编写教案需要关注学生的学习特点和需要，注重培养学生的能力和兴趣，提高教学质量。教案的编写应充分利用多媒体和教学辅助工具，提升教学效果。以下是一些教师精选的教案示范，供大家参考和借鉴。
湘教七年级美术教案篇一
教学目的：
．从视觉艺术的角度欣赏星空，感受星空的美丽；了解星空的有关知识；理解艺术与科学的关系。
2．用各种表现手段从美学的角度去创造星空。
3．培养学生关爱自然、关爱生活的情感；积极主动参与探究、讨论、表达等活动。
教学重点：
从审美的角度欣赏星空；善于探究，善于表现以及积极主动参与活动。
教学难点：
运用各种表现方法创造性地表现星空。
教学准备：
搜集有关星空的图片，寻找有关星空的知识和有趣的故事。
学具：
水彩，油画颜料，常用笔具，纸等。
组织教学：
把学生的注意力集中，然后开始进入教学。
导入新课：
同学们今天我们来学习第6课内容，美丽的星空。（出示图片）教师：我们来欣赏一幅照片，教师小结：各种形态的行星、闪烁的星星、一掠而过的彗星以及人类探索宇宙的图片，使我们感受到星空的美丽，那你们知道这些图片是通过什么手段取得的呢?学生：天文望远镜、人造卫星等……教师：是啊，人们利用这些现代高科技手段，获取了大量丰富的视觉形象，激发了艺术家的艺术创作的灵感，可以说现代艺术离不开科学科，学为艺术的发展插上了腾飞的翅膀。
学生做画，（表现方法不限）教师巡视指导。
点评学生作品。
总结：
同学们，美就在我们的身边，只要多观察，多想象，多动手，我们就会创造出许多的美。保护环境，人人有责，同学们，让我们从今天开始，用你们的手让美永远留在我们的身边。
湘教七年级美术教案篇二
活动目标：
1、学画天安门三层梯形的主体结构，初步掌握建筑物由下往上画的基本方法。
2、引导幼儿对称、均衡地安排画面，并尝试添画。
3、加深对我国首都北京的认识，激发幼儿热爱祖国的情感。
4、鼓励幼儿与同伴合作绘画，体验合作绘画的乐趣。
5、培养幼儿初步的创造能力。
活动重点：
学画天安门三层梯形的主体结构，初步掌握建筑物由下往上画的基本方法难点：能够对称、均衡地安排画面，并尝试添画。
活动准备：
1、ppt课件-天安门，美术画册。
2、图画纸油画棒活动过程：
一、导入播放歌曲：我爱北京天安门，引入活动。
二、出示图片-天安门引导幼儿观察天安门的结构，了解天安门这一建筑物的对称关系。
加深幼儿对首都的认识，激发其热爱祖国的情感。
三、讲解天安门的主体结构天安门的主体建筑分为上下两层。上层是黄琉璃瓦顶，下层是朱红色城台，5个拱形门洞，中间的门洞最大。
四、教师有重点地示范作画，突出画面布局，教幼儿由下往上画的方法。
五、欣赏ppt课件，提出绘画要求。
(1)注意绘画的步骤，表现出天安门城楼的主要特征。
(2)提醒用勾线笔。
六、幼儿绘画，教师巡回指导。
七、作品展览师，生共同讲评。
活动反思：
因为我们班幼儿平均年龄比较小，而且今年增添了很多新生，他们在绘画方面发展较慢，所以，我根据他们的实际情况，适当的降低了活动目标，但因为我对很多幼儿降低了活动目标，导致一些应该能自己独立绘画天安门的幼儿也选择了添画天安门，对这些幼儿的指导还要加强。区域活动的时候，我可以再对这些幼儿加强目标，提高要求，请他们独立绘画天安门。
湘教七年级美术教案篇三
学生：课前收集自己喜欢的各种花卉的图片、铅笔、橡皮、黑色水彩笔、签字笔、水粉或水彩颜料、毛笔、剪刀或刻刀、。
教师：多媒体课件(花卉图片、描写花儿的文章、关于花的歌曲)、相关花卉的网站、用彩纸和白纸编成的花圃底版。
1.通过对花卉图片的欣赏、学习，增强学生对自然、对生活的关爱之情，培养审美情趣；
3.了解点线面的画面组合，运用黑白的表现方法进行花卉图案设计。
4.能够较好的运用镂刻或其他制作技法来实现自己的色彩花卉设计方案。
5.发展学生的形象思维能力、想象能力、创造能力。
花，是植物最美丽的生命形态。它代表着美好、幸福、繁殖……它美化了我们的生活，丰富了我们的精神世界。花卉的造型天生优美，色彩绚丽，人们根据其生长结构及其形态特征展开联想，赋予了不同花卉以不同的象征意义：傲雪凌霜的梅花表示坚毅；体态丰满的牡丹表示富贵；冰清玉洁的荷花表示纯洁；色彩浓烈的红玫瑰表示爱情；梅、兰、菊、竹以其坚韧挺拔的气质和高雅飘逸的品味被誉为代表中国古代文人的“四君子”。
随着时代的推移，花卉作为人类生活不可缺少的组成部分，愈加愈显示出她的审美价值和无穷魅力。每逢佳节到来的时候人们会以鲜花表示祝愿；朋友生病时，我们会以鲜花表示慰问；与心上人约会时鲜花可以表达心中的爱慕；缅怀故人时，鲜花又代表了思念……我们的家里总会留有一支花瓶，不时的插满鲜花，让居室满堂生辉，哪怕是一支小小的吊兰都会给我们的生活带来无穷的乐趣！
从古至今有无数的画家将花卉作为自己创作的主题，而在今天的社会花卉也越来越多的以图案的形式出现在我们的生活之中。所以让学生们认识花卉、了解花卉并用自己的创作意图来表现花卉是培养学生审美意识、提高审美能力的重要方面，而懂得在生活中运用学过的绘画技法装饰我们的环境则是关键。
所以根据《花圃》这一课的框架我将本课分为两课时进行。前一节课从花卉图片、花卉与我们生活的关系导入（利用问题导入法），引申到花的基本骨式、花卉图案的变化规律，引导学生利用黑白装饰画的方法进行花卉图案的创作；后一节课从花圃这一概念直扣主题（游戏导入法），带领学生运用形的置换的方法，采用镂印等不同形式进行彩色图案的制作，并利用集体的智慧拼贴出一个大花圃。
老师：播放老师准备好的课件资料，通过欣赏五彩缤纷的花卉图片，引发学生们的学习兴趣，培养审美情趣；展示各类范画，启发学生思路，让学生从范画中寻找设计思路和绘画方法。
学生：展示自己收集的花卉图片，各自说出自己最喜欢的花以及这种花的象征意义。在了解花形的基本规律，概括出其骨式与瓣形的基础上，将花瓣置换成新的形状，赋予花的图形以新的意义。分别采用黑白和色彩两种表现方式进行花卉图案的创作，创作过程中注意点、线、面的结合运用。在拼贴花圃游戏的过程中学习到形的有趣置换、花卉图案的变化规律、色彩的鲜明搭配和简单的镂印技术。
老师从网站上下载了一些花卉的图片，你们想不想看看呢？
（进行课件第一张幻灯片的播放，配有音乐或解说）。
你最喜欢的花是什么？为什么喜欢它？（进行一个小型的心理测试：花与性格的关系）。
你能说说看花卉在我们的生活中有什么作用吗？
（这一提问过程中可以让学生互相交流、讨论，然后以小组的形式总结出来）。
