生活中的点滴细节，反映了我们的成长和变化。在写一篇较为完美的总结时，我们要注意语言的精炼和表达的准确性。大家可以通过阅读范文，了解总结的基本要素和结构，提高自己的总结能力和水平。
名著评论文章篇一
“女生节”or“妇女节”
国际劳动妇女节(internationalworkingwomen'sday，简写iwd)全称“联合国妇女权益和国际和平日”(unitednationswomen'srightsandinternationalpeaceday)，在中国又称“国际妇女节”、“三八节”和“三八妇女节”。从193月8日，美国芝加哥妇女争取“男女平等”游行集会以来，至21世纪已走过了百余年历程。是在每年的3月8日为庆祝妇女在经济、政治和社会等领域做出的重要贡献和取得的巨大成就而设立的节日。同时，也是为了纪念在19美国纽约三角内衣工厂火灾中丧生的140多名女工。从1909年3月8日，美国芝加哥劳动妇女罢工游行集会以来，至21世纪已走过了百余年历程。在不同的地区，庆祝的重点有所不同。在一些地方，这个节日已经失去了政治意味，成为了简单的男人表达对女性的爱的时刻。
女生节，起源于20世纪80年代末，一般定义在3月7日这一天，三八妇女节前一天。由山东大学在国内首先发起，后扩散到中国各高校，是一个关爱女生、展现高校女生风采的节日，通过开展高品位、高格调的人文活动，引导女生关注自身思想素质、道德修养、文化内涵、业务能力、心理健康的活动，是高校校园趣味文化的代表之一。
妇女在官方辞典中定义是成年女子的通称，其中“妇”即有已婚女子、妻子的含义。妇女是成年女子的通称。不单纯指已婚妇女，年满18岁的女青年也可称妇女，18岁以下称少女，14岁以下称幼女，7岁以下称儿童。法律上并没有相关规定，可以说，所有女性在法律上都可以认为是“妇女”。
“女生”的含义是仍然处在受教育阶段的女性学生，其对立面是男生。雌性人类。
“女生节”现在在各大高校中有着极高的人气，在社会上的作用也在慢慢的提升，并且已经提升到一定的高度。大部分的女生特别是女学生愿意过“女生节”。这已经是一个不争的并且为广大群众接受的态度。
但这样真的好吗?
就法律意义而言，在高校中的女大学生绝大部分已成年，就法律意义上来说，已经进入了“妇女”的行列。而“妇女”如果只是单纯的按照年龄来下的定义的话，那我倒觉得无可厚非。人生到了不同的阶段，进而有了社会对你的不同的称呼，这本来就是一件正常得不过再正常的一件事。
但这样的名称本来就带有更多的意味在里边。当我们越来越热衷于过“女生节”的时候，也是我们将“妇女”与“女性”区别的最严重的时候。在中国人的词汇中，天然的将“妇女”与一些诸如“爱占便宜、庸俗、没有活力”等一些词语联系起来，而“女生”，似乎永远都是“健康、纯洁、美丽、活力四射”的代名词。将这样原本的呼吁一个群体的人强行分开，我看不到这样的好处有哪些。
岁月的逝去对每一个人都很公平与不可逆。但当这样的流逝降临到女性这一群体上的时候，社会上包括女性自己也都变得更加在意，似乎是更为重要的。
“妇女”这一个词语就这样和“不再美丽、不再年轻、不再激情洋溢”联系起来。但我反倒认为，“妇女”其实象征的应该是女性的成熟，象征着女性不再是一个小孩子，这样的成熟，和男性的成熟并没有什么太大的区别。
男性也会成熟，也会从少男变成一个成熟的男人;那么同样，女性也是这样。但社会对着两个群体的成熟却又截然不同的态度。
究其原因，我只能理解为社会对女性的不公正的看待。女性只有青春的美才更让人心动，但没有人想到的是，当一个年龄不再年轻却仍旧有活力、有激情的女性面对着声势越来越浩大的“女生节”却只能去过“妇女节”的悲哀与不公。
难道说“妇女节”就没有过得意义与价值吗?我看未必。“妇女”一个词语在社会中更为广泛的含义更像是“已经生育过了的女性”，在人们的潜意识中，没有生育过的女生似乎更为“纯洁”，似乎只有她们才可以被称之为“女生”。有这样思想的人不只是男性，也包括相当一部分的女性。他们认为只有处女才更加纯洁，而“妇女”这一称谓和“女生”比起来，就像是少了那一份纯洁一样。
由此，我更愿意呼吁更多的成年女性去过“妇女节”，因为只有当我们自己摆正了“妇女”的观念，我们才能要求外界改变对“妇女”这一个词语的刻板印象。如果连我们自己都陶醉于所谓的“女生节”，只能说，就连我们自己也将“女生”与“妇女”的差距越拉越大。
我不愿看到这样的现象发生。
而当我们可以舍弃“女生节”进而越来越多年轻的女性可以去庆祝“妇女节”的来临的时候，才是我们正确公正看待“妇女”或者说“女性”的第一步。
编辑刘若凡。
指导老师王艳。
公众号：三十六摄氏度。
名著评论文章篇二
在文学艺术领域，文艺批评是一个独立的行当还是附属、陪衬、装饰、可有可无呢？文艺批评当然是独立的门类，而且是不可替代的，在发展繁荣社会主义文艺中不是很重要，而是相当重要。文联设立了文艺理论家协会，就是为了加强这方面工作。
文艺的大发展大繁荣，需要大道理。
举什么旗走什么路？中国特色社会主义文艺特征等大问题，不是搞形象思维的作家、艺术家能够深入研究的问题，文艺理论家、批评家是“站在高坡上，挥手指方向”的角色，要承担起为整个文艺界举旗引路的作用。
关于批评家的舞台站位。
批评家应该是作家、艺术家的先生，而不是“后声”，先生是能够帮助作家、艺术家的创作实践。“后声”是跟在人家后面说三道四。目前看来，先生不多，为人家摇旗呐喊，刷色捧场的不少。当然，一部作品问世、某些艺术家走红，批评家站出来，以先生的身份为其把脉诊病，帮助他们完善提高也有必要。可是，当前更多的“歌颂派”，看红包有多厚就给人家说多少好话，拍马屁、捧臭脚、马后放炮似的所谓批评，有了不多，缺了不少。尤其是拿了人家的好处，就无原则地为人家高唱赞歌，把差的说成好的，把丑的说成美的，明明是红肿之处，偏说是艳若桃花，不但讨嫌而且丑恶，有损批评界的形象。
关于^v^提出的“政治标准第一，艺术标准第二”的批评标准是时代的产物，是在当时的历史环境下，为了文艺更好地“团结人民、教育人民，打击敌人、消灭敌人。”而提出来的。到了党的十一届三中全会以后，^v^提出“不再提文艺从属于政治”，是为了避免对文艺创作的横加干涉，不是说文艺可以脱离政治，文艺批评也不能脱离开政治环境来开展。不讲政治以什么为标准来开展批评呢？“以艺术标准”，哪一种艺术标准？是西方的艺术标准还是中国特色社会主义艺术标准？所以要明确新的批评标准是什么？不能将西方的某些文艺思潮搬来，作成格式化来衡量我们民族的、大众的，中国特色的社会主义文艺？也不能完全以市场化为标准，用票房或收视率衡量一部作品或某些艺术家的价值。当代中国特色社会主义文艺理论，要在马克思经典作家的理论基础上发展创新。没有正确的理论指导，没有明确的批评标准，在一片“杂学唱”似的批评中，主旋律不可能清晰。为什么批评？怎样批评？大家随心所欲就等于没有标准。发展和创新马克思文艺理论，我认为要按照^v^^v^在^v^报告中提出的，“建设社会主义核心价值体系”、“建设和谐文化”、“建设中华民族共有精神家园”、“推进文化创新”，“创作更多反映人民的主体地位和现实生活，群众喜闻乐见的优秀精神文化产品”为理论指导，建立适应社会主义文艺大发展大繁荣的文艺批评标准，是发展文艺事业的重要基础。
关于批评的大众化问题。
那么文艺批评能够大众化吗？
我们换个角度来研究这个问题。
名著评论文章篇三
开云KY官方登录入口 政治小论文总的要求是要求能运用思想政治课上学习的马列主义、毛泽东思想、邓小平理论的基本观点，去分析现实生活中遇到的实际问题，以提高分析问题和解决问题的能力，提高思想认识和觉悟。因此，要写好政治小论文，一方面要紧密结合思想政治课教学，认真学习基本理论，掌握基本观点;另一方面要走出课堂，积极参加社会实践、社会思潮及其变化，深入工厂、农村、商店参加社会实践，进行调查研究，从社会生活中寻找和提炼材料，掌握丰富的第一手素材，从中汲取营养，获得灵感，这也是小论文创作的唯一源泉。
一、紧跟形势，独立思考，写出小论文的新意。
在小论文写作过程中，要善于对平凡的事情进行深入分析，寻找出其不寻常之处，要重视小论文的新意。所谓新意，就是指小论文的观点要富有时代气息和现实意义，有自己的.独立见解。要写出有新意的小论文，首先要认真学习思想政治课的理论知识，党和国家的路线、方针、政策和当今国内外的时事形势，积极投身形式多样的社会实践活动，只有这样，才能使自己和集体、国家以至世界的命运联系在一起，和时代的脉搏一起跳动，才能亲身感受到富有时代气息和现实意义的新人、新事、新思想，进发出有自己独立见解的思想火花。同时，要独立思考，善于从现实生活中发现问题，寻找素材，抓住不放，深入调查，分析研究，逐步从外部行为摸清的思想根源和实质，从表面现象透视问题的实质，分析研究，逐步从外部行为摸清事情的思想根源和实质，从表面现象透视问题的实质。如在撰写关于国企改革与发展的小论文冒，除了要认真学习书本上关于企业改革与发展的基本知识外，更重要的要了解党和国家现阶段企业改革与发展的路线、方针、政策，紧跟当前国企改革的形势，深入分析、认真思考，才能找出富有时代气息和现实意义的切入点。
二、认真分析，深入研究，做到小论文的事理相统一。
文章的事与理，相辅相成，缺一不可。政治小论文，要求一事一议，事理交融，层次清楚，说明力强。要明白事实胜于雄辩的道理，努力去掌握丰富的材料，注意用事实说话，摆事实、讲道理，使人信服。要对在实践中取得的感性材料进行认真的整理和分析，经过严格的去粗取精、去伪存真、由此及彼、由表及里的加工制作，才能把道理讲明白、观点说清楚，使论文主题升华，以人以启发。在文章结构上，无论是通过人和事来说明一定的道理，还是运用一定的原理去分析人和事，都必须注意观点和材料相一致，真正做到事理交融、事理统一。同时，要使文章的层次清楚，结构合理，才能使人感到自然、真切、合情合理，有说服力，防止颠三倒四，杂乱无章。
