美术节开云官网app下载安装手机版 读美术开云官网app下载安装手机版 (精选8篇)

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美术节开云官网app下载安装手机版 读美术开云官网app下载安装手机版 (精选8篇)
时间:2023-11-26 01:07:08 小编:紫衣梦

我们在一些事情上受到启发后,可以通过写开云官网app下载安装手机版 的方式将其记录下来,它可以帮助我们了解自己的这段时间的学习、工作生活状态。优质的开云官网app下载安装手机版 该怎么样去写呢?以下是我帮大家整理的最新开云官网app下载安装手机版 范文大全,希望能够帮助到大家,我们一起来看一看吧。

美术节开云官网app下载安装手机版 篇一

作为一位正在学习美术的学生,我认为读美术并不仅仅是简单地学习绘画或雕塑技巧,而是培养了我的审美能力和对世界的理解。在这一过程中,我体会到了很多心得和体会。下面我将从五个方面谈谈我的读美术开云官网app下载安装手机版 。

第一,美术让我更加注重细节和观察力。在绘画或雕塑作品时,每一个小细节都非常重要。比如,一条鱼的鳞片、它的眼睛和嘴巴的表情,这些都需要我们仔细观察,在作品中用画笔或雕刻刀表现出来。这让我更加注重细节,同时也提高了我的观察能力,我开始更加仔细地观察身边的事物,发现一些以前我从未注意过的细节。

第二,美术让我对色彩的感受更加敏锐。在美术课堂上,老师常常让我们画一些风景或静物,让我们学会如何使用颜色来表达情感。我开始更加注重颜色的细节和搭配,学会如何使用颜色来表达我的感受。在我的日常生活中,我开始更加注重穿搭和家居的色彩搭配,这些都有助于我提高自己的审美能力。

第三,美术让我更加注重文化和历史。我发现在读美术的过程中,了解作品的历史和文化背景非常重要。世界上的每一种艺术形式都有其独特的文化和历史背景,这些都是作品的灵魂所在。对于我来说,学习艺术的历史和文化不仅有助于我更好地理解作品,更能够更好地了解文化的多样性和历史的演变。

第四,美术让我发现自己的创造力。在美术的学习中,我学会了如何将自己的想法和感受融入到作品中。通过创作,我开始发现自己内心深处的创造力,我可以表达出自己的情感和思想。这让我对艺术充满了热情,并且我相信这种创意和艺术的精神不仅对于我的未来发展有着重大的影响,同时也能够让我更好地理解自己内心的世界和情感。

第五,美术让我学会了如何表达自己的观点和思想。艺术是一种表达自己思想和情感的重要手段。在读美术的过程中,我学会了如何用艺术语言来表达自己的观点和思想。通过艺术,我能够更直观地表达出自己的想法,将自己的思想传递给社会,并且让自己的声音更加有力量。

总之,读美术让我更加注重细节和观察力,对色彩的感受更加敏锐,注重文化和历史,发现自己的创造力,学会了更好地表达自己的观点和思想。这些经验和体会不仅对于我的美术课学习有着非常重要的意义,同时也让我更加了解自己的思想和情感,成为一个更加丰富和深刻的人。

美术节开云官网app下载安装手机版 篇二

作为一位艺术爱好者,我经常会参观各种美术馆,欣赏不同风格的艺术作品。近日,我有幸参观了一家当地著名的美术馆,并从中获得了许多的开云官网app下载安装手机版 。美术馆不仅是一座展示艺术作品的场所,更是一个让人思考、感悟艺术的空间。在这里,我体验到了艺术作品所能带来的情感、启发和美的力量。下面我将分享我在美术馆中的开云官网app下载安装手机版 。

进入美术馆的大门,我首先映入眼帘的是宽敞明亮的展厅。展厅内的墙壁都是以白色为主色调,给人一种安静、纯净的感觉。这种简约而舒适的装饰,为观赏艺术作品创造了一个良好的环境。在这样的氛围中,我更容易沉浸在艺术中,感受到作品所传达的情感和思想。

接着,我开始漫步在展厅里,欣赏各种不同的艺术作品。这些作品涵盖了绘画、雕塑、摄影等多种形式的艺术表达。在每一件作品面前,我都慢下脚步,认真观察。有的作品用细腻的笔触描绘出鲜活的风景,给人一种置身其中的感觉;有的作品则大胆运用线条和颜色,表达作者内心的情感和思考。每一件作品都有着独特的表达方式,让我感受到艺术无限的魅力。

