计划可以帮助我们合理安排时间,提高工作和学习的效率。制定计划时要将重点放在关键任务和重要事项上。以下是小编为大家收集的计划范文,仅供参考,希望可以给大家提供一些灵感和启发。
初中素描教学计划篇一
教学目标:通过素描几何形体、石膏像、静物的练习,对各种不同形状,不同颜色,不同质感,不同难度的物体进行描绘,目的在于提高造型能力,表现能力,在具备了基本形体塑造技巧的基础上,对素描的其他造型因素进行研究,如写生训练,从而逐步完善素描的造型技巧,提高艺术修养,为将来人物头像打下良好基础。
课程内容提要:
(3)素描石膏像的结构表现。
(4)素描石膏像的全因素表现。
重点、难点分析:形体塑造,认识基本形体的结构特点和固有色、质感、光线、空间的结合。
重点:形体的塑造。
难点:固有色、形体塑造、质感的结合。
原则和方法:为了很好的执行教学大纲的要求,实现素描的教学目的,根据艺术教育的规律,拟定如下教学程序:
素描的训练遵循由浅入深,从简到繁的原则展开。教学过程中学生的实践与理论知识的讲授相结合。了解学生的基础造型能力和表现能力,确定训练的内容和难异程度。在提高学生绘画表现力的同时,还要提高学生分析问题的能力、训练概括的手法和归纳组织的能力,为了让学生明白时间长短与所表现内容的关系,最好是长期和短期作业相结合。
第一章:素描几何形体、素描石膏像。
教学目的:通过几何形体和石膏人物模型的写生训练,使学生对构成立体形象的最基本的因素有所了解,掌握人物的形体结构、比例关系。并在写生训练中掌握基本形体的结构特点、透视关系、明暗变化规律和基本的造型方法。为今后真人写生打下基础。
教学重点:认识基本形体的结构特点,以及对人的特征的认识表现。
教学难点:1、掌握基本形体的造型方法。2、人物和重心问题、动势和比例关系。
教学场所:1、专业画室2、教室。
授课方式:课堂讲授、写生实践。
教学用具:几何模型、石膏人物模型。
教学内容提要:1、几何形体结构、空间结构的分析和理解2、结构的表现方法。
3、线的表现方法4、全因素的表现方法。
复习思考题:整体感在素描写生中的作用。
第二章:素描静物。
教学目的:在几何形体写生的基础上,对各种不同形状、不同颜色、不同质感、不同难度的物体进行描绘,注重质感的表现,提高造型能力,在具备了形体塑造的基础上,对素描的其他造型因素进行研究,从而逐步完善素描的造型技巧。
教学重点:形体的塑造,固有色、质感、空间、光线相结合。
教学难点:1、形体空间感、体积感2、形体结构与明暗、质感的结合。
教学场所:画室。
授课方式:课堂讲授、写生实践。
教学用具:静物。
教学内容提要:
1、静物结构的分析和理解。
2、形体结构、空间结构的结合。
3、形体的结构表现方法。
4、形体的全因素表现方法。
复习思考题:静物写生训练在绘画中的作用。
初中素描教学计划篇二
课外美术兴趣小组在于培养学生的兴趣、爱好,并增加学生的课外知识,提高一定的技能,丰富学生的课余文化生活,给爱好美术的同学一个良好的学习环境,特成立美术兴趣小组.现将兴趣小组的活动安排制定如下计划:
一、活动目的:
通过美术兴趣小组的活动,使学生的美术特长得到更好的发展,进一步了解美术的基本知识,培养学生的观察能力和创新思维能力,提高学生的审美观。
二、活动时间:
每双周的星期五的下午第七节课,小组成员必须准时到达美术教室。
三、活动步骤:
美术兴趣小组是课堂教学的补充和延伸,与课堂教学相比更加具有灵活性和可塑性,因而学生非常喜欢参加。但是它比较容易受到考试或者其他活动的限制和冲击,教师和学生往往不能有始有终,保质保量地坚持到底。要办好美术兴趣小组,教师必须根据学生的具体情况有计划、有目的地进行,将美术兴趣小组办的有声有色。所以我觉得应该从以下几方面去着手。
(一)、组织健全美术兴趣小组。
我校美术兴趣小组的成员在30人左右,所以参加这次兴趣小组的人员除了自愿以外还是美术方面比较有特长的学生。活动要固定,每周一次,由于种种因素,活动时间安排在星期五的下午,而且不能轻易暂停,除了特殊情况外。教师要做到精心,精心备课,精心上课,这样才能保证兴趣小组的深度、广度和力度。
(二)、具体小组活动内容。
美术是一个很广的课程,设计、绘画、欣赏等都是学习的内容。学的多不如学的精,所以我们给学生制定具体的学习内容,而这次的兴趣小组学习的内容主要从简笔画方面着手,以素描为主。所以,小组具体的活动内容分为三个:
(1)重点辅导学生运用线条方面的学习,
(2)欣赏世界名人名画,提高学生的欣赏能力;
(3)重视基础方面的学习,从素描、色彩等方面入手。
初中素描教学计划篇三
一、学情分析:
一年级的小朋友刚从幼儿园升入小学,有的习惯比较差,易失去注意力等问题,从上学期的教学效果看,课堂教学组织有必须的难度,除了每班的人数较多的因素外,就是学生的年龄特点的影响,所以教师的教学态度和教学理念起决定作用。本期将引导学生提高学习美术的热情和培养学生的审美情趣。
二、教材分析:
全册教学目标要求:
1、知识教育要点:
(1)认识和运用各种平面形、常用色。
(2)运用形和色,进行临摹、添画、记忆画、想象画练习。
(3)学习使用各种简易绘画工具,学习撕、折、拼、贴和揉捏、搓、挖等手工制作法,养成正确地绘画、制作姿势与习惯。
(4)欣赏祖国风光和儿童画、民间美术作品的美。
2、本事培养要点:
(1)在美术活动中发展学生的想象力和创造力,进取促进从无意想象过渡到有意想象,从再现想象过渡到创造想象。
(2)在绘画活动中大胆用笔用色,鼓励儿童经过绘画表达自我的情绪情感。
(3)提高手部运动的灵活性,促进手和脑的协调发展。
(4)提高对色彩美、形状美的本事。
3、审美教育要点:
(1)培养儿童热爱祖国、热爱家乡、热爱劳动人民的感情。
(2)让学生感受美术活动的愉悦,激发儿童对艺术创造活动的兴趣。
全册重难点:
(一)重点:
2、传授版画的方法和步骤,并进行一系列练习;
3、用撕纸拼贴方法进行简单画面制作;
4、欣赏大自然中的动植物和中外儿童优秀美术作品。
(二)难点:
1、在绘画训练中,要求线条自然流畅,色彩鲜艳丰富,造型大胆生动,富有儿童情趣。
2、在工艺制作中,培养学生初步的造型本事,培养按步骤操作的良好习惯,培养学生发散性思维和思维的灵活性与敏捷性。
3、在欣赏过程中,提高欣赏本事,发现美和创造美、鉴赏美的本事。
三、全期提高教学质量的措施与方法:
1、教师联系各学科的课堂要求,根据美术课的自身特点,明确地向学生提出正确的学习态度,逐步培养学生良好的学习习惯。
2、利用课堂教学,充分发挥教师的直观性演示,动作要规范化,给学生以楷模,学习正确作画方法,充分调动起学习气氛。
3、选择富有儿童情趣的教学资料,采用生动活泼的教学形式,激发和培养学生学习美术的兴趣。
4、注意学生的情绪,语言要亲切,气氛要简便,要进取鼓励学生动脑筋,大胆添画,来培养他们的想象本事和创造本事。
四、教学检测与评价:
初中素描教学计划篇四
从计划的重要性程度上来看,可以将计划分为战略计划和作业计划。相关素描的教学计划内容,一起来看看!
