线与造型美术教案大全(22篇)

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线与造型美术教案大全(22篇)
时间:2023-12-03 03:42:16     小编:QJ墨客

一份好的教案应该包括教学目标、教学内容、教学方法、教学手段等要素。编写教案时要充分考虑学生的知识背景和学习水平,采用循序渐进的教学策略。以下是小编为大家整理的几个优秀教案范例,供大家参考借鉴。大家可以通过阅读这些教案,了解不同学科和年级的教学设计思路和实施方法,为自己的教案编写提供一些灵感和借鉴。记住,教案的编写需要不断反思和改进,适应不同的教学场景和学生需求。开始动手吧!%20教案是教师为完成教学任务而制定的一种有计划、有步骤的教学设计,它是教学的基础和保证。教案的编写可以帮助教师提前思考教学目标和教学步骤,合理安排教学时间和资源,提高教学效果。%20那么我们该如何编写一份高质量的教案呢?首先,需要明确教学目标和要求,确保教学内容符合教学大纲和学生的实际需求。其次,要根据学生的认知特点和学习进程,设计合理的教学步骤和教学方法,保证教学过程有序、连贯。最后,要加入丰富多样的教学资源和评价手段,促进学生的参与和主动学习。%20以下是小编为大家整理的几个优秀教案范例,供大家参考借鉴。大家可以通过阅读这些教案,了解不同学科和年级的教学设计思路和实施方法,为自己的教案编写提供一些灵感和借鉴。记住,教案的编写需要不断反思和改进,适应不同的教学场景和学生需求。开始动手吧!

线与造型美术教案篇一

教学目的:引导学生根据日常生活的感受,刮大风充分发挥自己的想象力、创造力,把风及风吹引起的物象变化,用较夸张的绘画语言表现出来。

教学重点:锻炼学生的形象记忆能力、想象力、刮大风创造力及合作精神。

教学难点:能将生活感受用概括、集中、强化、夸张甚至幻想的方法表现出来。

教学准备:多媒体课件刮大风。

教学过程:

一、引入新课:

1、听——播风声。

2、了解风的级别及类型:微风、阵风、大风、狂风、台风、龙卷风…….学生从中了解到在刮几级风时应留在安全的地方,增强学生的安全意识。

3、让学生模仿各种风的声音,活跃课堂气氛。(可加律动)。

4、观看课件演示动画:落叶——大风。

提问:你想怎样表现风?

其它同学根据他的描述,想象当时的情景,并判断是什么风?

请学生上黑板表现,学生点评,老师点评、修改。(此时,可播放“风车——风吹树动——龙卷风”)。

5、欣赏名家绘画作品,了解画家是怎样在画面上表现风的。

(1)《遇难船》通过乌云、海浪、被风吹得倾斜的船和在水中挣扎的人来表现风。

(2)梵高的《星空》用卷曲的笔触,蓝、黄色对比的色彩,表现出空气的流动感。

6、观看学生作品,了解学生是怎样通过想象表现风的.。

二、学生作业,教师辅导。

1、作业要求:

(一)借助被风吹而产生形态变化的物象来表现风。

(二)通过想象用色彩、线条表现风。

2、活动形式:以一大组为一个单位,岭南版美术教案(共分为四组:微风、阵风、大风、龙卷风,可自由选择、参加自己喜欢描绘的风的组。)。

3、作业评价:

(一)请每组派出代表,介绍自己用什么方式、怎样表现风的?怎样画会更好?

(二)根据老师订出的几项标准,请同学代表和老师投票给自己认为表现突出的组。

三、小结:进行环保教育。

线与造型美术教案篇二

本课是一节欣赏评述课。教材从线条、明暗、体量和空间四方面介绍了古今中外的艺术作品,涵盖建筑、雕塑、绘画和工艺等艺术形式。旨在通过对作品的赏析,引导学生勒脚造型的基本要素及它在艺术创作中的作用,感受其丰富的表现力。

知识与技能:了解造型的基本要素及它在艺术创作中的作用,感受其丰富的表现力。

过程与方法:学生通过欣赏感受、比较分析、交流评述等学习形式,鉴赏古今中外不同类型的美术作品,理解造型的表现力。

情感、态度和价值观:通过本课的学习,激发学生探究新知的欲望,引导学生多角度理解不同类型美术作品的造型表现力,发现身边的美,感受身边的美。

造型基本要素在艺术创作中的作用。

灵活运用造型要素分析艺术作品。

多媒体及课件。

一、引导阶段。

播放一组图片。

艺术家在创作美术作品时,除了运用一定的物质材料,还要运用多种艺术手段来表现。造型作为创造形象的重要手段,具有丰富的表现力。

二、发展阶段。

1、造型表现的基本要素:线条、明暗、体量、空间。

线条:展示一组图片:我们回顾人类艺术的发展,不难发现一个有趣的现象:线条作为重要的造型要素,贯穿了世界艺术的发展史。无论是原诗绘画,还是现代绘画;无论是原始绘画,还是西方艺术,都将线条作为重要表现语言。线条究竟有何魅力吸引着我们?就让我们一起来探讨一下这个问题。出示一组作品,提出问题:

比较下列作品中的线条,分别带给你了什么样的感受?

《韩元仙仗图卷》中国画局部宋代武宗元。

《菩萨立像》石雕唐代。

《宴罢》装饰画古希腊。

总结:线条是美术创作基本的造型手段之一,它在绘画、设计、建筑、雕塑中的'重要作用是不可忽视的。

2、明暗:出示作品《圣母玛利亚》素描达芬奇意大利。

《女人像》线描马蒂斯法国。

提问:两幅作品的表现方法各是什么?各有什么特点?

总结,明暗是自然界的物理现象,光线照射必然会造成物体受光的不规则性,从而产生明暗变化。自达芬奇总结出,“明暗转移法”后,他就成为西方绘画表现力题干的重要艺术语言之一。

体量:指建筑物或雕塑作品等实物的物质体积。体量的差异可以产生不同的视觉效果和心理感受。

上海世博会沙特场馆(建筑)。

双环(雕塑)。

空间。

建筑、雕塑以实体空间关系体现不同的视觉效果,而绘画作品则是在二维的平面上虚拟性地表现出空间感。

《阿尔让特伊的大道》。

三、小结拓展。

总结本节课知识点,为下节课教学做好铺垫。

线与造型美术教案篇三

1、让孩子学会利用蔬菜的自然形状和特点,配上合适的辅助材料,加工成有趣的玩具。

2、发展幼儿想象力和创造力,增加对植物观赏的兴趣。

3、在想象创作过程中能用简单的材料装饰,体验成功的乐趣。

4、引导幼儿能用辅助材料丰富作品,培养他们大胆创新能力。

5、喜欢参加艺术活动,并能大胆地表现自己的情感和体验。

1、茄子、茭白、洋葱、土豆、青椒、红辣椒、玉米、菜瓜等。

2、牙签、大头针、树叶、大蒜籽等辅助材料。

1、导入:今天徐老师给小朋友带来了一个很特别的玩具,你们想看吗?

