通过写读后感可以将自己的阅读体验分享给他人。如何写一篇较为完美的读后感呢？以下是一些读者对某本书的深度思考和感悟，或许可以给你写读后感提供一些思路。
王小波散文读后感篇一
大家都知道王小波是个比较个性的作家，读了他的文章发现他的文章不仅思想、观点很个性，语言也很犀利和个性。我很喜欢。顺便做了一下笔记，把自己喜欢的句子和段落记了下来。大家也都知道，其实一个人喜欢文章中的句子是因为读者和作者产生了思想上或者是情感上的共鸣。先说一下，读王小波文章的整体感受就是他的知识的广博和视野的开阔，语言的犀利、精辟和观点的新颖和生动形象。我感受到了一个作家居然可以这么融会贯通，万事万物都在他一个人的掌控之中。
其中他写的比较好的几段话，分享一下。“我相信这不是我一个人的经历：傍晚时分，你坐在屋檐下，看着天慢慢黑下去，心里寂寞而凄凉，感到自己的生命被剥夺了，当时我是个年轻人，但我害怕就这样下去，衰老下去。在我看来，这是比死亡更可怕的事。”这是当一个人面对现实的无奈的反应，我不知道大家有没有过这样的经历，当然我希望大家永远不要有。但是，当你有的时候，你就会觉得他写的是那么细致入微。自己的前途就像傍晚的天空一样黑了下去，自己眼睁睁没有什么办法改变。
还有一句话我觉得他写的很好，“当一个人写自己不懂的事就容易很浪漫。”当你不东一件事的时候总是把他想象的那么美好。就像是大学一样，当大学出现在每个人的想象中时候总是那么美好，现实当你走进时，你会发现其实大学不过是一个人继续学习提高的地方，每天的生活并不是过去想象的那样充满浪漫和快乐的味道。
一、和任何话语相比，饥饿都是最大的真理。
二、在人间，尊卑有序是永恒的真理，但你也可以不听。
三、但不管怎么说吧，人来到世间，仿佛是来游泳的，迟早要跳进去。
四、所谓弱势群体就是有些话没有说出来的人。古往今来，最大的弱势群体就是沉默的大多数。
五、知识分子最怕生活在不理智的年代。所谓不理智的年代，就是伽利略低头认罪，承认地球不转的年代，也是拉瓦锡上断头台的年代，是茨威格服毒自杀的年代，也是老舍跳进太平湖的年代。
六、丹麦王子哈姆雷特说，活着呢，还是死去呢，这是个问题。
七、狂信会导致偏执和不理智。全无信仰的人往往不可信任。任何一种信仰，包括我在内，如果被滥用，都可能成为打人的棍子，迫害别人的工具。
八、赤裸裸地谈利害，就接近于理智。
九、理性就像贞操，失去了就不再有。
十、从逻辑上说，一个错误的前提什么都可以推出来，从实际上看，一个扯谎的人。什么都可以编出来。
十一、我认为一个人的快乐或者悲伤，只要不是装出来的，就必有其道理。你可以分享他的快乐，同情他的悲伤，却不可以命令他怎样怎样，因为这是违背天性的。众所周知，人可以令驴和马交配，这是违背天性的事。结果生出骡子来，但是骡子没有生殖力，这说明违背天性的事物不能长久。
十二、人活在世界上，不可以有偏差，总要费点劲儿，才能把自己保持在理性的轨道上。
十三、人在做两种不同性质的事情，一类如棋手，成败由他的最坏状态决定，也就是说，一局里只要犯了错误，就全完了。还有一类，就如发明家，只要有一天状态好，做成了发明，就成功了，在此之前，犯多少错误都可以。
十四、人们的见识总要受到坏境的制约，这种限制不知不觉，牢不可破。
十五、今天要引用的经典是弗洛伊德，他老人家说过，从某种意义上说，我们每个人都有点歇斯底里。这是至理。
名言。
所谓歇斯底里，就是按下心头一股无明火，行为失范弗洛伊德对受虐狂的成因有一种解释，人若陷入一种无法摆脱的痛苦，达到了难以承受的地步，就会把这种痛苦看做是幸福，用这种方式来寻求解脱。
十六、人活在世界上不仅是有身体，还有头脑和心胸。
十七、安徒生写过《光荣的荆棘路》，他说人文的事业就是一片着火的荆棘，智者仁人就在火里走着。
十八、维特根斯坦临终时说，告诉他们我度过了美好的一生。司汤达一样说，活过、爱过、写过。海明威在《丧钟为谁而鸣》中说过这个意思，所有的人是一个整体，别人的不幸就是你的不幸，所以，不要以为丧钟为谁而鸣-它就是为你而鸣。
十九、老师们说，怎么做对是科学、怎么做好则是艺术。艺术的真谛就是让人感到好，甚至是完美无缺。
二十、千万丈的大厦要有片奠基石，最初的爱好无可替代。
二十一、昆德拉说，不懂开心的人不会懂得任何小说和艺术。二十二、人有才能还不能叫艺术家，知道珍视自己才能的才叫艺术家。
二十四、诚然，作为一个人，要负道义的责任，忍不住就得说，这就是我写杂文的动机。
这些是我觉得比较经典的一些话，当然这是我比较有感触的话，不同的人有不同的经历和思想，所以不是所有的人都认同。我们也应该怀着怀疑的态度看待事物。
在看王小波生平简介的视频中，说实话，我的脑海里从未闪现过这样一个人的名字，我不了解他的事迹，更不知他的性格特征，亦不知他对自己所处的那个时代的人生观和价值观是什么样的。留给我印象最深刻的是《关于崇高》，他用自己的方式表达出自己内心的真实情感，用犀利的语言揭露了那个时代社会现象中种种丑陋的一面。真的和鲁迅有一拼，别人不敢说的话，他都毫无保留地用笔来代替他想说的话。记得《关于崇高》篇中，一位知青为了能把冲到泛滥的河水中的国家电线杆给捞上来，而丢了自己的性命，此后，便赋予他英雄烈士的称号，他在书中说道：“难道一个人的命还没有一根木电线杆值钱吗?”这一句话赤裸裸地摆在读者的面前，让我不得不为之震撼，处于那个知识青年上下乡的时期，人们稍稍说错一句话，都可能会被视为反动，而他甘愿冒着那样的危险，也要把自己心里最真实的想法表达出来，这样才会觉得痛快，即便自己改变不了什么。
