总结是对工作、学习等方面的成果进行整理和总结的过程。在写总结时要注意精确和准确地使用专业术语和词汇，提高写作的专业性和权威性。经过筛选，以下是一些不错的总结范文，供大家参考学习。
装饰色彩教学设计篇一
教学目标：
1、了解色彩的属性（明度、色相、纯度），色彩三要素形成幼师生必备的美术素养。色彩的一般运用法则。
2、激发学生学习美术的兴趣，培养学生对祖国和世界艺术的喜爱，增强学生的自信心和个性意识。
教学过程。
一环节：小故事引题，激发学习兴趣。
师较夸张地讲生活小故事播小动画《买裙子》、《洗照片》，引出要准确表达色彩需要了解色彩的属性――色彩三要素（明度、色相、纯度）。
二环节：通过课件演示色彩三要素的定义。
明度指色的明暗深浅程度，可用明度高和明度低来表达；色相指色彩呈现的面貌，用色彩的名称来表达；纯度是指色彩的饱和纯净程度，艳的纯度高，灰的纯度低。
色彩“三要素”与“三原色”互相关联又容易混淆，色彩三要素教案教师可演示“什么又是三原色？”部分，指出三原色为红、黄、蓝等不可由其它颜色调配的基本色，黄色是明度最高；由三原色可以调出绿橙紫等三间色，再混合可得红灰、黄灰、蓝灰等复色。原色纯度最高，复色纯度明度都低，记住十二种常用色相的名称。
三环节：一起接受趣味考验！
请学生通过小组讨论抢答四个色彩辨别练习。“汽球的色相渐变排列”按色相环由红―紫―蓝―绿色相渐变。“学校照片偏的色因素的判断”判断偏的色的主要原因。“女孩的裙子的明度渐变排列”观察和排列色的深浅（用明度高低表达）“女孩的裙子的纯度的区分”原色间色的线度高，一些粉色、复色纯度低。这个环节主要为巩固三要素知识点并培养辨色能力。
四环节：色彩三要素的一般应用法则。
第一组演示卡通形，白纸上黑字、蓝字等显得清晰说明明度对比强的容易突出，因而在手抄报的设计与黑板报的设计时因为底色不同用色也不同。在婚礼中常采用色彩的统一与对比来突出新娘。在小朋友节目表演中常用纯度对比突出主角。最后请学生选自己喜欢的袜子色（结果各不相同），说明同学个性不同往往也会体现在色彩方面，而回答“一般男性不适合哪种色？”时却比较一致，说明习俗对不同色彩的偏好。
第二组演示名画色彩欣赏。凡高的《向日葵》用暖黄色表达了画家的热情；《拾穗者》用低纯度色表现了勤劳朴素而贫穷的'劳动者，传递出对人民的同情和歌颂；毕加索的《格尔尼卡》则用明度低长调强烈控拆战争的罪恶。
第三组演示日用工艺美术品。因儿童心理生理特点，幼儿用品的色彩一般明度纯度较高；香水瓶浓艳的包装色与其内在的香味有通感作用；景泰蓝的艳丽与强烈的色相对比给人华丽的感觉，陶器纯度低且色相接近给人感觉朴素；最后服装组，纯度高的明亮暖色给人华丽感受，纯度和明度都低的冷色调给人朴素的感觉。
第四组演示各种色相的象征性和作业布置。
这个环节应积极调动学生参与讨论，老师只是活动的设计者。先后的选择由学生决定，允许学生有不一样的观点。
五环节：让同学说说学习体会，提出困惑或问题，引出今后将学的色彩课题。
作课堂小结，布置学生自选一件美术作品用色彩术语进行描述并谈谈自己的感受。
装饰色彩教学设计篇二
1.知识与技能知识：知道什么是装饰色彩。初步了解装饰色彩的特点。技能：能用简单的美术语言分析、评述美术作品。
2.过程与方法。
（1）通过观察、比较、讨论等方法，欣赏美术作品，感悟装饰色彩的特点及美感。
（2）通过列举大量图片实例，帮助学生认识色彩的基本知识和规律。
（3）通过对《神秘花园》的填色，体会装饰色彩的乐趣。
3.情感、态度和价值观激发学生对于欣赏美术作品的兴趣。通过感悟艺术作品中装饰色彩的运用，体验作家如何运用色彩表达对生活的热爱之情。激发学生对民间艺术的热爱。培养学生热爱生活，美化生活的情感。
二、教学重点难点。
1.重点探究装饰色彩的特点，用简单的美术术语分析美术作品中的装饰色彩的运用，体会装饰色彩的艺术表现力。
2.难点用美术术语大胆表达自己的感受。感悟装饰色彩所营造的氛围，理解作者如何运用装饰色彩表达情感。
三、课前准备：《神秘花园》填色书、教师课件。
四、教学过程。
1.教学环节。
课题导入情景导入。
1.展示课件：请学生欣赏各种装饰画的图片，让学生初步了解装饰画的表现形式。
2.边观赏边感受，再欣赏完之后，请学生交流感受。要求学生用一到两个词汇进行概括。
学生欣赏、聆听、感受。回答：喜庆、热烈、祥和、欢快……学生认真感受其定义。引导学生运用多种感官感受装饰色彩所营造的热情、快乐的氛围，激发学生的学习兴趣。通过介绍定义，让学生了解装饰色彩的含义，有助于学生更好地理解和掌握这种表现形式。为下一步分析特点做好铺垫。
教师通过《门神》这幅作品，引导学生，按步骤进行系统分析学生通过教师的引导，根据颜色、颜色传达的'信息是什么、颜色之间的搭配形成了什么样的效果。教师以一幅作品为例，为学生自由组合分析作品做铺垫。
2.探究环节。
（1）出示门神图片，请学生分析该幅作品都用了哪些颜色元素。
（2）进一步分析该作品的颜色的特点，这些颜色的元素都蕴含着什么样的信息？
（3）观察颜色之间的关系，整幅作品给你什么样的感觉？学生观察书上作品给出答案：红、绿、黄、紫。（多为对比色）学生回答:红色代表喜庆、热烈。黄色代表高贵、庄严紫色代表神秘、高贵。学生回答：整幅作品颜色对比强烈，多为对比色。
3.深度研究采用小组讨论的方式研究。
1.农民画—猴。
（1）展示自然界的猴子图片，问，装饰画中的猴子与农民画有什么不同？
（2）这幅画用了哪些颜色？
（3）给你一种什么感受？
2.装饰画-花季。
1.填色体验请学生完成对《神秘花园》的填色练习，试着自己去选择颜色来完成装饰画。
2.交流感受在学生完成自己的作品后，进行小组的展示互动，介绍自己使用的颜色，以及这幅作品颜色想表达的情感信息。学生自己选择颜色，完成对于填色本的填涂。学生交流自己的作品。体会装饰色彩在生活中的应用。培养学生热爱生活的情感，体会生活中色彩的重要性。
五、展示评价。
1.交流创作思路。
2.学生互评培养学生的叙述能力。课后拓展寻找生活中的装饰作品，试着分析作品的特征及其所表达的情感态度。利用课下时间去寻找。提高学生的鉴赏能力，及审美标准。
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结合图片说说哪些是装饰色彩常用色？
2、课件介绍装饰色彩在生活中的运用。
3、小组活动：选择几种自己喜欢的民间装饰画常用色。
五、布置作业。
临摹书中《老子出关》作品，运用民间装饰色彩画一幅色彩鲜艳的。
装饰画。
六、教师演示《老子出关》画稿。
七、学生作业，教师辅导。
八、作业。
装饰色彩教学设计篇三
1、应知：认识黑白装饰画的艺术特点和多种表现效果。
2、应会：尝试根据生活中的图片或形象，发现运用不同的工具和方法创作一副黑白装饰画。
1、重点：认识黑白装饰画的表现特征和艺术效果。运用点、线、面，不同材料，通过剪、贴、画等方法创作黑白装饰画，感受黑白装饰画的美感。
2、难点：如何将物像进行概括，完成有创意的黑白装饰画绘画。
1、教具：课件、范画、静物、滚轮、油墨。
2、学具：课前收集图片、颜料、黑色记号笔、蜡笔、剪刀、双面胶、单色、彩纸等。
欣赏、运用。
教师活动。
学生活动。
教学目标。
巡视课堂。
学生提前分组。
为小组间分工合作做好准备。
结合教材内容，课前布置问题。
出示熊猫图片，以脑筋急转弯导入：“熊猫一生当中的两大愿望是什么？”
结合老师陈述的条件，学生回答问题。
激发学生学习兴趣，引出黑白画的独特魅力。
黑白画和彩色画进行对比。
用四季做比喻，那么黑白画应当属于冬，象它一样的纯洁，平静。
寻找黑白画中存在的吸引力。
以学生为主体，师生互动交换观点，培养学生能够主动动脑筋。
展示给学生大量的多种风格、多种材料的黑白装饰画作品，播放课件。
组织学生讨论。