静物。
一:简单几何形体训练(方体、圆球、柱体)。
目的:透视原理的认识与应用。
二:组合几何形体训练。
目的:明暗五调子的应用,对分面、结构交界线、明暗交界线的理解。
1、构图训练:
如何构图、饱满,构图要见空间。
目的:了解构图规律,认识美的构图法则。
2、造型训练:
目的:锻炼观察与分析能力,提高对形的把握能力。
3、结构训练。
结构认识与表现:边缘线、转折线、结构线、辅助线、明暗交界线、投影等等。
目的:运用结构、空间朝向来表现体积,避免依赖明暗、停留表面认识。
4、明暗素描训练(明暗、光影、质感)。
目的:对光影的捕捉、材质的表现、光感、质感的表现,黑白灰的对比,整体气氛的塑造与统一。
5、默写与半默写训练。
目的:训练考生的对物体的想象与记忆能力,通过默写来提高的写生能力,在默写考试中能自由应对。
四:考试针对训练。
历届考题训练、偏门考题训练、考题预测训练。(强对比、强光影、强结构、强造型、强构图)。
真人。
十:真人头像训练。
1、构图训练(头部、脖子、肩膀三大关系)。
2、人像结构框架训练,
目的:对头部的'构造空间骨架的理解。
3、真人五官结构或明暗局部训练,
目的:进一步深入理解局部构造、并能够表现。
4、头发的表现训练。
目的:头发与头骨的关系,头发的概括与表现。
5、脖子的结构理解与表现。
目的:脖子的透视关系、衣领与脖子肩膀的关系和表现。
6、全面头像素描训练(造型、特征、结构、整体感的综合训练。)。
7、半身带手训练。
9:默写训练(半默写与全默写)。
目的:训练考生的对物体的想象与记忆能力,通过默写来提高的写生能力,在默写考试中能自由应对。
10:模拟针对训练(写生与默写)。
初中素描教学计划篇五
5写生中的角度选择及构图。
6写实素描的观察方法与表现。
7素描造型的基本要素。
8长短期素描作业的表现方法。
二实践部分54课时。
作业1:立方体、白衬布。
要求:线造型,立方体的各条棱边线必须服从透规律。简单画出白色石膏不同面,由于受光角度不同所呈现的不同深浅调子。
作业2:立方体,陶罐,浅灰色衬布写生。
要求:线造型略加光影,仍然训练学生对形体和透视现象的理解。
作业3:深灰色衬布,圆锥体,瓷灌,立方体。(要求同上)作业4:球体景物,十字交叉体,金属器、黑色衬布。要求:全因素描,画出物体的质感量感。
作业5:学生自己选择摆放一组静物作为考试得题目。评分标准:物体的形状比例准确,符合绘画透视原理;构图大小前后要有层次感、有节奏感。明暗素描关系正确,有空间感,立体感,能体现出物体的质感量感。
初中素描教学计划篇六
教学目的:通过本科教学使学生懂得写实素描:静物、石膏几何体写生的意义。掌握写生的观察方法、作画步骤、和技巧。为上好其他绘画专业课奠定造型基础。
教学重点:正确的观察方法,对形体空间状态的理解和分析,透视现象和原理。
教学难点:对形体空间状态的理解,绘画透视原理。
教学方法:讲授法、示范法、参观法、图片展示法,谈话法。教材:《素描》参考书目:《素描石膏几何体》i《素描静物》张路光著河教学工具准备:1教具---写生台、衬布、景物、石膏几何体若干、范画、印刷画页、画册。2学具---素描纸、中华绘图铅笔、hb、b、2b、4b、削笔刀、橡皮。
学时:6╳10。
课时分配:
一理论部分6课时。
1概述:素描的基本概念;基本分类和学习的意义;素描的工具材料。
2景物、石膏几何形体写生的目的和意义。
3景物、石膏几何形体写生基本透视原理。
4景物、石膏几何形体写生的光影规律。
初中素描教学计划篇七
教学就是使学生掌握现代工农业生产的基本知识,学会使用基本生产工具的技能,看看下面的教学计划安排吧!
