云肩美术教案(实用15篇)

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云肩美术教案(实用15篇)
时间:2023-12-05 11:06:17     小编:笔砚

教案的编写需要综合运用教育学、心理学、教材学等学科的知识,保证教学过程的科学性和合理性。编写教案要明确教学目标,确保教学的针对性和有效性。教案是教师为了实施教学活动编写的一种计划性文稿,通过编写教案,可以提高教师的备课质量和教学效果。在编写教案前,教师应对教学内容进行充分准备和了解,教案应当具备明确的教学目标,以便于教师引导学生进行学习。以下是小编为大家收集的教案范文,仅供参考,大家一起来看看吧。

云肩美术教案篇一

1、培养儿童对蛋壳装饰绘画的兴趣。

2、敢于探索尝试根据蛋壳的可碎性进行粘贴画。

3、发展儿童的动手能力,激发想象力。

蛋壳装饰画图片、蛋壳、记号笔、水粉颜料、颜料刷、绘画纸、浆糊、棉签等

1、给出谜语,激发儿童兴趣

2、引出图片,引导儿童讨论。

教师:我这里有一幅画,我们一起来看一看。

(1)你们看这副画漂亮吗?它是用什么做成的?(蛋壳)

(2)我们平时看到的蛋壳是什么颜色的?(白色、土黄色等)

(3)那你们看这副画上的颜色是怎么来得呢?(用水彩笔或颜料涂的)

(4)这幅画是怎么做成的?先怎么做?再怎么做?

(5)画上的蛋壳是怎么贴上去的?是按什么顺序贴的?(分部分一块块粘贴的)

小结:先构图,然后分块粘贴蛋壳,最后再涂上颜色。

教师:我这里有两张做这幅画的步骤图,来看看。

我还准备了几张图片蛋壳贴画的图片,你们看。

3、教师引导幼儿构图、粘贴画。

教师:看了这么多的蛋壳贴画,你想贴什么样的?请你也来动手做一做。

(1)画面要求简单、大气。

(2)粘贴是要注意蛋壳易碎的性质。

4、引导儿童用水粉颜料或颜色笔再画面蛋壳上涂色。

5、给蛋壳粘贴画添画背景,结束活动。

云肩美术教案篇二

(一) 欣赏导入,明确学习目标。

1.欣赏小画册,并分析其制作的特殊性。

2.板书课题:神奇的小画册

(二) 探究质疑,尝试了解折制方法。(探究性学习。第一部分:师生探讨;第二部分:学生实践研究)

1.讨论:神奇小画册是怎样制作的呢?

2.请学生上台来尝试折。

3.运用媒体直观了解折法。、

4、 你发现了什么?有趣吗?

5、 请你来给它编个故事,看谁编的故事最有趣。

6、 怎么样,这个小画册好玩吧,我们也来试一试

(三) 教师示范,解决折剪处添画、衔接问题。

师生互动制作小画册。

提示:剪部位与小画册变化中的联系。

(出示例图进行说明)

1、 看到老师的小画册,你来猜一猜,这个小画册该怎么做呢?

2、 老师小结并示范:小朋友真是很聪明,老师没教,就能猜到小画册的制作方法。首先要用两张纸折成书本形状,然后在已折好的纸上剪一个缺口,小画册就剪好了,再在上面画出图形即可。

身的变化。

3、 动脑筋:怎样才能使画面翻动后头和身子仍然会有机的连接起来?

(四)学生制作、老师指导

制作好空白的画册,准备下节课添画

(五)课后拓展

1、通过折折剪剪画画,使小朋友手中的小纸片变成一个神奇的小画册。

2、激发学生的学习兴趣,培养学生的合作精神。在画册的轮回绘画中变得丰富多彩有趣味。

重点:画册的折剪添画过程与方法

难点:有新意的变化,变化的统一性

教具学具准备

学具:自制小画册、白纸、油画棒、剪刀

(一)欣赏有趣的学生作品

1、 互相有关联的四张连在一起的小画册。

2、 已经脱节的四张相连的小画册

(二)拓展思维发散,分组进行添画比赛。(通过讨论、比赛、欣赏,使学生思维更活跃,同时巩固衔接问题)

1、讨论:小画册除了画人物之外,还能画什么?

2、分组比赛:各组同学按座位顺序逐个上台轮流画。

3、评析作业,解决衔接问题。板书:巧妙衔接。

4、欣赏画册,巩固知识。

(三)学生自主表现,教师指导。(明确作业要求,引导学生创作表现)

1、作业要求:运用折、剪、画等方法制作一本神奇小画册。

2、 你可以将自己的小画册的第2、3、4页给你的同桌继续添画,看他能不能将你的画册变得更加神奇。

3、 当然,如果你不想给同学添画也可以

4、学生作业,教师辅导。

(四)相互赏析评价,总结下课。(通过相互赏析评价,满足学生表现欲望)

1、师生开展评述交流活动。

2、将做好的小画册编一个有趣的故事讲给你的同桌听一听。看谁的故事最奇特。

4、教师总结。

云肩美术教案篇三

1、 培养学生热爱生活和表现生活中美好的景物。

2、 培养学生热爱自然环境,爱护动植物的美好情感。

3、 利用学习过的绘画表现形式,去表现有人和动物的风景。

本节课的教学重点是培养学生热爱生活和表现生活中美好的景物。培养学生热爱自然环境,爱护动植物的美好情感。教学难点是利用学习过的绘画表现形式,来表现有人和动物的风景。

绘画工具和材料。

检查学习用品,师生问好。

同学们,今天咱们和大家一起学习第二十四课《有人和动物的.风景》。说到漂亮的风景和可爱的动物大家都喜欢,我们在生活中要爱护大自然,更要保护我们身边的动物。

首先和大家复习一下前节课学习的内容:

同学们以前都学习过写生吧?那么什么叫写生?哪位学生说一说?(写生就是直接以实物为对象进行描绘的作画方式。)回答的很好, 有的同学又要问了画什么呢?画风景写生。

城市和乡村都有美丽的景色。一块草地,一片树林,一道河湾,一条小径。。。。。。都可以吸引敏感的眼睛。还有身边可爱的小动物也可以入画。

在画画的时候,分一分疏密,分一分主次,分一分近景、中景和远景。把纷繁的景物,提炼概括成一个整体,在有限的空间里,渲染出情调和气氛。

1、 欣赏书中的例图,体会怎样从平凡景物中去发现美。

2、 学习建议:可以用水粉颜料画一幅风景写生,注意画面的气氛和色彩相协调。可以用油画棒,彩色铅笔等工具材料结合水粉色进行作业。

3、 教师讲解写生风景的步骤及方法。

(一)带领学生观察风景。

(二)用铅笔勾形,注意透视和比例关系。

(三)进行图色,注意色彩的搭配。

(四)学生进行创作,教师巡回指导。

将学生的作业进行展示,评出优秀作业。

云肩美术教案篇四

1:初步掌握人物变形的方法,进行人物变形练习。

2:培养学生的创造能力、审美能力。

在了解人体主要结构基础上初步掌握变形方法。

课件、彩笔等。

1:复习导入

四年级时,我们学过画人物,谁能说出人体的大致结构?

2:出示课件,加深了解

:人体的主要结构包括头、躯干、四肢、骨胳外面包附着肌肉,人体的各部分由关节相连结。

1:设问:变形人物与平常生活中见到的人有何不同?你是从哪些地方认出是一个呢?

板书:抓住基本结构:头、躯干、四肢

2:讨论变形方法

a:用课件打了人物写生和变形画

b:找出不同之处(变形画五官没画,衣上的褶皱没画)

变形画中的一些细节部分没画出来,省掉了,谁给这种方法取个名字?

板书:省略法

a:用课件人物写生画和变形画

b:设问:写生画中大姑娘的头发给我们什么感觉?(长)变形画长发画得更长,像样有意夸大人物的主要特征,这种变形方法叫什么?(夸张法)

运用夸张法的目的是为了突出事物的主要特征,使形象鲜明,如把圆的画得更圆,胖的画得更胖....

a:打出一张学生变形画作品

b:设问:这张变形人物画,你感受最深的是哪儿?(人本来只有两条腿,现在这个却有十几条腿了)

c:像这样,在原有形象上添加的方法叫添加法,如千手观音就是一个例子。

以上方法可单独使用,也可综合使用。

云肩美术教案篇五

认知目标:引导学生通过欣赏、感悟体积与空间中的生命,掌握雕塑的基本语言。

技能目标:尝试泥塑造型,掌握雕塑的语言,探究生活中实物材料的新生命,学会用恰当的方法和形式,有创意地设计、制作具有一定审美价值的雕塑作品。情感目标:体验雕塑创造的乐趣,增强生活情趣,培养学生的低碳生活意识和审美感悟力。

教学重点:合理运用雕塑语言表现空间与体积。

教学难点:雕塑语言的创新性表现及审美表达。

教学课件、范作、展示材料。

学具:塑泥、身边随处可寻的实物材料,所需的加工工具等

一、新课导入

导入课题《体积与空间的生命》

二、新授课程

(一)赏析感悟,体验多样材料

《男子头像》:青铜,作者罗丹(法国)。

《男子头像》惊人地展示了作者丰富的创造力和粗犷的现实主义风格,这张脸上没有任何地方是空白、缺乏表情或无关紧要的东西。雕塑作品以生动的表情,流露出情感的表达。罗丹追求“艺术的美存在于内在的真实表达”,艺术力量不是外在的呼喊,而是理性意义的表露,是内心情感与思想的自然爆发。 《红色的记忆》:玻璃钢,作者陈文令(中国)。

这群男孩雕像,天真、健康、调皮、活泼,总共一百多个,作品用玻璃钢翻制,打磨抛光后,喷上红漆,放置在沙滩、树干、船头、灯塔上。这些作品属于新型的艺术形态,介于写实雕塑、装置、互动式行为艺术和偶发艺术之间,是集装置和行为于一体的前卫艺术。

(二)立意构思,探究制作方法

艺术家们是怎样让生命绽放的呢?你发现了哪些有趣的材质?

结合材料呈现的基本造型元素,大胆想象,构思独特,才能创造出富有生命的空间造型。充分利用材料的形状、色彩、肌理等美感,选用与之相适应的制作方法,表现材料的生命本质和神韵,将平凡变得不再平凡,将生活变得有趣而精彩。

《堂·吉诃德》

废旧金属零件在作者的奇思妙想中被赋予了生命。开瓶器变成了奇怪的盔甲,铁盖成了盾牌,自行车铃铛、水龙头和打蛋器构成了雄健的战马,神气的堂·吉诃德来了!从材料选择、加工方法、创意构思、色彩搭配、创新思维等多个方面分析作品。

制作流程:构思——选材——设计——制作。(材料特点与主题充分结合)

(三)创意互动,赋予材料生命

将实物材料与完成的雕塑作品作比较,领悟“艺术来源于生活又高于生活”的本质。当学生的创造之泉滋润了废旧物,废旧物便绽放了生命。成功的喜悦促使学生不断地寻求新材料,利用新语言,探索新方法,发现生活中的美,让自己的生命绽放艺术创造的光辉。

教师演示:绘制人物动态草稿——运用报纸、胶带完成人物大样——运用铅丝固定人物动态造型——包裹锡纸——仿不锈钢足球先生完成。

学生作业:

1.根据收集的实物材料确定主题,充分展示材料的形状、色彩、肌理等美感,创作一件雕塑作品,赋予材料新的生命。

2.根据主题班会,运用桌椅、书本等材料制作雕塑作品。

要求:小组合作,充分利用材料的不同特点,发挥想象力、创造力。

(四)作品展示,分享集体智慧

结合《留住精彩的瞬间》和《另一种工具》这两节课的内容,充分利用实物投影、数码相机记录全班同学或者学生个体创作过程及其学习状态,有效呈现美术立体课堂,利用学校局域网,展示学生自己的作品,科学合理地进行过程性评价,实现现代教育技术与美术学科的有效整合。

