每个人都曾试图在平淡的学习、工作和生活中写一篇文章。写作是培养人的观察、联想、想象、思维和记忆的重要手段。大家想知道怎么样才能写一篇比较优质的范文吗?下面是小编帮大家整理的优质范文,仅供参考,大家一起来看看吧。
地域文化的论文选题篇一
地域文化是城市公共艺术设计的重要创作源泉之一,作为公共艺术的城市雕塑从设计到应用更加淋漓尽致的体现出了城市的地域文化性。在城市雕塑中所表现出的地域文化性风格可以充分展现出该城市的地方文化、风土人情、历史文脉和民俗习惯。本文旨在以合肥市某一城市雕塑从主题的选择、空间的放置、色彩的运用、形态表现等各方面如何体现出合肥的的地域文化性。
公共艺术、合肥市城市雕塑、地域文化性
公共艺术是一门动态系统的综合艺术,它涉及面广、内容复杂,既具有时间性又具有多变性,它与周边相融合,以美化环境为宗旨。公共艺术就是面向大众,满足大众需求为目标,通过调研、构思、制作为公共社会服务来实现艺术的创造活动。本文研究的公共艺术范即指那些置于公共场所的由艺术家创作的艺术作品和具有艺术风格的公共雕塑,因为它们具有美化环境、提升城市文明水平和表达文化气息的作用。
公共艺术作为现代城市中一种日趋重要的文化形式之一,是展现城市风貌的主要组成部分。具体内容包括公共建筑、公共景观以及一些城市雕塑等构筑物,一件具有艺术欣赏价值,美学审美功能的公共艺术作品能够展现出这个城市的文化品位与精神风貌。它的创作以及表现形式需根据外部世界相联系,融入周围的文化环境氛围,包括建筑、房屋、街道等,地域性公共艺术是指某一地域内公共艺术所表现出来的地域性特征。不仅是视觉传达还是精神的传递,地域性公共艺术本身就需具有展现所处地域特色的重要功能。从创作理念上来说公共艺术在创作时不能脱离外部世界,必须根植于自身的文化环境之中,建立在周围的自然、社会、经济、资源等条件之上。从政府作为来看一个成功的公共艺术的诞生还需要有一个科学合理的运作模式做保障。
雕塑作为公共艺术的重要的构成元素之一,造型多样,内容丰富,以特定的形态向人们传达设计师的思想感情。它体现出这个城市环境的自然景观以及和周边建筑景观相互渗透,共同构成某一城市的地域特色。一件优秀的雕塑作品应具有独立的审美观赏价值以及雕塑自身所表达的精神价值。成功的雕塑无论从创作的题材还是表达的意蕴,具有严谨的构思和独特的艺术表现力,而它的价值更重要的是在于它作为一种传承城市历史文脉的载体。
一件城市雕塑作品的创作要进行实地的调研,明确它在城市环境中扮演的角色,考虑与环境的空间关系,雕塑自身的造型要素等是否与周围地理环境与人文环境像吻合,是否能够反映出这个城市特色、城市文明和城市的历史。优秀的城市雕塑作品不仅能够满足大众审美欲望,更是真善美的和谐统一体。首先明确雕塑在环境空间中的作用,与周边的建筑、绿化、广场等公共空间融为一体,共同构成城市景观;其次城市雕塑需注重纪念、教育与传播,使它能跨越时间空间,突破国家和语言的障碍,传播某种思想、意志;再次,城市雕塑也不应是高高在上,让人被动的接受,而是注意与这一城市市民的参与与互动,起着梅花环境、美化生活、陶冶情操的目的,符合大众的审美观;一件优秀的城市雕塑作品,它的代表意义重大,既可以折射出一个城市的精神气质,也可以彰显出一个城市的文化底蕴和文化品位。
城市雕塑作为公共雕塑的一部分,它和群众生活联系最为密切,对城市风貌影响也是最大的,旨在公共环境空间中建立美化和装饰环境的雕塑。
合肥的城市雕塑起步较早,初步统计,目前合肥共有城市雕塑百余座,既有数座高达10米以上的大型雕塑,也有几十座体量不到3米以下的小型雕塑;合肥雕塑不仅艺术表现形式多样,包括圆雕、浮雕和透雕等不同样式,同时合肥也拥有不同功能的雕塑类型,既有纪念性的雕塑,也有环境雕塑、公共雕塑、建筑装饰雕塑、园林雕塑等多种类型。这些形态各异,内容丰富的各类雕塑大多都集中在市中心和长江中路、淮河路步行街及南淝河两岸。其中具有代表性的雕塑有:环城公园动物系列雕塑、九狮雕塑、步行街系列雕塑、和平广场系列雕塑、胜利广场“中国结”雕塑及逍遥津公园内张辽像等。这些雕塑作品不仅装点和美化了合肥的城市环境,提升了合肥城市形象,丰富了合肥的城市景观特色,也满足了合肥城市居民的精神享受。让市民感受到合肥城市文化的气息和跳动的脉搏,也更能体现合肥文化底蕴和城市特质。
政府新区天鹅湖畔边的几座雕塑坚持主题多样性与风格统一性的有机结合,让我们通过以下两组雕塑来简单认识这座城市。一是具有地标性的典型代表作品“鱼水情”,二是具有深厚生活气息的场景雕塑。
在天鹅湖东北角,一座高18米雄伟而巨大的“鱼水情”大型雕塑矗立在天鹅湖畔。整座雕塑以火红色调为主,采用不锈钢板焊接而成,体现合肥“双拥模范城”军民鱼水情深。此座雕塑在形式上采用了抽象塑形的方法,以“鱼”为基本设计元素,进行概括与提炼,高低造型的节奏感,曲线的韵律感,比例的协调感,点、线、面、体构成要素的对比,符合调和对比的形式美规律,增加整体视觉美感,都让整座雕塑灵动起来。红色的流线造型,利用自然光线的变化,调节出丰富层次的光影效果,清晰的明暗关系,将原本金属质感的雕塑又塑造出了红丝带般的飘逸感觉。鲜艳的红色与天鹅湖碧蓝的湖面相衬,高纯度色调的对比,让整体环境生机勃勃。穿插的圆孔等设计,既像是鱼的眼睛,又表达出军民互相渗透的情感,点与线的呼应,给作品添加了时尚的跳跃感。从整体形态上“鱼水情”雕塑作为新时代政务新区的代表性建筑,充分体现了合肥城市的时代感和现代感。
从内容上来说,此雕塑创意来源于“军民鱼水情”,充分体现了合肥作为“双拥模范城”的意义。鱼与水相互依存,军与民相互扶持,军民一心,共建新时代的大合肥。政务新区作为合肥政治的中心地带,在此环境下用这样的主题贴合,恰如其分。所以无论从形式、造型、色彩、结构,还是从周边的环境、地理位置、民众的欣赏水平、宣传的理念各因素,“鱼水情”雕塑作为合肥政府新区典型的代表性的雕塑,很好的展现了新合肥的新面貌。
我们再来欣赏在天鹅湖畔公园内非常具有生活文化气息的场景雕塑。整幅作品以自然色,具象的人物姿态为主。写实的表现形式,精湛的塑形技术,生动的人物形象,可爱的造型,生活化的场景与环境浑然一体,为公园增添了一抹生动气息。让市民可走上儿童巧渡独木桥的动态场景,让公共雕塑不再冰冷,与这个雕塑作品互动,使人们的活动与环境、雕塑成为一体,给雕塑注入新的生命和情感。
我们在创建城市雕塑时首先需保护化境,而不是破坏环境,是城市的画龙点睛,而不是画蛇添足,这是雕塑家必须考虑的后果;其次我们要尊重传统,在传统的基础添加这座城市这个时代的新创造以及对城市雕塑的个性化表达,对民族传统、城市特色和居民特色的把握。
一座成功的城市雕塑将会成为某个国家,某座城市或是某个时代文化的记忆点,它将成为传承了这座城市的历史和文化的载体。不可否认,目前的合肥的城市雕塑无论是从题材的选择,构思或是布局规划都需要进行加强和管理,缺乏精品力作。在合肥这座现代化滨湖大城市建设中,我们呼唤新思想、新观念,运用新材料、新手法,采用新形式,新语言创造新雕塑,能够体现出合肥市的蓬勃发展以及大城市时代新风貌。
[1]鲍诗度。城市公共艺术景观[m]。北京:中国建筑工业出版社,2006.
[2]王中。公共艺术概论[m]。北京:北京大学出版社,2007.
