散文是一种以抒发个人感情和抒发思想为主要目的的文学体裁。当遇到一些与已有分类不符合的情况时，我们应该如何处理呢？以下是小编为大家收集的总结范文，仅供参考，大家一起来看看吧。
李商隐诗两首教学设计篇一
学习要点：
进一步培养读诗诵诗的能力，体会李商隐诗意境高远、语言华美、情深意浓的特点。
一、名句填空。
1、夕阳无限好， 。
2、身无彩凤双飞翼， 。
3、何当共剪西窗烛， 。
4、春蚕到死丝方尽， 。
二、文学常识。
三、阅读鉴赏。
《锦瑟》。
1、诗人由“五十弦”的“锦瑟”想到了什么？这其中运用了什么表现手法？
3、你认为本诗的主旨是什么？
《马嵬》：
5、颔联“虎旅传宵柝”声音对“鸡人报晓筹”，其声音有什么不同？
7、“空闻”对“不复”，这运用了哪种表现手法？会收到什么好的艺术效果？
10、这样以神仙怪诞和生死轮回来写玄宗痴心梦想，这样写有什么好处？
参考答案。
一、略二、晚唐 义山 《李义山诗集》 无题诗 咏史诗。
4、空闻虎旅传宵柝，不复鸡人报晓筹此日六军同驻马，当时七夕笑牵牛。
5、军营内的声音，而后者为宫内声音。
7、 对比，突出玄宗的昔安今危，昔乐今苦的生活境遇。
10、思杨妃之切，故有异常之举这种举动正是极尽曲折写出玄宗之悲。
12、——倒叙，从整体上倒叙使尺幅之间，一波三折；从局部上看倒叙突出因果。
李商隐诗两首教学设计篇二
李商隐，晚唐诗人。他的主要成就在诗歌艺术上，特别是他的近体律绝，其中的优秀篇章都具有深婉绵密、典丽精工的艺术特色。他的诗风与白居易截然相反，白诗妇孺皆知，而李诗虽然好学深思的人读来也很费力，特别是他的无题诗，大多有一种朦胧的境界，不易得到确切的解释。尽管如此，如果单从艺术鉴赏的角度来读，它又可以给人以美的享受。他的诗作也有揭露现实黑暗的，但为数不多。
本课选取了他的《锦瑟》和《马嵬(其二)》。《锦瑟》是李商隐的代表作，爱诗的人无不乐道喜吟，堪称最享盛名;然而它又是最不易讲解的一首难诗。诗题“锦瑟”，是用了起句的头两个字。旧说中，原有认为这是咏物诗的，但近来注解家似乎都主张：这首诗与瑟事无关，实是一篇借瑟以隐题的“无题”之作。我以为，它确是不同于一般的咏物诗，可也并非只是单纯“截取首二字”以发端比兴而与字面毫无交涉的无题诗。它所写的情事分明是与瑟相关的。《马嵬(其二)》乃咏史之作，重点是写唐玄宗在马嵬驿为“六军”所逼，“赐”死杨贵妃。有人认为此诗为讽刺唐玄宗之作，而我以为李商隐此诗，意在感慨人生无常，富贵难安。
本文的教学重点：引导学生从宏观上把握这两首诗的意境、情感和表现方法。
本文的教学难点：进一步训练学生读诗诵诗的能力，体会李商隐诗的意境。
思路方法。
因为是略读课文，所以本课的学习主要依靠学生自己。按照“阅读——掌握内容——分析艺术特点”的鉴赏过程，学生逐渐掌握赏析诗歌的方法，领会诗歌赏析的要领，培养热爱诗歌的情感，热爱祖国古代文化的情感。
教学建议：为了让教师便于使用和查阅，本教案设计为两个课时(每一首诗歌为一个课时)，但是我们建议教师采用一个课时完成。
教学手段：采用多媒体方式，有条件的学校可以提供网络让学生查阅相关资料。
课时安排：1—2课时。
三维目标。
1.了解作家生平、创作风格。
2.诵读、赏析并积累一些名句，了解诗中所用的典故。
3.把握《锦瑟》这首诗的意境，分析《马嵬(其二)》的思想内容和艺术特点。
4.了解诗人淡然伤感的情怀，学习作者理性地看待世事的人生态度。
5.分析两首诗歌独特的艺术特点。
李商隐诗两首教学设计篇三
（1）象征：这首诗主要运用了象征的手法来表达情感。象征与比喻有共同之处，但也有不同之处。比喻重在“形”的相似，象征重在“神”的相似。《锦瑟》一诗的“锦瑟”、“蝴蝶”、“杜鹃”、“珠”、“玉”等，它们表现的情调可以猜想出来，但一追究其具体所指，就如坠人五里云雾了，给人以意蕴深厚的朦胧美。
（2）用典：李商隐的诗，素以用典工整适切著称。这两首诗，尤其是《锦瑟》用了很多典故。用典可以加大诗句的内涵，提高诗句的品位，铸造出诗歌典雅、厚重的意韵；还可以借题发挥、“借尸还魂”，为我所用，创出古典新义来。，庄周梦蝶，传达出诗人对自我认定的迷惘；望帝啼血，表现出那种生可以死，死可以生——生死不渝的情感。
（3）结构：这首诗首联以“思华年”引起全篇，尾联用“追忆”二字与首联呼应，用“情”“惘然”三字概括颔联和颈联的内容，首尾两联表达的内容清晰而且确定，根本没有朦胧的意味。但是颔联和颈联“忆”的是什么“情”呢？诗人却只用“庄周梦蝶”、“杜帝化鹃”、“鲛人泣珠”、“蓝玉生烟”四个典故来表达，又让读者坠入了五里雾中。这种又清醒又迷糊、又明白又混沌的结构，正可以很好地表现诗中那如梦似幻、朦胧恍惚的意境。形式和内容配合到了极致。
（1）巧对。
从对偶上看，这首诗也是颇为后人称道。中间两联，仅仅四句28字，却呼鸡驱虎，驻马牵牛，信手拈来，自然流利；妙趣横生，而又无穿凿之嫌。另外，以“六军”对“七夕”；以“驻马”对“牵牛”，都是借对的妙用。（所谓借对，是指形式上相对，内容上不属于一类、而且往往相去甚远的对语。如“驻马”是指军队停滞不前，而“牵牛”却是指牵牛星，不是牵着牛走的意思。）。
（2）倒叙。
从章法上看，这首诗采用了倒叙的手法。先说唐玄宗“召魂之举”的荒唐，再追述马嵬之变后的凄凉，最后点出问题的实质，尺幅之间，可谓一波三折，曲折幽深。另外，五、六两句，也是“倒行逆施”：“当时七夕笑牵牛”事发在前，反而置后说；“此日六军同驻马”事发在后，反而先着笔。颇似杜诗的“顿挫”：如水流遇阻，回环幽咽，蓄势待发，波澜起伏。
李商隐诗两首教学设计篇四
1．引导学生结合读过的诗，了解李商隐的有关生平和艺术创作。
2．引导学生从宏观上把握这两首诗的意境、情感和表现方法。
3．进一步训练学生读诗诵诗的能力，体会李商隐诗意境高远、语言华美、情深意浓的特点。
1引导学生从宏观上把握这两首诗的意境、情感和表现方法。
2进一步训练学生读诗诵诗的能力，体会李商隐诗意境高远、语言华美、情深意浓的特点。
深刻认识封建统治阶级的荒淫腐朽的本质，激发忧国忧民的情怀。
诵读法,鉴赏法。
2教时。
一、激趣导入。
当盛唐的繁华落下帷幕，中唐又以其匆匆的步伐走过。曾经空前绝后的大唐王朝到了日薄西山的时候。李白登仙而去，杜甫困顿而逝，白居易、韩愈、柳宗元、刘禹锡的身影也渐渐消失在历史的尘埃之中。末世的余音里，李商隐走来了，这位晚唐的才子，旷世的情种，为大唐的黄昏添上了一道绚丽的余霞。
二、作者介绍。
李商隐(约813—约858)晚唐诗人。字义山，号玉生，出身小官僚家庭。曾三次应进士考,终得中进士。曾任县尉、秘书郎和川东节度使判官等职。因受牛(僧儒)李(德裕)党争影响，被人排挤，潦倒终身。他的诗作，也有揭露现实黑暗的，但为数不多；他的主要成就在诗歌的艺术上，特别是他的近体律绝，其中的优秀篇章都具有深婉绵密、典丽精工的艺术特色。
李商隐诗现存约六百多首，大都以抒情婉曲见意，往往寄兴深微，想象奇特，余味无穷。尤其他以男女爱情相思为题材的诗，情思宛转沉挚，辞藻典雅精丽，摹写入微。能以典型特征的刻画和环境气氛的渲染，表达事物的内在神韵，寄寓诗人的情怀。还有一些诗篇激情荡漾，轻薄浮艳。这些对后世产生过巨大影响。但他的诗里往往是避实就虚，刻意求曲，打破了时空顺序，混淆了实虚境界，透过一种象征手法把感情表现出来。由于省略了表面和内在的过度和关联，诗句间跳跃很大。再加上他多愁善感和政治上的沉浮，使人读起来感到晦涩难懂。使后人如雾里看花，评价极为分歧。王渔洋诸人，早就发过“一篇‘锦瑟’解人难”的感叹。
李商隐一生虽短暂坎坷，但感情的经历绝非寻常。
李商隐那时二十三岁，太和九年（公元835年）便上玉阳山东峰学道。而玉阳山西峰的灵都观里，邂逅了侍奉公主的宫女、后随公主入道的女子宋华阳，宋年青美丽，聪慧多情，两人很快双双坠入情网。
两个多月后，这段超出常规的爱恋，终因不为礼教和清规容许而毫无结果，短暂的欢娱，无望的永好，只在李商隐的心中留下了永远的伤痛。他有些留传至今，荡心动魄的《无题》诗即完成于此时。
无题。
相见时难别亦难，东风无力百花残。
春蚕到死丝方尽，蜡炬成灰泪始干。
晓镜但愁云鬓改，夜吟应觉月光寒。
蓬山此去无多路，青鸟殷勤为探看。
【译诗】聚首多么不易，离别更是难舍难分；暮春作别，恰似东风力尽百花凋残。春蚕至死，它才把所有的丝儿吐尽；红烛自焚殆尽，满腔热泪方才涸干。清晨对镜晓妆，唯恐如云双鬓改色；夜阑对月自吟，该会觉得太过凄惨。蓬莱仙境距离这里，没有多少路程，殷勤的青鸟信使，多劳您为我探看。
这些回忆前情的诗作。辞藻华丽，音韵悠扬，深情眷念，凄婉动人。运用比喻、典故和强烈对照的手法，抒写失意的爱情，失意的际遇，对爱情热烈的追求，失意的痛苦，执着的爱恋和绵长的相思。我们可以相信李商隐和女道士宋华阳的恋情既缠绵沉痛，又极其真诚的。李商隐的心灵深处永久留下了她的身影，终生难忘。他的一生都在这段回忆中怅惘与悲哀，直到李商隐晚年，还设法在长安与宋华阳相见。
李商隐26岁入泾原节度使王茂元幕僚，并爱上王茂元之女。开成二年（公元837年），腊月二十三，过小年时，李商隐和王家七小姐举行订婚仪式。正月初五，举行结婚仪式。结婚后感情殊好。有一首思念爱妻的《夜雨寄北》，仍然为现代人称道，亦为之辛酸。
《夜雨寄北》。
君问归期未有期，巴山夜雨涨秋池。
何当共翦西窗烛，却话巴山夜雨时。
这是一首脍炙人口的小诗，是诗人身居遥远的异乡巴蜀写给他在长安的妻子的诗。李商隐对妻子的.爱很真挚，他们结婚不到12年，妻子便死了。就是在那12年中，由于诗人到处飘泊，也不能和妻子经常团聚。俗话说：小别胜新婚。李商隐与妻子的分别却常常是久别，因而对夫妻恩爱、相思情长就体会的更深、更强烈。在其笔下就呈现出“春蚕吐丝”、“蜡炬成灰”般的挚着热烈，显示出了独特的艺术风格。
三、整体感知《锦瑟》。
《锦瑟》诗为李商隐自题《李义山诗集》的第一篇。一首《锦瑟》诗，一道千古谜。历来无人能解，所以莫衷一是。元好问在《论诗绝句》说：“望帝春心托杜鹃，佳人锦瑟怨华年。诗家总爱西昆好，只恨无人作郑笺！”王渔洋也有“一篇锦瑟解人难”之叹。这首诗辞藻华丽，用典殊多，晦涩难解，众说纷纭。通篇追忆往事，反复抒发感情破灭、壮志成灰的无限感慨和遗恨，春宵一刻，轻怜蜜爱；双飞彩凤、血泪相思，其中的爱情、怨恨、惆怅和迷惘，该是怎样的哀恸？以朦胧的意象表达诗人无限迷茫的心境。
这首诗为李商隐46岁时所作，据说怀恋一个赠予锦瑟的女子。是令狐楚婢女也好，是当时贵人爱姬也罢。正如《玉溪生诗集笺注》说：“吐词含味，妙臻神境，令人知其意而不敢指其事以实之。”，“透彻玲珑，不可凑泊。如空中之音，相中之色，水中之月，镜中之花，言有尽而意无穷”。
《锦瑟》一诗，堪称李商隐诗集中的压卷之作。然而，对于这首诗的旨意，千百年来聚讼纷纭，莫衷一是。这首诗，如果从具有高超的艺术成就和具有丰富的多解性两方面看，可以说古代诗歌无一能比。元代的元好问就曾发出这样的感叹：“望帝春心托杜鹃，佳人锦瑟怨华年。诗家总爱西昆好，独恨无人作郑笺。”（《论诗三十首》）意思是说，像《锦瑟》（以及受李商隐影响的宋初的西昆体诗）这样的诗固然好，可是就算东汉的大训诂学家郑玄再世，也只能望之兴叹，无力为它作注。清代的大诗人大学者王士祯也曾发出“一篇《锦瑟》解人难”（《论诗绝句》）的浩叹，可见这首诗的特异之处。
四、《锦瑟》赏析。
1、解题释义。
“锦瑟”或名“无题”，题目“锦瑟”是取句首两字，是一首广为传诵的诗。有人认为是为名为锦瑟的侍婢而作的缠绵悱恻的爱情诗，有人也认为可能别有寄托或悼念亡妻之外，或表现封建士大夫隐秘难言的爱情生活，也有的以为其诗是诗人回顾反思平生遭际之作。
《锦瑟》。
锦瑟无端五十弦，一弦一柱思华年。庄生晓梦迷蝴蝶，望帝春心托杜鹃。
沧海月明珠有泪，蓝田日暖玉生烟。此情可待成追忆，只是当时已惘然。
译诗：锦瑟呀，你为何竟然有五十条弦？每弦每节，都令人怀思黄金华年。我心象庄子，为蝴蝶晓梦而迷惘；又象望帝化杜鹃，寄托春心哀怨，沧海明月高照，鲛人泣泪皆成珠。蓝田红日和暖，可看到良玉生烟。悲欢离合之情，岂待今日来追忆，只是当年却漫不经心，早已惘然。
