写作是一种思考的方式，通过书面表达可以更加系统地整理自己的思绪。如何通过总结来找出自己的不足，进行自我改进？在下文中，将为大家提供一些写作总结时需要注意的事项和技巧。
继承与创新篇一
创新是一个民族的灵魂，是一个国家兴旺发达的不竭动力。
传统文化需要传承。著名京剧人张火丁，是京剧程派的继承人。张火丁15岁弃评从剧，曾跟随孟宪荣老师、李文敏老师和程砚秋的得意弟子赵荣琛学习程派京剧。在京剧历史的舞台上大放异彩，为京剧的传承起到了重要作用。传统文化是一个民族或国家长期历史积淀的产物。京剧作为非物质文化遗产离不开传承，需要继承。所以，传统文化需要继承。
创新就要勇于探索。1946年我国第一颗原子弹试爆成功，标志着我国科学技术取得了重大突破。1946年中国还处于婴儿时期，遭受诸多质疑。当决定实施原子弹研究工程的时候，众说纷纭，这是一条中国没有走过的道路，但也是中国下定决心要走的道路。邓稼先担任研究小组组长，从此开始了漫长的研究过程，他们一次次地失败又一次次地创新一次次地突破又一次次地陷入困境，他们并未放弃，反而越战越猛。20世纪80年代的最后一个年头，在戈壁滩上进行了一次空投核装置引爆因降落伞未打开而出意外，核装置碎片散落一地。核辐射对人体是致命的，但邓稼先毅然向前捡回碎片带回实验室重新进行研究。失败是他们的家常便饭，不眠不休更是他们习以为常。终于在1946年的10月中国自主研发的核导弹爆炸，他们敢于创新的精神鼓舞了中国一代人的发展。他们是民族的英雄！创新就应该勇于探索。
不懂创新就要失败。王安，20世纪电脑领域的大亨，曾被称为美国成功创业的典范，最后却以破产落下帷幕。为什么呢？因为他的不懂创新。20世纪末期，美国国际商用机器公司和“苹果电脑”公司生产出体积小还可以兼容的个人电脑徐苏成为市场焦点就，其价格只需要王安电脑的三分之一。但是王安忽略了市场的需求，依然继续生产老式电脑，导致销路越来越窄，老客户也相继离去，最后只得宣布破产。不懂创新就要失败。
莎士比亚曾说“创新是我的无上诀窍”。继承与创新谁都离不开谁，在继承中创新，在创新中继承。继承是发展的前提条件，发展是继承的必然要求。传统文化需要“取其精华，去其糟粕”地继承，创新就要敢于面对失败的探索。懂得创新是一个民族或者国家兴旺发达的前提！
继承与创新篇二
所谓的继承与创新，只不过是新时代与旧时代的碰撞。有人守旧，就必定会有人创新。它没有对错之分，也没有输赢之别，它只是一种观念，一种保守与开放的观念。
就拿近代的汉服与旗袍来说吧：继承的人会认为，原汁原味最好，有它特有的贵气与韵味，老手艺，老物件，自然不能糟蹋。而创新的人则认为，科技在进步，时代在发展，改良是势在必行。于是，旗袍开叉开到大腿，汉服襦裙裁到及膝，各种作风的cos服接踵而来。
有谁错了吗？不，他们都没错，各有利弊，就像两条平行线，永远没有相交之时。
有人看不惯巴黎、米兰的时装秀，欣赏不了维密超模的猫步。“衣着暴露，奇装异服”这是守旧之人的'评价。他们甚至接受不了染发烫发，纹身刺青，连女孩最爱的美甲，在他们眼中也是不务正业，糟践自己。创新之人则颦眉，这样的装扮对他们来说，是普通的。
有谁错了吗?他们都没错。
最近又有了新的头条，称一假发设计师在做展览时，因怕模特时装夺走观众的目光，竟要求她们裸体走秀。评论区里便炸开了锅。有人称这简直不可理喻，女子不守妇德；亦有人赞同，说不能用污秽的眼光来看待艺术。
大概这就是代沟了，继承与创新本来就是相对的。它们是两个极端，或许能共存，亦或许不能。社会的进步不能一味的继承，也不能一味的创新，它们在相互牵制的同时，又相互补充，缺少任何一种观念，社会都不会发展，甚至是停滞不前。
不过没关系，令人欣慰的是，现在二者已开始了较为基础的融合。比如继承派在老式旗袍中加入了一些现代元素；创新派在新式汉服中添加了一些“流苏”成分。融合之后，那些原本普通的服装，竟让人惊喜，美得更美，媚得更媚，画龙点睛算不上，锦上添花更生动贴切。
是的，继承与创新或许从一开始就是不矛盾的，单单人们把它定义化之后，将原本紧密的它们生拉扯开。其实，不必争吵，不必辩论，往往合二为一，融会贯通后，物体的本质才慢慢浮现出来。
就像继承与创新。有谁错了吗?不，谁都没错，它只是一种观念，一种人心底自生的观念。它就像一个圈，不迈出来，视线就永远是单一的，没有进步，永远被堵在瓶颈里。相反，倘若迈出来，说不定你会看得更淋漓尽致。
故而，我们应该用辩证的眼来看待继承与创新，既无对错之分，亦无输赢之别。
继承与创新篇三
“板桥体”看似单个字形歪歪斜斜，但总体感觉错落有致，别有韵味。如果有人因此而羡慕郑板桥的成就，想借模仿他的风格来出名，那么他必定会走入一条死胡同。因为有人说，这种作品“不可无一，不可有二。”说“不可无一”，是肯定了“板桥体”独特的艺术价值和不朽的艺术地位;说“不可有二”，则揭示了艺术创作中的真理。正如贾平凹在信中对小妹所说：“对于大师，你只能学习，不能效仿。”
“板桥体”与“扬州八怪”的其他艺术风格的诞生，有其独特的历史背景和意义，在那个压制人才发展、摧残人才天性的清王朝，“扬州八怪”用一种不合乎世俗审美标准的艺术风格，表达自己的人格理想、高尚情操，是对自由的追求，也是对于权贵的蔑视和抗争。可以说，“板桥体”的“非隶非楷，非古非今”是挣脱束缚，思想和心灵获得自由的象征，这也便是郑板桥作品的韵味所在。后人如果模仿“板桥体”，只能有其形而无其神。这样的作品，当然“不可有二”。然而，许多人并不信奉这个原则。当文学与时尚产生了关联，似乎文学创作也能产业化发展，作家也能按一个模子批量生产了。书店里，占据“畅销书架”的一会儿是悬疑小说，一会儿又是通俗哲理。花样总在翻新，却大都千篇一律。那些书虽畅销一时，不久却被遗忘在角落，蒙上尘垢，挂上蛛网。马克思说过：“所有的价值最终都只剩下时间。时间会滤去所有跟风的作品，最终只留下一部或几部体现时代精神，关注人类和人生的作品。”
这么说，我们是否就不要学习他人的作品了呢?当然不是。那些肤浅的跟风之作，正是因为对文化艺术传承、研究不够，才会画虎不成反类犬，落于俗套。因此，传承是文化生存和发展的基础，创新则为之注入源源不断的活力。
不仅艺术创作如此，生活和生产实践中的许多方面，都要传承与创新并重。改革开放后，我国与外界的科技、文化等交流频繁，汲取了不少成功的经验，尝到了甜头。但是现在，我国的创新实力却比较薄弱。前几日的《文汇报》上说，上海的服务业管理照搬制造业管理模式，阻碍了服务业起舞。在此，制造业管理模式也是“不可无一，不可有二”的吧。有变通与创新，才有突破。
不论从事什么行业，我们都要广泛学习他人的成功经验，并充分认识自身特点，选择正确的发展方向，勇于创新。传承与创新并重，是科技和文艺等发展的根源。
创新是世界进步的动力。有了创新精神，那么就有了前进的希望。小鸟飞行需要翅膀，世界要进步需要创新，创新就是进步的翅膀。
烈日下，一群饥渴的鳄鱼陷身于水源快要断绝的池塘中。面对这种情形，只有一只小鳄鱼起身离开了池塘，它尝试着去寻找新的生存的绿洲。塘中之水愈来愈少，最强壮的鳄鱼开始不断地吞噬身边的同类，苟且幸存的鳄鱼看来是难逃被吞食的命运，然而却不见有鳄鱼离开。池塘似乎完全干涸了，惟一的大鳄鱼也耐不住饥渴而死去了。然而，那只勇敢的小鳄鱼呢，它经过多天的跋涉，幸运的它竟然没死在半途中，而是在干旱的大地上，找到了一处水草丰美的绿洲。
这是我读的一篇短文的大致内容。读后，我获得了不小的启示。试想，如若不是小鳄鱼勇于尝试，寻求另一条生路，那它也难逃丧生池塘的厄运;而其它的鳄鱼，如果它们不安于现状，勇于尝试，那么它们又怎会落得身死干塘的可悲结局!由此可见，勇于尝试的精神多么重要!
