读完这本书后，我对作者的思想和文学才华赞叹不已。10.写读后感时，我们应该如何运用合适的语言和表达方式来传递自己的思想和感受呢？以下是一些读者对经典书籍的读后感，希望可以为大家的阅读体验增添一份色彩和共鸣。
蒙娜丽莎读后感篇一
在暑假里，我读了一本书，叫《蒙娜丽莎失窃案》。里面讲述了一只叫阿拉酷斯和查达一家的故事。阿拉酷斯是查达一家养的一只猫。有天，查达夫人得知一个“腌菜绘画大赛”正在举办，便和阿拉酷斯一起画“腌菜”，没想到阿拉酷斯画的“腌菜”获得了第一名。因此，查达一家获得了参观里卡多腌菜工厂的机会。后来，原本被困在巨鲨肚子里的罪犯们被里卡多的渔夫救了出来，然而之后，这群罪犯受里卡多雇佣偷窃了很多有名的艺术品，还把查达警探一起当作艺术品劫了去。为了救出查达警探，查达一家便带着阿拉酷斯潜入腌菜工厂、解救查达警探。当他们到达目的地时发现，里卡多竟然准备给查达警探注射腌渍液。阿拉酷斯看到后，指指针管，又两只爪子交叉比划。查达夫人马上会意，从包里掏出一瓶维生素，又掏出针管吸入。随后，阿拉酷斯将维生素和腌渍液调了包。里卡多还不知道呢！他把维生素注射给查达警探，警探一下子蹦了起来，将罪犯们和里卡多打倒在地。与此同时，查达夫人冲了进来，将罪犯们抓住。
故事中的阿拉酷斯是一只非常聪明的猫，仅仅做了几个动作就成功帮助查达警官抓住了罪犯。可见它是多么聪明的猫啊！这本书告诉我们，遇到事情不要着急，要冷静下来思考。
蒙娜丽莎读后感篇二
今天，我阅读了王克难写的《蒙娜丽莎之约》，我被它深深地吸引着。
在没看到画像之前，我从“一条长龙”，“多次交涉”“无论如何都不会想到”“移动得更慢了”等词语中看出了达芬奇画出的《蒙娜丽莎》之宝贵，看出来看《蒙娜丽莎》的人之多。
作者王克难连用了三个“终于”，写出了作者对《蒙娜丽莎》的期待。“我终于走到陈列室门口”，“终于看到了她”，“我终于跟她面对面了”。
作者已经看到了《蒙娜丽莎》，我和作者都被这幅画吸引了。它是一幅恬静、淡雅的外国女性。他成为了永恒的美的象征，成为了人类文化宝库中一颗璀璨的明珠。我虽然没有看到《蒙娜丽莎》，但通过作者的描述，我的眼前就出现了一个落落大方、长发飘飘的美女。
我十分喜欢《蒙娜丽莎之约》这篇短文，他让我明白了达芬奇的天才想象和神奇的画笔。
蒙娜丽莎读后感篇三
蒙娜丽莎的微笑画得若隐若现包含了许多神秘莫测的感情，有高兴、厌恶、恐惧还有愤怒。
《蒙娜丽莎》是意大利文艺复兴时代着名画家达·芬奇的肖像画作品。画中的主人公是当时的新贵乔孔多的年轻的妻子蒙娜·丽莎，这幅画画了4年。那时，蒙娜丽莎的幼子刚刚夭折，她一直处于哀痛之中，闷闷不乐。为了让女主人高兴起来，达芬奇在作画时请来音乐家和喜剧演员，想尽办法让蒙娜丽莎高兴起来。这幅画完成后，端庄美丽的蒙娜丽莎脸上那神秘的微笑使无数人为之倾倒。后即以“蒙娜丽莎的微笑”喻指迷人的微笑或神秘莫测的微笑。
这幅画完成后，端庄美丽的蒙娜丽莎脸上那神秘的微笑使无数人为之倾倒。人们对那微笑进行了种.种猜测：是和蔼可亲的温婉的微笑?是多愁善感的感伤的微笑?是内在的快乐的标志?是处女的童贞的表现?那微笑仿佛是这一切，又仿佛不是这一切。它的诱人之处，全在于那微笑的神秘莫测和令人倾倒。
