湘艺音乐教案(模板15篇)

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湘艺音乐教案(模板15篇)
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教案的编写需要遵循科学、规范的原则,旨在提高教学质量。教案的编写要注重培养学生的合作意识和沟通能力,培养良好的人际关系。以下是一些教师编写教案的常用模板和教学活动设计,希望能够为大家提供参考。

湘艺音乐教案篇一

1、喜欢玩音乐游戏,体验音乐游戏的快乐。

2、能大胆的表现老狼的动作、神态,进一步的提高音乐的表现力。

一、创设情境,激发幼儿兴趣。

教师:小朋友门,现在带上你的小耳朵听听谁来了?(教师播放老狼的录音,并配合录音表现老狼的形象)。

二、欣赏第一段,感受老狼的形象。

教师:刚才听到的是一只什么样的老狼,可以用哪些动作来表现它?现在老师请一些小朋友来表演一下这只坏老狼。(部分幼儿表现老狼的形象)。

教师:现在我们一起来扮演这一只贼头贼脑、张牙舞爪的老狼。

三、欣赏第二段,练习游戏动作。

教师:这只坏老狼来找吃的,告诉小朋友们,可怜的小羊呗发现了,那小羊有没有被吃掉?谁保护了它?现在我们来听一听音乐中的第二段。(教师边唱边做音乐中第二段的动作)。

教师:听完了这一段就真相大白了,谁请谁保护了小羊?(小朋友请黑猫警长)。

教师:现在我们一起学一学歌里聪明勇敢的小朋友。(教师幼儿共同做音乐第二段的动作)。

四、作画请黑猫警长。

教师:这可是一只很坏的`老狼,光说没看到黑猫警长是不会怕得,老师已经准备好了一只黑猫警长了,小朋友也赶快动手在自己的左手心用椅子旁边的水彩笔画一只猫的头像。(老师神秘地说:老狼来了,迅速转身在黑板画一只简笔画猫头像,幼儿跟着画。)。

五、教师幼儿配合开始第一次游戏。

教师:我们要开始游戏了,小朋友们先带上小耳朵认真听怎么玩。

1、第一段:扮演老狼的教师贼头贼脑、张牙舞爪地四处张望,留着口水,饿着肚子想吃小羊的样子。

2、第二段:一二小节,全体幼儿站立,边唱边指着老狼。三四小节,右手张开,用力地像右边甩。五六小节,用手围着自己的小凳子,保护“小羊”。七八小节,踏步走到自己的椅子背后。九至十二小节,伸出画有黑猫警长的左手,右手做抓“老狼”的动作。十三至二十二小节,右手做枪状,听音乐在椅子的上下、左右、前后有节奏的开枪,并发出“叭叭”的声音。老狼做抱头四处逃窜的狼狈相。

五、跟换角色,重复游戏数遍。

1、课时的量太大,幼儿在没有熟悉音乐,熟悉歌词的情况下,音乐游戏的展开很难,这也导致一系列的问题。如果能分课时设计或者采用图谱等形式帮助幼儿熟悉音乐会更好。

2、我在示范表演中,没有请其他的教师帮忙扮演不同的角色,我自己很辛苦,也影响孩子记忆表演歌曲中的第二段。

3、在教学中重难点没突出,没有攻破,在活动设计钱疏忽考虑了。

4、多设计一些形象具体的情境教学会更好,更能吸引幼儿的兴趣,引发孩子的表演欲望。

湘艺音乐教案篇二

2、创编不同的鱼游动作。

3、积极参与游戏,体验游戏的快乐。

1、小鱼游的音乐。

2、场地布置成小河;鱼网一个;小鱼和鱼妈妈头饰若干。

3、表示音乐的结构的图谱一张。

一、游戏引导幼儿进入情境中,在歌曲《网小鱼》歌曲音乐的伴奏下学做小鱼游。

师:鱼宝宝,你们已经长大了,妈妈知道你们都学会游泳了,我们一起来游泳吧!

师:刚才妈妈看到有的小鱼游得可好看了,谁愿意来表演给大家看?

教师引导幼儿再次听音乐表演小鱼游,引导幼儿表现出各种不同的小鱼游的动作。

二、欣赏乐曲,熟悉乐曲结构。

师:这首音乐有几段?为什么?

三、倾听音乐,分辨鱼游、吃食、逃跑等音乐,根据音乐做出各种身体动作。

2、倾听音乐,区分音乐不同的性质。

3、分段欣赏乐曲,引导幼儿随着音乐做动作。

a、欣赏第一段,了解乐曲优美、欢快的特点。

师:这一段是小鱼在干什么?为什么?

幼儿做动作,教师引导幼儿跟着音乐的节奏。

b、欣赏第二段音乐,了解音乐断顿的特点。

c、欣赏第三段,了解乐曲紧张、急促的特点。

4、完整欣赏并做动作,引导幼儿能在位置上根据音乐变化身体动作。

四、完整游戏,幼儿会根据不同的音乐变换动作。

师:小鱼们!我们一起到河里来做游戏吧!

教师引导幼儿完整进行音乐游戏,调动幼儿的情绪,快乐的玩游戏。

b、请幼儿扮演捕鱼人,再次游戏。

五、结束游戏,自由模仿小鱼游回家。

湘艺音乐教案篇三

引导和训练学生具有稳定的内心节奏感以及用心歌唱的能力,具体表现在能准确的休止和接唱,尤其是在领唱与齐唱歌曲中,能与同学合作,和谐、完整的表现音乐。

如何由有声的演唱过渡到“无声的”演唱,从而达到培养学生内心节奏的目的,以及在演唱中与他人合作的能力。

教具。

1、图片“红灯牌”“绿灯牌”

2、打击乐器:碰铃、响板、铃鼓、三角铁、双向筒。

3、录音带。

4、节奏卡:

xxxx︱xxxx‖。

xoxo︱xoxo‖。

xxxo︱xxxxxo‖xxxx︱xxxxo‖。

学唱《红眼睛绿眼睛》,做到能在心中默唱歌曲。

1、学唱歌曲《红眼睛绿眼睛》。

2、了解小学生常见的行为规范。

3、能在心里默唱《红眼睛绿眼睛》的歌曲片断。

1、教师提问:同学们上学是采用什么交通方式到学校的?生:走路、坐公共。

汽车、骑自行车、家长开车送等等。

2、师:在城市的街道和公路上行走,应注意行人靠右,大人带着,走人行横道,注意看车,看红绿灯信号等等。在城市交通里,红绿灯是警察的帮手,与警察共同指挥交通秩序,保证行人和车辆的安全通行。红灯和绿灯各有不同的作用,例如,红灯亮时,车辆行人停止通行,绿灯亮时,车辆行人可以通行。