他说崇高是要看什么事情而定的，一个人的生命就这样结束了，却是为了一根捞不上来的电线杆，值得吗?我觉得在他的眼里，所谓的崇高不是为了那些无价值的事物而牺牲自己的生命，而是要看自己有没有你那种能力，如果没有，何必为了那种虚无缥缈的东西白白浪费自己的生命呢?我敬佩他那种不满于现实却又敢于和现实辩解的精神，他不同于凡人，就是满足一下自己的虚荣心，而是以自己的原则处理事情，他说了平常人不敢说的话，做了平常人不敢做的事，，不是他戴着有色眼镜看世界，而是世界每个角落的人们想要用恭维来充实自己的生活，而他的话语正是在唤醒人们生活在那种虚无缥缈状态下的心灵。
首先须要说明的是，这世上肯定还有人写的东西，比王小波更能打动我。我只是看到媒体、网络上都在议论他和他的作品，才引发好奇，试着去读一些他的作品。那些比王小波写得好的人，我只能感叹他们的运气不好，没有被这个社会挖掘出来，成己之名，施惠于众。但又一想，人家还不一定愿意被发现，也不屑为人之师，我这是在瞎操心。
再者，我根本没有能力将王小波和他的作品做全面细致的分析，好在这样的事自有人去做。所以这个读后感是零零星星的、断断续续的。听说人身上有几个穴位特别敏感，在王的作品里，有几个地方像是点中了我的几个敏感穴位，那种感受倒是记得很深。读后感就围绕着这样的感受来写。
最后，我觉得挺对不起王小波的，因为我读的是盗版，中间有不少错字。我有时想，就因为我看盗版，让王小波损失了一些收入，这是对人家辛勤工作的不敬。我就不说“很多人不都在看盗版吗”这样的话了，就把看盗版王小波作品的不安说出来，并决心以后要是有我喜欢的作家的作品，一定去买正版来读。
喜欢王小波是从《沉默的大多数》开始。最先听到他，人们总是带出《黄金时代》《白银时代》和《青铜时代》，还造了个“三部曲”，让人想起了中学的高尔基。因为中学语文给我少年时的心灵留下了痛苦的记忆，一听这词就不舒服。大家议得再热烈，几乎是无动于衷。后来，又听说他的《沉默的大多数》，还是没有阅读的兴趣，直到有一天，在报上读到一条消息，说复旦大学自主招生，向前来面试的学生提出问题，其中一个是：《沉默的大多数》作者是谁?这就引起了我的好奇，于是在地摊上买来一本读了起来，顺便说一下，这书都摆上地摊了，地摊的小书贩卖的书绝对是畅销书，不然的话，人家小书贩怎么赚钱。这更说明这部书有“文章”。
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王小波散文读后感篇二
很喜欢王小波，因为他很有趣。
读一本书就像品尝精神的美食，如果味如嚼蜡便难以下咽，而像王小波作品的有趣让这些精神大餐吃起来别有一番滋味。
王小波说他生活一定要是有趣的，这是他毕生追求的事情，有趣的人的作品也一定是有趣的，他的作品充满了黑色幽默，不能捧腹大笑，但是仔细琢磨起来，越品越有韵味，最后一声坏笑或者头脑、鼻子、嘴、肚子同时轻微震颤了一下，不知不觉就把整本看完来了。
王小波的杂文更加出色。王小波的某篇文章好像说过这件事，我看了几本他的书后也是有同感的。王小波的小说以《黄金年代》《白银年代》《青铜时代》最为出名，被称为自叙三部曲，具体的评价不再详述了，各大书评网站上自然不少，杂文要属《沉默的大多数》，再就是这本《我的精神家园》，《沉默的大多数》因为用手机看的电子版，实在是不喜欢电子书，没有书香，没有触感，有点像无味的香瓜，口感实在像黄瓜，觉得不能糟蹋了好东西，看到一半就决定还是买书看的舒服，至于这本《我的精神家园》是很凑巧前几天在图书馆看到的，两天不舍释卷的看完了，除了吃饭睡觉外基本上就是在看这本书。王小波的杂文给我的精神享受远远超过小说，小说看过之后的感觉是，写的好，语言用的很朴实却很巧，色色的，不在沉默中爆发就在沉默中死亡，是一种无声的控诉，一种沉默的呐喊，杂文每篇虽短，但是每篇即使放在现在也非常的应景，完全没有被20年的时光所淹没，反而更觉得先知先觉，在岁月中熠熠生辉，这种对社会和人性的透视与分析深刻而生动，他所指出的问题非常有前瞻性，很多问题至今仍未解决，甚至至今越加严重，更为突出。从王小波的杂文中可以看到一个有责任感和责任心的前沿作家的风范，还有社会旧疾一直未加治理或者无法根治的悲哀。
王小波说他不喜欢张爱玲，较之张爱玲，我更喜欢三毛。女人应该看三毛和张爱玲，三毛的文字是生活的，软软的，想一件薄纱的衣服，轻抚着皮肤，张爱玲的故事是美的，无论凄惨或更加凄惨，缓缓地，像潺潺的流水，声声入耳，轻敲着读者的心;男人应该看王小波，特别是王小波的杂文，如春天的细雨，清新明朗，雨过之后头脑清醒。
书中的《精神家园》一篇里面写到：安徒生写过光荣的荆棘路，他说人文的事业就是一片着火的荆棘，智者仁人就在火里走着。当然，他是把尘世的嚣嚣都考虑在内了，我觉得用不着想那么多。用宁静的童心来看，这条路是这样的，它在两条竹篱笆之中。篱笆上开满了紫色的牵牛花，在每个花蕊上，都落了一只蓝蜻蜒。
这也是我的精神家园，这个世界是美好的，不仅在书中可以看到，但是要坚信，要懂得体验与寻找。
王小波散文读后感篇三
我刚看了《黄金时代》的首篇文章，是关于王二和陈清扬的一部分生活经历，或者说是他们俩人的相遇相识相知的生活片段。看完了这篇文章，我不知道心中是怎么想的，有些厌恶、呕心的感觉，内容说得最多的是关于俩人的破鞋、和以此为因的斗争差。
