读后感是一种反思和反馈,它可以帮助我们思考自己在阅读过程中的体验和成长。在写读后感时,要注意结构的合理和逻辑的连贯,避免篇章松散和思路混乱的问题。如果你需要阅读一些优秀的读后感样本,可以看看以下几篇范文。
古诗游子吟读后感篇一
今天我读了(唐代)诗人孟郊写的《游子吟》这首古诗,对我的启发很大。
“慈母手中线,游子身上衣。临行密密缝,意恐迟迟归。谁言寸草心,报得三春晖。”这首诗选取了母亲为远行的儿女一针针一线线缝制衣服的`细节,母亲生怕孩子迟迟不能回家,在外面奔波受苦,针角缝得密密的,好让孩子耐穿。这种关怀就像春天的阳光,哺育了小草,让小草显得生机勃勃,沐浴着阳光的小草,无论
怎样
都报答不了太阳的恩情呀!这首诗赞美
了母爱
是无私,伟大的。不管老眼昏花,灯光多麽灰暗,还要缝衣服,就算扎破手,还要继续缝,让儿子感到温暖。母爱就像春天细细的牛毛雨
,浇灌着幼苗,又犹如冬天温暖的阳光,呵护着我们,哺育着我们,关爱着我们,培养我们成才,让我们开阔视野,走向社会。母亲就像一位园丁浇灌着我们这些小幼苗健康成长,母亲仿佛是个大花园,让我们这些小蜜蜂在里面的花朵中采集更多蜂蜜,快乐成长。这首古诗让我们懂得了母爱是多么无私,伟大。我们要更加孝敬母亲,不要忘记母亲的谆谆教导,好好
学习
,长大以后报答母亲的养育之恩。古诗游子吟读后感篇二
苏轼应是北宋最为文采斐然的文豪,一位具有颇多艺术成就的艺术家。他虽然具有极高的文学天赋和艺术天赋,但较少政治天赋,因而在当时北宋政政坛踉踉跄跄,举步维艰。
他少承父训,饱读儒学,想以此济天下,度苍生,年仅二十岁中进士,后官至礼部尚书。但他缺少敏锐的政治触觉和为官之术,所以除少数几个志同的挚友外,并不受当时官场的欢迎。
苏轼思想上受老庄影响较大,安于传统,排斥新政,这首先让王安石老大不愿,但王宰相毕竟是一位很有胸襟的政治家,也比较赏识苏轼之才,对其并未如何。然苏轼自己感到政治理想难以实现,便主动请求外调,先后任密州、徐州、湖州太守。但王安石为了新法的推行,用了一批表示支持新法的所谓“新锐勇进之人”,实际上这些人并非真为推行新法富民强国,而是借此政见分歧排除异己,巩固政坛地位。苏轼的几句牢骚惹恼了他们,此辈便狂吠着要置苏轼于死地。此中以御史中丞李定尤甚,数苏轼四大罪状,要求皇上“大明诛赏,以示天下”,其实李定的慷慨陈词,只不过是把苏轼作为逆党代表惩治来向新党掌权者送礼邀功。这就是历史上著名的“乌台诗案”。
赖朋友相助,苏轼侥幸不死,但活罪难免,被贬为黄州团练副使。后司马光旧党上台,苏轼被召回京,按理说苏轼应是旧党功臣,应当得志才是。但他又反戈一击,不满旧党集团全盘否定新法,认为“免役法”有万世之利,又遭旧党排挤无处容身,只好又请求外调,再任杭州、扬州、定州等地太守。后东风又压倒西风,新党再起,对“元祐党人”进行迫害,苏轼又一再被贬,从岭南惠州直到海南儋州。宋徽宗即位后遇赦,北归途中去世。
这样的贬谪流放,在仕途史上是罕见的。其政敌们自是为达到置之死地而后快的目的,但他们虽然能操纵着苏轼的仕途命运,但在意志上彻底失败了。他们没想到苏轼的抗打击能力太强,就像以油灭火,越是打击,生命力越是顽强,越能激发起旺盛的创作热情。苏轼遭贬的规迹,从他的作品便能清晰地反映出来。来到密州,写下《江城子。密州出猎》,仍希望“西北射天狼”以报朝廷;到了杭州,人间天堂慰藉了他飘零孤独的心灵,西湖泛舟,写下《饮湖上初睛后雨》,把西湖比为西子,并留下“苏堤春晓”的丰碑与胜景;到湖北黄冈,正是他人生经历劫后余生的最低谷,却是他创作生涯最为豪迈的时候,在这里留下其豪放词代表作《念奴娇。赤壁怀古》及散文名篇前后《赤壁赋》;直至越过五岭,到了当时还是蛮夷之地的惠州,苏轼犹能大快多颐,“日啖荔枝三百颗,不辞长作岭南人”,羡死了贵妃,气死了政敌。
政敌们没有想到苏轼有这样顽强的生命力,主要是苏轼有着他们无论如何也不能明白的自我开解的秘方:美酒、山水、诗文、学佛、寻道。“何以解忧?唯有杜康”,迁客骚人,行者秋士,生命中是离不了酒的。他们借酒抚慰内心创痛,借酒倾吐不平之气。而贬谪的足迹遍及大半个中国,又能使苏轼饱览奇山异水,山水开阔了他的胸襟,净化了他的心灵,成为其精神家园,并且能在对大自然天地万物的思索中参透人生哲理。心有所感,则发诸笔端,于是便有了许多流传千古的诗文。在黄冈赤壁,经历人生最大的劫难后,他在山水之间做了冷静的思索,《赤壁赋》中表达了他对人生的大悟:
