的交流，给学生做好的榜样。这样自然能够增加他们对舞蹈的理解，眼部的情感自然就能够流露出来。特别进行强化训练时，老师可以以印度舞为举例，重点给学生看眼部眼神的变化。
二、精选教学题材，发挥学生的自主性。
题材的选择是非常重要的，因为对一个舞蹈的评价是从感性和理性两个方面来考量的。对于舞蹈的形体美来说，是感性的考察;而内在的理性，则是对舞蹈意义的思考，是舞蹈本身所表达的含义和境界。每一个舞蹈都是有灵魂的，而这个灵魂一旦和观众产生了共鸣，那么就诞生了优秀的舞蹈。若只是让观众去欣赏形体之美，则过于简单无深意，更不能给观众触碰心灵的感觉。而这些种种都是建立在好的选题和立意的基础之上，有了灵魂才能跳出优美而心动的舞姿。
(1)选材具有时代精神。
舞蹈也是具有时代气息和特色的，也应当是在时代的前段跳跃的。而初中生的舞蹈教学虽然是基础性的教学，但是因为学生的喜好和兴趣会随着时代而发生变化，所以多做改变，紧随时代步伐是非常明智而有效的。因此老师在选择教学题材的时候，要与时代接轨，多找一些学生喜闻乐见的东西，或者是融入一些时代元素，让舞蹈从立意到形体都能够体现时代精神和创新意识。
(2)深化选材意义。
舞蹈就像是一个精灵，它表达着舞蹈者的心思，也表达着编舞者和立意者的思想。因此老师在教学之初就应该给学生树立这样的思想，从深处去挖掘学习舞蹈的意义。深化选材的意义是为了彰显舞蹈的人文魅力，为了体现舞蹈教学的着力点。另外，即使是做深远的立意，也必须符合初中生的世界观，保证在他们的思想范围内能够理解。否则过于“高大上”，可能也只是空谈。
(3)学生自主选择。
学生们有不同的性格特点，有的温柔、有的偏于急躁、有的喜欢安静、有的则更加热衷于热闹。而这些都是他们选择何种题材的舞蹈的一个基本的考察依据，让一个性子急的人去跳较为缓慢的舞蹈，可能他们本身也是难以习惯的。所以老师可以多给学生几种题材的舞蹈，然后让学生根据自己的喜好进行选择。这样他们能够选择更是适合自己的舞蹈，也能够培养学习舞蹈的积极性，不会因为课业的压力而将其作为一种负担。而且目前的初中生都有自己的主见，他们关注的东西也非常广泛，从国际音乐到古典音乐，从民族舞蹈到国际舞蹈形式，他们都有所关注。这样一来，他们更喜欢多元化的舞蹈形式，对自己想要进行的舞蹈也有自己的看法。让他们自己选择既能够提高他们的自主性，又能够帮助他们拥有自己的主见，对他们将来在舞蹈方面的发展有很大的帮助。
三、严格训练过程，每个动作都要标准科学。
(1)标准化舞蹈动作。
舞蹈动作只有做到位才能够表现出那种美丽，才能更具吸引力。特别是在初中舞蹈的教学阶段，基础教学更加要严把关，这样才利于学生后来的舞蹈学习。老师要将每个动作做标准的示范，并且给每个学生指正，保证每个细微的动作、每个细节都得到完善。
(2)实现互帮式教学。
舞蹈可以是集体的活动，也可以是个人美的展示。但是学习的过程却是相互合作、相互促进的。因为每个人对自己的舞蹈动作都难以看到完全，即使是有一面镜子也难以看到各个角落。所以实现互帮式教学，同学之间可以相互指正，相互完善。同组的同学就是观众，是我们舞蹈的欣赏者，所以他们的意见要更加客观和恰当一些。
(3)比赛刺激竞争。
舞蹈学习虽然是一种自愿的学习，而且和天分也有关系，但是同样和后天的努力是分不开的。采用竞争制度进行舞蹈教学，增加竞争的激烈程度，促使学生不断突破自我。而且舞蹈是具有创新和实践意义的，如果学生只是拘于教学内容，很难提升自己的能力。采用竞争的形式，促使他们不断创新，让自己的舞蹈更具竞争力，舞蹈境界自然而然就得到提高了。
(4)分层次教学。
舞蹈是一种艺术，是身体的艺术，所以和天赋有较大的关系。而初中教学又是舞蹈的基础教学，不能够只关注优秀学生，要综合考虑，进行分层次教学。老师可以将学生分为几个层次，对有舞蹈天赋的学生做较高的要求，并且给他们提高舞蹈难度;能力中等的同学，可以增加他们的舞蹈量，让他们有稳定的提高;而对于那些肢体协调能力过差的同学，要降低他们的要求，打实他们的基本功，并且用适当的语言鼓励他们，更加注重让他们体会舞蹈的境界。