学生观看，并展开自讨论。
分析黑白装饰画的内容与风格、交流对黑白装饰画的个人看法，挑选自己喜爱的作品。
通过大量的欣赏，引起学生对黑白装饰画的兴趣。
展示学生的个性风格。
请同学说说每副作品的独特之处？归纳总结黑白装饰画有哪些形式。然后教师点评。
归纳出黑白装饰画的几种形式，一位同学总结，1—2位同学补充自己的意见。
使学生了解黑白装饰画有多种表现形式。
鼓励学生不断创新的精神。
你还能对这副画提出创新的方法吗？
允许补充回答，不能重复。
畅谈自己的`构想，同学之间可以互相补充，完善构思。选取适当的材料，制作出多种效果的黑白装饰画。
启发。
学生的创作欲望，进行发散性思维训练。
教师活动。
学生活动。
教学目标。
帮助学生确定自己喜爱的一种风格。
鼓励创新意识。
学生自由组合。
按小组创作。
准备材料、工具；
分析讨论、实施最佳方案；
确定主体风格；
培养学生大胆表现自己感受的能力，提倡分组交流的方式。
教师巡回指导。练习中，根据学生需要，帮助学生解决一些设计上和技术上的困难，及时展示一些创意好的草图。有共性问题统一讲解，并进行个别辅导，发现好的作品及时展示表扬。
鼓励学生独创意识。
逐步完善设计，实施制作。
多材质、多形式的尝试。
遇到问题互相探讨。提倡交流、合作的方式。
给学生技术上的支持，帮学生树立信心，使学生能在练习过程中体会到创作乐趣，提高创作能力。
通过展示学生的作品，请同学互相谈对作品的想法和感受。
学生谈感想，并提出一些问题。
提高学生的审美能力，，提高情感表达能力。
教师小结，通过今天的这一节课，让我们认识到黑白装饰画它的独特魅力，只要我们不断地学习，不断地创新就能够设计出更美画美化我们的生活。
学会将美术绘画运用于实践中。
总结本节课，并延伸下一节课的内容。
板书应力求简明扼要，突出重点，使学生一目了然，我的板书就是这样设计的。
基本构成要素：点、线、面色彩：黑、白、灰。
黑白画装饰画的表现形式：明度、线条、错觉、转换、仿影、对比、象征、和变形等。
装饰色彩教学设计篇四
续深入学习装饰，引导学生能运用更加多的图案的同时又加了色彩。
的装饰来完成作品。
一、教学目标：
知道装饰色彩在生活和艺术作品中的应用，了解民间艺术中装饰色。
彩的特点和表现方法。
学习和掌握装饰色彩的用色方法和表现方法。
二、教学重点：
了解装饰色彩在生活和艺术作品中的应用，运用装饰色彩创作装饰。
画。
三、教学难点：
装饰画的造型突出夸张变形，色彩对比强烈。
教学过程：
四、教学过程：
导入：讲老子出关的故事，引出课题。
新课：
1、课件介绍装饰色彩：装饰色彩是提取自然形象中的色彩进行夸。
张和对比搭配，色彩鲜艳，对比强烈，给人以质朴、真挚的感受。
民间装饰色彩常用补色对比关系。
问题：你喜欢装饰色彩吗？它带给你什么感受？
装饰色彩教学设计篇五
教材分析：
本课是闽教版小学信息技术六年级上册第九课的，课文由三个部分组成：感受“艺术字”；写成语故事；为成语配图。学生学习本课之前，已经学会了幻灯片文字效果的处理，学会在word中使用插入艺术字和图片的功能，而powerpoint与word的插入图片、艺术字的功能相似，因此本课是在综合已学过的知识的基础上进一步加工，合理安排画面，凸显幻灯片主题。本课的学习，也为后面学习成语故事集的制作奠定坚实的基础。
学情分析：
1、对于六年级的学生，他们在word中学过插入图片和艺术字的操作。通过上节课的学习，学生已经学会在幻灯片中插入文字和文本框的操作，具备学习本课的只是和经验。
2、本课的内容偏重于操作，没有太多的理论知识，因此在教学中，更应该交代清楚明确的操作任务。
3、六年级的学生大多具有较好的信息技术基础和较强的操作能力，所以在课堂教学时，要充分发挥学生的优势，大胆组织学生自主合作学习，让学生在探究的过程中获取新知，掌握技能。同时要兼顾学生能力的差异，重视学习兴趣的培养和个别后进生的指导。
教学目标：
1、知识与技能：学生学会在powerpoint2003中插入图片；插入艺术字；插入文本框。
趣，培养学生的动手操作能力。通过本课，培养学生发现问题、分析问题并解决问题的能力，学会寻找解决问题的方法和途径，为今后学习打下基础。
3、情感态度价值观：通过多元化评价，让学生感受学习信息技术的乐趣，陶冶审美情操。
教学重难点：
1、教学重点：艺术字、图片的插入和设置的方法。
2、教学难点：设置文本框北京与边框样式。
教学方法：
任务驱动法；自主学习法；小组合作法；
教学过程：
一、对比导入，激发兴趣。
教师出示幻灯片1（未添加艺术字和图片）和幻灯片2（已添加艺术字和图片）成语故事幻灯片。
师：同学们，你仔细观察下，这两个幻灯片对比，哪个幻灯片的表现效果更好呢？生回答。
师：你们观察看看，幻灯片2进行了哪几个方面的修饰呢？
生回答（艺术字、图片）。师：同学们都很认真观察了。我们都发现，图文并茂的幻灯片看起来是不是更加令人赏心悦目。这几课，我们就自己动手来制作一个这样的幻灯片。揭示课题--装饰幻灯片。
【设计意图】这样对比导入，在引发学生思考的同时，可以让学生明白，学习本课的目的是什么，学习本课可以掌握怎么样的操做。
二、自主探究，合作交流。
1、插入艺术字。
师：同学们，我们以前都学习过用word插入艺术字，这个操作你们还记得吗？其实powerpoint2003中插入艺术字的方法与word是相似的，谁要主动来试试看。教师请一位同学上台演示在powerpoint2003中插入艺术字。（1）新建幻灯片，选择空白版式。
（2）打开菜单“插入”-“图片”-“艺术字”选择一种样式。
（3）在“编辑”框中输入文字并选择字体、字号、加粗、下划线等操作。（4）在“艺术字”工具栏中选择形状工具设置艺术字形状。（5）设置艺术字位置和大小。
学生自主操作，教师巡视，帮助有困难的学生。教师演示，纠正学生的不规范操作。
2、写成语故事生回答。
学生自主操作，教师巡视，帮助有困难的学生。教师演示，纠正学生的不规范操作。
3、为成语故事配图。
教师让学生阅读教材p49页活动三的内容，思考操作方法。
（1）打开“插入”-“图片”-“来自文件„”菜单，弹出“插入图片”对话框。（2）选择“适合”图片，单击“插入”按钮。（3）调整图片大小及位置。
（4）以“”为文件名保存。
教师鼓励学有余力的学生试一试运用竖排文本框，再设计一张成语故事幻灯片。
位。
三、观摩学习，归纳总结。
1、教师出示课件评价标准（1）主题鲜明（2）内容充实（3）布局合理。
（4）色彩搭配合理恰当。
2、引导学生以小组为单位展示、评价作品。
3、引导学生以班级为单位展示、评价作品。
4、总结。
师：今天这节课你们都学到了什么？有什么收获呢？生回答。
师：在这节课上，我们进一步学习了在幻灯片中运用艺术字、文本框、图片等方式来修饰幻灯片的方法。大家任务完成得很出色，老师相信，通过以后几节课的学习，你们一定能做出更加优秀完整的作品。下节课我们要设计一套漂亮的成语故事集。好吗？那就请同学们收集更多的成语做好准备吧！
【设计意图】本节课即将结束时，不但让学生回顾这节课的收获，还做下节课的预告。这样做的目的是把课内与课外紧密相结合起来，让学生有种想学想知的欲望，更重要的是促使学生自觉预习，培养学生养成预习的良好习惯。
板书设计：
一、插入艺术字（打开菜单“插入”-“图片”-“艺术字”选择一种样式）。
二、写成语故事（打开“插入”-“文本框”-“水平”）。
三、为成语故事配图（打开“插入”-“图片”-“来自文件„”菜单，弹出“插入图片”对话框）。
教后反思：
1、这节课的本着以学生为中心的原则，把探究的主动权交给学生，让学生由知识的灌输对象转变为信息加工的主体。学生变被动学习为主动的愉快学习。
2、我让学生能最大程度地得到动手的机会，学生能通过每一次动手，有所发现，有所收获，体会到成功的快乐，产生成就感。
