计划是实现目标的第一步，它能够提供清晰的方向和明确的行动步骤。我们还可以借鉴一些成功的案例和经验，学习他人的计划方法和技巧。小编希望大家能够意识到计划的重要性，并能够在实际生活中亲身体会。
美术生美术教学计划篇一
一、学情分析。
学生知识能力学习习惯分析：五年级学生美术基础知识掌握得较牢固。同学们会欣赏中外美术名作，建筑艺术，民间年画、传统纹样、木雕和中外面具艺术；培养了学生的审美能力，进一步对水性颜料、毛笔和宣纸等材料做多种尝试，开展趣味性造型活动，进行简单的创作；学习了原色、间色、冷暖色等色彩基本知识，体验色彩的表现力，并有目的的加以运用，初步学习了铅笔淡彩的画法；通过绘画、拼贴、堆积和组合等方法进行造型活动，积累视觉和触觉经验，能结合各种已学过的美术知识进行绘画创作和应用设计，能运用多种材料和方法制作玩具；围绕一定的主题，描绘生活中有意义的事，按自己的想法反映周围的事物，表达自己的兴趣与愿望；用日记画的形式，记录所见、所闻，表达自己的情感；能进行初步的写生练习，表现人物或物体的大体特征，用各种易于加工的雕刻、塑造材料，制作简单的立体或半立体造型。同学们普遍提高了对美的感受能力，形成了健康的审美情趣，大部分学生对美术学习有着浓厚的兴趣。
二、教学目标：
1、培养学生对美术学习的兴起和良好的学习习惯的养成。
2、提高学生的基础知识和基本技能掌握。
3、注意培养和发展学生的好奇心和想象力，在教学环节和活动方式的布局上注意开放性和立体性。
4、通过启发联想训练学生的创造性思维能力。
5、在美术活动中大胆的采用各种造型方式，并借助语言表达自己的想法。
三、教学内容：
（一）造型与表现：
（1）运用形、色、肌理和空间等美术语言。
（2）以描绘和立体造型的方法选择适合于自己的工具材料。
（3）记录与表现所见所闻、所感所想的事物。
（4）发展美术构思与创作的能力。
（5）传递自己的思想和情感。
（二）设计与应用：运用对比与和谐、对称与均衡、节奏与韵律等组合原理，了解一些简单的创意、设计方法和媒材的加工方法，进行设计和装饰，美化身边的环境。
（三）欣赏与评述：欣赏、认识自然美和美术作品的材料、形式与内容等特征，通过描述、分析与讨论等方式，了解美术表现的多样性，能用一些简单的美术术语，表达自己对美术作品的感受和理解。
（四）综合与探索：结合学校和社区的活动，以美术与科学课程和其他课程的知识、技能相结合的方式，进行策划、制作、表演与展示，体会美术与环境及传统文化的关系。
四、教学要求：
以学习新的知识，进行实际操作为主，正确地引导学生学习各方面知识，了。
解并掌握各项技能，从而提高学生的观察力、动手操作能力和创造能力。
五、教学措施：
1、认真备课、上课。
2、做好课前的各项准备活动。贯彻启发原则，采用尝试、暗示等多种教学形式，充分调动学生的学习积极性，使他们生动活泼地学习，大胆地进行艺术表现的创造。
3、加强示范，并且充分利用图片、范画、及投影仪、录音机等现代化教学手段进行直观教学。
4、积极进行教改实验，培养学生的艺术素质。
5、拓展教学思路，做到以人为本，因材施教，因地制宜，以求达到最佳教学效果。
课序课题课时。
1万绿丛中一点红2。
2色彩的和谐2。
3美丽的纹样2。
4礼物的外套2。
5趣味文字2。
6地球的心声2。
7古朴精美的华表2。
8鸟语花香2。
9陶泥世界2。
10诗情画意3。
11为解放军叔叔花香2。
12会跳的玩具2。
13电脑美术2。
15元宵节里挂彩灯2。
16珍爱国宝2。
美术生美术教学计划篇二
为使本学期的教学工作顺利进行, 更好地完成教育教学任务, 通过对本册教材的深入研究和分析, 特作教学计划如下:
三年级学生已经初步认识形、色与肌理等美术语言，学习使用各种工具，体验不同媒材的效果，能通过看看、画画、做做等方法表现，有一定的色彩基础，对美术也有着浓厚的兴趣，但还缺乏想象力和创造精神。根据上学年级执教时对他们的了解, 优秀生约占5%，差生约占3%，其余学生均为一般水平。因此, 教师要充分认识到教授本册教材所面临的困难性和重要性。
虽然二年级学生已经有了一年美术学习生活的经验，但老师并不能因此对他们的日常常规及学习有所疏忽，在美术课上出现的常规问题仍然有：
1、带学具仍然是老师最为头痛的一件事。
2、铅笔屑、颜料等不能及时清理以致影响卫生情况，对于这些常规性问题，作为教师，尽量多提醒他们，慢慢带领他们走上正轨。
(二) 教材情况分析：
本册教材共有13课, 通过美术教学以提高学生的审美素质为宗旨, 培养学生的美术基本能力, 促进学生的全面发展。课业类型主要分为造型表现课、设计应用课、欣赏评述课和综合探索课四大类。
1、 欣赏优秀美术作品，能对自己喜爱的作品进行简单的评价。
2、通过启发联想训练学生的创造性思维能力，培养良好的观察习惯和观察能力。
3、学习简单立体物的表现方法，学习色彩表现方法，进行和自己生活切近的设计与制作。
4、引导学生进一步体验周围生活和大自然的美感，激发学生美术表现和美术创造的欲望。
从学生身边环境熟悉的事物中发现美，培养学生热爱生活的情感，通过观察、记忆、想象表现生活中有特色的环境，体验生活的情趣，提高绘画表现技能，学会装饰，美化生活，提高学生合作学习的能力和设计、想象、创造的能力。
要求：实际是基础，想象是延伸，教师要用正确、健康的审美观来引导和影响学生，培养文明、朴素的观念，让学生沿着一个健康、文明的审美轨道创新、开拓，从中体验生活的乐趣。
教学内容主要涉及四大领域：造型·表现领域，设计·应用领域，欣赏·评述领域，综合·探索领域。四类中仍以“造型·表现领域”为主要教学内容，约占总教学量的三分之二。
通过美术教学, 引导学生进一步体验周围生活和大自然的美感，激发学生美术表现和美术创造的欲望，培养学生的创新与实践能力, 培养健康的体魄和健康的心理, 健康的审美情趣和丰富多彩的生活方式, 从小培养学生的自主学习能力和人文素养, 为适应终身学习与发展打下良好的基础。通过启发联想训练学生的创造性思维能力，培养良好的观察习惯和观察能力，陶冶学生情操, 发展学生的感知能力和形象思维能力。
造型·表现课：通过画、剪、撕、贴等方式, 让学生尝试用不同的工具和材料, 通过看看、画画、做做等方法大胆、自由地把所感所想的事物表现出来, 体验造型活动的乐趣。
设计·应用课：通过尝试各种不同工具, 用身边容易找到的各种媒材, 通过想想.、看看、画画、做做等方法进行简单的组合和装饰, 体验设计制作活动的乐趣。
欣赏·评述课：通过观赏自然和各类美术作品的形与色, 用简单的话语大胆的表现自己的感受, 并从中得到美的享受。
综合·探索课：采用造型游戏的方式进行无主题或有主题的想象、创作、表演和展示。
