读后感是对一本书或一篇文章读后产生的心情、感受和思考的总结。写读后感时，我们也可以结合相关的背景知识、文化内涵以及作者的写作背景进行分析和解读。在下面的读后感范文中，你可以看到不同读者对同一本书的不同理解和感受。
贾平凹酒读后感篇一
时隔近二十年，又一次读先生的散文，还是如多年前一样喜欢他的文章，忍不住想言传言传。
先生大我六岁，当是同时代人，他初发作品时，我是文学爱好者，很是读了些他的文章。后来发现有卖《贾平凹散文自选集》时就毫不犹豫地买下，果然没令我失望，不仅我爱读，就连上小学的炜儿听了他的文章也是喜欢得不行，总学说：我要撞棉花包撞死，吃白糖吃死。于是去日本时就把此书也一并带去，供炜儿闲时阅读。回国时，扔了很多衣物、日用品，可这本缺了封底的书却又被带回。
这次读《朋友》才知道，那本自选集是他的第一本散文集，看来还真是与他有些缘的。二十年来作者与读者都在成长，他的文章越来越朴实无华，却在不经意处会令你发现一些深刻，一些禅意，一些古风，如以下几段：
一个人活着其实仅仅是一个人的事，生活关照形的朋友可能了解我身上的每一个痣，不一定了解我的心，精神交流形的.朋友可能了解我的心，却又常常拂我的意。快乐来了，最快乐的是自己。苦难来了，最苦难的也是自己。
这个世界已混沌不清，抨击丑恶发泄怨愤是一种战斗，而宣扬纯净也是战斗。人生的残缺使我们悲痛和激愤，而在残缺人生中享受纯真美好，更是我们的一种生活的艺术和人生的艺术。
人活着最大的目的是为了死，而最大的人生意义却在生到死的过程。朋友被朋友们骂着又爱着，是因了这个朋友的真诚和有趣。
他形容一个朋友的长相：满脸都是头，满头都是脸。(一秃顶朋友)看到此不禁莞尔，想到圈内程主任的那张如弥勒般的佛脸。
这本散文集多为朋友作序，也有写一些有趣朋友之间的交往，被写人物大多为陕西文人、书人、画人，也有一些喜收藏石头之人，还有朋友的小儿，竟被他称为先生，皆因小儿怀有纯净无染的心也。其为友人作文，却不胡乱吹捧，有一说一，无二是不言双的。
读先生的文，发现了许多与先生相同之处，不由窃喜。先生喜饮茶，我亦喜饮茶，先生喜藏石，我亦喜藏石，不过我的俗了些，是玉石，先生喜的是天然大气之石。先生喜藏陶罐，我亦喜欢陶、瓷之器，不过先生喜的是高古之陶，而我喜的是家用的大俗之器。先生不爱钱、权，我亦鄙薄这两样。先生善书、画，我却喜赏书画，先生写一些微言大义的小文，我却爱这些文章甚于爱先生的小说。还有一点很重要，先生是文坛著名的病人，而我亦是文坛之外一个无名的老病号，且得的是同一种病，不是我硬要牵强附会的找与名人的相同之处，而是爱先生的文在先，对先生好奇在后，才发现了这些缘，不由拿来显摆。
在此以一读者身份遥祝先生身体安康，多为我辈写出一些美文来，才不枉了我们来世一遭。
贾平凹酒读后感篇二
好读书必然没个好身体。一是没钱买蜂王浆，用脑过度头发稀落，吃咸菜牙齿好肠胃虚寒;二是没权住大房间，和孩子争一张书桌，心绪浮躁易患肝炎;三是没时间，白日上班，晚上熬夜，免不了神经衰弱。但读书人上厕所时间长，那不是干肠，是在蹲坑读书;读书人最能忍受老婆的咕囔，也不是脾性好，是读书入了迷两耳如塞。吃饭读书，筷子常会把烟灰缸的烟头送到口里，但不易得脚气病，因为读书时最习惯抠脚丫子。可怜都是蜘蛛般的体形，都是金鱼似的肿眼，没个倾国倾城貌，只有多愁多病身。读书人的病有治其病的药，药不在《本草》而直接是书，一是得本性酷好之书，二是得急需之书，三是得未见之书。但这药医生常不用，有了病就让住院，住院也好，总算有了囫囵时间读书了。所以，约伙打架，不必寻读书人，那鸡爪似的手没四两力;要欺负也不必对读书人，老虎吃鸡不是山中王。读书人性缓，要急急不了他，心又大，要气气不着，要让读书人死，其实很简单，给他些樟脑丸，因为他们是书虫。
说了许多好读书的坏处，当然坏处还多，譬如好读书不是好丈夫，好读书没有好人缘，好读书性情古怪。但是，能好读书必有读书的好，譬如能识天地之大，能晓人生之难，有自知之明，有预料之先，不为苦而悲，不受宠而欢，寂寞时不寂寞，孤单时不孤单，所以绝权欲，弃浮华，潇洒达观，于嚣烦尘世而自尊自重自强自立不卑不畏不俗不谄。说到这儿，有人在骂：瞧，这就是读书人的酸劲了，为什么不说“万般皆下品，唯有读书高”呢?真是阿q精神喽!这骂得好，能骂出个阿q，来，便证明你在读书了，不读书怎么会知道鲁迅先生曾写过个阿q呢?!因此还是好读书者好。
贾平凹酒读后感篇三
这一次，马老师带我们学习《丑石》这篇阅读，我知道了“只要是金子，到哪里都会发光。”
贾平凹笔下的这篇故事，带我们认识了“丑石”。原来，丑石是作者家院子前，一块像牛一样的石头，每天都黑黝黝卧在草地里。秋天是个丰收的季节，石头就成了障碍物，奶奶都说：“这块丑石多碍地哟，啥时把它搬走吧！”丑石不能凿字雕花，也不可以换沙锤布，具体来说：“根本没有什么用。”我们小孩儿嫌弃，大人也咒骂它。活的不堪像一条狗。
但一位文学家，改变了丑时的命运。原来丑石，是一块补过天、发过热、闪过光的石头，而作者感到它那种不屈于误解、寂寞的生存的伟大。只要是金子，到哪里都会发光。而平凡的丑石，却成为了了不起的文物。
老师给我们看了北大宣传片——《星空日记》。主人公何晓东，从小有个被人嘲笑的梦想——到天空去摘星星。
天文学科的王老师改变了何晓东命运。终于一个机会从天而降，和天文学科学生一起研究，征服在场评委。如果成功了，保送研究生；如果失败了，对以后的工作有着很大的影响。
在王老师的帮助下，何晓东完成了本精彩的毕业作品。何晓东上台时，想起了童年的事。他深吸了一口气，把自己的作品完美的展现出来，是一个span的投影，如仙境一般，还可以指挥。所有评委站起来，一阵排山倒海的掌声响起，何晓东知道，他的梦想终于实现了。
记住只要是金子总都会发光！
贾平凹酒读后感篇四
最近在看贾平凹的杂文《朋友》开篇第一篇“朋友”讲到作者这几十年所处过的些朋友，他给朋友做个比喻——朋友是磁石吸来的铁片儿，钉子，螺丝帽和小别针，只要愿意，从俗世上的任何尘土里都能吸来。当然现在街上的小青年有江湖气，也是把朋友的关系叫铁哥们，这个铁似乎无坚不摧，因为铁焊的东西都很牢固。这个“铁”又和磁石有关联。磁石吸铁啊。这些所吸的鉄有时用力甩甩就掉了，有的就怎么也不会甩掉。