不仅在科学上需要这种精神，我们在学习和生活中不也同样需要这种勇于尝试的精神吗?在学习和生活中，我们应尝试着举手发言，尝试着向课本质疑，尝试着与同学合作探讨，还应尝试着理解别人、关心别人……在不断的尝试中，我们的智慧将得到增长;在不断的尝试中，我们的能力将得到提升;在不断的尝试中，我们的人性将得到升华。不断的尝试，我们将攀上一个又一个智慧的高峰。
当今国际社会是一个飞速发展的时代，创新精神显显得尤为重要。只有拥有创新精神的国家，才能让自己立于世界强国之林。市场是无情的，竞争是残酷的，只有坚持创新，个人才能体现价值，企业才能获得优势，国家才能繁荣富强。
朋友们，勇于尝试吧!它几乎是一切成就的催生婆。
德国歌德说过：“要成长，你必须独创才行。”的确，一个人要不断成长，不断进步，必须需要创新。
曾看过这样一则故事：1900年，著名教授普朗克和儿子在自己的花园里散步。他神情阻丧，很遗憾地对儿子说：“孩子，十分遗憾，今天有个发现。它和牛顿的发现同样重要。”他提出了量子力学假设即普朗克公式。他阻丧这一发现破坏了他一直崇拜并虔诚地信奉为权威的牛顿的完美理论。他终于宣布取消自己的假设。人类本应因权威而受益，却不料竟因权威而受害，由此使物理学理论停滞了几十年。25岁的爱因斯坦敢于冲破权威圣圈，大胆突进，赞赏普朗克假设并向纵深引申，提出了光量子理论，奠定了量子力学的基础。随后又随意破坏了牛顿的绝对时间和空间的理论，创立了震惊世界的相对论，一举成名，成了一个更伟大的新权威。
看完这则故事，我懂得了创新要勇于否定权威，在学习上，我们不能一味的接受新的知识，要学会独立思考，勇于思考，不断创新。现在，我也逐渐养成了独立思考的好习惯。
创新是一把金色的钥匙，打开知识的大门;创新是一股清澈的泉水，浇灌枯涸的心灵;创新是燃烧的火把，照亮未来的路!因为创新，我们才这么的幸福;因为创新，我们才这么的丰富多彩;因为创新，我们才这么的快乐;因为创新，我们才这么的精彩。
继承与创新篇四
今年是辛亥革命一百周年，在这个时候，回眸中国一路走来的历程，还是很有意义的。
当中国还处在帝国主义列强和封建主义两座大山压迫，在夹缝中求生存的时候，以孙中山为领导的反帝反封建团体如雨后春笋般涌现出来。他们在借鉴外国革命的基础上，力主中国革命有所超越，以摒除外国资本主义初期带来的弊端。虽然他们的革命没有完全胜利，但这种打破思想桎梏的精神值得我们学习。我想，这是我们应该继承的。不管是民主革命，还是新民主主义革命，亦或是改革开放，科学发展观，都不是生搬硬套，而是在继承的基础上创新出来的.。也正是因为这种精神的继承和创新，中国共产党才会成立，才能领导人民建立新中国。
时至今日，在中国正在不断向前迈进的同时，学习各种国学经典，又成为一股新的文化热潮。重要的是，在这些国学经典中，我们要学些什么，我们要继承什么，我们要发扬什么，我们要创新什么。很多国学经典是不变的真理，但在这些国学经典中，也不鲜有不适合当今社会的发展需要的。对于国学经典的学习，我们应该抱有一种取其精华，去其糟粕的态度，而不是生搬硬套。对于学习经典，重要的不是学，而是用。弟子规、三字经张口便是，生活中却丝毫未见，这样的学习又有什么意义？古人云半部论语治天下，但你也要会在生活中用到。满脑袋之乎者也，满嘴的仁义道德，到头来未见真才实学，不得不说是十分可笑的。当继承已经成为一个问题的时候，如何创新更是无从谈起。经典之所以被称为经典，就是因为在生活的方方面面，都可以体现。当经典走进生活，创新便来源于生活而高于生活了。
继承与创新是相辅相成的，没有继承，创新无从谈起；没有创新，继承也不过尔尔。五千年的中华文明，继承和创新，正是我们前进的路标和源源不断的动力。
继承与创新篇五
能够引发重视的，往往是稀缺的，在越来越物欲的时代，纯真的爱情亦如此——曾经罕被关注的农历七夕这个“中国传统情人节”，今年突然成为荧屏热饽饽，湖北、江苏、浙江、北京、安徽、湖南等近10家卫视纷纷“扎堆”，犹如贴身肉搏般同时推出“七夕”主题晚会。
马林诺夫斯基在文化论中将文化分为三个层面，即器物、制度与精神。精神看不见，摸不着，必须借器物与制度来表现自己，而器物与制度背后如果没有精神的支撑，则无异于一躯没有灵魂的空壳，同样会或迟或速地淡出这个世界。任何器物或制度，在其尚未消亡以前，必承载着一定的社会功能。就不同的文化或不同的时代而言，同一器物或制度可以承载不同的社会功能，而相同的社会功能也可以由不同的器物或制度来承载。
文革期间，被政治狂热所催眠的整个社会陷入了一片混乱，中国传统文化（包括外来文化）中的很多东西被视为需要破除的毒害人民的“旧思想、旧文化、旧风俗、旧习惯”，大量承载着中国传统文化精神的器物与风俗习惯（可以看成一种非正式的制度）遭到了严重破坏。几乎所有的传统节日都受到了冲击，甚至连春节也被深深地打上了政治的烙印。改革开放以来，大多数传统节日都失去了解放前原有的活力，大家都明显地感觉到，节日味一年比一年淡了，如“七夕”之类的节日则几乎徒留其名而已。相反，很多洋节日，如圣诞节、情人节、愚人节，甚至万圣节等等则随着西方的物质文明相继涌入中国，成了城市文化中的时尚和风景线。
传统节日的衰落原因何在？最重要的原因在于——随社会变迁而来的各种复杂因素的综合作用所造成的传统节日的载体的缺失，因为，“皮之不存，毛将焉附”。如“七夕”，在中国古代为“乞巧节”。关于乞巧的最早记载，始于汉西京杂记：“汉彩女常以七月七日穿七孔针于开襟楼，人具习之。”后来虽在其上附会了“牛郞织女”的传说，但“乞巧节”与其说是中国古代的“情人节”，倒不如说是“妇女节”。随着中国现代化进程的发展，中国传统社会所提倡的女子四德中的“妇工”失去了生存的空间，因为纺织与制衣业的机械化生产取代了传统的手工生产，妇女们不用再自己纺纱绩麻或穿针引线了。也就是说，由于“乞巧”失去了其存在的价值，“乞巧节”所承载的主要社会功能已经消失了，“乞巧节”的衰落将不可避免。
随着中国国力的强大，不管官方还是民间，对于本国的传统文化有了更多的自信，并逐渐意识到传统文化是一个国家的立国之本和民族认同最重要的来源，开始有意识地淡化西方节日，加强对于传统节日的重视，如将清明、端午、中秋这些传统节日定为法定假日，国学热的兴起等等。正是在这种社会文化政治背景下，“七夕”借“牛郞织女”的传说得以死而复生，只不过它所承载的社会功能已经发生了改变，与世迁移成了“中国情人节”——因为，“乞巧”虽已不必要了，爱情却是人类永恒的话题。
“中国情人节”的兴起，仅仅只是近些年来的事儿，之所以能成为一种社会风尚，媒体和商家在其中起了巨大的推波助澜的作用。在一定程度上，如果没有媒体的倡导和宣传，“七夕”不可能摇身一变而成“中国情人节”——国人可以选择西方的情人节，也可以选择“中国情人节”作为表达自身情感的载体，其最终的选择往往极大地受制于媒体的影响。从促进传统文化的现代再生方面来说，近10家卫视纷纷“扎堆”，同时推出“七夕”主题晚会，不能不说是件大好事。
在所有这些卫视所推出的“七夕”主题晚会中，则又不能不说当以湖南卫视的冰爽七喜七夕特别节目——今夜，我们歌颂爱情为最佳。今夜，我们歌颂爱情的可贵，首先在于其别开生面的节目形式的创新——和以往我们见到的任何一台晚会都有所不同，它颠覆了传统的电视叙事方式，用诗意结构串起整场节目，主持人的所有对白都用“七夕体”诗歌形式进行串场，让整台特别节目在诗词的引领下进入到爱情缠绵悱恻、浪漫的氛围。此外，传统经典节目的演绎也让整场节目的诗意色彩更加浓重。如叶蓓的诗经新唱秦风?蒹葭，用现代的歌词形式演绎古代经典，将现代元素与古代元素有机地融合在了一起，让观众走进诗经，体味古典爱情的单纯与浪漫。魏葆华、吴正丹用高难度的舞蹈演绎梁祝，仿佛舞台上就是梁山伯与祝英台化作的蝴蝶，缠绵凄美——所有这一切，和“七夕”的爱情主题一样，其实也就是用创新的电视语言对于中国传统文化的现代重构。