云肩美术教案篇六

1.在仔细观察常用文具的基础上,启发学生设计绘制造型新颖、色彩鲜艳的各种常用文具。

2.发挥自己的想象,在生活和艺术的联系和互动中,获得用艺术的方式美化和表现生活的能力。

3.使学生了解艺术形式美感及其与设计功能的统一,提高学生对生活物品和自己周边环境的审美评价能力。

打开学生积极、丰富的创造性思维,启发学生合理利用多种材料和工具进行对文具的制作,提高学生的动手能力。

在设计制作的过程中感受其中的奥妙,培养学生的创新意识和创造能力。

1.纸盒、废弃的小瓶、橡皮泥、剪刀、双面胶、文具的资料、自制“外星人”展示版

2.师生共同收集各种新颖别致的文具

教学媒体: 录音机、实物投影仪

一、组织教学:按常规进行。

二、导入新课

1.出示教具“外星人”展示板。导入,文具星球来的外星人想和同学们交朋友。创设教学情境。 进入教学的特定情境,说出自己的感受。 贴近学生的年龄,激发学习兴趣。

2.想和他交朋友的同学,要和他说一说你最喜欢的一种文具是什么?这种文具有什么作用和特点?它美在哪里?提出课程的基本要求。 说说自己心爱文具并请同学相互欣赏。 利用实物投影仪直观展示,鼓励学生展示自我,锻炼其表达能力,增强自信心。认识文具特点体会造型美、色彩美。

三、讲授新课

1.情景引申。它有很多小礼物想送给大家,但是他要我们自己做一件独一无二的文具和他交换才行。我们怎么做哪?设疑集思。 相互讨论,如何利用自己所带的废弃纸盒或其它的物品制作新颖、别致的文具。 充分调动学生的主动性,培养其积极思考勇于探索的精神。

2.组织学生相互解决问题。作简要小结,表扬鼓励有创意的设计想法。 提出问题相互讨论解决,进行简单制作过程的说明。 完成教学重点的突破,化解难点。

3.出示成品引导学生分析制作材料、方法、优缺点。 阐述自己的观点和看法。 使学生明确自己的设计目标。

四、布置作业

1.根据学生个性能力的差异,引导学生自由选择画,捏、撕、贴等方法,构思设计与众不同的文具。 个人或二人、三人结合进行实际制作,锻炼自己动手能力。 鼓励创新,使学生在更自由的空间里发展创造思维。

2.课中小结,充分肯定学生大胆自由的设计,并及时予以帮助指导。 进行相互欣赏和交流,继续完成更新颖的学习用品。 开拓学生思维取长补短相互借鉴,发现问题予以纠正。

五、小结

辅导学生完成完整的作品,并进行课堂展评。 把作品展放在“外星人”的展示版上,相互参观自我评价。 使学生体会成功的快乐并促使学生形成“可持续发展”的学习能力。

收拾整理:根据课堂情境和“外星人”互换礼物。提出新要求,“外星人”喜欢干净,整洁的教室,我们大家一起来进行整理。 学生收拾整理自己的剩余物品。 培养学生良好的行为习惯。

课后拓展:提出希望,课后请同学们利用身边的多余材料,再设计几种不同的新颖学习用品。利用学生的兴趣延续性把课堂学习转化成持久的学习习惯。

云肩美术教案篇七

教学。

目标:。

1、学会卡通形象设计的步骤与夸张变形的装饰手法。

2、让学生进一步了解卡通画;。

3、领略中国漫画和卡通画的丰富内容与人文精神。

4、提高学生审美能力、表现能力。

二、教学重点、难点。

1.重点。

漫画。卡通画的设计步骤。

2.难点。

夸张,变形手法,形象特征的捕捉。

3.兴趣点。

自由创作卡通形象,不受任何限制。

三、教具准备。

多媒体、录音机……。

四、教学过程。

(一)导入:今天老师给大家认识一个新朋友,他会领着大家一起去一些好看好玩的地方。

(二)授课:(媒体出现一卡通人物)自我介绍:“大家好!我叫小精灵,想和大家交个朋友,希望大家能喜欢我。今天我会带着大家去一个奇妙的卡通世界,我先到带你们到“卡通影院”看看吧!”

1、播放一动画片段。

师:大家看了之后,觉得怎么样/你们知道动画片是怎么形成的吗?

生:好看、有趣……是由多个卡通画面连续播放形成的。

师:对了,同学们都很聪明,大家有没有发现每一个卡通画面有什么特点吗?

生;各种形象生动有趣、可爱,声音动听,画面色彩鲜艳……。

师:大家喜欢这样的画面吗?想不想学?那我们再跟着小精灵走一走吧!

2、出现小精灵,背景是一座漂亮的宫殿建筑,门口有“知识宫”字样。“我知道大家都非常喜欢画画,现在我们来到了知识宫,一起来学学怎样画卡通画,好吗?”

(动画打开门,出现画图板)教师简单介绍画图板中的菜单栏、工具栏和调色板。并简单演示在画图软件中画画。在演示过程中阐述卡通画的特点:卡通画就是漫画。用简单而夸张的手法来描绘生活或时事的图画,一般运用变形、比拟、象征的手法,构成幽默、诙谐的画图。

3、“走出知识宫,大家一定都会画卡通画了,现在我们一起去看看画展吧!”(欣赏从网上下载下来的卡通图片)切换成许多画幅的界面,点击某一幅进行讲解、评析。

这些都是小朋友们的参赛和得奖作品,我们学习了计算机里的“画图”软件,熟悉运用工具箱里的各种工具,就可以向这些同学一样画出精彩的画面了。

1.让学生通过欣赏漫画作品,了解漫画基本常识,明白漫画是一种艺术形式,是用简单而夸张的手法来描绘生活或时事的绘画。一般运用变形、比拟、象征、暗示、影射的方法,构成幽默诙谐的画面或画面组,以取得讽刺或歌颂的效果。是一种具有强烈的讽刺性或幽默感的绘画。常采用夸张、比喻、象征等手法,讽刺、批评或歌颂某些人和事,具有较强的社会性。

2.漫画特点:

有愉悦功能、表现方法多样性、构思夸张和造型夸张。

3.教师讲解讽刺和幽默构成了漫画最基本的属性,那么这种属性是通过不同的表现形式来传达的。

给出漫画分类:根据表现形式来分:(课件展示漫画作品)。

云肩美术教案篇八

教学。

目标:1、欣赏修拉的作品,感受彩点画面的趣味,2、尝试用彩点合理的组合颜色画一幅的画,3、体验彩点组合画面的乐趣,同学合作愉快。

教学重点:水色比例的控制、颜色的组合搭配。

难点:水色比例的控制、颜色的组合搭配。

教学准备:彩笔、画纸。

教学课时:2课时。

教学过程。

一、激趣导入。

再请你眯着眼睛看看,感觉怎么样?

