教案的编写应该思考教学过程中可能出现的问题，并提前做好应对措施。编写教案前应该充分了解教材内容和学生的学情，确保教学内容的合理性。以下是一些备受好评的教案范本，可以作为编写教案的参考资料。
学前教育舞蹈教案篇一
目前,国内外大量的有关脑科学和儿童发展关键期的研究,都证明了婴幼儿期是人类心智潜能开发和个性形成的关键期,这预示着未来十年将是学前教育发展的`黄金时代.由于学前教育在人一生的发展中所起的重要作用,而高职学前教育专业是培养幼儿教师的摇篮,因此高职学院学前教育专业舞蹈教学的定位,有别于舞蹈专业学院和高等师范学院.作为在高职院校工作的舞蹈教师,要充分认识学前教育专业舞蹈教学改革的迫切性与必要性,使之更科学,对学前教育学生进行舞蹈艺术教育,提高她们欣赏美、鉴赏美、创造美的能力.
作者：谢琼作者单位：广东外语艺术职业学院刊名：艺海英文刊名：yihai年，卷(期)：“”(12)分类号：g71关键词：
学前教育舞蹈教案篇二
1.欣赏并愿意学跳小木偶的舞蹈。（情感）。
2.知道身体上会动的部位。（认知）。
3.把握小木偶僵硬、停顿的动作特征（技能）。
活动准备。
1.小木偶玩具。
2.自制的人体。
3.纸偶8个。
4.音乐《切分的时钟》。
活动过程。
一、木偶导入。
二、欣赏小木偶的舞蹈。
1.欣赏老师模仿小木偶的舞蹈。
教师：今天刘老师会和你们一起学着木偶很滑稽的样子来跳跳舞，先请你看我学着木偶滑稽的样子跳舞，你觉得木偶在跳舞的时候，那个样子是什么样子，感觉是什么样的，如果你喜欢我跳的舞，可以跟我一起来跳。（播放第1遍音乐）。
提问：感觉怎么样？你觉得小木偶的动作哪里好笑？其实是时而僵硬时而停顿。我们再来滑稽、好笑一次，找一个空地方（播放第2遍音乐）。
2.比较并讨论，交流模仿小木偶的感受。
教师：好玩吗？你觉得：小木偶的动作和我们人的动作有什么不一样？（提一下，动一下）我们来比较一下人的动作和木偶的动作有什么不一样？（起立分别模仿人和木偶做招手、鞠躬、走路的动作）。
教师：我们听着音乐试试看，听老师的指令哦，当我说像人的样子就像人的样子，像木偶的样子就像木偶的样子，感觉人和木偶动作有什么不一样？好吗？听好音乐找个空地方，先招手，像人一样招手，换个方向。像木偶一个招手（然后鞠躬、走路）（播放第3次音乐）。
小结：感觉有什么不一样？（木偶走路一动一停）人走路感觉怎么样？（都没有停顿，感觉是很灵活的）小木偶的舞蹈真特别，它的动作时而僵硬时而停顿！
三、
标记人和木偶会动的地方。
1.标记木偶会动的地方。
教师：为什么人和小木偶的动作不一样呢？为什么人的动作这么灵活而小木偶的动作只能是一动一停顿呢？我们来看看小木偶刚才跳舞的时候哪里会动？我们做好标记（颈部、脚踝、手腕、手肘、肩膀、膝盖、髋关节）。
2.提问：我们的身体哪些地方会动？
教师：这就是小木偶能动的地方，小木偶只能动这些，我们人的身体是很灵活的，人哪些地方动的比它多？人的内部还有哪些可以动？（请幼儿示范动眼睛、嘴巴）还有我们身体内部的心脏、血都会动，人为什么这么灵活，就是因为我们是有生命的，比木偶灵活多了。
四、创编小木偶舞蹈动作。
1.教师讲解示范。
教师：尽管我们身体是灵活的，但是我们今天做的游戏是用我们灵活的身体学小木偶的样子跳舞。等一下3个小朋友一组，老师给你们这组发一个用纸做的木偶，一个人将木偶变一个造型，根据音乐跳起来，等下比比谁用自己灵活的身体学木偶的样子学的最像。行不行，几个小朋友一起？我们先来让这个木偶做一个动作，我们跟着音乐试试看，（播放一小段）要从原来站的动作，变成这个动作。还要听好音乐左一个、右一个，再来一次（再播放一小段）会了吧，找好朋友跟着音乐跳跳看。
2.小组创编动作，跟随音乐舞蹈。
学前教育舞蹈教案篇三
实训课。
一．教学目标。
1.基本功训练。
2.进入中国古典舞元素以及身法练习。
3．初步了解古典舞手型4.“提。
沉”组合学习。
二．教学内容。
1.基本功软开度训练及热身活动2.了解古典舞呼吸、身法。
3.古典舞身韵“提沉”练习讲授。
三．教学方法。
1.示范讲授法。
2.分组个别练习法3.动作正误纠正法。
四．教学重难点。
沉”的动作要领。
五．教具。
1．舞蹈形体室2．多媒体。
六．教学步骤。
1.集体问好2.活动组合3.软开度训练恢复4.初步了解中国古典舞。
5.古典舞身韵练习“提。
沉”（1）呼吸。
身法。
（2）“提。
沉”单一动作讲授及方法（3）对“提。
沉”进行分解和节奏训练（4）示范组合动作。
（5）进行组合学习（6）合乐反复练习。
七．课后作业。
1.软开度复习，练习2.练习古典舞呼吸。
身法3.“提。
沉”组合合乐练习。
八．教学小结。
本节课恢复软开度练习，重点在于进入中国古典舞元素的训练，学生在没有基础的情况下难以掌握组合要领，提示学生学习中找舞蹈感受，多练习。
第2周第1-4学时教案。
实训课。
一．教学目标。
1.基本功训练。
（1）胯。
（2）腿。
（3）腰的软开度恢复。
2.进入中国古典舞元素，身法，初步了解古典舞手型3.“提。
沉”组合复习4.“冲靠旁移”组合学习。
二．教学内容。
1.热身活动练习及基本功软开度训练2.复习“提。
沉”组合练习“呼吸”3.古典舞身韵“冲靠旁移”练习讲授。
三．教学方法。
1.示范讲授法。
2.分组个别练习法3.动作正误纠正法。
四．教学重、难点。
五．教具。
1.舞蹈形体室2.多媒体。
六．教学步骤。
1.集体问好。
2.软开度胯腿腰的训练恢复。
3.古典舞身韵“提。
沉”训练复习4.呼吸的练习。
进行组合学习（3）合乐反复练习。
七．课后作业。
1.练习古典舞呼吸，身法2.复习“提。
沉”“冲靠旁移”组合八．教学小结。
第3周第1-4学时教案。
实训课。
一．教学目标。
1.2.3.4.5.基本功训练。
中国舞元素身法的运用“提。
沉”组合复习“冲靠旁移”组合复习“含腆移”组合学习。
二．教学内容。
1.基本功软开度训练。
2.复习“提。
沉，冲靠旁移”组合，练习呼吸3.中国古典舞身韵“含腆移”练习讲授。
三．教学方法。
1.示范讲授法。
2.分组个别练习法3.动作正误纠正法。
四．教学重难点。
1.舞蹈形体室2.多媒体。
六．教学步骤。
1.集体问好。
2.软开度胯腿肩腰的训练恢复3.古典舞“提。
七．课后作业。
1.练习古典舞身韵呼吸，身法2.复习“提。
沉”“冲靠旁移”“含腆移”组合八．教学小结。
九．教学反思。
1.加强对组合的顺序要领要求写笔记。
第4周第1-4学时教案。
实训课。
一．教学目标。
1.2.3.4.5.6.基本功训练。
中国舞身法以及元素的运用“提。
沉”组合复习“冲靠旁移”组合复习“含腆移”组合复习“手位”古典舞学习。
二．教学内容。
1.基本功软开度训练2.复习前三周组合3.中国古典舞“手位”练习讲授。
三．教学方法。
1．示范讲授法。
2．分组个别练习法3.动作正误纠正法。
1.多媒体2.舞蹈形体室。
六．教学步骤。
1.集体问好2.基本功练习（1）跑步热身。
（2）压小胯，前腿，旁腿（3）把上压腿，踢腿。
（4）压肩，后膀子，活动肩膀（5）下腰，跪下腰，躺撑腰（6）背，腹肌练习。
七．课后作业。
1.练习古典舞身韵呼吸身法2.复习组合八．教学小结。
本周对中国古典舞“手位”进行讲解时，同学们对手位的位子摆放不到位，手型有时反应不过来，节奏掌握的不是很好。
十．教学反思。
1.手位的要领和名称要记住2.贯穿呼吸在手位里3.要求身体协调一致。
第5周第1-4学时教案。
实训课。
一．教学目标。