三、以小见大，材料精要，语言简练。
短小精悍是小论文的一个显著特点。小论文的题目要小，力求以小见大，更有利于全面、深入、透彻地把问题分析清楚。相反，如果题目太大，写多了就长，写短了就空，很难符合要求。写作小论文，需要作深入的调查研究，细心观察，占有尽可能丰富而又合乎实际的材料，民时，要用科学的思维方法对所获得的材料进行认真的分析整理，选用典型而又具体、生动的材料，选材要精，才会恰到了处。小论文的语言要精练、简明，初稿写完后，要多看几遍，仔细推敲，反复修改，做到文句通顺、条理清楚、语言简练。
名著评论文章篇四
高考作文高分三原则：
一、你心中只有三件事的时候，你需要的是所谓作文“模板”，你生怕你所知道背诵过的东西考试不考;但当你心中有三十件事的时候，你还需要这些“模板”吗?(平时素材积累的重要性)。
二、高考文章不能只背诵司马迁或苏东坡的原因是老师的审美疲劳，更因为你很可能碰到请就世乒赛中国队屡获金牌或陈光标的行善谈看法。
三、全面了解高考作文的三种命题类型：时评类、文气类、文化类并掌握写作的根本——以老到的文笔能力向老师证明你的心智能力成熟才是高分作文的关键。
新东方名师国家玮三篇文章彻底写好高考作文帮助大家透彻分析高考三类作文该如何写，每篇文章都附有国家玮老师的示范文，考生可根据老师写作思路进行创作训练。
时评类作文三步法。
典型例题。
阅读下面的文字，根据要求写一篇不少于800字的文章。
著名歌手丛飞节衣缩食，捐赠300万元，资助了178名贫困生。当他自己病危住院经济困难时，几个受助完成学业并在本地工作的年轻人，竟然没有一个人来看望他。这件事被媒体披露后，有一个受助者居然还埋怨说，这让他很没面子。丛飞说，不要责怪他们，我已不再需要医疗了。
华农大的学生小李和同学们将卖废品的钱捐款给了一所希望小学。不久小李被查出得了白血病，这所希望小学的师生给小李捐款，一个四年级女生捐了10元钱。问她为什么把春节的压岁钱全都捐出来，她说：“只要做到小李姐姐说的那句话就满足了。”问她那是一句什么话，她说：“记住别人对自己的资助，学会帮助别人。”
要求选择一个角度构思作文，自主确定立意，确定文体，确定标题;不要脱离材料内容及含意的范围作文，不要套作，不得抄袭。
成文三步。
第一步：对材料内容进行概括压缩，注意始终要试图设置出一些关键性词汇，让这些词汇导引你的写作思路。这些关键词可以来自你的概括，更可以来自材料本身。平时写作特别爱偏题的同学，就可以在原文中找出这样的一些关键词句，保证自己万无一失。切记：高考作文仿佛是一场舞蹈，但是“带着镣铐跳舞”，因此一定不能再原有材料过度推断。换句话说，就是无论如何不能从材料中的两个意思你自己往下推出一个新的意思来。比如，第一条材料，丛飞很愿意帮助别人;有些人很却忘恩负义;你写以上这两条其中任意一条都可以，也可以把两条放在一起写做对比突出帮助别人的意义;但就是不能讲这两条放置在一起再往下推导出“人与人不一样”这样的题目来，这就是看似与材料有关，但却是过度推断了。
迅速画出本题可以在材料中找出的可写条目并逐个列出，这是第一步：
1、丛飞是帮助别人的典型、华农大小李也是帮助别人的典型。
2、有些人没有记住丛飞对自己的帮助。
3、大部分人不是这样，被小李捐助的孩子们说出“记住别人对自己的帮助，学会帮助别人”。
第二步：迅速思考你上面列出的那些可写选项，哪些是大部分人都可能写到的，马上排除;哪些是根本不好写的，马上排除;留下那个最完美的，展开文章构思立意，这是第二步：
1、丛飞是帮助别人的典型、华农大小李也是帮助别人的典型。
====单纯写帮助应该是大部分人都考虑到的，但这样就进入大多数人的圈子，文章就容易落俗，而且通过材料分析，这样写也只强调了帮助别人这一个方面，不够好。结论：排除。
2、有些人没有记住丛飞对自己的帮助。
3、大部分人不是这样，被小李捐助的孩子们说出“记住别人对自己的帮助，学会帮助别人”。
=====孩子的话包含两个内容：记住别人对自己的帮助，学会帮助别人;够全面，够深刻。如果写这样一个题目，会让你的文章和简单的写“帮助”迅速不同，此时，文章的题目不妨就是这句话，寓意深刻，感人至深。不要总是想着出奇、出新，很多时候材料中的原词、原句稍稍经过包装，就是最好的题目。
第一段——概括两条材料，提出孩子的那句话是你的论点：“记住别人对自己的帮助，学会帮助别人”
第二段——指出这句话在今天的重要意义，从过度现代化的角度展开，人们越来越注重效率、成功，忽略了人与人之间的爱。
第三段——指出这句话的本质是呼唤人们回归大爱。举出一些充满大爱的例子。感动中国的例子一般不建议大家使用，但其中有关大爱的例子，也就是一个人爱自己不熟悉人的例子一定要用。不要变成论述大爱，而是不断围绕你的论点“记住别人对自己的帮助，学会帮助别人”去进行解释。
第四段——引用托尔斯泰的话，让文章在充满文气的环境中结束，但一定要不断扣住你的论点——孩子的话。建议你能记住托翁的这句话。
接下来，我亲自为你写作一篇范文，你仔细揣摩怎么样去写作一篇好文章。
教师下水文。
记住别人对自己的帮助，学会帮助别人。
深深为临终前丛飞的宽容感动;更为那些知恩图报懂得大爱的孩子们欣慰——是的，我将永远不会忘记那个孩子的话“记住别人对自己的帮助，学会帮助别人”。
“记住别人对自己的帮助，学会帮助别人”，多么可贵的话语啊，特别是在今天，听起来尤其珍贵。我们生活在一个过度发展的现代化社会中，诚然，现代化为人们的生活带来了太多便利。然而，随着高度现代化、城市化、机械化，一切在飞速发展，人与人之间的关系曾几何时变得仿佛机器一般。记得年少时读过卡夫卡的《变形记》，年少的我曾以为那只是一个寓言，但那些丛飞资助过却却最终忘恩负义的人们不正是这些变了形的被现代社会异化的可悲的人们吗?这些人虽然是在社会中极少极少，但却最大程度的让人们心中的那份爱变得冰凉。
“记住别人对自己的帮助，学会帮助别人”，这究竟是什么样的精神呢?我曾在心中不断揣想，也许，可以称之为一种“大爱”吧。现代化社会中每个人的关系仿佛是打入水中的石子一般，石子溅起水波，围成一个个小圈子，人们不缺乏私爱，人们的爱放佛是水波纹圈子以内的部分，我们爱父母、爱亲人、爱朋友，但这样的爱却永远有一个界限——亲友之外，我们毫无所爱。我想，这也正是丛飞、小李和那个孩子感动我的;一个人爱亲友容易，但能够伸出自己的双手拥抱那些不知名姓的人们却很难。这种突破了私爱的“大爱”是何等可贵，是的，这就是“记住别人对自己的帮助，学会帮助别人”的真谛。大爱正在我们这个有着古老传统的国家蔓延着——贵州毕节的新疆大叔阿里木在一串串羊肉串中串出了这个时代的良心，资助了上百名贫困学生，是的，这是大爱，这是学会帮助别人的典型;杭州滨江区的最美妈妈，用自己的双手接住了一个从高楼上坠下的两岁女孩，这并非她的亲生骨肉，但母亲是相同的，是的，这是大爱，这是学会帮助别人的典型。丛飞精神并不因为那些极个别人的存在而被人遗忘，它仿佛一捧火，正在燃烧，正在蔓延。
临了，想起托翁在《战争与和平》中的那段名言“是的，爱，但不是那种爱，即因为什么东西，为了什么目的，或者因为什么缘故而爱，而是这种爱，即当我临死时，我看见了我的敌人却仍然爱他的时候我第一次所体验到的爱。”是的，这是大爱，让我们永远记住那个可爱的如天使般的孩子的话——记住别人对自己的帮助，学会帮助别人。
高考文气类作文三步法。
典型例题。
诗人说，“白的花胜似绿的叶，浓的酒不如淡的茶”。的确，生活中有人偏爱白花淡茶般的素雅，不喜欢绿叶浓酒的热烈;其实，也有人偏爱浓酒绿叶般的浓重，不喜欢白花淡茶般的清淡。这两句诗触发了你怎样的联想与思考?请自定角度，自行立意，自拟题目，写一篇文章，除诗歌外，文体不限，不少于800字。
成文三步。
第一步：文气类文章的意思，简单的说就是你举的例子都是文学人物。对材料内容进行概括压缩，注意始终要试图设置出一些关键性词汇，让这些词汇导引你的写作思路。这些关键词可以来自你的概括，更可以来自材料本身。平时写作特别爱偏题的同学，就可以在原文中找出这样的一些关键词句，保证自己万无一失。切记：高考作文放佛是一场舞蹈，但是“带着镣铐跳舞”，因此一定不能对原有材料过度推断。换句话说，就是无论如何不能从材料中的两个意思你自己往下推出一个新的意思来。对于这道题目来说，关键词就是两个，其一，“素雅”，类似的词汇有“恬淡”等;其二是“浓烈”。注意，上面我们就强调过，千万不能纵向过度推断，从将恬淡、浓烈放到一边，直接得出既然恬淡也行、浓烈也好，我的题目就叫“选择”或“白菜萝卜各有所爱”，这就是放弃原文关键要点而过度推断的例子，也许这样做在有的老人那里被认定为发散思维，但按照高考要求则是标准的跑题作文，同学们一定要避免。好，我们列出可以写的所有内容，可以横向发散，但一定不要纵向，简单的说，就是你只要围绕“浓烈”与“恬淡”说事，怎么都可以，但就是不能由这两个词再联想出一个新的别的词，比如“选择”。写出所有可以写的角度：
1、恬淡很好。
2、浓烈很好。
3、人生应该既恬淡又浓烈。
4、人生也许处在被人不理解的恬淡环境，但他心中依然要保有一份如浓酒般的热情。
5、人生只有经历过浓烈，才能恬淡。
第二步：迅速思考你上面列出的那些可写选项，哪些是大部分人都可能写到的，马上排除;哪些是根本不好写的，马上排除;留下那个最完美的，展开文章构思立意，这是第二步：
1、恬淡很好。
====这肯定是大部分都能想到的写法，排除。
2、浓烈很好。
====这是另一大部分人想到的，都是从一个角度展开，太简单化，排除。
3、人生应该既恬淡又浓烈。
====骑墙派，这样的文章最难写，因为最后结果是都不错，论点不鲜明，排除。
4、人生也许处在被人不理解的恬淡环境，但他心中依然要保有一份如浓酒般的热情。
====这个想法内部有一层转折关系，虽然恬淡，但仍然可以有浓烈，这个结构让你的文章行文曲折却主线鲜明，而且能想到的人不多，可以选择这个!