第一学期钢琴集体课教学方案。
经过一学期的学习,参加钢琴兴趣班的同学,在本学期内完成了学期初制定的学习目标,即:
1、熟练地掌握五线谱中七个基本音级的识谱。
2、分辨几种常用音符的时值。
3、能正确演奏所学乐曲。
4、具备一定的乐音听辨能力。
在新的学期里,钢琴兴趣班的课程将会在以下几点进行深化落实与改进:
一、授课模式与内容:
学生们在第一学期均为初学,刚开始接触钢琴,我们上课着重于对钢琴以及五线谱的认识与熟悉,上课以讲为主以练为辅,同时配合一些基础的视唱练耳内容。在慢慢熟悉了钢琴和五线谱以后,我们将重点逐步转移到演奏方面,注重演奏技巧的提高。同时加入更多进阶的视唱练耳内容,全面培养学生的乐感。
二、示范演奏:
在萌芽状态,提高授课质量。
三、共同作业与齐奏:
通常低年级的学生掌握知识比较慢,高年级的学生比较快,我们让高年级的学生带动低年级的学生,让他们共同作业,起到了传帮带的作用。高年级的学生在教别人的同时,也在巩固着自己的记忆。下学期会增加齐奏的时间,在齐奏中锻炼整齐划一的节奏感和良好的整体音乐感,并且互相激发学习兴趣。除了齐奏,还会采用分组演奏和接力演奏等竞争性强的内容,强化集体课的效果。
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初中素描教学计划篇八
以科学发展管、现代教育理论和新课程标准为指导,贯彻《全国学校艺术教育发展规划(—20xx》和《学校艺术教育工作规程》。以实施素质教育的运行机制和“五园”建设为契机,发挥课堂主阵地作用,落实美术教学内容,提高课堂效率,改革课堂教学模式。结合以玉皇剑书画社为龙头的兴趣小组建设,开展群众性美术活动,坚持普及提高相结合的原则,加强艺术教育的改革步伐,提高学生美术技能,促使学生全面发展。大力弘扬中华民族的优秀文化艺术,积极学习世界的优秀文化艺术,坚持积极进取、因地制宜、切实提高工作质量和管理水平,使我校艺术教育再上新的台阶。争取用三到五年时间积极探索,使我校艺术教育在全县乃至全市有一定的特色和影响。
二、基本情况。
今秋本校初一有3个班,学生大约170人。通过初步摸底,该年级学生虽然美术基础较差,主要原因是小学阶段没有专职老师辅导,学生缺乏必要的专业技能和美术基础知识。但学生对于美术学习的兴趣较高,这是学好美术的前提。在教学衔接上,困难比较大,所以教学定位宁低勿高,色彩常识、造型能力等边教边补。要调动学生参与积极性。
三、方法措施。
1、善于吸取传统教学精华,注意美术学科的特点,全面贯彻新课标,更新教学手段,引进多媒体教学,特高课堂效率。
2、全面了解学情,既面向全体,也要兼顾个别差异,对于特长生和后进生要给予更多的知道。适当降低专业难度,提高全面素养,作好学科整合。
3、照准抓手,一课一得,触类旁通,举一反三,把知识传授、激发研讨和培养人文精神结合起来。重视交流评价和学生情感体验。
4、课堂内外结合,学用结合,书画社经常性开展美术作业评选、书画展览等活动,营造良好艺术氛围。扩宽美术活动领域,开展外出采风、写生、摄影等。
5、积极参与教学研究,鼓励师生发表论文、书画作品、参加竞赛,教学观摩、争取研究课题,开发校本教材等。
6、做好书画室建设、完善,做好美术器材充实、使用和保管。
四、教材分析。
本册教材是经全国中小学教材审定委员会xx年初审通过的义务教育课程标准实验教科书《美术》(七年级上册),由课程教材研究所、中小学课程教材研究开发中心编著、湖南美术出版出版的新教材。本册教材共有课文8篇。
初中素描教学计划篇九
教学目标:素描是造型艺术的基础,学习绘画先学素描可以使学生提高对被画物体观察、理解、感悟的能力,并通过自己的临摹练习增强自己的分析能力和造型的表现能力。
重点难点:重点是培养正确的观察方法,难点是对物体透视的理解。
要培养正确的观察方法,必须有意识地进行训练,整体观察,整体比较,整体表现。
在写生中要做到始终从整体出发观察和刻画形象,始终使局部服从整体特征。
从整体着眼,从局部入手,画整体时要照顾局部,画局部时要考虑整体,注意整体与局部的关系。
课时安排:
第一课:课题《临摹正方体》。
重难点:通过观察比较认识正方体的结构关系和透视现象。
新授:
a、引导学生观察正方体的结构关系及透视变化导入本课。
b、分析正方体的外轮廓基本型及透视变化,因是成角透视先定下近角。
处的垂直线的高度再通过垂直线上下两端向左右引申出两条斜线连接到视平线两端得两个余点上,定下左右两个面的宽度,将左面外侧垂直线顶点引线到右侧的余点上,右侧的外边和左侧相反,连好后定下正方体的顶面后涂明暗,注意线条长短、用力、粗细要均匀,正方体的每个面的边要找齐。
c、学生作画教师巡回指导。
d、讲评作业,小结本课。
第二课:课题《临摹四面柱体》。
重难点:柱体的高宽比例、透视变化和三大面的明暗对比关系。
新授:
a、引导学生观察四面面体的结构形式,运用成角透视法则讲解四面柱体构成方法。
成型后铺大体明暗,一般先从暗面画起,大色调铺好后进入细致刻画,注意背景与主体物的相互衬托关系。
b、学生作画教师巡回指导。
c、展示讲评作业,根据作业情况小结本课。
第三课:课题《临摹六面柱体》重难点:六面柱体的构造特征与明暗变化。
