教案是教师对教学过程进行预先规划和准备的一种方式。那么我们该如何撰写一份优秀的教案呢？首先，我们需要明确教学目标，明确所要达到的知识、技能和态度，确保教学目标具有针对性和可测量性。其次，我们应合理组织教学内容，将知识点有机地组织起来，形成系统的教学内容结构。接着，我们要设计合理的教学活动和教学方法，激发学生的学习兴趣和积极参与。最后，我们需要进行评估和反思，及时调整教学策略，不断提高教学效果。深入研究教材，有助于编写出更好的教案。
京剧风教案篇一
1.脸谱的基本特征。
2.大胆表达对京剧脸谱色彩、造型的'感受与理解。
3.萌发对京剧艺术的兴趣。
一、开始部分。
幼儿欣赏京剧选段：包龙图打坐开封府——幼儿感知京剧艺术。
二、基本部分。
1.出示包公脸谱、关公脸谱、赵高脸谱。
师：脸谱的主要颜色是什么？还有什么颜色？
看了这脸谱你是什么感觉？
叙述包公、关公、赵高的传奇故事。
2.比较三张脸谱眼睛、眉毛、眉心的不同表现手法。
3.幼儿设计脸谱。
三、结束部分。
幼儿作品送至展览区。
活动反思：幼儿设计脸谱难度很大。少数幼儿能表现出京剧脸谱色彩丰富、夸张的特点。
京剧风教案篇二
1、感受乐曲，了解京剧中主要脸谱的名称及其代表的不同角色和不同表演动作。
2、在参与活动的过程中，萌发喜爱京剧的情感。
1、教学挂图、京剧录音磁带《我是人》。
1、展示交流，引发兴趣。
请幼儿在集体前展示自己画过的脸谱并做介绍。
教师提问，幼儿讨论：
“在我们表演中会看到这些有趣的脸谱？”
“为什么脸谱的颜色、图案花纹都不一样？”
2、感受京剧，认识脸谱并了解不同角色的基本动作：
欣赏京剧音乐《我是人》。
“这首曲子是什么戏？和我们平时唱的歌一样吗？是用什么乐曲演奏的？”
观看京剧表演vcd或图片，认识脸谱：“京剧表演中的每个角色的打扮有什么不同？”
出示不同的脸谱和京剧角色图片，幼儿进行讨论和配对，老师告诉相应的`名称。（老旦、花脸、丑角、老生、花旦）了解不同角色的基本动作。
你们看他做了什么动作，他是怎样走路的？”
老师表演《我是人》，引发幼儿随意跟做。
3、参与游戏，加深对京剧中的脸谱和不同角色的基本动作的感受。
4、自主选择角色，体验京剧表演的乐趣：
在《我是人》的音乐伴奏下，启发幼儿大胆尝试五中角色的基本动作「」下载精品资源（）。
京剧风教案篇三
1、通过本课学习，使学生对我国京剧文化艺术中的行当和表演动作的程式，以及京剧的伴奏乐器有所了解，培养他们对京剧的兴趣和热爱祖国优秀传统文化的情感。
2、通过对京剧中唱、念、做、打四种艺术特征的介绍，启发学生积极体验与感受，从而提高学生鉴赏京剧的能力。
3、培养学生的探索精神和观察分析问题的能力。
1、引导学生做多种形式的参与和感受。
2、启发学生通过观察、分析、归纳来获取知识、培养能力。
3、运用多媒体教学手段，做到声像结合、视听结合。
学生听《京调》音乐走进教室。
京剧是我国的国粹，迄今已有200多年的历史。它是一个大剧种，在全国300多个地方戏曲剧种中，京剧无论如何也算是个老大哥。它也是第一个走向国际舞台的，代表中华民族的表演艺术。有个美国人说：“如果中国没有京剧了，我也就不承认中国了。”有一位老华侨，在太平洋彼岸的一个大都市迷失了路途，正在他彷徨迷惘之际，突然听到从附近的一个大楼中传出京胡的声音，老华侨欣喜得热泪盈眶……所以有人说，一位无产者可以凭借着《国际歌》找到自己的同志，那么，我们中国人凭借着京剧的曲调就可以找到自己的同胞。真是相逢何必曾相识，同样宫商唱皮黄。作为一个中国人，如果不知道京剧，不知道自己的民族国粹。甚至妄自菲薄，就不对了。所以我认为作为中国人，有必要了解一下自己的国宝——我们的京剧艺术。
京剧的行当分为生、旦、净、丑四大类。但在初期，京剧的行当仍分为生、旦、净、末、
丑五大类，后来才把生行和末行合并，取消了末行。
生：扮演男性角色的一种行当。包括老生、小生、武生、文武老生、红生、娃娃生等几个门类。（展示生行扮相的图片）。
旦：扮演女性角色的一种行当。包括花旦、青衣、老旦、武旦、刀马旦、贴旦等。（展示旦行扮相的图片）。
净：指在面部勾画各种脸谱，故又称大花脸。一般都是扮演男性角色，包括正净（黑头、铜锤）、副净（架子花脸）、武净（武花脸）等。（展示净行扮相的图片）。
丑：属于喜剧的角色行当，又叫“小花脸”。分文丑（方巾丑、彩旦、丑婆等）和武丑（又称“开口跳”）等。（展示丑行扮相的图片）。
a.京剧把“唱”、“念”、“做”、“打”都综合在一起。在不同的剧目和场次中，“唱”、“念”、“做”、“打”各有侧重。但从总体上来说，京剧还是以“唱”为主，京剧界传统说法是“唱”居首位；在观众的语言中，把“演戏”说成是“唱戏”，这也可以说明，歌唱在戏曲中的重要地位。唱功必须有基本的技术功力，不仅要扩大音域音量，锻炼歌喉的耐力，还要学会归韵、运腔等技巧，因而唱功是品评一个演员技艺高下的重要因素。目前京剧已形成不同的唱腔流派，使得京剧的流派纷呈，它的唱以其绚烂多彩而独具魅力。
b.欣赏《玉堂春》中《苏三起解》选段，并分析青衣唱腔特点。
c.女生学唱《苏三起解》的唱段。
d.欣赏《唱脸谱》，并分析净行唱腔特点。
e.男生学唱《唱脸谱》。
a.京剧把“唱”作为重要表现手段，但它不是单独运用，而是经常与“念”配合，互为补充。
c.很显然，京剧中的念白不同于我们日常的对白，它在推动剧情、刻画人物、揭示思想方面有着十分重要的作用。戏谚“千斤话白四两唱”就正是为了强调念白的重要性。念白为“韵白”、“京白”两种，“京白”基本是京音，而“韵白”则讲究韵味。念白在音调上要抑扬起伏、节奏上要疾徐顿挫，除此之外，念白中的语气、语势、需要突出其节奏感，从而增强它的表现力与感染力。总之，京剧的念白，无论是“韵白”或“京白”，都不是普通生活语言，而是经过艺术提炼的语言，近于朗诵体，具有节奏感和音乐性，并与唱腔协调，相互衔接，使念白达到传神的艺术境界。
d.再欣赏一遍，并让学生选择其中一个角色学着说一说。
b.分别让学生欣赏开门、喂鸡、穿针三个片段。
c.再让学生欣赏上楼、下楼片段。
d.学生通过看、说、学进行表演。
a.“打”是戏曲形体动作的一个重要组成部分，是传统武术的舞蹈化，也是生活中格斗场面的高度艺术提炼。
京剧的武打范围广，难度大，是经过精心设计的舞台动作，尤其是大打出手时，刀枪满台飞，构成图案，有节奏、有层次，稳、准、美的体现着剧情。做为武戏的演员，需经过特别的训练，自觉地练功的道理就不言自明了。