地域文化的论文选题篇二
不同地区的地域文化均有不同的特点,需要在园林景观设计中进行深度挖掘,使地域文化的特点能够在园林景观设计中得以展现,从而保持园林景观的奇特性,让园林景观在投入使用后,游览的游客能够深刻体会到其中所蕴藏的寓意,进一步为地域文化的融入与发展奠定坚实的基础。
3.2地域文化的可持续发展性原则
在园林景观设计中,即要突出地域文化的设计宗旨与主题,又要将人与自然和谐发展的基本理念有所体现。因此,在园林景观设计中,要保持地域文化的可持续发展原则,优化园林景观设计的整体结构,使自然环境与地域文化能够在园林景观设计中完美融合,并保障园林景观的设计方案能够在长期发展中经久不衰,打造百年工程,让城市的地域文化得以传承。地域文化的可持续发展原则不仅体现在地域文化方面,在园林景观的维护与管理方面,也要不断加大投入,使其能够达到预期设计的效果,进一步保障地域文化课持续发展的原则,能够在园林景观设计中发挥其重要作用。
4地域文化在园林设计中所体现的意义
随着城市化进程的速度加快,我国园林景观设计的样式越来越缺少城市地域特色,各城市的园林景观也失去了其灵动、绚丽的色彩。因此,需要在城市的园林景观中植入地域文化,一方面能促进地域文化的传承与发展,另一方面还能促进特色城市的建设。
5结语
现阶段,经济水平的发展使地域文化越发受到重视,在当前生态环境保护的大背景下,将园林景观设计与地域文化进行有效结合,成为促进区域文化发展与传承的重要举措,同时,对于生态化的保护有着重要意义。地域文化在园林景观设计中的融入需要以自然环境为基础,并在主体的设计结构中,着重体现人文艺术与文明艺术发展的重要性,从而使地域文化在园林景观设计中能够得到良好地展现,进一步为区域的文化发展做出卓越贡献。
参考文献
1李宏俭.基于地域文化的景观设计[j].山西建筑.(3)
作者:杨楠 单位:大庆油田设计院
地域文化的论文选题篇三
“文化冲突”与“文化震荡”
文化冲突与文化震荡就逻辑而言是两种文化互动的结果。可谓有“矛”才有“盾”,有“碰”才有“撞”。并且由文化碰撞形成文化反弹的文化震撼,使文化互动的双方受到影响。然而,目下东西方文化交融的一个奇怪的景观是:虽然东西方文化是互惠互利,而冲突与震荡只存在于东方――东方舞蹈家在文化交汇中深受的困挠,西方舞蹈家则毫无感觉。例如,在上个世纪50年代,美国先锋派舞蹈家默斯・坎宁汉得到一本英文版的中国《易经》如获至宝。他从这本中国古老的哲学著作关于世界万事万物不断变化的辩证思想中获得了艺术变化发展的重要启示,同时他把易理爻卦算命的原理用于他的舞蹈创作,形成“机遇编舞法”,坎宁汉先生似乎从未感觉到过东方文化对他的震荡问题。70年代,另一位先锋舞蹈家特丽莎・布朗的现代舞蹈团一边打着中国的“太极拳”,一边创造她的“放松技术”时,布朗女士亦从未困扰于东西方文化的冲突问题。他们借助中国传统文化的伟力创造了美国最先锋的艺术,并且,从本土到世界没有人对他们所创造的艺术的`“美国化”问题提出任何质疑。显然,文化冲突与震荡好像一副“剃头挑子”――只存在于东方舞蹈家感觉中的“一头热”。追究个中原因是多方面的,但一个最重要的因素莫过于现代东西文化发展强弱不均,带来东方舞蹈家在文化交流中心态失衡:或者为西方现代舞蹈文化以势如破竹风靡世界之势所慑,以教条主义的学习态度而丧失本土的立场;或者苦于自身文化的羸弱所囿,尚无拥有足够的文化积累以超越他文化的影响。
然而,无论如何我们必须正视:冲突确实存在,并且,我们自身的现代舞蹈文化亦正是在解决这种冲突中不断建立。为此,我们首当其冲的问题是要清醒地意识到冲突是怎样发生的。
静心梳理东方现代舞蹈文化的发展,全面地受到西方舞蹈文化的影响是一个不争的事实。这种影响首先不在于西方舞蹈文化的强大而在于东方文化自身发展的内在的需要。正如当代西方马克思主义者卢卡奇所说,一种真正重大深刻的外来影响被一个民族接受,必然因为前者与后者的某种内在要求相吻合。因此,我们的关注点就应该主要不在于前者的影响,而在于后者的接受。
由于历史的原因,东方文化在近现代发展中处于相对滞缓状态亦是一个不争的事实。当一种新的时代、新的生活、新的经验需要新的艺术语言及其方式表达传递,而文化发展的羸弱与积累的匮乏,东方现代舞者在西风东进中借力而行便成为必然――借外来文化冲击本土文化的封闭状态,用外来的身体语言符号表达和揭示自我新的感觉经验。那么,成在于此,败即于此。在人类学家的研究成果里,语言是人类文化的一个重要的组成部分,是人类的生命感觉和经验的传达方式,语言符号赋予我们周围世界的经验以形式及其色彩。语言学家爱德华・萨皮尔认为,人类建构真实的世界是通过他们对语言的词汇和语法的特别选择。他的学生本杰明・l・沃尔夫亦认为,说话的语言不同导致人的思维方式的差异。具有语言共同特性的身体语言――舞蹈语言成形于特定的文化土壤和生态环境,以特定的民族的思维方式,表现着特定民族生命生存的状态。因此,东方舞蹈家借鉴他文化他民族的生命经验来表现本文化本民族的生命经验之时,两种文化,两种环境,两种思维方式,两种经验之间的距离必然十分鲜明地凸显出来。如果我们对于这种距离和差异缺少足够的认识,在文化借鉴中对语言系统不进行应有的必要的转换,由于二者间的不兼容性带来的文化冲突便不可避免。
“走向本土”与“国际接轨”
“走向本土”与“国际接轨”是当下现代舞蹈家挂在嘴边上的两个口号。就其总体意义而言,前者是寻求外来文化“民族化”的一种努力,后者是民族文化“世界化”的一种追求。毫无疑问,两者方向的正确性都无可厚非。就其特定意义而言,这两句口号折射着东方的现代舞者期待被认同的心态,前者在于希望得到国人的认同,后者在于期待世界认同。从某种角度来说,或许出于走出本土文化困境的急切心情,或许国际认同更具有权威性,对接踵而来的本土认同更具有说服力,“与国际接轨”成为东方的现代舞者更心仪的目标。但值得我们注意的是在这种心仪之后悄悄发生的立足点的偏移,恰恰容易使我们背离现代艺术创造的初衷。
[1][2][3]
地域文化的论文选题篇四
一、音乐课程与文化的关系
音乐属于文化教育的重要部分,对其他课程产生了一定的影响。音乐课程与各种文化的关系究竟该如何处理是改革建设过程中值得思考的一个问题,中国音乐与本土民族文化并没有很好地联结在一起,尽管人们已经意识到其潜藏的巨大意义。中华母语音乐体现的是我国音乐的独立,体现了人们对自身音乐的不懈探索。然而,人们面对西方音乐与中国音乐之间的矛盾感到束手无策,两者文化思维的冲突与隔阂始终难以消除。音乐是人类文明的重大成果,无论是东方音乐体系还是西方音乐体系都是处于平等地位的。在看待音乐与文化问题时,我们更多需要的是一种理性客观,结合当下国情,将我国音乐课程赋予时代的意义。因此改革音乐课程体系,将音乐课程的设计赋予更多时代的内涵是21世纪教育改革的重要工作。
二、21世纪中国音乐教育课程改革的背景及其意义
经济全球化带动了文化的多元化发展,知识信息的爆炸让人们可以接触到各个国家的最新发展动态。文化多元化的发展也给我国的教育事业带来较大的冲击,多种文化如何和平共处,如何发挥彼此的'价值成为教育人员深思的问题。就音乐文化而言,来自世界各地的音乐文化都是平等的,它代表的是一种文化,一种审美,每一种音乐都值得品味。经济迅猛发展,音乐文化的传播便捷性增加,跨文化的音乐交流变得更加频繁,音乐的教育也逐渐向国际化发展。[1]我国音乐中的民族元素在这个多元化的氛围中得到弘扬和传承。改革开放的大背景下,音乐和文化与国家教育目标息息相关,尤其在推行素质教育的今天,音乐课程对提高学生的文化素养、审美等能力具有积极意义。人们通过音乐艺术可以了解一个国家的文化,拓展文化认知领域。在音乐课中强调文化,学生会对音乐的生存环境有一定认识,同时也会在了解文化背景的过程中提高鉴赏水平。音乐的可操作空间较大,人们可以根据自己的情感倾向自由想象,增添音乐的个性因素,丰富音乐的内涵。音乐与文化的结合将会激发学生的学习兴趣,培养学生的联想力,音乐课堂教学有效性大大提高。
三、21世纪中国音乐教育课程的现状和存在的问题
基础教育改革也推动了音乐教育的变革,音乐教学局面发生翻天覆地的变化。人们学习音乐的兴趣增加,音乐课程更加规范和体系化,在音乐设施设备方面也逐渐得到完善。然而,21世纪的音乐教学仍存在不少问题,人们对音乐的理解不够深刻,将音乐价值片面化是教育界普遍存在的问题,音乐的艺术性、文化性降低。[2]音乐教学中忽视学生的情感体验,对音乐理论知识的过度关注导致学生的音乐潜力、创造力、审美都未能得到很好锻炼。在音乐课上,教师强调技能技巧却忽视培养学生的基本音乐素养,这使得人们对音乐学习的兴趣逐渐降低。目前音乐教材的设置并不符合学生的需求,超出了学生的吸收能力,知识点的衔接缺乏灵活性,学生的创造力和活力被严重挫伤,这样的音乐教学违背音乐的本质,与我国素质教育改革目标不符。
四、21世纪中国音乐教育课程体系的重构
音乐文化观念的转变是重构音乐教育课程体系的第一步。在过去,人们将科学与艺术审美割裂开来,这不利于各种文化的互补共存。我国音乐教育课程体系的重构需要学习西方音乐,从中汲取精华。在21世纪,中国音乐要发扬传承音乐母语文化,广泛吸纳多元世界文化,增强音乐的生命力,推动音乐的可持续发展。我国音乐文化离不开母语,可以说,母语是中国音乐得以前行的根本。音乐母语文化所带来的思维、感官体验能够让人领悟到不同音乐的灵魂。[3]21世纪,我国音乐课程体系需要开设乐理、方言课、创作课、中国音乐风格课程、器乐课、音乐史、艺术、哲学等。在完善的音乐课程体系下,音乐与文化互相渗透。
五、结束语
21世纪,我国音乐课程教学面临巨大的挑战,教育工作者肩负着文化传承的伟大重任。在文化多元发展的背景下,为了进一步加快音乐课程体系的改革,音乐工作者还要不断提高自身素养,加大课程的理论研究,推动课程改革发展。
参考文献:
[1]袁娟.“人教版”初中音乐教材编写的学理逻辑分析及评价研究[d].江西师范大学,.
[2]姜君子.新课程标准下的小学音乐教材比较研究[d].沈阳师范大学,2015.