5、人生只有经历过浓烈，才能恬淡。
====这个想法内部有一层条件关系，只要经历浓烈，才能恬淡，这个结构仍然可以让你的文章行文曲折却主线鲜明，而且想到的人肯定也不多，这个也可以写!
第一段——直接给出你的论点：“恬淡中仍然可以在内心保持热烈”
第二段——例子一，柳永，你可以试试背诵一部分我下面写的柳永的内容。
第三段——例子二，沈从文，你同样可以尝试背诵，这之后就成为你替换司马迁、苏东坡的绝好材料。
第四段——用首尾呼应的方式结尾，再次扣题即可。
接下来，我还要亲自为你写作一篇范文，你仔细揣摩怎么样去写作一篇好文章。
教师下水文。
恬淡中的浓烈。
曾经迷惘，曾经彷徨，每当走在人生的十字路口之时;总想起托翁的那句名言——人生的一切变化都是由光明和阴影构成的。阴影中仍保有对光明的向往，就仿佛是身处不为人知的恬淡环境仍在内心充满对生活的如酒般的热情。
“今宵酒醒何处，杨柳岸晓风残月”，多少次，在灯下展读柳永之词，总是感喟万端。学者大略愿意将其仕途不顺作为理解他的关键，我以为这种所谓的“仕途失意”正是柳永人生中的“恬淡境界”;在这样不为人知的苦痛中，也许有人会抱怨生活欺骗了自己，从此随波逐流;但像柳永一样的天才，却始终充满了对生活的爱，这种爱，我揣想，是如浓酒般热烈的。我从来都认为真正优秀的文学大家，无论在何时何地，内心深处都永远珍藏着那份对生活的热忱，柳永就是这样的人。在柳三变那些慢词长调中，在那些娓娓道来的自然风物、人情世故中，我们读懂了何为恬淡中的浓烈，我们更读懂了一个时代。我赞赏很多学人将柳词归结为以“身世之感打并如艳科”，在那些浮华背后，在那些不被人理解的世俗场景之中，我见到的是一颗处处碰壁但决然不向命运妥协的高贵灵魂;我更读懂了人生应该如何在不为人知的恬淡境界中始终保有对生活的那份热情。
捧读《沈从文选集》，总为那湘西的山山水水感动，似乎灵魂都被涤荡了。在我的读书生活中，总是难忘沈先生的那间小小的窄而霉小斋。读《从文自传》，知道刚从湘西来到北平城的沈先生只能租住在北大附近的小小公寓中，这恐怕真的是被人看不见听无声的“恬淡”之处吧;但我坚信，一个内心怀有对生活热情的人如论身处何时何地，精神一定高远、一定充满真爱;就是在这件小小的“窄而霉小斋”中，我们熟知的太多关乎湘西的传说流淌出来，这些传说仿佛如浓酒一般，成为中国现代文学史上最绚烂的神话。究竟何为“恬淡中的浓烈”，我曾在心底不断地问自己，当“窄而霉小斋”中飘出阵阵书香之时，我依然读懂其中。
此时，又想起托翁的那句话。是啊，随着阅历的增加，我愈发感到，人生中的任何“恬淡”境界都并不重要，关键是一个真爱生活的人始终都能够用自己的热情冲破一切恬淡，这热情，我想，是如浓酒般的吧。
高考文化类作文三步法。
典型例题。
阅读下面的材料，根据要求写一篇不少于800字的文章。
今年世界读书日这天，网上展开了关于“浅阅读”的讨论。
甲：什么是浅阅读?
乙：就是追求简单轻松、实用有趣的阅读嘛，浅阅读很时髦的。
丙：如今是读图时代，人们喜欢视觉上的冲击和享受。
丁：浅阅读就像吃快餐，好吃没营养，积累不了什么知识。
乙：社会竞争激烈，生活节奏这么快，大家压力这么大，我想深阅读，慢慢品味，行吗?
丙：人人都有自己的阅读喜好，浅阅读流行，阅读就更个性化和多样化了，挺好。
丁：我很怀念过去的日子——斜倚在书店的一角，默默地读书，天黑了都不知道。
甲：浅阅读中，我们是不是失去了什么?
要求选准角度、明确立意，自选文体，自拟标题;不要脱离材料内容及含意的范围作文，不要套作，不得抄袭。
成文三步。
第一步：文化类文章的意思，就是让你对关于当代社会中的文化现象发表看法，是前两类文章的综合形式。我又要重复刚才说了两次的话了——对材料内容进行概括压缩，注意始终要试图设置出一些关键性词汇，让这些词汇导引你的写作思路。这些关键词可以来自你的概括，更可以来自材料本身。平时写作特别爱偏题的同学，就可以在原文中找出这样的一些关键词句，保证自己万无一失。切记：高考作文仿佛是一场舞蹈，但是“带着镣铐跳舞”，因此一定不能对原有材料过度推断。换句话说，就是无论如何不能从材料中的两个意思你自己往下推出一个新的意思来。这道题目几乎是一句话一个观点，可以写的太多了，只要你不过度推断，可写的角度我们一一列出：
1、“浅阅读就像吃快餐，好吃没营养，积累不了什么知识”——批判角度。
4、“我很怀念过去的日子——斜倚在书店的一角，默默地读书，天黑了都不知道。浅阅读中，我们是不是失去了什么?”
——这条你是否想起了时评类文章中过度发展的现代化问题?
第二步：迅速思考你上面列出的那些可写选项，哪些是大部分人都可能写到的，马上排除;哪些是根本不好写的，马上排除;留下那个最完美的，展开文章构思立意，这是第二步：
1、“浅阅读就像吃快餐，好吃没营养，积累不了什么知识”——批判角度。
======太过简单，无法形成具体文章，知识批判，没有力度。
======这样的文章立意容易，但论证起来实际非常困难，另外，偷偷的告诉你——几乎没有语文老师特别喜欢学生对他说我喜欢的是浅阅读，记得前面我说过的那句话——只有语文告诉你：在一切都变“浅”变得浮躁时，语文却始终有着“慢慢走，欣赏啊”的宝贵功能。
=======可以写，但文章未必精彩，原因同上。
4、“我很怀念过去的日子——斜倚在书店的一角，默默地读书，天黑了都不知道。浅阅读中，我们是不是失去了什么?”