京剧在武戏剧目的丰富过程中，形成了武生行当，提高和发展了武打的技巧。那么，武生究竟需要哪些基本功夫呢？有两门功夫是必须具备的，这就是“把子功”和“毯子功”。“把子功”是传统武戏中所用兵器道具的统称，“毯子功”包括翻、跃、腾、扑各种技艺，俗称“筋斗”，因为这些技艺的难度大，技术复杂，练习时需要在毯子上进行，以免练功者受伤，所以又称“毯子功”。
b.让学生欣赏“把子功”和“毯子功”的武打场面。
c.介绍“水袖功”、“甩发功”、及“手绢功”，并让学生欣赏。
a.京剧伴奏乐器分打击乐与管弦乐。其中，打击乐是京剧伴奏乐器中的灵魂。京剧的“唱”、“念”、“做”、“打”完全按照规定的节奏进行，“唱”要有板有眼，“念”要抑扬顿挫，“做”则是舞蹈，而舞蹈必须表现出鲜明的韵律，谁来控制、体现节奏？那就是打击乐。
打击乐器有板、单皮鼓、大锣、铙、钹等，称为“武场”；管弦乐器有京胡、京二胡、月琴、三弦，称为“文场”。
在戏曲舞台上，人物的一切行动，包括最隐秘的思想活动，都是通过舞蹈化的身段动作、音乐化的念白和演唱，并在音乐的伴奏中进行的，由各种打击乐器的音响组成的“锣鼓经”，起着极其重要的作用。有人说，如果“唱”、“念”、“做”、“打”是戏剧的血肉，那么“锣鼓经”就是它的骨骼，一阵锣鼓，既可渲染磅礴的气势，又能烘托演员的表演，并且这种对表演的烘托，是非常细致的，甚至细致到鼓点子打出演员眼珠的转动，眼皮的开阖，手指的颤抖。
演员表演往往导引出感情表达需要的锣鼓，锣鼓（节奏、音响）等的刺激反过来诱发演员的表演激情。
b.试着让学生学打一段“锣鼓经”。
京剧是虚实结合的艺术，它的表演在审美特征上是独树一帜的。尤其与西方的写实性的表演是根本不同的。比如舞台上没有门，但是演员通过表演，却使观众看到了门的存在，使你必须承认有门。明明没有马，却让你承认有马，没有船，却让你承认有船。这就是京剧，也是中国戏曲艺术的特征。下面请同学们欣赏一首《京剧是诗》这样一首介绍京剧艺术审美特征的诗，或许对我们认识京剧艺术有所裨益：
领：一声“苦哇”！
合：太阳飘了过去（师：把你带入了意境），
领：一段慢板。
合：地球转动停止（师：时空操纵在演员手中）。
领：一举杯。
合：一次宴会（师：意到笔不到，写意性表演），
领：一转身。
合：行程万里（师：时空自由变化），时空的跳跃，浓缩于虚虚实实，
领：“哇呀”
合：花脸的怒吼，
领：“喂呀”
合：青衣的哭泣。夸张的美，含蓄的美。超越着生活的模拟。
领：就说手吧：
女生：一个手势，那是感情的触角，
男生：一个手的造型，那是性格的写照。
领：并拢四指。
合：庄重。
领：张开五指。
合：豪放。
领：松弛的手指。
合：苍老。
领：兰花指。
合：描绘出女性的娇丽。一招一式都在节奏中，唱念做打都在旋律里。音乐性可听又可看（师：载歌载舞）。
合：在灵感中浑然一体。
领：管弦，声带，打击乐，
合：发出民族的音色（师：绝不是舶来品）。
领：帕瓦罗蒂惊讶地倾听，
合：震得房顶落土的黑头（师：金少山的男高音）羞得云雀远遁的青衣（师：轰动美、苏、日本的梅兰芳）。狂风般的气势，情语般的细腻，胜过普希金的手笔。
领：桨，意识着船，鞭，渲染着马，边锣是水，更鼓是夜。意象纷呈，物象转移。
合：舞台上得其“意”而忘其“形”，观众者知其“形”而解其“意”。京剧是诗，诗是京剧。
京剧是我国的国粹，教师力图通过本课知识的教授，唤起学生了解、熟悉、热爱中国京剧及热爱祖国的高尚热情。本课教学进程大体分为三个环节：
1.简介京剧行当——略讲内容（以图文并茂形式呈现）。
2.介绍京剧的四种艺术特性——精讲内容（以声像、视听结合形式呈现）。
3.简介京剧的伴奏乐器（以锣鼓谱及打击乐实物呈现）。
整节课教师以京剧知识为主线贯穿全课，教学程序流畅，语言生动精炼，教态亲和力强，目的明确，重点突出，新授内容与鼓励学生主动参与活动的动静内容交替进行。教师能运用多媒体大容量的展示京剧不同行当的脸谱、人物、剧情、表演、唱腔等，激发学生学习京剧的欲望，使学生主动地参与了唱、念、做、打的实践活动，更使学生加深了对京剧的体验和理解，并扩展了与音乐的相关文化知识，突出体现了重视音乐实践，提倡学科综合，弘扬民族音乐的全新理念。
如果教师课前能自制2-3个不同行当的脸谱面具，在课上能让学生戴上实物参与体验、实践，之后再设计一个评价环节，这样就更有益于促进、提高学生学好中国京剧的热情。
京剧风教案篇四
深圳市碧波中学廖平凡。
影碟机影碟（唱段实况）幻灯片幻片机彩电等。
1、通过对京剧的简介，使学生了解京剧基础知识。
2、通过京剧名段欣赏和参与实践活动，使学生加深对我国传统文化的了解，培养他们对祖国优秀文化的热爱之情。
1、用提问式导入课题内容。
（我国戏曲中，影响最大的是什么剧种？）。
2、介绍京剧基础知识：（根据内容出示相应的幻灯片）。
（1）京剧的.形成：
京剧在中国戏曲中形成较晚，1790年乾隆皇帝八十寿辰，诏令“四大徽班”（清朝安徽省的三庆、四喜、春台、和春四个戏班）进京演出，皮黄腔风靡京城。后来，留京徽班艺人与来自湖北的汉剧艺人合作，相互影响，并接受了昆曲、秦腔的部分剧目、曲调和表演方式，逐渐形成相当完整的艺术风格和表演体系。京剧虽只有二百多年历史，但因为它久居京城这种特殊背景之下，名角辈出，流派纷呈，艺术成就显著，影响遍及全国以致世界，被世人称为中国的国剧。
（2）京剧音乐：
1）京剧音乐以西皮腔和二黄腔为主。西皮腔源于秦腔，形成于武汉一带。西皮腔一般较为高亢刚劲，活泼明快，适于表现激昂、明朗、欢快的情绪。二黄的起源在江西，形成于湖北、安徽，它的唱腔沉着稳重，凝炼严肃，适合表现深沉、悲怨的情绪。
京剧风教案篇五
京剧（音乐）。
活动目标：
1、了解京剧中老生、花旦、丑角的外形及演唱特征。
2、能有情趣地模仿和表演，体验京剧欣赏和表演带来的乐趣。
3、萌发喜爱京剧的情感。
活动准备：
1、老生、花旦、丑角的录象片段；
2、道具：胡子、水袖、小丑帽、玉带、白鼻梁等；
3、老生、花旦、丑角的图片。
活动过程：
一、示花旦剧照，引发幼儿学习兴趣。
小朋友见过吗？他与我们现在穿的衣服有什么不同？
我们经常在电视里看到演员们穿着这种特殊的服装，带上好看的道具边唱边做动作，这就叫戏曲，我们看见的这种叫京剧。
二、幼儿看录象，体验欣赏、模仿京剧的乐趣。
1、幼儿欣赏老生的片段。
（1）、观察老生的打扮，找出特点。
（2）、欣赏、感受老生的唱腔。
（3）、模仿老生的表演。
小结：我们刚才学的这位脸上有长长的胡须，腰间佩玉环，脚穿厚底鞋，走路四方步的老爷爷，在京剧里叫老生。
2、欣赏花旦片段：
（1）介绍花旦：在京剧中她有个好听的名字叫花旦。
（2）你们喜欢她吗？为什么？仔细看看花旦的打扮是是怎样的？
重点介绍水袖：这长长的袖子叫水袖。
（3）模仿花旦的表演。
（4）花旦唱戏时候的声音是怎样的？感受花旦的唱腔和表演。