1.2.3.4.5.6.7.恢复体能和基本功训练中国舞身法，元素的运用“提。
二．教学内容。
1.热身活动，基本软开度训练2.复习前四周组合3.中国古典舞“脚位”练习讲授。
三．教学方法。
1.示范讲授法。
2．分组个别练习法3.动作正误纠正法。
四．教学重点难点。
1.教学重点：脚位一次站到位，不能乱，记住脚位名称。2.教学难点：上身保持不动，变化脚位。
五．教具。
1.舞蹈形体室2.多媒体。
六．教学步骤。
1.集体问好2.基本功训练（1）跑步热身。
（2）压小腿前腿旁腿（3）把上压腿踢腿。
（4）压肩后膀子活动肩膀。
（5）把上下腰，把下下腰，躺撑腰（6）腹肌背脊练习。
七．课后作业。
1.复习组合2.写舞蹈笔记。
八．教学小结。
本周对中国古典舞“脚位”进行讲解时，同学们对脚位的名称能记住，但是上身就直立不好，掌握度差点。
九．教学反思。
1.脚位的顺序要领，要求学生写笔记2.呼吸，手，也要贯穿其中。
第6周第1-4学时教案。
实训课。
一．教学目标。
1.基本功软开度2.中国古典舞练习。
3.古典舞“旁提”组合学习。
二．教学内容。
1.热身活动以及软开度练习2.古典舞身法组合练习3.古典舞“旁提”练习讲授。
三．教学方法。
1.示范讲授法。
2.分组个别练习法3.动作正误纠正法。
四．教学重难点。
1.教学重点：练习身韵身体的协调。
2.教学难点：只做上身的练习，掌握不好。
五．教具。
1.舞蹈形体室2.多媒体。
六．教学步骤。
1.集体问好2.活动跑步3.软开度训练。
4.中国古典舞呼吸训练5.古典舞身韵练习。
（1）“旁提”单一动作。
七．课后作业。
1.练习组合2.舞蹈笔记。
八．教学小结。
本节课内容有些难，“旁提”要求身体的配合，协调身体提示学生课后练习找感觉。
九．教学反思。
注意身体的协调，呼吸的贯穿，学生们课后多合音乐练习。
第7周第1-4学时教案。
实训课。
一．教学目标。
1.基本功软开度2.中国古典舞练习。
3.古典舞“旁提”组合学习。
二．教学内容。
1.热身活动，软开度练习2.古典舞身法组合练习3.古典舞“旁提”练习讲授。
三．教学方法。
1.示范讲授法。
3.分组个别练习法4.动作正误纠正法。
四．教学重点难点。
1.教学重点：气息与动作的协调配合2.教学难点：气息与动作的协调配合五．教具。
1.多媒体2.舞蹈形体室。
六．教学步骤。
1.2.3.4.5.集体问好活动跑步软开度训练。
中国古典舞呼吸训练古典舞旁提训练。
七．课后作业。
1.复习前面所有组合2.练习“旁提”
八．教学小结。
本节课学生掌握的还不错，只是古典舞课后还要继续练习，这样会越跳越好。
九．教学反思。
1.加强对组合顺序的记忆。
2.身体与手还有呼吸的统一协调。
第8周第1-4学时教案。
实训课。
一．教学目标。
1.基本功训练。
2.中国古典舞呼吸，身法练习3.“横拧”组合二．教学内容。
1.基本功软开度训练，热身活动。
2.中国古典舞呼吸，手法，脚位，身韵练习3.古典舞“横拧”练习讲授。
三．教学方法。
1.示范讲授法。
2.分组个别练习法3.动作正误纠正法。
四．教学重难点。
1.教学重点：上半身的控制。
2.教学难点：手与身体的协调配合五．教具。
1.多媒体2.舞蹈形体室。
六．教学步骤。
1.舞蹈笔记。
2.复习古典舞组合八．教学小结。
本周初学“横拧”动作要领掌握的不太好，但课后学生应该多加练习。
九．教学反思。
通过本节课的学习，同学们对中国古典舞的身韵及呼吸有了更多的了解，动作顺序节奏记得比较清楚。
第9周第1-4学时教案。
实训课。
一．教学目标。
1.基本功训练。
2.中国古典舞身法练习。
3.古典舞“横拧”组合学习（下）。
二．教学内容。
1.基本功软开度训练，热身活动。
2.中国古典舞呼吸、手法、脚位、身韵练习3.古典舞“横拧”练习讲授。
三．教学方法。
1.示范讲授法。
3.分组个别练习法4.动作正误纠正法。
四．教学重难点。
1.教学重点：上半身的控制。
2.教学难点：手与身体的协调配合五．教具。
1.舞蹈形体室2.多媒体。
六．教学步骤。
1.集体问好2.活动热身跑步3.软开度训练。
4.古典舞“横拧”的训练，下（1）“横拧”动作练习。
八．教学小结。
本周把古典舞“横拧”组合教完了，感觉比以前一周稍好些，学生们的协调配合能力还是差些。
九.教学反思。
通过本节课学生们能独立完成组合，需呼吸，手，身体协调。
实训课。
一．教学目标。
1.基本功训练。
2.中国古典舞呼吸身法练习3.古典舞“双晃手”组合学习。
二．教学内容。
1.基本功软开度训练。
2.中国舞呼吸、手法、脚位、身韵练习3.古典舞“双晃手”练习讲授。
三．教学方法。
1.示范讲授法。
2.分组个别练习法3.动作正误纠正法。
四．教学重难点。
1.教学重点：手臂协调，身体与脚配合。2.教学难点：呼吸不能灌入动作。
五．教具。
1.舞蹈形体室2.多媒体。
六．教学步骤。
1.集体问好2.活动热身跑步3.软开度训练。
七．课后作业。
1.复习古典舞组合2.练习“双晃手”组合八．教学小结。
学生们对“双晃手”这个组合学起来有些吃力，节奏掌握不是很好。
九．教学反思。
通过本节课学生记住了动作和要领，课后需多加练习。
实训课。
一．教学目标。
1.基本功训练。
2.中国古典舞呼吸，身法练习3.古典舞“花帮步”组合学习。
二．教学内容。
1.基本功软开度训练。
2.中国舞呼吸手法脚位身韵的练习3.古典舞“花帮步”练习讲授。
三．教学方法。
1.示范讲授法。
3.分组个别练习法4.动作正误纠正法。
四．教学重难点。
五．教具。
1.舞蹈形体室2.多媒体。
六．教学步骤。
1.集体问好2.活动热身跑步3.软开度训练。
七．课后作业。
1.写笔记（舞蹈组合）2.练习“花帮步”
八．教学小结。
脚下动作僵硬，节拍跟不上，协调性有些不太好。
九．教学反思。
通过本节课学习能够掌握花帮步，动作要领以及脚底下的控制。
实训课。
一．教学目标。
1.基本功训练。
2.中国古典舞呼吸以及身法练习3.古典舞“圆场”组合学习。
二．教学内容。
1.基本功软开度训练。
2.中国古典舞呼吸、手法、脚位、身韵练习3.古典舞“圆场”练习讲授。
三．教学方法。
1.示范讲授法。
2.分组个别练习法3.动作正误纠正法。
四．教学重难点。
1.教学重点：脚下动作要干净，频率均匀。2.教学难点：脚跟脚掌脚尖的配合五．教具。
1.多媒体2.舞蹈形体室。
六．教学步骤。
1.集体问好2.热身活动3.软开度训练。
七．课后作业。
1.复习之前所教古典舞组合2.练习新学组合，合音乐3.舞蹈笔记。
八．教学小结。
最后一个组合，难度也较为难些，学生们的动作协调性也不是很好，需多加练习。
九．教学反思。
通过本节课的学习，学生们对脚下的动作还是不太清楚，节奏很快合不上音乐，所以分组合乐练习，第二周就有了明显的进步。
学前教育舞蹈教案篇四
本文立足于学前教育专业舞蹈教学的特点，从以下几个方面，阐述了如何培养学生的学习兴趣。
一、在表扬和鼓励中激发学生的学习兴趣。
很多学生在入学前，没有经过任何形式的舞蹈训练。有些学生因为年龄偏大，未能有效开发身体的柔韧性、肌肉能力、深和柔软度，这些学生在入学之后，需要从基础做起。所以，教师应给予学生的适度的鼓励和表扬，在日常教学实践中，对学生每一次点滴的进步都适时地给予鼓励。努力营造一种融洽和愉快的课堂氛围，久而久之，就会使学生喜欢舞蹈课，而不再是惧怕和反感这门功课。
二、在美的感染中增强兴趣。
