总结是对我们过去努力和付出的一种回顾和肯定。在总结过程中，可以提出一些自己的思考和建议。通过阅读这些范文，我们可以提升自己的写作水平和文采。
大鼓和小鼓说课稿篇一
“大鼓和小鼓”是一节奥尔夫音乐活动。活动目标主要让幼儿喜欢和教师、同伴一起参加音乐游戏；感受大鼓、小鼓的不同的节奏，发展音乐感知能力。
活动准备有大鼓和小鼓；活动过程中，小朋友们很喜欢敲大鼓、小鼓，打节奏。活动的重难点是激发幼儿喜欢参加音乐游戏的兴致并感受大鼓和小鼓不同的节奏。
在本次活动中，小朋友们知道dongdong和tongtong,但在唱的时候，有的孩子不能区分强弱，什么时候唱的高，什么时候唱的低，觉着好玩有趣，象声词唱的都一样高。因而在唱之前，要让幼儿多聆听感知。上课过程中，幼儿对于歌曲的学习虽然有些困难，但最终也能在教师的引导下初步的运用强弱对比，实物演奏的方法来演唱歌曲。在用大鼓小鼓敲击乐器“感应强弱”时，小朋友很积极的敲，但节奏、强弱把握有待提高，部分幼儿节奏感不强，拿到乐器会敲个不停。对此，在发乐器之前，可先让幼儿拍手，拍身体不同部位先进行练习，熟悉节奏；对于小朋友能力的预设不够准确，关注不够多，这一点主要体现在歌曲教学中，遇到问题未能灵活解决，老师掌控课堂的能力有待于提高。
大鼓和小鼓说课稿篇二
1、感知乐曲中的强弱关系。
2、尝试够用多种方式表现出乐曲中的强和弱。
3、感受快乐的情绪。
1.认识鼓。
2.小军鼓5个、音乐图谱。
一、大胆猜想，认识礼物。
1、神秘礼物。
2、揭开谜底。
请一个小朋友揭开红布，展示鼓，告诉幼儿：这是鼓。
二、尝试敲鼓，感受声音。
1、感受鼓声。
请个别幼儿来前面试着敲一敲，感受鼓的声音。
2、敲出大声。
比比谁能敲的更大声，并提问：“你是怎样敲出大鼓的声音的?”
师边总结边出示大鼓图片：用力敲，就能敲出大鼓的声音。
3、敲出小声。
出示小鼓图片，问：“谁能敲出小鼓的声音?”幼儿尝试敲出小鼓的声音。
师总结：轻轻敲，就能敲出小鼓的声音。
三、师幼游戏，猜猜声音。
请幼儿猜猜看，并请个别幼儿及全体幼儿一起来模仿敲大鼓和敲小鼓的动作。
师总结：用力敲就能敲出大鼓的声音，轻轻敲就能敲出小鼓的声音，
四、欣赏歌曲，模拟声音。
请大家一起欣赏教师演唱《大鼓小鼓》的歌曲，感受歌曲中的强弱。
1、欣赏表演。
教师根据图谱表演《大鼓小鼓》，幼儿变看图谱边安静倾听。
2、再次感受。
教师再次表演将歌曲的强弱关系体现得更明显一些，让孩子们一下子就能够感受出来。
3、语言表达。
师：“我再表演一遍，请小朋友们注意听一听，说说大鼓和小鼓的声音有什么不一样?”“你来试着唱一唱大鼓的声音和小鼓的声音?”