朋友大概可以分为生活照顾型和精神交流型：这些生活照顾型总是不离不弃的守在身边帮忙嘘寒问暖，了解我身上的每一颗痣，但却走入不了我们的心，无法了解我们的真实想法。
精神交流的朋友就能了解我的心却又常常拂我的意。快乐来了，最快乐的`是自己；来了，最苦难的也是自己。
谁轻谁重？
但人生中还是要不断的交朋友，出门在外靠朋友，一出门，外面的路就泥泞，树丛和墙根还有犬吠呢。
突然记忆起开云KY官方登录入口 的一帮朋友了我们是友情的联谊体是纯真的过客也学学可乐同学来叙述开云KY官方登录入口 值得追忆的一些事情和人物！人物之所以为人物因为他们优秀，也缘因善良，是诚恳的心走到了一起：
大概可乐是我一进高一就认定可以值得一交的兄弟，刚开始也不了解，懵懂的跟随附和，其实后来才发现跟一个人久了，更能见得他的好，因为散发出来的一些优秀的点滴品质才吸引了我！
最怀念的是四个人一起去长江边，听着涛声，远处若是来了大客轮，能淹没彼此的谈话，抑或是到了那个时候就专心去倾听客轮的呼呼缓缓东移到另外一方，是上海的方向，是很多向往的大都市的方向！客轮过后，浪花回更大更猛烈一些，一次不小心离水近了点，那浪花水全钻近了我的鞋弯里；哪是夜晚很浮躁，就像孩子的哭声嚷嚷着，却都不敢轻易表露。那时候，竟然没有醉酒的豪爽，或是胆怯或是理性，然而那傍堤的音响却总招摇的播放流行歌曲，那是似乎是花好月圆夜这个歌曲！对，因为当时月亮确实似乎又意识的圆的遗忘任何时候都大，于是记住了月亮也了解了曲子的人月团圆。可乐是里面我最放心的人了，反而另外两个是木讷内敛的人，但他们也真诚，害得你不敢不对他们好，这是一种纯真的情感，遥隔天一方，很少才能听得见他们的声音，甚至只言()片语。人儿总是忆起一点一滴的好，记得最深的是每次过年就回期待他们的电话祝福，那时候总会猜到他们回电话往家里头似的，心有灵犀。分隔了，心还是在一起的，更加潇洒啊！真的怀念你们，怀念这个词不恰当的话，那便是思念了！
我手头竟然没有4人在一起的合影，着实遗憾。
贾平凹酒读后感篇五
贾平凹(1952年—)，男，当代作家，原名贾平娃。陕西丹凤人。1974年开始发表作品。1975年西北大学中文系毕业后任陕西人出版社文艺编辑、《长安》文学月刊编辑。
贾平凹是我国当代文坛屈指可数的文学奇才，被誉为“鬼才”。他是当代中国一位最具叛逆性、创造精神和广泛影响的作家，也是当代中国可以进入世界文学史册的为数不多的著名文学家之一。
民族：汉族。
出生日期：1952年2月21日
出生地：陕西省商洛市丹凤县棣花镇，
代表作品：《商州》、《浮躁》、《废都》、《白夜》等。
主要成就：《浮躁》获得美孚飞马文学奖铜奖。
《废都》获法国费米娜文学奖。
《秦腔》获第1届红楼梦奖首奖。
《秦腔》获第7届茅盾文学奖。
创作特色：
贾平凹的散文内容宽泛，社会人生的独特体察、个人内心的情绪变化、偶然感悟的哲理等等皆可入文。
他常用轻淡的笔墨，再现生活中人们习以为常的又经常忽视的景象，但却能引人入胜。在他的《丑石》、《静虚村记》、《夜游龙潭记》等篇中，可以清楚地发现这一艺术特质。他的散文，浓的如酒般醇厚绵长，淡的.如溪水清纯透明。在一种古朴而又平淡的氛围中，贾平凹道出他对生命、历史、宇宙的深深思索，使他散文具有一种深邃的哲思。
贾平凹的大部分散文都闪烁着哲理的火花。这种哲理多出自作家生活的体验和感悟，而非前人言论的重复，哲理的诠释过程也就是文章的重心，极富情致和个性。
贾平凹酒读后感篇六
贾平凹。
窗外，有一棵法桐，样子并不大的，春天的日子里，它长满了叶子。枝根的，绿得深，枝梢的，绿得浅;虽然对列相间而生，一片和一片不相同，姿态也各有别。没风的时候，显得很丰满，娇嫩而端庄的模样。一早一晚的斜风里，叶子就活动起来，天幕的衬托下，看得见那叶背上了了的绿的脉络，像无数的彩蝴蝶落在那里，又像一位少妇，丰姿绰约的，作一个妩媚媚的笑。我常常坐在窗里看它，感到温柔和美好。
我甚至十分忌妒那住在枝间的鸟夫妻，它们停在叶下欢唱，是它们给法桐带来了绿的欢乐呢，还是绿的欢乐使它们产生了歌声的清妙?法桐的欢乐，一直要延长一个夏天。我总想那鼓满着憧憬的叶子，一定要长大如蒲扇的，但到了深秋，叶子并不再长，反要一片一片落去。法桐就削瘦起来，寒伧起来，变得赤裸裸的，唯有些嶙嶙的骨，不再柔软婀娜，用手一折，就一节一节地断了下来。我觉得这很残酷，特意要去树下拣一片落叶，保留起来，以作往昔的回忆。想：可怜的法桐，是谁给了你生命，让你这般长在土地上?既然给了你这一身的绿的欢乐，为什么偏偏又要一片一片收去呢?!来年的春上，法桐又长满了叶子，依然是浅绿的好，深绿的也好。我将历年收留的落叶拿出来，和这新叶比较，叶的轮廓是一样的。喔，叶子，你们认识吗，知道这一片是那一片的代替吗?或许就从一个叶柄眼里长上来，凋落的曾经那么悠悠地欢乐过，欢乐的也将要寂寂地凋落去。然而，它们并不悲伤，欢乐时须尽欢乐;如此而已，法桐竟一年大出一年，长过了窗台，与屋檐齐平了!我忽然醒悟了，觉得我往日的`哀叹大可不必，而且有十分地幼稚呢。原来法桐的生长，不仅是绿的生命的运动，还是一道哲学的命题在验证：欢乐到来，欢乐又归去，这正是天地间欢乐的内容;世间万物，正是寻求着这个内容，而各自完成着它的存在。我于是很敬仰起法桐来，祝福于它：它年年凋落旧叶，而以此渴着来年的新生，它才没有停滞，没有老化，而目标在天地间长成材了。
贾平凹酒读后感篇七
《白夜》是贾平凹继《废都》之后，又一部以“西京”为背景的长篇巨著。小说写尽了人世间的官商九流、悲欢离合，全文以夜郎和两个女人的(颜铭和虞白)感情纠葛为线索，深刻地反映了社会转型期，市民生活的矛盾心态。
主人公夜郎是贾平凹笔下血肉丰实但却令人同情的形象之一。他没有高贵的出身，只凭着不断追求的干劲，独自来到西京城里闯荡。小说一开始，就写了夜郎通过南丁山，结识并追随着祝一鹤，但这段经历很快便随着祝一鹤的瘫倒而灰飞烟灭。事业上失意的夜郎只得寂心思于爱情。他喜欢心性高雅的虞白，而他却是一介凡夫俗子，地位的差别、宿命论的困扰使得夜郎痛苦不堪，他只有从同与他一般地位而且相貌美丽的颜铭身上得到爱情的慰藉。