新授:
a、分析六面柱体的结构形式及四个不同明暗变化的面对比关系。
b、学生临摹作画,教师巡回指导并随时提醒学生注意四个面由深到亮面明暗变化关系。
c、收缴作业,展示讲评,小结本课。
第四课:课题《临摹圆柱体》。
重难点:圆柱体由深到亮的明暗渐变及明暗交界线作用。
新授:
a、引导学生观查圆柱体由亮到暗的渐变过程特别提醒学生注意观察最暗的地方在什么位置,这条颜色特深的线叫:明暗交界线。
b、示范作画,示范时提醒学生注意老师怎样处理由亮面渐变到暗面的过程和明暗交界线的处理。c、学生临摹作画,教师巡回指导。
d、讲评。
作业小结本课。
第五课:课题《临摹十二面体》。
重难点:十二面体的构成关系与不同面明暗的对比。
新授:
a、引导学生观察分析十二面体的构成原理及五个能看到的面因光线照射的角度不同而产生的明暗渐变效果。
b、示范十二面体构图步骤。提醒学生注意每个五边形因角度不同而产生的透视变化与明暗的变化。
c、临摹作画,教师巡回指导。
d、讲评作业小结本课。
第六课:课题《临摹二十面体》。
重难点:了解二十面体的结构形式和多个面的明暗丛次变化。
新授:
a、分析讲解二十面体的结构关系和个各面的明暗变化规律。
b、学生作画:
1、引领学生绘出二十面体的外部轮廓和内部结构。
2指导学生观察构图是否准确并改正至形体准确为止。
3、涂明暗,从整体到局部再回到整体,注意每个面明暗深浅的不同变化。
c、讲评作业,小结本课。
第七课:课题《临摹圆球体》。
重难点:圆球体的形体特点与明暗变化。
新授:
a、讲解圆球体的构成形势与明暗变化规律和明暗交界线的处理。
b、引领学生作画,注意圆的明暗是由亮逐渐过度到暗面的变化。
从灰到暗部中间颜色最深的地方叫明暗交界线。
c、收缴作业进行讲评,小结本课。
第八课:课题《临摹方柱十字架》。
重难点:方柱十字架的构成关系与明暗变化。
新授:
a、演示讲解十字架的构成形式和明暗关系。
b、引领学生勾画方柱十字架的轮廓,提醒注意每个面的明暗对比关系。
c、学生作画教师巡回指导。
d、讲评作业小结本课。
第九课:课题《临摹方柱棱锥十字架》。
重难点:方柱棱锥十字架的构成关系、明暗变化。
新授:
a、分析讲解方柱棱锥十字架的结构组合形式及明暗的变化,引领学生勾画出方柱凌锥十字架的轮廓并修改正确。
b、学生临摹作品,教师巡回指导。
c、展示作业,自评、互评,教师归纳总结结束本课。
第十课:课题《临摹圆锥圆柱十字架》。
重难点:圆锥圆柱十字架的组合关系与明暗变化。
新授:
a、分析讲解圆锥圆柱十字架组合特点及明暗关系的处理。
b、引领学生作画,注意十字架的高宽比例及明暗变化。
c、学生临摹作画教师巡回指导。
d、展示讲评作业,小结本课。
第十一、十二课:课题《临摹方柱十字架与圆锥》。
重难点:方柱十字架与圆锥的组合及前后空间关系和明暗变化的处理。
新授:
a、分析构图特点特别注意两件物品组合在一个画面里要注意前后的空间关系的变化。
b、引领学生作画,注意前后左右的空间位置和遮挡关系及明暗的变化处理。
学生临摹作画教师指导。
c、展示讲评作业,小结本课。
重难点:理解多样物体的组合形式、空间、透视关系及明暗的处理。
新授:
a、板书课题。
b、分析讲解多种物体在画面构图中的组合关系、前后左右的空间位置及不同的透视规律的表现和明暗的变化。
b、引领学生作画,提醒学生注意不同的透视变化和物体的组合关系。
c、学生临摹练习,教师巡回指导。
d、展示讲评作业小结本课。
第十六课:课题《期末展示课》展示内容:
1、选出较好的作业布展上墙或宣传栏,进行学业终结展示。作业要求画面清新、纸张规格统一,报头字体要清新美观大方。
2、向学生家长介绍本期学生学习情况,提出希望与要求,希望家长督促孩子利用业余时间多进行所学专业练习。
3、带领家长参观画展并向家长讲评每位学生的作品情况指出不足和优点之处并提出改进建议。
4、参观完毕回教室请家长对老师教学情况有什么意见或对学校有什么建议请家长提出来以利于改进。
5、动员家长继续鼓励孩子参加下期的专业学习,不要半途荒废了已学过的专业。
教师小结,结束本次展示会。
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初中素描教学计划篇十
教学目的:通过本科教学使学生懂得写实素描:静物、石膏几何体写生的意义。掌握写生的观察方法、作画步骤、和技巧。为上好其他绘画专业课奠定造型基础。
教学重点:正确的观察方法,对形体空间状态的理解和分析,透视现象和原理。
教学难点:对形体空间状态的理解,绘画透视原理。教学方法:讲授法、示范法、参观法、图片展示法,谈话法。教材:《素描》参考书目:《素描石膏几何体》i《素描静物》张路光著河教学工具准备:1教具———写生台、衬布、景物、石膏几何体若干、范画、印刷画页、画册。2学具———素描纸、中华绘图铅笔、hb、b、2b、4b、削笔刀、橡皮。
学时:610课时分配:
一理论部分6课时。
1概述:素描的基本概念;基本分类和学习的意义;素描的工具材料。
2景物、石膏几何形体写生的目的和意义。
要求:线造型,立方体的各条棱边线必须服从透规律。简单画出白色石膏不同面,由于受光角度不同所呈现的不同深浅调子。