后即以“蒙娜丽莎的微笑”喻指迷人的微笑或神秘莫测的微笑。
蒙娜丽莎读后感篇四
在没看到画像之前，我从“一条长龙”，“多次交涉”“无论如何都不会想到”“移动得更慢了”等词语中看出了达芬奇画出的《蒙娜丽莎》之宝贵，看出来看《蒙娜丽莎》的人之多。
作者王克难连用了三个“终于”，写出了作者对《蒙娜丽莎》的期待。“我终于走到陈列室门口”，“终于看到了她”，“我终于跟她面对面了”，读后感《》。
作者已经看到了《蒙娜丽莎》，我和作者都被这幅画吸引了。它是一幅恬静、淡雅的外国女性。他成为了永恒的美的象征，成为了人类文化宝库中一颗璀璨的明珠。我虽然没有看到《蒙娜丽莎》，但通过作者的描述，我的眼前就出现了一个落落大方、长发飘飘的美女。
我十分喜欢《蒙娜丽莎之约》这篇短文，他让我明白了达芬奇的天才想象和神奇的画笔。
蒙娜丽莎读后感篇五
《蒙娜丽莎的微笑》是诞生于达芬奇笔下的一幅著名的名画。今天，我们刚刚学了《蒙娜丽莎之约》这篇课文，《蒙娜丽莎的微笑》这幅画我很喜欢，如同作者一样。我最喜欢的是她的那恬静的、淡雅的微笑。那种微笑有时让人觉得舒服温柔;有时让人觉得略含哀伤;有时让人觉得十分亲切;有时让人觉得有几分矜持，我觉得这微笑是略含哀伤，在不同人眼中着微笑的含义是不同的，“蒙娜丽莎”是全人类文化宝库中的一颗璀璨的明珠。
“我”与同伴到纽约欣赏《蒙娜丽莎之约》。这幅画是世上著名的作品之一，但前来观看的人超出了“我”的想象。蒙娜丽莎的样子恬静宜人，在她的表情中亲切但又悲伤，淡淡的微笑中又有几分矜持。达芬奇那天才的想象令人敬佩。蒙娜丽莎的姿势大方端庄，仿佛蕴含着山峦、石桥、河流的神秘感。“我”只是在她面前停留了几分钟，但她已经成为了“我”生命的一部分。
蒙娜丽莎读后感篇六
在没看到画像之前，我从“一条长龙”，“多次交涉”“无论如何都不会想到”“移动得更慢了”等词语中看出了达芬奇画出的《蒙娜丽莎》之宝贵，看出来看《蒙娜丽莎》的人之多。
作者王克难连用了三个“终于”，写出了作者对《蒙娜丽莎》的期待。“我终于走到陈列室门口”，“终于看到了她”，“我终于跟她面对面了”，读后感《蒙娜丽莎之约》读后感》。
作者已经看到了《蒙娜丽莎》，我和作者都被这幅画吸引了。它是一幅恬静、淡雅的外国女性。他成为了永恒的美的象征，成为了人类文化宝库中一颗璀璨的明珠。我虽然没有看到《蒙娜丽莎》，但通过作者的描述，我的眼前就出现了一个落落大方、长发飘飘的美女。
蒙娜丽莎读后感篇七
我们在纽约大都会博物馆前排着队，队伍像一条长龙，大家都在静静地等着。
一群灰鸽飞来，在我们身边大摇大摆地散步，有的好奇地歪着头看着我们，可能正猜想我们在做什么。它们猜得到吗？大家正在等着探访那刚从巴黎飞来的世界的美丽女子。听说美法两国多次交涉，她才能暂时离开巴黎的卢浮宫前来纽约。她，就是诞生于达芬奇笔下，面带永远微笑的蒙娜丽莎！
世界上有多少人能亲睹她的风采呢？我无论如何都不会想到，有朝一日，她能从大洋彼岸飞来与我们相约。我猜想今天来“赴约”的人一定很多，但队伍之长还是远远超出了我的想象。