课堂上努力给学生创设一个宽松开阔的空间, 鼓励学生大胆发表自己的意见, 改变课程评价过于强调甄别与选择的功能, 推行发展性评价, 倡导学生主动参与, 积极探究, 保护和发展学生的个性。课堂教学中注意挖掘学生的闪光点, 尊重学生的自尊心, 让学生在教师的关爱中学习, 在玩中学, 促进学生的个性形成和全面发展。
（一）、教师方面：
做学生发展的组织者、促进者，充分尊重学生的主体地位，放手让学生去实践、去思考、去探索、去讨论、去创作，鼓励学生通过自己的想象展示作品。
（1）、 做好课前准备，精心制作教具。
（2）、运用各种教学手段，学生更多的创造空间，鼓励学生的探索精神与大胆创造，在情感体验中提高想象力和创造力，培养学生绘画兴趣。
（3）、在教学环节和活动方式布局上，注意开放性和立体性，真正做到以人为本。
（4）、灵活改进示范过程的传授方式，活跃课堂气氛。
（5）、教学内容的选择要少而精，并注意学科之间的联系。
（6）、拓展教学思路，因材施教，因地制宜，以求达到最佳教学效果。
（二）、学生方面：
充分利用身边的各种材料及所学知识，动脑筋制做作品，学会合作，并妥善保存自己的设计作品。积极参加社会实践活动，开阔视野，增长社会经验。
作为美术教师，应利用业余时间加强对专业的学习和研究，多研究新的美术动向，阅读和学习美术教学的有关资料和先进的教学经验，大胆尝试，运用到自己的教育教学中。教育对象面向全体学生，旨在通过教学活动，让学生运用多种工具材料进行艺术表现和艺术创造，获得感知、欣赏和评价的能力，开拓学生的创新精神、技术意识和解决问题的能力。
另外，积极开展课外兴趣小组的活动，加强对学生特长的培养和训练（具体内容另见课外活动小组活动计划）。
美术生美术教学计划篇三
1、教研室负责制定第二次(年后)校考计划：从时间、考点的相对集中及高校层次的合理搭配等因素出发，根据五种层次学生的情况列出五个“套餐”计划。与学生、家长交流后明确教学与考试策略，并认真实施。(开学初已完成计划并正在实施。)。
2、到3月初完成整个高三的美术专业教学，并做好总结工作。
1、教研室与高一、高二任教老师共同通过上学期学生的期末试卷及作业情况分析学生学情(主要是学生的特点与能力差异)，并对照高考要求，从一开始就有针对性地制定教学计划。
2、高二美术班的教学计划分两期进行，一是学业水平考试前，主要是对前期学习的巩固与延伸;一是学业水平考试后，是一直延伸到高考(高三)的全面教学计划，可以称之为省统考教学计划。
1、在四月完成学生专业能力与学习方式考查的全面改革，制定出一套利于能力发展尤其是应对高考能力提高的细化的考核方案，要求教学目标与省统考及各种校考的种种目标一一对应，以利于教师的教与学生的学高效发展。
2、用新的考核方法，全面对美术班教学进行期末考核，以促进暑期及高三阶段教学正常有序地进行。
3、分学期、分阶段填写细化的考核量表，建立学生个人的专业学习成长档案，指导学习自主学习。
1、重点提高艺术教师的思想素质与业务素质。
2、每周的教研活动主要分两大主题进行：一是连续开展以美术高考为主题的理论研讨活动，让每个老师以文字方式完成对高考考试方式、应对策略、作业及试卷评价的思考，并针对教师教学方法提出改进方法，并制定调整方案。二是专业技能学习活动的开展，周周练，课课练。同时争取外出写生、观摩学习的机会。
3、开展专业教师基本功展示活动，考查老师的专业能力并促进其发展。活动分基础技能、专业教学理论、特长展示三个层次进行，阅卷工作聘请高校老师等教学专家完成。
4、高三两个美术专业教师分别加强对高一、高二美术班教学进行督察、示范与辅导。
5、如果在一系列教师培养活动结束后，仍有不能胜任的情况，提请校长室研究让该教师暂时辅助教学，帮助其在这一段时间中更好地进行专业及业务学习。
1、四月份学习水平测试后，开展与高校(如扬大艺术学院)、中学美术师生的联谊活动，老师与学生在活动中都能得到思想、学习等各方面的启示，激发教学的动力。
2、五月中旬：专业美术画展。
3、六月下旬，请前届学生回母校与学生交流报告，激发学习热情及端正学习态度、树立学习理想。
美术生美术教学计划篇四
抽象绘画注重表达画家的审美和情感，主要区别于逼真模仿自然形态进行创作的写实绘画。抽象画宽泛而自由的内涵、画面中纯粹的形式语言之美，画家认识和表现世界的另一种角度，为学生开启了一扇全新的美术欣赏与理解之门，改变了学生对美术欣赏和表现的单一认识，从而使学生认识抽象画、了解抽象艺术的产生是时代发展的必然趋势。本课旨在引导学生多角度认识和理解抽象绘画作品，欣赏不同元素释放出的魅力，用身心感受抽象绘画中的节奏、韵律等各种关系带来的整体美感，以及画家在所表达的情感、审美和文化内涵，在艺术欣赏上获得一种新的途径和思路，促进学生对艺术的全面了解和创新探索。
1．能够初步了解抽象画，感受抽象画。
2．能够运用点、线、面及色彩表现方法绘制新奇的视觉形象。
3．能够运用抽象绘画语言表达自己对音乐的理解与感受。
对抽象绘画中线性造型要素的运用；音乐感受与美术表现。
综合运用线性造型要素，结合色彩语言比较准确地表达音乐的旋律。
教具准备：图片。
教学课时：1课时。
（一）导入新课。
出示美国一则报道：美国抽象表现主义绘画大师杰克逊？波洛克（jacksonpollock）的一幅作品《1948年，第五号》（no。5，1948）卖出了1。4亿美元（近10亿元币）的高价。
师：同学们听过抽象画吗？看过吗？你们怎么理解呢？学生回答。
（二）讲授新课。
1．出示康定斯基作画图片及简介。
师：瓦西里？康定斯基（1866年12月16日－1944年12月13日），出生于的画家和美术理论家。与彼埃？蒙德里安和马列维奇一起，康定斯基认为是抽象艺术的先驱。毫无疑问，康定斯基是最的。他还与其他人共同成立了一个为时不长但很有影响力的艺术团体“蓝骑士”。康定斯基的绘画售价曾近一千五百万美元。索罗门？古根海姆美术馆是康定斯基作品的藏家之一。现在让我们来看看此大师作品《光之间》，同学们看到什么？（提问个别同学）。
2．什么是抽象画呢？
师：抽象绘画是以直觉和想象力为创作的出发点，排斥任何具有象征性、文学性、说明性的表现手法，仅将造型彩加以综合组织在画面上。因此抽象绘画现出来的纯粹形色，有类似于音乐之处。
3．抽象绘画的发展趋势，大致可分为：抒情抽象﹝或称热抽象﹞欣赏课本作品。这是以高更的艺术理念为出发点，经野兽派、表现主义发展出来，带有浪漫的倾向。这个画派可以以康丁斯基为代表；几何抽象﹝或称冷抽象﹞欣赏课本作品。这是以塞尚的理论为出发点，经立体主义、构成主义、新造形主义等而发展出来。其特色为带有几何学的倾向。作品有一种冷静的秩序感，哲理性很强，这个画派可以蒙德里安为代表。