五、师幼合作，表现声音。
1、师幼合作。
2、家幼合作。
请家长和幼儿一起合作表演，家长唱前半句，幼儿表现鼓声，也可互换。
3、全班表演。
全班一起表现歌曲，要明显的展现强弱。
六、创编动作，替代声音。
教师启发幼儿利用各种方式模拟歌曲中的强弱，比如拍手、敲打桌子、跺脚等，引导幼儿用声音的强弱来表现歌曲中的大鼓和小鼓，并注意启发幼儿在选择表现方式的时候注意声音的强弱。教师鼓励幼儿与大家分享自己的表现方式。
七、集体表演，对比声音。
把家长和幼儿分组，分成演唱组、演奏组、肢体动作表演组，一起合奏，达到活动高潮。
大鼓和小鼓说课稿篇三
我在教一年级学生演唱《大鼓和小鼓》这一课中，让学生采取听唱方法学习歌曲。开始时只让学生歌唱模仿鼓声，和老师进行接唱，增加学习的趣味，然后再逐渐完整的歌唱全曲。
在学生熟练掌握歌曲后，在教师的指挥下进行分组歌唱。一组唱大鼓，一组唱小鼓，要求分组的接唱要案节奏稳定、音调准确、衔接紧凑、会看指挥。
通过对前面知识的掌握，学生能够恰如其分的表现歌曲的强和弱，对歌曲的理解更加深入，感情也能更准确的表现。
大鼓和小鼓说课稿篇四
《大鼓和小鼓》是一首日本儿童歌曲，不仅有音色、音高的模仿，还有力度的模仿。这首歌曲虽然只有8小节，但所包含的音乐要素却是非常丰富的，因此教师在教学过程中不仅要让学生唱会，还要让学生感受这四种音乐要素的特点，使他们获得音乐的美感。
在教学中，我首先设计了“请你学我这样拍”的节奏游戏，通过学生模仿老师拍击节奏，既提前预习的歌曲的节奏，又吸引了学生的注意力。接着的“力度游戏”，在原来游戏的基础上，提高了难度，但学生玩得更开心。“f”强与“p”弱在游戏中得到了解决，为下面歌曲中的力度的演唱有了铺垫。听赏歌曲前，让学生自己想想，可以在听得过程中关注那些音乐要素，你可以回答那些问题，学生自然听得认真仔细。别看二年级的孩子比较小，可回答问题时，一点都不含糊。对歌曲的情绪、节拍、力度、速度等都能用自己的语言表达到位。再次听赏歌曲时，我让学生设计两个动作，表示听到了歌曲中的“f”与“p”，让学生感受音乐强弱的变化。熟悉歌曲旋律时，我让学生与我一起合作打手号唱旋律。节奏较复杂的老师来唱，简单的学生唱。经过一遍练习，学生很快能与老师合作唱好旋律。这时侯再让学生自己按节奏朗读歌词，已经是水到渠成了。由于低年级的学生活泼好动，有意注意的时间不长。所以，在学生一学会歌曲演唱后，便让学生自己来敲击大鼓和小鼓，为歌曲配伴奏。学生在感受大鼓咚咚和小鼓嗵嗵嗵的响声后，学生边唱边做大鼓（跺脚-强）小鼓（拍手-弱）的动做，来体会音乐的强弱变化。这时，再让学生分组敲击打击乐器，试试那种乐器适合演奏强的音乐，那种乐器适合演奏弱的音乐。再用这些乐器为歌曲伴奏，边唱边击，学生们参与活动的兴致非常高。
最后，我还设计了一个环节。就是，全班的同学唱二部轮唱。当学生边踏着步子感受这首歌曲的进行曲风格，边进行二部轮唱时，整节课的气氛非常好。作为老师的我，也体验到了一种成功的喜悦。
大鼓和小鼓说课稿篇五
1．区分音的强弱。
3．通过音乐活动培养幼儿想象力、口语表达能力及肢体的表现能力。
4．乐意参加音乐活动，体验音乐活动中的快乐。
辨别区分声音的强弱。
会正确表现声音的强弱。
1．用身体动作表现强与弱。如：拍手和点手心，拍手心和拍手背，拍腿和拍肩等。
2．认识强弱记号。
教师准备两幅图片，上面画有f和p，告诉小朋友f表示强，p表示弱，并用动作表示出来。
（1）小朋友敲击大鼓、小鼓，进一步感知音量的变化。
（2）欣赏并学唱《大鼓与小鼓》，小朋友用声音的大小来表示大鼓、小鼓的强弱变化。
4．用节奏乐器演奏，注意声音的强弱并表现出来。
1．在活动室里放置强弱记号f、p。
能用动作、音量表现声音的强弱。