作业2:立方体,陶罐,浅灰色衬布写生。
要求:线造型略加光影,仍然训练学生对形体和透视现象的理解。
作业3:深灰色衬布,圆锥体,瓷灌,立方体。(要求同上)作业4:球体景物,十字交叉体,金属器、黑色衬布。要求:全因素描,画出物体的质感量感。
作业5:学生自己选择摆放一组静物作为考试得题目。评分标准:物体的形状比例准确,符合绘画透视原理;构图大小前后要有层次感、有节奏感。明暗素描关系正确,有空间感,立体感,能体现出物体的质感量感。
写实素描—————静物、石膏体几何写生课。
(一)素描的基本概念:
1从绘画风格方面来讲,我们把它分为写实素描和意向素描。一般来说写实素描是比较尊重客观实体的特征。意向素描是比较强调画家本人的主观感受和想法。
铅笔:—芯为石墨和胶泥混合制成,软硬以字母h、b来区分,h硬,b软。易着色又易擦易改,柔和细润,刻画出深浅和不同层次的丰富调子,易掌握,由于前的黑度有限,和白对比较弱,画面有时缺乏力度。
炭笔:芯为碳粉与粘合剂制成,分为软、硬、中性三种,炭笔质地较铅笔松脆,颜色深重,画出的效果强烈,表现力丰富,着色强难擦改。
炭精笔:碳粉、胶、动物的混合物,分黑、棕两色,他比炭笔更为松软,色浓重细润,用笔可粗可细,表现力强,但着色强难擦改。
木炭条:细木枝密封燃烧碳化而成,质地松脆,色调柔润丰富,但附着力差,已掉色,难深入刻画。
钢笔:水之色,表现有局限性,深浅色调由不同疏密的线条排绘而成,组织线很讲究。橡皮擦:涂改、擦浅、柔滑色调。
纸笔:用毛边纸、宣纸卷裹而成,将其前端削尖如笔状,用以擦、揉色调,也可借助粘着的颜色,划出细腻丰富的色调效果。
纸:专用素描纸,也可根据个人爱好来选择不同薄厚、不同粗细面的纸。
我们所看到的世界里物体的外部形态千变万化,但归纳起来,可概括为几种最为基本的几何形态,几何立方体、圆柱体、圆锥体、球体等,就是千变万化物象的形态概括,比如:人的体态是千差万别的,但我们可以用不同的几何形来概括,这样看来复杂的物象可以利用这种规律和观点进行提炼,所以学习石膏几何形体写生能帮助我们尽快地掌握写实绘画的规律,从而使我们自由地去表现我们想要表现的一切。
透视现象是我们学习写实素描必须搞明白的内容,基本上可分为:1平行透视,2成角透视,3倾斜透视,4圆透视,5投影透视,6倒影透视(这里利用板书、画透视图来说明基本原理,更详细的内容应在透视学理论课上解决)。四写生中的光影、黑、白、灰色调规律及画面中的表现没有光,事物无法呈现视觉形象,有光就有影,光和影构成的明暗关系成为色调深浅变化的依据,光影素描本源于西方的写实绘画,她把物象各个转折面以不同角度接受光源,形成了深浅不同的色阶,分为:亮色调———直接受光部分;灰色调———侧面受光部分,较弱的亮部,明暗交界线,受光与背光的交界地带;反光物体的背光部分接受邻近物体的反射形成,投影物体遮挡光线的部分称为“五调”。中国传统绘画理论中也有“石分三面”之说,阴、阳、背向,归纳出物象空。
初中素描教学计划篇十一
本学期简笔画二级班采用人物篇新教材。学会灵活掌握油画棒、水彩笔绘画技法,掌握基本图形的造型能力、观察能力、色彩运用能力。重点进行学习方法和正确作画步骤的引导,学习调色、配色及上色均匀,让儿童达到色彩艳丽、形象生动、画面和谐的要求。通过简笔画二级学习,能够增强孩子的思维创造能力,提高孩子对绘画艺术的兴趣和审美观。
第2周:
讲解色彩的基础知识,简笔画二级材料及工具的使用方法,油画棒的常用表现技法,简笔画详细作画步骤等。板书示范讲解七星瓢虫的画法,完成课堂作业《瓢虫与绿叶》,联系点彩的背景表现手法。
第3周:
讲评小朋友们的优秀作品,板书讲解示范“我们的交通工具”系列,讲述正确的作画步骤。分组完成《畅游大海的小轮船》、《小警车》,练习油画棒薄涂法和厚涂法。
第4周:
讲解对比色的基本常识,进一步练习红与绿,蓝与橙,黄与紫,黑与白等对比色和厚涂法。鼓励小朋友用面包车、花草、太阳等元素布置一幅画面,完成作业《黄色小面包车》。
第5周:
讲解、示范油画棒刮色法的运用技法,练习色彩渐变方法的运用。以我眼中的风景为例,利用城市建筑、月亮、星星等元素完成作业《城市美丽的夜色》。
第6周:
板书示范讲解风景画——《我们的家园》绘画技法,继续学习风景画系列,以太阳、小房子、小树、栅栏等元素组合布置一幅风景画,锻炼点彩背景的构图方法和云彩的空间表现技法。
第7周:
进一步讲解简单的构图法则,讲述并示范山坡、房屋、太阳、小树的形,练习色彩渐变法和平面涂法,用厚涂法画出背景和太阳,用色彩渐变法画出小树的颜色,完成作业《山坡下的美丽乡村》。
第8周:
示范讲解风景画《小蘑菇房子》,示范蘑菇房子、小树、蘑菇、太阳的构图,练习厚涂法、色彩渐变法及平面涂法画出房子、树和果子;薄涂法画出蓝天,映衬法画小花、小草。
第9周:
示范讲解苹果树、小鸟、栅栏的绘画方法,练习深绿到浅绿的色彩渐变画出树叶。用薄画法及映衬法画天空和小草。完成作业《苹果成熟了》。
第11--12周:
开始学习小朋友们感兴趣的喜洋洋等卡通明星。示范讲解喜洋洋、鹦鹉、小草的画法。进一步练习厚涂法、薄画法在人物画中的使用技法,完成作业《喜洋洋卡拉ok》.
