总结是对过去的一种回顾，是对未来的一种启示。通过总结，我们可以不断进步和成长。总结需要注意结构的清晰和句子的连贯，使读者更易理解。推荐以下范文给大家，希望能帮助到大家。
小学音乐说课小学音乐说课稿说课稿篇一
《每当我走过教师窗前》是人教版三年级第二学期的一首歌曲，歌曲结构为两段体，24拍，曲调优美深情，以学生的角度歌颂了教师的辛勤奉献的品质，深切地表达了对教师的尊敬与爱戴之情。
根据本教材的结构和资料分析，结合学生的认知结构及其心理特征，我制定了一下教学目标：
1、能有感情地演唱歌曲，
2、让学生深切感受在教师精心培育下他们茁壮成长，从而培养他们对教师的尊敬与爱戴之情。
教学重点难点：能以崇敬的心境演唱歌曲，感受歌曲中蕴含的爱师情怀，能从内心体会对教师的尊敬及爱戴之情。
教具：多媒体，钢琴，笛子。
结合教师自我专业上的优势和孩子们好奇、好动的心理特征。我运用了以下的教学手法：
1、故事引入法。
2、多媒体情景吸引法：
3、现场表演法。
4、层层设疑法。
5、联想比喻法。
6、活动法。
力求把复杂的资料简单化，让孩子们简便地掌握学科知识。
说教学过程。
一、导入：
利用孩子们的好奇心，引领孩子们打开课本，学习这一首歌曲。
二、培养学生对音乐情绪的理解。
在学习歌曲之前：先出问题考考学生，引导学生初步了解音乐情绪。教师用笛子吹奏两段曲子，让学生分辨哪个片段是欢快的，哪个片段是抒情，深情的?具体资料是：(拿出笛子)在教师现场的精彩演奏下，学生热情高涨，都纷纷回答。
三、歌曲教学：
在刚才学生对音乐情绪的理解基础上，播放歌曲，让学生认真聆听，提出问题：歌曲的情绪是怎样的，力度怎样，歌曲可分几段?(鼓励学生主动回答教师再作点评。)。
让学生先跟着自我打节拍，按照节拍读歌词，(可分组读，教师指出比较难的节奏，多读几遍)。
在熟悉节奏的基础上，播放音乐，学生打着节奏，轻轻跟唱，由于旋律比较简单，很多同学都已经基本会跟着唱了，为保护学生的嗓子，教师先带学生们练练声，为避免枯燥的练声方法：教师用各种动物的叫声来引导学生练声。(如大象“嗯，嗯，嗯。“小羊咩，咩。咩”)学生兴趣极高。
这时，教师弹奏歌曲，鼓励学生跟着教师深情地用“嗯”哼唱。
四、学生互动：
在基本会唱的基础上，让同学们分组唱，轮唱，领唱，合唱，培养学生们的协作本事。
五、情感交流。
让学生们把自我比作小红，看到教师如此辛勤地为同学们改作业。内心会怎样？
鼓励同学们都用笔写一句想对教师说的话。让同学从内心体会对教师的感情。
最终，让在学生深情的歌声中结束课堂。
小学音乐说课小学音乐说课稿说课稿篇二
上周听了苏老师的音乐公开课。我认为整堂课是在“敲鼓小鼓，学唱小鼓手的歌，表现小鼓手”的教学环节下一一开展的。首先我来讲讲这节课中，黄老师所体现出来的优点：
1、以兴趣为先导。兴趣是最好的老师，如果是孩子们所喜闻乐见的他们自然会投入其中。这节课一开始黄老师就用猜谜语的形式导入，接着让学生模仿鼓手敲打小鼓的节奏，不仅找到学生学习的兴奋点，让他们在兴奋状态中学歌曲，而且润物细无声地解决了歌曲结尾句演唱力度从p到f的演唱要求和四分休止符的难点解决。
2、整个教学思路非常清晰，教学环节的设计很清晰，并且从易到难，层层深入。在整堂课中，黄老师非常注重学生聆听歌曲的习惯。这堂课中苏老师一共让学生完整地聆听了4次歌曲。音乐是听觉的艺术，歌唱课中让学生多次完整地聆听歌曲，是学生快速学会歌曲一个非常有效的手段。
3、教师的语言很亲切、生动。在本堂课中，苏老师表现出了一位音乐老师扎实的基本功，特别值得一提的是，苏老师那甜美、很纯的、象天籁一样的歌喉深深地吸引着大家和孩子们。
4、把枯燥的乐理知识教学变得生动有趣。如在介绍换气记号时，苏老师运用了生动有趣、浅显易懂的儿歌来诠释，使学生很快地领会了换气记号的意义和使用方法。
当然，一节再完美的课总有不足的地方，下面我就针对这堂课谈一下几点不同的看法。
1、在导入环节，教师在拍打二分音符节奏时不够准确。“xx”应该这样拍。学生就不会出现结尾句多拍或拍子拍打表示不到位的情况了。另外，这句节奏既然是从弱到强的要求去拍打了，黄老师也想到了用色块去区分了，何不用同种颜色但深浅由浅到深的色块去体现是不是会更明显？然后休止符用红颜色表现，告诉学生看到休止符就好像看到红灯要停下来。我本人认为这样可能会使学生看得更一目了然。
2、既然是歌唱课，如何更好地唱好一首歌应该是一届教唱课的主要任务和主要核心。我认为处理本首歌情感关键是要表现出小鼓手的神气和自豪，所以要求学生演唱歌曲的声音应该是圆润、明亮的。也许可能是第一节课上唱歌课，学生的喉咙不易打开。三五班的很多学生是“小银铃”合唱团的成员，好像在这节课中没发挥出他们应有的水平。三五班学生的歌声不够明亮，嗓门有点紧，声音的位置偏低。学生的情绪也不够hi。我觉得教师有必要采取一些教学手段。如引导学生要应该用形象的、浅显易懂的一些比喻指导学生该用怎样的嘴形去唱歌。特别是演唱一首歌时的第一句使就要提醒学生如何“起声”？要马上做好气息的准备，找到发音位置的高低了。这首歌应该是属于“软起声”的歌曲。歌曲的起声有三种形式，分别是激起声，软起声和舒起声。所谓的“软起声”就是指声带再开始闭合的动作时，气息也同时往外送。开声门与气息振动声带同时进行。发出的声音比较舒展、平缓。正因为处理好了歌曲的演唱要求，学生才会真正的理解和表现歌曲。因为这首歌头尾的歌词和旋律是有相似和重复之处，所以，最后老师再适时地处理整首歌的情感要求，比如说歌曲的起始部分声音比较轻快，情绪比较欢快。尾部力度要加强，把小鼓手自豪的情感发挥地淋漓尽致。教师也不会出现教学时间有多余，而在那拖延教学的嫌疑了。
3、最后在拓展环节中，黄老师让学生进行声势节奏伴奏。在讲解要求时，老师的语言不够精确，所以出现了学生没有马上明白。这个环节中，黄老师本意是想让小组敲打方式进行，但最后却是每组请四个学生上来敲打，四个人的声势显得太单薄，教学的效果也就显得不是那么明显了。我本人认为教师在教学环节可以这么处理，就是让学生敲打音乐凳，然后让一小组两小节后逐渐加入敲打的队伍，这样声势显得会更强大。而以小组渐渐加入的过程也正好体现了力度的变化。
小学音乐说课小学音乐说课稿说课稿篇三
尊敬的各位考官，x午好!(鞠躬)。
我是应聘小学音乐的x号考生。今天我说课的课题是《保卫黄河》，我将从准教材分析、学情分析、教学目标、教法和学法、教学过程等方面对本课题进行阐述。
首先是我对教材的理解。《保卫黄河》是人教版音乐教材六年级下册第五单元的一节唱歌课。它是冼星海《黄河大合唱》的第七乐章，歌曲为2/4拍，进行曲体裁，以短促跳动、铿锵有力的节奏，快速大跳的音型，使歌曲充满力量，形象地刻画了象征中华民族精神的黄河，它以英雄的气概出现在亚洲的原野，高唱着民族的赞歌，也描绘了抗日英雄们为保卫黄河、保卫全中国而战斗的壮丽场景。
作为一名合格的音乐教师，不仅要对教材要有所了解，还应该对本学段的学生情况有一定的把握，接下来我就来简单分析一下这一阶段时期学生的基本情况。
小学六年级的学生认知能力由感性逐渐上升到理性，渴望更深一层了解音乐内涵，教师对音乐元素的讲解，音乐作品的分析显得尤为重要。教师应该让学生反复聆听、直观演示，开阔学生的音乐视野，同时这一时期有的学生已经进入变声期，在教唱过程中应提醒学生注意保护嗓子。
根据对教材的分析以及新课改的要求，我设计的三维目标如下：
情感·态度·价值观：聆听学唱《保卫黄河》，感受歌曲描绘的黄河风貌及抗日斗争场景，学习中华儿女们的顽强斗争精神。
过程与方法：运用小组合作的方法，加强对轮唱的认识，提高音乐实践能力。
知识与技能：了解轮唱及其特点，能够背唱歌曲，并能完成二声部轮唱，注意力度的变化。
基于以上对教材、学情的分析以及教学目标的设立，我确定本节课的重点是能够背唱歌曲。难点是了解轮唱及其特点，完成二声部轮唱。
为了更好的突出重点、突破难点，本堂课我采用的教学方法主要有：聆听法、表现法、合作法，以达到较好的学教学效果。
本节课的教学过程为五个环节：新课导入——初步感知——学唱歌曲——拓展延伸——小结作业。
第一环节是新课导入环节。
好的导入是成功的一半，为激发学生的学习兴趣，营造浓郁的音乐课堂氛围，本环节我采用了音频导入的方式。通过播放歌曲《我的中国心》，并提问：在这首歌曲中都听到了中国的哪些地方?学生进行自由抢答。最后，我根据学生的回答进行一个总结：有长江、长城、黄山、黄河……而今天我们学习的歌曲就跟其中一个地方有关。从而引出新课《保卫黄河》。
这样的设计不仅能够吸引学生的注意力，还能激发学生的求知欲，从而更好的开展接下来的新课教学。
第二环节为初步感知环节。
这一环节是本节课新课讲授的第一个环节，我会结合学生的自身特点展开教学。
首先，我会为同学们播放歌曲《保卫黄河》，并提问学生听完是什么感觉。学生自由回答。通过初听，学生大致可以说出音乐的力度坚定有力，节奏短促跳动。随后复听歌曲并提出问题：歌词描绘了一个什么样的情景?学生自由回答，我会进行总结：刚开始描绘了黄河两地的面貌，随着歌曲高潮的逐步迈进，描绘了抗日英雄拿起武器，与敌人展开顽强的斗争，场面雄伟、激昂、热烈。对于这样的一部作品，学生对于曲作者也会想有一定的了解，我再趁热打铁，介绍一下冼星海：他是人民音乐家，广东番禺人，他短暂的一生创作了大量的歌曲和管弦乐曲，尤其是抗日战争期间创作的《黄河大合唱》《在太行山上》《到敌人后方去》等歌曲唱遍全国，其中《黄河大合唱》被选入“二十世纪华人音乐经典”，而《保卫黄河》选自《黄河大合唱》的第七乐章。
通过初听、复听及提问的方式，同学能够捕捉到歌曲最表面一层的音乐信息，充分发挥音乐的感知能力，为接下来的学唱歌曲做准备。
第三环节是学唱歌曲环节。
学唱歌曲环节是本节课的重点环节，新课标指出表现是学习音乐的基础性内容，是培养学生音乐审美能力的重要途径。
在这一环节，我将以教师范唱，学生跟唱、背唱以及学习二声部轮唱的方式展开我的教学，变枯燥为生动，引导学生亲身实践、自主探究。
首先是我会带领学生进行简单的发声练习，帮助学生打开嗓子。
其次，我会范唱歌曲，学生小声跟唱，体会我所演唱的歌曲力度。接下来，我弹奏钢琴，学生视唱乐谱，并自主找出节奏比较难唱的地方。一般情况下，会发现乐谱中有很多切分音和附点节奏需要把握，我会带领学生单独练习这些地方，并提问学生歌曲中休止符的作用是什么。学生自由回答，我会进行总结：是为了凝聚巨大的力量，有层层推进的感觉，表现了人民武装的不断壮大和抗日浪潮的不断高涨。学生熟悉了乐谱，就带着歌词完整演唱，并尝试着背唱歌曲。
最后，我会带领大家学习二声部轮唱。先通过听的方式以及我的一个总结了解轮唱及特点。接着，通过一个口号游戏的方式体验一下轮唱的演唱方式。学生了解并练习了以后再融入到歌曲中试着轮唱第一句，并注意每个声部的力度处理。还有一个难点就是轮唱的结尾两声部一定要同时结束，我会单独请学生练习结束句，先唱的声部到“保卫华北”的地方可将这几个字重复唱一遍。之后，就是学生完整进行轮唱。
通过这样的设计，不仅丰富了课堂活动，还可以引导学生更加轻松的学会表现歌曲，更全面的掌握新知识，增加学生学习的趣味性和积极性。
第四环节是拓展延伸环节。
为了更好的巩固已经掌握的新知识，提升音乐课堂的趣味性。我会先请同学们自由讨论《黄河大合唱》的其他几个乐章，然后进行总结：第一乐章《黄河船夫曲》、第二乐章《黄河颂》、第三乐章《黄河之水天上来》、第四乐章《黄水谣》、第五乐章《河边对口曲》、第六乐章《黄河怨》以及第八乐章《怒吼吧，黄河》。每个乐章都有独特的演唱形式，如诗朗诵、混声合唱等。最后，我会请学生分成四个小组进行编创小活动。每个小组用不同的表演形式将《保卫黄河》演出来，可以用诗朗诵、可以用其他演唱形式，可以用舞蹈等。之后，小组上台表演，进行组组互评及教师点评。
这样做既能巩固本节课所学的新知识，也达到了新课标提出的面向全体学生的要求，带领每一位同学充分的参与到课堂当中，同时，进一步激发了学生对于音乐课程的兴趣。
第五环节是小结作业环节。