3、欣赏丑角片段：
（1）刚才小朋友都笑了，能说说为什么吗？你觉得他那里滑稽？
有白鼻梁，带小丑帽，表演起来动作很滑稽，在京剧里他是个丑角。
（2）模仿丑角的表演。
4、介绍京剧。我们认识了三个京剧中的角色，京剧是我国的国剧，只有我们中国才有，很多的外国人也喜欢京剧。
三、通过模仿表演，巩固对三个角色的认识。
（1）你们表演的真好，要是能带上道具肯定会更好。
介绍道具，说说是谁用的道具。
（2）戴上道具表演。
四、结束：按自己角色的表演特点边表演边退出教室。
活动延伸：
在其他领域中继续感受京剧带来的乐趣。
大班愉快的小菜园。
一、活动目标：
1、通过说、唱、表演等游戏形式，激发幼儿对歌曲中小菜园的兴趣。
2、培养幼儿的乐感、节奏感及喜欢乐于参与音乐游戏的情感。
二、重点难点：
重点：用好听的声音演唱歌曲，用形象的动作表现歌曲。难点：培养幼儿对音乐的感觉，激发幼儿对歌曲中小菜园的兴趣。
三、活动准备：小菜园图片、琴。
四、设计思路：
本次活动是根据我们正在进行的“多彩的秋天”下“秋天的蔬菜”小主题预设的。前期，我们已经进行了秋天的树叶、水果、郊游等环节，幼儿已经对秋天有了许多的经验，本次活动前面我们也学习了两首歌曲，幼儿对音乐元素也有一定的了解。因此，本次活动旨在从音乐节奏、演唱的声音、表演的动作等方面对幼儿的音乐能力进行提高，并在其中整合语常活动、生活活动及根据本班情况适时的进行规则意识的提高等。希望能在活动中幼儿的反馈能够给大家一定的价值。
五、活动流程：
[激发兴趣]——[节奏训练]——[表达表现]。
六、活动过程：
（一）、激发兴趣：
1、前两天我们去买菜做了蔬菜汤，蔬菜汤是用什么材料做的？
2、歌表演《蔬菜汤》。
1）幼儿集体演唱，指导幼儿用好听的声音。
2）分声部分角色演唱，注意副歌的适时进入，声音的和谐。
（二）、节奏训练：
小白兔要带我们去小菜园了，你们想不想去？
1）脚脚脚脚，手手手手要求：整齐，动作协调。
2）脚手手手，脚手手手指导幼儿思考：怎样走不会跌倒？（左右交替换着走）。
三、表达表现：表演唱《小兔的菜园》。
根据歌曲和幼儿共同设计小白兔的动作。第二段引导幼儿将翻土、种植、浇水、除虫的动作表现出来。
3）我们要把菜地怎样设计才不会踩坏蔬菜？和幼儿共同设计菜地的摆放。
京剧风教案篇六
教学。
目标】知识与能力目标：
1.正确认读11个要求会认的生字，掌握8个要求会写的生字。2.正确、流利、有感情地朗读课文。3.了解课文介绍的关于京剧的基本常识。
过程与方法目标：
1.自主搜集有关京剧的资料，了解关于京剧的一般常识。
2.通过自读课文、自悟，概括课文的主要内容及各部分的内容，体会表达的条理性。3.在小组交流的过程中，通过资料介绍，了解关于京剧更多的知识。
情感、态度、价值观目标：
1.通过阅读文章，接受京剧文化的熏陶。2.感悟京剧的无穷魅力。【教学难点】。
拉近学生与文本的距离，激起学生了解京剧、热爱京剧的热情。【教学准备】。
网络课件【课时安排】第二课时【教学过程】一、谈话导入。
中国的国粹有很多，誉满中外的有三大国粹：京剧、国画、中医。京剧融文学、音乐、舞蹈、美术等多种艺术于一体。在国际艺术舞台上，京剧被列为世界三大戏剧体系之一。这节课我们继续领悟“京剧”这一国粹的魅力。
(板书：27京剧）。
二、浏览课文，重温脉络。
上节课我们初步了解了这篇课文主要内容，并细细品读了“名称”和“来源”两个自然段。下面请同学们快速浏览课文，回顾一下，这篇课文还介绍关于京剧的哪些知识？（板书：表现形式、角色、音乐伴奏、流派）。
三、
七嘴八舌话京剧1.小组合作学习。
接下来请同学们默读课文，细品一下3-6自然段，要求：（课件）。
（1）前后四个人为一组，推荐一人为组长，组长根据组员的兴趣，确定每个人重点研读的段落。（2）自学：默读课文，划出知识点，用图表方式列出示意图；把自己的读后感悟在旁边做下批注。（3）自学完后，把自己的学习结果结合课前搜集的资料向组内同学汇报。（二）全班交流（引导按顺序交流，实物投影，同学之间互相补充）谁先来向大家汇报一下你对第三自然段的学习结果？预设：
1.京剧的艺术表现形式。
（1）师：第一句正是说出了京剧中最能令人叫绝的就是演员的四大功夫？（唱、念、做、打）。
（2）怎么理解“各种象征性动作”？（用来象征某种特别意义的动作。所谓：在小小的舞台上，马鞭一挥，就意味着走过千山万水；帅旗一打，就表示带出了千军万马。）。
（3）怎么理解“是一种高度综合的艺术”？（京剧的所有念白都是有音乐性，所有的动作都具有舞蹈性，正所谓“无声不歌，无动不舞”。）。
（4）多么具有韵味的艺术哇！指名读本段。2.京剧的角色认识。
件展示）。
（2）“生、净、丑”都是男性角色。（课件展示）“净”指的是性格鲜明的角色，根据本段学习或课外搜集资料，根据脸谱你知道了哪些舞台角色呢？（黑脸的包公；红脸的关公；金色的猴王等，也可以用说唱的方式介绍：《说唱脸谱》）。
（3）脸谱的颜色不同，代表的意义不同，对此你了解多少？（红色脸谱代表忠义；紫色脸谱象征刚正；蓝色脸谱勇猛；黑色脸谱人物耿直；绿色脸谱侠骨义胆；白色脸谱人物奸诈、狠毒；黄色脸谱人物残暴；金、银二色脸谱，多见于神、佛、鬼怪，以示其金面金身，象征虚幻。）。
（4）拓展：脸谱不仅颜色图案非常丰富，表示不同的意思。如：包拯黑额头有一白月牙，表示清正廉洁；孟良额头有一红葫芦，示意此人爱好喝酒。看来京剧艺术真是博大精深哪！（5）小结、教育渗透：
（1）结合学生介绍，课件展示乐器图片，加深了解。（课件展示）。
（1）京剧的表演艺术家在长期的表演中形成了独特的艺术风格，形成了流派。京剧中的流派是以演员的名字命名的。比如：梅兰芳表演风格的称为“梅派”、程砚秋表演风格的称为“程派”（2）作者在介绍流派时，应用了什么说明方法？（举例子）。
（3）你们知道这四大名旦是男的还是女的呢？为什么都是男的呢？师：在封建社会女子一般是不能抛头露面的沾衣裸袖，否则被视为有伤风化。所以过去京剧中的女性角色都是由男性来表演，男旦角由此应运而生。在当今社会就不同了，旦角有男性也有女性演员。
(4)教育感染。
师：梅兰芳位居四大名旦榜首，是他在1919年带着京剧到国外演出，才使京剧走上国际舞台的。被列为世界三大戏剧体系之一的就是我国的梅兰芳表演体系。听到这儿你有什么感慨？他代表着中国的京剧文化，国际友人赞扬京剧是世界一流的艺术。（带着自豪，师生共读最后一段）。
1．通过刚才的交流，你对京剧有哪些新的认识呢？
2．师：京剧博大精深、源远流长。在莎士比亚的故乡，英国的皇家剧院里，在没有任何语言翻译的情况下，演出的京剧《三打陶三春》获得了长时间的热烈的掌声。有个美国人曾说过说：“中国如果没有京剧了，我也就不承认中国了”。京剧被称为国粹是当之无愧啊！
