教案是教师根据教学要求和学生的实际情况所设计的一种教学计划。教案需要根据不同层次和水平的学生进行个性化的设计，以满足他们的学习需求。以下是一些经典的教案范文，希望对大家的教学工作有所帮助。
涉江采芙蓉教案篇一
３、运用想象描摹诗歌的艺术画面。
１、运用想象和联想描摹诗歌画面；
２、抓住诗歌意象来解读诗歌主旨，培养诗歌鉴赏能力。
一课时。
（板书“钟嵘《诗品》：‘惊心动魄，可谓几乎一字千金。’”）。
大家知道这个评价说的是什么吗？它指的是《古诗十九首》的语言已经达到炉火纯青的程度了。今天，我们将要学习其中的一首——《涉江采芙蓉》，体味一下这“一字千金”的语言魅力。
《古诗十九首》是梁代萧统《文选》“杂诗”类的一个标题，包括汉代无名氏所作的19首五言诗。清代沈德潜说：“古诗十九首，不必一人之辞，一时之作。大率逐臣弃妻，朋友阔绝，游子他乡，死生新故之感。或寓言，或显言，或反复言。初无奇辟之思，惊险之句，而西京古诗，皆在其下。”评价可谓极高，而后世也多有仿者。西汉陆机曾逐首逐句地摹仿了其中的12首，而东晋的陶渊明，南朝宋代的鲍照等，也都有学习“古诗”手法、风格的《拟古诗》。
提示：诗歌鉴赏方法与步骤：
（一）读顺畅，通大意。
（二）找意象，品意境。
（三）找诗眼，抓主旨。
（四）依景情，析手法。
1.读完这篇文章，你认为这首诗的主要表达了什么思想感情？
明确：游子思乡之情。
2.诗歌中的抒情主人公表达感情的方式是什么？其目的是什么？
明确：方式：是试图采摘芙蓉，目的是“遗”远方的“同心”者。
中国人民很早对于自然就有很深的喜好，对自然的爱与对人的爱往往紧密相联。古代人送给最亲爱的人的礼物往往不是什么金银珠宝，而是一株花或是一棵芳草，送别时总是折一枝柳条送给远行的人，远行的人为了表示对好朋友的思念，逢到驿使就托带一枝梅花给他。这种生活情调是简朴的，也是美好的。正如王维的《相思》中所述：“红豆生南国，春来发几枝。愿君多采撷，此物最相思。”采花折柳，这正是古人传情达意的方式，一方面是传达了对亲朋的关怀、思念等感情，另一方面又寄托了对亲朋的美好祝愿。
3.诗歌中的主要意象是什么？这对全诗意境的营造有什么作用啊？
明确：芙蓉即荷花，荷花出淤泥而不染，，濯青莲而不妖。荷花给人以清幽，高洁之感，屈原作品中也视“荷”为香草，把香草比喻成高洁的品质。这为文章奠定了高洁，清幽的意境。
4.诗歌描写“多芳草”的“兰泽”有什么艺术作用？
明确：这是环境描写，意在从侧面烘托主人公形象的雅洁和所表达感情的纯洁和美好。
6.三、四句一问一答，在诗歌中具有怎样的表达作用？
明确：诗歌讲究“起、承、转、合”，这两句在结构上是暗转过渡，为表现主人公的情绪由欢欣洋溢转变为下面的黯然销魂作铺垫。
7.诗人真是看到芙蓉芳草才想到“所思在远道”的吗？如果不是，诗人为什么要这样写？
明确：“所思”是时时刻刻在他心头的，“涉江采芙蓉”也是为了她，如果诗首就开门见山地把她表出，诗就平淡无味了。这句话是全诗发展的顶点，顶点同时也是转折点，一方面替上文的发展暂时作一结束，一方面为下文的'发展作一伏线，所以照例是要摆在中间的。
明确：“还顾”一词，动作性和画面感都很强，可以清晰地表达出主人公孤独、忧愁、怅惘的形象和心情。“漫浩浩”一词是写主人公与环顾所见“旧乡”的距离，给人以路途绵延无尽的感觉。这两个词含蓄地传达了主人公极度痛苦的心情，可是，这两句并没有直接点明主人公的痛苦，这样就给读者留下了很大的想象空间，具有含蓄不尽的艺术效果。
9.最后两句除了表达主人公黯然痛苦的心情，还能体会到什么？
明确：还能让人深切地感受到两个彼此相爱的人的真挚笃厚的感情。因爱之深才思之深，因爱之长久才有“终老”之“忧伤”。想爱却不能相守，黯然的心情令人消魂，这种分离是不同与秦观的《鹊桥仙》两情若是久长时，又岂在朝朝暮暮。一个是永久的分离，一个是让人产生距离产生美。
10.试对这首诗的艺术特点加以概括。
明确：一是意境高洁、清幽；二是含蓄不尽，余味悠长。
关于《涉江采芙蓉》，有人认为抒情主人公是男性，“涉江”者和“环顾”者都是男子，也有人认为抒情主人公是女性，“涉江”者是女子，“还顾”者则是“所思”的男子。你怎么看？（只要言之有理即可，不求统一）。
这首诗写的是游子采芙蓉送给故乡的妻子。采摘花草赠给远方的亲人，这种举动在古代诗歌里并不罕见。它寄托了什么呢？让我们看看《古诗十九首》中的“庭中有奇树”一诗：
庭中有奇树，绿叶发华滋。攀条折其荣，将以遗所思。馨香盈怀袖，路远莫致之。此物何足贵，但感别经时。
由此可以看出，送花草给“所思”是在思念之情铭心刻骨时自然而有的一种举动，并且所送的花草或为“芙蓉”，或为“奇树”开的芳香浓郁的花，这又表现了对“所思”的珍惜之情。
不过，花草很快就会枯萎，送花草给远方的亲人是“无理”的想法，当送花草的人一转念间意识到花草无从寄出时，内心的痛苦与惆怅可想而知了。
“涉江采芙蓉”这首诗有两个突出的特点，一是意境高洁、清幽，一是含蓄不尽，余味悠长。
起首四句是平缓的叙述。“芙蓉”“兰泽”“芳草”等语，让人顿感抒情主人公形象的雅洁以及所表达的感情的纯洁、美好。“采之欲遗谁？所思在远道。”这两句自问自答，语气也是较为缓和的，不过“远道”一词已为下面的情绪转折透露出一些消息。五六两句承“远道”而来，“还顾望旧乡，长路漫浩浩”将“远道”的意思说尽。“还顾”一词，动作性和画面感很强，读者似乎看到主人公孤单、忧愁、怅惘地立在船头，徒劳地往故乡的那个方向张望，他看到的是什么呢？是他不敢去仔细计算的迢迢路程!“漫浩浩”一词，读起来即给人以路途绵延无尽的感觉。故乡在哪儿？“所思”在哪儿？至此，抒情主人公感情痛苦到极点。可是，这两句并没有直接点明主人公的痛苦，这样，给读者留下了很大的想像空间，具有含蓄不尽的效果。最后两句也并没有顺接上面两句，而是从眼前想到此后的生涯，主人公更深的担忧是，如果两个相爱的人此生都不能相聚相守，那就只能是“忧伤以终老”了。黯然的情绪真是令人消魂!
对写法（悬想的写法）。
1、背诵诗歌。
2、类诗比较阅读：《课时作业》。
涉江采芙蓉教案篇二
《古诗十九首》选自南朝梁萧统《文选》，是东汉末年文人五言诗的选辑。并非一人所作，从内容看，主要写的是作者的失意和哀伤，写游子、思妇的离愁和相思。
由于作者文化素养较高，又继承了《诗经》和《楚辞》的传统，吸收了汉乐府的营养，所以不但善于运用比兴，而且创造出一种独特的风格，艺术成就很高，被称为“五言之冠冕”。
教师范读，自由朗读。读后思考：
1、你认为这首诗主要表达了什么样的思想感情？
明确：游子的思乡思妇之情。
2、诗歌中的抒情主人公表达感情的方式是什么？其目的是什么？
（提示：方式是试图采摘芙蓉，目的是“遗”远方的“同心”者）。
明确：中国人民很早对于自然就有很深的爱好，对自然的爱与对人的爱往往紧密地联系在一起。古代人送给最亲爱的人的礼物往往不是什么金银珠宝，而是一株花或是一课芳草，送别时总是折一枝柳条送给远行的人，远行的人为了表示对好朋友的思念，逢到驿使就托带一枝梅花给好友。这种生活情调是简朴的，也是美好的。正如王维的《相思》所写：“红豆生南国，春来发几枝。愿君多采撷，此物最相思。”采花折柳，这正是古人传情达意的方式，一方面是传达了对亲朋的关怀、思念等感情，另一方面又寄托了对亲朋的美好祝愿。
1、品读一、二句，你认为诗歌描写“多芳草”的“兰泽”有什么作用？
明确：这是环境描写，也是象征，意在从侧面烘托主人公形象的雅洁和所表达感情的纯洁和美好。
2、品读三、四句，这里一问一答，在诗歌中具有怎样的表达作用？
明确：诗歌讲究“起、承、转、合”，这两句在结构上是暗转过渡，为表现主人公的情绪由欢欣洋溢转变为下面的黯然销魂作铺垫。
3、品读五、六句，想象描摹诗歌的艺术画面。（用自己的话完成）。
4、试对这首诗的艺术特点加以概括。
明确：一是意境高洁、清幽，二是含蓄不尽，余味悠长。
关于《涉江采芙蓉》，有人认为抒情主人公是男性，“涉江”者和“还顾”者都是男子，也有人认为抒情主人公是女性，“涉江”者是女子，“还顾”者则是“所思”的男子，你怎么看？（只要言之有理即可，不求统一。）。
课堂小结：
钟嵘的《诗品》中评价《古诗十九首》说“一字千金”，意思是说《古诗十九首》的语言已经达到炉火纯青的程度了。今天我们通过这首《涉江采芙蓉》对《古诗十九首》精湛的语言已经有了初步的体会。
涉江采芙蓉教案篇三
1、内容：
2、解析：
本课教学，其核心是理解诗歌的思想感情及其艺术特色，理解它关键是要作者在诗歌中式如何表现自己的思想感情的。《涉江采芙蓉》一诗中的抒情主人公到底是男的还是女的，如果是男的，在诗歌中又是怎样来表现的，是女的又怎样来理解诗歌中的“还顾望旧乡，长路漫浩浩”两句呢？教学重点是理解诗歌的艺术特色和诗歌所表现的思想感情，解决重点的关键是通过意象的分析，诗歌语言的赏析进行。
二、目标及其解析。
1、目标：理解本文的思想感情和诗歌的艺术特色。
2、解析：掌握通过意象的分析来理解诗歌的方法。《涉江采芙蓉》这首诗写的是游子采芙蓉送给家乡的妻子。采摘花草赠给远方的亲人，送花草给“所思”是在思念之情铭心刻骨时自然而有的一种举动，并且所送的花草为“芙蓉”，这又表现了对“所思”的珍惜之情。不过，花草很快就会枯萎，送花草给远方的亲人是“无理”的想法，当送花草的人一转念间意识到花草无从寄出时，内心的痛苦与惆怅可想而知了。
三、问题诊断分析。
在本节课的教学中，《涉江采芙蓉》诗中学生可能遇到的问题是对抒情主人公的性别的模糊以及诗歌的艺术特色，产生这一问题的原因是学生还不能完全理解这首诗歌。要解决这一问题，就要诗歌进行分析，后两首诗歌还必须联系作者所生活的社会环境，其中关键是补充讲解一些古代常识。
四、教学支持条件分析。
在本节课在补充讲解古代生活常识的教学过程中，准备使用ppt课件。因为使用ppt，有利于学生直观了解，帮助他们来理解诗歌内容。播放课文朗读。
五、教学过程设计。
涉江采芙蓉教案篇四
师：屈原《九歌》里说，“悲莫悲兮生别离。”对刻骨铭心的离愁别恨，古人感之，苦之，悲之，言之，别离的哀音在真纯的古典文学世界回响不绝。山隔水阻，风雪塞途，游学仕宦，战争行役……一朝分别，音讯杳然。漫漫时光使分别化成了一声声长叹，迢迢山水让别离酿成了一曲曲哀歌，思念之情往往显得格外真挚动人。今天，就让我们重回两千年前的汉末，走近“涉江采芙蓉”的有情人。
出示幻灯片。
师：请看学习目标：
1.诵读诗歌，品味诗歌含蓄隽永的语言。
2.品析意象，体会诗歌深沉真挚的情感。
二、学习过程。
师：那这首诗歌讲了一个什么样的故事呢?请一位同学来诵读一下这首诗歌，让我们初步感知这首诗歌。
涉江采芙蓉，兰泽多芳草。采之欲遗谁，所思在远道。还顾望旧乡，长路漫浩浩。同心而离居，忧伤以终老。
生读。
生：一对男女恋人分离相互思念着对方的故事。
师：从诗中哪个地方看出来的呢?
生：同心而离居。
师：我具体地问问，是谁在涉江采芙蓉呢?他的目的是什么?
生：女子。
师：你为什么把他想象成一位女子而不是一位男子呢?
生1：因为采芙蓉的应该还是女子，如果是一位男子采芙蓉，这个画面也显得有点不伦不类。
生2朱自清《荷塘月色》里也说：采莲是江南的旧俗……采莲的是少年的女子。
师：有没有不同意见呢?
生：男子。
师：那你说一说，你是从哪些诗句看出来的呢?(你为什么把他想象成一位男子呢?)。
生：诗歌的第三句和第四句：还顾望旧乡，长路漫浩浩。我认为古代离开家乡，外出生活的应该是男子，而女子一般是不离开家的。而且男子也可以采芙蓉，无论古代还是现代，一般给别人送花的都是男子。
师：你们谈了自己的看法，并且从诗歌中找到了自己的理由，老师觉得都不错，但是我发现无论你们的答案是什么样的，都有一个共同的特点：都认为是一对分离的恋人在彼此思念着对方。正是由于你们多样化的思考，才使这首诗歌充满了无穷的魅力。但是老师的想法是把它当作一位女子来看待。在古代，男子离开家乡女子在家守候，是一种更常见的生存和生活方式。
师：对这首诗歌有了初步的认识，那我们能否用一个词来形容一下，这首诗的情感的诗呢?
(幻)这是一首______的诗?
生：忧伤相思思念痛苦。
师：同学们赋予了这首诗歌丰富的情感。
那在这首诗中，有没有哪个词能直接概括这种情感的?
生：忧伤。
板书：忧伤。
那现在就让我们走进文本，品读诗歌。
我们先来看前四句：涉江采芙蓉，兰泽多芳草。采之欲遗谁，所思在远道。
谁来翻译一下这几句诗?语言要美一点。
生：渡江去采摘芙蓉花，兰泽上芳草萋萋。采摘芙蓉花送给谁呢?我所思念的人在远方。
生：一样，“涉”的意思就是“渡过”(坐着船过江)。
师：一般都怎么渡过江呢。
生：不一样。“涉”的意思是蹚水过河。
师：蹚水过江采芙蓉和坐船过江采芙蓉，主人公的感受会一样吗?