一个不甘于命运摆布的灵魂最终在世俗的摧残下回归“本位”，这是夜郎的悲剧，也是人生的悲剧。人的一生不可能事事顺利的，在闯荡的过程中总要面对这样或那样的选择。向左还是向右?人总是处在这样的一种矛盾之中，因为无论是选择了什么，对于另一种事物，却意味背叛或者是放弃。选择好的，放弃坏的，这是一个不言自明的道理，但在现实生活中，有些事情，我们根本无从辨别真伪和好坏，而夜郎在爱情上的选择正是如此。
人总是将自己置身于“两难”的境地，之所以感觉到“难”，是因为都有太强的占有欲。要占有，自然就害怕失去。夜郎是幸福的，他在事业上失意后，有两个爱他的女人同时出现在他的生命里，但他又是痛苦的，他必须又要从中作出残酷的选择。最终颜铭胜了，因为她有了夜郎的孩子。整个故事看似就要这样结束了，但事实上，夜郎和颜铭并没有走到最后。他们生了一个丑孩，这让生性自卑的夜郎更是怀疑，他们最终因此走向了离婚。从颜铭留下的笔录中，夜郎得知原来颜铭美丽的相貌，竟也是假的!他们的婚姻以颜铭的出走而全部破灭。整个过程，使人对夜郎这个形象又怜悯又憎恨，怜悯其命运多舛，憎恨其其青红不分。
夜郎爱情的悲剧只是《白夜》故事的一个方面，它仅仅反映了现实社会中，人对命运的抗争与无奈。面对选择，人会在失去一些东西时痛苦不堪，因为他们是感情动物，而一个社会在对人的选择与放弃上却不会这样。
《白夜》中的人处在一个变革的社会环境下，适者生存，他们也要面对社会的选择和淘汰。宽哥是贯穿小说始末的一个重要角色，他作为一名人民警察，真的可谓是尽职尽责，并且还乐善好施助人为乐，但从故事发展来看，他很明显已经不再适应这个社会，而处处受人的排挤。房子分不到、妻子要和他分居，最终竟然连警察也无法当下去了，可以说，宽哥的存在，对社会来说是一种强烈的讽刺。还有虞白，她出身高贵、心性清高，近乎于不食人间烟火，这是她最让人心动的地方，但也正因为如此，在淤泥一般的现实社会中，她也只能是孤芳自赏了。颜铭是作者刻意制造的一个悲剧人物，她经历了由丑小鸭变天鹅的传奇，但那美丽的外表并没有给他带来实质性的东西，反而加剧了丈夫夜郎对她的怀疑，她最终的出走，可谓是一种必然，因为这个社会她已经无人可信了，但一个弱女子会去哪里，她该怎样生存?这不得不引起读者的进一步思考。还有好多人物，他们选择着命运，而命运也同时在考验着他们，在一个浮躁不堪的社会中，他们只能是甘心的等待着命运的摆弄。作者在小说中有意穿插了祝一鹤，而他最早被社会所淘汰的，但这种出局并不是与世诀别，他或许也因此成了最早看透世事的一个，终日笑着，最终化为一只透明的蚕。
或许整个社会真像作者起的书名一样，“白夜”——黑与白，人在黑白交织的世界中生存，也在这样的现实中面临选择与被选择，选择意味放弃，在黑与白所构筑的世界中，放弃，或许也是一种美。
贾平凹酒读后感篇八
贾平凹秦腔读后感怎么写?秦腔是贾平凸先生的长篇封山力作，一起看看吧!
中国的传统戏曲对于teenagers往往是遭到排斥的，所以我时常被视为异类。
由于家里有人搞戏曲，我从小就对这种传统文化心存好感，尤其是京剧和越剧，偶尔也听听黄梅戏。
至于秦腔，只知道听起来挺闹心的。
也许是地域文化的差别吧，一直没兴趣去了解秦腔，直到这次拜读贾平凹的文章，才抓到一点皮毛。
正如贾先生所写，“山川不同，便风俗区别;风俗区别便戏曲存异。”越剧如同浙江人，吴浓软语，流畅细腻;而秦腔的个性就如同头上扎着羊肚白毛巾，光膀子上披着大花坎肩儿，水牛腰上别着细羊皮鞭的秦川大汉一样：朴实，敦厚，却不乏粗犷，豪放。
秦腔就是秦川人，而秦川人一折秦腔。
可不是吗，贾先生虽是写秦腔，可将整篇文章细读下来，我不仅能用耳朵听到振聋发聩的秦腔调儿，还能用眼睛看到沟壑纵横的黄土高坡，被太阳晒成浅棕色，泛着油光的各样脸孔，用鼻子闻到黄沙味和着泡馍味的香气。
即使没听过秦腔没去过秦地也没尝过羊肉泡馍，但我却能感受到着一切。
秦腔与秦地秦人息息相关，虽说冲不出八百里秦川，但也延绵不绝好几百年，一方水土一方人情。
秦腔从明代中叶发展至今，它在西北一带已不仅仅以戏曲这一种身份存在，而是完完全全融入在百姓的生活中，成了劳苦大众的生活要素之一。
唱戏，听戏与吃饭睡觉同等重要，没了这戏就没了情绪的寄托，开心了或是不顺心了都无从开口，这一点，戏曲绝不亚与摇滚。
我忽然想起《北京人在纽约》里头的一段----初到纽约的王启明字大工的餐馆里满怀压抑的洗着碗，突然不顾一切地吼了两句黑头唱段，这是他憋足了劲吼的，引得伙计们直叫好，当然也释放了自己压抑的心情，痛快，够爽。
京剧如此，西北的秦腔相比更甚。
总之有这样的感觉----若说越剧是织女手中的绣花针，那么秦腔便是武松腰间的短哨棒。
秦腔虽粗，但粗也粗的有特色，有风格，男声雄而有神，女声秀而有骨，如回响在黄河边上的威风锣鼓般有气势。
贾先生用满纸爱乡之情写这秦腔，其实何尝不是在写秦腔人，戏与人的性子简直如出一辙。
我想，希望在秦川宝地闯出一番事业的人们，务必先听听秦腔，别嫌它闹心，仔细品着，里面饱含着多少最朴实淳厚的处事哲学!
贾平凹的秦腔这部小说，我没有细读，我倒是一下子喜欢上了这本书的后记。
他写了后记，我来写对他后记的读后感。
贾平凹说他是农民,所以我觉得,他的笔不是笔,是锄头或者镰刀,每挥舞一下,都在读者心头狠狠的割去一层浮躁的皮,总是让你感觉到另一个自我的存在,那就是在作为一个所谓的城市人标签下的农民本性的存在.
贾平凹在后记中说他是农民: 我是个农民，善良本分，又自私好强，能出大力，有了苦不对人说”。
最最最让人品位是这句话----我感激着故乡的水土，它使我如芦苇丛里的萤火虫;夜里自带了一盏小灯，如满山遍野的棠棣花，鲜艳的颜色是自染的。
但是，他也恨故乡，故乡给他带来很多痛苦与不快.不管怎么样,虽然他在城市生活了很多年,他最终还是坦率地承认-----做起城里人了，我才发现，我的本性依旧是农民，如乌鸡一样，那是乌在了骨头上的。
这哪里是恨呀,这简直就是对自己出身份的极度认可与自豪,一种脱凡超俗的伟岸与自信!