一个好的结尾能够给学生留下深刻的印象，在这一环节，我会进行情感的升华，与学生共同总结：《保卫黄河》表达了中国人民的心声，凝聚了中华儿女抗日必胜的决心。过去人们不怕牺牲，保卫着我们的祖国，才有现在我们的美好生活，所以我们更应该努力，为建设美好祖国奉献自己的一份力。
然后请同学们课下聆听《黄河大合唱》的其它乐章。
小学音乐说课小学音乐说课稿说课稿篇四
这是一首以民歌音调为素材的创作歌曲。歌中充满了浓郁的民族风格和农村生活气息。
根据教材内容，体会歌中充满生气，洋溢着欢悦、真切的动人情感。以课堂练习为铺垫，指导学生用欢快活泼的情绪演唱歌曲，抒发热爱劳动的真挚感情。
学唱歌曲，感受民歌风格和农村孩子开朗活泼，热爱生活、热爱劳动的美好品质。初听京剧选段，培养戏曲音乐兴趣。
：掌握不同拍子的变换；突破唱名音高、音准难点。
：视唱、听唱法。
：琴、录音机、多媒体课件。
第一课时：发声训练、课堂练习、歌曲教学。
第二课时：两声部发声训练、节奏填空、欣赏。
课题《小牧笛》第一课时：
一、导入新课：
二、教学目的和要求：
１.指导用纯朴、明亮的声音表现歌曲的民歌风味，抒发热爱劳动的真挚感情。
２.通过节奏练习，掌握变拍子节奏；听唱大跳音程，解决唱名音高、音准的难点。
３.初听京剧选段，培养戏曲音乐的兴趣，增强听辩对比性旋律的能力。
三、发声训练：注意附点音符、八分休止符的节奏准确，声音竖起来唱“嗒”
四、课堂练习：
１.节奏练习：用“da”拍读节奏并注意节奏、节拍的变化。
２.唱名发声练习：唱准resollare１的音高。
３.重、难点乐句练唱：读节奏、按节奏拍读歌词、注意下滑音的唱法，用赞美的情绪来唱。
五、歌曲教学：
１.释题：本课是一首采用民歌音调为素材的创作歌曲。
２.分析：拍号采用２／４、３／４拍交替变换，是一段体结构，三个乐句构成的歌曲。
３.学唱歌谱：听录音、拍读节奏、视唱、听唱旋律；强调变拍子节奏、下滑音、休止符唱法。
４.学唱歌曲：听录音、拍读歌词、填唱歌词、注意重、难点乐句节拍的变化。
５.歌曲处理：用活泼轻快、舒展连贯的声音演唱歌曲。
六、课后作业：
１.简介：京剧是流行于全国的戏曲剧种，有近两百年的历史。具有完整的艺术风格和表演体系。
２.释题：《都有一颗红亮的心》是现代京剧《红灯记》选段；《京调》是用传统京剧的唱腔音调为素材写成的器乐曲。
３.初听：《都有一颗红亮的心》《京调》。
４.小结：欣赏《都有一颗红亮的心》感受既有优美流畅的歌唱特点，又有京剧音乐独特风格的《红灯记》选段；《京调》全曲构思别具一格，情绪活泼新颖。充分表现出戏曲音乐的诱人魅力，给人以美的享受。
5.作业：请学生在网上或音乐磁带中找出有关资料听赏和预习。
备注：
一、本课的设计以音乐审美为核心，注重了音乐课堂教学的过程和方法；丰富多彩的多媒体课件，激发了学生主动探究学习知识的兴趣。
二、创设情境，通过课堂练习及课后作业的设计，引导学生发展个性，动手、动脑自主学习，积极参与音乐实践活动。
三、以新课程标准为契机，多媒体教学为动力；创造全新的课堂教学模式，发展学生感受音乐、表现音乐、创新音乐的能力。
小学音乐说课小学音乐说课稿说课稿篇五
我说课的题目是《大鹿》，选自人民音乐出版社出版的小学二年级音乐课本第三册的第九课，通过准备分析我对本课有以下了解：1：复习以前学过的drf，2：基本的节奏练习3.学唱歌曲《大鹿》同时进行情景表演培养学生的创造能力。
作为义务教育阶段的必修课程，对学生的人格成长、情感陶冶及职能的提高具有重要意义，而对学生的生活情感、文化素养和科学认识等具直接和间接的影响，音乐课程要求培养学生音乐能力，同时还培养学生的整合创新、开拓贯通和扩与转换的能力，促进人的全面发展，课程标准的这些要求，就是我设计本课贯穿始终的教学思想，结合课程标准的这些要求和本课的特点，我认为学生学习本课应完成的教学目标有以下几方面：
2.能力目标：培养学生相互合作、相互配合和创造能力。
3.情感目标：通过学习个表演然学生明白动物是人类的朋友，从而教育诱导学生应该热爱大自然，保护小动物。
二、重难点的解决。
三、根据学生特点和学生的认知程度，我认为学生学习本课的难点是：fa与i的半音关系。我解决的方法是通过游戏如：听音连线、射击打靶等练习为突破口，游戏中掌握知识最终解决难点。
四、教具：为了加强教学的直观性兴趣性、我在教学过程中使用多媒体、钢琴、打击乐、头饰等教学工具。
五、依据课程标准和二年级学生自律性差、好动的特点，我在教学过程中采用的教学方法有：合作探究法、快乐教学法、直观等教学方法，运用引—激—拓的课堂教学模式，坚持以“教师为主导，学生为主体。训练为主线，创造为目的”的教学原则，发展学生能力。本课我准备用一课时来完成。下面我就把本课的教学过程展示给各位老师：
六、教学过程部分（分为7个环节）。
1)情景导入。
根据本节课的教学目标，我为课堂的每一个环节都作了精心设计，制作了一套flash，将音乐教学与多媒体技术紧密结合起来，以媒体为手段，让学生在快乐中学习，把技能训练渗透于艺术感受中，贯穿于音乐实践中。一开始大屏幕显示，蓝蓝的天空飘着几朵白云，红花在绿树映衬下格外鲜艳，一只小鹿自由自在的在草地上奔跑，并向大家问好自我介绍，与学生拉近距离成为好朋友，为后面小鹿被猎人抓住，求助同学闯关解救等一系列内容没下伏笔，猎人一共设有三导管卡：
1听音连线（猎人移动鼠标，指向音符，弹奏后大家演唱）。
2射击听音（请学生演唱靶心的几组音符，音准才能过关）。
3节奏练习（用打击乐器完整打出节奏才能把猎人的关押小鹿的音乐牢门打开）。
2）学唱新歌。
3）共同探究。
针对学生的聆听于小鹿的演唱，共同讨论或小组讨论以下几个问题：
1]歌曲的情绪是怎样的？
2]你听完后有什么想法？
3]歌曲所要表达什么样的感情?
让学生再有针对性地欣赏，加深对歌曲的理解让学生再主动提出问题，共同讨论引出本课的难点;fa的音高练习，组织讨论应该怎样唱，那一句难唱，来唱一唱、做一做、比一比，小鹿拉出结合一组键盘，边弹边唱，使抽象的音高变为有形的实物，更容易低年级学生理解。
4）即兴创编。
这个环节，小鹿回鼓励学生采用各种打击乐器为他伴奏，或者是拍手、拍腿等小动作。组织分组表演，我泽及时地给予评价和指导，这里主要是锻炼学生的相互配合、动手能力以及节奏感、乐感的培养。
5）游戏《森林里的大鹿》。
让学生戴着头饰扮演不同的角色，增强对歌曲的理解和培养学生初步的表演能力。
6）回顾本节课的内容谈话小结，进行思想教育，达到情感性目标。
7）作业：1.带着你做的头饰，回家与爸爸妈妈共同进行歌表演。
2.收集关于。
七、在组织教学中我适时地进行板书，本堂课完成后我的板书是：
《大鹿》。
键盘挂图。
多媒体。
大鹿挂图。
小学音乐说课小学音乐说课稿说课稿篇六
它是本课的的重点教唱歌曲。第四课共需三课时进行，下面我说的是第一课时的内容，它紧紧围绕《小螺号》。《小螺号》是一首曲调欢快活泼的儿童歌曲。歌曲富有童趣地通过“小螺号嘀嘀嘀吹”抒发了少年儿童热爱生活、热爱大自然等美好心情。歌曲为2/4拍、羽调式、二段体结构。
本节课具体内容包括：
1、感受、学唱歌曲。
2、处理、编词表演歌曲。
3、拓展歌曲，延伸教育。
1、认知目标：学习并掌握用上滑音、波音装饰演唱《小螺号》，使歌声更具有活力更动听。
2、能力目标：创新发展歌曲，启发引导学生们能自己编词演唱，大胆参与，自信表演，展现创新火花。
3、情感目标：在歌曲演唱、处理与创新中，自然渗透“爱”的教育，激发少年儿童热爱生活、热爱自然、热爱亲人等“爱”的美好情感。
1、能运用装饰音完整地唱好歌曲。
2、激发学生们编词创作的灵感。
3、渗透“爱”的情感教育。
启发和引导学生们能自信地编词和表演。
cai课件、多媒体教学光盘、钢琴、一串串制作的假鱼、小海螺等。
根据新课改理念，老师要以学生们为主体，要做学生们的引导者、合作者、参与者和促进者。根据新的《音乐课程标准》所倡导的完整而充分地聆听音乐作品，是学生们在音乐审美过程中获得愉悦的感受和体验，启发学生们积极参与、展开想象，大胆创新。我采用了感受铺垫法、启发引导法、比较法、发现法、激趣法、讨论法等各种灵活多变的方法，使学生们能主动学习，积极探究，合作互动，共同发展。为激发学生们的兴趣，在整个教学过程中。我设计制作一套课件，不用粉笔板书。歌曲曲谱、乐谱知识中的符号、歌曲动画等全部用多媒体大屏幕展示，使学生们感到形象、美观、直观、生动。
为了在学生们中形成“我要学”的宽松、民主、和谐的氛围，根据老师教法的确定，学生们将在老师各种灵活方法引导下通过感受欣赏自然而迅速的学会歌曲唱法;通过探究、讨论、发现去主动学习;通过合作、想象去创新发展歌曲，并得到爱的情感教育。
(一)、激趣活动：课堂一开始，我要利用歌曲中的主要节奏，编成律动让学生们模仿。点燃学生们的兴趣之火，激发学生们信心，感受学习快乐。
(二)、感受、学唱《小螺号》。
刚才同学们的表现相当棒，老师要给大家一个小小的奖励。请闭上眼睛听这是什么声音?(老师吹螺号)同学们听出来的吗?下面老师就要奖励大家一个爱吹小螺号的小朋友的故事，想听吗?这位小朋友名叫涛涛，他生活在大海边，是渔民的儿子。每天早晨阿爸迎着朝阳，出海打鱼，到了傍晚，阿爸伴着夕阳，满载而归。一家人的生活幸福又快乐!对于涛涛来说，最大的快乐是每天晚学后，来到大海边，欣赏着美丽的海边风景，深情地吹起小螺号，螺号声声换船归，盼望阿爸快快会!同学们听涛涛又吹响了嘀嘀嘀的《小螺号》。(放动画歌曲《小螺号》。)
根据音乐新课改的理念要引导学生们完整而充分地多次聆听音乐作品，让学生们在感受欣赏中不自觉的就能学会歌曲。原因很简单我们学会一首歌曲大多都是听会的，并非是先学歌谱，再学歌词。新课程重感受默化，轻专业技能。因此我设计了三次欣赏动画歌曲，每次欣赏之前提出设问;如1、歌曲的情绪是怎样的?2、歌曲的“景色”是怎样描绘的?3、出示歌谱。边看边听，然后回答歌曲表达了什么情感?通过学生们的回答，老师进行总结和完善以上的问题。
(1)学唱歌曲第一部分。
在学习中引导学生们寻找、发现上滑音出现了几次，并通过老师运用和不运用演唱的比较，让学生们总结出运用上滑音更能表现出歌曲欢快的情绪。
(2)学唱歌曲第二部分。在学唱中引导学生们寻找新的记号波音，并通过比较演唱让学生们更能感受到波音更能使歌曲表现出大海的辽阔、海滩的无际、美好的心情。
(3)老师伴奏，学生们初步完整演唱歌曲。
(1)根据学生们素质和表现，即兴利用齐唱、对唱、领唱等等形式，进行各种歌曲演唱处理、表现。
(2)启发学生们唱好上滑音和波音，并运用正确的声音，有感情地演唱歌曲，表现出渔家儿童对幸福生活的热爱之情。
(3)引导全体学生们到前面来自由发挥进行动作表演，老师给与激励。
1、引导学生们想象生活中有很多声音，如自然的风声、雨声、雷声，各种动物的叫声、火车、汽车等物体发出的声音等。请各小组堂论、创作的新歌词，并划分小组引导学生们展开想象，大胆创编歌词，展现创新能力。
2、分组进行展示，其他小组同学进行评价。
3、老师出示为歌曲创作的第二段歌词：小螺号，嘀嘀嘀吹，阿爸听了架船归，小螺号，嘀嘀嘀吹，阿爸听了笑微微。小螺号，嘀嘀嘀吹，欢唱收获多，小螺号，嘀嘀嘀吹，欢迎阿爸凯旋归罗。甜甜的生活，暖暖的亲情，见到了亲人，笑开颜也。
4、师生各扮角色发唱不同的乐句，进行创新演唱歌曲。
5、创编表演亲情故事。可以老师扮演阿爸、一男孩扮演涛涛，一女孩围上围巾扮演阿妈，即兴发展表演亲情故事。比如面对满载而归的阿爸，涛涛怎样表现出喜悦，回到家里阿妈做了什么好的饭菜，备的什么好酒，一家人和和乐乐吃完饭后，涛涛是怎样给阿爸解乏的等等，在表演中老师要不断的引导剧情的发展，及时引出发展的话题，使表演有看点，又能达到自己预设的教育目的。
最后，老师要给与学生们充满激励的评价，并继续延伸“爱”的教育。可问学生们，你们平日在家里怎么向爸爸妈妈表达爱心的?最后老师可以有感情地教育学生们说：愿同学们个个都是爱心小天使，在学校、家庭、社会上处处去关爱他人，帮助他人，只要你心中有爱，你就会伸出千万只手去帮助别人，同时你也会得到千万只手对你的帮助。希望同学们的爱心象阳光一样播撒到每一个角落，祝愿同学们人人都成为有爱心的公德小模范!同学们，再见!