队伍慢慢地向前移动。我慢慢地上了博物馆门前的台阶，进了大门，到了陈列《蒙娜丽莎》的房间外。队伍移动得更慢了。不知过了多久，我终于走到了陈列室门口，终于看到了她。
那幅画不大，大概三英尺长、两英尺宽吧，整幅画几乎只是一种棕色。我随着队伍慢慢地走近她，心中涌起一种奇异的感觉。近了，更近了，蒙娜丽莎就像真人一样慢慢走近你。我终于跟她面对面了。她的脸颊泛着红光，一头黑发轻松地垂落双肩。她的眼神是那样柔和与明亮，嘴唇看来不像是涂抹的色彩，而是真的血肉。仔细看她的颈项，你会怀疑血液真的在里面流动。
蒙娜丽莎那微抿的双唇，微挑的嘴角，好像有话要跟你说。在那极富个性的嘴角和眼神里，悄然流露出恬静、淡雅的微笑。那微笑，有时让人觉得舒畅温柔，有时让人觉得略含哀伤，有时让人觉得十分亲切，有时又让人觉得有几分矜持。蒙娜丽莎那神秘的微笑是那样耐人寻味，难以捉摸。达芬奇凭着他的天才想象力和他那神奇的画笔，使蒙娜丽莎转瞬即逝的面部表情，成了永恒的美的象征。
蒙娜丽莎读后感篇八
蒙娜丽莎的微笑，画得若隐若现包含了许多神秘莫测的感情，有高兴、厌恶、恐惧还有愤怒。
《蒙娜丽莎》是意大利文艺复兴时代，画家达芬奇的肖像画作品。画中的主人公是当时的新贵乔孔多的年轻的妻子蒙娜丽莎，这幅画画了4年。那时，蒙娜丽莎的幼子刚刚夭折，她一直处于哀痛之中，闷闷不乐。为了让女主人高兴起来，达芬奇在作画时请来音乐家和喜剧演员，想尽办法让蒙娜丽莎高兴起来。这幅画完成后，端庄美丽的蒙娜丽莎脸上那神秘的微笑使无数人为之倾倒。
后即以“蒙娜丽莎的微笑”喻指迷人的微笑或神秘莫测的微笑。
这幅画完成后，端庄美丽的蒙娜丽莎脸上那神秘的微笑使无数人为之倾倒。人们对那微笑进行了种种猜测：是和蔼可亲的温婉的微笑？是多愁善感的感伤的微笑？是内在的快乐的标志？那微笑仿佛是这一切，又仿佛不是这一切。它的诱人之处，全在于那微笑的神秘莫测和令人倾倒。
这幅油画蒙娜丽莎是达芬奇在1503年到1507年创作的。最吸引人之处就是蒙娜丽莎的微笑。看着这幅画，就像真正的蒙娜丽莎就出现在我的面前对视着我，她的微笑让人捉摸不透，她微抿的嘴唇，不像是色彩描绘出来的。
她的头发轻松垂落双肩，眼神是那样的柔和与明亮。她微抿的双唇，微挑的嘴角，好象有话要跟你说，她的美是永恒的象征，蒙娜丽莎是全人类文化宝库中的一颗璀璨的明珠，她的光辉照耀着每一个有幸看到她的人！她迷人的微笑是许多的观看者猜测，她是否令你怀疑她的微笑呢，那么就请你们自己仔细的观赏吧！
蒙娜丽莎读后感篇九
《蒙娜丽莎之约》这篇课文用生动的语言向我们细致地展现了达·芬奇的精湛画技和他天才的想象力。文章先是描述了大家在纽约大都会排队等候欣赏《蒙娜丽莎》画作的心情，后又描写了作者在看画作时的相象，并详细描写了画作的大小和尺寸、长短，最后着重描写了蒙娜丽莎迷人的微笑和她的身姿。
我最喜欢的一段是：蒙娜丽莎那微抿着的双唇，微挑着的嘴角，好象有话要跟我说。在那极富个性的嘴角和眼神里，悄然流露出恬静、淡雅的微笑。那微笑，有时让人觉得舒畅温柔，有时让人感觉很略含哀伤，有时又让人觉得十分亲切，有时又让人觉得有几分矜持。因为这段写得是蒙娜丽莎那神密的微笑，而且生动地描写了蒙娜丽莎的笑给人带来了不同感想。
