编写教案时可以借鉴一些优秀的教学案例，融入自己的教学理念和特点。教案的编写需要注重学生的主体地位，激发学生的学习兴趣和积极性。如果你需要一份科学、全面的教案范文，不妨参考以下内容。
创意结教案篇一
1、认识自己的名字，并能把它书写出来。
2、大胆想象，能根据自己名字每个字的结构，进行想象添画，感受名字创意画的有趣。
3、培养幼儿的技巧和艺术气质。
4、增进参与环境布置的兴趣和能力，体验成功的快乐。
课件;画纸、笔;范画。
1、出示课件，感受不同的作品。
师：前两天，我在书上看到了一幅漂亮的画，想和小朋友一起来分享一下。
师：你看到了什么?他们是怎样创造这幅画的呢?(是在自己名字的基础上设计的画)
师：你们想把自己的名字设计成一幅画吗?
2、师幼共同示范。
师：我也想把自己的名字设计成一幅画。那怎么设计呢?先在画面的中间把自己的名字尽量写得大一点。然后在自己的名字的基础上，把喜欢的东西，有趣的事情画进名字里，变成一幅故事画。最后画上各种图案和花纹，变成一幅装饰画。(教师边说边带领个别幼儿尝试名字设计画)
师：你们都有自己的名字，如果让你把自己的名字也画成一幅画，你想自己最喜欢做的哪些事呢?现在请和你身边的小朋友说说?(幼儿相互讨论，为作画作准备)
3、幼儿作画，教师巡回指导。
鼓励幼儿用不同的线条、花纹装饰自己的名字或姓氏。(幼儿作画，教师巡回指导)
4、讲评
师：你是怎样设计自己的名字的?请小朋友说一说。
师：你喜欢哪个小朋友设计的名字?为什么喜欢?
师：你感觉你设计的名字好看吗?应该怎样改进就更好了?
细节一整个活动的导入环节，出示教师的名字创意画，通过直接的图片，让孩子们在看一看、想一想中知道绘画的过程与效果。从孩子们的回答中可以看出，教师的示范画非常地重要，很多的孩子都会以教师的示范画为主开始画画。
细节二中请幼儿来说一说你想怎么样来装饰你的名字，但首要条件是会写自己的名字，所以在课前准备中提到了请幼儿回家练习自己的名字，还好班里的孩子基本上都会写自己的名字，对于绘画就容易了很多。
创意结教案篇二
了解字体装饰艺术的特点，学习字体设计方法，对汉字结构作合理的联想和变形，创意出美观形象的美术字。
观察法与动手操作相结合。
发展学生的形象思维，使学生充分体会美术与自己的学习、生活息息相关。
了解美术字体艺术设计的基本知识、技巧、方法。
抓住字的义、形、结构等基本特征，灵活、合理地进行变体，达到创新的目的。
一、导入通过让学生观察一些不同形体的字，导入新课。（出示课题：字体的创意设计）。
二、初探方法。
（一）出示3组图：笔画变化、形状变化、形象化，让学生讨论怎么变才有创意？
（二）交流总结方法：从笔画变化·形状变化·形象变化可以把字变得有创意！
（三）连线练习：出示幻灯连线找朋友，（图片要典型）。
三、大显身手。
让学生进行设计并尝试创作，教师巡视指导。
四、作品展示。
1、学生介绍自己的设计意图，用了什么设计方法？
2、学生互评，你喜欢他的设计吗？他的.创意在哪里？你还有更好的意见吗？
3、整体展示五拓展：
出示幻灯：各种字体：立体、阴影效果、动态字等等。
小结：让学生总结本节课的学习收获，教师补充。
作业：到生活中去，搜集不同形体的字，总结方法。
创意结教案篇三
教学目标：
1、引导学生利用身边的各种材料，开动脑筋，制作指偶。
2、引导学生学会一起合作，模拟舞台表演。
3、通过本课的学习，让学生了解我国传统的民间艺术，提高审美能力。
教学重、难点：
1、掌握指偶的基本制作方法及技巧。
2、能结合不同的材料和表现方法完整的制作一个有特色的指偶。
教具学具：手工纸、双面胶、剪刀、戏台道具、彩色笔、毛线。
教学过程：
一、组织教学
二、讲授新课
（一）导入新知
欣赏木偶戏表演，并向学生介绍一位远道而来的朋友—芝麻绿豆官（木偶人物）。
学生与木偶人物交谈，发掘木偶身上最大的特点？[必须由手来操纵]
引入：小朋友想不想也做一个可以像芝麻绿豆官一样在手上操作的小玩偶啊？（生答。）
揭示课题：指偶剧院
（二）探索新知
1、尝试：介绍木偶家族的另一个成员——指偶，由各小组的组长来展示。
2、思考：小指偶跟木偶的不同和相同之处。
3、讨论：各小组组长将展示的纸偶带到小组里进行讨论。
a：组长将表演的感受与组员分享。
b：讨论各小组不同指偶的制作方法。
4、探索：请小朋友开动脑筋，想想还有什么不同的方法或不同的材料，可以制作出更好的指偶。
5、总结：老师把小朋友的意见进行总结，并稍做示范、引导。
三、学生制作，教师辅导
四、欣赏：请小朋友和老师一起去欣赏一些不同的指偶作品，学习别人的长处。
五、作品交流：将作品展示到戏台上表演，看看谁做得最棒，表演得最好。（强调表演时只伸出操作指偶的指头，其他手指要收紧。）
六、师生互相交流，评选出最佳制作奖、最佳表演奖及团体协作奖。
七、课堂总结：引导学生爱惜作品，并进行变废为宝的环保教育。
创意结教案篇四
1、经过过操作活动巩固搓圆的技能。
2、引导幼儿经过压扁，加工成元宵。
3、体验元宵节的风俗。
1、橡皮泥、泥工板。
2、碗、勺子、锅子等厨具。
1、导入课题，引起幼儿制作的兴趣。
3、幼儿制作，教师巡回指导。注意引导幼儿制作时必须要搓圆。
5、讨论介绍元宵节的风俗。
你们明白元宵节还要做些什么吗？
创意结教案篇五
1、尝试运用混色、团圆等技能制作星球并大胆画出各种光环。
3、在说说玩玩中感受不同星球色彩的多变性，体验创美的快乐与成功。
宇宙底板、彩泥、颜料、毛笔
一、导入活动。
1、观看ppt ，展开对宇宙星球的简单了解认知。
师：小朋友们，你们知道宇宙中的星球是什么样子的吗？今天我们就一起来探索星球的奥秘吧。
二、感受星球色彩的多变性并学习制作方法。
1、看视频：你们看到这个星球的游戏是怎么玩的吗？
2、小结：选择两种颜色的粘土，将两种颜色的粘土合在一起反复拉长，将混合好的粘土搓成球形。看，美丽的星球完成了。
3、看步骤：接下来，我们就要把星球送到宇宙中去了。
小结：胶水涂一涂，星球粘一粘，颜料蘸一蘸，光圈画一画。
三、提出要求，幼儿制作。
1、师：你想做一个什么样的星球？
2、提示：如果你想做大大的星球要多用一些粘土，如果你想做小小的星球要少用一些粘土。