舞蹈是一门人体动作艺术，承载着对于美的感受和体验。对学生进行美育教育，又是学前教育专业舞蹈教学所承担的重大任务。所以，为了将学生学习舞蹈的积极性调动起来，在进行舞蹈训练的时候，教师应让每一名学生在课堂上充分的感受美，使学生舞蹈学习兴趣增强。在教学中融入美，在课堂上融入美，让学生充分表现自己美的一面，而并不仅仅是追求舞蹈技术技能。
三、利用多媒体教学使学生的学习兴趣提升。
舞蹈教学一般都是采用口传身授的方式，这是一种单一的教学方式。直至今天，这种方式依然是有效的、重要的和主流的。舞蹈基本功的训练是比较枯燥乏味的，教师该如何丰富课堂教学形式呢？在舞蹈辅助教学方面，多媒体教学方法非常有效。例如利用多媒体设备录制下学生的学习过程，通过反复的播放和观看，学生会立即发现自己在动作上存在的不足和缺陷。同样，教师在民族舞教学中，也可利用多媒体课件，将那些具有代表性的舞蹈和民族风情的短篇进行播放，促进学生对该民族的特点进行更直观和深入的了解，这种方式比课堂上教师详尽的描述更加有效。
四、采用多样化的教学培养学生的学习兴趣。
教师除了采用多媒体辅助教学手段外，还可采用灵活多样的教学方式。例如在儿童舞蹈学习中运用“舞林大会”等和舞蹈相关的比较火的电视节目，调动学生的兴趣。这种教学方法的变换多样，会让学生感到生动有趣。他们也会因此爱上了舞蹈课，期待上下一节舞蹈课，这样就逐渐培养了他们学习的兴趣。同时，教师还可精心设计舞蹈展示，使学生在观看作品和老师的表演中，能对舞蹈的美切身感受，进而产生想跳舞的冲动。教师要把握好时机，在表演前，应为自己表演进行有意识的铺垫，通过全身心的投入，充分调动学生的注意力，使学生在训练的时候也能够全神贯注，这样会促进舞蹈训练向更高层次推进。
五、在多彩的课余生活中升华兴趣。
业务生活的丰富多彩，不单单可使学生的学习负担减轻，同时还能使学生的心理负担减轻。在开拓学生视野的同时，也促进了学生身心健康的发展。为了对学生的业余生活进行丰富，学校可举办形式多样的文艺活动，给学生提供足够大的舞台，让他们在实践中运用课堂所学知识，提升自身的综合素质。通过开展文艺汇演和舞蹈比赛等形式，使舞蹈不单单是成为一门必修课程，还与他们的业余生活密不可分。不管是观看的学生，还是参赛的学生，都会在浓郁的舞蹈艺术气氛中受到潜移默化的影响，进而对舞蹈的兴趣大幅提升。
六、结语。
培养舞蹈学习的兴趣，需要逐渐的积累，而舞蹈训练的结果也并非能在短时期内体现。可以有多种多样的方法培养学生的舞蹈学习的兴趣，这就需要教师在实践的过程中逐渐的摸索，并真正运用到课堂教学中，在提高学生舞蹈技能的同时，培养学生勇于实践和勤于动脑的能力，使舞蹈教学质量得到更好的提升。
参考文献：
[2]王瑾.中美学前教育机构室内环境创设的比较[j].商品与质量，20xx(s8).
[3]杨蓓.案例教学法在学前教育专业教法课中的运用[j].教育探索，20xx(09).
[4]张鸣跃.学前教育重在底色培养[j].中关村，20xx(09).
[5]陈虹岩.当前幼儿师范专科学校发展存在的问题及对策[j].学前教育研究，20xx(08).
[6]任芬.幼师专业舞蹈教学中的兴趣培养[j].中国教育技术装备，20xx(21).
学前教育舞蹈教案篇五
舞蹈能力作为学前教育学生必备的职业技能之一，在学前教育学生的就业过程中发挥着重要作用。通过对当前幼儿园对学前教育学生舞蹈能力的需求状况调查可以发现，学前教育学生的幼儿歌曲律动和表演、幼儿歌舞类节目的排演、幼儿舞蹈作品的创编、幼儿舞蹈训练方法是各类幼儿园需求最高的舞蹈能力，而学前教育学生在舞蹈能力方面还存在舞蹈创编、创新能力不足，实际舞蹈教学能力欠缺等问题。
为了解不同层次幼儿园对学前教育学生舞蹈能力的需求状况，笔者分别对x省省级、市级、县级三类不同层次的幼儿园进行了调查，通过问卷、访谈的方式共调查幼儿园15所，省、市、县三类不同层次幼儿园各5所，调查对象主要涉及幼儿园管理人员和教师。
通过对幼儿园教学管理人员的调查了解到，学前教育学生的幼儿歌曲律动和表演、幼儿歌舞类节目的排演、幼儿舞蹈作品的创编、幼儿舞蹈训练方法是各类幼儿园需求最高的舞蹈能力。但不同层次幼儿园对这些能力的注重程度存在差异，图1是各层次幼儿园对学前教育学生舞蹈能力重视程度的分布图，纵轴数值1-5代表重视程度的逐渐增强，即从“不重视”到“非常重视”。由图1可以看出省级幼儿园最看重的是学前教育学生幼儿歌舞类节目的排演能力，其次是幼儿舞蹈作品的创编能力，而市、县级幼儿园最注重的是幼儿歌曲律动和表演能力。同时，省级幼儿园重视程度低的幼儿舞蹈训练方法，市、县级幼儿园则比较重视。
在对幼儿园教师的调查中发现，不同层次幼儿园的老师都有加强自身舞蹈能力的愿望和需求，其中他们认为最需要加强的幼儿歌舞作品创编与排演的能力，以及创新舞蹈教学方法的能力。综上，不管哪类幼儿园都普遍要求教师具备一定的舞蹈能力和素养，教师灵活而有效地运用其舞蹈方面的能力，生动活泼地开展早操、语言、体育、科学、美术、游戏等日常活动是幼儿园实际工作的内在需求，幼儿园各种表演节目的组织排演也需要充分发挥教师的舞蹈能力，从调查中也可以看到级别越高的幼儿园对教师舞蹈能力的要求也越高。这也告诉学前教育学生加强自身舞蹈能力的培养可在就业中为自己赢得优势。
活动是幼儿园教学的主要方式，也是幼儿园最重要的教学环节。在具体的幼儿园活动实施过程中，不管音乐活动、表演活动还是其它教育教学或表演、比赛都需要教师运用自己的舞蹈知识、能力。通过对三类幼儿园共75名新任教师的调查，可以对当前学前教育毕业生在幼儿园实际工作中的舞蹈能力有大致的了解。
从表1可以看到，半数以上的新教师都掌握了舞蹈基训、古典舞、民族民间舞和现代舞这些必备的舞蹈知识和技能，对民族民间舞和舞蹈基训的掌握比例达到九成以上。在工作胜任情况上，只有3名教师认为掌握的舞蹈基本知识和技能无法胜任目前的工作，从专业上来看，这3名教师并非毕业于学前教育专业，没有经过系统的舞蹈训练。这一点也很好地说明了舞蹈能力的掌握对幼儿园工作有很重要的实际指导意义。
新教师舞蹈能力的不足在于：第一，虽然能够对舞蹈作品进行模仿表演，但是舞蹈创编、动作创新能力有待提高;第二，忽视了从幼儿日常生活中寻找舞蹈教学素材，缺乏对幼儿舞蹈潜能的开发;第三，在幼儿园相关活动中，如六一、新年晚会中，排演、训练方式过于陈旧老套，缺乏灵活性。因此新教师有必要进一步增强自身的舞蹈能力，接触更多种类的舞蹈，拓宽舞蹈知识面，提高工作能力。
三、对策建议。
提高学前教育学生就业舞蹈能力，最关键的是在他们走上工作岗位前加强专业学习和训练，让学前教育学生具备更加扎实的舞蹈能力。
幼儿园对学前教育学生舞蹈能力的需求不止停留在模仿、训练层面，舞蹈创编能力是越多越多的幼儿园关注的重点。学前教育学生创编能力的提高丰富创编知识首当其冲。在了解幼儿的生理、心理特点，了解幼儿的情趣，幼儿的生活的舞蹈创编才可达到感染和教育幼儿的目的。然后，创编技能的训练是关键。在对于学前教育学生的舞蹈教学可以采用“素材重组”的方法，[1]鼓励学生自如地运用丰富的肢体语言来创编，动作的连接、动作的方向、队形的变化、音乐的节奏都是重要的舞蹈改编点。
学前教育学生具备舞蹈能力是前提，能够将所掌握舞蹈知识和技能以幼儿喜爱的方式高效率地传递给幼儿才是最为重要的。所以，学前教育学生不仅要会跳，更要会教。这就需要循序渐进地培养学前教育学生的教学能力。首先，教学中要注重培养学前教育学生的口头表达能力，学前教育学生的用语要符合幼儿的语言习惯，做到通俗易懂，准确、生动、亲切;其次，要加强学前教育学生动作示范能力的训练，掌握舞蹈动作的分解要领，注意身体和面部表情的配合，给幼儿留下美的印象。