刚才我们看到的是花卉的照片，现在大家再欣赏一部分图片，欣赏的过程当中请同学们仔细观察你所看到的图片（播放第二张幻灯片，欣赏艺术作品特别是图案中的花卉形象，配音乐）。
1、你知道这一类的作品在艺术的范畴中我们称之为什么吗？——图案（“图”图样、图形、图稿；“案”方案、专案；狭义：装饰性纹样；广义：实用性与表现性相结合的设计方案。）。
2、请思考花卉图案与花卉照片有什么不同之处？（写实与概括、具象与抽象）。
（学生的回答中会不时的出现特征、夸张、变形、想象、比喻等词语，老师在倾听学生回答的时候抓住关键词，将变化的规律引导出来）。
4、分析讲解变化规律：
首先将变化的五条基本规律列出来（第三张幻灯片）。
a、简化归纳b、添加组合c、夸张变形d、分解构成e、象征寓意。
然后出示各种进行了不同变化的图片让学生分析该图片属于何种变化，为什么？（第四张幻灯片）。
根据学生的分析识别，老师抓住其感兴趣或难以解决的某一项规律予以扩展。在此我将夸张变形作为本课的重点：（第五张幻灯片）。
b、局部夸张：为达到特定的目的，而舍弃其他不重要的细节，突出表现其某一主要特征，使整个画面达到画龙点睛、言简意赅、主题鲜明的效果。
c、形体夸张：突出夸大其外形特征、省略局部或细节，使其更加趋向于流线、严整、壮丽、秀美，使形象特征更加强烈鲜明。
d、动态夸张：落花流水、花开花落、春风杨柳、秋风落叶、雨打芭蕉、雪中红梅、蒲公英的飘落等的动态描写，恰当的夸张其动态特征，就能够表现出独特的情调和意境。
5、花卉变化的表现方法。
花卉图案有很多种表现方法，你能够说出几种？本课主要学习黑白表现的方法。
让学生通过范画体会点线面在黑白装饰画中的运用（第六张幻灯片）。
现在我们了解的花卉变化的规律，那么我们使用什么样的表现方法来表现呢？下面请同学们仔细观察老师出示的图片仔细体会这些画面有什么共同之处，有什么不同之处？（黑白；点、线、面及点线面的综合运用）。
请同学们利用刚才我们所欣赏到的黑白的表现方法综合运用点线面三元素，按照图案的变化规律进行黑白花卉图案设计（每位同学发给8×8cm的小纸片），并将设计好完成的作业贴到黑板边上老师提前准备好的花圃底版上。
作业要求：
a、符合花卉变化的某一项规律。
b、点线面的综合运用。
c、黑白或单色图稿。
（课堂作业的过程中老师除了要不停的巡视之外，还应适时的将学生中比较普遍存在问题进行集体讲解，以及学生中比较好的创意进行及时的展示和表扬，这样既有利于激励创意独特的学生更加认真的完成，对其他同学也是很好的鞭策。对于巡视过程中学生提出的问题，老师也可以鼓励其他同学予以回答或让其他同学为其出谋划策，这样既可以活跃课堂气氛，也可以调动所有同学的智慧，正所谓“众人拾柴火焰高”。花圃的底版造型采用花瓣形或圆形，这样不仅在形式上给学生以焕然一新的感觉，还可以留有不规则的边角，鼓励、动员学生来进行边角的设计，学生就会产生新奇的感觉。）。
湘教七年级美术教案篇四
1、说教学内容：
本课教学内容从走进色彩、寻找色彩、观察色彩和体验色彩中让学生认识和感受色彩的魅力。
2、说教学目标：
（1）知识能力目标：通过多种色彩活动，初步感知色彩情感。
（2）过程方法目标：通过自主探究，学会选择和运用色彩特性，能熟练大胆地表达和应用色彩来表现思想与情感。
（3）情感态度和价值观目标：培养学生乐观积极向上的人生态度和爱国主义情怀，促进适应未来社会发展的能力。
3、说教材的重点、难点：
（1）重点：不同色彩引起不同的心理联想和情感体验。
（2）难点：能够在实际生活中利用色彩情感特性表达自己的内心感受。
4、说课时安排：本课可分为两课时来完成：第一课时是让学生初步了解色彩的基础知识。第二课时是让学生进一步了解色彩的特性并能让学生在实际生活中用色彩表达自己的情感。在这里，我将以第二课时作为我的说课内容。
初一年级的学生，已经初步掌握了色彩基础知识，所以本课对色彩的产生及原理不作重点介绍。本堂课将在学生原有的学习基础上进一步提升学生对色彩情感的应用感知能力和形象思维能力。
（1）情境教学法：创设情境感受体验色彩情感，引导学生发现身边色彩的神奇和魅力。
（2）自主探究法：通过自主学习、自主发现、自主评价，激发学生的表现欲望和创作热情。
遵循“学为主体”的原则。（解说）：让学生以个人或集体的方式参与教学活动，通过自主探究合作学习，调动学生的参与热情，提高审美能力。
本节课教学由以下五个环节组成。
（一）创设情境，认知色彩情感。
首先，我先播放下面这段视频为本节课的导入部分。播放结束后向学生提出问题：“威武的国庆方阵再次呈现在我们眼前，最为吸引人的莫过于方阵中绚丽多变的色彩。请哪位同学说说你对视频中的色彩感受。”根据学生回答，我作出归纳：红色方阵带给我们热烈、喜庆，欢乐的情景，黄色方阵又带给我们成熟的丰收景象。而这样的感觉就是色彩所带给我们的情感体验，今天就让我们一起走进色彩的情感世界！
（二）自主探索，感知色彩情感。
“什么是色彩的情感呢？”通过设问，引出色彩情感的含义，即：色彩的情感是指色彩能够表达感情，或者说人们观看色彩时所产生的某种情感反应。
接着，我通过展示下面这两张图片，向学生提出问题：“照片中的红色军服和蓝色军服带给我们什么样的色彩感受？”根据学生的回答，我作简要小结：红色的军服给我们青春亮丽的感觉；蓝色的军服给我们清新干练的感觉。而这种感觉就是色彩的情感反应，这种反应是人们通过长期积累的社会经验和丰富联想而产生的。根据这一理论，再向学生提出问题：“例如：当人们看到红色的时候，会让我们联想到哪些事物呢？”在学生回答的同时，我边总结边展示课件：火红的太阳、熊熊的火焰、浪漫的玫瑰、飘扬的红旗接着我再阐述，对于中国人而言，“中国红”已经成为一个特有的名词和概念，在西方，说到红色就会使人联想到中国。如：红色的灯笼、红色的中国结等都会使我们有一种热烈、喜庆、吉祥的情感体验。
接着，我再通过画面讲授黄色带给我们的联想和情感体验。在众多色彩中黄色是最明亮的色彩，看到黄色我们会一下子联想到柠檬、油菜花以及明媚的阳光。因为黄色的灿烂和辉煌，画家梵高笔下的向日葵才显出旺盛蓬勃的生命力和画家对生活的热烈渴望。（播放梵高《向日葵》）黄色还是古代皇帝的专用色，无论是龙袍还是皇宫，都给人金碧辉煌的贵族气质。此外，黄色又是引人注目的色彩，交通标志上的黄灯、学生的黄帽子都给人警示危险和体现注意的情感体验。