[3]刘晓慧.从音乐课程的三维目标谈我国基础教育音乐师资的培养[d].湖南师范大学,.
地域文化的论文选题篇五
1.陈和西油画作品中所折射的湖湘地域特色
不同的地域地貌造就了形态迥异的山水景观、生态环境和人文精神。湖南的山山水水都打下了湖湘文化的烙印,最大的特色就是奇山秀水与璀璨人文的紧密结合。艺术源于
生活
,艺术家所表现的对象往往是那些真正能够打动他的事物。陈和西多年以来坚持观察湖湘大地的山川风景,并自觉深入地探究了风景的本质精神,完美地将湖湘文化的深厚意蕴与油画风景艺术的风格化语言结合起来,形成了颇具个性的`风格特征,在油画领域获得了非凡的成就。他在进行风景写生时突破客观风景的局限,从大局着眼,创造性地表现了自己对自然的体会与内心感受,使写生成为倾注感情的主观创作。陈和西具有强烈的艺术形式感和创造性,他敏锐地察觉并把握了湖湘地区地域风貌与构图形式的内在关联,在创作中摒弃了视觉上与湖南地域风貌并不契合的竖高型或者横长型的构图,几乎都是采用更有传统意味的正方形构图形式,这种简练的构图力求饱满完美,艳丽而雅致。如,在创作于2002年的《旷野秋云》和2004年的《旱地》中,他以或长或短的线条与面积不等的色块分割画面,营造了全景式的辽阔画面,作品极具现代构成性。由此,画家通过深入地观察、体验湖湘地域的自然特征,形成了独特的个性语言,并成功表现出湖湘地域文化的精髓。2.段江华在艺术创作思想上所体现出的湖湘地域特色
说起湖湘地域文化,人们首先想到的往往是马王堆汉墓。马王堆汉墓隐藏在古老的湖湘大地下,里面的帛画数量惊人。这些帛画彰显的楚文化性格格外鲜明,与战国楚墓前后相承。段江华出生于湖南怀化,从小就深受湖湘文化的影响,其艺术创作造诣注定与湖湘文化脱不了联系。时代的变迁以及地域文化的冲击在很大程度上影响了他的创作主题和方向,湖湘文化赋予了他很多创作灵感,他对自己亲身经历的湘楚民间文化传统有着强烈的表现欲望。他的早期代表作《王与后?二号》就是汲取了马王堆汉墓和楚文化的营养,作品中有两个被时间风化的人物造型。在创作这幅作品时,他将凝重的西方语言风格与中国传统文化形式语言相结合,完全体现了湖湘文化气氛,整幅画着重表现湖湘地域文化精神与气势。他为了更具深度地表现长沙马王堆的楚文化历史,采用晦涩、阴沉、浑厚的色调,以及强烈的色彩对比,以湘楚文物中常用的朱红、黑等色,以及厚重、粗犷的笔触和综合材料语言,将湖湘文化雄厚悠久的精神以意象形态整体表现出来,营造了深邃、神秘、浪漫、陆离的历史氛围,透露出无尽的孤寂和压抑。此外,他还表现了地域文化符号与艺术的不朽,表达了对故乡历史文化的眷恋,作品具有典型的湖湘地域特色。就是这件彻彻底底地展现了楚汉文化精髓的作品,表现出他对湖湘历史文化特有的眷恋,其凝重的语言风格奠定了创作基调——与深层的“历史意识”相关。
湖南当代油画界的作品无不深深打上了湖湘烙印,具有浓郁的湖湘艺术特色。虽然湖南当代油画还有一些不足,但我们可以预见湖南当代油画将会发展得越来越好。湖南当代油画界应坚持“引进来,走出去”,壮大湖南油画家队伍,立足于学术组织,由湖南省油画学会牵头,以活动带动湖南当代油画艺术发展。湖南当代油画家正以矫健的步伐迈步向前,创造性地发出自己的声音,显示出敢为人先的力量和决心,这是对湖湘文化最好的继承与发展。
地域文化的论文选题篇六
学前教育专业的舞蹈教学应该充分认识到将地域文化融入教学中的重要性。我国的舞蹈类型都极具民族特色,除汉族传统类型的舞蹈外,很多舞蹈都涵盖了少数民族地区的文化特色。将地域文化中丰富多彩的内容引入课堂,提起学生的学习兴趣和好奇心,让学生们感受到将地域文化与舞蹈进行融合后的魅力。学生们通过二者的融合既能了解传统文化,又能提升舞蹈技能水平。高校可以邀请地方文化名人到校开展教学讲座,为学生介绍不同地域的文化内容。地方文化艺人是地域文化的传承者,他们对地域特色文化内容与风俗都有着独特的理解,可以为学生介绍每一个区域的舞蹈特点,甚至可以亲自为学生表演一段独具特色的舞蹈作品。
2.2结合地域文化内容,开展多样课堂教学
要想提高学前教育专业的舞蹈教学的质量和水平,开展丰富多样的课堂教学模式是极为必要的,所以高校应该不断地探寻将地域文化融入舞蹈教学模式中的方法。课堂教学能够直接传授给学生相关的学习内容,课外教学更能提高学生的学习主动性,增加学生的学习动力,因此可以适当地开展课外教学模式,带领学生到生活中具备地域文化气息的地方,感受文化的熏陶,了解地域文化的内涵,提升学生的感悟能力,为学生创造良好的学习氛围。因此,在教学中,教师可以带领学生去现场感受当地的文化特色。例如,可以组织学生到布达拉宫,亲自感受藏族神圣之地的魅力,从中体悟藏族舞蹈的特色,提高学生对藏族舞蹈的认知能力。同时,教师还可以借助现代化多媒体教学设备为学生准备具有特色地域文化内涵的课件,将一些民族活动制成视频或ppt,让学生观察不同地域中举办的盛大活动,感受舞蹈在其中发挥的作用。这样,不仅弘扬了民族文化,还会促进学生文化素养的提升。
2.3结合地域文化内容,创新高校舞蹈教学内容
当前,高校学前教育专业舞蹈教学课堂教学内容比较单一,很多学校都是采用同样的基础教材,编导课程、民族舞课程、幼儿舞蹈课程等的教学内容也大致一样。这种统一的舞蹈教学,使得学前教育专业的舞蹈教学缺少特色,对未来培养幼儿造成不利影响。就像不同地区饮食、穿衣风俗不同一样,在有差异化的区域,舞蹈内容也有很大差别。因此,高校需要结合地域特色,创新舞蹈教学内容,积极引入地域特色文化,培养学生们独特的感悟力,促使学生在地域文化熏陶中获得灵感,将来将这些感受传达给幼儿,使地域文化获得传承和发展。
2.4提升学生对地域文化的认识,促进文化传承与发展
地域文化影响范围局限于本地区,但是又会对整体的传统文化有所影响,身为中华民族一员,高校学生应该继承这些民族文化,将其发扬光大。学前教育专业的舞蹈教学可以抓住先机,向学生宣传本地区的地域文化,介绍其他具有特色的地域文化,提升学生的文化素养,让学生通过对地域文化的钻研和探究,提升舞蹈创作能力,促进地域文化的传承。
3结语
地域文化与中华民族传统文化是紧密联系的,学前教育专业的舞蹈教学与地域文化的融合,能够培养出具备文化涵养的储备教师。将来这些储备教师通过地域文化魅力和舞蹈魅力向幼儿进行耕耘和熏陶,能够促进文化的传承,提升学前教育的教学质量。
参考文献:
地域文化的论文选题篇七
一、建筑工程施工类课程在工程管理专业人才培养中的地位和任务
(一)工程管理专业人才培养目标
西安航空学院的定位是应用型本科院校,所谓应用型本科院校是介于研究型高校和高职高专之间的一种高等教育的类别或类型[1]。亦即潘懋元先生所说的“中间类型院校”[2],也有人称之为“一般本科院校”[3][4]。它是以应用型人才培养作为主要目标和办学层次。着重培养面向生产、管理、服务一线的应用型人才。建筑工程相关专业具有综合性强、实践性强、理论与工程实际联系紧密的特点。为使工程专业培养的人才尽快适应社会的发展,对建筑施工类课程改革迫在眉睫。
(二)建筑工程施工类课程地位和任务
建筑工程施工又叫土木工程施工,主要包括土木工程施工与施工组织两部分,它与其他专业课一同构成建筑工程专业共同的专业平台[2],建筑施工的主要任务是研究建筑工程施工的一般规律、建筑工程中主要工种施工工艺及方法、工程施工中的新技术、新材料、新工艺的发展和应用。旨在培养学生对建筑现场施工的认识和操作能力,使学生具有初步现场施工技术管理的能力。
二、建筑工程施工类课程的教学现状
从西安航空学院教学实际来看,教学环境主要存在以下实际问题。
(1)实验实训建设相对落后
由于建设资金和场地的.原因,实训实验室建设比较晚,使得一些复杂项目和新工艺、新方法的项目难以实现。
(2)授课方式单一,难以提高学习兴趣
目前的建筑施工类课程教学仍然以理论讲授为主,甚至是过于偏重理论,虽然在课堂教学里增加了一些施工模拟动画和视频,但是这些教学手段远远不能满足学生的要求,甚至脱离了应用型本科院校的培养目标。
(3)校外实训的弊端
由于校外实训基地的流动性大,建设周期长,并且存在安全性问题,所以建筑企业不欢迎在校学生去企业实训,校外实训基地达不到实训教学的目的与效果。
(4)实验器材重复利用率低
目前院校已开出的部分实验实训项目由于是建立在以实验室为中心、以拟定工程部位为主体的实践任务,因此具有一定的局限性,无法使学生掌握建筑工程中全面施工工艺的操作流程。
三、建筑施工类课程改革的思路和措施
(一)改革的总体思路
本文充分依托西安航空学院工程管理专业的学科优势和专业特色,紧紧围绕培养具备土木工程技术及与工程管理相关的管理,具有一定的实践能力、创新能力、科学研究能力,使工程管理专业面向建筑施工企业、工程监理公司、房地产公司,培养“懂技术、会施工、能管理”的生产一线技术人员和管理人员,提出给改革措施。施工技术是建筑人的核心能力,而建筑施工类课程是建筑工程管理专业和工程造价专业学生的专业核心课,对学生综合能力培养和整体素质的提高起着主要的支撑作用。
(二)具体改革的措施
为了进一步做好建筑工程施工课程的教学工作,笔者借鉴其他高校同类课程的改革经验,结合自身的授课体会,提出具体的改革措施。
1.技术知识与管理知识结合
授课教师在开课伊始就应该结合工程管理毕业生就业工作的实际,重点强调施工类课程的重要性,从思想上引起学生的高度重视。另外,在授课过程中有计划地将施工技术与工程管理知识有机的结合起来,穿插一些工程质量、经济、进度、成本、安全、合同管理的知识或案例,将技术与管理紧密联系,让学生意识到技术知识在工程管理中的地位和作用。
2.教材内容与工程前沿相结合
授课教师应该根据课程大纲的内容,认真对比分析各类教材,选出高质量的教材,教材的内容应该具有“广”、“浅”、“新”、“用”的特点,使得学有所用。
3.利用电子课件、课程教学软件、施工动画等视频资料等立体化教材[5][6]