《蒙娜丽莎的微笑》是全人类文化宝库中一颗璀璨的明珠。她的光辉照耀着每一个人有幸看到她的人。
在世界著名的艺术殿堂法国的卢浮宫有三件宝，其中之一就是意大利文艺复兴巨匠达·芬奇的传世名作《蒙娜丽莎》。几百年来，《蒙娜丽莎》让人百看不厌。微抿的双唇，微挑的嘴角，恬静、淡雅的微笑让我们感受到了永恒的美。
达.芬奇的这幅享有盛誉的肖像画杰作,它代表达达.芬奇的最高艺术成就,是达.芬奇几年(1503--1506)为之苦心经营的留世杰作。蒙娜丽莎是佛罗焦孔多之妻,当时年约24岁。达.芬奇创作此画时,在艺术上可谓孜孜以求,他把自己对人像典型的审美理想全部倾注于此,画中人物坐姿优雅,笑容微妙,背景山水幽深茫茫,可以说是淋漓尽致地发挥了他那奇特的烟雾状笔法。而且,他力图使人物的丰富内心感情和美丽的外形达到巧妙的结合,他对于人像面容中眼角唇边等表露感情的关键部位,也特别着重掌握精确与含蓄的辩证关系,达到神韵之境,从而使蒙娜丽莎的微笑含义无穷,具有一种神秘莫测的千古奇韵,那如梦似纪的妩媚微笑,则使观者如坠云雾,直叹妙不可言;这种致于完美的生动人像实为人文主义关于人的崇高理想的光辉的体现。
500年来，人们一直对《蒙娜丽莎》神秘的微笑莫衷一是。不同的观者或在不同的时间去看，感受似乎都不同。有时觉得她笑得舒畅温柔，有时又显得严肃，有时像是略含哀伤，有时甚至显出讥嘲和揶揄。在一幅画中，光线的变化不能像在雕塑中产生那样大的差别。但在蒙娜丽莎的脸上，微暗的阴影时隐时现，为她的双眼与唇部披上了一层面纱。而人的笑容主要表现在眼角和嘴角上，达芬奇却偏把这些部位画得若隐若现，没有明确的界线，因此才会有这令人捉摸不定的“神秘的微笑”。
蒙娜丽莎读后感篇十
读完《蒙娜丽莎之约》后，我对达·芬奇那精湛的画技不得不表示佩服。看，画中的蒙娜丽莎，一头乌黑的头发，柔和明亮的眼睛，富有真实感的嘴唇，颈项里的.血液仿佛也在流动。当我们仔细地凝视着蒙娜丽莎时，常常会被那时隐时现的微笑所迷惑，许多人都无法读解她那神秘的微笑——这也是她的魅力所在。
文中的许多地方也表现了达·芬奇的高超画技，从她的神情上，从她的姿态上，从她的服饰上，从她的背景上。是的，她是全人类文化宝库中一颗璀璨的明珠，她在我们的心底留下了永不磨灭的印象，给我们带来了心灵上的震撼。
蒙娜丽莎读后感篇十一
看完《沙粒看世界》这本书很多天了，一直想写点自己的感想，可又总觉的自己的思想肤浅不能很好的表达出这本书真正的内涵，徘徊犹豫中还是想写一点自己的感受，有不妥之处请沙粒包涵。
认识沙粒是从她的上一本长篇小说《菩提树之恋》开始的，那时她刚到我们单位，听同事说单位有作家写了一本书很不错，我很欣喜也很好奇，总认为作家都是不食人间烟火而且离我的生活很远的`人，没想到结识沙粒一点都不难，她非常的平易近人，谦逊而睿智，对我们这些有一点文学爱好的友人又是非常爱护，总是不断的鼓励，使我们也开始尝试着用文字记录点滴心情。喜欢她的人也开始更多的关注她的作品。