3、在教学中，教师要充分尊重学生人格，师生之间是民主、平等的关系，构建融洽协作的师生关系，形成学生敢于参与、主动参与、善于参与的气氛。另外要注意针对学生基础差异，设计出有层次的任务，给与不同基础的学生。
装饰色彩教学设计篇六
一、导入新课：
1．上一节课你是怎样做装饰瓶的？
2．除了做装饰瓶外，是不是也可以画一画呢？
二、欣赏著名文物和大师的作品：
1．唐三彩，鱼纹瓶。
2．毕加索，西班牙，《陶瓶》。
3．清代，五彩花鸟纹瓶。
4．德国，彩釉浮雕瓶。
5．古希腊，彩陶花瓶。
三、欣赏书上的`画：
1．这些画用了哪些装饰图案？
a.花卉类、抽象类。
b.几何形类、卡通类。
c.二方连续纹样。
2．你还能想出哪些图案？
四、指导作画；
1．构思：
（1）选择什么样的瓶子来作画？
（2）用什么形式，什么方法来画？
2．画草图：
（1）用铅笔轻轻画出瓶子的外形。
（2）画出合适的装饰图案。
3．合理运用色彩。
五、学生作画：
六、作业展评：
装饰色彩教学设计篇七
当您准备装饰布置居室时，对色彩的搭配应以适应您的感受为前提，因为我们周围的环境和自然界的色彩是非常丰富多彩的，人们会对各种颜色产生不同的心理以及生理反应等。
色彩不仅使人产生冷暖、轻重、远近、明暗的感觉，而且会引起人们的诸多联想，比如：
红色：是血的颜色，最富有刺激性，很容易使人想到热情、热烈、美丽、吉祥、活泼和忠诚，也可以使人想到危险、卑俗和浮躁。
在所有的颜色中，红色最能加速脉膊的跳动，接触红色过多，会感到身心受压，出现焦躁感，长期间接触红色还会使人疲劳，甚至出现精疲力尽的感觉。因此没有特殊情况，起居室、卧室、办公室等不应过多的使用红色。
柠檬黄和嫩绿色：显得温柔、明快、恬静而富有朝气。
杏黄和桔黄色：能给人以庄严、兴奋、高贵之感。
黄色：古代帝王的服饰和宫殿常用此色，能给人以高贵、娇媚的印象，可刺激精神系统和消化系统，还可使人们感到光明和喜悦，有助于提高逻辑思维的能力，但是大量使用金黄色，容易出现不稳定感，引起行为上的任意性。因此黄色最好与其它颜色搭配用于家居装饰。
绿色：是森林的主调，富有生机，可以使人想到新生、青春、健康和永恒，也是公平、安静、智慧、谦逊的象征。它有助于消化和镇静，促进身体平衡，对好动者和身心受压者极有益，自然的绿色对于克服晕厥疲劳和消极情绪有一定的作用。
蓝色：最使人联想到碧蓝的大海，抽象之后则使人想到深沉、远大、悠久、理智和理想。蓝色是一种极其冷静的颜色，但从消极方面看，也容易激起阴郁、贫寒、冷淡等感情。它还能缓解紧张情绪，缓解头痛、发烧、失眠等症状，有助于调整体内平衡，使人感到幽雅、宁静。
白色、能使人想到清洁、纯真、清白、光明、神圣、平和等，也可使人想到哀怜和冷酷。
黑色：可以使人想到坚实、含蓄、庄严、肃穆，也可以使人联想到黑暗。
灰色：朴实，但更多的是使人想到平凡、空虚、沉默、阴冷、忧郁和绝望。
橙色：能产生活力、诱人食欲，有助于钙的吸收，因此，可用于餐厅等场所但彩度不宜过高，否则，可能使人过于兴奋，出现情绪不良的后果。
紫色：对运动神经系统、淋巴系统和心脏系统有抑制作用，可以维持体内的钾平衡，并具有安全感。橙蓝色：有助于肌肉松弛，减少出血，还可减轻身体对于痛感的敏感性。
装饰色彩教学设计篇八
1、通过本课对装饰化的教学，学习整体观察方法，对实物的外形和色彩进行概括、提炼，学会夸张的表现方法。
2、学习装饰画的基础知识和处理色彩关系的基本方法。
3、提高学生的概括表现能力。
外形和色彩的概括和提炼。
掌握装饰画概括、提炼、夸张的方法。
通过勾出、欣赏（或临摹），掌握物体的基本特征，再加以变化，画成一幅有趣的装饰画。
一、导入：
出示两张作品，一幅写生景物画，一幅装饰景物画。
谈谈两者画面不同的风格。
二、欣赏·感受：
1、《有圆礼帽的静物》——米尔顿·艾弗里。
他的作品舍弃了物体形体、明暗、色彩的'细部变化，只是概括地勾勒出物体的外形，色彩多作平涂，显得简洁、明快，富于装饰性。
三、示例：
教师对照写生画进行概括提炼，首先是外形的概括变形，再是色彩的提炼夸张。
四、动手作：
通过勾出、欣赏（或临摹），掌握物体的基本特征，再加以变化，画成一幅有趣的装饰画。
五、展示评价。
装饰色彩教学设计篇九
装饰色彩是相对于真实性绘画而言的 ,它有自己的艺术语言特征。如下是小编给大家整理的装饰色彩教学设计，希望对大家有所作用。
1、知识与技能：了解装饰色及其在艺术和生活中的应用，学习利用装饰特色彩进行简单表现。
2、过程与方法：通过装饰色瓷彩作品实例分析，了解装饰色彩的基本特征。通过应用装饰色彩进行简单的色彩设计联系，来把握这些基本特征。
了解装饰画在应色和造型方法上的特点，运用装饰色彩进行创作。教学难点：能有创意地运用色彩，表现出装饰色彩的特点及风格。
自然界中的老虎和布老虎主体颜色有什么区别？布老虎的色彩有哪些特点？醒目、夸张、美观，具有浓郁的装饰风格（课件）
（一）装饰色彩的特点
观察作品的色彩有哪些特点？
作品的色彩给你怎样的视觉感受？
色彩特点：鲜艳、饱满。视觉感受：活泼、愉悦
装饰色彩是在自然色彩的基础上，概括、提炼、想象、夸张后所形成的色彩。它不受物象实际颜色限制，强调对比，充满想象力和浓郁的装饰风格。色彩的对比主要包括：
（一）色相对比
（二）明度对比
（三）纯度对比
（四）冷暖对比
（二）装饰色彩的运用
初唐时期莲花飞天藻井，颇有隋代之遗风，花心呈五色转轮，四身持花飞天，在蓝天中乘流动彩云环绕莲花飞旋。边饰卷草、方格、连珠纹样，以深、浅红为主，配以白、赭石、石青、黄、色彩热烈、变化丰富、华丽高雅。
分析莲花飞天藻井的色彩特点？为什么说它的.色彩对比又和谐？
分析莲花飞天藻井的色彩在色相环的位置？颜色有什么变化？
（三）讨论探究
现代中国画《弦响》的装饰色彩构成。
民间玩具布老虎的色彩装饰
1、运用装饰色彩创作一幅装饰画。
2、使用本课花卉模板或者老师提供的素材模板，任选一组敦煌藻井色彩做色彩设计练习。
课堂小结：展示作品：
装饰色彩教学设计篇十
所有颜色的源头被称为三原色，三原色指的是红色、黄色和蓝色。所以电视屏幕的颜色组成也是由这3种颜色产生的。
红色和黄色、黄色和蓝色、蓝色和红色均匀混合，就会创建三种间色：绿色、橙色和紫色。这些颜色应用，可以起到很强烈的对比。
三次颜色色彩。
三次色来源于间色与原色的混合，主要有：红紫色、蓝紫色、蓝绿色、黄绿色、橙红色和橙黄色。现在，你应该了解了颜色到底都是怎么衍生出来的，也可以了解色轮上的颜色组合都是从何而来。理解了色彩的原则将有助于快捷调色。
ps:色轮我们可得到的基本色彩组合有：
互补色是指色轮上那些呈180°角的颜色。比如蓝色和橙色、红色和绿色、黄色和紫色等。互补色有非常强烈的对比度，在颜色饱和度很高的情况下，可以创建很多十分震撼的视觉效果。
装饰色彩教学设计篇十一
《生活中的色彩搭配》一课选自人美版教材第十三册，意在引领学生感知生活中无处不在的色彩美，把对色彩知识和规律的学习生活化、实践化，并能从中体验不同的美感和文化艺术内涵，培养学生逐步形成感受和运用色彩的能力。“生活中的色彩搭配”学习既是对小学所学“色彩基本知识”的复习和总结，也是中学美术单元色彩学习的抛砖引玉课。因此本课教学将对帮助学生从生活中发现、探究、感知和认识各种色彩搭配现象，为以后学习作好铺垫。
（1）启发引导学生通过探究和发现生活中的色彩现象，了解生活中的色彩无处不在。
（2）学会分析色彩现象中体现的多种搭配关系，理解恰当的色彩搭配体现着人们对色彩规律的认识与对美的追求。
（3）能够运用所学的色彩搭配基本规律美化生活，提高自己的生活情趣。
重点：理解生活中到处存在着色彩搭配现象，好的色彩搭配是我们改善和提高生活质量、满足日益增长的审美需求的重要手段。