(四)提供更多实践机会。
舞蹈理论知识和技能的掌握程度最后还是要在实践中得以检验，给予学前教育学生更多在幼儿园实习的机会，可以让他们发现自身舞蹈能力中存在的不足，也可以更多地接触幼儿，了解幼儿的心理、生理特点，熟悉幼儿的生活，将所学舞蹈技能与幼儿生活相联系，更好地将舞蹈能力运用在实践中。
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学前教育舞蹈教案篇六
摘要：在社会经济高速发展的影响下，人们开始不断重视个人素质的提高，相应的，作为启蒙教育的学前教育也得到了社会各界的广泛关注。舞蹈是学前教育的重要教育活动，也是学前教育专业学生必备的教育素质，其具有非常重要的社会意义以及现实性意义。文章主要研究学前教育专业学生舞蹈素质教育的重要性。
舞蹈是一种承载着人类思想以及精神情感的重要媒介，其是实现人与人之间有机交流的思想工具。在学前教育阶段的舞蹈教育，能够培养幼儿的情感价值，形成其审美能力以及思想表达能力，对幼儿的全面发展具有重要意义。相应的舞蹈素质教育，也应该是现代学前教育专业的重点教学内容。
学前教育是现代教育的重要构成部分，其是伴随着人类的诞生而诞生的教育类型。从教育的层级阶段上来分析，其是教育的前期启蒙阶段，也是教育的第一阶段[1]。从广义上来理解，学前教育是一切对学龄前儿童发展具有一定影响性的活动类型，其教育形式主要来自于家庭、学校、社会三个重要方面。从狭义的角度理解，学前教育是通过专门教育机构对幼儿所施行的教育，也可以简单的理解为幼儿园、托儿所教育。
现阶段，学前教育经过人类长时间的实践以及探索，已经发展成了一种现代化的知识学科门类。在各大教育类高校中，学前教育是重要的专业设置之一。随着社会经济水平的提高，人们越来越素质的培养，作为启蒙教育的学前教育也因此成为了现代就业率最高的专业之一。
目前，各学前教育机构不是缺少学前教育教师，而是缺少高素质的学前教育教师。幼儿阶段是人格形成、个性发展的重要阶段，对人的素质发展具有重要意义。教师作为学前教育活动中的重要教育角色，在现代化的教育发展中，有着更高的素质需求，其不但要具有专业的学前教育知识以及经验，还必须具备博学的知识内涵以及艺术技能。现代《幼儿园工作规程》中特殊强调了德、智、体、美全面发展的教育目标。舞蹈教育作为现代学前教育的重要教育内容之一，对培养学生的德、智、体、美各方面素质都具有重要的实际意义。现阶段，舞蹈素质教育已经成为了现代学前教育专业的重点课程项目以及重点素质培养内容之一，其对学前教育专业学生的素质培养以及职业发展具有重要的积极意义。
（一）舞蹈知识以及技能。
舞蹈知识的了解与掌握是学前教育专业学生舞蹈素质教育的基础内容，其目的是令学生初步的了解人体美以及动作美的基本内涵与概念，明确学前教育中舞蹈教育的重要意义，教学任务以及教学方法[2]。舞蹈技能是舞蹈素质教育的关键，其主要目的是使学生掌握基本的舞蹈动作、技能、素材，使其能够遵循基本的人体活动规律，进行不同风格、不同形式的舞蹈表现。
（二）形体以及舞蹈基本训练。
训练是舞蹈素质教育的主要方法以及内容，其主要是通过对学生进行形体训练与舞蹈基础的训练，使学生形成正确的身体姿态习惯以及舞蹈基本素质，其目的主要是提高学生的肢体协调感、节奏感，身体的协调性以及柔韧性，打好舞蹈素質形成的基础。
（三）幼儿舞蹈知识。
学前教育的对象以及主体是学龄前的幼儿，因此，学前教育专业的舞蹈素质教育也主要面向幼儿舞蹈的基本方向。首先，要了解幼儿舞蹈的基本特点，能够有效的阅读以及再现幼儿舞蹈教程的内容，并能够根据学前教育的实际要求，编创幼儿舞蹈。其次，要掌握专业的幼儿舞蹈教学方法，使其能够根据设计的教学内容，以科学、合理的方法，对幼儿开展舞蹈教学，可以有机的讲解舞蹈动作，组织舞蹈活动，实现舞蹈教育的实际目的。
（四）教育精神。
这一方面，主要是对学生进行爱国主义、集体主义、社会主义等方面的精神指导，使其树立起为学前教育事业服务的思想理念。同时，培养培养学生正确的学习观念以及主体意识，形成创造力、表现力，以及现代化的教育情绪，能够建立良好的人机管理，进行良好的团队合作。并且，通过教育，提高学生的艺术情操，形成文明的行为习惯，优化其审美能力以及艺术鉴赏能力。
随着学前教育的不断发展以及社会各界的广泛关注以及重视，舞蹈素质已经成为了现代学前教育教师必须具备的职业素质之一，其对于培养幼儿的各方面能够以及素质具有非常重要的启蒙以及培养作用。
（一）能够促进学前教育的发展。
在现代的学前教育中，舞蹈教育已经成为了一种重要的教育活动类型，这一教育活动的意义就在于能够对幼儿的审美情趣进行初步的培养，同时，培养幼儿的创造力以及思维力，促进学生的个性体现，对其全面发展具有重要的促进意义。在目前的学前舞蹈教育中，主要是通过音乐、模仿、游戏等形式，激发幼儿的学习兴趣，发展幼儿的协作能力、艺术能力、思维能力，使其能够主动的感受生活中的美，逐渐的形成审美能力。同时，舞蹈教育的开展能够在极大程度上起到锻炼学生体能的作用，有利于实现学生身心素质的全面、协调发展。从这一方面来看，舞蹈教育对学学前教育的开展具有重要的促进意义，能够推进现代学前教育事业的发展。
（二）有利于幼儿的身心健康培养。
学前教育的最主要目的之一，就是促进学生的身心健康发展，在这一方面，舞蹈教育具有非常突出的实际意义[3]。首先，舞蹈教育可以分类为一种艺术教育，其在课程设计以及课程安排等方面也突出的体现出了审美能力培养的目的以及价值导向。在这一方面，舞蹈教学能够促进学生良好表达能力的形成，对幼儿的心理健康培养具有非常重要的意义。通过舞蹈教育，一方面能够使学生逐渐形成个性化的审美能力，使其能够主动的感受到生活中的美；另一方面，通过幼儿舞蹈的组织形式以及教育方式，能够培养学生的集体合作观念、互相帮助观念以及乐观向上的思想特点。其次，舞蹈教学的主要方式是通过模仿以及练习，这其中必然的包括运动的基本内容。这些运动的内容，从根本上来说，是一种体育活动，其能够在极大程度上起到锻炼学生身体素质的效果。同时，通过一定的舞蹈练习。能够锻炼幼儿的肢体协调能力、身体柔韧性以及节奏感，这对幼儿的健康发育以及身体素质的提高具有非常重要的实际意义。综合上述论述，学前教育中的舞蹈教育，对培养幼儿的身心健康发展具有非常重要的积极意义。
（二）有利于发展幼儿的智力以及创造力。
德、智、体、美，在智力培养方面，舞蹈教育也尤其独特的价值，通过舞蹈教育，能够在极大程度上发展学生的创造力，推进学生的智力发展。从根本上讲，舞蹈本身就是具有非常明显艺术创造性的活动。在不断的肢体动作延伸以及重复的过程中，幼儿能够对舞蹈形成一定的内涵上的体会，形成对舞蹈的独特理解，使其逐渐的形成用舞蹈表达自身独特思想的能力。同时，舞蹈教学的开展符合幼儿的基本身心发展规律，迎合了幼儿对世界的认识，以及其自身阶段的天性。通过舞蹈教学，能够对学生的想象力、感知力、思维力进行合理的锻炼。一方面，通过舞蹈的锻炼，能够在一定程度上发展学生的主观创造能力，促进幼儿的思维发展。另一方面，能够开发学生的智力，推进其在启蒙阶段的智力发展，为今后的学习活动打下坚实的基础。
（三）有助于幼兒的意志力培养。