这次收录在《沙粒看世界》中的一些文章之前我也在她发表过的报刊杂志中有读过，比如《小土豆的梦》、《失踪》、《真话》等，曾都给我留下了很深的印象，我总是惊讶于外表纤弱的她总是有着惊人的暴发力，她看待问题深刻而理性，又是非常的踏实勤奋，她本身的工作非常忙，经常需要加班加点儿的干，而文学创作又是非常需要空间需要时间的，在做好工作之余的深夜、清晨才是她的写作时间，每每透过她的文字总会想象到她单薄的身影在专注的敲打着键盘的样子，有时会有过一缕心酸的感觉，有着丰富精神世界的女子总要比别的女子多一些艰辛，好在她有着支持她的爱人和孩子，有着乐观平和的心态。
她的作品关注生活、关注弱势群体、关注人性读后总让人深思，虽然这次录入的文章是以小小说、短篇小说为主，但依然具有着深远的社会意义，《七里河村的那些事儿》、《黄沙石梁移民》等这些题材多见却不好写，而她却能从理性的角度出发，用引人入胜的故事情节，把错综复杂的事情梳理清楚，又给读者留下思考的空间。
和沙粒私下交流时她总谦称自己写的东西都是冷冰冰的不是大家喜欢的皆大欢喜的结局，实际上我认为文学作品还是多一点理性的思考比较好，好的作品不是人们一笑而过的消遣品，而应该是让人们有所顿悟和思考的。
看完《沙粒看世界》后心里就又开始期待读沙粒更多的作品了，希望她能够写出更多更优秀的作品，更希望她能够轻松快乐的生活。
蒙娜丽莎读后感篇十二
《蒙娜·丽莎》可以算是世界上最著名的一幅肖像画了。
画中人据传是佛罗伦萨商人弗朗西斯科·德·乔尔贡多的第三位妻子伊丽莎贝塔。不过其身世至今众说纷纾也有的说这个女人是当时梅地齐家族的一个情妇。蒙娜丽莎是女的。达芬奇把《蒙娜丽莎》的左边乡村景色的地平线画得低一些，这样就使得蒙娜丽莎的左侧看上去比右侧大一些。这是达芬奇开的一个小玩笑。历史上，人们曾给男女指定了方位—左边代表女性，右边代表男性。因为达芬奇是女性主义的信仰者，所以他让蒙娜丽莎从左边看上去更庄重美丽。实际上，达芬奇也赞同男性和女性之间的和谐。他相信，只有男性元素和女性元素共存，人的心灵才能被照亮。
不仅蒙娜利莎的脸看上去是双性的，就连她的名字也是由男性元素和女性元素结合而成的。这就是达芬奇的小秘密，也是蒙娜利莎为何总在会意地微笑的原因。蒙娜丽莎》是画家达·芬奇从1503年开始动笔描绘的一幅肖像作品。这幅画最初在枫丹白露展出，后来移到凡尔赛宫，最后一站就是保存至今的卢浮宫。
作者先是借小说人物之口，对《蒙娜丽莎》中的人物性别提出了质疑，继而指出蒙娜丽莎其实就是达·芬奇本人。《蒙娜·丽莎》可以算是世界上最著名的一幅肖像画了。画中人据传是佛罗伦萨商人弗朗西斯科·德·乔尔贡多的第三位妻子伊丽莎贝塔。不过其身世至今众说纷纾也有的说这个女人是当时梅地齐家族的一个情-妇。蒙娜丽莎是女的。
一部好电影如一本好书一样，需要一遍又一遍地看，每看一次都会有不同的感受和启示。《死亡诗社》、《放牛班的春天》如此，《蒙娜丽莎的微笑》也不例外。像今天全年级同学在阶梯教室一起看、统一进度看一次，是万万不能深刻体会到电影所表现的含义，除非他要么是天才要么就是影片的导演!
