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陶艺课程心得篇一
陶艺是一门很有趣的艺术技能，它不仅要求人们有一定的艺术素质，还需要细腻耐心的精神和较高的手工技能水平。最近我参加了一期陶艺课程，这让我收获了很多，也深深地感受到了这门艺术的魅力，下面我将就我学习陶艺课程的开云官网app下载安装手机版 分为五部分来进行总结。
第一部分：认识和了解陶艺。
在陶艺课的前期，老师会带我们了解一些陶瓷工艺的基本概念、历史、文化和传统技艺，从学习修炼历史衍变、用材、工艺、审美、文化浸润等多方面入手，让我们有了对陶艺的初步认识。同时，在学习的过程中，我们了解了不少陶器的分类，器形也有了更深刻的理解，这都让我产生了学习更多这门艺术的热情。
在了解基本理论基础之后，我们开始学习陶艺的手工制作技艺，包括了制陶基本手法、修整、挖孔、掏空、切割、胎束、底板、造型、涂釉等。这些制作技艺不仅考验我们的手部协定，更是需要有极强的注意细节和坚持不懈的精神，这些技艺的掌握可以让我们在制作陶器时准确地表达出自己的创意和意图，输出一份完美的作品。
第三部分：了解陶艺涂釉的知识。
生陶制作之后，我们进入到了涂釉环节。制作陶器的涂釉和生陶制作同样重要，不同主要在于涂料和工艺的不同，陶器表面的美，在很大程度上取决于作品的釉色和涂釉工艺。在这一部分的学习中，我们认识了不少的陶瓷釉料和涂釉方法，从色彩、材料、釉面质感和薄厚度等方面进行了详细的说明和介绍。
第四部分：探究艺术分类并进行综合性实践。
在掌握基本制作和涂釉技能以后，我们就可以开始尝试一些综合性的制作实践，这些实践通常是通过综合分类，如“自然造型”和“仿古设计”来达到不同目的，其中“自然造型”以生长物为代表，而“仿古设计”则要求我们细致地还原当时代的原貌，通过此类实践我们不仅可以学到更多的艺术理念和技能，同时也可以展现自己的艺术才华和创造力。
第五部分：总结心得并展望未来。
在我们学习陶艺的过程中，需要不断地总结吸收，把所学到的知识点、制作技艺以及具体的实践和感悟进行记录整理。为了制作出更多更好的陶器，我将继续努力，保持对这门艺术的热爱和探索，我们希望未来每个人都能更好地了解和认识陶艺的魅力所在。
通过学习陶艺课程，我不仅掌握了制作和涂釉技术，更明确了艺术的定义和追求，这样的学习体验也逐渐让我将爱称“艺术家”藏在心里。希望未来能够有更多的人成为陶艺爱好者和从业者，不断发掘和分享这门艺术的美。
陶艺课程心得篇二
陶艺制作的第一节课就是盘条，其实说实话，我根本没准备用那些细条条去盘出个什么茶壶碟子来，带着只是玩玩的态度，我开始了制作课，第一堂课，老师没按我们自己揉泥，貌似是嫌我们太嫩，还是怕我们劳累呢，既来之，则安之，尽情的发挥自己的想象力，拿着一团泥就是雕啊，刻的，，构思是，桃心的杯底，杯身是由底部开始渐变到口径小一点，到达中部时在向外扩展口径变大，杯柄也采用桃心形状的。不过后来，在制作的过程中，我的心都碎了，杯子是没碎，不过在大约三分之二是向右边坍塌，没办法，我取出几条，改成一个烟灰缸，尽管还有一点歪斜，不过俗话说“残缺美嘛”也就不介意了，其实还蛮啊q精神的。不过事实证明我还是太乐观了，后来我的这个作品在摆放架的外侧不知道什么原因被人压成了碎条条，由此可见老师的上课前的注意事项是非常有必要的。
问了一下旁边的同学，原来是我的盘条粗细不得当造成的，下面应该粗一些，上面越来越细才好，而且收口也应该越来越小才好。于是觉得还是中规中矩的比较容易成功。第二件作品是一个很普通的圆口杯子，不过这件作品也没保存下来，杯身和杯底分离，又犯了一大忌讳。任何一件事情都是不容易的。此时眼看看就要下课了于是取了一个块状泥，做了一个小脚丫的形状，因为和我的名字谐音所以意义不同，题了字，自我感觉良好。
拉坯——旋转的舞蹈。
第二次制作课我就学乖了，先不从心理上藐视那些泥巴。后来我发现我是很对的，因为我根本无法藐视它。当它们在老师的手里时，温顺的像只小绵羊，而到我手里，它们就变成了我的主人，而我只是那身不由己的奴隶。被这些泥巴给藐视了，这应该算是我最大的悲哀了吧。好不容易把那些泥巴揉成长长圆圆的形状，该往拉坯机上“砸”了，要求是砸到正中间，可在我砸了两次之后，我发现它就爱往拉坯机边缘上粘，我该怎么砸，唉最后还是在老师的帮助下，终于让它比较稳固的粘在拉坯机上了。那就开始拉坯吧。那泥巴随着拉坯机转啊转，我的手就推啊推，大约用了半个小时，那泥巴的位置终于可以入眼了，我跟泥巴战斗期间，是何其惨烈，泥巴带着我手上的水在离心力的作用下甩啊甩，个子不算矮，那围裙穿着和没穿差不多，我的裤子就无处躲闪了，可想而知，我虽是战斗的胜利者，可代价也是惨痛的。总算到中间了，可以拉了吧。刚开始有个小碗的雏形时，我满怀信心能把它做成平时吃饭用的碗，可当它又长大了一倍时，就不协调了，全身上下不是一起运动的，结果就在下面转的快，上面追不上的情况下，碗消亡了，变成杂乱无章的泥片了，它是这场战争的见证者，也是这场战争的牺牲品，不得已只能把它放进泥桶。接下来我的要求降低了些，我把杯壁或者碗壁、瓶壁做的厚一些，之所以不确定是什么的壁，是因为不确定能做出什么，最后就只能做出什么就叫它什么了。嗯，这次不错，做出了一个很小的坛子。这节课也算是在我的胜利中谢幕了吧。看看双手，真不敢相信这是我的胜利啊，当成拉坯机胜利了也是有道理的。
第三节课，还是拉坯课。我主要存在的问题是作品总是有点歪斜以及厚度控制不好。于是请教了女老师，老师说歪斜主要是我扶正不到位导致的，而厚度呢，大致差不多就可以了，修坯的时候还可以修改，另外要把表层的软泥给完全去除，还要注意不要有气泡。老师还给我演示了一遍，自然老师的作品，我就收入囊中啦。这两节课最大的感受就是要心平气和，静下心来做拉坯作品。很有几次做的时候都很急，当然结果就是作品失败，完全不成形状。所以，总结出一个经验，除非十分熟练的情况下，还是要一步步、静下心来做拉坯作品。
修坯——最用的上心的时刻。
第四节课和第五节课都是修坯课。上课之前就听老师说到多数的作品都是在这个阶段损坏的，心里不禁有点惴惴然。从架子上取出自己之前做的产品，一看，都太厚了。桌子上的工具很齐全，不过还是担心自己在打薄时会把作品弄破，那是我花了很长时间做出来的，所以特别珍惜这硕果仅存的几件作品。将已经干了的作品进行修坯，也就是刮、修、掏。可能因为太小心了，修了好长时间，发现别人都修了好几件了，自己还在修那一件。于是加快了速度，不想被拒就这样发生了，我的作品的底部被修穿了，得不偿失。一旁的同学打趣道：“就叫一米阳光好了.”又觉得欣欣然，艺术嘛，终究讲究一些特殊的意义的。