意志力是人在社会生活中最重要的品质之一，其对人在每一人生阶段的发展都具有重要的积极意义。对此，在学前教育阶段，应该通过切实有效的手段，对幼儿进行意志力的培养。在这一方面，舞蹈教育有其独特的教育优势。在舞蹈教学中，需要大量、长期的练习，这种练习的过程，就具有非常突出的意志力锻炼效果。例如：一些意志力较为必然的学生在进行锻炼的过程中，经常会因为兴趣，以及身体上的疲惫而产生放弃的情绪。但是，通过教师的引导以及同学的鼓励，其坚持了下来，在这一过程中，就实现了幼儿意志力的锻炼。意志力锻炼是一个长期发展的过程，这与舞蹈教育的持续练习特点不谋而合。同时，在舞蹈学习之后，幼儿能够充分的体会到完成之后的喜悦，使其逐渐产生对舞蹈的热爱，以此实现对学生进行意志力锻炼的实际效果。
四、结束语。
综上所述，随着现代教育的发展，舞蹈教育在学前教育中的作用已经得到了社会的广泛关注。相应的，对于学前教育专业学生的舞蹈素质培养也就显得越来越重要。对此，应该深刻的认识到舞蹈素质对学前教育专业学生的重要意义，推进学前教育的健康发展。
参考文献：
学前教育舞蹈教案篇七
教学目标：
聆听《马刀舞》、《小步舞曲》感受两首不同地区不同时代的舞蹈音乐，体验其不同的风格特征，拓展我们的视野。
教学内容：
狇鎏《马刀舞》、《小步舞曲》
教材分析：
《马刀舞曲》这是前苏联作曲家哈恰图良(1903～1978)于1942年创作的一首乐曲，为作曲家所作的芭蕾舞剧《加雅涅》中第三幕第二场的群舞音乐，表现了亚美尼亚民族剽悍粗犷的性格。乐曲采用带再现的三段体结构。
钢琴曲《小步舞曲》17至18世纪的作曲家巴赫在他卷帙浩繁、数量众多的作品中，不乏技巧精深、规模宏大的作品，但他也为自己的孩子们写了一些短小简易的、用羽管键琴(类似今天的钢琴，钢琴的前身)弹奏的乐曲，那就是《小步舞曲》。其中11首被后人收集在《巴赫初级钢琴曲集》中，成为钢琴学生的启蒙教材。其中第一首《g大调小步舞曲》又是最为人熟知的一首。
“舞曲”，音乐的体裁之一，有声乐曲与器乐曲的不同形式。有供舞蹈所用，也有专供音乐会欣赏所用。但舞曲和其他音乐体裁一样，都生动地抒发和表现人们的思想感情。舞曲音乐具有节奏鲜明、旋律流畅、结构简洁的特点。由于舞曲多来自民间舞蹈，所以带有鲜明的民族风格或地方色彩。例如我国北方的秧歌、南方的采茶灯、西南地区的花灯以及各兄弟民族的民族舞；法国的小步舞，加沃特，波兰的马祖卡、波洛奈兹，捷克的波尔卡，西班牙的波莱罗、哈巴涅拉，奥地利的圆舞曲，拉丁美洲的探戈等等。千姿百态，风格各异，特色纷呈。
教学重点难点：
教学过程：
1.设问：谁见过骑着马挥舞大刀打仗的场景?
(电视剧、电影……)
2.欣赏管弦乐《马刀舞》，这是前苏联作曲家哈恰图良创作的一首乐曲。
设问：乐曲描绘了怎样的场景?
3.师生讨论：自己根据乐曲所想像的场面发表各自的见解。(粗略的)
5.把你们想像的场景，用动作跟随音乐表演出来。
1.谈话：《马刀舞》表现的是战争的场面；现在你听听又表现怎样的情景——初听乐曲。
2.师生交流所听乐曲的印象。
3.再欣赏乐曲，教师作简要介绍：
(1)介绍作品创作的时代背景与作曲家巴赫。
巴赫(1685～1750)德国作曲家，古典派复调音乐大师。18岁起历任多处教堂和宫廷的乐长及管风琴师。他的宗教作品明显地突破教会音乐的规范，具有丰富的世俗感情和大胆的革新精神。他的创作手法以复调为主。主要作品有200多部《康塔塔》(指有乐队伴奏的世俗或宗教合唱曲)、《b小调弥撒曲》、《平均律钢琴曲集》、《创意曲集》、6首《勃兰登堡协奏曲》等。他的作品对欧洲近代音乐的发展产生了深远的影响。
(2)典雅的宫廷小步舞曲。
小步舞曲，起源于法国民间的三拍子舞曲，因舞蹈的步子较小而得名。速度从容，节奏平稳，能表现许多礼仪上温文尔雅的动作和意境。最初流行于17世纪法国宫廷之中，后演变为3/4拍。18世纪以后，在维也纳古典乐派的器乐创作中，往往在奏鸣曲、交响曲中采用此体裁作为套曲的第三乐章，在风格特点上也有了演变。
4. “舞曲”体裁说明。
5.小结：这两首舞蹈音乐，描绘两个时代背景，两种风格特征。请回家收集本地区的舞曲，我们将在下节课交流。
学前教育舞蹈教案篇八
1． 幼儿学习跟着音乐学习在跳舞毯上跳舞。
2． 培养幼儿对前后左右有空间概念。
3． 能创造性地编出与他人不同的跳舞的动作。
跳舞毯一个、投影机台、音响、贴有标签的泡沫板120块。
一、 教师在跳舞毯上跳舞引起幼儿的兴趣。
二、 请幼儿讲出如何看了跳舞毯跳舞。
1、 影幕上有些什么？（箭头）
2、 跳舞毯上有些什么？（箭头）
3、 它们的方向一样吗？
a。 影幕上的朝前的箭头和跳舞毯上的哪个方向的箭头一样？
b。 影幕上的朝后的箭头和跳舞毯上的哪个方向的箭头一样？
c。 影幕上的朝左的箭头和跳舞毯上的哪个方向的箭头一样？
d。 影幕上的朝右的箭头和跳舞毯上的哪个方向的箭头一样？
三、 请幼儿自己动手做跳舞毯。
1、 每个幼儿取出四块贴有箭头的泡沫板，自己动手做跳舞毯。
2、 幼儿自己向大家介绍如何做跳舞毯的，并示范演示。
3、 选出最科学的一种跳舞毯。
四、 幼儿在自制的跳舞毯上跳舞。
1、 跟着音乐跳舞。
2、 找出难点进行练习。
延伸活动：
回家找一找还有哪些有意义的健身活动。
学前教育舞蹈教案篇九
自从孩子们看了《小木偶历险记》后，对里面的小木偶产生了浓厚的兴趣，并生成了一系列的问题：“为什么小木偶总是这样直直地走路？”“为什么小木偶不能像我们一样自由地转动身体？”。我在区域中摆放的牵线木偶自然也成了小朋友的抢手货。为了满足孩子们的欲念，我们利用废旧盒子，让幼儿自己动手制作小木偶。当一个个可爱的小木偶在小朋友的手重出现时，孩子们更是爱不释手。为了让幼儿进一步感受小木偶的动作特征，特设计了此活动。
1、通过操纵木偶表演，感受木偶动作的特征，引起对“关节”的兴趣。
2、体验与木偶共舞的快乐。
幼儿人手自制木偶一个、小木偶的音乐磁带、纸、笔。
师：前几天，我们看了《小木偶历险记》的影片，里面的小木偶一开始不喜欢上学，后来呀，它渐渐地变了，变得聪明又机灵，今天，小木偶又来了，现在，请出我们的小木偶。
1、听音乐，幼儿集体操纵木偶表演：小木偶。
师：小木偶表演的真棒，我们一起来表扬表扬它。
2、提问：刚才你们看了小木偶的表演，你们发现木偶的动作和我们的有什么不一样？（体会木偶的动作是由许多不连贯的定格动作组成的。）
3、师小结木偶动作的特征（大关节会动）
4、我们人的各个小关节都能动，做的动作柔软、连贯（试着比较几个动作）
1、幼儿听音乐，自己学跳木偶舞。
提问：小木偶除了会做这些动作外，还会做什么动作？
2、幼儿自由讨论表演。
3、个别幼儿表演。
小木偶说我们的小朋友真聪明，学他们的动作真像。现在小木偶说要表演一个游戏给我们看看，今天他们玩的游戏是“拷贝不走样”，也就是说木偶老师跳什么动作，你们的小木偶也要学什么动作，看你们哪个木偶学得最像。
1、师生共同做游戏。
2、幼儿自由结伴操纵木偶玩游戏。
师：小木偶说虽然他们只有大关节能动，但是他们会做各种舞蹈动作，现在请小朋友把你小木偶会跳的不同动作记录下来。
1、师示范记录方法（用单线条）
2、幼儿边摆放木偶边记录
提醒幼儿先摆好木偶的动作，再记录。相同的动作不要重复记。
互相交流：谁的木偶做的动作最多、最优美。（数一数、评一评、学一学记录的动作）
学前教育舞蹈教案篇十
1、通过聆听和演唱，感受乐曲和歌曲的舞蹈性。并能用编创适当的动作合着节拍表演。培养动作的协调性。
2、能看柯尔文手势，认唱la、si，借助听琴感受其音高。3、能随音乐用手按课本上的图形谱划动或走步来体验音乐。
1、感受歌曲音乐的快乐及舞蹈性。
第一课时。
教学内容：表演《假如幸福的话拍拍手吧》、《加沃特舞曲》。
教学过程：
一、聆听《加伏特舞曲》。
1、完整聆听乐曲。提示：乐曲是什么音乐情绪?你的心情是怎样的?适合你做什么动作?