《蒙娜丽莎的微笑》(monalisasmile)主要讲的是一位有进步思想的女教师到最传统的女子学院对那些思想保守的女学生教育的故事。女人在当时的婚姻就像一个卖身契把女人从属于男人，即使是最优秀的学生，也会在毕业后宁愿抛弃上最好的高等学府的机会而结婚。任教艺术历史系的凯瑟琳·沃森小姐引导卫斯理学校的学生抛弃她们与生俱来的角色，夺回她们在家庭中的位置。她向神圣的婚礼礼节宣战，希望学校的教育是培养未来领导人的地方而不是领导人的妻子。最后她成功了!使学生用新的眼光去看这个世界。
蒙娜丽莎读后感篇十三
《蒙娜丽莎的微笑》是诞生于达芬奇笔下的一幅著名的名画。今天，我们刚刚学了《蒙娜丽莎之约》这篇课文，《蒙娜丽莎的微笑》这幅画我很喜欢，如同作者一样。我最喜欢的是她的那恬静的、淡雅的微笑。那种微笑有时让人觉得舒服温柔；有时让人觉得略含哀伤；有时让人觉得十分亲切；有时让人觉得有几分矜持，我觉得这微笑是略含哀伤，在不同人眼中着微笑的含义是不同的，“蒙娜丽莎”是全人类文化宝库中的一颗璀璨的明珠。
“我”与同伴到纽约欣赏《蒙娜丽莎之约》。这幅画是世上著名的作品之一，但前来观看的人超出了“我”的想象。蒙娜丽莎的样子恬静宜人，在她的表情中亲切但又悲伤，淡淡的微笑中又有几分矜持。达芬奇那天才的想象令人敬佩。蒙娜丽莎的姿势大方端庄，仿佛蕴含着山峦、石桥、河流的神秘感。“我”只是在她面前停留了几分钟，但她已经成为了“我”生命的一部分。
学了《蒙娜丽莎之约》这篇文章。我知道了这幅画是长三英尺，宽二尺，而且蒙娜丽莎这个人画的惟妙惟肖。这才知道达分奇这位艺术家的画艺是这样的高超，蒙娜丽莎的微笑是那样的迷人变幻莫测。背景也富有奇妙感，更衬突出蒙娜丽莎的美丽。
这幅油画蒙娜丽莎是达·芬奇在1503年到1507年创作的。最吸引人之处就是蒙娜丽莎的微笑。看着这幅画，就像真正的蒙娜丽莎就出现在我的面前对视着我，她的微笑让人捉摸不透，她微抿的嘴唇，不像是色彩描绘出来的。
她的头发轻松垂落双肩，眼神是那样的柔和与明亮。她微抿的双唇，微挑的嘴角，好象有话要跟你说，她的美是永恒的象征，蒙娜丽莎是全人类文化宝库中的一颗璀璨的明珠，她的光辉照耀着每一个有幸看到她的人！她迷人的微笑是许多的观看者猜测，她是否令你怀疑她的微笑呢，那么就请你们自己仔细的观赏吧！蒙娜丽莎的微笑画得若隐若现包含了许多神秘莫测的感情，有高兴、厌恶、恐惧还有愤怒。
《蒙娜丽莎》是意大利文艺复兴时代著名画家达·芬奇的肖像画作品。画中的主人公是当时的新贵乔孔多的年轻的妻子蒙娜·丽莎，这幅画画了4年。那时，蒙娜丽莎的幼子刚刚夭折，她一直处于哀痛之中，闷闷不乐。为了让女主人高兴起来，达芬奇在作画时请来音乐家和喜剧演员，想尽办法让蒙娜丽莎高兴起来。这幅画完成后，端庄美丽的蒙娜丽莎脸上那神秘的微笑使无数人为之倾倒。后即以“蒙娜丽莎的微笑”喻指迷人的微笑或神秘莫测的微笑。