上釉——华丽的收尾。
第六节课是上釉课。总共数了一下，有九件作品，不过老师说了，只允许每人六件进窑，不得已，舍弃了一部分，总的来说，还不错耶，心情愉快。盘条阶段设计的东西不知道是已毁还是乍得，就是找不到，有几个大小很尴尬的杯子或烟灰缸。值得一提的是有一个坦克，实话说来，又不像坦克，装在了坦克的履带，却有跑车的前沿，华丽吧，我在上面用颜料上了一些简单的花纹然后上了透明油，应该是非常的靓丽的。可是后来，老师却勒令我挂掉所上的底釉，可能烧不出来吧。还有一个很大的造型也不错的烟灰缸，我把它放在了琥珀蓝的可选专柜里大海蓝的颜色觉得很安静的颜色适合抽烟的时候用。在这其中看到不少同学在刮底的时候将作品弄坏，实在算是非常的可惜。陶艺还是一个很细致的艺术的，我觉得要细心、安静的去做才能够做的好。
感触：
在课堂上经常听老师说道很多中国古代的陶艺制造方法现在已经失传了，很多的制造工艺现在看来都几乎是“不可能”完成”。每当听到这这些时，我的心里是半喜半忧。一半为中国有这么高超的陶瓷工艺而自豪骄傲。另外不经又为现在的陶艺失传而觉得失落。陶艺是中国的传统古老文化。它曾经的辉煌成就另外国人一提到陶瓷就会想到中国，可以说，陶瓷已经是中国的另一张名片。但是现在国人对陶艺的重视程度远远不够，我是这次才有机会近距离接触陶瓷的，我想像我这样的应该不在少数，或者有的还没接触过。而在国外，从小学到大学都有陶艺课，而且许多家庭建成了陶艺作坊，还出现了一些个人经营的陶艺工作室，许多休闲场所也摆放陈设着陶艺家的作品。所以我觉得我们国家应该加大对陶艺的重视程度，应该从小孩就开始抓起，向公众提供更多接触学习陶艺的机会，不然我们的陶瓷艺术真的会一代不如一代了。
陶艺课程心得篇三
陶艺作为一门传统的手工艺术，至今依然受到许多人的喜爱和追捧。而在陶艺课上的一次次亲身实践，让我深感陶艺的魅力和乐趣。下面我将从课程内容、教学方法、学习体验、收获与感悟四个方面，总结和分享我在这门陶艺课上的开云官网app下载安装手机版 。
首先，课程内容的设计非常丰富多样。教师们通过讲解陶艺的基础知识，包括陶土的种类和特点、常见的陶瓷制作工艺等等，使我们对陶艺的概念有了更清晰的认识。而后，我们又进行了陶艺制作的实践，如制作陶器、陶盆等等。教师们引导我们选择适合的陶土，了解捏陶的基本技巧，并且还教会了我们涂釉和烧制陶器的方法。通过这些实践，我们不仅对陶艺过程有了更深入的了解，同时也培养和提高了我们的动手能力和创造力。
其次，教学方法的灵活性和跟进性也非常强。在课上，教师们不仅通过演示展示技巧，还根据我们的水平和需求，进行了个性化的指导。他们耐心地解答我们的问题，细心地纠正我们的错误，并鼓励我们不断不放弃，培养了我们的恒心和毅力。同时，教师们关注我们的学习状态和进步情况，鼓励我们分享自己的经验和成果。这种积极互动的学习氛围，使我们感到受到了尊重和鼓励。
再次，陶艺课给我带来了独特的学习体验。在过去，我对陶艺只是停留在欣赏作品的层面上，从未亲手尝试过。而现在，在陶艺课上，我亲手捏陶、涂釉和烧制，深切地感受到了陶艺的技术和艺术的结合。我不再只是对陶艺作品有欣赏的能力，更拥有了创造这些作品的能力。这种亲身体验让我对陶艺有了更深刻的理解和感悟。
最后，通过参加陶艺课，我不仅获得了技术上的收获，更重要的是内心的感悟和成长。陶艺的制作过程是一个需要耐心、细致和专注的过程。在捏陶的过程中，我慢慢学会了调整节奏，掌握材料的特性，以及处理和修复不完美的作品。这些经历不仅提高了我的专注力和耐心，还让我更加珍惜每一个细节和每一个努力的过程。而成功完成一件作品后的喜悦感和自信心，更是让我感到陶艺带给我的自我肯定和成就感。
总而言之，陶艺课不仅让我学到了陶艺的制作技巧和相关知识，更重要的是启发了我的创造力和培养了我的意志力。通过这门课程，我更加深入地了解了陶艺的魅力和乐趣，体会到了手工艺术的独特之处。我相信，将来我会继续修炼陶艺这门手艺，不断挑战和突破自己，将美丽的陶艺作品带给更多的人们。
陶艺课程心得篇四
一年的陶艺教学，使我认识到各年龄段学生在陶艺学习中表现出各自不同的特点。
低段小学生，可爱活泼，对新鲜事物充满着好奇，愿意接受挑战，不怕失败，勇于尝试，兴趣面很广，想象力非常丰富，但技巧技能、动手能力比较弱，判断力不是很强。
中段学生，具有一定的思想，对事物有了一些新的理解，新的选择，想象力很丰富，探索能力很强，动手操作也具有了一定的能力，开始对陶艺的知识技有了要求，渴望学到更多的陶艺方面的知识。
高段学生，具有一定的判断力，会根据自己的喜好选择性的学习，主动性变得弱了，对自己感兴趣的课题积极性很高，不感兴趣的甚至有一些学生不愿搭理。所以我根据学生不同年级短的特点，制定了不同的学习计划，学习内容、学习要求及针对学生的不同兴趣制定了不同的学习课题，同时也运用了不同的教学方法引导学生，保证每次课学生人人都有作品，都能够有自己感兴趣的课题制作，部分学生都能够厂做优秀作品。具体的方法如下介绍：
一、教学方面。
1、学习态度。
陶艺课，是非常神奇的课，是非常有特点的课，是非常活跃的课。对学生而言，是开心、快乐的课，是幸福，是自我满足，是充满微笑的课，是没有任何压力的课。所以在陶艺课中学生往往会认为是玩的课，可以根据自己的性子玩，我不反对学生有这样的认识，玩是一个人一生中很重要的部分，但玩得好与不好又是一个严肃的问题。玩得好对学生的发展会起到好的帮助，玩得不好，又会造成不良的影响，所以陶艺课是一个具有挑战性的课。我要求学生在玩中学，在学中玩，在保持好良好的心态中端正自己的学习的态度，让学生不断地体会到陶艺的独特魅力，艺术价值，艺术素养。在我任教的班级中有一个叫黄新豪的学生，从四年级一直呆到五年级，在这段期间，他的变化很大。起先我发现这个写生对陶艺课的理解有些歪曲，不懂这门课程，认为陶艺课是随意玩，想怎样就怎样，学习态度不端正。针对这种情况，我首先是和她面对面的沟通，主动找她聊天，主动去了解它的各方面的情况，久而久之，我渐渐的发现他开始转变了，上陶艺课不那么浮躁了，开始认真听讲了，我暗暗高兴，接着我利用兴趣班学习时间，给他看一些优秀的学生陶艺作品，欣赏一部反大师们制作的作品，鼓励他尝试着做一些，模仿或是创作都可以，作的质量好不好不要紧，最要紧的事去做，后来我惊喜的发现他真的爱上了陶艺，而且爱上了陶艺老师。在他的部基本中我清楚地看到它是这样写的“我以后要成为陶艺老师”。作为老师，看到自己学生有这样大的变化，有说不出来的高兴，我相信只要用心做，声么事情都能够做得好。