生：不会。
(幻灯片)“涉”的本意：行走在溪水中。
我们设想一下：清清的江水缓缓流淌，兰花盛开的水泽里芳草萋萋，一位女子赤足走在浅浅的江水中，江水轻轻地划过她的肌肤，也牵动着她的心。“涉”字让我们感受到江水在肌肤上流过的细腻的触感，这种触感和主人公的内心情感是浸润在一起的。而如果说成了“渡江”或“坐着船过江”，作者的心可能还是那一颗思念的心，但就没有那么真挚动人了。
师：我们沉浸在女子涉江的美好画面中，在这画面中有哪些意象呢?
生：芙蓉、芳草。(板书：芙蓉、芳草)。
在这长满芳草的水泽，主人公为什么单就采集“芙蓉”呢?
生:1：周敦颐《爱莲说》中有：“予独爱莲之出淤泥，濯清涟而不妖”，芙蓉也叫做莲花，这里有一种君子的品质。
生2：“芙蓉”和“夫容”谐音，在这里更能突出女子思念丈夫的心情。
师：这位同学旁征博引，能运用学过的知识来说明芙蓉的品质。
师：芙蓉，在《诗经》中叫作荷花，“山有扶苏，隰有荷华”，《楚辞》中叫芙蓉，“制芰荷以为衣兮，集芙蓉以为裳”。人们赋予了荷花很多美好的意蕴，如爱情、相思、忠贞、君子等等，它是一种纯洁与美好的象征。
生：好像没有。
师：那这句话写在这儿不是多余了吗?
生沉默。
师：谁说说?
生：“兰泽多芳草”是环境描写，加上这一句更突出了意境的优美。
师：你对诗歌品读的很细致，我们来复活一下当时那个画面吧：
一位女子想采一朵最美丽的芙蓉花送给她的心上人，当来到了这片长满芳草的水泽里，满目的鲜花，馥郁的芳香使她一下子沉浸在这美好的画面之中。我们再读读这两句：
生：以乐景衬哀情。
生读。
师：这么美好的景色，女子采了芙蓉花，却突然问道：“采之欲遗谁?”难道她不知道是谁吗?生：知道。
师：知道为什么还要问呢?如果不问，直接就说成“采之遗远道”怎么样?
生1：她不想直接说出来送给谁。那样显得很直白，一般女子不会有那么直白的话语。
生2：她想说出来，说出来以后会觉得心情好一些。
主人公这一问，引发了我们的思考，也使感情的抒发和诗意的表达更委婉含蓄，曲折有致。
师：理解了诗意，谁来读读这几句诗?第一句要轻松、愉悦，第二句要低沉、忧郁。
(重点引导学生好好读，使课堂推向一个_)。
生读。
师点评。可以把“所思在远道”，重点教给学生读读。
师：芬芳的兰泽，美丽的芙蓉，却使人感到了深切的“忧伤”。这种忧伤能否停止呢?请看下句。
还顾望旧乡，长路漫浩浩。
师：我们常说：诗歌是浓缩的想象，散文将这种想象铺展开来，于是有了情节，有了人物，有了一颦一笑，有了一思一虑。现在就请充分发挥联想与想象，用散文化的语言改写这两句诗。
师：时间到，谁来展示一下自己的作品?
生：……。
师：加入了环境描写更好地渲染了这种离别之愁。
加入心理描写，使人物形象会更加丰满。
加入动作描写，给人很强的画面感。
这两句除了情感的绵长，语言的魅力又体现在哪里呢?
(幻灯片)哪些词语最为传神?最能传达主人公的情感呢?
生：运用了动作描写。“还顾”和“望”
师：回答非常好。“还顾”和“望”这两个词的动作性和画面性很强，(板书：还顾望)让这种思念之情更加浓重。多少思念多少爱，全在这一深情的还顾里;多少忧伤多少桶，都在这悲情的回望里。
让学生试着重音读读“望”(让学生把轻飘飘地读和重音，读读对比一下感觉)。
师：同学们看看这两句，还有哪个词语用的好?
生：漫浩浩。
师：好在哪里?
生：运用了叠词，更突出道路的漫长。
师：你对语言有非常敏锐的感知。“浩浩”读起来有那种烟波渺渺，烟水茫茫的感觉。李清照《声声慢》的第一句：“寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚”。连用叠词，音韵和谐，更突出了愁绪的浓重。“浩浩”语义，不仅指道路漫长无际，更让人感觉到忧伤的绵长。诵读的时候要把“浩浩”二字的无奈与绵长读出来。我请一位同学，读读这句话。
生读。
教师指导学生把“浩浩”两字拉长，引导学生逐渐读出情感。
师：涉江采芙蓉，目的已不是为了送到远方，因为早已知道无从可送。还顾望旧乡，没有缓解思念的焦渴，只有更深沉的忧伤。到此，郁积多年的苦痛喷薄而出：“同心而离居，忧伤以终老。”
师：我国南朝文学批评家钟嵘评价《古诗十九首》是“(幻灯片)文温以丽，意悲而远，惊心动魄，可谓乎一字千金。”《古诗十九首》是否真做到了“一字千金”呢?我们把“而”和“以”去掉，改成四言诗。
师：同学们来齐读一下：“同心离居，忧伤终老”(幻灯片)。
师：怎么样呢?能不能去掉?
生：不能。
师：那我们先来翻译一下这句话。
生：同心同德但是却被迫分离，只能忧伤一直到终老。
这个“而”是什么意思?
生：可是，但是，却。表转折。如果去掉了，这是矛盾的。同心同德却离居，然后还忧伤到老。
生：“而”在这里是一个表转折的连词，形成了前后巨大的反差，更让人感觉到被迫无奈的离居。表明了生活到老的一种持续的状态，就是“忧伤”。
师：这两句诗是全诗诗眼所在，也是全诗主题的升华。有了这个“而”字，情感是这样表达的:我们两个人是心心相印，两情相悦的，可是啊，却要被迫分离，天各一方。因此“而”字既表达了情感的转折，又突出了从甜蜜相爱到痛苦分离的极大反差，把那种相爱不能相守，想念不能相见的黯然心情表现的淋漓尽致。“以”连接“忧伤”和“终老”，就把“忧伤”所跨越的时间的绵长感体现了出来。
师：那在这两句中，作者用哪个词来表达这种忧伤的状态呢?
生：离居。
师：这里的“离居”含义是什么呢?
生：分开居住。
现在，请同学们以小组为单位讨论一下。各组派出代表来阐述这个问题。
学生讨论。
生1：死别。苏轼说：“十年生死两茫茫”，对亡妻的思念让他非常痛苦。因为生别还有希望再见，而死者再也不能复返了。
生2：生别。明明知道那个人在哪里，却只能两地相忆，在煎熬中度过一生，这比死别更凄楚。
生3：生别离吧。其实古人的生别就相当于现在的死别了。“劝君更尽一杯酒，西出阳关无故人”，就是一种体现。
生4：死别。“死去元知万事空”，死了什么都没有了。死了就永远不能相见了，而生别离可能还有见面的机会，也有可能不断听到对方的消息，于是心里有个念想，不至于太悲哀。
生5：生别。生别离会让人的内心时刻承受着煎熬，无论相隔多远时间多久，都不能见面。
师：同学们深入的思考，也让老师感慨良多。“多情自古伤离别”，无论是生别离还是死别离，都是让人心痛的。但我想，死别，确实给我们带来了无尽的痛苦，但这痛苦是爆发性的，也是一次性的，我们需要的只是一个接受事实的过程。而生别离，是明明知道对方还在那里却永远不能相见，需要时时刻刻承受着痛苦和煎熬，彼此的存在就是痛苦的根源，因此这种忧伤是绵延不绝的，是会一直到终老的。
师：叶嘉莹先生在赏析《古诗十九首》时，也曾经说过：
(幻灯片)死别往往是一恸而绝，而生离则是在你的有生之年永远要悬念，要悲哀。
我想：这首诗歌告诉给我们的是：生离比死别更悲哀。一边是痛苦的妻子，正手拈芙蓉、仰望远天;一边则是漫漫浩浩的长路上还顾回望的丈夫。两人之间，是层叠的山峦和浩渺的江河，他们彼此都茫然地相望，这时天地间仿佛响起了一声凄伤的感叹：“同心而离居，忧伤以终老”(板书：画两颗心，“忧伤”是两颗心重合的部分)，这个声音仿佛来自万里相隔的天南地北，是一对同心离居的夫妇那痛苦叹息的交鸣!
有哪位同学能带着情感读一下这首诗?
生读。(配乐：分角色朗读，最后两句读两遍，最后一句加读一遍)。
三、结语：泰戈尔说：
“世界上最遥远的距离//不是我不能说我想你//而是彼此相爱//却不能在一起世界上最远的距离//不是树与树的距离//而是同根生长的树枝//却无法在风中相依世界上最遥远的距离//是鱼与飞鸟的距离//一个翱翔天际//一个却深潜海底”。
我们把《古诗十九首》奉为经典，因为它和所有不朽的诗歌一样，都唱出了平凡人的情感，他们的欢喜与惆怅，他们的遗憾与悲伤。《涉江采芙蓉》以其独特的章法，让游子与思妇对唱表白。就像这对鱼与飞鸟，它们深沉而真挚地情感在思念与渴望中产生心灵的共鸣，爱而不见的惆怅之情使人涕下，造句直而不野，令人满口生香，无愧于刘勰所说的“五言之冠冕”。
师：最后，让我们带着这种情感，听老师诵读这首诗歌，再次感受主人公的情怀。
(教师配乐诵读，最后两句读两遍)。
四、作业：行行重行行，与君生别离。相去万余里，各在天一涯。道路阻且长，会面安可知?胡马依北风，越鸟巢南枝。相去日已远，衣带日已缓。浮云蔽白日，游子不顾返。思君令人老，岁月忽已晚。弃捐勿复道，努力加餐饭。
——《古诗十九首》之一。
写一段赏析性的文字。可以从意象的内涵，手法的运用，以及如何体现对人生的反思等角度来写你的理解，字数300左右。
涉江采芙蓉教案篇五
（2）背诵全诗。
2、能力方面。
（1）领会诗歌的思想内涵。
（2）培养学生朗读诗歌的能力；
（3）培养学生通过意象来赏析诗歌的能力。
（4）探究诗歌的表现手法。
3、情感方面。
体会诗歌含蓄不尽，余味悠长的游子思乡、爱人离居的愁情别绪，积淀人文素养。
4、教学重点难点。
重点：
（1）诗歌的朗读。
（2）诗歌的赏析；
（3）诗歌的表现手法。
难点：通过抓住意象来赏析诗歌。
多媒体。
以有关芙蓉的名句引入课题。
《涉江采芙蓉》是《古诗十九首》中的其中一篇。《古诗十九首》包括了汉代无名氏所作的19首五言诗，是东汉末年文人五言诗的选辑，并非一人所做。从内容看，主要写的是作者的失意和哀伤，写游子、思妇的离愁和相思。由于作者文化素质较高，又继承了《诗经》和《楚辞》的传统，吸收了汉乐府的营养，所以不但善于运用比兴，而且创造出一种独特的风格，语言浅近凝练，自然和谐，艺术成就很高。是五言诗成熟期的代表作。被刘勰称为“五言之冠冕”。它是五言诗的发端，在我国古典诗歌中有着承前启后的重要地位。
（一）初读，整体感知（听配乐朗诵，初步感知作品）。
1、试为这首诗划分节奏。（学生划分，师生共同明确）。
涉江∕采芙蓉，兰泽∕多芳草。采之∕欲遗谁？所思∕在远道。
还顾∕望旧乡，长路∕漫浩浩。同心∕而离居，忧伤∕以终老。
2、诗歌的感情基调如何？你认为全篇中哪个字浓缩了作者的情感？（学生思考回答，教师明确）。
明确：诗歌的感情基调忧伤。是“思”字浓缩了作者的情感。
明确：是采摘芙蓉。这种行为在古代诗歌中常见。
4、诗歌中的主要意象是什么？为全诗营造了怎样的.意境？
明确：芙蓉，即荷花，为全诗营造了高洁，清幽的意境。
（二）再读，讨论交流（请学生个别朗读，之后小组讨论作答，教师明确）。
1、三、四句一问一答，在全诗中起到怎样的作用？
明确：这两句在结构上是暗转过渡，为主人公的情绪由欢欣洋溢转变为黯然销魂作铺垫。
2、诗歌描写“多芳草”的“兰泽”对塑造抒情主人公形象有什么作用？
明确：这是环境描写，从侧面烘托了主人公形象的高雅，感情的纯洁、美好。
3、你认为这首诗的抒情主人公是一个男子还是女子？
提示：仁者见仁，智者见智，言之成理即可。
（三）精读，合作探究（教师指点精读个别诗句，学生讨论交流作答）。
诗歌表现手法：
1、借景抒情。
2、白描手法。
3、对写手法。
（四）速背训练（教师指导方法，学生自由背诵几分钟，教师抽查）。
涉江，兰泽。采之？所思。
还顾，长路。同心，忧伤。
涉江采芙蓉教案篇六
《古诗十九首》是梁代萧统《文选》“杂诗”类的一个标题，包括汉代无名氏所作的19首五言诗。清代沈德潜说：“古诗十九首，不必一人之辞，一时之作。大率逐臣弃妻，朋友阔绝，游子他乡，死生新故之感。或寓言，或显言，或反复言。初无奇辟之思，惊险之句，而西京古诗，皆在其下。”评价如此之高，而后世也多有仿者。西汉陆机曾逐首逐句地摹仿了其中的12首，而东晋的陶渊明，南朝宋代的鲍照等，也都有学习“古诗”手法、风格的《拟古诗》。积累要点：
1、是东汉一批文人五言诗的选辑。南朝梁代的文学家萧统(梁武帝萧衍的长子，太子。531年三月，游后池，乘船摘芙蓉，姬人荡舟，落水后被救出，伤到大腿，未及即位而卒，谥昭明，世称昭明太子。主持编撰的《文选》又称《昭明文选》。)将风格相近的十九首诗合在一起，收入其《文选》并题为《古诗十九首》，诗歌没有题目，一般以每首诗的第一句为题目。
2、刘勰《文心雕龙》誉之为“五言之冠冕”，钟嵘《诗品》称之为“天衣无缝，一字千金”。
1、诗歌表达的情感是一种怎样的情感?
忧伤之情，痛苦惆怅之情。
2、到底是谁思念谁?本诗的抒情主人公是男性还是女性?
“所思在远道”——妻子思念丈夫。
“还顾望旧乡，长路漫浩浩”——丈夫思念家乡的妻子。
因此，本文抒发的是分居两地的夫妻相互思念的“忧伤”之情。
注：朱光潜认为是女性，这诗可纳入“闺怨诗”范畴。
3、诗歌中抒情主人公表达感情的方式是什么?其目的是什么?
方式：采芙蓉。
目的：“遗”远方的丈夫。
附录：相思·王维。
红豆生南国，春来发几枝?
愿君多采撷，此物最相思。
赏析：后两句曲笔，本来是自己思念对方，却写愿君多采撷，用此物来寄托相思。将感情写得含蓄深沉而委婉。
4、“涉江采芙蓉，兰泽多芳草”一句在诗歌中有什么作用?