难点：了解不同色彩搭配所体现的多种文化内涵，并能将色彩知识的学习进一步应用于生活。
一、新课导入，感受色彩。
游戏“黑暗看世界”。老师课前用鲜花、彩纸、绘画摄影作品、不同颜色的'桌布将教室布置起来，然后请每位同学戴上自带的眼罩进入教室，问学生：同学们，你看到的教室是什么颜色的？同学们说无色，什么都看不到。然后老师让他们摘下自己的眼罩，当孩子们在惊异于这教室的美丽色彩的同时，再请同学们齐声说出教室是――彩色的！让孩子们通过单色的世界和彩色的世界对比，认识色彩给我们的生活带来的乐趣和意义，同时揭示一部分课题，板书“生活中的色彩”，“搭配”二字暂不出现，点出对于色彩的初步感知这一主题。
二、进一步了解，探索色彩。
1、播放课件《猜猜我是谁》，课件以拟人的形式，赤橙黄绿青蓝紫七种颜色的简单自我介绍，以及在生活中的表现。有：热情的红色，红色的火焰、红色的鞭炮、红色的辣椒；充满生气的绿色，绿油油的草地、碧绿的湖水，等等。最后介绍色彩当中活跃的“好友”组合：蓝橙、红绿和黄紫，并出示日常生活中有代表性的这三组对比色搭配的图片。如：我们吃的青椒红椒炒菜等，让学生对色彩搭配及对比有一个初步的了解。
2、将之前没有板书完的课题板书完整，在“生活中的色彩”后面添加上“搭配”两个字。将深入探索色彩知识这一主题揭示出来，和初步感知色彩的教学环节相连接，使教学环节层次清晰，目标明确。
3、游戏活动“给颜色找朋友”。为了进一步将学生对于颜色的自我情感体验激发出来，教师出示制作好的大型翻页式服装搭配游戏卡，每组同学一副，要求不同组的同学分别搭配出他们认为“柔和的颜色朋友”“热情的颜色朋友”“忧伤的颜色朋友”等，这个游戏以小组的形式进行，让孩子们在讨论的过程中迸发出富有创造性的思维火花，他们或许会说蓝色和灰色是忧伤的朋友、又有学生认为紫色和白色是忧郁的朋友，这些都没有关系，因为有多少学生就会有多少个哈姆雷特。色彩的情感感受本来就是没有标准答案的，关键是让学生自己去体验并找寻到属于自己的对于色彩搭配的感受。
4、将色彩融入生活。欣赏几组来自不同的环境、风格、地域特色的服装设计图片。帮助学生打开思路。
三、引导学生创作，创造色彩。
创设情景――“班级时装秀”，请同学们当一回服装设计师，运用色彩搭配的知识，来设计几套不同色彩组合的服装。
四、学生作品展评，点评色彩。
根据本组同学的不同服装穿着选择最佳搭配方案，代表本组上台展示，并说明搭配的特点，其他组同学欣赏点评。最终选出最佳服装设计奖、最佳创意奖。
五、深入拓展。
生活中色彩无处不在，好的色彩感觉需要同学们在生活中多留心观察，接下来播放课件，将一些富有新意的、在各种艺术设计中出现的图片来播放，如：环艺设计、家具设计等等。通过这些图片的欣赏，让学生们认识到色彩搭配在更多不同领域里的运用，从而使本课更生活化。
装饰色彩教学设计篇十二
因为只有一节课的安排，色彩基础理论不可能做全系统的学习，所以内容的选择围绕着怎样调色展开，色调、色彩情感、色彩的对比和调和等问题只能留待今后适时解决。
新教材的优点在于，没有给教学规定必须要讲到的知识点或必须要执行的教学模式，而只是提供一些建议和参考，给了教师较大的发挥空间，只要不脱离课程标准，教师可以根据自己的特点和优势来组织教学材料。
颜料使用的学习，也是一种对美术传统文化的学习和继承。在平常的教学中发现，随着一些方便的涂色工具的推广，例如水彩笔和油画棒，学生使用颜料的能力严重退化，导致对色彩的认识和应用停留在很低级的阶段，甚至用颜料调配不出很简单的颜色，严重妨碍了学生对色彩认识的进一步提高，所以系统的学学调色的相关知识，也算是补补以前的漏洞。
仅仅一节课，所以对学生掌握的程度不能预期太高，只要学生能够掌握基本的知识框架，感觉自己对色彩的认识有升华，即可视为达到教学目标。调色方面，目标设定为体验，所以安排了任意复色的练习，而把其它练习列为选做，体现分层次教学。并不要求学生通过一节课能把颜色调得非常准确，只要学生在今后调色时，不感到特别的盲目，能够进一步在自我学习中提高，就达到目的。这节课的意义，就在于为学生今后的自我学习打下基础。
1、初一年级的学生，开始逐步形成逻辑思维的认识和思考方式，开始对事物的一般规律和内在关系产生兴趣，知识和规律的学习是引导学生产生持久兴趣的重要手段。
2、在平常的教学中发现，随着一些方便的涂色工具的推广，例如水彩笔和油画棒，学生使用颜料的能力严重退化，导致对色彩的认识和应用停留在很低级的阶段，甚至用颜料调配不出很简单的颜色，严重妨碍了学生对色彩认识的进一步提高，所以系统的学学调色的相关知识，也算是补补以前的漏洞。
3、初一的学生认知能力有限，选定的教学内容对初一的学生来说，概念能学懂但技巧难掌握。仅仅一节课，所以对学生掌握的程度不能预期太高。
知识与技能：学习和了解与调色相关的色彩知识和概念，帮助学生建立对色彩体系的初步认识；体验用毛笔调色的过程，探索并。
总结。
水分的掌握和颜料填涂的要领，培养学生自我学习和探究式学习的能力。1、掌握一些基本概念：原色、间色、复色、色相、色相环及特性、明度、纯度、色立体、补色及补色效应。
2、通过分析色相、明度、纯度与色立体的关系，帮助学生认识色彩的体系性。
3、通过学生自己总结和交流经验，学习水分的掌握和颜料填涂的要领。
4、其中的关键点是复色复色既是核心，又是其它知识的联结点。过程与方法：通过课堂学习和调色体验，巩固所学相关知识。
1、结合多媒体课件，通过提问、举例、分析和课堂讨论等形式，学习原色、间色、复色、色相、色相环及特性、明度、纯度、色立体、补色及补色效应等基本概念。
2、通过演示，了解调色的基本规律和要领，并认识本课所学概念对掌握调色方法的意义。
3、通过学生练习、自我总结、互评和交流，体验和巩固学习内容，培养自我学习和探究性学习的意识、习惯和能力。
3、通过小组分工的学习方式，培养学生的集体荣誉感和分工协作的意识和习惯。
五、教学重点和难点。
一、组织教学。
二、学习新内容。
1、提问原色和间色的概念，并在原来学习的基础上，深化对这两个概念的学习。这两个概念应该是小学学过的内容，之前又让学生做了预习，提问的目的在于减查预习效果，引导学生培养预习和自主学习的习惯。
2、提问色相环的概念，进一步学习色相环的特性。
新知识点：色相环的渐变性和循环性。
原色在色相环上呈点状分布。
间色在色相环上呈线段状分布3、提问引出复色，在色相环上分析复色的特点。
新知识点：复色同时含有三原色成分。
明度是色的深浅。
纯度是色彩的鲜艳程度或饱和度。
补色的对比效应和中和效应。
a、使自然界中的色彩相互联系成为一个体系，从而帮助我们更深刻的认识色彩之间的关系。
b、每一种色彩都同时具有三个属性，在色立体中都有自己对应的位置，因此能够给我们调色提供理论指导。
7、学习调色的基本方法，通过调色演示，使学生体会色的基本属性与调色方法的关系。
三、课堂活动，调色练习。
1、作业要求：利用教师发的模板，完成四组练习，分别是明度推移练习，补色和纯度推移练习，色相推移练习和任意复色调色练习，体验调色，巩固课堂学习内容。因为时间有限，为能及时对学生学习情况进行检查，以便纠正，要求学生课堂上每人先完成一组练习，但要求组长分工协调，确保每项练习都有人做。2、学生练习，教师巡视指导。
四、课堂小结。
1、每组选派代表，通过展示台对自己小组的学习成果进行总结，其他各组发言点评，教师补充。水分和填涂技巧掌握较好的同学借此机会介绍自己的经验。
中更加关注色彩和色彩形成的视觉现象，并尝试用所学的色彩知识进行分析。九、教学反思。