2、学习积极性。
性，创作不主动。于是我想了一个方法，在他们班级里组织陶艺比赛，看看能不能激励他，所以我利用了兴趣课辅导他，没过多久他的作品在班级了成了优秀的作品，就这样杨子华在陶艺课上像变了个人似的，总是乐呵呵，要是谁不会做了，他就像小老师一样主动帮助同学，创作积极性越来越高，自己的作品也是越做越棒。
我觉得孩子们学要老师的肯定，需要鼓励表扬，用爱心关心他们去换孩子们的童心。
3、自我认知。
有很多学生，他们认识不到自己的优点与不足，这就要求我们这些老师去引导他们，让他们学会如何如看清自己，把握自己。宋林萍是一位六年级的学生。她是一个漂亮的女孩，在五年级的时候我就叫她陶艺。她很文静、善良、有礼貌。但唯一不足的的地方就是很胆小，创作陶艺作品也是这样，放不开，本来很好的创意，因为怕能不好而做得很糟糕。我找她聊天发现她不敢大胆创作设计，生怕自己能坏。于是我拿来一块没有任何修饰的泥巴，告诉她“什么都不需要考虑，你来试试能做什么就做什么，我相信你一定有惊喜给张老师看，加油!”她拿着泥巴，愁眉苦脸，用手晃来晃去，这样持续了很久，忽然叫了一声，告诉我她想到了，我鼓励他一定要做完，他说没问题。当我再去看她的时候，你把已经变了样，什么都不是的泥巴在他手上变成了一个小女孩的形象，我好赶紧赞扬了她“你看，你多厉害，这块泥巴我都拿他没办法，你竟然像魔术师一样把它变成了漂亮的小女孩，你知道吗?你就是这么棒，请记住老师的话‘坚持就是胜利’明白吗?”这就是那块泥巴创作的小女孩。从那以后她创作作品很有信心。其实缺乏自我认识，不敢肯定自己，这是很多学生都存在问题，这就看我们老师怎样去引导他们，我相信只要多关心他们就会有改变。
4、自我挑战。
自我挑战也是我上陶艺课比较重视的一个方面，挑战自我也就是跳转他人，学生的创作，对学生的人生观，对学生今后的学习工作都是非常有帮助的。上陶艺课我会鼓励学生尝试把作品做得更大，看自己能不能控制，激励学生时时要挑战自己，你害怕这块泥巴时，可以用手锤它几下，“泥巴也不过如此”。你觉得对泥巴毫无兴趣时，可以随意乱捏，直到又感觉再去创作作品。这些都是我上课允许学生做的事情，我认为如果学生缺乏自信心，缺乏挑战意识，他无论怎么乖巧听话，都是不可取代的，所以给学生适当的释放空间才是我们做老师的明智措施。
二、学生行为习惯方面。
1、课堂常规。
陶艺课堂常规我每学期都会根据所交年级的不同制定不同的要求：爱护桌凳、爱护工具;节约用水、节省泥巴;坐姿端正、认真听讲;勤于思考、乐于创作;团结互助，尊敬师长;大胆创新、勇于挑战;安静制作、课后整齐排队回教室。
2、卫生要求。
桌凳摆放整齐，地面保持干净，工具材料在桌子上放好，做好的陶艺作品放课桌中间，生于泥巴方储藏箱中。
3、文明礼仪。
我想学生会从中感受到它的重要性，从而改变不良的行为习惯。
三、学生作品方面。
1、自我评价。
评价对一个学生来讲是非常重要的，在陶艺课中我鼓励学生先要懂得欣赏别人的作品同时，要学会评价，进而评价自己的作品，了解不足，促进互相学习互相探讨，使作品创作的更生动，更加有趣。我采用的方法是互评—自评—总结。
2、大胆创新。
学生大胆创作作品时，我尽量不去干涩他们的作品，我会在一边静静的观察，当发现问题时只会稍加提醒。因为我觉得现在的学生思想都很活跃，我们不应该把自己的思想强加到学生身上，这样会阻碍学生的思维。例如，有些学生在拿到一个主题时，想法很多，但不知选择哪一个，这时我会引导他先自己分析，再作决定，如果实在不知道，那就自己问问旁边的同学，征求一下同学的意见，如果实在不行的话，再来咨询老师，这时候我不会给她一个明确的答复，而是鼓励他可不可以把所有的想法一起来创作有什么结果。往往这些学生创作完作品，都会对自己的作品惊讶，满满的他们就会学会大胆创新原来这么神奇，作品会越来越有信心。
总之，对于陶艺来说，我会是一名在女利米所的学习者，教学中还有很多不足之处，今后一定会不断地失败中成长，在成长中不断地学习，争取取得更好的成绩!!
陶艺课程心得篇五
此次陶艺制作总共有五节课，每节课所做的工作都不同，感触和乐趣也各有不同。
第一次课是手捏和盘条。手捏就是跟小时候玩橡皮泥一样，把泥巴捏成一个造型，但是成品的中心必须掏空，否则烧制的时候容易炸裂;盘条比较容易，就是把泥巴就是把泥巴揉成一小段小段的长条，然后再将这些长条一圈圈盘起来作为一个器皿的侧壁，当然下面也要垫一片薄泥作为底部。这次课上我本来想手捏一只小猪的，可惜没顾及好体型，做好后掏空时由于目标过于精小，再要掏空肚子跟大脑十分棘手，最后在我的百折不挠的掏刮下小猪猪的脑袋不堪骚扰终于裂掉了。。。受到这样的打击，我决定在盘条的时候保守点，相比别人很多人都在做很有特色的艺术品，我选择了朴实无华的杯子，虽然做出来有点丑但是想到刚刚被我摧残的小猪也就觉得很庆幸了。
第二三节课是制作拉坯作品，课上每人都有一台拉坯机，那个机器以前只在电视上看过，所以以前还是觉得比较神奇，真的看的话才发现就是一个靠电动皮带转动的原盘面，不过拉坯这个工作却没有那么简单，老师讲的要领大致可以变成三句口诀:心平气和逆向发力由下而上。所谓心平气和就是说在拉坯的过程中要保持内心的平静，拉坯是一个很讲究精细的工作，主要是把坯体整理的均匀对称重心居于圆盘的中心，一不留神就可能把圆盘上的泥巴带的对圆心做环绕运动。逆向发力和由下而上是指双手的发力和运动必须遵守的原则。拉坯完成后就可以在均匀的坯体上出产作品了，本来没想过要出品艺术品的，可惜自己太过于粗心，把有的标准的碗或杯子的侧壁扭完，又难以补救只能做成艺术品了。
上一节课是修坯课，这个对我来说简直是灾难，都怪我当初拉坯出来的作品都太厚，虽然工具很齐全，但是还是要刮、修、掏半天，而且胆战心惊的，生怕把我的成果掏破了，虽然自己做出来的作品很不起眼，但是毕竟花了我很多心血，所以还是敝帚自珍的。四件作品一节课3个小时才修出来一件，效率很是低下，剩下的只有拿回寝室继续修整。祈祷在最后的烧制中能有一个好的结果吧!