========毫无疑问的首选，因为第一，投其所好，估计语文老师更喜欢看这个角度;第二，正好可以让我们前面两篇文章的训练综合到一起。喜欢过去默默读书的生活——究其原因，无非是对过度发展的现代化的失望和对当年美好的回忆;那么，过去的读书生活让你学到了什么呢，当然是柳永啊、沈从文啊等等人物你在展读中获得的人生教益了。正好一段是分析、一段是举例。正是应对文化类文章的好办法。
第一段——直接拿出你的论点：浅阅读并不好，读书不是吸取知识而是提升境界。
第二段——分析为什么浅阅读不好，从现代化过度发展的角度。
第三段——为什么你怀念过去的阅读生活，它给你带来了什么，举出一些排比例子即可，都要充满文气。
第四段——呼唤真正触碰心灵的阅读。
接下来，我还要亲自为你写作一篇范文，你仔细揣摩怎么样去写作一篇好文章。
教师下水文。
那些灯下展读的岁月。
“浅阅读中，我们是否失去了什么”?多么尖锐的发问啊，也正是我多年来想要大声喊出的。当浅阅读将对书本的品位变为单纯的吸取知识时，那些读书最本源的对人生对思想境界的提升便逐渐被遗忘，让我们重新回到那些灯下展读的美好岁月吧。
曾几何时，走在城市中大大小小的书店，迎面扑来的是让人目不暇接的“一口气读完中国历史”、“中国人必须知道的100个哲学问题”——商品!绝对意义上的商品!将知识变成商品贩卖，并堂而皇之的加上各种这样的名目，光鲜耀眼，但总觉得缺失了些什么。我们生活在一个渐次走向现代化的社会中，过度发展的现代化为人们带了太多便利，但同时思想在萎缩;在一切追求现代化、城市化、机械化的过程中，效率被视为生命;思想也在此时变成了能够迅速获利的知识——我总想说，思想与知识并不一样，知识可以拿来炫耀;但思想却内蕴在一个人的心灵之中;知识可以一口气读完，都思想却总需要慢慢陶冶。所谓“浅阅读”，实际上就是拒绝任何思想的淘洗而选择了炫耀知识。
让我们回到那些灯下展读的岁月。那些真正希望通过阅读提升人生境界的人们，也许永远不会忘记，那些灯下飘着书香的暖暖夜晚;那些与古人、与前辈进行灵魂对话的一个个温馨回忆。多少次，在灯下展读柳永，感受词史上柳三变的慢词长调，终于读懂何为困境也会带给人们一些好处;多少次，在灯下展读沈从文，感受先生从湘西来到北京为了文学梦想不断打拼的故事，铭记着“窄而霉”小斋中缓缓流淌出的湘西之水，终于读懂人既要仰望星空、也要脚踏实地;多少次，在灯下展读老舍，为先生笔下的那份浓重的京味文化感染，明白作为一个国家的文化圣城，北京的符号究竟是什么;多少次，在灯下展读川端康成，在《雪国》中感受到一种美的极致，放佛富士山的雪景;多少次，在灯下展读托尔斯泰，铭记了那句名言“人生的一切都是由光明和阴影构成的”，读懂了人生的真谛。多少次的灯下展读，提升了人们的思想和境界，这不是知识，却是实实在在的人之为人应该懂得的。
浅阅读中我们失去了什么?也许，正是知识以外的对灵魂的熏陶，让我们重回那些灯下展读的岁月!
作文总是跑题怎么办?
答：最好的疗法就是你把材料(题干)中比较核心词汇找到后用原词或同义词然后将它们串联成一个句子作为你的论点，这样可以保证文章不跑题。
“论点一定不复杂，要想复杂看升华;举例要比分析少，层层递进是方法。”
解读：800字文章，论点一个最好，不然展开不了，说不透彻;但一个论点文章容易单薄，考生可以通过在文章结尾升华论点的方式，将这一个论点引申到更广的思路，因为是在文章最后引申开去，不会让老师觉得跑题，反而觉得你会深化文章主旨。在写作中，很多考生的议论文举例(论据)比说理(论证)还多，这不是议论文的文体特征，议论文主要还是让你议论的，都是例子不如写抒情散文。很多同学惧怕议论，觉得写一段就写不下去了，原因是你的说理没有层次，想什么就说什么，这部分必须设计，建议大家在证明一个论点的时候设置至少两到三个角度层层递进的分析，这样文章会非常饱满。
名著评论文章篇五
写好一篇艺术评论类的文章分为以下几个大的步骤：
第一，要明确自己的是评论类文章。那么既然是评论类，就应该是议论文的形式，而不是记叙文，要有一个概括全片的论点，有论据，论据时刻是为中心论点服务的;一个中心基本点应该是分为几个小的论点的，同样，论据也是，每一层面的论据服务并支撑于每一个论点。
第二，在写文章时，要有感性的认识，理性的分析。只有感性的认识，你才能够深入作品当中，和它有一个心与心的交流，才能够写出足够深度的评论来;当然，写作时给更多的人来看的，这就要求我们要从一个理性的角度去分析，去评判它，只有这样，才能够最大程度的保持公正合理性。
第三，要学会换位思考，而且是积极向上的。作品是定性的，可是我们评论的角度是多种多样的，我始终觉得我们要以一个积极向上的心态来看待评论这些作品，这样才能够使足够多的受众理解并追求这样的艺术生活。我们知道，凡事都有两面性，作为一个负责任的评论人，作为一篇负责任的评论，就应该最大程度的对作者的观点保持公平。
第四，但凡剧作品都是或突出，或展现现世人的生活的，所以要找准一个基本点，那就是人。一切都是为人来服务的，人性的真善美、假丑恶，人生自我价值的寻找和实现，奉献与爱，等等这些都是在表现人上面。
第五，我要告诉大家的是，切勿进行人身攻击，这是违法的。每个作品或者社会热点都具有其存在的合理性，我们只可以评论其内容和价值。我们不可以在行使自己权利的同时，伤害了别人，这是不可取的。
当然，写评论类的文章有着一定难度的。我们要分清好坏，对于合理的我们追捧，对于不合理的我们进行反驳，这才是地道的艺术评论。
延伸阅读―时评作文怎么写。
时评的文体特点。
“时评”是“时事评论”与“时政评论”的略称，是针对现实生活中的重要问题直接发表意见、阐述观点、表明态度的新闻体裁。
“时评”可以取材于新闻报道，也可以就“身边”事、“心头”事发表意见，只要是关于当下的(现在进行时)，就是“时评”。它主要是从具体的事件，联系到它产生的原因，探索其性质和意义，或通过对材料的分析，澄清事实，说明真相。
针对性，时效性。
时评属于议论文，大都就现实生活的某一方面，进行分析和评论，表示自己的看法和观点或说明一个道理。
基本要求：有的放矢，及时评说，言之有物，言之成理，见解独特，启人心智。
时评的结构。
时评一般由叙事和说理两部分组成。叙事要简明扼要，说理观点要鲜明。
文章的主体部分是说理。生活中的许多事情，有正面，也有反面;不同的角度会有不同见解，但作者的观点一定要明确，不能含糊。
写作要注意的方面：
1、观点集中。时评属于小文章，应选准切入点，深入剖析。行文要注意层次，逻辑关系要清晰。
2、题目要能吸引眼球。
3、选好主题后多搜索材料。
时评应考模式五字诀。
时评类作文基本模式：引――提――议――联――结。
1.引用原材料。
2.提炼论点。
3.议论分析中心论点。
4.联系、引申、类比一般事实。
5.照应开头，强调论点。
名著评论文章篇六
在春秋战国，百家争鸣的时期，我偏爱于道家代表人物庄周，也喜欢看他的代表作《庄子》，其中最让我身临其境的，就是被列为道家经典《庄子·内篇》的首篇——逍遥游。
“北冥有鱼，其名为鲲。”第一句一出，读起来就朗朗上口，别有一番韵味。文章描述的都是虚无缥缈，并非真实存在的。但在脑海中，却能意外浮现出深海中一条大鱼的情景。深黑的海，衬托着大鱼更加的醒目。
“而化为鸟，其名为鹏。”，“怒而飞，其翼若垂天之云。”那名为鲲的大鱼游着游着就飞起了，从深黑的海洋到湛蓝的天空，他的翅膀就像天边的云彩，是那样的轻巧。闭起双眼，就仿佛我坐在他的脊背上，吹着微风，领略着河山的美，就突然冒出奇特的想法，像诗仙李白那样，斟一杯小酒，那可真是逍遥自在了。
逍遥游，至始至终，语言简洁，读起来却让人深陷其中的意境，无法自拔。从文章的第一句开始，就陷入了章子创造的，只有在梦境李才会出现的画面。就好像是沉浸在自己的小世界里，无欲无求，逍遥自在的在自己的世界里驰骋。
《逍遥游》全文想象丰富，构思新颖，雄奇怪诞，汪洋肆意，却又洋溢着浪漫主义色彩。此文主题是追求一种绝对自由的人生观，一篇文章读下来，哪怕并不了解这篇文章到底写了些什么，但也能被它所散发出来的浪漫气息和自由逍遥的气息所感染。
其实，文中不论是能借风力飞到九万里高空的大鹏，还是可以御风而行的列子，它们都是“有所待”而不自由的。这篇文章借此阐述了“至人无己，神人无功，圣人无名”的道理。说明不为世所用才能成为真正的“逍遥”。里面的大道理，对于我来说或许很难一时去理解，但我能体会到，文章中每一词，每一句所散发出来的自由和逍遥的感觉。