第13--14周:
讲解构图比例和造型方法,练习使用竖构图方式画出美洋洋和懒洋洋及降落伞、天空小树等。用色彩渐变法画出天空,用留白的方式塑造云朵的形状,完成作业《美洋洋和懒洋洋》。
第15—16周:
按照计划,小朋友们此时大都掌握了简笔画二级的绘画方法和涂色技法。按照“观察——构图——描边——涂色——总体观察调整”五步骤,依次完成《奥特曼打小怪兽》、《雨中的女孩》、《小朋友和小动物们坐热气球》或《戴帽子的小男孩》。第17—18周:
摸底考试,题目《遨游太空》、《漂亮的美洋洋》、《灰太狼生气了》、《羊村运动会开幕了》任选一题。
第19周:
大型期末评画活动。每个学员,一一走上讲台,向大家展示自己一学期以来的每幅作品,并分别从自己作品中选出自己觉得最好和稍欠缺的画,向大家进行自我点评。老师作最终点评,并发放结课成绩单。
20xx年春季简笔画二级班的部分学员年纪较小,基础稍弱,前10节课可以使用8开素描纸,后5节课统一换成4开素描纸。基础较好学员原则上统一使用4开素描纸作画。
初中素描教学计划篇十二
本课目标:掌握正确的构图方法以及明暗画法的基本关系第四课:石膏几何体——圆锥体(3学时)。
第一学时:讲解圆锥体的透视及作画要求并进行示范第二学时:学生自己进行练习。
第三学时:对作业进行指导修改并最后总结本课目标:掌握圆锥体的画法及对称图形的表现手法第五课:石膏几何体——圆柱体(3学时)。
第一学时:讲解圆柱体的透视及作画要求并进行示范。
第二学时:学生自己进行练习。
第三学时:对作业进行指导修改并最后总结本课目标:掌握圆柱体的画法及正确的表现方法第六课:石膏几何体——六棱柱(3学时)。
第一学时:讲解六棱柱的透视及作画要求并进行示范第二学时:学生自己进行练习。
第三学时:对作业进行指导修改并最后总结本课目标:掌握六棱柱的透视及正确的表现方法第七课:石膏几何体——四面锥体(3学时)。
第一学时:讲解四面锥体的画法及注意事项,进行示范第二学时:学生自己进行练习。
第三学时:对作业进行指导修改并最后总结本课目标:掌握四面锥体的画法及石膏体的表现手法第八课:石膏几何体——六面锥体(3学时)。
第一学时:讲解六面锥体的画法及注意事项,进行示范第二学时:学生自己进行练习。
第三学时:对作业进行指导修改并最后总结本课目标:掌握六面锥体的透视及石膏体的表现手法第九课:石膏几何体——方柱穿体(3学时)。
第一学时:讲解方柱穿体的画法及注意事项,进行示范第二学时:学生自己进行练习。
第三学时:对作业进行指导修改并最后总结本课目标:掌握方柱穿体的画法及石膏体的表现手法第十课:石膏几何体——圆柱穿体(3学时)。
第一学时:讲解圆柱穿体的画法及注意事项,进行示范第二学时:学生自己进行练习。
第三学时:对作业进行指导修改并最后总结。
本课目标:掌握正十二面体的画法及石膏体的表现手法第十二课:石膏几何体——球体(3学时)。
第一学时:讲解圆的透视,以及球体的空间表现并示范第二学时:学生自己进行练习。
第三学时:对作业进行指导修改并最后总结本课目标:掌握圆的透视法则。
第三学时:对作业进行指导修改并最后总结本课目标:掌握主次关系,正确的处理空间关系第十四课:组合几何体(9学时)。
本阶段目标:讲解了正确的作画步骤后,让学生独立完成组合形体的作业,培养学生较准确地表现物象的形体、结构、比例、明暗、虚实、透视解剖造型能力,以及对物象的大体积、大空间、质感、量感的描绘能力。
初中素描教学计划篇十三
一、儿童兴趣班(4~6岁):
教学目的:
以兴趣为出发点,将绘画技法与想象结合,发挥儿童的主体意识,激发儿童对美术的兴趣,挖掘儿童的想象创造才能。
教学内容:
线描画、彩色画、水墨画、手工等。
二、少年兴趣班(6~8岁):
教学目的:
继续提高对美术的兴趣,激发创意思维与形象思维,通过正确地观察、认识,进行必要的临摹、写生、创意,加强绘画基础的训练。
教学内容:
创意线描、装饰色彩、水墨画、纸版画等。
三、少年提升班(8~12岁):
教学目的:
在具有一定绘画基础的前提下,开始向专业绘画方面提升,学习用线描慢写以及设计基础:平面构成、色彩构成、立体构成。提高深入刻画细节的能力和创意能力。
教学内容:
线描慢写、创意图形、平面构成、色彩构成、立体构成。
四、专业绘画班(12~18岁):
主要针对有志于报考美术院校的青少年。
教学目的:
加强专业绘画基础,提高观察、分析和深入塑造的能力,循序渐进,系统地学习,为实现理想做好充分地准备。
教学内容:
速写、素描、水彩、设计等。
为了便于管理和养成良好的学习习惯,请学员自带最常用的工具材料(油性笔、签字笔、铅笔、橡皮擦、彩色铅笔、油画棒等),纸张和特殊材料由大千美校提供。
初中素描教学计划篇十四
教学目标:素描是造型艺术的基础,学习绘画先学素描可以使学生提高对被画物体观察、理解、感悟的能力,并通过自己的临摹练习增强自己的分析能力和造型的表现能力。
重点难点:重点是培养正确的观察方法,难点是对物体透视的理解。
要培养正确的观察方法,必须有意识地进行训练,整体观察,整体比较,整体表现。
在写生中要做到始终从整体出发观察和刻画形象,始终使局部服从整体特征。
从整体着眼,从局部入手,画整体时要照顾局部,画局部时要考虑整体,注意整体与局部的关系。
课时安排:
第一课:课题《临摹正方体》。
重难点:通过观察比较认识正方体的结构关系和透视现象。
新授:
a、引导学生观察正方体的结构关系及透视变化导入本课。
b、分析正方体的外轮廓基本型及透视变化,因是成角透视先定下近角。
处的垂直线的高度再通过垂直线上下两端向左右引申出两条斜线连接到视平线两端得两个余点上,定下左右两个面的宽度,将左面外侧垂直线顶点引线到右侧的余点上,右侧的外边和左侧相反,连好后定下正方体的顶面后涂明暗,注意线条长短、用力、粗细要均匀,正方体的每个面的边要找齐。