2.复听乐曲，用手指点划课本上的图形谱，再次体验。
a段用一组动作。
b段用另一组动作）。
二、表演《假如幸福的话拍拍手吧》。
1、反复聆听歌曲录音、范唱增强感受、并熟悉旋律。在反复聆听中，教师可提示学生拍节拍、打节奏跟着音乐体验、感受并说出歌曲的情绪。
2、教师的范唱可将速度稍放慢一些，让学生听清歌词。提示学生：歌中都唱出了什么?小声默唱，有感情地读歌词，小声填唱歌词。
3.歌中的附点音符要通过跟唱、模唱歌曲顺带学习，教师准确范唱，使学生能准确地演唱。
4、在基本熟悉歌曲时，可让学生分小组编创表演动作，每组可编一段歌词，用接龙的方式演唱，并表演动作。师：你可以和你的好朋友一起合作边唱边跳，看谁唱得认真跳得也好。
三、集体舞基本队形根据教室的大小，站成若干横排，注意间隔距离适中，手拉手。
基本舞步：横步：手拉手左脚起步向左走，立定后，右脚起步向右走侧跟点地步：双手叉腰立正姿势准备，第一拍左脚跟向左侧前方点地，第二拍收回；第三拍右脚跟向右侧前方点地，第四拍收回。蹱趾跳步：双手叉腰立正姿势准备。
第1小节：第一拍左脚跟向左侧前方点地，第二拍左脚收回，脚尖在右脚跟后点地，第三拍右脚跟向右侧前方点地，第四拍收回双脚立正。同时，左脚每拍跳一下，原地跳四下。
第2小节：右脚做相反的动作，右脚原地跳四下。
第一段：第1、2小节：左脚起，-拍一步向左走五步，停两步，双手在左侧拍两下，第八拍脚不动，拉起手。
第3、4小节：右脚起，动作同第1、2小节，方向相反。
第5小节：双手叉腰，第一拍左脚侧跟点地，第二拍收回，第三、四拍右脚做相反动作。
第6、7小节：动作同第5小节。
第8小节：第一拍原地不动，第二、三拍拍两下手。第二段：动作同第一段，只是把拍手改为跺脚。第三段：弱起小节全体向左转体90度(横排队形变成竖排队形)。
第1、2小节：左脚起，向前走五步，停两步，用右手拍前面同学左肩两下。第八拍全体左后转体180度。
第3、4小节：动作同第1、2小节，只是第八拍向左转体90度，全体又变成横排队形。
第5、6、7小节：做蹱趾跳步。第7小节动作同第5小节。
第8小节：第一拍原地不动，第二、三拍全体学生向双侧平伸，拍左、右两边同学的肩膀(见图)。第四段：弱起小节，横排单数学生向左转体90度，双数学生向右转体90度，二人相对。
第1、2小节：相对的二人同时挽起对方的左臂，先出左脚成逆时针方向走五步，站到对方的位置上，停两步，握两下手。
第3、4小节：相对的二人同时挽起对方的右臂，出右脚成顺时针方向走五步，回到自己原来的位置，停两步，握两下手。
第5、6、7小节：做蹱趾跳步。
第8小节：第一拍原地不动，第二、三拍握两下手。注意：在每一乐句的弱起小节处停止行走，然后在强拍处准确起步。
四、课堂小结。
第二课时。
教学内容：编创与活动、表演《哈里啰》、聆听《霍拉舞曲》。
教学过程：
一、表演《哈里啰》。
1、完整地聆听，感受歌曲的情绪、旋律。提示：听着歌曲拍手的方式拍击节奏，在实践中体验。
2、按节奏读歌词。
3、听着音乐填唱歌词。
4、讨论用什么样的情绪演唱歌曲。
5、编创动作表演歌曲，分小组编创，分别表演给大家看。
二、编创与活动。
1、认识la、si唱名。
2、结合本课柯尔文手势、结合键盘弹奏音高，让学生生感受、模唱。
3、结合歌曲，让学生模唱歌谱，找出歌中有几处la和si，使学生将对la和si的认识溶入音乐实践活动中。
三、聆听《霍拉舞曲》。
1、初听乐曲。提示：乐曲给你怎样的感受?
2、复听，要求学生每人用一张白纸用线条为乐曲画“心电图”，要。
能看出音乐的变化、停顿、高低，看哪一个同学找准了乐曲的“脉”，对音乐体会得深刻。
3、再次复听，全体学生用手指动作划动自己对音乐的理解。
学前教育舞蹈教案篇十一
教学目的:
拉丁舞以其动作的舒展流畅、自由随意、热情奔放、节奏明快和具有健身、健心、健美等功能特点,将健身性、娱乐性、表演性和社交性融于一体,通过拉丁舞舞蹈的学习和实践,初步掌握“世界性形体语言”,培养文明礼貌和社交能力,陶冶情操,促进身心健康之目的。
教学重、难点：
1、 基本步法
2、 培养音乐感,进行自我的审美教育
教学准备:
1. 拉丁舞音乐和视频。
2. vcd、电视机、mp3、音
一、导入
1、听一段牛仔音乐,问同学这段音乐有什么样的特点?
二、简单介绍拉丁舞
拉丁舞分为拉丁国标舞和拉丁舞:
拉丁国标舞是规范、严格、标准的,它是在拉丁舞的基础上发展规范形成的竞技专业舞蹈,内容伦巴、恰恰、牛仔、桑巴、斗牛。
拉丁舞又称拉丁风情舞或自由社交舞。它是拉丁国标舞的起源。拉丁舞是大众民间舞蹈,随意,休闲,放松是它的特点,有较大的自由发挥空间,深受人们的喜爱。
伦巴舞(rumba),起源于古巴,音乐为4/4拍,速度每分钟27小节左右。伦巴舞的特点是:音乐缠绵,舞态柔美,舞步动作婀娜款摆。
恰恰恰(cha cha cha),起源于墨西哥,音乐为4/4拍,速度每分钟31小节左右。恰恰恰,音乐有趣,节奏感强,舞态花俏,舞步利落紧凑,在全世界广流行。
桑巴舞(samba),起源于巴西,音乐为4/4或2/4拍,速度每分钟51小节左右。桑巴舞,音乐热烈,舞态富有动感,舞步摇曳多变,深受人们的钟爱。
斗牛舞(pase doble),起源于法国,发展于西班牙,它的音乐为2/4拍,速度每分钟62小节左右。斗牛舞音乐雄壮、舞态豪放、步伐强悍振奋,是人们对它情有独钟的原因。
三、教学内容
(1) 站姿 伦巴与恰恰
a双脚并立,自然放松。
b抬起横膈膜,伸直椎骨,不要耸肩;
c任意一只脚向侧方想迈出一步,伸直支撑腿,身体重心转移到支撑腿上,骨盆可自由转动,重心在支持腿的脚跟处。支撑腿的膝盖向后锁住,骨盆移动的程度一身一上部不受影响为宜。
(2) 桑巴和牛仔
a双脚并立,自然放松。
b抬起横膈膜,伸直椎骨,不要耸肩
c任意一只脚向侧方向迈出一步,伸直支撑腿,身体重心集中在支撑腿的脚掌,脚跟仍不离地面。支撑腿的膝盖不要向后锁住。
(3)斗牛舞
a双脚并立,自然放松。
b抬起横膈膜,伸直脊椎骨,不要耸肩;
c当双膝伸直时,膝盖并不向后锁住。
学前教育舞蹈教案篇十二
1、能用油画棒的形式表示出舞蹈者的优美姿态。
2、同学能在快乐的音乐舞蹈声中画一幅快乐舞蹈的图画，并在绘画中感受舞蹈的快乐。
将快乐的舞蹈用油画棒的形式表示出来,在绘画中体验舞蹈的快乐。
能用马克笔或油画棒的形式表示出舞蹈者的各种优美姿态。
1、教具：教学课件、一张8k彩色卡纸、一支黑色马克笔。
2、学具：彩色卡纸、油画棒。
1、师：同学们你们喜欢看舞蹈吗？
生：喜欢。
师：老师准备了一段舞蹈视频，我们一起来欣赏一下。可是在欣赏之前我想对同学们提个小要求，在看的过程中请同学们记下一种你认为最优美的舞蹈姿势或者回忆一下你跳过的或看过的最优美的舞蹈动作。（播放视频：儿童舞、古典舞、民族舞、芭蕾舞、藏族舞、拉丁舞等）
生：。
师：那你能给我们模仿一下吗？
（生到台上来模仿图片上的舞蹈动作。）