施工类课程教材,不能仅以纸质材料为载体,可以使用电子课件、课程教学软件、视频资料仿真实训系统等立体化教材。
1)真实环境中拍摄的视频资料施工现场可以在课程教学中可发挥重要的作用。利用教学录像可以展示如施工用脚手架的搭设、混凝土的浇筑工艺、模板的支拆、钢筋的绑扎和焊接,真实地向学生展示各种施工场景,让学生有身临其境的感受。
2)校内教学实习基地应该模拟施工现场的环境布局,设置专门的理论教学区和实践教学区,具备教学和模拟生产的功能。还应开辟实践专区,按照施工场地进行布局,设置各种材料堆场、加工车间、垂直运输机械等,现场应该悬挂安全警示标志、关键工艺流程图等,营造高度仿真的施工环境。
3)利用2d-3d建筑工程仿真实训系统,综合行业规范、贯穿教学重难点、实现施工场景、建筑构造仿真模拟及流程动态演示。以钢结构实验室主体施工动画为例,三维施工动画应用在课堂教学中,起到了非常好的效果。
(1)强效的宣传工具―直观施工的表现形式将复杂的教学简化为由口述介绍、图文信息、实物样品等教学模式。
(2)保证教学质量―有了施工动画可以让学生了解一些钢结构复杂的施工技术,可以在动画中展示钢结构构件的加工,螺栓连接、焊接的工程,避免学生在学习过程出现一些错误的理解,可以帮助学生更快地掌握抽象的课本知识。
(3)展现施工工艺―广泛应用于施工管理、工程造价专业的各门课程,通过施工动画技术讲解和介绍,在最短的时间传达最大的信息量,让学生掌握更多新技术和新工艺。
(4)提前展示成果―利用三维动画技术把施工的过程提前预演,提前了解施工后的面貌。
(5)提高学生技能―帮助学生动态直观的了解钢结构施工工艺、施工流程,有效提高本专业学生的整体素质。
四、结语
建筑施工类课程是建筑工程管理专业和工程造价专业的专业核心课程,高质量建筑类学生的培养要求我们的教育理念是“重基础、重实践、重能力”。通过以上论述,建筑施工类课程改革势在必行。
地域文化的论文选题篇八
[摘要]本文首先对地域文化做了详细的介绍,之后分析了其产生的根源与其发展方向,并论述了地域文化跟景观设计之间的关系。本文认为地域文化是园林景观设计的创作源泉,园林景观设计为地域文化的发展提供了载体。还指出了地域文化的回归符合现代人性化设计的理念是历史发展的必然,批判了那些抛弃本土特色而去追求其他文化的设计方法,强调应该根植本土文化。
[关键词]园林景观设计;人性化理念;吸收与借鉴
一、地域与文化的概念
文化不仅反映人们的物质生活,还反映了人们的精神生活,总体来讲文化是人们所创造的物质财富与精神财富的总和,其中精神财富包括人类的世界观与人生观等意识形态的部分,非意识形态的部分,如自然科学与地理环境等。地域主要是从地理位置上来讲。地域主要包含几大特点:地域之间相辅相成,相互区别;地域之间存在地理位置的差异,有一定的范围界限;地域带有本土特点,因此在不同的地域有不同的特点。不同的地域有不同的文化内涵,不同的地域带有不同的特色。在不同的范围之内,地域有不同的概念,如果在世界范围内,地域文化指位置不同国家的文化。而从我国的地理位置来说,不同地域的文化指的是不同地区之间的文化。不同地区主要包括南方、北方等不同的地区。因为社会结构的不同,发展水平的不同,自然环境等的不同,因此不同的地域有不同的文化,即使是同在东方的中国与日本,在园林景观方面也因为地域的不同,建造风格迥然不同。我国的园林因为受到儒家、道家等的影响,因此强调“天人合一”,在园林景观建造方面更多的强调神似,而不追求形似,往往利用周边的景色,借景让建筑跟园林的景观融为一体;在日本建造园林方面追求精致,因为日本为岛国,其海洋面积较大,在其建造的园林景观中多体现海洋文化,因此其发明了“枯山水”园林设计的手法。
二、地域文化的发展历程
在我国一句著名的俗语“一方水土养一方人”这指的是不同的地域文化造成不同的人,生活在不同的地方,人们的生活习惯也不相同。众所周知,北方人豪放,南方人婉约。不同的地域文化的构成却是相似的,都是由自然特征与人文特征组成。自然特征包括当地的气候条件,自然环境等;人文特征主要包括当地的风俗习惯与行为方式,如北方人喜吃面食,而南方人以稻米为主食,这都是人们因为地理位置的不同,为了适应当地的环境而做出的改变,深刻体现了地域对人们生活方式以及生活观念的影响。俗语“百里不同俗’说的'就是不同地域有不同的文化特色,也正是因为这些不同,造就了现在社会的缤纷多彩,造就了多彩的世界。地域文化并不是一成不变的,随着时间不断地推移,其本身也在不断的发展与完善。地域文化固然有自身的特点,但是随着民族的不断融合,地域文化也在逐渐的接受外来文化,丰富自身文化底蕴。地域文化的形成需要一定时间的累积,需要一个相对稳定的环境。因为地域文化的形成要素以及机制的特殊,因此其形成与发展的过程中表现出形态稳定性、历史传承性等特点。地域文化也并不是孤立的个体,而是一种特殊的存在,地域文化之间相互交流、沟通和借鉴。没有任何一种文化是不与其他的文化相互渗透、交流的,这样一味的自闭,只能追溯不上时代的潮流,丧失文化的生命力。在历史上有很多的地域文化曾经很辉煌,后来因为没有追随时代的脚步,而被社会所淘汰,直到灭亡。因此地域文化只有拥有广阔的胸怀来接受其他文化的交流与评判,才能跟上时代的步伐,跟上社会的发展,才能成就地域文化的缤纷多彩,造就其独特的魅力,这同时也是所有文化发展的规律,今后地域文化要获得长远的发展,就必须认清这一点。因此关于不同地域文化的研究应该引起相关部门的重视,加大研究力度,其中内容包括不同地域文化融合的成果以及交流的经验等,从而促进不同文化之间的交流与互动。
三、园林景观设计中地域文化的表达手法
适度保留地域传统可反映园林景观的精髓,这就需要我们巧妙的处理所保留的建筑物的构造与空间。主要以删减为主,从而保留并提取出具有特征性的精华。由于保留相对简单,且能凸显出所保留部分的效果与协调性,同时对周围景观所造成的破坏力较小。通常情况下,价值较高的历史文物、古典园林需尽量保留,确保其整体性,通过减少损害来还原传统文化真实面貌。设计园林景观时切不可望文生义、纸上谈兵,设计人员应先潜心手机整理该地域的特色资源,然后提取出能展示风俗、传统的典型艺术元素,并以相应的形式加以体现。该设计方法重在元素符号的挖掘,且不必完全遵循传统空间设计思路。但需注意的是,该符号必须具有典型的代表性与鲜明的形象感。上述元素符号不能局限于建筑物形式,还可充分放大文化与民俗特征,表现形式多为下品与园林雕塑等。此外,我们在保留既有传统文化的基础上,还需充分挖掘。如仅将保护和维持作为设计方向,其文化内涵则会随时间变化而逐渐淡出人们的视野。因此,设计时不仅要有保护精神还需具备挖掘、传承的理念。这类设计需要设计师充分了解该区域的历史沿袭、风土人情,设计过程中不可一味模仿原建筑,还要再现历史风貌和整体思路。园林景观内的小品、雕塑等应作为历史文化的延伸与放大,充分体现出历史人物,当地民俗等更具历史特色的艺术品。这种设计思路是以传统建筑为依托,通过深度挖掘各种文化找出其潜在规律。如有可能,可将通过历史再现、文化沉淀、近代发展、当前状况等作为脉络加以演示。
四、地域文化与园林景观设计
因为地域文化的不同,园林景观的设计也不相同,不同的地域文化带来不同的自然人特征与人文特征,这些自然特征与人文特征带给园林景观设计师不同的灵感,通过不同地域自然特征与人文特征的利用可以充分表现不同地域的历史文脉,也能够再现当地的风土人情与风俗习惯。园林景观设计师只有深刻的研究地域文化,并且对不同的地域文化的特点进行充分的挖掘以及吸收,应用到自己的园林景观设计当中,才能真正的体现不同的地域文化的内涵,让自己的园林景观的设计更加具有地域特色,也更有鉴赏价值。园林景观设计为地域文化的表达提供了载体,并在这整个创造过程中地域文化得到了创新,并且通过园林景观设计的成果展现按了出来,其自身的表现力给地域文虎的再发展提供了广阔的发展空间,地域文化中人们的生活习惯以及风俗民情等也通过园林景观设计的方式表现了出来。园林景观设计师可以通过对地域文化的理解与吸收,并且结合现代的设计理念,将地域文化的时代特征与现代文化的时尚性有机结合,这样也能够让人们更加地了解历史,体会当地的地域文化。园林景观设计当中的地域文化的主要表现的方式可以分为三种。一种为形似;一种为神似;另一种为神形兼备。形似是指地域文化的物态化的存在,是指在园林设计当中所建造的器物具有地域文化的形态特征,形似主要通过再现与点睛等手法实现,是文化意义上的表层的体现;神似是指在园林景观设计当中所看不到的东西,神似是游离在园林景观设计载体之外的,这种神似隐藏在形式之外,却也在形式之中,主要是通过园林景观的硬件反应出地域文化的价值观念以及审美意识等意识形态性质的东西,是文化的深层体现。可以通过地域文化的精髓进行提炼或者是夸张,重在神而不再形,人们所处的园林景观设计当中,虽然外在的东西没有体现,但是却能体现到那种意境,有种似曾相识的亲切感。形神兼备,是指对神似与形似的结合,不仅体现在外观上,也同样体现在内涵上,形似中有神似,神似中有形似,两者共同融与景观设计之中。
五、地域文化的回归
随着我国改革开放的加快,我国越来越融入到世界文化之中,文化在面临着发展与机遇的同时,也面临着新的挑战,外来文化给我国本土文化造成巨大冲击。有很多人被外来文化吸引,主张抛弃本土文化而发展外来文化。本文认为这是一种不理性的行为,因为外来文化有其根植的土壤,并不适合我国的发展。我国发展文化也只有基于本土文化的基础之上,不断吸收外来文化的精髓,才能提升我国园林景观设计的水平,让我国的传统文化发扬光大,屹立于民族之林。
六、结语
因为地域文化正是因为地域的不同才有不同的特色,只要地域位置的不同没有消除,地域文化就不会消除,呈现出不同的特色。针对园林的景观设计本文认为只有根植于地域文化的土壤,不断吸收外来文化的精髓,才能获得发展,得到更多认可。
参考文献
[1]宋婷婷,信桂玲.浅析在园林景观设计中地域文化所起的作用[j].科海故事博览科技探索,(3).
