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语言的艺术论文篇一
体育课是一门综合艺术，涉及方面极广。它牵涉到音乐、美学的鉴赏美、力学、理学、伦理学、思维科学、交际学、逻辑学、生理学、医学、营养学与语言学等各方面的知识。在小学体育课中的这种广泛性尤为明显。而这语言学知识的运用，在课堂中既起到基础作用，又起到桥梁作用。我们在体育课堂中，为更好地完成教学任务，符合规律的、创造性的运用语言，称之为体育课堂语言艺术。
在现在的小学体育课中，经常出现这么一种现象：学生对体育课的教学毫无兴趣，希望体育教师安排自由活动（俗称放羊），以致无法完成教学任务，达不到预期的教学目的与要求，直接影响体育教学的质量问题。究其原因：一是学生方面的问题，二是教师方面的问题，这也是最主要的原因。教师把自己当作遥控器，是一种单纯的“传道、授业、解惑”，学生对这种毫无艺术而言的反复教学，早已厌倦，即使是一个简单的问题，也得多教几遍才能使学生勉强接受。
一堂体育课上得好不好，活不活，主要决定于学生的兴趣和学习动机。这就关键在于教师得导，这个导就是指——体育课堂中的语言艺术，也就是我常说的教师在课堂上语言表达能力的艺术。称之为艺术，是因为它教你在课堂中导什么，怎样导，怎样去鉴赏美和创造美。
语言的力量是强大的。诚如刘勰所言：“一人之辩，重于九鼎之宝，三寸之舌，强于百万雄师。”现代教育语言表达被赋予新的内容和形式，它的社会效应是隐性的，作用是无法估量的。下面我将从语言学、修辞学、心理学、教育学等方面的原理来探讨小学体育课堂语言艺术的作用、方法、技巧。
人们时时刻刻都在运用语言进行交际。在小学体育课堂中教师运用语言与学生交流，目的只有一个：高质量的完成教学任务，让学生学会体育各方面的知识和运动技巧。因而课堂语言的表达要做到准确、明了、生动、得体，才能使学生在理解的基础上产生审美体验，从而乐于接受，这就是体育课堂的艺术所在。它的艺术性表现在美感和幽默感，教师语言应避免出现“八话”：“拖泥带水的废话、华而不实的虚话，模凌两可的混话，枯燥无味的胡话，趣味低级的粗话，陈词滥调的套话。”而要做到“九富”：“富有针对性、富有教育性、富有情感性、富有启发性、富有逻辑性、富有节奏性、富有精练性、富有时代性、富有幽默性。”（引自《教师语言艺术》），要把它运用淋漓尽致，还要重视它的“科学性、简明性、形象性、交际性、工具性、贯穿性和艺术性。”
运用体育课堂语言艺术的方法与技巧，要用得得体，恰倒好处，教师就得要从儿童品质和心理出发，根据学生的心理特征、心理需要灵活综合运用体育课堂语言艺术。这样可使语言表达更具有针对性和感染力，避免信息的“误递”和“曲递”。教师还必须加深理解、丰富联想和增强体验，语言必须做到思想明确、意图清楚、生动形象。体育课堂艺术是充满情感的语言，学生乐于接受。思想的交流，离不开情感作媒介。情不通，理不达，不行。所以我认为成功的思想教育也是体育课堂语言情感表达的艺术。
体育课堂语言是一个多种表达技巧综合运用的过程。它的表达技巧是体育教师鲜明地表达思想感情和教学必不可免的手段，在课堂上教师应合理、灵活而综合地运用这种技巧，从这种范畴意义上来说“体育课堂语言艺术就是恰当、巧妙而有效地选择和运用表达技巧的艺术。我认为有以下几种：
1、声势变化技巧。
在这种有身语言中应该包括语势变化技巧、强调音变化技巧和降调技巧。就是运用不同的声调表达不同的教学效果。如：“这节体育课你们班的`表现（强调音）比其它班级好，我真为你们班高兴（降调）”。这种对学生表示由衷的赞叹、祝愿、期盼的语言中运用降仰语势，效果往往比运用上升语势好，让学生显得真挚、恳切，没有做作之感，又寓意学生能继续发扬。又如：“这节体育课，你们又迟到了。”这句话语把强调音放在“又”字上，即表达教师的严重警告之意，有表达了教师严肃批评的意见。
2、语言速度变化技巧。
准确生动的表达需要有完美的语速和适应的用气方式相配合，
教师的课堂讲话要做到不快不慢，用气均匀合理，语言流畅自如，且适合自己的表达特点和当时的课堂环境，快、慢、重、轻、停顿等都得好好把握。
3、语调变化技巧。
语言表达的过程实际是情感的交流过程，在课堂上同时也是教师教和学生学的过程。教师在课堂上语言表达除了要配以丰富自然的情感变化外，还有一个语调变化的技巧问题，如果教师讲话时词汇缺乏、干瘪做作、呆板单调，学生听到教师老是那么几套俗语，就回觉得教师很做作，很假，说话没有水平，就回直接在心理上降低学生上体育课的兴趣。
4、幽默技巧。
幽默是外来词，意指言语行为有趣、滑稽可笑，从审美价值的角度来看，它是经愉悦的方式使人获得精神快攻感的一种行为特性，其影响力不仅仅是博人一笑。要善于运用幽默，教师要具备健康的心理品质和高品位的语言表达能力。
对于幽默，教师队伍，尤其是教师运用幽默技巧，利用课境（课堂环境）恰如其分的，能含而不露地启发学生深思联想，出神入化的点明主题，引起学生愉快的心理反应，激发学生对上体育课的兴趣，造成和谐的教育气氛。原苏联著名教育家斯维特洛夫十分推崇幽默，他认为“教育工作者最主要的也是第一位的助手是幽默。”通过自己的课堂经验，确实合理，恰如其分的应用幽默，可以把教学内容、任务和教育的意图直接导向学生，实现心理沟通，沟通师生感情。如在体育课的教学中，某同学不认真，且轻言已经会了。教师说：“其实，也没什么学得了，不过，既然你已经会了，那么，你来当老师，教我和同学学习。”教师本想讲一翻严肃的话，但这样一来学生往往当作耳边风，用这种愉快的反语说出来，造成一种“可以随意”的假象，但学生听后可以理解老师的真意。
所以说语言对于现代社会是一个至关重要的因素，是人人不可缺少的交际工具。从猿古人到现代人，大中国上下五千年的历史，语言得到了充分发展，已经规范化、系统化。而教师语言经过“遮面隔纱授学问，只闻其声不见其人”的教学方法，已经优化为精炼的教学语言。在课堂中只要你了解教师课堂语言的特性、作用以及学生心理特征，很好得运用课堂语言技巧，那么在这一堂中语言运用是成功的，你的教学效果和质量都会有很大的提高。而现在大多数体育教师都忽略了课堂语言艺术，出现了我在前面所讲的“八话”，一节课往往事倍功半，因此，体育课堂语言的灵活运用是非常非常重要的，它从很多方面影响大家的教学任务、效果、成果、教学组织和教学质量，我们应该重视它。
语言的艺术论文篇二
摘要：要把语文课上得生动，有趣，吸引和感染学生，激发灵感，提高教学质量，教师必须具备一定的课堂语言艺术。本论文，重点讲述在语文课堂教学中，运用语言艺术的感悟、体会及设想。
关键词：语文教学；语言艺术；语言逻辑；语言幽默；语言情感。
1语言要逻辑清晰。
课堂教学是教师通过语言将自己的知识传授给学生，从而达到教学的目的，那么，这就要求教师的课堂语言要具有较高的逻辑性和艺术性，普通话是教师的职业语言，特别是语文教师，本身肩负着推广普通话，将祖国语言文字发扬光大的任务。所以，教师的课堂语言，应该声声入耳、句句感人、取喻?n切、出言有章。语文教师应具备一口熟练流畅的普通话，传给学生纯洁的语言和健康的导向，清新的逻辑思维。如果教师逻辑不清晰、准确，不仅会失去语言应有的导向作用，而且严重影响教学效果。语文教师语言的规范，除了发音清晰，咬字准确外，重要的是严密的逻辑性。只有这样，才能把通俗易懂、形象生动、幽默风趣的艺术语言洒满课堂，让学生兴趣大增，枯燥的课堂充满活力。
2语言要激情澎湃。
古人云：“感人心者，莫先于情。”只有激情澎湃的语言才能感动人，才能广泛地调动学生的学习积极性和激发学生的求知欲，才能在课堂内产生一种强烈的号召力和凝聚力，使学生的思路高度吸引到黑板上、教师身上、课本上。要达到目的，教师应该把握住感情的流向。客观外界信号刺激人的大脑便引起大脑皮层的兴奋，这种信号达到一定“强度”时，感情才能开始发出。因此，要以情动人，以情感人。教师讲课如同演员一样，必须高度进入角色，才能达到出神入化的境界。这就要求教师很熟练地掌握所讲内容，才能轻松自如地进行讲解，才能充分地发挥语言技巧，从而达到情触于理的效果。教师还应该恰到好处地把握感情的流向，来触发激起学生的求知欲为标准。以自己的情感来收到感人的效果。富有激情的语言才能感人，才能广泛地调动学生的学习积极性和激发学生的求知欲，另外语速快慢、适度停顿，突出重音，也是语文教学的重中之重。讲课时声音突然提高一点，可以引起学生的注意，声音突然降低一点，也可以引起学生的注意，讲课时要根据学生注意力的集中情况调整声音的高低，抑扬顿挫的声调，使学生精神振奋，兴趣顿增。音调的和谐也不能忽视，弄不好会适得其反。以表情、语调作为课堂语言的辅助工具，就使授课内容与讲课激情高度和谐统一，从而达到引人入胜的目的。
3语言要优美凝练。
教师的课堂语言，不但要规范，还要形象生动。讲到最典型的人物，最生动的事例，最感人的情节，要绘声绘色，细致刻画，使听众如临其境，如见其人，如闻其声。优美中建优美。教师语言生动形象，就能将抽象的化为具体，深奥的讲得浅显。将审美的阶级性抽象的理论问题，讲得生动形象，通俗易懂。北京师范大学于丹教授在讲《论语心得》说过这样一段话：“古往今来光阴之叹是我们看到最多的感叹，这种感叹在《论语》中也不例外，子在川上曰：‘逝者如斯夫’，这是大家都熟悉的一句话，这句话很含蓄，但是里面有多少沧桑？刘禹锡说‘人世几回伤往事，山行依旧枕江流。’也就是仓山不老，但是人心中很多悲怆古往今来川流不息。这就像著名的《春江花月夜》所发出的这种无端之问‘江畔何人初见月，江月何年初照人，人生代代无穷己，江月年年只相似，不知江月待何人，但见长江送流水。’就在这样一种天地悠悠，江山有情，这样一种物序流转中，每一个渺小的人，一个转瞬即逝的生命，要有一定的人生规划。”于丹的`这段话优美凝练、流畅华丽的语言，格外精彩，让人折服，字字句句沁人心脾，教师能做到语言优美凝练，会收到事半功倍的教学效果。
4语言要风趣幽默。
凤趣和幽默是课堂语言教学的一把双刃剑。它不但能调动学生的学习积极性，还能激发学生的学习兴趣。同时在启迪学生的智慧方面，也起到了举足轻重的作用。古人说：“启其蒙而引其趣”。这就是说经过启发引导，可以大大地激发学生的学习兴趣，从而达到寓教于乐的目的。幽默像助推剂，能使教学内容具体化、形象化，有助于学生对知识点的消化理解。它还是教师驾驭课堂的智慧的象征，能大大的激发学生的想象力，从而加深对教学内容的理解，更好地掌握所学知识，巧妙使用幽默技巧，能引起学生情感上的共鸣，陶冶学生的情操使枯燥的学习演变成一种精神享受。活跃了课堂气氛，消除了紧张和疲劳，从而使学生在轻松愉快的气氛中学到了老师传授的知识。达到教学目标，完成本教的任务。
5语言要条理准确。
语文教师讲课必须有条有理，思路清晰，逻辑性强，语言连贯，生动形象尤为重要。教师应该把握住感情色彩，使学生产生心理共鸣。上课时，教师应该通过自己语言的抑、扬、顿、挫和面部表情的变化、恰当的手式、肢体语言，体现出不同的感情色彩。同时，根据授课内容的变化，调整声音，时而低声细语、时而大声呼号、时而声色俱厉、时而婉转悠扬。这样，以表情、语调作为课堂语言的辅助工具，就使授课内容与讲课激情高度和谐统一，从而达到引人入胜的目的。否则，即使老师在课堂上口若悬河、激情四溢、滔滔不绝，但是学生却一脸懵懂、不知所云，最终问题还是未讲清楚。因此，教师就必须熟悉教材的内容，再进行语言加工，按一定的线索和需要调整讲授知识，再根据学生的喜闻乐见、作品的人物形象进行详细的讲授，这样学生容易理解和接受，课堂效果也会最佳。教师语言应该准确；所表达内容要严密；论证、论点要条理清晰。学会用逻辑的力量去吸引学生，感染学生，触动学生。课堂上要一环扣一环的引领学生，做学生的导航仪。因此，教师的课堂的语言条理清楚、推理严密、不凌乱，是关键。不然就会使所讲内容尤如一盘散沙，没有粘稠剂，前后内容衔接不上。教师要准确地讲授课堂的的重点、难点。把整个一堂课的内容好像一串串大小不等的糖葫芦一样，知识串联。因此，学生就能对课堂教学内容有清晰的印象和完整的记忆。另外，教学中，教师必须精心组织教学语言，必须选用准确、精辟、通俗、易懂等常用的字、词、句，段。避免使用令人费解、罕见的方言和文言词语等教学。才能达到课堂语言教学，形象生动，而通俗易懂的目的。课堂语言还应讲究语法规则，既言简意赅；不含糊其辞；不拖泥带水；不遮遮掩掩。要主次分明，教学举例、选取比喻应是学生易于接受、喜闻乐见、耳熟能详的例子。否则，就达不到通过举例、比喻说明问题的目的。教师要举什么例子，选取什么样的比喻，都应在课前深思熟虑、精心准备、胸有成竹下进行，绝不可在课堂上，临场靠灵感信手拈来，随心所欲、顺口开合，这样教学会使教师陷入尴尬的境地，给课堂教学带来“灾难”，影响教学质量。
鲁迅说：“世上本没有路，走的多了也便成了路”。课堂教学语言的规律是客观存在的，我们只有去发现它，认识它，尝试它，才能利用它来丰富和发展教学语言，更好地服务语文教学。只有不断探索、不断创新，才能走向成功。在教学中，教师一份耕耘，就会有一份收获。教学是一门综合性很强的艺术，作为教师，真可谓任重道远。语言艺术更是一条提高教学质量的必经之路，大胆的走下去，会收获丰硕果实。
参考文献。
[1]于丹.论语心得.