了解其他国粹，做一张以“弘扬国粹”为主题的手抄报。
京剧风教案篇七
1、在熟悉乐曲旋律的基础上，学唱京剧《戏说脸谱》。
2、通过观察图片的排列顺序，熟悉歌词的顺序。
3、感受京剧的效果，产生喜爱京剧的情绪。
1、与歌词内容有关的脸谱各一张。
2、圆舞板、大鼓各一只。
3、戏说脸谱的伴奏带。
1、观看ppt，孙猴、窦尔敦、曹操、关公，找到相应的脸谱，并根据小节线的提示依次摆放。
2、还有一个人也很厉害，他长得怎么样？生气起来可不得了。猜猜他会是什么脸呢？
1、圆舞板也想来认识他们，你听：打节奏念歌词。跟念一遍。
2、你听到了什么？或者是不一样的地方？出示马、大刀、喳喳。
3、想不想和圆舞板合作，他说前半句，你们来接后半句，再交换。
4、大鼓也想加入呢？你会跟着大鼓完整地说一说吗？
1、告诉你们哦！这就是一首京剧，名叫《戏说脸谱》。想不想听？教师范唱。
2、想不想学呀？
3、唱的和说的'有什么不一样？拖音——喳，出示图谱多音——啊，出示图谱。引导幼儿学唱。
4、接龙游戏，教师与幼儿。
6、秘密导入，尝试多次的比赛练习。
2、我们一看京剧演员他们是怎么做的？
3、跟着他们一起来做一做。
4、听音乐加上自己的动作声音表演一次。
5、走到家长面前，与家长合作表演。
京剧风教案篇八
1．开端相识京剧是我国特有的剧种。
2．学会装潢京剧脸谱。
3．实验用京剧的情势来演唱，加深对京剧的熟悉。
1．京剧《龟兔竞走》灌音带一份。
2．种种没有装潢的京剧脸谱、人手一只小盆子（当锣用）、人手一只筷子。
3．图片：京剧脸谱。
一．观赏京剧唱段《龟兔竞走》感觉京剧的魅力。
西席一边唱京剧《龟兔竞走》一边进场。
师：适才我们听了一段曲子，它与我们平常听的曲子一样吗？你们知道它叫什么名字吗？
幼：纷歧样，它叫京剧……。
师：京剧与我们平常听的曲子有什么纷歧样？
幼：它有敲锣的、幼儿手工制作它有隆个里格隆咚，隆个里格隆……。
二．连系图片，让幼儿相识京剧脸谱的重要特性。
师：你在什么处所听过或看过京剧？
幼：我在电视机里看到过、我在收音机里听到过……。
师：你知道在京剧里它的脸谱是什么样子的'吗？
幼：五颜六色的。
西席打开什物投影仪再问：京剧脸谱除了色彩美丽外另有哪些特色？
幼：眼睛很大、眉毛是竖着的……。
小结：脸谱的颜色比拟猛烈、五官夸大、阁下脸是对称的。
三．引诱幼儿勇敢的装潢脸谱。
师：你们想不想装潢一张美丽的脸谱？
幼：想。
西席拿出早已预备好的空缺脸谱。
1．提出请求如下：
1）坚持桌面的整齐。
2）装潢时留意色彩的比拟、五官的夸大、阁下脸的比拟。
2．幼儿操纵，装潢京剧脸谱。
3．评价幼儿的作品。
对好的作品举行确定。
四．让幼儿用京剧的情势来演唱。
师：如今让我们把装潢好的脸谱戴在脸上，一路来唱京剧好吗？
幼；好。
师：唱京剧的时间还须要些什么？
幼：锣鼓声。
西席让幼儿每人拿出桌下的盆子和筷子边敲锣边唱《龟兔竞走》，幼儿园教育随笔而且模拟京剧中的人物行动。可从复频频。
延长：让幼儿拿起锣到小班去演出给小弟弟小妹妹看。
京剧风教案篇九
1、欣赏京剧脸谱鲜艳的色彩和夸张的形象，激发对京剧艺术的兴趣。
2、学习用对称的方法，丰富的色彩和夸张的图案来设计京剧脸谱。
3、认识并欣赏了京剧脸谱,让幼儿知道脸谱的不同颜色代表不同类型的人。
4、让幼儿体验自主、独立、创造的能力。
5、培养幼儿的技巧和艺术气质。
教师材料：实物京剧脸谱、黑白局部脸谱贴磁(一套)、与黑白脸谱纹样相同的彩色完整脸谱一个。供幼儿欣赏、选用的纹样图案两张，京剧碟片。
幼儿材料：幼儿操作卡，分三个层次，第一层次是一个椭圆形脸的轮廓(人手一份)，第二层次是已经画好一半京剧纹样的脸谱(每组一份)，第三层次是已经完全勾勒好的京剧脸谱(每组一份)，勾线笔、油画棒、垫板人手一份。
(一)导入活动，引起幼儿活动的兴趣。
1.幼儿欣赏京剧选段。
(1)师："今天，老师带来了一段京剧，我们一起仔细看看这段京歌中唱了什么。
师：它呀，有一个好听的名字叫《京剧脸谱》。这个京剧脸谱这么特别，你们想不想和老师一起来探索一下京剧脸谱的秘密呢?(由京剧片段导入活动，能够提高孩子的兴趣，同时也能够引出本节活动的主题：脸谱。)。
(二)观察、了解脸谱的对称性和夸张性特点，感受京剧脸谱的独特魅力。
1.幼儿观察脸谱，感受脸谱中色彩、纹样的夸张性和对称性。
(1)当幼儿说到"我喜欢它的颜色。"教师提问"它用了哪些颜色?它们搭配在一起怎么样?我们再看看其它脸谱，它们又用了哪些颜色?(教师让幼儿关注黑白色的脸谱和其他色调的脸谱)。
(2)当幼儿说到"我喜欢它的花纹。"教师提问："这个纹样装饰在了脸谱的哪里?它是什么样子的?我们看看其它的脸谱用了哪些纹样?"教师小结：这些脸谱的纹样很好看，有的装饰在了下巴上，有的装饰在了额头上，还有的让脸谱上的眼睛、鼻子、嘴巴都变得很夸张了。
(3)教师提问：这么多的脸谱，你发现了它们有什么相同的地方?
(三)幼儿明确要求，并按自己的意愿选择、设计京剧脸谱。
1.幼儿观察教师演示操作方法。
教师提问：这些脸谱是怎么画的呢?
2.明确操作要求：先设计纹样装饰对称脸谱，再为脸谱涂色。如果想不出纹样的话，可以选择老师准备的纹样，按老师画面上的脸谱画出一样的纹样。(教师出示供幼儿欣赏、选用的纹样图案)。
3.教师组织幼儿分组画脸谱，教师巡回指导，鼓励幼儿大胆设计。
(四)展示作品，相互欣赏，体验成功的喜悦。
1.幼儿展示自己的作品，相互欣赏，感受其中的美。
2.幼儿结合经验进行点评。
师：请你介绍一下自己设计的脸谱。
(教师引导幼儿从颜色、图案和对称性等方面进行讲评。)。
(五)活动延伸。
把幼儿设计的京剧脸谱都放到主题墙里，让幼儿可以欣赏到更多同伴的作品。
小百科;京剧，曾称平剧，中国五大戏曲剧种之一，场景布置注重写意，腔调以西皮、二黄为主，用胡琴和锣鼓等伴奏，被视为中国国粹，中国戏曲三鼎甲“榜首”。
【活动目标】。
1、观察感知脸谱作品的对称性和鲜艳的色彩，体验美术活动的乐趣。
2、通过对称的方法学习画脸谱，并且尝试用多种颜色装饰。
3、提高对称装饰能力，萌发对中国传统艺术的热爱。
1、经验准备：有对“图形对称”的基本认知。
2、物质准备：
教具：ppt，椭圆形画纸。
学具：彩色水笔，蜡笔。
(一)谈话引入，幼儿两两讨论，回忆生活中对京剧的认知。
播放ppt，展示京剧图片。
(二)欣赏京剧脸谱，发现对称特性。
1、教师播放ppt，欣赏京剧以及脸谱。(提问回答)。
教师：恩，京剧中的服装很漂亮，老师这里还有一些有意思的图片，你们看看是什么呀?