除了欣赏作品外,我也很喜欢观察其他观众的反应。在美术馆里,每一个人都有着不同的观看方式和感受。有些人静静地站在作品前,凝视着,陷入了沉思;有些人拿出手机,记录下美丽的瞬间;而有些人则结伴而行,互相分享着自己的感受。这些不同的反应让我意识到,艺术是可以引发无数种情感和思考的。每个人的理解和感受都是独一无二的,而美术馆则给了我们相互交流和碰撞的机会。

在观赏作品之余,我也参加了美术馆组织的一些活动和讲座。这些活动让我更深入地了解了艺术家的创作背景和灵感来源,使我对作品有了更全面的理解。同时,和其他观众一起聆听讲座,我们可以互相分享对艺术的见解和感悟,相互启发和交流。这种交流不仅丰富了我的艺术知识,也提升了我的思考能力和审美品味。

最后,在美术馆的角落里,我发现了一个供人们创作的小区域。这个区域里有桌子、纸张和颜料,供人们自由发挥创意,表达自己的思想和情感。我不禁感叹美术馆提供了一个无限可能的空间,它不仅是陈列作品的场所,更是一个激发创造力的场所。在这里,我想到了一句话,即艺术不仅是欣赏,更是创作。

美术馆是一个价值观念和审美标准的交汇之地。在这个空间里,我感受到了艺术所带来的情感震撼和思想启迪。通过观赏作品、参与活动,我不仅丰富了自己的艺术知识,更找到了对艺术的热情和追求。美术馆的存在,丰富了人们的生活,让我们在喧嚣的现实中寻找到美的追求和内心的宁静。让我们一起珍惜美术馆带给我们的一切,持续关注和支持艺术事业的发展。

美术节开云官网app下载安装手机版 篇三

美术是一门集创造力、想象力和审美能力于一体的艺术形式。通过绘画、雕塑、摄影等表现形式,艺术家们可以以对世界的独特感知和表达方式,使我们的观念得到拓宽、情绪得到宣泄。在我的艺术学习和实践中,我深受美术的熏陶和启发,让我懂得了美术的力量和价值。本文将从感悟、创作、享受、影响和展望五个方面,分享我对美术的开云官网app下载安装手机版 。

感悟是美术给予我的第一个深刻体验。美术作品常常令我感受到一种超越语言的表达方式。通过绘画或雕塑等表现手法,美术不仅能够传递画家的感情和思想,更重要的是激发观众的情绪共鸣。比如,我曾欣赏过一幅描绘战争场景的画作,在画家细腻的笔触和强烈的色彩对比中,我感受到了作者对人类悲剧的深切关注和痛惜。这样的作品让我深思生命的脆弱和和平的宝贵,唤醒了我对战争问题的思考。通过感受美术作品带来的情感交流,我认识到美术的独特力量和无可替代的艺术价值。

创作是美术给予我的另一个重要体验。美术不仅让我从作品中汲取灵感,亦使我得以通过创作来表达自己的情感和思想。我曾在一次美术课上制作了一件个人作品,以表达我对家乡的深情和对未来的展望。通过描绘家乡的美景和勤劳的农民,我能够释放内心的情感,同时让观众感受到我对家乡的爱。与此同时,创作过程也让我探索和发展自己的艺术才能。通过练习不同的技巧和尝试不同的媒介,我不断完善自己的绘画技艺,并发现了更多的艺术风格和表现形式。创作美术作品,为我提供了一个展示自己独特视角和表达能力的平台,同时也是我个人成长和探索的方式。

享受是美术带给我的第三个体验。欣赏美术作品能带给我身心的愉悦和舒适。美术作品的表现力和创造力常常使我忘却现实的琐碎和压力,沉浸在艺术的海洋中。我曾参观过一次艺术展览,那里有一幅色彩斑斓的油画,配以柔和的音乐,让我仿佛进入了一个梦幻般的世界。在欣赏这些作品时,我的思绪渐渐宁静,内心获得一种独特的平静和享受。这样的欣赏让我明白,美术作为艺术形式,能够带给人们内心的触动和愉悦,给我们提供一个远离尘俗世界的美好空间。

影响是美术给予我的另一个价值体验。美术作品能够对社会和个人产生深远的影响。艺术家们通过作品表达自己对世界的看法和思考,可以激发人们对各种社会问题的关注和思考。一幅表现环境污染的作品,可以让观众意识到保护环境的重要性;一幅关于社会不公的画作,可以唤起人们对社会正义的呼声。而对个人而言,美术也能通过创作和欣赏来传达自己的情感和体验,让我们更好地认识自己和理解他人。美术作为一种社会和个人表达的媒介,对于推动社会发展和个人成长具有重要的意义。

