一个好的教案可以帮助教师提高课堂教学效率，实现学生的高效学习。在编写教案时，要注意材料的选择，确保教学内容的科学性和实用性。以下是小编为大家整理的教案范文，供大家参考使用。
美术类教案篇一
活动目标：
1．通过观察粉掌的外型和形态特征，学习用不同线、面来表现花、茎、叶、瓶子等。
2．培养幼儿从局部到整体观察物体的习惯。
3．感知不同线型对比产生的形式美，体验写生活动的乐趣。
4．培养幼儿良好的作画习惯。
5．养成大胆用色、均匀涂色的良好习惯。
活动准备：
1、经验准备：到户外写生的经验。
2、材料准备：一瓶美丽的粉掌。
活动过程：
一、欣赏美丽的鹅掌师：你见过哪些花?它们长什么样子?
师：老师这里有一瓶美丽的花，请你来欣赏。
师：你见过它吗?它叫什么名字?
教师引导幼儿观察粉掌，猜测它的名字，感受它高雅、清淡的气质。
二、学画粉掌。
师：我们到户外写生的时候，你有没有画到过花朵?你是怎么画的?
教师帮助幼儿收集已有经验。
师：这瓶花你最喜欢哪个地方?
教师引导幼儿仔细观察，感受花卉的根、茎、叶、花带来的视觉享受。
教师根据幼儿的回答在黑板的白纸上尝试绘画，最后完整体现一幅粉掌。
三、看一看、画一画。
师：想要自己来试试吗?老师有两个地方要提醒你们：
1．拿到画板后找一个自己看得到的位置，坐下来，先看再画。
2．一边看一边画，将你看到的画出来，要耐心和仔细。
教师展示部分幼儿的作品，请幼儿巡回观赏别人的作品。
四、展示作品，交流分享。
活动反思：
花是同学们喜爱的植物，真实的花给人们带来了美丽的环境，美好的心情。装饰花卉又称花卉图案。图案本身来源于自然，又不同于自然。自然形象虽然很美，但它还不能满足人们对美的需求，人们的生活需要用更加理想、更加超然的艺术形象进行美化，因此就有了由自然形象变为装饰形象的过程，也就是图案变化。本课花卉图案设计是在对花卉熟悉的基础之上，对自然花卉物象的艺术加工。本课内容重点是设计应用。
这节课基本上完成了教学目标，教学设计比较合理，电教手段的运用使学生比较直观地了解了图案设计的过程与方法，学生学到了图案设计的有关知识。另外，在课上发现学生创作不够大胆，能够马上示范并指出，收到了一定的效果，作业效果较好。
不足之处：由于时间关系，教师在图案创作方法的讲解上还有些粗糙，学生学习得不够深入，解决方法是让学生带有花卉图案的生活用品进行小组分析讨论），当时是怕学生画不完就把这个环节去掉了，教学方法还不够灵活多样，师生互动不够。
总的来说，我对学生的学习效果还算比较满意，今后我要多研究，更加踏实备课，争取把课上得更好一些，使学生受益。
美术类教案篇二
夏代是我国历史上的第一个朝代。在河南郑州一带发现的“二里头”文化遗址与夏代同期。二里头文化已经进入青铜时代。
商代分为早期和殷商（晚期）两个阶段。以晚期最为辉煌，河南安阳小屯为其王都。商代手工业从农业中分离出来，私有制形成，原始社会逐渐向奴隶社会过渡。
周人是我国西部的一个古老的部落，活动在陕西、甘肃一带。周武王灭商成立周朝。定都西安西南的镐京。周代实行分封制、世袭制和等级制。礼治是其根本。周代的等级制充分反映在工艺美术方面。
这一时期，出现了我国最早的关于工艺的专门著作《考工记》，它。
总结。
了各种工艺制作的科学经验，提出了“天有时，地有气，材有美，工有巧，合此四者，然后可以为良”的论点，至今仍为工艺制作的基本法则。依据《考工记》所著，那时的工艺制作的分工已经较为趋向专业化状态。
春秋战国是一个大**、大转变的时期，所谓“礼崩乐坏”的时期。各诸侯国的兼并和分裂，也造成了地方特点的成熟和文化的交融。封建制度逐渐形成。战国时期，冶铁工业的出现，促进了手工业的发展。
大约在公元前20xx年左右，我国进入青铜时代。青铜是红铜加锡、铅的合金。青铜较之红铜，有熔点低和硬度大等优点。
生活用品：（包括炊煮器、食器、酒器、水器）鼎、鬲、豆、爵、角、觚、尊、壶等。
（2）青铜器的制造工艺：
陶范、分范、铸造、镶嵌、鎏金、失蜡等。
陶范：铸造青铜器的陶质模型。中国古代铸造青铜器大都用陶范﹐一般由外范﹑内范组成。内外范之间容受铜液。范上雕镂有纹饰或铭文。
鎏金：是将金和水银合成金汞齐，涂在铜器表面，然后加热使水银蒸发，金就附着在器面不脱。
失蜡法：是一种青铜等金属器物的精密铸造方法。做法是，用蜂蜡做成铸件的模型，再用别的耐火材料填充泥芯和敷成外范。加热烘烤后，蜡模全部熔化流失，使整个铸件模型变成空壳。再往内浇灌溶液，便铸成器物。以失蜡法铸造的器物可以玲珑剔透，有镂空的效果。
（3）商代青铜器。
是青铜艺术由成熟到鼎盛的时期，流行饕餮纹、云雷纹、夔纹、龙纹、虎纹、象纹、鹿纹、牛头纹、凤纹、蝉纹、人面纹等纹饰，郑州杜岭出土的饕餮乳丁纹方鼎、安阳殷墟出土的司母戊方鼎、安徽阜南出土的龙虎纹尊、湖南宁乡出土的四羊方尊及人面纹方鼎等为代表。
（4）西周前期继承商代风格，在后期逐渐形成自己的特色。总体风格质朴、简约，强调韵律感和节奏性，体现有条不紊的秩序和规律。酒器稍减，食器增多，铭文加长。流行顾首的夔纹、分尾的鸟纹、窃曲纹、重环纹、波带纹及瓦纹，长篇铭文习见。陕西扶风出土的毛公鼎（铭文长达497字）、大克鼎等，皆属西周时期的典型器。