从教材的发掘来看，对教材的把握还是有自己的体会和见解的，例如对原色、间色、复色在色相环上的分布规律的总结，对于色立体对调色的指导意义，都是在所见过的基础理论书籍中不曾提到的。在教学的设计中，也考虑过初一学生对原本用于开云KY官方登录入口 专业基础教学的内容能否适应，为此删节了部分内容，适当降低了难度，从课堂完成的情况来看，课堂气氛很好，学生对概念掌握的也不错，但没有想到很多学生从来没有用过颜料，练习出现了很多问题。例如没有任何调色经验，以红色到黄色的渐变为例，正常情况应是红色先与少量黄色相调，填涂到纸上，然后增加黄色的量，调出另一个层次，再填涂另一格，以此类推，最后渐变到黄色，但是有相当一部分学生，先在纸上用红色从一端到另一端涂满所有的格，然后再反向拿黄色涂一遍，结果可想而知，渐变效果出不来，因为他意识不到渐变是由配比逐渐改变形成的。再例如不会用毛笔，一个小小的方格，很少有人能够工工整整的把颜色填在里面，填出来什么形状都有，而且填涂速度很慢。再有水分的掌握，颜料填不成形，互相渗化，或者在纸面上流得到处都是，甚至混合的什么颜色都看不出来了，比比皆是，学生的这种基础状况，是我不曾预料到的。再加上因为对学生的基础和能力不摸底，练习设计得偏难偏重，所以学生的练习情况完成不好，很多学生都没能按时完成作业，最后只得根据情况分层次要求来弥补，要求感觉困难的同学尽量完成任意复色练习，其余练习可根据自己情况自由选择。
老街基学校。
王影。
装饰色彩教学设计篇十三
在生活中，色彩装饰无处不在，它不仅为我们的生活空间增添了美感，更是能够影响我们的情绪和心理状态。经过长期观察和思考，我深刻体会到了色彩装饰的重要性。本文将从色彩的心理效应、不同色彩的象征意义、色彩搭配技巧、色彩对个人情绪的影响以及色彩装饰的实际运用等五个方面展开论述。
首先，色彩装饰对人的心理有着直接的影响。研究发现，不同的色彩对人的情绪、血压、心跳等生理指标都有着不同的作用。例如，红色和橙色能够增加人的兴奋程度，而蓝色和绿色则能够使人感到平静和放松。这是因为不同的色彩在视觉上能够引发人体的不同神经反应，从而产生了不同的心理效应。因此，在进行色彩装饰时，我们需要考虑到色彩对人体心理的影响，并根据实际需要选择适合的色彩。
其次，不同的色彩具有不同的象征意义。红色往往被视为热情和活力的象征，常常被用于激励人们的情绪和活力；橙色则代表着温暖和快乐，常常被用于增加家居的亲和力；黄色象征着明亮和希望，能够给人带来积极的心态；蓝色通常与平静和安宁联系在一起，适合用于卧室等需要安睡的地方；绿色则常被用于塑造自然和放松的氛围。因此，在色彩装饰时，我们可以根据不同的场景和需要来选择合适的色彩，以达到理想的效果。
接下来，色彩搭配是一门独特的艺术。在色彩搭配中，我们常常运用到色彩的对比和harmonious原则。例如，对比色彩的组合能够带给人强烈的视觉冲击力，常常用于展示活力和个性；而harmonious的选取则能够让人感到舒适和和谐。此外，冷暖色彩的搭配也是常用的技巧，冷色调能够增加空间的深度和立体感，而暖色调则能够增加空间的热情和温暖。因此，在进行色彩搭配时，我们需要综合考虑不同色彩的效果，运用到实际的装饰中。
色彩对个人情绪的影响也是我们需要关注的一点。不同的人对色彩的喜好和接受程度是不同的，这与每个人的性格和经历有关。有些人喜欢明亮的色彩，因为这能够带给他们积极向上的心态，而有些人则喜欢柔和和稳定的色彩，因为这能够让他们感到平静和安心。因此，在色彩装饰中，我们也需要考虑到个体的差异，尽量选择适合他们的色彩，以达到最佳的效果。
最后，色彩装饰的运用也需要结合实际情况。在不同的空间中，我们可以灵活运用色彩装饰来达到不同的目的。对于办公室或学习空间，可以选择蓝色和绿色来增加人的专注和思考能力；而对于娱乐空间，可以选择红色和橙色来增加活力和热情；对于卧室来说，可以选择柔和和稳定的色彩来帮助人放松和入睡。因此，在进行色彩装饰时，我们需要考虑到实际的需求和作用，以求达到最佳的装饰效果。
综上所述，色彩装饰不仅能够增添生活的美感，还能够影响我们的情绪和心理状态。了解色彩的心理效应、色彩的象征意义和色彩搭配技巧等，能够帮助我们进行更好的装饰策划。当然，色彩装饰也需要与个人的情绪和实际情况相结合，以达到最佳的效果。我深信，通过合理运用色彩装饰，我们的生活空间将更加美丽和和谐。
装饰色彩教学设计篇十四
装饰画和一般的绘画不同，主要偏重于表现形式的装饰性。装饰画教案,它常用于装饰性的壁画、壁挂、广告画等。装饰画注重形象的平面化处理，画面构图强调均衡、对比、变化、和谐等形式美法则的运用。构图一般较为单纯。色彩亦服从于形式美法则的需要，不拘泥于客观对象的色彩关系。装饰画可利用各种材料的形状、色彩、肌理等到自然特征，充分发挥材质的美。
1、认知目标：通过本课学习，了解装饰画的特点，感悟装饰画带给人的美感。
2、技能目标：通过学习，能用富于变化的线条创作一幅装饰画。
3、情感目标：培养学生热爱生活、热爱自然的情感及对美术学习活动的`兴趣。
装饰画的特点及表现方法。
如何表现出装饰画的特点。
一、导入新课
展示几幅用石膏版制作的线条比较丰富的装饰画作品，提问：你喜欢这些作品吗？为什么？
装饰色彩教学设计篇十五
因为只有一节课的安排，色彩基础理论不可能做全系统的学习，所以内容的选择围绕着怎样调色展开，色调、色彩情感、色彩的对比和调和等问题只能留待今后适时解决。
新教材的优点在于，没有给教学规定必须要讲到的知识点或必须要执行的教学模式，而只是提供一些建议和参考，给了教师较大的发挥空间，只要不脱离课程标准，教师可以根据自己的特点和优势来组织教学材料。颜料使用的学习，也是一种对美术传统文化的学习和继承。在平常的教学中发现，随着一些方便的涂色工具的推广，例如水彩笔和油画棒，学生使用颜料的能力严重退化，导致对色彩的认识和应用停留在很低级的阶段，甚至用颜料调配不出很简单的颜色，严重妨碍了学生对色彩认识的进一步提高，所以系统的学学调色的相关知识，也算是补补以前的漏洞。
仅仅一节课，所以对学生掌握的程度不能预期太高，只要学生能够掌握基本的知识框架，感觉自己对色彩的认识有升华，即可视为达到教学目标。调色方面，目标设定为体验，所以安排了任意复色的练习，而把其它练习列为选做，体现分层次教学。并不要求学生通过一节课能把颜色调得非常准确，只要学生在今后调色时，不感到特别的盲目，能够进一步在自我学习中提高，就达到目的。这节课的意义，就在于为学生今后的自我学习打下基础。
1、初一年级的学生，开始逐步形成逻辑思维的认识和思考方式，开始对事物的一般规律和内在关系产生兴趣，知识和规律的学习是引导学生产生持久兴趣的重要手段。
2、在平常的教学中发现，随着一些方便的涂色工具的推广，例如水彩笔和油画棒，学生使用颜料的能力严重退化，导致对色彩的认识和应用停留在很低级的阶段，甚至用颜料调配不出很简单的颜色，严重妨碍了学生对色彩认识的进一步提高，所以系统的学学调色的相关知识，也算是补补以前的漏洞。
知识与技能：学习和了解与调色相关的色彩知识和概念，帮助学生建立对色彩体系的初步认识；体验用毛笔调色的过程，探索并总结水分的掌握和颜料填涂的要领，培养学生自我学习和探究式学习的能力。
1、掌握一些基本概念：原色、间色、复色、色相、色相环及特性、明度、纯度、色立体、补色及补色效应。
2、通过分析色相、明度、纯度与色立体的关系，帮助学生认识色彩的体系性。
3、通过学生自己总结和交流经验，学习水分的掌握和颜料填涂的要领。
4、其中的关键点是复色复色既是核心，又是其它知识的联结点。过程与方法：通过课堂学习和调色体验，巩固所学相关知识。
1、结合多媒体课件，通过提问、举例、分析和课堂讨论等形式，学习原色、间色、复色、色相、色相环及特性、明度、纯度、色立体、补色及补色效应等基本概念。
2、通过演示，了解调色的基本规律和要领，并认识本课所学概念对掌握调色方法的意义。
3、通过学生练习、自我总结、互评和交流，体验和巩固学习内容，培养自我学习和探究性学习的意识、习惯和能力。
一、组织教学。
二、学习新内容。