接下来，我将对红色和黄色作一个小结：这两种色彩会让我们联想到火焰、阳光等事物，而这些事物又给我们温暖的感觉，所有我们将这类颜色称为是暖色。“那哪些颜色是冷色呢？”通过学生讨论回答，引出蓝色。
蓝色通常会让我们联想到碧蓝的大海、湛蓝的天空以及无边无际的`宇宙。蓝色会给我们凉爽、沉静、理性的色彩情感体验。医学家曾发现：当高烧狂躁的病人住进这样的蓝色调的卧室时，情绪会很快稳定下来。此外，清冷的蓝色调也常常是画家笔下钟爱的色彩，如这幅毕加索蓝色时期的《悲剧》则带给我们悲凉、贫苦、惨淡的情感体验。
以上环节通过师生互动的形式了解了红、黄、蓝这三种色彩在不同方面带给我们的情感体验，学生已经对色彩的情感有了一定的认识，在此基础上，我将让通过小组讨论的形式让学生总结出橙、绿、紫这三种色彩带给我们的情感体验。
然后我通过下面的表格总结出本节课的内容：（课件展示）。
以上都是我们讨论的有色系的内容，除了红、橙、黄、绿、青、蓝、紫之外还有其他很多种色彩，相信大家都有自己偏爱的颜色，请几位学生说说你喜欢什么样的颜色，并说出理由。在学生的回答中，我再次总结：据说对于不同颜色的喜好还能代表不同的个性呢：比如说喜欢红色的人热情、果断、勇敢，性格比较外向；喜欢蓝色的人冷静、沉默、忧郁，性格比较内向。
（三）综合练习，表现色彩情感。
这一过程主要是以学生课堂练习为主，我将布置以下作业内容：
1、给自己的房间设计一种你喜欢的色调（事先给出素描设计稿）；（学生作业展示说明）。
2、选择下面任何一个成语用色块来表现你内心的感受。（作业展示）（花红柳绿、骄阳似火、霜天红叶、冰天雪地）。
（解说）作业的设计是从易到难，每位学生可以根据自己的实际能力做出对应的选择，目的是能让所有学生都参与到教学活动中来。
（四）评价交流，体验色彩情感。
为了充分体现多元综合评价的内涵，我将采用以下评价方法：
1、作品展示学生自评；
2、学生互评。
3、典型作品，教师点评。（展示几张学生作业）。
（解说）色彩情感有一定的主观性，因此，在点评时我会鼓励学生自己发表自己的看法，多多肯定和激励学生的表现力和创造力，增强学生的自信心！
（五）课后拓展·深化色彩情感。
（边解说边展示课件）课后建议学生从味觉、嗅觉多方面联想中找出色彩在各个方面带给我们的心理感受。
作业形式：让学生尝试用剪贴、电脑绘画、版画等创作方法；
我们的美术课，不是要培养画家和大师，关键是能让学生在美术活动中有所审美收获，身心能够得到愉悦体验，能够在生活中发现美、欣赏美和创造美！这才是我们美术教育的目标。
湘教七年级美术教案篇五
教学重点：引导学生初步掌握物象空间的描述与表达。
解决方法：应用自制教具让学生描述教具中物品的位置，从而让学生了解三度空间的特点及与二度空间的区别。并应用于绘画中。
教学难点及解决方法：
教学难点：景物的三度空间位置在纸上的表达方法。
解决方法：学生小组讨论解决及师生共同探究解决。
德育渗透点：培养学生学习美术的兴趣和爱好，充分认识“生活中处处存在美、关键要靠我们的眼睛去发现”（罗丹语）。
教学知识点：引导学生通过细致的观察，初步了解绘画过程中景物之间的层次关系，指导学生运用绘画知识表现自己生活的环境。
能力渗透点：鼓励学生关注社会、关注生活，用自己的绘画语言去发现美、创造美。
自制教具、风景画（数张）、茶杯、瓶子、书本等生活日用品（数件）。
探究学习法。
２课时。
1、风景画欣赏导入。
教师出示一幅风景画学生欣赏导入。
2、师生初步探究物象空间的表达。
提问：谁能用语言来描述一下这些画。里边都有些什么，都在哪里？
学生思考。
3、师生共同探讨总结物象空间表达的方法。
提问：通过刚才的欣赏，谁说一下我们该如何描绘景物的上下、左右、远近呢？
（学生开始分小组边议论边发言，各抒己见。）。
老师将探讨结果板书到黑板。同时，每种表达方法各拿出一幅作品让学生欣赏。
学生看作品，进一步系统的了解物象空间的表达方法。
4、老师总结本科教学内容。
（老师边总结边板书，并给与一定的补充。进行小结。）。
１、堂内传递本科目标，激发学生兴趣。
提问：我们先来看几张画，看看画的都是哪里。
（老师展示自己在校园内写生的美术作品。）。
２、学生分组开始校园写生，老师组织、协调。
（学生分组开始校园写生，师生共同活动。）。
３、课堂内学生自我评析，老师点评总结。
（学生分组出示优秀作品，自我评析，共同欣赏。）。
（老师组织、协调并进行总结。）。
手绘线条图像——物象空间的表达。
上下、左右、前后——三度空间上下、左右、？—————二度空间转换到。
1、前后遮挡表现法（大多数写生作品）前后、远近。
2、平摆是表现法（一些装饰画）下边近、上边远。
3、透视的表现法（《最后的晚餐》）近大远小。
4、移动式的表现法（《清明上河图》）视域广阔。
湘教七年级美术教案篇六
1、知识与技能：了解《格尔尼卡》的有关背景及对其的相关了解。
2、过程与方法：让学生在积极参与讨论、探究、体验的过程中，了解美术鉴赏的方法和程序，理解作品的意蕴。
3、情感态度与价值观：充分发挥学生的自主学习和探究的精神，培养正确的审美情趣和追求正义与公正的价值观。
二、教学重点和难点。
重点：了解作品中艺术语言与主题表达的关系。
难点：理解象征性和立体派的艺术手法。
三、教学设计教学内容。
一、导入：
播放战争短片，让学生形容对战争的感受。
二、作品内容分析：
2、作品色彩分析：悲壮的黑白灰的色彩。
3、作品构图分析：动荡不安的构图。
4、总结。
三、推论：
欣赏绘画作品时可以采用的方法：将一幅画的艺术语言如形象、色彩、等放在其人文背景下，再去认识和理解。
四、关于毕加索。
五、关于立体主义。
欣赏其他毕加索作品，讲解立体主义。
六、临摹《格尔尼卡》中的形象，或试着创作一个立体主义风格的形象。
课题：在美术世界中遨游。
课时：1。
一、教学目标：
知识目标：什么决定了美术门类的不同。
能力目标：培养学生用探究性学习方式学习。
情感目标：不断更新审美观念。
教学重点：分析美术作品的制作材料。
教学难点：能独立地、正确地从美术作品的材料的角度认识美术作品的门类。
教学过程：一．导入。
问题：同学们以前都看到过那些种类的美术作品？
向学生展示美术世界的丰富多彩，为学生创设置身于美术作品中的氛围引发学习兴趣。
二、学生观察作品的细部：
（可从光线、色彩、立体感等方面对照）。
2．自学：解决美术作品的分类原因是什么?