[2]郭永久.园林景观设计中的地域文化解析[j].安徽农业科学,(11).
[3]邵龙,赵晓龙.走进人性化空间[m].石家庄:河北美术出版社,2011.
[4]屠苏莉.地域文化、场所精神和景观的再现[j].安徽农业科学,,38(27).
[5]唐旭.简谈江南水乡传统文化景观的延续[j].广西城镇建设,2011(12):6366.
地域文化的论文选题篇九
摘要:本文将以绩溪火车站为例,分析讨论中小型车站建筑与地域文化的和谐统一问题,并提出了地域文化和建筑融合的思考,同时还分别对地域文化进行相应的总结概述,讨论了将低于特性融入建筑中的难点之处。
关键词:中小型车站;地域文化论文
一、地域文化和建筑融合的思考
1、地域文化的概念
“地域文化”指的就是不同的地域文化。纵观历史,从古至今每个城市的形成和存在均具备其独具特点的天、地、人的条件。每个城市只有遵循属于城市本身的文化,才可能形成以及发展城市的地域文化。通常情况下,人们所指的地域文化大部分是在特有的地域环境前提之下,具有地域烙印并且和环境相互融合的独特文化。地域文化是怎么样形成的呢?大概有以下几个因素:
(1)自然环境,主要指的是地域所处的地理位置、地貌特征、自然资源等等。
(2)人文,主要指的是地域长久以来形成的历史文化,人们生活的风俗习惯等。
(3)社会环境,包括这一地域发展过程中的经济因素以及社会组织制度等相关因素。
2、地域文化和建筑相融合的难处所在
建筑不仅仅只是一个施工过程,它还承载城市独有地域文化,是彰显城市个性的载体。随着社会的发展和经济全球一体化,地域文化在城市建筑中呈现的越来越少,所以当今我国建筑师们的重要使命就是对地域文化进行传承和适当的创新实施,同时对其进行强有力的保护措施。对于建筑来说,生长于一方水土,就应当具备一方特色。因为“只有民族的,才是世界的”。以安徽省的绩溪火车站为例,根据其与徽州存在的源远流长的联系,融合了绩溪徽州千年文化底蕴,车站的正门采用的是古代建筑风格,而上两端和上方采用的则是现代化建筑风格,充分的将古代建筑和现代建筑相互融合,创造出别具一格的建筑形象。
二、中小型车站建筑与地域文化的和谐统一的表现
1、与当地文化理念之间的和谐统一
以绩溪火车站的规划为例,其主要以“古徽新韵、和谐盛世”为建筑创意,进而体现出别具一格的建筑形象。对所在地区的文化理念进行适当的诠释,是小型火车站地域性设计过程中的常用途径,不同的地区在不同社会文化背景下,经常在内部形成和其他地区相互区别的独特文化理念,形成的这些理念可以是对未来发展的美好愿景,同时也可以是对来自四面八方来客的欢迎之情,同时也可以是这一地区人们性格特征等。因此,对小型或者站进行设计的过程中可以将这些相对抽象的内容融入到建筑的设计中,从而使其具有独特的地域性特征。
2、与当地环境的和谐统一
不同建筑所处地区,不同环境特征,均能够产生和体现其环境以及地域性的相关设计理念,从而建造具有不同地方特色的建筑。不同地区的小型火车站,所处的环境和气候条件也存在着不同之处,对建筑手法进行科学处理,从而使建筑和环境之间和谐统一,自然融合,最终达到最佳的环境效益。因此,在建筑中回应自然环境是体现建筑地域性特征的途径之一。当前,中小型火车站针对气候环境的回应设计是较为有限的。对地区气候和环境进行应对设计的过车站不是很多,尤其是基地环境因素,缺乏相应的因地制宜设计方面的思考。例如绩溪火车站所在地区为温带季风气候,因此对火车站室内进行设计时,需要结合这一气候条件。然而火车站室内物理环境和其所在地区周围微气候之间存在着一定的紧密联系。在规划和布局上较为合理的火车站,站在微气候的角度对阳光进行科学利用十分关键,同时具备自身独特的风格。其次是,对当地气候进行科学应对,可以充分合理的利用当地的风、光以及热,从而设计出宜人建筑室内物理环境,这就需要工程师对空间的.组合形式和构造的方式进行科学合理的设计。此外,需要对环境因素进行全面的回应,还需要对自然环境景观等进行科学利用,借助当地的自然风光,让建筑和环境相互融合。上面提到的三种地域性设计方式,经常是人们难以感受到的,但是对于火车站建筑的地域的表达上,属于最为宏观而直接的。
3、选择具有地域特征的建筑材料
对小型货车站建筑进行设计的过程中,体现地域特性的途径还有充分利用所处地区的建筑材料。对当地建筑材料进行充分利用,可以极大的激发当地人的归属感。绩溪火车站的正门采用的传统的建筑材料,青色的砖瓦,充分体现出当地地域特性,而其他部分,使用的则是现代化建筑材料,又展示了时代发展的特点。小型货车站设计者对建筑进行设计和建设过程中,应当学会就地取材。建筑中所使用的建筑材料是极富表现力的,对当地材料的选择可以利用传统材料,同时也可以使用现代材料。
4、固定因素的设计
固定特征因素就是将装饰以及附加物均去掉的建筑的最基本的构建和所围合的空间,它和建筑的本体很接近,又容易被清晰的识别,属于建筑表达意义的重要因素。如我国传统建筑中的坡屋顶或者西方建筑中的坡屋顶等,即便同样是坡屋顶,但是却能够诠释出中西方文化的差异。在对小型火车站建筑进行设计的过程中,可以将所在地区的空间组合进行归纳分析,抽象出一个具有地域特性的基本空间类型。通过现代建筑将这种空间类型表现出来,与此同时,让被赋予的现代功能依旧表现出强有力的地域特性。
结束语
总而言之,一个城市的火车站,在一定程度上代表着这一个城市的门面。因此对其进行设计的过程中,应当站在多个角度进行考虑,既要分析其是否和当地的气候条件相适应,还要考虑其建筑理念是否迎合当地人文特征。通过对多方面的分析和设计,才能使火车站给人带来强大的地域感。
参考文献
地域文化的论文选题篇十
摘要:一个理想的设计空间环境,一般在设计时可以分为设计的准备阶段、方案的设计阶段、施工阶段、验收与后期维护阶段。设计程序1.设计前期准备阶段(1)相地(了解室内场地空间的基本情况)查找并收集该室内空间的原始建筑图纸,包括原始施工图纸和设计说明书。
关键词:室内设计发展论文投稿,装修风格论文发表,发表室内装修风格论文
一个理想的设计空间环境,一般在设计时可以分为设计的准备阶段、方案的设计阶段、施工阶段、验收与后期维护阶段。
设计程序
1.设计前期准备阶段
(1)相地(了解室内场地空间的基本情况)
查找并收集该室内空间的原始建筑图纸,包括原始施工图纸和设计说明书。如果不能及时收集资料,需要对现场场地进行测量,了解施工现场和周围环境的基本情况,记录空间的基本数据及尺寸,按照适当的比例绘制出相关的平立面图纸,并把各种情况进行文字记录,尤其是要查看室内空间有哪些地方需要前期改造或修补,并拍摄大量细部照片,以便进行后期的查看与研究。另外,在条件许可的情况下,尽可能的多了解原有建筑空间消防等级和相关材料、设备的配备情况。
(2)立意(了解业主的基本愿望与要求)
立意,也就是要有一个明确的主题或构思,这在设计中是极为重要的步骤。没有了立意,设计方案往往就就失去了“生命力”。一般情况下只有先明确了主题与构思,才能进一步的深入工作。但是,要产生一个绝妙的构思并不是件容易的事情,这需要付出大量的时间去寻找相关的信息资料,需要设计人员反复的思考与对比,因此,设计人员一般会给出几套设计方案,以供业主选择。所以,前期要和业主进行深入的交流,充分了解业主的家庭基本情况和职业,更要了解每一位家庭成员对各个室内空间的具体使用要求和喜好习惯。根据业主的心理需求结合必要的设计参考资料,确定设计主题,准备进入设计方案阶段。
(3)明确预算额度
在设计准备阶段应该先确定业主的预算额度,预算对于室内空间的整体装修效果有着直接影响。正确的做法是根据前期图纸出示初步的预算方案,并和业主进行交流和引导,促使业主接受预算方案。
(4)拟定设计任务书
设计任务书的主要内容要包括设计思想与主题,设计的内容、条件、标准、预算和相关的设施配套情况等。拟定任务书之后要和业主及时沟通,不断的完善和修改设计任务书。明确设计内容,拟定可行性的合理方案任务书。
2.方案设计阶段
(1)草图设计.