首联：年已半百，感慨万千（起兴、比喻）。首联，毫无疑问是起兴之笔。锦瑟的五十根弦，象征诗人将近五十岁的人生（李商隐活了46岁）。瑟之发音，清幽哀怨，故借用之以示伤感。“一弦一柱”则兴寄遥深，感情凝重；“思华年”为全篇主脑，以下文字皆因此生发出来。
颔联：因为不能相聚，故而思念极深，真觉得此身为虚，而梦境才是真实的，即使杜鹃啼血也难表达我的相思之苦。（典故、传说）。
颈联：明月生于沧海的时候，我的泪水如珠，蓝田玉山之上，那玉烟缕缕升腾，何尝不是从我心中飘出？（典故、传说）。
第二、三两联，是全诗的主体部分，也是诗人追忆的内容。但诗人究竟在苦恋什么呢？他表达得太委婉了，只是用了两个古老的典故来传达。“庄生晓梦迷蝴蝶”，说的是迷惘之情——他曾留恋的梦境。庄子“梦蝶”，不知哪种状态是真实的自我了。这里，诗人借用这个典故，表现了对美好情感的追怀，尽管那是当局自迷，尽管欢乐是那样短暂，但也足以让他珍惜一生一世。“望帝春心托杜鹃”，更转出一种凄凉悲慨的情调来——生而不能，死则续梦！这是怎样的悲哀啊，希冀以来生继今世，永结情缘。接着，诗意又转，柳暗花明，开出另一新的境界来：明珠在沧海月下泣泪，美玉在重山之上生烟，美好的事物总是遭到“嫉妒”，不能美满。这里是指佳人红颜命薄，还是指诗人才命相妨？（李商隐在《有感》一诗中说：“古来才命两相妨”，意为才气与命运不能两全）我们无从知晓。
尾联：我痛苦的相思，何须等到今日才有，就在我倾心于她的那一刻，我就已经感到惘然若失了。（直抒胸臆）如何理解《锦瑟》的意境。尾联，以感叹作结。“此情可待成追忆”，表明作者到老还是很珍重这份“感情”的，无需“追忆”，分明已然在追忆。“此情”为单称表述，则大体可以推定前面所指为一件事。“只是当时已惘然”反迭前句，言当时身处其境，已是凄迷难辨，而今思之，更是如水中之月，镜中之花，捉摸不到了。全诗就在这种无限怅惘的情绪中结束，余音袅袅，言尽而意不止。
2、鉴赏要点。
---------构思新奇。
开头写锦瑟诉说“一弦一柱思华年”思之殷切，思之缠绵。声声诉述思念之切。结尾句“当时惘然”“追忆此情”，使悲欢离合之情更令人断肠。可见作者构思之精巧。
----------朦胧美。
诗人用“庄生”梦中的浪漫神奇想象，把人人带入美好的梦幻景象，令人神往；又用“望帝”把心托给“杜鹃”仿佛置身于“杜鹃啼血”的氛围中，更感受到离别后的思念之深。梦中的朦胧美如一幅画，雾也朦胧，水也朦胧，美人鱼落泪，蓝田美玉在阳光下闪光，仿佛燃烧出缕缕轻烟，冉冉飘拂。
----------典故、传说简释。
庄周梦蝶：从前有一天，庄周梦见自己变成了一只翩翩起舞的蝴蝶，自己非常快乐，悠然自得，不知道自己是庄周。一会儿梦醒了，却是僵卧在床的庄周。不知是庄周做梦变成了蝴蝶呢，还是蝴蝶做梦变成了庄周呢？这则寓言是表现庄子齐物思想的名篇。庄子认为人们如果能打破生死物我的界限，则无往而不快乐。它写得轻灵飘渺，常为哲学家和文学家所引用。
望帝啼鹃：望帝，古代神话中蜀王杜宇的称号。传说他因水灾让位给他的臣子，自己隐居山中，死后灵魂化为杜鹃，啼声非常悲凄。
鲛人泣泪：《博物志》里有海中鲛人泣泪成珠的故事。
暖玉生烟：传说蓝田美玉深埋地下，不为人所见，但它那温润的精气却能透过泥土，烟雾般升腾到空中。
总结：李商隐诗的用典。
李商隐的诗，素以用典工整适切著称。《锦瑟》用了很多典故，用典可以加大诗句的内涵，提高诗句的品位，铸造出诗歌典雅、厚重的意韵；还可以借题发挥、“借尸还魂”，为我所用，创出古典新义来。以《锦瑟》而论，如果不引庄周梦蝶，又如何在七个字中传达出诗人对自我认定的迷惘呢？如果不引望帝啼血，又怎能表现出那种生可以死，死可以生——生死不渝的情感呢？可以说，用典是李商隐刻意追求的一种表达手段，更兼他锤炼得好，融贯得好，所以不露斧凿之痕，达到了浑然天成的地步，所以不碍于他诗句的流利，情感的婉转。
3．理解《锦瑟》的象征表现手法。
【明确】这首诗主要运用了象征的手法来表达情感。
象征与比喻有共同之处，都有以具象表示抽象的特点，但它们也有不同之处。比喻像人间的桥梁，一般有两个硬性的端点，可以找出本体和喻体；象征则像天上的彩虹，物质表象所联系的对象不那么分明，主要靠暗示，带有更多游移不定的成分。像《锦瑟》一诗，无论是起兴的“锦瑟”，还是主打的“蝴蝶”“杜鹃”“珠”“玉”等，它们表现的情调可以猜想出来，但一追究其具体所指，就如坠人五里云雾了。也许，正是李商隐诗歌中表现出的这种意蕴深厚的朦胧美，才吸引了一代又一代的读者。近人梁启超曾说：“义山的《锦瑟》《碧城》《圣女词》等诗，讲的什么事，我理会不着。拆开来一句一句的叫我解释，我连文义也解不出来。但我觉得他美，读起来令我精神上得一种新鲜的愉快。须知美是多方面的，美是含有神秘性的。”
4．理解《锦瑟》的主旨和情感。
【明确】《锦瑟》一诗，境界扑朔迷离，情感深长绵藐，确实是一个千古之谜。所以，至今还有很多学者把它当做政治诗来读，并从诗人的经历中寻找蛛丝马迹，阐幽发微。李商隐一生，固然是在党争的政治派别夹缝中求得生存的，受过一些大官的恩惠，也因之被另一些人排挤，有过短暂的荣光，更有过长期的失意。但他在政治上的得失悲欢，未必用这样朦胧的诗歌来表现，不能硬把中国古典诗歌“香草美人的传统”（以爱情隐喻君臣际遇）往这里套。否则，李商隐那些写爱情的无题诗，像“身无彩凤双飞翼，心有灵犀一点通”之类的，都可以当做政治诗来读了。我们认为，《锦瑟》还是一首写恋情的诗，是一个垂暮老人回首锦瑟华年所唱出的一曲哀婉凄美的歌。其意境高远，感情真挚，可意会不可言传，可感悟不可支离，须从大处读之。
五、赏析《马嵬（其二）》。
《马嵬（其二）》，是李商隐咏史诗中的佳作。咏史之作，东汉的班固首开其端，但止于叙述史实，平实无华。至晋朝左思《咏史》、陶渊明《咏荆轲》之类，始借题发挥，寄寓怀抱。唐代诗人，如杜甫、刘禹锡等人，则多把咏史与咏怀古迹结合起来，扩大了诗的境界。李商隐的咏史诗，主要写南朝和隋朝覆灭旧事及唐朝国家战乱，总之是以史为鉴，多抒发兴亡之慨。
1、释义。
首联从“海外”说起，气势磅礴，笔力千钧。传说，杨贵妃死后，唐玄宗悲伤不已，就命蜀地方术之士寻找她的魂魄。有人趁机进言，说在海外蓬莱仙山找到了杨贵妃，还带回了她头上的饰物。诗人这里用“徒闻”二字将此事轻轻带过，实际上是否定了这虚妄之说。
接着，诗人又宕开一笔，指出“他生未卜此生休”。意为：来世渺茫难求，可是李、杨今生的缘分已然断绝，却是无争的事实。此语如当头棒喝，发人深省。
颔联、颈联二联，都是从对比的角度来写李、杨爱情悲剧的。马嵬兵变之后，唐玄宗这位失去了权势的皇帝，听到的只是军旅的梆声，再也享受不到在长安宫殿里专人报晓的服务了。现实的情景是军队哗变，“六军不发”，当年盟誓长生殿、嘲笑牛郎织女的赏心乐事，而今都成悲痛，可谓“乐往哀来摧肺肝”！
尾联点明题旨：如何贵为天子那么多年，却无力保护自己的女人，反而连平常百姓人家的幸福也没有呢？这一反问虽然含蓄却很有力，启发世人记取唐玄宗沉迷情色，荒废朝政，致使国家陷于动荡、人民饱受战乱之苦的历史悲剧。
2、章法。
这首咏史诗从章法上看，采用了倒叙的手法。先说唐玄宗“召魂之举”的荒唐，再追述马嵬之变后的凄凉，最后点出问题的实质，尺幅之间，可谓一波三折，曲折幽深。另外，五、六两句，也是“倒行逆施”：“当时七夕笑牵牛”事发在前，反而置后说；“此日六军同驻马”事发在后，反而先着笔。这一点，是李商隐学杜甫之处。他的诗虽没有杜诗的“沉郁”，但却颇得杜诗的“顿挫”：如水流遇阻，回环幽咽，蓄势待发，波澜起伏。
3．《马嵬（其二）》的巧对。
六、总结。
李商隐诗意境高远、语言华美、情深意浓。当诗人以极度的虔诚，极度的劳累把自己的生命与诗境熔铸在一起时，我们体悟的就不只是意境之美，更是诗人的生命。
七、布置作业（略）。
李商隐诗两首教学设计篇五
1.板书课题。
2.播放瑟乐《淡月映鱼》。
同学们知道这是什么乐器弹奏的音乐？
这是瑟所弹奏的《淡月映鱼》。瑟音清幽哀怨，适合弹奏悲怨的曲调。有人曾经这样来描述瑟乐，他说：如果说筝是青年的爽朗，琴是老者的沧桑，那么瑟便是中年的深沉。
3.人到中年，在饱尝了人间冷暖，历经人生百态，阅尽沧海桑田之后，李商隐在《锦瑟》中会给我们带来怎样深沉的内心体验呢？让我们走进《锦瑟》。
师：你能说出本诗的情感基调吗？（哀婉伤感。）。
师：感情基调：哀婉伤感（情感要到位）。
语速：宜慢音调：低沉节奏：顿挫。
2.同学们依据朗读提示和视频范读，自由读诗。
3.点学生读。师适当点评。
4.学生齐读。
1.你能找到诗中直接表达作者情感的词语吗？大声告诉我。
明确：惘然。
师：惘然，迷糊不清貌。
2.诗作中作者是如何传达伤感而又迷惘的情感的？你能选择其中一联，帮助我们解读吗。
首联：锦瑟无端五十弦，一弦一柱思华年。
聆锦瑟之繁弦，思华年之往事；音繁而绪乱，怅惘怨恨以难言。
“锦瑟”，其形美丽精致；其声清幽哀怨，常与忆念、离别等悲怨情绪相联结。如元代元好问有云：佳人锦瑟怨年华。宋代贺铸：锦瑟年华谁与度。“无端五十弦”，犹言没来由地，平白无故地，此时人痴语。锦瑟到底有多少弦，并不是锦瑟的过错，可是诗人却硬来埋怨它：锦瑟阿，你干嘛要有那么多弦？“一弦一柱”，犹言一音一节，拨动一根琴弦。瑟具五十弦，拨动瑟弦，繁音促节，令听者顿生烦乱思绪，所谓音繁而绪乱，怅惘以难言。故一音一节皆引思绪，聆锦瑟之繁弦，思华年之往事。由此也可见，往事之千重，情肠之九曲。“思华年”，直言本作是追思之作。华年，所谓美丽的青春年华，主眼在华年盛景。
颔联：庄生晓梦迷蝴蝶，望帝春心托杜鹃。
“庄生晓梦”，梦，美好而短暂，不禁让人伤感。美好而虚缈的梦境令人神往却让人迷惘。
“杜宇啼春”，托冤禽之悲啼，表达诗人无限的悲感和难言的怨愤，哀怨而悲凄的情调。春心，伤春之心，比喻对失去了的美好的事物的怀念。
颈联：沧海月明珠有泪，蓝田玉暖玉生烟。
“沧海月明”、“明珠泣泪”，高旷皓静，凄寒孤寂的境界，表达了世事难以两全的怅惘伤感的情调。
对于诗人玉谿来说，沧海月明这个境界，尤有特殊的深厚感情。有一次，他因病中未能躬与河东公的“乐营置酒”之会，就写出了“只将沧海月，高压赤城霞”的句子。如此看来，他对此境，一方面于其高旷皓净十分爱赏，一方面于其凄寒孤寂又十分感伤：一种复杂的难言的怅惘之怀，溢于言表。
“蓝田日暖”、“良玉生烟”，美丽温暖却虚无缥缈之境，可望而不可即的无奈与迷惘。
晚唐诗人司空图，引过比他早的戴叔伦的一段话：“诗家美景，如蓝田日暖，良玉生烟，可望而不可置于眉睫之前也。”晋代文学家陆机在他的《文赋》里有一联名句：“石韫玉而山辉，水怀珠而川媚。”蓝田，山名，在今陕西蓝田东南，是有名的产玉之地。此山为日光煦照，蕴藏其中的玉气（古人认为宝物都有一种一般目力所不能见的光气），冉冉上腾，但美玉的精气远察如在，近观却无，所以可望而不可置诸眉睫之下，这代表了一种异常美好的理想景色，然而它是不能把握和无法亲近的。玉谿此处，正是在“韫玉山辉，怀珠川媚”的启示和联想下，用蓝田日暖给上句沧海月明作出了对仗，造成了异样鲜明强烈的对比。而就字面讲，蓝田对沧海，也是非常工整的，因为沧字本义是青色。玉谿在词藻上的考究，也可以看出他的才华和工力。
颈联两句所表现的，是阴阳冷暖、美玉明珠，境界虽殊，而怅恨则一。诗人对于这一高洁的感情，是爱慕的、执着的，然而又是不敢亵渎、哀思叹惋的。
尾联：情肠九曲。
拢束全篇，明白提出“此情”二字，与开端的“思华年”相为呼应。诗句是说：如此情怀，岂待今朝回忆始感无穷怅恨，即在当时早已是令人不胜怅惘了。话是说的“岂待回忆”，意思正在：那么今朝追忆，其为怅恨，又当如何！诗人用两句话表出了几层曲折，而几层曲折又只是为了说明那种怅惘的苦痛心情。
师小结全诗：
同学们说得很精彩。
锦瑟装饰精美，乐音哀怨。繁弦促节之间心绪难平，让我不禁遥想那美丽却充满怅惘的盛景华年。年少轻狂，谁不爱追梦？然而一切美梦，终究如烟消散，这叫我如何不哀怨，如何不流泪？如今时过境迁，回首盛景华年，岂待今朝追忆才感无穷怅恨？就是在当时早已是令人不胜怅惘了。那么今朝怅恨，有当如何？一曲三叹，言有尽而意无穷。
3.同学们通过意象的赏析给我们营造了一种充满伤感迷惘的凄美之境，给人以无比新鲜而动人的感受。那么到底是什么样的意象有这般的魅力。
（板书）晓梦、春心、珠泪、玉烟，我们试着找找这四个意象的共同特点？（朦胧，说不清道不明。运用神话传说典故。很美，凄美。）。