二、探究发现。

1、请学生上台来在另外两个酒杯中跟别添上蓝色和红色的小点点。

眯着眼睛侃侃同学的作品,现在酒杯里的颜色分别变成了什么颜色呀?

2、欣赏画家修拉的作品《大碗岛的星期日下午》。

你发现这幅画在用颜色上有什么特点?这样画给我们什么感觉?

3、拿出几幅范画欣赏、讨论这些画。

提问:“你们看漂亮吗?能给它取个合适的名字吗?”

知道这几幅画是怎样画出来的吗?请你们选用桌面上的工具两人合作也来试试画一画。

(1)学生讨论作品的不足之处。

(2)那么我们该如何解决呢?大家讨论一下。

(3)学生共同解决不足。

4、下面来看看我的演示对你是否又有帮助呢?教师演示。

(1)先把纸用毛笔涂湿,如天气较热,纸面上水分蒸发很快,可以涂两次,让画纸充分吸水,但纸面不能有积水,若有积水可以用毛笔将积水吸掉,使纸面湿润,保持平整。如作画在雨天,天气比较潮湿,纸面只要湿润即可,接着便是点色。在点色时注意:水和色的量比。

(2)色少水多,色水太淡。

色多水少,色水就滴不下来。

水色量比要适当,并要使笔肚吸色到饱和程度,即将笔竖起,用手指挤一下笔肚,使色水滴下来,毛笔沾色水,要使色水欲滴而未滴的样子,才能捏挤。

(3)彩点点可以大一些,也可以小一些,还可以把两个点并联起来,让它们相互交融、渗化,出现另一种颜色。而这一切的关键在于水与色的比例。

5、看清楚了吗?现在你的问题都能解决了吗?谁能来说一说。

6、学生回答讲解。

齐读儿歌:一点、两点、七八点,牵牵手儿拉长线,九点、十点、无数点,肩并肩儿连成片。

7、学生再次尝试绘画:既然问题都解决了,那现在请大家都拿起画笔,画出你胸中最美的彩点画吧。

8、学生作业,教师指导巡视。

(1)能基本掌握水与色的比例。

(2)能表现水彩色的特点。

三、

评价。

总结。

2、互评作业。

云肩美术教案篇九

夏代是我国历史上的第一个朝代。在河南郑州一带发现的“二里头”文化遗址与夏代同期。二里头文化已经进入青铜时代。

商代分为早期和殷商(晚期)两个阶段。以晚期最为辉煌,河南安阳小屯为其王都。商代手工业从农业中分离出来,私有制形成,原始社会逐渐向奴隶社会过渡。

周人是我国西部的一个古老的部落,活动在陕西、甘肃一带。周武王灭商成立周朝。定都西安西南的镐京。周代实行分封制、世袭制和等级制。礼治是其根本。周代的等级制充分反映在工艺美术方面。

这一时期,出现了我国最早的关于工艺的专门著作《考工记》,它。

总结。

了各种工艺制作的科学经验,提出了“天有时,地有气,材有美,工有巧,合此四者,然后可以为良”的论点,至今仍为工艺制作的基本法则。依据《考工记》所著,那时的工艺制作的分工已经较为趋向专业化状态。

春秋战国是一个大**、大转变的时期,所谓“礼崩乐坏”的时期。各诸侯国的兼并和分裂,也造成了地方特点的成熟和文化的交融。封建制度逐渐形成。战国时期,冶铁工业的出现,促进了手工业的发展。

大约在公元前20xx年左右,我国进入青铜时代。青铜是红铜加锡、铅的合金。青铜较之红铜,有熔点低和硬度大等优点。

生活用品:(包括炊煮器、食器、酒器、水器)鼎、鬲、豆、爵、角、觚、尊、壶等。

(2)青铜器的制造工艺:

陶范、分范、铸造、镶嵌、鎏金、失蜡等。

陶范:铸造青铜器的陶质模型。中国古代铸造青铜器大都用陶范﹐一般由外范﹑内范组成。内外范之间容受铜液。范上雕镂有纹饰或铭文。

鎏金:是将金和水银合成金汞齐,涂在铜器表面,然后加热使水银蒸发,金就附着在器面不脱。

失蜡法:是一种青铜等金属器物的精密铸造方法。做法是,用蜂蜡做成铸件的模型,再用别的耐火材料填充泥芯和敷成外范。加热烘烤后,蜡模全部熔化流失,使整个铸件模型变成空壳。再往内浇灌溶液,便铸成器物。以失蜡法铸造的器物可以玲珑剔透,有镂空的效果。

(3)商代青铜器。

是青铜艺术由成熟到鼎盛的时期,流行饕餮纹、云雷纹、夔纹、龙纹、虎纹、象纹、鹿纹、牛头纹、凤纹、蝉纹、人面纹等纹饰,郑州杜岭出土的饕餮乳丁纹方鼎、安阳殷墟出土的司母戊方鼎、安徽阜南出土的龙虎纹尊、湖南宁乡出土的四羊方尊及人面纹方鼎等为代表。

(4)西周前期继承商代风格,在后期逐渐形成自己的特色。总体风格质朴、简约,强调韵律感和节奏性,体现有条不紊的秩序和规律。酒器稍减,食器增多,铭文加长。流行顾首的夔纹、分尾的鸟纹、窃曲纹、重环纹、波带纹及瓦纹,长篇铭文习见。陕西扶风出土的毛公鼎(铭文长达497字)、大克鼎等,皆属西周时期的典型器。

(5)春秋战国时期的青铜工艺,在应用角度是一种钟鸣鼎食的组合。它已失去祭祀和礼器的特性,向生活日用器物发展,增加了许多以实用为主的用品。装饰题材,逐步摆脱宗教神秘气氛,使传统的动物纹进一步抽象化,变为几何纹,并出现了反映社会现实生活的题材,如宴乐、射猎、战争等;装饰手法采用模印、刻划和镶嵌;制作工艺的分铸、焊接、镶嵌(金银错)、腊模(失腊法)、鎏金等新技术,使青铜工艺达到前所未有的精美。