美术因材质的不同分为以下种类：绘画、雕塑、工艺、建筑及现代艺术。
绘画按材质分为。
油画：油画颜料、油画布，中国画：纸、墨、笔、砚，版画：石版画、木刻版画、铜版画、丝网版画等，水彩、素描等。
雕塑分为：浮雕和圆雕固体材料。
工艺：
传统工艺：铜、木、石、陶、布、丝、琉璃。
现代工艺：塑料、不锈钢、聚合材料、光导纤维等。
建筑。
古代：石、木、瓦。
现代：水泥、钢材、玻璃、铝合金等。
现代艺术：金属、废弃物、灯光等。
学生思考回答。
学生仔细观察资料图片并讨论，发言。
三、教师展示一些绘画实物。
学生感受实物。
观察并发言。
在实践的过程中，理解艺术材料不是随便选择的。
小结：表扬积极发言的同学及表现突出的小组。
湘教七年级美术教案篇七
1.学生能选择合适的纸质材料制作简单的圆筒形、三角形、正方形及其变式。
2.学生愿意尝试借鉴某种形式，运用适当的装饰手法美化灯与光。
3.学生能有兴趣地表述对于灯光的情感，体验，尝试分析灯饰的材质、造型及装饰对于灯光的影响。
1.手工制作与民间工艺相结合的素质培养。
2.制作方法步骤及外观造型设计。
3.灯饰制作与人们生活的密切联系性。
1.灯饰制作在表现内容上也有一定的难度，在教学中保证结构的正确性系统性。
2.在造型设计上受哪些因素制约，在制约中又如何去拓展。
3.好的制作如何去欣赏，分析好在哪里？它需要学生去发挥想象和创造，对于初中的学生，其作业的难度和要求要有一个定位。
1.用一定的欣赏情景导入，教师利用纸质灯饰设计与制作中出现的现象，提出合理的设计与制作要求。
2.在班级教学中分组进行竟赛活动，激活教学气氛，营造一个自由的气氛和空间。
3.结合灯光欣赏圆筒基本形的纸质灯饰引入情景，学习基本形的变化要点，鼓励从大自然、优秀造型艺术及民间美术造型中获取启示，教师总结在造型装饰设计及制作中关于材料、工艺的经验体会。
4.变化出富有特点并适于灯饰结构要求的造型，满足透光要求的纸质材料，发现适于设计制作灯饰的装饰形式。
5.选择、整理、综合、变化更多造型与装饰的形式，尝试灯饰设计与制作。
1)在纸材的选择上提供选择范围给予必要的提示。
2)充分考虑灯饰造型、空间大小、形状、高低、结构及发光之后的效果等要素。
3)学生灯饰作品有在变幻灯光下进行实物展示是本课中的一个重要环节，要特别注意用电的安全教育。
4)强化灯与人们的生活、感情的关系、感情的关系应注意光的不同效果给人的心理暗示。
1)学生：课前收集灯光图片（城市夜景）、简单纸制手工（小制作）、彩色硬纸板、剪刀、刻刀、铅笔及各种粘合剂。
2)教师：关于灯光的一些照片、灯罩图片、灯饰实物、多媒体课件。
第一阶段，学习阶段：
1）请同学们相互交流关于灯饰制作的相关图片，简单谈谈对制饰制作的感想。
2）欣赏挂图、照片、幻灯片、多媒体课件等方式，激发学生兴趣，引起共鸣。
3）根据挂图、图片、以四人为一小组，畅谈灯饰作品的形、色、质感，进行简单的形式分析，便于理解掌握。
4）融以游戏的方式，观摩和触摸各种灯饰实物进行感官体验，获得关于材料、造型、制作工艺的经验性认识。
第二阶段，指导阶段：
1)提醒同学们注意观察你生活周围的。
灯，如：路灯、吊灯、壁灯等等，说出它们的造型、形式及材料有哪些美学及实用价值，跟你要制作的灯饰有哪些区别与联系。
2)介绍纸制作灯饰的材料运用及多种造型选择，灯饰设计的主要形式：圆形、正方形、三角形及多变组合形等，每个形状的灯饰适合于不同的环境，引导学生主动关注自然界、民间美术及优秀造型中的形与色，从中借鉴、发现、综合、整理、转化出适于设计制作纸制灯饰的形式语言。
3)纸制灯饰的主要特点：造型冼炼、生动、简洁明快、适易掌握、美化环境。
第三阶段，制作阶段：
1)了解灯饰的艺术特点与功能，借鉴优秀建筑和民间美术相联系，分析造型艺术可以进行几个形体组合、充分发挥联想。
2)善于师生交流制作灯饰的感受，调查生活中与灯有关的内容。
3)用自然硬质媒材或人工硬质纸材，通过折压造型、切割变化、粘合成型、折起调整、整理组合等技法进行立体造型游戏。
4)用单色和彩色纸材，采用折、剪、刻、拼、帖等方法进行以立体构成为主的练习。
制作过程演示：
第一步：用铅笔在彩色纸制板上轻轻画出你所要折叠的图案。
第二步：用刀刻出所要折起的部位，刻掉透光部分的图案纹样。
第三步：用透光纸（白色、彩色均可）在里边粘帖整理。
第四步：按开始时刻出的部位折起调整、整理成型。
第五步：把备用灯具准备好，接通电源（注意安全）把制作好的灯饰放在上面，照明使用。
1)在寻找纸质材料时注意了哪些材料特性及实际使用中的效果如何？是否积极参与立体造型游戏活动。
2)是否对媒材的形与色感兴趣，发现并收集身边可以用于立体造型活动的废旧材料及对材料的联想。
4)你认为自己制作的灯饰在什么样的条件、环境下使用更合适。
1)学生展示自己的作品，同时展开自评和互评、教师综合评价。
2)师生共同总结设计与制作的新知识、新结论。
3)选出好的灯饰作品进行灯光演示，同学观摩教师给予肯定。
湘教七年级美术教案篇八
1、知识性目标：能够了解和感受春天给自然界带来的变化，知道表现春天的常用色彩。
2、情感性目标：感受利用各种媒材，大胆表现所带来的乐趣。培养学生热爱大自然、热爱生活的情感。
3、能力性目标：培养学生对自然界的观察能力，对色彩的感受能力和识别能力。
重点：观察和记忆色彩，能够利用各种方法进行表现，并体验到活动的.乐趣。
难点：表现方法的运用以及整体色彩的把握及创新表现。
教师：电脑设备、各种颜色彩纸、工具材料、板刷。
学生：彩笔、各色彩纸、水粉色、有关春天色彩的图片材料。
1、游戏导入。