（5）春秋战国时期的青铜工艺，在应用角度是一种钟鸣鼎食的组合。它已失去祭祀和礼器的特性，向生活日用器物发展，增加了许多以实用为主的用品。装饰题材，逐步摆脱宗教神秘气氛，使传统的动物纹进一步抽象化，变为几何纹，并出现了反映社会现实生活的题材，如宴乐、射猎、战争等；装饰手法采用模印、刻划和镶嵌；制作工艺的分铸、焊接、镶嵌（金银错）、腊模（失腊法）、鎏金等新技术，使青铜工艺达到前所未有的精美。
（1）商代的陶瓷工艺分灰陶、白陶、釉陶和原始瓷器等多种。灰陶占全部陶器出土的90％以上，轮制和模制较多，以适应大量生产的需要。白陶为商代陶器工艺珍品，高岭土制成，商代以后，不再出现这种产品。釉陶和原始瓷器为瓷器的萌芽，数量较少，品质也有缺陷。这一时期的陶瓷工艺，在装饰手法上为青铜工艺所主导。
（2）周代原始瓷器的出土已经很广泛，有的造型颇具情趣。陶器以红色粗泥陶为主。春秋战国的陶瓷工艺，比西周时期更为发展。
（3）这一时期的典型品种有暗纹陶、彩绘陶、几何印纹陶和原始瓷器。另外，春秋战国时期的彩塑和瓦当也卓有特色。
重点之三：雕刻工艺。
《诗经》有“如切如磋，如琢如磨”，具体反映了雕刻工艺的制作过程。商代的雕刻工艺有石雕、玉雕和牙骨雕等。
周代的玉器，因为与伦理道德有着直接的关系，得到社会的特别重视。礼仪大典，祭祀朝聘，以玉为必需；自天子至士庶，以佩玉为尚，并延源几千年。玉器之大小和规格，均有严格规定和不同用途。
春秋战国时期的其他工艺还有玉器、木雕和琉璃等。
琉璃即原始玻璃。我国的玻璃为铅钡玻璃，西方为钠钙玻璃。战国时期琉璃的产地为长沙地区。
重点之四：染织工艺。
西周时期的养蚕、缫丝、织帛、种麻、采葛、织绸、染丝等工艺，已有专业分工。当时临淄的罗、纨、绮、缟、陈留的彩锦，都是名品。染色工艺也有一定的成就。春秋战国时期，纺纱织造较为普遍，染织刺绣工艺也得到发展，在今天的山西、河北、山东、江苏、湖南一带，尤以齐鲁地区最为著名“齐纨鲁缟”全国知名。而以湖南长沙和湖北江陵地区的出土最为丰富。
漆器的色彩也要符合礼制的规定。“天子丹，诸侯黝垩，大夫”－－《春秋》用蚌泡作为镶嵌，是周代漆器工艺的一种流行装饰手法。为镙钿装饰的前身。
1、商代是典型的奴隶制社会。宗教由多神教转为一神教。宗教色彩浓郁。
2、崇尚武力。造型多为方正庄重的直线，装饰采用对称规整的格式。神秘、庄重而威严。
3、其青铜器的组合为酒器的组合。造型来自实用要求。型制多样而丰富。
4、商代工艺装饰的社会意义，其宗教意义大于审美意义。
周代尚德，强调礼治，礼的特点是等级和秩序，在工艺美术中反映明确。
春秋战国一、具有时代的共同性和地区的特殊性。齐国的刺绣、楚国的漆器、吴越的刀剑等。
二、思想学术领域的“诸子蓬起，百家争鸣”带动了工艺美术领域的巧思、清新和活泼的特色。
三、
重叠缠绕、上下穿插，四面延展的四方连续装饰，来自于创新，也来自于制作技术的发展，同时与当时的文学格式“回荡法”有“异曲同工”的呼应。
四、诸子百家关于用与美、文与质的论述，如孔子“文质兼备”“质胜文则野，文胜质则史”，以及墨子“先质而后文”，韩非子的“以文害用”，孟子的“与民同乐”，荀子的“万物之美可以养乐”等，均对工艺美术的发展影响很大，及至今日。
掌握概念：
玉琮玉器礼制冕服十二章考工记深衣大路越席钟鸣鼎食。
秦汉时期的工艺美术。
一、概述。
公元前221年，秦统一了中国，至汉代呈现出大一统的强大国势，也是中国工艺美术艺术得到全面发展的`盛世。美术和工艺美术都以丰富多彩的面貌，奠定了中华民族风格的基点。
秦代的工艺美术品种主要有：青铜器、漆器和陶器。
秦代的青铜器部分为秦并六国，陆续从别的国家运来的具有其他国家特色的器皿，还有部分为秦自己地方特色的器皿。蒜头瓶和鍪是其特色品种。
湖北云梦睡虎地秦墓出土的大量漆器，是秦代漆器工艺的代表。
而秦代最有特色的是陶塑作品。举世闻名的始皇陵兵马俑，一、二、三号俑坑出土了武士俑7000多件，战车百余辆，战马百余匹。另有著名的“秦砖汉瓦”。
秦代风格淳朴，崇尚务实精神，语意平直，不重文采。
汉代的铜器已向生活日用器皿方向发展。以素器最为流行。其中，灯、炉、奁、壶、洗、镜等的产量最大，也最具特色。
另外，西南少数民族地区则流行铜鼓。
汉代还出现了优秀的铜雕工艺品“马踏飞燕”、“铜屋”等。
汉代的金银器，主要是制作各种装饰用品。
最为著名的是河北定县汉墓出土的金银错狩猎纹铜车饰。
汉代的陶瓷，有了进一步的发展。陶瓷品种有灰陶、釉陶、彩绘陶、原始瓷器、以及砖瓦、陶塑等。装饰手法丰富多彩，有印纹、划纹、堆贴、彩绘、雕镂等多种。这时期的釉陶、彩绘陶、砖瓦、陶塑等均有出色的成就。
涂染：直接将色素涂于被染物。
浸染：将被染物浸渍于含染料及所需助剂的染浴中，通过染浴循环或被染物运动，使染料逐渐上染被染物的方法。
套染：用几种含不同色素的染料分先后两次进行浸染，从而染得由这几种色素调配而成的色彩。