3、幼儿操作，教师巡回指导，鼓励幼儿大胆创作。
四、展示评价交流。
师：你做的星球是什么样子的？
展示幼儿作品，给予积极的鼓励和肯定。
师：我们的地球也是一颗美丽的星球，这颗星球是人类、是成千上亿动植物们唯一的家，我们小朋友要增强环保意识来保护它，保护我们自己的美丽家园。这样我们人类才能世世代代在这颗美丽的星球上快乐的生活。
创意结教案篇六
创意添画，使之变成简单的物体，并表现其主要特征。
2. 在创意活动中体验造型乐趣并获得视觉感受，争强对图形创造的兴趣和抽象思维能力。
指导学生掌握正确的观察和想象方法，体验图形联想和添加的快乐。
通过对几何图形的联想，抓住事物的特征进行组合、添画。 教学器材：几何形体教具、挂图、课件等。
情景表演法、启发联想、游戏法。
操作体验
一、 图形宝宝变魔术：
教师快速把图形分解、组合，让学生说一说变成了哪些物体。
二、 猜画谜：
师：瞧，圆形变成了什么？圆形除了变成-- --，还可以变成什么？（学生说一说）
师对圆形进行添画，让学生猜一猜可以变成什么？（师演示添加画法）
三、 学生自己尝试为图形进行想象添画，引导学生大胆添画：
2、 师：在帮助图形变魔术时，听到教师说“图形不变了”就停止画画，把笔放好。
3、 指名学生到前面进行添画，师指导。
四、 找一找：
欣赏儿童画作品，找一找图画中图形宝宝的身影，说一说图形怎样变的。
五、 画一画：
学生进行“我们一起变变”的绘画游戏，教师鼓励幼儿大胆想象，画出和大家不一样的画。
六、 作品展评：
学生自评、互评、师评。
创意结教案篇七
根据《幼儿园教育指导纲要》中关于幼儿园艺术教育的精神，即“幼儿园的艺术教育活动要为幼儿提供自由表现的机会，鼓励幼儿大胆表达自己的想法，尊重每一幼儿的想法和创造，分享他们创造的乐趣”。在“惊奇一线”主题活动中,孩子们从日常生活的方方面面了解了各种各样线，由此引发了丰富的活动，其中美术活动就有线的编织手工活动、线描绘画活动，其中包括《棉布创意画》。
1.尝试新的作画方式，体验棉布画的美感。
2.能运用绘画、粘贴等方法，通过线条与形状的组合体验创作的乐趣。
3.学习遇到问题互帮互助，团结合作。
1．出示作品，引导幼儿说说这幅作品是怎么完成的。
提问：你从作品中看到了什么，你觉得它是怎么创作出来的？
小结：它是一幅通过线条与形状组合成的棉布画。
2．介绍材料并引导幼儿了解创作过程。
（1）提问：你觉得画里面用到了哪些材料，它们起了什么作用？
小结：纸胶带用来分割，同时也组成了形状。颜料使这些形状有了不同的色彩。各种点和线的装饰使得作品更具有美感。
（2）你觉得贴纸胶带时应该怎么贴，为什么？
小结：贴纸胶带时从画框的一条边到画框的另一条边，可以尝试贴出不同的形状，两条胶带之间的距离不要太大也不要太小。
（3）介绍创作过程。
a.作画前先构思画面，比如你想用什么颜色，你想贴出什么形状等等。
b.贴纸胶带。
从画框的一条边到画框的另一条边，可以尝试贴出不同的形状，两条胶带之间距离不要太大也不要太小。
c.涂颜料：两块相邻的图形不要涂一样的颜色；一定要把形状涂满，不能留下空白。
d.等颜料干了，再用棉签蘸颜料画线条或者点。
e.等整个作品颜料干后把纸胶带撕掉，完成作品。
3．幼儿分组创作，教师巡回指导。
提出创作要求：
a.保持清洁卫生，注意不把颜料蘸到自己活着别人身上。
b.颜料不要调稀，用好的笔放回这个颜色的盖子上，不能用红色的画笔蘸黄色的颜料，以免污染颜料。
c.作画时保持相对安静，遇到问题时应该先冷静思考或者寻求他人的帮助，鼓励互帮互助，团结合作。
（2）教师巡回指导，重点引导能力较弱幼儿积极完成作品。
4.欣赏评价
（1）组织幼儿观察欣赏同伴作品，体验创作的乐趣。
（2）鼓励幼儿自评和他评。
（3）教师总结性评价。
活动延伸：将作品放于美工区，鼓励幼儿继续装饰或者创作。
创意结教案篇八
1．尝试用搓、捏、团、压、剪等操作方法。
2．感受春天花卉的美，能用黏土制作出各种形状的花卉。
3．体验大胆创作、灵活搭配、动手戴花的乐趣。
1．春天花卉ppt。
2．各种颜色的黏土、剪刀、做黏土的工具。
3．春姑娘底版。
一、谈话。
1．小朋友，现在是什么季节？（春天）。
2．对了，春姑娘给我们带来了美丽的春天。
二、观察图片。
1．我们一起和春姑娘问好!（春姑娘，你好！）。
2．春姑娘想去参加春天舞会，她想戴上美丽的花打扮的漂亮点去参加春天舞会，小朋友们我们一起来帮帮她吧！
三、引导观察，感知花卉的特征。
1．亲临其境，感知花卉的特征。
师:现在老师带着大家一起去看看春天的花，我们细细观察每一朵花的形状、颜色，（播放ppt)让幼儿了解各种花的样子。
2．观后交流，表达花的形象。
师:刚刚你们看到了什么花，它是什么形状的、什么颜色的？
3.教师展示自制作品，引导幼儿感受黏土玫瑰花的特殊样式。
四、探讨制作。
1.让幼儿根据观察说一说怎样来制作，并简单实践操作。
2.教师详细讲解示范玫瑰花制作方法与步骤。
步骤：
第一步：黏土搓成条分成大小一样的小段。
第二步：把黏土小段揉圆压扁依次在小圆饼边上排列粘连。
第三步：卷花骨朵。在此步骤中要特别示范并说清楚新的制作技法--花骨朵的卷。
第四步：戴花。
3.幼儿观察报春花的花瓣，教师引导幼儿用剪刀帮忙表现出花瓣。
六、幼儿制作，教师巡回指导。
小朋友们我们来试试吧，老师相信你们会用黏土表达出自己眼中的花,把春姑娘打扮的漂漂亮亮的去参加春天舞会。
六、结束部分。
1.作品展示、交流、欣赏。
（1）幼儿自由欣赏同伴作品。
（2）鼓励幼儿相互评价同伴作品。
（3）说说喜欢哪一幅画，为什么？
2.整理材料结束活动。
创意结教案篇九
2、激发幼儿的想象力，创造力和动手能力。
3、能学会用轮流的方式谈话，体会与同伴交流、讨论的乐趣。
4、培养幼儿与他人分享合作的社会品质及关心他人的情感。
1、将色彩卡纸剪成大小不同的各种形状；
2、糨糊、水彩笔或者油画棒；
3、视频转换仪、视频素材。
一、导入我的小手拍一拍（拍拍拍拍拍），我的手指弯一弯（弯弯弯弯弯），我的手指弹一弹（弹弹弹弹弹），我的小手放放好（放放放放好）。