明确：（板书）朦胧凄美非现实性。
这种意象特别适合表达李商隐复杂变化，惆怅莫名的浩茫的心境。
犹如《锦瑟》中，作者极尽意象就是想要传达出这种浓烈的扑朔迷离，无涯无际的情思。我想我们可以不必追究事因（自伤身世，恋情，悼亡等等），而应通过作品意象特点，把握其总体情感内涵，去领略其诗意与诗美。
4.我想更多地了解李商隐，一定会对我们理解李商隐有所帮助。
同学们，你们对于李商隐有怎样的了解？对于这篇作品的创作背景有哪些了解？
学生自由说。
我来整理和补充：
（1）在那个风雨飘摇，行将衰败倾覆的晚唐。又一个“国家不幸诗家幸，赋到沧桑句便工”的特殊时代，李商隐应运而生，其诗以缠绵婉丽，意味深长的风格，卓立于晚唐诗坛。
但是，由于政治宗派的残酷斗争，这样的大诗人于荥阳病逝后，文坛竟然出奇地沉默，极少有人赋诗来悼念他。现在仅存的两首《哭李商隐》皆出自其生前挚友、诗人崔珏之手。
（2）哭李商隐（其二）虚负凌云万丈才，一生襟抱未曾开。鸟啼花落人何在，竹死桐枯凤不来。良马足因无主踠，旧交心为绝弦哀。九泉莫叹三光隔，又送文星入夜台。
崔珏说李商隐有“才”且“凌云万丈”，可知其才之高，而冠以“虚负”二字；有“襟抱”且终生不泯，可知其志之坚，却以“未曾开”收句。这是怎样一个经历坎坷仕途、怀才不遇的李商隐啊！
（3）李商隐(约813—约858)出生在时世没落的晚唐，家世孤弱衰败，仕途失意沉于下僚，妻子王氏早逝。从而形成了他灵心善感的性格，情感丰富细腻，他秉赋才情，最终卓立于世。
1.《锦瑟》中非现实性意象的使用，在李商隐的一些无题诗中也有体现，让我们尝试利用这两首无题诗来进一步验证李诗的意象的独特性：
（1）无题（相见时难别亦难，东风无力百花残。
春蚕到死丝方尽，蜡炬成灰泪始干。
晓镜但愁云鬓改，夜吟应觉月光寒。
蓬山此去无多路，青鸟殷勤为探看。）。
本诗是写作者在恋爱的重重阻隔中，表示对爱情的热烈追求，至死不变，也想象对方因日夜相思而形容憔悴，所以在绝望中依然寄托着微茫的希望。
春蚕蜡炬，到死成灰：至情至性，恐怕已经超越了爱情而具有执著人生的永恒意义。
蓬山，青鸟：内心的遥想，是不现实的，这种希望是美好的，但是早已暗含了结局，只是无望中的希望，但正因为如此更见作者情之真挚。
（2）无题（昨夜星辰昨夜风，画楼西畔桂堂东。身无彩凤双飞翼，心有灵犀一点通。隔座送钩春酒暖，分曹射覆蜡灯红。嗟余听鼓应官去，走马兰台类转蓬。）。
这首诗，是写作者昨夜参加贵家的盛大宴会，与意中人席间相遇，表达了难得结合，却目成心许的爱情体验。
彩凤、灵犀：我们已经深切地感受到作者虽无力到达，却终身难忘，无法排遣的'内心世界。
2.李商隐与杜甫一样，在情思的沉郁上十分相近。
不同的是，杜甫外向，诗思经常面向社会江山朝市之间，诗境与社会与自然直接沟通。李商隐转向内心，内在浩浩茫茫，无际无涯，扑朔迷离。成为唐诗中达于浑化层次的一种新境界。
关于这一点，同学课后去搜集相关资料以作验证，我们以后找机会再交流。
同学们，课要结束了，但是我们穿越千年的唐诗之旅并没有结束。让我们用情感作为沟通古今的桥梁，用真心品味真情，诚如朱光潜先生所言，从诗中感受那人生世相的新鲜有趣。
李商隐诗两首教学设计篇六
锦瑟无端五十弦，一弦一柱思华年。
庄生晓梦迷蝴蝶，望帝春心托杜鹃。
沧海月明珠有泪，蓝田日暖玉生烟。
此情可待成追忆？只是当时已惘然。
《马嵬（其二）》。
海外徒闻更九州，他生未卜此生休。
空闻虎旅传宵柝，无复鸡人报晓筹。
此日六军同驻马，当时七夕笑牵牛。
如何四纪为天子，不及卢家有莫愁。
这锦瑟毫无来由，具备了五十根丝弦，每根弦，每根弦，都使我想起逝去的华年。
地庄周在清晨的梦中，变成蹁跹的蝴蝶，是望帝将伤春的心事，寄托给哀鸣的杜鹃。
明月临大海，闪烁着晶莹的珠泪，蓝田的日光和暖，升腾起美玉的轻烟。
往日的那些情事，又何必今天追忆！就是在那时候，我也已经不胜惘然。
《马嵬》。
徒然听到传说，海外还有九州，来生未可预知，今生就此罢休。
空听到禁卫军，夜间击打刀斗，不再有宫中鸡人，报晓敲击更筹。
六军已经约定，全都驻马不前，遥想当年七夕，我们还嗤笑织女耕牛。
如何历经四纪，身份贵为天子，却不及卢家夫婿，朝朝夕夕陪伴莫愁。
这首诗的主旨隐藏得很深，我认为是作者追忆心中思念的亲人。众说纷坛，莫衷一是，可见仁者见仁，智者见智。不妨自己品味。
《马嵬》。
启发世人记取唐玄宗沉迷情色，荒废朝政，致使国家陷于动荡、人民饱受战乱之苦的历史悲剧。
李商隐诗两首教学设计篇七
“锦瑟”或名无题，题目“锦瑟”是取句着两字。是一首广为传诵的有人认为是缠绵悱恻的爱情诗，或有人认为可能别有寄托或悼念亡妻之外，大抵是表现封建士大夫隐秘难言的爱情生活。
这锦瑟毫无来由，具备了五十根丝弦，每根弦，每根弦，都使我想起逝去的华年。
地庄周在清晨的梦中，变成蹁跹的蝴蝶，是望帝将伤春的心事，寄托给哀鸣的杜鹃。明月临大海，闪烁着晶莹的珠泪，蓝田的日光和暖，升腾起美玉的轻烟。往日的那些情事，又何必今天追忆！就是在那时候，我也已经不胜惘然。
品典一：庄生晓梦迷蝴蝶。
用了《庄子》的一则寓言典故，说是庄周梦见自己身化为蝶，后来梦醒，庄周仍在，不知蝴蝶何往。诗人借此典的。虚缈的梦境隐喻年轻时沉迷的美好的`情境。
品典二：望帝春心托杜鹃。
传说周朝末年蜀地君主杜宇禅位退隐，不幸国亡身死，死后魂化为杜鹃，啼声哀怨凄悲，动人心腑。诗人借此以冤禽托写恨怀，亦表达殷切的思念。
品典三：沧海月明珠有泪。
传说珠生于蚌，蚌生于海，每当月明宵静，蚌则向月张开，以养其珠海，珠得月华，始极光莹；又有南海鲛有泣泪，颗颗成珠的故事。计人借此把月珠泪合而为一，构成了一个朦胧的妙境，表达一种复杂的怅惘情怀，既有对其高旷浩净的爱赏，又有于其凄寒孤寂的感伤。
品典四：蓝田晶暖玉生烟。
蓝田的玉山为日光煦照，蕴藏其中的美玉的精气冉冉上腾，远察如发，近观却元。诗人借此具有极高美学意味的理想景色，抒发一种对于高洁情感无法亲近的怅恨。与典三所涵一致。
1～2句：由听瑟弦诉说思念往昔。
3～4句：由庄周化蝶，望帝托鹃思念亲人。
5～6句：由美人眼泪化珍珠，蓝田美玉化轻烟进一步眷恋。
7～8句：追忆悲欢离合仍是一片茫然。
这首诗的主旨隐藏得很深，我认为是作者追忆心中思念的亲人。众说纷坛，莫衷一是，可见仁者见仁，智者见智。不妨自己品味。
构思新奇：
开头写锦瑟诉说“一弦一柱思华年”思之殷切，思之缠绵。声声诉述思念之切。结尾句“当时惘然”“追忆此情”，使悲欢离合之情更令人断肠。可见作者构思之精巧。
朦胧美：
诗人用“庄生”梦中的浪漫神奇想象，把人人带入美好的梦幻景象，令人神往；又用“望帝”把心托给“杜鹃”仿佛置身于“杜鹃啼血”的氛围中，更感受到离别后的思念这深。梦中的朦胧美如一幅画，雾也朦胧，水也朦胧，美人鱼落泪，蓝田美玉在阳光下闪光，仿佛燃烧出缕缕轻烟，冉冉飘拂。
无题。
相见时难别亦难，东风无力百花残。
春蚕到死丝方尽，蜡炬成灰泪始干。
晓镜但愁云鬓改，夜吟应觉月光寒。
蓬山此去无多路，青鸟殷勤为探看。
乐游园。
向晚意不适，驱车登古原。
夕阳无限好，只是近黄昏。
夜雨寄北。
君问归期未有期，巴山夜雨涨秋池。
何当共剪西窗烛，却话巴山夜雨时。
李商隐诗两首教学设计篇八
《锦瑟》是李商隐的代表性，爱诗的人无不乐道喜吟，堪称最享盛名。但《锦瑟》作年不详，意境朦胧，就像一个大大的谜团，增加了学生鉴赏的难度。因此，教师有引导学生鉴赏的必要。
本着遵循认知规律、遵循鉴赏基本原则，教学中宜深入浅出、以读带赏，全方位调动学生学习新诗的积极性、主动性和创造性，在整个教学活动中以学生为主体，培养学生的鉴赏、评价能力。
实践表明，由已知切入新课，既容易唤起学生对新知识的渴望，又有助于帮助学生在不知不觉中形成知识体系。名句是经过时间的洗涤，被历代人所激赏的前人的智慧的结晶、语言的精华。由熟悉的名句导入，既可增强学生对中华民族优秀文化的自豪感，增强学生对语言文字的进一步品味，也可唤起学生积累新知识的渴望，可谓一举多得。
李商隐的许多诗句已被广泛使用，学生早已耳熟能详，如：“夕阳无限好，只是近黄昏”“相见时难别亦难，东风无力百花残”“春蚕到死丝方尽，蜡炬成灰泪始干”“君问归期未有期，巴山夜雨涨秋池”等。
“言为心声”，诗文总会不可避免地打上时代烙印，刻上作者个人遭遇的印迹。了解诗人简况，是鉴赏诗歌的必要准备。
李商隐（813~858），字义山，号玉溪生，怀州河内（今河南沁阳）人，出身于小官僚家庭。十七岁就以才华受人赏识，二十五岁中进士，入朝做官。不幸卷入朋党之争，政治上始终遭到排挤，在党争的夹缝中生存，奔走于四川、广西、广东等地，做些幕僚工作，很不得志。他的个人生活也很不幸，结婚不到十二年，爱妻便去世。就在那短暂的十二年中，由于诗人到处飘泊，也不能和妻子常常团聚。
他本有“欲回天地入扁舟”的抱负，却终身潦倒，得不到实现的机会，因此心情抑郁苦闷，四十五岁卒于郑州。存诗约六百余首。由于时代混乱、个人失意，诗中往往流露出浓浓的感伤情绪。李商隐的诗不仅在唐代诗坛、而且在我国古典诗歌史中，都占有一席之地，颇有影响。
特别值得一提的是艺术性极高的无题诗，基调凄凉伤感，音调和谐婉转，遣词用字严谨，对仗工致，用华丽的词藻构成生动优美的形象，传达出深刻真挚的感情，耐人寻味，想象丰富，构思精巧，语言优美，具有独特的艺术魅力。《锦瑟》取诗首二字为题，就属此类。
“书读百遍，其义自见。”诗歌阅读尤其这样，反复诵读可帮助学生在有意无意之中感受诗歌的声韵美，思索诗歌意旨，体味诗歌意境，把握诗人情感。可以说，诵读是读诗的基础，读诗而不能背诵，等于不读；能背诵，则日后必有所领悟。
鉴赏中，给学生充分时间让学生朗读、背诵，培养学生独立学习的能力。引导学生利用已有知识、能力，结合教材注释、手边资料，在读读背背中进行初步鉴赏（语言、节奏、韵律等），鼓励学生大胆质疑。
鉴赏诗歌也须“有的放矢”，不可毫无目标，漫无边际，要在学生自读前（或阅读中）明确提出：1、领悟诗歌情感基调；2、通过想象联想再现诗中意境；3、找出并思考诗中的四个典故、五个比喻的用意。
李商隐的诗，即使好学深思之人读起来也觉吃力，特别是他的无题诗，大多有一种朦胧意境不易得到确切的解释，但能给人以美的享受。
诗重含蓄，《锦瑟》为人们提供了多种解读方式的可能，如锦瑟说、爱国说、悼亡说、自伤身世说等，耐人寻味，正是诗的价值所在。引导学生鉴赏，可就诗论诗，不必寻求统一的答案，只需结合晚唐时代背景、诗人经历，把握诗歌情感基调，用自己的语音去再现诗中意境，把玩诗歌清丽语言即可。
1、把握全诗情感基调。
“此情可待成追忆，只是当时已惘然。”“锦瑟无端五十弦，一弦一柱思华年。”由此我们可以把握住这首诗是抚今追昔，书写困扰诗人多年的“惘然”之“情”。朗读时宜放慢语速，以低沉语调再现哀怨、怅惘、迷离。
2、“未成曲调先有情”，首联即情感触发。
“锦瑟无端五十弦，一弦一柱思华年。”锦瑟啊，你没来由的有五十根弦，每一弦每一柱都在追忆曾经的年华。诗人所以有这样的感慨，正是被“情”困扰多时，此时把“锦瑟”作为情感的触发点，寄寓自己的情思。此联既是起兴，又是用比，行文十分巧妙。吟诵时，一定要先酝酿情感，才能读出哀怨的语调、深深的迷惘和无限感触，才不会是空穴来音。
3、陷入沉思，发出无限感慨。
“庄生晓梦迷蝴蝶，望帝春心托杜鹃。”曾经有过的以往和美好的愿望，有如“庄生梦蝶”一样清晰，令人留恋，使人沉迷，让人惆怅。即使它不能实现，但“我”心依旧，假如死去也要像“望帝”化作杜鹃啼叫不止。此二句诗语言虽简洁，却蕴意无穷，巧妙用典，令人深思。读时应以痴迷、陶醉、无限眷恋、无限执著的语气来再现，语速、声音由厚重、舒缓到激昂、悲切。
4、以清晰语音，再现美丽、朦胧、凄清。
“沧海月明珠有泪，蓝田日暖玉生烟。”明月高悬，青青的广漠大海，鲛人泣泪成珠，清冷月光、晶莹珠光、明亮泪光交织一片，让人怅惘而又联想无穷；蓝田日光秀丽，阳光温暖，白玉生烟，玉埋地下却精气升腾。“沧海遗珠”“蓝田美玉”，虽然珍贵，却被人遗忘，令人悲伤、惋惜，但其终究是珠宝美玉，又令人庆幸、欣慰。读时应读出苍茫之感，毫无依托，无限爱怜，无限悲伤之情。
5、戛然而止，余韵无穷。
“此情可待成追忆，只是当时已惘然。”这情哪里是追忆往事时才有，只是当时就已令自己迷惘。今日追忆必定更加怅然，实在不堪回首。行文浑然一体，情感愈加浓郁。朗读时宜表现出欲罢还休，荡气回肠，有如空谷回音，余韵无穷。