展望是美术给予我的最后一个体验。通过美术学习和实践,我的热爱和热情不断增长,我对美术未来的发展充满期待。我希望将来能够更加深入地学习和研究美术,探索更多样化的艺术形式和表达方式。我想成为一名优秀的艺术家,创造独特且有意义的艺术作品,为社会和人类贡献更多美的力量。我相信,美术将永远是一个充满无限可能和创造力的领域,我将继续努力学习和实践,为我的梦想奋斗。

总之,美术是一个伟大且有深远影响的艺术门类。通过感悟、创作和欣赏美术作品,我体验到了美术给予我的美好和价值。美术的表达力和创造力令人瞩目,无论是对个人内心的启发,还是对社会的影响,都令人难以忽视。通过美术,我们可以感受到无尽的情感和思想碰撞,也能体味到艺术的魅力和乐趣。让我们并肩探索美术的世界,感受它带来的启示和惊喜。

美术节开云官网app下载安装手机版 篇四

学习美术欣赏的开云官网app下载安装手机版

美术欣赏,顾名思义就是指一种特殊的复杂的精神活动,是人们在接受美术作品过程中经过玩味、领略,产生喜悦,爱好的过程。学习美术欣赏有助于提高人的艺术素养,陶冶人的情操,开阔视野,扩大知识领域,经过这个学期的学习,我得到了一些开云官网app下载安装手机版 。

我记得美术欣赏的前两节课欣赏的是齐白石和徐悲鸿的作品,对我印象最深的是齐白石老爷爷的作品。齐白石老爷爷曾经是中国美术家协会主席,中央文史馆研究馆员,北京中国画研究会主席,北京中国画院名誉院长。曾经当选第一届全国人大代表。擅长中国画、书法、篆刻和诗歌。齐爷爷一生作了无数画作,留下了大量诗、书、画、印作品。传世的画作有《墨虾》、《牧牛图》、《蛙声十里出山泉》。著有《白石诗草》、《白石老人自传》等;出版的画册有《齐白石作品选集》、《齐白石山水画选》等。其中我最喜欢的作品就是齐爷爷的《墨虾》。

齐白石老爷爷经过十多年的艺术探索,了解到画家必须能够把握对象活的形貌、质量感、运动方式、环境关系及个性特征,否则画得再似,也形同死物。他画虾就是通过毕生的观察,力求深入表现它们的形神特征。齐老爷爷从小就生活在水塘边,常钓虾玩;青年时期开始着手画虾;大约40岁后临摹过徐渭、李复堂等明清画家画的虾;63岁时他画虾已经非常相似,但还不够“活”,于是就在碗里养了几只长臂虾,放置在画案上,每天都仔细观察,画虾的手法也因此改变,他画的虾也成为他代表性的艺术符号之一。白石爷爷89岁时,他画虾已经出神入化,在简括的笔墨中表现了游弋于水中的群虾。粗壮、浓厚的茨菇,与群虾的透明、轻灵纤细形成了鲜明的对比,体现出晚年的齐白石画画艺术的成熟。画虾这幅图表现了虾的形态,活泼、灵敏、机警,有生命力。因为他掌握了虾的特征,所以画起来得心应手。虾头上的三笔,有墨色的深浅浓淡,表现出了一种动感。左右一对浓墨眼睛,脑袋中间用一点焦墨,左右二笔淡墨,于是使虾的头部变化多端。硬壳透明,由深到浅。虾的腰部,一笔一节,连续数笔,体现出了虾腰由粗到细。用笔的变化,使虾的腰部呈现各种异态,有直腰游荡的。也有弯腰爬行的。虾的尾部也是三笔,既有弹力,又有透明感。虾的一对前爪,由细而粗,形似钳子,有开有合。虾的触须用数条淡墨线画出。看似容易,实则极难:画得活,则虾之生命自出;画得僵硬了,也就失去了生命。虾须的线条似柔实刚,似断实连,直中有曲,纸上之虾似在水中嬉戏游动,触须也像似动非动。欣赏画的同时体会到了齐老爷爷作画时的认真与细腻,不得不佩服他的耐心和毅力。也因为这样我觉得自己渐渐的喜欢上了美术欣赏这门课,不但是因为轻松,能欣赏到很多名人的画作,同时可以知道他们背后的故事,感受到他们作画时的心态,觉得是一种享受。我觉得美术欣赏是美术活动中重要的组成方面,是美术创作和美术作品实现其价值和意义的基本环节和途径。如果说美术欣赏是创造美术价值的活动,美术作品是美术价值的载体,那么美术欣赏和接受则是实现美术价值的活动,同时又是反作用于美术创作的活动。在本质意义上,美术家精心创造各种美术作品的目的,绝对不是纯粹的个人娱乐行为,而是通过美术欣赏将自己的审美情感和审美认识传达给人们。从而引起人们的认同和共鸣,使作品达到产生一定社会审美效应的目的。所以说没有美术欣赏活动,美术创作和美术产品就不能实现自身的价值,最后完成自己的使命。