“客亦知夫水与月乎?逝者如斯,而未尝往也;盈虚者如彼,而卒莫消长也。盖将自其变者而观之,则天地曾不能以一瞬;自其不变者而观之,则物与我皆无尽也,而又何羡乎!且夫天地之间,物各有主,苟非吾之所有,虽一毫而莫取。惟江上之清风,与山间之明月,耳得之而为声,目遇之而成色,取之无禁,用之不竭,是造物者之无尽藏也。”
“苟非吾之所有,虽一毫而莫取”,此语尤值得咀嚼。什么功名利禄,什么荣华宝贵,造化能让你享用江上的清风与山间的明月,便是幸事了。现代人烦恼太多,主要是因为欲望太多。苏轼虽然仕途多舛,但京官也做了,地方官也做了,近千年以前他便能明白这样一个道理:不是自己的东西不要伸手。也正如此,他才能得到子民及后世的爱戴和景仰。现在不再叫仕途,叫官场,正式一点则叫政界,叫法变了,但道理总是不变的。
我们在感叹苏轼的韧性与坚强之后,不必为这位伟大的文学家表示同情。如果让其衣食无忧地活着,可能就没有这些灿烂于青史的文章了。就像有人说,不如别让李煜当这破皇帝了,让他专门写词多好。其实不让他当这亡国的皇帝,便也就没有了“独自莫凭栏,无限江山”的文字流传于世了。这就更让我们了解了“天将降大任于斯人”的道理。
古诗游子吟读后感篇三
在一条孤单的小船上坐着一个披着蓑衣、戴着斗笠的渔翁,独自冒着风雪在寒冷的江上钓鱼。这首诗充分体现出了作者柳宗元不与当权者同流合污的清高、孤傲的感情。
寒风的冬天,大雪纷纷扬扬地飘洒着,大地成了粉妆玉砌的世界。
茫茫的野外,远出连绵起伏的群山,开阔的田野,高大挺拔的树木,没有一丝绿色,仿佛被镶上了白玉白得耀眼,白得无瑕。风呼呼地刮着,鹅毛般的大雪簌簌地往下落。方圆几里,你看不见一只飞鸟的影踪,纵横交错的崎岖山路上,一个人的踪影都没有。大地一片静寂。仿佛凝固静止了。一派冬之萧瑟之气。
山脚下的茫茫大江,已经覆盖上一层厚厚的冰雪,远远看去犹如一条玉带。江畔,几株枯黄的芦苇,瑟瑟地在寒风中摇曳着,只见江面上泊着一只孤零零的小船,船上坐着一位身披蓑衣,头戴竹斗笠的老渔翁。苍老的渔翁饱经风霜脸上布满了岁月刀割般的皱纹。花白的胡子上结满了冰碴,他淡然地凝望着江面,手持着钓竿静静地垂钓着,悠然而从容,仿佛天地之间一切都已经不存在了。
这冰天雪地里,他不是在钓鱼,而是在钓情,掉陋室主人刘禹锡的安贫乐道,钓爱莲君子周敦颐的高风亮节,钓不为五斗米折腰的陶渊明的淡泊名利。钓隐居卧龙岗的诸葛孔明的胸怀天下。在这个悄无声息的世界里,老渔翁在钓他的遗世独立、特立独行,钓他认为值得钓的一切。
我上四年级,我每晚都会背诵两首古诗。
在四年级的古诗文里,我感兴趣是的《江雪》这首诗,它是唐代诗人柳宗元写的。前两句的意思是:所有的山上都看不到飞鸟的影子,所有的小路上也没有人来人往。后两句的意思是:在一条孤零零的小路上,一位戴斗笠、披着蓑衣的老翁,冒着风雪严寒,独自在江面上钓鱼。
这首诗刻画了一个孤单却一身傲骨正气的老翁形象。老翁在冰天雪地下,默默垂钓,给我们留下了孤单将强的形象。
诗人把老翁这主要点给写了出来,清高、孤独的情怀。
读了很多遍《江雪》,总觉得“独钓寒江雪”那一句写得特别飘逸,每当回忆时,总为它的精神力量所感动。
诗人柳宗元被政治压迫,贬到了永州,受到了很大的刺激,心情十分低落。在永州空旷的雪地上,目睹了凄凉的一幕,于是有感而发,留下了千古绝唱《江雪》:
山河国万里,大梦几千秋?
江上飘着一只孤舟,一袭瘦影独坐舟上。天空似乎有乌云一点点地遮蔽过来,心里的热望一点点冷下去。
左迁的屈辱和为国效力的念头在文字里沉浮,数年寒窗苦读的艰辛,一朝入朝为官,却落得如此际遇,甘苦谁明?眼前山山是雪,路路皆白。飞鸟绝迹,人踪湮没。唯有嘴边低低的沉吟:
千山鸟飞绝,
万径人踪灭。
孤舟蓑笠翁,
独钓寒江雪。
无论此刻的他是怎样刻意追求轻松,却总有一股透骨入髓的凉意。河东有一梦,便是有一日官袍加身,为天下谋福。当悲伤与悲凉相撞,山水、烈酒、朋友、书籍,都只能缓解,却除不了根。能让他永不言弃的,就只有梦想。
面对困境,世界上有三种人。第一种心无所谓,挥手自滋去。第二种极尽谄媚,向世俗示好。第三种永不屈服,追求理想。
选择做第三种人的不多,所以你尽可以嘲笑柳宗元是一个傻瓜。但是你也不须忘记,那时的大地上还很空旷,只有他这种怀揣的梦想的人,才能顶天立地。两两对比,你又顿时觉得自己是多么弱小啊。
诗中的渔翁做着一席好梦,但华夏万里山河,在这样的背景下,它是多么渺小?“一芥小舟”却酝酿出了“万里河山”的胸襟。你若看去,大可看见一张饱经风霜的脸,也许面无表情,也许带着笑容。