侧面烘托抒情主人公形象的雅洁和所表达的感情的纯洁和美好。
兰草，又名兰花，是中国的特产，因此又名“中国兰”，是“中国十大名花之首”。价格十分昂贵，成都温江区第三届兰花节览中最贵、也是最神秘的一盆兰草“天逸荷”据说是价值在2000万左右，有人出了1500万都没有卖。
5、三、四句在诗歌中有什么作用?
承上启下的过渡作用。为表现抒情主人公的情绪由欢欣转变为黯然销魂做铺垫。
6、分析诗歌最后两句所表达的情感。
一是黯然痛苦的心情，二是彼此深挚笃厚的爱。
7、这首诗最明显的艺术特色是什么?
(1)意境高洁清幽(2)含蓄不尽，余味悠长。
涉江采芙蓉教案篇七
导入：
背诵：“红豆生南国，春来发几枝。愿君多采撷，此物最相思。”(唐·王维《相思》)。
采花折柳赠亲朋：唐人送别，折柳相赠，意欲“挽留”。以“柳”与“留”谐音，象征友情绵长，永志不忘。采花折柳赠亲朋是古人传情达意的方式，一方面是传达了对亲朋的关怀、思念等感情，另一方面又寄托了对亲朋的美好祝愿。
渐入课文。
1、《古诗十九首》简介(集体朗读)。
2、题目——《涉江采芙蓉》的理解：“芙蓉”
芙蓉本是荷花的别称。魏晋时期的诗人文士曹植、潘岳、鲍照均作过《芙蓉赋》直至唐代，荷花还常被叫作芙蓉。如大诗人李白的名句：“清水出芙蓉，天然去雕饰“，诗中的“芙蓉，即为荷花。锦葵科的木芙蓉晚出，因其红艳如荷花，故借用其名。但唐人对两者还是有严格区别的，日芙蓉，即指荷花;曰木芙蓉，即指我们今天所说的芙蓉花，一般不相混淆。宋人则不这么讲究了，如文同的《芙蓉》、张来的《芙蓉》便是吟咏木芙蓉的。大约自宋代起，鲜有人将荷花叫作芙蓉了。
荷花，又称莲花，古人也名之为藕花、芙蓉、菡萏、净友、芰荷等。以荷入文者，有周敦颐《爱莲说》，“予独爱莲之出淤泥而不染，濯清涟而不妖，中通外直，不蔓不枝，香远益清，亭亭静植，可远观而不可亵玩焉。”此以荷花喻君子圣洁之风范，且已成定说。以荷入诗者，有丁鹤年的《采莲曲》，“莲开花复水，莲谢藕在泥。不学青萍叶，随波东复西。朝采并蒂莲，暮绾同心结。不学杨柳枝，含颦送离别。”此以荷花喻爱情之坚贞真挚。以荷入词者，有李清照的《如梦令》，“常记溪亭日暮，沉醉不知归路。兴尽晚回舟，误入藕花深处。争渡，争渡，惊起一滩鸥鹭。”?此以荷花喻意境之静谧悠闲。由以上几例分析可以见出：荷花更多被作为一种情感意象来使用，表示一种圣洁、坚贞与宁静的意味。
三、赏析全诗：带着上面的问题集体朗读全诗——“遗”远方的“同心”者。
所以采芙蓉是作者表达感情的一种方式。(大致把握了全文的感情基调)。
(一)逐句分析。
渡过江水去采那朵莲花，兰草生长的沼泽地长满芳草。
(1)这两句诗有哪些意象?
芙蓉”“兰泽”“芳草”等意象。
(2)描述了怎样的情景?
描述了抒情主人公涉江采摘芙蓉的情景，营造的是轻松欢快的氛围。
(3)表达了抒情主人公怎样的感情?
“芙蓉”“兰泽”“芳草”等意象，表达出诗人情怀的高雅，感情的纯洁、美好。
(4)诗歌描写“多芳草”和“兰泽”有什么艺术作用?
这是环境描写，意在从侧面烘托主人公形象的雅洁和所表达感情的纯洁和美好。
2、采之欲遗谁?所思在远道。
采了莲花要送给谁呢?想要送给那远方的爱人。
(1)这两句的语气如何?(2)你从“远道”一词品出什么?
自问自答，语气缓和。
“远道”为下面的情绪转折透露一些消息。把人物放在美好、欢乐的采莲背景上，抒写独自怀远的忧伤，正具有以“乐”衬“哀”的强烈效果。
(3)三、四句一问一答，在诗歌中具有怎样的表达作用?
诗歌讲究“起、承、转、合”，这两句在结构上是暗转过渡，为表现主人公的情绪由欢欣洋溢转变为下面的黯然销魂作铺垫。
3、还顾望旧乡，长路漫浩浩。
回头望望远处的故乡，却又长路漫漫无边无际。
(1)这两句里有哪些意象?这些意象包含着作者怎样的思想感情?
涉江采芙蓉教案篇八
1、知识方面。
(1)识记有关古诗十九首的文学常识；
(2)背诵全诗。
2、能力方面。
(1)领会诗歌的思想内涵。
(2)培养学生朗读诗歌的能力；
（3）培养学生通过意象来赏析诗歌的能力。
（4）探究诗歌的表现手法。
3、情感方面。
体会诗歌含蓄不尽，余味悠长的游子思乡、爱人离居的愁情别绪，积淀人文素养。
经过前面必修一以及必修二部分古诗歌的学习，学生们已经对古诗歌的发展和特点有了一定的了解，也掌握了一些诵读古诗歌的方法和鉴赏诗歌意境、领会诗人情感的方法，本节课所设置的相关问题，既属于他们的能力能解决的范围之内，又能起到将前面所学习过的内容加以巩固、深化的'作用。
重点：(1)诗歌的朗读；（2）诗歌的赏析；（3）诗歌的表现手法。
难点：通过抓住意象来赏析诗歌。
4.1第一学时。
涉江采芙蓉教案篇九
师：屈原《九歌》里说，“悲莫悲兮生别离。”对刻骨铭心的离愁别恨，古人感之，苦之，悲之，言之，别离的哀音在真纯的古典文学世界回响不绝。山隔水阻，风雪塞途，游学仕宦，战争行役……一朝分别，音讯杳然。漫漫时光使分别化成了一声声长叹，迢迢山水让别离酿成了一曲曲哀歌，思念之情往往显得格外真挚动人。今天，就让我们重回两千年前的汉末，走近“涉江采芙蓉”的有情人。
出示幻灯片。
师：请看学习目标：
1.诵读诗歌，品味诗歌含蓄隽永的语言。
2.品析意象，体会诗歌深沉真挚的情感。
师：那这首诗歌讲了一个什么样的故事呢？请一位同学来诵读一下这首诗歌，让我们初步感知这首诗歌。
涉江采芙蓉，兰泽多芳草。采之欲遗谁，所思在远道。还顾望旧乡，长路漫浩浩。同心而离居，忧伤以终老。
生读。
生：一对男女恋人分离相互思念着对方的故事。
师：从诗中哪个地方看出来的呢？
生：同心而离居。
师：我具体地问问，是谁在涉江采芙蓉呢？他的目的是什么？
生：女子。
师：你为什么把他想象成一位女子而不是一位男子呢？
生1：因为采芙蓉的应该还是女子，如果是一位男子采芙蓉，这个画面也显得有点不伦不类。
生2朱自清《荷塘月色》里也说：采莲是江南的旧俗……采莲的是少年的女子。
师：有没有不同意见呢？
生：男子。
师：那你说一说，你是从哪些诗句看出来的呢？（你为什么把他想象成一位男子呢？）。
生：诗歌的第三句和第四句：还顾望旧乡，长路漫浩浩。我认为古代离开家乡，外出生活的应该是男子，而女子一般是不离开家的。而且男子也可以采芙蓉，无论古代还是现代，一般给别人送花的都是男子。
师：你们谈了自己的看法，并且从诗歌中找到了自己的理由，老师觉得都不错，但是我发现无论你们的答案是什么样的，都有一个共同的特点：都认为是一对分离的恋人在彼此思念着对方。正是由于你们多样化的思考，才使这首诗歌充满了无穷的魅力。但是老师的想法是把它当作一位女子来看待。在古代，男子离开家乡女子在家守候，是一种更常见的生存和生活方式。
师：对这首诗歌有了初步的认识，那我们能否用一个词来形容一下，这首诗的情感的诗呢？
（幻）这是一首的诗？
生：忧伤相思思念痛苦。
师：同学们赋予了这首诗歌丰富的情感。
那在这首诗中，有没有哪个词能直接概括这种情感的？
生：忧伤。
板书：忧伤。
那现在就让我们走进文本，品读诗歌。
我们先来看前四句：涉江采芙蓉，兰泽多芳草。采之欲遗谁，所思在远道。
谁来翻译一下这几句诗？语言要美一点。
生：渡江去采摘芙蓉花，兰泽上芳草萋萋。采摘芙蓉花送给谁呢？我所思念的人在远方。
生：一样，“涉”的意思就是“渡过”
师：一般都怎么渡过江呢。
生：不一样。“涉”的意思是蹚水过河。
师：蹚水过江采芙蓉和坐船过江采芙蓉，主人公的感受会一样吗？
生：不会。
（幻灯片）“涉”的本意：行走在溪水中。
我们设想一下：清清的江水缓缓流淌，兰花盛开的水泽里芳草萋萋，一位女子赤足走在浅浅的江水中，江水轻轻地划过她的肌肤，也牵动着她的心。“涉”字让我们感受到江水在肌肤上流过的细腻的触感，这种触感和主人公的内心情感是浸润在一起的。而如果说成了“渡江”或“坐着船过江”，作者的心可能还是那一颗思念的心，但就没有那么真挚动人了。
师：我们沉浸在女子涉江的美好画面中，在这画面中有哪些意象呢？
生：芙蓉、芳草。（板书：芙蓉、芳草）。
在这长满芳草的水泽，主人公为什么单就采集“芙蓉”呢？
生:1：周敦颐《爱莲说》中有：“予独爱莲之出淤泥，濯清涟而不妖”，芙蓉也叫做莲花，这里有一种君子的品质。
生2：“芙蓉”和“夫容”谐音，在这里更能突出女子思念丈夫的心情。
师：这位同学旁征博引，能运用学过的知识来说明芙蓉的品质。
师：芙蓉，在《诗经》中叫作荷花，“山有扶苏，隰有荷华”，《楚辞》中叫芙蓉，“制芰荷以为衣兮，集芙蓉以为裳”。人们赋予了荷花很多美好的意蕴，如爱情、相思、忠贞、君子等等，它是一种纯洁与美好的象征。
生：好像没有。
师：那这句话写在这儿不是多余了吗？
生沉默。
师：谁说说？
生：“兰泽多芳草”是环境描写，加上这一句更突出了意境的优美。
师：你对诗歌品读的很细致，我们来复活一下当时那个画面吧：
一位女子想采一朵最美丽的芙蓉花送给她的心上人，当来到了这片长满芳草的水泽里，满目的鲜花，馥郁的芳香使她一下子沉浸在这美好的画面之中。我们再读读这两句：涉江采芙蓉，兰泽多（重读）芳草。
生：以乐景衬哀情。
生读。
师：这么美好的景色，女子采了芙蓉花，却突然问道：“采之欲遗谁？”难道她不知道是谁吗？生：知道。
师：知道为什么还要问呢？如果不问，直接就说成“采之遗远道”怎么样？
生1：她不想直接说出来送给谁。那样显得很直白，一般女子不会有那么直白的话语。
生2：她想说出来，说出来以后会觉得心情好一些。
主人公这一问，引发了我们的思考，也使感情的抒发和诗意的表达更委婉含蓄，曲折有致。
师：理解了诗意，谁来读读这几句诗？第一句要轻松、愉悦，第二句要低沉、忧郁。
（重点引导学生好好读，使课堂推向一个高潮）。
生读。
师点评。可以把“所思在远道”，重点教给学生读读。
师：芬芳的兰泽，美丽的芙蓉，却使人感到了深切的“忧伤”。这种忧伤能否停止呢？请看下句。
还顾望旧乡，长路漫浩浩。
师：我们常说：诗歌是浓缩的想象，散文将这种想象铺展开来，于是有了情节，有了人物，有了一颦一笑，有了一思一虑。现在就请充分发挥联想与想象，用散文化的语言改写这两句诗。
师：时间到，谁来展示一下自己的作品？
生：……。
师：加入了环境描写更好地渲染了这种离别之愁。
加入心理描写，使人物形象会更加丰满。
加入动作描写，给人很强的画面感。
这两句除了情感的绵长，语言的魅力又体现在哪里呢？
（幻灯片）哪些词语最为传神？最能传达主人公的情感呢？
生：运用了动作描写。“还顾”和“望”
师：回答非常好。“还顾”和“望”这两个词的动作性和画面性很强，（板书：还顾望）让这种思念之情更加浓重。多少思念多少爱，全在这一深情的还顾里；多少忧伤多少桶，都在这悲情的回望里。
让学生试着重音读读“望”（让学生把轻飘飘地读和重音，读读对比一下感觉）。
师：同学们看看这两句，还有哪个词语用的好？
生：漫浩浩。
师：好在哪里？
生：运用了叠词，更突出道路的漫长。
师：你对语言有非常敏锐的感知。“浩浩”读起来有那种烟波渺渺，烟水茫茫的感觉。李清照《声声慢》的第一句：“寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚”。连用叠词，音韵和谐，更突出了愁绪的浓重。“浩浩”语义，不仅指道路漫长无际，更让人感觉到忧伤的绵长。诵读的时候要把“浩浩”二字的无奈与绵长读出来。我请一位同学，读读这句话。
生读。
教师指导学生把“浩浩”两字拉长，引导学生逐渐读出情感。
师：涉江采芙蓉，目的已不是为了送到远方，因为早已知道无从可送。还顾望旧乡，没有缓解思念的焦渴，只有更深沉的忧伤。到此，郁积多年的苦痛喷薄而出：“同心而离居，忧伤以终老。”
师：我国南朝文学批评家钟嵘评价《古诗十九首》是“（幻灯片）文温以丽，意悲而远，惊心动魄，可谓乎一字千金。”《古诗十九首》是否真做到了“一字千金”呢？我们把“而”和“以”去掉，改成四言诗。
师：同学们来齐读一下：“同心离居，忧伤终老”（幻灯片）。
师：怎么样呢？能不能去掉？
生：不能。
师：那我们先来翻译一下这句话。
生：同心同德但是却被迫分离，只能忧伤一直到终老。
这个“而”是什么意思？
生：可是，但是，却。表转折。如果去掉了，这是矛盾的。同心同德却离居，然后还忧伤到老。
生：“而”在这里是一个表转折的连词，形成了前后巨大的反差，更让人感觉到被迫无奈的离居。表明了生活到老的一种持续的状态，就是“忧伤”。
师：这两句诗是全诗诗眼所在，也是全诗主题的升华。有了这个“而”字，情感是这样表达的:我们两个人是心心相印，两情相悦的，可是啊，却要被迫分离，天各一方。因此“而”字既表达了情感的转折，又突出了从甜蜜相爱到痛苦分离的极大反差，把那种相爱不能相守，想念不能相见的黯然心情表现的淋漓尽致。“以”连接“忧伤”和“终老”，就把“忧伤”所跨越的时间的绵长感体现了出来。
师：那在这两句中，作者用哪个词来表达这种忧伤的状态呢?