媒染：利用载体使对纤维没有亲和力的染料色素染上纤维的方法。这种载体称媒染剂。我国古代常用的媒染济有白矾（茜草染红）和涅（矿物染黑）等。
汉代的漆器工艺是鼎盛时期。以四川为主要产地。汉代的漆器有木胎、竹胎、夹纻等，主要为木胎，旋制、剜制和卷制。造型多种多样，有取代铜器之势。装饰花纹主要有云气纹、动物纹、人物纹、植物纹、几何纹等。装饰手法以彩绘为主，另有针刻、铜扣和贴金。
汉代的石雕非常发达。分圆雕和平雕两大类。圆雕以陕西霍去病墓为代表。平雕以著名的汉画像石为代表。以山东的孝堂山、武氏祠、沂南、江苏徐州、河南南阳等地为代表。平面阴刻和阳刻的手法，展现当时的社会生活、神话传说等题材。
玉器亦有较大发展。汉代的其他工艺还有琉璃、木器、编织等，也各有特色。因多见于文献资料，遗存尚少。
掌握概念：
长信宫灯瓦当画像砖丝绸之路曲裾深衣。
六朝时期的工艺美术。
汉代后的三国两晋南北朝时期，是我国历史上一个长期混战的时代，社会经济、文化遭受到严重的摧残和破坏。我们把这一时期简称为“六朝”。战乱同时也促进了各民族、各地人民的交流，使得不少手工业者能够较自由地进行生产和技术改造。
在各工艺美术品种中，具有突出成就的是瓷器，雕刻、金工、漆器也有一定的发展。佛教的勃兴使这一时期的工艺美术工艺美术带有浓厚的宗教色彩，成为独特的时代特色。
六朝时期，我国工艺美术工艺美术已进入瓷器时代。
自六朝以后，陶瓷制品成为人们生活器皿中一个主要的品种。
陶和瓷的主要区别，一是原料不同，陶器用陶土，瓷器用瓷土。二是烧窑火候温度不同，陶器较低，约800°c左右，瓷器较高，约1200°c左右。三是物理特性不同，陶器质地松脆，有微孔，瓷器质地致密、坚实、不漏水，敲击有金属声。最早的瓷器为青瓷。以浙江地区为中心。越窑最具代表性。
鸡头壶、莲花尊、魂瓶等为代表器型。莲花纹和忍冬纹为代表装饰纹样。另外，河南邓县的画像砖也享有盛名。
三国两晋时期，四川生产的蜀锦最著名。至南朝时，江南地区的染织工艺已经普遍发展起来。六朝时期的丝织纹样，改变了汉代云气纹高低起伏的不规则变化的格式，构成了有规则的波状骨架，而更加样式化，形成几何分割线。
美术类教案篇三
【教学内容】：人民音乐出版社一年级教材欣赏《快乐的小熊猫》。
【教学对象】：一年级学生。
【教学时间】：一课时。
【教学目标】：
2.在聆听音乐中尝试用动作表达自己想象中的动物神态；
4.运用现代化的教学手段，鼓励学生积极参与音乐活动，敢于表现自我，并在活动中学会与他人合作、交往。
【教学重点】。
聆听音乐，以学生的自觉感受为主。鼓励学生大胆地说、大胆地做，以促进学生思维更活跃。
【教学准备】多媒体教学软件、动物头饰若干。
【教学过程】。
1．听音乐导入：《苗岭的早晨》。
2．聆听活动。
（1）初听音乐：《快乐的小熊猫》清晨片段。
提问：这段音乐描写的是什么？
（教师随着音乐做起床、搓眼睛、伸懒腰等动作）。
学生：小熊猫刚睡醒。
教师：小动物们起床的动作都不一样，你们能听着音乐做你所扮演的小动物早上起床的样子吗？（请个别学生表演）。
再次播放音乐，请全体学生跟着音乐做动作。
目的：感受乐曲描述清晨的意境。
（音乐节奏缓慢，比较自由、舒缓，启发学生想象这部分既是描写大森林早晨宁静、美丽的景色又是对小熊猫的.描写。描写小熊猫刚刚起床的情景）。
教师：老师今天扮演的是什么呢？
学生：熊猫。
教师：我的百货商店今天要开张了，你们愿意到我的商店来祝贺我吗？我得去准备一下。（放音乐）。
（2）听音乐：《快乐的小熊猫》骑车的片段。（多媒体骑车图）。
（老师随音乐做骑车的动作）。
提问：小动物们，在这段轻快的音乐里，你们猜到我在做什么吗？
学生：骑车。
教师：我是骑自行车到百货商店的，那你们喜欢怎样去？
（各别学生表演，注意动作与节奏）。
再次播放音乐让全体学生随老师跟音乐出来做动作。
目的：让学生自由编创，激发学生的想象力。
（音乐停）教师：你们觉得累吗？我们停下来休息一会，听听熊猫又在做什么？
（3）听小熊猫愉快劳动的片段。（多媒体出示打水图）。
（表现水桶激起的浪花声和泛起了一圈圈的水波）。
提问：你们听到什么了吗？
学生：水的声音。
教师：为什么会有水的声音？
请你们再听这段音乐，看看小熊猫在做些什么？
（再播放音乐）学生：过河，打水。
教师：你们能用声音模仿吗？
目的：利用音乐中的特殊音响，激发学生的想象力。
（4）编创结尾。
教师：接下来，你们说我该做些什么呢？（多媒体问号图）。
目的：让学生自由编创，激发学生的想像力。
（5）整体欣赏《快乐的小熊猫》并进行表演。（分组进行，每组表演一段音乐）。
教师：你们能把小熊猫快乐的一天表演出来吗？
3.小结。（多媒体出示故事全图）。
教师：今天你们都到我的商店祝贺我，我真的很高兴，你们知道我为什么要开百货商店吗？
学生：为森林里的小动物服务。
教师：你们真聪明，很高兴能和你们做朋友，希望常来美丽的大森林里玩，小动物们再见。
美术类教案篇四
教学目标：
１、引导学生认识各种美术工具和材料。