有时,天地的宏大足以让任何伟岸的存在坍塌,渺小,甚至黯然,犹如皓月之于萤火。好在一切的波澜都能被梦想化解,就像黑夜里面的烛光,虽然摇曳,却依旧明朗。时事的动荡只能饿其体肤,却不能左右其心志。江湖夜雨十年灯,人总是要经过洗礼的,纵是失去了观想历史的胸怀,即使失败了,也还是自己的胜者。
心灵受到一刹那的触动,似一江寒水,从头顶上刷下来,荡涤了人生的杂质。大梦谁先觉?平生我自知。我有一梦,达则兼济天下;我有一梦,穷则独善其身;我有一梦,梦中九州神龙腾飞,梦中中国雄起在东方。
看来看去,唯有“千万孤独,风雨不阻”八个字在他的诗中牢牢站定。柳宗元哪里是在钓鱼?他是在坚持,寻梦。所以,历史遗忘了千万钓家能手,却记住了一个独钓风雪的渔翁。
这一切,也许当你理想破灭,无路可寻只是,方可理解。
以后的路上,读起这首诗,想起他为毕生的理想坚持,想起他的赤子之心。我有一梦,从此定然不再孤独,若能经历千万的磨难之后,在物是人非之际,还能谈一谈梦想,想罢,也已不负一生。愿有梦之士,人人如龙。愿强国之梦不再遥远。
千山鸟飞绝,万径人踪灭。
孤舟蓑笠翁,独钓寒江雪。
数九寒天,雪花纷纷扬扬的飘落。荒芜的雪地里,没有一个人影。冰凌挂在房檐下,闪着寒冷的光芒。周围的山峦上空,也没有了鸟的倩影。在这茫茫雪中点缀着一位老翁。在这样寒冷寂静的环境里,那个老翁竟然不怕冷,不怕雪大,忘掉了一切,专心地钓鱼,与茫茫雪地相比,他显得如此渺小,如此无援。
可他形体虽然孤独,性格却显得十分清高孤傲,甚至有点不可侵犯似的。古诗的前两句用“千山”与“万径”表现出了一种荒凉的景象,几乎到了浩瀚无边的程度,又用“绝”与“灭”映衬了寒冷与孤寂,堪称神来之笔。在这短短两句景物描写中,仿佛有动态的景物在跃动着,显得玲珑剔透,有了生气,它们在画面上浮动起来,活跃起来了。向下读去,一“孤”一“独”,淋漓尽致地将空灵剔透写了出来。
诗如其人,诗如其心。《江雪》不仅仅是简单的诗,而且是一幅优美的风景画,一个深刻的哲理品味,一次诗人内心的袒露,一种人格的闪光。特别是诗人那种逆境中的态度、宁静超脱的心境和孤傲狷介的个性,几乎成了古代文人追求的精神家园。
古诗游子吟读后感篇四
旭日渔舟薄雾游。
印月晚钟骚客醉,
满江红遍唱神洲。
注:笔者近日利用带薪休假的绝佳时机来到“上有天堂,下有苏杭”的西子湖畔,当年苏东坡的一首诗:“水光潋滟晴方好,山色空蒙雨亦起奇。欲把西湖比西子,淡妆浓抹总相宜。”把西湖形容成中国四大美女之一的西施,不管是晴天还是雨天,不管是淡妆还是浓抹,西湖都是美如仙子。对西湖我向来是心驰神往,但从少年到青年再到中年,为学习、为生计奔波忙碌,一直没有机会畅游西子湖畔。直到今年夏天才圆啦我多年的美梦。在游历断桥残雪、南屏晚钟、三潭印月、岳飞坟等著名旅游胜地时,遥望远处薄雾里的渔舟,吟唱岳飞的《满江红》,一时间豪情万丈、思绪万千,激动地拿起愚拙的笔,悄然写下了这首小诗。
古诗游子吟读后感篇五
心中仿佛一缕阳光透入,温暖,宜人,又带有一丝感动。我想读过这本书的人都会有此感触吧!书中用如梦幻般唯美的语言带领我们进入了一个诗意的世界。诗意故而在记忆深处低回,熟悉而又陌生,却牵动着我的心。
年华有限,诗意无穷。我喜欢这种淡淡的诗意,就像书中作者所言,“我一直深深地相信,每一个中国人生命的深处都蛰伏着诗意。”事实亦如是,诗意的世界充满了浪漫,如画而映于心。
在诗意的世界中,在这幅画卷里,尽管纸张有些破旧,有点模糊,可每一笔勾勒,每一抹痕迹,似乎都记载着跨越千载的情思。何人独倚明月楼?何人琵琶语凝愁,思如泪,沾衣袖,世人只知琵琶旧,谁叹那年愁满头?诗意的世界,情感总是细腻,朦胧而美好。
夕阳西下,一天流光走到了边界,马上就要坠入茫茫黑夜,这一瞬间,人心百转千回。日出而作,日落而归。可总有那么一些人日落不得归。正如《诗经·王风》中所说的“君子于役,不知其期。”短短八个字,道出了多少人思归不得归的苦,又让人懂得了多少悲伤与苦痛。每当斜阳晚照你又是否对着夕阳叹息哀愁?可惜现在每天都忙碌着生活,哪还会有许多人对着夕阳诉说情思?其实,诗意就在你的心中,如画般映在心头,只要你去发现,诗意的世界会被你营造。
水阔山长,辛弃疾曾在登楼时写下“晚日寒鸦一片愁,柳塘新绿却温柔。”他将自己所有的情思寄于楼上。那种愁苦,如今在我眺望远方时也能体会的到。“城上高楼接大荒,海天愁思正茫茫。”柳宗元也依旧用充满诗意的句子道出一片愁。他们都是如此的令我敬佩。在他们眼里,风花雪月都是诗,春夏秋冬皆为意。