这幅画完成后，端庄美丽的蒙娜丽莎脸上那神秘的微笑使无数人为之倾倒。人们对那微笑进行了种种猜测：是和蔼可亲的温婉的微笑？是多愁善感的感伤的微笑？是内在的快乐的标志？那微笑仿佛是这一切，又仿佛不是这一切。它的诱人之处，全在于那微笑的神秘莫测和令人倾倒。后即以“蒙娜丽莎的微笑”喻指迷人的微笑或神秘莫测的微笑。
蒙娜丽莎读后感篇十四
达芬奇创作的名画《蒙娜丽莎》价值不菲，是无数偷盗者梦寐以求的惜世珍宝，而梦娜丽莎神秘的微笑，使多少沉醉于其中。
“眼睛是心灵的窗口”，教师的目光对幼儿的影响很大。不同的目光对幼儿的心理影响是不同的。
这是妈妈般的目光，幼儿最喜爱，这样的目光最温柔、最体贴、最亲切，能让幼儿体验到最大的快乐和爱。对于幼儿来说，慈爱的目光不仅是一种信任，而且是联系教师和幼儿情感的纽带。我们应让幼儿充分感受到真爱，在关切、爱抚中活泼健康地成长。
这种目光是幼儿所渴望的，这样的目光能够给幼儿以力量与自信，增强幼儿的自尊心、上进心。幼儿从鼓励的目光中得到鼓励，看到希望，这种目光还可以激发幼儿的学习欲望，点燃幼儿的`创造火苗。迎着这种目光，幼儿在教育活动中会大胆地表达自己的观点与要求，敢做自己想做的事，敢说自己想说的话，能使幼儿的个性得到充分的张扬。
然而，我们有时也会对孩子采用责怪的目光和蔑视的目光，这两种目光是不可取的，他会使幼儿产生逆反心理、导致幼儿行为退缩。还会使幼儿的自尊心受到极大的伤害，在做事情的时候，容易缩手缩脚，什么都不敢做，不愿意参与各类游戏及操作活动，沉默寡言，生怕因为做错事、说错话而引起别人的轻视。
教育幼儿是一项伟大而艰巨的工作，教师的目光在整个教育过程中所起的作用不可低估。为此，教师要永远用慈爱、鼓励的目光关注幼儿，让爱和鼓励与幼儿相伴，促其成长。
蒙娜丽莎读后感篇十五
这幅画吸引我的地方，既不是她那神秘的眼神，轻松的黑发，微抿的嘴唇，也不是那蜿蜒远去的美丽背景。而是她那只极其细腻的右手！
细看她的右手，你会觉得她比其他地方描绘地更加清晰。似乎富有生命的活力。
蒙娜丽莎这只右手，并不同其他的地方神秘而亲切。她的右手泛着红光，好像沐浴在阳光里。红润而富有弹性，像是真的一样。肌肤不像是现实中人一样，有血有肉。仔细看一看，似乎有鲜血在血管里流动。
蒙娜丽莎的右手，与那微笑和眼神同样神秘。
蒙娜丽莎读后感篇十六
蒙娜丽莎大家都知道，达芬奇的作品，真迹如今很难见到，大多都是仿品。但相同的是蒙娜丽莎的眼睛。
也许，一幅画的价值就在于它的神秘感，太过于真实的画显得太乏味，令人觉得无趣。我觉得蒙娜丽莎的微笑是具有神秘感的，正如作者所说的看他好像在看你。正如作者作者所说的看她却像她在看你。
中国画家作画一向注重“虚”，所做的画大有魅力之处。而外国画的特点则是“实”作品逼真的犹如照片，也许你觉得这幅画太真实，不如中国画那么神秘。但蒙娜丽莎的微笑却是永远令人难以捉摸的，有趣的。尽管它逼真的犹如照片。