语言的艺术论文篇三
摘要：低年级的班主任在进行班级管理的过程中，往往有一项非常重要的注意事项，那就是语言艺术的运用。如果低年级的班主任能够很好地掌握语言艺术的窍门，那么在进行班级管理的过程中将事半功倍，对班集体的影响程度、管理水平都会大大提高。从多年的小学班主任的教学管理工作来看，笔者认为提高低年级班主任的管理语言艺术水平具有非常重要的意义。本文将从低年级班主任管理语言艺术的特点入手，分析合理运用班主任管理语言艺术的方式方法，在此基础上提出对策建议，期望对我国的小学教育工作有所助益。
在低年级的班级管理工作中，班主任往往充当着教师和班级管理者的双重角色，如果班主任善于运用语言艺术进行班级管理，就能够用生动形象的语言吸引学生，在潜移默化中教育学生，提高学生的综合素质。因此，低年级班主任在进行班级管理的过程中，一定要注重自身语言艺术水平的提高和语言艺术的运用。
一、小学班主任管理中语言的`特点。
要熟练运用语言艺术进行班级管理，首先要对语言艺术的特点有所了解。
1.语言要言之有理。
班主任在教育学生的过程中要确保每句话都讲道理，通过良好的语言组织技巧，条理清晰地将道理阐述出来，同时要注意对学生情绪的关注和照顾，确保学生和班主任能够在较为理性的状态下进行沟通交流，塑造和谐的师生关系，这也是发挥语言艺术进行班级管理的重要前提。
2.语言要言之有别。
言之有别，即指在低年级的班级管理过程中，要根据学生个体的差异进行教育和管理，对不同性格的学生要有所侧重地运用语言艺术。此外，低年级的学生的三观尚未完全确立，班主任要注重对学生性格的深入了解，对不同性格的学生进行有效沟通。
3.语言要言之有物。
班主任在进行班级管理的过程中，要注重结合事实情况开展管理，以事实为依据进行说理和教育。
二、合理运用语言艺术。
对于低年级的班级管理工作来说，语言不仅仅是一门技能，更是一门艺术，在班级管理的过程中，要合理运用语言艺术。
1.有机地将表扬语言和批评语言相结合。
在班级管理过程中，要结合低年级学生的身心特点，与学生进行交流，多给予学生关怀。在对学生进行评价的时候，低年级班主任管理语言艺术探究陈丽娟(张家港市大新中心小学，江苏苏州215636)要注重表扬语言与批评语言的结合。用表扬的语言来肯定学生的成绩和行为，用批评的语言来让学生意识到自己行为的不妥和错误，在指出学生错误的同时不断督促学生进步。
2.要充分重视师生情感的建立。
在低年级的班级管理过程中，不可忽视的一点就是良好师生关系的建立。作为班级的重要管理者，班主任在进行班级管理的过程中，不能盲目照搬别人的经验和做法，要根据学生的实际情况，与学生加强沟通交流，建立相互信任、相互理解的师生关系，将有声的管理行为与无形的感化行为结合起来，可以达到更好的管理效果。
3.要充分挖掘管理语言的特色。
每位教师都有自己的教学、管理特点，每位学生也都有自己的性格特点和学习特点。在班级管理工作中，班主任要学会塑造具有自身特色的语言艺术，营造良好的班级学习、生活氛围，使学生在这种氛围中更好地学习、成长和进步。
在班级管理的过程中，不可避免地会有一些犯错误的学生，此时说服教育就成为首要任务。低年级班主任在进行说服教育时要注重语言艺术的运用，要以情动人、以理服人，要巧妙劝说，注重方法技巧，从而激起学生的进步欲望，发挥育人效用。
三、结束语。
在低年级的班级管理工作中，班主任的工作是多样化的，班主任要善于运用语言艺术，不断提升自身的管理能力和水平，实现增进师生情感、促进班级管理的双赢。
参考文献：
[1]冯丽娟.专业化角度探索小学班主任管理艺术[j].中国校外教育，(6).
[2]吴开源.小学班主任工作存在问题以及应对策略[j].才智，(2).
语言的艺术论文篇四
板书是教师在黑板上的书写及书写设计。板书是课堂教学的艺术，板书上的艺术性既表现于字体的美观、工整，又表现于整个黑板版面的设计与安排。在课堂上，教师根据教学内容边讲边板书，能使学生的视觉和听觉相结合，从而提高学习效率。板书的内容一般都是教学的重点与难点，一经板书便不言自明是学生应努力掌握的知识。板书大都是当堂写的，教师的写书动作也会成为留在学生记忆中的一种特殊印记，伴随着语音形象、书写姿态和知识内容而扎根于记忆之中，使教学达到事半功倍的效果。
在教学中，教师们都会有这样的感受，那就是教师在课堂板书时写一手漂亮的粉笔字往往能起到提高课堂教学效果的作用。因为学生对老师的评价通常是从外观开始的，教师言谈举止、粉笔字书写的好坏经常会成为学生评价老师优劣的标准。教师的字写得好，能给学生良好的启蒙和示范，学生受到熏陶，自觉或不自觉地模仿，天长日久会受益匪浅，终身受益。教师字写得好会给学生留下深刻的印象，可提高教师威信，有利于调动学生的学习积极性和主动性。教师在课堂上写出工整、美观的字能给学生以美的享受，吸引学生的注意力，把学生的兴趣和精力调动到学习内容上来，进而提高教学效果，以达到提高教学质量之目的。
教师，为人师表，而教师的板书与语言表达能力、教态等又是为师之表。因此，作为教师应对板书及板书的艺术性有所学习和研究。那么，怎样才能提高教师板书的艺术性呢？可以从下面几方面做起，就能逐步提高教师课堂教学的板书艺术。
一、教师应苦练写字基本功：写好三笔字，即毛笔字、铅笔字和粉笔字。
教师对书法应有所学习和研究，业余时间坚持练习书法，掌握钢笔、粉笔和毛笔的正确书写规则，写出清晰、工整、美观、流利的`楷体字或行书体字。在课堂教学中，教师要写正确规范的汉字，不写繁体字及不规范的字。避免误导学生，以免学生养成乱用繁体字、乱造简化字，随便写错别字等不良习惯。教师应担负起正确运用祖国语言文字，促进汉字规范化，清除社会用字混乱的神圣职责，努力提高学生的汉字书写水准，为他们今后的继续学习和工作打好坚实基础。
二、教师应苦练绘画基本功，画好简笔画，掌握简笔画的绘画技能。
简笔画是教师在教学中经常使用的一种形象化的教学图画。在课堂教学中，教师根据教学内容和教学对象使用简洁、洗练的绘画语言，再配合教师生动地讲解，使板书图文并茂，生动有趣，更能有效地激发学生的学习兴趣，也有利于学生掌握知识。
三、教师应苦练板书基本功，结合教材内容精心设计板书内容。
设计板书应通盘考虑，合理布局，条理清晰，层次分明。突出重、难点，内容简洁，色彩鲜明，醒目美观，配合教材，组织教学，归纳总结，掌握要点，使所教学知识内容更加系统化、具体化，也有利于提高教学质量。
总而言之，在教学实践中教师要做到为人师表，从各方面严格要求自己，加强学习意识，潜心探索新教学理念，深人研究教材教纲，不断更新知识，丰富自身的文化素养，用新的教育思想、知识技能、教学艺术充实自己，逐步提高教师课堂教学中板书的艺术性，使学生在课堂上既能学到知识，形成技能，又能得到美的艺术享受，使其形成良好的艺术修养，增强美育，促进其智力和能力不断发展，从而达到提高教育教学质量的目的。
语言的艺术论文篇五
在新课标的推行及进入全面实施素质教育、培养学生创新能力的阶段，实施素质教育、培养学生的创新能力的主渠道是课堂教学，而在课堂教学中，老师作为教学的最重要手段无疑是语言。语言是思维的外衣，是交流思想的工具，是表达内容的形式。对老师来讲，语言是从事课堂教学的起码条件，是完成教育教学任务的重要手段，是最重要的基本素质之一，教学是一门艺术，老师要充分运用自己的语言使得课堂教学显得轻松愉快又引人入胜，这样才能增强教育教学效果，提高教育质量。
口头语言是人类之间交流、传递信息的最主要的工具。口头语言也是老师在课堂中最常用的授课方式。口头语言相对其它语言来说最大的特点的是它的时间和空间的灵活性强，通过口头语言的，老师可以将知识和情感完整和准确地传递给学生，同时还可以利用语言引导和开发学生思维并培养学生的能力；缺点是时间的延续性差。所以，老师的口头语言应注意科学性、艺术性、趣味性，做到准确、精练、生动、清晰，力求层次清楚，逻辑严密，形象生动，富有感染力，能把深奥的道理形象化，抽象的`概念具体任务化，枯燥的问题有趣化。
（一）、准确精练的语言能培养学生严密的逻辑性。
初中学生思维活跃，但注意的持久性差，抽象思维发展不够。口头语言和文字不同，时间延续性差，因此老师在讲课时最忌语言拖沓、冗长、繁琐复杂，否则学生就很难完整地记忆和理解。老师口头语言应该简短精练、富有层次，不拖泥带水、重复嗦。同时，口头语言的灵活性强，所以有些老师不免有些随便，但学生很难将整节课的老师所以有话都听完记住，如果学生刚好听到和记住“随便”的话而漏过正确的内容，会给学生的理解造成很大的影响，老师的口头语言应该强调严密准确和逻辑性。例如，对于同类项的概念如老师说字母与次数相同的项是同类项，学生就会造成“a2b与ab2是同类项”的现象。对于学生回答中的语言不严密的地方，老师也应该及时的予以纠正和指出，默移潜化中让学生形成良好的逻辑思维。
（二）、风趣的语言活跃课堂气氛，激发学生的求和欲。
“兴趣是最好的老师”，要使学生对所教的学科产生兴趣，首先要使学生对你说的话产生兴趣，而老师幽默风趣的语言是最容易激起学生兴趣的工具之一。学生每天要上七八节课，对不断“重复”的40分钟总觉得枯燥无味，而且连续的高强度的脑力劳动也使学生的的大脑很难始终保持兴奋状态，这时老师就可以利用口头语言灵活性强的特点，在恰当的时机和内容用幽默风趣的语言打破课堂的沉闷、活跃气氛，起到调节学生情绪的作用，将会有事半功倍的收获。如在上“口头语言有理数的分类”时，我给学生设计了这么一个问题“请把下面的小朋友（数1，2，3，，0，-1，-2，1/2,22/7,-1/3,-5/8, 4.5,-1.5）分别带回各自的家(正整数,负整数,零,正分数,负分数)”;接着,又提出问题＂它们的家都在路边,现在由于公路改造,只能留两间房子,请你把长得像的小朋友安排在同一间房子里＂;最后,当“零”自己孤零零地站在屋外时,我有提出:怎么办,它站在外面会被大灰狼吃掉的”此时,学生们马上争先恐后地发表自己的看法,课后,学生纷纷表示这是他们读书以来最爱的一节课.由此可见,枯燥的书面语言，如果能用简明幽默的语言描述出来，还可收到强化记忆和理解的功效。
（三）、亲切和蔼的语言能增进师生感情。
教学是双边活动，师生在课堂中不单是简单的知识授受关系，也是一个情感的传递过程。尤其在新课改中,这一点更得到了充分的体现.新课改的课程要求教师走下千百年以来”师道尊严”的神坛,与一个合作者,参与者的身份与学生一起做一做,练一练,与学生进行平等对话.那么,要想取得很好的教学效果，必须建立良好的师生关系，有不少的学生就是因为喜欢某位教师然后才喜欢上该门学科的。课堂上老师亲切、和蔼的语言能增进师生感情，沟通师生心灵，使学生热爱你和你所教的学科，产生良好的效果。亲切和蔼的语言还可以给学生足够的信心参与到教学中来，很难想象一位从来不苟言笑、语言生硬的老师能让学生大胆的进行质疑和回答。