c、学生作画教师巡回指导。
d、讲评作业,小结本课。
第二课:课题《临摹四面柱体》。
重难点:柱体的高宽比例、透视变化和三大面的明暗对比关系。
新授:
a、引导学生观察四面面体的结构形式,运用成角透视法则讲解四面柱体构成方法。
成型后铺大体明暗,一般先从暗面画起,大色调铺好后进入细致刻画,注意背景与主体物的相互衬托关系。
b、学生作画教师巡回指导。
c、展示讲评作业,根据作业情况小结本课。
第三课:课题《临摹六面柱体》重难点:六面柱体的构造特征与明暗变化。
新授:
a、分析六面柱体的结构形式及四个不同明暗变化的面对比关系。
b、学生临摹作画,教师巡回指导并随时提醒学生注意四个面由深到亮面明暗变化关系。
c、收缴作业,展示讲评,小结本课。
第四课:课题《临摹圆柱体》。
重难点:圆柱体由深到亮的明暗渐变及明暗交界线作用。
新授:
a、引导学生观查圆柱体由亮到暗的渐变过程特别提醒学生注意观察最暗的地方在什么位置,这条颜色特深的线叫:明暗交界线。
b、示范作画,示范时提醒学生注意老师怎样处理由亮面渐变到暗面的过程和明暗交界线的处理。c、学生临摹作画,教师巡回指导。
d、讲评。
作业小结本课。
第五课:课题《临摹十二面体》。
重难点:十二面体的构成关系与不同面明暗的对比。
新授:
a、引导学生观察分析十二面体的构成原理及五个能看到的面因光线照射的角度不同而产生的明暗渐变效果。
b、示范十二面体构图步骤。提醒学生注意每个五边形因角度不同而产生的透视变化与明暗的变化。
c、临摹作画,教师巡回指导。
d、讲评作业小结本课。
第六课:课题《临摹二十面体》。
重难点:了解二十面体的结构形式和多个面的明暗丛次变化。
新授:
a、分析讲解二十面体的结构关系和个各面的明暗变化规律。
b、学生作画:
1、引领学生绘出二十面体的外部轮廓和内部结构。
2指导学生观察构图是否准确并改正至形体准确为止。
3、涂明暗,从整体到局部再回到整体,注意每个面明暗深浅的不同变化。
c、讲评作业,小结本课。
第七课:课题《临摹圆球体》。
重难点:圆球体的形体特点与明暗变化。
新授:
a、讲解圆球体的构成形势与明暗变化规律和明暗交界线的处理。
b、引领学生作画,注意圆的明暗是由亮逐渐过度到暗面的变化。
从灰到暗部中间颜色最深的地方叫明暗交界线。
c、收缴作业进行讲评,小结本课。
第八课:课题《临摹方柱十字架》。
重难点:方柱十字架的构成关系与明暗变化。
新授:
a、演示讲解十字架的构成形式和明暗关系。
b、引领学生勾画方柱十字架的轮廓,提醒注意每个面的明暗对比关系。
c、学生作画教师巡回指导。
d、讲评作业小结本课。
第九课:课题《临摹方柱棱锥十字架》。
重难点:方柱棱锥十字架的构成关系、明暗变化。
新授:
a、分析讲解方柱棱锥十字架的结构组合形式及明暗的变化,引领学生勾画出方柱凌锥十字架的轮廓并修改正确。
b、学生临摹作品,教师巡回指导。
c、展示作业,自评、互评,教师归纳总结结束本课。
第十课:课题《临摹圆锥圆柱十字架》。
重难点:圆锥圆柱十字架的组合关系与明暗变化。
新授:
a、分析讲解圆锥圆柱十字架组合特点及明暗关系的处理。
b、引领学生作画,注意十字架的高宽比例及明暗变化。
c、学生临摹作画教师巡回指导。
d、展示讲评作业,小结本课。
第十一、十二课:课题《临摹方柱十字架与圆锥》。
重难点:方柱十字架与圆锥的组合及前后空间关系和明暗变化的处理。
新授:
a、分析构图特点特别注意两件物品组合在一个画面里要注意前后的空间关系的变化。
b、引领学生作画,注意前后左右的空间位置和遮挡关系及明暗的变化处理。
学生临摹作画教师指导。
c、展示讲评作业,小结本课。
重难点:理解多样物体的组合形式、空间、透视关系及明暗的处理。
新授:
a、板书课题。
b、分析讲解多种物体在画面构图中的组合关系、前后左右的空间位置及不同的透视规律的表现和明暗的变化。
b、引领学生作画,提醒学生注意不同的透视变化和物体的组合关系。
c、学生临摹练习,教师巡回指导。
d、展示讲评作业小结本课。
第十六课:课题《期末展示课》展示内容:
1、选出较好的作业布展上墙或宣传栏,进行学业终结展示。作业要求画面清新、纸张规格统一,报头字体要清新美观大方。
2、向学生家长介绍本期学生学习情况,提出希望与要求,希望家长督促孩子利用业余时间多进行所学专业练习。
3、带领家长参观画展并向家长讲评每位学生的作品情况指出不足和优点之处并提出改进建议。
4、参观完毕回教室请家长对老师教学情况有什么意见或对学校有什么建议请家长提出来以利于改进。
5、动员家长继续鼓励孩子参加下期的专业学习,不要半途荒废了已学过的专业。
教师小结,结束本次展示会。
初中素描教学计划篇十五
教学目的:
1.培养学生的观察力与形象思维能力。
2.提高学生的审美情趣和静物素描的表现能力。
知识与技能:
素描的训练致力于培养学生对于自然的认知形式及其结构分析的观念,通过对物象结构的分析来深入对于空间的自我感受(诸如对形体观察与感受的程度,力量在空间的运动作用,直觉的空间判断,心智的推理等等)。
情感态度与价值观:
通过素描对于艺术创造的这些隐性作用,使学生从某一确定的描写过程中感受到内在结构的生命世界。
教学重点:
1.掌握素描临摹中的步骤与方法。
2.单个物体的造型与画面的整体效果之间的关系。
教学难点:
单个物体的造型特征与画面的整体效果之间的关系。
学生教学准备:铅笔、小刀、橡皮擦、纸、橡皮、胶带、橡皮泥……。
教师教学准备:课件、签到本、纸、灯光、摹本、静物台……。
教学过程:
一、作品欣赏:两至三张的静物素描优秀作品欣赏。
二、要点解析——静物素描临摹的注意事项。