（1）教师说：我们先来听一首歌曲，你可以跟着音乐唱起来也可以动起来。你知道这首歌唱的是什么吗？《春天在哪里？》。
（2）激发学生的兴趣，对原有的自然界的体验产生回忆，启发学生的想象。
2、展示图片。
（1）教师用多媒体课件展示春天的画面。
（2）学生观察、记忆、想象，感受春天的色彩。
3、交流。
（1）教师说：同学们，想一想，你能用什么方法来描述一下春天。
（2）教师启发学生除了绘画方法还可以通过音乐、诗歌、舞蹈等多种方法来表现美丽的春天，并组织学生讨论。
4、欣赏感受。
（1）教师利用多媒体展示用不同方法表现的春天的色彩。
（2）教师对相关知识进行总结：在我们的绘画作品中点、线、面是美术的最基本的语言，有了它们，我们的作品就更加丰富多彩了。
5、学生创作。
（1）将学生进行分组，小组合作，根据他们的意愿画出春天的色彩。
（2）学生作画，教师巡视指导。
（3）展示学生作品，并进行评价。
6、课后拓展。
课后试着画画荷花的色彩归纳。
湘教七年级美术教案篇九
1、知识目标：
欣赏面具艺术，认识面具的来历与演变，了解面具与人类、社会发展的关系，从文化、民族、宗教等多角度认识面具艺术的文化内涵。分析面具的造型、色彩、材质特征，了解面具的设计特点和造型方法，了解面具在表现人物外形特征和性格特征上常用的手法。
2、能力目标：通过面具艺术的欣赏，培养学生的审美能力；各小组合作，选用恰当材料，运用剪、刻、粘贴、彩绘等多种技法，设计出平面或立体的面具，锻炼协作能力与培养互助精神；举办面具表演活动，增进表演能力。
3、情感目标：
通过分小组制作，让学生体验集体制作的乐趣，学会交流，懂得合作与分工，分享成功的快乐。通过表演感受面具独特艺术魅力，认识面具艺术对环境、气氛的烘托作用。
1、从历史、民族、宗教、文化等多角度认识面具艺术的文化内涵。
2、对材料的理解（材料的色彩、肌理、材质特点）和材料的综合利用。
设计制作出有新意的、艺术效果独特的面具。
教师：各种面具图片、实物；
材料与工具：铅画纸、彩色卡纸、皱纹纸、瓦楞纸；及时贴、麻绳、毛线、羽毛等；颜料及着色工具（毛笔、水、调色盘）；彩色笔、蜡笔；剪刀、双面胶等。
一、导入新课。
同学们，元旦马上就要到了，老师给你们带来一份礼物，想知道什么吗？(出示面具成品)。
见过吗？----在哪见得？-----了解吗？-------做过吗？几天让我们一起走进神秘的面具世界。
二、知识探讨。
1、面具的功能。
面具是一种古老的原始艺术，早在几千年前就有一些原始部落头戴面具，挥动兵器驱鬼降魔。当时的人们认为面具可以赋予他们一种神的魔力。面积在形成和发展过程中与原始的乐舞、仪式、巫术、图腾及民间的歌舞、社戏、戏曲、脸谱、面具舞会相互融洽、依存、渗透，在发展过程中形成了独特的艺术内涵和造型特点，特别是藏戏面具更具特色，因此面具作为民间艺术广泛流传。
2、面具的现在。
如今，古老的面具艺术正向现代文明走来，从“神”的文化圈里跳出，步入一个多元、文明的“人”的精神世界。
一方面我们可以通过旅游，从民间艺人、旅游商品店那里购买面具，作为自己家里的装饰品，欣赏面具的雕刻技艺。
如课文24页藏戏面具——它的制作非常讲究。在皮革上裱蓝底花缎，蓝色是勇敢和正义的象征；轮廓嵌贝壳、玛瑙和绿松石，面具大额头正中是太阳和月亮，两耳垂有流苏，整个面具光彩夺目。
另一方面我们可以自己设计制作充满现代感的面具，揭开面具神秘的面纱，体验面具给我们生活带来的喜悦。如课文25页就有我们同龄人设计的面具：彩纸、皱纹纸等做成的萝卜娃娃，有各种五彩颜料彩绘制成的五彩面具。
好！通过我们欣赏了这么多优美的面具文化，下面我们来总结下面具设计思路有哪几种、造型与色彩的特点。
3、面具设计思路的种类、造型与色彩的特点。
种类：人物、也可以选择动物或者植物的形象。
造型：
师：面具通过对五官的变化和装饰来完成人物的性格和塑造。如表现人物的凶猛、威武、滑稽、忠诚等。
师：通过对五官的哪些地方进行刻画的？
生：眉毛、鼻子、眼睛、牙齿进行刻画，呈现出千姿百态、丰富多彩的形象，产生强烈的震撼力和艺术的美感。与我们实际看到不一样。而是非常的？神态夸张！
色彩：色彩强烈、艳丽、装饰感强。
4、最后我们看一下面具制作要求：
技法：剪刻折、彩绘、粘贴、穿编综合运用。
（1）根据构思剪刻眼睛，
（2）剪刻粘，成半立体面具。
（3）彩绘图案，剪粘彩色纸片、毛线、玻璃绳等，
（4）贴鼻子、嘴巴。
三、课堂作业--面具的设计制作。
题目一：以小组为单位为新年假面舞会制作一个生动的面具。
题目二：以小组为单位选择一部影视片或语文（哈利波特、西游记等）、英语、历史课文设计制作一组面具。并佩戴面具表演一段对白。
以上题目每小组任选一题。
要求：
1、充分利用所带材料的质地、色彩和肌理，大胆设计，使面具造型新颖别致，色彩艳丽，神态夸张。技法：剪刻折、彩绘、粘贴、穿编综合运用。
2、各小组合作完成，各小组相互看看准备的材料，参考面具图片及实物，确定自己要制作的面具造型；讨论制作步骤；分工合作制作面具。
五、作品展示。
形式一：新年假面舞会。
欢快音乐；新年好。
教师：请同学们戴上自己的面具，站在自己的位置边，唱起歌、跳起欢快的舞蹈，让我们尽情享受面具带给我们的快乐吧。
形式二：选择一部影视片或语文（哈利波特、西游记等）、英语、历史课文的一段故事情节。并佩戴面具表演一段对白。
六、课堂小结，师生共勉。
通过今天这节课的学习大家的面具演出很精彩！今后让我们继续展开想象的翅膀，用灵动的双手使色彩飞翔，制作出最美、最有个性的面具，使面具这一古老艺术品得以发扬光大，使我们的生活更快乐。
（五）板书设计：面具设计制作。
1、面具文化：
2、面具的类型、造型、色彩特点。
3、面具的技法步骤。
湘教七年级美术教案篇十