1、寻找诗人足迹。
《锦瑟》中还有许多未解之谜，有待进一步研究探讨。可启发学生通过多种途径，了解诗人生平，品读诗人其他作品，寻找相关资料，自己打造解读的金钥匙。
2、与诗人对话。
“学以致用”，把死知识变为活水之源，不容忽视。对文学作品，我们应采取“拿来主义”，建议学生写写鉴赏文章，是为“与诗人对话”。
李商隐诗两首教学设计篇九
1、品味诗歌意境，从而领会诗歌本质。
2、鉴赏诗的基调、意境及其语言。
【知识梳理】。
李商隐（812～858），字，号，晚唐诗人，与齐名，称“”。
【质疑探究】。
1、诗人由“五十弦”的锦瑟想到了什么？这其中运用了什么表现手法？
3、了解“马嵬兵变”的历史，回顾咏史诗的特点。
5、理解《马嵬》的意境及其情感。
【拓展背诵】。
夕阳无限好，却话巴山夜雨时。
昨夜星辰昨夜风，身无彩凤双飞翼，
天意怜幽草，可怜夜半虚前席，
相见时难别亦难，蜡矩成灰泪始干。
桐花万里关山路，刘郎已恨蓬山远，
李商隐诗两首教学设计篇十
目的：
1、通过诵读把握诗歌用典的特点，领会诗歌朦胧缠绵的意蕴和感时伤怀的情感基调。
2、通过涵咏诗文，加深对李商隐诗歌特点的理解。
3、引进比较阅读篇目，培养诗歌鉴赏能力。
教学重点难点：
2、结合李商隐其人了解其诗是本课教学难点;。
教学安排：两课时。
教学方法：诵读法、点拨法结合学生的自主讨论。
第一课时。
一、导入。
当盛唐的繁华落下帷幕，中唐又以其匆匆的步伐走过。曾经空前绝后的大唐王朝到了日薄西山的时候。李白登仙而去，杜甫困顿而逝，白居易、韩愈、柳宗元、刘禹锡的身影也渐渐消失在历史的尘埃之中。末世的余音里，李商隐走来了，这位晚唐的才子，旷世的情种，为大唐的黄昏添上了一道绚丽的余霞。
二、知人论诗。
公元8，在河南省获嘉县县衙的府第内，李商隐诞生了。父亲李嗣正任获嘉县县令。三年后，李嗣受聘为浙东观察使幕僚。李商隐的童年时代便在获嘉至江浙一带度过的。李商隐注定是一个悲情的诗人，李家从商隐曾祖父起，一连几代都过早病故。终于，在商隐十岁时，父亲在幕僚任上过逝了。孤儿寡母扶丧北回郑州，由于多年未回故乡，虽在故土，却情同外来的逃荒者。李商隐在他的一篇文章中就写道：“四海无可归之地，九族无可倚之亲”(《祭裴氏姊文》)。或者正是由于家世的孤苦不幸，加之瘦赢文弱，形成李商隐易于感伤的性格，但同时也促使他谋求通过科举，振兴家道。
公元829年，也就是唐文宗太和三年，李商隐离开了自己的家乡，来到长安，谒见了当时朝廷里的权贵令狐楚，很受赏识。令狐楚将他聘入幕府，李商隐开始了他一生中的第一次幕僚生活。其间，令狐楚亲自指点李商隐，教他写今体文。
李商隐二十三岁那年，公元835年，李商隐上玉阳山东峰学道。而玉阳山西峰的灵都观里，他邂逅了侍奉公主的宫女宋华阳，宋年青美丽，聪慧多情，两人很快双双坠入情网。两个多月后，这段超出常规的爱恋，终因不为礼教和清规容许而豪无结果，短暂的欢娱，无望的永好，只在李商隐的心中留下了永远的伤痛。李商隐一生中留下了众多的《无题》诗，而最为人们所知，也最荡心动魄的《无题二首》即完成于此时。
无题。
相见时难别亦难，东风无力百花残。春蚕到死丝方尽，蜡炬成灰泪始干。
晓镜但愁云鬓改，夜吟应觉月光寒。蓬山此去无多路，青鸟殷勤为探看。
昨夜星辰昨夜风，画楼西畔桂堂东。身无彩凤双飞翼，心有灵犀一点通。
隔座送钩春酒暖，分曹射覆蜡烛红。嗟余听鼓应官去，走马兰台类转蓬。
(听朗诵)。
提问：从朗诵与诗歌中，大家能感受到的《无题》的整个情怀与氛围是怎样的?
明确：玉谿生的这首《无题》，全以首句“别”字为通篇主眼。江淹《别赋》说：“黯然销魂者，唯别而已矣!”“黯然”二字，也正是玉谿生此诗所表达的整个情怀与气氛。
在古代，即使是盛唐这样一个繁华的朝代，音信依然是不便的，于是出门在外，情人分离就酿成了浓浓的情思，更何况李商隐这时的这种情思并不仅仅是距离的远隔，死别是痛苦的，而生离却更胜死别。于是李商隐张口一吐便出了“春蚕到死丝方尽，蜡炬成灰泪始干。”的千古名句。春蚕自缚，满腹情丝，生为尽吐;吐之既尽，命亦随亡。绛蜡自煎，一腔热泪，泪而长流;流之既干，身亦成烬。
然而，如花美眷、似水流年都是昨日旧事，“晓镜但愁云鬓改，夜吟应觉月光寒。”一个“改”字，传达出的是青春不再，逝水常东的悄然心惊。其苦情密意，全从一个“改”字传出。而“寒”字也是苦心营造的，此寒，如谓为“心境”所造，月光本无所谓冷暖，但在作者眼中，满眼尽是离情别绪，因此，看到的月光，也便寒冷了。李商隐到了晚年，还设法在长安约见了宋华阳。
公元837年，在令狐楚的儿子令狐陶的帮助下，李商隐进士及第，但也就是这一年的年底，令狐楚病逝了。李商隐一生的悲剧从这一年正式拉开了帷幕。
第二年的春天，李商隐投奔了泾原节度使王茂元，当了幕僚。王茂元爱商隐之才，将最小的女儿嫁给他。这时，李商隐26岁，婚后感情殊好。李商隐有一首思念爱妻的《夜雨寄北》，仍然为现代人称道，亦为之辛酸。
君问归期未有期，巴山夜雨涨秋池。何当共翦西窗烛，却话巴山夜雨时。
当时朝廷内部的朋党斗争十分激烈，以李德裕为首的李党和以牛僧儒为首的牛党史朝廷里的两大对立的势力。令狐楚父子为牛党要员，王茂元被视为亲近李党的武人。李商隐转依王茂元，在牛党眼里是“背恩”的行为，从此令狐家的人对李商隐不满。党人的成见，加以李商隐个性孤傲，他一直沉沦下僚，在朝廷仅任九品的秘书省校书郎、正字，和闲冷的六品太学博士。为时都很短。从大和三年踏入仕途，到大中十二年去世，30年中有辗转于各处幕府。东到兖州，北到泾州，南到桂林，西到梓州，远离家室，飘泊异地。
高阁客竟去，小园花乱飞。参差连曲陌，迢递送斜晖。肠断未忍扫，眼穿仍欲稀。芳心向春尽，所得是沾衣。
“高阁客竟去，小园花乱飞”，所深爱的人走了，花园里花瓣四处飘飞。一个“乱”字，把作者的心情和自然景象有机的组合。厮守多年，原盼着白头偕老，但佳人却先于自己撒手西去，这如何令作者不心乱。“参差连曲陌，迢递送斜晖”两局分别从不同的角度写落花乱飞的情状。前者着眼于空间，写落花无处不在;后者从时间写，落花连绵不断，无尽无休。不仅如此，关键在“斜晖”二字，夕阳西朝下的落花，更表现了诗人伤心，烦乱的感受。
逢着美景良辰，则怀念当时欢爱，而无时无刻不悲悼，见一花一草也要寓意兴悲，自此以后，李商隐每逢七夕必有一诗。李商隐还有一首七夕那天写的《曼倩辞》也是悼念亡妻的佳作：
十八年来堕世间，瑶池归梦碧桃间。如何汉殿穿针夜，又向窗中觑阿环?
在李商隐生命的最后一年，也就是他46岁的时候，他写下了一生当中最重要的一首诗，也是最难懂的一首诗，却又是后世读诗之人最喜欢读的一首，这便是《锦瑟》：
锦瑟无端五十弦，一弦一柱思华年。庄生晓梦迷蝴蝶，望帝春心托杜鹃。
沧海月明珠有泪，蓝田日暖玉生烟。此情可待成追忆，只是当时已惘然。
(听诵读、齐读)。
提问：大家想象，这首诗是为什么写的?
明确：“锦瑟”或名“无题”，题目“锦瑟”是取句首两字，是一首广为传诵的诗。有人认为是为名为锦瑟的侍婢而作的缠绵悱恻的爱情诗，有人也认为可能别有寄托或悼念亡妻之外，或表现封建士大夫隐秘难言的爱情生活，也有的以为其诗是诗人回顾反思平生遭际之作。不论这首诗是为什么写的，但读者们的共识是这是一首好诗。
提问：“锦瑟”是什么?
明确：一种乐器。一般在唐代，分为三种：17弦、25弦和五十弦的。我们前面学过一个成语“胶柱鼓瑟”说的就是这种乐器。
提问：谁能进一步谈谈，首联中作者在感叹什么?怎么看出的?
明确：起联两句，“无端”，犹言“没来由地”、“平白无故地”。此诗人之痴语也。锦瑟本来就有那么多弦，这并不是过错;诗人却硬来埋怨它：锦瑟呀，你干什么要有这么多条弦?“一弦一柱思华年”，关键在于“华年”二字。一弦一柱犹言一音一节。瑟具弦五十，音节最为繁富可知，其繁音促节，常令听者难以为怀。诗人绝没有让人去死抠“数字”的意思。他是说：聆锦瑟之繁弦，思华年之往事;音繁而绪乱，怅惘以难言。所设五十弦，正为“制造气氛”，以见往事之千重，情肠之九曲。要想欣赏玉溪此诗，先宜领会斯旨，正不可胶柱而鼓瑟。宋词人贺铸说：“锦瑟华年谁与度?”(《青玉案》)元诗人元好问说：“佳人锦瑟怨华年!”(《论诗三十首》)华年，正今语所谓美丽的青春。
明确：庄周梦蝶——说的是庄周梦见自己身化为蝶，栩栩然而飞……浑忘自家是“庄周”其人了;后来梦醒，自家仍然是庄周，不知蝴蝶已经何往。
译文：庄周梦见自己变成一只蝴蝶，飘飘然，十分轻松惬意。这时全然忘记了自己是庄周。一会儿醒来，对自己还是庄周十分惊奇疑惑。认真想一想，不知是庄周做梦变成蝴蝶呢，还是蝴蝶做梦变成庄周?庄周与蝴蝶是应该有所区分的。庄周梦蝶，蝶梦庄周，这就是事物的区分和变化。
比喻梦中乐趣或人生变化无常。
望帝啼鹃——传说中周朝末年蜀地的君主，名叫杜宇。后来禅位退隐，不幸国亡身死，死后魂化为鸟，暮春啼苦，至于口中流血，其声哀怨凄悲，动人心腑，名为杜鹃。
东海鲛人——《太平御览》卷803引《博物志》云：“鲛人从水出，寓人家，积日卖绢。将去，从主人索一器，泣而成珠满盘，以与主人”。
东海有鲛人织水为绡坠泪成珠。有一次一个鲛人出来玩，住在一个农民家里，住了几天这家人的米吃完了，于是农民就要去变卖东西，这个时候鲛人另农民取一个碗，坠泪成珠。这个典在陆游的钗头凤里也有“泪痕红浥鲛绡透”。
暖玉生烟——传说蓝田美玉深埋地下，不为人所见，但它那温润的精气却能透过泥土，烟雾般升腾到空中。
提问：这四个典故，和锦瑟有什么关系?
明确：玉溪此句是写：佳人锦瑟，一曲繁弦，惊醒了诗人的梦景，不复成寐。迷含迷失、不至等义。试看他在《秋日晚思》中说：“枕寒庄蝶去”，去即离、逝，亦即他所谓迷者。这里面隐约包涵着美好的情境，却又是虚缈的梦境。锦瑟繁弦，哀音怨曲，引起诗人无限的悲感，难言的冤愤，如闻杜鹃之凄音，送春归去。一个“托”字，不但写了杜宇之托春心于杜鹃，也写了佳人之托春心于锦瑟，手挥目送之间，花落水流之趣，诗人妙笔奇情，于此已然达到一个高潮。珠生于蚌，蚌在于海，每当月明宵静，蚌则向月张开，以养其珠，珠得月华，始极光莹……。这是美好的民间传统之说。月本天上明珠，珠似水中明月;泪以珠喻，自古为然，鲛人泣泪，颗颗成珠，亦是海中的奇情异景。如此，皎月落于沧海之间，明珠浴于泪波之界，月也，珠也，泪也，三耶一耶?一化三耶?三即一耶?在诗人笔下，已然形成一个难以分辨的妙境。我们读唐人诗，一笔而有如此丰富的、奇丽的联想的，舍玉溪生实不多觏。钱起的咏瑟名句不是早就说“二十五弦弹夜月，不胜清怨却飞来”吗?所以，瑟宜月夜，清怨尤深。玉溪此处，用蓝田日暖给上句沧海月明作出了对仗，造成了异样鲜明强烈的对比。而就字面讲，蓝田对沧海，也是非常工整的，因为沧字本义是青色。玉溪在词藻上的考究，也可以看出他的才华和工力。颈联两句所表现的，是阴阳冷暖、美玉明珠，境界虽殊，而怅恨则一。诗人对于这一高洁的感情，是爱慕的、执着的，然而又是不敢亵渎、哀思叹惋的。
不论后人的评价里，《锦瑟》是悼念亡妻还是思念宋华阳，抑或是自己身世的感伤。从这首律诗里后人可以读到的是爱慕、是执著、是哀思、是叹惋。于是，尾联收拢全篇，明白提出“此情”二字，与开端的“华年”相为呼应，笔势未尝闪遁。诗句是说：如此情怀，岂待今朝回忆始感无穷怅恨，即在当时早已是令人不胜惘惘了。话是说的“岂待回忆”，意思正在：那么今朝追忆，其为怅恨，又当如何!诗人用两句话表出了几层曲折，而几层曲折又只是为了说明那种怅惘的苦痛心情。
布置作业。
1、背诵《锦瑟》。
第二课时。
一、检查背诵。
齐背《锦瑟》。
李商隐虽然在他短暂的四十六年的人生历程中仕途一直不得志。但他依然是一位关心现实和国家命运的诗人，他的各类政治诗不下百首，在其现存的约六百首诗中，占了六分之一，比重相当高，表现了李商隐积极的用世精神。
李商隐作了泾元节度使王茂元的幕僚和女婿后，在开成三年(838)，商隐赴京应博学宏词科试，落选后回到安定，也就是泾州，登上了城楼有感，写下了千古流传的遣怀诗《安定城楼》：
迢递高城百尺楼，绿杨枝外尽汀州。贾生年少虚垂涕，王粲春来更远游。
永忆江湖归白发，欲回天地入扁舟。不知腐鼠成滋味，猜意鹓雏竟未休。
(听诵读)。
提问：读完这首诗，大家觉得写得最好的是哪一句?