总的来讲，觉得此次陶艺制作课收获满大的，有茫然，有焦虑，当然更多的是创作和收获的那份快乐和满足，感谢此次指导我学习的各位老师与学长，也感谢给位帮助我的陶友们，作为一个大三明年就要毕业的学生对于能修这门课程深感荣幸，此次陶艺制作课是我大学以来最快乐的公选课经历!
陶艺课程心得篇六
近年来，生活陶艺课程在国内逐渐兴起，成为了人们追求艺术、释放压力的一种方式。我有幸参加了一次生活陶艺课程，深感其独特之处。通过投入自己的心思和耐心，我体验到了创造的乐趣和艺术的魅力。
首先，生活陶艺课程让我感受到了与土壤亲密接触的奇妙感觉。在课程中，我们首先学习了陶土的制作过程，包括揉捏和搅拌。通过亲自动手制作陶土，我感受到了土质的柔韧和细腻，更加深刻地认识到土壤的重要性。在揉捏陶土的过程中，我可以用自己的双手感受到土壤的温度和湿润程度，仿佛回到了大自然的怀抱中。这种与土壤亲密接触的感觉让我更加热爱自然，意识到自然的美妙之处。
其次，生活陶艺课程让我发现了创造的乐趣。在陶艺课程中，我们不仅学习了制作陶土的基本技巧，还有机会发挥自己的想象力和创造力，制作出独一无二的作品。在一块块陶土中，我发现了自己的潜力和创造力。通过不断尝试和摸索，我创作出了一个琵琶形状的花瓶。当我完成作品，看到它在阳光下闪烁着独特的光芒时，我体会到了创造的喜悦和满足感。这种创造的乐趣激发了我对艺术的热爱，让我更加积极地去追求创造和表达自己的能力。
此外，生活陶艺课程也让我感受到了艺术的魅力。陶艺作品不仅是实用的器物，更是艺术的表现形式。通过陶艺课程，我了解了陶艺的历史和发展，认识到陶艺作品的独特之处。每一个作品都有其独特的气质和风格，通过陶艺作品，我感受到了艺术对人们情感和思想的影响，更加深入地理解了艺术的魅力。陶艺作品不仅可以装饰我们的生活，还可以启发我们的灵感和创造力，让我们更加热爱生活。
最后，生活陶艺课程教会了我耐心和坚持。陶艺制作是一项需要耐心和专注的工作，任何一步出错都可能导致整个作品的失败。在第一次制作陶艺作品时，我由于急于求成，结果作品塌陷了。但我并没有沮丧，而是从中吸取经验，重新开始制作。经过数次失败和尝试，我终于完成了自己满意的作品。通过这一过程，我学会了耐心和坚持，明白了成功往往需要付出努力和时间。这种耐心和坚持不仅在陶艺制作中会用到，在日常生活中同样重要。
总之，通过参加生活陶艺课程，我体会到了与土壤亲密接触的奇妙感觉，发现了创造的乐趣，感受到了艺术的魅力，学会了耐心和坚持。这次课程不仅开拓了我的艺术视野，也让我更加热爱生活。我相信，只要我们用心去观察和体验，生活中的每一个瞬间都能成为艺术的源泉，生活陶艺课程给予我们思考和创造的能力，让我们身处快节奏的现代社会中也能找到内心的宁静和平衡。
陶艺课程心得篇七
陶艺制作的第一节课就是盘条，其实说实话，我根本没准备用那些细条条去盘出个什么茶壶碟子来，带着只是玩玩的态度，我开始了制作课，第一堂课，老师没按我们自己揉泥，貌似是嫌我们太嫩，还是怕我们劳累呢，既来之，则安之，尽情的发挥自己的想象力，拿着一团泥就是雕啊，刻的，，构思是，桃心的杯底，杯身是由底部开始渐变到口径小一点，到达中部时在向外扩展口径变大，杯柄也采用桃心形状的。不过后来，在制作的过程中，我的心都碎了，杯子是没碎，不过在大约三分之二是向右边坍塌，没办法，我取出几条，改成一个烟灰缸，尽管还有一点歪斜，不过俗话说“残缺美嘛”也就不介意了，其实还蛮啊q精神的。不过事实证明我还是太乐观了，后来我的这个作品在摆放架的外侧不知道什么原因被人压成了碎条条，由此可见老师的上课前的注意事项是非常有必要的。
问了一下旁边的同学，原来是我的盘条粗细不得当造成的，下面应该粗一些，上面越来越细才好，而且收口也应该越来越小才好。于是觉得还是中规中矩的比较容易成功。第二件作品是一个很普通的圆口杯子，不过这件作品也没保存下来，杯身和杯底分离，又犯了一大忌讳。任何一件事情都是不容易的。此时眼看看就要下课了于是取了一个块状泥，做了一个小脚丫的形状，因为和我的名字谐音所以意义不同，题了字，自我感觉良好。
拉坯——旋转的舞蹈。
第二次制作课我就学乖了，先不从心理上藐视那些泥巴。后来我发现我是很对的，因为我根本无法藐视它。当它们在老师的手里时，温顺的像只小绵羊，而到我手里，它们就变成了我的主人，而我只是那身不由己的奴隶。被这些泥巴给藐视了，这应该算是我最大的悲哀了吧。好不容易把那些泥巴揉成长长圆圆的形状，该往拉坯机上“砸”了，要求是砸到正中间，可在我砸了两次之后，我发现它就爱往拉坯机边缘上粘，我该怎么砸，唉最后还是在老师的帮助下，终于让它比较稳固的粘在拉坯机上了。那就开始拉坯吧。那泥巴随着拉坯机转啊转，我的手就推啊推，大约用了半个小时，那泥巴的位置终于可以入眼了，我跟泥巴战斗期间，是何其惨烈，泥巴带着我手上的水在离心力的作用下甩啊甩，个子不算矮，那围裙穿着和没穿差不多，我的裤子就无处躲闪了，可想而知，我虽是战斗的胜利者，可代价也是惨痛的。总算到中间了，可以拉了吧。刚开始有个小碗的雏形时，我满怀信心能把它做成平时吃饭用的碗，可当它又长大了一倍时，就不协调了，全身上下不是一起运动的，结果就在下面转的快，上面追不上的情况下，碗消亡了，变成杂乱无章的泥片了，它是这场战争的见证者，也是这场战争的牺牲品，不得已只能把它放进泥桶。接下来我的要求降低了些，我把杯壁（或者碗壁、瓶壁）做的厚一些，之所以不确定是什么的壁，是因为不确定能做出什么，最后就只能做出什么就叫它什么了。嗯，这次不错，做出了一个很小的坛子。这节课也算是在我的胜利中谢幕了吧。看看双手，真不敢相信这是我的胜利啊，当成拉坯机胜利了也是有道理的。
第三节课，还是拉坯课。我主要存在的问题是作品总是有点歪斜以及厚度控制不好。于是请教了女老师，老师说歪斜主要是我扶正不到位导致的，而厚度呢，大致差不多就可以了，修坯的时候还可以修改，另外要把表层的软泥给完全去除，还要注意不要有气泡。老师还给我演示了一遍，自然老师的作品，我就收入囊中啦。这两节课最大的感受就是要心平气和，静下心来做拉坯作品。很有几次做的时候都很急，当然结果就是作品失败，完全不成形状。所以，总结出一个经验，除非十分熟练的情况下，还是要一步步、静下心来做拉坯作品。
修坯——最用的上心的时刻。
第四节课和第五节课都是修坯课。上课之前就听老师说到多数的作品都是在这个阶段损坏的，心里不禁有点惴惴然。从架子上取出自己之前做的产品，一看，都太厚了。桌子上的工具很齐全，不过还是担心自己在打薄时会把作品弄破，那是我花了很长时间做出来的，所以特别珍惜这硕果仅存的几件作品。将已经干了的作品进行修坯，也就是刮、修、掏。可能因为太小心了，修了好长时间，发现别人都修了好几件了，自己还在修那一件。于是加快了速度，不想被拒就这样发生了，我的作品的底部被修穿了，得不偿失。一旁的`同学打趣道：“就叫一米阳光好了.”又觉得欣欣然，艺术嘛，终究讲究一些特殊的意义的。