2、(出示茭白娃娃)漂亮吗?看看这是一个什么玩具呀?你们知道这个漂亮的小姑娘是用什么做出来的吗?(萝卜、茭白、大蒜籽、花生、红豆、树叶)。

4、那你们知道是怎样把这些蔬菜连起来的呢?(用牙签、大头针)。

5、徐老师还认识一个蔬菜玩具城呢,那里面有好多用蔬菜做的漂亮玩具,想去看吗?(老师与幼儿一起观看投影图片)。

7、幼儿分组操作,教师巡回指导。

8、让做好的幼儿拿着玩具去介绍给自己的`好朋友或客人老师听,“我做的是什么玩具,用什么蔬菜做的。”

9、以“开展览会,请别的小朋友来参观”结束活动。

首先这个活动非常符合幼儿的年龄特点,虽然在这中美术手工活动幼儿之间有一定的个体差异性,但是孩子们的兴趣还是满高的。在此次活动中,并没有发现不感兴趣的孩子,因为在日常的活动中,我们经常有这样类似的美术活动,孩子有了一定动手能力,所以孩子们得心应手。

线与造型美术教案篇四

教学目标:

1、认识有趣的卵石造型游戏,根据卵石的不同形状,创作可爱的动物形象。

2、培养学生的想象力与造型能力。

3、丰富学生的绘画经验,提高学生的美术兴趣。

教学重难点:

重点:能根据卵石的`形状进行合理的想象,并创作可爱的动物形象。

难点:动物形象饱满生动。

教学准备:

卵石、记号笔、颜料、毛笔等

教学过程:

一、导入

1、师出示卵石:看看,今天老师带来了什么东西?

(板书:卵石)

2、你知道它有什么作用吗?(铺路、装饰鱼缸等)

3、今天,我们还要让卵石来发挥一个更有趣的作用,你们有兴趣知道吗?

二、新授

1、出示一鼠身形的卵石,看一看,它像什么?换个方向看一看,它又想什么?

2、再出示多种形状的卵石,学生大胆想象。

3、师语:很多小朋友和大家一样,看到了各种形状的卵石,也产生了很多丰富的想象,并且把自己的想象变成了现实,创作出了许多有趣的动物造型。在我们的课本里就有很多,我们一起来看一看。

4、欣赏,认知。

(1)打开书本,学生观赏卵石动物作品,自由交流。

(除了动物头像与鱼类外,动物的姿态大多是静止的团身形象。)

5、了解创作过程:

(1)根据卵石形状进行合理想象;

(2)用记号笔在卵石上勾勒动物形象细节;

(注意:此时,这块卵石就是动物的身体,就像是它的剪影。)

(3)用干笔蘸上颜料进行美化。

(注意:不要用水)

三、学生作业,教师巡视辅导。

人手一个,先构思,再涂色。

四、作业展评,课堂总结。

1、学生作业展示,生生互评,师生互评。

2、师总结:今天,通过大家丰富的想象与灵巧的双手,一块块色彩暗淡、毫无生气的卵石变活了,变漂亮了,真了不起。其实,生活中还有很多可以让我们美化的东西,只要你能有一双发现美的眼睛,一定能让我们的世界变得更美!

教学后记:

学生对于本堂课所学习的内容非常感兴趣,学习过程中始终表现得很积极,很投入。对于在卵石上进行动物造型也掌握得比较好,只是由于第一次尝试的缘故,学生的经验还不够足,底稿画得不错,在上色时,好多学生内有处理好,导致形象稍模糊了些。我觉得只要让他们多操作几次就可以了,最重要的是学生们得到了体验,得到了收获,得到了快乐。

线与造型美术教案篇五

1、了解椅子的相关知识,及设计的基本内涵,初步掌握椅子的基本造型与功能的关系,学习用手绘设计图或立体制作的方式设计一把新颖的椅子。

2、通过观察,分析,小组合作探究椅子的基本结构与造型,理解椅子的造型与功能的关系,结合人们的不同需求创新设计椅子。

3、发展学生的观察能力,分析能力,创造思维能力,和设计能力,培养学生关注生活,热爱生活的情感,建立用设计改善生活的信心。

了解椅子的基本造型与功能等相关知识,设计出造型和功能有机结合的椅子。

创新地设计椅子,体现功能,实用性与审美性的巧妙结合。

小组合作探究评论。

五年级学生具备了设计的基本知识,能用设计图或立体制作的方法展现自己的设计,并与他人简单交流自己的设计意图,学生在设计过程中需要关注到造型与功能,思考设计中怎样创新,满足人们对椅子的需求。

一、激趣导入:。

1.教师出示一把椅子,提问:这把椅子由那几部分组成?(椅背、椅子面、椅背、扶手)。

2.椅子的每个部位有什么作用呢?(学生答)。

4、既然有这么多不满意的地方,那这节课我们就来创作一个造型美观的椅子。板书设计:造型别致的椅子。

二、探究新知。

1、了解椅子的历史,

汉代以前,人们是席地而坐,随着西域商路的开通,椅子作为外来家具被最先引入,后来出现了交椅,圈椅,官帽椅等。

现在,大家随着老师来探究经典。请大家把书打开,看36页的这三把椅子,谈风格特点。

风格:中国——舒适德国——大气荷兰——现代。

2、分析椅子的造型。

现在的椅子造型别致、功能齐全。可以满足各类人群的需求。(ppt出示不同造型的椅子,学生观察分析。)。

板书:造型折叠椅躺椅转椅。

3、这些椅子适合那些人群?(让学生知道设计要体现“以人为本”理念。)。

5、设计师的灵感其实很多都是源于生活和自然,这几把椅子都是根据什么设计的?(动物,植物、生活用品的一部分)。

6、你可以换成什么?仿生椅。

总结:我们把这种方法叫做仿生法。

(就是模仿某种东西的造型,并对某种东西造型进行添加或去除一些部分,是艺术家进行创作的一种重要方法)。

5、你想设计什么样的椅子?(小组讨论)。

三、教师示范,强调设计图的画法。

四、艺术实践。

五、展示评价。

1、你用了什么巧妙的设计满足人们对椅子的特定需求。

2、你的设计是怎样体现形象与功能关系的?

3、你的设计最满意的地方是什么?

4、评价同学的设计,看过他人作品之后对你有什么启发?

六、小结拓展。

同学们,今天,我们学习了造型别致的椅子,同学们对椅子的'作用,设计方法都有了很深的了解,并且进行了深入的刻画,表现的很好。希望同学们再接再厉,继续发扬这种优良的传统,善于发现,善于探索,勇于创新。