在全球化的现时代，如何在现代社会将中国的传统文化发扬光大，是每一位具有文化责任感和历史使命感的中国人不得不面对的重大课题。我认为，继承和创新如同一块硬币的两面，二者是一个不可分割整体。文化不像祖先们遗下的古董，可一代一代以基本不变的物质形态传承下去，而是必须通过学习与创新在每一代个体中重新再生产出来。在文化的继承上，不能创新，或缺乏创新的能力，即意味着不能继承。是故，一切文化的继承都是“重估一切价值”的结果，即以现代的精神和现代的眼光对于传统文化进行重新阐释和重新解读的结果，若刻舟求剑地固守传统文化原来的形式或精神，则绝对不是继承，只能算作“机械的模仿”，反而容易加速传统文化的死亡。在此意义上，湖南卫视的冰爽七喜七夕特别节目——今夜，我们歌颂爱情可以说比较完美地体现了这种看待和解决传统文化的继承与创新这一重大问题的方式。
异史氏曰，“七夕本为女儿巧，至今翻唱爱情诗。与时俱进寻常理，老树经春着新枝。”在冯骥才先生所写的小说神辫里，当主人公傻二由清朝进入民国时，再不能拖着一条辫子满世界地跑了。然而，他却从“神辫”变成了“神枪手”。从“神辫”到“神枪手”，形式虽变了，但其精神还在。同样，从“乞巧节”到“中国情人节”，再到湖南卫视冰爽七喜七夕特别节目——今夜，我们歌颂爱情对于中国传统文化的现代演绎，虽然形式不同，但只有通过这种与时俱进的创新形式，传统文化才能不断地发展和壮大。
继承与创新篇六
那个“清明时节雨纷纷，路上行人欲断魂”的时期，如今更多的是阳光明媚，那个“仰头看明月，寄情千里光”的夜晚，如今也不时被乌云笼住月色。因此有人则说：“世界变化太快，来不及驻留，来不及回味二十四节气已不适应于当下。”我却言：“纵使沧海桑田，世事变迁，但日光之下并无新事。”对待传统文化，我们不要死板的运用，而要在继承中创新，在创新中继承。
“多少脸孔茫然随波逐流，他们在追寻什么？为了生活人们四处奔波，留住我们的根。”曾几何时，一首名为《把根留住》的老歌，感动了无数华夏儿女。“二十四节气”是中华民族的根，它的申遗成功是值得所有华西儿女自傲的，可是却有一部分人对“二十四节气”持无用论的态度，还有人对此听都没听过。面对这种现象，有几方面的原因：一是对传统文化了解过于浅薄，从而缺少敬畏之感，其次是过于功利，无法对传统文化进行深入研究得其精华，三则是没有给它注入新的因子，没有新突破因而被人淡忘。
对以上的问题，愚以为：“我们要继承文化，不是原封不动的传袭，而是在继承的基础上有所创新，这样才可让传统文化焕发新的生机。
”在继承中创新，我们要牢记：“道在日新，艺亦须日新，新在生机也，不新见死”的告诫。真理不是一陈不变的，无论是《论语》《孟子》的仁义礼智义，还是《老子》《庄子》的无为而治；无论是《楚辞》的高洁特立，还是《史记》的忍辱负重，都不能在现代社会中完全运用开。但并不意味着就该被否认，被舍弃，而是要对传统文化进行改进创新，灵活运用。对于“二十四节气”亦如此，我们不该坐享其成，而是要在继承的基础上不断创新，这样才可使传统文化永葆生机。
在创新中继承，我们要明白：创新不可离宗，若脱离根基一味寻求发展，只会使我们陷入困境。屠哟哟正是立足于中医研究才发现青蒿素，若她一味的求如破舍去继承，便会走很多弯路。传统文化如同一本古书，无论其封面如何泛黃，也无论内容如何粗糙，它始终都是人们智慧的结晶，是无数先辈无数次实验的证明，更是民族的根！抓住民族的根，在创新中继承，才能使中华文化生生不息，中华民族长久不衰。
在继承中创新，在创新中继承，正如尼采所言：“我们需要骆驼精神承载一切传统，接着需要狮子精神打破这些规则，在打破规则中创造。”
继承与创新篇七
成长的道路是曲折，充满了荆棘与泥泞，但前途是光明的，明媚的阳光在向着我们招手，因此我们要勇敢面对。俗话说“少年不言败”，我们要有展翅腾飞的勇气，只有流过汗水，才会懂得成功的艰辛;只有流过泪水，才会懂得幸福的珍贵。
在成长的岁月里,我们不要故步自封,要学会继承，开拓创新。创新的希望在我们身上，我们应该将学会的知识应用于实践，在实践中验证真理。同时，我们也应该大胆地持怀疑的态度，疑问是开启知识的钥匙。或许开始比较困难，但相信随着知识的不断丰富，阅历的不断提高，我们一定会有所成就。同时创新，并不是闭门造车，不是自己的主观臆造，要在正确的理论指导下的创新才会事半功倍。正如英国的科学巨匠牛顿发现了万有引力定律和运动的三大定律，创新不可谓不丰富。可当别人问他为什么会取得如此的成就时，他说：“如果说我看得更远一些，那是因为我站在了巨人的肩上。”虽然这只是一时谦虚之词，但细细想来，如果没有伽利略夜观星空，没有前辈科学家的科学成果，那么牛顿的`成功，似乎要大费周折了。可见，继承和创新是不可分的，只有取其精华去其糟粕的创新才是可取的。盲目的创新往往会弄巧成拙，让人传为笑谈。君不见那“邯郸学步”的郑国人，总想学习别人的步法，以便自己跟本国的人走路不一样，似乎是创新了，但是动机不纯，方法不对，不知继承，落了个爬回去的下场。
创新它并非高不可攀，在我们的成长过程中，我们既要继承前人的成就，又要不断开动脑筋、开阔视野。创新改变着我们的成长，使我们的成长过程有趣味，有蕴味，有滋味。
继承与创新篇八
从前，有两个雕塑家，一个勤奋刻苦，不断的去向前人学习，但终其一生无所作为；另一个大胆机敏，善于创新，却在自我独创中失去自我。
如果没有创新，继承就变成了一味的向别人模仿，久而久之便会失去继续传承下去的动力。正是因为创新，才有了袁隆平发明杂交水稻的伟大成就。设想一下，如果没有创新，仅仅还是依靠种植老一代的普通水稻，中国有多少人会因为吃不上饭而被活活饿死，杂交水稻的出现简简单单的就解决了几亿人民的吃饭问题。放眼中国的整个发展历史，我们无时无刻不在创新，从最早的自己下田耕作播种，到今天全自动机械化的生产；从原来的骑马来回奔波，到现在乘坐飞机翱翔于天际。这一次次生活中变革，无一不是在创新的领导下。
但同样的，单单只有创新也是不行的。没有继承的创新，就好像没有土地的树木、没有源头的泉水，终有一天会枯萎干涸。创新并不是单纯地用自己的主观意识去胡编乱造，这是异想天开。真正的创新是指在前人正确理论的指导下再添加一些正确的自我意识。天才物理学家牛顿通过不懈努力，最终提出了万有引力定律和运动三大定律。大家一定都觉得，他之所以可以取得如此成就，创新的作用功不可没。但他自己回应说：“如果说我看的更远一些，那是因为我站在了巨人的肩上。”这句话不无道理，如果没有前人日以继夜的潜心研究，牛顿想要的出这些规律，恐怕还要走上不少弯路。所以只有以继承为基础的创新才是真正意义上的创新。
从古至今，继承和创新就是相互依存的一对。就像太极的两仪一样，太极生两仪，两仪生四象，四象生八卦。无论是哪一极出现问题，都将失去平衡，正是在继承和创新的共同引导下，我们的历史长河才能源源不断的向前奔流。
开头说过的那两个雕塑家，前者是理性的，不断的向前人借鉴学习，是因为他脚踏实地、勤勤恳恳，但如果只是这样，无论走多远，永远都是原地踏步；后者相对来说更加感性，他有自己的想法，并且敢于为自己的想法付出努力，可到头来还是天马行空。两者的行为都没有错误，错在他们把继承与创新的一端发挥的太过了，从而忽略另一端。
如果说继承是一张绘制好的地图，那么创新就是你的指南针，依据地图你可以在任意的在前人摸索过的地方行走，可总有一天你会来到一片陌生的荒野，地图再也无法提供帮助。这时候拿出指南针，去探索属于自己的新大陆吧。
继承与创新篇九
秦观云：“金风玉露一相逢，便胜却人间无数”，恰似这风与露，继承与创新相逢之时，又可擦出多少氤氲？创新不孤，继承非独。纵时光荏苒，创新与继承也永远相互结合，无法分离。
创新，并不是闭门造车和主观臆造。而是要在继承中同步进行，历史上许多发明创造都来源于此。屠呦呦手持青蒿取其汁，三千年的时光在发霉面包中打磨出了青霉素，几千年古法打造下的涡轮叶片迎风而转，继承传统，为创新提供了新的思路，新的方法，如启明星般照亮创新之路。