4．大师作品欣赏。
（1）康丁斯基作品赏析，世界美术的第一幅抽象画作者是的康定斯基（1910年），被誉为抽象表现艺术之父。引导同学们体会色彩、造型的节奏与旋律。
（2）蒙德里安作品赏析，几何抽象派代表画家，在平面上把横线和竖线加以结合，形成直角或长方形，并在其中安排红、黄、蓝三原色，但有时也用灰色，是荷兰风格派的主将。对比热抽象风格，体会秩序美。
（3）罗德琴科作品，亚历山大？罗德琴科（1891—1956），出生于彼得堡，之后，移居伏尔加河畔的喀山。在喀山，少年罗德琴科开始接触到摄影，他先在一家影室当小工，后来，有幸成为喀山艺术学校的一名旁听生。他是革命后出现的最多才多艺的构成派艺术家之一。
5．学生作业欣赏。
（1）儿童画欣赏。
（2）抽象画欣赏。
三、谈谈通过本课学习你对抽象画的进一步认识。
美术生美术教学计划篇五
新学期又开始了。我这学期的教学任务是五年的科学课和两年的艺术课。五年的科学是我第一次接触的新学科，两年的艺术是我曾经教过的老学科。
在新时代，小学美术教育不再是简单的技能训练，而是一种文化学习。小学美术教育不同于专业美术教育。服务于学生综合素质的发展：立足于学生的发展，注重培养和发展学生的审美潜能、感知力、想象力、表现力等潜能，注重创新精神的培养，注重学生的个性发展和全面发展。新教育培养学生学习兴趣，强调学生自主探究学习、合作互动学习、情感体验，注重学习过程，注重跨学科学习，通过艺术实践活动提高学生综合素质，最终使学生学会学习，学会做人，从生活中受益。为了进一步提高教学质量，做好本职工作，本学期我制定了如下计划：
1、认真备课，突出重点和难点，简洁有序，课后进行适当的分析和评价。
2、丰富课堂容量，充分利用教学时间。
从当前教育发展的要求出发，认真开展“两学”（学商学政），进一步提升教师形象。具体措施为：
1、坚持参与大众学习，与自学相结合。重点关注《中华人民共和国教育法》、《教师法》、《新课程改革指导书》和各类商务用书，学习先进经验，树立创新意识。
2、学会在学习中反思和提高自己。进一步规范教育言行,不迟到早退,维护群众利益,不做损害学校声誉的事情。
3、关注优秀学生，开展优秀培训。
美术生美术教学计划篇六
本教材的编写注重学生审美感受和视觉经验的培养,强调学生创新意识和实践能力的协调发展,以"为原则,选择符合五年级小学生身心特点的教学内容。全册共有16课。
1、不同工具,用纸以及身边容易找到的各种媒才,通过看看、画画、做做等方法大胆、自由地把所见所闻、所感所想的事物表现出来,体验造型活动的乐趣。
2、不同工具,用纸以及身边容易找到的各种媒才,通过看看、画画、做做等方法,进行简单组合设计和装饰,体验设计制作活动的乐趣。
3、观赏自然和各类美术作品的形与色,能用简短的话语大胆表达自己的感受。
4、采用造型游戏的方式进行无主题或有主题的想象、创作、表演和展示。
1、注重审美能力的培养。在教学中,应创造条件,多给学生感悟优秀美术作品的机会,引导学生展开想象,进行比较。
2、重视创新精神和实践能力的培养。学生创新思维苗子一定是在让其不断的探索和实践中成长和发展起来的。因此,激发学生的创新精神和培养学生的实践能力是紧密联系的。
3、创设文化情境,涵养人文精神。新课标指出美术学习不仅仅是一种单纯的技能技巧的训练,而应视为一种文化学习。美术学科具有知识面广,综合性强的特点,它与社会科学、人文科学、自然科学有着直接和暗含的关系,因此,它是素质教育中不可缺少的有机组成部分,对于人的整体素质培养具有其他学科所不能代替的作用。
4、确立学生的主体地位。本次课改的重点就是如何促进学生学习方式的变革,即倡导自主学习、探究学习和合作学习的学习方式。在这些学习方式中,培养学生凭借自己主动建构知识与活动,去与他人互动,达到自身进一不发展的目的。
5、鼓励学生进行综合性与探究性学习。
6、学生的自评与互评。
7、运用多种教学手段。
8泛利用各种课程资源
全册教学进度
周 次 内 容
第一周 《万绿丛中一点红》
第二周 《色彩的和谐》
第三周 《美丽的纹样》
第四周 《礼物的外套》
第五周 《趣味文字》
第六周 《地球的新生》
第七周 《古朴精美的华表》
第八周 《鸟语花香》
第九周 《陶泥的世界》
第十周 《诗情画意》
第十一周 《为解放军叔叔画张像》
第十二周 《会跳的玩具》
第十三周 《电脑美术》
第十四周 《美术学习记录袋》
第十五周 《元宵节里挂彩灯》
第十六周 《珍爱国宝》
第十七周
第十八周 总复
美术生美术教学计划篇七
本课属于“造型？表现”领域，是本套教材中线条系列的内容之一。这是在四年级《猜猜我是谁》之后的一个人物写生的内容，目的是通过对正面人物的写生，引导学生学习如何抓住正面人物的特征和神态，培养他们的观察习惯，进一步提高学生的观察能力和用线进行人物造型的能力。
1．能说出身边人物和艺术作品中典型人物的某些特征，对特征的社会属性有一定的了解。
2．了解表现人物特征的方法，能够大胆地运用某种造型方法表现同学的特征。
3．培养学生的分析能力，发展具有个性的表现能力。培养学生关爱他人，尊重他人的品质。
人物的脸型和表情。
人物肖像画的表现。
教学课时：1课时。
一、游戏导入：
1．出示图片：同学们，今天我们做一个游戏，游戏的名称是：猜猜“他”是谁。
二、新课。
1．每个人对自己都应该有一定的了解，谁能用较简洁的语言准确地说出自己的特征。（如脸型、五官、性格等）。
2．说说艺术作品中人物的某些特征：
（1）《蒙娜丽莎》：出示艺术作品——学生观察、讨论人物特征——教师简单介绍达芬奇、《蒙娜丽莎》——学生说说感受、特征，教师总结。
（2）看达芬奇的《最后的晚餐》并作简单的介绍。
（3）《凡高自画像》：出示艺术作品——学生观察、讨论、猜想人物特征——教师简单介绍凡高，增加学生对凡高及其作品的认识——学生说说特征，教师总结。
（4）毕加索的人物肖像画。
（5）现代版的《蒙娜丽萨》。
三、探索。
1．比较刚才所看的作品，想想：画人像为什么会有这么大的变化？这又与什么有关呢。
2．学生讨论、猜想。
3．教师总结：这主要跟摄影术的发明有关。在摄影术发明以前，像国王、王后、富商这样的重要人物都要通过雇佣画家来为他们画肖像。这些肖像充满了他们生活的线索，人们能从华丽的服装或是严谨的制服上看出被画者的身份。摄影术发明以后，画家们开始认为逼真地再现人物肖像是没有意义的，所以开始思考创作肖像画的新方法。他们开始探索用不同的色彩和不寻常的方式来表达人类的情感和思绪。
这就是肖像画的起源和最初的作用。
四、分析人物特征的表现手段。
1．同学们，刚才我们一起说了人物特征，那人物特征主要是通过人物的哪个方面表现出来呢？（人物头部）。