总之，初中舞蹈教学作为基本教学有其重要的意义，管窥其教学方法只能够从教学方法、教学理念、教学中心等几个方面来看。而且随着新课标的逐渐展开，舞蹈作为人文教育得到更加广泛的重视，从学校到家长，都希望孩子能够在这个方面有所施展。老师要正确把握家长的这些期望，给学生的舞蹈教学做最恰当和符合个人实际的指导。
初中舞蹈教学教案篇七
活动目标：
1、初步了解舞蹈，激发幼儿对舞蹈的兴趣。
2、能按音乐节拍做动作，初步培养幼儿的节奏感。
3、在做动作的`同时，体验舞蹈带来的兴趣。
活动准备；背景音乐。我的身体的音乐。
2、引导幼儿一起做热身活动，播放背景音乐、
3、休息片刻，以游戏的方式进行教学活动，播放音乐，教师带领幼儿一起模仿动作，让幼儿体验舞蹈带来的兴趣。
4、根据音乐的节奏节拍，不断的鼓励和引导幼儿跟随教师跳2---3遍，初步培养幼儿的节奏感。
5、请幼儿上台表演给小朋友看。
活动小结：
【小朋友们真棒，一会儿爸爸妈妈来接我们的时候，表演给他们看好不好】教师引导幼儿收拾自己的物品准备下课。
初中舞蹈教学教案篇八
活动目标：
1、熟悉乐曲旋律，感受乐曲轻快活泼的性质。
2、结合已学过的舞步，创编各种拍球动作，合拍地表现拍球活动。
活动准备：
1、活动前带领幼儿试着用不同方法拍球。
2、皮球一个、《拍球》音乐。
活动过程：
1、感受《拍球》乐曲中的音乐形象。
——请你们听一段音乐，听完说一说，这首乐曲像你们在玩什么？播放乐曲录音，请幼儿安静倾听。
2、回忆、再现游戏中的拍球动作。
——平时你们都会拍球，谁愿意到前边拍一拍？
——你还会怎样拍？引导幼儿做出不同的拍球动作，如转圈拍球，手拍球同时双腿交替跨球、抛接球等。
3、引导幼儿尝试用已熟悉的舞步与拍球动作结合，自由、合拍地舞蹈。
4、请幼儿听音乐，选择自己喜欢的动作自由地舞蹈。
教学反思。
3、对于这一节课达到的效果很好，虽然有一些幼儿拍得不是很有效，但是可以看出他们很认真，用心。遇到困难自己想办法找出解决方法。
4、如果重新上这一节课，我会让幼儿自己想办法去解决，让幼儿们有思考的空间，而不是从一边引导。
人的一生不可能一杋风顺，生活中的一点困难并非一定是坏事，至少给了我们经验，增长了我们的阅历，如果能从困难中获得灵感，激发我们的聪明才智和创造的潜能，那么就有可能向着好的方面转化，引导我们的人生走向辉煌。困难并不可怕，就看怎么去面对。
初中舞蹈教学教案篇九
教学目的、任务：
1.通过一年学习，应掌握较广泛的舞蹈知识并兼备音乐与舞蹈的艺术表现力。
2.通过严格vi练，使学生具有较规范、扎实的基本功及技术技巧。
3.能够准确地讲解示范并具有答疑纠错的能力和因材施教组织实施教材的正确方法。
地面训练。
一、上肢训练：
1.头部：前、后、左、右倾头、头颈的转动。
2.肩部：压肩、环动、松肩、含胸、展胸、仰胸。
3.腰部：弯腰、疗腰、涮腰。
二、下肢训练：
1.脚踝部、勾脚、绷、拒脚、向内旋、向外族。
2.腿膝部：吸伸、环动、踢、搬、控腿。
3.够部：横叉、竖又、压又。
三、训练要求：
主要解决柔韧性、软开度及身体各部分的灵活性。解放身体、提高身体素质，同时为把科和中间的训练做好最重要的准备。
扶把训练：
一、蹲：
1.一、二、五位半蹲、全蹲、带半脚尖、压脚跟。
2.踏步蹲与胸腰及前旁、压腰、组合。
3.小涮腰、横拧组合。
4.各民族舞姿组合：大掖步、卧点、扑步。
5.丰富节奏。加强节奏变化。
二、擦地：
1.一、五位、前旁后擦地。
2.带勾、绷脚、及与半蹲组合。
3.前后摆动并环动。
4.与争位、转头、压脚组合。
5.与五位并立转组合。
6.丰富、加强节奏变化。
三、小踢腿：
l.一、五位前、旁、后、小踢25度。
2.带点地小踢腿。
3.前后摆动、单腿变身。
4.节奏处理、加强准度。
四、单腿蹲：
1.前、旁、后、带勾脚。
2.单腿带端掖腿。
3.带迈移、前旁后、摆动加半蹲。
4.与单腿变身组合。
五、腰：
1.前后胸腰、前后、大腰。
2.疗腰、大技步、卧点。
3.双跪后腰、单腿后腰。
4.大涮腰探海辗转。
5.风火轮。
六、控制。
1.前、旁、后吸伸腿、半、全环动。
2.立身射燕、大射燕、探海。
3.搬前、旁、后腿。
七、大踢腿：
1.前穷、后大踢腿。