二、视频展示
幼儿：有正方形宝宝、圆形宝宝、椭圆形宝宝、三角形宝宝、半圆形宝宝、长方形宝宝。
幼儿：想
幼儿：小鱼师：那小朋友和老师一想来看看小鱼是用哪些图片组成呢？
幼儿：三角形和圆形。
师：小朋友们都非常的棒，回答的很好
师：那我们一起来看看，三角形宝宝都变成了什么呀？
幼儿：小鱼的身子和尾巴。
师：圆形宝宝变成了什么啊？
幼儿：小鱼的眼睛。
幼儿：房子。
师：那哪个小朋友能告诉老师房子都是用什么图形宝宝组合成的呢？举手回答。
幼儿：三角形、正方形、长方形师：我们班的小朋友都非常棒，也非常的聪明。
师：那我们一起来看这些图形宝宝都变成了房子的什么呀？三角形宝宝都变成了什么呀？
幼儿：房顶。
师：长方形宝宝变成了什么呀？
幼儿：门。
师：正方形宝宝变成了什么呀？
幼儿：房子的墙和窗户。
3、小朋友自己动手展示
师：大家都非常棒！刚才老师给小朋友看了这么的图形组合的图。现在啊！老师想请两个小朋友上来跟老师一起制作一幅图形画。
让两个小朋友上来拼图形。
三、自主设计：我能行
幼儿：能。
1、发各种形状图形、白纸、糨糊；
2、放音乐《形状变变变》，在优美的音乐声中，幼儿身主设计，作画；
3、老师巡回指导，鼓励幼儿设计各种漂亮的图画；
4、对能力较弱的幼儿进行个别指导。
四、作品展示：我真棒
1、评出优秀作品。
2、表扬作出优秀作品的小朋友五、活动延伸1、通过复习，小朋友巩固及认识了基本的图形宝宝，掌握了一定的图形知识。
2、通过组图活动，小朋友们提高了动手能力，而且启发了小朋友的想象能力，培养了小朋友一定的创新能力。
幼儿的兴趣非常浓，能积极回答老师的问题，但在幼儿讨论的这个阶段，我应该创设情景，让幼儿体验。我会多看看多学学，让以后的教学活动能够更好。
创意结教案篇十
1、养成爱洗澡、爱干净的好习惯。
2、幼儿尝试自主表现青蛙和蛤蟆的不同外形特征。
材料准备：彩色皮纹纸、油画棒、铅笔。
知识经验准备：观看青蛙和蛤蟆的图片，观察不同的外形特征。教师掌握油画棒边缘手抹法。听过《灰蛤蟆和绿青蛙的故事》。
空间准备：活动室可播放ppt。
一、情境感知
1．图片导入激发幼儿兴趣。
——小朋友我们都知道灰蛤蟆和绿青蛙是一对好朋友，它们有着大的脑袋，大大的眼睛，宽宽的嘴巴，鼓鼓的肚皮，走起路来蹦又跳。（我可以一边比划，一边让孩子们说）
——他们除了样子一样，还有一样的地方么？（哦、、、原来他们还是捉虫的高手，保护庄稼人类的好朋友呢！）
2．幼儿观察灰蛤蟆和绿青蛙的特征区别。
——那小朋友们再看一看它们有什么不一样呢？（蛤蟆身上有疙疙瘩瘩的）
——原来啊灰蛤蟆不爱洗澡，他身上疙疙瘩瘩，灰头灰脸的。而绿青蛙可爱干净了，所以身上滑溜溜，绿油油的。（我们可要学习小青蛙爱干净）
二、组织教学
教师讲解“青蛙”作画要点。
——让我们把这一对好朋友都请到我们的画纸上来吧。
——我们先画一个大大的青蛙脑袋。（开启我们的小火车嘟嘟嘟的往前走，慢一点不要紧，记住小线头要拉好手）
——再画青蛙鼓鼓的肚子。（画的不圆不要紧，慢一点）
——青蛙的眼睛大大的，鼓鼓的。眼珠不要忘记哦（除了向前看还可以向左看看、向右看看、向上、向下都可以）
——青蛙的大嘴巴是宽宽的（可以让它们张开大嘴巴唱起歌）
——青蛙身上滑溜溜，绿油油，所以我们要用绿色油画棒沿着边缘给青蛙穿上绿衣服（小手使劲握住油画棒，慢慢的往前走，要用力哦，向开启小火车一样，可不能偏离了轨道呀，要不然会发生危险的哦。）
2．引导幼儿区别“青蛙”与“蛤蟆”的不同特征。
——灰蛤蟆不爱洗澡，他身上疙疙瘩瘩，灰头灰脸的。（疙瘩有大也有小，除了身体有，头上、胳膊、腿上都会有，不要忘记哦）
——老师准备已画好的图片给大家看。（好朋友要头碰头，肚子靠在一起，好朋友还可以一起做游戏呢）
——它们玩的好开心呀，你们想不想把这对好朋友也请到你的画纸上呢？
3．幼儿操作，教师巡回指导。
※重点：青蛙和蛤蟆的外形表现，注意线条要接住。
——先画一个大大的脑袋。
——再画它们鼓鼓的肚子，它们的眼睛可大了，还有一个宽宽的嘴巴。
——线条要接住哦，不要画出头了。如果不小心画错了，别着急，动动脑筋想个办法改一改，这样你们就学会“添加修改法”了。
难点：区别青蛙、蛤蟆表现方法。
——绿青蛙最爱干净了，所以身上滑溜溜，绿油油的，可漂亮了。
——灰蛤蟆不爱洗澡，它身上疙疙瘩瘩，灰头土脸的。
——油画棒沿着边缘给他们穿上衣服，灰蛤蟆和绿青蛙哪里长得不一样，用颜色大胆表现。
三、欣赏作品
——小朋友你们知道小伙伴的画里哪只是青蛙哪只是蛤蟆么？为什么？
——小朋友平时要不要干净漂亮？我们向谁学习呢？那我们要不要经常洗澡？
整节课孩子们表现的还是很不错的，能积极的表述自己的想法，大胆的画出二者不同的地方。
在导入部分，我问幼儿：“请你找出绿青蛙和灰蛤蟆不同的地方？”这下好了，小朋友们开始畅所欲言，孩子们确实观察的很仔细，“老师他们的爪子不一样”，这下给我蒙了，这和这节课无关啊，我只好硬着头皮说“你看的真仔细”“灰蛤蟆的脚有尖”这也没错，但是我的重点不是在他们的爪子上。
创意结教案篇十一
“小瓶盖创意屋”
1、通过瓶盖拓印使幼儿初步萌发艺术创作欲望。
2、初步培养幼儿构图能力，及想象添画能力 。
1、让全体幼儿在一张大纸上随意印染瓶盖，然后请幼儿观察讨论所印染的瓶盖象什么。
2、请幼儿根据讨论结果自由在大纸上进行添画，看看所印染的瓶盖变成了什么。
3、幼儿根据所添画的印染的瓶盖互相讨论如何将他们组成一幅美丽的画，然后教师根据幼儿的表述，进行课件操作，让幼儿直观的看到自己表述的结果。
4、幼儿根据想象进行制作添画，教师巡回指导。活动延伸：幼儿互相参观作品，布置展板。
1、幼儿能否充分发挥想象进行添画。
2、画面构图是否合理。
创意结教案篇十二
1、认识自己的名字，并能把它书写出来。
2、大胆想象，能根据自己名字每个字的结构，进行想象添画，感受名字创意画的有趣。
课件;画纸、笔;范画。
1、出示课件，感受不同的作品。
师：前两天，我在书上看到了一幅漂亮的画，想和小朋友一起来分享一下。
师：你看到了什么?他们是怎样创造这幅画的呢?(是在自己名字的基础上设计的'画)。
师：你们想把自己的名字设计成一幅画吗?