２、引导学生用不同的美术工具和材料，大胆、自由的表达自己的各种想法。
３、引导学生在认识美术工具和材料中对美术课产生兴趣。
教材简析：
本课是引导学生初识美术工具和材料，可让学生尝试使用一下，或看一看、摸一摸各种绘画的效果。教师要准备好各种形式的美术作品供学生欣赏。
教学重、难点：
通过活动引导学生对美术创造产生浓厚的兴趣。
课前准备：
(1)教师准备蜡笔、水笔、钢笔、毛笔、油画笔、水彩颜料、橡皮泥、、陶土、剪刀、图画纸、宣纸等美术工具和颜料。
(2)教师准备一些可用来绘画、雕刻、拓印、拼贴、编织的自然材料和人造材料。
(3)教师搜集由各种工具和材料制作的美术作品（中国画、水彩画、版画、雕塑、剪纸、素描等）。
教学活动设计：
（1）引导阶段：
教师在课前利用旧衣服自制一挎包，放入各种美术材料和工具。上课时让学生上来抽奖：抽出一样来让其他人说说这是什么东西？是干什么用的?引起学生好奇心，激发他们的学习兴趣。
都掏出来后，教师选几样常用材料当场操作、示范。并出示不同材料所作的美术作品，让学生看一看、摸一摸、比一比、了解不同材料的性能及特点和不同的表现效果。
（2）发展阶段。
鼓励学生学用自己感兴趣的工具和材料进行创作，以体会工具和材料的性能。
在进行创作的过程中，尽量鼓励学生大胆、自由的表现，使学生对美术课产生兴趣。
（3）收拾与整理;。
作业完成后，应督促学生收拾工具和材料，整理桌面，保持教室环境的卫生、整洁。
课后拓展：
寻找自己家中或周围可用来绘画、粘贴、拓印、拼贴编织的各种自然材料和人造材料进行尝试性的美术创作。
教学评价：
（1）是否认识一些主要的美术工具材料。
（2）能否大胆运用美术工具材料，自由表达自己的想法。
（3）是否对美术课产生兴趣。
札记：
在展示每一种美术工具材料后，我都出示一张用此工具材料做的画让学生看看、摸摸，加深他们对这种工具材料的了解，学生看得很投入，在练习中能够大胆的画出第一笔。
课题:大家都来做。
学习领域：造型*表现。
美术类教案篇五
教学目标：
1．掌握一种有趣的图画方式，丰富表现手段。
2．画一幅较有趣味的变大的画，获得一次记忆与想象的训练。
3．在充满情意的学习中受到一次环境保护的教育。
教学重点：探究怎样从小画不断拓展成一幅大画。
教学难点：使已画的形象与未画的内容相关连。
教学程序：
一、初步感知。
1.看老师这有一幅画，都画了什么呢？
2.老师想把这幅画变大，怎么变呢？老师有秘诀，出示教材中的儿歌：加一加，添一添，画完这边画那边。看一看，连一连，小景变作大画面。
3.老师播放儿歌并展示小画变大的过程。提问，小画变大了吗？
4.板书课题：由小变大的画。
二、激发联想。
2.老师示范在这张小画一旁添画，提问同学们还可以添画其他的内容吗？
3.请几位同学上台添画，教师点评。
4.小结：大胆联想，扩大场景。
三、观察分析。
1.老师与同学一起完成找一找的游戏。把已经画好的大画中的几块小画移出。请学生将他们复原并说出理由。
2.找一找哪个是有小变大的画。
3.小结：合理联想，扩大场景。
四、
总结。
方法。
1.介绍两种基本绘画形式。在拆开的小纸盒上添画及在多张小纸片上添画。
2.总结绘画步骤：从其中一小块开始，逐渐添画变大。
五、自主表现。
1.可以以个人的形式在自带的小纸片或纸盒的反面进行绘画。
2.也可以几个同学为一小组，共同完成。
3.教师巡回指导。
六、交流评述。
1.说一说你画的是什么？怎样添画的？你觉得自己画得怎么样？
2.学生互评。
3.总结。
美术类教案篇六
课时：
二课时。
学习领域：
造型*表现。
教材简析：
本课第一课时通过不同物品的印纹游戏，使学生体会印纹的形式美感，并通过添加创作成画；第二课时通过简易的自制图章，培养学生创造性的思维能力。
第一课时。
教学目标：
１、通过学习用手、树叶等有纹理的物体初步进行印纹练习，让学生了解绘画形式的多样性。
２、体验造型乐趣并获得视觉和触觉的感受，培养学生的创造意识，提高审美能力。
教学重点：
引导学生体验用手、树叶等印出的印纹的肌理效果，并有意识的进行画面组织。
教学准备：
教具：范作数幅、白纸、水粉颜料、水彩笔，瓶盖等能盖印的东西。
学具：白纸、水粉颜料、水彩笔、瓶盖等。
教学活动过程；
一、引导阶段：
回忆冬天玻璃窗上布满水汽时用手在上面印手印的快乐情景。教师用大拇指蘸颜料在白纸上印出一个指印，再用水彩笔添画几笔，使其成为一个正在打球的小孩，导入课题：美丽的印纹（板书具有纹理的字）。
二、发展阶段：
１、在黑板上挂一张大纸，让全班学生蘸上自己喜欢的颜色上台用手按印。让学生体验印的乐趣。并让学生简单的表述自己手上纹理的特征及手蘸色彩、按印的感受。
２、找找身边还有什么东西可以印出漂亮的印纹？试着在自己的纸上印一下。通过尝试敲印找到出现纹理效果的原因——物体上凹凸不平的表面造成了神奇的效果。
三、创作阶段：
分小组合作，用手、树叶、瓶盖等进行印纹练习，注意色彩的协调及疏密的安排，还可以用水彩笔将印纹略作添加，或加上彩纸剪贴的物体，成为一幅幅有趣的画。