(1)商代的陶瓷工艺分灰陶、白陶、釉陶和原始瓷器等多种。灰陶占全部陶器出土的90%以上,轮制和模制较多,以适应大量生产的需要。白陶为商代陶器工艺珍品,高岭土制成,商代以后,不再出现这种产品。釉陶和原始瓷器为瓷器的萌芽,数量较少,品质也有缺陷。这一时期的陶瓷工艺,在装饰手法上为青铜工艺所主导。

(2)周代原始瓷器的出土已经很广泛,有的造型颇具情趣。陶器以红色粗泥陶为主。春秋战国的陶瓷工艺,比西周时期更为发展。

(3)这一时期的典型品种有暗纹陶、彩绘陶、几何印纹陶和原始瓷器。另外,春秋战国时期的彩塑和瓦当也卓有特色。

重点之三:雕刻工艺。

《诗经》有“如切如磋,如琢如磨”,具体反映了雕刻工艺的制作过程。商代的雕刻工艺有石雕、玉雕和牙骨雕等。

周代的玉器,因为与伦理道德有着直接的关系,得到社会的特别重视。礼仪大典,祭祀朝聘,以玉为必需;自天子至士庶,以佩玉为尚,并延源几千年。玉器之大小和规格,均有严格规定和不同用途。

春秋战国时期的其他工艺还有玉器、木雕和琉璃等。

琉璃即原始玻璃。我国的玻璃为铅钡玻璃,西方为钠钙玻璃。战国时期琉璃的产地为长沙地区。

重点之四:染织工艺。

西周时期的养蚕、缫丝、织帛、种麻、采葛、织绸、染丝等工艺,已有专业分工。当时临淄的罗、纨、绮、缟、陈留的彩锦,都是名品。染色工艺也有一定的成就。春秋战国时期,纺纱织造较为普遍,染织刺绣工艺也得到发展,在今天的山西、河北、山东、江苏、湖南一带,尤以齐鲁地区最为著名“齐纨鲁缟”全国知名。而以湖南长沙和湖北江陵地区的出土最为丰富。

漆器的色彩也要符合礼制的规定。“天子丹,诸侯黝垩,大夫”--《春秋》用蚌泡作为镶嵌,是周代漆器工艺的一种流行装饰手法。为镙钿装饰的前身。

1、商代是典型的奴隶制社会。宗教由多神教转为一神教。宗教色彩浓郁。

2、崇尚武力。造型多为方正庄重的直线,装饰采用对称规整的格式。神秘、庄重而威严。

3、其青铜器的组合为酒器的组合。造型来自实用要求。型制多样而丰富。

4、商代工艺装饰的社会意义,其宗教意义大于审美意义。

周代尚德,强调礼治,礼的特点是等级和秩序,在工艺美术中反映明确。

春秋战国一、具有时代的共同性和地区的特殊性。齐国的刺绣、楚国的漆器、吴越的刀剑等。

二、思想学术领域的“诸子蓬起,百家争鸣”带动了工艺美术领域的巧思、清新和活泼的特色。

三、

重叠缠绕、上下穿插,四面延展的四方连续装饰,来自于创新,也来自于制作技术的发展,同时与当时的文学格式“回荡法”有“异曲同工”的呼应。

四、诸子百家关于用与美、文与质的论述,如孔子“文质兼备”“质胜文则野,文胜质则史”,以及墨子“先质而后文”,韩非子的“以文害用”,孟子的“与民同乐”,荀子的“万物之美可以养乐”等,均对工艺美术的发展影响很大,及至今日。

掌握概念:

玉琮玉器礼制冕服十二章考工记深衣大路越席钟鸣鼎食。

秦汉时期的工艺美术。

一、概述。

公元前221年,秦统一了中国,至汉代呈现出大一统的强大国势,也是中国工艺美术艺术得到全面发展的`盛世。美术和工艺美术都以丰富多彩的面貌,奠定了中华民族风格的基点。

秦代的工艺美术品种主要有:青铜器、漆器和陶器。

秦代的青铜器部分为秦并六国,陆续从别的国家运来的具有其他国家特色的器皿,还有部分为秦自己地方特色的器皿。蒜头瓶和鍪是其特色品种。

湖北云梦睡虎地秦墓出土的大量漆器,是秦代漆器工艺的代表。

而秦代最有特色的是陶塑作品。举世闻名的始皇陵兵马俑,一、二、三号俑坑出土了武士俑7000多件,战车百余辆,战马百余匹。另有著名的“秦砖汉瓦”。

秦代风格淳朴,崇尚务实精神,语意平直,不重文采。

汉代的铜器已向生活日用器皿方向发展。以素器最为流行。其中,灯、炉、奁、壶、洗、镜等的产量最大,也最具特色。

另外,西南少数民族地区则流行铜鼓。

汉代还出现了优秀的铜雕工艺品“马踏飞燕”、“铜屋”等。

汉代的金银器,主要是制作各种装饰用品。

最为著名的是河北定县汉墓出土的金银错狩猎纹铜车饰。

汉代的陶瓷,有了进一步的发展。陶瓷品种有灰陶、釉陶、彩绘陶、原始瓷器、以及砖瓦、陶塑等。装饰手法丰富多彩,有印纹、划纹、堆贴、彩绘、雕镂等多种。这时期的釉陶、彩绘陶、砖瓦、陶塑等均有出色的成就。

涂染:直接将色素涂于被染物。

浸染:将被染物浸渍于含染料及所需助剂的染浴中,通过染浴循环或被染物运动,使染料逐渐上染被染物的方法。

套染:用几种含不同色素的染料分先后两次进行浸染,从而染得由这几种色素调配而成的色彩。

媒染:利用载体使对纤维没有亲和力的染料色素染上纤维的方法。这种载体称媒染剂。我国古代常用的媒染济有白矾(茜草染红)和涅(矿物染黑)等。

汉代的漆器工艺是鼎盛时期。以四川为主要产地。汉代的漆器有木胎、竹胎、夹纻等,主要为木胎,旋制、剜制和卷制。造型多种多样,有取代铜器之势。装饰花纹主要有云气纹、动物纹、人物纹、植物纹、几何纹等。装饰手法以彩绘为主,另有针刻、铜扣和贴金。