2、师幼共同示范。
师：我也想把自己的名字设计成一幅画。那怎么设计呢?先在画面的中间把自己的名字尽量写得大一点。然后在自己的名字的基础上，把喜欢的东西，有趣的事情画进名字里，变成一幅故事画。最后画上各种图案和花纹，变成一幅装饰画。(教师边说边带领个别幼儿尝试名字设计画)。
师：你们都有自己的名字，如果让你把自己的名字也画成一幅画，你想自己最喜欢做的哪些事呢?现在请和你身边的小朋友说说?(幼儿相互讨论，为作画作准备)。
3、幼儿作画，教师巡回指导。
鼓励幼儿用不同的线条、花纹装饰自己的名字或姓氏。(幼儿作画，教师巡回指导)。
4、讲评。
师：你是怎样设计自己的名字的?请小朋友说一说。
师：你喜欢哪个小朋友设计的名字?为什么喜欢?
师：你感觉你设计的名字好看吗?应该怎样改进就更好了?(幼儿教育)。
创意结教案篇十三
风对于孩子来说是有趣的、神秘的。在一次风的主题活动中孩子们发现风能吹起纸片、雪花、蒲公英、树叶、丝巾……一条漂亮的丝带更是引起了他们的注意，在风中飘舞非常美，随风飘落在地面上的造型引来了孩子们无限的遐想，他们发现随风舞动的丝带每一次飘落在地面上都是弯弯曲曲、形状各异，有的说像大海、高山、小鸟、白云……于是我利用风吹彩带落在地上的线条造型进行了一次大胆的“借形想象”美术创意活动，根据风吹落的丝带形状和色彩进行想象添画。充分发挥孩子们丰富的想象力和创造力，引导他们学会用心灵去感受和发现，用自己的方式去表现美和创造美。
1、初步了解风与人类生活的关系，并尝试制造和利用风。
2、根据丝带落在地上的形状和色彩进行想象添画。
3、大胆表现，用自己喜欢的方式体验创作的乐趣。
一、导入游戏《彩带飞舞》。（配乐《追风的女孩》）
1、彩带跳的舞美吗？为什么会飘起来？
2、怎样让它们跳的更美？（引导幼儿充分利用风，配合各种动作，发现彩带的各种造型。
（这个环节的设计是让幼儿发现风、利用风、制造风，让幼儿感受漂亮的丝巾在风中的变化多端，充分体验丝巾随风飞舞带来的美，为下面的活动做好铺垫。）
二、设置游戏《寻找密码》，激发幼儿兴趣。
2、把跳舞的彩带抛向空中，引导幼儿观察、发现这些飘落在地上的彩带有什么不一样的地方？它们静静地睡在地上像什么呢？（幼儿分组讨论交流）
3、鼓励幼儿根据自己的彩带线条形状大胆想象，与同伴分享自己的发现，大胆说出自己的想象。
（通过创设情境游戏，引导幼儿仔细观察飘落在地上形状各异的彩带，跟着弯弯曲曲的线条，大胆想象分享自己的发现讨论，开启奇妙的想象之旅。）
三、引导幼儿用自己喜欢的方式想象，根据线条形状，利用色彩进行添画。
1、幼儿每人一条美丽的丝巾，用自己的方式随风舞动，飘落在画板上再进行“借形想象”的创作，师进行指导。
2、添画中对幼儿进行指导，提醒幼儿点、线、面的结合和色彩的搭配技巧。
（根据自己彩带飘落的线条造型，自由创作，鼓励幼儿利用线条的造型先仔细观察，然后想象涂上什么颜色，再画上什么东西，就像什么顺序进行积极探索，大胆创作。）
四、说说自己的发现，体验成功的快乐。
1、风用它的语言告诉我们密码，找到了打开宝藏的钥匙，让我们进入这神奇的世界。（展示幼儿作品）
2、鼓励幼儿分享自己发现的密码。
（最后环节幼儿展示自己的作品，大胆说说自己的创作，体验敢于想象、乐于表现带来的快乐。）
在班级设置主题墙，墙上随意布置各种线条，让幼儿奇思妙想根据上面已有的线条进行借形想象添画，开启奇妙线条旅行记的延伸活动。
每个幼儿都是天生的艺术家。艺术来源于生活，高于生活。本次美术创意活动利用生活中常见的自然现象和材料，既贴近幼儿的生活又丰富了其想象力和创造力。通过本次活动，幼儿插上了奇思妙想的翅膀，最后呈现的作品个个色彩斑斓、创意独特。美术不仅是图画，想象更是无处不在。
创意结教案篇十四
2、能大胆运用自己喜爱的颜色作画。
创意绘本，画有柳树、树干的大图一张
一、将各种树干图片张贴在活动室周围；
二、组织幼儿坐好后交谈；
1、小朋友，你们认识这些树吗？来，让我们认识认识他们吧！（松树、杨树、梧桐树等等）
2、大树和我们小朋友一样，每一棵都长得不一样。
找找它们有哪些不一样的地方？（树干有的高、有的底、有的粗、有的细；树叶也长得不一样）。
3、拿出柳树的图片，请幼儿仔细观察图片
（1）、柳树的形状是什么样的（它的树枝长长的、细细的、软软的）
（2）、柳树的枝条像什么？（像妈妈的长头发、像马尾巴像绿色的彩带）。
三、请幼儿翻开创意绘本，讲述故事，
创设情境，激发幼儿创作的热情。
四、出示画有柳树干的大图，教师示范，在树干上画出长长的软软的柳枝。
五、鼓励幼儿大胆选用自己喜欢的颜色进行作画。
创意结教案篇十五
二、活动过程：
1、教师引导宝宝做自我介绍，并尝试才艺展示
2、教师出示文房四宝，提问宝宝他们都叫什么名字？
3、教师提问宝宝见过古代的书本吗？？都是什么形状？什么颜色的？
4、教师出示宣纸，告诉宝宝古代的书都是写在这种纸上的。
5、教师统发宣纸，让宝宝感知宣纸的透明性，柔软度
6、教师出示墨条，示范在砚台上磨墨
7、教师统发墨条和砚台，让宝宝自己磨墨
8、教师出示毛笔，在宣纸上表现安三墨法
9、教师统发材料，让宝宝自己在纸上操作
10、教师统发材料，让宝宝多次操作
11、教师把画好的宣纸放在一边晾干，并辅助宝宝完成
12、教师出示浆糊，让宝宝感知浆糊的粘稠型
13、教师示范将画好的宣纸用浆糊把左侧面粘在一起
14、教师统发材料，让宝宝自己操作
15、教师出示毛笔，在封面画上漂亮的图案，并署名
16、教师辅助宝宝署名日期
17、教师引导宝宝自己讲解作品
18、留念
三、活动总结：
最后我们给自己的图画书取名，用言语来表达自己图画书的故事
e――2会动的小木偶
一、活动准备：彩纸，见多，小木偶一个，打口器一个，按扣
二、活动过程：
1、教师引导宝宝做自我介绍才艺表演
2、教师出示小木偶，让宝宝观察小木偶的特点，教师播放小木偶的音乐，让宝宝模仿小木偶来行走。
3、教师出示彩纸，让宝宝观察彩纸的颜色和形状
4、教师提问宝宝头是什么形状
5、教师出示彩纸和剪刀，把彩纸剪成圆形
6、教师统发彩纸和剪刀让宝宝自己操作
7、教师让观察自己的身体是什么颜色的什么形状的？
8、教师出示彩纸和剪刀，示范把彩纸剪成圆边的长方形，提问宝宝像不像宝宝的身体？