当然，随着教育教学技术的发展和进步，还会有更多的“语言”进入到我们的课堂中来，口头语言有自身特点，只要我们灵活的运用就可以收到更好的教学效果。
语言的艺术论文篇六
班主任不但是班集体的组织者、教育者和领导者，而且还是学校对学生进行思想教育的主要助手。班主任工作的好坏与班主任掌握“语言”这个传递信息、交流思想、抒发感情的重要工具的艺术程度有着密切的关系。班主任的良好愿望、美好心灵、热情态度、诚挚关怀等，均须通过语言来表达。有时一句话能解开学生的思想疙瘩；有时一句话却使学生背上思想包袱或产生误解；有时话讲得好，工作开展顺利；有时话讲得不好，工作开展不下去。因此，讲究语言艺术对搞好班主任工作至关重要的。
一、严于律己，自我完善，讲究语言的真实性、准确性、简洁性。
1、语言的真实性。就是不说假话，不说大话，以事实为基础，实事求是，决不主观臆断，文过饰非，谎言欺众。
2、语言的准确性。就是确切地使用概念和术语，合理地进行判断、推理，科学地得出结论。
3、语言的简洁性。就是语言要重点突出，详略有致。因为简洁的语言最能让学生从内心乐意接纳。
二、富有爱心，善于学习，讲究语言的情感性、生动性、形象性。
1、语言的情感性。班主任工作的对象是被称为万物之灵的活生生的人，人是有感情的。“感人心者，莫先乎情”师生之间语言交流的过程，同时也是情感交流过程。教师语言只有使学生在感情上引起共鸣，心心相印，才能达到语言传递和沟通的预期目的。“亲其师”自然“信其道”，班主任应善于通过充满诚挚和强烈感情的.语言，去撞击学生的心灵，使其迸发出火花来。只有情深才能意切，只有通情才能达理。
2、语言的生动性。俗话说：“一句话可以把人说得笑起来，一句话也可把人说得跳起来。”这就是语言艺术的魅力。“枯草式”的语言是没有生命力的，只有让语言“活起来”，才能产生强烈的吸引力和感染力。班主任是“净化学生灵魂的工程师”，要使自己说出来的道理令人信服，就必须把深邃的理性思维和完美的形象思维结合起来，使自己的语言通“电”带“磁”，让学生在形象生动的谈话中接受洗礼，净化思想。要做到语言生动、形象，应注意以下几个方面：
（1）使语言丰富多彩，恰到好处地使用一些简洁、精炼、富于表达力的句子，如：诗（词）句、成语、格言、警句、谚语、歇后语以及歌词、顺口溜等。
（2）使语言形象，多运用比喻、拟人等修辞。
（3）使语言有趣，巧妙地穿插一些能说明主题的妙趣横生的典故和故事。
当然，语言生动形象，目的是为了说理。片面追求形象生动而出现庸俗、油滑、做作是要不得的。只有让形象紧扣思想，用事例阐明哲理，才能行之久远，深刻醒人。
三、因材施教，避免说教，讲究语言的针对性、新意性。
1、语言的针对性。班主任工作的对象、情况千差万别，不能用同一种方式、同一种语言去做不同人的思想工作。只有针对不同人，针对不同情况，分别对待，运用不同的语言艺术，才会使班主任工作卓有成效。因人而异。班主任应根据学生不同的年龄、素质、兴趣、特长、性格特点等因素确定不同的谈话内容和方式。比如：对性格孤僻、心胸狭窄的学生，语言要柔和、婉转，点到为止；对个性较强的学生讲话要心平气和，以柔克刚；对自卑感强、思想敏感的要多加鼓励，热情和蔼；对自以为是、骄傲自大的语言则应严肃尖锐，直截了当。总之，班主任应该“一把钥匙开一把锁”，倘若千人一腔，“一把尺子量到底”，势必弱化教育效果。
因时而异。常言道：“打铁看火候。”班主任言贵精当，更贵适时，应精心选择“契机”，择机而发，因势利导，以求事半功倍。如发现有的学生思想上要求进步，但遇到挫折或困难时心情烦闷，情绪低落，处在重重矛盾之中而犹豫不决，无所适从，或者受批评或处分后思想不通，受到表扬或奖励后骄傲自满，与别人发生矛盾而影响团结时，必须与其谈话。即谈话的关键时刻，必须在事发之时就进行，也就是“情况”一出现，立即就“行动”。否则，时过境迁，失去良机，效果就差远了。若对违反纪律和犯其他错误的人需要给予批评时，谈话的最佳时机应是当事实真相和是非完全弄清楚后，教育对象的肝火已消、头脑比较冷静了，已有了思想准备，情绪已缓和之时。
因地而异。班主任教育的效应常常因地点、环境、气氛，甚至色彩的不同而大相径庭。如对比较严重的思想问题，可在室内交谈，如办公室，不宜在人多或比较复杂的地方谈。对个别学生进行思想教育时，可在室外交谈，如共同散步边走边谈，或找个僻静的地方谈等。切记不可随心所欲，提到哪说到哪，说到哪算到哪，不看场合，跟着感觉走。
2、语言的新意性。现代社会信息发达，人们爱听有新意的话。新意，既包括新信息、新知识，也包括新观点、新思路、新语言、新表述。做思想工作贵在话语新鲜，有针对性地用大家愿意听、乐于接受的新鲜话去讲解道理，这样才易入脑入耳入心，学生才不致厌烦。这就要少说大话、空话，少说套话，少说别人用过的话。当然，讲有新意的话是一项艰苦的创造性工作，离不开长期的学习积累与不懈探求的实践。
有人把教师的语言称之为艺术中的艺术，那么，我认为：班主任的语言就应该是艺术中的精品，因为它溶文学、哲理、情感色彩等为一体。因此，我感到：为班主任，不但要教好自己的专业课，还要经常不断地多学习一点天文地理、文史哲学、琴棋书画等知识，不求精通，但求或多或少了解一些，并根据需要定期补充，不断充实、丰富自己的知识，根据教育学、心理学的原理，不断地提高语言艺术。艺无止境。愿我们在班主任这个行列中共同探索，不断进取吧！
语言的艺术论文篇七
摘要：中国画与西方绘画有着迥然不同的理论体系，彰显出高远的人生追求和丰富的审美意蕴，在世界绘画中呈现出独特的面貌。从中国画的特点，中国画语言的艺术意蕴两个方面探讨中国画语言的艺术意蕴。
关键词：绘画;艺术;语言;思想。
中国画融诗、书、画、印为一体，意蕴丰富多彩，体现出中国传统的思想，包含了深邃而含蓄的意境。
一、中国画的特点。
1.思想是绘画的灵魂。
中国画和西洋画不同，体现的是精神性或思想性。朱良志先生说：“中国画家尤其是宋元之后的中国画家是用思想绘画，在寒林、古松、萧寺、渔钓、绿阴、幽亭以及梅兰竹菊等画题中，潜藏着画家的人生态度和价值选择。”画家作画追求深刻的思想。绘画艺术描写自然，是通过形式，表现宇宙本体之道，使精神进入天人合一的境界。
2.生命精神是绘画的原则。
传统画学把绘画看做生命的呈现，艺术作品不仅是描摹自然物的形体，还要传达自然物的生命之美，在审美价值上，注重“生机”和“生趣”，注重“气韵生动”。对生命的表现，就是表现有节律的生命，中国绘画讲传神，重神韵，画得生动活泼，传达出万物的生命气象，推崇意境，追求诗情画意之美，追求淡远之境，营造意境，创造生命的境界，画家所画的是生命境界，人与物相互映发。方东美先生说：“中国的艺术家，尤其是画家，最注重钩深致远，直透内在的生命精神，发为外在的生命气象。他们之所以能够如此，乃因他们能透过慧心，而将自己生命悠然契合大化生命，所以才能深悟大化生命的`雄奇，经过内心深处的孕育与构思，而终能浩荡宣畅，了无遗蕴”。表现体悟生命，以人的生命情感去描绘宇宙万物的生命，是中国绘画的精髓。
3.养成理想人格是绘画的目标。
中国绘画是人格与艺术的融合，画家以自己的志趣和理想，投入艺术创作，使绘画物化为追求生命人格的精神象征，绘画是作者心灵和人格的映现，重视读书明理，重视画家主体修养，陶养心胸，开拓胸襟，画家的人格是衡量绘画作品境界高低的标准，有一流之人品才会有一流绘画。
4.笔墨意趣是绘画的灵魂。
中国画学与其他绘画不同，讲究笔墨。笔墨是中国传统绘画的语言，充满个性和活力，笔墨由艺术家创造，有生命气息，是中国传统绘画追求理想人格和生命精神的体现，是抒发创作者思想感情的重要媒介，构筑了中国传统绘画的重要美学特征。儒家哲学对中国画有着深远的影响。中国画成为中国哲学精神的外在表征，呈现出一种哲思之美和生命之美。
美学上，点有大小、方圆、重量、厚度等。点与人的视觉感受相联系，不同的点让人产生不同的视觉感受和情绪感染，如终止感、紧张感、宁静感等。远处为点，近处为体，远处的人和物可以视为点，近处的人和树比较具体。中国画中，点有湿点、干点、小混点、大混点、圆点、方点等。点在山水画中广泛运用，在画面的排列组合中，干湿、浓淡、大小、聚散、多少、单双的对比。石涛的《泼墨山水画》体现了点的生命意蕴，在缤纷的墨点中，跳动着活跃灵动的生命气息，大到整个宇宙，小到粒子;硬过钻石，软过棉花，中国画迎合了点的基本特性，产生“肤骨逼现灵气”的效果。
线在中国哲学中意蕴非常深奥，中国画中，线的意蕴取决材料，毛笔的刚柔性，宣纸的吸水性，墨色的丰富性，中国画家有着表现个性的机会。用线条表现画面的灵动、活泼的特性，中国画线条抑扬顿挫，浓淡、干湿、粗细、轻柔、淋脱、快乐、转折的节律变化秩序，都能表达作者的思想感情和学识修养，超脱清逸、自然平淡的意境。中国画中的线是高于生活的意象化形式，是结合了意的东西，线条是艺术家追求外在和内在统一的语言工具。疾如奔马，轻如柳条，柔如蚕丝，力如钢骨，静如禅宗，凭简练的线条创造出动人的艺术形象，绘画创作中，如何利用组织处理线条，使其产生美感，是画家必备的素质和修养。
中国画注重水墨意蕴的表现，强调运笔、运水、运墨的结合，在造型中，注重抒情，表现水墨韵味情趣，笔的飞沉涩放，墨的枯湿浓淡，结构的疏密纵横，都体现了中国古代画家重“质”“素”“朴”的美学思想。“朴素而天下莫能与之争美”，墨色是画家眼中最美的颜色。中国画把西洋画中最基本的色彩关系，浓缩为简练而概括的墨分五色。自然万物五彩缤纷，用墨色来概括、抽象、写意生活，比色彩的弹性更大，墨给人以深远的思维启迪。
在中国画中，留白是表现中国画形式美的一种方法，空白成了空间的载体，可成为意象中的山川、大海、草原、烟雾，从表现形式上，画家把画面中客体过渡成空白，可以当作白昼，又可以当作夜晚，还可以什么都不是，虚胜于实，无胜于有，简胜予繁，形成了空间的艺术意蕴。
总之，中国的传统文化、审美观念、哲学思想对中国画的创作产生了深远的影响。中国哲学追求天人合一，注重天地人、物我之间的整体和谐，注重人的生命精神，以心灵体悟为方法，追求的人生最高境界是审美的境界，形成了中西方艺术不同的个性。
参考文献：
[1]张彦远.历代名画录.人民出版社，1963.