生：离居。
师：这里的“离居”含义是什么呢？
生：分开居住。
现在，请同学们以小组为单位讨论一下。各组派出代表来阐述这个问题。
学生讨论。
生1：死别。苏轼说：“十年生死两茫茫”，对亡妻的思念让他非常痛苦。因为生别还有希望再见，而死者再也不能复返了。
生2：生别。明明知道那个人在哪里，却只能两地相忆，在煎熬中度过一生，这比死别更凄楚。生3：生别离吧。其实古人的生别就相当于现在的死别了。“劝君更尽一杯酒，西出阳关无故人”，就是一种体现。
生4：死别。“死去元知万事空”，死了什么都没有了。死了就永远不能相见了，而生别离可能还有见面的机会，也有可能不断听到对方的消息，于是心里有个念想，不至于太悲哀。
生5：生别。生别离会让人的内心时刻承受着煎熬，无论相隔多远时间多久，都不能见面。
师：同学们深入的思考，也让老师感慨良多。“多情自古伤离别”，无论是生别离还是死别离，都是让人心痛的。但我想，死别，确实给我们带来了无尽的痛苦，但这痛苦是爆发性的，也是一次性的，我们需要的只是一个接受事实的过程。而生别离，是明明知道对方还在那里却永远不能相见，需要时时刻刻承受着痛苦和煎熬，彼此的存在就是痛苦的根源，因此这种忧伤是绵延不绝的，是会一直到终老的。
师：叶嘉莹先生在赏析《古诗十九首》时，也曾经说过：
（幻灯片）死别往往是一恸而绝，而生离则是在你的有生之年永远要悬念，要悲哀。
我想：这首诗歌告诉给我们的是：生离比死别更悲哀。
一边是痛苦的妻子，正手拈芙蓉、仰望远天；一边则是漫漫浩浩的长路上还顾回望的丈夫。两人之间，是层叠的山峦和浩渺的江河，他们彼此都茫然地相望，这时天地间仿佛响起了一声凄伤的感叹：“同心而离居，忧伤以终老”（板书：画两颗心，“忧伤”是两颗心重合的部分），这个声音仿佛来自万里相隔的天南地北，是一对同心离居的夫妇那痛苦叹息的交鸣！
有哪位同学能带着情感读一下这首诗？
生读。（配乐：分角色朗读，最后两句读两遍，最后一句加读一遍）。
泰戈尔说：
“世界上最遥远的距离//不是我不能说我想你//而是彼此相爱//却不能在一起世界上最远的距离//不是树与树的距离//而是同根生长的树枝//却无法在风中相依世界上最遥远的距离//是鱼与飞鸟的距离//一个翱翔天际//一个却深潜海底”。我们把《古诗十九首》奉为经典，因为它和所有不朽的诗歌一样，都唱出了平凡人的情感，他们的欢喜与惆怅，他们的遗憾与悲伤。《涉江采芙蓉》以其独特的章法，让游子与思妇对唱表白。就像这对鱼与飞鸟，它们深沉而真挚地情感在思念与渴望中产生心灵的共鸣，爱而不见的惆怅之情使人涕下，造句直而不野，令人满口生香，无愧于刘勰所说的“五言之冠冕”。
师：最后，让我们带着这种情感，听老师诵读这首诗歌，再次感受主人公的情怀。
（教师配乐诵读，最后两句读两遍）。
涉江采芙蓉教案篇十
３、运用想象描摹诗歌的艺术画面。
１、运用想象和联想描摹诗歌画面；
２、抓住诗歌意象来解读诗歌主旨，培养诗歌鉴赏能力。
一、导入。
（板书“钟嵘《诗品》：‘惊心动魄，可谓几乎一字千金。’”）。
大家知道这个评价说的是什么吗？它指的是《古诗十九首》的语言已经达到炉火纯青的程度了。今天，我们将要学习其中的一首——《涉江采芙蓉》，体味一下这“一字千金”的语言魅力。
二、文学常识介绍。
《古诗十九首》是梁代萧统《文选》“杂诗”类的一个标题，包括汉代无名氏所作的19首五言诗。清代沈德潜说：“古诗十九首，不必一人之辞，一时之作。大率逐臣弃妻，朋友阔绝，游子他乡，死生新故之感。或寓言，或显言，或反复言。初无奇辟之思，惊险之句，而西京古诗，皆在其下。”评价如此之高，而后世也多有仿者。西汉陆机曾逐首逐句地摹仿了其中的12首，而东晋的陶渊明，南朝宋代的鲍照等，也都有学习“古诗”手法、风格的《拟古诗》。
三、诗歌鉴赏品味。
１、诗歌中的抒情主人公表达感情的方式是什么？其目的是什么？
（提示：方式是试图采摘芙蓉，目的是“遗”远方的“同心”者）。
明确：中国人民很早对于自然就有很深的.爱好，对自然的爱与对人的爱往往紧密地联系在一起。古代人送给最亲爱的人的礼物往往不是什么金银珠宝，而是一株花或是一棵芳草，送别时总是折一枝柳条送给远行的人，远行的人为了表示对好朋友的思念，逢到驿使就托带一枝梅花给他。这种生活情调是简朴的，也是美好的。正如王维的《相思》所写：“红豆生南国，春来发几枝。愿君多采撷，此物最相思。”采花折柳，这正是古人传情达意的方式，一方面是传达了对亲朋的关怀、思念等感情，另一方面又寄托了对亲朋的美好祝愿。
２、诗歌描写“多芳草”的“兰泽”有什么艺术作用？
明确：这是环境描写，意在从侧面烘托主人公形象的雅洁和所表达感情的纯洁和美好。
３、三、四句一问一答，在诗歌中具有怎样的表达作用？
明确：诗歌讲究“起、承、转、合”，这两句在结构上是暗转过渡，为表现主人公的情绪由欢欣洋溢转变为下面的黯然销魂作铺垫。
４、诗人真是看到芙蓉芳草才想到“所思在远道”的吗？如果不是，诗人为什么要这样写？
提示：“所思”是时时刻刻在他心头的，“涉江采芙蓉”也是为了她，如果诗首就开门见山地把她表出，诗就平淡无味了。这句话是全诗发展的顶点，顶点同时也是转折点，一方面替上文的发展暂时作一结束，一方面为下文的发展作一伏线，所以照例是要摆在中间的。
５、五、六句的“还顾”、“漫浩浩”具有怎样的表达作用？
明确：“还顾”一词，动作性和画面感很强，可以清晰地表现了主人公孤独、忧愁、怅惘的形象和心情。“漫浩浩”一词是写主人公与环顾所见“旧乡”的距离，给人以路途绵延无尽的感觉。这两个词含蓄地传达了主人公极度痛苦的心情，可是，这两句并没有直接点明主人公的痛苦，这样就给读者留下了很大的想象空间，具有含蓄不尽的艺术效果。
６、最后两句除了表达主人公黯然痛苦的心情，还能体会到什么？
明确：还能让人深切地感受到两个彼此相爱的人的真挚笃厚的感情。因爱之深才思之深，因爱之长久才有“终老”之“忧伤”。
７、试对这首诗的艺术特点加以概括。
明确：
一是意境高洁、清幽；
二是含蓄不尽，余味悠长。
四、问题探究。
关于《涉江采芙蓉》，有人认为抒情主人公是男性，“涉江”者和“环顾”者都是男子，也有人认为抒情主人公是女性，“涉江”者是女子，“还顾”者则是“所思”的男子。你怎么看？（只要言之有理即可，不求统一）。
涉江采芙蓉教案篇十一
高一学生对诗的了解还不够深，对这首诗情感的深沉性可能理解得未必到位。本课在教师引导下，学生诵读感受，品味意蕴，想象情境，体会情感。解读课文的同时，教师适时加入对本诗写作背景的介绍，让学生通过本诗对《古诗十九首》的写作背景及情感有大致的了解，引导学生向课外延伸阅读。同时，在诗歌感情上加以拓展，由游子思乡怀人上升为人们对于美好的渴望与追求，从而跳出个人的儿女情长，丰富诗歌意蕴的同时，提升学生的审美情趣，涵养学生的心灵。
体会并探讨诗歌的感情；认识对写手法，感受诗歌的含蓄美。
认识对写手法，感受诗歌的含蓄美。
体会诗歌深沉的感情。
诵读法；点拨法；启发法。
查阅《古诗十九首》相关资料，了解各家对《古诗十九首》的评价。
1、《古诗十九首》时代背景。
东汉末年，政治混乱，社会腐败，战争四起，社会的动荡不安。下层文人漂泊蹉跎，宦游无门。他们已没有太多顾忌，敢于把内心深处的自我毫无掩饰地表露出来，写出最真实的人性。正是这种生命意识的自觉，真情实感的流露，传达出了人生最动人的感觉与经验，而这种纯粹的自我之情是让我们普通读者最感动的地方。
叶嘉莹先生说：“凡是最好的诗人，都不是用文字写诗，而是用自己的整个生命去写诗的。”如此，《古诗十九首》的作者们无疑是最好的诗人。他们所写的内容多为彷徨失意、离愁别恨以及人生无常。某种程度上看，有些消极，但关注了人生共有的感受与体验，抒发了人生普遍的情感与思绪，更好地展示了那个时代文人士子的心灵世界，并且在艺术成就上继承和发展了《诗经》，长于抒情，善用事物烘托，描写也更细腻深沉。
2、他人评论。
南朝刘勰：“五言之冠冕也。”——《文心雕龙明诗》。
南朝钟嵘：“文温以丽，意悲而远，惊心动魄，可谓几乎一字千金。”——《诗品》。
叶嘉莹：“《古诗十九首》，就是五言古诗中最早期、最成熟的代表作品。它在谋篇、遣词、表情、达意等各方面，都对我国旧诗产生了极深远的影响。”
一、诵读诗歌，整体感知。
学古诗，诵读是最重要的手段。读是我们走进文本，体会情感的最直接途径。老师先来给大家诵读一下这首诗。（教师诵读《涉江采芙蓉》）现在请大家大声地自由诵读《涉江采芙蓉》两遍。读完这首诗，你是怎样理解的？现在，请根据你的理解来做一个填空题。
（屏显）。
这是一首的诗。
提示：可以从诗歌的内容、情感、语言特点、阅读感受等角度，结合诗句简要说明，合理即可。
预设：
内容：游子思乡、思妇怀人、两人相思；情感：忧伤、哀怨……。
语言：含蓄、蕴藉、朴素、平淡；
阅读感受：美好的，动人的，引人思考的……。
（此环节为诵读感受，整体感知诗歌的情感、内容、语言等。）。
二、品读诗歌，感受含蓄。
（屏显）。
悬想，也叫对写，从对方下笔，想象对方想念自己的情形，常用于写相思离别之苦与羁旅惆怅之思这一类题材。含蓄蕴藉，有“诗从对面来”的效果。这种手法在《诗经》中就有出现。《古诗十九首》之后，唐诗、宋词中均有使用。请说明一下《月夜》中“对写”手法是如何表现的。
（屏显）。
月夜（杜甫）。
今夜鄜州月，闺中只独看。遥怜小儿女，未解忆长安。
香雾云鬓湿，清辉玉臂寒。何时倚虚幌，双照泪痕干？
（此环节在前一个环节的基础上，继续品读诗歌，探讨交流，认识“对写”这种手法，体会诗歌含蓄蕴藉的语言特点。）。
三、延读诗歌，拓展提升。
明确：“而”是转折，同心离居的重重困难、相爱却不能在一起的种种无奈尽在其中；“以”是修饰，也可以是转折。因为相爱，我愿为你忧伤终老；即便忧伤，我仍要念你终老。“一字千金”可见一斑。看似朴素平淡的语句，却有着震撼人心的力量，“惊心动魄”不一定非要豪言壮语，或者光怪陆离。《古诗十九首》就是这样的好诗，只读其中一首两首是不行的，大家要把十九首都读一下。
（此环节，从钟嵘评价入手，由本诗扩至《古诗十九首》，引领学生课外延伸阅读。）。
明确：爱人、故乡——理想、希望（一切美好的，可望而不可即的事物）。它可以是具体的某一个人、某一件事物，也可以是抽象的一种期待，一个信念——它是那么美好、纯洁，就像彼岸的一朵芙蓉花，静静地绽放在那里，但或许，终我们一生，都无法抵达。纵然如此，我们仍然要奔向它！
（此环节，拓宽诗歌的情境，由课内跳到课外，引领学生将阅读和人生相结合，涵养学生心灵。）。
重新整理这节课，将自己对这节课的所思所想、所感所悟梳理一下，觉得除了诗词欣赏以外，这首诗在写作上也给了我一些启示。
涉江采芙蓉教案篇十二
３、运用想象描摹诗歌的艺术画面。
１、运用想象和联想描摹诗歌画面；
２、抓住诗歌意象来解读诗歌主旨，培养诗歌鉴赏能力。
（板书“钟嵘《诗品》：‘惊心动魄，可谓几乎一字千金。’”）。