我有些佩服王小波的'胆大、跳脱，在有关性的问题方面上我总是显得过于保守，我自己都不知道这是不是我的精神步伐已跟不上了新时代人们的思想变化了，王小波竟然还在文中说“我”这般写教人搞破鞋还不为过的类似言语。真不知道算不算得上有伤风化！众人都表现出了对王小波作品的热爱，而且国外思想的流入、性这方面的知识及伤风败俗的行为，可是使得传统思想遭到大破坏。也有可能是我的思想在阅读中走入了不健康的地步，以致我没有发现王小波真正要说的批斗事实和当时对于民众思想和精神的。
我真的在阅读到王二和陈清扬的“堕落生活”中感到了害怕，不仅如上文所述的那般摧残世风教化，也是担心忧惧我自身思想的腐化堕落。脑中一直挥发不去的奇怪想法，让我不经意间产生了对王小波着作的犹豫踌躇——该不该继续阅读下去，还有是不是现在的读者们都比较喜欢有“黄段子”的故事内容啊？各种评论都说《黄金时代》是王小波的成名作，到底是因为什么，我看得内容不多，说不上什么来，如今看到的云南下乡片段令我感受到的只是热血激流和忐忑不安。
王小波散文读后感篇四
我热爱书籍，因为读书仿佛是与高尚的人在对话，我从中获益匪浅。我仰慕名人严谨的逻辑与细腻的情感，在他们的作品中，我感受到的是他们的精神世界，或喜，或悲。在阅读时，我感到自己仿佛已经变成了作家的血液，在迅速流动，贯穿每一个角落，而那些文字仿佛变成了细胞，在我的血液中遨游。我喜欢这种感觉，可以说是迷恋，而令我感触最深的便是周国平。在他的世界里，我深深沉迷。
周国平的散文极为细腻，富有哲理。但是现实生活中，命运仿佛对他不公。他女儿出生不久，刚开始牙牙学语，便夭折了。为了表达自己的悲痛、自己的遗憾、自己对女儿的爱与祝福，他写成了一部回忆录。我们可以想想，当周国平面对病床上只会喊“疼”的女儿自己却束手无策的时候是怎样的感觉。“心非木石岂无感”，一般人已经临近崩溃了，何况是心理如此细腻的他。他内心深处将会泛起多大的波澜？面对自己的至亲至爱，他内心将会承受多大的打击？不知有没有资格，我想说：“我懂”。
在他的散文中，我懂了许多的道理与哲理，他有许多作品都劝勉大家人生要有执着的精神。他说悲观只是一时的，人生总要执着。执着会拯救悲观，执着在人生中有着很重要的作用，它决定着人能否有机会来实现人生的价值。生命需要执着，是的，任何生命都需要执着。执着是成功的最基本因素。他说悲观主义是一条错误的路，冥思苦想的人生是虚无的，想一辈子也还是那么一回事，反而失去了生命的乐趣。但是他也说，并不能一味的执着，这样也会离智慧越来越远。当时，我还不懂。
我不理解他的那句话，但是我后来明白了。一个人不能一味的执着，这样便会产生悲观，悲观的心理产生愈多，就愈不能执着。这怎么办呢？他说就把自己分成两个，一个让他去执着，不顾一切；另一个则现实，让现实去生活，让执着去追求，超脱一切，变得忘我。
悲观，执著，超脱，三种因素始终存在着。那便是我心中的周国平。在他的世界，我深深沉迷。
王小波散文读后感篇五
闲来又把《万寿寺》拿来翻了几页，想到王小波辞世已有3年多了。
97年的某春日下午，我在图书馆里光明日报的新闻栏中看到王小波猝然离去的消息，便出来给远在国内的女朋友打电话。王小波是我们两人一起读过的3位中国作家之一，另二位分别是阿城与王朔。所谓一起读过，意思是把一本书摊开，轮流读上一段(当然，我费的口舌总是略多)，或是两人都不作声默默地看，翻页。这种阅读方式使王小波成为对我们具有私人性意义的“非一般”作家。
这世界总是如此。王小波的身后热闹非凡，许多人在道听途说之后火速找来他的××时代，杂文随笔，翻阅之后慨叹一番天妒英才，竟成绝响，并且不遗馀力地为把王小波“炒”得更热而添柴鼓风。王小波在生前的最后几年内已颇有名气，但还远不及死后哀荣来得汹涌澎湃。我比较讨厌的是这种人，他们甚至是在97年以后才开始读王小波，他们的阅读行为是一种对时尚亦步亦趋的`虚荣。现在，差不多的情形又在卫慧身上重现。我并无诅咒卫小姐短寿的险恶居心，而且“宝贝一出，谁与争锋？”也许正是卫慧的终极关怀。我只是感慨于众多跟风高手的身法之快捷，心思之灵巧。评判一个艺术创作者，需要对他(她)的长期关注和深入了解，而非一旦某人某作风生云涌，立即以专家之角度立场或激赏或痛骂，或引为同道，或视之宿敌。
我初读王小波是93年左右，单行本的《革命时期的爱情》。巧合的是，当时还在读加西亚-马尔克斯的《霍乱时期的爱情》。有时会拿起来随意看几分钟，好像服一两片药的感觉。我的理论是要么读非常好的小说，要么读臭不可闻之作，两者的共同效果是会激起我的写作灵感和欲望。前者使人要努力做得更好，后者教我相信无论如何不会比这更糟。
王小波无疑是属于前者之列，但在他的作品中，我最喜欢的是不大为人重视的《万寿寺》，可以从中汲取到许多营养，特别是他的语言风格体现出现代书面汉语的真正美感。而王小波的坦承“师门”更是深得我心。他郑重地向王道乾等老一辈翻译家致敬，感激他们在创造美的汉语方面的非凡贡献。这应该是无数读者都必须表达的心声。被王朔称为文字“有时彷佛出自上帝之手”的作家，也是我为之倾倒的孙甘露亦曾专门撰文谈及此节。这样说或许有些过头，但绝对有道理--几十年来，汉语最优美的文学作品可能是那些翻译成中文的外国文学。像王道乾译的杜拉斯的《情人》，噢，绝对的经典，你只能叹服的份儿，心里或会跳出个荒唐念头：恐怕法文原版的也不会这样美妙。