庄子认为，只有忘却物我的境界，达到无己、无功、无名的境界，无所依凭而游于无穷，才能是真正的“逍遥者”。
我很向往那种忘我的境界，想去更深入的理解到底什么是逍遥、什么是忘我。在如今这个诱惑极多、十分嘈杂的世界里，有谁能够进入忘我的境界，沉浸在自己的小世界里呢?我想做一个现代的“逍遥者”，做到“至人、神人、圣人”，在自己的精神世界里畅游。
我对追求逍遥的理解就是减少对物质上的需求，我们需要提高在精神上的享受，做真正逍遥的人。
名著评论文章篇七
尊敬的校长，老师们，同学们：
今天外边下着大雪，天气严寒，但是我的心是热的。我早已盼望在剑桥同老师、同学们见面，互相交流。现在正是金融危机的严冬季节，但是我看到年轻人，仿佛看到了春天，看到了光明和未来。因为我坚信，知识的力量，年轻人的勇气，是可以改变人的命运、国家的命运、整个世界的命运。一篇好的演讲应该是不加修饰的。用心说话，讲真话，这就是演讲的实质。我希望我的演讲能够给老师、同学们思想以启迪。你们能够记住其中一两句话，那我也就满足了。
到高等学府，我的心里总是充满敬意。这种心情是由于我对知识、对老师、对学校的尊敬。所以，我方才深深地给校长、给老师们鞠个躬，那不是礼节，而是一个学生对待校长和老师应尽的礼貌。
来到向往已久的剑桥大学，非常高兴。剑桥举世闻名，培养出牛顿、达尔文、培根等许多杰出的科学家、思想家，为人类文明进步作出了重要贡献。今年是剑桥建校800周年，我谨致以热烈祝贺！首先，我向剑桥大学赠送“中华数字书苑”，其中收录了中国出版的20万种电子图书，涉及中国政治、经济、历史、文化等各个领域，大家可以从中更多地了解中国。
这是我第四次访问英国。中英相距遥远，但两国人民的友好交往不断增多。香港问题的圆满解决，经贸、文教、科技等领域的有效合作，为发展中英全面战略伙伴关系奠定了坚实基础。在此，我向长期致力于中英友好的朋友们表示崇高的敬意！
今天，我演讲的题目是：用发展的眼光看中国。
我深深爱着的祖国——古老而又年轻。
说她古老，她是一个有着数千年文明史的东方大国。中华民族以自己的勤劳和智慧，创造了灿烂的古代文明，对人类发展作出过重大贡献。
说她年轻，新中国成立才60年，改革开放才30年。中国人民经过长期不懈的斗争建立了新中国，又经过艰苦的探索，终于找到了适合国情的发展道路——中国特色社会主义道路，文明古国焕发了青春活力。
中国改革开放，最重要的是解放思想，最根本、最具有长远意义的是体制创新。我们推进经济体制改革，建立了社会主义市场经济体制。在政府的宏观调控下，充分发挥市场对资源配置的基础性作用。我们深化政治体制改革，把发展民主和完善法制结合起来，实行人民当家作主，依法治国，建设社会主义法治国家。
改革开放的实质，就是坚持以人为本，通过解放和发展生产力满足人们日益增长的物质文化需求，在公正的条件下促进人的全面发展；就是保障人民的民主权利，让国家政通人和、兴旺发达；就是维护人的尊严和自由，让每个人的智慧和力量得以迸发，成功地追求自己的幸福生活。
30年来，中国贫困人口减少了2亿多，人均寿命提高了5岁，8300万残疾人得到政府和社会的特殊关爱，这是中国保障人权的光辉业绩。九年免费义务教育的推行，农村合作医疗制度的建立，社会保障体系的完善，使学有所教、病有所医、老有所养的理想，正在变为现实。
我愿借用两句唐诗形容中国的现状：“潮平两岸阔，风正一帆悬。”中国人正在努力实现现代化，这是一个古而又新的发展中大国进行的一场伟大实践。掌握了自己命运的中国人民，对未来充满信心！
我深深爱着的祖国——历经磨难而又自强不息。
我年轻时曾长期工作在中国的西北地区。在那浩瀚的沙漠中，生长着一种稀有的树种，叫胡杨。它扎根地下50多米，抗干旱、斗风沙、耐盐碱，生命力极其顽强。它“生而一千年不死，死而一千年不倒，倒而一千年不朽”，世人称为英雄树。我非常喜欢胡杨，它是中华民族坚韧不拔精神的象征。
千百年来，中华民族一次次战胜了天灾人祸，渡过了急流险滩，昂首挺胸地走到今天。深重的灾难，铸就了她百折不挠、自强不息的品格。中华民族的历史证明了一个真理：一个民族在灾难中失去的，必将从民族的进步中得到补偿。
此时此刻，我不禁想起在汶川地震灾区的亲身经历。去年5月，四川汶川发生震惊世界的特大地震，北川中学被夷为平地，孩子伤亡惨重。可是，时隔10天，当我第二次来到这里时，乡亲们已在废墟上搭起了板房教室，校园里又回荡着孩子们朗朗的读书声。当时我在黑板上，给同学们写下了“多难兴邦”几个字。地震发生以来，我7次到汶川灾区，碰到这样感人的事迹不胜枚举。我为我们中华民族这种愈挫愈奋的精神深深感动。这种伟大的精神，正是我们的民族饱经忧患而愈益坚强、生生不息的力量源泉。
经过半个多世纪的艰苦奋斗，中国有了比较大的发展，经济总量跃居世界前列，但我们仍然是一个发展中国家，同发达国家相比还有很大的差距。人口多，底子薄，发展不平衡，这种基本国情还没有从根本上得到改变。中国的人均gdp水平，排在世界100位之后，仅为英国的十八分之一。到过中国旅游的朋友，你们所看到的城市是现代的，而我们的农村还比较落后。
到本世纪中叶，中国要基本实现现代化，面临三大历史任务：既要努力实现欧洲早已完成的工业化，又要追赶新科技革命的浪潮；既要不断提高经济发展水平，又要实现社会公平正义；既要实现国内的可持续发展，又要承担相应的国际责任。中国要赶上发达国家水平，还有很长很长的路要走，还会遇到许多艰难险阻。但是，任何困难都阻挡不住中国人民前进的步伐，只要我们坚持不懈地努力奋斗，中国现代化的目标就一定能够实现。
我深深爱着的祖国——珍视传统而又开放兼容。
中华传统文化底蕴深厚、博大精深。“和”在中国古代历史上被奉为最高价值，是中华文化的.精髓。中国古老的经典——《尚书》就提出“百姓昭明，协和万邦”的理想，主张人民和睦相处，国家友好往来。
“和为贵”的文化传统，哺育了中华民族宽广博大的胸怀。我们的民族，既能像大地承载万物一样，宽厚包容；又能像苍天刚健运行一样，彰显正义。
15世纪，中国著名航海家郑和七下西洋，到过三十几个国家。他带去了中国的茶叶、丝绸、瓷器，还帮助沿途有的国家剿灭海盗，真正做到了播仁爱于友邦。
国强必霸，不适合中国。称霸，既有悖于我们的文化传统，也违背中国人民意志。中国的发展不损害任何人，也不威胁任何人。中国要做和平的大国、学习的大国、合作的大国，致力于建设一个和谐的世界。
不同国家、不同民族的文化，需要相互尊重、相互包容和相互学习。今天的中国，有3亿人在学英语，有100多万青年人在国外留学。我们的电视、广播、出版等新闻传媒，天天都在介绍世界各地的文化艺术。正因为我们善于在交流中学习，在借鉴中收获，才有今天中国的繁荣和进步。
进入21世纪，经济全球化、信息网络化，已经把世界连成一体，文化的发展将不再是各自封闭的，而是在相互影响中多元共存。一个国家、一个民族对人类文化贡献的大小，越来越取决于她吸收外来文化的能力和自我更新的能力。中国将永远坚持开放兼容的方针，既珍视传统，又博采众长，用文明的方式、和谐的方式实现经济繁荣和社会进步。
名著评论文章篇八
第一，要明确自己的是评论类文章。那么既然是评论类，就应该是议论文的形式，而不是记叙文，要有一个概括全片的论点，有论据，论据时刻是为中心论点服务的;一个中心基本点应该是分为几个小的论点的，同样，论据也是，每一层面的论据服务并支撑于每一个论点。
第二，在写文章时，要有感性的认识，理性的分析。只有感性的认识，你才能够深入作品当中，和它有一个心与心的交流，才能够写出足够深度的评论来;当然，写作时给更多的人来看的，这就要求我们要从一个理性的角度去分析，去评判它，只有这样，才能够最大程度的保持公正合理性。
第三，要学会换位思考，而且是积极向上的。作品是定性的，可是我们评论的角度是多种多样的，我始终觉得我们要以一个积极向上的心态来看待评论这些作品，这样才能够使足够多的受众理解并追求这样的艺术生活。我们知道，凡事都有两面性，作为一个负责任的评论人，作为一篇负责任的评论，就应该最大程度的对作者的观点保持公平。
第四，但凡剧作品都是或突出，或展现现世人的生活的，所以要找准一个基本点，那就是人。一切都是为人来服务的，人性的真善美、假丑恶，人生自我价值的寻找和实现，奉献与爱，等等这些都是在表现人上面。