1、提问原色和间色的概念，并在原来学习的基础上，深化对这两个概念的学习。这两个概念应该是小学学过的内容，之前又让学生做了预习，提问的目的在于减查预习效果，引导学生培养预习和自主学习的习惯。
2、提问色相环的概念，进一步学习色相环的特性。
3、提问引出复色，在色相环上分析复色的特点。
新知识点：复色同时含有三原色成分复色在色相环上呈面状分布。
5、学习补色的概念，并通过色相环分析补色效应及其产生原因。因为时间有限，邻近色和对比色的内容留待今后讲解，只把与调色密切相关的补色提出来学习。
新知识点：色相环上相邻180度的色彩互为补色补色的对比效应和中和效应。
6、引出色立体的概念，学习色立体。（1）、色立体的概念。
（3）、讲解色立体的意义，使学生认识到色立体对调色的指导意义。
新知识点：色立体的意义a、使自然界中的色彩相互联系成为一个体系，从而帮助我们更深刻的认识色彩之间的关系。
b、每一种色彩都同时具有三个属性，在色立体中都有自己对应的位置，因此能够给我们调色提供理论指导。
7、学习调色的基本方法，通过调色演示，使学生体会色的基本属性与调色方法的关系。
三、课堂活动，调色练习。
1、作业要求：利用教师发的模板，完成四组练习，分别是明度推移练习，补色和纯度推移练习，色相推移练习和任意复色调色练习，体验调色，巩固课堂学习内容。因为时间有限，为能及时对学生学习情况进行检查，以便纠正，要求学生课堂上每人先完成一组练习，但要求组长分工协调，确保每项练习都有人做。
2、学生练习，教师巡视指导。
四、课堂小结。
1、每组选派代表，通过展示台对自己小组的学习成果进行总结，其他各组发言点评，教师补充。水分和填涂技巧掌握较好的同学借此机会介绍自己的经验。
2、对课堂学习情况进行评比并记入各组的学习记录，要求学生课后做完其余的练习，其中任意复色一题必做，其余选做。
从教材的发掘来看，对教材的把握还是有自己的体会和见解的，例如对原色、间色、复色在色相环上的分布规律的总结，对于色立体对调色的指导意义，都是在所见过的基础理论书籍中不曾提到的。在教学的设计中，也考虑过初一学生对原本用于开云KY官方登录入口 专业基础教学的内容能否适应，为此删节了部分内容，适当降低了难度，从课堂完成的情况来看，课堂气氛很好，学生对概念掌握的也不错，但没有想到很多学生从来没有用过颜料，练习出现了很多问题。例如没有任何调色经验，以红色到黄色的渐变为例，正常情况应是红色先与少量黄色相调，填涂到纸上，然后增加黄色的量，调出另一个层次，再填涂另一格，以此类推，最后渐变到黄色，但是有相当一部分学生，先在纸上用红色从一端到另一端涂满所有的格，然后再反向拿黄色涂一遍，结果可想而知，渐变效果出不来，因为他意识不到渐变是由配比逐渐改变形成的。再例如不会用毛笔，一个小小的方格，很少有人能够工工整整的把颜色填在里面，填出来什么形状都有，而且填涂速度很慢。再有水分的掌握，颜料填不成形，互相渗化，或者在纸面上流得到处都是，甚至混合的什么颜色都看不出来了，比比皆是，学生的这种基础状况，是我不曾预料到的。再加上因为对学生的基础和能力不摸底，练习设计得偏难偏重，所以学生的练习情况完成不好，很多学生都没能按时完成作业，最后只得根据情况分层次要求来弥补，要求感觉困难的同学尽量完成任意复色练习，其余练习可根据自己情况自由选择。
装饰色彩教学设计篇十六
知识与技能：通过教学，让学生了解装饰画的艺术价值，感受装饰画的艺术特色，初步掌握装饰画的题材、造型、构图、色彩、材质等独特的艺术语言。让学生完成一张装饰画作品，培养综合运用知识的能力，提高文化素养和艺术品位，为生活增添情趣。
过程与方法：通过欣赏，分析装饰画与写实画的区别，感受装饰画的艺术特色。通过具体分析题材、造型、构图、色彩、材质等艺术语言，丰富学生的审美经验。了解装饰画的创作规律，引导学生用环保材料去创作一幅装饰画，培养创新能力，提高环保意识，美化居室环境。
情感、态度和价值观：培养学生热爱生活、热爱自然的人生态度，增强美化居室的意识，提高艺术素养和生活品味。
教学重点：引导学生在学习中联系生活，了解装饰画在现实生活中是一种常见的居室装饰的艺术形式，感受装饰画鲜明的艺术特色和独特的审美情趣，并且能把其实用性和审美性结合起来。同时通过题材、造型、构图、色彩、材质综合因素进行探究学习，在作业中探究与发现，找到不同知识之间的关联，发展综合实践能力，创造性的解决问题。
教学难点：教学中引导学生赏析作品，从题材、造型、构图、色彩、材质等艺术语言方面进行分析，了解装饰画的特点。这样做的目的实际上是一个方法的掌握和运用，能理论联系实际，灵活运用所学知识，为自己的居室创作一幅装饰画。教学中最关键的'点，就是帮助学生建立运用自己的理念画出装饰画这个环节，方法的运用和掌握以及继续画下去的决心是重要的，要保证作业时间和环境，帮助学生作业。
2．教学方式上可运用启发、直观的教学策略，选取有代表性的作品，引导学生分别从题材、造型、构图、色彩、材质等艺术语言方面进行分析，了解装饰画的特点。理论联系实际，使学生能灵活运用所学知识，为自己的居室创作一幅装饰画。同时运用多媒体等各种辅助手段，结合生活中相关的情景，帮助学生更准确、更整体地把握艺术创作的实践方法与精神内涵。
3．重视学生的创作过程。本课的教学活动是以学生作业为主，以欣赏为媒介，引导学生进行实际制作，尝试发现并巧妙利用材料进行创作。
1．教学导入。
随着生活品位的提高，居住环境的改善，我们更多地用画作来美化生活空间。今天我们就来认识和学习装饰画，并自己动手制作，为我们的生活增添一分情趣。
2．交流与互动。
什么叫装饰画？先来看两张作品图片，大家看看装饰画和写实绘画有什么不同？
教师小结：装饰画与写实画的区别。
写实画偏重于对自然的再现，强调对社会现实的反应。装饰画多运用变形、夸张、概括、归纳等手法，强调的是单纯、平面、秩序的装饰美。
通过问题导入的方式，让学生有效学习。
3．分析作品：
展示作品，引导观察思考。
（1）、欣赏作品，师生探讨：哪些因素构成了装饰画独特的美呢？
欣赏图片：
《埃赫特男爵夫人》克里姆特：
作品具有浓厚的装饰风格，平面化的画面空间中，加入了抽象而富有秩序感的图案和符号。
《母性》丁绍光：
作品融合了东西方古典文化古典艺术和现代艺术的装饰风格，画面以刚劲有力的铁线描进行表现，并用金线或银线装饰。
《猫头鹰》韩美林：
画家既继承提炼了中国传统水墨画的笔墨情趣，又吸收了西方装饰艺术的精髓，并将抽象、夸张、写意等艺术手法巧妙融合，艺术风格独树一帜。
《相》：
现代装饰画种各种材料与技法的运用，令作品具有一种独特的材料没和时代感。
（2）、上面的作品给你印象最深的是哪一张？画面中的哪些因素让你印象深刻？
造型——简单概括，多运用夸张、变形等手法，给人以规则感、平面感。
构图。常用的装饰画的构图形式有三种：
对称式构图——具有强烈的均衡感，给人以饱满、规律、稳定的感受。
均衡式构图——画面两边视觉上的分量相等，具有灵活多变的装饰美。
适合式构图——具有极强的装饰感，体现了节奏与韵律的形式美。
色彩。装饰画的色彩特点：
装饰画的色彩美体现了对比与和谐的形式美法则，既对比鲜明、夸张强烈、又协调融合、细腻微妙。
材质——每一种材料都有各自的形态、色彩、肌理等视觉特征，它们的厚薄、轻重、粗细、明暗各不相同。合理地选用材料，可以大大增强画面的装饰效果。
运用启发式教学策略，选取代表作品，引导学生分别从题材、造型、构图、色彩、材质等艺术语言方面进行分析，了解装饰画的特点。
引导学生在欣赏的过程中感受方法和技巧，理论联系实际，能灵活运用所学知识，为自己的居室创作一幅装饰画。
5．实践与探讨。
确定题材。
设计造型（省略概括，变形夸张，装饰细节，大胆想象）。
安排构图（对称式构图，均衡式构图，适合式构图）。