[2]邵力华.再谈笔与墨.美术，(389)。
语言的艺术论文篇八
［摘要］英语教学是文化与艺术的结合。教师除了要具有扎实的英语专业知识外，还要懂得教学的艺术，使用艺术的教学方法和教学态度的艺术性。
教学艺术是指运用艺术化的手段在教学过程中按照教学的方式、学生的内心形成方式，熟练地汲取教学方式方法使得学生接受科学方面的文化知识。教学艺术是指教师的多样化教学才能、技巧、方法等在教学过程中的体现。课堂教学艺术能让学生快乐地、主动地获取知识并能够获得较好教学效果的教学方式，当然这与教师全新地汲取多样化方法、激发学生内心的学习兴趣分不开。课堂教学艺术是教师自己所拥有的独特的影响力在课堂教学环境中对美的目标的产物，是一个一线教师在通过一段时间课堂上的教学亲身体会中所获取的“教学方法”“教学技巧”“教学经验”的形成阶段。英语课堂教学艺术是指通过在开云KY官方登录入口 英语课堂教学的过程中教师明确地、具体地汲取一定的艺术模式，通过艺术的影响力来吸引和影响学生，继而提高课堂教学效率。
英语课程教学需要特别注重学生的学习动机、兴趣、情感、意志和学习性格等非智力因素。笔者选取了教学艺术中的教学导入艺术、教学语言艺术、教学体态艺术、教学提问艺术等方面进行深入的分析。（一）教学导入艺术。教师应尽最大的努力做好领路人，准备好每节课的导入。（1）教学导入艺术的教育学原理：认知、熟悉、温故和使用四个有关外国语言的.教学过程的基本步骤。（2）教学导入艺术的心理学原理启发、发展和学生对所讲内容的兴趣及形成或激励学生对主题的注意力，从而导入教育心理学的主要任务。在开始上课时，就应该备好课，使人一开始就获取包括知识的享受在内的内心满足，这是通向导入成功教学的钥匙。颠覆传统的填鸭式教学方法，通过开云KY官方登录入口 英语教学将主体还给学生，并将学生的特点和需求放在首位，搭建情景舞台，将新旧知识融合在一起和认识结构与实际生活结合的“社交剧场”中，指引学生勇于创新思考、勇于发言的导入展现法奠定了科学的理论基础。教师可以将多种导入法综合在一起运用于课堂上。（二）教学语言艺术。教师的语言是教学艺术里面的艺术。教学中的话语艺术，即指教师创新性地运用自己所掌握的技巧来增进教学效果，提高我们现代化的“四有”人才的能力。教学语言艺术水平关系到教学效果和质量，在教与学中，学生本身学习态度与动机是否良好，对课本是否有兴趣，都会影响学习质量和教学效果。但是在教与学中，教师是最关键的影响学生的部分，教师是否可以利用所要讲的和教学中的话语艺术改变学生的情绪。（三）教学体态艺术。我们可以通过变化的肢体动作来说出对周围事物的感受。教师在教学过程中，任何手势、眼光、皱眉、笑都会引起学生内心情感的相应转换。教师要充分利用体态艺术在帮助那些英语成绩差的学生理解语言方面有正面的影响力。（1）体态语在英语课堂教学中的替代功能、肢体动作一般会离不开有声语言，对其有一定的帮助、倾向作用。还有处于不可以或不方便来取口语或书面语进行表达时，它能站在同样思维结果的角度，用所要表达的感情、一致的肢体动作替换书面语或口语，肢体的这一能替换口语或书面语所要表达的感情就是所谓的替换作用。（2）体态语在英语课堂教学中的暗示功能，教师如在传授英语知识时，恰当地辅之以对应的脸面表情、手的动作，不断用视线更换与学生间的距离。（四）课堂提问艺术。提问不仅是发展学生的英语听说能力和思考能力的关键手段，也是完善课堂教学的关键环节。教师在教学中恰当地增加些提问，有助于有效地掌控学生的精力，这样一方面能影响学生的思考与听说能力，另一方面影响教学的组织。教师教学质量的重要方面就是灵活设问、恰当注意提问的时间、及时掌控学生的注意力。
教学是方法运用的艺术，学生、教材、教师与教法四个方面组成教学的矛盾整体，它们之间互相渗透、互相合作，而且教法是前面三个组成要素的润滑剂、调和剂，适当的手段可以使教师、教材、学生成为一个相互联系的整体，好的手段有助于增进教学环境与实际环境、生活方面的语言与书面方面的语言、教学的方法与学的学法之间的互相调转，最后达到书面知识与实际能力间的互相调转。
作者:宋黎萍单位:兰州旅游中等专业学校。
参考文献：
孙维莉.立足教师发展，转变教学理念，适应课程改革［s］.英语通，（4）.
语言的艺术论文篇九
数学是一门逻辑性非常强的学科，课堂教学时，违背逻辑的教学语言，会使学生产生不必要的疑惑和误解，干扰学生正常的思考探求。因此，教师在组织教学语言时，应注意教学语言的逻辑性，做到言之有理、言之有物，以逻辑力量引领学生进入一个新的境界。
二、巧妙构思，在平实的内容讲解中注入形象化的语言。
数学具有高度的抽象性，如果只是从概念到概念、规律到规律地进行教学，学生很难理解和掌握，自然也就会失去学习的兴趣。而形象生动的语言能化抽象为具体，有利于学生开动脑筋积极思考，进而了解和掌握数学知识。因此，教师应做到对教学语言巧妙构思，在平实的内容讲解中应注入形象化的语言，变深奥为浅显，引起学生对数学知识的兴趣与情感的共鸣。例如，人教版七年级下册第六章“平面直角坐标系”的教学，让学生思考：人大附中东门位于黄庄路口的.南200米处，新中关东门位于人大附中的北400处，如何用图表示出三者的位置关系？教师可以引导学生将马路看成一条直线，将学校东门等地看作是这条直线上的点，以黄庄路口为原点，1米为单位长度，由南向北的方向为正方向，建立一条数轴（如下图所示），就可以用数-200和200分别表示附中东门和新中关东门的位置：通过创设恰当的生活化情境，并以形象化的语言既简洁又清晰地让学生明白直线上的位置可以用一个数（坐标）来表示。在接下来的环节，教师以“上北下南、左西右东”的习惯表示方法将图竖过来画。通过利用数轴确定直线上点的位置，而让学生思考能不能找到一种办法来确定平面内的点的位置，这样更能引导学生认识平面内的点与坐标的对应关系。
三、精心设计，在枯燥的理论讲解中加入风趣的语言生动、形象、富于情趣的教学语言。
不仅可以活跃教学氛围，消除学生的厌倦情绪，更能象磁石一样抓住学生的眼球，激发学生更高的学习兴趣。例如，八年级下册“分式方程”的教学中，我通过解一元一次整式方程引导学生探索当这些方程的未知数在分母里时的解法，当学生把解出来的值代入原方程时发现方程没有意义，随即提出了疑问。这时我适时风趣幽默地说道：“你提的很好，真是半路杀出个程咬金，既然是半路上出现新增加的，我们就管它叫增根”。课堂氛围一下子活跃起来，在让学生笑出声的同时，也让学生深深地记住了在方程变形时，有时可能产生不适合原方程的根，这种根叫做原方程的增根。适时、恰当的幽默为课堂教学注入了一脉新鲜血液，帮助学生始终把注意力集中在课堂上，无形中拉近了师生之间的距离，也有助于学生去理解、接受和记忆新知识。
语言的艺术论文篇十
学前教育作为幼儿的启蒙教育，并没有被纳入九年义务教育的范畴中去。根据各地经济发展水平的差异、人们对幼儿园教育的重视程度不同，中国现在学前教育的规模、形式、师资力量也参差不齐。根据调查研究的结果显示，大部分地区在民间艺术的教育程度上做得远远不够，有的地区师资力量薄弱、老师对民间艺术了解甚少；有的地方根本就没有在幼儿教育阶段开展民间艺术教育，这使得民间艺术资源在幼儿艺术教育中的运用不容乐观。加之随着计算机技术的发展，网络文化萌生并在青少年中大肆流行，比如一些网络词汇：人艰不拆、喜大普奔等，这在一定程度上会对幼儿产生影响。并且随着改革开放的不断深入，近年来外来文化也不断地涌入国门，孩子们对外来文化有着新奇感，开始过外国的节日，比如圣诞节、万圣节等，摒弃中国的传统文化，对民间艺术更是嗤之以鼻，不屑一顾，这对民间艺术更是形成了巨大的冲击。因此，将民间艺术融入幼儿艺术教育课程中，加强幼儿对民间艺术的学习刻不容缓。
二、民间艺术资源在幼儿艺术教育中有效运用的建议。
1.加强民间艺术教育的宣传活动。
有些经济发展落后、不注重孩子民间艺术教育的地区，大部分人们对民间艺术的形式都不知道，这充分说明我们在民间艺术教育的宣传活动方面做得不足。因此，笔者建议各地区的教育部门要经常开展民间艺术教育的宣传活动，比如可以定期开展民间艺术品的.展览活动，普及民间艺术教育的知识，宣扬民间艺术教育的重要价值，使民间艺术形式深入人心，引起他们对民间艺术资源在幼儿教育过程中运用的重视。
2.培训专业人才，增强师资力量。
有些地区的幼儿园老师对民间艺术知之甚少，这在一定程度上反映了我们对民间艺术专业人才的培训做得不够。在幼儿教育中，老师充当着一个桥梁的作用，是孩子在民间艺术学习方面的指路人，没有一个专业的老师，孩子们便无从对民间艺术有一个全面直观的了解。因此，培训专业人才，增强师资力量迫在眉睫，也势在必行。在专业人才培训方面，笔者认为要做到以下几方面：
（1）幼儿园应不定期组织老师进行民间学习，了解不同地区的文化，学习不同地区的艺术，做到对民间艺术有一个清晰全面的认识。
（2）幼儿园应该不定期地请专家莅临观摩老师们的民间艺术教学课堂，并提出合理有效的意见，经常组织民间艺术交流会，使老师对民间艺术得到充分的交流，以明白并改善自己民间艺术教学的不足之处。
3.选取合理的民间艺术教学内容，采取多种形式教学。
民间艺术虽然弥足珍贵，虽然具有极高的艺术价值，但在幼儿园教育阶段并非全部适用。因为在这个教育阶段，教育的对象都是一群年龄很小的孩子，他们对很多事情尚处于懵懂待开发的年龄段，因此不适合对其进行高深的民间艺术教育，老师应该根据实际情况、根据孩子的理解能力和兴趣爱好对其进行选择性的教学。明确了关键的教学内容后，接下来要采取更为关键的教学形式。在民间艺术教学课堂上，老师可以利用网络和多媒体，进行图片和视频的播放，以这种形式来向幼儿展现多种多样的民间艺术形式，让他们生动形象地了解秦腔、昆曲等民间艺术；老师还可以经常进行剪纸、皮影演示等教学形式，让孩子自己动手剪裁和演示，培养他们的动手和实际操作的能力，让他们对民间艺术产生浓厚的兴趣。民间艺术作为中华文化的瑰宝，其继承和发扬是十分重要的。因此从孩子幼儿时代便对其进行一定的普及是一项明智之举，民间艺术的学习不仅可以拓宽孩子艺术教育的范围，还可以陶冶孩子的艺术情操，提高他们对本土文化的热爱，也可以让民间艺术在历史的长河中源远流长。
语言的艺术论文篇十一
1.1重表皮。
由于技术水平和资金条件的限制，在过去大多的传统建筑和现在的许多普通建筑中，它们的建筑表皮都属于重表皮，常用的材料如砖块、石头、混凝土等。重表皮即是建筑的外立面，也是建筑构造的一部分，与建筑主体结构密切联系，甚至是一种内部结构的外在表现。因此重表皮根据与建筑主体的关系还可以分为结构性重表皮和功能重性表皮。结构型重表皮，实质就是建筑结构的一部分的外在介质，比如承重的墙体。结构柱等。这些既是建筑的主体结构，也被视作建筑外层表皮的一部分，但严格来讲是属于建筑体量范围。它们的装饰，更多是通过附加构件完成的，如在外墙或柱子上做个浮雕拼花等造型。这种建筑表皮一般多属于传统的建筑或现代一般性砌块建筑。功能性重表皮，表现出的是一种与结构相对独立的状态，其表达和功能联系紧密，如框架建筑的外填充墙或附属物、横向的阳台板、悬窗下台等。
1.2轻表皮。