素描静物写生是基础素描训练必须经历的一个重要环节,是进一步学习头像写生和石膏像写生,乃至更复杂素描课程的基石,也是色彩静物写生必须具备的基本功。基础素描写生主要指写实性素描,包括调子素描和结构素描。调子素描为的是锻炼初学者对于客观物象全方位的感受能力、理解能力和表现能力。而结构素描则是为了加强对形体结构的充分理解所进行的一种素描训练方法。调子素描强调全因素:包括比例、透视、色调层次、结构体感、空间感、质感、情调等等。而结构素描只注重对形体的结构分析,研究形体的组合与构成关系,造型手段较为单一,主要是用线造型。当然二者并不矛盾,是相辅相成的关系。是理解与表现的互补。如何画好素描静物呢?下面谈一下训练是应该注意的几个要点:
三、整体与局部的关系。
在绘画写生中,整体概念自始至终都是一个核心问题,如何处理整体与局部的关系,更是必须面对的首要任务。当然,我们不能把整体概念庸俗化和绝对化,一味的强调整体而忽略局部也是错误的,没有局部整体无法依存。整体不是一种方法,而是一种观念。在素描静物的写生中,物体组合一般较多,我们必须确立从整体出发的观念,整体认识、整体观察、整体把握。画苹果想到陶罐,画方的想到圆的,画桌面想到背景。在整体的框架之内,局部的表现空间十分巨大,没有局部的深入刻画,整体将失去存在意义。因此我们完全可以大胆地深入局部,刻画局部,只要始终遵循整体法则,贯彻主次关系,局部画法是大有可为的。
四、观察与表现的关系。
有的初学者面对静物写生经常说不会画,似乎表现技法独立于实物之外,这是一种极端的误区。古人说:“师法自然”,自然即老师。作为写实性素描,就是在“师法自然”。不是不会画,而是不会看。面对一组具体存在的物体,眼睛不会观察,看不到整体之间的区别与联系,看不出局部的细微变化与互动,而是一味的讨要方法,实在是写生的大忌。观察不外乎整体对比:大和小的区别、高和矮的区别、平和斜的区别、黑和白的区别、硬与软的区别等等,找出相互的差别就是整体对比。没有整体对比的观察方法,局部孤立的表现永远是错误的。
五、主观与客观的关系。
面对一组静物中所有的物体,我们是否要面面俱到,照搬照抄呢?艺术来源于自然而高于自然,照相写实有一定的局限性。尊重实际,发挥主观能动性才是艺术的最终法则。如何处理表现与再现的关系,主观和客观的关系,是初学者需要注意的。确立整体观念,概括处理好画面的主次关系,前后关系、虚实关系、空间关系等,就是主观和客观的统一。
六、结构与调子的关系。
对于初学者,理解结构有相当的难度,而训练调子要容易的多。是调子重要还是结构重要呢?对于绘画艺术而言,结构更是本质,而调子则是表象。调子素描如果失去了色调的层次感,则很难达到具象的目的。当然没有结构,调子素描则失去内在的构造和骨架,是画面成为“表面文章”。结构素描抛弃调子因素,注重形体的构建与组合关系,倒是抓住了本质,忽略了表面,因此也更“艺术”。因此说,忽略调子尚可,而失去结构则永远不可。
七、分阶段学习。
第一步:确定整体比例形。
第二步:勾画基本平面形。
第三布:上色调。
第四步:整体调整。
八、作业点评:
1、表扬主动举手或主动积极思考回答问题的学生。
2、表扬造型准确的同学,引导学生学会观察物体的形状。
3、表扬构图漂亮的学生。引导学生有构图意识。
4、表扬有风格的作品。敢于表达自己的思想和观点的作品。
5、下节课安排。记下上课人数填表。发放星星。依次放学。
九、课后反思:
经验:授课思路条理,使学生较容易理解;
训练步骤清晰,使学生较容易驾御。
不足:学生对如何由形转化为体的认识不熟练;
学生对物象的骨架分析从直觉到知觉都不甚熟练。
初中素描教学计划篇十六
在西方造型艺术体系中“无点不成线,无线不成面,无面不成体”曾经典地概括了点、线、面、体相辅相成,缺一不可的关系。点是线的基础,线是面的基础,面是体的基础,在素描教与学的实践过程中,辨证地运用三者的相关理论,来启发、引导学生,对我们素描教学上档次的提高,有着不可低估的作用。
从绘画学这个角度来讲,任何物体都是由点、线、面、体组成。那么怎样运用“点、线、面、体”的本体语言来启发、引导学生呢?笔者根据长期的教学经验,谈谈个人的体会,并借此抛砖引玉。
首先,要让学生学会“观察”
“观”是指大体的看,粗略的看;“察”是指仔细的分析,反复的比较。通常情况下,正确的观察方式有利于教与学过程的顺利进行,有利于学生专业素质的逐步提高。
素描的教学体系实际上是很复杂的,而且不同的专业老师对观察方法的理解也不完全相同;因此,在教学实践过程中“教”的方法也是相当的多。但是,在这里我们仍然要提倡科学的观察方法——先观而后察。其理由有两个方面:一、大体、粗略地看有利于我们观察物体的视线总在整体之中。二、一开始就进入仔细分析、反复比较是不利于整体印象的形成;相反,在其思维里面还会出现杂七杂八的形象。由此可见,我们不难发现先观后察的观察方法是合逻辑的、科学的,在教学中应该得到广泛的推广。
“先观后察”先观,观什么呢;后察,又察什么呢。
这里要分为以下三方面来阐述。
一、先观大的体积,大的动态。
要求视线放得很宽,有些同学在这里很容易犯错误,因为他们的视线很容易集中到某些小的形体上去,同时在表现的过程中也始终盯着那个小地方画;其结果是到最后画面的整体效果不但出不来,而且到处都是七零八乱的碎形象。
二、观调子时先看主要的大的明暗交界线。
两条主要交界线:后脑到下颌的与颞骨到下颌的,他们的起伏变化,将直接体现头部结构的转折变化,也将直接决定头像是否有体积,有空间。
三、察小形中的大形,察小体中的大体。
这要求我们始终要以一种整体的眼光来审视形体,坚持局部服从整体,整体统筹局部的观念。
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