此次活动通过身体的动作来感知强弱，通过学唱歌曲辨别强弱，使小朋友在游戏中学会了区分声音的强弱，从而发展了小朋友的音乐感知能力。
在活动中，我为了避免孩子从头唱到尾，在解决难点四分音符与感情技巧处理部分，我采用了谈话的方法，让孩子稍微休息了一会，使活动能够动静结合，孩子们的表现基本上完成了我预设的目标。当然了，本次活动还有很多不足的地方，希望各位老师和专家多加指点。
大鼓和小鼓说课稿篇六
1．区分音的强弱。
辨别区分声音的强弱。
会正确表现声音的强弱。
1．用身体动作表现强与弱。如：拍手和点手心，拍手心和拍手背，拍腿和拍肩等。
2．认识强弱记号。
教师准备两幅图片，上面画有f和p，告诉小朋友f表示强，p表示弱，并用动作表示出来。
（1）小朋友敲击大鼓、小鼓，进一步感知音量的`变化。
（2）欣赏并学唱《大鼓与小鼓》，小朋友用声音的大小来表示大鼓、小鼓的强弱变化。
4．用节奏乐器演奏，注意声音的强弱并表现出来。
1．在活动室里放置强弱记号f、p。
评量：能用动作、音量表现声音的强弱。
分析：此次活动通过身体的动作来感知强弱，通过学唱歌曲辨别强弱，使小朋友在游戏中学会了区分声音的强弱，从而发展了小朋友的音乐感知能力。
大鼓和小鼓说课稿篇七
活动目标：
1．区分音的强弱。
2．学会唱《大鼓与小鼓》这首歌。
活动重点：辨别区分声音的强弱。
活动难点：会正确表现声音的强弱。
活动过程：
1．用身体动作表现强与弱。如：拍手和点手心，拍手心和拍手背，拍腿和拍肩等。
2．认识强弱记号。
教师准备两幅图片，上面画有f和p，告诉小朋友f表示强，p表示弱，并用动作表示出来。
3．学习歌曲《大鼓与小鼓》。
（1）小朋友敲击大鼓、小鼓，进一步感知音量的变化。
（2）欣赏并学唱《大鼓与小鼓》，小朋友用声音的大小来表示大鼓、小鼓的强弱变化。
4．用节奏乐器演奏，注意声音的强弱并表现出来。
活动延伸：
1．在活动室里放置强弱记号f、p。
2．表演唱《大鼓与小鼓》。
评量：能用动作、音量表现声音的强弱。
分析：此次活动通过身体的动作来感知强弱，通过学唱歌曲辨别强弱，使小朋友在游戏中学会了区分声音的强弱，从而发展了小朋友的音乐感知能力。
大鼓和小鼓说课稿篇八
《大鼓和小鼓》这首歌曲虽然只有8小节，但所包含的音乐要素却是非常丰富的，因此教师在教学过程中不仅要让学生唱会，还要让学生感受这四种音乐要素的特点，使他们获得音乐的美感。教材中出现的“脚”和“手”，既是力度强弱对比的体现，也使歌曲更有趣味性。在学习“擂起了”和“敲起了”的时候，教师可让学生模仿老师的节奏学习，这样便从无意注意中解决了歌词的问题。
一年级的学生刚刚走进校门，由于没有太多的音乐知识方面的积累，认知水平较低，他们活泼好动，有意注意的时间较短，对直观、形象地事物比较感兴趣。基于这些原因，在本课教学中，我多以形象化的语言教学，将学生带入大鼓和小鼓的世界里。所以在学习本课前，我用刚学完的《大雨和小雨》这首歌曲作为课前音乐，让学生在感受音乐强弱的变化，为歌曲《大鼓和小鼓》学习做了一个简单的铺垫。
一开始，我以谜语导入，使孩子们在高度兴奋点下开始后面的学习，在出示了大鼓之后，老师用亲切的语言设计了大鼓宝宝小鼓贝贝的歌词与节奏的教学，中间穿插孩子们来和宝宝贝贝按节奏击鼓读歌词的音乐游戏，最后在歌曲的精美flash中，孩子们边听边做大鼓（擂-强）小鼓（敲-弱）的动做，来体会音乐的强弱变化。整节课孩子们兴趣高涨，在最后的边歌边舞中，纪律稍显有点乱，我想，对于一年级孩子们，在激发兴趣的同时，还要在分组或集体活动中，老师要提出具体要求，这样才能动而不乱。
大鼓和小鼓说课稿篇九
1、区分音的强弱。
3、通过整体欣赏音乐、图片和动作，帮助幼儿理解歌词内容。