我们生活中离不开审美活动的过程,即感受美、理解美或审美的发现、艺术的构思、情感的表达。美术欣赏具有调节精神与情绪的节奏,丰富学习的内容能使人赏心悦目,心旷神怡,还能进化我们的生活。这里表达的意思就是说一些没话生活促进学生动手能力的表现。

中国的教育到目前为止还是应试教育与,导致大部分学生只会做试卷,表达能力非常欠缺,因此对美术欣赏更不可能有很深的了解,最多的了解也只是限于一周一次的美术课,了解到的也只不过好似几幅画作而已,不要说了解画家背后的故事,更别提说美术欣赏和创作了。因此经过这次美术欣赏课程的学习,我对美术欣赏有了一个比较系统的了解,了解到了国内外的一些美术知识,也能够知道了一些美术作品创作的理念。总的来说就是初步的鉴赏能力,但是说到精通的画那就是天壤之别了。不过值得高兴的就是至少已经能初步了解了。

我觉得这次美术欣赏的学习对我个人的影响很大,比如说我觉得个人修养和美术知识都得到了很大程度的提高,也改变了我一直以来对于美术以及美术欣赏的一些观念。记得以前我老觉得美术和美术欣赏都是在浪费时间,还不如把这些时间用来学习其他的知识,觉得这方面的知识学与不学,了解不了解都是一样的,可有可无,考试也不会考,干嘛要浪费时间呢,只有专门学习美术的人才需要认识美术了解美术,现在才知道自己的想法是多么的幼稚,才发现美术其实不是画画那么简单,其实美术可以表现很多内容,尽管大多数情况我自己也看不懂。

虽然一个学期的时间很快就过去了,美术欣赏的内容也不是特别多,但是我觉得我学到了很多的东西,让我受益匪浅,所以我觉得什么东西都不能只看表面,要了解它的实质,才能对它做出客观的评价。

读《美术新课标》开云官网app下载安装手机版

杨玉枝

如何培养学生的“设计?应用”能力是我们每一个美术教师面临的重要课题。“设计?应用”学习领域的活动方式既强调体现设计的创造意识,又具有特定的功能性特点,这特点决定了该学习领域所涉及的内容较为广泛,同时又与生活紧密相关。“设计?应用”学习领域由现代设计基础、传统工艺美术两部分组成。设置“设计?应用”学习领域在于培养学生形成设计意识和一定的动手实践能力。因此,作为美术教师在进行教学设计的时候就一定要注意多从学生实际生活出发,让他们参与那些自己的生活经验和实际感受有联系的活动,并要求学生将所学的知识、技能应用与对这些事物的感知、理解和表现之中。美术课不等于画课,这个观点已经被越来越多的人接受。应当从小培养学生的设计意识,在孩子们的早期生活时,教会他们按照美的规律去设计,学会自己布置房间,合理的布局构成美感,生活中处处需要设计。让从小学会动手做,十分重要。让学生接触材料,接触工具,动手做出简单的器物来,对生活物品进行配置,为生活创造方便与舒适。对与“设计?应用”这一学习领域,应当强调设计是与人类的造物活动和发明创造密不可分的,从小培养学生的设计意识,对于提高未来人才素质,培养创 新精神和实践能力具有重要意义。