继承也并非枯燥和单调，为了更加新颖、有吸引力，继承传统也需要创新的点缀。观荧幕，《国家宝藏》、《诗词大会》熠熠闪光；观影视，大圣、哪吒重武其枪棒，显其神威；观科技，“鸿蒙”等以古代神话动物命名的新技术陆续发布。我们知道，想要让文化的继承更具活力、更受当代青年的欢迎，就应当创新思维，改变单一的继承模式，用全新的方法，让我们的传统文化重新回到人们的.视野。
看到如此现状，作为青少年的我们更不能置之不理，在日常首先应当要注意传统文化的积累，了解传统文化的内涵和古人思想智慧的结晶。其二，要锻炼学习能力与思维能力，从而为自我的创新打下良好的基础，多多参与与创新能力有关的活动于比赛。最后，我们更要将二者结合，在未来不论是科研、商业、演艺方面，都要借鉴过去经验，思考新的方法，从而让自己赢得成功。
湍流不会停息，时光不会停滞，将昨天与明天如金风玉露般相逢，岂不美哉？
继承与创新篇十
每天中午，老李的小面馆总是座无虚席。老李做的手工面在整个县城可是最出名的，做出来的面色泽鲜艳而又不过火，尝一口那叫个香软弹滑。要是你在面馆边溜达，闻到那香味，你一定不会介意进去吃一碗的。
但那只是十年前的事情了……几个月前，老李去医院检查，医生告诉老李媳妇，老李头呀，这个病，恐怕活不过今年……老李虽然不知道医生的话，大他也隐约感觉到自己在世的时间不长了。他自己倒不要紧，只是担心自己那不孝的儿子。从此，小面馆门再也不开了，而老李，每天吃完饭后总要在桌旁抽闷烟叹气。
其实老李儿子小李也并不是不孝顺，相反，他很懂事。他知道爹想把这个手艺发扬光大，但他是个上过大学的人，研究机器人的，是响应国家科教兴国战略的人才，怎么能在后半辈子靠卖面谋生呢？不然，他这几年的书不是白读了吗？可每次看到父亲因为自己的不愿意而伤心叹气时，他的良心会受到谴责。毕竟，老李头上已经是一片白霜，额头上也已是一条条水波似的皱纹了，他实在不想让老爹生气。
“儿子啊，听吗说句话。”母亲的推门而入让小李从杂乱的思绪中回过神来。小李看到母亲面带憔悴的神情，知道一定发生了什么不好的事了。“你父亲的病已经越来越严重了，你还是多跟他学学手艺吧，学好了手艺不会让你吃亏的，不然你就真的没机会学了……”说着母亲突然小声抽泣起来。小李好像明白了什么，紧安慰母亲。母亲慢慢抬起泪眼，语重心长地对小李说：“孩子啊，以后少惹你父亲再生气了。”小李若有所思，静静坐着，低头不语。
时间飞逝，半年多后，街上重新出现来了消失已久的李氏面馆。不过店主不再是老李了，而是小李。老李在不久前去世了，不过还好小李已经学到了精髓，以面馆一天天重新兴旺起来。凭借着店的名气和小李做出的具有顾客熟悉味道的面，小李的收渐渐多了起来。但他总感觉有些许的失落。
这天，面馆来了一位特殊的客人，正是小李的大学同学老宋。看到小李忙碌的背影，老宋不禁问：“小李啊，你当初不是搞机器人的吗，怎么想到来开面馆了？”小李尴尬的笑了笑，但他根本没空来回答他，他太忙了。等到老宋吃完了面，顾客渐渐少了，小李这才把事情一五一十的告诉了老宋。老宋叹了口气，突然，他似乎想到了什么，脸上露出了笑容，对小李说：“不如，你可以把这生意和机器人结合起来呀！这不是一举两得吗？”小李是个聪明人，听了老宋这句话，他恍然大悟的点点头，对啊，他还可以尝试些别的新东西，让面馆有些创新。
几个月后，一家新式面馆开张了，奇怪的是，面馆里竟然一个人都看不到。原来，小李凭借着自己的专业知识，搞起了一个机器人面馆，收银机器人、厨师机器人、端面机器人等等，反正干活的事都让机器人包了，而小李只需要干维修的事就行了。新面馆一开立即吸引了大批人前来消费，而且人们现面味道几乎一点也没变，此小李的机器人面馆从此大受欢迎。李的愁眉逐渐舒展开来，而且面馆的收入也越来越高。小李打算以后还要开连锁店，一步步把生意做大。
看来，老传统的东西不能丢，但只有老传统加上了创新，老传统才能更好地继承和发展呀。小李想着，心满意足的笑了。
继承与创新篇十一
继承与创新是人类社会发展的两个重要方面。继承是指在传统文化、经济体系、社会制度等领域中传承和发扬前人的智慧和经验；创新则是指在现有基础上对传统的经验和理论进行突破和改进，推动社会向前发展。继承与创新是相辅相成、相互依存的，只有合理地实现二者的平衡，才能推动社会不断向前发展。
首先，继承是创新的基础。继承是对前人经验和智慧的承认和肯定。我们的祖先经历了千辛万苦，留下了丰富的文化遗产。在文化领域，我们要继承优秀的传统文化，发挥其独特的价值。例如，在文学上，我们可以学习前人的写作风格和技巧；在艺术方面，我们可以学习前人的创作方法和艺术表现形式；在生活习俗方面，我们可以传承祖辈的传统节日和习俗。只有通过继承前人的理念和智慧，我们才能更好地理解现实世界，为创新打下坚实的基础。
其次，创新是继承的目的。我们不仅需要继承前人的智慧和经验，更需要通过创新来将其发扬光大。创新是进步的阶梯，只有不断地改进和创造，社会才能保持活力。在科技领域，我们看到了许多创新的成果，例如互联网、人工智能等，在医学领域，创新带来了许多新的疾病治疗方法和医疗设备。在经济领域，创新推动了生产力的发展和经济增长。只有通过创新，我们才能更好地适应社会发展的需求，不断提高我们的生活水平和综合素质。
继承与创新不是孤立的，而是相互依存。继承是创新的基础，创新是继承的目的。在继承中，我们可以发掘并借鉴前人创造的方法和思想，提高我们的继承能力。在创新中，我们可以通过改进和创造来发扬前人的智慧和经验，提高我们的创新能力。继承和创新是一项相辅相成的任务，只有将二者有机地结合起来，我们才能更好地推动社会发展。
在实践中，我们要注重对继承和创新的权衡和把握。继承需要我们尊重前人的智慧和经验，但也不应盲目地复制，而是要根据时代的需求进行改进和更新。创新也需要我们积极地学习和借鉴前人的经验和教训，避免重复和错误。在实践中，我们要紧紧围绕社会发展的需要，运用前人的智慧和经验，不断进行创新和突破。
在继承与创新的推动下，我们的社会将蒸蒸日上，我们的国家将更加繁荣昌盛。
继承与创新篇十二
继承与创新是社会发展的重要动力。继承是文化传承的基础，而创新则是文化前进的动力。在实践中，继承与创新经常会形成矛盾和冲突。如何平衡继承和创新，成为一个重要的议题。多年来，我从实践中获得了一些开云官网app下载安装手机版 。
首先，继承应重视传统的精华。继承并不是简单的照搬，而是在继承的过程中筛选出精华，对其加以发扬光大。有时，这需要我们对传统进行深入的研究和理解，找出其独特的价值所在。比如，中国传统文化非常重视和谐之道，这种和谐观念对现代社会仍有着深远的影响。我们应该继承和发展这种和谐观念，应用到当代社会中，促进社会的和谐发展。
其次，创新是对传统的进一步发展和完善。革新是社会进步的原动力之一。我们需要在继承的基础上寻找未来的发展方向，并通过创新来改善现有的情况。比如，信息技术的快速发展为我们提供了许多新的创新方向。我们可以利用这些新技术，创造出更高效、更便捷的服务和产品。只有不断创新，我们才能把传统推向新的高度，实现社会发展的持续提升。
第三，继承和创新并不是对立的关系。继承是创新的基础，创新则为继承提供了动力。继承和创新是一个相辅相成的过程。在实践中，我们常常需要在继承的基础上进行创新，而在创新中又不忘记继承传统的精华。比如，许多现代企业注重传统文化的继承，同时也致力于创新产品和服务。这样的企业不仅能够传承优秀的文化，还能在激烈的市场竞争中脱颖而出。
第四，继承与创新是个体和社会共同的任务。文化的传承和创新需要每个人的参与。每个个体都是社会的一部分，都应该承担起文化传承和创新的任务。不仅需要个人有意识地进行继承和创新，也需要社会提供相应的环境和机制，激励每个人的参与。只有个体和社会共同努力，才能真正实现文化传承和创新的目标。