4、在感受歌曲的基础上，理解歌曲意境。
辨别区分声音的强弱。
会正确表现声音的强弱。
1、用身体动作表现强与弱。如：拍手和点手心，拍手心和拍手背，拍腿和拍肩等。
2、认识强弱记号。
教师准备两幅图片，上面画有f和p，告诉小朋友f表示强，p表示弱，并用动作表示出来。
(1)小朋友敲击大鼓、小鼓，进一步感知音量的变化。
(2)欣赏并学唱《大鼓与小鼓》，小朋友用声音的大小来表示大鼓、小鼓的强弱变化。
4、用节奏乐器演奏，注意声音的强弱并表现出来。
1、在活动室里放置强弱记号f、p。
能用动作、音量表现声音的强弱。
此次活动通过身体的动作来感知强弱，通过学唱歌曲辨别强弱，使小朋友在游戏中学会了区分声音的强弱，从而发展了小朋友的音乐感知能力。
用幼儿能听懂明白的话语帮助幼儿理解。尽管只有短短20分钟，宝贝们已经较好的掌握了歌曲的内容和旋律，但人的`记忆都有一定的遗忘规律，且幼儿的学习需要不断重复，所以，还需要不断的巩固复习，才能达到更好的效果。
大鼓和小鼓说课稿篇十
大鼓和小鼓这首歌曲是一年级上册第一单元中的第四首歌，是一首非常简小动听能给大家带来欢乐的一首歌曲，这堂课我已学习声音的强弱和背唱演唱为本课的重点，进行了以下的几个环节；1通过复习大雨和小雨这首歌曲引入音乐知识强弱。通过一个感受声音强弱的游戏，让孩子们真正的体会强弱的含义。2以谜语的引入这节课的课题，鼓。带给大家两个乐器朋友大鼓和小鼓吸引孩子们的注意力。然后以鼓声为出发点，让孩子们学会聆听。3学唱歌曲，以不同的问题聆听歌曲（4遍）以不同的形式演唱歌曲。最后小组合作，拓展欣赏关于鼓的舞蹈。
通过执教这堂课，反思如下。
首先对于一年级的孩子来说，他们刚从父母的看护中走出来。还不是很适应学校的各种规章制度，不了解怎样才是上课。所以老师要在这方面下功夫，从一年级开始就要培养孩子们良好的音乐习惯，教师应在培养孩子这方面的问题上下功夫。
作为一名老师，在课堂上语言要大大的加强。语言很匮乏。争取做到晓之以情，动之以理。
要反复的强调“听”的重要性。听不止要用到音乐，在生活更是要运用。
在演唱歌曲的形式上自己做的非常的老套。演唱的形式应多样化。可以清唱，背唱，注意咬字，情绪，心情，音乐的特点等等很丰富的形式演唱歌曲。
培养孩子们的自信心，多表演，做一个自信、外向的好孩子。
对于孩子出现的问题要多强调，学过的知识要多复习，强调听的重要性。
在学习强弱的这个小知识上，马老师的一句话让我印象深刻“来源于生活，应用于生活”。运用自己周边的'事物，应该更能让人接纳。
学习终归到底是为了生活，应该服务于生活，用生活中的来解释知识才是最简单。最明了的。
大鼓和小鼓说课稿篇十一
1、通过复习大雨和小雨这首歌曲引入音乐知识强弱。通过一个感受声音强弱的游戏，让孩子们真正的体会强弱的含义。
2、以谜语的引入这节课的课题，鼓。带给大家两个乐器朋友大鼓和小鼓吸引孩子们的注意力。然后以鼓声为出发点，让孩子们学会聆听。
3、学唱歌曲，以不同的问题聆听歌曲（4遍）以不同的形式演唱歌曲。最后小组合作，拓展欣赏关于鼓的舞蹈。
通过执教这堂课，反思如下。
首先对于一年级的孩子来说，他们刚从父母的看护中走出来。还不是很适应学校的各种规章制度，不了解怎样才是上课。所以老师要在这方面下功夫，从一年级开始就要培养孩子们良好的音乐习惯，教师应在培养孩子这方面的问题上下功夫。
作为一名老师，在课堂上语言要大大的加强。语言很匮乏。争取做到晓之以情，动之以理。
要反复的强调“听”的重要性。听不止要用到音乐，在生活更是要运用。
在演唱歌曲的形式上自己做的非常的老套。演唱的形式应多样化。可以清唱，背唱，注意咬字，情绪，心情，音乐的特点等等很丰富的形式演唱歌曲。
培养孩子们的自信心，多表演，做一个自信、外向的'好孩子。