9、教师统发彩纸和剪刀，让宝宝自己剪身体
10、教师提问宝宝胳膊和腿是什么形状？
11、教师示范用彩纸剪成椭圆形，来做胳膊和腿
12、教师统发彩纸和剪刀让宝宝自己来操作
13、教师把彩纸摆起来，像宝宝的形状，让宝宝观察还缺什么？
14、教师出示彩笔，在脸蛋上画上五官和头发
15、教师统发彩笔，让宝宝自己操作
16、教师出示小木偶，让宝宝比较小木偶和我们用彩纸剪成小人偶有什么区别？
17、教师出示打孔器，在彩纸人偶的颈部背部大腿处膝盖处分别打孔
19、教师统发按扣，让宝宝自己完成。
三、活动总结：
本节课通过让宝宝观察小人偶，学习小人偶行走，了解小木偶的特点，闭关根据这一特点自己制作会动的小木偶，增添宝宝日常生活的制作乐趣，培养宝宝的创造力和想象力。
创意结教案篇十六
活动目标：
1、在游戏中继续训练幼儿变速度，变方向走、跑以及训练幼儿左右跳、单脚跳。
2、通过游戏训练幼儿灵敏性，发展幼儿想象力，创造力。
3、培养幼儿集体活动意识和互相谦让的良好品德。
活动准备：
每人一个彩瓶、小鼓一个，几何图形一套，音乐伴奏带及录音机。
活动过程：
一、准备活动。
1、队形训练切断分队，最后成四路纵队。
2、准备运动。
二、活动进行。
1、穿树林游戏教师讲解方法，规则，并示范要求跳时双脚尖落地屈膝跳。
规则：分组进行，一个跟一个游戏：不推不挤不碰倒彩瓶，完成游戏后又跑回自己的队伍。
2、幼儿自由游戏教师先启发幼儿开动脑筋想出各种玩彩瓶的.方法并演示。然后幼儿自己玩彩瓶教师巡回指导。
规则：在指定范围内玩，玩时要团结友爱，互相谦让，不推不挤，不碰撞别人。
3、看信号拼图形三角形、长方形、正方形、圆形教师逐一出示图形，让幼儿说出其名称再交待游戏方法、规则。
规则：幼儿看到信号后自由组合拼图、拼完举手表示，当教师发出“停”的信号时即停止拼摆，以拼得又快又好的幼儿为胜。
4、听信号变速度，变方向跑、走。幼儿园围绕几何图形站好，听鼓声按要求快跑、慢走。规则：鼓声快就快跑、鼓声慢就慢走。鼓声重就停。
三、游戏结束。
1、小结游戏内容，并讲评重点在遵守游戏规则，听指挥方面。
2、放松操。
活动结束：
整队听音乐，退场。
小班幼儿晨间游戏：运南瓜。
活动目标：
1、能协调的完成边滚球边走。
2、感受活动的乐趣，能积极的参与游戏。
活动准备：
大皮球。
活动方法：
1、小熊的地里长了很多南瓜，可是它一个人搬不完，怎么办呀?
2、这南瓜很重，搬不动，怎么办呢?
3、请小朋友一起来帮小熊把“南瓜”滚回家吧!
4、幼儿游戏滚南瓜。
创意结教案篇十七
1、通过颜料游戏，让孩子体验玩颜料的乐趣，能大胆运用工具进行创作。
2、幼儿体验园庆的快乐，培养活泼开朗的性格。
1、各色颜料捅，抹布，绘画服装
2、工具若干：刷子、喷壶、针筒、海绵球、纸球等。
一、教师谈话导题，引起幼儿的兴趣。
1、今天幼儿园真热闹，为什么这么漂亮？
2、我们能为幼儿园做些什么？
3、我们来跳个舞庆祝幼儿园过生日。
二、教师引出烟火，引起幼儿创作烟火的兴趣。
1、过节很热闹，晚上还要放烟火，今天我们来放白天的烟火，好吗？
2、请幼儿讲讲想用什么工具来创作烟花。
3、教师出示海绵球，介绍新工具的新方法，鼓励幼儿尝试。
三、幼儿美术创意。
1、教师提出创作要求，鼓励孩子大胆运用，每种工具都试试。
2、幼儿创作，提醒孩子注意卫生。
四、欣赏作品。
1、请幼儿介绍自己使用的工具，和运用工具创作的作品。
2、教师拉响礼花，让孩子进一步感受热闹气氛。
创意结教案篇十八
1、初步了解风与人类生活的关系，并尝试制造和利用风。
2、根据丝带落在地上的形状和色彩进行创意添画。
3、大胆表现，用自己喜欢的方式体验创作的乐趣。
4、培养幼儿良好的作画习惯。
5、能呈现自己的作品，并能欣赏别人的作品。
彩色丝巾、颜料、展示画板、音乐《追风的女孩》。
一、导入游戏《彩带飞舞》。（配乐《追风的女孩》）。
1、彩带跳的舞美吗？为什么会飘起来？
2、怎样让它们跳的更美？（引导幼儿充分利用风，配合各种动作，发现彩带的各种造型。
（这个环节的设计是让幼儿发现风、利用风、制造风，让幼儿感受漂亮的丝巾在风中的变化多端，充分体验丝巾随风飞舞带来的美，为下面的活动做好铺垫。）。
二、设置游戏《寻找密码》，激发幼儿兴趣。
2、把跳舞的彩带抛向空中，引导幼儿观察、发现这些飘落在地上的彩带有什么不一样的地方？它们静静地睡在地上像什么呢？（幼儿分组讨论交流）。
3、鼓励幼儿根据自己的彩带线条形状大胆想象，与同伴分享自己的`发现，大胆说出自己的想象。
（通过创设情境游戏，引导幼儿仔细观察飘落在地上形状各异的彩带，跟着弯弯曲曲的线条，大胆想象分享自己的发现讨论，开启奇妙的想象之旅。）。
三、引导幼儿用自己喜欢的方式想象，根据线条形状，利用色彩进行添画。
1、幼儿每人一条美丽的丝巾，用自己的方式随风舞动，飘落在画板上再进行“借形想象”的创作，师进行指导。
2、添画中对幼儿进行指导，提醒幼儿点、线、面的结合和色彩的搭配技巧。
（根据自己彩带飘落的线条造型，自由创作，鼓励幼儿利用线条的造型先仔细观察，然后想象涂上什么颜色，再画上什么东西，就像什么顺序进行积极探索，大胆创作。）。
四、说说自己的发现，体验成功的快乐。
1、风用它的语言告诉我们密码，找到了打开宝藏的钥匙，让我们进入这神奇的世界。（展示幼儿作品）。
2、鼓励幼儿分享自己发现的密码。
（最后环节幼儿展示自己的作品，大胆说说自己的创作，体验敢于想象、乐于表现带来的快乐。）。
在班级设置主题墙，墙上随意布置各种线条，让幼儿奇思妙想根据上面已有的线条进行借形想象添画，开启奇妙线条旅行记的延伸活动。
创意结教案篇十九
1、初步感受糖果的多样性，感受糖纸的色彩美。
2、尝试包纸和拧纸，充分体验游戏与成功的快乐。
和幼儿一起收集各种糖果的糖纸、玩具小熊。布置环境："小熊糖果屋"一个、泡沫块，橡皮泥丸、幸福拍手歌。
1、带幼儿踏着《幸福拍手歌》进入活动室，教师出示玩具小熊，以"小熊糖果店缺货"情境导入，激发幼儿包糖果，帮助他人的愿望。
师："今天，小熊有急事想请小朋友们帮忙，小熊的糖果店今天缺货了，想请小朋友们一起动手做一些糖果给小熊，好吗？"。
2、请幼儿自选几张喜欢的糖纸，观察糖纸的色彩、形状、花纹，感受糖纸的色彩美。