线与造型美术教案篇六

第二课时:山水画法上课时间:9月13日课型:综合课教学方法:讲解、启发、示范与创作练习相结合。一、教学目的1、通过创作山水画,提高学生的绘画积极性,培养他们的创造能力和想象力。2、用绘画的表现形式,抒发自己对生活的热爱,调动平时从多种传播媒介接受和贮存的视觉审美信息和各种知识,创作一幅山水画。二、教学重点和难点1、重点:山水画的创作步骤。2、难点:勾、皴、染、点的运用。三、教具和学具的准备1、教具:几种山石的皴法挂图一幅。山水画创作步骤图一幅。2、学具:国画工具-------笔、墨、纸、砚。四、教学步骤1、导言:山水是离不开树、山、石的。上堂课我们已学过树木画法,本堂课我们将学习山石画法,并结合上堂课学的知识,创作一幅山水画。画山先画石,那么我们就从画古一讲起。2、石头的画法:古人画石起手有:石分三面“之说。(边讲边示范)所谓”三面“无非是说,画石开始勾勒轮廓,就要分出它的阴阳向背,凹深凸浅的基本形态,即石头的体积感。(示范画石,要画群石。石的穿插在于大小高低,聚散得宜。)3、介绍几种山石的皴法。(将几种山石和皴法的挂图挂出讲解)(1)斧劈皴:如刀砍斧劈,故称为斧劈皴。这种皴法宜于表现质地坚硬,棱角分明的岩石。作画时,常用中锋勾勒山石轮廓,而以侧锋横刮之笔画出皴纹,再用淡墨渲染。斧劈皴图片折带皴图片荷叶皴图片(2)折带皴:用侧锋卧笔向右行,再转折横刮;向左行可逆锋向前,再转折向下。画出的墨线如“折带”,故以名之。(3)荷叶皴:皴笔从峰头向下屈曲纷披,形如荷叶的筋脉,故名。4、创作步骤(1)构思、构图。以平时见过的山水风景(影视、画页等都可以)大胆构思,运用学得的画尖技法和皴法,加以变通和发挥,创作一幅全新的山水画。(2)勾线:(在上幅石头示范画的上面加山、作主体。)凡能用线概括的.地方,要分出主次先后。用重墨(相对于整体来看)线尽量明确、肯定地勾出来。遇到有部分败笔也不要怕,不要中途怯场退却,要一直把整体画面的线都勾完后,再根据整体进行调整。(3)皴擦:皴擦要在大的线的骨架基础之上加以补充,以进一步表现山石的脉络、转折,使画面逐步丰富起来。“皴”和“擦“是一个意思,只是笔触的大小与轻重略有差别。(4)点染:在勾、皴的基础上进一步以不同笔法的点加以充实、丰富,逐渐形成画面的整体效果。染,放在最后进行。染,是以水分较多的笔触去画,但不可大面积地瞎涂。当留出的空白,要留出来,不可统统堵死。五、作业要求1、作业用纸,最好用生宣纸或毛边纸。2、提倡自己运用“勾、皴、染、点”的画法去变通表现,创作一幅山水画。(不定题)

线与造型美术教案篇七

1、通过欣赏各类鱼的图片,了解各种各样的热带鱼。

2、能选择喜爱的鱼或把以前看到过的鱼大胆表现出来,并会用线条和大色块装饰性地表现鱼的主要特征。

3、学会在画的背面大胆地用平涂的方式染墨以衬前景。

4、萌发幼儿对海洋生物和彩墨装饰画的兴趣。

5、培养幼儿的技巧和艺术气质。

1、实物立体热带鱼一条。

2、成品范画一份,各种形状的热带鱼示意图若干份。

3、四川生宣、油画棒、墨汁、小排笔若干。

4、大泡沫板一块,布置成以“多彩的鱼”为主题的画展。

一、魔术导入引起兴趣。变变变!哇!变出了这么漂亮的一条热带鱼。

二、引导幼儿欣赏鱼类图片。

师:小热带鱼给我们带来了一份好礼物,瞧!是一个漂亮的金盒子,想知道里面是什么吗?好,我们一起来看一看。原来是它的朋友们的照片!

(看图片,师适时提醒幼儿仔细观察鱼的颜色,形状。)提问:

1、你看到的热带鱼是什么样子的?它们长得一样吗?

2、除了这些漂亮的鱼,你还见过其它的热带鱼吗?它们是怎么样的?

小结:热带鱼的种类可真多,每一种鱼都跟别的鱼长得不一样,有大,有小;有的扁圆,有的细长;有的背上有刺,有的身上有美丽的花纹,还有的鱼会变色,会发光,甚至连游泳的方式也不一样,真是有趣极了!

三、教师示范作画:

师:这么美丽的小鱼不把它画下来真是太可惜了,我们来出一个小鱼画展好吗?老师先来画一副,我喜欢这条像公主一样的热带鱼。

示范作画步骤:

1、先在纸上画一个大大的椭圆形,然后画一个小三角形跟大椭圆形靠在一起,再给小鱼画上漂亮的花纹、鱼鳍、眼睛等。小鱼最喜欢吹泡泡了,我就在小鱼的嘴边画上一个小泡泡,它们还喜欢躲在水草、珊瑚丛里捉迷藏呢!水草和珊瑚也是各种各样的过会儿,要请小朋友动脑筋,看看谁的画法多。

2、挑选漂亮的油画棒涂上颜色,涂的时候要按顺序,涂的均匀。(出示涂色后的范画)。

3、现在老师又要来变个小魔术,变魔术前我先请一个小朋友上来摸摸这张纸和我们以前画的纸有什么不同?(特别软,有一点毛毛的)对了,所以小朋友在画的时候一定要小心,不可以画得很重,这样容易把纸弄破。这种纸还有一个好听的名字,叫“生宣”。好,现在我要变了,先把画翻过来,在背面涂上一层黑黑的浓墨,可不能来回来回在同一个地方涂,要按一个方向一笔一笔地涂,把整张纸都涂黑。呀!怎么了?(漂亮的画不见了)。别着急,黄老师可以把它变回来,我轻轻地对着纸吹几口气,小朋友帮我数1、2、3(在数的时候,快速把画翻回来)。瞧!这幅画变得怎样了?被黑黑的浓墨一衬,原来的油画棒的颜色更加鲜艳了。这么有趣的画法,小朋友们赶紧来试一试。

四、幼儿作画。

1、鼓励幼儿大胆选择自己喜欢的鱼进行作画,也可以把以前看到过的鱼画出来。

2、师巡回指导,适时地提醒幼儿创造性地画出不同的鱼、水草、珊瑚、贝壳等,提醒幼儿画的技能、画面的布局等。

五、讲评。

1、请画好的幼儿,将画贴到画展上。

2、幼儿相互评价作品。

1、通过本节课的`学习,孩子们对探索热带鱼的兴趣浓了,表现成功的欲望也增强了。

2、本次活动的目的在于让孩子感受热带鱼的美,知道鱼的形状及特征。通过课件的展示让孩子知道用图形去表现鱼的轮廓,用点线形去设计不同的花纹。

3、给予更多的时间让孩子去讨论,去探索表现鱼的特征。

4、在评价环节中,我让幼儿自己来评价,找出优点和存在的缺点,在以后的活动中克服不足之处。

5、活动中我发现在语言表述方面不够清晰,表述的方式上过于书面化,在互动环节方面多留时间让幼儿去思、去想、去说。

线与造型美术教案篇八

通过一些有代表性的作品的欣赏和比较,让学生理解美术与社会、美术与历史、美术与文化的关系。并对“美术作品以它独特的方式承载、展示人类文化”这一观点有初步的理解和认识。通过欣赏美术作品,认识美术也是人类社会的文化资源,从珍惜人类丰富文化遗产的角度出发,培养自己对美术的爱好与兴趣。

教师在课前布置准备题,让学生准备与本课有关的学习材料,并出示学习提纲。

导入:

教师让学生回顾上节课内容,教师给予点评后并出示不同种类的美术图片,提出问题:让学生指出作品所反映的历史文化以及经济、政治文化背景吗?引出正题。

欣赏感知:

1、让学生自读课文并出示思考题:

a、让学生认真阅读课文,重点理解这些美术作品给我们传达了什么样的文化信息?

b、请同学们欣赏课本第4面上的3幅作品并积极思考。

c、请同学们接着欣赏《簪花仕女图》并思考下面的问题。

d、赏析图片,让学生看课本6—7页的思考与讨论。

教师板书并巡视学生自读情况。

探求新知、合作学习:

2、检查学生自学情况,学生存在的疑难问题有:

a、这些美术作品传达了什么样的文化信息,与时代背景又有着怎样的联系?

b、请同学们欣赏课本第4面上的3幅作品并积极思考。

c、请同学们接着欣赏《簪花仕女图》并思考下面的问题。

以上问题教师让学生通过赏析图片、组织讨论、认真思考、教师让学生认真观察、分析、比较不同时期的美术作品及含义,然后教师可展示一系列的图片进行讲解,在讲解时可结合学生以前学过的作品或者采取实物演示等,让学生能够独立、正确理解美术与社会、美术与历史、美术与文化的关系,引导学生观察并发现各个时期的人类文化信息。

1、请同学们欣赏课本第4面上的3幅作品并积极思考。

《马》(公元前15000—公元前10000)洞窟壁画(法国);

《鹿》(公元前8000年左右)岩画(挪威);

《狩猎》(公元前6000—公元前4000)岩画(非洲)。

在仔细观察和欣赏这几幅作品后,你能感觉到什么吗?