小学音乐说课小学音乐说课稿说课稿篇七
尊敬的各位评委、老师，大家好！
我是xx号选手，今天我说课的内容是人音版九年义务教育课程教材小学音乐四年级上册第9课：《看大戏》（板书）我将从教材、教法、学法，教学过程和板书设计几个方面谈谈我的教学设计。首先谈谈我对教材的理解。
《看大戏》是《唱大戏》中的一节唱歌课。本节课是在我国传统戏曲的基础上学唱的一首以豫剧风格为特色的创作歌曲。歌曲的音调吸收了豫剧唱腔的风格。豫剧又叫河南梆子，唱腔高亢流畅，表演风格朴实。歌曲旋律进行中升fa的运用、大跳音程以及地方方言与旋律结合等特点，使歌曲带有浓郁的豫剧风格，歌曲开始部分有韵律的念白以及锣鼓的伴奏，不但具有戏曲特点，还增加了歌曲的趣味性，同时，歌曲中极富特色的拖腔和甩腔也使歌曲充满浓郁的豫剧特色风格。
小学四年级学生对戏曲知识的学习已经有过一些了解和认识，但对于地方戏曲的认识和了解仍然需要老师精心的去开掘，填补。
1、引导学生初步了解豫剧的相关知识，感受具有豫剧风格特点的歌曲，激发学生对戏曲风格的热爱。
2、在聆听、感受、体验等音乐活动中，体会歌曲旋律与豫剧唱腔的相似之处，并在歌曲演唱中初步表现豫剧唱腔的特点，引导学生用自然流畅的音色演唱歌曲。
3、引导学生积极参与音乐实践活动，用锣鼓经为歌曲念白加入伴奏。
教学重、难点：
能用自然流畅的声音，准确而富有感情的演唱具有豫剧风格的歌曲。
准确演唱歌曲中上声、去声、拖腔和甩腔的旋律音调。
新课标指出，教师作为教学的组织者和指导者，是沟通学生与音乐的桥梁。在教学过程中，要突出学生在教学中的主体地位和教师在教学中的主导作用，加强教学过程中的师生互动交流。因此，在本节了中我采用了一下教学方法：谈话法、演示法、激趣法、表演法。
音乐课堂上，教具可以提高学生们的学习兴趣和热情，活跃课堂气氛，尤其是在地方戏曲的教学上，可以更能突出地方戏曲的风格特点，提高学生们的学习效率。因此上课之前我对教具进行了充分的准备。多媒体课件、钢琴、堂鼓、梆子、小锣、镲。
按照教学目标的要求，遵循“以音乐审美为核心，以兴趣爱好为动力”的教学理念，我将设计以下教学过程：
（一）、创设情境。
首先，走进戏曲、感受豫剧风采。戏曲是门综合性的舞台表演艺术。中国戏曲与分布的区域、方言等密切相关。豫剧又称河南梆子，是我国最大的地方剧种之一，主要流行在河南、河北等地。伴奏乐器主要有：板胡、小三弦、笛子等。演唱具有浓郁的.地方方言特色；个别音用到上声和去声，例如：“刘大哥讲话礼太偏，谁说女子，享清闲”用到了上声和去声，演唱时有下滑和下坠的感觉。豫剧演唱高亢嘹亮，表演风格朴实，歌曲通唱会用到拖腔和甩腔。它的代表人物是：常香玉。（出示课件）提到豫剧我们一定要记住这位老艺术家，她的代表作有《花木兰》和《穆桂英挂帅》等。
随后我会请同学们跟随老师模仿演唱《谁说女子不如男》中开头的几句，通过模仿演唱，加深对豫剧唱腔的印象，体验和感受音乐的风格特点，激发学生学习歌曲的兴趣，为《看大戏》的歌曲教学做铺垫。
（二）歌曲学唱。
音乐是听觉艺术，听觉的体验是学习音乐的基础。教师引导学生完整而充分的聆听歌曲，是学生在音乐审美过程中获得愉悦的感觉与体验。
1、初听歌曲，同时设置问题：歌曲带给你什么样的感受？从而引导学生从音乐要素感受歌曲。
2、复听歌曲，请同学们结合对豫剧的了解，找出豫剧方言与旋律密切结合的乐句。
3、第三次聆听歌曲，请同学们在歌曲中，找出拖腔和甩腔的音调。
4、初次演唱歌曲。
5、再次演唱歌曲，同时引导学生用自然流畅的音色，准确的演唱歌曲。
6、念白处理。
7、完整演唱歌曲。
8、歌曲实践。
9、歌曲处理。
（三）、拓展延伸。
在拓展延伸部分，我会用提问学生“除了豫剧还有没有听过其他剧种地方戏”的方式引出一个知识点，为学生简单介绍中国五大戏曲剧种:京剧、评剧、豫剧、越剧、黄梅戏，从而对戏曲知识进行更深层次的挖掘。
（四）、课堂小结。
课堂的最后我将用这段话来结束本课：“同学们，通过对本节课豫剧风格歌曲的学习，我们感受到了祖国传统戏曲的博大精深，我们将在以后的音乐学习中，更多的走进戏曲，感受中国的传统戏曲，弘扬我们的戏曲文化，使我们的戏曲文化更好的得到传承和发展。”
（六）作业。
分组搜集中国五大剧种的代表人物、代表作等相关资料。
小学音乐说课小学音乐说课稿说课稿篇八
周三，我们研修班进行了第一次培训。陈青老师的这堂《春晓》，主要是欣赏不同版本的《春晓》，表演《春晓》和《小雨沙沙》这两首歌曲。通过这次的学习，对我来说真是受益匪浅。有太多太多的感触想抒发。因此，我想在这篇文章当中再次回味这一堂回味无穷的课。
首先，这堂课的亮点是，陈老师在平时教学当中就特别注重柯尔文手势和合唱。在课前的发声练习中，我便开始为之钦佩。在课中，陈老师又将合唱很好地运用起来，让孩子们用自己的声音去描绘和感受春天。听到孩子们快乐轻松地描绘出美丽而又真实的春天，我也就沉醉了……醒来后，我感觉到自己是多么的逊色。
其次，教态及语言室给学生的第一印象，好的教态给给生以美感，同时也给学生创造了一个优美和谐的艺术教学氛围，提高了学生对音乐课的兴趣和审美意识的培养。陈请老师的“孩子们”和轻柔的声调，不快不慢的语言节奏好像春天里面面的细雨滋润这万物，和谐、优美、和饱满。
最后，陈青老师在课堂中弹的伴奏是清晰，不花哨的。可以边弹钢琴边对学生提出演唱技术要求，这也是要一定的技术的。
针对陈老师这么朴实，真实的课堂。我开始了自己的反思：我的课堂从来都是固定的导入，学唱和表演。若是公开课则会挖空心思加入许多花哨不真实的元素使课堂变得丰富。但真正成功的课堂并不是靠这些去落实的。正像陈青老师一样即便是拿着教学光盘都能够把课上得那么惟妙惟肖。其实学生需要的是像陈老师这样，循序渐进地引导学生慢慢去了解和掌握音乐中的知识和技能。这样的常规课才是成功的。
总之，像我这样的新教师在这堂课中收获许多。希望以后能有更多学习和进步的机会。
小学音乐说课小学音乐说课稿说课稿篇九
作为义务教育阶段的必修课程，对学生的人格成长、情感陶冶及职能的提高具有重要意义，而对学生的生活情感、文化素养和科学认识等具直接和间接的影响，音乐课程要求培养学生音乐能力，同时还培养学生的整合创新、开拓贯通和扩与转换的能力，促进人的全面发展，课程标准的这些要求，就是我设计本课贯穿始终的教学思想，结合课程标准的这些要求和本课的特点，我认为学生学习本课应完成的教学目标有以下几方面：
2.能力目标：培养学生相互合作、相互配合和创造能力3.情感目标：通过学习个表演然学生明白动物是人类的朋友，从而教育诱导学生应该热爱大自然，保护小动物。
二、重难点的解决。
三、根据学生特点和学生的认知程度，我认为学生学习本课的难点是：fa与i的半音关系。我解决的方法是通过游戏如：听音连线、射击打靶等练习为突破口，游戏中掌握知识最终解决难点。
四、教具：为了加强教学的直观性兴趣性、我在教学过程中使用多媒体、钢琴、打击乐、头饰等教学工具。
五、依据课程标准和二年级学生自律性差、好动的特点，我在教学过程中采用的教学方法有：合作探究法、快乐教学法、直观等教学方法，运用引—激—拓的'课堂教学模式，坚持以“教师为主导，学生为主体。训练为主线，创造为目的”的教学原则，发展学生能力。本课我准备用一课时来完成。下面我就把本课的教学过程展示给各位老师：
六、教学过程部分（分为7个环节）。
1)情景导入。
根据本节课的教学目标，我为课堂的每一个环节都作了精心设计，制作了一套flash，将音乐教学与多媒体技术紧密结合起来，以媒体为手段，让学生在快乐中学习，把技能训练渗透于艺术感受中，贯穿于音乐实践中。一开始大屏幕显示，蓝蓝的天空飘着几朵白云，红花在绿树映衬下格外鲜艳，一只小鹿自由自在的在草地上奔跑，并向大家问好自我介绍，与学生拉近距离成为好朋友，为后面小鹿被猎人抓住，求助同学闯关解救等一系列内容没下伏笔，猎人一共设有三导管卡：
1听音连线（猎人移动鼠标，指向音符，弹奏后大家演唱）。
2射击听音（请学生演唱靶心的几组音符，音准才能过关）。
3节奏练习（用打击乐器完整打出节奏才能把猎人的关押小鹿的音乐牢门打开）。
2）学唱新歌。
3）共同探究。
针对学生的聆听于小鹿的演唱，共同讨论或小组讨论以下几个问题：
1]歌曲的情绪是怎样的？
2]你听完后有什么想法？
3]歌曲所要表达什么样的感情?