中国几千年农业立国,从农村走出来的文人墨客,学者政客等等不计其数,我想,不管从农村出发的他们,后来走得多远,走得多高,他们都在成功或者成名的背后守护着一个根子里的灵魂------农民本色.
农民这个群体的生活也许没有所谓城市人的时尚文明,但是他们自有自己的一套文明,而且是更厚实的一种文明,更墩实的一种文明,更朴实的一种文明.当这种文明被几千年来所从没有遇到过的改革开放和所谓的城镇化道路所包围,冲击,和围剿的时候,贾平凹所流露的难道仅仅是一种伤心无奈失落或者精神上痛苦么?他失去的仅仅是自己魂牵梦绕的故乡么? 显然不是! 他真正要表达的心事绝不亚于这个民族的最高统治者的心事.
那就是吃饱了肚子的中国农民,明天早晨起来到哪里去,去干什么???
不管情愿与否,贾平凹最后还是失去了自己故乡,至少是失去了精神上自己小心翼翼的护佑着的那个故乡,他感觉到了痛苦与不安.作为农民,在他失去赖以生存下去的精神家园的时刻,也正是中国这个农业大国失去自己的农耕文明走向所谓工业文明的时刻. 这个民族所经受着的痛苦与阵痛,至少十几亿中国农民的痛苦与阵痛,不应该被忽略!
几千年存在的一种文明存式不应该这样轻易的散落,我们没有如椽的巨笔,然而,贾平凹有! 我相信,他记录的这个时刻,这本书所承载的意义,也许不为很多人所意识到或者感觉到.
正如他忐忑不安的担心自己的仇家会骂自己干的事情是不值一提的小事一件一样,也许有人会骂这本书,会骂他们所认为的无聊透顶农民以及他们的生活方式.然而这都不重要,因为再过千年,总有人会意识到它的意义所在.
故乡(一或更精确的说成农业文明)作为一种遥远的回忆正在越行越远;一如秦腔作为一种艺术方式正在逐渐走向没落,我想,贾平凹实在是忍受不了这个痛,于是一本史诗般的力著便横空出世了!!
可以不读秦腔,但是不能不读秦腔的这个后记,一如我们可以不读文献的内容,但是不能不读作为文献结论的最后那几句话!!
我是在朋友的建议下才开始读《秦腔》的，当时他说：“你看看吧，挺不错的，看完了写点儿东西。”于是我用了一星期的时间将《秦腔》看完，但现在，却又羞涩于不知说什么，写什么。
读完这部四十多万字的长篇后，我的第一感受就是叹服于贾平凹的写作能力，他将这部宏篇，几乎用白描的手法叙写下来，着实令人钦佩。
另一个让人叹服的是他的写作触角和对生活的敏感不是一般人能够望其项背的：他抓住了一个微观的，正处于一个特殊时期——农村转型时期的农民、农村和他们赖以生存的土地的现状。
通过清风街上的农民日复一日，年复一年的“鸡皮琐碎泼烦”的事件，自然而真实地述说着自身的情感体验。
之所以说“自身的情感体验”是因为我在读了这部小说的后记后了解到：贾平凹写这部小说实则是在追忆自己逝去的故乡，清风街的原型就是他的故乡棣花镇棣花街，清风街上的人和事在棣花街大都能找到枝枝蔓蔓。
作者在棣花街生活了十九年，这里有他童年和少年的回忆，而人的一生细分的话也不过童年、少年、青年、壮年、老年而已。
一个存有自己童年和少年回忆的地方，在自己心中必定是举足轻重的。
不管是快乐还是忧伤，是富裕还是贫穷，是顺风还是逆流，但它终究是单纯的，是真实的，是幸福的。
所以，最后作者说要以这部书为故乡树起一块碑子。
《秦腔》不仅是作者对故乡的追忆，也更是对处在农村转型、社会转型时期的农民与土地的纠葛、农村传统文化将何去何从的思考。
清风街上最有出息的两个人就数夏风和白雪的堂兄了，而这两个人，一个在省城工作，一个去了新疆，这两个人的共同特点就是都脱离了土地(这里是说不直接参与耕作)。
还有夏天智死后为其抬棺材时，因东街大部分近亲外出务工而出现的缺乏劳动力的尴尬局面，到最后夏天义去察看七里沟，因土塬坍塌被埋的悲剧命运，等等这些都在一一述说着农民与土地的纠葛。
虽然农村老话说：“农民是土命，土命就该以种地为生。”但当社会处于一个特殊的转型时期，在一个个尴尬和悲剧面前，农民固有的观念是否应该随之改变，农民与土地的关系有该怎样去处理，这都是值得我们去思考的。
《秦腔》小说的其中一条主线是秦腔这一古老而传统剧种的发展现状。
而说到这儿就不得不提到小说中的一个重要人物，“清风街上最漂亮的女人”白雪了。
白雪是县剧团的台柱子，唱秦腔的名角，后来因为结婚生子和多种变故不得不离开了剧团。
而白雪在剧团时的团长是夏中星，夏中星在时，剧团还隔三差五到周边乡镇村庄演出，后来夏中星被调离去当宣传部部长，剧团从那之后也就日益衰败了，凑在一块儿唱秦腔也就更难了。
有戏剧就会有戏迷，白雪的爹夏天智就是一个十足的秦腔戏迷，唱秦腔，画秦腔脸谱，还为此曾专门出过一本书，由此足以见得他对秦腔的热爱。
但他的死，同时也暗示着秦腔这一农村传统文化的没落，体现了作者贾平凹在小说中对农村传统文化的危机感。
而我个人还曾荒谬地认为这本小说的.名字为什么是《秦腔》，而不是《清风街》之类的，或许这正是贾平凹所要突出的以“秦腔”为题，更加体现了他对农村传统文化的重视和关心。
不管是置身于作者还是作品，我都认为这部小说是值得品读的!