诗意如画映于心,在你听到李清照这个名字,你会想起“物是人非事事休,欲语泪先流。”会不禁叹息到:“风华是一指流沙,苍老是一段年华。”
在诗意的世界中,你会不动声色饮茶,踏碎一世繁华的潇洒,会有执著如泪,滴入破碎的心的唯美,也会有月满西楼人独守的静谧。诗意就这样如画映于心。
古诗游子吟读后感篇六
你知道吗?我最喜欢古诗《游子吟》:。
慈母手中线,游子身上衣。
临行密密缝,意恐迟迟归。
谁言寸草心,报得三春晖。
古诗叙述了母亲为即将出门远游的儿子缝制衣服的事,歌颂了伟大的母爱。
这首诗让我想起了我的妈妈,我的妈妈对我也是倾注了不少的爱;刮风了,妈妈会为我加一件外衣;看见床上有蚊子,妈妈会为我打蚊子;看见我晚上睡觉踢被子,妈妈会为我盖好被子;我生病了,妈妈会尽心尽力地照顾我;我去上学,妈妈总会叮嘱我一声:“过马路小心点……”她就像蜡烛,燃烧自己,为我照亮前方;她就像太阳,散发光芒,赐予我温暖。
花草感谢雨水,是因为雨水让花草生长;鸟儿感谢天空,是因为天空让鸟儿飞翔;我感谢您——妈妈,是因为您让我在关爱呵护中茁壮成长。
妈妈的恩情啊,比天高,比海深。我要好好学习,用优异的'成绩来回报您。
古诗游子吟读后感篇七
自从我校开展经典诵读以来,我读了很多古诗文,如《石灰吟》、《山行》等,而我最喜欢《游子吟》。我被这首诗深深地感动了。
这首诗讲的是:慈祥的母亲在昏暗的灯光下用针线吃力地为即将远行的儿子缝补衣服,母亲担心儿子在外耽搁久了,衣服容易破,所以母亲把针脚缝得非常紧密。作者发出了感叹:谁说小草的心能报答得了春天的温暖呢?(也就是:谁说儿女的心能报答得了母亲对子女的养育恩情呢?)。
每当我读完这首诗的时候,我就会想起我的妈妈。她每天天没亮就去上班,晚上回家,还要做家务,辅导我学习,非常辛苦。她为了我愿意付出一切。
记得有一天放学的时候,天下起了大雨,我望着窗外心想:妈妈平时都比较忙,肯定不会来接我,正在我想着怎么回家的时候,一个熟悉的面孔出现在我的眼前——是妈妈来接我了,路上,妈妈只顾给撑伞,自己被淋湿了。后来感冒了。每次想到这些,我就想对妈妈说:
妈妈,虽然我现在还不能挣钱养活您,但我会努力学习,以优异的成绩回报您,将来我要尽最大的努力照顾、报答您。
古诗游子吟读后感篇八
一个春日的清晨,鸟啼声惊醒梦中人。一句“春眠不觉晓,处处闻啼鸟”是孟浩然心中的诗情;一方仲夏的荷塘,莲花香迷住了将要远行的林子方。一句“接天莲叶无穷碧,映日荷花别样红”是杨万里心中的画意;深秋的一日傍晚,满山的红叶扣住了一人的心弦。一句“停车坐爱枫林晚,霜叶红于二月花”是王维心中的恬淡;冬日的'一天夜晚,酒香清冽激起了诗魔的兴致。一句“绿蚁新醅酒,红泥小火炉”是香山居士心中的风流。尽数风里人物佳作,无一不体现他们各自心中的真性情。故而,我爱上了读诗。
机缘巧合之下,我得了一套《诗词鉴赏辞典》,玩兴大发,便读了下来。总以为诗词之美,在于流传千古却保存至今的历久弥新。可殊不知,一撇一捺间竟营造出了或清新或浓郁的意境。
诗词源于生活,却高于生活:诗人们从最平淡的生活中捕捉到激起他们灵感的瞬间,留下千古传诵的美言佳句。故而,在他们的作品中充满了人?情?味。诗人们有很好的想象力,老李的浪漫主义结晶《美玉集》只仅能够在海内外畅销,是因为他的浪漫主义能够满足人们的日益增长的物质文化需求。故而,诗人诗篇又高于生活。
现代生活中,无论是资本主义还是社会主义,执政理念均为“以人为本”,而那些古诗词中不乏有写人的佳作。李白身为诗仙,他为后人留下《清平调》,以供他们臆想杨贵妃的美貌:
清平调词三首。
其一。
云想衣裳花想容,春风拂槛露华浓。
若非群玉山头见,会向瑶台月下逢。
其二。
一枝红艳露凝香,云雨巫山枉断肠。
借问汉宫谁得似,可怜飞燕倚新妆。
其三。
名花倾国两相欢,长得君王带笑看。
解释春风无限恨,沉香亭北倚阑干。
李诗仙的诗才是极高的,而这一首《清平调》又是在酩酊大醉之后所作,其才华更是在这首诗里淋漓尽致地体现出来。
杨贵妃已逝去,而这首《清平调》却能化虚幻的容颜为实际,又在实际中增添了巫山云雨这一虚构景象。有虚有实,虚实结合,更加渲染了杨氏的天生丽质。前人的才华就是这么妙,他们能用只言片语描绘出那么绝双人儿,这便是后人所不及的了。
人多了,便有了情。宋词中,就有了情。所以蒋捷写了《一剪梅》:
一剪梅·舟过吴江。
一片春愁待酒浇,
江上舟摇,楼上帘招;
秋娘渡与泰娘桥,
风又飘飘,雨又萧萧。
何日归家洗客袍?