让学生再有针对性地欣赏，加深对歌曲的理解让学生再主动提出问题，共同讨论引出本课的难点;fa的音高练习，组织讨论应该怎样唱，那一句难唱，来唱一唱、做一做、比一比，小鹿拉出结合一组键盘，边弹边唱，使抽象的音高变为有形的实物，更容易低年级学生理解。
4）即兴创编。
这个环节，小鹿回鼓励学生采用各种打击乐器为他伴奏，或者是拍手、拍腿等小动作。组织分组表演，我泽及时地给予评价和指导，这里主要是锻炼学生的相互配合、动手能力以及节奏感、乐感的培养。
5）游戏《森林里的大鹿》。
让学生戴着头饰扮演不同的角色，增强对歌曲的理解和培养学生初步的表演能力。
6）回顾本节课的内容谈话小结，进行思想教育，达到情感性目标。
7）作业：
1.带着你做的头饰，回家与爸爸妈妈共同进行歌表演。
2.收集关于。
七、在组织教学中我适时地进行板书，本堂课完成后我的板书是：
《大鹿》。
键盘挂图。
多媒体。
大鹿挂图。
小学音乐说课小学音乐说课稿说课稿篇十
尊敬的各位评委你们好：
今天我说课的题目是x版 第x册第x课，题目是xxxxx 我准备从设计理念、学情分析、教材分析、教学目标、为克服重难点采取的教法和学法、教具准备、教学过程等方面对本节课进行阐述。
通过教学及各种生动的音乐表现活动培养学生对音乐的兴趣，开发音乐的感知力，体验音乐的美感。并且在音乐教学活动中培养学生对艺术的想象和创造力。
小学段的孩子在对音乐的感受和表现上：能够对自然界和生活中的各种音响感到好奇有趣，能够用自己的声音对它们进行模仿。能听辨不同情绪的音乐。在课堂上能够在律动、集体舞、音乐游戏、歌表演等活动中与他人合作。在创造方面能够自制简易的乐器。在评价方面能够对自己和他人的演唱作出简单的评价。
本课在小学音乐教学中占有非常重要的地位。它是一首欢快、活泼的儿童歌曲。它以生动的歌词，轻快的节奏、流畅的旋律为我们展现了一副美好的画面。表达了孩子们纯真的感情和充满快乐自豪的情感。
1、通过多媒体教学培养学生对音乐的兴趣，提高学生的音乐感受力和鉴赏力。
2、通过音乐互动教学培养学生主动的参与各种音乐活动，锻炼他们的合作与协调能力，增进群体意识、有感情的演唱歌曲。
3、教学中应适时的发展学生的想象培养他们的创造潜力。
能够主动的参与互动教学并能够自信的演唱歌曲。难点是：发展学生想象培养学生的创造力。
创设情境法、模仿教学法、对比法、听唱法。根据学生在儿童阶段自然嗓音很纯、很亮、体形灵巧这一特点。我还采取用了律动、游戏互动法等教学手段。
下面是本课的教学过程分为：
1、情境导入激发兴趣
2、利用教法克服难点
3、准确完整的演唱歌曲
4、拓展延伸培养学生创造
5、自评互评培养鉴赏力。共五个环节完成本课的教学。
为了培养学生的兴趣、营造浓郁的音乐课堂氛围、加强教学的直观性。我采取了用多媒体来创设情境并在声像一体的课堂氛围中导入了新课。通过对音乐的体验使学生在音乐审美的过程中获得喜悦，对音乐产生兴趣，因而学生全身心的投入了课堂。
本环节也是这节课的重点环节。结合学生的自然特点，并在教学中建立平等的师生和谐关系。我采取了听唱、律动、游戏等教学方法来克服教学中的重点和难点。如：节奏难点的解决方法：四分音符用双手拍肩，八分音符用双手拍腿等律动比一比看谁表现的最好并奖励小红花。如：音准难点的解决方法：可以引导并带领学生做听一听、学一学、唱一唱、做一做游戏。（具体的方法应根据教材而定，随机应变）还可以通过师生接龙演唱游戏解决难点营造和谐的课堂氛围。在帮助学生解决难点的过程中还应该尊重学生的个性对表现进步的同学应及时的给与奖励。使每一位学生的音乐潜力都得到发展。
演唱歌曲是小学生最易于接受和参与的表现形式。为了使学生能够主动的参与互动教学并能够自信的演唱歌曲。我适时的创设与歌曲内容相适应的教学情境，并通过观察比较采取了唱一唱、敲一敲、演一演等教学法（举例：应根据教材进行举例）充分调动每一位同学的积极性。引导学生主动的有感情的演唱并多给学生鼓励。这既培养了孩子们的自信心又克服了本课的难点。完成了教学目标。
培养学生创造有感情就有想象，从而形成创造思维。老师可依据本课的内容及情绪鼓励引导学生进行即兴创编活动。充分挖掘学生的潜力。创编一些与课本情绪一致的节奏、诗歌、故事、游戏、音乐表演等。(创编的内容和形式可以根据教材而定)根据学生的个性差异对每一位同学都应该多关心多鼓励。构建和谐团结民主的氛围。引导学生积极讨论共同参与，培养学生乐观的学习态度和友爱的精神。锻炼合作与协调能力，增进群体意识，培养团队精神。
本课的教学评价我是以表扬和鼓励为主，随时引导学生在音乐活动中开展自评互评和老师的随堂评价，以提高学生的乐感和审美能力。我评价他们的重点是能否积极自信的参与音乐表现、能否与其他的同学协作配合、在课堂小结时我还安排了学生谈一谈这节课的感想如：这节课你学到了什么？歌曲中你最喜欢那一句？在课堂上对那些有创意的学生我还及时的发给他们小奖品。
以上是本课的总阐述，不到之处请评委指正。
小学音乐说课小学音乐说课稿说课稿篇十一
2、学会吹奏歌曲《勤快人和懒人》的伴奏谱。
1、会用不同的速度和情绪来演唱歌曲《勤快人和懒人》，并体会歌曲中所描绘的两个不同的音乐形象。
2、用二分音符、四分音符、八分音符的节奏来为歌曲《勤快人和懒人》的旋律吹伴奏。
2、在听、唱、奏、创编、表演等多种音乐实践活动中，感受和体验“劳动”带来的快乐。
重点：指导学生用不同的速度和情绪来演唱歌曲《勤快人和懒人》。
难点：用二分音符、四分音符、八分音符的节奏来为歌曲《勤快人和懒人》的旋律吹伴奏。
多媒体课件、竖笛、打击乐器、谱架。
一、创设情境，激情导入。
1、吹奏歌曲《洋娃娃和小熊跳舞》进入教室。
2、师导入：看，老师今天像一位……（厨师）。
3、节奏训练：模拟厨房间的音响效果。
4、复习三种常用音符：
5、分小组学习，用竖笛吹奏歌曲的伴奏谱。
三、学习歌曲，层层深入。
1、老师有感情的范唱。
问题：歌曲中描写到了谁？
2、出示课题。
3、学唱歌谱。
4、再次聆听歌曲范唱。
问题：歌曲中勤快人和懒人在干什么？
5、朗读歌词。
6、师生对唱。
7、学生完整的演唱歌曲。
8、歌曲处理。
（用不同的速度和声音来演唱歌曲《勤快人和懒人》）。
9、综合表演。
四、创编歌词，主题拓展。
1、出示媒体，创设情景，引导学生回忆在校园里一起劳动的场面。
2、学生边创编歌词，边加上简单的劳动动作。
3、演唱新创编的勤快人之歌。
4、师生交流劳动的快乐。
我执教的内容是三年级新教材第三单元第六课。这个单元的主题是“爱劳动”。在本节课中我选择的教学内容是：学唱歌曲《勤快人和懒人》，并复习三个常用音符——二分音符、四分音符、八分音符。歌曲《勤快人和懒人》是一首风趣的美国童谣。歌词形象的描写了勤劳人和懒人这两个人物。借助音乐中的重要要素：速度，通过用不同的速度来演唱表演歌曲，使这两个人物的音乐形象形成鲜明的对比。从而使学生在歌声中树立以勤劳为荣，懒惰为耻的思想。
我教学的班级是从二年级开始进行器乐教学的，经过一年的竖笛训练，有一定的吹奏基础。但基于本校学生受社会、家庭的影响和音乐学习条件的限制，在音乐鉴赏、音乐创造、音乐表现等能力方面存在一定的不平衡。结合学生的实际情况，并根据对教材的理解、把握，我制定了以下的教学目标：
1、会用不同的速度和情绪来演唱歌曲《勤快人和懒人》，并体会歌曲中所描绘的两个不同的音乐形象。
2、用二分音符、四分音符、八分音符的节奏来为歌曲《勤快人和懒人》的旋律吹伴奏。
3、在听、唱、奏、创编、表演等多种音乐实践活动中，感受和体验“劳动”带来的快乐。
在整堂课的设计过程中，我从以下几个方面来谈谈自己的教学设计思路：
一、创设情境、激趣导入。
新课标强调：“要让学生在趣味化，多样性的实践活动中积极主动的学习音乐。”那么，在我们的课堂中，如何让学生的音乐技能在富有情趣的活动中进行训练呢？所以，在激趣导入这个教学环节中，我创设了一个与教学内容及本单元的主题“劳动”想吻合的情境——“厨房劳动”。先通过老师角色的扮演（老师化妆成一位厨师）和媒体的出示（一个厨房的画面），把学生引入到“厨房”这个情境中来。再启发学生回忆一些在厨房劳动的场面，并问学生在厨房劳动时会有哪些声音呢？鼓励他们用声音和动作来模仿这些劳动。我从他们创编的这些厨房劳动的音响中选择其中三个，例如：切菜——哒哒，炒菜——嚓嚓，淘米时的水声——哗哗。请学生用二分音符、四分音符、八分音符这三个常用音符的节奏来模拟厨房中的这些音响。真正的做到把学生的音乐技能训练与学生学习的情趣有机的结合了起来。随后我又给学生设计了一个他们感兴趣的内容，请他们寻找、收集一些生活中的用品来模拟厨房中的各种音响，引导不同层次的学生通过动脑、动口、动手等多种途径积极主动的参与教学过程。
二、降低难度，让竖笛成为助学的乐器。
结合二起课改的新理念，转变器乐教学中学生的学习方式。在以往的器乐教学中，我们可能忽视了学生学习的“趣味性”，而一味的在追求器乐演奏技巧的操作和训练。在这节课中，我的竖笛教学起到了一个助学的作用，这样的形式降低了学生学习的难度，提高了学生的学习兴趣。其实，在第一次备课时我的教学目标是要求学生用竖笛完整的吹奏歌曲旋律，经过试教我发现这个要求只能对于个别能力极强的优秀学生才能达成的目标，大多数学生是不行的。他们在吹奏时不是这里节奏错了，就是那里的音吹错了。整堂课的教学效果并不好。经过再次研究教材，我发现虽然这首歌曲的节奏和旋律虽然都不是很难，但歌曲中却出现了d到d’八个唱名，对刚学吹奏c大调的他们来说，这个教学要求难度可能太大了。从学生目前的学习实际情况出发，正好结合这个单元要学习的一个知识点——常用音符，选择二分音符、四分音符、八分音符这三个节奏来为歌曲旋律作伴奏的基本音型。以一种吹奏伴奏谱的方式对学生进行器乐教学。让竖笛成为助学的一种乐器，使学生在课堂中体验到学习的成功感和成就感。
三、歌词创编——主题性的拓展。
音乐源于生活、表现生活。启发学生联系已有的生活经验和知识背景，运用多种充满生活气息的教学手法进行教学，在生活与音乐之间架起一座兴趣之桥，以此来激发学生学习音乐的兴趣。在歌词创编这个教学环节中我进行了一个主题性的拓展，把“厨房劳动”这个情境引深到了“校园劳动”，学生通过自己在生活中真实的劳动经验和体验，创编了一些校园劳动的动作，在歌曲《勤快人和懒人》的音乐伴奏下创编新的歌词，并进行了简单的歌曲表演。从学生热情的歌声和表演中我感受到了他们劳动的快乐。通过收集、模仿、表演生活中的劳动场景，鼓励学生善于观察生活，积累生活经验。培养学生模仿、合作、创新的综合能力。
在这堂课中，无论从厨房声音的模拟，分组为歌曲吹伴奏旋律，还是学唱歌曲，歌词创编，学生始终都在积极主动的学习音乐，表现音乐。师生、生生在交流、合作、反馈中共同完成了本课的教学目标。突现了学生学习的主体地位，使他们真正的成为了音乐课堂的主人。
小学音乐说课小学音乐说课稿说课稿篇十二
欣赏歌曲《妈妈之歌》是我国民歌，她通过母子两人的对话，表达了母亲对孩子的志爱和期望以及孩子深情的回报。歌曲的歌词朴实无华，母子之情溢于字里行间。旋律婉转起伏，宽广绵长，充分表现了母子之间真挚的情谊。演唱歌曲《唱给妈妈的摇篮曲》曲调寓意深刻，它通过一个平日生活的侧面，生动地描绘了孩子对妈妈的一片深情和孝顺之心。这两部作品的主题相同，是对孩子们进行“爱”的教育的好材料。
综合教材内容及其他教学要素，我认为可将本课的教学目标定为：
1、通过聆听歌曲《妈妈之爱》，了解女声、童声的演唱特点。感受音乐中母子之间真挚的情谊。
2、能基本学会唱歌曲《唱给妈妈的摇篮曲》，从中体会到孩子对妈妈的深情和孝顺之心。
3、通过系列实践活动，教会学生懂得母爱之伟大，自己应该懂得回报和付出。
其中教学重点、难点设定为：通过聆听和学唱歌曲，了解女声、童声的演唱特点。感受音乐作品内涵，懂得母爱的伟大。
新课标提出：音乐课应以“学生发展为本”，以音乐审美为核心，以加强音乐实践与创造。同时还强调了课堂上音乐与相关文化的相互融合与渗透。鉴于以上理念，我决定采用参与——体验、情境——陶冶的情感教学模式，借用多媒体教学手段，努力使学生在轻松愉悦、和谐互动的气氛中主动参与学习，在体验中感受和表现音乐，从而促进学生发展。教学过程追求动静结合、张驰有度，让音乐真正走进孩子的心灵。再有，本课的编创等实践活动穿插于各个教学环节中，唱中有创，动唱结合；听中有创，边听边动，自始自终都鼓励学生的创新与实践。
那么到底要怎样使我的音乐课堂成为学生享受音乐美的圣殿呢？我决定这样安排教学过程：
一）组织教学
师生在《世上只有妈妈好》的音乐声中，边唱歌曲边走进教室。师生问好之后，老师直接揭示本课的主题“爱”！
二）主题讨论，欣赏《妈妈之爱》
1、老师组织学生围绕着“爱”，说说身边爱自己的人！鼓励学生用具体的事例来说一说。
2、老师引出《妈妈之歌》，随机运用课件介绍族民族的风土人情及特色音乐。
3、出示歌词，诵读歌词，组织学生讨论歌曲所反映的内容是什么？学会区分哪段是妈妈唱的？哪段是孩子唱的。
4、初听音乐，感受音乐旋律的美感以及音乐中母子之情的深厚。