明确：颈联。
提问：从诗歌中，大家读出了作者要表达的是一种什么样的情感?
明确：既怀着恬淡的心情，又有担当事业的志气。
首二句写景，即景所以生情，以下六句的豪情壮志、无穷感慨都由此生发。
三、四句先以两位古人自比。贾谊献策之日，王粲作赋之年，都与作者一般年轻。贾谊上《治安策》，不为汉文帝所采纳，作者应博学宏词科试而名落孙山，其心境与贾谊上书未售，同样萦纡抑郁。王粲避乱至荆州，依刘表;作者赴泾州，入王茂元幕，都属寄人篱下。用两位古人的古事，比自己当前的处境和心情，取拟于伦，十分贴切。这是第一层。
五、六句抒露志趣和抱负。作者的遭遇虽然困顿，可是他的凌云之志，未稍减损。江湖、扁舟乃使用春秋时代范蠡的典故;范蠡佐越王勾践，“既雪会稽之耻”，“乃乘扁舟，浮于江湖”(见《史记·货殖列传》)。意谓，自己早有归隐江湖之志，但等回天撼地之日，旋乾转坤之时，头飘白发，身入扁舟。永忆江湖，即怀淡于名利之心;欲回天地，即抱建立功业之志。两者似相反，实相成。这两句诗，既洒脱，又遒劲。这两句诗反映了封建社会里才志之士的积极向上思想，既怀着恬淡的心情，又有担当事业的志气。这是第二层。
七、八句借庄子寓言表示自己敝履功名利禄，正告他人不要妄加猜测。
惠子相梁，庄子往见之。或谓惠子曰：“庄子来，欲代子相。”于是惠子恐，搜于国中三日三夜。庄子往见之，曰：“南方有鸟，其名为鵷鶵，子知之乎?夫鵷鶵发于南海而飞于北海，非梧桐不止，非练实不食，非醴泉不饮。于是鸱得腐鼠，鵷鶵过之，仰而视之曰：'吓!'今子欲以子之梁国而吓我邪?”
——《庄子·秋水》。
这两句诗，既阐明自己没有患得患失的私心杂念，胸次光明磊落，淡泊宁静，为上面“永忆江湖”句提供有力的论证;又表示对世间一切恶浊事物，睥睨蔑视，决不妥协容忍;还尖锐地批判那些捧住权位不放的禄蠹，对他们尽调侃奚落的能事。据近人张采田《玉溪生年谱会笺》，作者应博学宏词试被摈，是由于牛党的打击，诚如是，这句诗乃是有的放矢的。这是第三层。
唐代后期，许多皇帝不重求贤重求仙，希企长生。李商隐一再予以冷嘲热讽。《贾生》：“宣室求贤访逐臣，贾生才调更无伦。可怜夜半虚前席，不问苍生问鬼神。”借贾谊宣室夜召一事，加以发挥，发泄了对于皇帝不识贤任能的不满。
贾谊贬长沙，久已成为诗人们抒写不遇之感的熟滥题材。作者独辟蹊径，特意选取贾谊自长沙召回，宣室夜对的情节作为诗材。《史记。屈贾列传》载：贾生征见。孝文帝方受厘(刚举行过祭祀，接受神的福佑)，坐宣室(未央宫前殿正室)。上因感鬼神事，而问鬼神之本。贾生因具道所以然之状。至夜半，文帝前席(在坐席上移膝靠近对方)。既罢，曰：“吾久不见贾生，自以为过之，今不及也。”
在一般封建文人心目中，这大概是值得大加渲染的君臣遇合盛事。但诗人却独具只眼，抓住不为人们所注意的“问鬼神”之事，翻出了一段新警透辟、发人深省的诗的议论。
安史乱后，唐王朝由极盛走向衰败，李商隐对玄宗的失政特别感到痛心，讽刺也特别尖锐。如《马嵬》：
海外徒闻更九州，他生未卜此生休。空闻虎旅传宵柝，无复鸡人报晓筹。此日六军同驻马，当时七夕笑牵牛。如何四纪为天子，不及卢家有莫愁!
诗中每一联都包含鲜明的对照，再辅以虚字的抑扬，在冷讽的同时，寓有深沉的感慨。
(诵读、范读)。
明确：空闻虎旅传宵柝，不复鸡人报晓筹。此日六军同驻马，当时七夕笑牵牛。
提问：颔联“虎旅传宵柝”声音对“鸡人报晓筹”，其声音有什么不同?
明确：军营内的声音，而后者为宫内声音。
明确：只是听到传来的“宵柝”之声，却不能再听到熟悉的宫内“报晓”声了。显然写出玄宗不在宫内，而身在军营，逃离了皇宫，已在逃难途中，极尽狼狈和慌乱。
提问：“空闻”对“不复”，这运用了哪种表现手法?会收到什么好的艺术效果?
明确：对比，突出玄宗的昔安今危，昔乐今苦的生活境遇。
明确：玄宗以自己和杨妃的朝夕相处讥笑牛郎织女的一年一次的七夕相会，实则写出了玄宗迷恋情色，荒废朝政，致使战祸发生。眼前是写“六军”同时“驻马”不前，未写不前原因，但原因不甚明了，要求“赐”死杨妃，杨妃是美女，美女自古便有祸水一说，显然前后句是倒行逆施的因果关系。
提问：颈联在艺术表现手法有何特点?
明确：对比。
提问：杨妃“赐”死后，玄宗异常悲伤，哪些诗句写出了玄宗之悲?
明确：海外徒闻更九州，他生未卜此生休。
明确：不可信，“徒闻”一词否定了方士的话，“他生未卜此生休”，来生微茫难求，但今生一起缘分断绝，已是事实。
提问：这样以神仙怪诞和生死轮回来写玄宗痴心梦想，这样写有什么好处?
明确：思杨妃之切，故有异常之举。这种举动正是极尽曲折写出玄宗之悲。
提问：对于这些诗人李商隐发出了什么慨叹?
明确：如何四纪为天子，不及卢家有莫愁。
提问：从内容上看前后句有什么特点?
明确：对比，贵为天子多年却无力保护心爱女人对比寻常百姓却能给莫愁幸福。
提问：从语气上看又有什么特点?
明确：反问。贵为天子能保护自己的子民，何况自己心爱女人，但“不及卢家有莫愁”，这一问问出了为什么会出现这种不正常的情况，问得有力，令人掩卷深思，其讥讽之意愈明。
三、布置作业。
1、背诵《马嵬》。
李商隐诗两首教学设计篇十一
掌握文中重点词语的意义：
2、过程与方法。
展开想象，体会诗歌表现的心绪与意境：
3、情感、态度与价值观。
加深对历史典故和诗歌画面的理解，深入把握诗人的思想感情。
1、重点：理解历史典故及诗歌创设的画面。
2、难点：对诗歌主旨、诗人情感的把握。
一课时。
诵读，翻译，质疑答疑，师生互动，多媒体课件。
第一课时。
一、复习名句，情境导入。
(师生共读李商隐诗歌名句，教师朗读上句，学生朗读下句)。
1、春蚕到死丝方尽，蜡炬成灰油始干。(《无题二道》其一)。
2、身无彩凤双飞翼，心有灵犀一点通。(《无题》)。
3、何当共剪两窗烛，却话巴山夜雨时。(《夜雨寄北》)。
4、可怜夜半虚前席，不问苍生问鬼神。(《贾生》)。
5、如何肯到清秋日，已带斜阳又带蝉。(《柳》)。
6、嫦娥应悔偷灵药，碧海青天夜夜心。(《嫦娥》)。
7、夕阳无限好，只是近黄昏。(《乐游图》)。
8、相见时难别亦难，东风无力百花残。
二、学生简介李商隐及诗作。
李商隐生活在唐帝国日趋衰败的晚唐时代，他对皇帝昏庸，宦官当权，藩镇跋扈，深为不满。因此，他热衷政治，企望革新。然而，在当时朋党倾轧中，他始终被排挤，于禄微位卑的幕僚生活中度过一生。他的友人崔珏在《哭李商隐》诗中说：“虚负凌云万丈才，一生襟袍未尝开。”李商隐于四十六岁抑郁而终。
李商隐现存诗歌600多首，内容涉及比较广泛。他的诗在艺术上，继承了屈原、李白、李贺的积极浪漫主义精神，诗中善用历史典故和神话传说，通过想象、联想和象征构成丰富多彩的艺术形象。他诗中的“比兴”取法《诗经》，“美人香草”效仿《离骚》，深厚沉郁得于杜甫诗歌的精髓，绚丽的想象、用语，则直接受益于李贺。如果说李贺的诗偏于想象，那么李商隐的诗则重于象征。
1、诵读形式：自由读、集体读、个人读。
一读：正音、解词。二读：理解全诗内容。三读：把握诗歌的情感脉络。
2、教师：这首诗内容是回忆往事，情调低沉，诵读时要放慢速度，给人一种迷惘的感觉。
四、师生合作，探讨诗歌主旨，把握诗人情感。
1、教师：对《锦瑟》这首诗的内容和感情的理解，历来众说纷纭：有人认为是悼念亡妻王氏的，是一首悼亡诗;有人认为是怀恋令狐楚家名“锦瑟”的婢女的，是首爱情诗;有人认为是一首描写音乐的咏物诗;有人认为是感伤唐室之残破的;有人认为是懊悔少年风流的;有人认为是作者晚年追叙生平，自伤身世遭遇的，等等。你认为哪种理解更合理，请谈谈你的看法。
(学生讨论，自由发言)。
教师：钱钟书先生在他的著作《谈艺录》中，谈到了对《锦瑟》的理解。他认为是以“《锦瑟》喻诗，细味此诗，应是诗人自伤身世之作。”诗人带着浓重的伤感之情回顾平生，慨叹怀才不遇，年华虚度，遭遇坎坷，抒发了不堪回首的沉痛悲伤之情。诗人借琴瑟倾诉隐衷，表达心曲，其中往复低回的况味是极为复杂的。
2、分学习小组讨论理解诗歌，每个小组在理解全诗的基础上，重点讨论一联，然后推选一位代表发言。
(1)教师：《锦瑟》文字锦锈华美，书面意义易于理解而内容极其深奥，历来有“一篇锦瑟解人难”的说法。
(2)指名学生翻译全诗。
(3)学生分组讨论，代表发言。
(重点表述)。
首联：慨叹年华已逝。
颔联：表现了诗人无限的悲感、难言的怨愤。
颈联：表现了诗人爱慕高尚的执著。
尾联：收束全诗，说明了那种怅惘的苦痛心情。
3、通过多媒体课件，师生进一步探讨诗歌内容，把握感情脉络。
(1)a、学生理解首联内容;。
b、首联运用民歌的比兴手法。诗人用瑟起兴不是没有原因的，瑟本是可以演奏各种情调的乐器，但人们往往喜欢把它跟哀怨的情调联在一起，给人一种凄凉悲怨的感觉。
(2)a、学生理解“庄生迷蝶”、“望帝托心”典故的内容。
b、这一联紧承上文“思华年”一语，写诗人回忆中的感受。昔日的理想和情景是那样美好，在回忆中又是如此真切，确实使人迷恋，而眼下的困顿状况只不过是一场梦。
(3)a、学生理解“海月珠泪”、“蓝田玉烟”典故的内容。
b、诗人用“海月珠泪”和“蓝田玉烟”的典故，写了两幅美好的画面。前一幅以深青色的大海和天上的一轮明月为背景，塑造了鲛人泣泪成珠的形象。鲛人在痛苦中哭泣，其泪却化为人们喜爱的珍珠，其中有多少情味可以让我们品读!后一幅以蓝田秀丽的群山和温暖的阳光为背景，塑造了“玉生烟”的形象。这两幅画图尽管色调不同，但在表达作者怅惘悲伤之情上是一致的。
(4)“尾联”内容比较明白，让学生通过朗诵理解。
(学生讨论发言，教师归纳)。
1、内容：诗人用“锦瑟”起兴，追忆变幻若梦的身世，怀才不遇的遭遇，抒发惆怅失意的感情。
2、艺术个性：运用典故，比兴、象征等手法，写出了笼罩全诗的一层浓重的哀伤低回、凄迷朦胧的情调，反映出一个衰微时代中正直而不免软弱的知识分子典型的悲剧心理。诗中的蝴蝶、杜鹃是象征，珠、玉属比兴，诗人用它们创造出了空灵清丽，幽婉哀怆的艺术意境。
李商隐诗两首教学设计篇十二
李商隐，晚唐诗人，与杜牧并称“小李杜”。其诗多忧怀国运，抒写怀抱，慨讽时事。在艺术手法上，多用象征暗示情思，意境朦胧。古人评其诗为“深情缅邈”“沉博绝丽”“寄托深而措辞婉”。
《锦瑟》一诗，是李商隐的代表作品之一。题目是截取篇首二字而成，实为无题诗。诗的意旨隐藏很深，历来众说纷纭。对此诗的欣赏重在体味诗的朦胧意境，把握诗人运用的艺术技巧。
《马嵬（其二）》极真切地写出兵荒马乱的情状，在多方对照和咏叹中，着重责备玄宗荒淫致乱的行为和为保全自己而牺牲贵妃的不义之举。此诗讽意深而用笔细，在众多咏马嵬的诗歌中，无论思想性还是艺术性都属别开生面之作。
意志薄弱用眼泪洗眼睛，意志坚强用汗水学手艺。
疑难妙句。
1.锦瑟无端五十弦，一弦一柱思华年。
剖析：诗的首联用民歌的起兴手法。瑟这种乐器本可以弹奏各种情调的乐曲，但诗人们往往喜欢把它与哀怨的情感联系在一起。如杜甫有“何时诏此金钱会，暂醉佳人锦瑟旁（《曲江对酒》）。”鲁迅也有“瑶瑟凝尘清怨绝，可怜载女耀高丘”（《悼丁君》）之句。
诗歌以幽怨悲凉的锦瑟作兴，点明了“思华年”的情感基调。无端，无缘无故，没有来由。五十弦，《史记•封禅书》载古瑟五十弦，后虽一般为二十五弦，但仍有其制。诗的一、二两句是说：绘有花纹的美丽如锦的瑟有五十根弦，正好我也快到五十岁了，一弦一柱都唤起了我对逝水流年的追忆。（此说只算作一家之言。）。
2.庄生晓梦迷蝴蝶，望帝春心托杜鹃。
剖析：庄周梦蝶的故事见《庄子•齐物论》：“昔者庄周梦为胡蝶，栩栩然胡蝶也。……俄然觉，则蘧蘧然周也。不知周之梦为胡蝶与，胡蝶之梦为周与？”诗句中的“晓梦”，指天将亮时做的梦。“迷蝴蝶”，指对自己与蝴蝶之间的关系迷茫，分不清你我。