上釉——华丽的收尾。
第六节课是上釉课。总共数了一下，有九件作品，不过老师说了，只允许每人六件进窑，不得已，舍弃了一部分，总的来说，还不错耶，心情愉快。盘条阶段设计的东西不知道是已毁还是乍得，就是找不到，有几个大小很尴尬的杯子或烟灰缸。值得一提的是有一个坦克，实话说来，又不像坦克，装在了坦克的履带，却有跑车的前沿，华丽吧，我在上面用颜料上了一些简单的花纹然后上了透明油，应该是非常的靓丽的。可是后来，老师却勒令我挂掉所上的底釉，可能烧不出来吧。还有一个很大的造型也不错的烟灰缸，我把它放在了琥珀蓝的可选专柜里大海蓝的颜色觉得很安静的颜色适合抽烟的时候用。在这其中看到不少同学在刮底的时候将作品弄坏，实在算是非常的可惜。陶艺还是一个很细致的艺术的，我觉得要细心、安静的去做才能够做的好。
感触：
在课堂上经常听老师说道很多中国古代的陶艺制造方法现在已经失传了，很多的制造工艺现在看来都几乎是“不可能”完成”。每当听到这这些时，我的心里是半喜半忧。一半为中国有这么高超的陶瓷工艺而自豪骄傲。另外不经又为现在的陶艺失传而觉得失落。陶艺是中国的传统古老文化。它曾经的辉煌成就另外国人一提到陶瓷就会想到中国，可以说，陶瓷已经是中国的另一张名片。但是现在国人对陶艺的重视程度远远不够，我是这次才有机会近距离接触陶瓷的，我想像我这样的应该不在少数，或者有的还没接触过。而在国外，从小学到大学都有陶艺课，而且许多家庭建成了陶艺作坊，还出现了一些个人经营的陶艺工作室，许多休闲场所也摆放陈设着陶艺家的作品。所以我觉得我们国家应该加大对陶艺的重视程度，应该从小孩就开始抓起，向公众提供更多接触学习陶艺的机会，不然我们的陶瓷艺术真的会一代不如一代了。
我的建议：
陶艺欣赏课：内容丰富精彩，将中国陶艺的发展历程清楚地向我们展示了出来，从起源到现代发展状况都有涉及。并重点介绍了其中各个时期的名品。使我这个之前对中国陶艺基本一窍不通的也可以在同学面前炫耀炫耀了。老师讲课风趣，从老师口中时不时蹦出另全班爆笑的话语。采用ppt与视频共同教学，使得课堂不在变得富有活力。
陶艺制作课：老师亲自教授制作技巧及细节。使得我们这些对制作基本上从零开始的也能够很快上手。另外制作时放上音乐是我印象最深刻的一点，觉得这样的课堂轻松愉快，很有意思。当然，老师讲课的特色肯定不止上面我所概括的这些，要不然我也不会苦思两天毫无战果。不过老师你说，提建议很有加分的可能，所以我还是冒昧的提一些建议，由于老师的课讲得几近完美，并且据说是我的前辈们提建议的结果，所以我的建议老师你就“看着办”吧。我觉得中国陶艺欣赏课，除了向我们讲解介绍中国的灿烂陶艺文化，向我们灌输陶艺知识，我们使我们初步了解中国的陶艺外，应该培养我们对陶艺的欣赏力，也就是向我们介绍陶艺的鉴赏欣赏方法。应该是“授之以渔”，然后对陶艺感兴趣的同学可以在课外用这些知识去深入了解陶艺，并将之推广下去。我觉得这比仅仅在课堂上学到的知识要多。
总的来说，陶艺制作是是一门相当有趣课程，沈老师的生动讲解，让我至今难忘，想我拿着逃逸工作室的围裙回寝室，同学们都羡慕不已，我在这儿不仅得到了快乐，也交到了一群朋友，学会了爱护别人的成果，学会了欲速不达，学会了上课不迟到！反正很多很多！
陶艺课程心得篇八
至此，我也终于接触了本专业最直接的课程,这个课程对我来说算是整整等了三年吧。似乎有一种苦尽甘来的感觉。
曾记，小时候每每玩到饭点，奶奶就会站在村头开始叫喊我的名字，我也就一溜烟的跑去厨房，先去蹭上的一口吃的，拿起一个饭碗，盛上一口井水，回味无穷，那时的我，可能还没意识到，我日后会跟这饭碗打起了交道，我也没有想到，一个小小的饭碗，竟会有这么大的能耐。
一件成熟的陶瓷作品，要有着金木水火土五行的帮助下度过种种难关，披荆斩棘来到你的手中，就如同十月怀胎一样生下的孩子亲近，珍惜。陶瓷，这是她独特的神秘性，让古今中外多少人，为她倾覆一切，于是带着一份极大的好奇心，慢慢走进陶瓷的世界，感知她的魅力。于是我也开始明白了，那些陶瓷艺术家所要面对的是多大的难题。课程结束，我也算是入了门，当然日后的修行还是要靠自身。中国传统陶艺中有许多的讲究，从泥料到釉料，从拉胚到烧成。一环扣住一环，一环也不能有任何的失误，到烧成环节，还要三分看运气，谁也不清楚釉料会发生怎样的变化。原来这饭碗并不是那么好吃的。
当然，学东西都是从简到繁，我们也是一样，从揉泥到用釉一步一步走来。在学院，我们不用像传统工艺传承那样，先揉上几年的泥，打上几年的杂，找到自己的路子，一路干下去，给我们的时间是有限的，学院的教学模式必然跟手工作坊是两码事，不过我们确实要承认，传统手工作坊的教学模式下的学徒，在工艺技巧方面的掌握要比我们成熟太多，但相对的是，在美学观念方面，我们是要占一点优势的，当然美的观念，是每个人不同的观点，或者说我们要多一点艺术性和创造性。
其实在我看来，目前我们的学习过程更像是一种速成，简单学习基础知识，在用一份独特的审美观念去塑造一种东西，你不得不承认，抛开利益方面，我们或许比一般的淘吧的东西更具有一些韵味，不过，我们也只能与他们相比。现在想想，我们的时间确实不多。
中国传统陶艺是一个很好的开头，一般来说，带上中国传统，这几个字都是要很有很多规矩讲究的，无规矩不成方圆，无规矩也做不成方圆，你保证给自己的作品一个舒适安全阳光的环境，那他大多数还是会给你一个好的结果。于是我们在学习这门课程的事，也掌握了一些传统的规矩，当然美术生大多还是不喜欢守规矩的。但我认为在学习此类课程时应该是有一种对文化的敬畏之心，要有些规矩可言，再到之后的现代陶艺，当代陶艺的时候，那就最好不要守规矩才对，每个课程都拥有不同的艺术特色和体验方式。也应怀着一种不同的创作理念去探求摸索，但同时最基本的还是要有，比如说，认真的学习态度等。
有人说读了中国陶瓷史就相当于读了中国的历史，陶瓷在中华儿女成长历程中占据了一定的笔墨，进而也引发了我们对中国文化的一些的兴趣和必要的知识储备以及一些触类旁通的辅助知识，就拿说做一个茶壶，茶壶做是做了，当你用的时候是在给茶做服务，你做的好不好，要问茶满不满意，进而就牵扯到茶的相关知识等等，但倘若你没有足够的中国文化知识做储备，在学习传统陶艺时，就会像房子建在沙滩上，根基不牢随时会倒。
在中国传统课上，我感觉我是学到的东西是挺多的，但也都是掌握了皮毛罢了，接下来就需要大量的时间堆积和动脑子的问题了，就目前的感受来说，前期是需要一股钻牛角尖的固执去怼，怼不动了再换脑子去想一想。所以我从未惧怕失败，因为没有这些，支撑不起自己的青春痛快。
姓名：于泽江班级：工美2班。
陶艺课程心得篇九
做陶器，听起来就觉得好玩。做陶器就像玩泥巴一样，但是，做出来的陶器比好看多了。真神奇!