教师讲解:

大约是在1—2万年以前,世界上不同地方的人类用红泥、木炭或动物的鲜血等最简陋的绘画工具材料,在岩壁或洞窟壁上创作出的世界上最早的岩画。这些作品所描绘的各种动物形象,如牛、鹿、马等,或是人们集体狩猎的场面,从一定程度上反映了在原始农业还未形成之前,人们主要是依靠渔猎手段来获取食物的生存状态。

大约在200—300万年前,地球上出现了最早的人类。在漫长的原始社会里,人们过着原始共产主义的生活,没有私有制,没有阶级,也没有国家,大家共同参加劳动,平均分配劳动成果。

那时的生产方式十分落后,生产力极其低下。最初的生产方式就是狩猎,以后逐渐发展到种植和养殖。这几幅作品所描绘的就是当时人们集体狩猎的场面,它告诉我们,原始人类狩猎的工具极为简陋,只能依靠集体的力量来获取足够的猎物并战胜自然,以维持人类的繁衍和生存。

另外,我们从原始岩画中简单质朴的绘画手法和简约夸张的动物及人物形象,使我们从一定的侧面大致了解了当时生产力的发展水平和早期人类的生产方式。

因此,我们在接触一件美术作品时,不仅要从审美的角度加以欣赏,而且要善于发掘其所蕴涵的时代文化及其意义。任何一件美术作品,都是特定时期政治、经济、宗教、文化等社会生活和科技手段的产物。又是人们审美需要和艺术家表达个人情感的产物。所以,它除了能带给我们一定的美感和某种实用价值之外,还可以通过其自身的造型和形象因素向人们提出许多信息,我们便可籍此来了解一个地域、一个时期社会的诸多方面及其文化特征。

(利用作品和问题将学生迅速导入课题情景,让学生初步认识美术作品具有的文化承载功能。通过学习加深对课题的认识。)。

线与造型美术教案篇九

教学目标:

1、幼儿根据蔬菜的形态、色彩、利用切、接、拼等方法,制作自己喜爱的物品,能大胆地用清楚、连贯的语言讲述一段话。

2、培养幼儿的注意、观察、想象、创作能力和幼儿动脑、动手又动口的学习习惯。

3、启迪幼儿从生活中发现美。

教学重点:根据蔬菜的形态、色彩制作与同伴不同的'作品。

教学难度:利用蔬菜的自然形态、色彩发挥想象进行创作。

教学准备:

1、活动前准备:

(1)游戏中老师指导幼儿用蚕豆拼接制作人物、动物并讲述。

(2)将元椒、芋艿、白萝卜、土豆、毛豆、大蒜头、生姜等蔬菜放在自然角。供幼儿观察,产生灵感,引导幼儿想象。为创作活动作好准备。

2、教具准备:

(1)准备丰富的、形态各异的新鲜蔬菜。

(2)塑料刀、垫板、橡皮泥、牙签、彩色纸、剪刀等。

(3)投影仪一部。

教学过程:

1、出示自然角中供幼儿观察的蔬菜品种中,经过观察后大家讨论制作的土豆刺狷,激发大家的制作热情。

2、引导幼儿观察、激发创作兴趣。

老师给你们准备了这么多长像不一样的蔬菜,小朋友看一看、想一想、比一比。用一棵菜和一棵菜拼在一起做什么?把一棵菜切割后可制作成什么作品?(教师逐一出示蔬菜,引导观察,产生灵感,进行创作)。

3、操作活动:幼儿使用蓝子中的自然材料,辅助材料和制作工具,充分发挥想象,制作自己喜爱的物品:小狗、小猫、帆船、男孩、女孩、火箭、汽车等蔬菜娃娃、蔬菜动物、蔬菜玩具。可用红皮萝卜有叶茎的一头制作帽子或头和头发,利用蔬菜藕的横切面作花衣裳的装饰花纹等等。

4、展示作品并讲述。将幼儿作品用投影仪放映出来,供大家欣赏。引导幼儿根据自己制作的作品,同伴的作品与同伴的多个作品组合讲述一段话或故事。

5、期待想象。将幼儿的作品,放回到自然角中,供幼儿继续相互欣赏、观察。在游戏中可进行进一步的修饰。

经过造型的蔬菜可爱而富有情趣,过一段时间,萝卜帽子会开出萝卜花,其它作品也会有不同的变化,它们是供幼儿观察植物再生的好教材。

线与造型美术教案篇十

1、让孩子学会利用蔬菜的自然形状和特点,配上合适的辅助材料,加工成有趣的玩具。

2、发展幼儿想象力和创造力,增加对植物观赏的兴趣。

3、在想象创作过程中能用简单的材料装饰,体验成功的乐趣。

4、引导幼儿能用辅助材料丰富作品,培养他们大胆创新能力。

5、喜欢参加艺术活动,并能大胆地表现自己的情感和体验。

1、茄子、茭白、洋葱、土豆、青椒、红辣椒、玉米、菜瓜等。

2、牙签、大头针、树叶、大蒜籽等辅助材料。

1、导入:今天徐老师给小朋友带来了一个很特别的玩具,你们想看吗?

2、(出示茭白娃娃)漂亮吗?看看这是一个什么玩具呀?你们知道这个漂亮的小姑娘是用什么做出来的吗?(萝卜、茭白、大蒜籽、花生、红豆、树叶)

4、那你们知道是怎样把这些蔬菜连起来的呢?(用牙签、大头针)

5、徐老师还认识一个蔬菜玩具城呢,那里面有好多用蔬菜做的漂亮玩具,想去看吗?(老师与幼儿一起观看投影图片)

7、幼儿分组操作,教师巡回指导。

8、让做好的幼儿拿着玩具去介绍给自己的好朋友或客人老师听,“我做的是什么玩具,用什么蔬菜做的。”

9、以“开展览会,请别的小朋友来参观”结束活动。

线与造型美术教案篇十一

一、活动目标:

1、用添画的方法将水果变成其它各种造型。

2、发展想象力及空间感知能力。

3、激发热爱大自然的情感。

二、活动准备:

画有苹果、桔子、香蕉、梨等水果的方形纸及白纸若干。

三、活动过程:

(一)导入活动。

出示各种水果,激发幼儿兴趣。

(二)水果变、变、变。

1、出示范例,引导观察:这些东西是什么变的.?怎样变成的?

2、讨论:苹果、香蕉还可以变成什么?

1、操作要求:出示其它水果图案,说说这个水果能变成什么?

2、根据需要自由选择有水果的图片或空白纸。

(四)评价作品。

1、互相猜测水果变成了什么?