第五，我要告诉大家的是，切勿进行人身攻击，这是违法的。每个作品或者社会热点都具有其存在的合理性，我们只可以评论其内容和价值。我们不可以在行使自己权利的同时，伤害了别人，这是不可取的。
当然，写评论类的文章有着一定难度的。我们要分清好坏，对于合理的我们追捧，对于不合理的我们进行反驳，这才是地道的艺术评论。
“时评”是“时事评论”与“时政评论”的略称，是针对现实生活中的重要问题直接发表意见、阐述观点、表明态度的新闻体裁。
“时评”可以取材于新闻报道，也可以就“身边”事、“心头”事发表意见，只要是关于当下的(现在进行时)，就是“时评”。它主要是从具体的事件，联系到它产生的原因，探索其性质和意义，或通过对材料的分析，澄清事实，说明真相。
针对性，时效性。
时评属于议论文，大都就现实生活的某一方面，进行分析和评论，表示自己的看法和观点或说明一个道理。
基本要求：有的放矢，及时评说，言之有物，言之成理，见解独特，启人心智。
时评一般由叙事和说理两部分组成。叙事要简明扼要，说理观点要鲜明。
文章的主体部分是说理。生活中的许多事情，有正面，也有反面;不同的角度会有不同见解，但作者的观点一定要明确，不能含糊。
1、观点集中。时评属于小文章，应选准切入点，深入剖析。行文要注意层次，逻辑关系要清晰。
2、题目要能吸引眼球。
3、选好主题后多搜索材料。
时评应考模式五字诀。
时评类作文基本模式：引——提——议——联——结。
1.引用原材料。
2.提炼论点。
3.议论分析中心论点。
4.联系、引申、类比一般事实。
5.照应开头，强调论点。
名著评论文章篇九
电影《唐山大地震》从7月22日零点至7月25日24点，首周末票房超过1.6亿元，创国产影片票房新高。许多人走出电影院时眼睛还挂着泪珠，一些看完电影的`观众说：好久没有这样感动过了。
这部影片的出现，是中国现实主义电影走向现代化过程的一个标志性成果，其意义超出影片本身，是文化体制改革中的一次胜利之作，影片之所以被广大观众所认可，票房创历史新高，主要有以下三点。
突出展现个体经验。《唐山大地震》突出了个体经验的表现，通过主人公李元妮一家人长达32年的情感救赎过程，反映了唐山和中国社会的变迁，并且对地震及灾后个体经验的呈现，贯穿电影始终。任何宏大的电影命题，只有通过个体经验的表现，才能让观众看到其中的意义。面对一个灾难性的历史事件，我们往往选择面对集体，怎样抗震救灾，怎样重建家园，这样的表现方式虽然非常正确，但存在艺术叙述的不合理，过多的宣传和说教，难以得到观众的认同。
拍摄态度朴实真诚。不同于以往的商业大片，追求炫目的画面，《唐山大地震》克制了创作中难以避免的技术冲动和戏剧冲动，用真诚而自然的拍摄方式，形象生动的对白，赢得了观众和市场的认同，而中国的电影需要的正是这种态度。
融入主流价值观。商业上获得成功的影片，都会传递一种主流价值观，《唐山大地震》表现了亲情的可贵、生命的珍贵，以及生活的温暖和希望，让每个人走出电影院的时候，都有一点温暖和爱，观众的情感得以接受。
名著评论文章篇十
既然找到了“组织”，当然就把它当作实现文学梦想的家园。结果就是，除了发表一些自己近几年或者最近写的关于茶的“作品”，当然也把这个世界当成自己生活的一部分，一有时间就会在茶中浏览。一是看自己的作品有没有发表，二是关注自己的作品被阅读和评论的情况，三是有幸看了很多精彩的散文和好的句子，常常让我仰视。这时，我不禁感到恼火。第一，讨厌自己的文学背景这么轻浮浅薄。第二，我很讨厌为什么我没有早点找到这个好花园，这样我就可以和我的朋友一起玩耍和讨论，交朋友，互相促进。如果早几年发现这个新的文坛，我的文学水平就不会这么短命，无知，很少被人称赞。
但是瞎猫可以抓死老鼠。我看过几部我的作品，大家看了，评论了。真的像是突然被病了很久的人打了一针强心剂，又或者像是很幸运的遇到了很久的雨，让我很激动。我认真看了评论，和审稿人分享了创作的快乐，讨论了相关观点。有时候一个文学朋友的一句话让我恍然大悟。除了赞叹评论家的精彩观点和深厚的文学功底外，感觉自己的文学知识浅薄寒酸。
偶尔也有评论人那么凶，甚至被一个文学朋友深深训斥:你真无知！诚然，我觉得自己在很多方面都很无知或者无知。所以文章里难免会闹点笑话出丑，露露害怕。
所以，请尽量批评你的文学朋友，但不要生气就好。因为文章的观点是见仁见智的事，不用急着白脸，更不用加难听的话，更不用冷笑。我们应该采取互相学习、互相学习、互相促进的态度，对作品给予公正客观的评价。老师一定不要自命不凡，把自己当成长辈，对稍显幼稚的文章或明显错误的观点挥拳相向，大声训斥。
对于新人来说，鼓励是最重要的。给他们鼓励，让他们看到希望，激发他们的创作激情和灵感，增强他们的创作信心，对于茶文的繁荣是很有好处的。
总之，能被阅读和评价真的是一件很开心的事情。让我感受到创作的喜悦，朋友的真诚，茶园的可爱。
虽然我的收藏里整理了200多篇文章，但这能说明什么，能夸多少？如果所谓的作品里还有几篇好坏参半，被读者喜欢的文章，只能证明我用自己的笔写出了大家的心声，和大家产生了共鸣。至于文采、读句、文采，只有我自己心里清楚。哑巴吃饺子——心中有数。
礼物很常见，
老师很惭愧。
虽然写了很多年，
收获依旧无边。
他们都是红袖人，
互相支持，互相帮助。
在文学花园里，
花很香。
文友是满满的亲情，
有几个老师流泪了。
你和我有多努力，
茶在飞！
文章被评价，被评论，是一件愉快的事，也是一件幸福的事。面对春天花园里芬芳多彩的花朵，令人兴奋、着迷、陶醉。
名著评论文章篇十一
尊敬的老师、亲爱的同学们：
大家好！这次交流会我发言的题目是“爱心仁行，所处皆乐”。
我们应该打准寻找人生快乐的方向，历代追寻者不绝如缕。周敦颐要求程颐、程颢“寻颜回乐处”，是启发弟子悟儒家之道。寻者，搜求也。向何处搜求幸福快乐？既是时代痛点，也是社会大课题。
只要胸中有理想的火焰在燃烧，便无惧环境的寒冷；只要有远行的目的地，便绝不轻言放弃。纵使失败，亦有丹心照汗青。有此心，乐必随身。有此志，失落必远离。63岁的张桂梅在云南边远山区华坪的孩子们那里践行了“流向沙漠，去造就片生命的绿洲”的奉献者之乐，年届九旬的袁隆平用一生在田野中践行“稻下乘凉梦”“杂交水稻覆盖全球梦”的耕者之乐。新时代的青年，不仅应该仰慕孔子颜回之乐，更应该延续传承前贤的精神和心志。
怀仁爱者，必修仁术；具仁术者，还要敢于用生命去担当。仁者志在家国天下，任重而道远，寻乐的青年，必须准备好一生的行装，磨练远行的意志。
“回也不改其乐”，说明颜回不是某一天吃了农家乐的绿色食品、或者饮了天然矿泉凉水，颜回之乐，是一生如此，如四季常青的松柏，经岁寒而不凋。颜回之乐，不在身外，是由心而发，不是漫山遍野寻来的，是用“仁心大爱”仁术良能铸炼的。作为今天的新青年，仁心仁术、幸福快乐都得靠自我去点滴铸炼生成。
孔子日：吾道一以贯之”，此道、此理，即是仁心、忠义、恕道，只有一生不断反省、校正自己，才能一以贯之”，仁爱一生，乐伴一生。怀仁心之爱、持仁者之志、修仁术之能，无论行天下、居一隅，无论在陋巷、立华屋，只要志不移，便可乐不移。
以上是我对颜回之乐的个人见解和思考。
我的发言结束，谢谢大家。
名著评论文章篇十二
专栏频次：一星期3次以上推送。
专栏定位：将供稿对象定位于影视专业高校学生，大学生群体是作为传统媒体从未也无从触及的一个群体，本专栏以新媒体的形式展开与高校学生的合作，意图在大学生群体中推广频道受众并探索一种新的新媒体发展形式。
专栏目标：
名著评论文章篇十三
“艰难征程波澜壮阔，赤诚初心历久弥坚。”
长达十七个小时的飞行中，在漆黑的飞机舱内，即将回到祖国怀抱的孟晚舟，含泪写下了这段文字。
今天，此刻，中国人民都在欢迎你回家！当以不认罪的方式而重获自由的孟晚舟女士，步履轻松地走下舷梯时，机场响起了《歌唱祖国》，遍地挥舞着五星红旗，身着一袭红色长裙的她鞠躬再鞠躬，我顿时泪目。“如果信念有颜色，那一定是中国红。”孟晚舟深情地说。是啊，那一抹鲜红，就是你最美的样子。
记忆回到了去年春节前夕，一场突如其来的新冠肺炎疫情蔓延全国，来势汹汹，一时间，天昏地暗，人心惶惶。但就有那么一位老人，“双眉紧锁为谁思，鬓角银丝为谁愁”，在耄耋之年毅然逆着人流，奔赴武汉。为了打赢这场战疫，许许多多的医护人员主动请缨。“有种浪漫叫做肩并肩，有种纯粹叫做全力以赴，有种果敢叫做奋不顾身”。那脸上的勒痕，是“杀敌报国”的见证，那流下的泪汗，是奋斗一搏的痕迹。是的，当疫情在紧要关头时，总有那么一群人，他们脱下普通的衣帽，换一身“戎装”，学着长辈的样子，在与病魔抗争的战场上，挺身而出，护祖国安康。我深深地记住了你们，白衣天使最美的样子。