银字笙调,心字香烧。
流光易把人来抛,
红了樱桃,绿了芭蕉。
宋朝的婉约词就是这样,无论所作之人是谁,都有一种淡淡的忧愁在其中。蒋捷的味道很清淡,像一杯清清的茶,还氤氲着水汽,在这水汽中,我看到了他对时光的挽留。如他所言:“流光易把人来抛,红了樱桃,绿了芭蕉。”时光一直都在我们身边悄然流逝,仿佛那颗樱桃树昨日还是一棵苗,而今日就已结果。不经意间,时光在我们的身上留下痕迹,回首看去,仿佛昨日还是翩翩少年,今日已鬓发斑斑了。
时光加重了生活的味道,有酸涩,亦有甘甜,这便是味。
摘下昨日蒋捷的樱桃,尝一尝,那是生活的味道。回过头去翻一翻诗词,那里全都是生活的味道。经常有同学向我感叹:生活失去了味道。今日看来,是他不懂生活的味道:诗词早已被他看做是考场得分的工具,而非生活的结晶。
古诗游子吟读后感篇九
国学我一直认为是中国的经典文化,也应该是每个中国人必须学的课程。对于孩子来说,从小让他熏陶传统文化,也能培养他的兴趣。并且在中国古诗词中,还能看到古代自然风光,人文环境等等。
对于家里有孩子的家长来说,我会买很多儿童书籍,包括绘本阅读,或者一些国学知识的书。尤其是中国古诗词这一方面的书籍,我也买过很多,市面上类似的书籍多了,选择性也会多,但是如何选择适合孩子,并且书本内容编写更全面,也是需要每一位父母去做比较的。《寻找古诗之美》这套书是我看下来比较喜欢的一套。不论从设计上还是内容上,都可以秒杀市面上的大部分同类书。首先这套书的选诗非常好,把每一首诗歌都做了分类,有关风景设计的归一类,有关人文景观的归一类,有关人情事故的归一类,并且书中选诗大多都是一些朗朗上口比较简单容易理解的。
其次,每首诗歌之后的注释和解读也比较适合孩子。对于诗人以及典故和诗解都是用比较通俗易懂的语言,孩子读起来更好理解,也没有过于复杂的暗示。这些都以孩子的角度出发,让孩子在这些诗歌中寻找到共鸣。而且每首诗都配有拼音,对于不识字的孩子来说也可以自主阅读。除此之外,书中的插图是我非常喜欢的一方面,我觉得是风格是非常配合古诗的情景,以比较中国风的画风和比较简单的笔墨,把诗中的情境展现出来,简单的插图看起来优美,又能让人有很多的联想,配合在书中一点也不枯燥,也可以让孩子更好的了解这些古诗词。购买此书的读者,还能通过扫码来听《寻找古诗之美》的有声书,这一点也设计的很好,每天即使不看书,把有声书放出来听,也很有意境。
其实在我读书的时候,虽然语文科目并不很擅长,但我非常喜欢古文这个部分,所以对于读书时期背过的古诗词记忆犹新,现在也会经常在家中和先生一起对古诗,觉得很有乐趣。看到书中的这一些熟悉的古诗词,我也有一种怀念之感。而能和孩子一起读这些古诗,也让我感受到很开心很幸福,我的孩子还小,看不懂字,不理解古诗中的意义,但是可以听我和她爸爸一起背古诗,念古诗,似乎也变得很享受,很开心。所以这样的一套书,我也愿意多给孩子读,和孩子一起学习。
古诗游子吟读后感篇十
不论平地与山尖,无限风光尽被占。采得百花成蜜后,为谁辛苦为谁甜。
这首诗赞美了蜜蜂辛勤劳动的高尚品格,也暗喻了作者对不劳而获的人的痛恨和不满。
诗中讲述了蜂采花配蜜不是为了自己,而是为了人们。歌颂和赞扬了蜜蜂默默奉献,不求回报的高尚情操。蜜蜂为采蜜终日忙碌,走遍山野田地,从来没有偷懒过,而配制出诱人的、又香又甜的蜜却不是留给自己享用,而是留给人们享用的。诗人用诗句寄托自己对蜜蜂无私奉献的精神所赞叹。
读着读着,不禁想起我的英语老师吴老老师。在我心里吴老师总是严厉的,也是和蔼的,可亲可敬的。勤勤恳恳,无微不至地爱护我们,对教学认真负责。她就像一只蜜蜂,为我们酿出知识的蜜糖,她就像一棵树,为我们这些小苗遮风挡雨;她就像一盏灯,点亮我们的人生道路。
上学期期末,五年级了成绩依然平平的我,一听到“考试”我就像一只可怜巴巴的小羊羔听到虎啸般的害怕。我开始为自己担忧。
就在我无助,像迷失在寒冷的黑夜的森林里找不到出口的小羊一般时,他——吴老师出现在我面前。吴老师好像看穿了我的心事,直截了当地说:“你的基础不差,英语就是要多读、多听,细心,再仔细。不过补补课完全可以赶上去,考个好成绩不成问题,这些天有空我给你补补课。”我不敢奢望。“怎么,还有问题吗?”老师和言悦色。我鼻子酸酸的,除了学习,我还能说什么呢。在吴老题的用心辅导下,我集中全部的注意力去聆听吴老师每一句话,每一句教诲。接下来每一天,我都是满怀信心努力去学习。终于,我进步了。是老师点亮了在寒冷黑夜的路灯,使我找到了路标。
吴老师就像默默无闻的蜜蜂一样,总是辛勤地工作,无私地奉献,从来不求回报。总是把自己的知识无私地传递给我们,爱护关怀着我们。
我喜欢蜜蜂,也喜欢这首诗,这首诗让我深刻感受到了:小小的蜜蜂,人们给予它们多少赞美都不过份,朴实无华,默默无闻地奉献自己,给人们以启发和启迪,人类多么需要这种精神啊!