当然，我这样说是会遭到嘲笑的，骄傲的法国人更要光火，一个只会讲“bonjour”的家夥居然敢谈论伟大的法兰西文学？然而，那些以精美汉字出现的《追忆逝水年华》、《爱的荒漠》、《暗店街》……真的令人充满热爱和敬畏。有次在网上，一位叫“岂不痛哉”的老兄说在世界上有些人会因他们的共同爱好而建立起一个秘密组织，这是个好主意，教人想起博尔赫斯的世界代表大会。我们就可以联合起来，并且在这个无限大的小圈子当中，将永远给王小波保留他的位置。
新浪文教。
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王小波散文读后感篇六
在看王小波生平简介的视频中，说实话，我的脑海里从未闪现过这样一个人的名字，我不了解他的事迹，更不知他的性格特征，亦不知他对自己所处的那个时代的人生观和价值观是什么样的。
留给我印象最深刻的是《关于崇高》，他用自己的方式表达出自己内心的真实情感，用犀利的语言揭露了那个时代社会现象中种种丑陋的一面。真的和鲁迅有一拼，别人不敢说的话，他都毫无保留地用笔来代替他想说的话。记得《关于崇高》篇中，一位知青为了能把冲到泛滥的河水中的国家电线杆给捞上来，而丢了自己的性命，此后，便赋予他英雄烈士的称号，他在书中说道：“难道一个人的命还没有一根木电线杆值钱吗？”这一句话赤裸裸地摆在读者的面前，让我不得不为之震撼，处于那个知识青年上下乡的时期，人们稍稍说错一句话，都可能会被视为反动，而他甘愿冒着那样的危险，也要把自己心里最真实的想法表达出来，这样才会觉得痛快，即便自己改变不了什么。
他说崇高是要看什么事情而定的`，一个人的生命就这样结束了，却是为了一根捞不上来的电线杆，值得吗？我觉得在他的眼里，所谓的崇高不是为了那些无价值的事物而牺牲自己的生命，而是要看自己有没有你那种能力，如果没有，何必为了那种虚无缥缈的东西白白浪费自己的生命呢？我敬佩他那种不满于现实却又敢于和现实辩解的精神，他不同于凡人，就是满足一下自己的虚荣心，而是以自己的原则处理事情，他说了平常人不敢说的话，做了平常人不敢做的事，不是他戴着有色眼镜看世界，而是世界每个角落的人们想要用恭维来充实自己的生活，而他的话语正是在唤醒人们生活在那种虚无缥缈状态下的心灵。
王小波散文读后感篇七
王小波是我最爱的作家，《黄金时代》是他的宠儿，也是现阶段我走过二十年人生最喜欢的一本书。在文革背景下，陈清扬，王二，两个现代世俗的眼光之下的“狗男女”在文革时代进行着他们的“伟大友谊”，后来，他们在动荡结束后重聚，又一次交换了彼此的“灵魂”。看这本书，我感受到的是像一幅幅西方的油画般、米开朗基罗的雕塑作品般的作品，人物就像我见过似的，能够通过作者无声的文字，像钟一样敲打着我的心海，撞出一片片浪花，看到作者内心深处最最的纯洁与明净。
都说成长是一场痛苦的盛宴，但我们都只想成长，不愿忍受痛苦，只愿活在非黑即白的世界，不愿面对光怪陆离的现实社会。现实的我们也许就是活在否定自己、怀疑自己之中，像陈清扬那样，迫切渴望性爱，即我们渴望的理想，面对现实又不敢上前，去探索属于自己的世界，摆脱这种孤独和迷茫，在别人的泼冷水中可曾看过故事的主人公王二对生活依然有一份热忱，一份激情。他有成长烦恼的孤独，无聊，打击，但他自有一套逻辑来对付这个世界带来的压抑与痛苦。
不被理解是我们生活中的常态。明明是不怀好意，却被众人洗白；明明是白的，却三人成虎，被大家说成黑的等等。当整个群体都向着权利、利益看齐时，个人的主动疏离和拒绝，反倒被当作奇葩，我们难免会动摇，就如同书中写到的性爱本来是随着人成年而具有的本能，但不管是何事，总会被有些人当做污秽而肮脏的东西，也只有在我们的黄金时代，面对不公平的诘责、恶意揣测，才会不理不睬，坚持自我。苦闷、误解、怀疑、否定都是自我成长不可避免的事情，只当做云淡风清，继续坚持我们的本色去挣脱属于自己内心不被他人左右的“自由”。
21世纪的人类，还存在着精神枷锁，不言而喻。人类是不断进化的高级物种，从出生到死亡都是一场与自己的战斗，不管我们是受害者还是受益者，我们到底是应该顺应自然还是主宰自己的命运，因人而异，过自己认为有意义的生活，做一朵天上半明半暗的云。
他们是有真性情的人，他们可以忘记身份，职业，劳作的艰辛，在爱的刻骨铭心下，追寻心灵上的最后一方净土，争取那点仅剩的自由，要知道，不管是现代还是过去都是没有净土和自由可言的。
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最后我更想用王小波先生的一句话结束我的读后感：“人该是生活的主宰，而不是别人手里的行货”。
王小波散文读后感篇八
先须要说明的是，这世上肯定还有人写的东西，比王小波更能打动我。我只是看到媒体、网络上都在议论他和他的作品，才引发好奇，试着去读一些他的作品。那些比王小波写得好的人，我只能感叹他们的运气不好，没有被这个社会挖掘出来，成己之名，施惠于众。但又一想，人家还不一定愿意被发现，也不屑为人之师，我这是在瞎操心。
再者，我根本没有能力将王小波和他的作品做全面细致的分析，好在这样的事自有人去做。所以这个读后感是零零星星的、断断续续的。听说人身上有几个穴位特别敏感，在王的作品里，有几个地方像是点中了我的几个敏感穴位，那种感受倒是记得很深。读后感就围绕着这样的感受来写。