这种表皮，常见于分离于建筑立面荷载以外的围护结构，其材料多以轻型材料为主，如金属、合金、木质板材、塑膜、帆布、玻璃、砖瓦瓷片等。表皮结构较为独立，可搭接在建筑主体上也可独自成体围在建筑外围。因此轻表皮对于建筑外形态改变更加自由多变，能更好的解决建筑内外物理能效的问题。同时轻型材料的多样化结合不同的结构搭建方式可以为建筑造型带来各种特色形态构成，如玻璃幕墙带来简洁流畅、钢结构带来自由曲线、帆布带来各种抻拉曲面、合金板材带来各种拼贴组合等形态。形态丰富的轻型表皮构成较之重表皮能有更多的途径和方法去适应、改善、创新现代建筑发展的需求。因此，在这里指出本文所表达的侧重点在于建筑表皮的轻表皮的分析，对其与建筑之间的关系方面展开论述研究。
1.3建筑表皮形态构成。
这里主要指建筑表皮视觉表达和形态构成问题，在现代形态学的基础上探讨现代建筑表皮形态构成的'基本规律和方法，并解析各种形态构成方法在表皮设计中的应用。建筑表皮形态根据不同分析的角度我们大致有以下几类划分，从视觉形态可分为：平面构成、立体构成、色彩形态、材料构成、肌理构成；从技术功能角度分为装饰性构成、生态性构成、媒介性构成；从结构角度分为附属结构、独立结构、装饰结构。这些不同的形态构成方式组成了表皮形态构成的规律方法，使未来建筑表皮向着更加智能化的方向发展。
在当代的建筑领域尤其是建筑表皮形态这一方面，随着现代社会经济、科学、技术、文化快速发展，也呈现出了前所未有的多样性，与古典或传统风格的建筑物相比，我们会越来越多的发现外表“怪异”的建筑出现在我们的视野里：折板的、流线的、巨构的；伴随着用各种各样的材料:金属网、腐蚀板材、半透明的聚碳酸酯板、塑料、玻璃。现代建筑表皮材料的建模方法和造型的概念、思维变得非常灵活,中国和世界的流行形式似乎在传达一个“现象”想象力有限的，创造力无限。综合当代建筑皮肤各种形态现象，我们可以看出建筑表皮本质属性的以下三个不同层面:。
2.1建筑表皮是建筑内外空间的介质。
从空间角度来看，它是各种空间形态的基本物质基础，表皮不仅为帮助建筑内部过滤外部影响、提供安全私密内部环境基本保障。同时，表皮形态也是建筑内部结构延伸到外部空间的介质，对于空间的转换可以起到和好的作用。
2.2建筑表皮是建筑视觉传达的“特色脸面”
古语云：“面由心生”。建筑表皮就是建筑的“脸面”，有什么样的建筑属性就会产生什么样的“脸面”；相反建筑的“脸面”—表皮又是建筑对外视觉传达的直接载体。通过建筑表皮可以传达出建筑的结构形式、技术功能、历史内涵及文化风格等诸多特色，所以，建筑表皮作为建筑的“特色脸面”记载了建筑发展历程，形成了城市地域文化，蕴藏了人类丰厚的文明遗产。
2.3建筑表皮的变化反映社会变革中的诉求。
当世界发展到今天，社会环境巨变：人口膨胀、能源危机、环境污染、生态恶化，人类生存环境受到极大挑战！因此，在建筑表皮与环境的交互中，表皮的变化开始越来越多的向着人性化、生态性、节能性的方向发展，表皮的作用被重新认识，其形态结构进一步的被创造发展，新技术新材料也为表皮形态增加了更多的变化与选择。
3建筑表皮的意义与作用。
在传统的建筑理念中，建筑表皮与建筑结构是一个不可分割的整体。在这种观念的影响下，很大程度制约了建筑表皮形态的革新，从而抑制表皮结构在整体建筑形态中应有功能的有效发展。然而随着时代的发展，近现代许多建筑表皮形态已经开始逐渐破除旧的表皮理念，而是把表皮形态看作既与建筑形态有机组成，又具有自身独特的内在构成方法与组合规律的独立形态，这样更加确立现代建筑表皮在整个建筑构成中所具有的价值与意义。同时随着现代虚拟技术在建筑设计中的使用，更加多元化的形态与造型方法充斥着建筑与表皮的形态—材料、技术、光影、媒介、色彩等元素为现代建筑表皮提供出了丰富的形态元素与造型方法，从而把表皮形态的美学视觉品质与实效应用功能提升到了一个崭新的高度，总结归纳它的形态构成方法也可为建筑师充分表达各种理念情感提供了广阔的平台，这也是本文表达含义。
3.2建筑表皮的作用。
建筑是空间界定的一种方式，无论在单体建筑和组群建筑的内外都会拥有一种空间与之密切联系，我们常把这种相对被建筑限定的空间称之为建筑环境，它又分为内环境和外环境，而建筑表皮就是同时联系内外环境的介质。我们知道不同的建筑表皮变化，可使得建筑内外环境的层次、内涵、情感及文化现显出不同的意境，给人以多样的感受。所以，表皮是构筑建筑内外空间环境不可缺少的重要组成部分。表皮与内外环境的交互融合，使建筑成为附着了时间、性格、生命的载体。在建筑环境的营造中，表皮所呈现的形态美是建筑的感官印象，而建筑与环境之间所形成的那种和谐的质感美、意境美则恰恰需要表皮的参与并成为之间的纽带。
4总结。
现代建筑表皮既是建筑的重要组成部分，又是新型的独立结构，在未来的建筑形态发展中是其主要的建筑外“包装艺术”的载体。表皮的革新与变化势必带动建筑外包装艺术从平面走向立体，从单一走向多元的方向，使建筑的包装艺术具有更广阔的表达语意，更准确的定位建筑的内涵属性。
语言的艺术论文篇十二
随着社会经济的迅速发展，人才作为一种可以增值的资源，在推动社会发展、提高生产力上起着至关重要的作用。从领导者角度出发，如何用好人、用对人，充分调动人才的工作积极性，则是领导者日常工作中必须考虑的问题之一。作为领导艺术中的一种，领导用人艺术是其选拔人才、使用人才的主要依据，同时也是做事成败的核心所在。换而言之，讲究用人艺术，能用人、会用人的领导者，才会胸襟开阔、不拘小节，以国家为重、人民利益为重，不计较个人得失，才会以包容之心，吸引广大贤能，才会真正重视和关心人才。
一.选“才”依据。
面对知识经济时代的迅速发展，人才与用人单位之间呈现出供大于求的局面，对此，如何选出“出类拔萃”的人才，主要取决于领导的选“才”依据，具体分析如下：
（一）爱才之心。
作为一名党员干部，在用人过程中，其根本前提在于具备一颗爱才之心，能够将党的事业与民族的千秋大业相联系，只有这样才能在用人中做到公正廉明、礼贤下士，吸引更多的人才为己所用。
（二）要知人善任。
作为领导用人艺术的最高境界，知人善任不仅关系着人才工作积极性的调动，同时还关系着下一步工作的顺利开展。领导者在“善任”前，首先要“知人”，即了解自己的部下、关心自己的部下，对他们的特长及工作能力做出科学、准确的评估，同时结合着岗位需求，对其进行合理安排，以此来达到事半功倍的效果。
（三）要有容才之量。
领导在选拨人才的过程中，应须知用才不易、容才更难的道理。任何一个人才都有自己的优缺点，优缺点的突出是成正比的。作为一名领导者，在用人时除了站在各个角度接纳不同的人才外，还要对不同性格的人才采取与之相符的领导方法，这就要求领导者要有海纳百川的胸怀，有求才若渴的意识，善于营造一种才尽其用、宽松和谐的环境，一种干事成事的氛围，团结一致，共同前进。
（四）要注重育人。
领导者要注重培养、教育现有的人才和潜在的人才。通过授权、增加工作难度、设定较高目标，给下属提供一个锻炼、施展才华的机会，可以增进下属的才干，有利于培养干部；通过重用年轻人，在他们身上适当压担子，使他们在实践中得到锻炼，早日脱颖而出。
（五）有效激励。
在调动下属员工工作积极性的过程中，有效的激励起着直接作用。一般来讲，在常用的激励方式中，可以将其分为精神激励与物质激励两大类，在实际应用中，精神激励与物质激励应呈现出相辅相成的关系，领导者要将二者有机的结合，才能充分调动员工的积极性、能动性与创造性，从而最大限度的发挥人才的能力与潜能。
（六）适当的表扬和批评。
表扬和批评运用的好，就能起到“表扬一个人，鼓舞一大批；批评一个人，教育一大片”的作用。运用的不好，就变成了“表扬一个人，打击一大批；批评一个人，灰心一大片”的作用。可见，正确运用表扬和批评艺术是非常重要的。这就需要领导者多动脑思考，注意表扬和批评的方式、方法、时机、对象、场合和环境，并发挥语言艺术，巧妙地进行批评和表扬。
二.用“才”艺术。
（一）选贤任能的艺术。
面对高等教育的不断普及，现代社会中人才济济、卧虎藏龙，领导者如何第一时间发掘这些人才，则需要具备选贤任能的用人艺术。首先，在日常工作中，要加强与下属员工的沟通，在了解其生活及工作状况后“知人善任”，在达到用人目的的'同时，还能有效的提高工作效率。
（二）用人之长的艺术。
清代诗人顾嗣协说：“骏马能历险，犁田不如牛；坚车能载重，渡河不如舟；舍长以求短，智者难为谋；生材贵适用，慎勿多苛求。”意思是只有用人之长，量才适用，才能发挥人的最佳效能。领导在用人时，应明确用人的核心在于“量才录用，取其所长，避其所短”，结合着人才的优势与岗位需求，将人才安排在合适的岗位上，真正做到因事择人、事得其人，只有这样才能做到“人尽其才，才尽其用，事尽其功，将能而君不御者胜”的目的，在充分调动人才工作积极性、创造性的同时，还能避免人才的浪费，达到人尽其才的目的。
（三）用人不疑，疑人不用的艺术。
任何一名员工在开展工作时，都希望得到领导的认可与信任。而领导在使用人才时，也要充分信任自己选拨的人才，真正做到以诚待人、推心置腹，以此来换取同舟共济、肝胆相照、共同进取。另一方面，古人常说“士为知己者死，才为知己者用”，从员工角度来看，领导的认可与信任，不仅能让自己的自尊得到满足，同时还能最大限度的发挥自己的聪明才智及工作积极性，在提高自己工作效率的同时，还能最大限度的实现自己的人生价值。纵观人类用人史，凡是豁达、高明的领导者，在开创一代盛世的过程中，都能做到“用人不疑，疑人不用”，领导在用人方面，也应如此。
（四）合理授权的艺术。
依据我国党章原则，任何党员干部在工作中，在没有经过集体讨论之前，是没有权利对其管辖范围内的重大问题做出处理决定，即便是在实行首长负责制的政府机构和企事业单位，领导人员也应结合着事件的大小，积极征询、搜集同级干部及下级人员的意见，在综合考虑后作出决断，避免个人专断的现象出现。然而针对一些紧急状况，在特殊条件下，需要领导授权给员工，使其能够面对突然问题时，第一时间做出决断，避免问题的扩大化。这就要求领导在授权时，能够处以公心，确保领导与下属员工的共同利益趋于一致，在明确各自责权的基础上，本着完成工作得原则，相互信任、彼此配合，最大限度的发挥自己的优势。与此同时，领导人员还应结合着下属的实际能力，对所有干部的综合工作能力进行科学分析与定期考察，在提高下属人员工作能力的同时，还能把适宜的权利与责任授予最合适的人选。这样做的目的优势主要体现在两个方面，首先，领导与员工在开展工作时，能够做到责、权、利分明，下属员工在具备一定权利后，能够增强自己的责任感与信息，工作效率可想而知；其次，可以把领导从杂务中解放出来，去考虑大政方针。这样，双方均可取长补短，相互促进。
总结：
综上所述，在体现领导高超的领导艺术时，其核心依据在于该领导是否精通用人之道、能慧眼识人的能力，只有具备这些能力，才能在众多人才中挑出真正为己所用的人才来辅助自己的工作。人才作为社会各个部门发展、前进的根本，这就要求领导者本着一切从实际出发的原则，从战略角度出发，最大限度的发挥全体员工的个人价值，使其能够积极的投入到今后的工作中。
参考文献：
[1]余柳青.浅议领导者的用人艺术[j].科教文汇（下旬刊），2011，（09）.