课题：第一课美术概说课型：单一型教学方法：讲解教学目的：(1)通过教学，使学生基本懂得美术的概念。(2)通过各种图画的展示和讲解，使学生了解美术的分类，并理解绘画，雕塑，工艺美术、建筑艺术和现代设计的概念和分类。教学重、难点难点：美术的作用。重点：绘画的分类。教学过程：一）组织教学：师生问好二）导入新课同学们，今天这堂课是美术课，那么到底什么是美术呢这就是我们今天要共同来初略讨论学习的问题--美术概说（板书课题）三）新授：美术的概念：展示小型雕塑一个，绘画作品一幅。讲解美术的概念，着重强调“物质材料”、“造型手段”、“空间”、“审美价值”。美术的分类：绘画、雕塑、工艺美术、建筑艺术、现代设计绘画：使用笔、刀等工具，墨、颜料等材料，在纸、纺织品、木板、墙壁等平面上，通过构图、造型和设色等表现手段，创造艺术形象。（绘画的分类略加讲解。）展示作品或图片资料若干，（由于缺乏美术教学挂图及相关的幻灯片，所以应找些较大的图片，如单幅单页画、挂历中的画页等，同时应选用较成熟的艺术家的作品。另外，展示一部分自己的原作，如《女同学头像》、《临“太阳很足的晌午”》、《藏族妇人》，以增强学生的实际感受，使学生感到老师是一位名符其实的老师。讲解绘画的概念，同时强调绘画的作用：反映社会生活，表达思想情感。现代绘画《钢水汗水》：反映了我国当代钢铁工人的社会生活，“钢水的产量和工人的汗水是成正比的”。表达了对钢铁工人的.一种敬仰敬佩之情，从刻画细微的画面中，我们似乎听见有人在说：“工人兄弟们，你们辛苦了！”雕塑：是雕、刻、塑三种制作方法的总称。雕塑的表现形式一般分为：圆雕、浮雕。举例：茶陵一中进校门处的雕塑（圆雕）。天安门人民英雄纪念碑基座四周的雕像（浮雕）。c、工艺美术：指实用品的造型设计和装饰性美术。分类：a、日用工艺（染织工艺、陶瓷工艺等）b、陈设工艺（象牙雕塑、装饰绘画）d、建筑艺术：通过建筑群体组织，建筑物的形体、平面布置、立面形式、结构方式、内外空间组织、装饰、色彩等各方面的处理所形成的一种综合性艺术。公共建筑：分类：民用建筑：纪念性建筑：现代设计：是在现代科学技术和经济发展的基础上形成的一门综合性的应用艺术。美术的社会作用美术对于人们的精神生活和物质生活都有着积极的作用，它具有三大功能：教育功能、认识功能、审美功能（组织同学们以讨论的方式，谈谈对美术及美术的作用的认识和理解。）总结学生的发言：美术有很强的实用价值，广泛应用于建筑、商业、工业等领域三、课本学生范画赏析图：紫灰色主调，对比很弱，短直线条杂乱无章，表现出一种灰暗、乱、挣扎的情感。图：黄绿色主调，少量红、紫色，整个画面明亮，对比强烈，犹如阳春三月，春游在外，给人以充满活力、精神饱满的感觉。四、作业：运用抽象或变形的表现手法表现自己的某种情感。要求：1.用少量文字概括作业表现的情感。2.注意造型的基本要素的运用。
湘教七年级美术教案篇十一
1、知识与技能：了解设计艺术的多样性，掌握联想的技巧。
2、过程与方法：了解生肖造型的知识，利用生活用品进行联想和创作。
3、情感、态度与价值观：感受艺术创作与生活密切相关，增强学生创作意识。
重点：利用不同的材料展开联想。
难点：根据不同材料特点灵活运用，创作生肖造型。
1、导入新课。
（1）通过毕加索的“牛”和花瓶添加的造型展开联想，激发学生兴趣。
（2）教师提出本课课题：《生肖的联想》。
2、新课讲解。
（1）对十二生肖进行排序，排列为鼠、牛、虎、兔、龙、蛇、马、羊、猴、鸡、狗、猪。
（2）回忆十二生肖造型。请同学说一说十二生肖中你最喜欢哪个？并简要说说其造型特点。
3、图片欣赏。
（1）让学生欣赏多媒体课件中的图片，让学生进行观察思考并产生联想。
（2）请学生回答自己所联想到的生肖，并进行讨论。
4、教师展示。
（1）教师巧妙的用生活中的.材料、快速做出生肖的造型。
（2）简单向学生讲解制作注意事项。
5、学生展示。
（1）要求学生试着用几何形体（圆形、正方形、三角形）联想出生肖的形象。
（2）请学生上讲台进行讲解，师生共同进行评价。
6、课后拓展。
任选材料和方式，巧妙联想，大胆创意，设计一件以生肖为主题的作品。
湘教七年级美术教案篇十二
1、认知目的：通过教学活动，让学生了解立体造型构成相关知识与规律，培养学生空间想象力与现代审美意识。
2、技能目的：运用各种不同材质，结合立体造型相关知识，创作城市立体造型。
3、情感目的：热爱生活、关注生活中的设计；体验创造的乐趣，锻炼立体思维能力。
4、发展目的：注重学科间的联系与渗透，将立体造型相关知识运用到其他学科和生活中。
二、教学重点。
1、欣赏不同材质，不同表现手法的立体造型。
2、学习、了解、掌握立体造型基本原理与构成规律。
3、立体造型的设计制作。
三、教学难点。
1、造型的设计及造型构思，点、线、面、块的韵律组合。
2、各种立体造型制作及美感。
四、教学过程。
1、以趣激情，切入课题。
兴趣是学习美术基本动力。上课伊始。教师取出一些看似与本课无关的东西，学生很诧异，教师为大家表演变“变魔术”，这是知识的呈现。学生的兴趣也被激活。随之主题便应运而生，切入课题。
2、讨论分析，掌握方法。
新课标强调关注学习过程；倡导在学习中鼓励引导学生主动发现知识，获取知识。因此，自主发现——自主研究——自主探索——自主创新这一理念贯穿在整个教学中。体现在找一找、摆一摆、看一看、做一做各环节。
环节一：找一找。（画面）通过观察、比较、感受各种立体造型，直观了解了立体造型的分类：点立体造型、线立体造型、面立体造型、块立体造型。