最后，我觉得挺对不起王小波的，因为我读的是盗版，中间有不少错字。我有时想，就因为我看盗版，让王小波损失了一些收入，这是对人家辛勤工作的不敬。我就不说“很多人不都在看盗版吗”这样的话了，就把看盗版王小波作品的不安说出来，并决心以后要是有我喜欢的作家的作品，一定去买正版来读。
喜欢王小波是从《沉默的大多数》开始。最先听到他，人们总是带出《黄金时代》《白银时代》和《青铜时代》，还造了个“三部曲”，让人想起了中学的高尔基。因为中学语文给我少年时的心灵留下了痛苦的记忆，一听这词就不舒服。大家议得再热烈，几乎是无动于衷。后来，又听说他的《沉默的大多数》，还是没有阅读的`兴趣，直到有一天，在报上读到一条消息，说复旦大学自主招生，向前来面试的学生提出问题，其中一个是：《沉默的大多数》作者是谁？这就引起了我的好奇，于是在地摊上买来一本读了起来，顺便说一下，这书都摆上地摊了，地摊的小书贩卖的书绝对是畅销书，不然的话，人家小书贩怎么赚钱。这更说明这部书有“文章”。
读完以后，我的感想有这么几条：
一是思维的力量和乐趣。
读了王小波后，我才知道原来人是要思维的。这话听起来有些娇情。但我以为不是。你要让我对此做个科学的分析，我做不来。就觉得人人都会思维，但要独立地思维，这点很重要。
独立这东西在中国特别珍贵难得，为什么？社会环境不好。往大处说，大清垮了，中国处处受人欺，革命了几十年才获得独立，死了多少人，费了多少财？这不是说着玩，有史实为证；从小处说，中国的家庭往往就是一个封建王朝，父母养育不容易，但是十八岁以后，要想独立做点啥，还要处处受到牵制。
我觉得人格独立的前提是思维独立、思维独立的前提是质疑。思想不独立主要是不敢质疑或没有养成质疑问的习惯。在这方面，不必从大处说起，犯忌。从自己的经历说说倒也可以小喻大。上中学的时候，老师总是当着全班的面，夸某位女生好，说她如何品学兼优，并号召我们大家向她学习，我们那时也很配合，努力学她。但效果并不好，搞得将自己的生活习惯都搞乱了。回过头来一想，老师那样做没有错，他总是想用榜样的力量来激励大家，奋发向上。但我的经历至少可以证明一点，榜样的力量不是对每个人都有效的。
喜欢上思考之后，我的话少了。这使我很欣慰。我经历过话多的时候，与现在对比一下，我认为那些话多的人如果不是思维缺乏深度，起码也表明人的心是很躁的。话少之后，会有很多思考的时间，考虑问题也渐渐周全起来，做事也有些靠谱了。做事靠谱，就会心安理得。所以，我觉得这样很好，愿意继续这样下去。
说到思维的乐趣，我也是最近才感觉到的。学文科的，感性思维强。什么是感性思维？，大概意思是从一滴水能一下想到大洪水，跳跃、不着边就是感性思维吧；但读了王小波之后，我觉得理性思维更有乐趣。从王小波的经历来看，理性思维可不是好玩的，需要什么数学、逻辑知识，或者说理科知识。这方面的知识我缺乏得很，是不是就不能进行理性思维了。恐怕也不是。什么是理性思维？我的理解是：在日常生活中，想什么事得靠谱。比如，看到了一个问题，我就开始想：这是怎么回事？我将与这个问题相关的各种因素都在脑子里分析分析，没准儿还要动手查资料、做个试验、实地查看、找个朋友请教一下什么的，再试着想一个应对的办法。这个过程往往把脑子搞得很累，但会乐此不疲。这似乎就是王小波常说的思维的乐趣吧。
王小波散文读后感篇九
这样的爱情令人羡慕，但也都是自己的感受，不是身处其中，无法体会到真正的苦与甜，感同身受这种事是不存在的。看到别人吃糖，你会想的它有多甜多好，自己吃到了才发现也不过如此，远没有没得到时想象的好，你会去挑剔它，嫌它不够甜，觉得它不好看，不够大，得到了就不会再足够的去喜欢，去爱，针不扎到你，你是不会觉得疼的，尽管你被扎过，可此刻的你就是感觉不到疼的，只有发生在自己身上，才会去在意，去上心。这样的爱情也是两个人相互的，先动心的人最惨，就行李银河那时说她也曾给王小波写了很炙热的书信，可是恋爱中的人会渴求很多，觉得自己不能及时的得到回信，就扔掉了，这不是不够爱，只是没有得到自己期望中的回应和安全感，这可能就是恋爱的感觉吧，得到的'欣喜和患得患失。
能有一直联系的朋友真的是挺好的，毕竟知道自己不是孤独的存在，也是一件值得开心的事吧。有朋友谁都可以做到，一直在却不是件容易的事，你得到了一个朋友就像又发现了一个世界，每个人都是一个世界，那个是和你不一样的，而每失去一个朋友，就如同自己死了一次，他会带走关于他对于你的记忆，那是他的，也是你的，是你所忘记而他还清楚记得的一部分的你。玲子是这样，也只是这样，他们都记住了她，她却一直选择离去，她比夏目要孤独太多。
王小波都是有的，是他自己的，这样真好。
王小波散文读后感篇十
曾听言男生不可不读王小波，女生不可不读周国平，偏我对王小波情有独钟。王小波是在其死后才声名鹊起，为使人们所津津乐道的。他的夫人李银河评价他是浪漫骑士，行吟诗人，自由思想家。他说，中国要有自由派，就从我辈开始。他辞掉铁饭碗，自由撰稿，只为尽力摆脱与中国权利制度和政治文化的关联，他要改变中国沉默的话语权。在他的作品里，自由是至高无上的主题，他把历史的荒诞假想移植到现实的虚设之中，构建出一个真假难辨有极具冲击力的异度空间。
《青铜时代》里面包含三个长篇小说，分别是《万寿寺》、《红拂夜奔》和《寻找无双》，三篇小说的时代背景都是唐代，而且源自野史。