通过对项目的前期调研和深入研究,进入到草图设计阶段。草图设计是在前期准备阶段的基础上的一种综合性的工作过程。在这个阶段,设计师要根据之前收集的资料、相关案例等各种数据和因素整合在一起,提取设计元素与设计灵感绘制草图。从功能分区入手进行空间分配,利用抬升或下沉的设计手法进行空间划分,建议使用泡泡分区法进行空间划分。空间分配合理后,要对色彩设计进行比较,尤其是冷暖色调的搭配,同时也要注意材料的运用,包括材料的品牌、质量、规格等方面。对装饰造型与装饰细节要反复推敲,并且要和设计主题相切合。草图的绘制过程其实是设计师全面思考的过程,在此基础上再进行反复修改,使此方案开始饱满,最后形成一个从概念转化为具象的设计方案。
(2)方案的扩充与细化
方案的'扩充与细化主要是与业主沟通并深化设计草图,设计师应当详细的表达出自己的设计意图,充分的对设计草图进行讲解,得到业主的认可后进行开始具体的方案设计。这部分主要包括设计说明、设计目录、平面图、天花平面图、各空间的立面图、3d效果图等个图纸的细化。除设计图纸之外,还要具体落实到家具的风格、灯具的式样,陈设的布置,甚至连软装都要设计到位。方案的扩充与细化是对方案的进一步完善,这个过程要解决一系列的现实问题,包括造价的控制。
3.施工图设计
施工图的设计是对设计内容的规范、标准进行细化。草图和方案设计并不能代替施工图的设计。施工图的图纸是技术性的图纸,要符合国家制定的制图规范要求,除此之外还要包括具体的节点和大样图、设备管线图、剖面图等。需要注意的是,施工图的设计还要考虑电力系统、给排水系统、中央空调系统等线路和设备的设计。所以施工图图纸要尽量的规范、详细。
4.施工
施工阶段,也就是进入后期实际项目的设计实施阶段后,设计人员还要扮演监理的角色,继续对项目进行跟踪,否则也难以达到设计方案的完美效果。
地域文化的论文选题篇十一
1.1地域建筑的定义
在给出地域建筑的定义之前,先理解以下建筑的概念:建筑是指人类创造出来的、为人类自身提供物质和精神庇护的文化景观。因而可看出建筑与特定的地理空间点产生了不可分割的联系,地域性是建筑的本质属性之一。
然而,所有建筑都是地域建筑吗?答案是否定的,虽然建筑是建造在一定地域,但随着全球化和现代化的发展,地域建筑不再只是建造在原本地理空间上里,也就是说某一地理空间上的所有建筑也不一定是地域建筑。因次,地域建筑是指人类创造的,与所在地域的自然环境和人文环境相适应的特定文化景观。
1.2地域建筑的类型
民居是历史上最早出现、最基本、最大量的建筑类型,也是地域建筑的主体,故可从民居的角度来考察地域建筑的类型。在古书上记载,住宅由门、塾、堂、厢等组成。中国地域辽阔,从北向南,为适应不同的气候、地形、材料、环境等条件,民居有明显的差异。
在广东地区自古受多元文化的影响,其建筑表现出更加复杂而丰富的类型,创造了具有特色是城市风貌地区。其中主要有南方院落民居、南方天井民居、广东客家集团民居和南方自由式民居四种。
2、建筑平面结构类型
广东地域建筑虽然从整体上形成了具有鲜明地方特色的建筑形式,但由于其内部广府、客家及福佬文化的差异,城市与乡村社会经济自然条件的差异,也形成具有明显分异的建筑类型。其主要有以下两中类型:
2.1无院落建筑
竹筒屋是无院落建筑的代表,也是民居建筑中平面结构最简单的一种。由于屋内厨房、天井、厅、房按一定顺序排列,形似竹筒而得名。
其建筑平面为单开间,面宽较窄,一般为3~4米;进深较大,一般为10~20米,有的甚至达30米以上。也有规模较大的将两个单开间并联,“明”字屋就是双开间竹筒并列组合后的变化形式,厅、房、厨房与天井灵活组合,两开间大小可不一,进深也可变化,不一定整齐划一,形如“明”字。其中双开间的代表建筑是锁头屋。
2.2有院落建筑
三间两廊式建筑即是三合院式建筑,其普遍寻在于我国南北地区,但也存在着明显的南北差异。其中南方有院落建筑是由三开间主体建筑、前带两廊和天井组成三合院。
这种建筑类型在广东中部和西部村镇建筑中广泛采用。从平面上看,前为天井,后为厅堂,厅堂两侧为房,天井两旁设廊,分别为厨房和杂物房。这种三间两廊式是广东地区采用最多的一种建筑平面组合形式。在此基础上,可以发展多种发展形式:一是纵向发展,发展成四合院形式;二是横向发展,发展成多开间形式;三是垂直发展,发展成楼房。
3、建筑功能类型
广东地域建筑除了官府类、宗教类等公共建筑外,大量的`是私有民居建筑。在这些众多的民居建筑中,为适应广东特殊的自然人文环境,有两种截然不同的功能,即是用于商业目的和进行防御的功能形态,它们使广东民居具有典型的地域特征。
3.1骑楼--店屋式开放住宅
店屋式住宅是指商业功能与居住功能融为一体的建筑类型,其在古代就有存在,如宋代的“檐廊式”店铺。到近代海外文化的涌进,形成中外合壁的骑楼建筑。骑楼是在楼房前跨人行道而建,在街道边相贯通,形成自由步行的长廊,人们在长廊下进行商贸活动,可不受风雨日晒影响。这既适应了广东多雨湿热的气候条件,又使人与商业空间的接触更为直接方便,并使城市商业与交通空间相融合,使街道尺度更为宜人,创造了广东城镇独特的商业街区风貌。居住与商业的结合,导致了私密空间的局部开放,创造了较为亲和的人文环境,使购物者有“宾至如归”的感觉。
3.2碉楼和土楼--防御式封闭住宅
在广东地区存在的防御封闭住宅最为典型的是碉楼,是侨乡地区的传统民居。碉楼形式自古就有,但将防御和居住两种功能结合的碉楼主要出现于近代。
其产生的的原因是,海外侨居者为家乡带来了先进的科技文化和大量的资金,一是使侨乡人民日益富裕,二是民国初年战乱频繁,社会动荡,洪水泛滥,碉楼应运而生。
碉楼的平面多为方形,基本格局由传统三间两廊形式发展而来,底层为储藏室和厨房二楼住人,顶层由年轻人居住兼做守卫。
其次,是土楼,其存在于客家聚落地区。从形式上看,有圆形和方形两种。由于其形式上的围合性和独立性,便产生了很强的排外性和防御性。
4、结语
社会在发展、时代在进步、技术在更新,无可否认的是,现代建筑创作越来越受新材料、新技术的影响,建筑师们对于现代技术的驾驭能力,很大程度上决定了其建筑创作的能力。在现代文明的冲击下,地域建筑面临着新的困境。
俗话说“一方水土养一方人”,从建筑的角度上看,也是一方水土成就一方建筑。建筑不仅是一种提供给人居住的空间,尤其是在地域建筑中体现的是一方建筑文化传统。通过它传承的是一种地域文化,其是与前后(历史发展)、左右(与社会发展同步)、上下(适应自然条件)相关因素的综合把握与适宜的应对。因而,我们要挖掘地域建筑的价值,并着实实现地域建筑的传承和创新。
参考文献
[1]林琳.港澳与珠三角地域骑楼--广东骑楼[m].北京:科学出版社,.
[2]凌世穗.走向开放的地狱建筑[j].建筑学报,.(9).
[3]蒋伯宁.对地域建筑的思与行[j].建筑与环境,.(1).
[4]王芳,等.传承文脉、地域特色与建筑创新[j].华中建筑,2006.(10).