汉代的石雕非常发达。分圆雕和平雕两大类。圆雕以陕西霍去病墓为代表。平雕以著名的汉画像石为代表。以山东的孝堂山、武氏祠、沂南、江苏徐州、河南南阳等地为代表。平面阴刻和阳刻的手法,展现当时的社会生活、神话传说等题材。

玉器亦有较大发展。汉代的其他工艺还有琉璃、木器、编织等,也各有特色。因多见于文献资料,遗存尚少。

掌握概念:

长信宫灯瓦当画像砖丝绸之路曲裾深衣。

六朝时期的工艺美术。

汉代后的三国两晋南北朝时期,是我国历史上一个长期混战的时代,社会经济、文化遭受到严重的摧残和破坏。我们把这一时期简称为“六朝”。战乱同时也促进了各民族、各地人民的交流,使得不少手工业者能够较自由地进行生产和技术改造。

在各工艺美术品种中,具有突出成就的是瓷器,雕刻、金工、漆器也有一定的发展。佛教的勃兴使这一时期的工艺美术工艺美术带有浓厚的宗教色彩,成为独特的时代特色。

六朝时期,我国工艺美术工艺美术已进入瓷器时代。

自六朝以后,陶瓷制品成为人们生活器皿中一个主要的品种。

陶和瓷的主要区别,一是原料不同,陶器用陶土,瓷器用瓷土。二是烧窑火候温度不同,陶器较低,约800°c左右,瓷器较高,约1200°c左右。三是物理特性不同,陶器质地松脆,有微孔,瓷器质地致密、坚实、不漏水,敲击有金属声。最早的瓷器为青瓷。以浙江地区为中心。越窑最具代表性。

鸡头壶、莲花尊、魂瓶等为代表器型。莲花纹和忍冬纹为代表装饰纹样。另外,河南邓县的画像砖也享有盛名。

三国两晋时期,四川生产的蜀锦最著名。至南朝时,江南地区的染织工艺已经普遍发展起来。六朝时期的丝织纹样,改变了汉代云气纹高低起伏的不规则变化的格式,构成了有规则的波状骨架,而更加样式化,形成几何分割线。

云肩美术教案篇十

美术课程具有人文性质,是学校进行美育的主要途径,校本课程开发是我国基础教育三级课程管理的重要内容。美术校本课程是美术课程设置中的一个补充,是学校根据自己的办学理念、办学特色自行规划、设计、实施的课程。其基本定位是是兴趣性的,以挖掘文化资源和地方资源,更好地满足学生的实际发展需要,发展学生个性,促进人的全面发展为目标指向,美术校本课程开发的主体是教师而不是专家。本校美术校本的价值主要体现在以下几个方面:

(一)陶冶情操、提高审美能力。

因为情感性是美术的一个基本品质,也是美术学习活动的一个基本特征,所以美术课程能陶冶学生的高尚情操,提高审美能力。增强对自然和生活的热爱及责任感,并培养他们尊重和保护自然环境的态度以及创造美好生活的愿望与能力。

(二)传统文化的继承和发扬。

美术是人类文化最早和最重要的载体之一,运用美术形式传递情感和思想是整个人类历史中的一种重要的文化行为。在现代社会中随着信息化进程的加快,图像作为一种有效而生动的信息载体.越来越广泛地出现在人们的生活中。通过对美术课程的学习.有助于学生熟悉美术的媒材和形式,理解和运用视觉语言,更多地介入信息交流,共享人类社会的文化资源,积极参与文化的传承,并对文化的发展作出自己的贡献。

(三)形成一定的美术技能和创造能力。

在知识经济时代,创新精神是社会成员最重要的心理品质之—。美术。

教学。

过程的情趣性、表现活动的自由性和评价标准的多样性,提供了创造活动最适宜的环境。通过美术课程培养的创造精神,将会对学生未来的工作和生活产生积极的影响。技术性活动是人类社会的一种最基本的实践活动,而美术课程向学生提供了技术性活动的基本方法,有助于培养学生勇于实践和善于实践的心理品质。

(四)发展学生的形象思维能力和感知能力。

感知觉是思维的必然前提。形象思维是一种重要的思维方式。在学校体系中,大多数课程都是建立在抽象符号的基础上,而美术课程则更多地让学生接触实际事物和具体环境,有利于发展学生的感知能九从而向思维提供丰富的营养。美术课程能逐步培养学生的形象思维能力,提高学生的综合思维水平。

(五)促进学生个性的形成和全面发展。

尊重和保护人的个性是现代社会的基本特征。在美术学习过程中,对美术学习内容和方式的选择,必然受到学生个性的影响,所以美术课程是最尊重学生个性的课程之一。美术课程在引导学生形成社会共同的价值观的同时,也努力保护和发展学生的个性。

人的全面发展是人类努力追求的教育理想,美术课程不仅作为美育的“个重要门类促进这一理想的实现,而且,美术课程本身就包含情感与理性的因素、脑力与体力的因素,所以在促进人的全面发展方面,其作用是独特的。

二、设计思路。

总目标:学生艺术能力和校园文化的整合发展。

目标的三个模块:简笔画艺术想象画艺术儿童绘画创作艺术实现目标的分段内容。

三、课程目标。

(一)总目标。

总结。

一套比较适合学校美术教育校本课程体系。通过一系列的校本活动,激发学生的民族自豪感和创新精神,发展美术综合实践活动,形成良好的美术素养,陶冶高尚的审美情操和健康的人格。在美术校本活动中,使学生的美术素养和人文素养得到整合发展。

(二)内容标准。

第一学段。

【速写训练】学习领域。

“到底什么样的速写才是儿童速写的特征?”儿童速写的特征要根据儿童的心理与个性及表现的手段来辨别好坏,不能以画得像与不象、比例对不对来衡量,那样很容易使儿童的童心受到压抑。

一幅好的儿童速写作品首先要线条流畅,另一方面,要看是否把对象特征画出来,不在于面面俱到。

教学活动建议。

一、工具和材料。

儿童画速写离不开对工具和材料的使用,不同的工具与材料会产生不同的视觉效果,儿童画速写的笔类很多,有彩色水彩笔、绘画笔、铅笔、钢笔等。刚开始画速写的儿童,使用钢笔比较好。