选择色彩（借鉴艺术大师的作品，创作和谐统一的色彩；借鉴民间美术作品，创作对比强烈的色彩；借鉴现代设计，创作丰富的装饰色彩）。
巧用材质（巧妙运用废旧画报，可以创造出丰富的色彩效果。）。
加强教学示范，教学中，教师可以示范多种草图构图，指导学生大胆构思。
6．学生作业，完成作品。
（1）运用剪贴和绘画的方式，完成一幅平面构成的装饰画。（旧画报、彩色纸、剪刀、胶棒等。）。
（2）运用水粉，做点线面的平面装饰练习。
（3）也可以运用黑白记号笔，做黑白装饰画。
可供选择的作业项目。
降低作业难度，让学生感受到方法，以继续作业的勇气和信心。
7．作业展示与拓展。
完成作品，学生之间互相介绍自己的方法，同时评述其他同学的作品，在交流中巩固学习。
教师小结：现代社会需要充分发挥每个人的主动性和创造性来装点我们的生活。大家要注意自己的创作个性与创新精神的培养，采取多种方法，流畅的、灵活的、独特的表达自己对生活的理解和感悟。
抽查以检测学习效果检测，强化学生对作品的认识。
装饰色彩教学设计篇十七
通过列举大量生活实例，帮助学生认识色彩的基本知识和规律，引导学生学会分析色彩现象中体现的各种色彩关系。
【过程与方法】。
引导学生参与探究，分组合作学习，练习色彩搭配，启发引导学生观察生活中的色彩现象，感知色彩在生活中发挥的重要作用。
【情感态度和价值观】。
充分激发学生的学习热情，使学生明白恰当的色彩搭配体现着人们对色彩规律的认识与对美的追求，好的色彩搭配是我们改善和提高生活质量、满足日益增长的审美需求的主要手段。
【重点】。
使学生认识到，生活中到处存在着色彩现象，它的形成受色彩规律制约；好的色彩搭配是我们改善和提高生活质量、满足日益增长的审美需求的重要手段。
【难点】。
使学生学会用色彩基本知识和规律去感知色彩现象。学生能运用色彩知识去进行色彩搭配的练习并进一步应用于生活。使学生了解不同色彩搭配所体现的多种文化艺术内涵。
环节一：设置情境，导入新课。
教师总结：我们能感受到生活的丰富与美好，感觉到生活的多姿多彩，在很大程度上是因为我们处在一个丰富的色彩世界里。如果生活中没有色彩将会是多么单调，今天，就让我们进入色彩的世界，一起去感受生活中的色彩，揭示课题《色彩与生活》。
我们生活在一个色彩的世界里。他们或热情奔放，或含蓄典雅，在街头、家庭、在人们的衣着和生活用品上显现，跟我们的生活密切相关，使生活变得生动而多彩。色彩为什么会有这么多的不同呢？让我们来了解一下色彩的三个基本要素。
（一）色彩三要素。
1、色相。
教师小结：每种菜都有独特的色彩面貌，我们称这些色彩面貌为色相。
2、明度。
多媒体出示天空图片，引导学生仔细观察并思考问题：天空的蓝色深浅相同吗？
学生思考并回答，教师总结：颜色还有深浅的不同。如图中天空的蓝色就有深浅的不同。我们称这些深浅的程度为颜色的明度。亮色是高明度，暗色是低明度。这里所说的高与低是相比较而言的，不是绝对的。
3、纯度。
出示学生自己拍摄的衣柜图片，找找看，哪些颜色纯度高？哪些颜色纯度低？
学生思考并回答，教师总结：色彩的纯粹单一程度，即鲜艳程度，就是色彩的纯度。在色彩家族里，三原色和间色是高纯度的颜色。间色与其他色混合成的复色，由于经过二次调和，纯度就会降低。任何色彩加进黑色或灰色，纯度都会降低。
（二）色彩的搭配方法。
课件出示两组家居装饰图，分析两组在色彩搭配上有什么不同？你比较喜欢哪一组的色彩？为什么？色彩的搭配方法有哪些？学生小组讨论，并派代表回答。教师小结：
1、色相对比：不同相貌的色彩被运用到一起，会产生丰富的色彩效果，能够引起人们的关注。
2、暖色调搭配：以红、橙、黄等暖色为主调的色彩搭配。这种搭配能给人以热烈、温暖、激情等感觉。
3、冷色调搭配：冷色调是以蓝、绿等冷色为主色调的色彩搭配。这种搭配能给人以清凉、冷静的印象。
4、对比色搭配：色环上处在对应的或接近对应的颜色（补色）搭配在一起，其在色相、明度、纯度上都相差较大，给人以强烈、鲜明的感觉，如红与绿、黄与紫、蓝与橙等色。
环节三：实践练习，展示评价。
（一）实践练习。
布置作业：1、参照本课学习的方法，试举生活中的色彩例子，分析色彩三要素。
2、运用本课学习色彩知识及色彩搭配方法，为校服进行色彩搭配。
学生实践，教师巡视辅导。
（二）展示评价。
1、学生自愿展示作品。
环节四：小结作业，拓展延伸。
1、总结回顾色彩三要素及色彩搭配方法的相关知识。
2、课后作业：试举例说说色彩在我们生活中的重要作用。
让色彩动起来。
一、色彩三要素：
色相、明度、纯度。
二、色彩的搭配方法：
色相对比、冷色调搭配、暖色调搭配、对比色搭配。
装饰色彩教学设计篇十八
色彩是生活中不可或缺的部分，也是装饰中最重要的元素之一。如何利用色彩来创造丰富多样的室内环境，成为每个人在进行装饰时必须面对的问题。在自己装修的过程中，我深深感受到了色彩的魅力和力量。下面，我将从色彩的选择、搭配、运用以及效果的表达等方面，分享一些个人的开云官网app下载安装手机版 。
首先，选择色彩时需考虑整体感。在装饰过程中，色彩不仅仅是一种个人喜好的投射，更要考虑到整体空间所传达的情感与氛围。比如，在选择卧室色彩时，应考虑到舒适、放松的气氛。因此我选择了浅蓝色作为主色调，此色调给人一种温和宁静的感觉。同时，在搭配上也遵循了类似的原则。如，床单、窗帘等用浅灰色或贝壳粉色搭配，既处于和谐的色调之间，又给人一种舒适愉悦的感觉。色彩的选择与整体感的协调是装饰中的一个重要元素。
其次，色彩的搭配需要考虑到空间尺寸和功能。在不同的空间中，我们可以通过色彩的搭配来创造不同的效果。如在面积较小的客厅中，运用明亮的色彩可以让整体空间更加开阔。通过使用大面积的浅黄色墙面和明亮的红色搭配，使人感到阳光明媚、活力四溢。而对于功能空间，如书房，可以通过选择冷色系，如青绿色或淡蓝色，来提升思维的清晰度和专注力。因此，在色彩的搭配中，要充分考虑到空间的尺寸和功能，以突出空间的特点和优势。
另外，色彩的运用需要关注空间的光照条件。不同的光线照射下，色彩会呈现出不同的效果。为了充分发挥色彩的效果，我们需要充分了解空间的光照条件，在选择色彩时要避免过于饱和的颜色，以免因光线照射而显得过于刺眼。同时，要注意选择不同亮度的色彩来平衡光线的亮度。例如，在光线较暗的走廊中，选择明亮的浅黄色来增加光线的感受，使空间更加明亮宜人。因此，色彩的运用要根据不同光照条件来选择合适的颜色，以达到最佳的效果。
最后，色彩的效果表达需要借助纹理与材质。色彩的效果不仅仅与颜色本身有关，还与纹理和材质的搭配有关。通过选择不同的纹理和材质，可以让色彩更加生动有趣。例如，在卫生间中，我选择了瓷砖的深灰色来配合浅蓝色的墙面，这种冷暖色调的搭配，使空间显得清爽明快。同时，在家具和软装方面，也可通过选择不同的材质来增加色彩的层次感。如用棉麻质地的窗帘和饰品来增加纯净感和温暖感。色彩的效果表达是多方面综合影响的结果，通过巧妙的纹理与材质搭配，可以达到更好的效果。
综上所述，色彩是装饰中不可或缺的元素，对于创造丰富多彩的室内环境具有重要的作用。在选择色彩时需考虑整体感和空间尺寸和功能，同时也要关注空间的光照条件。在色彩的运用中需要借助纹理与材质来增强效果的表达。通过这些开云官网app下载安装手机版 ，我逐渐掌握了色彩的运用技巧，使我的家居环境更加舒适和与众不同。
装饰色彩教学设计篇十九
1、知识目标:了解雷锋叔叔的生平事迹,让学生知道应该向雷峰叔叔学习什么。2、技能目标:让学生真正体会到雷锋事迹是怎么样从平凡中见伟大的。
活动1【导入】一、创设情境，复习知识1、教学开始前播放音乐《茉莉花》做为背景。2、复习色彩知识,三原色、三间色。3、复习类似色,对比色。
设计理念:在教学之前播放音乐,平复学生心情,创设情境,同时将音乐所传达的感觉进行渗透,为下面的教学进行铺垫,提高教学效率。复习色彩知识,使学生头脑中形成色彩感觉。