古诗游子吟读后感篇十一
我读了《赤壁》这古诗很有感触,很是欣赏杜牧的才华,但同时我也很同情杜牧那生不逢时,空有一身的本领,却没被重用的悲惨遭遇。
前两句说的是诗人在外面捡到了一把已经生锈的折戟,洗干净以后发现这是前朝赤壁大战时期留下的古物,于是,诗人感慨万千。
后两句说赤壁之战中,周瑜借强劲的东风,火烧赤壁,战胜了曹操的百万大军,要是东风却助曹操一臂之力,那么,大乔和小乔便关进了铜雀台。诗人借助东风与战争的胜负,来抒发自己生不逢时,怀才不遇的悲伤和愁苦心情。
我觉得诗人那个时代太黑暗了,如果诗人在我们现在这个时代的话,那肯定大有作为,会为国家做出巨大的贡献。
从诗人想到自己。自己生在太平盛世,有这么好的条件,平等的竞争机会,可是我却不好读书,只知道玩乐,韩愈曾说“业精于勤荒于嬉”,说的就是我这类人吧。但杜牧不同,他满腹经纶却得不到重用,就好比一块上好的木料,没有好的木匠师傅来雕刻,那也只一块普通的木头。如果来雕刻的是一位很好的木匠师傅,那这一件雕刻品将会成为一件价值连城的上好艺术品,所以我为诗人的遭遇感到同情。
读了这一片课文以后,我觉得自己生活在这个伟大的时代而万分庆幸!如果我不努力读书,那真是浪费了身边巨大的资源,如果我们不好好珍惜短暂的青春,那将追悔莫及;如果不把自己变成一块好木料,那就对不住了辛勤付出的师傅们!
所以,我要好好读书,不能让自己留下任何的遗憾。
古诗游子吟读后感篇十二
拿到这套儿童古诗赏析书,我有种相见恨晚的感觉。在此之前我买过很多版本的儿童古诗词赏析书了,但是总感觉缺了点什么。直到见到这套书,我明白了,所谓古诗之美,对于孩子甚至不常接触古诗词的成人来说,很可能就在于对于意境的描摹,然而这本书的描摹方式就是最直观的绘画,简单而又生动的彩墨画。无论是“银烛秋光冷画屏,轻罗小扇扑流萤”,还是“江南可采莲,莲叶何田田”,又或是“日长篱落无人过,惟有蜻蜓蛱蝶飞”,只要看一眼配图,古诗的含义就全呈现在眼前了。我尤其喜爱《江南可采莲》这首诗的配图:洁白的荷花,挺拔的莲叶,栩栩如生的鱼儿,让人爱上了诗,也爱上了画。
这套书的编者是杭州的两位中学语文名师,主编是著名历史学者傅国涌老师。他们将二百多首古诗按照年龄分为三册,分别适用于6-12岁的孩子,从简单到复杂,阶梯式的学习更符合孩子的发展。此外每一册都按照古诗内容分为几个部分,比如第一册当中的第一部分名为“自在娇莺恰恰啼”,其中收录了《咏鹅》、《蜂》、《鸟鸣涧》等有关动物的古诗;而第二部分“小荷才露尖尖角”则收录了《木瓜》、《相思》、《咏柳》等有关植物的古诗;此外还有“露似珍珠月似弓”这一收录带有“月亮”这一关键词的故事的部分等等。这样的分门别类让孩子有比较地学习,更加有趣味。另外这套书的字号大,行距大,整体文字十分疏朗,孩子看起来眼睛不累,而且减轻压力。诗句带拼音,幼儿园大班的孩子阅读无障碍。每首诗以古诗原文、配图及诗人简介和诗意介绍三部分构成,结构简单清晰。其实对于6-12岁的儿童来说,读古诗的目的并不在于背诵,而是体会古诗优美的意境以及中国文字和语言的精巧。前几天看到一位对古诗词颇有研究的作者说,学习古诗,首先看技巧,再去了解这首诗的创作背景,最后就是对古诗的活用。如果孩子能够在欣赏秋天郊外美景的时候吟诵出一句“霜叶红于二月花”,我想这比他背过二十首诗更让人感动吧。“诗中有画,画中有诗”,这原是苏轼对王维诗句的夸赞。本书将诗画相结合,向孩子直观展示古诗的优美。我计划从明天开始每两三天带领孩子学习一首,跟孩子一起寻找古诗之美。
古诗游子吟读后感篇十三
暑假里,爸爸带我去新华书店买了一本《唐诗三百首》,拿回家后,我爱不释手,读得津津有味。
其中有一篇是叶绍翁写的“夜书所见”,我非常的喜欢。
“萧萧梧叶送寒声,江上秋风动客情。知有儿童挑促织,夜深篱落一灯明。”这首诗写的是萧萧秋风吹动梧叶,送来阵阵寒意,客游在外的.诗人不禁思念起自己的家乡。他忽然看到远处篱笆下的灯火,料想是孩子们在捉蟋蟀。这幅图景令他倍感亲切,也许他由此想起了自己的家乡和童年吧。
古诗韵律优美,词句流畅,读起来朗朗上口。我喜欢读古诗,它给我带来了无限的乐趣。通过读古诗,让我了解到了很多人文地理知识,陶冶了情操……我以后将会更加喜欢读古诗。
古诗游子吟读后感篇十四