3、鼓励幼儿为小熊包糖果，练习包、拧的技能。
（1）说一说：糖果是怎样包起来的`？
（2）出示材料，先让幼儿自由进行包糖果，探索包糖果的方法，然后将包好的糖果放在一起，让幼儿去发现包糖果的不足之处，并请幼儿做示范。
（3）教师结合幼儿探索情况，重点示范包、拧的操作技巧。根据包糖果过程教师可自编儿歌："小糖纸手心放，小糖果里面藏，上包包下包包，左拧拧右拧拧，我的糖果包包好。"。
（4）再次鼓励幼儿包糖果，教师巡回指导，鼓励幼儿大胆动手操作。
4、展示幼儿包的糖果。
让幼儿数一数自己动手包了几粒糖果？（把包好的糖果一起放置在大篮子中。）。
5、在欢乐的音乐声中老师带领幼儿一起将包好的糖果送给小熊，注意使用礼貌用语。
（引导幼儿说："小熊，我们给你送糖果来了。"小熊说："谢谢大家。"幼儿说："不用谢，再见！"）。
创意结教案篇二十
图形创意是一门学科基础课程，是艺术设计专业视觉传达方向学生的必修课程。通过本课程的学习和训练使学生掌握创造图形新形式和有效传达信息的视觉语言的基本技能，促进创新思维，培养现代设计的艺术观和审美观。
今天我们看到越来越多的图形作品，它们奇特的形态吸引着我们的目光，意味深长的符号给我们无限遐想。这些睿智的图形不仅让我们赞叹，更让我们产生创作的冲动，图形设计课将使更多人了解如何去欣赏图形、理解图形、创作图形。
图形创意课程的基本内容
学、符号学、思维模式等方面知识。方法论部分则包括：图形创意的思维方式，现代图形语言的表现形式、创作技巧以及图形的延展运用等。
图形创意课程的目的和意义
开设图形课程的目的是双重的，一是培养学生创作图形想象的能力，包括构思和表现两方面的能力，建立起一种全新的视觉想象与呈现的手段；另一个目的，也是意义更深远的目的，则是训练学生进行创造性的思维，学习如何在面对问题时通过恰当的思维过程多方位地挖掘解决问题的新方法。
图形创意在艺术设计教学过程中处于一种承前起后的过渡位置，它引导学生将前期已经具备的表现能力转向后期的专业设计中，而这个过渡就是通过创意思维来实现的。
图形创意课程与其他课程的关系
由于图形课程在整个教学过程中的特殊位置决定了在修学这门课之前学生应该已具备一定的能力，特别是基本的形态描绘能力，并具备一定的审美能力，才能在图形创意课程中有能力将自己想象的图形生动准确地表现出来。图形课程所表现的元素是具体的事物形态，而以此为研究内容的课程还有一些，它们之间容易产生混淆，因此搞清其中的区别将有利于我们对图形的正确认识。
在视觉传达领域，需要分清图形与图案的关系。应该说图案在创作中有时会用到图形创意的手法，而图形在表现上也会借鉴图案的形式，但并不能将二者混为一谈。
图案强调的是装饰效果，虽然是对具象事物进行抽象概括的表现，但仍是在现实形态的基础上进行夸张、变形，追求的视觉上的审美效果。
图形创作的是以主观需要为出发点的形态，根据一定目的重新构建创造新的形态，这种新形态较之于图案对形态的变化在视觉上更为写实，但在内容上则更为“荒诞”，这是两者的根本区别。
图形与插画
在现代插图中，有许多作品都是以图形创意的语言来表现的，一些插图作品也经常被作为成功案例在图形课上示范给学生看，同时图形作品的表现形式也非常像插图作品，但这并不等于两门课程可以等同视之。
插图课是一门独立的设计专业课，它研究的是插图创作中的各种思路、技巧、风格，图形创意只是其中一种思维方式、表现手段。
对于图形课来说，插图是图形语言应用到实际设计中去的领域之一，是将基本思维方法结合具体媒介的后续实践，两者间是一种交叉与延续的关系。
第二章关于图形
图形，顾名思义是一种非文字的形态，用通俗的话说是一种图画。图形的英文是graphic,原意为图解、图示，引申为说明性的视觉符号。现在比较公认的关于图形的定义是：图形是介于文字与美术之间的视觉传达形式，能够在纸或其它表面上表现、能通过印刷及各种媒体进行大量复制和广泛传播，它通过一定的形态来表达创造性的概念，将设计思想可视化，使设计造型成为传达信息的载体。
图形的实质其实就是一种视觉符号。所谓符号是指“根据既定的社会习惯，可被看作代表其他事物的任何存在物”。符号都具有两个属性，即能指和所指，能指是符号的可被感知的形态，图形作为符号中的一个分支，具有符号的这些基本特征，它的能指是对某一个或多个元素组合的蓄意刻画的和直观表达的视觉形式，包括形状、结构、色彩、风格等，而所指就是这些可视形态背后所象征的事物、观念、情感和价值。
一.图形的起源和发展
从根源上来讲图形的产生可以追溯到远古时期的图腾纹样、岩洞壁画等原始图形符号。绘画最初产生是出于现实的需求，为了记载事实、表现思想，古人在岩壁上绘制图案不仅是为了装饰，更重要的是寄托某种精神与宗教的信念，具有一定的实际目的。
在人类的传达史中，图是先于文字产生的，是最初记录和传递信息的手段，包括早期的象形文字也是在描摹客观事物以表达抽象概念的原则上产生的，在形式上更接近于绘画。这种图画的形式不断发展、分化，逐渐向四个方向演变。
一是日趋抽象，从具象形态的描画中脱离出来，最终形成以特定的点线组合结构指示一定发音、表示特定意义的文字。
二是逐渐弱化信息传递的实用功能，侧重于追求表现形式上的风格技巧的发展、强调精神领域的情感价值和审美价值的绘画艺术。
三是强调装饰作用、大量运用于生活之中的装饰图案艺术，这一分支所描绘的形态或具象或抽象，创作遵循的是形式美的法则。
四是成为独立于文字语言之外的视觉形象语言，它们是以传达为目的的设计语汇，图形、标志符号都属于此类，它们遵循的是传播学、符号学的原理，同时兼顾美学需求，利用象征的手法表情达意。
1.东方传统图形
东方文明，特别是中国文化强调的是“天人合一”，追求的是“形神兼备”，在这种思想的引导下，艺术与设计都更多地体现出主观因素在创作中的主导性，表现出令人惊叹的想象力。如女娲、伏羲——我们祖先创作出的人蛇合一的形象，著名的“马踏飞燕”等图形，都显示出一种有意识的组合、创造超越了现实世界的束缚，蕴含了图形创意的精髓——以创新的形象表达特有的含意。
2.西方图形的发展