教师总结：图片上是各种各样的京剧脸谱图。
2、教师慢放ppt，幼儿仔细观察脸谱。
教师：我们来一张一张慢慢欣赏一些漂亮的脸谱，这些脸谱都有秘密哦，看看谁能够发现脸谱的秘密。(提问回答)。
教师总结：脸谱都是左右对称的，左边和右边是一模一样的，色彩也是一样的。
教师：小朋友再仔细看看，脸谱和我们人的脸有什么区别呢?和旁边的`小朋友说一说。(两两讨论，提问回答)。
教师总结：他们的眉毛是向上翘的，嘴巴有的是向下的，有的是向上的，而且眼睛的旁边有图案，像这种弯弯的，卷卷的。
(三)教师示范，提出绘画要求：
1、教师示范画脸谱。
教师总结：中间画个鼻子，接着在鼻子的上面两边画眼睛，左边和右边都要画，接着在鼻子下面画个嘴巴，画完……最后我们给脸谱做点自己喜欢的装饰图案，注意要对称。
2、提问幼儿，强调绘画顺序。(两两讨论，提问回答)。
教师：刚才看老师是怎么画的呢?顺序是什么?
总结：把画纸左右对称，找到对称轴;中间画鼻子，左右画眼睛，注意左右对称，涂上颜色，左右颜色一样。
(四)幼儿设计，绘画脸谱。
设计绘画要求：
1、先用黑笔画出眼睛、鼻子和嘴巴，然后再画两边的图案，最后用油画棒涂色。
2、先上小的色块，大的色块最后上，颜色要丰富，至少三种颜色。
3、脸谱上的眼睛鼻子要有京剧的特色，左右颜色要对称。
(五)欣赏和评价自主设计的脸谱。
教师：我们来一起来看一看小朋友们画的漂亮的脸谱吧。
1、美工区：将幼儿画好的脸谱制作成面具。
2、表演区：将制作好的脸谱面具投放到表演区，幼儿可在表演区里进行京剧表演。
我的目标一是认识京剧脸谱，了解不同脸谱与人物身份，个性的关系，对于这个目标来说，幼儿一开始只是知道这是面具，后来通过这堂课的学习，大部分幼儿是认识了京剧脸谱，但是只有少部分幼儿做到了了解不同脸谱与人物身份，个性的关系。二是感受脸谱的图案及色彩的美，萌生对脸谱艺术的兴趣。我觉得这个目标的完成是有所欠缺的，在上课的过程中，我怕上课的时间不够，让幼儿观察的时间减少了，导致后来有很多幼儿只会在以后的脸谱上涂颜色，自己画的那个脸谱只有少部分会画，并且画得好。在后来画画的过程中，也有幼儿对老师说不好画的现象，也有自己想怎么画就这么画的。
京剧风教案篇十
本课题选自义务教育课程标准实验教科书《艺术》三年级上册第七单元《小小旅行家》。其实它不是一个独立的课题，是课题《古老的北京》内容之一。北京不仅有美丽的名胜古迹、特有的民俗文化，悠久的历史，更有精美绝伦、令人赞叹的京剧艺术。约在二百年前，徽调与汉调在北京吸收昆曲、梆子诸腔之长，形成京剧。
作为国粹艺术，京剧博大精深、美伦美奂。每一个中国人都有责任将京剧艺术发扬光大。让学生走近京剧，了解京剧，体验京剧艺术的魅力，并热爱京剧，本着这样的想法，我将这一内容重新挖掘整合、深入拓展。以点辐射出京剧的行当介绍、京剧表演的唱念做打、锣鼓经的演奏，多方面、多层次地呈现京剧艺术的丰富多彩。
三年级的学生对我国的戏曲知识及了解相当匮乏，在以往的教材中也没有出现过相关介绍，所以孩子也许根本不了解、不知道。如何合理利用教材、开发教材、创造性地使用教材，激起孩子学习戏曲的兴趣与热情，教师在孩子和戏曲中做个引路人，我觉得这一点非常重要，也为孩子今后的艺术学习铺路。
三年级的孩子喜欢在模仿中学习，有―定的表现欲望和表演能力，让孩子在做中学，学中做，教师和孩子在课堂上既是学习共同体，又是参与表演者，我把整堂课设计成“欣赏、识辨”(行当介绍)、“唱唱、做做”(京剧表演)、“奏奏、演演”(锣鼓经)三个主题步骤。
艺术的美从来都不是孤立的，所以以“审美为核心”的艺术教学，如何真正体现艺术的综合性，我个人觉得不仅仅停留在形式和内容上，更应是――种思维的综合，如何以形式和内容上进行跨跃，如戏曲与文学、色彩与表现、表演与技能、肢体语言与文字浯言的表述等等。创设和谐、平等、快乐的氛围，让学生渐入“融会贯通”的艺术佳境，那才是艺术课所追求的境界。在整个艺术学习过程中，师生都是学习者和表演者，从视觉、听觉的感性认识、到学唱学做的京剧表现，内心体验逐步深刻、丰盈，并有自己创造性的表演。感知和把握现实与想象中的`美，将成为艺术学习的重要目标，教师的作用就是将学生内在的潜能最大化地发展，并在此基础上进行艺术想像和创造。奥尔夫曾说：原始的音乐是和动作、舞蹈、语言紧紧结合在―起的，我们要做的就是将孩子这些最深层的灵性唤醒，而不是机械地将其组合。本课题确定以下三个目标：
1．欣赏京剧片段，了解脸谱艺术，激起孩子的学习欲望与热情。
2．唱唱做做，学习京剧表演，体验京剧艺术丰富而细致的内涵。
3．学习京剧锣鼓，体验打击乐器在戏曲中的作用。
1．相关的京剧资料与磁带。
2．打击乐器锣、鼓、钹。
在京调中开始上课。
师：京剧已有200多年的历史，在吸收了昆曲、梆子诸腔后形成，流传至今。今天，让我们一起走近京剧，了解丰富多彩的京剧。
师：小时候，老师常被京剧舞台上眼花缭乱的人物搞糊涂。后来才明白：原来如此纷繁的人物都有自己的行当角色。现在，我把这秘密告诉小朋友：京剧中有四大行当，我们来认识一下。
师生同欣赏。(出示课件)。
师：一般男性角色在京剧中叫“生”。年长的男子叫“老生”，年幼的男孩叫――。
生：“小生”。
师：一般女性角色叫“旦”。年老的叫――。
生：“老旦”，年青的叫“花旦”。，
生：聆听《脸谱歌》。(听后回答)。
师：脸谱色彩与人物性格有关。
师：白鼻子花脸叫“丑”。他们一般在舞台上的扮相滑稽可爱或是反面的小丑，烘托一种舞台效果。
生：观看。(众笑)。
师：(小结)京剧的四大行当――生、旦、净、丑，展现多彩的京剧。
师：同学们，“唱京剧、唱京剧”，说来说去离不开一个“唱字”，你会唱一两句吗?
生：……(鼓掌)。
师：老师也来试试……。
时代在变，京剧演唱也注入了许多新的元素，如京调、京歌。京调《脸谱歌》中有几句特别有韵味儿，我们不妨来学唱一下。
师生学唱：……蓝脸的窦尔敦盗御马，红脸的关公战场沙，黄脸的典韦白脸的曹操，黑脸的张飞叫喳喳……”。(对联写法出示)。
师：你觉得和平时所唱的歌有什么不同?
生：……(回答)。
师小结：字的拖腔；气息饱满；咬字清晰，讲究宇正腔圆……。
师生：合作再唱，体验唱腔的韵味……。
师：京剧表演除了“唱”，还有什么呢?我们一起来观看这位花旦在干什么?
师生同欣赏《战宛城》片断。
生：(回答)。
师：原来京剧中的台词分“京白”和“韵白”，刚才我们听到的是“韵白”，说话像唱歌，我们来“念一念”――(用韵白)。
师生练习：学念台词：“看今日春光明媚，暖风旭日，真可谓良辰美景……”
生：练习“念”，注意韵律美。
师：这就是京剧表演中的“念”。我们一起再来欣赏一个片断，她又在做什么呢?