大家知道这个评价说的是什么吗？其实它指的是《古诗十九首》的语言已经达到炉火纯青的程度了。今天，我们将要学习其中的一首——《涉江采芙蓉》，体味一下这“一字千金”的语言魅力。
《古诗十九首》在梁代萧统《文选》“杂诗”类的一个标题，其中包括汉代无名氏所作的19首五言诗，清代沈德潜说：“古诗十九首，不必一人之辞，一时之作‘’大率逐臣弃妻，朋友阔绝，游子他乡，死生新故之感。或寓言，或显言，或反复言。初无奇辟之思，惊险之句，而西京古诗，皆在其下。”评价如此之高，而后世也多有仿者。西汉陆机曾逐首逐句地摹仿了其中的12首，而东晋的陶渊明，南朝宋代的鲍照等，也都有学习“古诗”手法、风格的《拟古诗》。
１、诗歌中的抒情主人公表达感情的方式是什么？其目的是什么？
（提示：方式是试图采摘芙蓉，目的是“遗”远方的“同心”者）。
明确：中国人民很早对于自然就有很深的爱好，对自然的爱与对人的爱往往紧密地联系在一起。古代人送给最亲爱的人的礼物往往不是什么金银珠宝，而是一株花或是一棵芳草，送别时总是折一枝柳条送给远行的人，远行的人为了表示对好朋友的思念，逢到驿使就托带一枝梅花给他。这种生活情调是简朴的，也是美好的。正如王维的《相思》所写：“红豆生南国，春来发几枝。愿君多采撷，此物最相思。”采花折柳，这正是古人传情达意的方式，一方面是传达了对亲朋的关怀、思念等感情，另一方面又寄托了对亲朋的美好祝愿。
２、诗歌描写“多芳草”的“兰泽”有什么艺术作用？
明确：这是环境描写，意在从侧面烘托主人公形象的雅洁和所表达感情的纯洁和美好。
３、三、四句一问一答，在诗歌中具有怎样的表达作用？
明确：诗歌讲究“起、承、转、合”，这两句在结构上是暗转过渡，为表现主人公的情绪由欢欣洋溢转变为下面的黯然销魂作铺垫。
４、诗人真是看到芙蓉芳草才想到“所思在远道”的吗？如果不是，诗人为什么要这样写？
提示：“所思”是时时刻刻在他心头的，“涉江采芙蓉”也是为了她，如果诗首就开门见山地把她表出，诗就平淡无味了。这句话是全诗发展的顶点，顶点同时也是转折点，一方面替上文的发展暂时作一结束，一方面为下文的发展作一伏线，所以照例是要摆在中间的。
５、五、六句的“还顾”、“漫浩浩”具有怎样的表达作用？
明确：“还顾”一词，动作性和画面感很强，可以清晰地表现了主人公孤独、忧愁、怅惘的形象和心情。“漫浩浩”一词是写主人公与环顾所见“旧乡”的距离，给人以路途绵延无尽的感觉。这两个词含蓄地传达了主人公极度痛苦的心情，可是，这两句并没有直接点明主人公的痛苦，这样就给读者留下了很大的想象空间，具有含蓄不尽的艺术效果。
６、最后两句除了表达主人公黯然痛苦的心情，还能体会到什么？
明确：还能让人深切地感受到两个彼此相爱的人的真挚笃厚的感情。因爱之深才思之深，因爱之长久才有“终老”之“忧伤”。
７、试对这首诗的艺术特点加以概括。
明确：一是意境高洁、清幽；二是含蓄不尽，余味悠长。
关于《涉江采芙蓉》，有人认为抒情主人公是男性，“涉江”者和“环顾”者都是男子，也有人认为抒情主人公是女性，“涉江”者是女子，“还顾”者则是“所思”的男子。你怎么看？（只要言之有理即可，不求统一）。
这首诗写的是游子采芙蓉送给家乡的妻子，采摘花草赠给远方的亲人，这种举动在古代诗歌里多有表现。它寄托了什么呢？让我们看看《古诗十九首》中的“庭中有奇树”一诗：
庭中有奇树，绿叶发华滋。攀条折其荣，将以遗所思。馨香盈怀袖，路远莫致之。此物何足贵，但感别经时。
由此可以看出，送花草给“所思”是在思念之情铭心刻骨时自然而有的一种举动，并且所送的花草或为“芙蓉”，或为“奇树”开的芳香浓郁的花，这又表现了对“所思”的珍惜之情。
不过，花草很快就会枯萎，送花草给远方的亲人是“无理”的想法，当送花草的人一转念间意识到花草无从寄出时，内心的痛苦与惆怅可想而知了。
“涉江采芙蓉”这首诗有两个突出的特点。一是意境高洁、清幽，一是含蓄不尽，余味悠长。
起首四句是平缓的叙述。“芙蓉”“兰泽”“芳草”等语，让人顿感抒情主人公形象的雅洁以及所表达的感情的纯洁、美好。“采之欲遗谁？所思在远道。”这两句自问自答，语气也是较为缓和的，不过“远道”一词已为下面的情绪转折透露出一些消息。五六两句承“远道”而来，“还顾望旧乡，长路漫浩浩”将“远道”的意思说尽。“还顾”一词，动作性和画面感很强，读者似乎看到主人公孤单、忧愁、怅惘地立在船头，徒劳地往故乡的那个方向张望，他看到的是什么呢？是他不敢去仔细计算的迢迢路程！“漫浩浩”一词，读起来即给人以路途绵延无尽的感觉，故乡在哪儿？“所思”在哪儿？至此，抒情主人公感情痛苦到极点。可是，这两句并没有直接点明主人公的痛苦，这样，给读者留下了很大的想像空间，具有含蓄不尽的效果。最后两句也并没有顺接上面两句，而是从眼前想到此后的生涯，主人公更深的担忧是，如果两个相爱的人此生都不能相聚相守，那就只能是“忧伤以终老”了。黯然的情绪真是令人消魂！
涉江采芙蓉教案篇十三
导入：
一个愁容满面的游子采芙蓉准备送给家乡的妻子，可惜，花草很快就枯萎了，却无从寄出。送花草的人意识到送花草给远方的亲人是无法实现的一个理想，为什么呢？我们到诗中看看吧。
文本解读。
一、知识积累。
《古诗十九首》选自南朝梁萧统《文选》，是东汉末年文人五言诗的选辑。并非一人所作，从内容看，主要写的是作者的失意和哀伤，写游子、思妇的离愁和相思。
由于作者文化素养较高，又继承了《诗经》和《楚辞》的传统，吸收了汉乐府的营养，所以不但善于运用比兴，而且创造出一种独特的风格，艺术成就很高，被称为“五言之冠冕”。
二、信息筛选。
教师范读，自由朗读。读后思考：
1、你认为这首诗主要表达了什么样的思想感情？
明确：游子的思乡思妇之情。
2、诗歌中的抒情主人公表达感情的方式是什么？其目的是什么？
（提示：方式是试图采摘芙蓉，目的是“遗”远方的“同心”者）。
明确：中国人民很早对于自然就有很深的爱好，对自然的爱与对人的爱往往紧密地联系在一起。古代人送给最亲爱的人的礼物往往不是什么金银珠宝，而是一株花或是一课芳草，送别时总是折一枝柳条送给远行的人，远行的人为了表示对好朋友的.思念，逢到驿使就托带一枝梅花给好友。这种生活情调是简朴的，也是美好的。正如王维的《相思》所写：“红豆生南国，春来发几枝。愿君多采撷，此物最相思。”采花折柳，这正是古人传情达意的方式，一方面是传达了对亲朋的关怀、思念等感情，另一方面又寄托了对亲朋的美好祝愿。
三、合作探究。
1、品读一、二句，你认为诗歌描写“多芳草”的“兰泽”有什么作用？
明确：这是环境描写，也是象征，意在从侧面烘托主人公形象的雅洁和所表达感情的纯洁和美好。
2、品读三、四句，这里一问一答，在诗歌中具有怎样的表达作用？
明确：诗歌讲究“起、承、转、合”，这两句在结构上是暗转过渡，为表现主人公的情绪由欢欣洋溢转变为下面的黯然销魂作铺垫。
3、品读五、六句，想象描摹诗歌的艺术画面。（用自己的话完成）。
4、试对这首诗的艺术特点加以概括。
明确：一是意境高洁、清幽，二是含蓄不尽，余味悠长。
三、拓展探究：
关于《涉江采芙蓉》，有人认为抒情主人公是男性，“涉江”者和“还顾”者都是男子，也有人认为抒情主人公是女性，“涉江”者是女子，“还顾”者则是“所思”的男子，你怎么看？（只要言之有理即可，不求统一。）。
课堂小结：
钟嵘的《诗品》中评价《古诗十九首》说“一字千金”，意思是说《古诗十九首》的语言已经达到炉火纯青的程度了。今天我们通过这首《涉江采芙蓉》对《古诗十九首》精湛的语言已经有了初步的体会。
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涉江采芙蓉教案篇十四
【教学目标】1、了解关于《古诗十九首》的文学常识；2、感受诗歌的思想内涵；3、运用想象描摹诗歌的艺术画面。【教学重、难点】1、运用想象和联想描摹诗歌画面；2、抓住诗歌意象来解读诗歌主旨，培养诗歌鉴赏能力。【课时安排】一课时【教学过程】一、导入（板书“钟嵘《诗品》：‘惊心动魄，可谓几乎一字千金。’”）大家知道这个评价说的是什么吗？它指的是《古诗十九首》的语言已经达到炉火纯青的程度了。今天，我们将要学习其中的一首――《涉江采芙蓉》，体味一下这“一字千金”的语言魅力。二、文学常识介绍《古诗十九首》是梁代萧统《文选》“杂诗”类的一个标题，包括汉代无名氏所作的19首五言诗。清代沈德潜说：“古诗十九首，不必一人之辞，一时之作。大率逐臣弃妻，朋友阔绝，游子他乡，死生新故之感。或寓言，或显言，或反复言。初无奇辟之思，惊险之句，而西京古诗，皆在其下。”评价如此之高，而后世也多有仿者。西汉陆机曾逐首逐句地摹仿了其中的12首，而东晋的陶渊明，南朝宋代的鲍照等，也都有学习“古诗”手法、风格的《拟古诗》。三、诗歌鉴赏品味1、诗歌中的抒情主人公表达感情的方式是什么？其目的是什么？（提示：方式是试图采摘芙蓉，目的是“遗”远方的“同心”者）明确：中国人民很早对于自然就有很深的爱好，对自然的爱与对人的爱往往紧密地联系在一起。古代人送给最亲爱的人的礼物往往不是什么金银珠宝，而是一株花或是一棵芳草，送别时总是折一枝柳条送给远行的人，远行的人为了表示对好朋友的思念，逢到驿使就托带一枝梅花给他。这种生活情调是简朴的，也是美好的。正如王维的《相思》所写：“红豆生南国，春来发几枝。愿君多采撷，此物最相思。”采花折柳，这正是古人传情达意的`方式，一方面是传达了对亲朋的关怀、思念等感情，另一方面又寄托了对亲朋的美好祝愿。2、诗歌描写“多芳草”的“兰泽”有什么艺术作用？明确：这是环境描写，意在从侧面烘托主人公形象的雅洁和所表达感情的纯洁和美好。3、三、四句一问一答，在诗歌中具有怎样的表达作用？明确：诗歌讲究“起、承、转、合”，这两句在结构上是暗转过渡，为表现主人公的情绪由欢欣洋溢转变为下面的黯然销魂作铺垫。4、诗人真是看到芙蓉芳草才想到“所思在远道”的吗？如果不是，诗人为什么要这样写？提示：“所思”是时时刻刻在他心头的，“涉江采芙蓉”也是为了她，如果诗首就开门见山地把她表出，诗就平淡无味了。这句话是全诗发展的顶点，顶点同时也是转折点，一方面替上文的发展暂时作一结束，一方面为下文的发展作一伏线，所以照例是要摆在中间的。5、五、六句的“还顾”、“漫浩浩”具有怎样的表达作用？明确：“还顾”一词，动作性和画面感很强，可以清晰地表现了主人公孤独、忧愁、怅惘的形象和心情。“漫浩浩”一词是写主人公与环顾所见“旧乡”的距离，给人以路途绵延无尽的感觉。这两个词含蓄地传达了主人公极度痛苦的心情，可是，这两句并没有直接点明主人公的痛苦，这样就给读者留下了很大的想象空间，具有含蓄不尽的艺术效果。
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涉江采芙蓉教案篇十五
采之欲遗谁?所思在远道。
还顾望旧乡，长路漫浩浩。
同心而离居，忧伤以终老!
【译文】。
又到沼泽边上摘兰花。
采来花儿送给谁啊?
我所思念的人儿在远方!
抬起头来望故乡啊，
长路漫漫路迢迢!
夫妻恩爱却分离啊，
忧伤愁苦到终老!