往年寒假，拜读了贾平凸先生的《废都》，今年传闻他的《秦腔》是茅盾文教获奖作品之首，趁假期一睹为快。
之前在网上看过别人对这本书的评论，驳倒不一，有人讲这是一部村落乡市化地史诗，也有人讲基本不配茅盾文教奖的光环。
在没有读过原著前，这些评价当然都没什么可疑度。
《秦腔》的故事哗变其真真的很简单：小讲以一个疯颠之人引生为讲述人，以浑风街为故事发生发水地，以秦腔为乡土中国的意味意象，建筑了一个繁复极重的世界。
我读到的是浑风街上扮演的一台年夜戏：一幅幅鲜活扭捏的人物镜像，一个个农夫的生老病死、聚散悲悲，一件件整碎与喧闹的村落故事，一段段村落豪情的真真写照。
我开展在村落，小讲中的每个血肉饱满的人物：退戚教师深嗜秦腔的夏天智、典型的村落老一辈干部夏天义、秦腔女演员白雪、村落大夫宏生、叽叽喳喳的年夜嫂们、企图生养干部&&我险些都可以或许从身边找到原型;每个故事：没有技能、不懂功令打工的辛劳与悲哀;笨拙与超生;侍奉老人的纷争&&彷佛已就发生发水在我的身边。
一部《秦腔》让我看到了在明天将来诰日村落乡市化的进程中，村落呈现出的无可何如而又不止逆转的衰落与没降，父辈农夫对土地执迷不悟地眷恋与崇拜，年沉一代临危不惧对土地的丢弃与剥离，村落传统的伦理价值与讲德价值在现代文化的冲击下支离破碎，传统文化的担任与抛弃在新情势下的无法与悲哀。
读《秦腔》不克不及着慢，更不克不及慌张，就像作者本人讲的那样：若是您渐渐往读，能熟悉我的苍茫战酸楚。
像抽丝剥茧般一层一层地往外褪才能读到其粗髓战魂灵，像悠悠品咂好酒一样才会感受出它的喷鼻醇与浓郁，像细细品茶一样沉饮慢啜才会感受个中意境战神韵。
作为山西人，固然我对书中的秦腔曲牌知之甚少，但我知讲，广年夜农夫就像酷爱土地一样深爱着故土的戏剧，不可是秦腔，这是一种意象，作家是在表白战农夫不止分割的器械正在阵痛中被剥离母体。
《秦腔》不愧为乡土中国的一座无字丰碑，不愧为贾平凸先生的长篇封山力作。
书中描述的村落糊口的凋敝，土地伦理的嬗变，传统文化讲德陵夷引发的人心紊治战抱负掉序，深深触动着我。
贾平凹酒读后感篇九
向水平方向望去，你会看到天跟地相交接的那条线吗？它很亮、很亮，用手一比划，离我们也只不过有五寸远。你追赶过它吗？你追到它了吗？我想，这对我们是个未知数，可是，我们知道的是——地平线时永远也追逐不到的。
《地平线》是贾平凹先生散文中的名篇，是一片借事说理的的哲理散文。作者小时候是多么的单纯，竟然怀疑一位老爷爷是从天边来的，他又无知地去追赶那条灰白色的“地平线”，然而，接连两次他都失败了，是啊，地平线看似离我们很近，却遥不可及。
难道说知识不是一条学无止境的地平线吗？
难道说理想不是一条催人奋进的地平线吗？
没有目标的生命是一滩死水，人生的地平线对人们产生了产生了巨大的吸引力，并为人们提供了巨大的前进动力，正是因为对未来充满了新鲜的憧憬，我们才会在成长中努力地追求。可追到这条叫“理想”的地平线会是那么简单吗？这中间会发生许多挫折和坎坷，这时候，就是考验我们的了，怎样去战胜困难、克服困难也是我们面临的一个难题……当你真的成功的时候，收获的不仅仅是喜悦，更多的是学会成长的感动！
这篇文章讲的也许就是这个道理吧——追逐自己生活中的地平线、学会成长。
贾平凹酒读后感篇十
《秦腔》是贾平凹第十二部长篇小说，它以一个陕南村镇为焦点，讲述了农民与土地的关系、农民的生存状态，通过一个叫引生的“疯子”的眼光，书写了对农民沉重的负担、农村耕地的丧失以及农村文化的失落所寄予的深层忧虑与深切同情。作者以凝重的笔触，解读中国农村20年的历史，集中表现了乡村价值观念、人际关系和传统格局巨大而深刻的变化，是“一卷中国当代乡村的史诗”。
贾平凹的这部小说以切身的体验、散漫的叙述和细微的描写展示了作者的家乡在近几十年的人生百态。其中“秦腔”是小说中的一条隐性线索，它始终贯穿于小说的整个系统。“秦腔”一方面是作者所关注的中国传统文化的象征，它在当今的发展的工业文明中被分解甚至消亡；另一方面也象征着人们的生活方式也随着“秦腔”的失落和它的忠诚守护者夏天智的下葬而被抛弃。在现实的生活层面，秦腔已经变成了乡下宴席上的文化点缀和出版社文物发掘的对象。在夏家老一辈那里，秦腔几乎是他们生活的一部分，他们唱呀，乐呀，秦腔给予他们太多的精神慰藉，他们既有的一种生活方式也因此得以维持。而新一辈却并不喜欢，尤其是经现代文化教育出来的新型知识分子夏风，不仅不喜欢秦腔，甚至认为那是一种落后的文化形态而远离它。抛却了原来的生存方式，新的生存方式却没有建立起来，在这个新旧交替的时代，清风街的人们无所适从了。而作者自己也感到了迷茫，故乡一直是贾平凹思想和情感依恋的对象，如今他说“我清楚，故乡将出现另一种形状，我将越来越陌生。我决心以这本书为故乡树起一块碑子。”故乡从此以后将不再是他的精神家园，他的故乡情结将就此结束。
在当代文学中，能够以如此艺术手笔刻画出中国农村现实的困境的，《秦腔》是唯一的，它必将以其独特性增添中国当代文学史的厚度。这部小说与他以往的小说有所不同，明是作者的一种新的尝试，是他自我超越的一种努力的表现。他用原生态叙述，流连式的画面展现了故乡的千姿百态。在这里我们看不到完整的、圆熟的故事情节，有的是生活的琐碎和人生的悲欢离合。贾平凹自己说“《秦腔》写的是一堆鸡零狗碎的泼烦日子，是还原了农村真实生活的原生态作品，甚至取消了长篇小说惯常所需的一些叙事元素”，他认为这是他长期以来一种写作“试验”。而李建军就此对他的这种说法大加批评，说他的这种有意取消“长篇小说惯常所需的一些叙事元素”后，“必然会使他写出一部似是而非、不伦不类的怪物。”因此，他对这部新作口诛笔伐，再次引发争论。
针对《秦腔》的这种叙述方式，本人的理解是，贾平凹有意取消的是小说的故事性，取而代之的是琐碎的生活细节。小说从夏风和白雪的婚礼写起，中间穿插了各式人等的人伦物理的生活，突显了夏天义、夏天智、夏君亭、白雪、引生、赵宏生等人物的思想和个性，最后以众生无所着落的凄凉结局落幕。整部小说阅读下来，在我们的头脑里，只有一个一个形象清晰的人物在活跃着，却无法构思出一个个完整的故事来，故事性在小说中得以消解了。
今天文学受到冷落的一个重要原因就是小说受到了来自电视、电影、网络等视觉文化的冲击，曾经的小说读者，转移了阅读阵地，都去阅读那更直观、更刺激的视觉文化了。那么，以故事为依托的小说究竟还能走多远？我们知道，一部小说是很难去与一部电影、电视连续剧比较故事吸引力的。电影、电视可以轻而易举编造出许许多让人流连忘返的人生故事，并且通过观感体验性好的图象来传输，让人们感受到阅读的快感。
面对这种冲击，我们是否还坚定地认为只要有引人入胜的故事情节的小说，就可以叫得上我们所认可的优秀的小说吗？当然不是。恰恰相反，依赖于故事建构起来的小说究竟还能走多远，是一个值得考虑的问题。许多西方现代的小说，就有突破小说故事性、建构一种新的小说叙述的趋势，这也是他们的一种有意识的创新和突围，力图找到一种新的适合于时代的小说叙述方式。从这个角度来说，《秦腔》的出现是很有意义的一种尝试。
贾平凹酒读后感篇十一
今天，我在《课外阅读》上读到了一篇文章，它深深地触动我的心弦，文章的名字叫做《丑石》。
这篇文章的内容很简单，讲的是:我们家门口有一块很丑很丑的丑石，他就那样——黑黝黝、坑坑洼洼的躺在门口，伯父想要用它垒山墙，却无法垒上。
想用它洗一台石墨，可它的石质又太细，不适合。
也不能雕刻，不能捶布。
他什么都做不了，我们都讨厌起他来，想要把它搬走，但他就像长在那里一样，我们怎么也搬不动他。
他成天丑丑的在那碍事，人人都十分讨厌他。
终于有一天，一个天文学家来了，他发现了我家门口的这块丑石，说道:“这是一块从天上掉下来已有二三百年了不起的陨石，又说它很丑，但这正是它的美——这是丑到极致的美，他不是其他顽石所能比拟的，所以常常遭受一般世俗的嘲讽。
”我和奶奶的脸红了……
读完这篇文章，面对着这块丑石，我不禁赞叹，明明有那么大的价值，却默默无闻的隐藏着自己的光辉，静静的、默默地忍受着人们的讨厌、厌恶，屈于误解屈于寂寞的生存的伟大，而这种精神正值得我们去学习。
在我们的生活中，有许多人为眼前的一点点成绩而裹足不前。
也有许多人为眼前的一点点小挫折而丢掉自信，我们不能这样，应该不断地充实自己，提高内涵，树立远大的理想，然后认定一个目标，不断地去追逐，这样才能实现抱负。
这篇文章《丑石》令我深受启发，它教会了我坚持不懈、勇往直前的精神!