“欣赏?评述”这一学习领域的提出,能更好的让学生通过感受,欣赏和表达等活动的方式,内化知识,形成审美心理结构。欣赏与评述是形成基本的美术素养的重要途径,从素质教育的角度指出了人的发展所不可缺的一个重要部分。当代艺术的发展,它呈现出与生活的联系日益密切的态势,每一个儿童将来都会接触到艺术,从某种意义上说,理解和欣赏艺术的能力对儿童将来的发展来说是更重要的,至少,在儿童应具有的艺术素养结构中它不应是被忽略的一块,当然艺术创作与欣赏又是不可分的,欣赏本身就是艺术创造的一部分,而在我们新的《美术课程标准》中,正是针对我国美术教育中一些薄弱的环节做了全新的改革。其中,“欣赏?评述”学习领域就是指学生对自然美和美术作品等视觉世界进行欣赏和评述,加强美学修养,逐步形成审美趣味和提高美术作品等视觉世界的感受,认识和理解,通过“欣赏?评述”领域的学习活动,学生可以多角度欣赏和认识自然美和美术作品的材质,形式和内容特征,了解中外美术发展的概况,形成健康的审美情趣,发展审美能力。

“综合?探索”这一全新的学习领域,是对美术教育教学观念、教学目标和教学方式的一种突破,从跨学科的角度,拓展学生的知识面,弥补各科课程的不足,加大了教育内容的深度和广度,提高了学生综合运用的能力,并有效地运用各科课程资源,充分发挥了美术教育在素质教育中的作用。要求教师在设计教学方案时应加强跨学科教学的研究,寻找美术各门类,美术与其他学科,美术与现代社会之间的连接点,树立新的美术教育观和人文为本的学生观,依据新课程标准的精神大胆改革创新,及时总结反思,设计出富有新意和深层次文化内涵的综合探索课。

我觉得上述四个学习领域的划分是相对的,每一学习领域各具有侧重,又互相交融,紧密相关,形成一个具有开放性的美术结构。教师要明确把握课堂教学的学习领域,这样才能在课堂中有目标,有计划地完成一节课的教学任务,使学生在轻松,愉悦中学习美术。掌握用美术表达自己情感思想和对生活理解的方法。总而言之,美术课堂要贯彻新课程标准的思想,把美术课上“新”上“活”。

美术讲座开云官网app下载安装手机版

这次美术专家讲座,对于我们非美术专业老师来说,是一次非常难得的学习机会.时间虽短,但感收获颇丰.在讲座中,专家拿出了很多范画,再用一些,用直观的比较,让我们较深理解了,自由绘画对于孩子来说是多么的重要!让孩子自由的创作,学会去认真倾听孩子们的美妙声音,从而发展幼儿的创想能力.幼儿的美术活动中我们随处可以看见幼儿的创造。这些不经意的“创造”就象是阳光的斑点,只要稍不留神,他们就可能一闪而过。教师要善于捕捉幼儿在绘画过程中出现的这些“跳动光斑”。成人怎样看待幼儿的这些创造,将直接影响到幼儿对作品的看法。幼儿的画在成人的眼里也许并不怎么样,但幼儿自己却很满意。消极的评论幼儿画的“不像”,对幼儿来说是很难理解的,同时也会损害幼儿的自尊心、自信心,使发展对美术活动失去兴趣。

所以:我们一定要用心静静听听孩子的心声,听听在孩子心中那幅画有多美!

美术节开云官网app下载安装手机版 篇五

第一段:引言(100字)

在进入美术班学习的这段时间里,我收获了很多宝贵的经验和体会。美术班不仅开阔了我的眼界,也让我对美术有了更深入的认识。通过与老师和同学们的互动,我逐渐明白了艺术的真谛,并且在实践中提高了自己的绘画技巧。在本文中,我将分享我在美术班学习的开云官网app下载安装手机版 。

第二段:培养艺术鉴赏力(200字)

美术班的一大亮点是它能够培养学生的艺术鉴赏力。我们在班上经常欣赏一些名画、名师的作品,并通过老师的讲解,深入理解艺术作品背后的意义和技巧。通过艺术鉴赏的训练,我慢慢学会了欣赏一幅作品所需要的细致观察和思考。这使我对艺术的鉴赏水平得到了提高,并且锻炼了我发现美的能力。

第三段:提高绘画技巧(300字)

在美术班学习期间,我最明显的收获就是在绘画技巧方面的提高。通过每周的绘画课程,我学习了不同的绘画技法和材料的运用。我从最基础的线条和色彩开始学习,然后逐渐掌握了素描、水彩、油画等多种技巧。老师们不仅给予我们讲解和指导,还鼓励我们进行自由创作。在这个过程中,我学会了通过绘画表达自己的情感和思想,并且不断的实践和尝试让我更加熟练和自信。

第四段:团队合作与交流(300字)