2、自由介绍作品。

四、活动延伸:

根据自己的想象力进行实物水果造型,提高想象和动手能力。

线与造型美术教案篇十二

该活动来源于幼儿的生活,体现了《纲要》精神“审美感受与创造并重”的艺术教育观。活动一开始,教师就用优美、独特的影子造型舞伴随着动听的音乐将幼儿引入了一个美的世界。接着,教师满足了幼儿好表现、想表现的欲望,让幼儿分组表演、欣赏,使幼儿沉浸于自我表现、自我感受、自我陶醉中。在幼儿充分感受的基础上,孩子们伴随着优美的音乐进入了创作的天地,幼儿的作品生动、有趣、富有创造性。教师在本节活动中紧紧地将音乐、舞蹈、美术有机融合在一起,使幼儿感受到了影子造型的美丽和多姿,获得了美的享受,体验了美术活动带来的乐趣。

活动反思。

该活动来源于幼儿的生活,体现了《幼儿园教育指导纲要(试行)》中倡导的“审美感受与创造并重”的艺术教育观。活动一开始,教师就用优美、独特的影子造型舞伴随着动听的音乐将幼儿引入了一个美的世界。接着,教师满足了幼儿好表演、想表演的欲望,请幼儿分组表演、欣赏,使幼儿沉浸于自我表现、自我感受、自我陶醉中。在幼儿充分感受的基础上,伴随着优美的音乐进入了创作的天地,他们创作了生动、有趣、富有创造性的作品。教师在本节活动中紧紧地将音乐、舞蹈、美术有机融合在一起,使幼儿感受到了影子造型的美与趣,获得了美的享受.也体验了美术活动带来的乐趣。

线与造型美术教案篇十三

1、让孩子们知道关于星座的有趣的故事。

2、了解不同的季节里可以看到的不同的星座,并制作出夜空里的星座。

活动准备修正液,星星贴纸。

活动过程。

[导入]1.通过猜谜语的方式向孩子们介绍星座。

-在漆黑的夜空里可以看见我。

-我有w形状,勺子形状等各种形状。

-我叫什么呢?

[展开]。

1.谈谈星座。

-你见过星座吗?

-你在哪儿见到的星座?

-看过星座后你有什么感想?

2.说说星座。

-星座是什么?

(在空中用线条连接同一星座内的亮星,形成各种图形,根据其形状,分别以近似的动物、器或是神话里的人物命名的组合就做星座,所以关于星座有许多传说。)。

-为什么星座只能在晚上看见?

(星星不管是白天还是夜晚都在天空中闪烁,但是由于白天里的光线太强所以看不见星星。)。

-在什么季节里能看见什么星座?

(春季-猎犬座,牧夫座,狮子座,室女座,王冠座。夏季-牵牛星和织女星,武仙座。秋季-摩羯座,仙后座,水瓶座。冬季-金牛座,御夫座,猎户座)。

3.制作星座并研究制作材料。

-如果要制作出星座需要哪些材料呢?

-用贴纸怎样做出星座呢?

4.用活动纸中的星星贴纸制作出星座。

想象并画出夜空中的星座。

在夜空中用星星贴纸粘出星座的样子。

在两个星星贴纸之间用修正液连接起来。

给做好的星座起名字。

1.让孩子们把做好的星座介绍给朋友们。

2.活动。

线与造型美术教案篇十四

活动背景:

“动手做”不仅仅是活动形式的变化,更重要的是一种学习方式的转变,是先进的教育思想和教育方法的科学的结合。根据我们现在所进行的课题《幼儿动手能力的培养》,发现大班年龄段的幼儿,进行手工操作是一个比较好的渠道。幼儿的想象创造能力较丰富,手指发展也很灵活,因此我选择了本次活动,在活动过程中建构具有教育性、创造性、实践性的幼儿主体活动为主要形式,以激励幼儿主动参与、主动实践、主动思考、主动探索、主动创造为基本特征,以促进幼儿创新精神及整体素质全面提高为目的教育观和教育形式。

活动目标:

1、利用废旧材料,制作各种简单的造型。

2、发展幼儿的想象力、创造力,体验操作活动的快乐。

活动准备:

1、饮料瓶、纸盒、纽扣、牛奶盒、糖盒子等。

2、半成品:各种小花、各种几何图形。

3、彩色纸、蜡光纸、皱纹纸、吸管、蜡笔、剪刀、浆糊、抹布、双面胶、单面胶等。

活动过程:

一、认识各种各样的盒子,了解盒子的用途。

师:今天老师给你们带来了很多东西,看看是什么呀?(拿一个牙膏盒子)。

师:牙膏和有什么用?用来装什么?

幼儿讲述糖盒子、饮料瓶、牛奶盒的作用。

教师小结:

原来它们都有很大的用处,有的可以用来装吃的东西,有的可以用来装用的东西。那吃完了用完了,这些盒子还有用么?(引导幼儿变废为宝)。

二、引导幼儿充分发挥想象,盒子、瓶子等加一加、减一减后的变化。

师:这么多的瓶子盒子,如果让你来变一变,你会把它变成什么呢?请你和旁边的`小朋友轻轻的说一说。幼儿相互讨论,教师参与幼儿的讨论。

(根据幼儿个别回答,灵活的请幼儿上前空中演示)。

1、长方形的盒子加些轮子,在开几个窗口,变成小汽车。很多的盒子连在一起变成小火车。

2、牛奶盒子做小灯笼、飞盘、房子……。

3、糖盒子可以做小鱼;一次性的杯子做小花。

4、可乐瓶子可以做章鱼、火箭、小娃娃……。

教师小结:

小朋友们想的真好,等会儿我们就要动手试一试。

小莱看看老师为大家准备的材料。

三、幼儿选择所需要的材料进行操作,教师巡视指导并帮助能力较差的幼儿一起完成。

a、介绍工具、装饰的材料。

b、大操作盒里装牛奶盒、瓶子等。

c、清小朋友选择自己喜欢的材料,先想好在开始哦。我们做的时候也可以和你的好朋友一起完成。

注意事项:选择自己所需要的材料。

用剪刀的时候要当心,不要剪到自己的手。

四、展览作品。

你做的什么?使用了什么材料来做的?

集体参观作品。

活动反思:

“动手做”不仅仅是活动形式的变化,更重要的是一种学习方式的转变,是先进的教育思想和教育方法的科学的结合。根据我们现在所进行的课题《幼儿动手能力的培养》,发现大班年龄段的幼儿,进行手工操作是一个比较好的渠道。幼儿的想象创造能力较丰富,手指发展也很灵活,因此我选择了本次活动,在活动过程中建构具有教育性、创造性、实践性的幼儿主体活动为主要形式,以激励幼儿主动参与、主动实践、主动思考、主动探索、主动创造为基本特征,以促进幼儿创新精神及整体素质全面提高为目的教育观和教育形式。

线与造型美术教案篇十五

我们老师去上课,往往预设得很多,每个环节都巧妙安排,精心设计。然而正是这种课前设计,你在引领孩子们一个环节一个环节下去的时候,你或许还觉得是很巧妙,其实,这时候就容易发生一些不足和遗憾的地方。在课堂上,课程的资源是随时生成变化的,这是你在课前是无法预设的。一个老师如果没有善于捕捉和运用这种及时生成的课程资源进行教学,而一味地把学生们领引进你课前预设的安排。你就会错过很多可以精彩的片段,你的课堂效率就会大打折扣。记住学生永远是学习的主人,课堂的主体,每一个都是活生生的个体。