5、再听歌曲，感受女声、童声的音色的基本特征。
6、再次复听，请学生跟着轻轻哼唱，深深体验母子的深情。
三）初学《唱给妈妈的摇篮曲》
1、师生谈话，引导孩子去思考妈妈的爱。回忆学过的摇篮曲，唱一唱，再次感受“母爱之伟大”。
2、从“报恩”引出歌曲《唱给妈妈的摇篮曲》，学习歌词内容，说说自己感受到了什么？
3、请学生用自己的方式深情地诵读歌词。
4、初听歌曲：请孩子们积极展开想象，说一说你仿佛听到了什么？看到了什么？
5、再听范唱，请学生边做推摇篮动作边轻声哼唱。
四）主题延伸
1、老师引导学生去想想，自己是不是也该为妈妈做点什么？
2、以“我为妈妈做什么”自由选择
a为妈妈唱一首歌
b为妈妈背一首诗
c对妈妈说一句话
d为妈妈做一件事
e其它
五）组织下课
师生互道再见。在《唱给妈妈的摇篮曲》的歌声中，离开教室。
（音乐教学的功能决不仅仅体现在一堂课上，让孩子们在充满着爱的旋律声中离开教室，就是希望能使学生把课堂上所感悟到的，带到教室外，带进自己的生活，使音乐教学真正为学生的全面发展而服务！）
当然，以上所述只是我对本课的一种设想，若是要投入到真正的课堂教学中去，我想还应该考虑孩子们的学情，学习的习惯、爱好等方面的因素。但不管怎样，我认为，一堂音乐课只要能成为了孩子们享受音乐美的圣殿，就是我们教师应该追求的境界！
小学音乐说课小学音乐说课稿说课稿篇十三
1、用听唱法学唱《种玉米》，感受热火朝天的劳动场面。（认知目标）。
2、学生能用坚定有力的声音演唱歌曲。（能力目标）。
3、附点音符及两拍长音的准确演唱。（能力目标）。
4、使用打击乐为歌曲伴奏。（还可以建议学生选用其他打击乐器，设计打击的节奏性伴奏）。（能力目标）。
5、教育学生“埋下种子，撒下希望”，将劳动作为人生的一大乐趣，用辛勤的劳动换取丰硕的成果。（情感目标）。
1、要有内在的力度，蕴含着力量。
2、附点音符的准确演唱，特别是连续两个附点音符。
一、情景导入。
1、教师弹律动旋律，学生拍手进入教室。
二、寓教于乐。
1、听范唱带《种玉米》。（教师播放磁带）。
师：都让我做些什么劳动啊？（除草、施肥、撒种、浇水、）。
2、复听歌曲。
要求：
（1）试着给歌曲起个名字。（出示课题）。
（2）说出歌曲演唱的特点以及与《劳动歌》相比较找出共同点。（有劲、有生气地、快乐地）。
3、读歌。
4、学唱。
（1）播放范唱带利用听唱法学唱《种玉米》。（第一遍，教师播放磁带学生默唱；第二遍跟磁带轻声模唱）。
（2）教师放慢速度示范，明确每句的附点。学生分组练习互教互学，遇到的困难说出来，教师面向全体同学指导、纠正。（如：“锄”“要”“种”三处附点要唱清楚，让学生体会“马蹄声”）。
5、演唱。
学生掌握好歌曲后，全体学生跟伴奏有感情地演唱。（要求：用坚定有力的声音表现劳动气氛，准确演唱二分音符的时值）。
三、创造表现。
选几名学生按课本上的标记使用打击乐器。
沙球：左手一拍一次，右手一拍两次。
木鱼或双响筒：除二分音符是每小节三次，其余都是每小节一次。
四、完美结课。
小学音乐说课小学音乐说课稿说课稿篇十四
本课的教学目标，包括了我对同学音乐技能技巧的训练，能力的培养以和品德的教育。通过学习，让同学能用中速深情的情绪演唱歌曲，培养同学的音乐听辨和想象的能力。使他们的表示美、鉴赏美，发明美的能力得到煅炼，让同学在自然中呼吸着美丽的气息，在自由中抒发着发明的理想，让艺术的生活随同小朋友一起快乐生长。
本课的重难点是：
1、学习歌曲，能深情的演唱。
2、掌握休止符，在歌唱中能体会休止符的作用。
3、通过歌唱教学，使同学受到一定的思想教育，结合自身讲讲理想。
1、紧紧围绕教学大纲，教材内容，深入挖掘快乐的因素。
2、学习过程与音乐紧密结合。始终把音乐放在重要位置，游戏、音乐、动作、情节都是为了加深同学对音乐的感受与体验。
3、在教学中我还采用情景教学法，vcd图片，利用其视听结合，声像一体，形象性强，信息量大等优点，为同学创设环境。在这种环境中，让同学感受石头的美、音乐的美。
4、在教学中，我重视同学的表示力和发明能力。针对儿童爱玩、好动的年龄特点，我采用了扮演参与法，实施了寓教于乐的教学战略。
音乐课应重视对同学的音乐实践，所以我把学习的主动权交给同学，让同学主动参与学习并且自由发挥。在学习中，我注意去引导和激励同学通过音乐游戏，律动，歌扮演等一系列活动，使他们始终坚持浓厚的学习兴趣和注意力。调动同学积极主动性，充沛体现了老师为主导，同学为主体的地位。同学分组进行活动，在交流和协作中，加深对音乐的体验。
1．律动进教室。
听着《雨花石》优美的`旋律进教室，同学提前感受歌曲的美，能更快的而今如音乐的角色。
2．发现你的美。
以谈话的方式导入，师生一起交流。
教师：同学们，上节课老师让大家到户外去收集一些你自身比较喜欢的小石头，现在请大家拿出来，和大家一起分享一下。教师与同学一起观察小石头，并引导同学从不同的方面发现石头的自然之美。
你的小石头哪里最吸引你？你喜欢它的什么特点？
小石头在我们的生活中恬静的存在着，在不知不觉中带给我们许多异想不到的惊喜。
师生在交流中升华认识：原来，有许多事物、许多美丽需要我们去寻找、去发现。此处加入背景音乐《雨花石》。
3．学唱歌曲。
播放音乐《雨花石》并请同学生观看一些有关石头的图片。
教师有感情的范唱。
教唱歌谱。在教唱歌谱中注意难点的解决，分别出示以小石头造型的节奏卡片，复习四分音符、八分音符和四分休止符。还有新学的音符，十六分休止符。同学根据直观判断时植的长短，并口读，练习。
有感情的读歌词。
听琴声轻声哼唱歌曲。其中请同学体会与比较：运用休止符的地方你有什么样的感受？假如不用会怎样。唱一唱，比一比，说一说。
请同学有感情的演唱，教师和时给予鼓励。
教师总结石头可贵的精神。石头虽小，却有很多的作用等我们去发现。
法国著名艺术家罗丹曾说过：“对于我们的眼睛，不是缺少美，而是缺少发现。”我想，通过这样的优秀教案，让同学在音乐中认识美，在生活中寻找美，在未来里发明美，让美融入每一个小朋友的心里。
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小学音乐说课小学音乐说课稿说课稿篇十五
如何在音乐课课中让学生喜欢音乐，在快乐中学习知识、掌握技能，形成良好的情感、态度、价值观是体现一个音乐老师专业素养和教学技能高低的体现。听了张娜老师上的《恰利利，恰利》这节音乐课后，我感受颇深。这节课以音乐审美为核心，以兴趣爱好为动力，充分渗透了新课改的教学理念。该课面向全体学生，注重个性发展，重视音乐实践，鼓励音乐创造，提倡学科综合。教学形式多样化,充分营造了和谐、互动、探究、创新的良好的学习情境和氛围。下面我就对该课进行简单评议：
音乐课标中明确指出要“以审美为核心，以兴趣爱好为动力”的教学理念。
张老师上课的过程充分体现了这一点。教学中她利用音乐语言去引导学生，启发学生，运用分散难点、创设情境、激发兴趣等教学方法增长学生的音乐素养。例：张娜老师以情境教学模式吸引学生，通过了解印尼——欢迎问候——学习印尼语言——游览印尼农庄为主线，带领全班同学游览印尼为情境贯穿始终，巧妙的将教学重难点设计到游戏之中，运用直观形象的旋律图形谱，让学生更容易掌握时值、音高等音乐要素，音乐知识教学恰到好处。同时通过引导学生说、唱、赏、演等教学步骤，让学生在唱唱动动中充分感受美妙的音乐，体验其中的快乐。这样既使课堂更加完整活跃，又增强了音乐性。
一节课是否精彩，除了看教师的教，还得看学生的学。
在本节课中，张老师用非洲鼓为乐曲伴奏，同时引导学生寻找身边的物品替代乐器非洲鼓，学生很快利用板凳或是拍手的方法拍打节奏为乐器伴奏。在激发学生用动作表现歌曲时教师也没有限制学生思维，而是用两幅简单的简笔画表现歌曲场景，激发学生开动脑筋想像各种动作，鼓励学生表现自己的创造力与灵感,即兴创作。课堂上同学们想象力丰富，创造出了许许多多不同的动作。同时张老师设计了由学生自制自己组成表演队、合唱队来表演唱这首歌曲，充分体现了学生的主体地位，让学生乘着想象的翅膀，自由翱翔于音乐世界。
作为一个音乐教师，音乐基本功是很重要的因素。
在课堂上无论是老师的教态，还是弹唱表演都显示了一个音乐教师扎实的音乐素养。俗话说：“教学是一门遗憾的艺术。”虽然这节课有很多闪光点，但也有一些不足的地方值得去探讨。例如：1、教师在评价学生的时候应注重有效性，同时分清评价的是个人还是集体。例如教师在课堂中评价学生时让小组代表上台自选塑料水果作为奖励未能达到有效评价学生的效果。2、在演唱教学中有两个乐句学生容易混淆，教师用跟唱的方式试图解决，但效果一般。
小学音乐说课小学音乐说课稿说课稿篇十六
根据教学目标和重点，我的教学过程是这样设计的，它由三大环节构成：第一个教学环节：感受音乐、明白情感。计划用时10分钟。
1、播放《我爱米兰》，学生在音乐声中进入教室。
2、经过常规的组织教学后，迅速过渡到本节课的教学内容，即：
3、带着问题聆听歌曲《我爱米兰》和《每当我走过老师窗前》。（各为2分40秒）
问题有如：这两首歌曲分别是什么演唱形式？歌曲赞美的是什么？
根 据学生的讨论，老师适时的范唱与讲解，使学生逐渐明白：两首歌曲都表现了学生们对老师的尊敬与爱戴之情。前一首歌曲是将老师比作米兰，颂扬了教师默默奉献 的崇高精神。而后一首歌曲则是直抒心怀，歌颂了老师为培养一代新人而呕心沥血、忘我工作的精神。（米兰，并不是一种名贵的植物，也不是绚丽多姿的花卉，但它能静静地散发着幽香，而以它来比喻教师的品格则是十分相宜的。）
这 一环节中的欣赏过程，我没有运用图片、录像等其它形式来提示、帮助学生们感受、明白音乐，因为我认为：音乐艺术应该运用音乐来体验与传达，明白音乐最好的 方法就是：仔细地聆听音乐，用心去感受音乐。加之，经过一、二年级的长期系统的学习之后，这一学段的学生也已具备了这样的能力。这不仅是新课标的要求，也是“循序渐进”的教育理念的要求。
经过这一教学环节后，我将点出今天的课题，即：学习歌曲《每当我走过老师窗前》。（课本第40页）从而进入第二环节的教学。
第二大环节：演唱歌曲、传达情感，计划用时22分钟。
在这一环节中，我将主要运用：视唱法、教唱法相结合的学习手法，教学生演唱歌曲、表现情感，具体过程是：（重点说：教唱的过程及对重难点的解决方法、手段）
1、教师弹琴伴奏，引领学生轻声地跟琴视唱乐谱； 这时，我的教学不仅要指导学生在音高、节奏方面的准确，还会适时地引领学生运用自然、圆润的声音轻轻地进行演唱。这种轻声唱的要求，不仅是为了保护嗓音，我还会引领学生们明白，这也是歌曲情感传达的需要。
2、将学生分两组进行“啊”音演唱，检验并巩固学生的旋律感；
3、请学生跟琴学唱第一段歌词，教师进行及时的引领；
如，提出问题：你觉得第一段要用怎样的速度、力度来演唱呢？从而引领学生用稍弱的音量、稍慢的速度进行演唱。这一步骤中，我还将对歌曲中一字多音与一音多字的演唱方法、“啊”字的力度控制、主副歌的情绪增进等重难点运用对比范唱等形式进行教学。
5、在以上的教学过程中，为了巩固学生的新授歌曲，我还将分别设计了这样几种演唱形式，如：分组竞唱、分句接龙、领唱和齐唱合作等形式。这样，不仅巩固了新授歌曲，同时也丰富了学生们的歌唱表演形式，一举两得。
第三大环节：拓展创编、深入体验（8分钟）我主要采用：“分组合作，现场创编”的形式开展活动。
我将提示学生，可采用如：歌唱、配乐诗朗诵、舞蹈、小品、画画等多种形式来传达、体验歌曲的情感，老师这时做适时的巡回指导。
虽然学生们创编活动的质量高低参差不齐，但是学生在课堂中真正成为了学习的主人。教师这时则变成了整个活动的组织者、引领者和服务者，比如：弹伴奏、放音乐、组织评比等。但却让每位学生都在活动中获得了不同的经验，愉快的体验了过程，最大程度地接受了艺术的熏陶。
当然，由于时间的紧迫，学生们的创编形式在这一节音乐课上不可能一一的展现出来，我将选择其中较好的小组创编的表现形式在本节课上进行当众表演，并鼓励其它组创编的形式，课后进行再加工，下一节音乐课为老师和同学进行表演。
这样的设计，不仅使本节课的教学得到了适时的拓展，而且，还将这一内容扩大到了课后，为下次的音乐课教学做了很好的铺垫作用。
总之，我设计的这节针对三年级学生的音乐课，体现了新课标要求，遵循了基本的教育原则，并在单元目标的总体规划下，体现了音乐课独特的施教特点，完成了教学内容，达到了授课目标。
我的说课完毕，谢谢各位评委、老师。
小学音乐说课小学音乐说课稿说课稿篇十七
交响音乐是音乐中的高级形式，也是人们难以接近的高雅音乐，小学生更是如此。但是小学生的心理却更具幻想和憧憬。如何正确地引导学生欣赏交响音乐，消除"高雅音乐高高在上"的心理障碍，轻轻松松地接近交响音乐，步入音乐的殿堂，感悟音乐的无穷魅力，正是本堂课的教学定位。
一、教材分析
童话交响诗《魔法师的弟子》是人民音乐出版社出版的义务教育九年一贯制教科书试用版，第十一册第五单元"神奇的童话"中的一首欣赏曲目。是法国作曲家、音乐教育家笛卡斯创作于1897年。乐曲以德国文学家歌德（1749-1832）的叙事诗《魔法师的弟子》为题材。