2.前腿接后腿、后腿接前腿。
3.旁腿接拔腿。
4.踢腿接摆腿、接探海。
5.旁腿接立身射燕。
6.踢紫金冠。
7.片蹁、盖腿。
中间训练。
一、腰：
1.单跪下腰、单腿后腰。
2.慢、快涮腰。
3.卧云。
4.风火轮。
二、大踢腿：
1.原地、踢前、旁、尼腿、进行式。
2.紫金冠。
3.中速行踢前、旁腿。
4.强调身法连接流畅。
三、控制：
1.前旁后，吸伸抬、半环动。
2.大射燕、探海。
3.加强流畅感及身韵的连接。
四、五跳：
1.一位、二位、变位跳、五位换脚跳。
2.小射燕跳。
3.变身跳250度腿探海跳。
五、中跳：
1.一、二、五位跳。
2.变位跳、交叉跳。
六、大跳：
1.错步级跳、错步射燕。
2.错步级跳、错步射燕。
3.错步撩跃、错步凌空。
4.变身跳。
初中舞蹈教学教案篇十
1感受音乐的节奏和变化，用各种身体姿势创编毛毛虫变蝴蝶过程中的表情、姿态、动作。
2能与同伴友好商量、合作，创编舞蹈动作。
3充分体验自由表达和创造表现的乐趣。
经验准备：知道毛毛虫变成蝴蝶的过程(卵——毛毛虫、毛毛虫——茧、茧——蝴蝶)，有蝴蝶飞舞的动作经验。
物质材料：“毛毛虫变蝴蝶”的课件和音乐。第一段和第二段音乐节选自莫扎特的《小步舞曲》，第三段音乐节选自肖邦的《仙女圆舞曲》，课件设计剪辑自《好饿好饿的毛毛虫》视频文件。
重点：根据音乐的节奏和变化，用头、手、躯干动作表现毛毛虫变蝴蝶的过程。
难点：理解音乐性质，用相应的姿态、表情、动作进行表现。
1回忆毛毛虫变蝴蝶的过程。
2第一次欣赏音乐。
师：现在大家来听一段毛毛虫变成蝴蝶的音乐。听完以后告诉我听起来感觉怎么样？(感觉很优美、欢快；听起来想跳舞……)。
3第二次欣赏音乐，并播放“毛毛虫变蝴蝶”的课件。
师：请遥遥和成成来表演一下。(身体扭动变成毛毛虫，双臂学蝴蝶飞)。
1感受第一段音乐，大胆创编卵变成毛毛虫的过程。
(1)欣赏音乐的第一部分，引导幼儿用身体、手臂创编毛毛虫爬、钻的动作。
师：我们来听听卵变成毛毛虫活动的这段音乐，大家想想卵是怎样活动的，我们可以怎样将自己变成毛毛虫。
(2)集体表现，体验创编的乐趣。
师：我们跟着音乐来跳一跳卵变成毛毛虫的`舞，要注意动作与节奏的配合，把你们喜欢的动作用上。
(3)请大家欣赏同伴的表演，并评价。
(4)再次集体表演，进行表情的突破。
师：舞蹈不光要有动作，还要有表情。想想好奇的毛毛虫有怎样的表情，该怎样做？(睁大眼睛、要笑、嘴巴要张开)我们配上表情再来一次，我想看到最可爱的毛毛虫。
(5)评价幼儿表现。
师：有了表情，毛毛虫变得可爱极了。
2感受第二段音乐，大胆创编动作表现毛毛虫变成蛹的过程。
(1)欣赏毛毛虫变成蛹的音乐。师：这段音乐是毛毛虫的身体变成了蛹，边听边想想它是怎样变成蛹的。
(2)根据音乐的情绪，创编毛毛虫吐丝、缠丝的动作。
师：音乐变慢了。毛毛虫慢慢地、小心地开始吐丝把自己包起来。它怎样吐丝的？(引导幼儿用手臂往身体的上面、下面、旁边、前面等方位，用站着、跪着、蹲着等姿态表现“吐丝”。)。
(4)评价幼儿的表现。师：你们能配合音乐的节奏，动作慢了下来，看上去很美。
3感受第三段音乐，与同伴互动。
(1)欣赏毛毛虫变成蝴蝶的音乐，运用已有的蝴蝶飞的动作经验。表现毛毛虫欢快地飞舞。
(2)与同伴互动，表现毛毛虫变成蝴蝶后的心情。
师(根据幼儿回答不断追问)：毛毛虫终于变成了蝴蝶，它多么高兴啊。你能用什么样的动作把快乐的蝴蝶跳出来？动作很优美，你和朋友打招呼了吗？蝴蝶怎样打招呼？你们一起庆祝了吗？怎样转，用什么样的步伐？还能用什么步？太好了。你们会用这么多的动作和步伐。
(3)集体练习，充分体验创造的快乐。
师：让我们一起跳起来吧。注意和音乐、朋友的配合。
(4)评价幼儿的表现。师：你们不仅自己会跳，还能和朋友合作。真是一群快乐的小蝴蝶。
4完整随音乐表现毛毛虫变蝴蝶的过程。
(1)幼儿完整表现创编。师：刚才小朋友们自己编出了毛毛虫变蝴蝶的舞蹈，我们连起来跳一次，一定要注意音乐的节奏和变化。有表情地跳出毛毛虫变蝴蝶的舞蹈。
(2)欣赏同伴的舞蹈，并评价。
(3)再次完整表现创编，体验自由表达和创造表现的乐趣。