[2]陈艺斌.辩证视野下的领导用人艺术[j].闽江学院学报，2011，（03）.
[3]吴德贵.会管人不如会用人――说说领导用人艺术[j].中国人才，2011，（16）.
[4]孔飞，.刘素英.浅谈现代领导者的用人艺术[j].管理观察，2010，（30）.
[5]廖慧丽.浅谈行政领导用人艺术[j].中国科技博览，2009，（8）.
语言的艺术论文篇十三
2.陕北民歌的艺术特色。
3.陕南民歌的艺术特色。
4.青海花儿之我见。
5.秦声初探。
6.秦腔音乐特色。
8.长安乐鼓探究。
9.声乐小组课利弊谈。
10.如何构建合理的音乐课堂模式。
11.声乐演唱发展多元化。
12.《xxx》作品分析及美学特点。
作曲家作品风格及特点。
14.(不同时期)某一时期声乐作品风格特性。
15.戏歌初探。
16.高师声乐教材民族化与本土化的回归。
17.欧洲歌剧与中国戏剧的异同。
18.论歌唱中的legato。
19.论声音造型与音乐艺术构思的表现。
20.谈个性化声乐技巧在歌唱艺术表现中的作用。
21.论歌唱呼吸的艺术运用。
22.共鸣训练对声乐技能发展的意义。
23.论歌唱情感的艺术表现。
24.试论良好歌唱心理的培养。
25.论歌唱中的紧张与放松。
26.论声情并茂。
27.论字正腔圆。
28.论“十三辙”与歌唱的民族风格。
29.论民族声乐艺术传统的继承。
30.试论五四时期中国艺术歌曲的音乐风格及演唱特色。
31.从中国歌剧的发展谈歌剧的民族化。
32.试论民族歌剧音乐风格的构成。
33.浅谈美声唱法的民族化。
34.《某歌曲》的艺术处理与声乐表现。
35.论宗教题材声乐作品在欧洲传统声乐文化中的历史地位。
36.简述宗教题材声乐作品的演唱风格。
37.德国艺术歌曲的特点及表现。
38.舒柏特艺术歌曲风格与演唱刍议。
39.浅谈舒伯特艺术歌曲的音乐特征。
40.试论普契尼歌剧咏叹调的艺术特征。
41.试论莫扎特歌剧咏叹调的音乐风格。
42.试论合唱中色调与协调的辩证关系。
43.论童声合唱训练的特殊规律。
44.论指挥语汇在合唱艺术表现中的作用。
45.谈变声期的生理保护与声乐训练。
46.声乐教学中技能教学法与形象教学法之比较。
47.声乐集体课教学的问题与对策。
48.试论某歌唱家的演唱风格及艺术特色。
49.论欧洲艺术歌曲的风格及演唱特点。
50.如何将声乐学习作为音乐文化的积累。
51.浅论合唱音色变化在作品中的具体运用。
52.浅谈三声部合唱作品在艺术师范教学中的适应性。
53.浅谈中国合唱发展的群众基础。
54.浅谈地域音乐特征在其民歌合唱作品中的表现手法及运用。
55.浅谈演唱和声性合唱作品时声部音色的运用及要求。
56.浅谈演唱复调性合唱作品时声部音色的运用及要求。
语言的艺术论文篇十四
随着社会经济的迅速发展，人才作为一种可以增值的资源，在推动社会发展、提高生产力上起着至关重要的作用。从领导者角度出发，如何用好人、用对人，充分调动人才的工作积极性，则是领导者日常工作中必须考虑的问题之一。作为领导艺术中的一种，领导用人艺术是其选拔人才、使用人才的主要依据，同时也是做事成败的核心所在。换而言之，讲究用人艺术，能用人、会用人的领导者，才会胸襟开阔、不拘小节，以国家为重、人民利益为重，不计较个人得失，才会以包容之心，吸引广大贤能，才会真正重视和关心人才。
一.选“才”依据。
面对知识经济时代的迅速发展，人才与用人单位之间呈现出供大于求的局面，对此，如何选出“出类拔萃”的人才，主要取决于领导的选“才”依据，具体分析如下：
（一）爱才之心。
作为一名党员干部，在用人过程中，其根本前提在于具备一颗爱才之心，能够将党的事业与民族的千秋大业相联系，只有这样才能在用人中做到公正廉明、礼贤下士，吸引更多的人才为己所用。
（二）要知人善任。
作为领导用人艺术的最高境界，知人善任不仅关系着人才工作积极性的调动，同时还关系着下一步工作的顺利开展。领导者在“善任”前，首先要“知人”，即了解自己的部下、关心自己的部下，对他们的特长及工作能力做出科学、准确的评估，同时结合着岗位需求，对其进行合理安排，以此来达到事半功倍的效果。
（三）要有容才之量。
领导在选拨人才的过程中，应须知用才不易、容才更难的道理。任何一个人才都有自己的优缺点，优缺点的突出是成正比的。作为一名领导者，在用人时除了站在各个角度接纳不同的人才外，还要对不同性格的人才采取与之相符的领导方法，这就要求领导者要有海纳百川的胸怀，有求才若渴的意识，善于营造一种才尽其用、宽松和谐的环境，一种干事成事的氛围，团结一致，共同前进。
（四）要注重育人。
领导者要注重培养、教育现有的人才和潜在的人才。通过授权、增加工作难度、设定较高目标，给下属提供一个锻炼、施展才华的机会，可以增进下属的才干，有利于培养干部；通过重用年轻人，在他们身上适当压担子，使他们在实践中得到锻炼，早日脱颖而出。
（五）有效激励。
在调动下属员工工作积极性的过程中，有效的激励起着直接作用。一般来讲，在常用的激励方式中，可以将其分为精神激励与物质激励两大类，在实际应用中，精神激励与物质激励应呈现出相辅相成的关系，领导者要将二者有机的结合，才能充分调动员工的积极性、能动性与创造性，从而最大限度的发挥人才的能力与潜能。
（六）适当的表扬和批评。
表扬和批评运用的好，就能起到“表扬一个人，鼓舞一大批；批评一个人，教育一大片”的作用。运用的不好，就变成了“表扬一个人，打击一大批；批评一个人，灰心一大片”的作用。可见，正确运用表扬和批评艺术是非常重要的。这就需要领导者多动脑思考，注意表扬和批评的方式、方法、时机、对象、场合和环境，并发挥语言艺术，巧妙地进行批评和表扬。
二.用“才”艺术。
（一）选贤任能的艺术。
面对高等教育的不断普及，现代社会中人才济济、卧虎藏龙，领导者如何第一时间发掘这些人才，则需要具备选贤任能的用人艺术。首先，在日常工作中，要加强与下属员工的沟通，在了解其生活及工作状况后“知人善任”，在达到用人目的的'同时，还能有效的提高工作效率。
（二）用人之长的艺术。
清代诗人顾嗣协说：“骏马能历险，犁田不如牛；坚车能载重，渡河不如舟；舍长以求短，智者难为谋；生材贵适用，慎勿多苛求。”意思是只有用人之长，量才适用，才能发挥人的最佳效能。领导在用人时，应明确用人的核心在于“量才录用，取其所长，避其所短”，结合着人才的优势与岗位需求，将人才安排在合适的岗位上，真正做到因事择人、事得其人，只有这样才能做到“人尽其才，才尽其用，事尽其功，将能而君不御者胜”的目的，在充分调动人才工作积极性、创造性的同时，还能避免人才的浪费，达到人尽其才的目的。
（三）用人不疑，疑人不用的艺术。
任何一名员工在开展工作时，都希望得到领导的认可与信任。而领导在使用人才时，也要充分信任自己选拨的人才，真正做到以诚待人、推心置腹，以此来换取同舟共济、肝胆相照、共同进取。另一方面，古人常说“士为知己者死，才为知己者用”，从员工角度来看，领导的认可与信任，不仅能让自己的自尊得到满足，同时还能最大限度的发挥自己的聪明才智及工作积极性，在提高自己工作效率的同时，还能最大限度的实现自己的人生价值。纵观人类用人史，凡是豁达、高明的领导者，在开创一代盛世的过程中，都能做到“用人不疑，疑人不用”，领导在用人方面，也应如此。
（四）合理授权的艺术。
依据我国党章原则，任何党员干部在工作中，在没有经过集体讨论之前，是没有权利对其管辖范围内的重大问题做出处理决定，即便是在实行首长负责制的政府机构和企事业单位，领导人员也应结合着事件的大小，积极征询、搜集同级干部及下级人员的意见，在综合考虑后作出决断，避免个人专断的现象出现。然而针对一些紧急状况，在特殊条件下，需要领导授权给员工，使其能够面对突然问题时，第一时间做出决断，避免问题的扩大化。这就要求领导在授权时，能够处以公心，确保领导与下属员工的共同利益趋于一致，在明确各自责权的基础上，本着完成工作得原则，相互信任、彼此配合，最大限度的发挥自己的优势。与此同时，领导人员还应结合着下属的实际能力，对所有干部的综合工作能力进行科学分析与定期考察，在提高下属人员工作能力的同时，还能把适宜的权利与责任授予最合适的人选。这样做的目的优势主要体现在两个方面，首先，领导与员工在开展工作时，能够做到责、权、利分明，下属员工在具备一定权利后，能够增强自己的责任感与信息，工作效率可想而知；其次，可以把领导从杂务中解放出来，去考虑大政方针。这样，双方均可取长补短，相互促进。
总结：
综上所述，在体现领导高超的领导艺术时，其核心依据在于该领导是否精通用人之道、能慧眼识人的能力，只有具备这些能力，才能在众多人才中挑出真正为己所用的人才来辅助自己的工作。人才作为社会各个部门发展、前进的根本，这就要求领导者本着一切从实际出发的原则，从战略角度出发，最大限度的发挥全体员工的个人价值，使其能够积极的投入到今后的工作中。
参考文献：
[1]余柳青.浅议领导者的用人艺术[j].科教文汇（下旬刊），，（09）.