美术班是个集体学习的环境,在这里我结交到了许多志同道合的朋友。在课堂上,我们经常进行小组活动或者联合创作,这培养了我们的团队合作意识和能力。与同学们分享彼此的作品和经验,我能够从中学到不同的绘画技巧和思维方式。而且,通过与同学们的交流,我获得了更多的艺术灵感和创作动力。美术班的学习不仅是个体的努力,更是一个共同进步的过程。

第五段:反思与展望(200字)

回顾这段时间的学习,我深刻地感受到美术班给予我的启发和提升。我通过艺术鉴赏的训练,不仅增长了见识,也提高了审美能力。同时,通过掌握绘画技巧,我能够更好地表达自己和传达自己的情感。美术班的学习使我更加热爱艺术,也更加自信地面对艺术创作的挑战。在未来的学习中,我希望能够继续坚持并不断进步,让艺术成为我一生的伴侣。

总结:

通过美术班的学习,我不仅培养了艺术鉴赏力,还提高了绘画技巧。美术班的集体学习环境培养了我的团队合作与交流能力。通过反思与展望,我坚信美术班的学习将为我未来的艺术之路打下坚实的基础,成为我成长道路上的重要支持和引导。

美术节开云官网app下载安装手机版 篇六

今天听了三节美术公开课,同行们的高水平展示让我久久回味。下面谈谈个人收获:

好的导入能把学生的热情充分调动起来,课堂气氛热烈,互动效果好,今天的课有个共同特点是:引人注目的开场白和活动设计,集趣味性和启发性为一体不仅能引人入胜,而且能发人深思,极大地激发了学生的兴趣。比如《神秘的城堡》导入部分就很特别,让学生在黑板上拼出城堡,学生马上被吸引住了。

教师们注重师生情感的交流,有较强的亲和力;注重师生学习过程的互动;教学设计适合学生,贴近生活,极具启发性和引领作用。比如《蜡与水的游戏》,注重师生交流,把主动权教给学生。

一节好课设计固然重要,但更重要的是要有一个综合素质高的教师来驾御。教师形象的.感召力、微笑、亲切、抑扬顿挫的语言以及随机应变的教育机智皆是一节好课必不可少的调味剂。今天的三节课三位老师都具有较强的综合素质。虽然各个老师的水平不一,风格各异,但每一节课都有很多值得我学习借鉴的东西。印象最深的是节日的餐桌的总评部分,老师让全体学生到讲台参观作品听老师和同学的讲评,这个设计巧妙而富有人性。

美术节开云官网app下载安装手机版 篇七

我有幸参加了在河口举办的“东营市美术优质课比赛”的听课活动,短短三天半的时间,听课26节,收获颇多,回顾总结如下:

一、美术课堂形式多样,活泼生动。

过去传统的教学法在今天的美术课堂上已经很少见,单一的教学模式只会在美术课堂上抹杀学生的创造力和积极性。在本次优质课比赛中,出现了多种多样的美术教学模式,大大的吸引众多听课教师和学生的眼球,记忆深刻。如:利津选手陈丽艳老师把一堂普通的面具制作课课,上成一堂“古代面具情景表演课”,首先对各类面具先进行知识的初步讲解,再给出音乐,学生根据音乐和面具的种类做出不同的表演,大大激励了学生的上课兴趣。再如:东营的于英勇老师的《居室的色彩搭配》一课,把自家的居室制作成图片供学生欣赏,激起了学生很大的学习兴趣,在此基础上让学生给自己各个房间的装修风格提出宝贵的建议,在这样一个随意的互相交流中使学生学到了很多居室的搭配知识,真正做到了在学中玩、在玩中学,整堂课充满了生活的乐趣和诗情画意的美。

二、教师备课精心,专业知识强。

一堂精彩的美术课,教师对教材知识结构和重难点的把握是教学设计的基础,这就要求教师在课前要做大量课前准备和精心备课。河口美术教师孙瑞娟的《艺术源于生活、高于生活》一课中,首先在视频中让学生感受艺术,再对美术作品进行了深入的分析和鉴赏,并从生活其它作品中如:著作、戏剧、影视、摄影等各方面让学生来感受艺术,而且在课的最后以荷花的春、夏、秋、冬来比喻人生,让学生积极的发言,谈出自己的感想,让学生得到情感上的提升,课堂设计精彩之致。徐芳老师在自己的黑白装饰画一课上展示了自己创作的各种绘画作品,王洪章老师在课堂中现场演示了自己制作的小泥人,无不显示了教师扎实的专业功底。