环节二：摆一摆。利用flash课件具体生动演示，学生可任意移动鼠标摆出所想造型，激发兴趣、诱发探究。学生通过体验、尝试，发现同样的材料组合方法不同，其造型就不同。那什么样的造型才美观呢？教师质疑，如果过于专业化，学生难理解，所以教师稍做提示：形状变变（大小、方圆、长短）、方向（上下、左右、前后）变变、造型又会发生什么变化呢？通过“看一看”学生释疑，很直观的获取了立体造型的基本方法，感悟美的韵律。
3、欣赏评述，感受造型。
这个环节是认知结构的加强，国内外不同材质城市立体造型赏析，将知识引向更高的认识。学生感受到立体造型在生活中的再现，找到雕塑与造型的切入点，这是造型与设计原则的直观呈现。
4、激发思维，异想天开。
美术学习是一种文化学习，应将在广泛的文化情境中认识美术。教师的示范要不要？如何变学习被动为主动？这是我一直反复斟酌的.问题。“我为奥运添光彩，师生同擂台”环节创设了一种激烈的氛围，师生处平等地位，学生变任务为动力，大大激活了学生创作欲。
（1）教师制作。教师的“竞”，既是对有关知识综合贯通，也是直观演示，更是思维定势的突破。起到“无声胜有声”的作用，教师作品不宜过精、过细，学生有可以超越的自信。
（2）学生创作（做一做）。（出示文字提示）学生根据需要、自愿组成学习伙伴，奇思妙想，异想天开。
5、倾情展示，交流点评。
评价是教学效果的检验，不应是课堂的尾声，学生在评价活动中进入情感的高潮。学生通过互评、自评，学会用欣赏眼光看待自己和他人的审美情趣。
6、归纳感受，情感升华。
教师简要小结，引导学生关注生活、美化生活、珍惜生活。
将本文的word文档下载到电脑，方便收藏和打印。
湘教七年级美术教案篇十三
了解用相机记录旅行的表达方式和意义，学着用摄影表达旅行中自己的情感和思想，用摄影的手段丰富自己的生活，学习摄影欣赏和评述，形成摄影的基本素养。
重点：用相机记录旅行的内容和方法，
难点：用相机记录旅行的内容和方法。
：启示法、观察法、讲授法。
：课件。
一、导入：
出示各地旅游景点的照片，请学生谈谈自己的感受，说出自己喜欢哪一张照片，为什么？并分析图片中展现的自然风光和风土人情的特点，说出自己的'感受。
二、相机记录旅行的优点：
用相机记录旅行，会留丰富的、真实的影像资料和图片，可以帮助我们去回味山河美景与风土人情，汇集对自然和生活的独特感悟，也可以作为进行其它类型美术创作的素材，使我们从中获得灵感。
三、演示相机使用流程及使用方法：
四、取景要求：
1、构图要突出主题。这就是说，一张照片要有一个明确的中心内容。取景不能过于杂乱，画面要简洁，主次分明，而且对主题的位置、方向，在画面上要作合理安排。一张照片的主题，一般不能放在正中，可放在井字格两线交叉点上的四个黑点位置上。
2、注意画面上的平衡性。照片画面不可一头重、一头轻；不要一边大、一边小；一边多、一边少。应当在人们视觉上相对平衡。
3、要注意画面的稳定性，我们必须给画面下一个稳定的感觉。也就是说，在取景时必须将水平线、地平线等安排在水平位置，面对于地面垂直的物体，如建筑物、电线杆等，应该使它们垂直于照片底边，否则照片就会不稳定，这是值得注意的。
五、作业布置：
要求学生以小组为单位，将同一主题不同视角和风景的照片分类，并说出各自表达内容的特点。然后，将已归类分组的照片用富有变化的板式粘贴在自己个人相册和小组展板上，配上适当的图文，装饰完成。
六、作业展评：让学生相互评论和自我评论。
湘教七年级美术教案篇十四
课题：初中美术教案7年级上册05课花圃。
制作人:。
教学准备：初中美术教案7年级上册05课花圃。
学生：课前收集自己喜欢的各种花卉的图片、铅笔、橡皮、黑色水彩笔、签字笔、水粉或水彩颜料、毛笔、剪刀或刻刀、。
教师：多媒体课件(花卉图片、描写花儿的文章、关于花的歌曲)、相关花卉的网站、用彩纸和白纸编成的花圃底版。
单元目标；
1.通过对花卉图片的欣赏、学习，增强学生对自然、对生活的关爱之情，培养审美情趣；
3.了解点线面的画面组合，运用黑白的表现方法进行花卉图案设计。
4.能够较好的运用镂刻或其他制作技法来实现自己的色彩花卉设计方案。
5.发展学生的形象思维能力、想象能力、创造能力。
教学评价：
1.能否找到相关的花卉资料，并能够谈出花卉的象征意义；是否了解图案的变化规律，并运用点线面的组合进行黑白花卉图案设计（1）。
2.是否明白形体的有趣置换，能够谈出自己匠心独具的设计方案，并能够选择适合自己的方法来实现自己的色彩花卉设计方案（2）。
设计构思：
花，是植物最美丽的生命形态。它代表着美好、幸福、繁殖……它美化了我们的生活，丰富了我们的精神世界。花卉的造型天生优美，色彩绚丽，人们根据其生长结构及其形态特征展开联想，赋予了不同花卉以不同的象征意义：傲雪凌霜的梅花表示坚毅；体态丰满的牡丹表示富贵；冰清玉洁的荷花表示纯洁；色彩浓烈的红玫瑰表示爱情；梅、兰、菊、竹以其坚韧挺拔的气质和高雅飘逸的品味被誉为代表中国古代文人的“四君子”。
随着时代的推移，花卉作为人类生活不可缺少的组成部分，愈加愈显示出她的审美价值和无穷魅力。每逢佳节到来的时候人们会以鲜花表示祝愿；朋友生病时，我们会以鲜花表示慰问；与心上人约会时鲜花可以表达心中的爱慕；缅怀故人时，鲜花又代表了思念……我们的家里总会留有一支花瓶，不时的插满鲜花，让居室满堂生辉，哪怕是一支小小的吊兰都会给我们的生活带来无穷的乐趣！
从古至今有无数的画家将花卉作为自己创作的主题，而在今天的社会花卉也越来越多的以图案的形式出现在我们的生活之中。所以让学生们认识花卉、了解花卉并用自己的创作意图来表现花卉是培养学生审美意识、提高审美能力的重要方面，而懂得在生活中运用学过的绘画技法装饰我们的环境则是关键。