[2]陈艺斌.辩证视野下的领导用人艺术[j].闽江学院学报，2011，（03）.
[3]吴德贵.会管人不如会用人――说说领导用人艺术[j].中国人才，2011，（16）.
[4]孔飞，.刘素英.浅谈现代领导者的用人艺术[j].管理观察，，（30）.
[5]廖慧丽.浅谈行政领导用人艺术[j].中国科技博览，，（8）.
语言的艺术论文篇十五
在舞台美术设计中，背景色彩与主色彩的融合也是决定舞台表演成败的关键，一场好的舞台艺术表演往往拥有完美的色调搭配，所以在舞台美术设计的色彩搭配上，一定要注意强化主题的表现力，应结合不同的色彩对其舞台背景色彩进行不同阶层的搭配。如使用反差系数较大的色彩搭配的舞台，其可见度就往往要高过使用临近色调搭配的可见度。所以，在舞台美术设计中，应尽量采用简洁明快的色调，从而给人们留下深刻的印象。色彩是决定舞美设计效果的重要因素，在舞台美术设计中，色彩往往能够直接映入观众的视线，它不仅是舞美设计中最能表达情感的元素，同时也使舞美设计拥有了独特的韵味。
二、舞台美术设计中色彩的具体运用。
色彩是人们的情感和思想基调的表达。在舞美设计中，色彩的运用主要包括布景色彩、化妆设计色彩、服装色彩以及灯光色彩四种，设计者只有合理地运用了色彩，使其在舞台艺术表演中对观众产生了强大的视觉冲击力，才能够使得舞美设计达到理想的艺术效果。
1、布景色彩的运用。
作为舞台的表演形式之一，舞台布景在舞美设计中占有重要的地位，对布景色彩的运用直接关系到了舞台表演的好坏。舞台布景设计是以剧本的相关内容及导演的设计意图为指导，并配以各种道具材料的使用，采取平面与立体相结合的方法来使舞台的表演达到最佳演出效果的设计过程。而为了准确定义剧本所设定的环境，就必须依托色彩的调配来设计舞台的布景。布景的设置主要有背景图和道具两种，背景图应配合剧情需要进行舞台设计，同时还要注意与主色调的合理搭配。舞台布景的色彩通常需要体现不同剧本的不同风格，这就要求设计者应根据剧本的悲喜色彩和现实性来采用不同的布景色彩。例如在写实类的剧本表演中，布景色彩的设计就应该以现实生活素材为依据来合理地组成背景。如剧中如果要求有山和水的场景描述，那么舞台背景就应该使用青色的背景来表现；而在虚幻类的舞台表演中，就需要使用一些夸张的色调，如粉色的天空和黑色的群山等。只有采用合理的布景色彩，才能够使表演具有独特的神韵。除此之外，道具也是舞台布景设计中的一部分，其可分为随身道具、大道具和小道具三种。舞美设计者在使用这些道具时，应注意两个主要问题，一是要充分考虑到舞台的整体效果，将色彩巧妙融合于整体色调之内，而不是单一地突出某一件道具，导致舞台表演失去了整体的协调性和美感；二是要注意道具与布景之间的相互对比关系，通常深色布景下的道具应选择浅色类，而在浅色布景中则应该选择深色类的道具。如舞台布景如果以花色调为主，那么像衣柜、沙发等道具就要使用纯色。只有使背景和道具的运用与周围环境相协调一致，才不会给观众带来审美疲劳。
2、化妆设计色彩的运用。
化妆是塑造舞台人物艺术形象的重要手段之一，它要根据表演者所扮演角色的年龄、性格、性别等特点，来对人物进行装饰和美化。通过舞台化妆设计的妆容和造型，能够很好地突出表演者的独一性，使观众能够对角色进行准确地判断和分类，使表演者能充分发挥其最大的优势去给观众呈现其舞台表演的魅力，从而使其在艺术表演中获得个人潜力的升华。想要达到优秀的舞台表演效果，舞台化妆设计必不可少。由于舞台剧本不同，化妆手法也不同，因此所呈现出的效果也就会有所差异。通常舞台妆容都需要通过对各种工具的运用，并配合化妆设计的基本原则，采用合理的化妆技巧来对舞台表演者的五官及其他部位进行描画和大面积的渲染，从而使其妆容在配合舞台表演的同时能够强化表演的主题意象。化妆设计所使用的材料主要以色彩为主，所使用的色彩与图案不同，舞台人物所呈现出的特征也就不尽相同。如在戏剧舞台表演中，设计师就常常通过对人物脸谱色彩的刻画来突出不同人物的性格特征，如代表正直忠义的红脸关公和代表奸诈无常的白脸曹操等。作为一名合格的化妆师，理应正确地认识和把握色彩的使用程度，在设计舞台妆容和造型时，化妆师应充分利用色彩的错觉性来使演员的妆容达到完美的效果。例如在一些舞台剧的化妆设计中，化妆师通常会利用眼线和眼影的搭配效果来调整演员眼部的大小，或者通过面部的阴影描画来使演员的面部更加立体化等。舞台妆容不同于影视剧的妆容，在剧院中，观众席通常距离舞台有一定的距离，而为了突出演员的面部，化妆师就需要通过强烈的色彩对比来修饰演员的面容，以此来达到最佳的舞台效果。
3、服装色彩的运用。
对于舞台表演艺术来说，舞台服装就像是一块会动的颜色板，它需要被表演者穿在身上来展示出舞台剧的艺术魅力。好的舞台服装设计通常能使舞台的艺术审美得以充分展现，而一个好的舞台服装设计师，不仅要能够制作出适合舞台表演的服装，而且还要能使表演者在穿上这套服装时充分发挥出魅力，使台下观众感到身心愉悦。对于设计师来说，不同的服装色彩所表达出来的效果是不同的，为了使表演者的服装发挥出最大的效果，设计师们就应该合理地使用色彩这一重要舞台元素。色彩在服装设计中占有重要的地位，服装色彩的强弱能够很明显地表现出表演者所要表达的情绪和特质。例如红色代表自由奔放，蓝色代表包容温和、紫色代表神秘高贵等。合理搭配服装颜色，不仅能够激发出观众的情感，而且能够牢牢地吸引住观众的视线。色彩渲染了舞台的情感气氛，也创造出了各种类型的舞台角色，因此，在舞台的服装设计中，色彩的运用是非常重要的，设计师应该考虑到舞台剧本的内容和主题，并能通过不同的色彩表达来让观众明确区分不同人物的身份地位、生活习惯等基本资料。在运用色彩搭配服装时，设计师还应该注意色调与舞台布景的融洽性，不仅要均衡配色，而且要大胆地使用色彩创造线条给观众营造出强烈的视觉效果。如在舞台剧《智取威虎山》中，设计师就将暗色调和亮色调配合在一起使用，来表现主人公神勇的英雄形象，色调的合理搭配使演员在表演过程中富有了节奏感，也使服装和演员达到了一个贴合的效果。
4、灯光色彩的运用。
随着时代的进步和科技的快速发展，人们的审美需求也在不断的提高。在舞台表演艺术中，人们更希望欣赏到一些具有个性特色的灯光设计，在合理的灯光色彩运用下，观众的审美情感也能够获得一定程度的升华，所以，灯光色彩运用得好坏是舞美设计能否达到最佳艺术效果的重要标准。对于灯光师来说，灯光色调的强弱关系到了对舞台总体色彩的把握程度。柔和的光线可用来处理浪漫的舞台气氛，强烈的光线则可用来烘托紧张激烈的氛围。灯光色彩能够给人以美的享受，可赋予表演者极大的表现力，也给观众带来了好的心理体验。当前，灯光色彩的运用已经逐渐成为了舞台演出的常用技巧之一，色彩需要灯光的照亮，灯光也需要色彩的烘托，只有二者相互配合才能使舞台表演达到完美效果。对于色彩来说，邻近色彩的相似性容易影响到舞台表演，因为色调相近的色彩往往容易杂糅到一起，从而使表达目的变得模糊，界限变得不清晰。因此灯光师在设计灯光色彩时，不仅要注意色调的搭配，也要注意色调的变化，不同的灯光色彩能反映出不同时代的背景。例如一幕舞台剧中若需要体现新时代，就会大量使用类似于红色这种热烈奔放的颜色；而要演绎旧时代，通常就会使用青色这一类的暗色调来表现。除此之外，不同的灯光色彩也能够表现出不同的季节，如绿色代表着春天，黄色象征着秋天等。在现如今的舞台表演艺术中，已经有越来越多的灯光师喜欢用各种灯光色彩来体现和表达剧中人物的情感变化，所以，灯光色彩在舞美设计中的作用已经不可或缺，其强大的表现力，也使得舞台美术设计理念得到了更好地表达。
三、结语。
对于舞台美术设计来说，色彩运用的重要性不言自喻。其不仅能够在舞台上给观众提供一个直白的视觉感受，同时也赋予了舞台浓重的艺术特色，使舞台美术设计具有了丰富的艺术美感。色彩在渲染舞台气氛和突出表现人物形象时，通常能够起到推波助澜的巨大作用，因此，只有正确、合理地运用了色彩，才能使舞台的艺术设计达到最佳效果，给观众带来不同的审美感受。
语言的艺术论文篇十六
论文摘要：在商业价值和大众文化潮流的双重动力的驱动下，涂鸦艺术在当代服饰设计领域可谓独领风骚。
涂鸦艺术作为一种街头文化，影响了当代服饰设计的潮流文化，并启迪着当代服饰设计的灵感。
本论题首先从涂鸦艺术的起源与发展入手，对涂鸦艺术进行历史的客观的评述，来寻求其艺术性与服装实用性结合的理论基础和文化心理需求。
其次研究最为一种文化的涂鸦艺术对于服装行业所产生的影响，再次结合大量图片从涂鸦与服饰色彩、服饰材料、服装款式的搭配等方面说明了涂鸦艺术在当代服饰设计中的应用，证实了两者结合后所产生的时尚性，能够对于流行更新，时尚变换起到推波助澜的作用。
第四通过知名的涂鸦品牌服装的案例分析凸显涂鸦艺术进入当代服饰设计领域后所产生的巨大魅力和商业价值。
另外，这篇论文，对于服饰设计的创新有一定的启示作用，能够启发设计师去寻找古老的艺术与现代艺术设计新的结合点，发现更多新的“古为今用”的艺术形式。
论文关键词：涂鸦艺术服饰设计应用品牌。
1.绪论。
1.1前言。
1.2涂鸦艺术在国外的发展。
1.3涂鸦艺术在国内的发展。
2........
2.1涂鸦艺术对服饰设计的影响。
2.2涂鸦艺术对服饰商业的影响。
3.........................
3.1涂鸦与服饰色彩的搭配。
3.2涂鸦与服饰材料的搭配。
3.2.1..................
3.2.2涂鸦在服装面料拼贴手法上的运用。
3.2.3涂鸦与装饰金属辅料的搭配。
3.3涂鸦与服装款式的搭配。
3.3.1服饰设计中的涂鸦图案分析。
3.3.2.................
3.3.3涂鸦与服装系列的搭配。
4.涂鸦艺术与现代服饰设计结合。
4.1涂鸦艺术在服饰设计大师作品中的运用。
4.2.......................