《魔法师的弟子》全曲分为序奏、谐谑曲、和结尾三部分。序奏部速度较慢，9/8拍。由小提琴和单簧管先后奏出两个动机，描写了魔法师轻声咕哝，诵念咒语的情景。
第二部分是由谐谑曲组成的主体部分，诙谐、跳跃的主题，生动的描绘了扫帚拎水的情景，同时也使人联想到魔法师的弟子得意洋洋的神态。在这一部分里，拎水的主题不断的展开、升华，气氛越来越热烈，使人仿佛看到没有学会解除魔法咒语的弟子在滔滔不绝的流水面前，手足无措的慌张神情。
结束部分由铜管奏出的号角性的音调，表示魔法师回来了。于是，乐曲又恢复到平静。
二、学情分析
小学六年级的孩子正处在小学向中学的过渡阶段，接受了近六年的音乐学习，有一定的音乐鉴赏能力，能听辨部分乐器的音色，能听辨简单的多声部音乐，而且小学生的心理却更具幻想，具有欣赏交响音乐的基础，是本堂课的一个有利因素，但是对音乐的理解还需要进一步的引导。根据教材和学生的特点，从而确立本堂课的教学目标和重难点。
三、教学目标和重难点
1.情感目标：培养学生对交响乐的兴趣，感悟音乐魅力，塑造学生健全的人格。
2.能力目标：初步学习欣赏交响乐的方法，提高对音乐的感受与鉴赏能力。
3.认知目标：要求学生能够熟悉和听辨各种乐器的音色以及在乐曲中的表现作用。
教学重难点是：能听辨《魔法师的弟子》的主题以及主奏乐器的音色在音乐中的表现作用。
四、障碍分析及突破策略
在本堂课的学习过程中有两个可能出现的阻碍学生欣赏音乐的障碍：
（一）由于学生对高雅，严肃的交响音乐非常陌生，加上对西洋乐器也不熟悉，学生不容易听辨各种乐器的音色以及主奏乐器的音色在音乐中的表现作用，因此在介绍音乐的结构时，我分别展示各种主奏乐器的图片和音色，为后面的听辨打基础。这一点将在后面的教学流程中详细说明。
（二）由于音乐主题在整个乐曲中出现的次数非常多，并且每次出现的速度、力度、和情绪都不同，甚至有时是主题的变化和展开，学生很难听辨准确，为此，我从两个方面进行突破。一是我在介绍拎水的主题时，引导学生唱熟主题。二是结合视频、图片，我在影片中关键的地方加上提示性的字幕，帮助学生理解音乐，感受音乐，便于引导学生听辨各次主题。并且将每次出现的主题进行对比，从而得出每一次主题的不同之处。
五、教学流程设计及教学理念
音乐新课标指出：感受与鉴赏是重要的音乐学习领域，是培养学生音乐审美能力的途径。良好的音乐感受能力与鉴赏能力的形成，对于丰富情感，提高文化素养，增进身心健康具有重要意义。可见，上好音乐欣赏课，对小学生的全面和谐发展有着举足轻重的作用。()新课标同时指出：教学中应激发学生听赏音乐的兴趣，养成聆听音乐的良好习惯，逐步积累鉴赏音乐的经验。应采用多种形式引导学生积极参与音乐体验，鼓励学生对音乐有独立的感受与见解，帮助学生建立起音乐与人生的密切联系，为终生学习和享受音乐奠定基础。为了落实和体现这一理念，我设计了如下的教学环节：
（一）童话激趣、引入新课
孩子们都喜欢童话故事，本堂课我以孩子们讲自己喜欢的童话故事的方式引入新课，从而激发孩子的学习兴趣和欲望。因为小学生的年龄特点，喜欢幻想进入神奇的童话世界，利用这一有利因素，将高雅的交响音乐与神奇的童话结合起来。让学生更加容易接近交响音乐，为本课的学习创设一个活泼有趣的心理氛围。
（二）介绍作品、作者、及时代背景。
主要让学生知道：《魔法师的弟子》是一首童话交响诗，作者是迪卡斯，《魔法师的弟子》是他创作于1897年，乐曲以德国文学家歌德（1749——1832）的叙事诗《魔法师的弟子》为题材。音乐有生动的节奏和绚丽的配器，是他最具独创性的代表作品，被德彪西誉为一部"作曲法讲义".
然后，我给孩子们播放他们最喜欢的节目主持人董浩叔叔和金龟子姐姐讲的故事，这样，就能很快地将学生带入乐曲表现的意境中，展开丰富的想象，提高进一步聆听音乐的欲望。
（三）了解结构、认识乐器
听完了故事，接下来就该介绍乐曲的结构：全曲分成序奏部、谐谑曲、和结尾三个部分。
1.序奏：小提琴和单簧管演奏，分别出示两种乐器图片及声音，要求学生听辨它们的音色。
2.谐谑曲：大管演奏，首先出示大管图片及声音。接着出示拎水的主题（演奏）。这个主题生动的描绘了扫帚取水的情景。由于音乐的主题在乐曲中出现的次数很多，学生不好把握。这里，我引导学生唱熟音乐的主题，然后通过聆听，在音乐中找出主题，使学生有重点地聆听音乐。
3.结尾：铜管乐演奏，出示铜管乐家族成员。听辨它们的音色。
（四）运用媒体、视听结合
音乐是人类的第二语言，不分国界，可以表达语言所不能表达的情感。音乐又是是听觉的艺术，再复杂多变的花样，到头来，聆听才是欣赏音乐的最佳途径和方法。这里，我让学生带着问题观看由中国交响乐团演奏的交响诗《魔法师的弟子》，做到视听结合，既欣赏了音乐，又了解了交响乐队的一些基本知识。
新课标指出：表现是实践性很强的音乐学习领域，是学习音乐的重要性内容，是培养学生音乐表现能力和审美能力的重要途径。在这里，我要求同学们听到每一次出现主题时，能否模仿一下扫帚拎水的动作？或者用其他的动作表现出来？这样便将音乐语言和同学们的形体语言结合起来，更加便于理解音乐。
（五）合作学习、讨论探究
在突破本课的难点时，采用小组合作、探究的学习方法，通过小组讨论完成下面的问题：
（1）。拎水的主题在音乐中出现了几次？
（2）。它主要由什么乐器演奏？（3）。每次在力度、速度和情绪上有什么变化？
从而得出答案：随着音乐情绪的发展，拎水的主题力度一次比一次强，速度一次比一次快，音乐情绪越来越紧张，象征着情况越来越危急！
（六）课堂小结
在这里，我提出了一个思考题：欣赏了童话交响诗《魔法师的弟子》，你从中明白了什么道理？通过这个思考题，将课内教学延伸到课外生活中，从而达到对学生的情感熏陶，品格陶冶。
六、教学特色
（一）充分利用视频、字幕和图片，结合故事情节将严肃、高雅、难以接近的交响音乐变得通俗、易懂，学生学习的兴趣浓厚。
（二）充分利用媒体，刺激学生的多种感官，视听结合。学生在音乐审美的过程中能获得愉悦的感受与积极的体验。
总之，本节课，我将以生动、形象、直观的教学方法，将抽象的交响音乐变成易于接近的童话故事，唤起学生对交响音乐的热情向往，提高对音乐艺术的强烈追求。
我相信：这将是一堂能让孩子们得到充分享受的课，让他们享受自由的空气，感受音乐的激情；得到情感的熏陶，享受成功的喜悦，享受一段幸福快乐的时光！
小学音乐说课小学音乐说课稿说课稿篇十八
根据《大纲》要求，六年级学生学习“南腔北调”是音乐教学中一个重要组成部分。通过欣赏、学唱不同风格、不同体裁的戏曲，从而加深同学们对祖国的热爱，并扩大音乐视野，提高欣赏音乐的能力。
1、教材分析：本课是第十一册“仓台七台——棒”中的豫剧部分，承接第十册教材，起到承上启下的作用。六年级学生已有一定的音乐基础和学习能力，在此时欣赏、了解、学习我国的戏曲是非常恰当的，教师应激发学生的学习兴趣，使之愿学、想学、乐学、爱学。
2、教学目标：
1）学唱豫剧《花木兰》选段，丰富学生的戏曲演唱经验，理解伴奏乐器对风格形成的重要作用。
2）通过欣赏使学生初步了解豫剧的基础知识，体验豫剧艺术的魅力，激发学生对豫剧传统戏曲艺术的自豪之感和热爱之情，宏扬中国传统艺术。培养他们热爱祖国优秀文化的感情。
3）了解豫剧的有关知识。初步认识豫剧的艺术特征，知道豫剧的起源、角色行当、伴奏乐器和一些名家名剧。
3、教学重点、难点：学唱豫剧《花木兰》
学生是学习的主体，要让学生能主动积极地学习，选择方法是很重要的。根据教材的内容和学生年龄特点，我在学法的指导时紧紧围绕教学目标，主要通过“听”歌曲的旋律、节奏等要素，让学生去感知音乐，享受音乐。
由于学生平时接触豫剧的机会较少，为了能帮助学生了解豫剧特点特点与乐曲的学习，掌握豫剧的风格，我采用了以下的教学方法。
1、视觉图象法：对于豫剧，学生不那么了解。为了使他们更直接地了解豫剧，我运用电脑软件制作了课件，给学生视听结合，避免枯燥的说教形式，使本来抽象的内容变得具体形象化。
2、在教学中我还运用了创设情景、兴趣引入法、感性到理性、音乐律动等方法 。音乐家修海林认为“音乐审美必须要求体验到音乐的意境”，在这一课，我充分运用了多媒体教学手段，尽量让学生体验到音乐的意境，在学唱《花木兰》同时，学习花木兰的精神和品格。
（一）、感受豫剧（创设情境、组织教学）
1、播放豫剧《花木兰》
（学生听着音乐走进教室就坐）
2、师生问好。
（二）、了解豫剧
2、小组交流搜集的资料，并请几位学生起来发言。（生：……）
3、老师对学生的发言作总结和归纳：（多媒体出示文字介绍）
a. 豫剧的由来——也称河南梆子、河南高调。因早期演员用本嗓演唱，起腔与收腔时用假声翻高尾音带“讴”，又叫“河南讴”。在豫西山区演出多依山平土为台，当地称为“靠山吼”。因为河南省简称“豫”，解放后定名为豫剧。是河南省的主要剧种之一。
b.豫剧的风格首先是富有激情奔放的阳刚之气，善于表演大气磅礴的大场面戏，具有强大的情感力度；其次是地方特色浓郁，质朴通俗、本色自然，紧贴老百姓的生活；再次是节奏鲜明强烈，矛盾冲突尖锐，故事情节有头有尾，人物性格大棱大角。
c.豫剧的角色行当，按一般的说法是四生、四旦、四花脸。
4、了解豫剧的名家名剧：
名家：常香玉 周海水 陈素真 马金凤 崔蓝田 阎立品
名剧：《秦雪梅》 《三上桥》 《程婴救孤》 《杜兰朵》
（三）、学唱豫剧《花木兰》
1、师：今天，我们就来学唱豫剧《花木兰》（出示图片）
2、欣赏前简介《花木兰》的剧情：在古老的中国，有一位个性爽朗，性情善良的好女孩，名字叫作「花木兰」，身为花家的大女儿，花木兰在父母开明的教悔下，一直很期待自己能花家带来荣耀。终于，花木兰女扮男装,代父从戎.出征前老父赠木兰以宝剑一把,冀女儿于沙场上旗开得胜.时军中遭逢内忧外患,军官张奎,刘康等人为夺主管军官之职,争持不下,竟大打出手。木兰出言劝阻,众人不听,木兰乃施展奇功,把混战将士打得东歪西倒,教一众俯首听命。内忧虽息,然而外患未绝,某夜入黑,胡笳战鼓齐鸣,木兰机警,唤醒营中军士。可是士兵刚从睡梦惊醒,阵脚大乱.最后,靠木兰偕主将柳元庆统领军队,才成功击退敌军.木兰从军十二载,战功彪炳,衣锦还乡之日,卸下戎装,其女儿之身始告揭穿。
3、播放豫剧《花木兰》
4、分析人物性格，学习花木兰的精神和品格
师：你觉得花木兰是怎样的一个人？（生：……）
5、出示歌词，感受唱腔。
师：大家看，这些唱词字斟句酌、句句精练，深动地刻画了人物形象。
6、再听乐段，感受唱腔。
7、模唱歌曲，解决难点。
8、结合听赏感受，加入打击乐进行演唱。
（分小组进行练习、展示）
9、师生点评，进行表扬。
五、边唱边演，随豫剧《花木兰》音乐走出教室。
小学音乐说课小学音乐说课稿说课稿篇十九
尊敬的评委教师：
大家上午(午时)好!(鞠躬)我是xx号考生。接下来我将与各位教师分享一下我的教学设想。
首先，作为一名教师对教材的理解是必不可少的;。
《唱山歌》是人教版四年级下册第二单元“五十六朵花”中的一节唱歌课，歌曲为f调24拍，是一首壮族歌曲，描述的是壮族完美风光，表达壮族人民热爱大自然，追求幸福生活的完美愿望;经过本节课的学习，学生能够了解壮族民族音乐的特点，并掌握一字多音的唱法。
四年级的学生已经对音乐基础知识有必须的了解，大部分学生能够基本掌握部分乐谱的识读;同时这一阶段的学生，思维特点主要以形象思维为主，注意力不够集中，自制本事有限;所以我将从学生的认知水平和知识经验为出发点，努力让学生在玩中学，学中乐。
经过对教材以及学情的分析，我的教学目标设计如下：
情感态度价值观：经过歌曲的学习，感受壮族音乐风格，树立热爱大自然、热爱祖国完美风光的意识。
过程与方法：经过欣赏、讲解、比较等方法，体会歌曲表达的情感。
知识与技能：掌握“一字多音”的演唱方法，并能够用优美、委婉的声音完整演唱歌曲。
基于教学目标的确立，以及对教材与学情的整合，我确立了本节课的重难点：
教学重点是学生能够用优美、委婉的声音完整演唱歌曲。
教学难点是学生能够掌握“一字多音”的演唱方法。
为了突出重点，突破难点，从而完成教学目标，结合教材特点以及学生的学习特点，本节课我将采用欣赏法、比较法、小组合作法，多媒体导入法等方法进行学习。
(一)导入。
首先是我的导入环节，在这一环节我采用的是多媒体导入的方法进行导入。我将播放不一样民族服饰的图片，并提出问题：“图片上展示的都是哪些民族?”学生经过日常生活的积累能够回答出(藏族、维吾尔族、蒙古族……)。由此顺利导入到本节课壮族民歌《唱山歌》的学习。
我这样设计是因为好的导入是一堂好课成功的一半，能够激发学生学习兴趣，引导学生进取参与课堂，也紧贴以音乐审美为核心，以兴趣爱好为动力的课程基本理念。
(二)新课教授。
其次是我的新课教授环节，在这一环节我主要分成三个活动进行学习。
活动一：聆听音乐，感受音乐风格，了解壮族。
我会先针对壮族这一民族进行简短的介绍。之后我将设置三个问题：
1、歌曲的情绪与速度是怎样的?