三、美术课堂立足于生活,超越课堂。

课堂是学生成长的摇篮,美术教学应体现美术来源于生活,并应用于生活的特点,使学生感受到美术与现实生活的密切联系,领会到学习美术的趣味和作用。此次优质课比赛中,寇学明老师的《活泼有趣的文化衫设计》一课,先从各种场合的文化衫穿着入手,让学生体会生活中人们对文化衫的需求,再问:生活中有没有你想要的能体现自己个性的文化衫,最后用游戏的方式让学生为某个活动设计一款具有个性的文化衫。其课堂中所讲述的知识都来源于生活并服务于生活,为学生在平日生活的穿着打扮起了很好的指导作用。

每一次的外出听课都有每一次的收获和感悟,在学习别人长处的同时,我也在不停的反思自己,并不断的思考现在的美术课堂到底应该是怎样的。此次观摩美术优质课,又让我产生了以下的思索:

一、教师自身的素养对学生有巨大的影响。

教师在教学中处于主导作用,因为教师担负着在知识与学生之间架起一座桥梁。教师在课堂上的言谈举止甚至每个细微的话语都显示了自身的素养和学识。一个真正的好教师会通过自己内心的自信、性格的随和、知识的广博、童心的语言等赢得学生的`信任与尊重。同时,在课堂的双边活动中,教师的行为也在潜移默化的影响着学生未来的人生观、价值观。

所以,我认为:除了教学,美术教师还应阅读大量的各类书籍,了解当前艺术前沿信息,创造自己的艺术作品,不断充实自己,提高自身的艺术素养和学识。正所谓“台上一分钟,台下十年功”啊!如果每个美术教师都能具备浓厚的业务功底,有丰富的学识,有独特的创作精神,必定会形成自己独特的教学风格,并博得学生深深的敬佩。

二、美术教学应重视学生的探究过程。

在听课的过程中,我还发现,在美术教学中能够引导学生进行知识探究过程的环节太少。不少教师还是本着:教师为主,学生为辅的观念进行双边活动。这样不利于学生进行创造性思维的活动,也无法充分调动学生的学习积极性。我认为课堂上,教学知识方面的问题,教师可以创设悬念和疑问,给学生思考的空间,让学生自主探寻答案;有些问题设置后,教师可以以一个探究者的身份出现,可以抱着“我也不清楚,我们一起来琢磨”的态度,从而激发调动起学生的探究性。这也对教师提出了更高的要求,教师的课前备课要更加完善深入,事先设想设问后将出现的问题,并思考如何引导学生得出探究的准确答案。

三、美术课堂应重视形式的多样性,更应注重对学生情感的体验和再创造力的培养。

初中的美术,应该是学生情感上的体验和再创造。课堂形式的多样化固然能调动学生的学习气氛,但由于初中的学生比起小学生在情感的体验上更加丰富,也更有思想,所以我认为,在多样化的课堂形式中,教师更应该重视中学生在艺术情感上的体验和再创造能力。这也是我近期常常在思索的一个问题。正像我对学生讲的:“在欣赏艺术作品的时候,作品的形式美很重要,但作者在其中投入的情感和思想才是艺术作品真正的精髓”。一个优秀的美术教师,应善于发掘艺术作品内在的健康的感情因素,并在学生的体验和再创造后转化为他们高尚的审美情趣,培养他们更高的审美体验和艺术素养。

总之,一堂优秀的美术课应该是融合现实生活和各学科知识的,一堂成功的美术课也应该是蕴涵深刻、回味无穷的。我还将在教学中不断的学习,探索、实践。我想,为人师者,就是要不断完善自己,让自己真正成为发展素质人才的沃土,让每一堂美术课,每一个美术教育活动都闪现出教师劳动的创造光辉!

美术节开云官网app下载安装手机版 篇八

11月26日我有幸参加了全县幼儿教师专业技能的培训,当接到这个通知,我即激动又担心,激动是因为能有这次学习的机会,我感到高兴,担心是因为我们这次培训完后要和全镇的教师进行交流,这次肩负着领导和老师们的重托,我要做好了思想准备,把握这次学习机会,完成这次培训任务。