教师指导评价要点：
１、是否发现物体上的纹理与敲出的印纹之间的关系。
２、能否简单的运用敲印的方法组织画面。
３、能否团结合作、注意卫生。
四、展示每组作业，引导观摩，让学生谈谈观摩感受并表达出来。
五、收拾与整理：
督促学生收拾工具和材料，整理桌面，保持教室环境的卫生与整洁。
第二课时。
教学目标：
1、在上一节课的基础上，学习自制简易的印章，并进行拓印，感受造型的乐趣。
2、学习操作方法，培养动手能力。
教学重、难点;。
指导学生自制印章的技巧及拓印的方法，让他们大胆、自由的表现自己的感受。
教学准备：
教具：小五星、小红花等学生熟悉的印章。瓶盖、卡纸、剪刀、双面胶、印泥。
学具：瓶盖、卡纸、剪刀、双面胶、水粉颜料。
教学活动过程：
一、引导阶段：
2、学生传阅小红花的印章，仔细观察、探究，找出其产生纹理的原因。
二、发展阶段：
1、教师带领学生用厚纸片制作简易的印章。
先制作一个只有一层的印章，如月亮、红旗。制作方法是在硬纸上剪出外形，再粘到瓶盖上。
将自己制作的印章蘸上印泥盖到黑板上的大纸上。组成一幅漂亮的画。
2、教师在大纸上盖一个有重叠效果的印纹，启发学生想一想这样的印章怎样制作。可以几个人商量一下，先试验着做一个。
3、通过讨论、总结找出最简单的做法——利用纸片的重叠制作：
先剪出物体的大轮廓，再剪出图形中所需要的小部件，随后粘贴，要注意纸片厚薄的变化，最后注意图案在图章中构图要饱满，从而产生丰富的图案形象。
三、创作阶段：
小组合作，制作一枚利用纸片的重叠制作的图章，然后各组将自己的图章盖出的印纹剪下来，在黑板上的纸上拼贴出一幅大画。再用画或剪贴的方法进行美化装饰。
教师指导评价要点：
图案在图章中的构图是否饱满；印纹是否清晰；是否做到团结合作；卫生保持的情况。
四、举一反三：
出示用磨印的方法制作的彩纸，简介磨印的方法，鼓励学生回家找找生活中凹凸不平的物品，通过磨印的方法制作有美丽印纹的纸，用到以后的艺术创作中。
五、整理、打扫卫生。
札记：
在自制小印章时，一位同学将数学学具盒里的一枚花形的圆塑料片粘在瓶盖上，蘸上颜色盖出了小红花。我趁机表扬她善于发现美，并鼓励同学们比一比谁更善于发现生活中的美。结果学生找到了许多有凹凸花纹的东西贴到瓶盖上作印章。我又鼓励他们用硬纸剪小部件贴上使其成为有层次的印章，这样一些本来不明白怎样使印章“有层次”的学生一下子便搞清楚了制作原理。
美术类教案篇七
课时：1课时。
教学目标：
1、认识邻近色，掌握邻近色的调配规律。
2、用邻近色进行涂色练习。
3、感受色彩的魅力。
教学重点：
认识邻近色并掌握其调色方法。
教学难点：
如何运用邻近色表现出和谐的色彩搭配和完整的画面效果。
教学准备：
教师：课件、水粉颜料和绘画工具。
学生：水粉颜料,毛笔,调色盘,笔洗,报纸,抹布。
教学思路：
本课首先通过让学生欣赏生活中的邻近色，使他们感受到邻近色的和谐美；接着通过观察色轮表，明白邻近色之间的色彩关系和变化规律，并在多媒体的演示下理解邻近色的调配方法；最后最后通过动手实践达到本课的学习目的。
教学过程：
1、引导欣赏：
（1）播放录象，欣赏生活中的邻近色画面。
（2）出示课题——“色彩的和谐”.（3）复习对比色，比较邻近色与对比色的区别。
2、目标发展：
（1）什么是邻近色？（出示色轮）。
在色环上，相邻近的色彩，称为邻近色。如：
黄——黄绿——绿。
红紫——紫——蓝紫。
黄橙——橙——红橙。
（2）寻找邻近色（师生互动）。
a、家居图片。
b、生活图片。
c、建筑图片。
（3）欣赏画家作品，找出邻近色，并说说邻近色在画面中产生的效果：和谐。
（4）师示范邻近色的调配方法。
黄色里逐渐加大蓝色比例，最后变成绿色。
3、实践活动：
（1）作业：用邻近色组织一幅画面。
（2）学生动手操作，教师巡视指导。
4、作业展评。
课后记。
使用水粉进行邻近色的练习，色彩的比例和加入水分的多少都影响学生的作品效果。水粉练习还应在今后加强。
美术类教案篇八
教学内容：第2课走迷宫(活动二)。
教学目的：同前。
教学过程：
一、现场组装迷宫。
1．游戏：组装立体迷宫。
(1)展示材料：厚包装箱纸板条若干(上绘有图。
形、设有可开关的门洞)、大厚包装箱纸板(上绘有路线，贴有双面胶)、活动插卡若干(解释插卡的作用)。
(2)按路径要求将纸板组装。
2．学生玩这个立体迷宫游戏。
3．板书课题：走迷宫一制作立体迷宫。
二、展示其他迷宫。
欣赏其他材质的迷宫(吸管和泡沫塑料制作)。
三、
提出制作问题。
1．提问：你在制作立体迷宫时会考虑些什么问题?
2．归纳：
(1)要设计立体迷宫的哪些部分，即它的构成。
(2)除了书上的材料，还有哪些材料可以用来做迷宫?
(3)技术性问题，如粘合、涂绘、插接等。
四、了解立体迷宫的制作奥秘。
1．寻找立体迷宫的构造：
(1)底板(平面的、非平面的)；
(2起点与终点；
(3)路线；
(4)障碍物。
2．讨论：如何制作一个可以变换路径的立体迷宫?