1出示彩带。引起幼儿的兴趣。师：和朋友商量一下怎么把彩带用到刚才的舞蹈里。
2幼儿到场地的四周取彩带，并和同伴商量。
3请幼儿说说商量的结果后，教师播放音乐，幼儿自由使用彩带跳起舞蹈，
4教师总结幼儿的表现。师：你们能灵活运用彩带，每一组都用得不一样，还能和音乐配合，很好。
2和教师一起再次表现舞蹈。
初中舞蹈教学教案篇十一
1、学习踏跳步的基本舞步动作。
2、会根据歌词自编简单的舞蹈动作。
3、激发幼儿的舞蹈情趣。
学习踏跳步的基本舞步动作。
学会基本动作要领。
星星装饰图片若干、音乐。
一、音乐入场（活动前全身练习）。
1、学大象(上肢运动。
2、学小猫（体侧运动）。
3、学青蛙（跳跃运动）。
二、谈话、引出活动。
师：小朋友们，你们都看到了什么？（星星）都有些什么颜色的呢，（红色、黄色、绿色、蓝色等）小朋友们明白星星发亮的时候是什么样的？像什么？（一闪一闪的，像眼睛）那小朋友们喜欢星星吗？这么漂亮的太空，我们一齐来编个舞献给小星星怎样样（花仙子）三、学习基本动作。
1、教师引导幼儿自编动作。（星星是怎样眨眼的，用动作表现等）2、教师组合部分动作。
3、学习踏跳步。
4、师生一齐唱一遍歌曲。
5、教师将组合的动作示范一遍，幼儿随教师反复练习。
四、随音乐团体跳舞一遍。
五、游戏结束。
师：小朋友们，今日你们玩得开心吗？我们一齐来做一个游戏（捉星星）。玩了这么久，星星阿姨也累了，我们该回去了。
初中舞蹈教学教案篇十二
1突出童趣性中职学前教育专业的培养目标是一线幼儿教学,中职学前教育专业教学要体现出儿童特点,舞蹈教育总体上要由成人化的舞蹈组合练习变为富有童趣的儿童基训民舞组合。这就要求中职教师和学生具有一颗活跃的童心,在教学中多体现童趣。童趣是一个包含内容非常广泛的话题,其要旨是不能用成年人的眼光看待事物,要富有童心。大凡飞鸟虫鱼等世间万物都可表现出童趣,例如,清代文学家沈复《浮生六记·闲情记趣》中儿时观察蚊飞、花台草木、驱打蛤蟆都写的天真活泼、童趣盎然。从中职学校的角度看,重点是要增强舞蹈课的研究。要组织本校舞蹈教师,并聘请一部分校外舞蹈教师,进行舞蹈教育目标、舞蹈教育策略方法的研究,开发出适合中职学前教育专业学生的舞蹈教学课件。对于教师来说,要根据班级的情况,加强舞蹈课的设计。学校或校外机构制作的舞蹈课件并不适合所有的班级、适用于所有的.情况,舞蹈教师要以课件为蓝本因地制宜在班级内开展适当形式和内容的舞蹈教学。对于中职学生来说,要以一颗童心积极地参加各种富有儿童气息的舞蹈训练。概括起来,要在中职学前教育专业中突出童趣,就是要“擅用夸张的舞蹈语言,追逐富于幻想的童心,演绎自然天成的童趣”。
2增强实践内容中职学前教育专业的毕业生最终要面向一线幼儿教学,这要求学生有很好的实际操作能力。不管从中职学前教育专业毕业生的就业考虑,还是从提升教学效果来看,实践内容都应该摆在非常重要的位置。中职学前教育专业的舞蹈教学要“在课程设置上突出以就业为导向,推行双导师制,使学生可以将所学理论知识与实践更好地结合在一起,解决实习中遇到的问题”。重点是让学生由学的好转变为能教好。应该承认,在不少中职学校学前教育专业,学生只是一味的学习教师教授的组合内容,只会学,很少练习如何教,学生到了幼儿园后很多都不懂如何教学。当务之急是实现由教向学的转变。实现这个转变的最好方法就是让学生进行大量的舞蹈教学实践。现在通过增强课堂教学设计、课堂模拟演练、校外顶岗实习等环节,可以让学生学会如何教。尤其是校外顶岗实习更是提高学生实际操作能力的关键环节。舞蹈本身就是一项实践性很强的教学项目,以钦州市合浦师范学校实践课1000学时为例,舞蹈实践教学课应该占到15%左右。