找一名同学手拿一张红纸牌和一张绿纸牌,听教师唱歌,教师唱到“红灯红,红眼睛,眼睛眨一眨车子停一停”时,生举红牌,唱到“绿灯绿,绿眼睛,眼睛眨一眨车子向前进”时,同学举起绿牌子。

4、跟唱歌曲《红眼睛绿眼睛》,做游戏。

跟老师一边唱一边举牌子。

请一名同学做警察举牌,其他同学边唱边扮演行人和车辆,看见红灯停止做动作,看见绿灯继续行走。

1、请一位同学做警察举牌子,举红灯时,教师在心里默唱,举绿灯时,教师大声歌唱。教师做警察举牌子,学生们默唱或放声唱。

2、看图表,选择大声唱或心里默唱。

足球场上,如果球员违反了比赛的规则,裁判就要对球员亮红牌,禁止他继续参加比赛。在生活中,违反了公共道德规范的行为同样是需要禁止的。教师请同学们做裁判,对人们的日常行为作出裁判。

教师将红绿纸牌换成画有吸烟、鸣喇叭、走人行横道、废品扔到垃圾箱等图案的标志,请学生们自己判断,哪些行为是应禁止的,需要亮红灯;哪些行为是值得提倡的,需要亮绿灯。然后请同学们用两种不同的方式或行为表现出来。

湘艺音乐教案篇四

1、培养幼儿的节奏感受力和对音乐活动的兴趣。

2、丰富幼儿的想象力和创造力。

3、熟悉歌曲的旋律,学唱歌曲,有表情地演唱歌曲。

4、通过音乐活动培养幼儿想象力、口语表达能力及肢体的表现能力。

让幼儿学会基本的击拍方法和强弱变化,能听节奏变换。

活动准备电子琴1台,打击乐器1套,各种瓶罐,沙子,石头,种子,水,筷子等等供幼儿操作的材料。

活动过程一、随音乐律动进活动室,创设活动情境。

一、练习击拍。

1、练习基本的击拍方法,并注意强弱变化。

2、听教师的节奏击拍。

二、幼儿练习用各种方式为歌曲伴奏。

2、引导幼儿试着用身体的某些部位发出声音,如拍手,拍腿,拍肩,跺脚,弹舌头等,并试着用这些方式为歌曲伴奏。

3、请幼儿用打击乐器为歌曲伴奏。

三、教师为幼儿提供各种废旧材料,幼儿自己从中发现或寻找制作能发出声响的物品,作成伴奏乐器。

1、幼儿自己动手操作,教师观察幼儿情况。

2、请幼儿用自己制作的伴奏器具为歌曲伴奏。

湘艺音乐教案篇五

1、指导学生用活泼、亲切的歌声来表现小绵羊的可爱形象,抒发对羊群、对家乡对劳动的热爱之情。

2、感受单音、同时发响的双音和三个音的不同音响效果;按要求进行节奏时值合练习,培养学生初步的音乐写作能力。

学唱歌曲:我的小绵羊

用活泼、亲切的歌声演唱

录音机、磁带

一、发声练习:同前节

二、学唱歌曲

1、集体演唱曲谱。注意速度的变化。

2、有节奏的朗读歌词。

教师范唱歌词,请学生跟着小声哼唱。

跟琴唱歌曲。

3、处理:

讨论:你认为怎样演唱这首歌曲更好?

速度应该怎样处理?

练唱

三、综合训练:

1、教师在键盘上分别弹奏各音。

请学生说出教师弹奏的是哪一组?

讨论:单音、双音和三个音的有什么不同音响效果?

2、教师引导学生分析:

第2题的那几个音音群相近?结束句的音应该怎样?

3、讨论:两人为一小组,看那组编写的好

视唱学生编写的旋律。

四、请同学们回家准备节目

板书设计:

课后小记:

课题:我的小绵羊

总课时数:第3课时

1、欣赏:快乐的罗嗦

教学目的:通过欣赏,学习根据音乐的重复与对比来区分乐曲段落的方法,领略我国民族弹拨乐器合奏的丰富音色和表现力;感受我国西南地区民族音乐的韵味。

欣赏乐曲

根据音乐的重复与对比来区分乐曲段落

录音机、磁带

一、发声练习:同前节

二、复习

1、请学生在黑板上写出上波音记号。

2、集体齐唱歌曲《我的小绵羊》。

三、小组展示:

各个小组以《我的小绵羊》为素材,各自准备节目,并演出。看谁演得好。

评比出小组优胜,并加以奖赏。

四、欣赏

1、出现欣赏课题,跟教师琴声学唱音乐的主题旋律。

2、初听乐曲,请学生听主题音乐共出现了几次?再听听用了什么乐器?

3、分段细听。完整复听。完成听听想想

课后小记:

湘艺音乐教案篇六

【合唱《彩云追月》。

唱歌综合课。

合唱歌曲《彩云追月》是由词作家刘麟根据作曲家任光所创作的民族管弦乐曲《彩云追月》的主要旋律和音乐意境改编而成,歌曲为民族宫调式,4/4拍,二段体结构。切分音的运用使曲调产生了心潮澎湃的激动情感,给人以深刻的印象,富有童真的歌词,描绘了月夜的幽静和美好,合唱形式的使用,更增添了月夜的神秘感,令人遐想。

八年级的学生的正处于青春期,这个时期的学生的心理和生理发生了巨大的变化,从一种直观的感性接受逐渐的走向了理性的认知,他们已经掌握了一定的音乐知识,具有强烈的表现欲望,但在音乐课堂中又羞于开口,不能积极的参与到音乐实践活动中,不喜欢自己演唱,更不喜欢民族民间音乐,而偏爱流行音乐,为此,我们要正确的引导,在我们的音乐课堂让学生多去聆听这些优秀的民族民间音乐,因为它是经过一代代的传承下来的音乐精华,我们就可以在潜移默化中让学生逐渐的喜欢民族民间音乐,从而继承弘扬我国的民族民间音乐。其次,从中学生的演唱形式上来说,平时学生都喜欢用齐唱或者是独唱的方式去演唱歌曲,对于二声部的教学,学生大多都不愿意去选择唱低声部,而喜欢唱高声部,因为高声部旋律性较强,明朗好听,加上学生的合作意识较差,所以,合唱教学进行时有一定的困难。为此,我们不能规避二声部教学,而是要根据学生的识谱能力,适当的降低难度,可对二声部进行简单的改编,让学生更加喜欢合唱的形式,感受合唱的音色美。