二、儿童速写的内容。

儿童画速写的内容很多,可根据儿童年龄、思维的成熟程度,由简到繁,循序渐进,写生对象可因小到大,从静到动,写生场地可从室内到室外。随着孩子的理解力的提高,可逐渐加大速写的难度,从而提高儿童的观察能力与造型能力。

学习画速写的过程,是儿童形象思维的培养过程,也是观察、理解、表现对象不断深化的过程,和促进他们眼、脑、手等感官功能的发展有着密切关系。

第二学段。

【色彩训练】学习领域。

彩写生绘画及色彩表现手法,锻炼我们美的感觉,开拓美的境界。教学活动建议。

一、工具和材料。

画笔:油画笔、水彩水粉画笔,另外包括色粉画笔、蜡笔等,颜料:油画颜色、水粉、蜡笔、油画棒等,其它:纸、调色盆、水壶、画板等。

二、选用内容技法。

线描填色法:线描填色法犹如中国工笔重彩画法着色,人类早期的绘画大多采用此法。在色彩表现上着重于“因有色”,画面表现造型、明暗结构和笔法,而不是靠纯色彩珍现,作品完成时独立的线尚未消失。特点鲜明,清晰、单纯、朴素之美。

先“形”后“色”法:先“形”后“色”就是先画出严格的轮廓和更精细的有明暗调子的画面,在这一基础上用较薄的透明颜色一层层罩染,笔触不明显,着色时受轮廓线和明暗交界线的严格约束,有些画到完成仍留有轮廓的痕迹。

先“色”后“形”法:先“色”后“形”是先确定了大体的比例、轮廓、构图后,迅速用颜色直接铺画,表现出对象大体的形象色调、黑白灰及冷暖的大关系,然后在这种色彩关系的基础上,用颜色直接进行更具体的塑造。

云肩美术教案篇十一

设计思路:

小朋友都喜欢听故事,尤其是小蝌蚪找妈妈的故事情节深深吸引了幼儿。故事内容清晰、角色鲜明、情节分明,容易使幼儿做成连环画,在初步尝试制作连环画中,培养幼儿能分图画出具体的情节画面,锻炼幼儿深刻细致的绘画能力,色彩运用及设计意识、空间思维和创造能力。

活动目标:

1、进一步熟悉和理解《小蝌蚪找妈妈》的故事内容,了解故事的主要情节。

2、会区分故事中不同的情节内容,知道其先后顺序,并能通过绘画表现出来,制作成连环画。

3、能够与爸爸妈妈合作,共同完成作品,体验与爸爸妈妈一起合作制作图书的乐趣。

活动准备:

1、白纸裁成32k,数量6倍于幼儿人数。

2、事先熟悉《小蝌蚪找妈妈》的故事内容。

3、油画棒、连环画、动物图片、背景图一张、订书机、记号笔。

活动过程:

一、回忆故事《小蝌蚪找妈妈》的主要情节。

1、教师一边操作图片,一边讲述故事《小蝌蚪找妈妈》。

师:今天老师给小朋友带来一个小朋友非常熟悉的故事,故事的名字叫《小蝌蚪找妈妈》,请你们一起来听一听吧!

2、提问:小蝌蚪刚生下来是什么样子?

小蝌蚪把哪些动物当成自己的妈妈了?

小蝌蚪去找妈妈,先碰到了谁?后来又碰到了谁?最后它找到自己的妈妈了吗?

小结:小蝌蚪遇到了鸭妈妈,鱼妈妈,乌龟妈妈,鹅妈妈,在大家的帮助下,终于找到了自己的妈妈。

二、谈话导入,激情激趣。

三、讨论:怎样制作连环画?

1、画故事。每张纸画一个故事情节,有几个情节就画几张纸。

2、把画好的故事内容按照先后顺序排列并写上页码。

3、请爸爸妈妈给故事情节配上文字说明。

4、装饰封面。利用故事的名字《小蝌蚪找妈妈》,画在封面上,让别人一看就知道这本连环画告诉我们的是什么故事。

5、装订。

四、家长幼儿一同绘画,制作连环画,教师巡回指导,给予及时的帮助。

教师注意提醒家长幼儿根据情节的发展表现完整的画面。

五、鼓励幼儿交换连环画册互相欣赏评价师:制作好画册的小朋友可以把自己的画册和好朋友的画册交换阅读,互相介绍自己制作的画册故事,和爸爸妈妈一起欣赏欣赏其他小朋友的作品,互相交流交流。

六、活动延伸:请小朋友回家后和爸爸妈妈再一起合作,为其他已学过的故事编讲后续故事,绘制成连环画,装订成连环画册带到幼儿园与小伙伴们一起分享。

活动反思:

亲子活动在忙碌中过去了,此次活动的主题是《自制连环画》,我们选择这一活动的目地是让幼儿能够与爸爸妈妈合作,共同完成作品,体验与爸爸妈妈一起合作制作图书的乐趣、活动开始前,只有小部分家长准时来到幼儿园,等待家长的这段时间,我组织幼儿把刚学的韵律操做给她们看,并请她们一起参与,家长们都非常配合,这首先又为我增添了很多信心和感动、活动过程中,我利用图片粘贴讲述故事,孩子们非常投入,并能积极回答我所提出的问题,气氛活跃。绘画时,家长能帮助并指导孩子一起完成连环画。

不足之处:

1、我为了能够更好的演示故事,操作图片,在动物图片上粘贴了透明胶布,家长参考时导致反光而看不清图片细节。

2、故事内容选的有点复杂,共有5副画,导致一小部分孩子和家长画的不够精致,匆匆结束。

虽然活动有不尽人意的地方,但是小朋友们能和爸爸妈妈一起,都很开心!我们。

总结。

经验与不足,是为了下次活动能开展的更好,期待下次活动的到来!

云肩美术教案篇十二

1、尝试用多种材料进行印画游戏。

2、欣赏自己制作的小背心上的图案,享受创作的快乐。

1、各种形状的物体。

2、水粉颜料、擦手毛巾。

3、收集的有漂亮图案的背心的图片,教师事先印好的小背心一件,废旧的白色背心人手一件。

4、一段活泼的音乐。

1、请幼儿欣赏收集的有漂亮图案的背心,认识上面的各种颜色。

3、出示教师制作的彩色小背心,请幼儿说一说是怎么做出来的?都用了什么颜色?