3进行编排创新从目前幼儿教育的实践来看,现在幼儿园的教学模式已发生很大变化,《幼儿园教育指导纲要》总则中明确要求“幼儿园深入实施素质教育”。虽然说:“这个看法在实践中不如在理论上那么被真正承认”,但幼儿园教育理念已经有了很大的提升,素质教学确实取得了很大的进展,主要体现为,由单纯的数学、语文、美术课等学科教学变为综合性的教学,填鸭式、应试式教育早已退出幼儿园课堂,幼儿课堂代之以生动性、活泼性、多样性。比如学画一个苹果,不仅仅是教师教画苹果就可以了,而是可以先教幼儿一首有关苹果的歌曲,讲一个有关苹果的故事,再学画一个苹果,最后还可以以跳一个摘苹果的舞蹈结束。这种教学形式更新颖、活泼,体现了素质教育的要求,适合幼儿的心理特点和行为特点。单纯的、割裂式的舞蹈教学已经不适应目前的幼儿园教**流。舞蹈教学要与知识教育、游戏很好地结合起来,才能最大程度发挥出舞蹈的育儿作用。这就要求,在中职学前教育专业的学习中,学生不仅要学会舞蹈组合,还要能学会编排创新,相应的教学内容要很好地体现这一点。
4提高文学艺术修养各个艺术门类之间有相通性,对于单个人来说,要在一种艺术上取得大的造诣,需要其他种类艺术修养的支撑。比如在中国古代讲究的是诗书琴画一体、乐舞一体、诗歌一体,一些艺术大家如王维、苏轼等都是兼通各种艺术。在表演中,舞蹈一般是与其他艺术形式配合演出的,需要演出者通晓多种艺术。比如,唐代的著名舞蹈《霓裳羽衣曲》《唐王破阵曲》都是各种艺术形式的集合。现代的舞蹈演出更是如此,一个舞蹈演员往往都要歌舞曲演俱佳。中国传统舞蹈不仅是多种艺术的集成,还有中国文化的精神内核在里面。中国传统舞蹈讲究的是神韵,这一点是与中国诗歌、中国文学是相通的。“神韵是中国古代美学和文艺心理学的核心范畴之一,也是中国传统艺术的最高追求”。中职学前教育专业学生要多多学习中国文学,以文学的神韵来帮助促生舞蹈的神韵。在课程设置和教学内容上,可以相应的增加中国古典诗歌、国学、现代美文等。此外,良好的书、琴、画、乐、歌修养对提升学生的舞蹈技艺也很有帮助。能边跳边唱、边跳边弹的舞蹈老师很受幼儿和家长的欢迎,舞者善多技还可以扩大舞蹈艺术教育的外延。这些,都要在中职学前教育专业教学中得到很好的体现。
结语。
当下,幼儿园的教育教学模式已经发生了很大的变化,幼儿园素质教育不断深化,对中职学前教育专业舞蹈教学提出了新的要求。这是中职学前教育专业舞蹈教学改革的根本点。目前的中职学前教育专业舞蹈教学还有很多不适合幼儿园的教育教学现状的地方。之所以要进行改革也正是因为旧模式下的学前教育专业出来的学生不能适应幼儿园新教学模式的需要。综合各种因素,中职学前教育专业舞蹈教学改革的方向是四点:突出童趣性、增强实践内容、进行编排创新、提高文学艺术修养。
初中舞蹈教学教案篇十三
课题：
基本功训练。
从整体上训练学生，克服身体的自然状态，获得正确的直立感，发展舞蹈动作的协调性、灵活性、节奏感，训练学生动作时所需的软度、力度、开度。
教学重点、难点：
要注意教学方法，避免学生在学习过程中拉伤韧带，还要教会学生用正确的方法练习，错误的方法会让训练适得其反。
教具准备：
录音机。
教学内容：
一、介绍舞蹈基本功的作用：
1、通过练习可达到身体的直立感和稳定性,以及较准确地移动重心的能力。
2、开发智力，表现美。学生掌握把上、把下各种舞蹈动作技巧，这是必要的，但不是唯一的。她们掌握的不应是僵死的形体动作，而应该是渗透充满了情感和想象的舞蹈艺术语汇，也就是不能死学，学死。在基本功训练的基础上，要发展形象思维，自由地、创造性地组合表演动作，直至能较成功地创编舞蹈、舞蹈律动和游戏作品。
二、教学生练习一些舞蹈基本功的训练方法：
1、素质训练：素质训练是对初学舞蹈的学生身体各部位的作用。刚开始学习舞蹈的学生，对舞蹈的接触不同，在理解与接受能力方面也不一样，身体自然条件有很大的差异。素质训练就是为了解决学生身体自然条件的差异，缩短学生身体素质和专业需要的距离。
2、形体训练：形体练习即塑造身体的体态姿势，使身体各部位达到柔韧性、稳定性、协调性和灵活性，使整个动作更具美感。形体练习是构成舞蹈语汇的基本条件，是推向舞蹈艺术的必经之路。
3、技巧训练：学生在有一定的身体素质能力基础上，进行技巧训练。技巧有一定的难度，是技巧性很强且富有表现力的舞蹈动作，教学中，要根据学生的自身的能力、条件、特长来“因材施教”。训练中，以单一项目反复练习为主，力求达到稳、准、动作流畅的标准。
4、舞姿训练：舞姿即身体的基本姿势形态。舞姿讲究“手、眼、身、法”，是配合身体躯干、腿部、手臂、头和眼睛的协调性而完成。
三、把一套完整的训练方法教给学生。