在西方早期文明中，理性的思想占据较为主导的地位，直至文艺复兴时期欧洲艺术一直以摹写和客观写实为主流，所以创造性的视觉形象不像东方那样俯拾皆是。尽管如此，古希腊神话中的人马兽之类的形象还是让我们看到了图形创意的影子。在中世纪，书籍成为重要的设计领域，精美的羊皮书虽然多以宗教内容为主，但其中也不乏创作者创作灵感的展示：首写字母为达到装饰效果被进行了精细的图案化设计，其中有些形象运用了图形创意的手法。
统艺术的写实主义进行了大胆的超越和否定，它们从形式语言、创作观念和美学思想等方面对现代设计产生冲击，其中有些流派对现代图形影响深远，使图形的思维角度与实践都得到了很大的启示。
二.图形的传达优势
更具吸引力：由于图形是一种直观生动的形象语言，丰富的造型手段相对于以抽象线性为主的文字对受众更具有吸引力。
更具感染力：图形在表现上可以更具艺术气息，表现的余地和空间非常广阔，通过塑造形象、营造氛围等手段建立起与受众间的情感桥梁，使信息传达在情感上引起共鸣，触动受众，增强信息传递的有效性。
易识别、易记忆：好的图形都是有个性的形态，不同的图形视觉形式差异明显，而在不同的文字从整体结构上看却是相似的，这就使图形具有更好的识别性。也正是由于图形是通过具象形态的象征意义来完成信息传达，受众在阅读时要借助自身对形态认知的经验去理解图形，这种深层次的体验介入有助于加深印象，加上人们对具象形态的较强记忆能力，保证了图形具有更强的可记忆性。
传播更广泛：由于各民族大都有自己的文字，而人们对文字的阅读必须建立一定教育基础上，这使得用文字传播信息受到了一定的限制。而图形可以跨越这种语言障碍，在更广泛的人群中发挥作用。
三.现代图形的特征
广义上讲，现代图形具有：准、奇、美三大特征。狭义上讲，现代图形的特征为：象征性、形象性、指示性。准指传达信息的准确。现代图形往往挖掘观念的核心内涵，用恰当的形象语言去表达，直观有力。
一步深入的兴趣。差异化、个性化、原创性是优秀设计必不可少的基本素质。
美指图形表现的艺术性。图形的优势很大部分源于它的审美价值，我们现在除了关注图形信息传达的功能实现，也更趋于追求表现上的诗意化，优秀的图形作品在视觉效果上无论是简洁还是繁复的、传统还是前卫的，总是通过生动的线条、完美的色彩、恰当的构图来创造符合形式法则的形象，给受众带来情感上的满足。
象征性
运用隐喻的符号暗示和启发人们产生联想,一些图形的形象和其表征的事物并没有相似和直接的关系，它们的关系是建立在社会约定的基础之上的。
形象性
指通过“形象相似”的模仿或图似存在的事实，借用原已具有意义之事物来表达它的意义，直接明了，视觉效果丰富，可视性高，是具有强烈吸引力的信息媒介。人类原始的绘画、雕刻艺术，都竭力的使用大自然的形象，表达所欲代表的意义。
指示性
图形具有命令、指示、传达的作用四.现代图形的设计原则
????通俗性、准确性
图形是一种具有象征性的符号，通过形象来完成传达信息的过程。在传播学中，信息传达的过程是这样的：
信源—编码—信号—媒介—信号—解码—信息
?创造性有两层含义：一是创造性地挖掘图形。二是表现手法上的创新。?艺术化
?今天的图形在传达信息的理性之中更强调表现形式的艺术化。可以借鉴不同艺术形式的表现风格、加入中外文化的审美情趣，在时代感、文化性上走得更远，提升图形的价值。
?总的说来，现代图形创意追求的应该是“意料之外的外在形式，情理之中的内在逻辑。”
第三章图形创意的思维过程
现代创意图形展现出丰富多变的形态,洋溢着设计者富于创造性的思想。图形创意的创作过程可以分两个步骤：联想和想象。
联想是图形创意的起点，把与主题相关的各种形象元素寻找出来，只有找到了恰当的元素才有进一步去处理原始、塑造形象的可能。
通过联想获得了表现素材，下一步则要通过想象对素材进行深层次的处理，创造出符合创意要求的新形象。想象的过程又分成两步：解构和整合。解构是对元素的分析，寻找创意的突破点。整合是在解构的基础上，对已有元素进行打散重组，通过具体的图形表达方式创作出新的图形形象。
一联想的定义
联想是图形创意的起点，为想象寻找处理的素材。图形创意中创造的新形象是以现实中存在的物形为基础进行再造的，而这种基础物形的发掘寻找是通过联想来实现的。
联想普遍存在于传播的过程中，设计师通过“意—形”的联想找到描述思想的符号，观者通过对所视符号“形—意”的联想体会其中的含义。一个人的联想能力是建立在知觉和记忆的基础上的，不仅需要对事物具有深入理解和分析的能力，更需要有敏锐的观察能力、对事物形态、内涵的记忆能力以及发散思维的能力。
二联想的方式
当具有某种联系的事物反映到人的头脑中，并在大脑皮层建立起暂时神经联系，只要一事物出现，就会引起对另一事物的联想。在与图形相关的联想方式中，根据联系线索的不同可分为以下几种：
第四章图形创意的思维与方法
一、关于思维
哲学、心理学认为思维是人脑的机能和产物，是人脑对客观事物间接的和概括的反映，借助于语言、符号与形象作为载体来间接概括地反映事物的本质和规律性。
思维是大脑物质基础上的精神现象。思维过程包括分析、综合、比较、抽象、概括、判断和推理等基本过程，通过联想和逻辑过程来实现。
思维是创新的源头。有了创新思维才能开始创新活动，有了创新活动才能产生创新成果。
大家都知道大脑主要分为左右两个部分，或者是左右两个半球。左右脑理论是20世纪70年代由加州大学的罗杰斯拜雷博士提出的。
根据左右脑理论，右脑控制创造力的部分。当一个人从事创造性的活动如听音乐，绘画，做白日梦，或者是专注于颜色，图像，运动或是节奏的时候，他的右脑会比左脑活跃。
我们的右脑主要用于创意，而我们的左脑在我们进行逻辑的、理性的、客观的、分析性的思考的时候较之于右脑更加活跃。
二、关于思维误区
人们在思维活动的过程中，往往不可避免地会陷入某种思维误区。关于思维误区，我们把它区分为三种，即定势思维、封闭思维和惯性思维。这三种思维方式就像无形的线缠绕住了人类思维的脉络，使思维总是囿于原地而无法取得突破。
三、怎样解决
“你了解的越多，看到的就越多。”
——《视觉理论》
这说明你所能看到的视觉信息取决于你大脑的思维，你会选择性地去“看”，根据你的理解去“看”。理解视觉信息的是大脑，而不是眼睛。
1、学会观察
观察被称为“思维的知觉”。
观察力是指有目的、有计划地观察事物的能力，通过对平凡事物的观察，敏锐地发觉事物之间的相互关系以及不同事物中所蕴含的某种相同点或相似点，并将其概念准确地提炼出来，从事物的表象中挖掘出事物隐含的属性，洞察事物的本质。