凌晨五点醒来,坐在阳台上听鸟语,望着天空一点点的透出光亮,对面楼里各种灯次第打开,春天的清晨,有凉风拂过,心里生出缱绻的诗意。遂想起少时背诵过的诗句“春眠不觉晓,处处闻啼鸟,夜来风雨声,花落知多少。”《经典唐诗》里的注解言简意赅,说此诗意在惜春。这春天多美,仿佛多睡些时刻都是对它的怠慢。于是开灯,去烧了一壶水,准备煮茶,拿起《经典唐诗》在千回百转、意蕴丰富的唐诗海洋里遨游。
喻守真、马茂元、刘永济评注的这本书极美,内与外皆是。120首经典唐诗配上75位历代国画大师的139幅传世名画,这搭配本身就很动人。以仇英的《浔阳送别图》为封面,初翻的时候想着这绚丽容易迷人眼,过后记起这丰富的色彩下是《琵琶行》里的片片诗意,是“同是天涯沦落人,相逢何必曾相识”里的无奈和怅惘。对这书的.情感就更加复杂起来了。藏在这些诗画里的充沛的情感,一字一句一帧一格,得慢慢品,细细品,才能知各种真味,且个人能读出个人的百转千回。
扉页上杜甫的“正是江南好风景,落花时节又逢君”是真真正正地契合了我这读诗的情景和心境。这春日的万千景色,窗外就是一整个温柔的世界,近几日的心浮气躁,倒是又被这诗句治愈了。多好啊,杜甫在江南的好风景里逢着李龟年,虽诗言之外满是惆怅、感伤,但这描述的景象确实极美的。而我在这南国的好风景里,就用诗歌表面描述的情景治愈了近几日的焦躁与不安。多少有点自欺欺人,但诗歌的魅力不也常在于此么?于每个人而言,读到的各种况味都有不同。这亦是诗歌的神奇所在。
诗歌重要的不是韵律,而是在于其所感发的生命,在于此时此刻的感受。从张若虚到杜秋娘,这本《经典唐诗》展现了一个最为广袤丰富的唐朝,也展示了最好的唐朝诗人以及他们的最广为流传的诗句和灿烂华美的人生。这本充满诗意,充满禅机,充满美学意味的唐诗读本,以张若虚的《春江花月夜》和恽寿平的《春山暖翠图》里盎然的绿意开篇,到杜秋娘的《金缕衣》和项圣谟的《花卉十开之九》里的粉色芙蓉花结束,这唐朝乃至这人世间的绚烂、悲伤、愁苦、彷徨、仿佛都在书里了。
古诗游子吟读后感篇十五
【古诗】是古代汉族诗歌的泛称,在时间上指1840年鸦片战争以前中国的诗歌作品,从格律上看,古诗可分为古体诗和近体诗。以唐朝为界限,以前诗歌均为古体诗,其后,古体诗渐渐式微,逐渐消亡。古体诗又称古诗或古风;近体诗又称今体诗。从《诗经》到南北朝的庾信,都算是古体诗,但唐代之后的诗歌不一定都算近体诗,具体在于格律声韵之分。
“锄禾日当午,汗滴禾下土。谁知盘中餐,粒粒皆辛苦。”这首3岁孩童也会朗朗诵读的古诗是距今1000多年的唐代诗人李绅所写。
每当我读着这首。
唐诗。
--《悯农》,我脑海就浮现出这样的一幕情景:农民们顶着火辣辣的太阳,辛勤地在田地里耕作,豆大的汗水一滴滴地落在庄稼地里……原来,我们吃下的每一颗米饭,都包含着农民的千辛万苦!
可是,在我们身边随处可见这些现象:在餐厅里,人们大鱼大肉,吃饱喝醉,拍拍屁股走后,桌上还剩余了一大堆的美食;饭堂的潲水桶里,人们每天往里面倒掉了大量的饭菜;生日聚会,人们拿着生日蛋糕打“游击战”……每当我看到这些现象,就会想起那些贫困的家庭,山区的小朋友,他们一双双渴望的眼睛,他们倦缩着身子挨冻、挨饿的样子。相比,我们的生活比较富裕,从小到大,爸爸妈妈给我们吃最香的,用最好的,从不知道饿的滋味。因而身边很多小朋友都普遍存在浪费粮食的坏习惯,我想,我们应该好好学习这首古诗的意义,学会珍惜粮食,珍惜资源!
只有学会珍惜,从自己做起,从身边的小事做起,养成节约的良好习惯,我们才能真正体会到这首古诗的含义。
又逢月圆,又是中秋。每每这时,我就不禁吟起王安石的《泊船瓜洲》。当时,王安石在当宰相后,决心改革,推行新法。却接连遭受到大地主,大官僚们的坚决反对与层层阻挠,没过几年就被罢官了。王安石在京城闭居无事,便想回家去看看自己的妻儿。
路上,船儿行驶了一半,便停在桥头不再行进了,王安石走出船仓,看那京口与瓜洲仅仅只有一江之隔,自己家乡钟山也只相隔几座山了!柔和的春风迎面吹来,那一轮明月何时才能照着我返回家乡呢!想到这儿,他便吟出了这首脍炙人口的《泊船瓜洲》:
京口瓜洲一水间,钟山只隔数重山,春风又绿江南岸,明月何时照我还?
想想远方的亲人,王安石的这种感受,我们不也经历着吗?中秋之夜,月圆人团圆。沿着回乡的路,踏着那久违的泥土的芬芳,伴着那浓浓的乡情,我们的心里不也是想着要快快赶回家,看望那久久不曾相见的爷爷、奶奶,陪陪那很久很久没有相聚的叔叔阿姨,和那些可爱的弟弟妹妹们一起在乡间小路上玩耍。那是多么美好啊!