示范法，讲述法和手把手的教育法来完成教学。
教学过程：
1，向学生介绍舞蹈基本功的重要性，它是学好舞蹈的基石。
2，向学生介绍舞蹈基本功在舞蹈中的作用。
3，示范练习基本功的方法。
4，让学生模仿，我在学生的学习过程中加以指点和纠正。
5，让学生互相帮助来完成软开拉伸动作，同时配上抒情的音乐让学生放松紧张的身体。
6，由我带领学生做一些放松运动。
初中舞蹈教学教案篇十四
备课教师。
曹红燕。
课题。
了解课程，初步感知中国舞蹈。
总（2）课时第（1）课时。
教学目标。
知识与技能过程与方法。
情感态度与价值观。
1、让学生熟悉课堂，了解课程内容以及课堂要求。
2、初步感知中国舞蹈的魅力，对中国舞蹈有基本的了解，激发学生对中国舞蹈的兴趣。
任务定位。
教学重点教学难点。
让学生熟悉课堂，了解课程内容以及课堂要求。激发学生对中国舞蹈的兴趣。
教学准备。
教学资料。
板书。
中国舞蹈：民族舞、古典舞、民间舞、现代舞、爵士舞、踢踏舞。
备注。
组织教学。
1、师生问好。
2、点名。
一、让学生熟悉课堂，了解课程内容以及课堂要求。课程简介。
校本舞蹈班招收的都是四年级的学生，这个年龄段的学生主要也是培养兴趣为主要目的。进行舞蹈种类的了解，以及对各种舞蹈学习简单的动作学习，以学生动作协调能力为训练重点，发挥学生的想象力、创造力，培养学生良好的气质，提高艺术修养，增加学生对舞蹈的了解。针对此年龄层儿童的心理和生理特点，来编排和教授这门课程，希望通过这门课程中各种舞蹈的欣赏与学习，能对中国舞蹈的分类及其特点有基本的了解。让学生更充分、正确的活动运用自己的身体，让学生在学完这节课程以后，在柔韧性，模仿能力和表现力都有所提高，也更喜欢这门课程。
2、课堂要求。
二、初步感知中国舞蹈的魅力，对中国舞蹈有基本的了解，激发学生对中国舞蹈的兴趣。
三、
中国舞蹈的分类舞蹈，是通过有节奏的、经过提炼和组织的人体动作和造型，来表达一定的思想感情的艺术。正如闻一多在《说舞》中所言：“舞是生命情调最直接、最实质、最强烈、最尖锐、最单纯而又最充足的表现。”舞蹈总是与人类最热烈的感情联系在一起的。舞蹈是人类最古老的艺术形式之一，可以说，中国有多少年的文明，就有多少年的舞蹈史。从最蒙昧的上古时代开始，中国传统舞蹈经过了多个阶段的发展和演变，逐渐形成了具中国独特形态和神韵的东方舞蹈艺术。
简单介绍各个舞蹈种类。
中国舞蹈：民族舞、古典舞、民间舞、现代舞、爵士舞、踢踏舞。
课堂小结：对本课学习的情况进行简单。
总结。
提出下节课的教学内容。
教后反思。
初中舞蹈教学教案篇十五
内容：韵律操与舞蹈。
本课根据新课程标准要求，以“健康第一”为指导思想，以学生发展为中心，体现学生的主体地位，关注学生的不同要求，在教学中启发引导学生自学、自练、探讨合作学习，激发学生的学习的兴趣。培养学生韵律感，锻炼身体，形成健康体态。发展学生的协调性、灵敏性和柔韧性等身体素质，养成积极主动的参与体育活动习惯和克服困难的优良品质。
本课教学内容：《韵律操和舞蹈》选择校编韵律操为本节课的教学内容，将体育活动中的小绳、排球、羽毛球等体育动作编入韵律操中，主要以动作明快，张弛有度，造型优美，有较强的健身性和观赏性，符合小学生的身心特点和心理需求，在不断体验独特的造型美、节奏美、动态美的过程中增强学生的锻炼热情。对发展学生体操技能，提高灵敏、协调、柔韧、跳跃等多项身体素质有良好的促进作用。同时还增强学生团队意识，提高合作能力。
重点：体验韵律操和舞蹈的乐趣，感受韵律操的美感。
难点：韵律操的节奏感和动作的协调性。
上课学生为小学四年级，学生活泼好动，思维活跃，耐力性较强，对韵律操和舞蹈有着浓厚兴趣，但四年级学生的协调能力较差，有时会出现下意识的手势动作；注意力分散不易集中，理解记忆力也不够完善。韵律操动作虽然简单，但对于四年级学生来说仍然有一定的难度，尤其难在引领学生配合音乐做动作的协调连贯上。因此，在课堂中设计有趣的练习和手段，来调动学生学习的积极性，激发学生的练习兴趣，通过四列火车的连接变形，将动作组合衔接起来，鼓励学生大胆表现自己。