面对动荡不安、变化剧烈的战国社会，庄周产生了人生虚幻无常的思想。而李商隐也正是有感于晚唐国势衰微，政局动乱，命运如浮萍而用此典故的。
用此典故，似乎包含着他对爱情与生命消逝的伤感。望帝的传说见《寰宇记》“蜀王杜宇，号望帝，后因禅位，自亡去，化为子规”。子规即杜鹃。诗人笔下美丽而凄凉的杜鹃已升华为诗人悲苦的心灵，借此典故，似乎表明了诗人对“华年”的一往情深，即无论是真是梦，他都不会让自己的“春心”自生自灭，即使死去，也要像望帝那样借杜鹃的啼声唱出自己的悲哀。
这两句各用一事，而衔接得如此自然流畅，如出一意，表现了诗人用典的工巧与艺术手法之高妙。
3.沧海月明珠有泪，蓝田日暖玉生烟。
剖析：前一句以深青色的大海和天上的一轮明月为背景，塑造了鲛人泣泪成珠的形象。这是从民间传说中借鉴而来的，但又有着作者的创造。“珠有泪”，即言珠光、泪光融成一片，难以分清，既让人怅惘，又会让人生出无限美好的联想。试想，鲛人在痛苦中哭泣，其泪干却化作了人们非常喜爱的珍珠，这是多么的富有情味！
后一句以蓝田秀丽的群山和温暖的阳光为背景，塑造了“玉生烟”的形象。玉深埋于地下，不为人所见，但它那湿润的精气却能透过泥土，化为烟雾般升腾于空中，为群山增辉。这一想象来源于一个古老的传说，据《长安志》载：“蓝田山在长安县东南三十里，其山产玉，又名玉山。”从玉被掩埋这方面来说，那是很可悲的；从“生烟”这一方面来说，却又使人感到欣慰，其中的况味也是一言难尽的。
这里的“珠”“玉”，可认为是诗人自喻，不仅喻才能，更喻德行和理想；也可认为是喻指诗人美好的向往、美好情感。但不论“珠”“玉”喻指什么，诗句都充满了怅惘、悲伤之感。
4.此情可待成追忆？只是当时已惘然。
剖析：尾联采用反问递进句式加强语气，结束全诗。“此情”总揽所抒之情，“成追忆”则与“思华年”呼应。“可待”即“岂待”，说明这令人惆怅伤感的“此情”，早已迷惘难遣，此时当更令人难以承受。张中行用“一切都如隔世”为此句作注，实乃一语破的。
5.海外徒闻更九州，他生未卜此生休。
剖析：诗以“马嵬”命题，重点是写玄宗在马嵬驿为“六军”所逼，“赐”杨贵妃死。先用“海外徒闻更(还有)九州”，概括了方士在海外仙山上寻见杨贵妃的传说。据说，杨玉环死后，唐玄宗曾令方士去海外寻其魂魄，在海外仙山会见了她，杨授以钿合金钗，并言当永记“愿世世为夫妇”之约。而“徒闻”“未卜”和“休”流露的讥讽语气，又为下文定了基调。
6.空闻虎旅传宵柝，无复鸡人报晓筹。
剖析：这两句承上铺写。“空闻”“宵柝”，即徒闻“宵柝”；“无复”“报晓”，即不用“报晓”。此皆承上两句“徒闻”“未卜”之意，暗指杨玉环被缢于马嵬之事。长期做“太平天子”、沉湎于淫乐生活的唐玄宗及其宠妃，哪里听到过军营中报更的梆子声呢！在皇宫中，连公鸡都不准养；安然高卧，自有专人去做公鸡报晓的工作。“虎旅传宵柝”，本来是为了巡逻和警卫，以保障皇帝和贵妃的安全。而冠以“空闻”二字，则表明“虎旅”虽“传宵柝”，却不能保障皇帝和贵妃的安全了。也正因为如此，才使得“无复鸡人报晓筹”。
7.此日六军同驻马，当时七夕笑牵牛。
剖析：这两句转入实事。“此日”指贵妃赐死之日，“当时”指七夕相约之时。“六军同驻马”指禁军哗变，李、杨两人的爱情也一同“驻马”，并幻灭成空了。“七夕笑牵牛”，意为七夕之夜，长生殿上两人曾欢笑密约，并笑牵牛织女一年一度相见之短暂；“当时”曾“笑”他人，而今却不如牵牛织女之长久相恋；相比之下，令人可悯而又可笑。诗人把六军愤慨之情与长生殿秘密之誓放在一起对比着写，相映成趣，议论深刻，笔锋犀利。
8.如何四纪为天子，不及卢家有莫愁。
剖析：这两句以反诘语气反衬作结。“纪”，岁星（木星）十二年绕日一周为一纪，玄宗在位四十五年，约为四纪。“莫愁”古洛阳女子，嫁为卢家妇，婚后生活幸福。这两句对比强烈，一方面是当了四十多年皇帝的唐玄宗保不住自己的宠妃；另一方面是作为普通百姓的卢家能够保住既善“织绮”，又能“采桑”的妻子莫愁。诗人又把这二者联系起来，发出了冷峻的诘问：为什么当了四十多年皇帝的唐玄宗还不如普通百姓能够保住自己的妻子呢？通过反问，暗含指责意味。
审美鉴赏。
1.《锦瑟》：多用典故意蕴深。
“庄生晓梦迷蝴蝶”借虚缈的梦境隐喻年轻时许多美好的情境；“望帝春心托杜鹃”，以冤禽托写恨怀，无限伤感，亦表达殷切的思念；“沧海月明珠有泪”表达一种复杂的怅惘情怀，既有对其高旷浩净的爱赏，又有其凄寒孤寂的感伤；“蓝田日暖玉生烟”这一具有极高美学意味的理想景色，抒发了一种对于高洁情感无法亲近的怅恨。
2.《马嵬》：对比之中见讥讽。
颔联中用“鸡人报晓筹”反衬马嵬的“虎旅传宵柝”，昔乐今苦、昔危今安的不同处境的心情跃然纸上。
颈联中“当时”指七夕玄宗与杨贵妃“密相誓心”，讥笑牵牛织女一年只能相见一次，他们两人则要“世世为夫妇”；可在“此日”“六军”哗变不发之时，结果又是如何？“当时”与“此日”形成强烈对比。以玄宗迷恋女色、荒废政事的典型来概括对照“六军同驻马”，没有“当时”的荒淫，哪会有“此日”的离散？通过对比，不仅其意自明，而且笔致跳脱，蕴含丰富。
尾联中也包含强烈的对比。为什么当了四十多年皇帝的唐玄宗还不如普通百姓能够保住自己的妻子呢？多么可悲！可怜！又可叹！
总而言之，诗歌正是通过对比来表明其中的讥讽贬责之意的。
一、学海拾贝。
用典。
用典，即用典故寓意，通常是指在诗文中运用有关的历史故事或古代典籍中的有关语句来表情达意。
如杜牧的“商女不知亡国恨，隔江犹唱后庭花”（《夜泊秦淮》）中的“后庭花”便指南朝陈后主所制的乐曲“玉树后庭花”，此曲多喻亡国之音，作者用以告诫晚唐统治者。
又如王实甫《长亭送别》中的《端正好》一曲：“碧云天，黄花地，西风紧，北雁南飞。晓来谁染霜林醉？总是离人泪。”曲中“碧云天，黄花地”便是由范仲淹的《苏幕遮》中的“碧云天，黄叶地”化用而来的。
用典，可以使诗文简洁而意蕴深广，让读者猎取更多的审美情趣。
二、典题精讲。
1.（xx年高考江苏卷）阅读下面一首唐诗，然后回答问题。
竹窗闻风寄苗发司空曙。
李益。
微风惊暮坐，临牗思悠哉。
开门复动竹，疑是故人来。
时滴枝上露，稍沾阶下苔。
何当一入幌，为拂绿琴埃。
诗中哪一句可以使人联想到“知音”的故事？
指点迷津：“知音”，即俞伯牙摔琴谢知音的典故。当初俞伯牙弹琴无人能解，后遇钟子期，伯牙将高山的情思注入琴弦时，子期即激昂地吟咏着：“巍巍乎若泰山。”当伯牙弹出浩荡迸涌的水声时，子期又禁不住地叫道：“汤汤乎若江河！”
答案：为拂绿琴埃。
2.阅读下面一首诗，然后回答问题。
行路难。
李白。
金樽清酒斗十千，玉盘珍羞值万钱。
停杯投箸不能食，拔剑四顾心茫然。
欲渡黄河冰塞川，将登太行雪满山。
闲来垂钓碧溪上，忽复乘舟梦日边。
行路难，行路难，多歧路，今安在。
长风破浪会有时，直挂云帆济沧海。
诗歌最后一句“长风破浪会有时，直挂云帆济沧海”表现了诗人什么样的情怀？
指点迷津：最后一句中的“长风破浪”是用典，暗引了刘宋时期宗悫的故事。宗悫年少时，叔父问其志，答曰：“愿乘长风破万里浪。”诗人用此典是以宗悫自况，表达自己经世济时的宏图大志。
答案：表达了诗人经世济时的宏图大志。
李商隐诗两首教学设计篇十三
李商隐是晚唐诗坛上的著名诗人，其诗有很高的艺术成就，他的诗歌，特别是他的“爱情诗”，对后代影响很大，其“无题”诗，对宋初的西昆派诗人产生了很大的影响，即便是到了现在，李商隐的诗歌仍然有很重要的价值。
李商隐(813-858)，字义山，号玉溪生，一号樊南，怀州河内人，唐文宗开元二年进士，授密书省校书郎，补弘农尉。当时牛李党争激烈，由于李商隐早年授知于令狐楚，后又娶李光王茂元之女为妻，被牛党视为背恩，长期受到压抑。在党争的夹缝中，李商隐不得不离开京城，先后在桂管观察使郑亚幕下以及剑南，东川节度使柳仲郢幕下为僚属。晚年辟为盐铁推官，四十六岁时客死荥阳，潦倒终身，故而诗歌常常充满着一种感伤情调。
李商隐是晚唐诗坛上的著名诗人。他对于当时的藩镇割据，宦官专权怀有强烈的愤慨和不满，迫切希望国家中兴，但是在激烈的党争中，却横遭排挤，一生襟袍未曾开，从而使他的诗歌充满着一种感伤情调。李商隐擅长七律，七绝，情致婉曲，构思精巧，文采富丽，具有独特风格。部分诗歌用典精辟，或有不得已的苦衷，历来有意蕴难明之感，有〈〈樊南文集〉〉，〈〈李义山集〉〉。
李商隐是一个关心现实政治的诗人，这在他的早年表现得更为突出，如他二十六岁写的《安定城楼》：
“迢递高城百尺楼，绿杨枝外尽汀州。贾生年少虚垂涕，王粲春来更远游。永忆江湖归白法，欲回天地入扁舟。不知腐鼠成滋味，猜意宛鸟雏竟未休。”
从这首曾被王安石称赞的名诗中，我们可以看到他对晚唐国运的关心以及在事业上的远大抱负。这种心情在其他早年的诗篇中也有明显的表现。他二十五岁时写的《行次西郊作一百韵》，就是一首长篇的政治诗，虽然艺术不够成熟，但它反映了较为广阔的现实。作者写他当时在长安西郊所见的农村景象是：“高田长槲枥，下田长荆榛。农具弃道旁，饥牛死空墩。依依过村落，十室无一存。”他又通过农民的话，陈述了贞观，开元到安史之乱后农民生活的变化。从今昔对比中，诗人提出了仁政任贤的主张，指出政治的理乱“在人不在天”。这些都是有一定进步意义的。他对当时宦官专权的黑暗政治也很愤慨不满。甘露事变中宦官杀死宰相王涯等几千人，他写了《有感》二首和《重有感》三诗，后诗尤为悲愤痛切：
“玉帐牙旗得上游，安危须供主君忧。窦融表已来关右，陶侃军宜次石头。岂有蛟龙愁失水?更无鹰隼击高秋!昼号夜哭兼幽显，早晚星关雪涕收。”
在宦官熏天势焰之下，当时许多诗人都不敢正面发表反对意见，有的甚至顺从宦官的言论，而年青的李商隐却从国家安危出发，毅然呼吁诛讨宦官，这种勇气是难能可贵的，他朋友刘蒉因“耿嫉恶”被贬死，他也连写了几首诗为他呼冤。在《井络》，《韩碑》中他还反对了藩镇的割据。
李商隐还写了许多咏史诗，曲折地对政治问题发表意见。这些诗主要是讽刺历史上帝王们的荒淫奢侈，引为现实的殷鉴。如《北齐》诗：“小怜玉体黄陈夜，已报周师入晋阳。”《隋宫》诗：“春风举国裁宫锦，半作障泥半作帆。”讽意极为鲜明激烈。《富平少侯》诗：“当天不报侵晨客，新得佳人字莫愁。”则用咏史含蓄地的讽刺了耽于女色不视朝政的唐敬宗。有的咏史是寄托自己怀才不遇的感慨。例如《贾生》：
随着他在政治上的失望，关怀现实的诗篇减少了，更多的诗是用忧郁感伤的调子，感叹个人的沦落，世运的衰微，如《杜工部蜀中离席》：
“人生何处不离群，世路干弋惜暂分。雪岭未归天外使，松州尤驻殿前军。座中醉酒延醒客，江上晴云杂雨云。美酒成都堪送老，当垆仍是卓文君。”
诗里虽然对边事还有所关心，但那种颓然自放的心情已经掩盖不住了。又如他的《登乐游原》绝句：
“向晚意不适，驱车登古原。夕阳无限好，只是近黄昏。”
这一遍转眼就会消失的夕阳，不仅象征着他个人的沉沦迟暮，也象征着大唐帝国的奄奄一息。其他的小诗，如《宿骆亭寄怀崔雍衮》：“秋阴不散霜飞晚，留得枯荷听雨声。”《花下醉》：“客散酒醒深夜后，更持红烛赏残花。”也同样是这种暗淡低沉的末世哀音，比之他早期的作品，气概是大不相同了。
李商隐的作品中，最为人传诵的是他的爱情诗，这类诗或名《无题》，或取篇中两字为题，以“无题”名诗是李商隐的一大创造。据说以“无题”命名主要出于两方面的考虑：一是因为诗中所写的男女情爱，在那个时代未便向人明言，二是因李商隐一生中在牛李党争的夹缝中求生存，对朋党倾扎深深忧惧，故凡有政治感触，多拖以男女情事，为避嫌疑，干脆题为“无题”。