最后，继承与创新需要持续不断地进行。传承和创新不是一成不变的，而是随着时间的推移而不断发展和变化的。我们不能停滞不前，而是要不断学习和探索，不断适应社会发展的需求。只有持续不断地进行继承和创新，我们才能适应时代的变化，实现社会的可持续发展。
综上所述，继承与创新是社会发展中不可或缺的两个方面。在实践中，我们应该注重传统的继承，挖掘其独特的价值所在，并通过创新来推动社会的进步。继承和创新相辅相成，需要每个个体和整个社会共同努力。只有持续不断地进行继承与创新，我们才能适应时代的变化，实现社会的可持续发展。
继承与创新篇十三
就中国目前发展状况来说，要想获得成功，继承是必不可少的。但是，除了继承以外，创新也是必要的。如果没有了创新，继承便会成为无沙之丘，无根之木。我们首先要做的便是“继承前人的传统”，其次便是“发扬自己的特色”，将二者充分发挥利用，才更容易取得成功。
“我劝天公重抖擞，不拘一格降人才”创新是重要的但是继承也是同样重要，有了创新，继承才能如鱼得水，没有继承，再好的创新也没有长久的生命力。在几千年的华夏文明中，中国的传统文化也慢慢失去了原本绚丽的色彩，现在的人们只记得圣诞节，情人节等西方节日，却有很少一部分人记得重阳节等这类的中国传统民俗节日，这是一种传统意识的缺识，虽然西方节日为我们的生活添加了一丝浪漫，但是中国的民族文化，需要正当年轻的我们去继承发展。
“问渠那得清如许？为有源头活水来”xx说过“创新是一个民族进步的灵魂，是国家兴旺发达的不竭动力。”没有创新，继承发展便没有了动力。在创新中，可口可乐的广告打破了中国传统经典的束缚，年画作为中国独特的艺术门类，源远流长，采用年画的艺术形式，对可口可乐瓶进行艺术化的加工，一个身穿中国古代喜庆服饰的孩子，在花团锦簇、愉悦欢快的氛围中开心的玩耍，并运用金色与红色为主色调，使整幅作品栩栩如生，惟妙惟肖，而人物的线条也采用金粉渲染，使作品的主次分明，重点突出，这是可口可乐的文化创新之举。所以，对于文化创新来说，方法就是新的世界，最重要的不是知识，而是思路。
中国的传统文化是中华民族的身份和象征，是区别于其他国家的标志，它是一种社会精神力量，在人们认识世界，改造世界的过程中能转化为物质力量。我们要有意识的去创新培育，一个国家，一个民族，如果连几千年传承下来的文化都丢失了，那还拥有什么呢？若不好好珍惜爱护本国的文化，当它流失之后再去挽回还有什么用呢。？我们青少年是祖国未来的接班者建设者，而中国的传统文化是先辈传承下来的丰厚遗产，它是历史的结晶，是鲜活的生命，是发展的必然要求。
创新是继承的发展；继承是创新的基础。一个国家如果漠视对传统文化的继承，就会失去创新的根基。继承是发展的前提，发展是继承的目的。创新便是发展。传承是为了更好的创新。所以，让我们一起来捍卫祖国的文化，相信继承与创新的结合，会使我们的祖国更加绽放光彩！
继承与创新篇十四
今年是辛亥革命一百周年，在这个时候，回眸中国一路走来的历程，还是很有意义的。
当中国还处在帝国主义列强和封建主义两座大山压迫，在夹缝中求生存的时候，以孙中山为领导的反帝反封建团体如雨后春笋般涌现出来。他们在借鉴外国革命的基础上，力主中国革命有所超越，以摒除外国资本主义初期带来的弊端。虽然他们的革命没有完全胜利，但这种打破思想桎梏的精神值得我们学习。我想，这是我们应该继承的。不管是民主革命，还是新民主主义革命，亦或是改革开放，科学发展观，都不是生搬硬套，而是在继承的基础上创新出来的。也正是因为这种精神的继承和创新，中国共产党才会成立，才能领导人民建立新中国。
时至今日，在中国正在不断向前迈进的同时，学习各种国学经典，又成为一股新的文化热潮。重要的是，在这些国学经典中，我们要学些什么，我们要继承什么，我们要发扬什么，我们要创新什么。很多国学经典是不变的真理，但在这些国学经典中，也不鲜有不适合当今社会的发展需要的。对于国学经典的学习，我们应该抱有一种取其精华，去其糟粕的态度，而不是生搬硬套。对于学习经典，重要的不是学，而是用。弟子规、三字经张口便是，生活中却丝毫未见，这样的学习又有什么意义?古人云半部论语治天下，但你也要会在生活中用到。满脑袋之乎者也，满嘴的仁义道德，到头来未见真才实学，不得不说是十分可笑的。当继承已经成为一个问题的时候，如何创新更是无从谈起。经典之所以被称为经典，就是因为在生活的方方面面，都可以体现。当经典走进生活，创新便来源于生活而高于生活了。
继承与创新是相辅相成的，没有继承，创新无从谈起;没有创新，继承也不过尔尔。五千年的中华文明，继承和创新，正是我们前进的路标和源源不断的动力。
“板桥体”看似单个字形歪歪斜斜，但总体感觉错落有致，别有韵味。如果有人因此而羡慕郑板桥的成就，想借模仿他的风格来出名，那么他必定会走入一条死胡同。因为有人说，这种作品“不可无一，不可有二。”说“不可无一”，是肯定了“板桥体”独特的艺术价值和不朽的艺术地位;说“不可有二”，则揭示了艺术创作中的真理。正如贾平凹在信中对小妹所说：“对于大师，你只能学习，不能效仿。”
“板桥体”与“扬州八怪”的其他艺术风格的诞生，有其独特的历史背景和意义，在那个压制人才发展、摧残人才天性的清王朝，“扬州八怪”用一种不合乎世俗审美标准的艺术风格，表达自己的人格理想、高尚情操，是对自由的.追求，也是对于权贵的蔑视和抗争。可以说，“板桥体”的“非隶非楷，非古非今”是挣脱束缚，思想和心灵获得自由的象征，这也便是郑板桥作品的韵味所在。后人如果模仿“板桥体”，只能有其形而无其神。这样的作品，当然“不可有二”。然而，许多人并不信奉这个原则。当文学与时尚产生了关联，似乎文学创作也能产业化发展，作家也能按一个模子批量生产了。书店里，占据“畅销书架”的一会儿是悬疑小说，一会儿又是通俗哲理。花样总在翻新，却大都千篇一律。那些书虽畅销一时，不久却被遗忘在角落，蒙上尘垢，挂上蛛网。马克思说过：“所有的价值最终都只剩下时间。时间会滤去所有跟风的作品，最终只留下一部或几部体现时代精神，关注人类和人生的作品。”
这么说，我们是否就不要学习他人的作品了呢?当然不是。那些肤浅的跟风之作，正是因为对文化艺术传承、研究不够，才会画虎不成反类犬，落于俗套。因此，传承是文化生存和发展的基础，创新则为之注入源源不断的活力。
不仅艺术创作如此，生活和生产实践中的许多方面，都要传承与创新并重。改革开放后，我国与外界的科技、文化等交流频繁，汲取了不少成功的经验，尝到了甜头。但是现在，我国的创新实力却比较薄弱。前几日的《文汇报》上说，上海的服务业管理照搬制造业管理模式，阻碍了服务业起舞。在此，制造业管理模式也是“不可无一，不可有二”的吧。有变通与创新，才有突破。
不论从事什么行业，我们都要广泛学习他人的成功经验，并充分认识自身特点，选择正确的发展方向，勇于创新。传承与创新并重，是科技和文艺等发展的根源。
两个书法家，一个在学习前人中僵化，一个在自我独创中漂泊。其实，真正的艺术是继承与创新的有机结合。
没有继承，创新就没有了依据。正如没有土地，草木就没有了根基，一切的枝繁叶茂，春华秋实便无从谈起。在继承中，中国文化贯穿着历朝历代的缩影，从唐诗的意境到宋词的音韵，从曲剧的情节到小说的丰盈，沿袭下来的一部《红楼梦》震撼了多少心灵?如果没有继承，“集大成”的“中国封建社会百科全书”将会成为一部揭露黑暗封建统治的论文，毫无意趣，看得见明清，却看不见历史。
没有创新，继承就没有了动力。正如没有浪花，大海便没有了生命力，一切的急流勇进，劈波斩浪都会茫然失措在一丝风也没有的平静里。在创新中，杂交水稻昂然屹立在狂风暴雨里，试想若只是顺其自然生长，水稻只能抗倒伏而低产或是易摧折而高产。是创新，让杂交稻以绝对的优势解决了十亿人口的粮食问题。这只是创新的一个阶段，我们看得到的阶段。而人类农耕文明从刀耕火种，从牛耕;从自然取种，从自西域引进新品种到今日机械化作业，人工优化作物品种。这期间，不知要经历多少次的创新!