在这堂课中,我就丢失了很多处可以生成,可以拓展的资源,如课堂上一个孩子用西红柿和一个大萝卜做了一条美人鱼。他兴奋地叫起来:“老师,看我做的美人鱼!”————多么精彩的美人鱼啊,长长的萝卜根须弯曲着这多像美人鱼的尾巴啊。他是做得如此完美和简约,又是多么富有神奇的想象力。可是为了课堂的事先预设的延续下去。我并没有过多地关注这个作品。没有对孩子很好的赞扬和鼓励,而是让其他孩子去去给他建议如何添加,让作品更美。我觉得这里的处理,我太注重课堂的预设了。

教学贵在一种生成,课堂上学生思维创新的灵性闪动是一种大美,是最好的教育素材。教师贵在一种心态,一种了然在心、利欲无墙的释然。教师只有在课堂中不断实践,不断积累,不断创造你才有可能在无数次“跌打滚爬”中真正找到这把属于你的开启教学智慧大门的金钥匙。

2、美术课的课性。

在当下大美术观教育理念下,美术课涉及的面可以很广,美术课可以上成一堂综合实践课,可以是一堂培养爱国主义的思想课,本身课程的综合是我们这次课程改革的一个重要理念。但是我们的美术课最终不能脱离美术课的.本质,回归课的本位。

李校长说美术课的本位,不是说我们要如何指导学生,讲授一些技能技巧为重点,我们为什么要开设美术课,美术课的最终目标就是要培养学生的审美能力,提高学生的美术素养。所以美术课的课性就是重点培养学生的审美能力。在尊重学生的独特感悟和人文关怀下着重培养学生的想像能力和审美能力的提高,巧妙的安排一些方法和技能的点拨,这种教育是润物细无声,潜移默化的让学生学在其中,乐在其中。同样一个茄子来蔬果的造型,这样像什么?可以这样吗?你觉得这样更美吗?你还可以怎么放更漂亮?————一个教师在领引孩子们想像,创造时可以有很多种造型的方法,这就是教育的智慧,这就是美术,这就是美术课教师应该的指导方法。

3、你和学生的距离到底有多远。

老师和学生的距离更注重在课堂的一些交流互动的细节中。当下的课堂是关注细节的课堂,细节呈现精彩,细节注定成败。

线与造型美术教案篇十六

本节课是造型设计课,教师引导学生通过欣赏、交流、创作、展示等环节进行卵石造型教学。在设计、制作中,鼓励学生大胆地想象,并表达自己的创意。

我在这节课中只是交给学生一些随形的制作方法,主要是培养学生综合学习能力,创造精神和想象力。学生在整个课堂中,都十分活跃,把一块块色彩暗淡、毫无生气的卵石变活了,变漂亮了。课下,有的学生还把单一的作品组合成了一个连环画的故事,生动有趣。

当然,课堂上还是出现了一些问题:

1.比如学生带的石头太小,用彩笔涂色非常困难,还有的孩子颜色选择不当,和石头的背景颜色相容,不是很清晰,还有一些孩子的石头表面比较粗糙,涂色后效果不是很好等等。

2.学生的`构思不够新颖,大部分同学都是参照书本中小动物的形象把它照着画下来的,只有个别孩子有自己独特的想法并画出来的。

3.教师语言不够生动,不能充分的调动学生的积极性。

4.小组活动分工不明,导致有溜号学生。

5.美术教学最好有黑板示范,清晰明了。

在今后的教学中我要在课前准备时就提醒孩子一些他们预计不到的困难,比如:色彩的搭配、石头的安全性教育。事先给他们提示,避免在课堂上出现受伤、孩子学习积极性不高等问题,从而体会不到成功的喜悦。正像陶行知先生说的那样:“处处是创造之地,天天是创造之时,人人是创造之人。”教师只要善于把握学生创造思维能力的契机,就能使学生不断迸发出“创造火花”。

线与造型美术教案篇十七

教学目标:

知识与能力:通过本课的学习,使学生初步认识线造型的艺术特点,了解线是造型艺术的主要表现手段和线在美术造型表现中的运用和作用,并能运用正确的技法进行线造型的创作。

过程与方法:运用直线、曲线、粗线、细线、长线、短线、实线、虚线、有规则的线和自由的线表现不同作品。

情感态度与价值观:通过欣赏交流,让学生充分认识和体验线的特征及在绘画创作中的作用,丰富视觉和审美经验,培养学生基本的美术素养。

教学重点:

认识和了解线在美术造型表现中的特性及所起的作用。

教学难点:

如何引导学生大胆地运用各种线表现自己对事物的感受和线造型的创意表现。

教学策略:

“线”是美术造型的重要元素,任何美术作品的表现都离不开“线”的体现。而“用线作画”既为用线条来作画,通常是指“线描画”的创作。从一年级起,每个学年的《美术》教材中都至少会有一课涉及到线与造型。但是基本都是以感受线条,体会线条造型为主。本课在全套教材中第一次将线条表现与造型联系在一起。开始呈现的生活中的“线”,其目的就是帮助同学们形成从生活中提炼自己需要的“线”的能力。在本教材用线作画中的“线”则是指实物用线,是指画笔以外的一种作画工具,由这种特殊的作画工具带来的一种奇妙的画面效果。本课中介绍了三种用线作画的方法,其中在拉线压印的作画方式上需要学生掌握的关键环节比较多,这些环节对引导学生完成创造性的画面起着非常重要的作用。

教学过程。

(一),对比导入:

说明:

“用线作画”从字面意思来看,并不难理解,就是在画面当中以线条为主要造型手段来作画。六年级学生在小学阶段并没有接触过用实物“线”来作画,所以他们对“线”的理解一般来说是指在画面中凸显的线条。而广义上的“线”则包括:表现在画面中的线条及“棉线”一类的线材作画工具。采用对比导入的方式,请同学分析线描画和拉线压印的不同画面效果,区别两幅画的不同作画方式,可使学生有一个直观地感受,使其思维能有进一步的扩展,从画面中的线延伸到实物用线。

在分析回答的过程中,可能会有个别同学因预习过课文内容而说出“拉线压印”作品中线的含义。此时应及时给予学生肯定,从而引出新课。

1、老师提问学生交流回答:同学们,你们在小学阶段的美术课上有没有学习过用线作画?

2、出示“线描画”一张及“拉线压印”作品一张,用对比的方式请同学分析判断其中“线”的不同含义。

3、揭示课题:用线作画。

(二),分析探究。

说明:

在此环节中以拉线压印为重点研究对象进行具体分析,对本课中出现的弹线组画与滚线成网可将其视为拓展内容让学生在拓展部分进行自我尝试。

在学生自学的过程中老师可具体提出思考问题。如:如何给线上色,如何摆放棉线,如何压印,如何抽拉等。学生带着问题进行思考的同时寻找解决问题的方法。接着便可将学生的分析结果进行相互交流。在交流的过程中得出较为方便,快捷的作画方法:

1)左手抓紧棉线的一端,右手用蘸好颜色的画笔紧压棉线,接着用左手将棉线缓缓拉出,棉线上即可蘸好颜色。

2)将蘸有颜色的棉线随意的摆放在已经对折好的画纸上。同时将线头留在纸沿外,把纸折叠。

3)用左手将纸面压住(手压纸面的轻重不同会有不同的画面效果)。右手抓紧线头将其拉出(拉动的速度快慢不同会有不同的画面效果)。

教师引导学生的同时应要求学生用概括简练的`语言将这一方法表述出来。在肯定学生正确的同时,给出具体的演示,把学生回答不完善的地方在演示的过程中及时予以纠正。

在给线上色——摆放——压印——抽拉这一过程中,“摆线”是关键环节。学习美术的人都知道,要进行创作必须要深思熟虑,做到胸有成竹,才会下笔有神。但是在拉线压印中要想得出自己想要的图形,靠对棉线有意识的摆放几乎不可能达到预期的效果。因为除摆线外还要靠“压”、“拉”才能完成拉线压印。所以在摆线时,应给予学生极大的自主性,使其脱离先设计再摆线的思维框架,尽可能随意的自由摆放,让画面出现偶然图形的效果,带给学生强烈的好奇心以及更为广阔的想象空间。

六年级的学生不仅有强烈的好奇心,同时还有着强烈的表现欲。此时可将学生自然带入尝试阶段,让学生在自由的心情下完成初次尝试。

1、学生依据课本,以拉线压印为主要研究对象,通过尝试分析用线作画的具体方法,培养其探究问题的能力。

2、学生交流讨论其各自的研究结果,同时要求学生用精练概括的语言将其表达出来,培养学生语言表达能力。

3、老师具体示范拉线压印(从给线上色到抽拉完成)的全过程,突出这一过程中摆线这一重点环节(自由随意的摆放棉线),并对关键问题做详细说明。给学生以具体直观地感受,加深学生的理解能力。

4、学生进行拉线压印的初次尝试,教师辅导。

(三)观察想象:

说明:

由于是自由摆放上过色的棉线,所以首次拉线压印后产生的是意想不到的图形。也许有的图形是具体的,而有的图形却极为抽象。因此依据这一图形如何观察是这一环节的关键。老师应启发同学打破常规观察方法而进行多角度观察。既可以从上、下、左、右任意角度去观察,也可以同学之间互助式相互观察。从而发现从一个角度正面观察方式下所不能发现的图形。如果同学们在仔细观察后发现了其中的造型就要及时引导学生对已有的图形产生丰富的联想与想象,让学生思考是否需要在必要的位置上进行适当的添加,使其形象更具体化,画面更为生动、有趣。

1、全方位多角度观察。(正面观察、倒转观察)。

2、依据观察后的图像发挥想象,培养观察力与想象力。

(四),添加完成:

说明:

此环节是使画面生动、有趣且完美的关键。对于形象已经非常具体的图形,可不再进行添加或抽拉。对于形象已趋具体的图形可进行直接添加为画面起到画龙点睛的作用,使形象更加具体完整。对于始终无法确定其具体形象的抽象画面而言,则可根据画面效果启发学生通过想象进行再次抽拉或适当多次抽拉。老师应及时为学生确定良好画面效果,因为抽象的画面效果对于学生而言较难把握。此外,对于没有学过色彩搭配的预备年级学生来说,在色彩的问题上容易出现画面花、乱的情况。所以应提示学生采用类似色进行添加,这样既简单,效果又好。

1、依据图形直接用画笔添加。

2、在原图上进行再次抽拉或多次抽拉。

3、添加时注意突出主体图形和色彩搭配。

(五),赋予涵义:

说明:

正如我们写文章一样,一篇好的文章总要有一个吸引人的,能够概括主题和中心的题目相伴随。要使观赏者读懂画面同样需要有一个符合画面内涵的作品名称。尤其是一些比较抽象的作品更是如此。所以给画面起名就显得较为重要。同时给画面起名对学生而言也是较难解决的问题。这一环节教师的作用显得由为重要,对学生的画面,教师切忌不能按照自己的想法去为学生定名,而应合理的根据画面的图形及色彩启发学生的想象力,为学生拓宽思路,培养学生的思维扩展能力,进而通过学生自己的理解与判断来为自己的画面取名。

根据画面的图形、色彩展开丰富的想象与联想给作品最终效果取一个恰当的名称,使其更形象化,更具深刻内涵。

(六),拓展融汇:

说明:

本课的重点放在“拉线压印”这种方法上。对课本中其他两种方法让学生自我探索,自我尝试,同学相互讨论研究。不仅能激发学生的学习兴趣,而且能将用线作画的方法进一步延伸拓展。其次,课本中所采用的线是一根普普通通的棉线。而现实生活中的线材种类繁多,有粗的、有细的、有的软,有的硬,有光滑的、有粗糙的,采用不同的线材则可出现不同的画面效果。尝试更多其它线材,则能进一步拓宽学生的学习领域,培养探索精神、扩展思维能力、提高审美修养、丰富学习经验。

1、尝试课本中另外两种用棉线作画的方法,拓展学生的视野,体会线之神奇,进一步提高学生的学习兴趣。

2、课后尝试其他“线”材的压印、滚动等,以发现更多用线作画的方法。

线与造型美术教案篇十八

活动目标:

1、引导幼儿能用添画的方法将水果变成其它各种造型。

2、鼓励幼儿大胆想象,选用自己喜欢的颜色作画。

活动准备:

画有苹果、橘子、香蕉、梨等水果的纸及白纸若干。油画棒人手一套水果造型范例若干。

活动过程:

一、导入活动。

教师出示苹果造型――瓢虫,引起幼儿兴趣:小朋友看这是什么,好看吗?是用什么做的?今天请你们也用水果变成有趣的东西。

二、讲解示范。

教师:先来看看这个瓢虫是什么变的?在苹果的身子上面画上一条线,把它分成头和身子两个部分,再在头上画上眼睛和嘴巴、触角,身上画上花纹,边上画上它的脚,瞧,一只可爱的瓢虫就画好了。出示香蕉造型让幼儿说说是怎么变的?想想还可以变成什么?出示水果图片鼓励幼儿大胆想象这些水果能变成什么。

三、布置作业,老师巡回指导。

教师:小朋友桌子上都有画有苹果、橘子、香蕉、梨等水果的纸及白纸,你可以根据自己需要选择图片或白纸进行作业,给水果造型。勾线时用深色油画棒勾,涂色时选用自己喜欢的颜色按顺序涂。尽量画的跟别人不一样。

四、展示评价幼儿作品。

表扬造型独特,颜色均匀、鲜艳的`作品。

活动反思:

水果是孩子们喜欢的食物,在日常生活中,孩子们对各种水果的形状、颜色都比较熟悉。为了让孩子了解更多的水果知识,于是开展了此次活动。参与是一种快乐,创造是一种享受,合作是一种幸福。活动旨在提高幼儿的动脑、动手操作能力和想象创造力,增进幼儿与同伴间的感情,使孩子们感受与同伴共同制作的快乐和幸福。

线与造型美术教案篇十九

1、情感与反思。学生通过对作品的赏析,认识美术是人类社会的文化资源,从而加强对美术的热爱之情。通过美术作品欣赏,激发对人类丰富文化遗产的珍惜。

2、过程与方法。从观察入手,在欣赏的过程中,逐步将历史、地理、美学等学科知识与美术知识结合,加深对“美术是人类文化的造型载体”这一基本认识的理解;学生通过对美术作品进行观察、比较、分类,体会美术作品与特定时代文化的联系,激发对人类丰富文化遗产的珍惜意识。

3、知识与技能。对“美术作品以它独特的方式承载,展示人类文化”这一观点有初步的理解和认识;通过对一些有代表性的作品的欣赏和比较,理解美术与社会,美术与历史,美术与文化的关系。