《丑石》讲的是我家门前的一块丑石，因为长相丑陋，又不能刻字雕花，不能浣纱捶布，不能做石磨，不能垒山墙，甚至不能供孩子们玩耍……，所以，大家都讨厌它，嘲讽它，唾弃它。
直到有一天，一位天文学家告诉大家，它竟然曾经是一颗给过我们先辈光明、希望的闪烁的星星，是一块历尽艰难险阻来到地球上的陨石，它的命运才再次被改变。
丑石乃天外之物。
它不屑于去做可以雕花的汉白玉，不屑于做可做石磨的石块，不屑于做可以垒山墙的平砖，它只做它自己——外表丑陋的陨石，这需要怎样的自信呀!面对世俗的冷嘲热讽，他依然坚定的选择做自己——“无用”的陨石，这需要怎样的自信呢!
看着《丑石》我想到了自己。
说来惭愧，以前的我作文从来没有得过“优加”，每次在作文课上，听着老师表扬其他同学，我是既羡慕又自卑。
一天天的，我渐渐相信自己的作文水平很差，便也切断了自我世界和外界的联系，整天只知道忧伤的'沉浸在书本里，与书本中的人物惺惺相惜，自怨自艾。
而丑石呢，即就是在嘲讽中，在唾弃中，也没有怀疑过自己，没有失去自信，它默默的承受着一切，努力寻找着展现自己光彩动人的一面的机会……其实，人生也是如此，不是吗?即使外界所有的人都不认可你，你也不能怨天尤人，破罐子破摔，从此堕落下去……不抛弃，不放弃，站起来，从头再来。
没有人的人生道路是平坦的，在哪里跌倒就在哪里站起来，千金散尽，都能还复来，我们还有什么可怕的!
告诉自己，我，能行!
上学期妈妈从跳蚤市场给我淘回一本《贾平凹散文》白底红字，十分普通，白底是灰蒙蒙的白，红字是随处可见的楷书，这么一本封面毫无特色，装饰也毫不出彩的书;往我那一堆各式各样彩绘书籍里一放，几乎可以忽略不计了。
然而终于有一天，我翻开这本书，第一篇就是《丑石》。
讲述一块毫无价值的丑陋石头，被大家嫌弃，终有一日被发现是块价值惊人的天外陨石的故事。
这篇文字的语言很朴实，道理却很难得。
很容易令人联想到的是人生经历与这块丑石的相似之处。
有人会说：别看你现在一事无成，说不定将来会通过努力飞黄腾达。
这是现在市场上热销的那些所谓“励志成功”书籍的常见论调，我却并不认同。
曾经在一本书上看到说：“所谓励志，只是那些不成功的人给予那些更不成功的人的一种精神鸦片。
”然也，成功并不是求财求富，凸显自己的傲人价值，“修身”二字足矣。
丑石之所以引人深思的，除了朴实外表下的“价值”外，还有那一种坚定不移，朴实无华的良好品质。
众人弃它、厌它。
它作为一块无言的石头，无所怨言，数十年如一日。
平心而论，有多少人可以做到这一点呢。
余秋雨先生所著《君子之道》中也有所涉及：他说，当他用老子和庄子的眼光看淡周际时，一切都变得寻常。
连气势汹汹的进攻也变成了沙盘游戏，木偶提线，愤又何在?恨又何在?只是轻轻一笑间，如风吹苇。
这是丑石给予人们的又一层真谛。
数九寒天，亦或骄阳似火。
丑石在毫无荫蔽的空地上经历过太多，它安然于所处之地，毫无转移。
正因如此，众人厌恶可以伤其表面，凿穿刻痕，或者让它泥泞满身，这都并不重要。
因为它知道除了这些糟粕的事情，世界上还有很多美好的事物，比如细雨如酥，比如鸟雀伴身。
丑石虽丑却有心性，虽遭众人厌弃却不自弃。
此等心性，更胜“价值”之说，当于共勉。
贾平凹酒读后感篇十二
这几天忙里偷闲，看了《浮躁》这本小说。简单写点儿感受吧。
我是极其喜欢这本小说的，在读故事的时候。禁不住时而悲愤，时而高兴，时而又沉思。
上卷用极少文字便将我的整颗心都带入了洲河边的白石寨仙游村。仙游村是个有历史的地方，这篇小说的故事却是上世纪七八十年代发生的。那个时代土生土长的金狗，小水，福运，大空。还有老一辈的韩长举，田中正，和尚，麻子，金狗爹。
我读小说很少去揣测作者的心思。倒是极容易把自己当做故事的主人公。这篇小说也不例外。
在读到金狗抛弃了小水去州城的时候，自己恨不得跑到故事里，将这不知好歹的小伙子痛揍一顿。我是着实把自己当做金狗了。我喜欢小水的温柔，善良，知心。小水伤心的时候，我心痛的要命。金狗迷茫的时候，我也有同样的迷茫。
我和金狗的性格是大不相同的。毕竟我们成长的环境不同。比如我没有金狗那样的勇猛和大胆。然而我却认为自己能了解金狗。
作为男人，我理解当金狗初次面对英英时，如何无法克制身体的本能；作为20出头的年轻人，我理解金狗对自己人生的迷茫和对社会的不解；作为农村出生的我，也能理解他对城里人那种高傲态度的不满，和自身些须的自卑与不服气。
然而，这篇小说。有更多的地方我是不了解的。
我不了解那真心喜欢金狗的田华，想不到她有着怎样的故事。不明白她的心思。只恨这篇小说对田华描写的太过粗糙。
不了解那一生光棍，爱说荤段子的摆渡长者韩长举。
不明白老实巴交的福运。
不了解直性子，敢闯荡的大空。
不了解总是耍弄权术，却是个大情痴的田中正。
不了解爱巴结的田长善和歹毒的蔡长安。
我是太缺少生活阅历。所以不大明白这本书的浮躁逻辑。然而对于浮躁这个词，我确实常听见的。
上大二的时候，就有一位老教师说我这个人太浮躁。当时我是不明白自己如何浮躁的，只觉得自己像个不知道天高地厚的初生牛犊。就和20多岁时的金狗一样，不懂得如何处理爱情。更不知道自己哪来的一份激情，去不满生活的不公正，社会的黑暗。
有位朋友对我说，你是永远读不懂这生活的。我想也是，自此也就不再纠结于自己的无知。
小说里的和尚，我倒是挺感兴趣的。自己也曾向往过和尚的生活。云游四方，看淡世事。可自己也就像故事里的金狗一样，没有慧根，没有悟性。弄不懂这里面的逻辑，虽不当这是骗人，目前却也不信这一套。
金狗和小水最终究竟是走到了一起，我感到欣慰。小水却还是在为金狗担心，担心金狗的安全。他们最终也到底脱离不了这洲河。