《红拂夜奔》写的是隋末唐初的故事，同样有两条主线。不同的是，这次作者基本上按照时间和空间的先后顺序去写作，少了《万》中的那种无序的铺陈。而这篇小说的亮点在于，它以一种荒诞的批判手法去解构大唐盛世的历史，把人们的对于历史的自豪感拆得支离破碎。小说的主要人物有我、小孙、李靖、虬髯公和红拂。空间上主要写了两个城市洛阳与长安。一开始就提出，如果要问哪座城市是最好的，有的人会说是洛阳，有的人则说是长安。而作者笔下的洛阳是一个充满泥浆的城市，出门的时候要踩高跷，或者是坐人力出租车等。而李靖则是洛阳街头的小混混，天生聪明，有一颗数学家的头脑。而在现世，我是一个数学研究员，主要是研究中国古籍中的数学问题，如某些诗歌中是否包含什么定理(完全是一个荒诞的研究方向)，到最后证出了费尔马定理，成了人瑞。而李靖则在年轻的时候证出了费尔马定理，把它写在了一些黄色版画中，引起了领导的重视，到最后不得不逃出洛阳。而红拂本是一名歌妓，后来纯粹出于偶然与李靖出逃。到了建唐后成了第一夫人，而后来李卫公死后又要殉情自杀，而自杀却要等指标。虬髯公在小说里面则成了一个心理变态的超级剑客，他很喜欢红拂但又不敢强占她，把两人的合居看做是领导上的考验。而最后他也出走了，在扶桑成为了国王，每天只能吃鱼生片。这就是被解构的风尘三侠。至于长安城，那是由天下第一聪明人李卫公所设计的，此后还要提及。
这三个故事看似毫无联系，其实精神内容很相似。那就是追求真实，拒绝虚伪。青铜时代，是一个虚伪的时代，这从多方面得到了体现。在《万寿寺》中，人们不敢面对现实，对一切都遮遮掩掩。于是作者就给大家来一个赤身的薛嵩;《红拂夜奔》中李卫公建长安城有三个方案，分别是风力长安、水力长安和人力长安，而只有提到人力长安是李世民才满意此设想，因为风力长安使百姓聪明，水力长安使百姓强壮，只有人力长安可以使百姓们顺从统治;而《寻找无双》中的政治高压使民众集体失忆，正是对虚伪的一个强烈控诉。
《青铜时代》是一部优秀的作品，同时也是一部难以言尽的作品，本人见识浅陋，难以作深入的分析。窃以为像这种作品，只有读过了，才能从中发现出那真实的美。
王小波散文读后感篇十一
近来一月，几乎多数都是专心的在看这本书籍，其中一边阅读也一边摘录了些许给我赋予了我感觉的文句。而近来带给我有强烈的读后感的，便是这一句——一个常常在进行着接近自己限度的斗争的人总是会常常失败的，一个想探索自然奥秘的人也常常会失败，一个想改革社会的人更是会常常失败。只有那些安于自己限度之内的生活的人才是“胜利”，这种“胜利者”之所以常胜不败，只是因为他的对手是早已降伏的，或者说，他根本没有投入斗争。
之所以强烈，便是有着某些一样的写照吧！因为，自己的心境也有着如此的斗争。我们都会为了自己的某一些目标，做着超越当下限度的事情。正因为如此，我们一定会常常失败的，但是，这些失败也是我们的证明。
就像《海明威的〈老人与海〉》文章中的'这句话一样。而这，却也是我们最好的证明，我们在一次次失败，我们也在一次次斗争着。或许，有的超越未必能够得到满意的胜利，有的超越却能给我们些许实质性的慰藉，这样等等。这些，失败或者胜利，却是证明我们有在投入斗争，有在努力的证明。
有了这样一句话，我也有了另一个看待失败的角度。就是，常常会失败，证明我在投入斗争之中。但是，不可以将这作为我的借口，这些都是我认为的一种自我激励方式。
王小波散文读后感篇十二
从来没读过王小波的作品，感觉吧，他的作品应该都是我看不下去的那种类型。经同学推荐来看这本王小波的书信集，收录了王小波和李银河之间的书信。一封封的信件之中，大概能看出来两人相识相知的轨迹，发现二人真的是因为精神世界高度一致才相互了解进而走到一起的吧。王小波对李银河的爱，真是激烈而疯狂。信中文字虽然都没有华丽的辞藻，但是句句真情实切，直抒心意，用爱你就像爱生命来概括，真是不为过。毕竟两人都是有学识之人，而且都处于热恋之中，像我这种没怎么正经谈过恋爱而且文辞浅薄的人，是想都想不出这些话来的.。
这是王小波文集的第九卷书信集，其中也收录了王小波和他的好友，以及其他人之间往来的书信。之前只是知道王小波很会编程，其实可以算得上中国第一代程序员了。而看了他与在美国的刘晓阳之间的书信，才知道，王小波是有多会编程，甚至自称已经达到“现在软件写得出神入化”的境界。而且编写的是给自己写小说的软件，如果王小波没有专职去写小说，并且没有早逝的话，现在应该没有雷军什么事了。
王小波散文读后感篇十三
《青铜时代》是作家王小波创作的长篇小说集，是《时代三部曲》之三。
《青铜时代》由《万寿寺》、《红拂夜奔》和《寻找无双》三篇组成，既有迷宫式的格局，也有穿越时空的魅力，小说幽默有趣，又不失理性，通过隐喻性的故事和场景颠覆了传统的道德神话和政治神话。
在20世纪90年代中国小说界的重写与戏仿之作中，王小波的《万寿寺》《红拂夜奔》《寻找无双》占有重要的地位。
王小波散文读后感篇十四
作为一个散文家，张晓风的作品算不上最好，但她的作品却又有着与众不同的味道。这是我读后的感觉。
仿佛在每一篇散文里，她都有倾注自己的感情，激动、喜悦、惆怅、悲伤……她在整本书中的角色，让我觉得，不是作者，而是编剧，导演出一幕幕生活的悲喜剧。
“当你吐纳朝霞夕露之际，我在你曾仰视的霓虹中舒昂，我在你曾倚以沉思的树干内缓缓引升……”
没有人可以阻挡生活的涓涓细流，即使它微不足道，小到你用一根小指就可拦住它流动的轨道，但你依旧可以发现，几秒钟后，它就恢复了它原来的方向，原因是，它越过了你的手。
在她的作品中，我最喜爱《许士林的独白》。