难点:美术作品与特定时代文化的联系。

1、教师设问,逐步导入。展示图片,进行提问;设置问题引入新课【提问】现在请你表现现代都市,你将采用哪些元素?(给大家一些提示,街道的景象,建筑,人们的服饰等)。

2、课件辅助讲解,加强学生理解。以最典型的唐朝人物画,引申出画面表现出的多种文化内涵,比如政治,经济,绘画,纺织技术,审美水平等,再联系学习过的历史知识,就能够非常直观和准确地从画面上看出整个的唐代社会。从而达到了解“美术是人类文化的造型载体”这一主题。

3、展示名家论述,加强学生理解。服装体现了一个社会的审美标准,从服装能看到清末民初,到现在现代社会一路服装的变革,以及女性所展现出来不同的风貌,都能使学生感受到文化影响了服饰,服饰代表了文化。

通过本节的学习,让我们更进一步的认识到了美术作为人文学科的深刻魅力和内涵,希望我们以后在欣赏美术作品时,不能仅仅只从审美价值的方面去做审视,还要善于从作品中发掘其造型和形象因素背后所蕴藏的文化内涵及其诸多方面。我们不但要热爱美术,更应该珍惜和保护美术作品。

学生理解美术与社会、美术与历史、美术与文化的关系,并对“美术作品以它独特的方式承载、展示人类文化”这一观点有初步的理解和认识,从而更加喜爱美术,更加珍惜人类丰富的文化遗产。

线与造型美术教案篇二十

活动目标:

1、初步学习将正方形、长方形纸卷贴成圆柱体。

2、根据圆柱体的外形特征大胆想象,并运用剪贴、绘画等方法进行装饰。

3、保持桌面、地面清洁,知道将废物等垃圾放到指定的地方。

4、培养幼儿良好的作画习惯。

5、尝试将观察对象基本部分归纳为图形的方法,大胆表现它们各不相同的特征。

重难点:

根据圆柱体的外形特征大胆想象,并运用剪贴、绘画等方法进行装饰。

活动准备:

1、在生活中认识过类似圆柱体形状的物体,如小桶、树干、热水品、杯子等。

2、大小不同的正方形、长方形纸,彩纸、剪刀、糨糊、胶带、抹布。

3、幼儿用书《圆柱体和圆锥体》。

活动过程:

1、出示一组圆柱体形状的物品,引起幼儿兴趣。

教师:这是什么?他们在形状上有什么不同的地方?

2、引导幼儿尝试用正方形、长方形纸变成圆柱体。

教师:圆柱体怎么做呢?请你们用哪个纸试一试。说说你们是怎么把一张纸变成圆柱体的?为什么有的圆柱体又短又粗,有的又细又长呢?如果我们需要更细的圆柱体该怎么做呢?如果我们需要更粗的圆柱体又该怎么做呢?(较细的圆柱体,可以直接卷搓;较粗的圆柱体,可以把长方形纸再加长。)。

3、引导幼儿根据圆柱体的外形进行想象。

4、幼儿参考幼儿用书进行制作,教师巡回指导。

教师鼓励幼儿大胆尝试,耐心制作。

提醒幼儿注意保持桌面地面清洁。

5、欣赏作品并互相交流。

教学反思:

从欣赏绘画作品入手,使幼儿在一定感性经验的基础上诱发想象、循序渐进、大胆构思,从而发掘与培养幼儿的创造能力。在活动中教师轻松导入,使儿童的画面重点突出、主题鲜明。

小百科:圆柱:在同一个平面内有一条定直线和一条动线,当这个平面绕着这条定直线旋转一周时,这条动线所成的面叫做旋转面,这条定直线叫做旋转面的轴,这条动线叫做旋转面的母线。

线与造型美术教案篇二十一

活动意图:

水果是孩子们喜欢的食物,在日常生活中,孩子们对各种水果的形状、颜色都比较熟悉。为了让孩子了解更多的水果知识,于是开展了此次活动。参与是一种快乐,创造是一种享受,合作是一种幸福。活动旨在提高幼儿的动脑、动手操作能力和想象创造力,增进幼儿与同伴间的感情,使孩子们感受与同伴共同制作的快乐和幸福。

活动目标:

1、用拼、切、插、连接等制作水果造型。

2、发展幼儿想像力,体验劳动的乐趣。

活动准备:

1、事先学会切、连接等简单技能。

2、多媒体课件,各种水果若干(小西红柿、西瓜、苹果、梨、香蕉、橙等),盘子,水果刀,手帕人手一份,牙签,小棍,小伞,吸管等辅助材料若干。

活动过程:

(一)参观水果拼盘图片展,感受水果造型美。

1、观看多媒体课件,欣赏水果造型。

2、自由交流参观体会。

3、图上是什么?漂亮吗?

4、由哪些水果组成?

5、你喜欢哪个水果造型?为什么?

(二)实物展示,探究制作方法。

1、现场做一个水果造型,视频展示。

2、教师指导幼儿如何运用工具,如何利用水果的形状进行切、削、剥等技法并注意安全。

(三)制作水果造型。

活动反思:

此次活动主要采用自主探究的方法,引导幼儿仔细观察,发现水果造型的秘密,将拼、切、插、连接等有机结合,符合幼儿年龄特点,为了进一步满足孩子的探索兴趣,在活动中为幼儿提供了交流表现的机会,准备了多种材料,让幼儿自主选择,激发幼儿的创造性思维,发展幼儿的创造力。让他们用自己独特的方式去积极的创造和表现水果造型。以前在教学活动中,只注重教师和幼儿之间的互动,但幼儿的水平还存在个体差异,需要通过同伴与同伴的互动,才能更好地发挥自己的想象力和创造力,促进幼儿的个性发展。

线与造型美术教案篇二十二

1、在不规则线条画里找出小鱼形象。

2、初步了解鱼鳍的作用。

3、学习合理搭配颜色,乐于表现美。

[活动准备]。

1、水彩笔、油画棒人手一套。

2、有关鱼、鱼鳍的课件。

3、轻音乐磁带。

[活动过程]。

1、活动导入:

幼儿跳圆圈舞进入活动室。

2、爱跳舞的线。

“有一条线它也像小朋友一样喜欢跳舞。”教师边讲解边示范画线。

幼儿徒手练习“画”会跳舞的.线。

幼儿讨论会跳舞的线像什么。

幼儿仔细观察,找一找小鱼藏在哪里。

找到小鱼后,教师和幼儿分别添画眼睛、花纹等。

3、了解鱼鳍的作用。

“今天老师请来了小朋友喜欢的小丑鱼尼莫”。

出示课件,“尼莫怪怪的,少了什么?”(鱼鳍)。

幼儿观看课件,了解鱼鳍作用,知道鱼鳍的重要性。

小尼莫的鱼鳍找回来了,它真开心,又可以在大海里自由自在的游泳了。

请个别幼儿添画鱼鳍,小鱼们都变得高兴了。

4、幼儿作画。

现在,爱跳舞的线要在小朋友的画纸上跳舞了,请你也来找一找小鱼吧。

放轻音乐,幼儿作画,教师巡回指导。

幼儿自由发挥,自由搭配。

5、总结、讲评。

展示、欣赏、交流作品,请幼儿说一说你找出的小鱼在做什么。

教师小结。通过今天的活动,孩子们知道了鱼鳍的重要性,大家在以后画小鱼的时候,不要忘记添画上鱼鳍。

6、活动结束。

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