在主教材的教学中，采用发现、观察、演示、自主体验、合作探究与等组织教学形式，充分发挥学生的主体性和团体合作性促进学生自己的情感交流。结合讲解，示范、启发、视频、素质练习等教学方法激发学生学习的兴趣。通过小组合作学习方式，发挥学生间的互助精神，通过个人展示相结合，解决所发现的问题，互相学习改正。关注个体差异，在难度上设计了可进可退的练习方式，利用分层、分解练习，从易到难，让每个学生都能进步。
一、准备部分：激发兴趣。
1、开课常规。
生：体育委员整队报告人数，师生问好。
师：导入本节课的内容。
2、准备活动：
师：音乐伴奏，教师指挥引导。
生：精神饱满，集中精神。
设计意图：
准备部分利用多种的练习，结合欢乐的动感音乐，让学生从头到脚的各关节得到充分的放松练习。动作简单新颖，充分激发学习兴趣，使学生精神振奋快速的进入学练状态，起到柔韧性拉伸效果，为基础部分的韵律操和舞蹈的学习做好充分准备。
二、基本部分：掌握技能。
1、师：播放视频。
演示。
生：认真观察，模仿视频中的动作。
2、师：分解示范演示。
生：模仿练习。
3、师：组合韵律操动作。
小绳动作——排球动作——下蹲动作——羽毛球动作。
生：随音乐串联动作。
4、师：巡回指导，纠正学生动作。
生：展示动作练习。
5、师：组织小组练习。
录制视频。
生：观看视频。
纠正动作。
设计意图：
教师的师范讲解让孩子直观感受动作，师生共舞让孩子感受音乐的魅力，在孩子掌握了韵律操的基础上，发挥学生的聪明才智进行动作的创编，让他们体验自己是课堂的主人，增强孩子的成就感和自信心，教师组织学生之间的进行相互交流学习，通过自评和互评，发现动作的不足之处，为完成优美的动作组合打下基础，最终激励学生参与到音乐、舞蹈、健身之中，从而使学生学会欣赏美、创造美。
三、基本部分：素质练习。
1、师：提出每个项目的要求。
生：认真听。
2、师：示范演示。
生：练习操作。
3、师：小结。
设计意图：
《韵律操和舞蹈》主要是发展学生的灵敏、协调、柔韧的身体素质练习，哑铃、托举实心球、垫上两头起三个项目的素质练习主要是发展学生的上肢力量的素质练习，同时三个项目的轮换激发了学生练习的参与热情，充分调动学生的主动性和自觉性。
四、结束部分：恢复身心。
1、师：组织放松活动，音乐伴奏。
生：认真放松，调节身体机能。
2、师：小结本课。
生：认真听讲。
3、师：布置作业、收还器材，宣布下课，师生再见。
生：老师再见，回收器材。
要求：充分放松、总结经验。
设计意图：
采用瑜伽音乐引导学生进行放松，使学生在轻松柔和的乐曲中身心得到调节，身体的柔美动作和呼吸相结合，并且采用垫上仰卧举腿抖动与拍击方法，从而达到消除疲劳起到恢复身心。
总结中对学生在活动中积极参与合作大胆的尝试练习学生给予表扬，对于学生团结友爱、相互帮助的优良品质给予肯定，同时对学困生提出希望要求，鼓励提高练习。最后针对下一节课练习内容布置课后作业，让学生充分利用课外时间将身体能力加强提高。
通过本节课的教学，首先，让我认识到作为一名教师要不断学习，努力提高自己的业务水平和专业素质。在这与时俱进的时代，要革新理念，选择适合学生身心特点的教学方法。充分发挥教师的主导作用和学生的主体作用，才能更好的完成教学任务，同时培养学生的体育锻炼的意识和习惯，为终身体育打下基础。就本课来说亮点：
1、改变了热身活动方式，通过有音乐的练习，配合简单的动作，有节奏的练习，调动学生一开始的学习节奏，激发起练习的兴趣。
2、课堂上安排了学生的身体素质练习内容，弥补学生的上肢训练，不仅可以增加柔韧素质，也加强了上肢的力量锻炼。
3、教学方法的多样，改变灌输式教学，通过教师的展示，学生的示范，通过发现动作模仿动作和自我组合动作，让学生自主的掌握下一个组合，体现学生自主学习的能力和促进创新的兴趣。
不足处：
内容较多，学生拓展创作的动作多，看似简单的体育动作，学生却没有能够有效的掌握，说明对这个阶段的学生动作难了点，就说明内容相对多了，因此，这就体现了对教材分析的不足，对学生情况分析的不足。
初中舞蹈教学教案篇十六
总（2）课时第（1）课时。
教学目标。
知识与技能过程与方法。
情感态度与价值观。
1、让学生熟悉课堂，了解课程内容以及课堂要求。