今天我们培训的是美术教学,虽然天气炎热,但丝毫没减老师们培训的热情,老师们带着相机、电脑、笔记……做好了一切学习的准备。

上午是闫老师的讲座“美润心灵美智成长”,闫老师的精彩讲座让我们了解了现在美术教学的现状和误区,让我们对美术教学有了一个新的认识,新的目标和方向。开始闫老师给我们出示了几幅画让我们看,我们看到的每一幅图画中都有房子、小鸟、太阳、花草并且每一幅画上的这些事物都是一样的,当闫老师问我们是多大的孩子的画时,我们感到疑惑,难道这不是幼儿园孩子的画吗?接下来闫老师的一席话让我们惊叹,这几幅看似一样的画分别是幼儿园、小学、初中的孩子们的画,孩子的画已经严重的模式化、图案符号化。从幼儿园到初中孩子的想象在画中已经找不到,孩子们已经脱离了生活,他们懒于观察、懒于发现、懒于创造……我们不禁要问是谁扼杀了孩子们想象力?“一辈子只画一幅画”多么可怕的现实,我们恍然大悟,我们该怎么办?在闫老师的引领下使我们明白了一个道理:“让孩子画自己眼中的画”,让孩子们亲自走进生活,走近自然、去体验、触摸、观察、感受……。。让他们在绘画中感受到真正的真善美。

下午是县园的三位老师的精彩的讲座,他们各有千秋,从不同的角度讲了怎样对幼儿进行美术教育。现在的美术教学并不是单一的用笔画,而是用各种形式、各种材料、各种方法作画。通过学习让我们领略了内容丰富、材料多样、作画形式独特的美术活动,创意版画、流动的色彩、撕贴想象、拓印想象、临摹写生、水粉涂鸦、文字想象等,我们身边的东西都可以作为孩子们作画的工具,如:土豆、白菜、树叶、鱼等等,在现场我们亲自体验了‘纸浆甩画’‘实物拓印’从中感受到了那种成功的快乐和新奇,今天我们看到了,只有做一个有心的老师善于去创造、发现、创新才能使孩子们在绘画中找到快乐,找到兴趣,找到自信。最后李彦老师给我们讲解了各种笔的涂色技巧,让我们有了一个统一的认识,在教学中应该怎样的去指导孩子,同时观看了她们幼儿园举办的美术展览,让我们大开眼界。

虽然一天的培训时间短暂,但让我感触很深,也收获很多,不但增长了专业技能知识,还提升了教学理念,我深刻的体会到,在美术教学中我们要不断的创新,孩子才能在美术中找到兴趣找到快乐,只要我们认真、用心去做,我们的美术教学就会越来越精彩!

幼儿艺术课开云官网app下载安装手机版 3我们百花艺术幼儿园自从1995年开始就举办了幼儿的艺术教育活动,起先是从每个星期的一、三、五这三天的下午进行幼儿的艺术教育活动,再到后来的每个下午的一节课时间开展的艺术教育活动,可见,我们幼儿园对幼儿艺术教育方面的重视和深入实施。每年的六一节,我们百花艺术幼儿园对举办了各种不同形式的幼儿艺术才艺的展示,让幼儿有一个展示自己才艺的舞台,同时也向社会各界宣传了我们幼儿园的艺术教育成果。这些年来,我们幼儿园的艺术教育特色得到了社会各界和教育界领导和同仁的认可和赞赏。

但是艺术是流动的、是不断向前发展的,因此,我们所有的艺术教学的老师都不能在思想上、情感上、教学的方法上原地踏步、举步不前。作为一名艺术幼儿园的老师,根据自己在教学时的一些感受,有几点不成熟的感想。

(一)营造宽松的氛围

幼儿好奇心强,对新鲜的事物表现出很大的兴趣和热情。教师应用欣赏的眼光鼓励他们,敏感的捕捉孩子们的“闪光点”,给予表扬鼓励,使幼儿增加了自信心。

(二)运用有趣的教具

如果说孩子有一百种语言,教师就应有一百种表现方式,教师应大胆地

将游戏融入绘画活动中,孩子们开心的游戏时达到了活动的目的。

(三)建立平等宽松的师幼关系

教师要学会营造宽松的活动气氛,让幼儿展开想象的翅膀,画自己想画的,做自己想做的,说自己想说的,不要过分强调写实和表现技巧,不能用成人的眼光去看待儿童的作品,他们有自己独特的思维方式和想象力,好的作品往往来自想象和灵感。尽量启发幼儿表达自己作品的构思并耐心倾听,善于发现他们的进步和独特之处,从而增强幼儿的自信心,萌发幼儿自由创作的愿望。

(四)资源共享,相互借鉴

建立同科目平行班教师之间的资源共享,这样可以使每一位老师在教学时都能拓展视野,获得别人的成功经验,促进教学的不断提高。

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