生：观看后回答。(花旦在赏花、摘花、戴花)。
师：演员是怎样表现这一连串的动作?边说边慢慢地示范。(注意表演时的眼神、肢体动作与音乐的吻合)。
师：将生活中的动作美化、提升、舞蹈化，如此令人赏心悦目，这就是京剧表演“做”。我们也来模仿一下，体会表演的美感。
师生练习表演“做”。
师：京剧演员具有深厚的表演功底，还有一身硬朗的真功夫。我们来欣赏片断……(展现个人技巧和绝活；激烈的武打场面)。
生：鼓掌……。
师：同学们，这就是京剧表演“打”，看来我们是学不了了，这非一日之功。真可谓。
生：“台上一分钟，台下十年功”。
师：我觉得做一名京剧演员真了不起，“唱念做打”，样样了得，“十年磨一剑”用在他们身上一点都不为过。
生：回答。(锣、鼓、钹……)。
师：出示锣鼓经节奏谱。(课件)。
2/4仓才七才|仓才七才|仓仓仓|仓仓仓仓仓仓仓仓|仓才|仓0‖。
(亮相)。
生：学习念锣鼓经。小组尝试用打击乐器合作演奏，聆听效果。集体合作演奏。(可以选择自己喜欢的方式，口念、拍手、拍腿等方式，配合锣鼓节奏最后作京剧中的亮相动作。)。
小结：同学们，京剧艺术博大精深，四大行当――生、旦、净、丑，尽显百态人生；京剧表演――唱、念、做、打，展示绝美京剧。今天我们了解的只是京剧的“冰山一角”，京剧以它特有的魅力征服了许多人的心，很多外国人开始不远万里来中国学唱京剧。多姿多彩的脸谱、色彩缤纷的服饰、变化无穷的道具、精彩分呈的唱腔流派，京剧不愧为戏曲艺术中的一支奇葩。同学们，作为新时代的中国人，我们有责任、有能力、有信心将京剧艺术发扬光大!
让我们一起唱响京剧。(在京剧声中结束课业。)。
在整个备课和上课过程中，让我体会最深的一点是：老师和孩子是学习的共同体，一起亲历学习的快乐过程，课堂生成的精彩是师生共同构筑而成的。在准备的过程中，说实话，我自己对选择这样一个课题而担心和害怕。第一，京剧艺术真的是古老悠远而博大精深，挖掘得太深，怕孩子没有学习兴趣，产生距离感，因为毕竟与孩子的生活与学习比较久远；而“蜻蜓点水”般的肤浅，又觉得心有不舍，作为国粹艺术的京剧，只有让孩子领略和体验其魅力，才能让孩子爱上京剧。其次，是自己底气不足，对这一课题没有足够的把握和信心。在反反复复的思考中，我决定迎难而上，突破点就是自己――必须在最短的时间内，给自己补上京剧课。我买来经典剧目自己观看琢磨；翻阅相关资料；搜索图片；找准三年级孩子学习艺术的切入点，在“兴趣”和“体验”上下功夫。在学习准备过程中，我自己的体会也越来越深刻：由一开始的“并不喜欢”――一听京剧，感觉地球停止了转动；到“渐渐喜欢”――有那么些意思；再到现在的“非常喜欢”――原来京剧如此赏心悦目!!我的内心被这些东西奉盈充实着，以致我迫切地希望着和孩子们一起分享。事实上，孩子们在课堂上那凝神专注的神情，那咿咿呀呀的学唱声，那一阵阵欢呼喝彩声，那种迫不及待的模仿……真的让我欣喜不已。孩子不停地问我：老师，我想知道那些人物在演什么?这音乐是用什么乐器演奏的?老师，你唱几句给我们听听……在孩子们的要求下，本不太自信的我那天唱得特别好，孩子们都情不自禁为我鼓掌。课堂上呈现别样的快乐和精彩，这精彩来自对京剧艺术的欣赏和折服，师生在浓浓的戏曲声中陶醉。
上完这堂京剧课，让我思考起一个严肃而认真的话题：艺术课呼唤高雅、精致的内容来丰富、充实孩子的艺术学习。课前我也有过担心，但实践下来的结果却是非常可喜。戏曲艺术源远流长，戏曲表演丰富细致、极具内涵。我的体会是：戏曲不光要学，而且要引领孩子学好。艺术课作为一门极具美感、极具韵致的课程，我们教师如何合理地挖掘教材、创造性地使用教材，将孩子的心紧紧抓住，唤起孩子心灵深处的本真。孩子对美的“感受与体验”一旦开始，就会出现一个由外而内逐渐内化的过程，个体的艺术品位、艺术气质或艺术涵养就是这样建构起来的。所以，我们应该在教学中挖掘一些精髓的东西，汲取人类不朽的精神和理想，以激发孩子求真、臻善、达美的学习冲动，并将这种美好的情感不断完善和提升。我们的孩子需要这些韵致而富灵性的东西来润泽心灵和奉满生命，让孩子在美的世界里敞亮自己的情感、提升自己的品位。
京剧风教案篇十一
开学到现在，我们一直在开展“我是中国人”的主题活动，孩子们在此主题活动开展的过程中有很多表现表达的机会。在进行到“了不起的中国人”的站点时，孩子们对“京剧脸谱”产生了浓厚的兴趣，不仅对京歌情有独钟，而且也非常愿意在纸上画脸谱，涂脸谱。渐渐地，孩子们已不满足现状，很多孩子都会主动地来问我：“席老师，还有哪些东西也可以做京剧脸谱呢？”于是，为了满足孩子们的需要，我想到了我们的陶艺活动，它不仅是我园的民族特色活动，而且也是孩子们很好的展现自我的平台，那何不把京剧脸谱融入到陶艺活动中去呢？于是，我努力去寻找各种和陶艺活动相关的材料，并把这些丰富的材料投放到孩子们操作的环境中，我想，这样的话，孩子们不仅能主动地参与进来，而且能在自己的发现、选择、探索中，与老师投放的暗示材料的互动中，使京剧脸谱的表现方式更加地多样化。相信，孩子们的情绪情感也会得到较好地体验。
今天的.陶艺活动，我们引进了电脑，并且在大的黑板上布置了各种颜色的京剧脸谱的图片。孩子们进入陶艺室后，立刻被这些图片吸引了，在充分的欣赏后，孩子们迫不及待地“工作”起来。
部分孩子来到了长桌边，被长桌上的陶泥吸引了，聪明的沈逸辰说：“陶泥什么都好做，我们一起来做京剧脸谱。”于是，好多小朋友围在一起，拿起了手中的泥，认认真真地埋头苦干起来，只见孩子们在沈逸辰小老师的带领下，各把泥分成了一块大、一块小，大泥变成了京剧脸谱的脸，小泥搓成了长长的泥条，绕在了大泥变成的脸上，一会儿工夫，京剧脸谱已经初具规模了。葛辰添好奇地问：“京剧脸谱应该是彩色的啊，象这样才好看，而我们的确是泥巴的颜色，好象不是很好看。”沈逸辰看了看四周说：“那儿不是有颜料吗？我们再加工一下，不是可以了吗？”于是，孩子们搬来了颜料和毛笔，开始在泥巴上涂色，没过多久，用泥巴做成的京剧脸谱都变了样，沈逸辰的京剧脸谱变成了黄脸，葛辰添的京剧脸谱变成了红脸，……大家相互欣赏起来。
金旖陈和部分好朋友在欣赏完电脑里的京剧脸谱图片后，寻找起陶艺室里的其他京剧脸谱作品，并且纷纷赞叹起来：“哇，挂在墙上的真好看呀。”“你们看，在花瓶上也可以用京剧脸谱装饰。”“还可以在瓷盘上打扮呢。”“还可以在鹅卵石上画呢。”……孩子们越说越兴奋，这时，眼睛亮亮的张铭君发现了墙边的长桌上放着很多空空的，光光的，什么也没有装饰的瓦片、瓷盘、鹅卵石、花瓶等，她马上把好朋友拉了过来，在一阵切磋后，各自拿着要装扮的东西“操作”起来，张铭君、徐思奕等在瓷盘、鹅卵石、瓦片上用颜料进行装扮，聪聪、潘绿吟等找来了刚才小朋友用陶泥制作好的京剧脸谱，在背面涡上了泥浆，把它绕在了花瓶上，……没过多久，一件件精致的作品纷纷出台，展示台上的京剧脸谱琳琅满目起来。