2．人物头部是反映人物特征最主要的地方，包括相貌，精神状态，还有性格特征。人物头部的特征主要是通过脸型、五官、和发式来表现出来的，而艺术作品又往往通过人物面部的刻画来揭示人的内心世界，突出表现某一主题。
3．脸型：你属于什么脸型？（如国字脸、瓜子脸等）。
教师出示几种常见的脸型请学生说说各种不同的脸型具有哪些特征？
小结：画人物头部时，我们应该先整体把握人物的脸型，再去刻划人物的五官。
（有过）请几名学生上台来表演“哭、笑、怒、乐、惊”的表情。
每组同学选取一种表情用简笔画的形式将它画下来，并派一名同学到黑板上画。
请学生逐个分析刚才所画的表情，画得如何？有没有将表情特征画下来？没有的，如何改？
教师总结：人物表情主要是通过人的眉毛、眼睛和嘴巴的变化来实现的。（出示各种表情图片，说规律）。
五、临摹练习：学生根据自己的喜好或擅长的表现方法来选择一幅肖像画（书上或学生自己准备的）进行临摹。
六、学生习作、教师进行辅导：
1．尝试观察和描绘你生活中的不同年龄、不同阶层的人物，看看他们有什么特征？
2．你认为还有哪些方面可以体现人物特征？
七、小结：展评学生作品，并请同学们到台前讲述人物都有哪些面部特点，作品表现出人物怎样的内心情感等等。
美术生美术教学计划篇八
浙美版第7册实验教科书的编写，以国家一系列有关教育改革的文件，特别是教育部《基础教育课程改革纲要（试行）》为指针，以教育部制定并颁发《全日制义务教育美术课程标准（实验稿）》为主要依据，打破过去以美术学科知识、技能为主要目标的教材体系结构，构建以促成美术素养的形成为核心，探究性美术实践活动为主线，人文性单元结构为基本特征的美术教材新体系。
本教材的编写注重学生审美感受和视觉经验的培养。强调学生创新意识和实践能力的协调发展，以“接近社会，贴近学生，学以致用”为原则，选择符合3年级小学生身心特点的教学内容设计课题。全册共有15课，分为6个隐性单元，内容涵盖造型、表现、设计、应用、欣赏、评述、综合、探索4个学习领域，其中造型、表现及设计、应用占有较大比重，欣赏、评述除了艺术瑰宝单元的内容外，其余大多随堂教学，分配在各课之中。
1、以国家一系列有关教育改革的文件，特别是以《中共中央国务院关于深化教育改革全面推进素质教育的决定》、《国务院关于基础教育改革与发展的决定》、教育部《基础教育课程改革纲要（试行）》为教材编写的主要指导思想。
2、以教育部制定颁发的《全日制义务教育美术课程标准（实验稿）》为教材编写的主要依据。
3、根据教育部《基础教育课程改革纲要（试行）》中关于课程改革的总目标和六项具体目标，努力探索，构建具有中国特色，为素质教育服务的、新的全日制义务教育美术课程体系。
4、以新的教材观指导教材的编写工作。明确教材既不是知识体系的浓缩与再现，也不是学生被动接受的对象和内容，而是引导学生认知发展、生活学习、人格构建的一种范例，是教师与学生沟通的桥梁。教材应力求向学生提供美术学习的方法，展示丰富的具有审美价值的图象世界，提高他们的学习兴趣和欣赏水平。
1、注重审美能力的培养。
2、重视创新精神和实践能力的培养。
3、创设文化情境，涵养人文精神。
4、确立学生的主体地位。
5、鼓励学生进行综合性和探究性学习。
6、重视学生的自评和互评。
7、恰当运用多种教学手段。
8、广泛利用各种课程资源。
1、审美性原则
美术教育应把审美教育作为主线贯穿教学全过程，通过自然美、生活美、艺术美的感受和表现，陶冶学生的情操，培养学生的审美情趣。
2、思想性原则
教师要善于发掘教材内在的思想性，在教学内容与形式中有机地融进思想教育。
3、量力性原则
教学内容和方法应适应小学生的生理、心理发展特点，浅显易学、循序渐进、逐步提高学生的美术素养。
4、创造性原则
教学要充分发挥学生的想象力，启发、鼓励学生的创造性。
5、实践性原则
教学要联系学生的实际，充分调动学生的眼、手、脑协调并用。
6、趣味性原则
选择富有儿童情趣的内容、采用生动活泼的教学形式，激发和培养学生学习美术的兴趣。
7、因材施教原则
根据学生的年龄特点和每个学生的个性差异，采用面向集体和个别指导相结合的方法。
美术生美术教学计划篇九
借鉴暑假远程研修学习的经验，本着“求新、求活、求实”的原则，针对学生的具体情况，制定出工艺模块的学科计划。
一、分析教材内容确立教学目标教材改变了过去以技法训练为中心的教学体系，确立以审美为核心，绘画、工艺、欣赏并重的教学新体系，着力培养开云KY官方登录入口 学生的审美情趣，根据开云KY官方登录入口 生的身心特点，注意联系生活实际，注意民族性、时代性，选择思想性、知识性、实用性、趣味性强的教学内容。
教学目标：选择结合生活和学习相关的课题，通过设计和制作发挥创造性，丰富知识领域和工艺技能。利用比较简单的工具，通过手工操作完成课题，使学生认知所利用的材料特性和特点，了解工具的类型和效用，合理有效地发挥材料的作用；掌握正确使用工具的要领，从而理解“就地取材”、“因材施艺”的原则，认识“工欲善其事，必先利其器”的道理；学会按照美的规律去发现、创新，培养整体统筹的能力。
二、根据实际情况进行教学内容定位“工艺”是为了帮助学生广泛的接触材料，认识功能与形式的关系，提高策划、设计、绘图、制作能力和形成设计创作意识。
现在的开云KY官方登录入口 生，大部分是独生子女，有较强的自尊心、自信心和渴求独立的愿望，对很多事物都有自己独立的见解；对人、对事具有较强的敏感性，思想活跃，易接受新事物、新信息；情绪容易激动，对事既积极热情，又焦虑不安，不轻易地表露自己的内心世界，有些内敛；独立思考能力大大提高，不轻易相信别人的意见，常持分析和批判态度，很反感老师和家长把他们看成小孩子，甚至会产生逆反心理；自尊心特别强烈，最怕别人看不起自己，他们力图在各个领域有较出色的表现，想争取在集体中赢得适当的地位，得到好评和重视。
教材提供了9个案例类型，因为其中的石膏造型工艺制作、扎染的设计与制作、蜡绘的设计与制作、陶瓷造型的工艺制作四种课型需要很专业的工具，开设的难度很大。针对这些情况，我尝试增加了生活中熟悉的、常见的题材，制作材料容易准备，制作工具易操作的工艺制作课题。主要有：壁挂装饰画的设计制作、布贴画的设计制作、diy包包设计制作、diy美鞋的设计制作、靠垫的设计制作等。要求学生利用身边的材料来完成一件作品。
三、教学中遵循的教学原则1、审美性原则通过对自然美、生活美、艺术美的感受感知和表现，陶冶学生情操，培养审美情趣。
2、思想性原则善于挖掘教材内在的思想性，在教学的内容与形式中有机的融进良好思想品德的培养。在课程的大部分时间里，我让学生以小组形式来完成作品。学生通过分工协作，既能锻炼有效合理安排优化的能力，又形成了团结、奉献、帮助的良好精神风貌，形成好的习惯和品德。