3．：根据障碍物(如插卡)的移动、连接物的移动，可变换立体迷宫的路径。
4．讨论生活中还有什么材料可以做立体迷宫。
五、合作制作立体迷宫。
1．通过看录像了解如何用合作的方式来制作立体迷宫。内容：
(1)组长组织讨论设计题材。
(2)讨论、设计路线的分布和表现方法。
(3)讨论、设计障碍物的位置与表现方法。
(4)讨论、设计景物。
(5)组员按分配的任务各自行动。
(6)组装配件。
(7)测试迷宫，进行调试。
2．学生四人一组共同完成立体迷宫的制作。
六、欣赏迷宫。
每组派一个代表介绍组里设计的迷宫，大家共同推选出迷宫之最：最有趣的迷宫、最有创意的迷宫、制作最精美的迷宫。
美术类教案篇九
教材说明：
本课教材中的蜗牛主要是用螺旋线画出不同动态的蜗牛，并添画环境。
教学。
目的：
1.掌握蜗牛的基本形象特征，正确地画出不同形态的蜗牛。
2.通过画蜗牛，学生能掌握画圆形动物的方法。
3.培养学生善于动脑和善于想象的能力。
教学重点：认识圆形并用基本形画蜗牛。
教学难点：画出蜗牛的不同动态。
教具准备：
1.老师准备：彩色粉笔、蜗牛动态变化分析图一幅、蜗牛在潮湿的草地上活动画一幅。
2.学生准备：塑料水彩笔、美术课本、图画纸。
教学方法：讲述法、演示法、练习法。
教学过程:。
1.导语:在夏天的雨季里，同学们都见到过蜗牛爬行的情景，看它那背着自己的“小屋”在草地上自由自在蠕动的姿态，真惹人喜爱。那么大家想不想把它那可爱的样子画下来呢？这节课我们就一起来学习画蜗牛。
2.板书课题：蜗牛。
美术类教案篇十
出自：九年义务教育三年制初级中学美术试用课本《教学参考用书》（上册）
用线条表现物体的结构 初一美术（第六、七、周）
一、组织教学： （1分钟）按中学美术常规进行。
二、引入新课： （2分钟）总结上一节课--用线生动地描绘物象，并展示优秀学生作品。
三、讲授新知识： （15分钟）1、 分析物体的结构，树立形体结构的观念。（1） 体的形成：演示。（2） 体的构成结构 ：分析几何形体的长、宽、高。（3） 如何将复杂的物体用几何形体加以概括。2、 讲解和演示用线条表现物体结构的方法。
四、学生实践，教师视导： （22分钟）1、作业要求：（1） 临摹课本第二页学生的作品。（2） 学习作品中用线表现结构的方法和步骤。3、 辅导要点：（1） 引导学生深入地分析所临摹作品。（2） 要求学生按方法步骤临摹。（3） 引导学生注意各部分的比例关系。
五、课堂小结： （5分钟）
一、组织教学： （1分钟）
二、引入新课： （2分钟）上一节课通过临摹，学习了用线表现物体的形体结构。这一节课进行实物写生。
三、讲授新课： （15分钟）写生一组静物，用线表现物体的形体演示写生的方法和步骤：1、 用辅助线定出物体的大体轮廓，找出对应的中轴线。2、 勾出物体结构的轮廓线，比较各部份比例关系。3、 从形体结构出发，进一步画出具体形象结构特征。4、 用肯定的线条深入描绘。
四、学生实践，教师巡视指导。 （20分钟）
美术类教案篇十一
1、通过欣赏，感悟不同历史时期童年生活的差异性。
2、认识中国画、油画、木雕、摄影等不同艺术表现形式，体会不同表现形式带
给人的不同美感。
3、描述童年的生活内容以及自己对童年的理解，感受作品童年的思想内涵。
不同种艺术表现形式的特点及对艺术作品相关历史背景的了解。
童年图片资料、色笔、彩色纸等。
稳定学生情绪。
1、 导入，播放课件（全班同学的照片）
2、 感受不同时代孩子的童年生活，引导学生分析现在的童年生活。简单介绍《流民图》这幅画的创作背景。欣赏战争时期的作品。
3、 分析绘画中的构图，展示《翻身奴隶的儿女》（演示课件）“s”形构图。
4、 分析画中的人物动态，了解不同创作材料的特性，指导学生看书分析自己喜欢的作品。
5、 评价不同表现形式的作品，出示课件，展示其他绘图画形式。
6、 尝试一重表现形式，知道学生绘画、制作。
美术类教案篇十二
1、认识向日葵的形状、色彩、大小等特征。
2、培养学生的观察力、想象力，并能进行艺术再创造。
3、激发学生热爱花草、热爱大自然的情感，同时能养成认真、仔细地观察生活的好习惯。
抓住向日葵的特点（形色），画一幅有关向日葵的作品。
能根据向日葵的特征进行艺术再创造。
（1）教师出示向日葵，并结合图片，让学生把观察到的形象描述出来。
（2）让学生说说自己的感受。
（3）教师小结，肯定学生的观察能力。
（1）教师出示向日葵，并结合范作以及书本中凡高和伍必端的作品，提出诸如：看了这些画有什么感受;你最喜欢哪幅画，请讲出原因;如果你是画家，你准备怎么画向日葵等问题。
（2）师生共同结合图片与作品谈谈美术创作与现实的区别。
（1）提出主题：好大的向日葵。
（2）创作建议：要求突出向日葵的特点，并结合图片、范作等对向日葵进行适当的想象，合理地创造出新形象;表达自己的观察感受，可以运用拟人、夸张、想象等方法进行创作。
（3）学生创作，教师指导。
（1）学生创作，用绘画或拼贴的形式均可。根据字母的外形特点，大胆想象，四周可以添上合适的内容，也可以编写字母故事等。
（2）学生作业，教师巡回指导
美术类教案篇十三
1、通过壁画这种古老独立的绘画形式，了解壁画艺术发展的悠久历史和当时社会经济文化以审美意识。
培养学生感受、体验、鉴赏艺术美的能力、树立正确的审美观念。
1、赏析汉魏、南北朝时期墓室壁画的特色、比较类睿墓壁画与汉代墓室壁画在画法上和表现技巧的异同。
2、赏评永乐宫三清殿《朝元图》的艺术成就和特色。
导入新课：
什么是壁画?
壁画是绘在建筑物的墙壁或天花板上的装饰性图画。
目前已发现的最早的壁画是汉代作品，画的内容有神话传说、历史故事以及表现生活场景的。
下面重点介绍《九色鹿本生》壁画
1、故事情节介绍-------
2、《九色鹿本生故事》在构图上的分析------
3、《九色鹿本生故事》在色彩上的分析------
4、《九色鹿本生故事》在线描上的分析------
5、《九色鹿本生故事》在人物形象的刻画上-----
1、永乐宫三清殿的《朝元图》有什么艺术特色?