活动2【讲授】二、作品赏析，感悟色彩。
1、欣赏抽象绘画,提示这些画是根据音乐创作出来的。2、介绍抽象画家康定斯基及作品。
设计理念:由色彩知识联系到抽象绘画,由抽象绘画引到画音乐,尽量做到水到渠成,衔接自然,既为下面的作画环节提供可参考的视觉刺激又从理论上引导学生主动探究。通过欣赏名家作品,了解绘画作品色彩的艺术表现力,有效提高学生创作的成功率。
活动3【活动】三、倾听音乐，初次体验。
1、刚才我们听过一首音乐老师想邀请大家再听一遍。请大家闭上眼睛,细细品味,在音乐中你感受到了什么?播放《茉莉花》。
这首音乐让你联想到了什么?学生:优美清新,自然,流畅的旋律,江南风光……2、你可以尝试用色彩来表现出你的感觉吗?说说准备用些什么颜色来表现?3、再次播放乐曲进行体验创作。
4、找出典型作品进行讲评,提示绘画表现技法。
设计理念:初次体验画音乐的过程,逐步引导学生将乐曲的感觉用色彩表现出来。进行有代表性的讲评,引导学生找到表达内心感觉的方法。多次播放的乐曲使学生加强对乐曲的感觉,更有效构成画面。活动4【练习】四、实践创作，增进体验感受不同类型音乐的美,再次用色彩表现音乐。反复播放现代钢琴曲《命运》。学生根据个人感受进行自由创作。鼓励多种材料,多种技法出现。
请具有代表性的学生作品的作者介绍自己的创作思路。教师评述及学生评述将结合。
设计理念:学生通过自己想象把音乐变成一幅幅美丽的画面。让学生深刻的感受到绘画和音乐是艺术王国里关系亲密的好兄弟,只要我们用心挖掘,生活就会更加美好灿烂、情趣盎然。在对学生作品的评价以同学之间的互评和学生自己的自评为主,同时对学生绘画的过程也给以充分的肯定使学生体验了美术绘画的乐趣。小结:今天同学们的画都很大胆,用色彩表现出了音乐的美感。其实,生活中还有很多很多的音乐值得我们去表现。同时也有很多音乐家在美术作品中汲取灵感,进行创作,同学们也可以在课后尝试将自己喜爱的美术作品用乐曲的形式表达出来。
装饰色彩教学设计篇二十
知识与技能：通过教学，让学生了解装饰画的艺术价值，感受装饰画的艺术特色，初步掌握装饰画的题材、造型、构图、色彩、材质等独特的艺术语言。让学生完成一张装饰画作品，培养综合运用知识的能力，提高文化素养和艺术品位，为生活增添情趣。
过程与方法：通过欣赏，分析装饰画与写实画的区别，感受装饰画的艺术特色。通过具体分析题材、造型、构图、色彩、材质等艺术语言，丰富学生的审美经验。了解装饰画的创作规律，引导学生用环保材料去创作一幅装饰画，培养创新能力，提高环保意识，美化居室环境。
情感、态度和价值观：培养学生热爱生活、热爱自然的人生态度，增强美化居室的意识，提高艺术素养和生活品味。
教学重点：引导学生在学习中联系生活，了解装饰画在现实生活中是一种常见的居室装饰的艺术形式，感受装饰画鲜明的艺术特色和独特的审美情趣，并且能把其实用性和审美性结合起来。同时通过题材、造型、构图、色彩、材质综合因素进行探究学习，在作业中探究与发现，找到不同知识之间的关联，发展综合实践能力，创造性的解决问题。
教学难点：教学中引导学生赏析作品，从题材、造型、构图、色彩、材质等艺术语言方面进行分析，了解装饰画的特点。这样做的目的实际上是一个方法的掌握和运用，能理论联系实际，灵活运用所学知识，为自己的居室创作一幅装饰画。教学中最关键的'点，就是帮助学生建立运用自己的理念画出装饰画这个环节，方法的运用和掌握以及继续画下去的决心是重要的，要保证作业时间和环境，帮助学生作业。
2．教学方式上可运用启发、直观的教学策略，选取有代表性的作品，引导学生分别从题材、造型、构图、色彩、材质等艺术语言方面进行分析，了解装饰画的特点。理论联系实际，使学生能灵活运用所学知识，为自己的居室创作一幅装饰画。同时运用多媒体等各种辅助手段，结合生活中相关的情景，帮助学生更准确、更整体地把握艺术创作的实践方法与精神内涵。
3．重视学生的创作过程。本课的教学活动是以学生作业为主，以欣赏为媒介，引导学生进行实际制作，尝试发现并巧妙利用材料进行创作。
1．教学导入。
随着生活品位的提高，居住环境的改善，我们更多地用画作来美化生活空间。今天我们就来认识和学习装饰画，并自己动手制作，为我们的生活增添一分情趣。
2．交流与互动。
什么叫装饰画？先来看两张作品图片，大家看看装饰画和写实绘画有什么不同？
教师小结：装饰画与写实画的区别。
写实画偏重于对自然的再现，强调对社会现实的反应。装饰画多运用变形、夸张、概括、归纳等手法，强调的是单纯、平面、秩序的装饰美。
通过问题导入的方式，让学生有效学习。
3．分析作品：
展示作品，引导观察思考。
（1）、欣赏作品，师生探讨：哪些因素构成了装饰画独特的美呢？
欣赏图片：
《埃赫特男爵夫人》克里姆特：
作品具有浓厚的装饰风格，平面化的画面空间中，加入了抽象而富有秩序感的图案和符号。
《母性》丁绍光：
作品融合了东西方古典文化古典艺术和现代艺术的装饰风格，画面以刚劲有力的铁线描进行表现，并用金线或银线装饰。
《猫头鹰》韩美林：
画家既继承提炼了中国传统水墨画的笔墨情趣，又吸收了西方装饰艺术的精髓，并将抽象、夸张、写意等艺术手法巧妙融合，艺术风格独树一帜。
《相》：
现代装饰画种各种材料与技法的运用，令作品具有一种独特的材料没和时代感。
（2）、上面的作品给你印象最深的是哪一张？画面中的哪些因素让你印象深刻？
造型——简单概括，多运用夸张、变形等手法，给人以规则感、平面感。
构图。常用的装饰画的构图形式有三种：
对称式构图——具有强烈的均衡感，给人以饱满、规律、稳定的感受。
均衡式构图——画面两边视觉上的分量相等，具有灵活多变的装饰美。
适合式构图——具有极强的装饰感，体现了节奏与韵律的形式美。
色彩。装饰画的色彩特点：
装饰画的色彩美体现了对比与和谐的形式美法则，既对比鲜明、夸张强烈、又协调融合、细腻微妙。
材质——每一种材料都有各自的形态、色彩、肌理等视觉特征，它们的厚薄、轻重、粗细、明暗各不相同。合理地选用材料，可以大大增强画面的装饰效果。
运用启发式教学策略，选取代表作品，引导学生分别从题材、造型、构图、色彩、材质等艺术语言方面进行分析，了解装饰画的特点。
引导学生在欣赏的过程中感受方法和技巧，理论联系实际，能灵活运用所学知识，为自己的居室创作一幅装饰画。
5．实践与探讨。
装饰画的创作：
确定题材。
设计造型（省略概括，变形夸张，装饰细节，大胆想象）。
安排构图（对称式构图，均衡式构图，适合式构图）。
选择色彩（借鉴艺术大师的作品，创作和谐统一的色彩；借鉴民间美术作品，创作对比强烈的色彩；借鉴现代设计，创作丰富的装饰色彩）。
巧用材质（巧妙运用废旧画报，可以创造出丰富的色彩效果。）。
加强教学示范，教学中，教师可以示范多种草图构图，指导学生大胆构思。
6．学生作业，完成作品。
（1）运用剪贴和绘画的方式，完成一幅平面构成的装饰画。（旧画报、彩色纸、剪刀、胶棒等。）。
（2）运用水粉，做点线面的平面装饰练习。
（3）也可以运用黑白记号笔，做黑白装饰画。
可供选择的作业项目。
降低作业难度，让学生感受到方法，以继续作业的勇气和信心。
7．作业展示与拓展。
完成作品，学生之间互相介绍自己的方法，同时评述其他同学的作品，在交流中巩固学习。
教师小结：现代社会需要充分发挥每个人的主动性和创造性来装点我们的生活。大家要注意自己的创作个性与创新精神的培养，采取多种方法，流畅的、灵活的、独特的表达自己对生活的理解和感悟。
抽查以检测学习效果检测，强化学生对作品的认识。
（精选3篇）作为一位兢兢业业的人民教师，有必要进行细致的教学设计准备工作，借助教学设计可以更大幅度地提高学生各方面的能力，从而使学生获得良好的发......
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