3、量力性原则教学内容和方法应适合开云KY官方登录入口 学生的生理、心理发展特点，浅显易掌握，循序渐进，逐步提高。对学生的选材、制作及完成的要求应建立在学生的实际水平的掌握上，不能用非常“专业”水平来要求学生，更不能用专业的形式来束缚学生的思维。
4、创造性原则教学要充分发挥学生的想象力，启发鼓励创造性思维。 这个阶段学生的智力发展、记忆力、判断力和动作反应力及速度都已达到人体的最高水平，是一生中最具有活力和创造性的时期。也许只是一种形态，一个想法，给于恰当的启发和引导，让学生认识到自己的能力，增强自信心，对以后、将来的发展都是有益的。
5、实践性原则工艺本身就是实践性很强的一个课。老师讲解与学生操作训练相结合，充分调动眼、手、脑，协调并用。
6、趣味性原则兴趣是最好的老师，有兴趣才会有动力。让学生自己来确定主题，自己选择材料，老师提供和帮助制作方面的相关内容，激发和培养学习的兴趣。
美术生美术教学计划篇十
一、教材分析。
主要内容：本册教材是以丰富多彩的美术活动为主线，以由浅入深的基础知识和基本技能内容为副线，主、副线密切关联，穿插并行。主要内容包括：色彩冷暖知识、线条、节奏、工艺制作、玩具、实用设计、电脑美术、欣赏等。
教材重点：在循序渐进的传授基础知识、基本技能的基础上始终贯穿审美性和情意性的教学要求，兼顾学生个性的发展和知识技能的学习的两方面的需要。
教材难点：强调趣味性的美术学习，设计内容要贴近学生的生活经验，强化学生美术学习的兴趣；在继承中华民族悠久历史和美术文化传统的基础上引导学生充分体会社会的进步与多元化的美术发展方向。
二、教学目标。
通过观赏和各类美术作品的形与色，能用简单的话语大胆的表达自己的感受；启发学生感受并表现生活中的美好事物，从中体验生活的乐趣；帮助学生认识和使用常用色和点、线、面；了解基本美术语言的表达方式和方法；培养学生表达自己感受或意愿的能力，发展学生的空间知觉能力、形象记忆能力、形象记忆能力和创造能力。
三、教学主要措施。
1、教学应与学生实际生活紧密相结合。
2、教学要充分重视学生的个性差异和不同倾向性，尊重学生的选择。
3、努力营造平等、民主、融洽、和谐的学习氛围，注重学生学习过程的情感体验。
4、重视现代信息技术的运用，丰富教学内容，提高教学效果。
四、全册教学进度。
周次内容周次内容。
第一周聚聚散散第二周小圆点的魅力黑与白。
第三周主体与背景第四周冰川与晚霞。
第五周画嗅觉第六周卡通画。
第七周双胞胎第八周藏书票。
美术生美术教学计划篇十一
一、教材分析。
美术课程具有人文性质，是学校进行美育的主要途径。美术可以陶冶学生的情操，提高审美能力，增强学生对自然和生活的热爱及责任感，并培养他们尊重和保护自然环境的态度以及创造美好生活的愿望与能力。美术可以引导学生参与文化的传承和交流，通过对美术课程的学习，有助于学生熟悉美术的媒材和形式，理解和运用视觉语言，更多地介入信息交流，共享人类社会的文化资源。美术可以发展学生的感知能力和形象思维能力，提高学生的综合思维能力。美术可以形成学生的创新精神和技术意识，有助于培养学生勇于实践和善于实践的心理品质，这样将会对他们未来的工作和生活产生积极的影响。美术还可以促进学生的个性形成和全面发展。
二、教学目标。
1、运用形、色、肌理和空间等美术语言，以描绘和立体造型的方法，选择适合于自己的工具、材料，记录与表现所见所闻、所感所想的事物，发展美术构思与创作的能力，传递自己的思想和情感。（造型、表现）。
2、运用对比与和谐、对称与均衡、节奏与韵律等组合原理，了解一些简单的创意、设计方法和材料的加工方法，进行设计和装饰，美化身边的环境。（设计、应用）。
3、欣赏、认识自然美和美术作品的材料、形式与内容等特征，通过描述、分析与讨论等方式，了解美术表现的多样性，能用一些简单的美术术语表达自己对美术作品的感受。（欣赏、评述）。
4、结合学校和社区的活动，以美术与科学课程和其他课程的知识、技能相结合的方式，进行策划制作、表演与展示，体会美术与环境及传统文化的关系。（综合、探索）。
三、教学内容。
[造型、表现]学习领域。
1、用自然物或人造物的不同肌理，通过拓印或剪贴，制作各种图形。
2、学习简单的中国传统绘画方法，体验笔墨趣味。
3、学习简单的绘画构图方法、简单的透视知识和结构比例知识。
4、结合传统艺术中的色彩运用方法，学习对比、调和等色彩知识。
5、学习漫画和卡通的表现方法，进行绘画实践。
6、学习泥塑、纸雕等方法，制作作品。
7、初步学习计算机辅助绘画的方法。
[设计、应用]学习领域。
1、学习简单的图案基础知识，并进行装饰应用。
2、用塑料瓶、废旧材料等进行玩偶、生活实用品、交通工具模型等的设计制作。
3、与同学合作，进行风筝的扎、糊、绘全过程的制作，并进行放飞活动。
4、用计算机或其他手段进行书籍封面、文体活动海报的设计。
5、学习陶艺的制作方法。
［欣赏、评述］学习领域。
1、以讨论、比较等方式欣赏中外优秀美术作品，领略不同的艺术风格。
2、介绍一件优秀美术作品的创作过程，体验美术与生活的关系。
3、鼓励学生从课本中选一件最喜欢的作品，通过查阅资料，向同学介绍欣赏作品的心得。
4、通过观看录像、图片等，欣赏雕塑和现代工业产品，感受不同材质的美。
5、介绍一位画家及其代表作品。
6、欣赏我国的石窟艺术。
［综合、探索］学习领域。
1、结合传统节日及学校的班队会等活动，设计、制作、展示平面或立体的美术作品。
2、编写自己喜爱的剧本，设计、制作相应的布景或道具，进行表演。
3、运用平衡、运动、光、电等科学常识，用生活中的废旧材料，设计、制作出简单而有创意的立体造型或生活用品。
四、在教学中应遵循以下教学原则：
1、审美性原则。
把审美教育作为主线贯串教学全过程，通过对自然美、生活美、艺术美的感受和表现，陶冶学生的情操；培养学生的审美情趣。
2、思想性原则。
发掘教材内在的思想性，在教学的内容与形式中有机地融进思想品德教育。
3、量力性原则。
教学内容和方法应适合小学生的生理、心理发展特点，浅显易学，循序渐进，逐步提高学生的美术素质。
4、创造性原则。
充分发挥学生的想象力，启发、鼓励学生的创造性。
5、实践性原则。
联系学生的实际，理论讲述与操作训练相结合，充分使学生眼、手、脑协调并用。
6、趣味性原则。
选择富有儿童情趣的教学内容，采用生动活泼的教学形式，激发和培养学生学习美术的兴趣。
7、因材施教原则。
根据学生年龄特点和学生间个性的差异，在教学中注意面向全体学生的同时，要考虑个别超常学生与后进学生的情况，采取一般教育与个别知道相结合的方法。