这类《无题》诗，写作年代已不可考，有关本事也不得而知。过去旧注家多说有政治寓意，有的认为是作者政治失意，向权臣令狐淘?求助哀告之作，有的认为是宰相李德裕被贬为崖州(今海南岛)，作者写诗对他表示敬慕和同情。但这些猜测均依据不足，我们现在一般认为这几首诗是纯粹写男女爱情的诗。
以《无题》为代表的李商隐七律，扬弃了元白那种对事件本身的兴趣，而转入心灵的象征，即将一己之悲剧性身世及心理，幻化为象征性图景。既有形象的鲜明性，丰富性，又具有内涵的朦胧性，抽象性，从而获得丰富的暗示性，能引起读者多方面的联想，而内容的深微，意境的朦胧，手法的象征，语言的典丽精工，余味曲折，开启了从晚唐到五代的词境。
李商隐七绝，管世铭谓其“用意深微，使事稳惬，直欲以前贤之外另辟一奇。”(《读学雪山房诗抄》凡例)。如《乐游原》一诗表现诗人的迟暮情怀，对时代也是一种象征，前人认为消息甚大。李商隐长于咏史，其咏史绝句大都运用见微知著，或即事微挑的方法，具有很高的讽刺艺术，如《齐宫词》：
“永寿兵来夜不扃，金莲无复映中庭。梁台歌管三更罢，犹子风摇九子铃。”
关于无题诗，李商隐自己曾经解释说：“为芳草以怨王孙，借美人以喻君子。”(《谢河东公和诗启》)。又说：“楚雨含情俱有托。”(《梓州罢吟寄同舍》)。但是，现在看来，他这些诗可能少数是别有寄托的，如《锦瑟》;更多的是有本事背景的言情之作，这些本事，作者既不肯明言，我们也无须做徒劳的追究，这些中交织着他爱情的希望，失望，以至绝望的种种复杂心情，如下面两首不同时作的《无题》：
昨夜星辰昨夜风，画楼西畔桂堂东。
身无彩凤双飞翼，心有灵犀一点通。
隔座送酒纯酒暖，分曹射复蜡灯红。
嗟余听鼓应官去，走马兰台类转蓬。
相见时难别亦难，东风无力白花残。
春蚕到死丝方尽，蜡炬成灰泪始干。
晓镜但愁云鬓改，夜吟应觉月光寒。
蓬山此去无多路，青鸟殷勤为探看。
这两首诗是他情诗中的名作，前一首里，写出男女双方虽然透过重重封建礼教的帷幕达成了爱情的默契，但是也带来了无法达到愿望的更大的痛苦，鲜明而清晰的种种细节的回忆，都和这种欢乐与痛苦有着密切的联系。在后一首里，执者的爱情在濒临于绝望中显出了无比强烈的力量，春蚕，蜡炬两句，已成为描写爱情的绝唱。后四句，写对女方的深刻体贴，咫尺天涯的距离，可望而不可及的一线希望，也是深刻动人的。这些诗很典型的表现了封建时代士大夫们那种隐秘难言的爱情生活的特点。他们一面向往爱情，一面又对封建礼法存着重重顾虑。因此，这些诗和诗经，乐府民歌中那些表现强烈反抗的爱情诗歌完全不同，至于他的那些狎妓调情的诗，则和这些有其真挚爱情的诗不能同日而语。
《无题》(相见时难别亦难)是一首深情缅邈的爱情诗。由于李商隐生活的不幸，他所吟咏的爱情就显得格外复杂深沉，婉曲含蓄。本诗主要表现恋人离别时的忧伤痛苦，抒发了缠绵执着的相思之情，并表达了对美好愿望的追求。
这是一首写封建社会恋爱不自由的`诗，前四句叙述一对情人经过艰苦的努力才得以见面，可是不得不在一个困难的情况下被迫分离，况且又是暮春时节。春风无力，白花凋谢，就更使人伤感，他们只得旧地里表示永远相爱的决心;后四句写别后思念的苦况，也表达了力求克服障碍继续取得欢会的愿望。
这是一首著名的爱情诗，抒发了男女双方刻骨铭心的相思之情。全诗抒情，具有回环往复婉转深微的特点。首句抒写相思别离之情，两个“难“字，已有缠绵之意，次句以暮春衰残景物映衬别离之情，倍增哀怨。春蚕两句从自己一方表白对爱情的忠贞。“晓镜”两句又推己及对方，悬揣恋人也沉浸于相思痛苦之中。由此诗意也就更加深了一层，两心如此相通，竟至体贴入微，不更显示了爱情的真挚和专一么?末两句借用神话传说，表达了因睽隔两地而生的探看的愿望，与首句遥相呼应。
“春蚕到死丝方尽，蜡炬成灰泪始干。”两句是历来为人们所激赏的名句。诗人采用传统的比兴手法，以春蚕之丝和蜡炬之泪这两个象征性意象，来表现相思之深和对爱情的忠贞，形象贴切，含意隽永。
全诗可以分成四个部分，诗的每两句就是一个抒情层次。首联由抒情入笔写惜别之苦，颔联借春蚕和蜡烛自比，写对爱情的忠贞。颈联转换角度，推己及人，因为诗人自己对对方的相思到了刻骨铭心的程度，因而便设想对方也在思念着自己。尾联用神话传说来表达自己的美好愿望。通篇以“别”为主题，四联虽有所侧重，内在联系却非常紧密，始终围绕“情”与“思”展开，从各个不同的角度把忧伤，祝愿，希望等复杂丰富的感情交织在一起，层层深入，回环往复，有力的突出了诗的主题。
这首诗的艺术特色表现在以下几方面：
1.回环往复的抒情方法。四联各有侧重，每一联都是一个抒情角度。开头从相见时难写到离别，表现一对恋人刻骨铭心的相思，痛苦难堪的真情;颔联从自己一方表白对爱情的忠贞不渝，九死不悔;颈联由己及推人，表现恋人双方苦苦思念;尾联化用神话传说，写自己渴望相见的心愿，于是诗人的感情又回到主旋律上来，虚实变化，风情婉转。
2.比兴手法的运用与谐音双关手法的配合使用。“春蚕到死丝方尽，蜡炬成灰泪始干。”以春蚕之丝和蜡炬之泪这两个象征性意象，来表现相思之苦和对爱情的坚贞，形象贴切，意境隽永，“丝”与“思”谐音双关，蜡泪暗指情人泪，使全诗深情并茂。
3.婉曲柔密的风格。全诗感情强烈，但没有外露的句子，而是用委婉绵柔的形式来吐露，或用残春季节的暗示，或用残春蜡炬表现，又用神话假托，呈现婉曲柔密的风格特点。
在唐代诗人中，李商隐的诗有很高的艺术成就。他的古诗，继承前人的方面较广。五古如《行次西郊作一百韵》学杜甫，《海上谣》学李贺，七古《韩碑》学韩愈，但风格不大统一，成就也就不够高，他成就最高的是近体，尤其是七律，这方面他继承了杜甫七律锤炼谨严，沉郁顿挫的特色，又融合了齐梁诗的浓艳色彩，李贺诗的幻想象征手法，形成了深情缅邈，绮丽精工的独特风格。
在用典上，他掌握了杜甫用典的技巧，借助恰当的历史类比，使不便明言的意思得以畅达，使容易写得平淡的内容显得鲜艳。他的爱情诗中还善于化用神话志怪故事，点染意境气氛，李贺诗神奇中见真实的想象的本领这精湛的技巧在他的七律中也有很好的表现。但是，他用典有有很多晦涩难懂的地方。元好问在《论诗绝句》中说：“诗家总爱西昆好。独恨无人作郑笺”是有根据的，如《嫦娥》：
“云母屏风烛影深，长河渐落晓星沉。
嫦娥应悔偷灵药，碧海青天夜夜心。”
这首诗则说她独自一个人生活在天上，非常寂寞，每天都要度过痛苦不堪的长夜，后两句说嫦娥应当后悔不该偷吃仙丹，如今冷冷清清住在月宫里，对着无边无际的碧海般的春天，这颗心是日日夜夜都不能平静的。
在由西海主编，成都出版社4月出版，李达五辑评的《古诗精华辑评》一书中，从117至121页也对李商隐进行了大量的评价，具体内容有：
《旧唐书》卷190中说：“李商隐能为文，不喜偶对。从事令狐楚幕，楚能章奏，遂以其道授商隐，自是始为今体章奏。博学强记，下笔不能自休，尤善为诔奠之辞，与太原温庭筠，南郡段成式齐名，时号三十六。”
《彦周诗话》中说：“李义山不诗，字字锻炼，用事婉约，仍多近体，惟有〈〈韩碑〉〉诗是一首古体。”杨万里〈〈诗斋诗话〉〉：“五七字绝句最小，而最难工，虽作者亦难得四局全好者，晚唐人与介甫最工于此。”如李义山忧唐之衰云：“夕阳无限好，只是近黄昏。”又如：“青女素娥俱耐冷，月中霜里斗婵娟。”如：“芭蕉不解丁香结，同向春风各自愁。”如：“莺花啼又笑，毕竟是淮春。”
〈〈诗林广记〉〉引王荆工云：“唐人知学老杜而得其藩篱者，唯李义山一人而已。”
〈〈原诗〉〉：“李商隐七绝，寄托深而措辞婉，实可空百代而无其匹也。”
李商隐的〈〈无题〉〉诗被选入中学语文教材第四册，是学生接触到的第一首爱情诗，李商隐的诗还被选入其他许多教材作为范文，可见他的诗歌地位之高。
李商隐尽管由于时代的局限，让他一生坎坷，郁郁而不得志，但是他还是努力创作，大胆创新，写出了许多优秀的诗篇，特别是他开创了《无题》诗的先河，这在中国文学史上尤其是在诗歌史上具有重大的贡献，他所写的爱情诗至今仍有重要的文学价值和艺术价值。
由于爱情是人类永恒的话题，特别是在改革开放的今天，能有李商隐这样含蓄的爱情表达方式，实在是难能可贵的。李商隐用心细微，忠于爱情的精神值得我们学习，这对那些见异思迁的人更是一个极好的提醒。如果每个人都能有这份忠贞，对待爱情不去朝三暮四，离婚的现象就会大大减少，前娘后母的学生就会大大减少，心理不健康的儿童就会减少，犯罪的青少年就会减少，因为许多误入歧途的儿童都与父母的离异有直接的关系，而造成离异的原因就是部分夫妻双方或单方缺乏对爱情的忠贞，对婚姻不负责任，到处寻花问柳，甚至家外有家，把原本美好的家庭弄得妻离子散，孩子心理上难免受到伤害。
不过，李商隐过分压抑自己的感情，不敢大胆说出自己的想法，虽然是由于社会环境的限制，但这是不利于身体健康的，这也可能是造成李商隐只活了四十多岁的一个重要原因，并让他的诗歌创作就此划上了句号，我们无法欣赏到他更多的作品，因此，这一点我们要引以为戒。
综上所述，李商隐一生蹭蹬，以游幕生涯为主，其诗有浓厚的感伤情绪，形成一种精丽而富于暗示的诗风，从而创造出以〈〈无题〉〉诗为代表的新型七律。他的诗，特别是他的爱情诗，对后代产生了很大的影响，他开创了“无题”诗的先河，尽管他一生清寒，但他的确是继杜甫，韩愈和李贺之后，最富于创新的诗人。他的诗值得我们欣赏，他的艺术风格值得我们学习，他的精神——对爱情的忠贞，对国家的忠心，对文学的执着，对黑暗势力的抨击，对美好愿望的追求——永远激励我们奋勇前进!
李商隐诗两首教学设计篇十四
君问归期未有期，巴山夜雨涨秋池。
何当共剪西窗烛，却话巴山夜雨时。
注解。
1、巴山：在今四川省南江县以北。
2、共翦西窗烛：翦同剪;在西窗下共剪烛蕊。
3、却话：重头谈起。
译文。
你问我回家的日子，我尚未定归期;。
今晚巴山下着大雨，雨水涨满秋池。
何时你我重新聚首，共剪西窗烛花;。
再告诉你今夜秋雨，我痛苦的情思。
李商隐诗两首教学设计篇十五
创新，是科学的灵魂，亦是文学创作的灵魂，李商隐《马嵬》诗在叙事立意都极具特色。
二、写作背景介绍。
参见课文注解，但要明确马嵬事变内容。
三、疏通诗意。
1.对照注释，理解诗意。
2.解释重点词语。
更：还有;徒闻：空闻，没有根据的听说;笑：嘲笑;如何：为什么。
四、诗歌欣赏。
——空闻虎旅传宵柝，不复鸡人报晓筹。此日六军同驻马，当时七夕笑牵牛。
问1：颔联“虎旅传宵柝”声音对“鸡人报晓筹”，其声音有什么不同?
——军营内的声音，而后者为宫内声音。
——只是听到传来的“宵柝”之声，却不能再听到熟悉的宫内“报晓”声了。显然写出玄宗不在宫内，而身在军营，逃离了皇宫，已在逃难途中，极尽狼狈和慌乱。
问3：“空闻”对“不复”，这运用了哪种表现手法?会收到什么好的艺术效果?
——对比，突出玄宗的昔安今危，昔乐今苦的生活境遇。
——玄宗以自己和杨妃的朝夕相处讥笑牛郎织女的'一年一次的七夕相会，实则写出了玄宗迷恋情色，荒废朝政，致使战祸发生。眼前是写“六军”同时“驻马”不前，未写不前原因，但原因不甚明了，要求“赐”死杨妃，杨妃是美女，美女自古便有祸水一说，显然前后句是倒行逆施的因果关系。
问5：颈联在艺术表现手法有何特点?
——对比。
3.杨妃“赐”死后，玄宗异常悲伤，哪些诗句写出了玄宗之悲?
——海外徒闻更九州，他生未卜此生休。
——不可信，“徒闻”一词否定了方士的话，“他生未卜此生休”，来生微茫难求，但今生一起缘分断绝，已是事实。
问2：这样以神仙怪诞和生死轮回来写玄宗痴心梦想，这样写有什么好处?
——思杨妃之切，故有异常之举。这种举动正是极尽曲折写出玄宗之悲。
4.对于这些诗人李商隐发出了什么慨叹?
——如何四纪为天子，不及卢家有莫愁。
问1：从内容上看前后句有什么特点?
——对比，贵为天子多年却无力保护心爱女人对比寻常百姓却能给莫愁幸福。
问2：从语气上看又有什么特点?