2、你感受到什么样的画面?学生经过音乐的感受与聆听，回答出歌曲为中速的，热情优美的一首歌，经过音乐感受到壮族风景秀丽的场景。
经过歌曲的聆听与分析，遵循学生的认知规律，循序渐进体会音乐风格特征，在教学过程中体现以音乐审美为核心的理念。
活动二：学唱歌曲，了解音乐特点。
首先，进行发声练习，并提醒学生注意气息的连贯性。
其次，进行学唱歌谱，唱谱的过程中，提醒学生注意歌曲的强弱规律。
最终，进行唱词，在演唱歌词的过程中，提出问题：“歌曲有什么特点?”学生经过对谱例的观察，以及对以往音乐知识点的回顾，回答出有很多连音线部分。提出问题“连音线部分应当怎样演唱?”教师进行示范两种演唱方式，分别用连贯的方式，与跳跃的方式进行演唱，学生经过比较，能够感受到带连音的唱法更适合本首歌曲。之后有针对性的对于连音线部分进行演唱，从而使学生掌握连音线部分的演唱方式，也就是一字多音的唱法。
在这样教学过程中，以学生为主体，学生去解决问题，教师引导学生;激发学生的主动思考本事，提高学生学习的主动性。再一个就是将难点部分分解开来，逐步循序渐进的突破难点。
活动三：完整并富有情感的演唱歌曲。
经过对歌曲的剖析后，提出问题：应当以什么样的声音进行演唱才能表达出歌曲情感?学生经过歌曲的聆听与对情感的总结，回答出用抒情、温柔、优美的声音进行演唱。请学生推荐学生进行领唱，其余学生合唱。
经过学生推荐学生的方式，激发学生的竞争意识，从而参与课堂活动。
(三)巩固提高。
接下来是我的巩固提高环节，在这一环节，我会采用小组合作的方式进行，请学生以小组为单位进行表演唱，之后请学生进行展示，我将会对学生进行评价，并鼓励学生互评。
这样设计能够打开学生想象的思维，培养学生创新本事，并结合了新课标对学生评价多元化的要求。
(四)小结作业。
最终我会以提问的方式进行总结，鼓励学生树立热爱大自然，追求完美生活的思想。
在作业设置上，我会请学生将本节课的歌曲表演给自我的爸爸妈妈听。
这样设计能够巩固学生知识，加深学生对歌曲的印象，并增加学生的知识储备。
最终，是我的板书设计，我将采用简洁明了的方式进行，学生能够更加直观的经过板书了解到本节课的重难点。
小学音乐说课小学音乐说课稿说课稿篇二十
《其多列》是民歌，通过“拣竹叶”、“砍竹筒”、“衣服上的花纹多美丽”等词语，表现了儿童热爱生活、热爱劳动的活泼性格。其多列是哈尼语“快来”的意思。歌曲短小，精练，音乐形象鲜明。
1、学习歌曲《其多列》，背唱歌曲。
2、复习歌曲《柳树姑娘》、《云》、《小红帽》，体会它们和《其多列》这首歌曲的不同情绪。
3、用学过的打击乐器为歌曲《其多列》伴奏。
教学重点：学习并背唱歌曲。
教学难点：把握歌曲节奏特点并为歌曲伴奏。
教学准备：电子琴、录音机、磁带、打击乐器、课件。
说学法：音乐新课标认为：音乐课的全部的教学活动都应以学生为主体，因此在学法的指导时，我紧紧围绕教学目标，以学生自悟探究、自主练习、自信表演等学习方式，坚持以教师为主导、学生为主体的原则，注重发展学生的能力。
说学法：在本课教学中我按照新课标要求利用了激趣诱导、引导感受、体验学习等学习方法让学生在“观看——聆听——演唱”等一系列活动，促进感知，情感体验、审美情趣的培养。
1、一堂课必须有一个好的导入做为前奏，来调动学习兴趣，在这一课的教学过程中导入部分我利用了北京奥运会升旗仪式的一个片段让学生感受56个民族团结在一起的美好场面。接着我用多媒体课件让学生认识了几个比较有特点的少数民族来导入本课的主课题《其多列》。
2、音乐是听觉的艺术，音乐教育首先要解决的问题是要学生学会聆听，使学生养成聆听的习惯逐步拥有音乐的耳朵，是我们音乐教师不可推卸的责任，因此在学唱歌曲时我设计了以下几个环节：
1、初听全曲。让学生在歌词和音调中感受歌曲的风格特点。
2、再次听全曲。让学生在模仿劳动时的动作来感受歌曲的节奏特点。
3、看课件欣赏全曲。通过对歌曲动画的欣赏，加深学生对歌曲的整体感，对学习歌词奠定基础。
4、在学习歌词过程中，我以一个提问者的身份，并利用键盘让学生边听琴声边轻声逐步掌握歌词。
小学音乐说课小学音乐说课稿说课稿篇二十一
为适应知识经济时代的发展要求，全面实施素质教育，2001年7月教育部颁布了《全日制教育音乐课程标准(实验稿)》。新《标准》从音乐学习的角度入手，将课程资料划分为四个领域，即感受与鉴赏、表现、创造、音乐与相关文化。从音乐新《课程标准》的理念来看，由于3-6年级的学生生活范围和认知领域不断扩展，感受体验与探索创造的本事不断增强，其音乐学习领域有必要进行拓宽。接触的音乐曲目需要更加丰富多彩，音乐体裁、音乐表演形式、音乐常识也需要增加资料。所以我将了解和体验进行曲这一体裁进行了拓展教学。将《感受进行曲》这一教学资料带进了教学课堂。
课时安排为一课时。
本课是在义务教育九年一贯制音乐教材第8册第7单元的编创与活动的基础上开展拓展教学。本单元经过聆听舞曲、进行曲、摇篮曲，让学生了解和体验这三种体裁的最基本风格特征。进行曲这种体裁在生活中运用的较为广泛。如升国旗时演奏《义勇军进行曲》，迎接嘉宾演奏《欢迎进行曲》，开展运动会时播放《运动员进行曲》等。为了让学生进一步去体会“生活中处处都有音乐”，“音乐伴随我们的终生”的道理，所以我将《感受进行曲》定为了教学资料。
音乐是一门听觉艺术，音乐艺术的一切实践都须依靠于听觉。“遵循听觉艺术的感知规律，突出音乐学科特点”，这是音乐教育重要的指导思想。我这堂课就遵循了“以听为中心”的原则。把全部教学活动都围绕“听”这个中心来进行的。
进行曲是一首以步伐节奏写成的音乐，主要指军队中用以弘扬军威、鼓舞士气、整齐步伐的音乐。进行曲通常由简单而鲜明有力的节奏和整齐规律的乐句构成。听起来雄壮有力而有行进感。为了配合行进时步伐一致的要求，常以偶数拍作周期性反复。进行曲按资料可分为军队进行曲、凯旋进行曲、典礼进行曲、婚礼和葬礼进行曲等。为行进作伴奏的一般为二拍子。
根据对新教材和音乐新大纲的学习，为了指导学生体验进行曲这种体裁，在实践活动中不断的加深感受和了解，我制定了如下教学目标：
(一)、经过对多首进行曲的欣赏，学唱及队列表现歌曲《红星歌》，使学生感受和了解进行曲这种体裁的主要特点。
(二)、认识到进行曲在不一样场合的作用并提高学生的欣赏素质。
(三)、经过欣赏“半个世纪以来第十三次大阅兵”的录像，使学生树立民族自豪感，增强自信心。
教学重点：感受和了解进行曲体裁的主要特点。
教学难点：培养学生的创造性思维和团队协作意识。
学具准备：多媒体展示平台、课件、录音机、磁带、实物(一束黄花、小皮球、小三角旗、队旗、彩色的小指挥棒)。
合理的教学程序设计，能充分地调动学生参与到教学过程之中，去探索，去实践。
(一)组织教学。
学生按三个半圆形坐好。半圆形座位的设计，突破了常规的教学模式，便于教师与学生，学生与学生的互动交流合作。
(二)比较欣赏，引入新课。
播放《摇篮曲》、《军队进行曲》两首乐曲，引导学生用形体动作表现出对乐曲风格的理解，并进行比较，找出其特点。然后点题。
(三)实验体会，加深感受。
音乐是实践性很强的学科，音乐教学的所有资料都具有体验性和操作性，不仅仅包括音乐知识传授等外显的方式，尤为重要的是体此刻音乐与学生生理、心理相互作用而产生内在的音乐感受上。为了突破本课教学的重点，进一步让学生去感受进行曲的体裁特点，我经过三步实践操作来完成。
1、随歌曲的伴奏录音边听边拍打节奏，感受进行曲的节奏特点——鲜明有力。
2、有感情的演唱歌曲，感受进行曲一般的情绪特点——雄壮有力。
3、队列行进的创编和展示，感受进行曲的基本特点——步伐节奏。使学生在多种形式的反复体验中获得对进行曲体裁特点的感受和了解，较好地避免了体验形式单一的单调性和感受的不深刻性。从而去突破本课的教学重点。
(四)类比欣赏，拓展延伸。
是不是所有的进行曲表现的都是类似这样的情绪呢?带着这样的质疑，把学生再度领进丰富多彩的进行曲中，播放《葬礼进行曲》、《玩具兵进行曲》、《婚礼进行曲》让学生聆听，并能体会其情绪，做出相应的律动。经过同一体裁的不一样乐曲进行互比，开阔学生的听域，使学生对进行曲体裁有更多地了解，认识到进行曲在不一样场合的作用，在比较之中无形加深了印象，提高了学生的欣赏素质。经过欣赏“半个世纪以来第十三次大阅兵”的录像片段，使学生树立民族自豪感，增强自信心。
我的这堂课具有创新性，根据新《音乐课程标准》的理念来看，音乐体裁与形式这一教学领域所留的教学空间是很大的，有利于音乐教师设计与组合多种形式的教学。所以，我将了解和体验进行曲这一体裁进行了拓展教学。
在本节课中，我以探索为突破口，以听为中心，以实践为手段，以体验为重点，让学生在很多的音乐活动中学会学习，学会创造。
具体做法有：
(一)体验性音乐教学法。
1、演示法：利用多媒体进行直观演示，激发学生兴趣。
2、欣赏法与律动教学法：乐曲的欣赏，使学生对乐曲的感受立刻构成一个强烈的比较和反差，从而牢牢吸引了学生的注意力，激发了学生的学习欲望。经过说(交流感受)和动(形体表现)。初步感受进行曲的体裁特点，也直接感知了进行曲与摇篮曲不一样的体裁风格。
(二)实践性音乐教学法。
创作教学法：充分发挥学生的主体作用。充分发挥学生的想象力和创造力，培养学生的表演欲望。留给学生自主体验的很多空间，让学生自由组合成小队进行列队行进的创编、展示。这样就更好地培养了学生团结协作精神，给予学生想象和创造的空间，充分调动了学生创作的进取性，并逐步培养学生创造性的思维。
对学生的队列表演，教师要充分加以肯定，肯定其成绩，充分地尊重了学生的创造成果，树立学生的自信心，使学生在表演中不断地探索和总结，并使自我学会在团体中约束自我，融“小”我于“大”我，产生情感上的沟通和联系，体验与他人合作的愉悦，进而培养他们的团队意识。也进一步激发了他们的表演欲望。
(三)探究性音乐教学法。
请学生下课后回去找一找进行曲或是具有进行曲风格的歌曲，下一节课带来，再继续交流。经过课后延伸，再次启发和调动学生继续求知的欲望，提高学生的探究学习的本事，也使得有限的课堂教学时光得到了无限的延伸。
本节课，充分发挥了学生的主体作用，经过比较欣赏、思考与交流、创作与展示、拓展与延伸几个教学环节，使学生充分的感受和了解了进行曲体裁的主要特点，很好地培养了学生的创造性思维和团队意识。所以，我认为我这是一堂成功而优秀的优质课。
小学音乐说课小学音乐说课稿说课稿篇二十二
尊敬的xx：
大家好！
我说课的内容是人民音乐出版社义务教育课程标准实验教科书小学音乐第四册第十课《新疆是个好地方》。