大前天的晚上，我在金鹰国际里看见了一个做陶器的地方，就问妈妈：“可以去做陶器吗?”可是时间太晚了，妈妈就回答道：“现在太晚了，下次有空再陪你做。”
前天，妈妈说：“今天我们可以去做陶器了。”我没听错吧?没错，就是今天!我欣喜若狂，迫不及待想去做陶器。可是，下午有人来，没去成。昨天，因为妈妈生病了，也没有去成功!今天，外面在下雨，跳完舞以经4：00了。妈妈说：今天下雨，我们又要去送语恬回家，我们就明天去吧!”
“不!”
“那么，去问问悟恬想不想去做陶器吧，如果想的话，我陪你们去。”
“我问了她，她说想。”
“好吧,我们走。let’sgo.”
到了那里，我们看见一位大姐姐在做陶器，她做得好漂亮呀!我恨不得马上把它做完。
开始做陶器了，老师先教张语恬怎么做，再来教我。我在她教张语恬的时候先学一下。轮到我做了。老师先给我了一块陶泥，让我把它固定起来，再一步步地教我怎么做碗、杯子。
当我的手没沾水时，陶泥摸起来黏黏的，但是手沾水了以后，陶泥摸起来光滑又细腻。老师让我们用大拇指先开个洞，做成杯子，再一点点用食指往外扩，记住，做的时候手上一定要有水，不一会儿就做成了一个碗。老师还告诉我们做任何东西都是先做成杯子的`形状。我们俩做好了，各拿出自己的作品，呀!张语恬做的杯子真可爱啊!做了个杯子，上面还贴了个小白兔，想象力真丰富。我呢，而是做了一个有一朵花的碗。
哈哈哈哈哈哈……时间在笑声中过去了，我们跟那个地方说再见了，我想：我什么时候可以再来做一次陶器呢?终于写完毕了，希望能够帮助到大家，谢谢！
陶艺课程心得篇十
本课程设计分为三个模块：带你走进文明古国的陶瓷文化；自己动手制作几个陶艺小作品；今天你学到了什么。
模块一：带你走进文明古国的陶瓷文化。
【教学目标】：
1、培养学生的爱国情操；
2、培养学生的审美意识；
3、拓宽学生的视野，了解我国的陶瓷文化【教学重点】：
以我国历史悠久的陶瓷文化为主线，引导学生了解我国的陶瓷文化，引申到现代陶艺，进而培养学生的审美意识，并将我国的古老文明升华为爱国情操。【教学方法】：
1、分组教学法：将学生分成8至10人每组。
2、对话法：教师提问，学生回答。
3、作品展示法：展示作品，引导学生说出陶艺作品的制作材料和方法。
4、图片展示法：这种方法具有直观性，引导学生了解各个历史时期的陶瓷文化。【教学内容】：
1、什么是陶艺，陶艺在我国历史文明中的地位，2、陶艺的发展历史。
3、现代陶艺的审美性【教学过程】：
首先教师发问：在生活中，我们用得到哪些陶瓷制品？请同学们踊跃举手发言。
模块教学试用教案——陶艺6/6/2017。
在古代，外国人称中国为“瓷器之国”。直到现在，英语中的“china”一词的另一个含义就是“瓷器”。掌握了水土揉合的可塑性，流变性，以及成型方法和烧结规律，才能促成陶艺形态的产生和演化，使陶瓷器物产生美的形式。同是注重造型与装饰的有机结合，通过人们敏锐的灵感和创新意识，捕捉并揭示泥土的塑性美、柔韧美以及表现活力，这样就出现了全新陶艺形态，为智慧的人所掌握、发展、创新。任何艺术发展到一定阶段，都会形成完整的技巧。中国的英文：china，这个名称来自于景德镇的原名：昌南镇，因为谐音所以就有了现在的英文名。
陶瓷品在人类的生活中已不再只有实用的价值，同时因为文化的演变，陶瓷渐渐成为一项重要的艺术文化，多样化的风格及不同的型态用途，所代表的是人类审美观及生活品质的改变。
展示不同时期的陶瓷器图片，根据图片的说明提问问题，引导学生了解不同时期，我国的陶瓷文化。展示国内外陶艺大师的作品，引导学生了解现代陶艺的审美性。
模块二：自己动手制作几个陶艺小作品。
【教学目标】：
1、培养学生动手操作的能力。
2、培养学生的创新意识，增强学生的创新能力【教学重点】：
示范两种陶艺制作的基本方法，引导学生利用两种方法表达自己的想法，每个学生能够制作出自己的作品【教学方法】：
1、展示法：展示不同制作方法的陶艺小作品，请同学们说出它们都属于哪种制作方法。
2、演示法：泥条盘制法、手捏法。
3、学生自由创作：教师随时指导学生制作作品，引导学生掌握制作方法，并在此基础上发挥自己的想象力，达到增强学生创新能力的目标。（陶艺制作是培养学生创新能力的一个很好的载体。）【教学内容】：
1、陶艺制作的材料和工具：陶土、纱布、垫板。
模块教学试用教案——陶艺6/6/2017。
2、陶艺制作的方法：（1）泥条盘制法（2）手捏法。
【教学过程】：
展示陶艺作品，请同学观察一下，并说出这个作品是什么，它属于哪种制作方法；
接下来，我们一起来学习陶艺的两种制作方法：泥条盘制法和手捏法，教师示范制作方法。
学生创作：下面的时间交给同学们，大家可以自由发挥，也可以根据黑板上的制作要求来制作作品。
模块三：今天你学到了什么。
【教学目标】：
1、鼓励学生总结本课学到的知识。
2、评价学生的作品，鼓励学生互评。
3、培养学生的自信心，鼓励学生大胆说出自己的感受和想法【教学重点】：
为促进学生的发展而进行评价【教学方法】：
1、鼓励法：鼓励学生大胆发言。
2、评价法：教师适当评价，对学生作品提出建议，以鼓励为主【教学内容】。
1、对本节课的内容做总结，回顾学过的知识，加深学生脑海中的印象。
2、鼓励学生说出自己的创作想法和感受。
模块教学试用教案——陶艺6/6/2017。
3、鼓励同学之间相互评价作品【教学过程】。
教师示意学生停止制作，这三节课的学习，大家学到了什么？哪位同学能说一下？
我们请几位同学到讲台上来，带着自己的作品，来向大家介绍一下自己的作品，说出在创作的时候，有一些什么样的想法和感受。
每位学生在介绍之后，首先请其他同学进行评价，教师再提出一些建设性的意见，并加以鼓励。
模块教学试用教案——陶艺6/6/2017。
陶艺课程心得篇十一
作为一个装潢与工艺教育这个专业的学生，陶艺这个课程是必修课。所以，为了深入贯彻科学发展观指导思想，加深对马克思列宁主义的认识，培养有思想、创意、有技能、有内涵的设计师，这个学期，俺们就学习这个陶艺课程，就此课程，小的就做一个简单的总结。