1、情感.态度.价值观。

通过歌曲学习,使学生乐于聆听、感受、体验、理解中国民族民间音乐深厚、丰富的意蕴之美。以及二声部和声演唱的音色之美。

2、过程与方法。

通过感受、体验、模仿、声部合作等方法和手段,培养学生对民族民间音乐的感受能力和辨别能力,培养学生的合作意识。

3、知识与技能。

有情感地演唱歌曲《彩云追月》。在唱好自己声部的基础上,能够做到聆听其他声部,建立合作意识。

学唱(体验)歌曲,并能够自然流畅地演唱二声部歌曲《彩云追月》,体会民族器乐曲旋律韵味。贯穿歌曲始终的切分节奏的学习。

能用统一、和谐的声音演唱歌曲的二声部。

电子琴、多媒体、课件等。

一、导课:

1、组织教学,师生问好。

设计意图:课一开始,如何让学生静下来,营造一种静宁祥和的氛围,非常关键。通过美丽的月夜图片,以及教师的热情优美的语言,让学生不自觉地进入月夜的幽静与美好的意境之中。

二、新课学习。

师引导:一起来倾听这夏天的故事:(课件出示歌谱,教师有感情地范唱,要求学生从歌中找出出现最频繁的节奏)。

xxxxxx。

设计意图:教师通过有感情的范唱,拉近了师生的距离,更好的调动了学生学习的兴趣。通过对月夜美景的浅析,更容易让学生产生画面感,激发他们对大自然的热爱之情。

3、生轻声跟唱,要求学生注意切分节奏,并找出难点。

歌曲结束句,音区比较高。音高上,后面的两个音翻高八度,要求学生轻声高位,保持打哈欠的状态,跟琴演唱。

(设计意图:对于学生遇到的难点之处,采用重点教唱的方式,并能够及时的纠正学生唱不准的地方。对于歌曲的处理、学生唱歌的姿势、演唱声音的位置以及歌曲所要表达的情感始终贯穿整个学歌过程,并不是单独拿出来去练习的。)。

五、结束。

教师:最后,让我们在《母亲》这首优美动人的旋律声中结束本节课的学习,同学们再见!

《小船》反思。

《小船》这首歌主要是引导学生感受歌曲优美的意境,感受家庭的温暖。在演唱中我力争创设与歌曲表现内容相适应的教学情景,激发学生富有情感的歌唱,以情带声,声情并茂,充分调动每一个学生参与的积极性,培养演唱的自信心,使他们在歌唱表现中享受到美的愉悦,美的熏陶。

课堂上我采取集体唱、小组唱、领唱与齐唱的方式来活跃课堂气氛,让学生在愉快的活动中进一步加强学习,并借机对学生进行思想教育,让学生懂得得到父母关爱后,要学会感恩、学会做人。这节课总体来说,较好地完成了教学任务,达到了预期的目标。

在课堂教学中,我发现音乐知识的教学始终是一个比较棘手的问题,如方法不得当,稍有不慎,就会使学生感到枯燥乏味,教师讲了很多,但学生什么也没记住。那么如何使学生在饶有兴趣的学习中,自然的掌握音乐知识和技能”呢?对于四四拍的含义,在强弱规律教学中,我让学生运用第一拍拍手、第二拍摊开手掌、第三拍拍腿、第四拍摊开手掌的形式形象生动的感受强弱的变化,并通过跟本歌的旋律一起表演来强化知识点,通过以上循序渐进的引导使学生在不知不觉中自然而然的掌握了音乐知识,学生没有因为学习音乐知识而兴趣减退,在老师鼓励性的评价中掌握了本课目标涉及到的音乐知识和技能。

在整个教学设计中,我是以“唱”为本,把“情”贯穿始终,尊重学生的独特情感和体验,让学生感受到要珍惜现在拥有的幸福家庭,同时教育学生要回报父母的爱,并知道关心他人,渗透了德育教育。在这个环节时,我看到很多孩子的眼睛都湿润了,再次演唱歌曲时都很动情,达到了我制定的情感目标。

由于歌曲难度较大,因此我设计的是两节课来完成,下节课中会继续强化歌曲的演唱以及识谱能力的辅导,还有一些知识点如倚音的演唱都将是下节课的内容。今天的课堂我还是非常满意的,每一名同学不是因为有了听课的老师才装模做样的听讲,、而是真的有了兴趣或是真的觉得有意思才津津有味的,这对我也是一种极大地促进,一堂好的音乐课必须有效的抓住孩子的眼睛,抓住孩子的思维,让他们信心十足地、趣味浓厚的、津津乐道的来学习,我觉得这节课我做到了!

1.张敬轩友谊的小船歌词。

2.《中国好声音4》张磊歌曲《船》。

3.幼儿中班古诗教案。

5.小白船散文教学反思。

湘艺音乐教案篇七

1、初步了解西洋乐队的打击乐器――定音鼓、大鼓、小军鼓、镲。

2、赏析《雷鸣电闪波尔卡》,培养学生的音乐鉴赏能力。

3、初步了解、体验波尔卡舞蹈。

1、通过老师的引导、激发,让学生对这一类型的音乐作品产生兴趣。

2、通过老师的讲解和分析,能够让学生通过音乐各要素掌握一些理解音乐、分析音乐的方法和途径。提高他们感受音乐、鉴赏音乐的能力,进而提高他们的艺术修养和综合素质。

1:引导学生从音乐的各要素赏析音乐作品。

2:作品的再现三部式曲式结构以及每一个音乐主题不同的表现手法的讲解是教学中难点。

一、导入新课:

1、师:同学们上节课我们进入到了缤纷舞曲这个单元的学习,在这个单元我们主要学习和鉴赏一些舞曲体彩的音乐作品,上节课我们学唱了一首好听的歌曲《难忘今宵》,这节课呢老师会介绍一首非常有意思的外国音乐作品。上课之前呢,我们首先来猜一个谜语。

2、毫光突起,瞬息千里,一鸣惊人,带来风雨。(打一自然现象)

生:雷电、闪电……

二、感受欣赏

1、基础知识的介绍:

在欣赏这首作品之前,让我们一起先一些和作品有关的相关知识。

1)介绍波尔卡:

波尔卡原是起源于东欧波希米亚地区的一种快速活泼的舞蹈。舞步多采用半步的组合形式。后来人们把这一类型的背景音乐称作波尔卡舞曲。

2)介绍作曲家

约翰・施特劳斯(johannstrauss,1825~1899)

奥地利著名的作曲家、指挥家、小提琴家,被世人誉为“圆舞曲之王”。他一生写了168首圆舞曲,117首波尔卡,40余首进行曲,16部轻歌中剧。其代表作品有《蓝色多瑙河圆舞曲》、《春之声圆舞曲》、《雷鸣电闪波尔卡》等。

3)介绍创作背景和动机

2:完整聆听音乐,整体感知音乐。

师:通过刚才老师的介绍,大家对作品有了大致的了解,你们想听这首乐曲吗?