还记得那开头第一句：献给那些暌违母颜比十八年更长久的天涯之人。明明是一句讽刺的话，批判了那些让母亲伤心，等待的不孝之子，却含有泪似的，颤颤地为下文感动。
“在秋后零落断雁的哀鸣里”，一袭红袍的赤子，南屏晚钟、三潭映月、曲院风荷，当他纳头而拜，来将十八年的愧疚无奈化作惊天动地的一叩首！人间永远有秦火烧不尽的诗书，法钵罩不住的柔情，百般挫折过后，踏着千百年来的思念，仍然告诉世人，茫茫的天际，夕阳的红晕，奔涌的泪水，“你”只死心塌地的眷着伞下那一刹那的温情。
前一段时间，老师让我们读一本席慕容的散文集。我读了一本她早些时间出版的《成长的痕迹》。老师还真没选错书，这本书确实让我深有感触。
读完席慕容的前几篇散文，我心中不禁油然而生对亲人的思念。她前几篇散文写的是对从前的记忆，都写出了自己对远在他乡的母亲的思念和对已故奶奶的不舍。作者用一些很短小的事通过细致的描写把那份感人的亲情充分、实在地呈现了出来，她那份对亲人无比的真诚打动了我。这不禁让我想到我自己的母亲，在家里她是在怎样地关心着我、无时无刻地牵挂着我呢？想到这儿，我心中受到了强烈的震撼，突然振奋起了精神，就像为了我自己的母亲。为了不让她失望，我要幸福快乐地活过每一天！用成绩回报她为我所做的一切。
越往后，对青春对时光的不舍就越多，深奥的哲理体现得也就越多。有一篇名叫《荷花七则》的散文，作者就通过她开画展后发生的一件事表达出了一个深刻的哲理。她的一位朋友看完她的画，十分羡慕她的生活。可席慕容的微笑消失了！要知道，完成一副画是需要多少心血多少时间去完成的，哪有一个人的成功是与生俱来的呢？席慕容当时的感悟真让我的心灵受到一次洗涤，她的用词十分自然、恰当，每一个字都沉重地抨击了我以及每个人心灵中的那些“邪念”。“选择了这样的生活，我并不后悔。我悲伤的只是，为什么很多观众都喜欢把画家当作是一个天生异禀的天才，却不肯相信，在这世间，没有一件事情是轻松或潇洒可以换得来的。”每读完这篇文章，那颗浮躁的心就自然而然地进入了平静。
龙应台的《目送》是一部对亲情和周边人物的感悟散文。特别喜欢她写的亲情，抒情、真切、含蓄，并为之深深感动。《目送》描写的是目送孩子的成长，目送父亲的远去。
古人云：四十不惑。人过四十后，经历过许多次的生老病死的场面，再读《目送》这类亲情散文，感悟很多，特别是《目送》中的：“我慢慢地，慢慢地了解到，所谓父女母子一场，只不过意味着，你和他的缘分就是今生今世不断地在目送他的背影渐行渐远。你站立在小路的这一端，看着他逐渐消失在小路转弯的地方，而且，他用背影默默告诉你：不必追。”人在生命的路途中，很多时候都是这样：平静中透露着的哀痛，让人不甘又无奈。永远记得儿子在第一次拿到学习成绩单时的情景，手拿奖状，在人群中急切地寻找我地样子，那时的我就是他的天；大学四年，每次打电话时，即便是在脚骨折卧床时，他的声音是欢快的语调，第一句话永远都是“妈妈，我很好！”我很感谢儿子的孝顺，但心里也明白，儿子长大了，能自己担待所有的伤痛，对父母的依恋会越来越少，每每想到这，那种酸楚而又心存喜悦的无奈，瞬间会填满我整个胸膛。
读《目送》会我又一次地感受到送父亲走时的那种撕心裂肺的哀痛，也会想到了每次回家看母亲时，母亲那欢愉的目光和不停叨唠的话语。世间大小小起起落落的事，最后还是沉寂于生活中的点点滴滴，《目送》所描写的都是人们所经历的，所以能引起人们的共鸣。读《目送》总有想流泪的感觉，为逝去的或正在远去的亲情，挽留不住的是匆匆的生命脚步，能留下的就是记忆；读《目送》懂得了对于生命，最好的态度不是挽留，而是珍惜；读《目送》有些更深的感悟：再多的遗憾不舍都不过是生命的过程，我们只能往前走，用现在来填补过去的空白和伤口，带着爱和释怀与生命和解。
王小波散文读后感篇十五
压根就没有那种让人幡然醒悟的感觉。
这本书我从年初的时候就看了一部分，然后实在看不下去就放下了，直到前几天才看完。我都不知道到底是我无法理解王小波的作品，还是他其实写的就是一般般。我感觉这本书就像一本扫盲贴，里面说的都是一些关于文化啊、道德、科学之类偏社会性的问题。
然而我觉得他写的就像是正确的废话，这些道理我都懂啊，都是些常识性问题和道理。
但我觉得可能跟我现在所处的时代有关系，因为这本书大部分讲的是文化革命那个时期，那时候受过教育的人比较少，而我们现在普遍教育程度肯定是比以前高的，且随着时代发展，整个社会素质和思想也是提升的。
所以现在倒回去看这本书，就感觉写的很普通，不够惊艳。但是倒回到，那个这些言论见解可能就会看起来比较有创造性。
他写了两个自己经历，我觉得特别有意思，也很好的反应了那段时期的一些现象。
有一次发大水，村里的一个电线杆被冲到河里去了，然后就有一个水性比较好的年轻人跳下去捞，没想到电线杆没捞到，自己却被淹死了。
然后就有一些人讨论，用一条人命去换一个电线杆不值得。
以我们现在的看法当然是人命最重要了，但是那个时期不这么认为，那些说不值得的人都被批评了，因为那时候有个说法，只要是国家的东西就一定要想办法救，一切国家性质的东西的就要坚决维护。
还有个例子，有一次他的朋友犯了阑尾炎，去医院看病，那段时期真正医生都到农村“学习”去了，而留在医院的都是工农兵。
有做过阑尾炎手术的应该知道，一般这个手术现在十几分钟就搞定了，然而那些工农兵医生动手术的时候，找了半天都没有找到盲肠，从中午一直找到晚上。
然后他的朋友就问医生，“你们有经验吗?”