2、什么是壁画?
美术类教案篇十四
通过观察春天给自然界带来的变化了解和感受春天的色彩。让学生接触大自然，到大自然中去寻找春天。在观察活动中初步训练学生的观察能力和观察方法，并且能够记忆和表现春天的色彩。引导学生观察发现自然界的色彩变化，把春天的色彩用各种方法表现出来。
2、教学内容与目标
（1）、显性内容与目标
应知:了解春天给自然界带来的变化,知道表现春天的常用色彩。
应会：记忆色彩，利用各种方法表现春天的色彩。
（2）、隐性内容与目标
培养学生热爱大自然、热爱生活的情感，训练学生的色彩感受能力和对色彩的识别能力。
3、教学的重点与难点
重点：观察和记忆色彩，利用各种方法进行表现。
难点：涂色的方法以及整体的色彩倾向。
4、学习工具
油画棒、水彩笔等
1、组织教学 ：检查学生工具
2、教授新课
小朋友们好，在上课前老师想问大家一个小小的问题，看看大家是不是都知道，大家知道一年有几个季节吗？对，有春、夏、秋、冬四个季节。看来大家都知道一年的划分啊，那现在请小朋友听一首歌，会唱的小朋友可以一起唱，（播放歌曲《春天在哪里？》）。
小朋友们知道这首歌唱的是什么吗？恩，对了唱的是春天，大家喜欢春天吗？为什么大家都喜欢春天啊，谁能告诉老师你为什么喜欢春天？说的真好，听小朋友们说的，老师也想看看春天是不是有小朋友们说的那样的美丽了，让我们一起看看好吗？（出示课件，展示图片）。
看看春天来了，谁回来了啊？对小燕子。小燕子和大家一样都喜欢春天，所以从遥远的南方飞了回来。再看看春天还有什么？这是什么啊？谁来说说，对，小草发芽了，春天来了，小草偷偷地从土里钻出来，嫩嫩的，绿绿的。哇，看漂亮吧，鲜艳的花朵，五颜六色的，多漂亮啊。
3、布置作业
4、讲评作业
恩，有四个小朋友愿意，来给他们点掌声，现在小朋友们来说说你的最欣赏的地方，为什么？用了什么颜色？什么地方你不满意，有什么好的建议。
5、课后延伸
教学中，我采用大量的带有春天特有色彩的，给学生以视觉上的强烈感受，并通过小组同学的合作讨论、探讨春天的色彩方法检验学生研究的结果。这样通过让学生观察、讨论等不同的方法、手段解决了教学重点。我还利用多媒体展示用不同方法表现的春天的'色彩，让学生初步领略点、线、面在绘画中的作用，并能运用点线面完成表现春天的画面，解决本课的教学难点。在课堂中学生都能很好的把自己对春天的感受说出来基本达到了课前预设的教学目标和要求。
美术类教案篇十五
1、认知目标：感知手形的变化与组合，进而结合身边熟悉的事物进行联想，探究装饰与结合的美感。
2、情感目标：培养观察生活、表现生活、装饰美化生活的能力，培养热爱生活的情感。培养小组合作的态度与能力。
3、能力目标：从不同的角度对手进行联想，体验不同的绘画工具、材料的使用效果，进行平面描绘和立体彩绘的方式将联想到形象表达出来。
观察感知不同姿态、角度的手形，探索以手形与身边熟悉事物的关系进行联想。教学难点：研究手形的装饰与组合。
水彩笔、油画棒、手工纸、水粉颜料等。
教学流程设计意图
小朋友们，你们会玩“石头、剪子、布”的游戏吗？谁来和老师一起玩？其他的小朋友和你的同桌一块来玩儿，好吗？ 在刚才的游戏中，你知道“石头、剪子、布”都是用什么变的吗？是呀，那就是我们每个人都拥有的能表达4000多种信息的“手”。板书课题——手形的联想。
1、你喜欢你的这双手吗？ 它都会帮助你做哪些事情啊？
2、我们的手不但可以做事情，而且还可以摆出各种各样的造型，谁能到前面来展示自己的手形，让大家猜一猜。
3、看到大家的表演，王老师也想把自己用手形创编的小故事表演给大家，欢迎吗？（师表演：狼和狗都说自己的本领大，吵了起来，便找来一位老者来评理，小动物们纷纷来凑热闹，狼说比狗跑得快，小兔子说：要说跑得快，我们不相上下，而且我比你们还灵活；狼和狗又说比谁跳得高，这时老鹰又说：你们跳得再高也没有我老鹰飞得高呀；于是狗又说我比狼漂亮得多，在一边的孔雀得意地说：瞧你长那样还算漂亮啊；狼和狗有点不好意思了，说，那就看看谁的寿命长吧，小乌龟慢慢的爬了过来说：狼狗哥哥，别看我什么都落后，但是你们的寿命可不能跟我比呢。）以学生喜欢的游戏导入课堂，吸引学生的注意力。贴近生活，培养学生的语言表达能力。加深“手形”在脑海里的印象，为创作打好基础。《手形故事》的表演既吸引学生注意力，又为创作做准备。
联想添画：我们的手本领可真大，现在张开你的一只手，仔细看看它的形状都像什么？
1、手指向上（小鸡）、手指向下（章鱼）把手变换方向，横着看呢？（小鱼）
2、两只手摆在一起呢，像什么？（老鹰）
3、如果变换手的形态，又能变成什么（想象如果把颜色涂在手上，会变成什么样）
1、欣赏小朋友们的手形绘画作品，你喜欢哪一种？说说它是怎样变的？
2、看看自己手中的材料，想想怎样去表现，可以用彩笔画、也可以用彩纸贴、还可以用彩泥捏、还可以用水粉颜料在手上画。
3、学生大胆创作，教师巡视辅导。
教师点评，画上大拇指。
教学反思本节课是人美版教材第二册的第7课，属“造型。表现”领域的内容，在本节课的教案设计过程中，我主要以低年级学生爱玩的兴趣来构思的，游戏、故事、动手表演、在手上画画等等，都抓住了孩子的注意力，所以学生在创作过程中，有了良好的素材和想法，大胆的创作了一幅幅生动的画面和有趣的手形画。但回顾本节课，也有令自己不太满意的地方，如在学生创作前，应适当的再给学生一个思考的时间，可能创作效果会更突出一些，还有学生创作时采用两人合作的方式似乎有些过于牵强，导致有合作不太愉快的现象，在课堂评价处，应再细致深入一些。