生:想!

师:让我们完整地聆听音乐,请思考几个问题:

1)从大的范畴看,乐曲属于哪种音乐形式?

2)乐曲的整体音乐风格是怎样的?

3)乐曲中出现了哪些打击乐器?它们起到了什么作用?

播放作品的音乐会视频影像,学生聆听,然后逐一解决问题。

师:刚才大家完整欣赏了这首乐曲,它从大的范畴来看属于哪种音乐形式呢?

(管弦乐、交响乐……)

师:对!这首乐曲是由西洋管弦乐队演奏地西洋管弦乐,那么这首作品整体音乐风格是怎样的呢?(热烈地、欢快地……)

师:在作品当中同学们发现了哪些打击乐器呢?(大鼓、镲、定音鼓……)

师:我们一一下出现了哪些打击乐器(展示视频的截图,让学生认识这些乐器。)

师:这些打击乐器在音乐的进行中起到了怎样的作用呢?

师:烘托音乐气氛;刻画音乐形象。

3:再次聆听音乐,分部深入探究。

构组成和能够突出反映音乐感情刻画音乐形象的典型音乐主题。请边聆听边思考两个问题:

(作品大致可分成几个部分,它们之间

有什么关系?乐曲中有无相同或相似的旋律主题?)

再次播放音乐会视频,让学生感受思考。

师:作品大致可以分成几个部分呢?它们之间有什么关系呢?

师:作品可分成三个部分,它的第三个部分和第一根部分是相似的,也就是我们以前讲到的aba的结构。这种结构在音乐上我们称为什么?(展示作品的结构图示)

生:再现三段式

2)、师:在刚才音乐中大家没有发现有相似的旋律呢?

师:我们会发现有几段旋律反复出现了好几次,那么这几个旋律就是作品的音乐主题,它往往能突出的表现音乐的内在情感刻画音乐形象。它们是音乐发展的灵魂。下面我们就来一起认识一下这首作品里面的音乐主题。

在作品结构图的基础上依次感受视唱赏析四个音乐主题。

a、聆听感受a-a主题:请学生感受旋律的特点,老师引导学生分析。(旋律跳跃、节奏富有弹性)

b、聆听感受a-b主题:学生感受,老师引导分析,强烈下行的旋律伴着鼓和镲的撞击音响,象征雷雨的形象。

c、聆听感受-a主题:学生感受,老师引导学生分析,相对连贯、流程的旋律同鼓和镲的演奏形成听觉反差。

d、聆听感受b-b主题:装饰音的运用使音乐显得诙谐、惬意。好像人们除了兴高采烈地舞蹈之外,几乎忘了周围的一切。

4:接龙游戏。

师:同学们我们一起来做个游戏,刚才我们赏析了作品当中的四个主题旋律,现在老师把同

学们分成四个小组,每个小组分别代表一个主题,老师会播放音乐片段,当出现各自音乐主题时就集体击掌,看哪一组表现更好。

5:最后一次完整聆听全曲。

师:同学们刚才通过对曲式结构的整体把握及四个典型音乐主题的听辨和赏析,想必已经对这四个主题有了比较深刻的印象,但是还比较孤立、片面。下面我们就再一次完整地聆听一遍作品,让大家能把刚才的知识能够串联起来,建立整体的、理性的认识。

再次播放乐曲并结合结构图形依次给学生展示全曲,教师进行必要的讲解和说明。

6:探究全曲各音乐要素的特点。

师:通过局部和整体地赏析,相信大家对作品的认识已经到位。下面让我们一起来探究全曲在旋律、节奏、力度、速度等音乐各要素的特点。

生:四人一组小组讨论探究,然后请学生发言。

师:纠正

三、知识拓展;音乐实践。

1、教授波尔卡舞蹈的基本舞步,让全体学生充分融入到音乐实践活动中来。老师教授三个简单的步伐。跳步、前后点地、剪刀步。

师:刚才我们已经知道波尔卡原本是一种活泼、跳跃的舞蹈,大家想不想学呢?

师:好!下面我们就一起来学习几个简单的波尔卡舞蹈步伐。

跳步――双手叉腰,类似于高抬腿,支撑脚加上小跳步,一起作一个八拍。

点地跳步――双手叉腰,侧前侧后分别点地,左右各四拍,支撑脚加上小跳步。

叠加跳步――双手叉腰,左右各作四拍叠加步。

2、创编表演活动。

让学生自由组合舞蹈动作,创编简短的舞蹈片段。

四、

生活中,音乐、舞蹈是最完美的结合体,今天我们不仅欣赏了《蓝色的探戈》这首音乐作品,练习了探戈节奏,部分同学也给我们展示了他们才艺,希望同学们都能做懂得欣赏音乐的人,享受音乐带给我们的快乐!

湘艺音乐教案篇八

教学目的:

1、欣赏音乐,学习用点、线和色彩画感受,培养学生想象力和创造力。

2、通过听音乐,画感受,提高学生审美能力。

教学重点:学习点、线和色彩表现欣赏音乐的感受,培养学生想象力和创造力。

课前准备:cai课件、角色头饰四个。

教学过程 :

一、情境导入  。

1、游戏“幸运大比拼”

同学们,江阴电视台科教频道的“活力课堂”,你们看过了吗?精彩吗?我校代表队经过层层角逐,已进入最后的决赛了!今天,我们也来进行一项游戏:“幸运大比拼”。下面我为大家介绍一下参赛方队:齐白石方队,贝多芬方队,徐悲鸿方队,刘天华方队。

我们的口号是:“幸运大比拼,爱拼才会赢!”(学生复述)。

2、游戏抢答。

师:下面让我们进行第一项活动——听音乐。

听这些音乐是由哪种乐器演奏出来的?

生:(1)古筝(2)二胡(3)琵琶(4)笛子。

3、揭题:

师:刚才我所欣赏的音乐属于听觉艺术,美术又是一门视觉艺术,怎样才能把听觉艺术变成视觉艺术呢?今天,我们一起来学习《听音乐,画感受》。(板书)。

二、讲授新课。

(一)点、线表现音乐。

1、听一段打击乐,学习折线表现音乐。

师:老师请问同学们一段音乐(播放),同学们,听这段音乐你想干什么?