继承与创新就像历史长河的两岸，有了岸，历史才源远流长，奔涌不息。无论缺了哪一边，都会使历史干涸。我们需要继承，我们只有继承;我们呼唤创新，我们学会创新。历史的变迁与沿革中，对于尚未形成完整的价值体系的人来说，继承是一种指导，一种启蒙。继承告知人们前人走过的路，而这是没有必要从新探索的。当路已到尽头，眼前是一望无际的荒漠草原时，你已熟谙行路的技巧。
这时，创新便是你的指南针，在人生这块未知的土地上将道路延伸。学会继承，我们是幸运的，在继承中，我们变得理智;学会创新，我们是幸福的，在创新中，我们变得清醒。就像那两个书法家，学习前人是他博采众长，总结出构书造字的一般规律，因而理智;自我独创，是他意识到个体的存在，独立人格使他清醒。我们与其批判他们是两个极端，应该中和，不如将他们看成两个阶段，认识由继承向创新的过程。这样，继承与创新才统一起来，人生也因其而丰富多彩。
继承与创新篇十五
王履说：“时当违，理可违，吾斯违哉。”画家要想在艺术上有所建树，应该既“不远于前人之轨辙”，又“不局限于专门之固守”，去故而创新。
艺术不大可能没有师承，学习中国画如同接力，前人跑到今天由我们去接棒，如不接而从头跑起，就让人不可思议。还有人主张复古，那就是接了棒按前人的来路跑回去，自然有几分滑稽。
继承是手段，创新是目的。闻一多先生评论杜诗时谈到，杜甫的诗无一字无来处，但可贵在其去处。只停留在继承上，就会成为前人语言的堆砌、前人笔墨的再现，形成没出息的模仿。
创新不是搞突变，离开继承的创新往往造成断裂，是难以存在的。有人对我说：“我昨天创造了一种程式和符号，今天叫人拿走了，你看可气不可气！”艺术的程式和符号是高功力度的产物，如此轻易一拿就走还有什么可贵。
创新是个严肃的问题，山水画的创新必须到大自然中去求得，去概括不同于前人的程式，“拘法者守家教，不拘法者换门庭”，这是一条艰难的路，也是惟一的生路。
男装市场呼唤解放观念。
中国男士是睿智、坚强不屈的'和有超强的忍耐力，但面对长期不合理观念压抑下，这种忍耐力是有限度的。全国的男士站起来吧！不信青春唤不回。
传统观念随着时代发展，要取其精华，去其糟粕，继承是手段，创新是目的，解放传统观念，中国男装市场会豁然开朗，打开一片新天地。
男装市场庞大，但中国品牌为什么不能像巴黎、米兰、伦敦一般领导潮流？又不能像纽约、东京、柏林一般后来居上国际市场并与三大时装中心平分秋色呢？因为中国品牌没有自己的品牌文化，一味模仿，缺少一种品牌应有的时尚权威凝聚力，服装文化也缺少一份来自于生活的矜贵。
近年我国服装出口量增加，最大因由：日本、美国……他们看中的是我国庞大的廉价劳动力市场，而不是设计。
继承与创新篇十六
在我们很多人看来，继承与创新是两条平行线。它们互不相交，两则始终处于泾渭分明，相互对峙的状态。然而，在现实中，我们需要继承，更需要在继承中创新。
继承是要有的，就像我们要一代代延续我们祖辈的习俗，文化。这种继承，在一定范围内限定了我们的思维。就好比，大人习惯于竖直切苹果。而一些年幼未经受教育的孩童，偏爱于横切苹果。就如同，我们的理念中，裙子高更鞋属于女性的，若男性穿上，那便会贻笑大方。曾读过一篇名叫《穿裙子的少年》的文章。文中讲述的是几个少年离家出走，从而来到一个全新的国都。在哪儿，男人都穿着裙子。当少年嘲笑那些当地人时，孰不知那些男人也笑话着他们。那些当地人甚至一味逼迫少年穿上裙子。在那些当地人的思维里，男人穿裙子是天经地义的事，相反若穿着裤子那便是怪物。当地人与少年所继承的文化不同，两则的习性也失之毫厘差之千里。因此，若我们摈弃继承，一味的发展，就会使文化垄断。那么，男人穿裙子等怪事也就比比皆是了。
在继承中创新，是延续和发展文化的基础。一个国家若只传承，不创新，那么便是时代的退步。一个停滞不前的国家，终会在时代的潮流中被淘汰，成为一段作为反面教材的历史。
往往一些伟人的发明与发现，都是以创新，幻想为基础。著名作家，凡尔纳被世人称为“科学幻想小说之父”。他笔下的杰作——《海底两万里》更是对后人影响深远。书中幻想了许多东西。现如今，随着科技的发展，大都成为了现实。这些发明之所以能成为现实，基于一种创新，一种遐想。
继承与创新是相辅相成，相互影响，促进的。从古至今，一些理论的确凿皆是总结前人的思想，并以此有所创新。正如牛顿曾说：“我只是站在巨人的肩膀上看世界。”化学上，原子结构模型的演变，就是通过一步步的传承与延伸。历史上的伟人，皆不能脱开前人的理论与知识，独创一门学术。他们都是先受时代影响，因前人思想的沉淀这一基础，才得以有了新的观念，独特的创新。
继承与创新篇十七
“板桥体”看似单个字形歪歪斜斜，但总体感觉错落有致，别有韵味。如果有人因此而羡慕郑板桥的成就，想借模仿他的风格来出名，那么他必定会走入一条死胡同。因为有人说，这种作品“不可无一，不可有二。”说“不可无一”，是肯定了“板桥体”独特的艺术价值和不朽的艺术地位;说“不可有二”，则揭示了艺术创作中的真理。正如贾平凹在信中对小妹所说：“对于大师，你只能学习，不能效仿。”
“板桥体”与“扬州八怪”的其他艺术风格的诞生，有其独特的历史背景和意义，在那个压制人才发展、摧残人才天性的清王朝，“扬州八怪”用一种不合乎世俗审美标准的艺术风格，表达自己的人格理想、高尚情操，是对自由的追求，也是对于权贵的蔑视和抗争。可以说，“板桥体”的“非隶非楷，非古非今”是挣脱束缚，思想和心灵获得自由的象征，这也便是郑板桥作品的韵味所在。后人如果模仿“板桥体”，只能有其形而无其神。这样的作品，当然“不可有二”。然而，许多人并不信奉这个原则。当文学与时尚产生了关联，似乎文学创作也能产业化发展，作家也能按一个模子批量生产了。书店里，占据“畅销书架”的一会儿是悬疑小说，一会儿又是通俗哲理。花样总在翻新，却大都千篇一律。那些书虽畅销一时，不久却被遗忘在角落，蒙上尘垢，挂上蛛网。马克思说过：“所有的价值最终都只剩下时间。时间会滤去所有跟风的作品，最终只留下一部或几部体现时代精神，关注人类和人生的作品。”
这么说，我们是否就不要学习他人的作品了呢?当然不是。那些肤浅的跟风之作，正是因为对文化艺术传承、研究不够，才会画虎不成反类犬，落于俗套。因此，传承是文化生存和发展的基础，创新则为之注入源源不断的活力。
不仅艺术创作如此，生活和生产实践中的许多方面，都要传承与创新并重。改革开放后，我国与外界的科技、文化等交流频繁，汲取了不少成功的经验，尝到了甜头。但是现在，我国的创新实力却比较薄弱。前几日的《文汇报》上说，上海的服务业管理照搬制造业管理模式，阻碍了服务业起舞。在此，制造业管理模式也是“不可无一，不可有二”的吧。有变通与创新，才有突破。
不论从事什么行业，我们都要广泛学习他人的成功经验，并充分认识自身特点，选择正确的发展方向，勇于创新。传承与创新并重，是科技和文艺等发展的根源。
今年是辛亥革命一百周年，在这个时候，回眸中国一路走来的历程，还是很有意义的。
当中国还处在帝国主义列强和封建主义两座大山压迫，在夹缝中求生存的时候，以孙中山为领导的反帝反封建团体如雨后春笋般涌现出来。他们在借鉴外国革命的基础上，力主中国革命有所超越，以摒除外国资本主义初期带来的弊端。虽然他们的革命没有完全胜利，但这种打破思想桎梏的精神值得我们学习。我想，这是我们应该继承的。不管是民主革命，还是新民主主义革命，亦或是改革开放，科学发展观，都不是生搬硬套，而是在继承的基础上创新出来的。也正是因为这种精神的继承和创新，中国共产党才会成立，才能领导人民建立新中国。
时至今日，在中国正在不断向前迈进的`同时，学习各种国学经典，又成为一股新的文化热潮。重要的是，在这些国学经典中，我们要学些什么，我们要继承什么，我们要发扬什么，我们要创新什么。很多国学经典是不变的真理，但在这些国学经典中，也不鲜有不适合当今社会的发展需要的。对于国学经典的学习，我们应该抱有一种取其精华，去其糟粕的态度，而不是生搬硬套。对于学习经典，重要的不是学，而是用。弟子规、三字经张口便是，生活中却丝毫未见，这样的学习又有什么意义?古人云半部论语治天下，但你也要会在生活中用到。满脑袋之乎者也，满嘴的仁义道德，到头来未见真才实学，不得不说是十分可笑的。当继承已经成为一个问题的时候，如何创新更是无从谈起。经典之所以被称为经典，就是因为在生活的方方面面，都可以体现。当经典走进生活，创新便来源于生活而高于生活了。