【题解】：
《涉江采芙蓉》这首诗很短，只有八句。但关于这首诗内容历来都有截然不同的两种争论。而造成理解歧义的焦点是诗中的“涉江采花”人到底是一位游子还是一位思妇?有人认为“涉江采花”人是位“游子”而非“思妇”，这是一首游子思乡怀人之作;有人认为“涉江采花”人是位独处故乡的妇人，其理由是他们认为采芙蓉是江南女子的专司，这是一首写居者思念行者的诗。
笔者认为，持议者虽各有说辞，但只要能解通，能自圆其说都行。不过笔者认为，细读此诗还是把它解读为是写一位远客他乡的游子，因怀念他在家乡的妻子，而写作的一首反映其欲归不得心情的抒情短诗为好。
【赏析】：
詩从内容上可分作两层。
前四句为第一层。是写游子欲采芳草而遗所思。
“涉江采芙蓉，兰泽多芳草”。起首两句，写远客他乡的游子，见江边莲花正开，沼泽边兰花正香，因而动了折花遗人之思绪，所以涉水过江，去采摘莲花和香草。
“芙蓉”：莲花的別名，亦作“夫容”，又名“芙蕖”，或称“菡萏”(郑玄《笺》：“未开曰菡萏，巳开曰芙蕖”)。兰泽：生长着兰草的低洼之地。芳草：指兰草。这两句都是在说游子涉水去采摘莲花和兰花，但因上句说了“采”字，于是下句便承前省去了。采摘芳草香花送人，是古代男女间表示相互爱恋的一种风俗。有关这种风俗的描述，在《诗经》和《楚辞》中都有。如《诗经.郑风.溱洧》：“溱与洧，方涣涣兮，士与女，方秉蕑(蕑，音肩，兰草的一种)兮”。《楚辞》：“采芳洲兮杜若，将以遗兮下女”等等。
可见折芳草香花相赠在古代是男女间都可以相与的一种风俗，而并非是女子才专有的行为。而且，我们认为读诗解诗不能拘泥于诗句字面的意思来死解。比如此句写游子涉江采摘香花芳草，有可能是实写，也可能是虚写，并不要当真去着实。
“采之欲遗谁?所思在远道”。这两句是诗人对自已涉江采花行为的自诘、自嘲心理活动的描写。“遗”：送。“远道”：远方。客居他乡的游子，看见江水那边莲花正在盛开，沼泽边上兰花吐放着芬芳的香气，于是想起了家中的'妻子，于是便涉水过去采摘。但采了一大把莲花、兰花后，才想起自己思念的妻子身在遥远的家乡，根本无法送到。这两句诗通过对游子采摘香花芳草后心理活动描写，充分表现了游子思乡怀妇的哀伤和无奈。
后四句为第二层。是写游子采芳草后欲遗所思而不能的感慨。
“还顾望旧乡，长路漫浩浩”。“旧乡”：即故乡。“漫浩浩”：漫，古通“曼”。“漫浩浩”犹言漫漫浩浩。“漫漫”路长貌。浩浩，水流貌。这里用以形容路途的广宽无边。游子睹香花芳草，而产生采芳遗人之举;但当他兴冲冲地采摘到手之后，骤然想起自已所思念的人却在遥远的故乡，根本无法送到。于是游子抬起头来，向故乡方向望去，但见长路漫漫。这两句通过对游子持花怅望故乡顿生感慨的描写，读后使人有一种与游子忧戚与共的无奈之感顿生胸臆。
“同心而离居，忧伤以终老”!最后两句继续抒写游子内心的感慨。“同心”：古代常用的成詞，一般地都习用于男女间的爱情关系，这里是指夫妇情感的融洽，非常的恩爱。恩爱夫妻本当长相厮守，但如今却是两地分离天涯相隔。所以身处此情此景的游子思之不由人不忧伤不已，而这种忧伤在游子看来还将伴随终生。这真是让人情何以堪啊!可以说，最后四句把游子对“旧乡”的望而难归之思，抒写得是极其的凄惋动人。尤其是最后两句可以说是全诗的主旨之所在。
涉江采芙蓉教案篇十六
有许多动人的抒情，初读时总感到它异常单纯。待到再三涵咏，才发现这“单纯”，其实寓于颇微妙的婉曲表现之中。
《涉江采芙蓉》就属于这一类。初看起来，似乎无须多加解说，即可明白它的旨意，乃在表现远方游子的思乡之情。诗中的“还顾望旧乡，长路漫浩浩”，正把游子对“旧乡”的望而难归之思，抒写得极为凄惋。那么，开篇之“涉江采芙蓉”者，也当是离乡游子了。不过，游子之求宦京师，是在洛阳一带，是不可能去“涉”南方之“江”采摘芙蓉的，而且按江南民歌所常用的谐音双关手法，“芙蓉”（荷花）往往以暗关着“夫容”，明是女子思夫口吻，当不可径指其为“游子”。连主人公的身分都在两可之间，可见此诗并不单纯。不妨先从女子口吻，体味一下它的妙处。
夏秋之交，正是荷花盛开的美好季节。在风和日丽中，荡一叶小舟，穿行在“莲叶何田田”、“莲花过人头”的湖泽之上，开始一年一度的采莲活动，可是江南农家女子的乐事。采莲之际，摘几枝红莹可爱的莲花，归去送给各自的心上人，难说就不是妻子、姑娘们真挚情意的表露。何况在湖岸泽畔，还有着数不清的兰、蕙芳草，一并摘置袖中、插上发际、幽香袭人，更教人心醉。——这就是“涉江采芙蓉，兰泽多芳草”两句吟叹，所展示的如画之境。倘若倾耳细听，读者想必还能听到湖面上、“兰泽”间传来的阵阵戏谑、欢笑之声。
但这美好欢乐的情景，刹那间被充斥于诗行间的叹息之声改变了。镜头迅速摇近，人们才发现，这叹息来自一位怅立船头的女子。与众多姑娘的嬉笑打诨不同，她却注视着手中的芙蓉默然无语。此刻，“芙蓉”在她眼中幻出了一张亲切微笑的面容——他就是这位女子苦苦思念的丈夫。“采之欲遗谁？所思在远道！”长长的吁叹，点明了这女子全部忧思之所由来：当姑娘们竞采摘着荷花，声言要拣最好的一朵送给“心上人”时，女主人公思念的丈夫，却正远在天涯！她徒然采摘了美好的'“芙蓉”，此刻难以遗送给远方的人。人们总以为，倘要表现人物的寂寞、凄凉，最好是将他（她）放在孤身独处的清秋，因为那最能烘托人物的凄清心境。但是否想到，有时将人物置于美好、欢乐的采莲背景上，抒写女主人公独自思夫的忧伤，更具有以“乐”衬“哀”的强烈效果。
接着两句空间突然转换，出现在画面上的，似乎已不是拈花沉思的女主人公，而是那身在“远道”的丈夫了：“还顾望归乡，长路漫浩浩。”仿佛是心灵感诮似的，正当女主人公独自思夫的时候，她远方的丈夫，此刻也正带着无限忧愁，回望着妻子所在的故乡。他当然不能望见故乡的山水、那在江对岸湖泽中采莲的妻子。此刻展现在他眼间的，无非是漫漫公元尽的“长路”，和那阻止山隔水的浩浩烟云。许多读者以为，这两句写的是还望“旧乡’的实境，从而产生了诗之主人公乃离乡游子的错觉。实际上，这两句的“视点”仍在江南，表现的依然是那位采莲女子的痛苦思情。不过在写法上，采用了“从对面曲揣彼意，言亦必望乡而叹长途”（张玉谷《古诗赏析》）的“悬想”方式，从面造出了“诗从对面飞来”的绝妙虚境。
这种“从对面曲揣彼意”的表现方式，与《诗经》“卷耳”、“陟岵”的主人公，在悬想中显现丈夫骑马登山望乡，父母在云际呼唤儿子的幻境，正有着异曲同工之妙——所以，诗中的境界应该不是空间的转换和女主人公的隐去，而是画面的分隔和同时显现：一边是痛苦的妻子，正手拈芙蓉、仰望远天，身后的密密荷叶、红丽荷花，衬着她飘拂的衣裙，显得那亲孤独而凄清；一边则是云烟缥缈的远空，隐隐约约摇晃着返身回望丈夫的身影，那一闪面隐的面容，是十分愁苦的。两者之间，则是层叠的山峦和浩荡的江河。双方都茫然相望，当然谁也看不见对方。正是在这样的静寂中，天地间幽幽响起了一声凄伤的浩汉：“同心而离居，忧伤以终老！”这浩叹无疑发自女主人公心胸，但因为是在“对面”悬想的境界中发出，读者所感受到的，就不是一个声音：它仿佛来自万里相隔的天南地北，是一对同心离居的夫妇那痛苦叹息的交鸣。这就是诗之结句所传达的意韵。当读到这结句时，或许能感觉到：此诗抒写的思无之情虽然那样“单纯”，但由于采取了如此婉曲的表现方式，便如山泉之曲折奔流，最后终于汇成了飞凌山岩匠急瀑，震荡起撼人心魄的巨声。
上文已经说到，此诗的主人公应该是位女子，全诗所抒写的，乃是故乡妻子思念丈夫的深切忧伤。但倘若把此诗的作者，也认定是这女子，那就错了。马茂元先生说得好：“文人诗与民歌不同，其中思妇词也出于游的虚拟。”因此，《涉江采芙蓉》最终仍是游子思乡之作，只是在表现游子的苦闷、忧伤时，采用了“思妇调”的“虚拟”方式：“在穷愁潦倒的客愁中，通过自身的感受，设想到家室的离思，因而把一性质的苦闷，从两种不同角度表现出来”（马茂元《论〈古诗十九首〉》）。从这一点看，《涉江采芙蓉》为表现游子思乡的苦闷，不仅虚拟了全篇的“思妇”之词，而且在虚拟中又借思妇口吻，“悬想”出游子“还顾望旧乡”的情景。这样的诗情抒写，就不只是“婉曲”，简直是奇想了。
涉江采芙蓉教案篇十七
诗歌以1919年五四运动为分界分为古典诗歌和现代诗歌，就古典诗歌分为诗、词、曲。诗分为古体诗和近体诗。
并非一人所做，从内容看，主要写的是作者失意和哀伤，写游子、思妇的离愁和相思，
由于作者文化素质较高，有继承了《诗经》和《楚辞》的传统，吸收了汉乐府的营养，所以不但善于运用比兴，而且创造出一种独特的风格、艺术成就很高。被称为“五言之冠冕”。
1、教师范读。
2、自由朗读。
3、个人朗读。
明确：游子思乡之情。
（二）具体分析这篇文章，看文章如何表达出这种情感的！
主要意象是什么？这对全诗意境的营造有什么作用啊？
芙蓉即荷花，荷花出淤泥而不染，濯青莲而不妖。荷花给人以清幽，高洁之感，屈原作品中也视“荷”为香草，把香草比喻成高洁的品质。为文章奠定了高洁，清幽的意境。
采之欲遗谁，所思在远道。
采摘花草送给远方的亲人，这种举动在古代诗歌常有出现。例如王维《相思》红豆生南国，春来发几枝。愿君多采撷，此物最相思。还有灞桥折柳，现实生活中情人节送玫瑰，母亲节送康乃馨。
还顾望旧乡，长路漫浩浩。
明确：“还顾”一词，动作感和画面感很强，可以清晰的表现主人公孤独、忧愁、愁怅的形象和心情。表达了主人公极度痛苦的心情可是，并没有直接点明主人公的痛苦，这样就给读者留下了很大的想像空间，具有含蓄不尽的艺术效果。
同心而离居，忧伤以终老。
最后两句，除了表达黯然痛苦的心情，还能体会到两个彼此相爱的人的真挚情感，想爱却不能相守，让人有“忧伤以终老”的担忧，黯然的心情令人消魂，这种分离是不同与秦观的《鹊桥仙》两情若是久长时，又岂在朝朝暮暮。一个是永久的分离，一个是让人产生距离产生美。
总结：对于古文的思想感情可用三种方法：
1、通过诵读，直接品味本文的思想感情。
2、通过分析，抓取意象—意境---思想情感。
3、寻找文中关于文章主旨的表达情感的语句。
借景抒情，白描手法。
涉江采芙蓉教案篇十八
有许多动人的抒情诗，初读时总感到它异常单纯。待到再三涵咏，才发现这“单纯”，其实寓于颇微妙的婉曲表现之中。
《涉江采芙蓉》就属于这一类。初看起来，似乎无须多加解说，即可明白它的旨意，乃在表现远方游子的思乡之情。诗中的“还顾望旧乡，第路漫浩浩”，不正把游子对“旧乡”的望而难归之思，抒写得极为凄惋么?那么，开篇之“涉江采芙蓉”者，也当是离乡游子无疑了。不过，游子之求宦京师，是在洛阳一带，又怎么可能去“涉”南方之“江”采摘芙蓉?而且按江南民歌所常用的谐音双关手法，“芙蓉”(荷花)往往以暗关着“夫容”，明是女子思夫口吻，岂可径指其为“游子”?连主人公的身分都在两可之间，可见此诗并不单纯。我们不妨先从女子口吻，体味一下它的妙处。
夏秋之交，正是荷花盛开的美好季节。在风和日丽中，荡一叶小舟，穿行在“莲叶何田田”、“莲花过人头”的湖泽之上，开始一年一度的采莲活动，可是江南农家女子的乐事!采莲之际，摘几枝红莹可爱的莲花，归去送给各自的心上人，难说就不是妻子、姑娘们真挚情意的表露。何况在湖岸泽畔，还有着数不清的兰、蕙芳草，一并摘置袖中、插上发际、幽香袭人，岂不更教人心醉?--这就是“涉江采芙蓉，兰泽多芳草”两句吟叹，所展示的如画之境。倘若倾耳细听，你想必还能听到湖面上、“兰泽”间传来的阵阵戏谑、欢笑之声哩!
但这美好欢乐的情景，刹那间被充斥于诗行间的叹息之声改变了。镜头迅速摇近，你才发现，这叹息来自一位怅立般头的女子。与众多姑娘的嬉笑打诨不同，她却注视着手中的芙蓉默然无语。此刻，“芙蓉”在她眼中幻出了一张亲切微笑的面容--他就是这位女子苦苦思念的丈夫。“采之欲遗谁?所思在远道!”长长的吁叹，点明了这女子全部忧思之所由来：当姑娘们竞采摘着荷花，声言要氢最好的一朵送给“心上”人时，女主人公思念的丈夫，却正远在天涯!她徒然采摘了美好的“芙蓉”，此刻以能遗送给谁?人们总以为，倘要表现人物的寂寞、凄凉，最好是将他(她)放在孤身独处的清秋，因为那最能烘托人物的凄清心境。但你是否想到，有时将人物置于美好、欢乐的采莲背景上，抒写女主人公独自思夫的忧伤，正具有以“乐”衬“哀”的强烈效果。
诗之主人公乃离乡游子的错觉。实际上，这两句的“视点”仍在江南，表现的依然是那位采莲女子的痛苦思情。不过在写法上，采用了“从对面曲揣彼意，言亦必望乡而叹长途”(张玉谷《古诗赏析》)的“悬想”方式，从面造出了“诗从对面飞来”的绝妙虚境。
上文已经说到，此诗的主人公应该是位女子，全诗所抒写的，乃是故乡妻子思念丈夫的深切忧伤。但倘若把此诗的作者，也认定是这女子，那就错了。马茂元先生说得好：“文人诗与民歌不同，其中思妇词也出于游的虚拟。”因此，《涉江采芙蓉》最终仍是游子思乡之作，只是在表现游子的苦闷、忧伤时，采用了“思妇调”的“虚拟”方式：“在穷愁潦倒的.客愁中，通过自身的感受，设想到家室的离思，因而把一性质的苦闷，从两种不同角度表现出来”(马茂元《论〈古诗十九首〉》)。从这一点看，《涉江采芙蓉》为表现游子思乡的苦闷，不仅虚拟了全篇的“思妇”之词，而且在虚拟中又借思妇口吻，“悬想”出游子“还顾望旧乡”的情景。这样的诗情抒写，就不只是“婉曲”，简直是奇想了!