身为故事之外的人，我自然和这洲河无丝毫关系。却总是觉得这洲河是这么熟悉，仿佛就在自己身边似的。
贾平凹酒读后感篇十三
听说《秦腔》这本书在前阵子火了一把，所以也买了一本，仔细地拜读了一下。
匆匆匆匆读过，闭目掩卷，书中的人物分明鲜活，故事的片段仿佛发生在身边。长篇小说《秦腔》由当代著名作家贾平凹沉寂3年、历经4次增删而成，以贾平凹生长于斯的故乡棣花街为原型，通过一个叫清风街的地方近20年来的演变和街上芸芸众生的生老病死、悲欢离合生动地表现了中国社会的历史转型给农村带来的震荡和变化。小说采取疯子引生的视角来叙述，但真正把所有情节穿起来的是一个个秦腔唱段。
《秦腔》并非写戏台上唱的秦腔，而是以凝重的笔触，讲述了农民与土地的关系、新时期农民的生存状态，解读中国农村20年历史，书这本书通过秦人自导、自演、自观、自评秦腔的痴醉迷狂的传统风俗的描述，揭示了秦腔与秦人在日常生活中血肉联系，秦腔根植于当地浓厚的传统文化，与秦人精神意识密切相连，而秦人离不开秦腔，及生存精状态和秦腔昔息相关，作者生动地展示了八百里秦川人潜藏于意识深层的刚烈、粗放、忍耐的民族气质和精神上自给自足的生存状态，呈现出一个充满生气与活力的、完整的自然的人文景观。
在作者笔下，秦腔不仅是传统民俗，而是一种民族气质的载体和象征，因此作品具有深刻的文化底蕴，充满生命气息。首先，作者不仅生动呈现秦腔的底蕴特点，而且突出人的意义，把秦腔与人的生存状态紧密联系，有这样的人，才有如此的秦腔，有这样的秦腔，才有如此的人，生动挖掘传统风俗和民族气质的联系。作者对传统风俗描绘时，与人民的情感世界相连，秦腔舞台成了人性的舞台，情感的世界，秦腔是人生的艺术升华。作者表达出对这种传统风俗与民族气质熔铸一体的人文景观的独特理解，其中有着苦难的超越意识，苦难生活造就了秦腔，所以有了秦腔生活便有了乐趣，表现作者仁道主义的精神。
《秦腔》是一部“反史诗的乡土史诗”，有史诗般庞大的规模和厚重的质地。贾平凹用文字还原和营造了一个活生生的世界，是对将要成为绝唱的农村生活作的“挽歌”。是对传统乡土的一种“回归与告别的双重姿态”。
就像作者讲的那样：“如果你慢慢去读，能理解我的迷茫和辛酸。”
贾平凹酒读后感篇十四
翻开《秦腔》，一股浓浓的乡土气息扑面而来。
《秦腔》一书，主要写清风街上农民生活的变化，书中涉及一百多个人物，有总是傻乎乎地和植物讲话的.引生、献身党和人民的老校长夏天智、退休回家的老干部夏天义、心地善良的白雪……围绕着“秦腔”，众多形象各异的人物一一展现在我面前。
随着现代工业文明的入侵和渗透。渐渐地，人们似乎忘记了自己的根，遗失了精神家园。印象最深的一个情节是：
丁霸槽酒楼开张，请来秦腔剧团，演员在台上“自娱自乐”，而台下的观众参差不齐的打瞌睡，但，当夏中星抱着吉他在台上唱起流行歌时，台下竟掌声如雷。那一刻，源远流长的秦腔，似乎成了用完的手纸，被人们丢弃乃至遗忘，取而代之的，是那空洞的流行歌。老干部夏天义暴跳如雷，呵斥人们已忘了本，忘了秦腔，可最终也只能徒留一声叹息。
这样的情景多么熟悉。犹记起儿时与外婆坐在戏台下，看着穿古装的演员们在台上长袖善舞，咿咿呀呀，外婆看得津津有味而我却昏昏欲睡，我实在是耐不住它那一字一句的抑扬顿挫，慢悠悠地唱腔和动作，总满足不了我急切、躁动的看戏心理。
电影《霸王别姬》中说：“戏如人生。”似乎灵魂只有经过了岁月的锻造和淬炼，才看得懂戏，才懂得那一字一词里暗藏着的绵长的情思和丰富的韵味。
王开岭说：“我们唱了一路的歌，却发现无词无曲。我们走了很远很远的路，却忘了为何出发。”在工业越来越发达、生活节奏越来越快的今天，别忘了，在繁星点点的夏夜，搬张凳子，静静坐在戏台下，去倾听，来自千百年前的先人的吟唱——那或许是我们躁动的灵魂的安眠曲！
贾平凹酒读后感篇十五
今天，马老师给我们讲了一篇文章——《丑石》。虽然这篇文章并不长，但看过之后却引人深思。
作者小时候，家门前有一块丑石，它“黑黝黝卧在那里，牛似的模样。”每逢麦收时节，门前放了麦子，奶奶总是要说：“这块丑石多碍地哟，啥时把它搬走吧！”它没有大自然的保护，就光秃秃的裸露在烈日下，慢慢的，它竟锈上了绿苔、黑斑。就连我们这些孩子，也开始讨厌他。
有一天，一位天文学家。在我家门前看到丑石的时候，眼睛都直了。说它是块陨石，我们很惊奇！这块石头是天上的，我感到了自己的无知，也感到了丑石的伟大！丑石面对人们的咒骂，并不放在心里，而是默默地“坐”在那里，做自己想做的事。
这说的不正是一些人吗？有的人面对别人的反对、质疑，就放弃了自己的梦想。而有些人坚持自己的梦想，最终实现。这使我想起了一句话：是金子，总会发光。
有的人经过自己的努力，终成了人才。这些人就是“金子”。有一些人明明不是“金子”、“珍珠”却认为自己是那种人，就不去努力了，最后没有实现。这就是区别。
最近我看了北京大学的宣传片，里面有一句话是这么说的：“100年以前，我们这些人就是在被别人笑完后才来到了北大。”
片中的主人公何晓东，一直坚持自己的梦想，通过不懈的努力终于实现了自己“到天空去摘星星”。这也让我想起了他们，马寅初，经济学家，他喜欢冷水浴，洗了70年。俞敏洪，企业家，他高考了三次……是金子总会发光。
啊！追逐梦想的人们啊！请守护属于你们自己的那片绚烂的天空吧！
贾平凹酒读后感篇十六
这几天，我读了《贾平凹散文精选》这些文章让我受益匪浅。
读了《落叶》这篇文章，我知道了欢乐到来，欢乐又归去，正是天地间欢乐的内容，也是一个不可泯灭过程。世间万物，正是寻求着这个不可捉摸的内容，而各自完成着它们各自的存在。
《看人》让我从此看问题，办事情，心胸就不会那么狭窄了，目光就不那么短浅了。也不会为了蝇头小利去勾心斗角，还不会因为一时荣辱而狂妄火消沉了......