所以根据《花圃》这一课的框架我将本课分为两课时进行。前一节课从花卉图片、花卉与我们生活的关系导入（利用问题导入法），引申到花的基本骨式、花卉图案的变化规律，引导学生利用黑白装饰画的方法进行花卉图案的创作；后一节课从花圃这一概念直扣主题（游戏导入法），带领学生运用形的置换的方法，采用镂印等不同形式进行彩色图案的制作，并利用集体的智慧拼贴出一个大花圃。
教学要求：
老师：播放老师准备好的课件资料，通过欣赏五彩缤纷的花卉图片，引发学生们的学习兴趣，培养审美情趣；展示各类范画，启发学生思路，让学生从范画中寻找设计思路和绘画方法。
学生：展示自己收集的花卉图片，各自说出自己最喜欢的花以及这种花的象征意义。在了解花形的基本规律，概括出其骨式与瓣形的基础上，将花瓣置换成新的形状，赋予花的图形以新的意义。分别采用黑白和色彩两种表现方式进行花卉图案的创作，创作过程中注意点、线、面的结合运用。在拼贴花圃游戏的过程中学习到形的有趣置换、花卉图案的变化规律、色彩的鲜明搭配和简单的镂印技术。
老师从网站上下载了一些花卉的图片，你们想不想看看呢？
（进行课件第一张幻灯片的播放，配有音乐或解说）。
你最喜欢的花是什么？为什么喜欢它？（进行一个小型的心理测试：花与性格的关系）。
你能说说看花卉在我们的生活中有什么作用吗？
（这一提问过程中可以让学生互相交流、讨论，然后以小组的形式总结出来）。
二、讲授新课（欣赏、分析）。
刚才我们看到的是花卉的照片，现在大家再欣赏一部分图片，欣赏的'过程当中请同学们仔细观察你所看到的图片（播放第二张幻灯片，欣赏艺术作品特别是图案中的花卉形象，配音乐）。
1、你知道这一类的作品在艺术的范畴中我们称之为什么吗？――图案（“图”图样、图形、图稿；“案”方案、专案；狭义：装饰性纹样；广义：实用性与表现性相结合的设计方案。）。
2、请思考花卉图案与花卉照片有什么不同之处？（写实与概括、具象与抽象）。
（学生的回答中会不时的出现特征、夸张、变形、想象、比喻等词语，老师在倾听学生回答的时候抓住关键词，将变化的规律引导出来）。
4、分析讲解变化规律：
首先将变化的五条基本规律列出来（第三张幻灯片）。
a、简化归纳b、添加组合c、夸张变形d、分解构成e、象征寓意。
然后出示各种进行了不同变化的图片让学生分析该图片属于何种变化，为什么？（第四张幻灯片）。
根据学生的分析识别，老师抓住其感兴趣或难以解决的某一项规律予以扩展。在此我将夸张变形作为本课的重点：（第五张幻灯片）。
b、局部夸张：为达到特定的目的，而舍弃其他不重要的细节，突出表现其某一主要特征，使整个画面达到画龙点睛、言简意赅、主题鲜明的效果。
c、形体夸张：突出夸大其外形特征、省略局部或细节，使其更加趋向于流线、严整、壮丽、秀美，使形象特征更加强烈鲜明。
d、动态夸张：落花流水、花开花落、春风杨柳、秋风落叶、雨打芭蕉、雪中红梅、蒲公英的飘落等的动态描写，恰当的夸张其动态特征，就能够表现出独特的情调和意境。
5、花卉变化的表现方法。
花卉图案有很多种表现方法，你能够说出几种？本课主要学习黑白表现的方法。
让学生通过范画体会点线面在黑白装饰画中的运用（第六张幻灯片）。
现在我们了解的花卉变化的规律，那么我们使用什么样的表现方法来表现呢？下面请同学们仔细观察老师出示的图片仔细体会这些画面有什么共同之处，有什么不同之处？（黑白；点、线、面及点线面的综合运用）。
三、课堂作业：（活动、实践）。
请同学们利用刚才我们所欣赏到的黑白的表现方法综合运用点线面三元素，按照图案的变化规律进行黑白花卉图案设计（每位同学发给8×8cm的小纸片），并将设计好完成的作业贴到黑板边上老师提前准备好的花圃底版上。
作业要求：a、符合花卉变化的某一项规律。
b、点线面的综合运用。
c、黑白或单色图稿。
（课堂作业的过程中老师除了要不停的巡视之外，还应适时的将学生中比较普遍存在问题进行集体讲解，以及学生中比较好的创意进行及时的展示和表扬，这样既有利于激励创意独特的学生更加认真的完成，对其他同学也是很好的鞭策。对于巡视过程中学生提出的问题，老师也可以鼓励其他同学予以回答或让其他同学为其出谋划策，这样既可以活跃课堂气氛，也可以调动所有同学的智慧，正所谓“众人拾柴火焰高”。花圃的底版造型采用花瓣形或圆形，这样不仅在形式上给学生以焕然一新的感觉，还可以留有不规则的边角，鼓励、动员学生来进行边角的设计，学生就会产生新奇的感觉。）。
四、课堂小结：
湘教七年级美术教案篇十五
1、能力目标：借助图，理解黄山奇松的奇美，能够想象美、感受美。
2、情感目标：知道黄山奇松是黄山四绝之一，培养学生对祖国大好河山的热爱之情。
3、信息素养目标：集图、音、像等信息于一体的课件，为学生的学习提供帮助，让学生自主学习，从而培养他们获取知识的`能力和分析问题、解决问题的能力。
重点：体会黄山奇松的美和奇。
难点：怎样抓住“奇”来写和描述黄山奇松、奇石的。
1、导入。
（1）教师提问：“天下第一奇山”，它以哪“四绝”闻名于世？
（2）师生回答：奇松、怪石、云海、温泉闻名于世。
2、欣赏。
（1）教师展示课件，让大家欣赏黄山的美丽图片。
（2）请学生回答：黄山到底有什么奇特之处让人们情有独钟呢？
3、教师讲解。
（1）教师展示课件，向学生讲解黄山的历史与风景景观。
（2）具体介绍“黄山四绝”：奇松、怪石、云海、温泉。
4、品读诗句。
（2）让学生思考回答描写迎客松的相关诗、句。
5、实践。
（1）找一幅黄山美景的艺术作品，让学生欣赏。
（2）让学生上台讲解这幅画是如何体现黄山之美的。
6、拓展。
（1）课后收集资料，分清自然美和艺术美。
（2）学习建议：是否感受到了黄山的美？
【本文地址：http://www.pourbars.com/zuowen/17563505.html】