画家作画有时好像描摹自己，有人说《蒙娜丽莎的微笑》实质是达芬奇再反射自己还有自己的经历。作家是用文字来表达内心所想，其实画家跟他是一个道理，只是表现在画上而已，这可以说是人类的第二种语言。
蒙娜丽莎的微笑是在小学时就知道的，起初我没觉得有多美丽，后来认真观察起来，却发现她与其他人不同，只要淡淡一笑就能饱含许多含义，文中说“她的诱惑不依赖珠光的宝石，锦绣的绮丽。”恰恰体现了蒙娜丽莎的朴素之美。
古人说画龙点睛，的确，我认为一副人物像的核心是眼睛。文中说看蒙娜丽莎的眼睛，却觉得他在看你。这就是这幅画的可贵之处。蒙娜丽莎的眼睛充满诱惑，万千美丽与不可言语的涵义聚集于这双眼睛。
蒙娜丽莎读后感篇十七
着名女作家毕淑敏的《盲人看》是一篇很感人的微型小说。文中的盲人对生活始终有美好的憧憬，他不消沉，不悲观，始终以昂扬的姿态面对生活。他心地善良，用生活的激-情应对人生。对黑暗中的行人的帮助，对找零钱的尊严的维护，对自我缺陷的乐观正视，表明他是一个健康、健全的普通人。生活是公平的，它给予盲人应得的幸福。
在细细地读完这篇文章之后，我的心中深有感触：一个盲人的世界也是精彩的，虽然不能用眼睛看美丽的一切，但他却能用自己的耳朵“看”，用手“看”，用鼻子“看”，一点也不比别人少。盲人用宽阔的心胸去面对命运对自己的不公，而完好无损的我们呢？只会不停地抱怨自己的不幸，世界对自己的不公，我们与盲人比，是多么的虚弱啊！
蒙娜丽莎读后感篇十八
读北宋周敦颐的《爱莲说》，心境蓦然开阔，做人当如白莲，“出淤泥而不染”。
大地广博，物产富饶，因此“水陆草木之花”非常多，其中“可爱者”各有千秋。文章收首句可以让人在脑海里想象出一个百花盛开、争奇斗艳的景象。
文章说菊花代表不愿意和世俗同流合污，隐居避世的人，东晋的陶渊明就是这样的人，但是作者不愿意成为这样的人。古人有言：小隐隐于林，大隐隐于市。作者希望成为“大隐隐于市”的人。作者把红尘俗世比作淤泥，而莲花“出淤泥而不染”，因此作者把莲花作为自己最喜爱的花。比起隐逸者，我更加欣赏周敦颐的见地。
文章说牡丹代表富贵。这个世界可以说特别现实，没有钱寸步难行，饿死都是有可能的。前几年，我在新闻里看到一个新闻说是在寒冷的冬天，几个贫穷人家的孩子被冻死在垃圾箱里。如果他们有钱，就会住在旅馆里了。还有说：一分钱难倒英雄汉。可见，君子品德高尚，但是没有钱也会沦落到被随意羞辱的地步。但是爱钱可以，不可沉迷。因为科举机制的存在，我猜想那时的世人多追求功名利禄，掉进了钱眼里，把牡丹当成自己最喜爱的花，放在庭院中，日日观赏，见它如见钱。也有少数清明人，独居一小院，吟月赏菊，自得其乐。作者就是其中的清明人。
前几年有个节目是“感动中国十大人物”，这些人在这样的时代还能心藏高远，让人佩服。同时他们的名字也像莲一样“香远益清”了。
作者为官清廉，襟怀淡泊，又文笔卓然，写出这样的好文章，使人敬佩。
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