【论文关键词】:地域建筑;文化;广东
【论文摘要】:针对现在建筑现状,文章对广东地域建筑进行了介绍。首先从定义入手,对其地域建筑类型进行介绍,再详细介绍了建筑的平面结构类型和功能类型。在此基础上,提出保护和复兴地域建筑的观点。
地域文化的论文选题篇十二
摘要:在进行室内设计过程中,极少主义主张“少就是多”,尽可能去掉一些无用或不太重要的元素,以简单、理性的特点来凸显出事物的本质属性。同时极少主义在室内设计中,对室内空间场所精神和内部质量给予了高度的关注,同时还对设计施工的材质、纯粹形体的塑造给予了高度的关注,因此加大对极少主义的研究可以更好的推动我国室内设计的发展。
关键词:室内设计;极少主义;应用
极少主义室内设计早在上世纪80年代就在西方发达国家开始出现,其借助简练的建筑空间形式,遵循理性主义的设计理念,选择纯净、静默的设计方式,以创造出具有一定视觉效果的空间表现形态。在进行室内设计过程中,极少主义将建筑自身以外的一些不重要的元素排除,并尽可能还原室内各要素的本质属性,并与现代材料和技术结合在一起,衍生出了一套独具风格的设计理念。
一、极少主义在室内设计中的概述
在建筑设计的整个过程中,室内设计占据着重要的地位,体现着整个设计的细节,也是整体设计的关键环节。如今室内设计逐渐发展成为一个独立的学科,并且与室外设计更好的衔接在一起。不管是进行建筑设计还是进行室内设计都隶属于造型艺术的范畴,这两个方面都与工艺美术、绘画以及雕塑共同构成艺术设计的内容,并且彼此之间相互影响和相互交融。上世纪60年代,建筑室内设计开始与极少主义相结合,并且大部分学者将其定义为光洁派,主要特征为:(1)抽象形体的构成,并对室内的板、柱、窗、梁、门、柜等构成元素进行了优化,并借助雕塑感的几何造型来使室内设计趋于光洁平整。(2)光线与空间属于光洁派进行室内设计的主要元素,为了保证室内空间的明亮,一般选择开口比较大的门洞、窗口,并且尽可能保持与室外环境相沟通。(3)室内空间在功能上使用舒适,在结构上具有明晰的轮廓,而且空间相对比较流通。(4)室内设计经常会用到金属、玻璃、塑料等硬质光亮材料。(5)室内设计时,一般会将现代派绘画作品或者艺术品悬挂于墙上。(6)借助现代技术手段和材料来进行室内设计的高精度装饰,可以使其转化为欣赏对象,这样一来就不需要采用过多的装饰品。如今,随着建筑设计理念的发展,也在推动着极少主义定义的改变,并且不同的研究者对其有着不同的看法。pasoasensio将极少主义定义为:一些额外的室内设计符号,一些非常节制的作品,被最大限度的简化后便是极少主义。同时,annmcardle将极少主义定义为:室内设计一般强调物体自身所固有的美。此外,詹姆斯.史蒂勒认为:极少主义将一些不必要的细节全部去除,重点体现建筑自身内在“质”的一种表现形式。极少主义中的少是一种特殊的表现形式,并且具有非常丰富的精神内涵。极少主义并非简陋,不仅在关注的重点上囊括了空间场所的的材质和基本设施,而且还关注了整个空间场所所营造出来的分为和给人创造出来的精神情感,在极少主义下的室内设计并非贫乏的室内设计,其能够更好的体会室内设计的精髓。通过对上述极少主义室内设计进行分析和总结可以发现,极少主义室内设计遵循“减少”、“否定”、“净化”的思维,尽可能的去繁从简,摒弃琐碎的定式,通过用最简洁的手法和最精炼的设计语言,来表述复杂的内部设计结构,用这种化繁为简的方式,来带给人一种简约化和纯粹华的心理体验。
二、在室内设计中极少主义的精神内涵
1、从哲学和美学的角度分析
1)西方哲学下的极少主义在古希腊的哲学家看来,单一物质是万千世界的本源,万物归根到底是单一物质。泰勒斯的观点指出世界上存在的物质最根本的是由水构成的,赫拉克利认为世界是永恒的活火,阿那克西认为世界的原质是气。德漠克里特认为世界万物是由原子组成的。这些理论都是为了对单一的物质进行还原,以便对世界有个更好的理解和认识。同时上述所提及的水、火、气是世界上实实在在存在的物质,因此世界上的万物能够被人所接触,进而被人的思想所认识和理解,长期如此反复的作用之下人类就从最初的神话思维,逐渐演变成了理性思维,开始理性地看待世界的各种现象和事物。同时,极少主义还认为室内设计是可以被理解的,具备一定的逻辑关系,可以通过理性思维来对其进行设计,在室内设计的过程中要遵循从简去繁的原则,以更好的表达建筑室内设计的含义,体现建筑物的本质。2)东方哲学下的极少主义在东方哲学中,最具代表的人物非老子莫属,其在《道德经》中曾经提出过:“因为一个杯子的中间是空的,才具有盛物的用途;一个房间,正是由于具备一定的空间才能够起到居住的作用;一扇门窗正是因为可以开关才能够更好的与外界进行连通。”因此,任何一个空间的存在,并不仅仅是它“有”什么,而是在于他是否存在独特的“无”。《道德经》中还提及过:“少则得,多则惑”,“五音令人耳聋,无色令人目盲。”这句话与极少主义反装饰所要表达的立场是一样的。密斯曾经说过:“少则多”,其意味着在进行室内设计时,要追求精简。在巴塞罗那德国馆中,我们可以看到很多密斯的作品,都采用这种“少则多”的设计理念,通过都采用清晰简洁的设计语言,塑造出一种开放式的流动空间,配合以立体化的几何结构,展现给人一种极简的设计。3)完美学上的极少主义早在公元前6世纪,毕达哥拉斯学派(古希腊)就次提出了美学所涉及的范畴,即认为美学追求的是一种和谐的状态和感受。他认为美符合和谐的理念,同时和谐具有一定的数量关系。随后毕达哥拉斯学派开始将这一关系推广到绘画、雕刻、建筑艺术之中,其认为美在于“适当的比例”和“各部分之间的对称”,任何一幅作品的成就都离不开数的关系,而且细微的差别如果不认真对待很容易诱发比较严重的后果。任何一个简单的几何形体都具备了美的图形,而球形是一切立体图中最美的图形,圆形是一切平面图中最美的图形。因此在进行室内设计时,将极少主义应用其中,可以更好的提升建筑的整体美学。
2、从文化现象角度对极少主义室内设计进行分析
极少主义从某种意义上来看,是对解构主义与后现代主义的一种抗衡,或者说是一种反抗,具有“反装饰”的设计理念。从文化的发展来看,在历经物质刺激之后,逐渐衍变出了委婉的修辞艺术,人们也逐渐意识到自己所要表达的内容和真实表现出来的内容已经发生了偏离,甚至违背自己内心真实的情感,而就在此时,人们陆续回过头来思考,进而逐渐产生了极少主义思想的火苗。可以说,极少主义可以视作对如今让人无法喘息的快节奏生活和拥挤嘈杂城市的`保护性反应,是人们追求简单和自由的情绪释放。随着信息化时代的到来,每天我们都会体会到来自于多元文化的碰撞,过度秩序的管理,图像过剩的视觉冲击。此时,越来越多的人希望自己能够寻求洁净的人生,逐渐从繁杂中解脱,以更好的体会大自然的美。但是一些娇揉作态的丰富形式和表面上的美丽已经无法让人感到感动了。建筑室内设计过程中,除了对生理上的保护与遮蔽之外,还需要为人类营造一个舒适、安静的空间。极少主义的出现,开始以理性或是冷漠的姿态来反抗夸张的、一时的、浮躁的社会思潮。其为室内设计提供了一个淡泊和明净的设计理念。将极少主义应用到室内设计之中,曾经一段时间内出现过矫情的浮华风格,但是由于极少主义对粗放奢华的修饰给予了全面的摒弃,强调以简洁通畅来引导室内设计,从而为人类营造一个耳目一新的设计风格。
三、极少主义在室内设计中的应用
1、极少主义室内设计的单纯性和有序性
在进行室内设计过程中,极少主义能够呈现出一个明晰的秩序性,一个纯粹而有序的空间形式,而且与早期的功能主义在形式上存在一定的联系,但是通过对他们进行本质性的分析发现,两者之间又存在一定的差异性,而且极少主义室内设计在一定程度上会受到外界因素的影响和制约。就如同空间对于雕塑和绘画形象的关系一样,具有一定的神秘性和未知性,空间可以借助一些简单的室内设计来打动观者的感情,让人们能够进行复杂的联想。极少主义在室内设计中的应用,一般会选择普通的几何形式来获得有序而纯粹的空间形式,能够使生活于其中的人慢慢的感受到空间的本质,并逐渐失去对表面现象的意识,这样一来就使得形式开始超越其自身的特征,使空间成为刺激感觉的触点,成为精神的最终载体。在极少主义中,形式语言也开始慢慢的简化为简明的几何形体,并被广泛的应用到室内设计之中。室内空间一般是由严格的几何形体围合而成,并进行了相对比较复杂的流线部署和功能分区,各种自然元素和建筑元素有效的结合在一起,使其成之为一个有序的理性整体。如图所示,这是著名的极少主义艺术家丹佛莱温的作品。他采用荧光灯来代替线条,通过将荧光灯摆成有序化的结构图形,在有限的空间中,创造一种理性的氛围,并且具有伸展性的视幻艺术感。
2、独立性与开放性之间的矛盾
极少主义出现和发展初期,具有其特有的独立性,在其发展的初期,可以清楚地从雕塑艺术中看到极少主义的“身影”。雕塑创作最初的动机主要是为了打断外界与雕塑的联系,并对边界之间的区别进行描述,突出雕塑所要表达的意境和思想。雕塑作品强烈的自明性将会使不同作品之间的距离不断扩大,并且使各个作品之间的联系逐渐被打断,具有一定的独立性。室内设计一般是借助围合手段来对空间状态进行描述,当其逐渐被分割之后就具备了一定的功能意识。围合不仅是空间创作的根本手段,同时也是空间生成的基本法则,而极少主义一般是通过精确的围合来创造空间的独立性,使“界”与“界”之间的界限更好的清晰,由此产生了室内设计的独立性特点。但是,极少主义室内设计也存在一定的开放性,因为室内设计与艺术作品存在一定的差异,室内设计往往置身于建筑,而建筑又置身于环境,室内空间往往是连续的、开放的,但是也存在一定的独立性。这样一来,就使得极少主义室内设计的独立性与开放性之间存在一定的矛盾,其既保存了室内空间的私密性,又使空间与环境紧密的联系在一起。
3、极少主义在地域文化室内设计中的应用
如今,大部分的建筑室内设计基本上是千篇一律,从而使人产生一定的乏味和厌倦,缺乏一定的魅力。而极少主义强调设计的创造性和个性,并加强与地域文化相结合,其重视与当地的文化背景相结合,在室内设计过程中适当的加入地域文化的某些要素。同时在艺术发展的历史上,任何一次国际化现象都会有效的推动地域文化的传播,而且在不同民族或地域中,一种风格的先后出现,可以代表着一个地域的精神符号,并逐渐被人们所接受和容纳。同时,极少主义室内设计还需要尽可能汲取不同地域文化的美学特征,不断的进行发展和创新,从而使室内设计充满生命力。极少主义室内设计有助于人们跨越民族和地域的界线,体现出强烈的空间感受,并发扬当地的生活传统、地域文化、民族特征,因此极少主义值得被应用到室内设计之中。
四、结束语
如今的社会是一个充满喧嚣与混乱的时代,因此将极少主义引入到室内设计之中,可以从构思到施工、整体到局部,给人营造一种理性而严密的设计理念,而且极少主义室内设计还能够更好的了解和把握室内空间的本质,从而使室内设计更加的符合人类和自身的发展需求,有效的推动我国室内设计和建筑行业的发展。
参考文献:
[5]魏慧慧.极少主义在居室空间设计中的运用及其可持续发展研究[d].青岛科技大学,2014.