周次。
课时。
课题。
重难点。
画画自己的手。
提高写生造型的能力。
人物速写。
绘画技能训练。
劳动中的人物动态。
动态表现。
我熟悉的人。
刻画人物的体形特征。
桌子、椅子设计。
动手能力培养。
泥塑彩罐。
培养学生的创美能力。
彩塑鸟。
塑出具有浮雕效果的鸟类图。
彩色纸筒人。
人物脸部的刻画。
邮票设计。
设计一枚纪念邮票。
古诗配画。
培养再造想象。
美好的童年。
主题确定。
板报设计。
学习板报设计知识，六年级第十二册美术课程教学计划-美术计划。
对电脑美术设计作品的认识。
实用美术作品欣赏。
认识实用美术。
中国雕塑作品欣赏。
认识雕塑作品。
外国雕塑作品欣赏。
认识雕塑作品。
测试。
测试。
美术生美术教学计划篇十二
一、教材分析。
教材的课目编制以《义务教育美术课程标准》的课程理念为依据，重视学生情感、、价值观的培育养成，满足学生不断发展的需要，体现人文关怀，关注学生长期的健康成长。
本教材的选择组织方面，注重学生年龄阶段的心理特征和成长的需要，描述视觉审美的丰富含意，注意学习过程中对美术活动的多角度的体验和尝试，注重学习内容的知识综合，利用不同类别、不同层面的知识综合，使学科内、学科间的综合效应得到加强，教学目标和评价标准也做了一些控制，专业要求力求降低，综合能力则相对具体。
本册教材的课目是单元设课，每一课目即为一个单元。教材分为11个单元，各单元后设置了“学生作业”“学习屋”等栏目，既保证了课堂教学主体内容的完整性，又提供了学习的完善和迁移途径，还可根据学校当地实际和学生的兴趣爱好，开发相关的课程，满足学生深入学习的愿望和要求，鼓励学生在课外通过不同的方法、途径开展相关的美术学习活动。
二、学情分析。
六年级的学生即将升入中学，他们对美术这一学科了解的相对较多，有的学生对美术有着相当的兴趣，动手的能力较强。但据了解这个班的学生学习不够好，因此在课堂上免不了用新颖的手法，自身过硬的基本功来吸引学生、感染学生，让学生对美术活动一定的兴趣，从而感受美术所带来的乐趣。这样才能了解更多的美术知识，提高他们的美术素养。
三、教学目标。
1、提高学生的美术素养，培养学生的美术兴趣，激发创造精神、陶冶高尚的审美情操。
2、通过教学提高学生的审美修养，促进学生的智力和才能的发展，培养学生的观察习惯，发展学生的形象记忆力、想象力、手工制作能力。
3、了解美术语言的表达方式和方法，灵活的掌握对造型、色彩的运用，激发学生的创造精神，发展美术实践能力，渗透人文。
四、教学措施。
1.认真学习美术新课标、认真备课，处理好思想品德教育、审美教育、能力教育、能力培养和双基训练的关系。在传授双基、培养能力过程中，加强思想品德教育。要充分发挥美术教学情感陶冶的功能，努力培养学生健康的审美情趣，提高学生的审美能力。
2.改进学习、教学方法，从小学生的年龄心理特征出发，根据不同的教学内容，研究“教”和“学”的方法，充分运用视觉形象，讲清重点、难点，使学生巩固地掌握知识和技能，并逐步有效地提高学生的审美能力和促进学生的智力发展。
3.坚持学习，做到深入钻研教材，抓基础，制作好范画，手工范品及多媒体等教学手段和现代教育即使进行直观教学。
4.加强个别辅导，抓好课堂巡回辅导的环节，认真的帮助学生解决练习中的具体问题。推荐成绩优秀的学生参加课外美术兴趣小组活动，使他们得到更大的提高。
5.关心美术教学的改革和发展，积极进行教学改革实验，努力提高教学质量。
美术生美术教学计划篇十三
一、本学期具体目标：
1、欣赏·评述。
通过欣赏，提高学生对美术作品的审美能力和分析作品的能力，以及用口头或文字表达自已对美术作品的感受能力，体会美术作品的造型要素及其运用方式成为作者进行艺术表现或与他人进行艺术信息交流的艺术语言，引导学生逐步养成关注生活中的设计习惯，学会从不同的审美角度欣赏、分析、评述视觉传达设计作品，认识实用与美观有机结合的原则。
2、造型·表现。
通过美术可以再现生活真实，可以表现主观情感的欣赏体验。对绘画作品的选择的对象不同，采用的媒介不同和表现的方式不同，也就会有多种多样的表现形式。培养学生敏锐的观察力，并了解绘画作品形象的造型要素、表现手段。
3、设计·应用。
通过学会认识环境设计、产品设计、室内装饰品的设计与制作，设计产品的鉴别与选择，培养学生面对生活需要的设计意识，体验设计对人们生活品质提高及社会进步所产生的积极作用。
4、综合·探索。
通过参观美术展览馆，体会美术的分类以及表现方法，启发学生积极策划与搜集班级美术作品展览，并给予装裱，使美术作品更加漂亮，激发学生热爱生活、热爱学校的情感，以及发现美、创造美的愿望，同时在活动中提高综合运用多领域知识、技能的能力。
二、教材分析：
这套教材根据美术学习活动方式分成了四个学习领域，即“造型·表现”“设计·应用”“欣赏·评述”和“综合·探索”安排了五个单元。
第一单元（欣赏·评述）艺术与科学。
欣赏石窟艺术的宝库敦煌莫高库和著名画家的绘画作品，体会这些创作都是运用一定的物质材料和造型艺术表现手段，来进行表现的这些美术作品的造型要素及其运用方式，便成为作者进行艺术表现或与他人进行艺术信息交流的艺术语言。
第二单元（造型·表现）中国画的意境和表现形式。
多种多样的表现这个单元有两个课题：中国山水画的意境，中国画的形式美。分别从欣赏与评述、研究与讨论、实践与体验、评价与总结安排内容的。
第三单元（设计·应用）明暗与立体的表现。
这个单元向学生介绍设计艺术的内容，分别介绍了明暗与立体的表现，视觉传达的色彩搭配，现代产品设计的色彩搭配，人文奥运四个方面的知识。学生着重要掌握的是现代产品的设计与制作。
第四单元（综合·探索）体育题材美术作品与纪念品。
教材是着重讲解体育与艺术的关系，体育馆藏设计，我们身边的体育活动，艺术品的收藏和拍卖。
三、具体措施：
1、新课程教学对教师各方面的要求更高了，教师应不断学习，满足学生学习的需要。
2、教师应重视对学生学习方法的研究，引导学生的感受，观察、体验、表现以及收集资料等学习方法，进行自主学习与合作交流。
3、加强教学中师生的双边关系，要确立学生的主体地位，改变教师则课堂教学的唯一主角的现象，应提倡师生间的情感交流和平等关系。
4、教师应鼓励学生进行综合性与探索性学习，加强美术与其他学科的联系，与学生生活经验的联系。
5、教师应以各种生动有趣的教学手段，激发学生学习美术的兴趣。
四、教学进度安排：
课题课时。
第一单元：石窟艺术的宝库——敦煌莫高库1课时。
艺术与科学1课时。
第二单元：中国山水画的意境2课时。
中国画的形式美2课时。
用电脑画“山水画”1课时。
第三单元：陶艺创作1课时。