对于孩子出现的问题要多强调，学过的知识要多复习，强调听的重要性。
在学习强弱的这个小知识上，马老师的一句话让我印象深刻“来源于生活，应用于生活”。运用自己周边的事物，应该更能让人接纳。
学习终归到底是为了生活，应该服务于生活，用生活中的来解释知识才是最简单。最明了的。
大鼓和小鼓说课稿篇十二
节奏是音乐的灵魂，大鼓和小鼓作为中国乐队中最常见的打击乐器，具有重要的节奏作用。作为一个乐队鼓手，我有幸能接触和学习大鼓和小鼓，从中我不仅学到了技巧和技巧，更收获了许多关于音乐的体会和心得。下面我将分享我的体会和心得，希望能对喜爱音乐和学习大鼓小鼓的人有所启发。
首先，学习大鼓小鼓让我对节奏的理解更加深入。乐队的整体表演需要一个统一的节奏感，作为鼓手，我们需要充当这一角色。大鼓和小鼓作为乐队的基础和支撑，需要保持稳定的节奏，为其他乐器提供稳定的基础。通过学习和掌握大鼓小鼓的节奏，我对音乐的流动和变化有了更深层次的理解。在表演中，我学会了如何随着音乐的节奏变化做出相应的动作和调整，让整个表演更加和谐。
其次，学习大鼓小鼓让我意识到音乐需要团队合作。乐队是由多个乐器组成的，每个乐器都有自己的角色和作用。作为鼓手，我需要和其他乐器同时进行，并与他们保持紧密的合作。在表演中，我需要与其他乐手进行默契的配合，根据音乐的要求做出相应的改变。除此之外，我也需要关注整个表演的氛围和效果，通过大鼓小鼓的节奏调整来营造适合的气氛。通过与其他乐手的合作和沟通，我学到了如何成为一个更好的团队成员，如何通过协作和合作达到共同的目标。
第三，学习大鼓小鼓让我体验到音乐的艺术性。作为一种表演形式，音乐有自己的艺术特点，通过音乐，我们可以传达情感，表达思想。而大鼓和小鼓作为乐器，也有着自己的个性和魅力。通过掌握和运用不同的技巧和技巧，我可以在表演中增加表现力和情感。大鼓的沉稳和小鼓的活泼，使得整个表演更加生动有趣。在创作和演奏过程中，我不仅仅是一个乐手，更是一个表演者和艺术家，可以通过自己的表演来传达自己的情感和思想，带给观众不同的美感和感受。
此外，学习大鼓小鼓也让我领悟到音乐是一种生活态度。通过学习和演奏大鼓小鼓，我对音乐的热爱和师承变得更加深刻。尽管学习乐器需要长时间的练习和坚持，但当我演奏时，我能够体会到音乐所带来的快乐和满足感，这使我觉得一切都是值得的。音乐不仅仅是我们生活中的一部分，更是我们对生活的态度和表达。在面对挑战和困难时，我通过演奏音乐找到了力量和勇气，让我更加坚定地面对生活。
总而言之，学习大鼓小鼓让我对节奏、合作、艺术和生活态度有了更深入的体会和理解。通过乐器的学习和演奏，我不仅仅是学到了一种技能，更重要的是找到了一种热爱和追求。希望我能够通过我的表演，传达音乐的美感和魅力，带给观众不一样的体验和感受。
大鼓和小鼓说课稿篇十三
1、复习《大鼓小鼓》《爸爸的眼镜》，能有兴趣地自编节奏及表现歌曲的趣味性。
2、激发幼儿爱爸爸，妈妈，爱家的情感。
大、小鼓各一，录音磁带，眼镜。
今天来了这么多客人老师，让我们敲起大鼓小鼓表示欢迎！
1、全体幼儿唱。
要求大鼓声清脆响亮，能和小鼓的区别。(即要求歌声中的轻响控制)节奏先给xxxxx。
2、改编节奏型。他们还可敲出更多更好听的节奏，谁来帮忙?
1)幼儿编节奏，老师巡回观察指导。
2)请个别幼儿讲讲编的节奏，大家同意的集体学打。完整地唱加节奏。
对幼儿的表现给予肯定和鼓励。
二、复习歌表演《爸爸的眼镜》：
1、刚才我好象看见我的爸爸也来了——爸爸你在哪里呀?(幼儿全神气地出列站好)。
让我找个最神气的爸爸，(找到一个给戴上眼镜)这个最象，宝宝和你做个游戏。
第一遍完整表演。能有表情地表演歌曲的前奏、间奏、民奏部分。
2、爸爸没眼镜了会发生什么事?