回想起陶艺课，是一个令人兴奋,鸡冻的课程。几周的陶艺课程，我从对陶艺的一无所知到对它有了一定了解，课程开始之前大家都是非常兴奋的，因为听说可以自己动手做作品，对于整天坐在教室里听课的我们来说，这是一门非常特别的课程。我们怀着激动的心情开始了对陶艺课程的学习，课程开始的时候，叫我们的是刘淑宏老师（后面用淑宏姐替），淑宏姐是一位高端大气上档次的老师（后面用淑宏姐替），她中等身材，35岁模样，一张和蔼可亲的面庞，她盘着乌黑长发，脸上有一双带着精灵的、被长长的睫毛装饰起来的美丽的眼睛，就像两颗水晶葡萄。她的耳朵白里透红，耳轮分明，外圈和里圈很匀称，像是一件雕刻出来地艺术品。最引人注目的是那张乖巧的小嘴，殷红的嘴唇像石榴花一样鲜艳。还有，第一节课她还穿了久川保玲的衣服，果然是艺术从事者和一个时尚达人的完美结合。第一节课，我们没有动手去接触泥土，而是了解了一些理论知识以及一些在做作业时的注意事项。通过理论的学习，让我拍明白了中国是一个陶瓷大国，有“陶瓷母邦”之誉。中国的陶瓷文化具有丰厚的优秀的文化历史，并对世界文明进程产生过巨大的影响。陶瓷被称为“最简单和最复杂的东西”，其简单是因为它的基本素材是无处不在，而复杂却不仅在于它是人类最早通过化学变化中由一种物质改变成另一种物质的创造，更是在于它是人类心智、情感、思想的反映。所以，我觉得我们应该学习这个课程，应该吧这优秀文化传承和发展下去。然后淑宏姐布置了一些作业，就是叫我们做一下茶具的线稿，让我们知道陶艺茶具的大概构造。接着就是我们创作几套现代的陶具。
第二阶段就是开始动手制作了，首先我们一大帮兴致勃勃的同学选好位置，然后像海浪般的去挑选貌似很好用却从来都没用上的工具。而我，由于班上多数是女生，所以秉承了女士优先的原则，我就等她们都选好，我才去选，最后，果然我没拿到好工具，凑合着用吧，方正江宁（我的一个帅哥同班同学）同学有很齐全的工具，问他借。接着，李程层老师（他是一个毕业的留校师兄，等于是老师的超级助收）发给我们一袋黏土，他先教我们把黏土揉的软硬适中后，让我们自由发挥，通过自己对陶艺的感受捏制自己喜欢的产品，熟悉手感。动手后才发现这看似很简单的过程，原来也是这么的不易，黏土是软的，稍有不慎就变形，而且要一建成型，你一点一点的做，那些泥容易裂开，即使是很简单的造型也让初学的我们很难控制。这让我深刻感受到动手的重要和主观想象而没有通过实践就不一定正确的这个道理。后来老师教了我们几种简单的制作方法，并现场演示了陶罐的制作过程，看着这么漂亮的陶罐在我们面前产生，我们都羡慕不已，如果我们也能达到这样的技巧就好了。但是我们只有两个星期的实践课程，这短短的时间只够让我们对陶艺有个浅显的认识，真希望能有更多的时间来学习陶艺制作。但是这个环境我不太喜欢，首先是在地下室，信号不好，但是我用的是联通，联通现在真牛，竟然打电话打得超级流畅，果然是联通新时空。然后空气流通不好，在里面呆久了，都点头晕，甚至会很忧郁，容易做着做着迷失方向，由一个愉悦的作品变成一个深沉的作品。
经过一个星期的推敲，我终于完成了一套比较完整的作品，因为我存在对人体缺少理解的不足，所以把茶壶改为一个较抽象的孕妇和发芽的树木做了一个结合，茶杯就是手上捧着五个杯子，里面各孕育着不同阶段的胎儿，杯子外面也长有树枝。其作品代表着大自然带给我们的不只是春暖花开的娇美，还有一份对生命的感悟，一份无扰与名利的淡薄，生命就是一种成长，一种体会，一种领悟。江宁也说很喜欢我的作品，得到他的肯定，我觉得很欣慰！看到他的作品，也很不错，一套茶具造型各异，精彩绝伦！这个课程我也很感谢他，因为他跟我分享了很多雕塑的技法，知识和心得，我受益匪浅，这就是好中国好同学，有竞争，有帮助，一起互相学习，共同进步！
接下来是第四个阶段，这个基本是总结归纳，和做老师的阶段。淑宏姐再一次洒下了温柔的闪电，布置了我们都没试过的作业量：做陶艺教学ppt（讲课），10套3d茶具，8000字的教学讲义，1200字的心得。此时，我和我的小伙伴都惊呆了，可能我们是专插本的学生，之前都没怎么写作，我也是从来没有写过那么长的东西，这篇心得应该是我写得最多字的文章了；还有，我没学过3d，叫我一下子怎么弄10套出来呢？10套也多了点吧，我觉得3套都可以了。算了，先做ppt，讲完课再说吧。于是，就到了讲课的环节了，我应该是第二轮上去讲的，我没有上台讲过课，所以在台上讲我这个《中国传统陶艺简介与欣赏》的时候，有点词穷，缺乏教学经验，不知道怎么说得精彩，好在我登台经验还是有的，所以不太紧张，颇为淡定。对于不是教师行业的人来说，一直认为做老师是多么轻松的一件事，每天上两三节课，其他好像什么事都没有了。在没有做老师之前，我也是这么认为的。可是不然，经过这次讲课后才发现，做老师真的不容易!要讲一堂精彩的讲课更加不容易！
最后，就是写下心得，总结之类的了，还有给自己的作品上釉。所谓上釉在烧制陶、瓷器时首先应该烧制毛胚烧好后拿出来上釉然后再烧釉有很多种以石英、长石、硼砂、黏土等为原料制成的物质，涂在瓷器、陶器的表面，烧制成有玻璃光泽。上釉是一个重要的过程，很考技术，不可忽视，我很期待我的作品上完釉是什么样子的。上陶艺课的短短几周时间一下就飞逝过去。看着这些亲自完成的作品，想到是自己用一点一滴的汗水凝结而成的作品，虽然有些辛苦，但都是值得的。刚开始，觉得陶艺只是个无聊的课程，但经过系统的学习，陶艺课不再是单调的捏着脏脏的土了，而是用心去创作的作品。陶艺课，其实是亲近大自然的课，当我明白了陶艺文化渊源和精神内涵时，思想情操已得以升华。在这几节陶艺课中，我不仅学会制作陶土作品，还让我有身临大自然的感觉。其实，陶艺对于我们并不陌生，它存在于我们日常生活的每一细节„„在我遇到困难时，您都会手把手耐心地教我，而我也会认真听你讲的东西。在我内心深处，对陶土有种深深的喜爱，还有深深的赞美。陶土虽然肮脏，但它却用肮脏的身体让我们把它变成美丽而高贵的作品。捏制，亲身感受泥性，正是感受生活的真实写照。在这里教室，我已学到独特动手的能力，还有感受生活的写照。陶艺课，已深深渗透于物质生活与精神世界！