观察力是一切高级心理活动的基础，是一个艺术家和设计师应该具有的基本素质。
艺术来自生活，而真正的创意就来自你对生活的观察和体验。爱迪生说：“构想是在空气中”。
那些撼动人心的创意，恰恰是对生活中细节的观察，把那些容易被人忽视的细节提取出来，作为创意的元素，从而达到情理之中、意料之外的效果。
学会了观察，才会发现生活中与众不同的角度，或是被大家忽视和遗忘的细节。
用心观察
用“眼睛”去看只能称之为“看见”。
我们的眼睛对于大多数日常生活中所熟悉的事物来说，采取的是“视而不见”的模式。只有用“心”去看待事物时，才是“观察”，不但“看见”了，还应有察觉、感知和发现。艺术的创作就是用心去看，去体会，看到事物的本质，才能看到与众不同的世界。
观察角度
同样的一个事物，不同的角度，就可能会出现不同的表征，它会直接影响到对事物判断的结果。
2、细节决定成败——记忆的训练
老子说：“天下难事，必做于易；天下大事，必做于细。”记忆的训练能激发想象力，发挥你的创造力，触发感受神经，会使你的感受能力更活跃、更敏锐。
记忆就是人脑对所输入的信息进行编码、储存和提取的过程，是过去经历过的事物在头脑中的反映。
3、突破成规的思维模式
逆向思维又称反向思维、逆反思维，是指从反面（对立面）提出问题和思索问题的思维过程，是以悖逆常规的思维方式来解决问题。
侧向思维是一种通过把注意力引向外部其他领域和事物，从而受到启示，找到超出限定条件之外的新思路的思维方法。
这种利用“局外”信息来发现解决问题途径的能力，与人眼睛的侧觉能力相类似，故称为“侧向思维”。
贝尔曾说：“有时需要离开常走的大道，潜入森林，你就肯定会发现前所未有的东西。”
模糊思维是与精确思维相对立的，但是模糊思维现象并非含混不清，更不是抛开逻辑，放弃精确，而是辩证思维，已达到模糊与精确相统一，逻辑与非逻辑相结合，使之具有广泛的实用价值。
多向思维也称发散思维、扩散思维、辐射思维，是指从已有的信息出发，尽可能向各个方向扩展，求的多种不同的解决方法，衍生出各种不同的结果。它是一种不受常规束缚，寻求变异，寻找多种解题途径的思维方式。
多向思维是立体的和开放型的思维，具有思路广阔、流畅、新颖等特点。它不满足与现成的模式，既得的答案，它用“以变应变”的策略来处理不同的问题。
聚向思维亦称收敛思维、汇聚思维、聚合思维。与多向思维相反，聚向思维是从已知的前提条件（如方案、设想、思路、知识、经验等）出发，采用多种方法和手段，从不同的方向、不同的角度将思维聚集到这个中心点，通过分析、比较后，寻求出一个最合理的解决问题的方案。
聚向思维是一种单一目标的、闭合式的思维。提高聚向思维能力也就是提高分析、综合、抽象、概括、判断、推理的逻辑思维能力。
同构思维是一种创造性思维，综合多种思维方式于一体，它是多向思维与聚向思维的辩证统一，也是逻辑思维与形象思维的辩证统一。
第五章图形创意的表现形式
在图形创意中最常用的手法是将现实中相关或不相关的元素形态进行组合，以会意的方式将元素的象征意义交叉形成复合性的传达意念。这种组合不是简单的相加、罗列，而是以一定的手法整合为一个统一空间关系中的新元素，从视觉上看具有合理性，而从主观经验上看又是非现实存在的。这是一种创新的组合，组合的手法建立在对原型进行解构后发掘的可塑性研究上。
拼置同构是将两个以上的物形各取部分拼合成一个新形象的图形构建方式。拼置的组合方式有两点需要注意：一是原形中保留下来的部分应是特征性的，保证原形能被受众判断识别出来；二是拼置连接的过渡部分要自然，组成的新形象具有视觉上的完整性和合理性。
置换同构又称替代同构，指在保持原形的基本特征基础上，物体中的某一部分被其他物形素材所替代的一种图形构造形式，从而产生具有新意的形象。好的置换效果一般要求用以替代的物形和被替代的原形部分一般存在形态上的相似性，而在意义上具有差异性。
置换与拼置在表现上有些相似，一般而言，置换同构的图形从整体上看还是用以组合的原形中的一个，只是其中部分被改变了，而拼置并不在意产生的形象是否是大家能认知的某种事物形象，可能和组合前的原形均存在较大差异。
置入同构是将用以组合的元素中的一个轮廓作为外形框架，将其他物形填置在这个外形中，形成外轮廓形态与内部元素间的组合关系。
肖形同构所谓“肖”即为像、相似的意思，肖形同构是指以一种或多种物形的形态去模拟另一种物形的形态。异影同构是以影子作为想象的着眼点，以对影子的改变来表情达意。影子可以是投影，也可以是水面倒影或镜中影像等。异影同构可以将事物不同时空下的状态、事情的因果关系、事物的正反两面、现象与本质等不同元素巧妙的组合在一起。
正负形同构正形与负形相互借用，在一种线形中隐含着两种各自不同的含义。在图形创意中，正负形共生带有视觉心理上的不确定性，具有动感。由于图地之间公用一条轮廓线，因此正负形同构可以说是共生同构中的一个特例。正负形最大限度地利用了画面，使结构非常紧凑，在标志设计中应用广泛。
延异图形延异又称异变或渐变，指一个形态经过一定过程逐渐演变成另一形态。这类图形将两种形态元素分别完整呈现，借由中间的过渡步骤将二者组织在一起，也是形与形的一种组合方式。在图形创意中，这种变化过程往往是非现实的，需要依赖设计者的视觉想象能力去构建变化的步骤。
隐歧图形又称一形双意，是指图形具有“同时性”，即一个画面元素，由于观察的方法和角度不同，可以看到两种事物形态，从而象征两种含义。现代设计中，设计师通过预计受众的观看方式，巧妙的将两个形象融为一体，使画面的趣味性得到了极大的增加。设计师可以通过改变视距或正看反看等转换角度观察画面，同样可以产生一形双意的效果。
混维图形是将不同维度空间的形态进行错位混合的图形构成方式，二维平面与三维空间之间的跨越，或者不同空间层次的移位同构都是产生混维的方式。
透视角度，对同一形态在不同视觉区域进行不同的空间界定，从而形成了看似合理、实则充满矛盾的画面空间关系。在图形表现中运用矛盾空间的目的是为了使受众对画面结构产生疑问和矛盾，引起好奇，具有独特的形式魅力。
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