师：请同学们注意观察他的姿势，一个舞蹈姿势的形成主要是看手和脚的动作。
师：你的姿势真优美！
还有谁能模仿一下其他比较优美的舞蹈姿势嘛？
（生模仿）
1、师：同学们的舞蹈姿势都很优美，老师已经记住了他们每一个人的舞蹈姿势，现在老师画下一个你们猜猜老师画的是哪一种舞蹈姿势。（边示范边讲解）
生：。
师：像老师这种用简洁的线条勾画出来的画，叫速写。这种绘画的方法对于五官不要求画得很象，重点在于人物的动作。
说到画舞蹈的人老师知道有两个人非常厉害，你们想认识一下嘛？
生：想！
（出示画家作品）（法国画家德加《舞台上的舞女》、画家赵士英的速写）赵世英的速写也是用简洁明了的线条表示了舞蹈者优美的姿势。
小结：这也是我们绘画的第一步，画出人物的舞蹈动作。
（板书：步骤 第一步：画出人物的舞蹈动作）
生：。（添加舞伴、添加背景等）
师：同学们都说得不错。我们可以添加舞伴，还可以添加背景。这也就是我们绘画的第二步。
（板书：第二步 添加舞伴、背景）
2、师：你们想知道其他小朋友是怎么样表示舞蹈的局面的吗？我们一起来欣赏一下。（课件同学作品）
师:比较一下这几幅画跟我们的画有什么不同？（两幅画他们的色彩给你什么样的感觉？）
生：。（红色为主的这幅感觉很热闹很喜庆，蓝色这幅感觉很清新很优雅）
2、小结：同学们的观察能力都非常强！你们在画的时候也一定要注意色彩的运用，要大胆丰富。我们绘画的第三步也就是涂上漂亮的颜色。
（板书：第三步 涂色）
生：能！
（播放音乐，同学继续作画）
1、师：谁画的舞蹈动作表示的最棒？
生：。
师：谁的构图丰满色彩丰富？
生：。
师：同学们都画的不错！今天我们学到的速写，不只仅可以用来画跳舞的人，大家平常看到漂亮的东西也可以用上速写，将它画下来！
学前教育舞蹈教案篇十三
1.仔细观察图谱，尝试进行简单的队形变化。
2.创编剪羊毛的动作，体验参与韵律活动的快乐。
1.《剪羊毛》音乐，队形及动作变化的图谱一张。
2.幼儿已欣赏过《剪羊毛》的音乐。
一、复习歌曲导入。
二、学习第一段，重点创编剪羊毛的动作。
1.你会剪羊毛吗？怎么剪？请几名幼儿示范。
羊一开始不知道要帮它剪羊毛，孩子可以做些什么让它知道？
2.师示范第一段。
我是怎么表演的？（动作顺序、舞步、哪段音乐开始剪的）
羊在一开始可以做些什么动作？
3.请部分幼儿表演。
三、看图谱学习第一段队形及动作。
1.羊毛剪完了，小朋友剪了这么多羊毛真高兴，羊儿也觉得很轻松，他们一起又跳了一段舞，还变化了队形呢，你们看。
变化了几种队形？你看懂了哪个？
请一组孩子试试看。
2.在变队形的同时他们还表演了什么动作呢？
还是请这一组孩子表演。
3.另一组孩子尝试。
四、完整表演。
将第一段和第二段连起来表演。
1.大班幼儿对队形的变化已有浓厚的兴趣。这从两方面可以看出来。其一，在体育活动中进行的队列训练，幼儿非常感兴趣。其二，在今天的活动中，本来幼儿表现出的兴趣并不浓，许多孩子注意力涣散，但到了真正开始站队形的时候，孩子们的注意力又回过来了。
2.要求交代不够清晰。这是我的活动中的一个老问题，它不是指活动中个别的要求没解释清楚，而是整个表演的脉络没有理清，就像上次的《金蛇狂舞》，也是这个问题。既然是教师预设为主的活动，那首先要做到的就是让幼儿清楚地知道整个表演等活动的大概框架，然后再处理好其中的各个要素（动作、队形等）。所以活动的一开始就应该先通过清晰的示范和提问，理清动作的顺序：先去、再摸摸羊、再剪、再和羊一起跳舞。然后再就具体的队形变化开展活动。
3.队形变化的图谱设计得不够科学。我一直觉得自己做事特简单，写不出论文是因为在我看来那些长大论几个字就能概括了，所以之前的反思也总是几句话概括一下。其实这不叫简单，这叫糊涂、马虎。当模糊地觉得一件事儿不好时，我总不习惯去深刻思考到底不好在哪儿，要怎么改变。对这次的图谱也是一样。在这之前没仔细看过队形的图谱，只是根据自己的编排、凭自己的感觉画了几个队形。画完就感觉图谱效果不好，挺乱的，至于具体不好在哪儿，又可以怎么改，我却没再细细思考。现在才感觉到，图谱的作用是让幼儿了解队形的变化，并能跟着图谱的指引知道怎么做，我的那幅图谱太琐碎，幼儿不能一下子看出原来的队形、要变的队形等。其实只需要把几个队形的样子画出来，如一开始的两排、后来的圆，至于具体的位置反正地上有点的提示。
4.过高估计了幼儿的能力。经常在活动前我会想象幼儿和我配合得很好的美好愿景，于是总容易过高估计幼儿的能力，比如《挪威舞曲》中对孩子分乐句编动作能力的预测、上次《剪羊毛》活动中对幼儿创编舞蹈动作能力的预测，再加上这次对幼儿按顺序走圆形能力的预测，并且我还容易过高估计自己引导的能力，以为就算他们不会，就算活动中出现一些问题，通过我的引导也总能做好的。现在才发现自己的倔强，以及人本性中有些真的是很难转变，就算意识到自己的一些问题，下次还是会不经意地去犯，不知道要犯多少次、经历多少次挫败，才能把他牢牢记住，用理智克服这一不足，并逐渐内化为新的品质、习惯。可能以后在备课的时候我该先翻一翻之前进行的一些活动，回顾一下自己的不足，在来谨慎地思考新的。
5.另外，我觉得学会队形的变化固然是一个重要的技能目标，但从孩子的长远发展看，让孩子体验到那种跟着音乐愉快表演的成功感才是最重要的，也是最能让教师对自己的活动有信心的重要因素，这也是我感觉上次曹老师组织的剪羊毛活动成功的地方。
6.开展课题快一年了，可成功的次数少之又少，今天上完后我几乎有以后都不想再上音乐课的感觉了，但是进行了反思后，又对下次活动充满了希望，我有些越挫越勇的感觉，希望下周再组织一次，但又非常害怕面对再一次的失败。
学前教育舞蹈教案篇十四
舞蹈是以经过提炼，组织和艺术加工的人体动作，表达人们的思想感情，反映社会生活的一种艺术形式。舞蹈的基本要素是动作的姿态、节奏和表情。舞蹈作为教育的内容，不仅可以培养教育对象具有健美的.身体姿态，与动作的协调性和节奏感，还可以抒发和表达感情，培养良好的道德品质。
目标:能够在整个舞蹈课程学习中，体验舞蹈带给我们的热情与合作学习的欢乐，通过这种步调一致的训练，久而久之，孩子们就会养成一种自觉守纪律、主动关心帮助他人、注意集体协作的行为习惯。经过刻苦的训练，他们的毅力得到了充分的磨炼，并喜欢上舞蹈热爱上舞蹈。
音频音乐、ppt、、技巧垫。
1、 通过舞蹈基本知识的讲授和教学，使孩子初步了解舞蹈基础理论，常用术语，并能在舞蹈学习实践中应用。
导入:游戏开始让孩子活跃起来想去跳舞，同时可以清楚的认识自己的身体部位、我们才能达到一个训练的目的。
1.准备活动:学生进行热身运动，分别为吸腿跳4个八拍一组，直腿跳20个为一组。共跳* 组（跟随音乐节拍）。
经过幼儿舞蹈《我的身体》的练习，让幼儿认知到自己的身体。
根据学期开始时制定的教学目标,需要完成哪些舞蹈剧目和小的舞蹈组合,进行合理有序的安排,循序渐进,按时保质完成计划.在教授舞蹈动作时,因为学生自身能力有限,接受和领悟能力不是很强,教师要有耐心,细致的讲解动作。要领,告诉她们每一个动作手该怎么做, 学习舞蹈只要肯练，日积月累，你终会锻炼出良好的基本素质。