继承与创新是相辅相成的，没有继承，创新无从谈起;没有创新，继承也不过尔尔。五千年的中华文明，继承和创新，正是我们前进的路标和源源不断的动力。
在生活中，要想获得成功，创新是必不可少的，但是，缺少了继承，创新便会成为无源之水，无本之木。这样，便难以成功。只有既懂得发扬自己的特色，勇于创新，又善于继承前人的传统，才会更易成功。
创新，并不是所谓的闭门造车，不是靠自己的主观臆造去随意地瞎编乱造，而是要注意继承前人优秀的成果，在别人正确的理论指导下创新才会显得更有意义。英国17世纪的科学巨匠牛顿发现了万有引力定律和运动的三大定律，创新不可谓不丰富。可当别人问及他为什么会取得如此的成绩时，他说：“如果说我看得更远一些，那是因为我站在了巨人的肩上。”虽然这只是一时谦虚之词，但细细想来，如果没有伽利略夜观星空，如果没有第谷数十年如一日研究天体的运行规律，那么牛顿想要总结出物体运行的三大定律，似乎要大费周折了。可见，继承和创新是不可分的，只有在取得其精髓去其糟粕的继承中创新才是可取的。
马克思作为世界无产阶级的革命导师，用毕生的心血写成了光辉巨着《资本论》，他的创新精神鼓舞和造就了一大批的仁人志士为社会的进步而奋斗。诚然，大英博物馆的一桌一椅见证了他的冥思苦想之后的豁然开朗，之后的奋笔疾书，见证了他那前无古人后无来者的理论。但是如果没有他翻前人之作时的专注，摘抄资料时的认真，圣西门、傅立叶他们的空想理论，他也不会成功的。甚至可以断言，如果没有他们，《资本论》也许不会这么快地完成，我们也许还要在黑暗中摸索着前进。可见，在继承中创新往往会收到事半功倍的良好效果。其实不用更多的证明，那指导我们走上富裕之路的邓小平理论，那真知灼见的“三个代表”重要思想便雄辩地说明了继承和创新的关系。
盲目的创新往往会弄巧成拙，让人传为笑谈。君不见那“邯郸学步”的郑国人，总想学习别人的步法，以便自己跟本国的人走路不一样，似乎是创新了，但是动机不纯，方法不对，不知继承，落了个爬回去的下场。前几年的小品《如此包装》也是说的这个道理，本来评剧便是一门值得继承的艺术，可是那个“总监”非要进行“创新”，将原来风马牛不相及的流行音乐与民族艺术强行配伍，结果是可想而知的。那“创新”出来的“四不像”让我们津津乐道了好些年。若不得要领，便很容易犯同样的错误。
继承和创新是雨与水的关系，没有了继承如同只有鱼没有水，再好的创新也会成为空中楼阁，不会有长久的生命力;而只有水没有鱼似乎更表现出只有继承没有创新的死寂，毫无生气。只有鱼和水统一在一起，才会变得有生气。正如创新和继承完美地结合在一起，才会结出成功的果实一样。
创新是重要的，但是继承同样是重要的。你要想获得成功，继承和创新是必不可少的。“问渠那得清如许，为有源头活水来。”没有了继承便是无源之水，而没有了创新便是一潭死水，只有在继承的基础上创新，才会真的“清如许”了。
“举世皆浊我独清，众人皆醉卧独醒。”的屈原，已不再是那样光耀后世，他的清高不愿与世皆浊的精神在岁月的长河中渐渐湮没了，不少人开始不断追求物质的享受，生活的刺激，在灯红酒绿中浪费青春，在纸醉金迷中虚度年华，又有多少人解《离骚》之苦，又有多少人会屈原之意?端午节的背后成了是人们玩乐的假期，其真正意义上的文化传承早已消弥殆尽，有的只不过是闲余饭后的谈资罢了。
文化的传承早已刻不容缓，对文化的关心与重视不能只是在表面上，要有意地去创新，去培育。当然，创新是以文化内涵为基础，像纸糊苹果成祭品，这种行为万万不可取，这种所谓的创新更要严厉地打击。其实韩国能够成功申报江陵端午节成联合国无形文化遗产，其背后也对它进行了很多地创造性发挥，将它所包含的精神不断地拓展，为国人所吸收接纳，相比之下的我们难道不该惭愧吗?自己明明不去好好地珍惜爱护自己的文化，当他人成功申遗时再去争执，一切又有何意义，难道不觉得羞愧吗?难道我们不该好好地反思自己的文化缺失吗?难道还要让春节，元宵等传统节日都被他国抢去吗?不!对自己的文化我们要去继承，但同样我们也要创新，将与现代文化中的多元融入其中，把文化中的意义传承下去，这才能有效地保护我们的文化。
我相信，不，我坚信，中国的文化不断地传承与创新中，定会在历史的苍穹中绽放光辉，睡在水中的屈原也会会心一笑吧!
继承与创新篇十八
科技进步，正是因为创新，有创新，才能不断地改善与发现。
看看世界上的伟人：25岁的爱因斯坦勇于创新，坚持自己的立场，推翻了牛顿“绝对时间和空间”的理论，提出了“光量子”的理论，为之后的量子学奠定了基础;哥白尼在《天体运行论》中推翻了当时统治着人们大脑的《地心说》，他根据自己对宇宙及星系的理解，从而建立起了《日心说》，通过重重困难，哥白尼的《日心说》得到了验证，从而成为了新的权威。
我们时时刻刻都离不开“创新”。在学校学习时，同学们都要创新：写作文要创新，题材要新颖，内容不能写得一直是平常写的，要让人看了有一种“耳目一新”的感觉;写字不能写得一塌糊涂，要不断地练习，那样才能使你的字越写越漂亮。在工作时，工人们也要创新：如果是设计师，那就要把衣服设计到人们的“心里”去。现在的人适合哪种形式的衣服，老人、小孩又适合哪种衣服。总之，就是不仅要合适，而且又适合，颜色、款式都也不一般，因为现代的多数青少年都追求流行、时尚的那种衣、裤;如果是工程师，就要把人的房子造好。当然，不仅是造好，而且更是造得更完美。哪种房子应该造在哪种场合，房子是越造越高好还是中等高才画稿。我上次看到有一个村庄的房子就很有特色：房子的形状和外墙颜色都各不相同，有红的，有黄的，有白的，五颜六色，很吸引大家的眼球。
但是怎么样才能卓有成效的“创新”呢?你们在大街上或者在别处听到过许多流行音乐吧!有的人还为那动人心旋的乐曲所痴狂呢!流行乐曲竟有那么大的魔力吗?答案是肯定的。这些流行乐曲都表现了人们的激情。
继承和创新是雨与水的关系，没有了继承如同只有鱼没有水，再好的创新也会成为空中楼阁，不会有长久的生命力;而只有水没有鱼似乎更表现出只有继承没有创新的死寂，毫无生气。只有鱼和水统一在一起，才会变得有生气。正如创新和继承完美地结合在一起，才会结出成功的果实一样。
创新是重要的，但是继承同样是重要的。你要想获得成功，继承和创新是必不可少的。“问渠那得清如许，为有源头活水来。”没有了继承便是无源之水，而没有了创新便是一潭死水，只有在继承的基础上创新，才会真的“清如许”了。
继承与创新篇十九
学会继承，我们是幸运的，在继承中，我们变得理智;学会创新，我们是幸福的，小编收集了继承与创新的作文，欢迎阅读。
今年是辛亥革命一百周年，在这个时候，回眸中国一路走来的历程，还是很有意义的。
当中国还处在帝国主义列强和封建主义两座大山压迫，在夹缝中求生存的时候，以孙中山为领导的反帝反封建团体如雨后春笋般涌现出来。他们在借鉴外国革命的基础上，力主中国革命有所超越，以摒除外国资本主义初期带来的弊端。虽然他们的革命没有完全胜利，但这种打破思想桎梏的精神值得我们学习。我想，这是我们应该继承的。不管是民主革命，还是新民主主义革命，亦或是改革开放，科学发展观，都不是生搬硬套，而是在继承的基础上创新出来的。也正是因为这种精神的继承和创新，中国共产党才会成立，才能领导人民建立新中国。
时至今日，在中国正在不断向前迈进的同时，学习各种。
国学。
经典，又成为一股新的文化热潮。重要的是，在这些国学经典中，我们要学些什么，我们要继承什么，我们要发扬什么，我们要创新什么。很多国学经典是不变的真理，但在这些国学经典中，也不鲜有不适合当今社会的发展需要的。对于国学经典的学习，我们应该抱有一种取其精华，去其糟粕的态度，而不是生搬硬套。对于学习经典，重要的不是学，而是用。