这是一首维吾尔族民歌，宛如一幅秀美的风景画，展示了天山南北的壮美景色。歌曲旋律活泼，明快，充满活力的舞蹈性节奏贯穿全曲。歌词简洁生动历数了美丽的风光和富饶的物产，抒发了维吾尔族人民热爱家乡、赞美家乡的一片深情。歌曲富有民族风格和地域特色，是一首集思想性、艺术性于一体的优美民歌。
如下：
1、知识目标：完整地聆听歌曲录音，在教师指导下用听唱法学会歌曲。
2、能力目标：通过分析歌曲，表演歌曲，发展学生的音乐思维能力、想象能力、创造能力，提高审美素质。
3、情感目标：了解维吾尔族的风土人情，增强民族意识，弘扬民族音乐文化。
其中，理解和演唱歌曲是本课教学的重点，而根据歌词内容、情绪特点即兴表演动作还要具有民族特色，需要在理解的基础上，经过学生模仿、想象、创造才能完成。因此是本课教学的难点。为了突出重点，突破难点，我采用的主要教学方法有：情境法、示范法、讨论法、练习法和表演法。学生通过感受体验、唱唱动动等主体性活动，理解和表现歌曲的艺术形象。
为了增强教学的趣味性和直观性，我采用了电脑课件辅助教学。
课前我除准备课件外，还准备了道具、打击乐器和学生舞蹈表演等。为了全面达成教学目标，教好本课，我设计了以下三个环节：
首先，我组织学生在〈甜甜的歌儿迎宾客〉的歌曲中扮做三个旅行团的小朋友由三位小导游带队拍手进入课堂，我们以游客来新疆旅游观光的形式进行教授，是因为〈甜甜的歌儿迎宾客〉与〈新疆是个好地方〉两首歌在内容和情绪特点上有相似之处，使教学一开始就创设清净，营造欢乐的课堂氛围。新课导入环节，我说：甜甜的歌儿迎宾客，欢迎各位小朋友到我们“新疆风情园”来做客，我代表全新疆的人们为小朋友的到来表示热烈的欢迎！下面我给小朋友简单的介绍一下新疆的概貌，我结合课件就新疆的地理位置整体概貌做简单介绍，接着和学生一起讨论新疆的风光、特色和美丽景色。并通过播放课件的形式让学生对以上内容有直观的感受，拓展学生视野，激发学生了解新疆的学习兴趣。
其次，进行节奏练习。我先为学生播放一段手鼓演奏音乐，给学生简单讲解维吾尔族打击乐器手鼓，并用铃鼓拍xxx|xx|xx|x—||的节奏型，结合学生讨论创编歌谣（如：和田的玉石真漂亮、新疆的衣服真好看等等）进行节奏练习。
在这一环节中，我结合以上学生了解到的知识进行导入：新疆是个好地方，新疆的风景很迷人，新疆的特产很诱人，新疆的歌曲更醉人。（出示歌谱）在美丽的天山脚下，世世代代居住着能歌善舞的维吾尔族同胞，他们用甜美的歌声、迷人的舞姿，表达了对家乡的热爱。下面，我们就来学习一首维吾尔族民歌〈新疆是个好地方〉（板书课题）这样设计导入，力求用生动的语言拨动学生情感的心弦，增强了民族意识和爱国主义情感，为下一步学唱歌曲奠定了认知和情感基础，使学唱歌曲成为学生的心理需要。
理解歌曲的情绪特点，掌握歌曲的风格，是本课的重点。按照学生的认知规律，遵循感知与理解相结合的原则，我分三步进行教学：
第一步：整体感知。
首先，我播放录音让学生感受歌曲的节奏和旋律特点，为学唱歌曲做好铺垫。然后让学生有感情的朗读歌词，交流对歌词的理解，解决学生对歌词的质疑。最后，我分句教唱歌曲完成对歌曲的感知。
第二步：分析理解。
〈新疆是个好地方〉这首歌表现了天山南北富饶的物产和迷人的风光。结合歌词和前面我们观看的图片和学生一起讨论应该用怎样的情绪演唱这首歌曲？学生各抒己见，教师适时指导。在此基础上引导学生边理解边有重点的学唱，提示呼吸方法和切分节奏的唱法。再次，播放范唱带，让学生在对比中发现自己演唱的不足。通过自由练习和实践，调整自己的演唱方法，通过分句教唱、接唱、讨论学唱、齐唱、用铃鼓自由伴奏等方式最终达到用热情欢快的情绪，有弹性的声音演唱这首歌曲。
在这一步中，教学设计力求打破以往歌曲教学重教师分析轻学生领悟的旧模式，重视学生的情感体验，让全体学生参与对歌曲艺术处理的全过程，为下一步即兴表演铺路架桥。
第三步：即兴表演。
培养学生的创新精神和实践能力是实施素质教育的重点，音乐以其自身的思想性、艺术性、实践性等特点在提高学生的整体素质方面具有得天独厚的优越条件。为了让学生的表演具有民族风格，我出示几幅维吾尔族舞蹈动作图片，并让学生观看课前小导游们编排好的新疆舞蹈，让学生进行模仿和创编。通过动作表现歌曲的情绪、风格，在表演实践中加深对歌曲的理解，符合学生的认知规律。我从动作、表情等方面进行指导，并给予充分的肯定和赞扬，让学生体验成功的快乐。最后师生集体随音乐进行表演，力求让学生受到美的熏陶，使他们的想象力和创造力得以发挥。
为了使学生产生言有尽、兴正浓的美好感觉，我是这样设计结束语的：一曲〈新疆是个好地方〉唱出了人们对新疆的赞美，表达了人们对美好生活的热爱。通过这次新疆行，小朋友们有什么收获呢？学生可以自由回答：新疆是个好地方，想宣传新疆等。教师小结：愿我们的理想都能实现愿这次新疆行给小朋友留下美好的回忆，愿更多的人们了解新疆、热爱新疆。全体师生合影留念。为这次以观光旅行的形式进行授课画上圆满的句号。
我的说课到此结束。
小学音乐说课小学音乐说课稿说课稿篇二十三
各位评委，你们好!今天，我给大家说课的内容是小学音乐《春天的旋律》。下面我将从教材、教法、学法、教学过程等四个方面来进行分析：
本课我所用的教材是人民音乐出版社出版的小学音乐教材第六册第六课《嘀哩嘀哩》。《嘀哩嘀哩》是一首欢快活泼，富有朝气的儿童歌曲。它的旋律给孩子们勾画了一幅明媚的春天景象，而本课教学正是对歌曲情感的再延伸和发展。是在第一课时歌曲学习的基础上，以审美教育为主线的一堂自创音乐课。
本课的教学目标，包括了我对学生音乐技能技巧的训练，能力的培养以及品德的教育。通过学习，让学生能用轻快明朗的声音演唱歌曲，培养学生的音乐听辨和想象的能力，使他们的表现美、鉴赏美、创造美的能力得到锻炼，激发学生热爱春天，热爱大自然，热爱生活的良好情感，从中渗透对学生心灵美、行为美的品质教育。
本课的重点是：通过学生感受春天的美，表现音乐的美，提高学生的审美能力。本课的难点是：学生分组为旋律创编春天的歌词。
本课以音乐教学为主，同时结合了语文、思想品德、美术等多方面综合素质的培养。
音乐课程标准体现深化教育改革，全面推进素质教育的基本精神，体现以音乐审美体验为核心的理念。所以，我为这节课拟定的题目为《春天的旋律》。它所蕴含的内容本身很美，给学生提供了一个音乐艺术想象的空间。在这个空间里，我把以音乐审美为核心的基本理念贯穿始终。把音乐基础知识和基本技能的学习，有机地渗透在音乐艺术的审美体验之中。在教学中我打破传统、单一的音乐教学模式，把音乐和多媒体相结合，利用多媒体技术所提供的形象、生动的画面，为学生创设良好的学习环境，从而帮助学生更好地聆听音乐、理解音乐，为音乐所表达的境界所吸引、所陶醉，与之产生强烈的情感共鸣，萌发对音乐的兴趣和爱好，从而激发学生去表现音乐、创造音乐。
在教学中我主要采用情境教学法，运用现代信息技术，利用其视听结合、声像一体、形象性强、信息量大等优点，为学生创设一个春的环境。在这种环境中，让学生感受自然的美、音乐的美。针对儿童爱玩、好动的年龄特点，我还采用了游戏法，实施了寓教于乐的教学策略。
音乐课应重视学生的音乐实践，所以我把学习的主动权交给学生，让学生主动参与学习并且自由发挥。采用人机交互的手段，让学生点击鼠标自由选择画面上的对象，组成春天的图画。学生分组进行活动，在交流和协作中，加深对音乐的体验。
对于本课的教学过程我是这样思考的：它由复习歌曲、感受春天、游戏活动三部分组成。其中“感受春天”又包括了：看春天、说春天、赞春天三个环节。通过这样的安排，使学生的欣赏美、感受美、表达美、歌唱美、创造美这一系列的审美能力得到提高。
首先我采用提问的方式开课：“同学们，请看窗外，现在是什么季节呀?”问题和学生的生活经验相结合，学生很快就进入了现实的情境里。接着我告诉学生， “让我们一起来唱首春天的歌吧”。这时候，学生就可以看着电脑屏幕上出现的歌单，拍着手在音乐的伴奏声中唱起歌曲。我又采用听练结合的方法，让学生听辨自己和老师模仿小黄鹂唱歌的不同，突出强弱关系，解决歌曲中的难点，使演唱更加完整悦耳。
接着进入第二个环节：看春天。我利用现代化多媒体教学手段能有效激发儿童的学习兴趣这一特点，让学生欣赏关于春的录像，美丽的画面和动听的钢琴旋律，让学生从视觉上、听觉上都得到艺术的感染，审美情趣、审美能力得到培养。
接着我又引导学生在音乐声中把所看到的、所想到的春景用语言来描述，并进行模仿。也许有的孩子会说太阳，有的学小鸟，有的用身体表现柔柔的柳条，还有的渴望在草地上放风筝。你一言，我一语，我再让他们用自己的小手在电脑上，选出喜欢的春景，用电脑拼图的方法自由组成春天的图画，这时候，我们的眼前就会出现一幅幅美丽的春天美景。通过这一部分的安排，在教学内容上，把语言、律动、音乐、美术、多媒体技术有机地结合在了一起，使新课标中提倡学科综合的精神得以体现。这样的教学，既能面向全体学生，又能让学生在主动参与中展现他们的个性和创造才能。学生积累了许多描写春天的语言，也为后面的创编歌词打下基础。
接下去，我又让孩子们用优美的旋律去歌唱春天。在教学方法上，我以培养学生的想象力、创造力为主，尊重个体的不同体验，让学生在键盘上敲出自己所喜欢的速度，感受同一旋律采用不同速度时所产生的不同情绪。欢快的音乐像小朋友在做游戏，舒缓温柔的音乐像春姑娘在翩翩起舞。这些充满童趣的语言，让他们在感受音乐中丰富了想象，在想象中又进行了乐感的培养。
接着，我让学生分小组为这段旋律填写春天的歌词，以唤起并促进儿童潜在的音乐本能。让孩子们感受到音乐是自己生活中的需要。学生在一起进行创作，发挥集体协作精神，我再让学生展示自己的创作，并进行互评。这样的创作活动无论是过程还是结果，孩子们在心理上都会得到满足、肯定、愉悦。
最后，我采用情境陶冶法，用多媒体技术把教室创设成一个美丽的大草地，在春天图案的背景下，在优美的乐曲声中，学生分组进行游戏活动。在轻松快乐自由的氛围中学生知道了春天到底藏在哪里?它，在温暖的阳光里，在嫩绿的枝头上，在大家的歌声里，在老师的笑脸上，在我们的心里，在美好的生活里。孩子们感受到了春天的无处不在，从而更加热爱大自然，珍惜幸福生活。
法国著名艺术家罗丹曾说过：“对于我们的眼睛，不是缺少美，而是缺少发现。”我想，通过这样的设计，让学生在音乐中认识美，在生活中寻找美，在未来里创造美，让美融入每一个孩子的心里。
以上设计肯定还有一些不足之处，敬请各位专家老师提出宝贵意见。
我的说课完毕。谢谢大家!
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