孩子们围在了展示台的边上，欣赏起了自己和同伴制作的京剧脸谱，非常地骄傲。这时，我放起了我们学过的京歌“我是一个中国人。”孩子们神气地班门弄斧起来，有的做起了有力的动作，有的唱得小头直晃……完全陶醉在其中，粗粗一看，还真有那么回事！
京剧风教案篇十二
教学目标：
1、欣赏京剧脸谱鲜艳的色彩和夸张的形象，激发对京剧艺术的兴趣。
2、学习用对称的方法，丰富的色彩和夸张的图案来设计京剧脸谱。
3、认识并欣赏了京剧脸谱，让幼儿知道脸谱的不同颜色代表不同类型的人。
4、让幼儿体验自主、独立、创造的能力。
5、培养幼儿的技巧和艺术气质。
教学准备：
教师材料：实物京剧脸谱、黑白局部脸谱贴磁（一套）、与黑白脸谱纹样相同的彩色完整脸谱一个。供幼儿欣赏、选用的纹样图案两张，京剧碟片。
幼儿材料：幼儿操作卡，分三个层次，第一层次是一个椭圆形脸的轮廓（人手一份），第二层次是已经画好一半京剧纹样的脸谱（每组一份），第三层次是已经完全勾勒好的京剧脸谱（每组一份），勾线笔、油画棒、垫板人手一份。
教学过程：
（一）导入活动，引起幼儿活动的兴趣。
1。幼儿欣赏京剧选段。
（1）师："今天，老师带来了一段京剧，我们一起仔细看看这段京歌中唱了什么。
师：它呀，有一个好听的名字叫《京剧脸谱》。这个京剧脸谱这么特别，你们想不想和老师一起来探索一下京剧脸谱的秘密呢？（由京剧片段导入活动，能够提高孩子的兴趣，同时也能够引出本节活动的主题：脸谱。）。
（二）观察、了解脸谱的对称性和夸张性特点，感受京剧脸谱的独特魅力。
1。幼儿观察脸谱，感受脸谱中色彩、纹样的夸张性和对称性。
（1）当幼儿说到"我喜欢它的颜色。"教师提问"它用了哪些颜色？它们搭配在一起怎么样？我们再看看其它脸谱，它们又用了哪些颜色？（教师让幼儿关注黑白色的脸谱和其他色调的脸谱）。
（2）当幼儿说到"我喜欢它的花纹。"教师提问："这个纹样装饰在了脸谱的哪里？它是什么样子的？我们看看其它的脸谱用了哪些纹样？"教师小结：这些脸谱的纹样很好看，有的装饰在了下巴上，有的装饰在了额头上，还有的让脸谱上的眼睛、鼻子、嘴巴都变得很夸张了。
（3）教师提问：这么多的脸谱，你发现了它们有什么相同的地方？
（三）幼儿明确要求，并按自己的意愿选择、设计京剧脸谱。
1。幼儿观察教师演示操作方法。
教师提问：这些脸谱是怎么画的呢？
2。明确操作要求：先设计纹样装饰对称脸谱，再为脸谱涂色。如果想不出纹样的话，可以选择老师准备的纹样，按老师画面上的脸谱画出一样的纹样。（教师出示供幼儿欣赏、选用的纹样图案）。
3。教师组织幼儿分组画脸谱，教师巡回指导，鼓励幼儿大胆设计。
（四）展示作品，相互欣赏，体验成功的喜悦。
1。幼儿展示自己的作品，相互欣赏，感受其中的美。
2。幼儿结合经验进行点评。
师：请你介绍一下自己设计的脸谱。
（教师引导幼儿从颜色、图案和对称性等方面进行讲评。）。
（五）活动延伸。
把幼儿设计的京剧脸谱都放到主题墙里，让幼儿可以欣赏到更多同伴的作品。
京剧风教案篇十三
巩固幼儿对四大行当特征的了解，并能根据特征进行分类，激发幼儿对京剧表演的兴趣。
图片、黑板、京剧道具、磁带
1、游戏：猜猜他是谁你们想玩游戏吗？让我们能一下就猜出他是谁？（教师小结）
2、现在老师要难点的来考考你们，行不行？
1、你们认识他们吗？是谁，属于什么行当？为什么？
2、后面桌子上有很多我们一起收集的照片，请你们把他送到他们的行当中去，不要送错哦。
（1）纠错：看看都送得对吗？
（2）设疑、质疑——巩固知识（那你们看了这些照片后有什么问题吗？）
3、总结：我们一起里来说说，原来生中还分成老生、小生、武生（旦、净、丑）
京剧里的行当有那么多知识，在这里老师为你们准备了很多京剧中的道具，你想表演谁？等会儿请你们自己选择一样道具，你可以练练他的动作。
1、你想表演谁？
2、这是什么音乐呀？（幼儿表演）
京剧风教案篇十四
1、知道京剧是中国的国粹,中国文化的悠久历史,为自己是中国人而感到自豪。
2、在欣赏活动中，引导幼儿感受脸谱艺术的美，激发创作兴趣。
3、鼓励幼儿用对称的方法来画京剧脸谱,并用夸张的线条，丰富的色彩等表现京剧脸谱的特征。
1、多媒体课件。
2、塑封好的半张脸谱若干（和幼儿人数相等）。
3、脸谱形状的纸人手一份、勾线笔、水彩笔、蜡笔等作画工具。
（一）京剧欣赏教师放一段京剧片段让幼儿欣赏，引起幼儿对京剧的兴趣。
提问：
1、刚才听到的是什么？（京剧）它是哪个国家发明的？（中国）老师小结：京剧，以前是专门在皇帝生日的时候演出的，到现在已经有二百多年的历史，历史悠久，被称为我国的国粹。表演京剧的人不但要有一副好的嗓子唱戏，而且还必须有一身过硬的本领，如翻、滚、跌、打、滚、爬等等高难度的动作。大家都非常的喜欢看，所以一直流传到现在。外国人也很喜欢我们的京剧，所以中国人都为此自豪。
（二）脸谱课件欣赏通过课件欣赏多彩的京剧脸谱。
引导语：京剧人物脸上化的妆也很特别，叫脸谱。脸谱有各种颜色、各种图案，下面我们来欣赏一下吧！（通过课件欣赏脸谱）边欣赏边提问：
1、你喜欢这些脸谱吗？为什么？
2、京剧脸谱为什么有不同的颜色？每种颜色都代表什么样的人呢？（欣赏四种颜色的脸谱）小结脸谱的特点：脸谱的色彩非常丰富，每个脸谱至少用了三种以上的颜色，色彩鲜艳、图案夸张，两边对称。红脸代表忠诚勇敢的人；黑脸代表正直、充满智慧；黄色表示凶狠、残暴；白色表示阴险狡猾的坏人。为幼儿后面的创作打好基础。
（三）第三环节：游戏《找朋友》
教师出示半张的脸谱，请小朋友拿着半张脸谱去找它的另一半，找到后变成一个完整的脸谱，贴在旁边的白纸上。
请几对好朋友上前介绍，你是根据什么特征找到的？
教师小结：京剧脸谱两边的颜色、图案、位置是一样的，所以京剧脸谱的两边是对称的。
（四）联想创作引导语：京剧脸谱真漂亮，你们想不想自己也来设计一个京剧脸谱呢？
1、再次观看课件，进行提问，怎样来设计京剧脸谱？谁有好办法？
让幼儿通过观察，经验提升：最容易的一个办法是在眼睛中间找到中心点--就是鼻子。然后再画其他图案就很容易。
2、教师先提问、引导幼儿观察，然后示范操作。
教师请幼儿先观察后再示范。
x眼部和嘴角的表情用夸张的线条表示。
x在脸上可装饰上不同的花纹，涂色时先涂小的色块，最后刷上你喜欢的水彩颜色。
3、幼儿作画，师巡回指导。
x鼓励幼儿大胆作画，充分发挥自己的想象，画出与众不同的脸谱。
x帮助能力差的幼儿完成作品，体验成功的快乐！
（五）展示交流幼儿作品。
京剧风教案篇十五
了解京剧脸谱常识，掌握京剧脸谱彩绘的方法与步骤。
学会欣赏京剧脸谱，掌握简单谱式的绘制，初步学会民间工艺品的制作。
进行热爱祖国优秀文化艺术的教育，培养民族审美情趣。
染色。
记算机辅助教学。
一、组织教学，师生问好。
二、学前导入，调动情趣。