弟子规。
三字经。
张口便是，生活中却丝毫未见，这样的学习又有什么意义?古人云半部论语治天下，但你也要会在生活中用到。满脑袋之乎者也，满嘴的仁义道德，到头来未见真才实学，不得不说是十分可笑的。当继承已经成为一个问题的时候，如何创新更是无从谈起。经典之所以被称为经典，就是因为在生活的方方面面，都可以体现。当经典走进生活，创新便来源于生活而高于生活了。
继承与创新是相辅相成的，没有继承，创新无从谈起;没有创新，继承也不过尔尔。五千年的中华文明，继承和创新，正是我们前进的路标和源源不断的动力。
“板桥体”看似单个字形歪歪斜斜，但总体感觉错落有致，别有韵味。如果有人因此而羡慕郑板桥的成就，想借模仿他的风格来出名，那么他必定会走入一条死胡同。因为有人说，这种作品“不可无一，不可有二。”说“不可无一”，是肯定了“板桥体”独特的艺术价值和不朽的艺术地位;说“不可有二”，则揭示了艺术创作中的真理。正如贾平凹在信中对小妹所说：“对于大师，你只能学习，不能效仿。”
“板桥体”与“扬州八怪”的其他艺术风格的诞生，有其独特的历史背景和意义，在那个压制人才发展、摧残人才天性的清王朝，“扬州八怪”用一种不合乎世俗审美标准的艺术风格，表达自己的人格理想、高尚情操，是对自由的追求，也是对于权贵的蔑视和抗争。可以说，“板桥体”的“非隶非楷，非古非今”是挣脱束缚，思想和心灵获得自由的象征，这也便是郑板桥作品的韵味所在。后人如果模仿“板桥体”，只能有其形而无其神。这样的作品，当然“不可有二”。然而，许多人并不信奉这个原则。当文学与时尚产生了关联，似乎文学创作也能产业化发展，作家也能按一个模子批量生产了。书店里，占据“畅销书架”的一会儿是悬疑小说，一会儿又是通俗哲理。花样总在翻新，却大都千篇一律。那些书虽畅销一时，不久却被遗忘在角落，蒙上尘垢，挂上蛛网。马克思说过：“所有的价值最终都只剩下时间。时间会滤去所有跟风的作品，最终只留下一部或几部体现时代精神，关注人类和人生的作品。”
这么说，我们是否就不要学习他人的作品了呢?当然不是。那些肤浅的跟风之作，正是因为对文化艺术传承、研究不够，才会画虎不成反类犬，落于俗套。因此，传承是文化生存和发展的基础，创新则为之注入源源不断的活力。
不仅艺术创作如此，生活和生产实践中的许多方面，都要传承与创新并重。改革开放后，我国与外界的科技、文化等交流频繁，汲取了不少成功的经验，尝到了甜头。但是现在，我国的创新实力却比较薄弱。前几日的《文汇报》上说，上海的服务业管理照搬制造业管理模式，阻碍了服务业起舞。在此，制造业管理模式也是“不可无一，不可有二”的吧。有变通与创新，才有突破。
不论从事什么行业，我们都要广泛学习他人的成功经验，并充分认识自身特点，选择正确的发展方向，勇于创新。传承与创新并重，是科技和文艺等发展的根源。
两个书法家，一个在学习前人中僵化，一个在自我独创中漂泊。其实，真正的艺术是继承与创新的有机结合。
没有继承，创新就没有了依据。正如没有土地，草木就没有了根基，一切的枝繁叶茂，春华秋实便无从谈起。在继承中，中国文化贯穿着历朝历代的缩影，从。
唐诗。
的意境到。
宋词。
的音韵，从曲剧的情节到小说的丰盈，沿袭下来的一部《红楼梦》震撼了多少心灵?如果没有继承，“集大成”的“中国封建社会百科全书”将会成为一部揭露黑暗封建统治的论文，毫无意趣，看得见明清，却看不见历史。
没有创新，继承就没有了动力。正如没有浪花，大海便没有了生命力，一切的急流勇进，劈波斩浪都会茫然失措在一丝风也没有的平静里。在创新中，杂交水稻昂然屹立在狂风暴雨里，试想若只是顺其自然生长，水稻只能抗倒伏而低产或是易摧折而高产。是创新，让杂交稻以绝对的优势解决了十亿人口的粮食问题。这只是创新的一个阶段，我们看得到的阶段。而人类农耕文明从刀耕火种，从牛耕;从自然取种，从自西域引进新品种到今日机械化作业，人工优化作物品种。这期间，不知要经历多少次的创新!
继承与创新就像历史长河的两岸，有了岸，历史才源远流长，奔涌不息。无论缺了哪一边，都会使历史干涸。我们需要继承，我们只有继承;我们呼唤创新，我们学会创新。历史的变迁与沿革中，对于尚未形成完整的价值体系的人来说，继承是一种指导，一种启蒙。继承告知人们前人走过的路，而这是没有必要从新探索的。当路已到尽头，眼前是一望无际的荒漠草原时，你已熟谙行路的技巧。
这时，创新便是你的指南针，在人生这块未知的土地上将道路延伸。学会继承，我们是幸运的，在继承中，我们变得理智;学会创新，我们是幸福的，在创新中，我们变得清醒。就像那两个书法家，学习前人是他博采众长，总结出构书造字的一般规律，因而理智;自我独创，是他意识到个体的存在，独立人格使他清醒。我们与其批判他们是两个极端，应该中和，不如将他们看成两个阶段，认识由继承向创新的过程。这样，继承与创新才统一起来，人生也因其而丰富多彩。
继承与创新篇二十
继承与创新，是人类文明发展的两个重要维度。继承，是对前人智慧和成果的传承与继续发展；创新，是在现有基础上，通过独特的思考和创造，开辟新的领域和未来。继承与创新相辅相成，互为依托，共同推动着社会进步。在我个人的学习与成长过程中，我逐渐领悟到了继承与创新的真谛，并体会到了它们对个人发展的重要意义。
继承和创新是人类发展的两个重要维度，前者是后者的基础和依托。继承，是对历史和传统的敬畏与尊重；创新，则是对未来和梦想的追求与引领。继承可以使我们学习和借鉴先辈的智慧，不断积累经验和知识。而创新，则是在继承的基础上，通过自己的思考和努力，开创出独特的思路和方法。这两者相辅相成，为人类社会进步和发展提供了源源不断的动力和灵感。
第二段：继承的重要性。
继承是对前人智慧和成果的传承和继续发展，是保持社会稳定和文化连续性的基础。正是通过对前人经验和知识的传承，我们才能在更高的起点上出发，不断积累进步。例如，在学术领域，我们需要深入研究前人的理论和成果，从中吸取营养和经验，才能在该领域中取得丰硕成果。在家庭中，父母的智慧和父辈的教诲，也是我们继承和发扬家族传统的基石。继承让我们与历史建立了联系，尊重和传承前人的智慧，我们才能建立自己的思考和创新的基础。
第三段：创新的重要性。
创新是人类不断进步和发展的源泉，是推动社会变革和革新的力量。创新可以带来新的思维方式和技术手段，开辟新的领域和未来。例如，工业革命带来了机械化和工业化的进步，推动了经济的迅速发展。如今，创新更多体现在科技和互联网领域，科技创新为社会带来了巨大的改变和便利。创新的力量在培养人才中也得到了广泛应用，不拘泥于教条和成规，培养出具有创新精神和创新能力的新一代人才。
继承与创新，看似有时是矛盾的，但实际上是相辅相成的。在继承过程中，我们需要对前人经验和知识的深入理解和吸收，才能真正做到继承有道。而创新需要独特的思考和灵感，离开了继承，创新就没有了坚实的基础。所以，在继承与创新中，我们需要找到平衡点，既要扎实地掌握前人的智慧和已有的知识，又要勇于提出独立的观点和创造出独特的作品。
第五段：我的体会与展望。
在我个人的学习和成长中，我逐渐明白了继承与创新的关系和重要性。在学习过程中，我时刻保持对前人智慧和成果的尊重和理解，不断吸取他们的营养，丰富自己的思想和知识。在实践中，我积极探索和创新，在书写作品、参加活动中，我总是勇于表达自己的想法和独特的创造，不断刷新自己的思维方式和行为方式。继承与创新，是同在一个方向上的两种追求，只有理解并统一了它们，才能充分发挥自己的潜能和才华，为社会进步和发展做出贡献。
继承与创新，是人类文明发展的两个重要维度。继承保持着历史的延续和文化的传递；创新开拓着未来的领域和梦想。继承与创新相辅相成，互为依托，共同推动着社会进步。我在个人的学习与成长过程中，深刻体会到了继承与创新的重要性，并将继续秉持这些理念，为自己的人生发展添砖加瓦。
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