而今年中秋前后的福建疫情，同样时时揪住人民的心。千千万万个志愿者随同医护人员、医学院学子，或出发前往风险地带支援抗疫，或协助测量核酸。对于他们来说，挽救生命不是工作而是责任，报国不是口号而是信仰。“有些风浪，难免艰难，唯有直面才能扬帆远航；有些抵达，难免迂回，历经波折，终会停泊靠岸”！志愿者们，你们的样子，真美！
“楼房没有地基，就稳不住脚”。在这场战疫的背后的支援力量，就是广大人民的努力汇聚一起，与逆行者的决心、信心和勇气融合，点亮了我们的希望和信念的光芒。就像孟晚舟走到今天，国家和中国人民是她的最大支柱一样，每一个中国人都应该牢牢记住，祖国就是我们最坚强的后盾，只有祖国繁荣昌盛，人民才能幸福安康。为此，我们一定要活出该有的样子，身负行囊，剑指远方，不辜负人民的信任，不让国家失望。因为，我们的样子，就是中国的样子！
名著评论文章篇十四
信息爆炸的时代，让任何一个人都不可能置身于世界之外。古人说:“文章合为时而作。”那些反映时事，与现实生活密切相关的文章更容易打动人。青少年是未来世界的主人，对于发生在地球角落里那些大大小小的事情更应该有选择地去吸取。现在很多人都有些矫枉过正的想法，以为让学生去读报纸看新闻颇有些“不务正业”的成分在里面。其实，持这种观点的人是目光短浅的人。
时事中有很多值得思考的问题，“一千个读者眼中有一千个哈姆雷特”，而我只想要看到你心里的哈姆雷特，这就要求对一些新闻事件能提出自己独立的看法，而考试作文正是给你提供了一方思辩的舞台，来展现你在写作方面的特长。而这样的“眼前事”，也更容易引起阅卷老师的共鸣，因而得到高分。
想要写好这类文章，就要睁大眼睛，竖起耳朵，多看多听。然后把你的信息反馈到作文中，用孩子的语言去纺织现实世界的熙熙攘攘。
名著评论文章篇十五
欣赏席里柯的《梅杜萨之筏》。海上乌云密布：巨浪滔大，似乎要把木筏和聚在它上面的遇难者吞没。疾风呼啸着撕攫着帆篷，吹斜了用缆强拴着的桅杆。在前景的木筏尾部，画着几个己死、将死和听天由命的人。父亲绝望地守在心爱的儿子尸旁，用手揽着他，仿佛还希望摸出已死的心脏的跳动。少年死者的身体画得非常精彩，它是这幅画中最富有表现力的形象之一。少年左首仰卧着一个垂死的人，右边趴着一个伸开一条胳臂的少年的尸休；他上面是一个两眼发呆、似乎已经失去理智的人。这一组人物的收尾是一个以没有遮掩的双腿直挺挺倒挂在木架上、头和双手都浸在海水里的死人身子。这个身体和死去的儿子的身体一样，是整个构图的最强烈、最富有戏剧性的强音。
桅杆附近的一小组人物是从这一组刻着死和绝望的烙印的人物向画面右部满怀希望的人们的过渡。以仓促架立起来的帐逢为背景的几个人物紧张地注视着天际。其中突出的是一个用手指着远远出现的船帆的男人。
画面的右部同左部适相对立。人们强忍着痛苦，挣扎着挺起身子，希望看见刚刚在天边隐约出现的'遥远的帆影。还有一点力气的人爬上了木桶，摇晃看手巾、破布，借以引起“阿尔古斯号”的注意。这一组热烈、紧张和苏醒过来的人物，以打信号的黑人的生动轮廓告终。木筏横贯整个画面，而且两端都越出了画面：席里柯以这种迎面扑来的醒目的刻划造成了最大的感染力，使整个画面形象具有了纪念碑的性质。
同时，观众一眼就可以感觉到大海的茫茫无际，孤立无援的木筏就在这大海上漂流。画面构图把观众的视线引向远处，引向出现在水平线上的“阿尔古斯号”。画家以此而造成了空间辽阔的感觉。
《梅杜萨之筏》是法国绘画最英勇的篇页之一。庞大的画面洋溢着悲剧的气氛，观众即使不了解这一情节，也会被发生在他面前的这场戏剧的气氛所吸引。画家是怀着满腔的悲愤画这幅画的。在席里柯对人体动态和形体的表现上，的确有一种与米开朗基罗相似的完美和气质。席里柯画的这些形象，在力量和威力方面都使人想起米开朗基罗。
不能讳言这幅名画的某些矛盾。画家想要表现的是饱受折磨、筋疲力尽和挣扎在死亡线上的人们。在姿态、动作和表情上，他真实地表现出了他们的内心状态。但是，在人物身体的刻划上，席里柯未能克服他的表现丰满完美的人体结构和肌肉组织的热情。他沉醉于创造雄健的人体的乐趣，却没有充分强调出长期饥饿痛苦的痕迹------毫无疑问，它们本来应该给这些充满戏剧性紧张和英雄般雄健的形体留下更显著的烙印。
席里柯整个为他所刻划的这场人类悲剧所占据：他力求创造出这场悲剧的热情、真实的形象。席里柯的这一基本意图决定了他的构图选择、构图性质以及他所采取的种种新手法。为了以最大的戏剧性现实主义手法结构画面，他不得不放弃他当时所爱用的正面结构，而采用了纵深结构的、紧张的。富有动势的构图。
在创作《梅杜萨之筏》时，主题-----人的悲剧------整个占据了他，他希望热情、有力和真实地把它表现出来。动态和感受的刻划的多样性，没有造成构图的零散，而是归结成了一个统一体，形成了这个事件的鲜明而令人难忘的形象。为了加强画面的空间效果，他选择了高视点，把木筏斜摆起来，木筏上面以对角线的方向挤满了人，这就使他可能以最自然的方式来表现这个矛盾多样的场面，画出一切感情层次-----从守着儿于尸体发呆的父亲的消极悲观，也就是将信将疑和小心翼翼的希望，直到勃然发作和渴望求生得救的欲望。
的克制，使画家得以集中全部注意力来形成体积造型效果。在这方面，席里柯确实达到了惊人的成就。
一评徐渭的《墨葡萄》。
历史往往喜欢剥夺一个人一生中某些方面的权利来促成他别的方面的发展。徐渭，就是封建时代那个不合理的社会制度的牺牲品；然而从另一个角度来看，又何尝不是它所玉成了的一个人物。设想徐渭如果没有坎坷一生的遭遇，长年怀着寄人篱下的委曲心情：“激昂丈夫焉能婆娑蓬篙，终受制于人？”也许就难以发为诗文，表于戏剧又形诸图画，使他在艺文方面的成就永远闪发着一种特异的光华。
徐渭，字文长，号大池，晚号青藤老人。浙江山阴人。生于明正德十六年（公无1521年），卒于明万历二十一年（公元1593年），享寿七十三岁。据说他到了五十多岁才开始作画。尝自称：“吾书第一、诗二、文三、画四。”绘画史上不乏此类事例一一没有受过专门的绘画技巧的严格训练，只凭着天分才情信手挥抒。这些画家的作品往往有一个显目的特点：画技常失于格法，而思想境地和感情的素质却翩然跃动纸上，仿佛不甘于物质材料的束缚。史籍记载上曾有唐、王洽的所谓“泼墨”，而讲求“意气所到”的苏东坡更是一个著名的人物。历史潮流中偶然激荡迸溅出来的一些晶莹夺目的浪花，使一部绘画史平添了许多绚丽的景象，点缀上斑斑绚烂的色彩。
作品中的那些酷烈的嬉笑怒骂一般。
徐文长的画里蕴含这样一种思绪的内容，我们首先可从他本人一生经历中找到最浅近的根由。
徐渭的一生，可说是饱尝了“失意”的艰辛滋味。徐渭的父亲徐聪，只做过几任小官吏，晚年纳妾生下徐渭，不久即去世。因此，徐渭在家中的处境一开始就不太好。但这个自幼即享文名的孩子，在那个时代视投考功名为唯一出路，自是符合情理之事。然而，一连几次连个秀才都混不上，好不容易被允许复试，才被录取为生员，之后，终其一生被阻在这一关上。原来菲薄的家业一经败落，就不得不以教书糊口，或当官僚显贵的宾客和幕僚。徐渭三十七岁时作过胡宗宪的幕僚，后来胡败被逮捕入狱，文长因株连而几致疯狂。纵观徐渭的一生，遂意之事少，忧患之遇多。这些境况不可能不在他的心灵上打下深重的烙印，而在他的艺术作品中表现出来的一种愤激不平的感情，自非偶然之事了。
梁楷是一个具有特殊意义的中国画家，他那主流传至今的绘画作品，无论山水、花鸟，还是人物，都能给人以鲜明的、特殊的审美感受。然而关于他的生平：我们所知甚少，据夏文彦《图绘宝鉴》记载：“梁楷，东平相义之后，善画人物、山水、道释、鬼神。师贾师古，描写飘逸，青过于蓝。嘉泰年画院待诏，赐金带，楷不受，挂于院内，嗜酒自乐，号曰梁风子。院人见其精妙之笔，无不敬伏，但传于近者皆草草，谓之减笔。”
粱楷能以如此放浪的生活态度而见容于皇家画院，或许正是他绘画造诣高妙的缘故吧，适当时面院中的其他画家，“又其；精妙之笔，无不敬伏”，可见他的画的高人一筹了，不过，毕竟他不能受太大的束缚，终于一任意气，不受赏赐，可见他为人的洒脱。