【古诗十九首】。
《古诗十九首》是乐府古诗文人化的显著标志。汉末文人对个体生存价值的关注，使他们与自己生活的社会环境、自然环境，建立起更为广泛而深刻的情感联系。过去与外在事功相关联的，诸如帝王、诸侯的宗庙祭祀、文治武功、畋猎游乐乃至都城官室等，曾一度霸踞文学的题材领域，现在让位于与诗人的现实生活、精神生活患患相关的进退出处、友谊爱情乃至街衢田畴、物候节气，文学的题材、风格、技巧，因之发生巨大的变化。
《古诗十九首》在五言诗的发展上有重要地位，在中国诗史上也有相当重要的意义，它的题材内容和表现手法为后人师法，几至形成模式。它的艺术风格，也影响到后世诗歌的创作与批评。就古代诗歌发展的实际情况而言，刘勰的《文心雕龙》称它为“五言之冠冕”，钟嵘的《诗品》赞颂它“天衣无缝，一字千金”。“千古五言之祖”是并不过分的。诗史上认为《古诗十九首》为五言古诗之权舆的评论例如，明王世贞称“(十九首)谈理不如《三百篇》，而微词婉旨，碎足并驾，是千古五言之祖”。陆时庸则云“(十九首)谓之风余，谓之诗母”。
涉江采芙蓉教案篇十九
3、运用想象描摹诗歌的艺术画面。
［教学重、难点］。
1、运用想象和联想描摹诗歌画面；
2、抓住诗歌意象来解读诗歌主旨，培养诗歌鉴赏能力。
［课时安排］一课时。
［教学过程］。
一、导入。
（板书“钟嵘《诗品》：‘惊心动魄，可谓几乎一字千金。’”）。
大家知道这个评价说的是什么吗？它指的是《古诗十九首》的语言已经达到炉火纯青的程度了。今天，我们将要学习其中的一首——《涉江采芙蓉》，体味一下这“一字千金”的语言魅力。
二、文学常识介绍。
《古诗十九首》是梁代萧统《文选》“杂诗”类的一个标题，包括汉代无名氏所作的19首五言诗。清代沈德潜说：“古诗十九首，不必一人之辞，一时之作。大率逐臣弃妻，朋友阔绝，游子他乡，死生新故之感。或寓言，或显言，或反复言。初无奇辟之思，惊险之句，而西京古诗，皆在其下。”评价可谓极高，而后世也多有仿者。西汉陆机曾逐首逐句地摹仿了其中的12首，而东晋的陶渊明，南朝宋代的鲍照等，也都有学习“古诗”手法、风格的《拟古诗》。
三、诗歌鉴赏品味。
提示：诗歌鉴赏方法与步骤：
（一）读顺畅，通大意。
（二）找意象，品意境。
（三）找诗眼，抓主旨。
（四）依景情，析手法。
1.读完这篇文章，你认为这首诗的主要表达了什么思想感情？
明确：游子思乡之情。
2.诗歌中的抒情主人公表达感情的方式是什么？其目的是什么？
明确：方式：是试图采摘芙蓉，目的是“遗”远方的“同心”者。
中国人民很早对于自然就有很深的喜好，对自然的爱与对人的爱往往紧密相联。古代人送给最亲爱的人的礼物往往不是什么金银珠宝，而是一株花或是一棵芳草，送别时总是折一枝柳条送给远行的人，远行的人为了表示对好朋友的思念，逢到驿使就托带一枝梅花给他。这种生活情调是简朴的，也是美好的。正如王维的.《相思》中所述：“红豆生南国，春来发几枝。愿君多采撷，此物最相思。”采花折柳，这正是古人传情达意的方式，一方面是传达了对亲朋的关怀、思念等感情，另一方面又寄托了对亲朋的美好祝愿。
3.诗歌中的主要意象是什么？这对全诗意境的营造有什么作用啊？
明确：芙蓉即荷花，荷花出淤泥而不染，，濯青莲而不妖。荷花给人以清幽，高洁之感，屈原作品中也视“荷”为香草，把香草比喻成高洁的品质。这为文章奠定了高洁，清幽的意境。
4.诗歌描写“多芳草”的“兰泽”有什么艺术作用？
明确：这是环境描写，意在从侧面烘托主人公形象的雅洁和所表达感情的纯洁和美好。
6.三、四句一问一答，在诗歌中具有怎样的表达作用？
明确：诗歌讲究“起、承、转、合”，这两句在结构上是暗转过渡，为表现主人公的情绪由欢欣洋溢转变为下面的黯然销魂作铺垫。
7.诗人真是看到芙蓉芳草才想到“所思在远道”的吗？如果不是，诗人为什么要这样写？
明确：“所思”是时时刻刻在他心头的，“涉江采芙蓉”也是为了她，如果诗首就开门见山地把她表出，诗就平淡无味了。这句话是全诗发展的顶点，顶点同时也是转折点，一方面替上文的发展暂时作一结束，一方面为下文的发展作一伏线，所以照例是要摆在中间的。
明确：“还顾”一词，动作性和画面感都很强，可以清晰地表达出主人公孤独、忧愁、怅惘的形象和心情。“漫浩浩”一词是写主人公与环顾所见“旧乡”的距离，给人以路途绵延无尽的感觉。这两个词含蓄地传达了主人公极度痛苦的心情，可是，这两句并没有直接点明主人公的痛苦，这样就给读者留下了很大的想象空间，具有含蓄不尽的艺术效果。
9.最后两句除了表达主人公黯然痛苦的心情，还能体会到什么？
明确：还能让人深切地感受到两个彼此相爱的人的真挚笃厚的感情。因爱之深才思之深，因爱之长久才有“终老”之“忧伤”。想爱却不能相守，黯然的心情令人消魂，这种分离是不同与秦观的《鹊桥仙》两情若是久长时，又岂在朝朝暮暮。一个是永久的分离，一个是让人产生距离产生美。
10.试对这首诗的艺术特点加以概括。
明确：一是意境高洁、清幽；二是含蓄不尽，余味悠长。
四、问题探究。
关于《涉江采芙蓉》，有人认为抒情主人公是男性，“涉江”者和“环顾”者都是男子，也有人认为抒情主人公是女性，“涉江”者是女子，“还顾”者则是“所思”的男子。你怎么看？（只要言之有理即可，不求统一）。
这首诗写的是游子采芙蓉送给故乡的妻子。采摘花草赠给远方的亲人，这种举动在古代诗歌里并不罕见。它寄托了什么呢？让我们看看《古诗十九首》中的“庭中有奇树”一诗：
庭中有奇树，绿叶发华滋。攀条折其荣，将以遗所思。馨香盈怀袖，路远莫致之。此物何足贵，但感别经时。
由此可以看出，送花草给“所思”是在思念之情铭心刻骨时自然而有的一种举动，并且所送的花草或为“芙蓉”，或为“奇树”开的芳香浓郁的花，这又表现了对“所思”的珍惜之情。
不过，花草很快就会枯萎，送花草给远方的亲人是“无理”的想法，当送花草的人一转念间意识到花草无从寄出时，内心的痛苦与惆怅可想而知了。
“涉江采芙蓉”这首诗有两个突出的特点，一是意境高洁、清幽，一是含蓄不尽，余味悠长。
起首四句是平缓的叙述。“芙蓉”“兰泽”“芳草”等语，让人顿感抒情主人公形象的雅洁以及所表达的感情的纯洁、美好。“采之欲遗谁？所思在远道。”这两句自问自答，语气也是较为缓和的，不过“远道”一词已为下面的情绪转折透露出一些消息。五六两句承“远道”而来，“还顾望旧乡，长路漫浩浩”将“远道”的意思说尽。“还顾”一词，动作性和画面感很强，读者似乎看到主人公孤单、忧愁、怅惘地立在船头，徒劳地往故乡的那个方向张望，他看到的是什么呢？是他不敢去仔细计算的迢迢路程!“漫浩浩”一词，读起来即给人以路途绵延无尽的感觉。故乡在哪儿？“所思”在哪儿？至此，抒情主人公感情痛苦到极点。可是，这两句并没有直接点明主人公的痛苦，这样，给读者留下了很大的想像空间，具有含蓄不尽的效果。最后两句也并没有顺接上面两句，而是从眼前想到此后的生涯，主人公更深的担忧是，如果两个相爱的人此生都不能相聚相守，那就只能是“忧伤以终老”了。黯然的情绪真是令人消魂!
六、拓展与巩固。
对写法（悬想的写法）。
七、作业。
1、背诵诗歌。
2、类诗比较阅读：《课时作业》。
涉江采芙蓉教案篇二十
导入：
一个愁容满面的游子采芙蓉准备送给家乡的妻子，可惜，花草很快就枯萎了，却无从寄出。送花草的人意识到送花草给远方的亲人是无法实现的一个理想，为什么呢？我们到诗中看看吧。
文本解读。
一、知识积累。
《古诗十九首》选自南朝梁萧统《文选》，是东汉末年文人五言诗的选辑。并非一人所作，从内容看，主要写的是作者的失意和哀伤，写游子、思妇的离愁和相思。
由于作者文化素养较高，又继承了《诗经》和《楚辞》的传统，吸收了汉乐府的营养，所以不但善于运用比兴，而且创造出一种独特的风格，艺术成就很高，被称为“五言之冠冕”。
二、信息筛选。
教师范读，自由朗读。读后思考：
1、你认为这首诗主要表达了什么样的思想感情？
明确：游子的思乡思妇之情。
2、诗歌中的抒情主人公表达感情的方式是什么？其目的是什么？
（提示：方式是试图采摘芙蓉，目的是“遗”远方的“同心”者）。
明确：中国人民很早对于自然就有很深的爱好，对自然的爱与对人的爱往往紧密地联系在一起。古代人送给最亲爱的人的礼物往往不是什么金银珠宝，而是一株花或是一课芳草，送别时总是折一枝柳条送给远行的人，远行的人为了表示对好朋友的.思念，逢到驿使就托带一枝梅花给好友。这种生活情调是简朴的，也是美好的。正如王维的《相思》所写：“红豆生南国，春来发几枝。愿君多采撷，此物最相思。”采花折柳，这正是古人传情达意的方式，一方面是传达了对亲朋的关怀、思念等感情，另一方面又寄托了对亲朋的美好祝愿。
三、合作探究。
1、品读一、二句，你认为诗歌描写“多芳草”的“兰泽”有什么作用？
明确：这是环境描写，也是象征，意在从侧面烘托主人公形象的雅洁和所表达感情的纯洁和美好。
2、品读三、四句，这里一问一答，在诗歌中具有怎样的表达作用？
明确：诗歌讲究“起、承、转、合”，这两句在结构上是暗转过渡，为表现主人公的情绪由欢欣洋溢转变为下面的黯然销魂作铺垫。
3、品读五、六句，想象描摹诗歌的艺术画面。（用自己的话完成）。
4、试对这首诗的艺术特点加以概括。
明确：一是意境高洁、清幽，二是含蓄不尽，余味悠长。
三、拓展探究：
关于《涉江采芙蓉》，有人认为抒情主人公是男性，“涉江”者和“还顾”者都是男子，也有人认为抒情主人公是女性，“涉江”者是女子，“还顾”者则是“所思”的男子，你怎么看？（只要言之有理即可，不求统一。）。
课堂小结：
钟嵘的《诗品》中评价《古诗十九首》说“一字千金”，意思是说《古诗十九首》的语言已经达到炉火纯青的程度了。今天我们通过这首《涉江采芙蓉》对《古诗十九首》精湛的语言已经有了初步的体会。
涉江采芙蓉教案篇二十一
３、运用想象描摹诗歌的艺术画面。
１、运用想象和联想描摹诗歌画面；
２、抓住诗歌意象来解读诗歌主旨，培养诗歌鉴赏能力。
“钟嵘《诗品》：‘惊心动魄，可谓几乎一字千金。’”大家知道这个评价说的是什么吗？它指的是《古诗十九首》的语言已经达到炉火纯青的程度了。今天，我们将要学习其中的一首——《涉江采芙蓉》，体味一下这“一字千金”的语言魅力。
《古诗十九首》是梁代萧统《文选》“杂诗”类的一个标题，包括汉代无名氏所作的19首五言诗。是东汉末年文人五言诗的选辑，并非一人所做。从内容看，主要写的是作者失意和哀伤，写游子、思妇的离愁和相思。清代沈德潜说：“古诗十九首，不必一人之辞，一时之作。大率逐臣弃妻，朋友阔绝，游子他乡，死生新故之感。或寓言，或显言，或反复言。初无奇辟之思，惊险之句，而西京古诗，皆在其下。”评价如此之高，而后世也多有仿者。西汉陆机曾逐首逐句地摹仿了其中的12首，而东晋的陶渊明，南朝宋代的鲍照等，也都有学习“古诗”手法、风格的《拟古诗》。由于作者文化素质较高，有继承了《诗经》和《楚辞》的传统，吸收了汉乐府的营养，所以不但善于运用比兴，而且创造出一种独特的风格、艺术成就很高。被称为“五言之冠冕”。
（诗歌的知识：诗歌以1919年五四运动为分界分为古典诗歌和现代诗歌，就古典诗歌分为诗、词、曲。诗分为古体诗和近体诗。）。
1.读完这篇文章，你认为这首诗的主要表达了什么思想感情？
明确：游子思乡之情。
2.诗歌中的抒情主人公表达感情的方式是什么？其目的是什么？
明确：方式：是试图采摘芙蓉，目的是“遗”远方的“同心”者。
中国人民很早对于自然就有很深的爱好，对自然的爱与对人的爱往往紧密地联系在一起。古代人送给最亲爱的人的礼物往往不是什么金银珠宝，而是一株花或是一棵芳草，送别时总是折一枝柳条送给远行的人，远行的人为了表示对好朋友的思念，逢到驿使就托带一枝梅花给他。这种生活情调是简朴的，也是美好的。正如王维的《相思》所写：“红豆生南国，春来发几枝。愿君多采撷，此物最相思。”采花折柳，这正是古人传情达意的方式，一方面是传达了对亲朋的关怀、思念等感情，另一方面又寄托了对亲朋的美好祝愿。
3.诗歌中的主要意象是什么？这对全诗意境的营造有什么作用啊？
明确：芙蓉即荷花，荷花出淤泥而不染，，濯青莲而不妖。荷花给人以清幽，高洁之感，屈原作品中也视“荷”为香草，把香草比喻成高洁的品质。这为文章奠定了高洁，清幽的意境。
4.诗歌描写“多芳草”的“兰泽”有什么艺术作用？
明确：这是环境描写，意在从侧面烘托主人公形象的雅洁和所表达感情的纯洁和美好。
6.三、四句一问一答，在诗歌中具有怎样的表达作用？
明确：诗歌讲究“起、承、转、合”，这两句在结构上是暗转过渡，为表现主人公的情绪由欢欣洋溢转变为下面的黯然销魂作铺垫。
明确：“所思”是时时刻刻在他心头的，“涉江采芙蓉”也是为了她，如果诗首就开门见山地把她表出，诗就平淡无味了。这句话是全诗发展的顶点，顶点同时也是转折点，一方面替上文的发展暂时作一结束，一方面为下文的发展作一伏线，所以照例是要摆在中间的。
明确：“还顾”一词，动作性和画面感很强，可以清晰地表现了主人公孤独、忧愁、怅惘的形象和心情。“漫浩浩”一词是写主人公与环顾所见“旧乡”的距离，给人以路途绵延无尽的感觉。这两个词含蓄地传达了主人公极度痛苦的心情，可是，这两句并没有直接点明主人公的痛苦，这样就给读者留下了很大的想象空间，具有含蓄不尽的艺术效果。
9.最后两句除了表达主人公黯然痛苦的心情，还能体会到什么？
明确：还能让人深切地感受到两个彼此相爱的人的真挚笃厚的感情。因爱之深才思之深，因爱之长久才有“终老”之“忧伤”。想爱却不能相守，黯然的心情令人消魂，这种分离是不同与秦观的《鹊桥仙》两情若是久长时，又岂在朝朝暮暮。一个是永久的分离，一个是让人产生距离产生美。
10.试对这首诗的艺术特点加以概括。
明确：一是意境高洁、清幽；二是含蓄不尽，余味悠长。
对于古文的思想感情可用三种方法：
1、通过诵读，直接品味本文的思想感情。
2、通过分析，抓取意象—意境---思想情感。
3、寻找文中关于文章主旨的表达情感的语句。
借景抒情，白描手法。
关于《涉江采芙蓉》，有人认为抒情主人公是男性，“涉江”者和“环顾”者都是男子，也有人认为抒情主人公是女性，“涉江”者是女子，“还顾”者则是“所思”的男子。你怎么看？（只要言之有理即可，不求统一）。