1、放一段京剧录象（1分钟）。
问：人物面部在化装造型上有什么特点？
答：脸上画了油彩；都是大花脸。
总：对，同学们回答的都很好，我们看到演员们的脸上涂了颜色并画成了花脸，这也是我国戏曲中特有的化装艺术，尤以京剧为典型，因为它在构图、勾画、涂色等方面都有一定的谱式，所以叫“脸谱”。
三、板书课题，展认目标。
出示本节课的学习目标。这节课我们一起来学习京剧脸谱的一些常识以及脸谱的绘制过程。
四、导学达标。
1、脸谱运用夸张的手法，利用色彩和图案，将角色的眉、眼、鼻、口及脸膛加以粉饰，从而加强人物面部的特征，显示出剧中人物的性格特点。（出示人物未化装于化完装后的两张图片）。
如：曹操的脸谱是在以白色为主调的脸上，描绘了又细又长的三角眼，以及眼角杂纹，揭示出其工于心计、狡诈多疑的性格特点。（出示曹操的脸谱）。
项羽的脸谱眉如乱云，双目低垂，满面愁容状，可表达出其悲剧性格。（出示项羽的脸谱）。
2、示若干不同颜色的脸谱。
问：这些脸谱的颜色都一样吗？
答：不一样。
问：什么地方的颜色不一样？
答：它们的主色调不一样。
总：对，它们的主色调不一样。那么，在京剧中脸谱的主色也有其固定的寓意与象征。（在脸谱画面中加入“说唱脸谱”的音乐）。
讨论颜色的不同寓意和象征：（结合相应的脸谱进行课堂讨论）。
红色——威武中正——钟馗。
黑色——严肃刚正——包公。
蓝色——凶猛豪爽——窦尔墩。
白色——阴险狡诈——曹操。
3、在长期的戏剧发展过程中，脸谱的图案形成了一定的谱式，以京剧为例，其谱式极多，单从花脸谱式讲就可以分为“大花脸”、“小花脸”、“三花脸”等形式。
a、“大花脸”就是在整个面部勾画图案。（出示“大花脸”）。
b、“小花脸”只在鼻梁上勾画一个“豆腐块”。（出示“小花脸”）。
问：同学们，你们看这应该是什么角色呀？
答：小丑。
答：滑稽、幽默、风趣。
总：对，由此我们更能看出脸谱所具的艺术功能。
c、“三花脸”介于“大花脸”与“小花脸”之间，是图案画到脸颧骨稍外的一种谱式。（出示“三花脸”）。
d、精美的脸谱艺术是我国的民间美术瑰宝之一，它在我们的现代生活中的应用非常广泛。比如书籍装帧、室内设计、建筑装饰、服饰设计等。（出示脸谱运用于生活中的图例）。
（二）脸谱的绘制过程：（出示电脑绘制过程）。
1、在提前准备好的泥胎上轻轻画出图案的轮廓，要求对称整齐。
2、着色，先留出白色的地方，再涂浅色调，由浅及深到黑（电脑显示）。颜色以一个主色配以两三个附色为宜。
3、涂一层清漆或胶水。
4、可利用一些材料将其整理加工成为一件完整的工艺品。
五、达标测评。
组织学生练习绘制脸谱，教师巡回指导。
六、课堂小结。
展示优秀学生作业，总结课堂情况，播放乐曲，学生在乐曲声中离开教室。
七、课件设计程序：
脸谱画面（静）——京剧录象（动）——录象中花脸局部放大图（静）——曹操的脸谱（静）——项羽的脸谱（静）——若干脸谱（静）及“说唱脸谱”音乐（轻放）钟馗、窦尔墩、包公、曹操——三种花脸谱式做背景，根据进程依次出示局部——出示运用于生活的实例——绘制过程（动）——春节晚会中以脸谱为服装装饰的光盘（动）。
京剧风教案篇十六
京剧艺术的精华莫过于京剧的脸谱，人们称脸谱为“人类灵魂的镜子”，观众可以从人物的脸谱的颜色和形态上，看出这个人物是好人还是坏人，是聪明还是愚蠢。
一、欣赏京剧脸谱片断放课件（说唱脸谱），各色脸谱展现在学生们面前，并伴有唱、念、做、打的画面，声音是《说唱脸谱》的歌曲。在欣赏的同时，请同学听歌词，将代表人物的脸谱颜色举例说出。（让学生举例说明）。
二、脸谱介绍第一组脸谱：人物性格颜色代表。
（1）红色脸谱：举例关羽。关羽是刘备手下的一员武将，面色如重枣，性格是耿直忠义，是典型的赤胆忠心的红脸形象。
（2）蓝色脸谱：举例窦尔顿。是一员勇猛、刚强的武将，用蓝色来代表勇猛、刚强。
（3）黄色脸谱：举例典韦。是曹操手下一员勇猛、刚强且凶猛的武将。黄脸有时也代表凶猛和残暴。
（4）白色脸谱：举例曹操或项羽。具有君王的狡猾和奸诈。有时太监也用白脸，往往形容一些内心狡猾诡计多端的人。
（5）黑色脸谱：举例张飞或包公。黑脸原意是形容面色丑陋且性情猛直的人，张飞的性格正好符合。包公用黑脸主要是由于传说中他面色黝黑且又用来形容他铁面无私的性格。
第二组脸谱：鬼怪神佛代表。
将一些面色奇异的鬼、怪、神、佛、仙的形象展示给学生。这些脸谱的主色是金银色、紫色、灰色，有时也用绿色代表。（让学生将歌曲的第二段唱出，以加深记忆）。
三、京剧欣赏选听黑脸包公的唱段－《铡美案》选段《附马爷不必巧言讲》。
这段故事叙述的是秦香莲状告当朝附马陈世美抛妻弃子，且又要在母子寻来之时，杀妻灭子。表现了包公不畏权贵，当堂质问陈世美罪行的铁面无私的性格特点。
四、学唱《说唱脸谱》（加深学生对各色脸谱的记忆）将歌词列出：
1、蓝脸的窦尔顿盗玉马，红脸的关公战长沙，黄脸有典韦，白脸的曹操，黑脸的.张飞叫喳喳。
2、紫色的天王托宝塔，绿色的魔鬼斗夜叉，金色的猴王，银色的妖怪，灰色的精灵笑哈哈。
五、京剧表演根据二堂课的学习，同学们对京剧有了一定的了解。用京剧面具让学生进行表演生、旦、净、丑四在行当。表演时可唱出歌词表演京剧动作。
从讲京剧的过程中，我总结了一些让学生对中国传统戏曲感兴趣的经验；从备课中进一步加深了我对京剧的了解，从而使我更有信心进行戏曲欣赏的探索，为进一步讲好京剧奠定了基础。从而扭转学生对京剧的偏见，进一步推广和普及京剧。
京剧风教案篇十七
1．尝试用彩绘、用对称的方法来表现脸谱。
2．感受脸谱的艺术美，能大胆进行创作。
：用线条、色彩对称的方法夸大表现脸谱特征。
一、观察讨论。
2．脸谱是一种神奇的化装，你们知道脸谱是什么时候化的装？（唱京剧的时候）。
3．脸谱非常漂亮，有一些大画家把他做成艺术品挂在家里，所以现在的脸谱有非常多的颜色。
4．脸谱是一种化在脸上的装，（播放课件）我们来找一找脸谱与脸哪些地方是一样的？（左右对称、都有眼睛、嘴巴、鼻子、眉毛）哪些地方不一样？（颜色不一样，脸分成几个块、五官有了变化）。
引导幼儿讨论颜色、五官的变化，脸上块面的分割。
5．教师示范。
二、联想创作。
师：今天我们一起来当艺术家，设计一张漂亮的脸谱。
1．今天你想画一张什么样的脸，五官怎么来变。
2．化装的时候要仔仔细细的，千万不要把脸两边画得不一样。
3．看看什么地方要涂眼影，什么地方要涂胭脂。
4．小朋友可以根据需要可以选择使用毛笔。洗笔时注意不要甩水，在毛巾上擦干。
5．幼儿绘画教师巡回指导：脸谱画得大一些，注意五官的变化及位置。
三、活动讲评。
1．展出幼儿作品。
2．幼儿之间相互欣赏。
3．教师主要从颜色上进行讲评。
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