5.结论。
参考文献。
致谢。
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艺术教育与校园育人的融合。
艺术教育就是“美”的教育，在学校教学活动中通过艺术教育去影响学生的.思想和心理，培养学生敏锐的感知力、丰富的想象力、直觉的洞察力和创造力，培养学生发现美，感受美，创造美的能力。
柏拉图认为“艺术应成为教育的基础”;美国于20世纪90年代将“艺术”规定为中学生的必修科目，认为一个不懂艺术的人算不上是一个“完人”，本文探讨的就是艺术教育如何与校园育人融合。
一、艺术教育渗透课堂教学。
在实际课堂教学中，寓教于美，以美衬教，做到美育与智育的有机结合。
(一)视觉冲击，感官配合。
采用声像直观教具创设情景，实施直观教学手段，英语课上，在讲授koala、elephant、tiger、giraffe等这些不常见实物时，可以通过多媒体播放卡通形象或利用简笔画，化抽象为具体，所见即所得。
利用幻灯片、电子白板为学生创设出一种悦耳、悦心的英语学习情境，使学生怀着轻松愉快的心情，积极运用各种感官参与学习活动，在提升学生艺术修养的同时，调动学生的学习积极性。
(二)身临其境，切身体会。
从而提升学生的学习兴趣，培养学生的发散思维，让学生做到“登山则情满于山，观海则情满于海”，懂得如何欣赏美，融美于心灵。
(三)感人之心，莫先乎情。
仁爱之情，最是动人心田;语言之美，最能治愈乏味。
数学课上，教师以饱满的情绪，生动的语言触动学生的灵魂，在教学《钟表的认识》一课时，教师可以把儿歌“因为时针不爱动，所以长得粗又短;分针比较爱锻炼，长得细又长;秒针平时最爱动，所以长得最苗条。
”配上《小星星》的旋律，师生一起随着音乐互动，数学与艺术结合，教师以精致的语言，深入学生的心灵，化解数学的枯燥，达到“润物细无声”的教学效果。
二、艺术教育伴健康成长同行。
健康的体魄与艺术教育的关系是十分密切的，把艺术教育与学生体质训练相互渗透，让学生在锻炼中体味生活之美，在美中享受成长的乐趣。
(一)身心愉悦，自由成长。
身体是革命的本钱，而艺术带来的愉悦会使人心情舒畅，机体协调，提升有益于健康的情绪感知，从而增强体质、体能，提高健康水平。
体育课或者课外运动结合艺术的特点，可以化枯燥为乐趣，例如团体操的练习、花样跳绳等就可以让学生在运动中体验到艺术的乐趣。
(二)践行美育，美体结合。
将体育与艺术教育有机地结合起来，不但可以锻炼出学生健壮的体魄，而且还可以培养学生持之以恒的耐力，开阔他们的心胸，促进正确审美观念的养成。
三、艺术教育与德育相互交融。
美育和德育都是教育全面发展的重要组成部分，是相互交融而不是非此即彼。
(一)以善为美，以美树人。
可以培养和塑造学生健康、和谐、自信的人格，改善学生生活态度与生活习性，形成积极健康的生活观。
悲观的人经常听一些欢快歌曲，读一些艰苦奋斗终有所成的事例，就能逐步克服甚至消除他们个性中的怯弱悲观成分，变得开朗活泼起来。
(二)以美图德，以德传美。
美育的最终目的是道德的充实和新人的发展。
把德育寓于美育之中，心美引善，使学生在效仿榜样中实现道德教育，成为内外兼美的人。
由此可见，励志的读书演讲活动，课间积极向上的乐曲，都在潜移默化地用美引导学生走向积极和阳光。
早在1986年，国家教委就曾提出“没有美育的教育是不完全的教育”。
而在全面实施素质教育的今天，最能打动学生心灵的，无疑还是艺术。
把艺术教育融入到教育教学活动中来，以艺术促学习，以艺术强体魄，以艺术铸灵魂，必定会让教育成为苍穹之下最阳光的事业!
语言的艺术论文篇十七
《教育是慢的艺术》是福建著名学者张文质先生的作品。与其他许多教育理论书籍不同的是，这是一本教育演讲的集子，共收录了张文质老师从到五年间的12篇演讲实录，其中，有四篇是与1＋1读书俱乐部成员聚会时的发言，有八篇是到各地学校的演讲，篇幅最长的是后面五篇，占了全书的四分之三。
言为心声，文如其人。张老师的演讲，通常是“没有完整的讲稿”，“和大家面对面的谈话时捕捉头脑中快速生成的影像，甚至是不太完整的对某个问题的理解”的呈现。这种生成性为讲演注入了更多鲜活的魅力，反复品读这些“原汁原味”的文字，我仿佛又回到了聆听先生讲座的酷热八月的上海会场，时而言辞犀利、鞭辟入里，时而充分肯定、赞赏有加，时而殷切期盼、信心满怀……从他身上，我不仅看到了生命化教育的希望与未来，更看到了一个有良知的有责任感的教育学者长期致力于教育革新与唤醒的赤诚行动。
一、生命化教育的倡导者、实践者。
对生命化教育本质的诠释应当数他20末在永春师范的一次讲演最为经典。他说，“所谓生命化教育，其实就是一个精神的理念，是对更美好的教育的一种价值诉求。”用一句话来表达，那就是，“把对每一个儿童的理解、关爱、信任、成全，在具体的教育过程中体现出来，它不是仅仅停留在理念上的表达和理解，它必须在具体的实践过程中体现出来。”
在他看来，所谓教育，就是对每一个个体生命发展可能性的成全，社会需要这样，学校更要这样。教育是慢的艺术，他通过自己的行走与观察，对许许多多无视生命漠视生命的反教育急功近利的教育行为痛心疾首，振臂高呼生命的尊严，告诉我们生命的可贵，引导我们期待生命的美好。作为一线教师，我们明白，在现实的教育环境下，要达成这种从生命本原出发的教育理念是何其困难，但张老师始终不气馁不争辩，他以巨大的勇气与力量一直坚守着自己的信念。
二、想大事情，做小事情。
面对“落花流水”般的教育环境，张老师对所有一线老师都寄予了深深的理解与敬意，每到一处，他总是平等而亲切地勉励所有的老师们，如何在面对现实的同时，寻求内心精神的丰盈。他处处强调，教师要能够既想大事情，更做小事情。在“生命化教育”12人研究小组聚会上，他说：“今天我们能做的也许不是对教育的想象，而是只能提醒自己这就是我们生存的现实。”但既使这样，“我们要努力回到生命当有的更坚韧的立场，回到作为个人的承担——观察、记录、思考、对话、写作，努力做一个行动者。……努力培植自己更丰富的教育智慧，努力不使自己变得迟钝、衰竭、愚蠢、丧失热情，努力在具体的工作中生发出更多的生命热度与温情，相信自己就是相信灵魂未死的价值，哪怕一点一滴，不是逃向苍天，而是回到尘土，既受苦又痴迷于自己笨拙的努力。”
3月他在福州格致中学鼓山校区论坛上说：“不要偷走孩子的梦想。我们正面临着前所未有的教育危机，不是哪所学校，而是这就是我们共同的境遇，教育需要思考大问题，教育也需要在小事上持续、耐心地努力。”
4月他在福州十八中市级专题研讨会上，谈到规模宏大的巨型学校在探索有效教学的艰难时，仍不失时机地肯定到：“教育需要我们每一个人都贡献出一点点自己的见解，提出一点点自己的思考，它不一定有价值，但作为一个思想的提问者，还是有意义的。”这就是张老师所说的“想大事情”。
那什么是做小事情呢？
张老师说：教师“管好自己的课堂”是做小事情；教师“多一种经历，多读一本书，增强生命的强度”是做小事情；教师“说真话，做真事，善待第一个学生”是做小事情；教师“有学习的倾向，学习的意识和习惯”是做小事情；和同事“交流教育心得，遇到困难开始研讨”是做小事情；甚至每天“把自己收拾得更干净一点等等”也是做小事情。
而作为学校，在“校园内很多树下放有凳子，可以供孩子们课间能够坐着休息”是做小事情；“在校门口放着两排椅子供来接送的家长坐着休息”也是做小事情……他认为，小事情是有着巨大能量的。“目光向内才可能知道自己的责任，才可能知道一切变革正因为‘我’的参与而变得更有可能。”
6月，他在泉州骨干教师培训会上对培训学员们说：“我们几乎没办法在大的格局中做出什么，但在我们的身边就有可为的事情，作为一个目击者，一个见证人，观察者，记录者，思考者，作为一个发出自己声音的人。……我把它看作是自己的行动准则，就是想大问题做小事情，大问题要思考，小事情要践行。要从我们能够改变的地方去尝试。”
在永春师范的生命化教育的讲演中，他谈到教师要随顺人的禀赋，树立一个乐观的学生观时，他说：“我们既能够有所思想，也能够有所行动，以自己的创造性工作表达出对学生的信任和期待，也表达出相信每个人都有更美好未来的信心。”每一个教师都应“时时提醒自己、改变自己、克制自己的否定性思维，一点一点地变得阳光起来，积极一点，主动一点，努力在责任之中表达出我们对生命的眷恋。”
三、深入学校、深入课堂。
从他的书中，我捕捉到了一个教育学者十几年来不懈的真实的行走历程。他深入学校，深入课堂，把自己的教育思考，牢固地扎根在真正的教育基层学校的土壤里。他跑遍了各种各样的学校，城市的、乡村的、城郊结合部的、中学的、小学的、公办的、民办的等等。他说：“我热衷到学校听课，也比较信赖自己所看到的。在这样的现场，你同样是一个教育的承担者，同时往往能够获得一些原先未曾料想到颖悟。”
四、纯朴的乡村教育情结。
如果说今天的教育环境已是“落花流水”的话，那乡村教育则早已是“落荒而逃”了。优秀的老师们逃了，优秀的学生们逃了，经费紧张，办学艰难，已非同一般可言。拿我的老家湖北荆州的情况来说吧。家在农村的，只要家长有稍许能耐，都会想方设法让孩子到县城区学校去读书，而乡镇学校的老师，也通常会想方设法调到城区学校去工作。而城区的优秀学生呢？则是流向条件、资源更好的地级市学校或省会城市学校，优秀的老师基本上也是如此。
张老师深切关注农村的教育，常常深入农村学校进行调研讲学，更把很多农村学校作为生命化教育的实验学校来研究。他一针见血地指出：“我觉得教育最沉重的问题首农村教育问题。”“今天农村教育问题有一个比高考更沉重的话题，就是这些年来，农村的孩子进入重点大学、进入名牌大学的比例逐年下除，像北大、清华差不多就是15％，所以很多农村的孩子只能上二流、三流、四流，不入流的大学甚至是那些‘野鸡大学’。”
他的敏锐，不是一般的学者可以比的；他的敢言，也不是一般的官员可以比的。阅读这些讲演实录，我常常惊讶于张老师的勇敢，这是一种口无遮拦地道出真相，这是一种残忍难堪的逼近真实。讲真话在当下其实是很困难的事情。我们不是不知道真相是什么，而是说出真相太难了，我们也不是不知道真相被揭露的话会改善现实，但依然选择了沉默，因为，坚持说真话太麻烦，太危险了。
我跟张老师一样，也是从农村走出来的，脚上的泥巴还没有洗干净，脚底还是乡下的泥土，如今虽然生活在南方城市，但我的心仍然扎在老家那一个闭塞贫穷的小村落里。我没有可能再回到老家回到乡村去工作，但我对张老师这样一种质朴的农村教育情怀充满了敬意。他可以一连十几次地到同一所乡村学校——晋江龙林小学去听课调研，可以到农村乡镇去义务讲学，可以到泉州市一所乡镇学校（永和中学）跟学校教师们进行多次座谈、跟学生面对面地对话。
他不是浮在面上，只有空空的关爱；他不是浮光掠影地到此一游，只有留存的乡村图片；他把行动把责任建立在对众多乡村实验学校不辞辛劳的指导与实践之中；他勉励在乡村工作的老师们，要“学会妥协，学会调整，在妥协中前进，在调整中提高”努力增强自我生命的强度。他更大声向有志之士向社会强烈呼吁：目前，农村更需要一种新的教育理念，农村教育需要更多的人来关注。
与这一本书相遇，是我暑假赴上海的一个意外收获。当我在上海兴高采烈请张老师签名合影时，我感动于文质老师的平等与亲切，读完这本书，我更感动于张文质老师这份教育的赤诚。仰望星空，脚踏实地，也是我的教育责任。
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