生a:我想跳舞,想用脚步声模仿。

生b:我想把音乐画出来。(请这名学生上黑板画音乐)。

师:为什么你要把这段音乐画线,这样的折线呢?请你说一说好吗?(分析折线表现节奏)。

生:音乐的节奏慢快、强弱不同。

生:(略)。

师:你为什么把这段音乐画成这样的波浪线呢?

生:(略)。

(二)听《好汉歌》,你们可以跟着唱一唱。

生:梁山好汉的豪迈洒悦,风风火火热闹的场面。

师:这种心情又让你想到了哪些色彩?(说一说学生的体验)。

生:黄色的土地,红色的战场,绿色的山林。(暖色多还是冷色多呢?)。

生:跳动的红色和黄色让我兴奋、激动……。

2、尝试用点、线和色彩表现音乐。

生:一条小河,美丽的白塔,还有小朋友们在划船。

师:这首歌又让你想起了那些色彩呢?你觉得冷色多呢?还是暖色多?

生:红色——小朋友们玩的很开心,绿色——小河两岸的绿树成荫,蓝色——蓝天与清澈的小河。

师:这首歌的旋律很优美动人,老师小时候就喜欢听、喜欢唱,你能不能用点、线和色彩把这首《让我们荡起双浆》画出来呢?请同学们试一试。

2、学生尝试画音乐。

3、组织学生自评。

(1)提出要求:画好后,请同学们把画放在课桌中间,同学间相互看一看,交流一下,评选出一幅你们方队中最好的画,参加方队间的评比,注意!一定要选出你们方队最好的作品,因为如果不是最好的作品,会影响方队的成绩。评选时要公平、公正。

(2)学生自评:

师:请你说一说为什么这样画?

生:(略)。

师:你们为什么要推荐这幅作品呢?你能不能再提点修改意见?为什么?

生:(略)。

师点评:指导修改意见节奏:点、线的粗线、形状。

旋律:色彩的冷暖。

(三)用画来联想音乐。

1、出示《迪斯科舞曲》的画(多媒体课件)。

师:一段音乐可以表现出一幅画,那么一幅画能表现一段音乐吗?下面请同学们听三段音乐,找出你们认为与画相符合的音乐。(各队抢答)。

生:(略)。

师:你为什么要选择这段音乐呢?请说说你的理由。

生:谈对画面与音乐的理解。(加分)。

2、出示《春天来了》的画。

师:这幅画与那一段音乐可以相联系呢?

生:(略)。

师:你为什么要选择这段音乐?请你说一说。

生:(略)(加分)。

3、唱《春天来了》。

师:看着这幅画,想一想以前我们学过哪首歌与这幅画相符?想不想唱一唱?那就唱吧。

(四)听音乐,画感受。

1、听一听,说一说。

生:(略)。

2、练习:请同学们跟着音乐的节奏和旋律运用点、线和色彩把这首《赛马》画出来。

3、学生主评。

师:请各队同学看一看,评一评,倒底想推荐谁的画代表你们方队参加评比呢?

师:为了让大家更好的了解你的画,欣赏到你画中的美,请你说一说好吗?

生:(略)。

生:(略)。

湘艺音乐教案篇九

1、通过歌曲《雨花石》的教学,对学生进行革命传统的教育,宏扬革命烈士为了人民的利益甘于奉献的高尚品德。

2、学会用连贯优美的声音歌唱。

3、学习休止符,并能理解休止符表示的音乐形象。

1、学习歌曲,能深情的演唱。

2、掌握休止符,在歌唱中能体会休止符的作用。

3、通过歌唱教学,使学生受到一定的思想教育,结合自己讲讲理想。

钢琴、录音机、磁带、投影仪、明胶片。

一、组织上课。

二、音乐知识。

1、休止符。

1)比较《小号手之歌》有和无休止符表现的音乐不同。

加了休止符,缩短了音符的时值,加上重音记号,一字一顿,表达了杀白匪的决心。

比较《我和小星星打电话》有和无休止符表现的音乐不同之处。

使用休止符,加上轻声演唱,显得轻盈、闪烁,描绘出星星眨眼的形象。

2)休止符:音乐中静穆的时间用休止符来表示,休止符虽然不出声音,但音乐仍在进行。

全休止二分休止四分休止。

八分休止十六分休止。

3)重点区分二分休止符和全休止符的写法,明确在五线谱中,无论什么节拍,凡整小节休止都用全休止。

2、请同学们自己举例,说明休止符对音乐形象的塑造。

三、学习歌曲。

一)导入歌曲。

欣赏歌曲《看天下劳苦人民都解放》,介绍歌曲产生的背景,引入我们今天的幸福生活是通过无数革命先烈的奋斗、鲜血得来的。他们用自己的生命换取了革命的解放。如叶挺、方志敏、夏明翰等等。

二)介绍歌曲。

通过美丽的雨花石,感受革命先烈的优秀品质,一起朗诵歌词。

全曲旋律婉转起伏,节奏富有变化,后乐段音区提高,造成全曲的高潮,歌曲短小精悍,抒情优美,刻画了主人公淳朴而又高尚的心愿。

三)欣赏歌曲。

通过欣赏可组织讨论,评价歌曲反映的思想内容和风格,以及局部重复和对比的手法。特别是歌词“静静的躺在泥土之中”和“深深的埋在泥土之中”的旋律的区别。

四)这首歌应以感受音乐形象为主,不一定要进行视唱训练,先唱歌词的方法进行教学。着重休止符的运用与演唱准确。

五)教会学生用轻声演唱最后的“啊”。

六)要求学生用连贯优美的声音,满怀深情的歌唱。

八)进行表演唱。

四、通过歌曲对学生进行理想教育,在歌曲《我们走进十月的阳光》结束本节课。

湘艺音乐教案篇十

1、在感受音乐和感知队形图示的基础上,用动作和队形表现音乐形象。

2、创编舞蹈动作,并选择合适的动作变换队形。

3、学习小组合作,共同完成表演任务。

4、能大胆表现歌曲的内容、情感。

5、乐意参加音乐活动,体验音乐活动中的快乐。

1、音乐、音响设备。

2、队形示意图、磁性底板。

师:你们看出来,这表示什么队形吗?这"两横排"是怎么排出来的呢?

教师小结:原来,我们排队的时候,横排要对齐,竖排要对齐,每个小朋友之间还要空开一定的距离,这样跳舞的时候才好看。

师:有没有哪组小演员愿意来试一试,。,排成这样的两横排呢?

师:排好了吗?"观众们"觉得他们排的怎么样?

师:刚刚,我们的"两横排"已经排的非常好了。那会不会排其他队形呢?看,这是什么队形?哪些小演员先来试试?注意间距哦。

二、创编动作:

师:今天,老师收到一个通知,森林里面要开舞会了,请仔细听,会有哪些小动物参加呢?——听音乐!