4、组织幼儿制作彩色小背心。

(1)指导幼儿印画的方法:先选择一个自己喜欢的物品然后蘸上一种颜色,进行印画。

(2)幼儿进行探索:你选择的工具能不能印出图案,印出的图案像什么?

(3)提醒幼儿在印画时,将各种不同的颜色搭配在一起,效果会更漂亮。

(4)教师提醒幼儿,一个工具只能蘸一种颜色,在印画的同时注意画面、桌面、衣服的洁净,对保持清洁的小朋友进行奖励。

5、作品完成后,请幼儿对自己的作品进行讲解:我用的什么工具和什么颜色印出的这个形状。

6、等颜料干后,请幼儿将自己的作品穿到自己的身上随音乐,以时装表演的形式,进行作品展示。并把幼儿作品挂在作品栏进行展示。

孩子的世界是七彩的乐园,他们对色彩绚丽的物体极为敏感、关注。这节活动通过让幼儿自己动手,用各种不同形状的物体和颜色,将白色的背心装饰一新,增强了幼儿的动手操作能力,并让幼儿体会其中的快乐。

云肩美术教案篇十三

1、了解雪花的特征,并能用语言表达。

2、运用撕撕、拼拼、贴贴、涂涂的方法制作美丽的雪花。

3、在活动中体验成功的快乐,初步产生热爱大自然的情感。

颜料、胶水、抹布、刷子、白蜡笔画好的雪花图案、画好的雪花图案。

(听音乐小雪花的歌曲,让幼儿听着好听的声音一起边唱边跳进教室。)。

师:小朋友,冬天到了,你们最喜欢冬爷爷的什么礼物呀?引导幼儿讨论。

师:冬天天气很冷,天空中下起了雪花,小朋友你们喜欢雪花吗?今天,冬爷爷真的送来了你们最喜欢的礼物,看,放课件。

(通过看课件,让幼儿认识下雪了、雪花、雪人的词,并知道雪花有六个花瓣。)。

师:今天老师给雪花拍了一张照片,让幼儿看,问幼儿有没有看到呀?没有?可是,这片雪花就在这一张纸上,老师来变一个魔术给你们看看,把他变出来,好不好。

出示刷子引起幼儿的兴趣。教师边画边讲解。

师:今天,老师还请来了一位朋友来帮忙,你们看,他是谁呀?这是刷子,我们已经学习了一首小刷子的儿歌,我们一起来念一遍,“我是一个粉刷匠,小刷子,手中拿,找中颜色做朋友,蘸一蘸、舔一舔,来来回回仔细刷,我的本领真正大”。教师示范,请一名幼儿上来练习。讲解涂色的要领。提醒幼儿颜色未干时千万不能用手去摸画面,如果手上脏了,可以请抹布帮忙。

请幼儿也来变魔术,一组幼儿撕贴雪花,一组幼儿涂色变雪花。教师巡回指导,提醒幼儿颜色未干时千万不能用手去摸画面。

幼儿手拿作品相互欣赏拍照合影。

打雪仗。

云肩美术教案篇十四

吉子现中心小学王建伟。

教学。

目标:

1.认识线条的多种变化,理解不同的线条变化产生不同的情感美和艺术美。

2.欣赏绘画的线条造型作品,提高学生的审美能力。

教学重难点:

尝试画出不同形状的线,运用线条来表现一个完整的形象,体会线条丰富的变化,体验艺术的创作的快乐。

教学过程:

一、导入。

1.教师出示一个苹果,引导学生认真观察,尤其是外部轮廓。

2教师收起苹果,让学生通过刚才的观察记下的苹果的样子描绘外轮廓。

3.学生练习。

4.师生共同评议。

5.教师小结:。

“外轮廓”又叫“外部轮廓线”指群体或景物的外边缘线。在观察的时候要仔细点。

二、学习活动一。

1.教师指导学生观察书中的作品。

2.教师出示观察对象,学生紧盯着物象轮廓线仔细观察,并画下。

来。

3.教师评价学生作品。

4.教师小结:我们只根据眼睛所观察的去画,这个过程可以不用思考,不用看纸上的线条。我们也不必急于擦去那些错误的线条,或许留着这些线条会使画面更加丰富生动。这个过程需要我们的热情和勇气。

5.学生实践:自己选择一组物品,仔细观察,手握铅笔,试着画出这组物体的大致外形。

6.学生作品展示,集体评议。

三、

总结。

在进行线描物象时,对重要部分或主体部分重点描绘,将使画面有主有次,丰富生动。

云肩美术教案篇十五

1、学习分工合作,体会共同参加绿化上海的乐趣。

2、创造性地运用多种材料,运用画、剪、折、编、贴等多种方法布置画面。

材料:

卡纸、各色彩纸、皱纸、火柴、彩色水笔、白胶等。

准备:

1、通过幼儿园远足活动,参观上海东方明珠、人民广场等景点,引导幼儿热爱我们的家乡。

2、在大班美术角中,幼儿已有火柴粘贴、编纸、剪纸等活动经验。

(一)引导创作,讨论分工

1、幼儿分成三组,每组五人,各选一绿化景点,不重复。

2、各组幼儿按自己的特长进行讨论、分工,确定画、剪、折、贴任务。

(二)过程中引导

1、启发绘画幼儿考虑留出绿化、美化的地点场所。

2、鼓励幼儿发挥自己特长,选择自己擅长的材料和内容进行制作。

3、启发幼儿选择多种合作方法,协调与同伴的工作,提高合作技能。

(1)做得快的小朋友在完成自己的任务后,可帮助做得慢的朋友。

(2)制作能力强的幼儿可选多项制作,能力较差的幼儿可选择粘贴或其它辅助工作。

(3)粘贴与制作互相交叉。

(4)不断注意同伴的活动,调整自己的创作内容。

4、引导幼儿互相启发,大胆想象,创造出各具特色的景色。

(1)注意同伴的创作内容,努力做到不雷同。

(2)不断拓展绿化内容。

(3)注意整体布局的美化。

(三)整理

1、将三幅画面组合成统一的景观。

2、注意桌面、地面保持整洁。

(四)欣赏、评价

欣赏共同制作的作品,体会人人参与的乐趣。

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