[6]李晨.极少主义思想在现代室内设计中的应用[j].现代装饰(理论),2015,08:45.
[7]吴健.极少主义的材料表现与细部构造在室内设计中的运用[j].美术大观,,12:113.
地域文化的论文选题篇十三
在一定程度上来说,物业管理职业经理人就是企业的专业管理人员,必须拥有超高的职业素养、道德水平与管理经验才能做好物业管理工作,进而满足企业与市场的需求。故此物业管理职业经理人能力培养一定要注重满足市场需求,因为物业管理职业经理人就相当于一名职业篮球运动员,其必须拥有高超的技能才能适应各个球队的需求。现阶段,对于“物业管理职业经理人”的界定,既没有相关权威机构的认定,也不具备市场属性,只是一种主观观点与理念的界定方式。由此,相关人员或机构必须进一步规范职业经理人的教学培养。
2.1制定关评测标准或政策
政府应当为物业管理职业经理人制定相关的评测标准或政策,并加大物业管理职业经理注册制度的.推行力度。再由政府出面,在我国各地区设立相关的注册考核机构,并对申请物业管理职业经理人资格的人员进行全方位考核,从而才能进一步提高相关人员的专业技能与综合素养。
2.2加大扶持力度
政府应当鼓励本科学校、专科学校设立物业管理职业经理专业,确保能够为社会输送一大批优秀的物业管理职业经理。另外,政府还应当主动扶持一些物业管理发展得较为完善的地区,建设物业管理职业经理人培训机构或学校。然后,政府要根据各个地区的教学水平或者开展情况,有针对性地准许其发放相应的物业管理职业经理等级证书。
2.3保障物业管理职业经理的个人权益
要进一步为其个人发展提供动力。例如,获得物业管理职业经理资格的人员可以以个人名义应聘业主委员会,然后再根据签署的合同履行自己的工作义务与获得相应的酬劳。除此之外,物业管理职业经理还可以强强联手,共同设立一个物业管理职业经理人办公所,面向社会大众,积极承接相关业务,并履行相关的责任与获得相应的酬劳。
2.4树立强烈的责任意识
物业管理职业经理人还应当树立强烈的责任意识,提高对于本职工作的忠诚度。值得注意的是,职业经理人对于自身职业的忠诚一定要大过一切忠诚,因为只有当物业管理职业经理人对自身职业具有绝对的忠诚时,才能帮助其树立强烈的责任意识与职业道德,从而才能真正做好相关工作,推动个人与企业不断发展。
3结语
目前,物业管理职业经理人已经成为物业管理行业不可或缺的一部分,而且现今无论是市场环境还是社会环境,都更加适应职业经理人的产生与发展。故此,在对职业经理人进行能力培训时,一定要注重培训的多样性与全面性,保障培养的职业经理人能够真正地适应社会与企业的需求。此外,在物业管理教学中,一定要进一步丰富培训机构,将物业管理职业经理人的注册资格作为教学的根本,才能不断提高职业经理人的专业素养与综合能力,从而推动我国物业管理行业快速发展。
主要参考文献
[1]张墨.高职语文教学在学生职业能力培养中的作用研究[j].语文建设,(6).
[2]王乐平.职业能力培养在高职院校课堂教学中的实践研究[j].教育教学论坛,(10).
[3]聂常新.开云KY官方登录入口 化学教学中学生自主管理能力培养的研究[j].开云KY官方登录入口 生学习,2017(12).
[4]赖永会.基于职业能力培养的高职《财务管理》课程教学实践研究[j].都市家教月刊,2016(5).
[5]丁蕾.基于综合职业能力培养的高职管理学教学研究[j].教育科学:全文版,2016(11).
[6]余乐.西方职业经理实践对我国物业管理职业经理角色合理定位的启示[j].科教文汇,(4).
[7]王洪兵,余乐.实施物业管理职业经理人制度应注意的几个问题[j].江西社会科学,(5).
[8]杨勇.以此为业精于此道——如何成为一名合格的物业管理职业经理人[j].中国物业管理,2007(1).
[9]赵林夫.特别关注:物业管理职业经理人——制度下的物业管理职业经理人[j].住宅与房地产,(8).
[10]钱亮亮,傅娟.打造物业职业经理人的摇篮——南昌大学共青学院创新物业管理人才培养模式研究[j].现代物业,(11).
[11]黄继军.如何培养和提高物业管理项目经理的素质[j].江苏商论,2009(11).
地域文化的论文选题篇十四
筝是我国传统民族乐器,其最早见于战国时期,距今已有2500余年的历史。[1]古筝曲在发展过程中与各地的自然环境、风土人情、语言以及其他艺术进行了融合,出现了多种流派,不同流派之间存在着不同的差异。湖湘地区的古筝曲虽然没有形成独特的流派,但受地域文化的影响,依旧得到了快速发展,形成了十余首较具影响力的作品。[2]本文以湖湘地区丰富的古筝文化为切入点,对其地域文化与古筝曲之间的联系进行了深入剖析。
一、湖湘文化对古筝曲的影响
(一)南与北的珠联璧合。目前,古筝共有九大流派,九大流派又分为南、北两大流派,其中“南派”代表为潮州、浙江;“北派”则是山东、河北。[3]湖湘地区正处于连接南北的中部地带,这也决定了湖湘古筝在发展过程中不但融合了南派古筝的含蓄婉约,又吸收了北派古筝的热情奔放,形成了属于湖湘的独特风情。在随后的发展中,湖湘古筝曲既能表达北派的大气、强悍,又能演绎南派的细腻与温文尔雅,南北两派的特点与湖湘文化进行了完美融合。近年来,古筝再次在我国“崭露头角”,湖湘古筝曲借助了湘南民间音乐资源,创作了大量具有影响力与代表性的湘南古筝曲,这些古筝曲不但保留了传统精神,同时也糅合了其他乐器的演奏技巧,赋予了湖湘古筝强烈的时代感。
(二)新与旧的交相辉映。自古传承的古筝曲精品是湖湘古筝文化发展的根源。近年来,湖湘地区的古筝艺术家在传统中融入了现代意识,通过大量民歌资源对传统古筝曲进行了改编,赋予了传统古筝曲新的生命。这也正是湖湘古筝曲影响力愈来愈大的原因。湖湘古筝曲在传承了民族音乐传统的同时,也吸收了多种流派、风格的精华,最终运用西方现代作曲技巧,使作品不但富含传统意蕴,也兼具前卫、现代等风格,这是古筝艺术家对传统与现代的结合,是其对世界、人生、历史的理解与创新。
二、湖湘风格古筝曲《洞庭新歌》赏析
《洞庭新歌》由著名古筝演奏家、作曲家王昌元创作,该曲主要根据湖南民歌《洞庭鱼米香》改编而来。[5]乐曲对泛起层层涟漪、碧波荡漾、水天一色的洞庭湖美景进行了细致描绘,同时也表达了居住于洞庭湖附近的,朴实、勤劳的农民对于生活的热爱与喜悦的情感。乐曲通过双抹弦、连抹、双托、连托等技法,使得最终的音乐效果更加生动,尤其是左手的吟操按滑,使人们仿佛置身于洞庭湖的渔舟之上,一边摇曳着小桨,一边欣赏着湖面上的美景。同时,富有歌唱性的旋律也使人们体会到了当地人民美好的生活情趣与生活情景。将湖湘地区的人文特点、自然美景体现得淋漓尽致。
三、结语
湖南的当代古筝曲无不深深烙上了湖湘文化的印记,形成了独具湖湘地域风格的艺术特色。诚然,湖湘地区的古筝曲已取得了长足进步,但其在发展过程中还存在诸多不足,或多或少对湖湘当代古筝曲的发展造成了影响。相信不远的将来,湖湘古筝必会再次突破自我,在世界舞台上一鸣惊人。本文就湖南地域文化对湖湘风格古筝曲的影响进行了探讨,旨在为湖湘地区古筝曲的发展尽一份绵薄之力。
参考文献:
[1]龙昱冰。探究普通高等师范院校民族器乐教学发展——以湖湘风格古筝曲为例[j]。音乐大观,2014。
[2]王月明。论湖湘地域文化与本土戏曲音乐的艺术特色[j]。长沙大学学报,2014,28(4):9—10。
[3]张晓璇。北方地域文化对北派筝乐的影响[d]。山西大学,2013。
[4]张俊。湖湘维吾尔族音乐的风格与文化特征——评《中国少数民族音乐文化(增订本)》[j]。中国教育学刊,2016(6)。
[5]田冰洁。湖湘风格古筝曲的演奏及教学探讨[j]。神州旬刊,2016(5)。
【本文地址:http://www.pourbars.com/zuowen/15896295.html】