梁楷也能画“精妙之笔”，但不知什么缘故，流传下夹的却大多是那些逸笔草草的写意之作，是不是这正说明了他与其他画工的本质曲别呢。
梁楷的画师承贾师古，而贾师古师承李公麟，所以说梁楷是李公麟的再传弟子，他的线描功夫十分出色。然并未拘泥于一家一法之中，他以不羁的性格、特殊的才情与果敢的胆识，所作；所作大笔泼写的写意减笔人物画，将唐宋物画的写意性发挥到极致，从而生奠定了他在绘画史上的显著地位。
从流传至今的人物画作品看，大致分为这样几类：第一是工细类，如《释迦出山图》、《八高僧故事卷》等；第二是工写结合类，如《布袋和尚图》等；第三是；大写意类，如《太白行吟图》、《泼墨仙人图》等。
《释迦出山图》为绢本、设色画，人物画得比较工细，衣纹紧密．勾线严谨，树木枝丫用短促线条交错搭成，方硬挺直，山石用笔较粗率，是当时院画的风貌。这幅画的树石背景画的比《八高僧故事卷》较为放纵，而这种放纵是为烘托这蝠画的基本氛围服务的。由于画的是释迦，所以整幅画的基调比较深沉，悬崖峭壁，古木枯搓，使的画中释迦那沉思的面容更添几分悲天悯人的愁绪。
和《释迦出山图》相反，《布袋和尚图》则洋溢着轻松幽默的气氛。此画绢本，设色。画—布袋和尚咧嘴大笑，这幅画以工笔勾勒出和尚的眉目及肩膀，衣纹则用粗笔挥就，一工一写，一粗一细，相去甚远，却又能相互融和在一幅画中而不觉得抵牾。
梁揩笔下的布袋和尚是一个极具变形夸张的漫画人物，那圆圆的头颅，扁平的鼻子，以及那大得令人吃惊的嘴巴，都有一种与常人相异的奇趣，这里，布袋和尚被表现得滑稽而不丑陋，幽默而不粗俗，使我们不自得叹服梁楷对人物身份、性格的恰到好处的把握。
如果说梁楷在《布袋和尚图》中对衣纹的处理是将线条从二细衍化为粗放的话，那么，
在《泼墨仙人图》中，人物衣纹的表观，已由线条拓展为块面了。
那位仙人有着与布袋和尚相仿佛的面容，当然，他的夸张程度要超出布袋和尚。梁楷把他的眼、嘴、鼻全郡挤在脸的下半部，大部分的地位让给了隆起的、宽大的额头，或许这就是仙人的面相吧！
然而，同样是夸张，这位仙人却似乎缺乏幽默感，反而给人以敬畏的感觉，这当然与他那豁达、傲慢的气质有关，但从构图上分析，是与这幅画的视点有关。让我们拿《释迦出山图》、《布袋和尚图》和《泼墨仙人图》来作个比较：《释迦出山图》视点很高，观者有俯视的感觉，因而人物俯首，气氛沉闷；《布袋和尚图》基本上采取的是平视的视点，且有一种面对面的平等感，团而布袋和造才会如此亲切和平易近人，而《泼墨仙人图》的视点很低，观者看画有一种仰视的感觉，好象这位仙人正俯首傲视芸芸众生，于是，观者难免百敬畏之感。
《泼墨仙人图》是梁楷减笔画的杰作，如果说他的另一幅减笔画《太白行吟图》是以简洁、疏廓的境界取胜的话，那么，在这幅画里，人们更注意的应该是他那精美绝伦的笔墨技巧所带来的形式之美。
这幅面以淡墨为基调，大笔挥洒，不拘成法，却在这看似不经意的信笔中，表观出了衣服的结构。实际上，这是胸有成竹的挥洒，而决不是随心所欲的涂抹。梁楷在淋漓的泼写中，也非常注意节奏的变化和桔湿的对比：头发以淡墨画出，通过用笔的变化和墨色的枯湿对比，取得了—种非常传神的表现效果。衣服总体上以淡墨为主，然而左肩头积以浓墨，一方面突出人物高耸肩膀的傲慢态度，也使墨色有所变化，不至于平板。裤脚的表现也是非常耐人寻味的，从右上到左下，从湿墨到干笔，笔迹的末梢是几笔飞白的痕迹，给人以—种运动感，仿佛这位仙人工在迈步前进。而裤腿接地处平直的一笔与鞋底一笔相衔接，呈水平状，使得整个人物的行进姿态显得稳重。
在拉斐尔留下的无数杰作之中，最著名的当数《西斯廷圣母》这幅被绘制于梵蒂冈著名的西斯廷大教堂内的圣母像，几乎可以被认为是圣母画中的绝品，画中的圣母一扫中世纪以来的圣母像中那种冰冷、僵硬，不可亲近的模样，将圣母描绘成一个美丽、温柔、充满母性的意大利平民妇女，她的脸上洋溢着坦然的骄傲；为自己手中怀抱着的基督，她的脸上又洋溢着深厚的带有牺牲精神的母爱，因为她将要把心爱的儿子奉献给人世。这种伟大的母爱，显现于这个身着简朴衣裙，赤足的年青的妇女身上。她缓步从云端走来，双手抱住紧挨着自己胸前的幼小的基督，微风吹拂起玛利亚的头巾与裙边，侧身站着随同前往人间报信的大天使圣芭芭拉，画面的左端站立着前去欢迎圣母子的降临的教皇西斯托斯。
画面上，帷幔向两边缓缓拉开，圣母马丽亚怀抱婴儿基督从云中冉冉降落。她的脚边，跪着年老的教皇西斯廷二世和年轻美丽的圣徒瓦尔瓦拉，前者穿着沉重的法衣，用手指着圣母应该去的大地，后者目光下垂，虔敬里略带羞怯，似在为母子俩祈祷。圣母面容秀丽而沉静，眉宇之间似有隐忧，为了拯救个人类，她将不得不牺牲自己的爱子。小基督依偎在母亲怀里，他睁着大眼睛望着我们，目光里有一种不寻常的严肃感，似乎他已明白这里所发生的一切。
上的虚伪和造作，只有惊人的朴素，单纯中见深奥。画面像一个舞台，当帷幕拉开时，圣母脚踩云端，神风徐徐送她而来。代表人间权威的统治者教皇西斯廷二世，身披华贵的教皇圣袍，取下桂冠，虔诚地欢迎圣母驾临人间。圣母的另一侧是圣女渥瓦拉，她代表着平民百姓来迎驾，她的形象妩媚动人，沉浸在深思之中。她转过头，怀着母性的仁慈俯视着小天使，仿佛同他们分亭着思想的隐秘，这是拉斐尔的画中最美的一部分。人们忍不住追随小天使向上的目光，最终与圣母相遇，这是目光和心灵的汇合。圣母的塑造是全画的中心。从天而降的圣母出现在我们的面前，初看丝毫不觉其动，但是当我们注目深视时，仿佛她正向你走来，她年轻美丽的面孔庄重、平和，细看那颤动的双唇，仿佛听到圣母的祝手。
西斯廷圣母塑造了一位人类的救世主形象：她决心牺牲自己的孩子，来拯救苦难深重的世界。画面像一个舞台，当帷幕拉开时，圣母脚踩云端，神风徐徐送她而来。代表人间权威的统治者教皇西斯廷二世，身披华贵的教皇圣袍，取下桂冠，虔诚地迎圣母驾临人间。圣母的另一侧是圣女渥瓦拉，她的形象妩媚动人，沉浸在深思之中。她转过头，怀着母性的仁慈俯视着小天使，仿佛同他们分享着思想的隐秘，这是拉斐尔的画中最美的一部分。人们忍不住追随小天使向上的目光，最终与圣母相遇，这是目光和心灵的汇合。
拉斐尔（1483---1520）文艺复兴意大利艺坛三杰之一。他父亲是宫廷的二级画师。他从小随父学画，七岁丧母，十一岁丧父，进画家画室当助手。学习了十五世纪佛罗伦萨艺术家的作品，走上了独创的道路。从二十二岁到二十五岁创作了大量圣母像，从此声名大扬。他没有达．芬奇那样经验丰富博学深思，也没有米开朗基罗的雄强伟健的英雄气概。可是他虽然只活了三十七岁，却成为文艺复兴盛期最红的画家。他的风格代表了当时人们最崇尚的审美趣昧。他是个绝顶聪明的人，他的聪明特别表现在善于汲取他人之长，而后加以综合的创造。他一生创作了不少作品，其中《大公的圣母》和《教皇利奥十世》等，还作了一些建筑设计，并为西斯廷小教堂设计画稿。他的才能又表现在他创造出最合乎当时人们的口味的形象。风格被特称为一种“秀美”的风格，不仅使当时人倾倒，并且延续了四百年之久，成为后世古典主义者认为不可企及的典范。
在19世纪晚期以来西方美术发展大变革的历史阶段，马克·夏加尔(1887-1985)以其不同凡响的艺术思维和个性鲜明的创作，确立了自己的现代艺术探索者的地位。英国现代社会学家、美术家和艺术史家赫伯特·里德在他的《观代绘画简文》中以赞赏的口吻说道：“尽管夏加尔有他的独立性，但是他却是我们时代最有影晌的一位艺术家。”
马克·夏加尔于1887年7月出生在俄罗斯的维捷布斯克(今属言俄罗斯)一个贫寒的犹太家庭里，迎接他的是苦难的生活，动荡不安、道德败坏的社会，犹太民族的厄运，还有亲人给予的温馨和爱。夏加尔后来这样说过：“我青年时代的环境是多么贫困，我的父亲和我们九个孩子的遭遇是多么艰苦，然而，他总是充满了爱，就这点来说他是一个独特的诗人。通过他，我第一次领略到诗在这个世界的存在。从此以后，当我眺望黑暗的天空时，我感到在夜晚也有诗的存在。于是，我体会到还有另外一个世界。这一点深深地感动了我，使我流泪。”
在当地的中学毕业之后，夏加尔进入彭思的画室学习。1907年，夏加尔到当时俄国的都城就读于皇家美术学院。断断续续学了三年之后，1910年，夏加尔前往巴黎，在这个当时世界现代主义艺木运动中心住了四年。这促成了画家艺术风格的成熟，使他放弃了前此阴沉低回的画风，逐渐形成鲜明奇特的色彩格调，明确了他此后七十多年的艺术方向。
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