明暗与立体的表现1课时。
视觉传达的色彩搭配1课时。
现代产品设计的色彩搭配2课时。
人文奥运1课时。
第四单元：体育题材美术作品与纪念品1课时。
体育场馆设计1课时。
我们身边的体育活动1课时。
艺术品的收藏和拍卖1课时。
美术生美术教学计划篇十四
本学期我担任八年级的美术教学，8个班，每周8节课。作为艺术范畴的美术是初中阶段的必修课，是素质教育中必不可少的部分。美术教材以提高学生的艺术修养、弘扬和培育民族精神为宗旨，以培养学生的探究精神和实践能力为着眼点，把欣赏、评述与绘画、手工制作、生活实践结合起来，从而达到开启心智、提升志趣、陶冶情操，培养爱国情感和审美意识的目的。本学期在去年基础上强化实践，积极创造条件加强我校的艺术氛围。根据新课标结合我们8学校实际特制定本计划。
1，指导思想。
以《义务教育美术课程标准》的课程理念为依据，重视学生情感、态度、价值观的培育养成，满足学生不断发展的需要，体现人文关怀，关注学生长期的健康成长。
2，基本情况分析。
八年级学生学习美术的积极性很高，积极参与活动的主动性较好，但是学生年龄小、对美术的认识还远远不够，学生的审美意识较浅，没有一个系统的知识技能结构，甚至对美术兴趣减退。因此必须因地制宜。
1、提高学生的美术素养，培养学生的美术兴趣，陶冶高尚的审美情操。
2、通过教学提高学生的审美修养，促进学生的智力和才能的发展，培养学生的观察习惯，发展学生的形象记忆力、想象力、手工制作能力。
3、了解美术语言的表达方式和方法，灵活的掌握对造型、色彩的运用，激发学生的创造精神，发展美术实践能力，渗透人文。
1.认真学习美术新课标、认真备课，要充分发挥美术教学情感陶冶的功能，努力培养学生健康的审美情趣，提高学生的审美能力。
2.改进学习、教学方法，从学生的年龄心理特征出发，根据不同的教学内容，研究“教”和“学”的方法，充分运用视觉形象，讲清重点、难点，使学生巩固地掌握知识和技能，并逐步有效地提高学生的审美能力和促进学生的智力发展。
3.坚持学习，做到深入钻研教材，抓基础，制作好范画，手工范品及多媒体等教学手段和现代教育即使进行直观教学。
4.加强个别辅导，抓好课堂巡回辅导的环节，认真的帮助学生解决练习中的具体问题。
5.学生工具要做到充足专业。
八年级下。
第一单元（欣赏·评述）1课时。
艺术表现的深层意蕴和审美价值。
第二单元（造型·表现）5课时。
装点我的居室。
第三单元（设计·应用）5课时。
怎一份活泼，添一份情趣。
第四单元（综合·探索）4课时。
和谐温馨的生活空间。
第五单元（欣赏·评述）3课时。
美术生美术教学计划篇十五
导学生在游戏式的活动中体会构图中的聚与散的关系。
课型：造型表现 欣赏评述
1、让学生通过游戏、实验等掌握颜色的喷与点的方法，在玩中体会聚和散的感觉，培
养学生动手动脑的能力。
2、通过欣赏吴冠中的作品和学生作品扩大学生视野，加深学生对聚和散的理解，培养
学生的欣赏能力。
重点：体会聚和散的感觉
难点：用各种形式表现聚和散
教学方法：观察法
吴冠中的作品、学生作品、水粉颜料、排笔、彩色纸、剪刀、胶水
1、让学生欣赏吴冠中的作品，请学生说说作品中的内容及自己的感受。
2、教师介绍吴冠中的作品，引导学生发现作品中的点的位置及产生的肌理效果。
3、出示课题——聚聚散散
这里有作品欣赏，请大家欣赏后小组讨论：“你最想为大家介绍哪幅作品？作品描绘了
什么？”
“纤细的线条宛如少女长发般的垂柳传递了生命的信息。宣纸上彩墨点点，如春雨播洒池塘；又如春花灿烂点点梨白桃粉、迎春黄。”
通过欣赏你能不能找出吴冠中老师绘画的特点，体会其中的精髓。（板书：点线结合）
在大师的笔下“点就是跳跃的音符，线就是舞动的长袖。”他运用点和线歌颂了江南，歌颂了春天，表达了自己对祖国的无限眷恋。
“大师与大师”：同样都是用点和线来作画，吴冠中和西方画家波洛克、凡高又有什么不同呢？课后同学们可以通过查阅画家资料和搜集他们的作品进行对比。
1、教师语言引导，启发学生回忆在生活中是否有见过聚和散。
2、师生讨论交流。
3、教师引导学生思考，可以用哪些方法表现聚和散。
4、师生交流，教师引导学生欣赏课本范例。师生共同研究课本中范例的制作方法。
教后小结：
目标达成：
通过欣赏吴冠中的作品和学生作品扩大学生视野，加深学生对聚和散的理解，培养
学生的欣赏能力。
重点：体会聚和散的感觉
难点：用各种形式表现聚和散
实践法
吴冠中的作品、学生作品、水粉颜料、排笔、彩色纸、剪刀、胶水
1、教师重点讲解并示范颜色的喷与点的方法，强调水分的掌握。
2、学生动手尝试颜色的喷与点，体验聚和散的感觉。
3、师生对学生的尝试练习进行评价。
作业：用各种工具滴（喷）洒颜料，产生聚和散的效果。
引导学生欣赏用多种方法制作表现的聚和散的效果，让学生利用课余时间进行制作。
教后小结：目标达成：
课时：2课时
课型：造型表现
欣赏评述
本课是上一课的延续，一个黑点在纸中的不同位置，会给人不同的感觉，通过观察和分析、比较，可以让学生直观地了解其中的奥妙。
1、让学生在纸上画摆放小圆点，体验各种变化，并组合出各种创意的作品。
2、在摆放圆点中发现有创意的圆组合会产生美感，给自己带来心灵的愉悦。
本节课教学内容意在让学生从大自然和生活的万物中发现圆点的几种基本形状：圆面、圆圈；发现圆点在纸上不同的位置，给人不同的感觉，产生基本变化：通过对教材创造性的处理，突出一个“玩”字，力求在教学中师生共同创设轻松和谐的氛围，既竞争又合作，共同发现小圆点的魅力，用圆点来创造美。
让学生从大自然和生活的万物中发现线条的几种变化，发现圆点在纸上的不同位置产生
的不同感觉。
让学生有创意地玩小圆点，用圆点组合出有创意的作品。
教学方法：观察法 实践法
预习：指导学生预习教材内容，收集圆的物品，观察寻找现实生活中出现的圆的图案。
教具：平面构成“圆点的变化”。
学具：彩笔、瓶盖、纽扣等圆的东西。
上课，同学们好！
展示课件动画图片和播放声音，出现一个小圆点，（说话：同学们，大家好！我的名字叫小圆点，我喜欢穿各种色彩的衣服，我的本领可大啦！能大能小，位置和大小的变化还能给人产生不一样的感觉！在生活中和美术作品中经常可以见到我的身影！大家都称我为魅力的小圆点呢！）
学生来一个画圆，老师用圆规示范画圆的方法。当然我们在画的时候不可能这么标准，做到尽量而已！
老师加于讲解：固定圆心，半径相等长度，旋转360度就是一个标准的圆了，如果里面是实心（有色彩）就是圆点，如果里面空心的那就是圆圈了！那今天我们画的圆点就是实心的，因为比较小！所以才叫为小圆点。
（一）、大家看见今天的课题肯定会觉得有点奇怪，小圆点的魅力在哪里？怎么体现出来呢？我们马上就可以领略到啦!