《泊船瓜洲》这首诗给了我很大的感悟!不仅让我懂得了亲情的重要,也让我更加热爱自己的祖国。王安石那个年代是封建主义统治者的天下,他要是能生活在我们现在这个年代,我想他一定能够很好的施展自己的才华。
古诗游子吟读后感篇十六
上下五千年的华夏文化渊源流传,特别是中国的古诗词。我喜爱中国的古诗词,但特别喜欢古诗。
在诸多的古诗中,我十分喜欢唐朝著名诗人孟郊的一首“游子吟”。每当我吟读这首“慈母手中线,游子身上衣。临行密密缝,意恐迟迟归。谁言寸草心,报得三春晖”时,心中总是有一股暖流在心中流畅。从这首诗中,我感到了一位伟大的母亲满怀着慈爱替儿子缝衣,那一针一线中融入了母亲多少的爱和惦念、牵挂呀。
虽然短短的几句话,却把一位母亲的爱表现的那么完美。这就是中国古诗的'魅力所在,我太爱我国的古文化了。
我现在还是一名小学生,但是中华民族的伟大仁爱精神却永远扎根在我心中。今后我一定要努力学习,学好知识,长大了为国家、民族多做贡献,用实际行动来回报母亲对我的爱。
古诗游子吟读后感篇十七
山一程,水一程。身向榆关那畔行,夜深千帐灯。风一更,雪一更。聒碎乡心梦不成,故园无此声。
有人曾这样评论过:词的上阕将千里行程中目睹的万事万物,凝缩为“山”“水”二字,“一程”又“一程”的复叠吟哦中,词人与家园的.空间阻隔不断地随着时间的推移而加大,空间感和思乡情构成了词人心中尖锐的矛盾冲突。
在这种行进方向和心绪逆反的背离中驻营夜宿,词人的思绪早就超越了他自己。“身”与心相对,身向榆关(山海关),而心却在关内,在故园。“夜深千帐灯”,这看起来开阔的意境,壮伟的景观,实际上则是词人情心深苦之写照。
古诗游子吟读后感篇十八
最近我看了一本书,叫做《朵拉的古诗奇幻之旅》,这本书讲的是一个叫朵拉的小女孩,她爱幻想,但就是不喜欢语文课,她更不喜欢让她头晕脑胀的古诗了,几乎一节语文课就变成了她的美梦呼噜课,有一天,她在语文课上又睡着了,她就开始了她的故事奇幻之旅,我给大家讲的是朵拉闯到的第21个迷宫,叫诚实的红宝石:朵拉和安迪来到了一座白色天主教堂,教室前停着马车,有一辆马车上坐着一位帅气的绅士和一位穿着婚纱的新娘,这很显然是结婚,安迪和朵拉找了个座位坐了下来,当结婚典礼正在进行的时候,神父来了,他说今天早晨他发现圣母玛利亚神的红宝石不见了,神父怀疑是新郎干的,要把他关进禁闭室,知道红宝石找到为止,新郎说不是他干的,但是神父不听,新娘说新郎是很诚实的。朵拉打开书,上面写着望天门山这个古诗,于是朵拉很流利的把它背了下来,书上的字变成了百合花,百合花变成了百合仙子,百合仙子要和朵拉他们一起,最后,他们发现了是神父干的,神父被关了起来。
这本书让我知道了:一定要乐于助人,有困难要勇敢面对。
古诗游子吟读后感篇十九
《石灰吟》明·于谦千锤万凿出深山,烈火焚烧若等闲。粉骨碎身浑不怕,要留清白在人间这首诗是明朝的诗人,于谦写的。这是于谦12岁的作品。于谦为官廉洁正直,曾平反冤狱,救灾赈荒,深受百姓爱戴。明英宗时,瓦剌入侵,英宗被俘。于谦议立景帝,亲自率兵固守北京,击退瓦剌,使人民免遭蒙古贵族再次野蛮统治。
但英宗复辟后却以“谋逆罪”诬杀了这位民族英雄。这首诗可以说是他生平和人格的真实写照。它的第一句是说石头很难从深山开采出来,第二句是说把石头炼制成石灰的过程很辛苦,说明石灰从出世时即经受磨炼。后面两句是写石灰在烧制过程中要经过烈火煅烧,面对严酷考验,却从容自若,“烈火焚烧”与“若等闲”,鲜明对照,更衬托出石灰的顽强。后两句借石灰之口,一语双关,表示出作者不怕牺牲的精神以及永留高洁品格在人间的追求。我在生活上也应该拥有这种不屈不饶的,不怕苦,不怕累的精神,永远不放弃,要一直勇往直前,充满着信心地做每一件事。不要半途而废,要做倒有始有终,跌倒了就再爬起来,累了休息后再继续干事。要学会坚强,不能怕吃苦,以后做个对社会有用的人。在学习上,我们做作业做累了,可以适当的休息一下,但不能光想着玩,光想着下课。上课时要好好听讲,将来长大了为国家出一份力!
古诗游子吟读后感篇二十
万里长征人未还。
但使龙城飞将在,
不教胡马度阴山。
这是一首著名的边塞诗,表现了诗人希望起任良将,早日平息边塞战事,使人民过着安定的生活。
诗人从描写景物景入手,首句勾勒出一幅冷月照边关的苍凉景象。“秦时明月汉时关”不能理解为秦时的明月汉代的关。这里是秦、汉、关、月四字交错使用,在修辞上叫“互文见义”,意思是秦汉时的明月,秦汉时的关。诗人暗示,这里的战事自秦汉以来一直未间歇过,突出了时间的久远。次句“万里长征人未还”,“万里”指边塞和内地相距万里,虽属虚指,却突出了空间辽阔。“人未还”使人联想到战争给人带来的灾难,表达了诗人悲愤的情感。
怎样才能解脱人民的困苦呢?诗人寄希望于有才能的将军。“但使龙城飞将在,不教胡马度阴山。”倘若来自龙城天水的飞将军李广而今健在,绝不许让胡人的骑兵跨越过阴山。“龙城”指天水,而“飞将”则指威名赫赫的飞将军李广。“龙城飞将”并不单指李广一人,更是借代众多汉朝抗匈名将。“不教”,不允许,“教”字读平声;“胡马”,这里指代外族入侵的骑兵。“度阴山”,跨过阴山。阴山是北方东西走向的大山脉,是汉代北方边防的天然屏障。后两句写得含蓄、巧妙,让人们在对往事的对比中,得出必要的结论。
这首诗着重表现的是对敌人的蔑视;是对国家的忠诚,是一种勇往超前、无所畏惧的气概。前两句写皎洁的明月和雄伟的`城关,既引起了人们对历史上无数次侵略战争的回忆,又是今天将士们驰骋万里、浴血奋战的历史见证。后两句用汉代的名将李广比喻唐代出征守边的英勇将士,歌颂他们决心奋勇杀敌、不惜为国捐躯的战斗精神。这首诗由古到今,有深沉的历史感,场面辽阔,有宏大的空间感。字里行间,充满了强烈的爱国精神和豪迈的英雄气概。
这首诗被称为唐人七绝的压卷之作。悲壮而不凄凉,慷慨而不浅露。
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