2、初步感知中国舞蹈的魅力，对中国舞蹈有基本的了解，激发学生对中国舞蹈的兴趣。
任务定位。
教学重点教学难点。
让学生熟悉课堂，了解课程内容以及课堂要求。激发学生对中国舞蹈的兴趣。
教学准备。
教学资料。
板书。
中国舞蹈：民族舞、古典舞、民间舞、现代舞、爵士舞、踢踏舞。
教学过程设计。
备注。
组织教学。
1、师生问好。
2、点名。
一、让学生熟悉课堂，了解课程内容以及课堂要求。课程简介。
校本舞蹈班招收的都是四年级的学生，这个年龄段的学生主要也是培养兴趣为主要目的。进行舞蹈种类的了解，以及对各种舞蹈学习简单的动作学习，以学生动作协调能力为训练重点，发挥学生的想象力、创造力，培养学生良好的气质，提高艺术修养，增加学生对舞蹈的了解。针对此年龄层儿童的心理和生理特点，来编排和教授这门课程，希望通过这门课程中各种舞蹈的欣赏与学习，能对中国舞蹈的分类及其特点有基本的了解。让学生更充分、正确的活动运用自己的身体，让学生在学完这节课程以后，在柔韧性，模仿能力和表现力都有所提高，也更喜欢这门课程。
2、课堂要求。
二、初步感知中国舞蹈的魅力，对中国舞蹈有基本的了解，激发学生对中国舞蹈的兴趣。
三、中国舞蹈的分类舞蹈，是通过有节奏的、经过提炼和组织的人体动作和造型，来表达一定的思想感情的艺术。正如闻一多在《说舞》中所言：“舞是生命情调最直接、最实质、最强烈、最尖锐、最单纯而又最充足的表现。”舞蹈总是与人类最热烈的感情联系在一起的。舞蹈是人类最古老的艺术形式之一，可以说，中国有多少年的文明，就有多少年的舞蹈史。从最蒙昧的上古时代开始，中国传统舞蹈经过了多个阶段的发展和演变，逐渐形成了具中国独特形态和神韵的东方舞蹈艺术。
简单介绍各个舞蹈种类。
中国舞蹈：民族舞、古典舞、民间舞、现代舞、爵士舞、踢踏舞。
课堂小结：对本课学习的情况进行简单总结，提出下节课的教学内容。
教后反思。
初中舞蹈教学教案篇十七
1、在熟悉乐曲的基础上，能较合拍地行进走。
2、迁移已有的动作经验，通过观察、讨论、图谱、探索的方式，初步学跳集体舞。
3、感受“小蚂蚁”在一起快乐的心情。
活动准备。
1、音乐《蚂蚁兵》（节选自《巡逻兵进行曲》）、录音机。
2、图谱、黑板、军人衣服一件、垫子若干。
3、了解军人的生活。
活动过程。
一、完整的欣赏音乐，引起幼儿注意。
今天，老师带来了一首军人的音乐，请你仔细听一听，听了以后是什么感觉？乐曲里你听到了什么？（幼儿自由讲述）。
二、运用肢体动作，跟着音乐扮演“蚂蚁兵”。
1、欣赏乐曲，了解乐曲的结构，并用身体动作，一下一下感受音乐的旋律。
（1）幼儿再次欣赏音乐，了解音乐的乐句。
师：乐曲是不是像小朋友说的那样呢？我们再听一听，一个乐句拍一次手。
（2）教师出示图片，讲故事。
师：这首乐曲还讲了一个《蚂蚁兵》的故事呢，我们一起听一听。一天，有一群蚂蚁兵，他们要出去训练了，他们来到的训练场，练习本领，练习了哪些本领呢？（幼儿说，教师出示图片，鼓励幼儿做一做动作）。
师：（播放音乐，讲述故事）见到长官先敬礼，打枪、打炮、需找敌人、发现敌人，吹号集合。
（鼓励幼儿大胆尝试创编动作）。
（3）教师带领幼儿边听音乐，边用手指和手臂做动作。
（动作：双手食指和中指在大腿根部踏步，慢慢走到膝盖，站定，敬礼并放下（做两次），左右张望，吹号，双手食指和中指在膝盖处踏步。）
2、学习舞蹈《蚂蚁兵》，学习用肢体跟着音乐做“蚂蚁”舞的动作。
（1）几位教师示范舞蹈动作。
师：这首乐曲还可以跳舞呢！请你看一看，老师们跳了些什么动作？
（2）孩子随着音乐在自己的位子前面，自然地跟着老师动作。
师：我们一起站起来试一试吧！
（3）幼儿排成四路纵队。
师：请你将小椅子轻轻的靠边，我们到蚂蚁兵的家集合了。
（4）跟着老师一起舞蹈。
三、玩游戏。
1、游戏“蚂蚁兵找食物”。
师：练习了这么长时间的本领，你们感觉怎么样呀？我们这一次去找食物吧！（游戏2次）。
2、幼儿边舞蹈边走出活动室。
师：蚂蚁兵们，我们一起到外面去找更多的食物吧！
【本文地址：http://www.pourbars.com/zuowen/12152822.html】