——反问。贵为天子能保护自己的子民，何况自己心爱女人，但“不及卢家有莫愁”，这一问问出了为什么会出现这种不正常的情况，问得有力，令人掩卷深思，其讥讽之意愈明。
——倒叙，从整体上倒叙使尺幅之间，一波三折;从局部上看倒叙突出因果。
五、对比、倒叙和讥讽都是本诗的特点，请同学们当堂诵读并背诵全诗，领会其特点。
六、作业。
1.背诵全文。
2.根据诗词写一篇不小于100字的感想。
李商隐诗两首教学设计篇十六
１、了解浪漫主义与现实主义的特点。
２、分析写景诗的意境。
３、欣赏和热爱大自然，培养生活的情趣。
如何欣赏写景的诗歌的意境。
体会诗人的思想感情，分析诗歌的写作特色。
１、课时数：
安排一课时。
２、方法：
朗读、赏析。
一、学习和欣赏第一首诗：蝈蝈与蛐蛐
１、作者简介：
济慈，英国浪漫主义诗人，出身卑微，少年即成孤儿，自幼喜爱文学，他的一生写了不少的著名诗篇，如《夜莺颂》等，可惜正当他初展宏才的时候，就不幸与世长辞，时年才２５岁。
２、读熟诗歌，注意体会所表达的感情：
这是一首大自然的颂歌，他通过对盛夏“蝈蝈的乐音”和冬日“蛐蛐的歌儿”的描写，赞美“大地的诗歌从来不会死亡”。
３、这首施在构思上有什么特点？
开头一句与“大地的诗歌呀，从来没有停息”相对应分为两部分；动静相衬，意境优美。
４、讨论课后练习一：
诗人这样写，借以歌颂大自然的无限美好和勃勃生机，表达了对大自然的无限热爱和赞美之情。
三、学习和欣赏第二首诗：夜
１、作者简介：
叶塞宁，俄罗斯诗人，他的诗感情真挚，格调清新，并擅长描绘大自然景色。
２、归纳这首诗的内容，并体会诗歌所描写的意境美：
第一节：写夜的静谧。
第二节：写溪水的歌唱。
第三节：写月光下大自然的美丽。
第四节：再次写到美丽的月色。
３、结合课后练习二训练：
用自己的话，描绘所写的夜景。
这首诗传出诗人怎样的心境？
４、反复朗诵这首诗，体会诗中所描绘的美景。
四、作业
１、背诵这两首诗歌。
２、搜集并朗诵这两位诗人的其他诗歌。
李商隐诗两首教学设计篇十七
教学目标：
1、体会李商隐政治讽刺诗风格。
2、学习本诗叙事特点及对比表现手法。
3、理解本诗的深刻寓意并背诵这首诗。
教学重难点：
1、倒叙的叙事特点及对比表现手法。
2、诗歌蕴涵的寓意。
教学过程：
一、导入新课。
唐玄宗一生当了44年的皇帝，他一手缔造了中国封建史上的全盛时代——开元盛世，这成为唐玄宗身上一个标志性的符号。可是，唐玄宗给后世留下的标志性的符号还不止这些，被一部分人奉为鼻祖的，还有他和杨贵妃的爱情。李杨爱情佳话是那个梦幻时代的梦幻传奇，它既是无数文人墨客抒情的对象，也是历代市井小民八卦的话题。晚唐才子，旷世情种李商隐是怎样看待这段爱情的呢？让我们欣赏《马嵬》，重新走进那段历史，审视这段爱情佳话。
二、题解、背景。
天宝十五年（756年）6月，安史之乱爆发，安禄山自称大燕皇帝，后攻入长安。唐玄宗逃往四川，至马嵬（陕西兴坪），随行将士不前，杀了杨国忠，并坚决要求处死杨贵妃，以向天下谢罪。为抵搪民怨，杨贵妃被赐以三尺白绫，，史称“马嵬之变”。
《马嵬（其二）》，是李商隐咏史诗中的佳作，是一首政治讽刺诗。诗作以李隆基（唐玄宗）、杨玉环（贵妃）故事为抒情对象，锋芒指向了李唐前朝皇帝唐玄宗。
三、诵读。
1、听读（听录音或教师范读）。
2、学生有感情地诵读，对照注释，理解诗意。
四、诗歌欣赏。
——不可信，“徒闻”一词否定了方士的话，“他生未卜此生休”，来生渺茫难求。祥林嫂对自己的来生产生恐惧，就曾问过鲁迅人死后有没有灵魂，鲁迅闪烁其词，无言以对。人到底有没有灵魂，有没有来生呢？活着的人，无从知晓，死了的人，无法言说。这真是一个世界难题。来世渺茫难求，可是李杨今生的缘分已然断绝，却是无争的事实。
3、这样以神仙怪诞和生死轮回来写玄宗痴心梦想，这样写有什么作用？
——思杨妃之切，故有异常之举。荒诞离奇之中，尽显玄宗之悲。
板书：玄宗之悲（荒诞）。
拓展：“后宫佳丽三千人”，而杨贵妃能够集“三千宠爱在一身”，荒诞中也表现了玄宗作为皇帝，作为一个男人对一个女人的情之深，情之切，情之专。不正也彰显了玄宗人性里可爱的一面吗。
4、马嵬事件中，羽林军按兵不行，杨妃赐死。诗中，哪几句写了马嵬之变事件？
——空闻虎旅传宵柝，不复鸡人报晓筹。此日六军同驻马，当时七夕笑牵牛。
5、颔联、颈联运用了哪种表现手法？有何作用？
——对比，“宵柝”之声和宫内“报晓”声的对比。显然写出玄宗不在宫内，逃离了皇宫，在逃难途中的狼狈和慌乱。突出玄宗的昔安今危，昔乐今苦的生活境遇。
——“此日”指杨妃的死日，“当时”指向以往，玄宗以自己和杨妃的朝夕相处，讥笑牛郎织女的一年一次的七夕相会。“当时”与“此日”对比。借牛朗织女相会反衬玄宗迷恋女色、荒废政事。
板书：马嵬之变（对比）。
小结：古时大臣进言，除言谏外，还有两种特殊的上谏方式，一种是兵谏，一种是尸谏，又称死谏。马嵬事变，就如张学良扣押蒋介石，发动“西安事变”性质一样，当属于“兵谏”。
6、对于这段史实，诗人李商隐发出了什么慨叹？
——如何四纪为天子，不及卢家有莫愁。
从内容上看前后句有什么特点？
——对比，贵为天子多年，却无力保护自己爱妃，对比寻常百姓却能给莫愁幸福。
从语气上看又有什么特点？
——反问。如何贵为天子那么多年，却无力保护自己的女人，反而连平常百姓人家的幸福也没有呢？为什么会出现这种不正常的情况？把批判的锋芒直接指向唐玄宗，启发世人记取唐玄宗沉迷情色，荒废朝政，致使国家陷于动荡、人民饱受战乱之苦的历史悲剧，这也是本诗的主旨所在。
板书：义山之叹（对比、反问）。
7、本诗结构。
——倒叙，先说唐玄宗“召魂之举”的荒唐，再追述马嵬之变后的凄凉，最后点出问题的实质，尺幅之间，可谓一波三折，曲折幽深。
五、在理解的基础上，请同学们当堂诵读并背诵全诗。
（三分钟后，请同学展示）。
六、拓展讨论。
马嵬事变，以唐玄宗赐死杨贵妃做了了断。为什么要赐死杨贵妃呢？中国自古就有“红颜祸水”的说法，古代四大妖姬：夏朝的妹喜、商朝的妲己和周朝的褒姒、春秋战国的骊姬。结合历史或联系现实，谈谈你对这句话的理解。
结合历史。
自古以来，江山美人历来都是引无数英雄豪杰竞折腰的，如果说英雄选择了美人却丢了江山，把所有罪名都归结于“女人是祸水”。但是，纣王无道，和有了妲己有必然的联系吗？有人说妲己坏透了，坏透了的妲己如果不是取得纣王的信任是坏不起来的，纣王听信了妲己的谗言，听与不听决定权在纣王，而不在妲己。强势永远在纣王一边。
再来看看西施和杨贵妃：西施是作为越国贡献给吴国的供品来到吴王夫差的身边的，杨贵妃更是先是李隆基的儿媳妇被看中而得宠的。所以，西施和杨贵妃这两个可怜的女人根本没有自己的独立选择，没有独立的爱情，如果没有西施，就会有南施，或北施；如果没有杨贵妃，就会有李贵妃，王贵妃，总之什么施，什么妃是不能少的，因为那是吴王和李隆基的需要。只是王者与皇帝的需要的女人怎么能成为祸水呢，是大王和皇帝为了满足自己的需要不顾天下苍生，才是危害自己的政权的最直接的原因。
联系现实。
直到今天，强势的思维仍然在中国人的头脑中占据着一定的位置。最近江苏连云港出了一个贪官，此人在悔过时说：“我没有教育好老婆，这是我人生的一大败笔。”的确有“公仆”成囚徒与不廉的老婆有干系，也与“小三”的开支过大有关，但这应该不是绝对的，也并非必然。自己犯了事，怪老婆，怪情人，怪交友不慎，更有邪的，居然怪茅台五粮液，说什么“喝了酒稀里糊涂收下了”，真是有一万个理由。我认为，说破天，出事首先是贪官自个儿的事。男子汉一人做事一人当，千万别找什么理由，特别是不要让女人当替罪羊，这不是男人干的事。
再比如对第三者的态度，大多数人认为是第三者的错，没有第三者的勾引，自己的丈夫能够越轨吗？一些女人们为了保护自己的婚姻往往找第三者去解决问题，有的还大打出手，可问题还是没有从根本上去解决。出现第三者大多是丈夫们把持不住，没有了这个第三者，保不定不出现其他的第三者，对丈夫的约束才是关键，那样才会永绝后患。古人说得好“扬汤止沸，不如釜底抽薪”。
七、作业。
附：
板书：
玄宗之悲（荒诞）。
讥讽马嵬之变（对、衬）倒叙。
义山之叹（对、反）。
李商隐诗两首教学设计篇十八
[教学思路]。
本文的两首诗都有一个共同的主题：对母亲的深爱。《纸船》是献给母亲的一曲深情的颂歌。诗人以纸船为题，赋予纸船以特别的含义，寄托了对母亲刻骨铭心的思念。《金色花》从假想写起，“假如我变成了一朵金色花”，由此生发想象——一个神奇的儿童与他母亲“捉迷藏”，以儿童特有的方式表现对母亲的依恋。在教学时，教师要引导学生多读，在反复朗读中加深对诗歌的理解，提高感悟诗的能力，使学生受到美的熏陶和感染，培养健康高尚的审美情趣和审美能力。由“假如我变成了一朵金色花”生发想象，让学生感受到想象的新奇而美妙，激发想象力和创造潜能。合作探究的学习过程，既发展学生的个性，又发展合作精神，提高学生的语文素养。
一、导入 新课。
同学们说的很好，都向母亲倾诉了自己深深的依恋之情。母爱一直是文学作品中永恒的主题，古今中外，不知有多少人深情地颂扬过母亲。今天，我们就一起来学习这样的两首诗：中国女作家冰心的《纸船》，和印度大文豪泰戈尔的《金色花》。
二、出示目标。
1、把握诗文基调，表情朗读诗文，培养鉴赏诗歌的能力；背诵诗歌，丰富语言积累。
2、自主、合作、探究地进行学习。
3、体验人间至爱亲情，受到美的熏陶和感染，培养健康高尚的审美情趣和审美能力。
三、知识积累。
以下知识主要让学生在预习中作好积累笔记，课堂上教师以检阅的方式了解学生预习的情况。
1、字词积累。
大家预习了吗？看看这些字词你解决了没有？
字：嗅摩衍匿祷。
词：匿笑祷告。
读一读，讲一讲。
2、作家作品知识积累：
关于泰戈尔：泰戈尔，印度诗人、作家，他一生创作丰富，诗集有《新月集》、《飞鸟集》等，长篇小说有《小沙子》、《沉船》等，曾获1913年诺贝尔文学奖。
关于冰心：原名谢婉莹，现代诗人、散文家、小说家、儿童文学家。代表作品有《繁星》、《春水》、《寄小读者》等。
整体感知。
（学生体会：哀愁、深情）。
（师指导学生朗读，尤其强调停顿和语调，可以让学生在课本上标明停顿之处）。
3、学生初步感知之后，教师提出评价要求：你喜欢这首散文诗吗？为什么？
（教师引导学生阅读课本137——140页对《繁星》、《春水》的指导阅读，教学生懂得对于文学作品的欣赏是可以有多种观点的，学习独立鉴赏、评价作品。）。
合作探究。
学生品读这首诗，通过自主思考，然后合作探讨，师生交流对话的方式解决以下问题：
1、诗人叠纸船时为什么“含着泪”？为什么除了爱，还有悲哀？
（引导学生体会一个远离家乡的游子的心情）。
2、你觉得纸船回流到“我要他到的地方”去吗？为什么作者要借纸船来抒情？
（“我要他到的地方”是母亲的身边，纸船当然到不了，作者明知道到不了还要不停地叠是要以此寄托对母亲的深切思念。引导学生理解诗歌抒情是要借助一定的形象的。）。
3、你觉得这首诗中哪几句写得最好？为什么？
（引导学生找到“诗眼”所在，体会诗人的精妙构思）。
师生在交流探讨中理解诗人的感情，学习对诗歌的品味鉴赏。
生活链接。
母亲的爱滋润了每一个孩子的心灵，子女对母亲的爱又何尝不是动人心弦？以小组为单位，以“母子或母女之爱”为主题，搜集感人的文章，感人的歌曲，感人的诗言，在读书笔记上办一个专题材料库，看看哪个小组搜集得最多，材料最丰富。
整体感知。
1、教师范读课文，学生仿读。（教师的范读一定要有示范作用，在朗读中把学生带入诗歌的意境）。
2、学生自由朗读，结合自己的生活体验，一个调皮的孩子的口吻来读。
教师指导朗读：注意重音、语速、节奏、感情（这首诗的感情基调是舒缓、温馨、深情的，但不同的地方，朗读方法处理不同）。
重点体会：
“你到哪里去了，你这坏孩子？”（读出妈妈的惊喜、嗔怪）。
“我不告诉你，妈妈。”（读出孩子的撒娇、调皮）。
“孩子，你在哪里呀？”（读出妈妈的着急、关爱）。
3、学生读过之后，教师提出评价要求：你觉得这首散文诗写得怎样？（学生只要能谈出自己的看法即可，一定要是自己的）。
合作学习。
请同学们品读这首散文诗，思考以下问题：
1、我为什么想象自己变成一朵金色花？那金黄的色彩又象征什么？
2、我变成金色花为什么不愿让妈妈知道？
3、我和妈妈各是什么性格？
学生研读课文，思考，然后四人小组讨论交流，教师参与交流，引导学生理解诗歌，理解作者。可以简介泰戈尔的作品特点，引导学生理解文中的爱的内涵——最高尚、最纯洁的神圣之爱。
交流探究。
师生研读课文，共同探究以下问题：
1、假如你是那朵金色花，你能想象妈妈脸上的表情吗？
2、孩子为妈妈做了那么多好事，妈妈为什么反而责怪孩子？
3、母爱就在我们身边。泰戈尔想象自己变成了一朵金色花来回报母亲的爱。学习了这首诗，你从中感悟到了什么？请结合自己的实际谈谈。
教师鼓励学生充分发挥想象力，结合实际谈感受。师生交流互动，在探究中发展提高。对于学生的回答，教师给予中肯评价和热情鼓励。
创造性学习。
请你模仿《金色花》的感情基调，以“妈妈，我想说爱你”为题，学写一首散文诗。
作业 。
1、背诵两首诗，准备背诵比赛。
2、课后阅读《飞鸟集》、《繁星》、《春水》。
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