陶艺课程心得篇十二
陶艺是一门古老而神奇的艺术形式，有着悠久的历史和丰富的文化内涵。从学习陶艺以来，我深深感受到了其独特之处，领悟到了其中蕴含的智慧和哲学。在我对陶艺的探索中，我不仅学会了如何捏弄泥土，制作陶器，更学会了如何欣赏和理解陶艺作品。陶艺给予了我很多的心得和体会，下面我将从作品创作、审美欣赏、生活态度和技能培养四个方面，分享一下我的心得。
首先，陶艺能够使我获得作品创作的乐趣。在陶艺创作的过程中，我能够尽情地发挥自己的想象力和创造力。丰富的造型方式和丰富的装饰艺术使我能够创作出饱含情感和创意的作品。从一块无形的泥土中，我能够塑造出不同姿态的人物、物体和景色，仿佛是将无限的可能性化为了有形的艺术品。这种创造的快感让我无比开心和满足，让我尝到了创作的快乐和乐趣。
其次，陶艺使我培养了审美欣赏的能力。在学习陶艺的过程中，我学会了欣赏陶艺作品的技巧和方法。通过学习陶瓷史和陶瓷文化，我对不同时期和不同地区的陶瓷艺术有了更深入的了解。我能够通过欣赏别人的作品，感受到其中的美和文化内涵，进一步丰富了自己的审美情趣。陶艺不仅仅是一种艺术形式，更是一种通过观察、感受和理解来认识世界的方法，它使我从审美的角度重新审视了生活和艺术。
再次，陶艺教会了我积极向上的生活态度。在陶艺的创作过程中，需要耐心、细心和恒心，这些品质正是我在生活中所需要培养的。由于陶艺的创作需要多次修整和烧制，所以需要我具备持之以恒的毅力和耐心。同时，在面对突发情况和出现问题时，我也需要冷静和解决问题的能力。这些学会在陶艺中培养的品质，使我在生活中更加乐观、积极和自信，能够应对各种挑战和困难。
最后，陶艺让我掌握了一项有用的技能。学习陶艺需要掌握一定的基本技巧和工具的使用方法。通过对不同工艺和技法的学习和实践，我逐渐掌握了制作陶器的技能。这项技能不仅能够满足我对美的追求，还能够在现实生活中派上用处。比如，我可以制作一些装饰品来装点家居，或者制作一些实用的陶器用品，来提高生活的品质。掌握了这项技能，使我在生活中更加有成就感和自豪感，也更加有信心去追求其他的目标和梦想。
综上所述，陶艺给予了我很多的心得和体会。通过陶艺的学习和实践，我不仅获得了作品创作的乐趣，还培养了审美欣赏的能力，塑造了积极向上的生活态度，掌握了一项有用的技能。陶艺不仅是一种艺术形式，更是一次人生的触动和启迪。我相信，在陶艺的世界里，我们每个人都能够找到属于自己的独特之处和艺术之美。
陶艺课程心得篇十三
陶艺，是陶瓷艺术的简称，它的基本材料是土、水、火，陶艺是中国古老的传统文化。幼儿陶艺教学是一种艺术表现形式的启蒙教育和艺术思维的启发式教育。一方面从生理机能上来说，可以锻炼幼儿的活动机能，通过调动多种感官共同运作促进脑部发育，锻炼手与脑的协调能力。另一方面，从作品的形式来说，幼儿创作的陶艺作品具有一种原始的活力和亲切的艺术感染力。顺应幼儿的天性，开启儿童的思维。幼儿陶艺教育，是培养、启迪幼儿创造性思维的教育，孩子的智慧在他们的手指尖上，因而，我园在开展陶艺课程的过程中注重“创造”而不是“制作”，注重驰骋想象与质朴情感的表达，而不是单纯技术技法的训练。幼儿的世界是多彩多姿、妙趣横生的，让我们不断激发幼儿的创造潜能，让幼儿在陶艺活动发扬创造精神，还孩子一片奇思妙想玩陶泥的世界吧！
成型是陶艺制作过程中最重要的工序之一。所谓成型就是将加工备用的泥料以各种方法做成具有一定形状和一定尺寸的生坯。手捏成型：
手捏成型是制作陶艺最原始、最基本、最简单的方法之一，也是初学陶艺、体验泥性最基本的练习，可以不用工具。光用手捏，有较大的自由度，只需要用手把泥团捏成你自己想要的形状即可，也可用雕塑刀等工具做成雕像，在泥半干时将雕像挖空。
泥条盘筑成型：
泥条盘筑是人类最古老的陶艺成型方法之一。它是用粗细一致的泥条，层层盘叠垒筑，按着渐次增大或减小的规律连接在一起，弯曲与变化，方便制作一些大型的、变化较多的形体，这种方法是拉坯等其他一些成型方法所不能替代的，也是现代陶艺创造中主要采用的一种成型方法。
泥片成型：
泥片成型就是将泥片通过人工或压泥机滚压成泥片，然后用这些泥片来进行泥塑造成型。滚泥片时，应把泥块放在两块布中间进行，从泥块的中心向四周扩散、（转动布块），注意泥的厚度，要符合所做陶艺作品的需要，制作时要利用泥的柔软性，可以像用布一样成型，而利用泥片的坚硬特点时又可把它当成木板一样来成型。泥板成型应用范围很广，从平面大立体，都可以进行造型变化。
拉坯成型：
拉坯是利用旋转的力量配合双手的动作，在拉坯机上将泥团拉成各种形状的成型方法，也是陶瓷制作中一种常见、传统的成型方法。但由于它的技术要求较高，所以练习者需要花较长的时间才能掌握。拉坯是体验泥性、感受泥性最直接的方法。
平面造型:平面造型，是泥塑创作中的浮雕创作形式，这种泥塑表现形式比较适合低领段的孩子。这个年龄段的孩子，用陶泥做一个“饼”容易，做一个球就很难。所以在陶艺教学中，对于刚刚接触陶泥的孩子，在课程的内容设置上可以平面造型为主。在这种创作形式中，运用的泥塑技法会相对简单些，主要以压、画、添三种技法为主。在作品的表现内容上多选取孩子身边摸得着，看得见的物品。
立体造型：
相对于平面浮雕造型，立体造型在陶艺创作中更为多见。在创作的过程中，幼儿可以更自由地发挥创意，更加灵活地组合多种技能来进行综合表现，因此作品的视觉冲击更要明显强于平面造型。手捏造型：
泥球成型：
泥条成型：
泥片成型：
综合成型：
快乐陶吧创作花絮。
2017.03.30。
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