有许多动人的抒情诗，初读时总感到它异常单纯。待到再三涵咏，才发现这“单纯”，其实寓于颇微妙的婉曲表现之中。
《涉江采芙蓉》就属于这一类。初看起来，似乎无须多加解说，即可明白它的旨意，乃在表现远方游子的思乡之情。诗中的“还顾望旧乡，第路漫浩浩”，不正把游子对“旧乡”的望而难归之思，抒写得极为凄惋么？那么，开篇之“涉江采芙蓉”者，也当是离乡游子无疑了。不过，游子之求宦京师，是在洛阳一带，又怎么可能去“涉”南方之“江”采摘芙蓉？而且按江南民歌所常用的谐音双关手法，“芙蓉”（荷花）往往以暗关着“夫容”，明是女子思夫口吻，岂可径指其为“游子”？连主人公的身分都在两可之间，可见此诗并不单纯。我们不妨先从女子口吻，体味一下它的妙处。
夏秋之交，正是荷花盛开的美好季节。在风和日丽中，荡一叶小舟，穿行在“莲叶何田田”、“莲花过人头”的湖泽之上，开始一年一度的采莲活动，可是江南农家女子的乐事！采莲之际，摘几枝红莹可爱的莲花，归去送给各自的心上人，难说就不是妻子、姑娘们真挚情意的表露。何况在湖岸泽畔，还有着数不清的兰、蕙芳草，一并摘置袖中、插上发际、幽香袭人，岂不更教人心醉？－－这就是“涉江采芙蓉，兰泽多芳草”两句吟叹，所展示的如画之境。倘若倾耳细听，你想必还能听到湖面上、“兰泽”间传来的阵阵戏谑、欢笑之声哩！
但这美好欢乐的情景，刹那间被充斥于诗行间的叹息之声改变了。镜头迅速摇近，你才发现，这叹息来自一位怅立般头的女子。与众多姑娘的嬉笑打诨不同，她却注视着手中的芙蓉默然无语。此刻，“芙蓉”在她眼中幻出了一张亲切微笑的面容－－他就是这位女子苦苦思念的丈夫。“采之欲遗谁？所思在远道！”长长的吁叹，点明了这女子全部忧思之所由来：当姑娘们竞采摘着荷花，声言要氢最好的一朵送给“心上”人时，女主人公思念的丈夫，却正远在天涯！她徒然采摘了美好的“芙蓉”，此刻以能遗送给谁？人们总以为，倘要表现人物的寂寞、凄凉，最好是将他（她）放在孤身独处的清秋，因为那最能烘托人物的凄清心境。但你是否想到，有时将人物置于美好、欢乐的采莲背景上，抒写女主人公独自思夫的忧伤，正具有以“乐”衬“哀”的强烈效果。
接着两句空间突然转换，出现在画面上的，似乎已不是拈花沉思的女主人公，而是那身在“远道”的丈夫了：“还顾望归乡，长路漫浩浩。”仿佛是心灵感诮似的，正当女主人公独自思夫的时候，她远方的丈夫，此刻也正带着无限忧愁，回望着妻子所在的故乡。他望见了故乡的山水、望见了那在江对岸湖泽中采莲的妻子了么？显然没有。此刻展现在他眼间的，无非是漫漫公元尽的”长路“，和那阻止山隔水的浩浩烟云！许多读者以为，这两句写的是还望“旧乡’的实境，从而产生了诗之主人公乃离乡游子的错觉。实际上，这两句的“视点”仍在江南，表现的依然是那位采莲女子的痛苦思情。不过在写法上，采用了“从对面曲揣彼意，言亦必望乡而叹长途”的“悬想”方式，从面造出了“诗从对面飞来”的.绝妙虚境。
上面已经说到，此诗的主人公应该是位女子，全诗所抒写的，乃是故乡妻子思念丈夫的深切忧伤。但倘若把此诗的作者，也认定是这女子，那就错了。马茂元先生说得好：“文人诗与民歌不同，其中思妇词也出于游的虚拟。”因此，《涉江采芙蓉》最终仍是游子思乡之作，只是在表现游子的苦闷、忧伤时，采用了“思妇调”的“虚拟”方式：“在穷愁潦倒的客愁中，通过自身的感受，设想到家室的离思，因而把一性质的苦闷，从两种不同角度表现出来”。从这一点看，《涉江采芙蓉》为表现游子思乡的苦闷，不仅虚拟了全篇的“思妇”之词，而且在虚拟中又借思妇口吻，“悬想”出游子“还顾望旧乡”的情景。这样的诗情抒写，就不只是“婉曲”，简直是奇想了！
联系《古诗十九首》产生的时代氛围特征及其所表现的对现世人生的思维深度，我们可以这样说，诗篇在表现思妇与游子相思，抒发人间别离之感的同时，深深流露的是对美好人生与理想的憧憬，是对这种人生与理想不能实现的叹喟，是一种可望而不可及的悲凉。自古以来，世间的凄楚悲怆可以数出千千万万种，其中以“无奈”两字最为苍凉。没有一种生命可以和时间匹敌，即使是目睹沧海桑田的神仙。牛郎织女的故事之所以打动人心，大约是那不可超越的无奈以外，偏偏还有一段与无奈相抗衡的感情。用一年的时光去等候一年的相聚，用一生的执着去守望一刻的团圆，难怪世人慨叹“金风玉露一相逢，便胜却人间无数。”
涉江采芙蓉教案篇二十二
2、过程与方法运用想象描摹诗歌的艺术画面。
3、情感态度与价值观感受诗歌的思想内涵;。
1、运用想象和联想描摹诗歌画面;。
2、抓住诗歌意象来解读诗歌主旨，培养诗歌鉴赏能力。
抓住诗歌意象来解读诗歌主旨，培养诗歌鉴赏能力。
多媒体课件。
(一)、导入。
“钟嵘《诗品》：‘惊心动魄，可谓几乎一字千金。’”
大家知道这个评价说的是什么吗?它指的是《古诗十九首》的语言已经达到炉火纯青的程度了。今天，我们将要学习其中的一首——《涉江采芙蓉》，体味一下这“一字千金”的语言魅力。
(二)、文学常识介绍。
《古诗十九首》是梁代萧统《文选》“杂诗”类的一个标题，包括汉代无名氏所作的19首五言诗。清代沈德潜说：“古诗十九首，不必一人之辞，一时之作。大率逐臣弃妻，朋友阔绝，游子他乡，死生新故之感。或寓言，或显言，或反复言。初无奇辟之思，惊险之句，而西京古诗，皆在其下。”评价如此之高，而后世也多有仿者。西汉陆机曾逐首逐句地摹仿了其中的12首，而东晋的陶渊明，南朝宋代的鲍照等，也都有学习“古诗”手法、风格的《拟古诗》。
(三)、诗歌鉴赏品味。
1、诗歌中的抒情主人公表达感情的方式是什么?其目的是什么?
(提示：方式是试图采摘芙蓉，目的是“遗”远方的“同心”者)。
明确：中国人民很早对于自然就有很深的爱好，对自然的爱与对人的爱往往紧密地联系在一起。古代人送给最亲爱的人的礼物往往不是什么金银珠宝，而是一株花或是一棵芳草，送别时总是折一枝柳条送给远行的人，远行的人为了表示对好朋友的思念，逢到驿使就托带一枝梅花给他。这种生活情调是简朴的，也是美好的。正如王维的《相思》所写：“红豆生南国，春来发几枝。愿君多采撷，此物最相思。”采花折柳，这正是古人传情达意的方式，一方面是传达了对亲朋的关怀、思念等感情，另一方面又寄托了对亲朋的美好祝愿。
2、诗歌描写“多芳草”的“兰泽”有什么艺术作用?
明确：这是环境描写，意在从侧面烘托主人公形象的雅洁和所表达感情的纯洁和美好。
3、三、四句一问一答，在诗歌中具有怎样的表达作用?
明确：诗歌讲究“起、承、转、合”，这两句在结构上是暗转过渡，为表现主人公的情绪由欢欣洋溢转变为下面的黯然销魂作铺垫。
4、诗人真是看到芙蓉芳草才想到“所思在远道”的吗?如果不是，诗人为什么要这样写?
提示：“所思”是时时刻刻在他心头的，“涉江采芙蓉”也是为了她，如果诗首就开门见山地把她表出，诗就平淡无味了。这句话是全诗发展的顶点，顶点同时也是转折点，一方面替上文的发展暂时作一结束，一方面为下文的发展作一伏线，所以照例是要摆在中间的。
5、五、六句的“还顾”、“漫浩浩”具有怎样的表达作用?
明确：“还顾”一词，动作性和画面感很强，可以清晰地表现了主人公孤独、忧愁、怅惘的形象和心情。“漫浩浩”一词是写主人公与环顾所见“旧乡”的距离，给人以路途绵延无尽的感觉。这两个词含蓄地传达了主人公极度痛苦的心情，可是，这两句并没有直接点明主人公的痛苦，这样就给读者留下了很大的想象空间，具有含蓄不尽的艺术效果。
6、最后两句除了表达主人公黯然痛苦的心情，还能体会到什么?
明确：还能让人深切地感受到两个彼此相爱的人的真挚笃厚的感情。因爱之深才思之深，因爱之长久才有“终老”之“忧伤”。
7、试对这首诗的艺术特点加以概括。
明确：一是意境高洁、清幽;二是含蓄不尽，余味悠长。
(四)、问题探究。
(只要言之有理即可，不求统一)。
涉江采芙蓉教案篇二十三
教学目标：
1．鉴赏汉、魏、晋诗歌的情趣和艺术魅力。
2．了解五言诗的特点，有感情地诵读并背诵这三首诗。
3.培养学生鉴赏诗歌形象、语言、表达技巧的能力；鉴赏可以突出重点，不必求全。
4.引导学生接受诗中高尚而纯真的情感熏陶，培养学生健康积极的人生态度。
重点、难点：
重点：字词过关，读懂诗歌，对诗歌的初步鉴赏。
难点：通过品味诗中作者所表达的思想感情引导学生对诗歌进行较深层次的鉴赏。
教学方法：朗读、品读、比较、探究。
教学时数：1课时。
教学步骤：
第一课时。
一、由回顾“诗歌（古风）发展脉络”导入新课：
我在刚学过的《孔雀东南飞》一课中给大家归纳过“诗歌（古风）发展脉络”这一知识点，不知同学们还有印象吗？即《诗经》——楚辞——乐府民歌。由于当时只学到乐府民歌的代表作《孔雀东南飞》，所以只归纳到此。这节课，我们将学习诗歌（古风）的又一个重要阶段——《古诗十九首》。
《古诗十九首》最早见于南朝萧统的《文选》，是东汉末年文人五言诗的选辑。并非一人所做，从内容看，主要写的是作者失意和哀伤，写游子、思妇的离愁和相思，由于作者文化素质较高，有继承了《诗经》和《楚辞》的传统，吸收了汉乐府的营养，所以不但善于运用比兴，而且创造出一种独特的风格、艺术成就很高。被称为“五言之冠冕”。钟嵘《诗品》评价道：“惊心动魄，可谓几乎一字千金。”今天，我们首先学习其中的一篇《涉江采芙蓉》，“窥一斑而见全豹”，希望通过这节课的学习，能让大家对《古诗十九首》的艺术特点有一个初步的感悟。
二、朗读诗歌，整体感知。
1、学生齐读。
2、教师范读。
3、一生朗读，师生评价。
4、整体感知：
全诗抒发了游子思念亲人（妻子）、思念家乡的情感。
1、2句：涉江郊游采摘芙蓉。
3、4句：人在远方心愿难遂。
5、6句：回望故乡长路漫漫。
7、8句：天各一方忧伤难遣。
三、深层鉴赏《涉江采芙蓉》。
《涉江采芙蓉》这首诗有两个突出的特点，一是意境高洁、清幽，一是含蓄不尽，余味悠长。
起首四句是平缓的叙述。“芙蓉”“兰泽”“芳草”等语，让人顿感抒情主人公形象的稚洁以及所表达的感情的纯洁、美好，这是“以乐衬哀”的手法。“采之欲遗谁？所思在远道。”这两句自问自答，语气也是较为缓和的，不过“远道”一词已为下面的情绪转折透露出一些消息。五六两句承“远道”而来，“还顾望旧乡，长路漫浩浩”将“远道”的意思说尽。“还顾”一词，动作性和画面感很强，读者似乎看到主人公孤单、忧愁、怅惘地立在船头，徒劳地往故乡的那个方向张望，他看到的是什么呢？是他不敢去仔细计算的迢迢路程！“漫浩浩”一词，读起来即给人以路途绵延无尽的感觉。故乡在哪儿？“所思”在哪儿？至此，抒情主人公感情痛苦到极点。可是，这两句并没有直接点明主人公的痛苦，这样，给读者留下了很大的想像空间，具有含蓄不尽的.效果。最后两句也并没有顺接上面两句，而是从眼前想到此后的生涯，主人公更探的担忧是，如果两个相爱的人此生都不能相聚相守，那就只能是“忧伤以终老”了。黯然的情绪真是令人消魂！
板书设计：
情节艺术手法突出特点。
1、2句：涉江郊游采摘芙蓉——以乐衬哀（芙蓉、兰泽、芳草）。
3、4句：人在远方心愿难遂——自问自答（设问）意境高洁、清幽。
5、6句：回望故乡长路漫漫——动作细节（还顾）含蓄不尽，余味悠长。
7、8句：天各一方忧伤难遣——联想想象（黯然消魂）。
四、《古诗十九首》中叠音词的魅力：
《迢迢牵牛星》一诗中有六句用了叠音形容词开头，“盈盈”是星空的距离，“皎皎”是星空的光线，“纤纤”是手的形状，“札札”是机的声音，“盈盈”是水的形态，“脉脉”诗人的神情。同是叠音，表现对象却各不相同，然而又都显得确切不移、自然生动。同时，叠音词的运用，增添了音乐美，加上句句押韵，随韵成趣，情趣盎然，使诗篇更具浓郁的抒情性，自然而又深切地表现了景中情、情中景。
涉江采芙蓉教案篇二十四
诗歌以19五四运动为分界分为古典诗歌和现代诗歌，就古典诗歌分为诗、词、曲。诗分为古体诗和近体诗。
二、《古诗十九首》选自南朝萧统《文选》，是东汉末年文人五言诗的选辑。
并非一人所做，从内容看，主要写的是作者失意和哀伤，写游子、思妇的离愁和相思，
由于作者文化素质较高，有继承了《诗经》和《楚辞》的`传统，吸收了汉乐府的营养，所以不但善于运用比兴，而且创造出一种独特的风格、艺术成就很高。被称为“五言之冠冕”。
三、朗读课文。
1、教师范读。
2、自由朗读。
3、个人朗读。
四、
（一）读完这篇文章，你认为这首诗的主要表达了什么思想感情？
明确：游子思乡之情。
（二）具体分析这篇文章，看文章如何表达出这种情感的！
主要意象是什么？这对全诗意境的营造有什么作用啊？
芙蓉即荷花，荷花出淤泥而不染，，濯青莲而不妖。荷花给人以清幽，高洁之感，屈原作品中也视“荷”为香草，把香草比喻成高洁的品质。为文章奠定了高洁，清幽的意境。
采之欲遗谁，所思在远道。
采摘花草送给远方的亲人，这种举动在古代诗歌常有出现。例如王维《相思》红豆生南国，春来发几枝。愿君多采撷，此物最相思。还有灞桥折柳，现实生活中情人节送玫瑰，母亲节送康乃馨。
采摘这些花草的目的是表达对亲人以及朋友的思念和祝福。但是这芙蓉并没有送出去，文章中作者自问自答可以看出来作者的情绪出现了变化。由欢欣转为失落，还顾望旧乡，长路漫浩浩。
明确：“还顾”一词，动作感和画面感很强，可以清晰的表现主人公孤独、忧愁、愁怅的形象和心情。表达了主人公极度痛苦的心情可是，并没有直接点明主人公的痛苦，这样就给读者留下了很大的想像空间，具有含蓄不尽的艺术效果。
同心而离居，忧伤以终老。
最后两句，除了表达黯然痛苦的心情，还能体会到两个彼此相爱的人的真挚情感，，想爱却不能相守，让人有“忧伤以终老”的担忧，黯然的心情令人消魂，这种分离是不同与秦观的《鹊桥仙》两情若是久长时，又岂在朝朝暮暮。一个是永久的分离，一个是让人产生距离产生美。
总结：对于古文的思想感情可用三种方法：
1、通过诵读，直接品味本文的思想感情。
2、通过分析，抓取意象—意境———思想情感。
3、寻找文中关于文章主旨的表达情感的语句。
五、本文的表达手法。
借景抒情，白描手法。
六、小结。
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