师:现在,我们跟着音乐来跳一跳吧!

三、变换队形:

师:小朋友,你们还会做什么动作呢?那我们是在什么时候换动作呢?

出示新的队形变换图,边换动作边换队形。

师:好,再请一组小演员上来,记住,要换动作变队形哦!

师:你们还想换什么动作呢?(再请一组)师:小演员们可真厉害,跳的舞真不错,现在我们一起去森林里参加舞会吧!

《森林狂想曲》是一首由森林中多种动物鸣叫以及动作发出的声音合成的音乐,旋律清幽抒情,潺潺流水,轻快鸟鸣,仿佛把人带入清新宁静的心境,感受温馨,感受自然,很容易吸引学生的学习兴趣。

在这堂课中,我通过播放视频,音像结合,使学生从各方面感受热带雨林的神奇,体会乐曲中描绘的景象,感受音乐传达给人们的不同情绪,丰富学生的情感体验,培养良好的审美情趣。然后让学生听辨乐曲小片段,辨别是哪些乐器演奏的,使学生认识笛子、小提琴、吉他,学生对此非常感兴趣,积极参与;接着认识三段主题旋律,随着老师的琴声轻轻哼唱,再听辨,加深学生对主题旋律的印象,然后完整欣赏乐曲给旋律排顺序。

我还设计了图谱,让学生聆听歌曲找出其中的小动物。邀请孩子们一起参加表演,孩子们一下子兴趣就来了,首先通过图谱,让大家掌握节奏,由老师的示范,渐渐的大家都能够自己拍出其他小动物的节奏,然后再大家都掌握节奏的基础上,加上音乐的渲染,把孩子们都带入到音乐会的情境中,紧接着在大家注意力集中又熟悉旋律的前提下,又呈现乐器,让大家更有欲望参加演奏,通过乐器的声音和演奏方式再与动物的鸣叫声和动作相比较,让孩子们自己来决定配乐乐器,既有助于孩子记忆又体现了参与性。最后的正式演出环节,让孩子想象自己站在舞台上,使情境更加真实,孩子表演的十分认真,整齐的打击节奏,使最后的表演非常精彩,大家的掌声也给孩子们更多的自信。

整个教学环节很流畅,孩子们的兴趣高昂,活动气疯活跃,孩子们意犹未尽,为了满足所有孩子的欲望,在最后表演环节还组织大家交换乐器演奏,让孩子都有机会演奏三种乐器。但在交换乐器时发现,部分孩子并没有能够演奏到三种乐器,个别孩子甚至一直演奏一种乐器,失去了其他乐器的演奏机会,对于这个现象我想是因为在交换乐器时我选择让孩子们自由交换的方式而产生的,若老师在交换前能够明确要求,或者由老师来统一交换,那么孩子们演奏的机会会更加平等,同时也能够掌握整首歌曲四种不同节奏。

湘艺音乐教案篇十一

通过小小音乐会的活动,激发幼儿表演的欲望和兴趣,发展幼儿的表现力以及协调、合作的能力。

1、在活动室布置小舞台。

2、幼儿自制的各类乐器。

3、幼儿熟悉的节奏乐曲。

1、教师充当音乐会主持人,请幼儿自由结合组成小乐队(每队最少5人),并给自己的乐队起上好听的名称。

2、先请每个小乐队分别进行简单的排练,教师适当地给予幼儿支持与帮助。

3、请每个乐队的幼儿依次上台表演。

4、教师与幼儿共同小结,说说每个乐队的演奏情况,大家共同选出最好的乐队,给予表扬、奖励。

《小小音乐会》这个活动,如果放在小班或者中班,我的选择是会让孩子们表演学校里学过的舞蹈或歌曲,以来幼儿对这些节目比较的熟悉,二来幼儿对于自己能够表演什么没有一个清楚的定位,如果随意的话,可能会呈现出一些没有准备好的状态。而现在是已经面临毕业的'大班孩子们,他们表现欲望强烈,且都在课外有一些额外的学习经历,他们有自己的心思,想要一个更大更广阔的舞台,来接触一些全新的节目。所以,我将活动的目标做出了调整和修改,让幼儿获得更多选择的权利和自由。

湘艺音乐教案篇十二

2、通过欣赏和表演,感知音乐表达的形式美、意境美,并从中获得乐趣。

1、圣桑的《动物狂欢节》中第一、四、六、十三段;

2、乌龟、天鹅、袋鼠和狮子头饰。

1、师:“今天,森林里要开音乐会了,小朋友们听一听,有哪些动物来参加音乐会?”

——教师放音乐第一段。师:“小朋友们听出来了吗?是谁来了?”

——幼:“狮子。”

——师:“说的对,那么谁可以来为大家表演一下,狮子是怎么出来的?”

2、请幼儿自由表演。

根据音乐,陆续介绍其它三种动物出场,并请幼儿表演。

3、请幼儿根据想象自由表演,每人都要创造出四种动物的动态,并随着音乐的节奏即兴表演。

4、选自己喜欢的动物戴上头饰进行表演,将幼儿分组根据音乐出场自由表演。

表演动作参考:

(1)狮子:抬肘与肩平行,双手五指张开,放在头部两侧,两拍一步并向左右摇晃上身。

(2)龟:身体前伏两膝微细,两臂向左前启,右前方伸开,与胸同高,两拍一次左右臂轮流前伸后缩,两拍走一步。

(3)袋鼠:两肘夹子左右两侧,小臂前伸,双手靠近自然下垂,两腿并拢,两拍向前跳一步。

(4)天鹅:双臂后伸于臀部两侧,做波浪式柔臂动作,两脚走小碎步圆场。

湘艺音乐教案篇十三

《谁在叫》是一首儿童歌曲,2/4拍,七声宫调式。歌曲描绘了小动物不同的叫声,生动形象,极富童趣。歌曲的节奏有规律地重复、变化着,旋律进行以级进为主,流畅上口。歌词从不同的角度提出了:为什么小动物叫了?它们都在做什么?意在调动小朋友的想像力。同时也在教育学生细心观察事物,了解小动物之间的生态关系。

本教学设计以“主体、创新、探索”为主题,面向全体学生,激发和培养学生对音乐的兴趣,开发音乐的感知力,体验音乐的美感。以学生全面发展为本,培养学生能力为重点,提高素质为宗旨。

1、针对儿童“好奇”的.特点,利用多媒体教学,给学生丰富直观的画面,让学生通过教师绘声绘色讲述来感受其中的乐趣。

2、随着学生的求知欲增强,引导学生自主探究乐器的名称及演奏方法。

3、为了让学生有身临其境的直感,整堂课创设情景教学,学生带各种小动物头饰做“动物学生”,教师带一种小动物头饰做“动物教师”。

一、通过聆听、表演和编创活动,突出“汪汪与咪咪”的主题,培养学生的爱心与观察能力。二、理解歌曲的内容,有感情地演唱,能填创歌词,并能发挥想像力编创动作表演。三、能选择适当的打击乐器为歌曲伴奏。四、能背唱自己熟悉的有关小动物的歌曲。

1、培养学生聆听音乐的能力。

2、学生创编歌词演唱歌曲。

3、自主探索乐器的名称及演奏方法。

教师:多媒体课件、教学光盘、电子琴、录音机、磁带、木鱼、碰钟、动物头饰。

1、律动《动物说话》,分组做不同的动作进入教室。

2、师生问好!