其中，我印象最深的还是《丑石》。作者家门前有一块大石头，这石头很丑，一点用都没有，有时还会让人绊倒，所以人人都讨厌它，希望把这不吉利的东西搬走。有一天，一位天文学家被丑石吸引了。经鉴定，这是陨石，已经落下两三百年了。作者感到了自己的可耻和丑石的伟大，感受到了丑石那种不屈于误解、寂寞的伟大。这篇佳作，被作为“身处人海之中，心想山林之美”的佳作。这篇文章说明了一个道理：认事物不能只看外表，要看一看他的本质。我也知道了丑石的确很丑，但它是以丑为美，而我觉得它的美更是价值之美，内在之美。丑石不屈于误解和寂寞是因为它有真理，它知道自己不一般，而我们只要心存真理，哪怕受到误解、诬陷，甚至受到所有人的鄙视。但我们同样有自尊。
在我们的生活中，就有许多的“丑石”。表面上一无是处地，可要是真正把自己表现出来，却是很优秀的。我们村里就有这样的一块“丑石”，他是位个子高高的男生，没什么方出类拔萃。可再一次校艺术节闭幕式上，他居然表演了拉丁舞，跳得还不错。他那潇洒的动作，使我们对他刮目相看。这正是不鸣则已，一鸣惊人；不飞则已，一飞冲天。
再让我们把目光转向马路清洁工。在炎热的夏天，许多人拿着棒冰待在凉爽的空调室里，清洁工却拿着扫把在大街上忙忙碌碌，为的是让我们城市干干净净。清洁工和丑石，一样是默默的承受，认真做好自己。
表面上平淡无奇，不代表自身没有价值。
贾平凹酒读后感篇十七
《自在独行》，独行与自在是一个看似多么矛盾的话题，但是贾平凹却在独行中获得自在的精神享受。其实什么样的人孤独呢？说自己孤独的人其实并不孤独。孤独不是受到了冷落和遗弃，而是无知己，不被理解。真正的孤独者不言孤独，只会偶尔做一声长啸，如我们看到的凶猛野兽。贾平凹是孤独的，文章开篇，一架纺车，“嗡嗡”的响着，飞转的车轮低低地吟唱拉开了贾平凹孤独生活的序幕。童年时父亲缺失，和母亲艰难度日，热爱学习却被迫辍学，平日里在母亲同学面前十分坚强，晚上仰望星空而流泪，不知所措，即使后来生活慢慢好了起来但他的孤独却未有消解，世间庸人来往于他的生活，作为名人，他只觉越发孤独，没有几人能真正理解他，他的内心世界是苦涩的。但是他的孤独却与众不同。
贾平凹在灵魂中独行，他在鲜活的体验中感悟人生。《看人》一文中，他说最好的风景是在街头上看人，他看到了陌生人相视时羞涩的笑容，听到了人群中衣服磨蹭和头发飘逸的声音，感受想象出服饰、肢体、语言种种形态背后隐藏的故事，感受到了芸芸众生光环背后统一的平凡、平淡，所以他认为人既然如蚂蚁一样来到世上，忽生忽死，忽聚忽散，短短数十年里，该自在就自在吧，该潇洒就潇洒吧，默默的看世界，发现平凡生活中的美好，宽释不如意，各自完满自己的一段生命，这就是生存的全部意义。
贾平凹在灵魂中独行，他在率真的追求中书写人生。《好读书》中说读书就要受穷，好读书就别想当官，但是好读书也能识天地之大，能晓人生之难，有自知之明，有预料之先，不为苦而悲，不受宠而欢，寂寞时不寂寞，孤单时不孤单，潇洒达观，于嚣烦尘世而自尊自重自强自立。其实说白了就是脱离了物质享受我们还可以在精神上获得满足，这也许就是文人的酸腐，也许会有人说这是阿q精神，但是如果你知道阿q，就说明你在读书了，而贾平凹寂寞的独行旅程中，就是读书让他变得从容洒脱。
其实我们可以换一个角度理解孤独，人们群居需要一种平衡，嫉妒而引发的诽谤、打击和迫害，你若不优秀，你就将平凡，你若继续前进，终于使他人无法赶超，于是大众就会向你欢呼和崇拜，尊你是偶像，甚至是圣人。偶像和圣人都是真正孤独的。那我们如何在迷茫找不到出路，在屹立塔尖高处不胜寒时，摆脱孤独获得宁静那，那就需要静心。
更准确的说是心静，心静自然凉。那是一个炎热的午后，作者收到了一封让人心感清凉的信，配以沁人心脾的绿茶。信中除却日常的寒暄，还有这样一句话“读诗能耐热”后面紧跟一句“慢读即可安灵，灵魂安妥，酷暑便是清凉世界。”读完信，作者在漫漫夏日中伴着诗卷忘记了炎热。读完这篇文章，我在漫漫寒夜中感受到了静心的力量，亦或是其带来的温暖。静心读书，静心品诗，静心享受生活。在如今这个每人与时间赛跑的社会，这一份静心是多么的可贵。孤独的行者，因这份静，有了开阔的眼界。因这份静，就有了凉爽的夏日，有了美好的生活。
贾平凹的散文是与众不同的，他曾说过，“失去了真情，散文就消失了。它不靠故事和典型的人物形来吸引人，它靠的是情绪的感染和思想的启示”。我读贾平凹的散文，不仅被他的语言魅力所吸引，更为他独特的感悟而拍案叫绝，不仅可以获得心灵深处的震撼，更可以获得人生的启迪。所以或配一杯清茶于午后，或煮一杯咖啡于深夜，静心品读体味，在他写情感、聊爱好、谈社会、说人生中感受他俗世的智慧，生活的趣味。
对于匆匆的路人来说，平凹的这部文集只是用来附庸风雅的玩物。但这本书却让我明白从容是真，宽释是福，有敬无畏，乐以忘忧，不虚此行！孤独的行者，他们并不孤独，他们以山水为友，天地为伴，尽情地享受着自己的生活，享受着孤独。
文章中曾写道这样一个作家：当他的名声流布全国的时候，对他的诽谤也铺天盖地，他总是沉默着。当有一次“我”向他阐明事理的时候，他泪流满面，并说了一句“我并不孤独”，然后匆匆走掉。或许是这个作家的“忍”，或许是他的“坚”使他最后成为文化界的著名作家。对于这样的人，我们总是另眼相看。他们在一片污浊的世界中，坚持自己的理想。而人生最幸福的事情，就是坚持自己坚持的，喜欢自己喜欢的，而人最大的“任性”就是不顾一切坚持做自己喜欢的事。只有这样，人才可以说，我这一生不虚此行。所以当我们学会宽释、懂得从容，能够静心，隐忍坚持，也许你就不再孤独，最后借用贾平凹的一句话来结束我的讲话：愿每个人都能懂得孤独的真义，在独行的生活里多一些洒脱和自在。
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