老师在黑板上贴好一张白纸,粘上一个小黑圆点,并做从上往下移动,出现三种画面效果，让同学们一起来观察,一起来体验小圆点位置变化后产生的不同心理感觉，并把自己的感觉提出来。
老师出示一个乒乓球，加与示范，这就好比是一个小圆点，师生一起进行总结出三种感觉：
1．下落感 (悬空的感觉)
2．稳定感（上下左右的作用力一样,四平八稳。）
3．安定感 (没有地方可以掉了)
老师拿出2个小圆黑点，要求同学们在一张白纸上摆放出吸引感和排斥感。
（请出2位同学上来进行摆放）并得出以下两点感觉:
4．相互吸引感
5．相互排斥感。
老师总结：小圆点只要把位置改变了一下，就能产生不一样的感觉，所以我们在画画时，要注意，主体物的位置就象小圆点一样，位置不同也会产生不一样的画面和心理感觉！（出示课件，结合美术作品进行讲解）
(主体物---苹果，具有下落感)
（二）、同学们都知道，所有的美术作品都是由什么组成呢？点、线、面，哪位同学告
诉老师，点是如何变成线的呢？(张贴两张点的范图)
1．直线、曲线的感觉
圆点越密，线的感觉就越明显，朝一个方向排列就成了一条直线，朝其它方向排列就成了一条曲线。所以点排列在一起会有线的感觉。(师生互动，得出相同的感受)
2．移动的感觉
圆点从大到小，是一种透视现象，渐变后会产生移动的感觉！(师生互动，得出相同的感受)。
出示课件---火车图片，加深学生的理解。
（三）、在生活中，小圆点无处不在，看：
出示课件，展示生活中具有小圆点存在的图片，联系生活，从身边寻找灵感，激发学生创作欲望。(如---衣服、鞋、围棋、人民会堂灯、药丸、被子等等！)
老师加于讲解，并渗透二方连续和四方连续图案的相关知识。
（四）、小圆点不仅仅出现于生活中的每个角落,而且美术作品中，也有他们可爱的身影呢！你们看！出示课件，展示画面中具有小圆点存在的美术作品，让学生明白小圆点的作用和独特的画面艺术效果。
同学们在欣赏美术作品的同时,老师从构图、色彩等审美角度讲解，让学生认识俄国莫斯科画家康定斯基、中国著名画家吴冠中老先生及其美术作品,使学生在美术欣赏和审美能力方面得到一定的锻炼，最后重点介绍点彩画派的创始人法国画家修拉和其代表性的美术作品《大碗岛星期日的下午》。
（五）、利用小圆点还可以摆放、拼出很多漂亮的图形呢！大大小小的圆点组合在一块，就成了一张美丽的作品了！
出示课件，展示小圆点的美术作品、书本范作。
让学生结合美术作品，知道什么是抽象和具象作品。并从作品中发现小圆点有大小之分、聚散之分，有无规则之分等。
出示老师的示范作品（2张）
继续讲解抽象和具象美术作品的概念，加深学生的理解和运用的方法。
小圆点展示自己的魅力这么久了，现在该轮到我们一展自己的魅力了！但是小圆点还有几句话要给我们交代，它要和我们说什么呢？展示课件图片和播放声音：
老师再复述一遍，并根据不同水平定下三个评价标准（1个红点、2个红点、3个红点）。
1．每位同学用彩色小圆点进行装饰或用小圆点拼出其形状。
2．要美观。
3．更需要创意。
（播放轻音乐，愉悦课堂气氛）
方法不限，可以大小彩点结合使用，也可以直接点出作品，或点出作品轮廓后再填充彩点，还可以和线条互相结合在一起使用，自己寻找适合自己的方法，灵活机动。
评价小圆点的美术作品，师生共评、自评，好在哪？不好又在哪？互相提点建议！再次改进和提高自己的水平。
本节课主要是运用彩绘圆点的方法完成美术作品，小圆点的魅力还远远不仅仅在于此呢！还可以利用其它方法、材料，如布、色卡、圆的小物件等等，都可以展示小圆点的魅力所在，在下一课时中我们会继续学习，采用手工制作的方式再次显示小圆点的魅力。小圆点无所不在，美也无所不在，只要我们善于用发现、审美的眼睛去观察、去创造，美就在我们身边！
教后小结：目标达成：
在摆放圆点中发现有创意的圆组合会产生美感，给自己带来心灵的愉悦。
让学生从大自然和生活的万物中发现线条的几种变化，发现圆点在纸上的不同位置产生
的不同感觉。
让学生有创意地玩小圆点，用圆点组合出有创意的作品。
实践法
教具：平面构成“圆点的变化”。
学具：彩笔、瓶盖、纽扣等圆的东西。
一、向学生说明今天的学习任务是将上节课没有完成的画完成。
二、学生作画，教师巡视指导。
三、课堂小结：总结一下本课的作业，教师评价，学生互评。表扬鼓励绘画认真的学生，
指出其中的优点及不足。
美术生美术教学计划篇十六
一、指导思想。
以《义务教育美术课程标准》的课程理念为依据，树立"以人为本、培养能力"的思想，倡导“自主、合作、探究”的方式方法，积极营造“和谐、平等、轻松”的教学氛围，重视学生情感、态度、价值观的培育养成，体现人文关怀，关注学生长期的健康成长。
二、班级学情。
六年级的学生即将毕业升入中学，只注重升学考试科目的学习，让他们忽略了对美术这门学科的学习，因此在课堂上老师应着力于采用新颖的手法来吸引学生、感染学生，让学生对美术活动再次产生一定的兴趣，从而感受美术所带来的乐趣。这样才能了解更多的美术知识，提高他们的美术素养。
三、教学目标：
注重学生的体验过程，培养学生的艺术情怀，提高学生的观察、想象和表现能力，促进学生的创新精神和实践能力的增强。
四、主要措施。
1、要充分发挥美术教学情感陶冶的功能，努力培养学生健康的审美情趣，提高学生的审美能力。
2、注重创新精神和实践能力的培养，努力激发学生喜爱艺术，乐于探索、努力求知的欲望。
3、改进学习、教学方法，从小学生的年龄心理特征出发，根据不同的教学内容，研究“教”和“学”的方法，充分运用现代教学媒体，讲清重点、难点，使学生巩固地掌握知识和技能，并逐步有效地提高学生的审美能力和促进学生的智力发展。
4、加强个别辅导，抓好课堂巡回辅导的环节，认真的帮助学生解决练习中的具体问题。推荐成绩优秀的学生参加课外美术兴趣小组活动，使他们得到更大的提高。
5、关心美术教学的改革和发展，积极进行教学改革实验，努力提高教学质量。
6、鼓励学生开展综合性与探究性学习，7、注重学生的主体地位，面向全体，热爱和关心学生，实施开放性教学，让人文精神和创作艺术得到充分地体现。
美术生美术教学计划篇十七
四年级学生的造型能力、表现能力已经有了一定的基础，所以他们已具备了一些基本的美术素养，能对自己喜爱的作品进行简单的评价。但是，这只是初步的，并没有达到一个高的层次，学生的造型能力、表现能力需要更进一步的提高。这一阶段的学生想象力比较丰富，教师要注意引导学生进一步体验周围生活和大自然的美感，激发学生美术表现和美术创造的欲望，同时培养学生良好的观察习惯和观察能力，发展他们的想像力和创造能力。
本册教材以提高丰富学生生活为主，从促进人格全面发展为出发点，以公民必备的美术知识与技能为基础，注意贴近同学们的学校生活和社会生活，力图做到富有情趣和启发性。同学们应自主、主动、合作、探究、生动活泼地学习，自觉地培养创新精神和美术实践能力，并通过记忆画和想像画，表现自己最感兴趣的事物。
1 、严格教学要求，认真上好每一节课，规范作业批改和评讲。
2 、充分应用网络资源，不断丰富教学资源，可利用网络进行美术绘画教学。
3 、加强课前准备工作，努力按教材上好每个教学内容。
4 、要贯彻启发式原则，采取多种教学形式，充分调动学生的学习积极性，使他们生动活泼地学习，大胆地进行艺术表现和创造。
5 .教师应加强示范，并充分利用展示图片、美术作品及网络等教学手段和现代教育技术进行直观教学。
6 、 建立作业过关制度，加强学生作业质量管理;学业考核以平时成绩为主，采取多种方式。
7 、分层教学，对学有所长的学生进行兴趣培养，发现和培养美术特长生。
周 教学内容
第 1 周 第一课 聚与散 第二课 点的魅力
第 2 周 第三课 黑与白
第 3 周 第四课 主体与背景
第 4 周 第五课 冰川与晚霞 第六课 画嗅觉
第 5 周 第七课 卡通画
第 6 周 第八课 双胞胎
第 7 周 第九课 藏书票
第 8 周 第十课 我和我的小伙伴
第 9 周 第十一课 那一刻的我
第 10 周 第十二课 愉快的春游
第 11 周 第十三课 哪些是相同的
第 12 周 第十四课 千变万化的帽子
第 13 周 第十五课 漂来漂去的小岛
第 14 周 第十六课 迷宫
第 15 周 第十七课 电脑美术
第 16 周 第十八课 会游的玩具 第十九课 光的魅力
第 17 周 第二十课珍爱国宝—秦始皇陵马俑
第 18 周 测评
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