1、发声练习:今天,我们小动物学校又来了许多小动物和我们一起上课,(出示一幅动物学校的画面上贴有各种小动物卡片)你们欢迎吗?我们说两首动物音阶来欢迎它们。

小熊跳舞111一只小鸭222。

小猫小猫333小鸟飞飞444。

公鸡公鸡555青蛙青蛙666。

小猴小猴777小熊跳舞111。

唱音阶。

小动物非常喜欢你们送的礼物,它们也有一首歌送给你们,不过,听完以后要告诉小动物,这首歌里都有谁的叫声,看谁的听力好。(播放《谁在叫》歌曲)。

1、听录音范唱,让学生找出反复的地方。

2、齐读歌词,解决生字。

3、跟录音伴奏读歌词。

4、教师有表情范唱。

5、学生跟琴学唱。(采用听唱法,难点处重点教唱。)。

6、你们喜欢小动物吗?那应该怎样唱才能表现出你们的心情呢?用你的声音告诉老师好吗?(启发学生演唱时要有情感,声音要轻快而富有弹性。)。

7、歌表演。(尽量让学生自己编创动作)。

大家唱得真不错,我已经看出你们喜欢小动物。那么你会不会用你喜欢的小动物把这首歌重新编歌词呢?(学生创编歌词)。

老师这里有两件乐器,谁能说出它们的名字?谁又会演奏呢?(学生创想乐器的名称并探索、实践乐器的演奏,然后由教师讲述正确的名称及演奏方法。)。

为歌曲伴奏。

以前我们已经学过许多有关动物的歌曲,今天,我们又学了一首。下面让我们开一个小小音乐会吧,看哪个小歌唱家能用动听的歌喉歌唱小动物。

这节课我们唱了这么多的小动物,这些小动物都是人类的好朋友,所以我们要与它们和睦相处,还要关心、爱护它们。

好啦,动物王国小动物学校的音乐课就要结束了,喜欢的话,下次再见吧!

(听《谁在叫》音乐做小动物动作走出教室。)。

湘艺音乐教案篇十四

学习目标:

1.能深刻体会歌词,聆听感受优美动听旋律,用深情舒展的声音来演唱歌曲。

2.通过演唱歌曲《父亲》,珍惜亲情,分享感动,学会感恩。学习重难点:

1.注意歌曲中切分音节奏的演唱,及反复记号的特点。

2.通过歌曲,感受父爱,体谅父母,珍惜亲情。

教学用具:多媒体课件

学习过程:

一.导入新课

1.欣赏漫画,初步感受父母爱。

2.走进父亲,感受父亲的爱,父爱如山。

感受父爱――父爱是山,无论有多大的困难,他总是你依靠的屏障。父爱是路,无论你走到哪里,他都伴你延伸,为你指点迷津,给你一路阳光。

二.学唱新歌《父亲》

(1).聆听歌曲,初步感受歌曲,体会歌词感受旋律。

(2)填充歌词,体会歌词朴实细腻的感情。

(3)学生齐唱,教师伴奏并指导。

三.自主合作,分享感动。

四.珍惜亲情,学会感恩。

感恩父母的方法有哪些?例如:

1.多向父母表达你爱他们。

2.和父母有分歧时学会换位思考,站在父母的角度上去想一想。

3.多倾听父母的话;遇上烦恼,告诉父母,寻求父母的帮助。

4.回家和外出主动给父母打招呼。

等等・・・・・・

五.老师寄语。

日月流年中,我们忽略了多少父母的爱,而父母一直在身后无怨无悔地延伸着庇佑的苍穹,用自己朴实的爱无私地为儿女编织着美丽的衣衫。父亲,母亲,全世界的人都因为这个温柔的称号而倍感光荣。让我们真诚地对父母说一声:谢谢!

湘艺音乐教案篇十五

教材分析:

本课我所用的教材是人民音乐出版社出版的小学音乐教材第四册第七课《小小音乐家》第一课时《音乐小屋》。旋律以三度下行的音程起句,构成起伏的旋律,和着舒展的节奏,给人一种柔和的感受。描绘了“叮咚”作响的玩具小屋给人们的快乐,抒发了热爱音乐的孩子们的愉快心情。《单簧管波尔卡》是一首以波兰民间音乐为素材创作的器乐曲,这首经波兰作曲家、单簧管演奏家普罗修斯卡改编成的器乐曲一直受到人们的普遍欢迎。后来,乐曲又被改编成各种器乐独奏曲和合奏曲。

本课教学重点:

学生能有感情地演唱歌曲,并积极主动地参与各种音乐活动。

本课的教学难点:

1.解决歌曲中附点音符的应用。

2.歌曲中的休止符和最后一句音准、时值的把握。

3.与他人的合作、协调能力等。

说教学方法:

为了全面准确的落实本课的教学目标,教学时我针对儿童好新、好奇、思维活跃,集中注意持久性较差,但容易对有趣、富有童趣的事物产生兴趣等特点,遵循直观性、启发性原则和循序渐进由浅入深的原则,利用多媒体教学手段,充分发挥学生的主体作用,重点采用引导法、激励法、情境教学法等方法,利用其视听结合,声像一体,形象性强,信息量大等优点,为学生创设一个音乐小屋的环境。在这种环境中,让学生感受音乐的美。

本课的教学目标:

1.情感目标:使学生能够用轻快而甜美的声音表达快乐和高兴的心情,体验学习音乐的乐趣,感受师生之间、生生之间合作的愉快。

2.能力目标:使学生在轻松愉悦的学习气氛中能积极、主动地聆听、体验、想象、创造、表现音乐形象。

3.认知目标:使学生能准确地进行节奏练习。

说教学过程:

(一)组织教学

在组织教学这一环节中我采用谈话法,然后弹一段旋律给学生听,初步掌握孩子们对音乐的感受能力,从而拉近了我与学生间的距离。

(二)设计门铃声,引入欣赏

这个环节我主要是为突破歌曲难点做的铺垫,使学生在轻松愉悦的学习气氛中能积极、主动地聆听、体验、想象、创造、表现音乐形象。通过这一环节的设计,不仅使学生初步熟悉了歌曲中休止符的唱法,还初步感受了单簧管演奏出的欧洲舞蹈的风格,更好的调动了学生学习的积极性,自主性,为完成歌曲教学任务打下了基础。

(三)歌曲教学

在这一环节主要是让学生通过反复听来表达对歌曲情感体验,引导学生自主对歌曲的表现形式及情感内涵的把握,并在听、唱、演的过程中感受不同的角色形象。我主要分两大块来完成:一是学唱歌曲,二是歌曲处理。利用多媒体课件,给学生直观的画面,运用听唱法这种歌曲教唱的方法来完成歌曲学唱的。在歌曲处理这个环节我主要是引导学生改变歌曲的速度、运用不同的情绪的来演唱各个角色的,帮助学生进一步理解歌曲,使学生获得审美愉悦的体验。

(四)合作创编歌词

过生生合作和自主探究的方式来进行歌曲创编。这一学习方式不仅为学生创设了民主、宽松、自由的氛围,更激发了学生的创新思维,增强了自信心。通过合作创编歌词,学生的合作意识在群体中的协调能力得到了发展。

(五)课堂小结

这一环节我创设了小记者采访的情境,让生谈感受。最后整节课在《单簧管波尔卡》乐曲声中愉快的结束,希望孩子们回忆起这节课的时候心中满是开心与快乐!。

以上设计肯定还有一些不足之处,敬请各位专家老师提出宝贵意见。

谢谢大家!

这节课基本达到了优化艺术课堂教学,培养学生的创新精神与实践能力的目标,但是在具体朝着目标努力的过程中还是存在着这样或那样的问题,下面就将这节课反思如下:

《音乐小屋》这首歌曲旋律活泼、轻快,特别适合低年级的孩子们来演唱,但是旋律在优美的同时,还存在着一定的难度,比如说:歌曲的后半部分不是规整的四乐句,这样,前面规整的四乐句结构和后面部规整的六乐句结合起来孩子们不太容易掌握,在这种情况下,我运用各种各样的方法让学生欣赏歌曲,孩子们在我的引导下一遍又一遍地在愉快的气氛中欣赏,不知不觉地就对歌曲有了兴趣和认识,课堂气氛特非常的融洽。

在解决歌曲重、难点的环节中,我运用多媒体来达到优化音乐课堂教学的效果,只有在优化的'课堂教学中学生才会对音乐产生兴趣,孩子们一旦有了兴趣,最枯燥的、最难的音乐知识技能也是可以在愉快的气氛中被学生掌握的。我通过课件的形式将重点的旋律和节奏用游戏的方式展示给学生,孩子们在愉快的活动中学习知识,解决问题,这个环节收到了很好的成效。

在学习歌曲的环节中存在着一些问题,这也是我在这节课上面比较遗憾的地方。比如说,歌曲最难的两个地方其中一个是一字多音,另一个是小符点的节奏,由于这两个乐句有一定的难度,孩子们没有彻底地学会,这里应该让学生先粗略的学会全曲(多唱唱,听唱结合),再重点学习两个难点乐句,然后再返回来唱好整首歌曲,而我却忽略了这一个环节,在学生唱会乐谱之后就学习了整首歌曲,在以后的课堂教学当中我也要注意这一点。

基于“创新教育的指导思想在于创设创新的氛围,营造愉快轻松的教学环境,挖掘教材内容,通过各种途径和手段,让学生在感受音乐之美的同时创造美。在想像的基础上动手、动脑、动肢体。激励其创新的精神、勇气和能力。”这个理念,在最后的拓展环节中,我设计了用自制的打击乐器为歌曲伴奏的活动,孩子们在课前自己动手制作了有创意的打击乐器,这样废旧物品得到了有效的利用,增强了孩子们的环保意识,并且在制作和使用的过程中,孩子们的创新精神和实践能力得到了不同程度的挖掘。在这一环节中课堂气氛走向了高潮,孩子们在快乐的气氛中进行音乐party。而不足之处就是我的课堂组织教学的能力还是有一些偏弱,如果活动能够在欢乐的气氛中井然有序地进行那才是我所期待的最终效果。

最后一个比较遗憾的地方就是,孩子们的声音不是令人非常满意,原因可能是在课上没有花费很多的时间来进行发声的练习,其次,在平常的课堂教学中,也应特别注意塑造孩子们的声音。

总之,在这节课上,还有令人满意的地方也有不尽人意的地方,在今后的工作和生活中我会尽量地充实自己,不断地完善自己,在探索中不断地进步。

教学评析

本课教学以听觉为先,让学生在参与音乐活动的过程中,不知不觉得熟悉歌曲的旋律,为唱会、唱好歌曲做好充分的准备。运用弥漫音乐教学法,层层深入,让学生反复聆听歌曲,体现了较强的音乐弥漫性的特点,加深了学生对歌曲的理解与体验,激发了学生对学习音乐的兴趣。教学中不仅要促进学生实践能力,调动学生的听觉动力、思维动力,还要让学生在艺术实践中感受音乐,在艺术实践中找到情趣,在艺术实践中发展想象,在艺术实践中愉悦身心。

整堂课以学生为本,以审美为核心,以情感体验为主线,运用“听、想、唱、谈、演、创、奏”等多种艺术实践方式,把学生引入自主、轻松、愉快、和谐的文化氛围中,体现了循序渐进的教学原则。由熟悉旋律、聆听歌曲到完整演唱和创作表演,是按由浅入深的学习规律展开的,发展了学生的感官功能,提高了运用音乐艺术形式进行表达、交流的能力。

引人入胜的情景教学,为学生提供更为自由、广阔的想象和创造空间。教学中刘老师运用视觉体验法,利用课件直观的图像来表现出节奏的变化。将字母音符与树叶结合,请小朋友们唱会把叶子上面的音。大叶子上面的音要唱得长一些,小叶子上面的音要唱得短一些,来分别表现不同音符的时值,让孩子们感受到音乐学习的乐趣。。

音乐课堂教学的研究还有许多可以再深入探索的方面,我们尽可能地思考和实践一些更有效的、更简单的方法,帮学生学会歌曲,并能自觉自信的表达自己的情感,让他们在尽情的歌唱中,用音乐说话,用音乐交流,用音乐思考,用音乐激情。

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