美术类教案篇十六
1.初步了解地球自转现象，观察比较分析落日前、落日时、落日后三个时段的特点，认识日落过程中天空的色彩变化。
2.把观察到落日的景色用水粉画的形式表现出来，提高学生的写生能力。
3.在创作的过程中使学生感受到落日的美，激发学生热爱大自然的情怀
：懂得不同的观察时间和地点，落日的色彩都会有不同。根据自己的感受能观察出不同时间和地点的落日时天空以及周围景物的色彩变化规律。 难点：经过观察、分析后，能在主观感受的同时尊重落日的色彩变化，大胆地表现落日美景。
：了解并收集、整理有关落日的知识和图片，制作好教学课件。
：事先观察落日，拍摄落日，收集有关落日的知识和图片以及准备好水粉画工具和颜料。
学生可能会出现的问题 怎样把落日的美景，用颜料表现出来，特别是过渡的地方。
教学建议 天空中大量的红、黄色和紫色，染红了树，染红了湖水，呈现了水天一色的美景。启发学生能更加全面地去了解、认识落日的色彩，感受到不同的落日美景，从而激发学生创作的灵感和欲望。
对用颜料表现要加以示范。
学生运用颜料不够熟练，特别是过渡的地方不够自然。
教 学 过 程 本人教学思路
教 学 活 动 学生活动
课件出示（讲故事）：“夸父逐日”的传说。
教师：夸父能追到太阳吗？为什么他追不到太阳？
学生：因为落日是地球自转形成的，（演示）太阳在这边落下，就是相当于在另一边升起。
教师：虽然我们无法追逐到太阳，但我们可以把落日时最美的瞬间，用我们的画笔永远地保留在我们的画纸上。（引出课题——落日）
（1）启发学生回忆原先积累的落日印象。
教师：请大家想一想（闭上眼），落日在你的印象中是怎样的情景？再请个别学生说说——得出落日给人的一般印象。
（2）组织学生交流落日的图片资料。
教师：请学生以小组为单位，相互欣赏交流摄影作品和图片资料，再选个别学生上台展示（在实物投影上），使学生进一步感受落日的丰富与美丽。（板书）
（3）引导学生欣赏观察教师的落日图片。
教师：课件出示——落日美景。
重点观察《西湖的黄昏》，并和学生一起观察、分析得出：
落日因大气层强烈吸收折射的光线而发出红光。天空的色彩变化由远处的亮黄色依次过渡到红色、紫色、蓝紫色等。（课件展示相应的色块，用具体形象帮助学生深刻理解）
通过更多的图片让学生观察分析，引导学生注意到：不同地点的落日、不同天气的落日，还有不同时段的落日都有很大的不同。a.怎样的地点看落日会更好？高处向下的角度，没有物体遮住太阳，有利于观察，层次清楚。b.怎样的天气看落日会更好？晴朗多云。c.落日前、落日时、落日后天空的色彩分别有怎样的变化？当太阳在空中渐渐下落时，色温减低，形成暖色调。
在很多因素的作用下，我们每一次看到的落日都有各自的特点。
我们对落日进行写生，就是要根据每次看到的落日，以及它给你的感受来进行描绘，这样才能画出美丽的属于你自己的落日。
学生：从自己准备的图片资料、摄影照片或是书本上的图片中，选择自己喜欢的一张进行写生。
教师：巡视指导，把学生中存在的问题和优秀的表现及时向其他学生展示说明。
教师：要求学生展示自己的作品，并注意欣赏别人的作品，选出本堂课中你最欣赏的三件作品。
学生：把各自的作品贴在展示台上，互相欣赏，找出自己欣赏的作品。
教师：请学生谈谈最欣赏的是哪三件作品，为什么？引导学生学会欣赏作品，并能对作品进行恰当的评价。
学生：请学生小结本堂课收获。
教师：鼓励学生在生活中要做个有心人，善于去发现美，勇于去表现美。
美术类教案篇十七
一、教学目标：
1、了解三原色，三间色的基本概念。
2、进行用三原色调配的三间色的练习。
3、培养学生对色彩的情感
二、教学重点：让学生认识三原色和三间色
三、教学难点：如何调配出漂亮的色彩，并进行应用
四、课前准备
教师：着三原色的圆纸片（每色各两张），涂上三间色的圆纸片（每色各一张），液体三原色，玻璃杯三个。 学生：常规水彩画用具，油画棒。
五、教学过程：
1、引入谈话，揭示课题：学生在以往的作画过程中，肯定有过这样的经历：将一种颜色涂到另一种颜色上，颜色会起变化，教师可提出这一问题，激起学生的兴趣。
2、讲解实验：
（1）在五颜六色的色彩中，有三种颜色是最基本的，它们不能用调出来，却能调出其他许多的颜色，这三种颜色是“红、黄、蓝”，合称三原色。（依次将“红黄蓝”纸片贴于黑板，请学生找出相应的颜料）
（2）将其中的两种混合，就可以得出另外三种颜色了。教师用液体三原色在玻璃杯中调配，并用圆色片在黑板上贴出相应的关系式。红+黄=橙黄+蓝=绿蓝+红=紫所调出的橙、绿、紫三种颜色，合称“三间色”。
3、学生作业：（1）用“油画棒”画出“吹泡泡”的样子。要求人画小些，泡泡相应地夸张画大，并要求有泡泡两两相交。可参照书上的范图。（2）用颜色对“泡泡”涂色：先用三原色涂不相交处，如是相交的两个泡泡，这们的颜色要有区别；再在相交处涂上相应的三间色。色彩要“均匀、鲜艳”（三间色要三原色调配）。
4、作业评讲：对学生的作业博览进行讨论分析，教师归纳小结。
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