请几名幼儿表演间奏部分，学习他们风趣的表演，能创造性地表演。
3、集体表演，换戴眼镜的爸爸，给个别幼儿以鼓励。
三、新授歌曲：我有一个幸福的家：
1、随意请二名幼儿扮演爸爸妈妈，老师做宝宝，示范演唱。
1)宝宝唱的歌听上去感受如何?好听在什么地方?(柔柔地，慢慢地，很抒情地……)。
2)我唱时，对爸爸妈妈怎么样?(三个人很要好，很亲热，并借以了解家务)。
2、另换两旬幼儿换爸爸妈妈，老师范唱，鼓励幼儿一起唱，谁的歌最好听，谁就能做我的爸爸妈妈。怎样用歌曲唱爸爸妈妈的，学唱(爸爸妈妈)。(2组)。
3、幼儿三人三人给伴，把椅子围成一个个家，边游戏边唱歌。(2"3遍)。
难点：(1)最高音处：我有一个幸福的家，“一”字的唱法放松。
(2)转换音，要柔柔地才好听。
4、知道歌名《我有一个幸福的家》。
四、复习律动：去公园。
我们都有一个幸福的家，秋天到了，爸爸妈妈还要带大家去公园玩呢！准备好，出发了！
——复习律动：去公园。
最后边舞边出教室，跟客人老师再见！
大鼓和小鼓说课稿篇十四
大鼓小鼓是中国传统音乐中不可或缺的节奏乐器，其独特的韵律和多样的演奏技巧使其在音乐表演中有着重要的地位。我有幸在学校音乐社团中学习了大鼓小鼓，并在演出中得到了一些宝贵的经验。以下是我在这一方面的体会和心得。
首先，大鼓小鼓是一种极具挑战性的乐器。演奏大鼓小鼓需要精湛的节奏感和卓越的手眼合作能力。初学时，我发现自己很难分辨大鼓的不同音符，更加无法将它们与小鼓的节奏配合起来。然而，通过持之以恒的练习和耐心的指导，我渐渐掌握了正确的击打技巧和节奏变化。这个过程让我领悟到学习任何一门艺术都需要毅力和恒心，只有坚持下来才能取得进步。
其次，演奏大鼓小鼓需要丰富的表现力。大鼓小鼓不仅是一种节奏乐器，还是一种能够表达情感的艺术形式。在演奏过程中，我学到了如何运用节奏和手法来传达不同的情绪。有时，我会用激烈的击打和强烈的节奏来表达喜悦和兴奋；有时，我则会运用轻柔的击打和缓慢的节奏来表现悲伤和安静。通过细腻地掌控这些技巧，我发现自己能够更好地将音乐情感传达给观众，使他们更加投入于演出之中。
此外，演奏大鼓小鼓也需要良好的团队合作能力。在乐团中，大鼓名列前茅，小鼓则居于次要位置，两者的声音需要相互融合，达到和谐的效果。因此，与团队成员的默契配合是非常重要的。有一次我们在一次年度音乐会中演出，我和小鼓手的节奏没有完全统一，导致演出效果不如预期。这次经历让我意识到，艺术团队中每个成员的贡献都不可忽视，只有相互配合、默契协作，才能取得更好的成果。
最后，演奏大鼓小鼓也需要不断的创新和发展。虽然大鼓小鼓有着悠久的历史和丰富的传统技巧，但我们也应该在这个基础上进行改革和创造。在学习的过程中，我尝试了与其他乐器的合奏，与舞蹈和戏曲的结合等不同的形式，使大鼓小鼓的表现力更加丰富和多样化。这种创新不仅能够为观众带来新的艺术体验，也能够让我们的演奏更具个性和独特性。
总而言之，学习和演奏大鼓小鼓是一段充满挑战和成长的过程。通过与乐器的亲密接触，我懂得了艺术需要毅力、表现力、团队合作和创新精神。这些经验和体会将对我未来的学习和生活产生深远的影响，不仅使我成为一个更好的音乐家，也让我意识到艺术的魅力和价值。我相信，只要我坚持不懈地追求艺术，大鼓小鼓将会给我带来更多的惊喜和成就。
【本文地址：http://www.pourbars.com/zuowen/16659467.html】