那些工农兵医生低着头，边捞肠子边说，“我们要在战争中学习战争。”
其实对历史比较了解的同学，应该知道，这两个例子都反应了当时文化革命的一些现象。
整本书大概就是这样一个意思，王小波先通过自己的一些经历，反应出那段时期的一些荒诞行为，再说出自己的一些想法和见解。
《沉默的大多数》是王小波的一篇杂文，谈得最多的就是wg时代给人们带来的伤害，尤其在精神上的愚弄。几乎每篇文章里都脱离不了“老三届”的话题，和对wg的审视与批判。王小波先生的书初看是调侃，再看是讽刺，最后却能品出一点和伤感，读着读着，慢慢地开始心痛，为那一些无奈，为那一些絮絮不休，为那一些被压迫的生命，为那一些对自由的寻求。
作者王小波说自己属于“沉默的大多数”，认为在那样一个没有理性的时代中，“话语”太多的人往往是不理性，缺乏思考和常识的人，他这样写道：“我说到这件事，是想说明我自己曾在沉默中学到了一点东西，而这些东西是好的。这是我选择沉默的主要原因之一：从话语中，你很少能学到人性，从沉默中却能。假如还想学得更多，那就要继续一声不吭。”他从沉默中学会了冷静和思考，身处“沉默”才能够不“进了那个圈子就要说那种话，甚至要以那种话来思索”的窘境。而这种“沉默”是积极地，符合一句老话，沉默是金。沉默可以造就冷静、理性、睿智的人，沉默可以减少因冲动犯下的过错。
作者王小波又是一个“特立独行”的人，书中有一篇寓言式杂文叫《一只特立独行的猪》。他用那头猪影射自己，在嘲讽中来表达自己的人生追求：无视生活的设置，要做一个特立独行的人!
这只特立独行的猪与其他家猪有很大的不同，它有着山羊一样的敏捷，还和猫相似，喜欢到处游玩，不喜欢被关押在圈里。而且这只猪有着它独立的思想，在选母猪这点上看，它的爱好和思想都与其它猪不同，对于同一个圈里的母猪，它觉得这些母猪被过度的生育搞得走了形，还又脏又臭，它就到村寨里去找母猪。它还会模仿各种声音，特别是汽笛声。但这个汽笛声也给它带来了灾难，由于学汽笛叫因此误工扰乱工作时间表，于是，一场杀身之祸从天而降。但是这头猪并没有在枪火下死，而是逃逸了，最后逃出村寨，到林子里独立生活，还长出了獠牙。作者没有安排它死，而是活着，并且是特立独行地活着，永不征服地活着。这个的结局，是作者的理想：在他人安排的生活中，不能失去独立的思考和灵魂。在生活的磨难之中，不能灭失掉人性中那些美好的东西---正义、善良，不能做“沉默的大多数”，因为沉默造就了怯懦的人，沉默造就冷漠的人。
王小波散文读后感篇十六
沉默的大多数是作者以自己为典型而揭露的人群，这些人没有语言上的障碍，但是很不擅长表达自己的想法，在很多时候都以“沉默”的姿态示人。不知道是不是受到“沉默是金”这句话的影响，反正我身边有很大一群“沉默的大多数”，他们就是作者描述出来的样子——在公众场合什么都不说，到了私下里则妙语连珠，换言之，对性的过的人什么都说，对信不过的人什么都不说。“沉默是金”的名言可能是很多人保持沉默的原因，而这些沉默的人需要的是打破沉默，将自己的思考和所得告诉给身边的人，否则他们也会变成“弱势群体”，因为弱势群体的典型特征就是有些话没有说出来的群体，作者在书中如是说。
“东西方精神的最大差别在于西方人沉迷于物欲，而东方人精于人与人之间的关系;前者从征服中得到满足，后者从人与人的'相亲相爱中汲取幸福。”，其实提到“物欲”，我们一定会想到许多文章，大到文学著作、各期刊杂志的文章，小到一篇普通的学生作文，“在这个物欲横流的社会”这句话不知道被多少人引述，持着或褒或贬的态度。“物欲”是古代先贤批判的“外物所累”，是现在很多人叫嚣着的“钱，身外之物，生不带来死不带去”，对物质的追求在我们看来都是需要被批判的，因为物质索取会让精神变得不纯洁，这是传统文化潜移默化中告诉我们的。而人性的追求，从来就不止精神和思想高尚，再贤明的人也离不开一日三餐，再高尚的人也难以脱离粗布蔽体，脱离物质而存在的精神，这是肯定不存在的。
“从孔孟到如今，中国的哲学家从来不挑担、不推车，所以他们的智慧从不考虑降低人体的痛苦，专门营造站着说话不腰疼的理论”，如果你也曾觉得“天将降大任于斯人也，必先苦其心志，饿其体肤，劳其筋骨，空乏其身，行弗乱其所为”很有道理的话，你再想想其用以安抚那些辛劳的人们安心接受辛苦时的作用，也许就会有更深刻的理解了。逆境并不可怕，可怕的是说所有逆境都是为顺境的来临而预备，给人们这样殷切的盼望却没有任何保障性的结果。或许是我曲解了，但是我觉得作者这一观点仍然是值得我们细细分析的，我们可以去寻找更多的例证，证明其正确以及错误性。
王小波散文读后感篇十七
丢失行李的画家，热心帮忙的女主人公，邂逅之后的巧合，爱情故事的分享，初读依偎时我眼中依偎显得无比卑微，酷似韩剧经典桥段的故事情节，平淡无奇的故事“波折”，如果在文章结局出现男主人公患病辞世，又或者女主人公车祸失忆，那依偎便真的成了一本“韩剧”小说。
“也许，我就是你眼前的藤乡，你就是我眼前的藤乡，我们是彼此的藤乡。”直到细细品味完这句话之后，才对依偎这本书有了一定程度的认知。
单从行文来看，依偎虽具独家特色却也称不上经典之作，以栾小天和安芬相遇、相知、相爱为明线，以栾小天和安芬互相倾诉各自的生活遭遇为暗线，巧妙的形成了三个对比，男女主人公各自青春期的爱情观和经历风雨后的爱情观的对比，男女主人公之间不同的爱情观对比，可以说文章的看点就在于这些对比点。
依偎之所以能给人以灵魂的感触，不仅仅是因为行文，更在于其在略显夸张的情节中巧妙融入了人生对爱的不同认知。不论是男主人公还是女主人公，都可以算的上是个有故事的人，在两者的故事背后是那缠绵悱恻的爱情，背负故事的人总是生活在压抑之中，直到遇到另一个背负故事的人。
那一句“也许，我就是你眼前的.藤乡，你就是我眼前的藤乡，我们是彼此的藤乡。”不仅道出了大多数人心中对真挚爱情的呐喊，更传述了普通人的普通爱拥有着的至上魔力。
生活中的我们充满太多忧虑，太多烦恼，即使幸运的遇到相知的人，也不过是小小暧昧一番，却始终缺少相互依偎的勇气。一本依偎，一句台词，也许改变不了所有人的命运，但足以成全不少有情人。
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