学前教育舞蹈教案篇十五
爱音乐是每个孩子的天性，他们听到音乐便能随着音乐的节奏做出相应的身体反应。因此，从音乐入手培养幼儿学习音乐的兴趣是十分重要的。《纲要》指出艺术活动是幼儿获得自我满足感的最佳舞台，是“表达自己的认识和情感的重要方式”，使幼儿“大胆地表达自己的情感、理解和想象”。本次活动，利用身体动作帮助孩子认识节奏，注重音乐对幼儿的整体影响，重视让幼儿在亲身体验的过程中运用多种感官感受音乐、主动地表现音乐，重视从节奏入手，让幼儿感受互相合作的乐趣，领略音乐欢乐的气氛。
1、看懂节奏图谱，并能根据图谱的.提示打出节奏。
2、能看指挥协调一致地用铃鼓、碰铃、圆舞板、小锣等打击乐器合奏欢快的乐曲《小看戏》。
1、幼儿已经学会舞蹈《小看戏》。
2、《小看戏》音乐，手绢花。
3、乐器：铃鼓、碰铃、园舞板、小锣等打击乐器。
4、乐器图片，“身体动作图谱”。
幼儿能根据“身体动作图谱”，用打击乐器合奏乐曲《小看戏》。
1、教师与幼儿共同舞蹈，熟悉乐曲旋律。 师：孩子们，听着好听的音乐我们一起扭起来喽！（舞蹈《小看戏》）
3、教师指导幼儿集体、分组练习“身体动作图谱”。 （1）教师带领幼儿做整节奏动作。 （2）将幼儿分成两部分，师指挥练习节奏动作。
4、教师引导幼儿探索打击乐器配乐方案。 （1）师出示乐器铃鼓、碰铃、园舞板、小锣等，幼儿说出乐器名称，师带幼儿巩固演奏方法。 （2）引导幼儿根据乐器发出的声音，为乐曲配乐。 {配器建议}：
拍手：铃鼓、碰铃、圆舞板(齐奏)。
拍肩：小锣。
拍手、跺脚：编制上的全部乐器。
5、幼儿自由选择乐器，教师指挥幼儿进行乐器演奏。
6、交换乐器看教师指挥练习乐器演奏。
7、联系“六一”，师带幼儿去找园长老师审查节目，走出活动室，结束活动。
将节奏乐谱张贴于表演区，并投放大量乐器或自制乐器，供幼儿继续练习。
学前教育舞蹈教案篇十六
1、学习用油画棒向一个方向来回均匀的涂色，并体验涂色的乐趣。
2、愿意在同伴面前表达自己的想法。
3、在创作时体验色彩和图案对称带来的均衡美感。
4、让幼儿体验自主、独立、创造的能力。
5、感受绘画的趣味性，体会创作的快乐。
1、经验准备：请家长带孩子到童装店欣赏各种裙子。
2、材料准备：实物裙子两条；图片四张；裙子轮廓图、油画棒幼儿人手一份；音乐；
1、活动重点：引导幼儿向一个方向来回均匀的涂色。
2、活动难点：涂色时向一个方向来回涂，不涂到轮廓外。
3、指导要点：指导幼儿按一个方向来回涂色，注意线条短而密。
1、出示木偶小兔，激发幼儿的兴趣。
提问：你们知道小兔来我们班有什么事吗？
2、故事导入。
3、出示颜色各样的裙子图片，激发幼儿的创作欲望。
提问：你想选什么颜色为小兔的舞蹈裙涂色？
4、舞蹈裙，教师示范讲解涂色的要求。
要求：用油画棒向一个方向来回均匀的涂。
5、想象创作。幼儿作画，教师巡回指导。
（1）选择自己喜欢的颜色，大胆涂色。
（2）指导幼儿向一个方向来回涂色，涂满、涂均。
（3）提醒幼儿不要涂到轮廓外。
6、分享交流。
（1）把作品贴在黑板上。
（2）鼓励幼儿自由、大胆地讲解自己的作品。（用了哪些颜色）。
结束语：今天小朋友为小兔们设计涂了这么漂亮的舞蹈裙，小兔可开心了，谢谢你们！如果你们有什么事需要帮忙，它们非常乐意。再见！
本次活动，我根据本班孩子的年龄特点而选材。美对于孩子来说最能触动孩子，感染孩子，让艺术活动更具有价值，因此我选择了《舞蹈裙》这一内容，从活动的目标以及准备乃至流程做了认真的准备与推敲，首先，目标的确定是根据孩子的年龄特点，小班孩子以模仿为主，小手小肌肉的发展尚未发育好，让他们以涂色为主的画画方式，培养他们的小手控制力以及对涂色的兴趣；目标定位准确成为我组织本次活动的基础。从准备上，我先以木偶来激发孩子的兴趣，再以故事引出课题，最后出示实物和范画来刺激孩子的作画欲望，为孩子涂色做好前期准备；在教师范画的过程中，我紧扣目标，教孩子向一个方向来回涂，不涂到轮廓外；在孩子作画过程中，建立一个和谐的氛围，鼓励孩子选自己喜欢的颜色大胆涂色；在优美的音乐声中教师的鼓励下，孩子们表现自信，自如地运用各种颜色进行涂色。在展示环节，我把孩子的作品贴在黑板上，让孩子们欣赏和评价，这样孩子就可以在同伴面前说出自己的想法，无形中培养孩子的口语表达能力；在最后我又以木偶来结束，整个活动前呼后应。一个活动的最终目的在于让孩子从中受益，美的感受，美的表现，艺术活动的魅力，让美走入孩子心中。
当然也有不足之处，在评价作品时，我没有照顾到未完成作品的孩子，这样会伤到孩子的自尊心，我一定会牢记错误，绝不再犯。
学前教育舞蹈教案篇十七
1、在有趣的游戏情境中，能听辨音源的方向，提高听音能力。
2、初步感受音乐的节奏，能随音乐边说边做简单的动作。
3、乐意与老师、同伴一起快乐地唱唱跳跳做游戏。
相关媒体制作。
小动物头饰若干。
铃鼓。
一、听听走走做游戏——听辨音源！
2、玩游戏：天黑了。
3、铃鼓停下来，幼儿摘下头饰，提问：我们到哪里啦？
二、说说跳跳一起来——我跟黛西学本领！
1、师：米奇妙妙屋里有我们的好朋友，它是谁呀？让我们一起喊三、二、一把米老鼠请出来好吗？"。
2、孩子们用不同的方式和它打招呼。
3、来到妙妙屋，
（1）妙妙屋有客人来了。
（2）提问：是谁来了呀，她在干什么呀？她跳的舞好看吗？
黛西是怎么跳的呀？请幼儿说一说，做一做，
教师帮助幼儿总结出动作。
（3）来看看黛西是怎么说怎么跳的呀？
（4）老师用铃鼓给小朋友伴奏，幼儿来说一说跳一跳。
（5）让我们跟着黛西一起再跳一遍。
（6）请幼儿自己拿铃鼓，拍拍节奏，边拍边跳一跳。
三、大家一起跳起。
师：小朋友们跳的太棒了，让我们和黛西一起表演吧！
看动画一起跳，自由发挥。
让我们跟米奇再见吧。
学前教育舞蹈教案篇十八
1、引导幼儿体会维吾尔族小朋友之间团结友爱的亲密友情。
2、学习维吾尔族舞蹈，感知舞蹈的独特风格，要求幼儿跳的热情、奔放、开朗、轻快。
3、学会维吾尔族舞的基本步伐：错步、跺地拍手、进退步
场地、磁带，录音机
（一）导入部分：
教师戴维吾尔族小帽、敲打着摇鼓进教室，引起幼儿对舞蹈的兴趣。
（二）展开部分：
1、请幼儿说一说对维吾尔族人民的了解。教师介绍维吾尔族民族的特色及其舞蹈特色。
2、全体幼儿欣赏音乐《小伙伴，你好》，体会音乐的热情、欢快，熟悉节奏。
3、教师和幼儿自由表演，教师重点示范舞步，请幼儿创编舞蹈动作，伴随着音乐翩翩起舞。
4、教师示范讲解错步、进退步、跺脚拍手等动作，教师指导，请幼儿间相互纠正动作，
5、随音乐跳舞，分组反复练习，请幼儿相互指导、自我评价、相互评价。
6、请个别跳的好的幼儿带领大家一起练习。
（三）结束部分：
教师小结讲评，幼儿听音乐跑跳步出教室。
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