在平日里，心中难免会有一些新的想法，往往会写一篇开云官网app下载安装手机版 ，从而不断地丰富我们的思想。优质的开云官网app下载安装手机版 该怎么样去写呢？下面我帮大家找寻并整理了一些优秀的开云官网app下载安装手机版 范文，我们一起来了解一下吧。
素描课开云官网app下载安装手机版 篇一
作为一名素描爱好者，我深深体会到素描的过程是一项很有趣的任务。当我在完成一幅素描作品时，我发现了许多值得思考和体会的地方。在这篇文章中，我想分享我的素描过程心得与体会。
第一段：选品准备。
在素描的过程中，选品准备非常重要。我们可以通过选择丰富的素描工具来给作品增加更多的情感和视觉效果。我个人喜欢用各种铅笔和炭笔、橡皮和修正带来完成细节设计。在选择素材方面，我选择我喜欢的人物、风景和静物。通过了解我们所选择的素材，我们可以有效地理解如何运用素描的技法来表达出我们所要表达的意义。
第二段：构图。
素描作品的构图是非常重要的，它能帮助我们更好地表达出我们的意图和创意。在构图的过程中，我们需要注重比例和细节的处理，尤其是人物的比例和背景的环境描绘。我们需要观察清楚模特的姿态、身体的比例、面部特征和表情，以及周围的景象和光线情况。当我们成功地构建出我们的素描作品时，我们就可以通过它传达出我们所想要表达的感情和思想。
第三段：用笔的技巧和风格。
在做素描的过程中，用笔的技巧和风格也非常重要。这能够对整幅素描作品的表现效果产生很大的影响。我们需要注重线条的细腻和精准，同时还要学会如何运用阴影与光线的关系来表达出物体的形态和质感。在选择不同的笔触和颜色时，我们需要根据画作的主题和目的来作出相应的选择。通过不断的尝试和实践，我们可以逐渐形成自己的素描风格和表现手法。
第四段：细节处理。
在素描作品的细节处理中，我们需要注重细节的描绘和处理。这包括了人物的面部特征、手的表现和服装的纹理，还有周围的物品和景象。通过准确的细节表现，我们可以让整幅画作更加真实和饱满。同时，我们也需要注意整个画作的整体感觉和协调性，尤其是人物的姿态和背景的环境之间的融合感。
第五段：总结评价。
总结来说，素描作品的过程不仅是一项有趣的任务，更是一个挑战的过程。通过选品准备、构图、用笔技巧和风格和细节处理，我们可以逐渐提高我们的素描能力并创作出更加精美的素描作品。然而，素描作品表现出来的不仅是画家的技巧，而是画家的意图和思想。因此，我认为我们需要更多的理性思考和感性体验来形成一个有深度的素描作品。
素描课开云官网app下载安装手机版 篇二
素描逻辑是一门重要的美术基础课程，通过学习素描逻辑，我深刻认识到了它对于美术创作的重要性。在这门课程中，我获得了丰富的绘画技巧，并对对象的形态、结构和比例等方面有了更深入的理解。下面我将通过五段式的方式来总结我在学习素描逻辑中的开云官网app下载安装手机版 。
素描逻辑是绘画基础课程中必不可少的一门课程。通过素描逻辑的学习，我们可以掌握绘画的基本技法和方法，提高我们的绘画能力。在素描逻辑学习中，我们学习到了各种线条、色彩、明暗和透视等基本概念，这些基本概念对于我们后续的学习和创作非常重要。素描逻辑是一门基本功课程，只有通过扎实的素描基本功，我们才能进行更高层次的创作。
第二段：素描逻辑提高了我的观察力。
在学习素描逻辑的过程中，我们需要反复观察和描绘各种对象，如人体、建筑、静物等。通过观察和描绘，我们能够更加细致地观察对象的形态、结构和比例等特征。我们通过观察和描绘，可以更加准确地把握对象的形态和细节，提高我们的观察力。素描逻辑让我学会了用眼观察，用心感受，通过观察的力量去创造出独特的作品。
在学习素描逻辑的过程中，我们需要不断地进行作品的审美评判和提升。通过对不同作品的欣赏和分析，我们能够提高对于美的感受和理解。而这种对美的感受和理解又会加深我们对于素描逻辑的理解。通过对作品的欣赏和分析，我们能够培养出独立的审美能力，从而在创作中更好地运用素描逻辑。
学习素描逻辑需要耐心和毅力，需要不断地进行反复练习和实践。通过不断的练习，我们能够熟练掌握各种绘画技巧和方法，提高我们的绘画能力。在学习素描逻辑的过程中，我遇到了很多困难和挫折，但通过坚持不懈的努力，我渐渐地克服了这些困难，并取得了良好的进步。素描逻辑的学习让我明白了只有耐心和毅力，才能在美术创作中取得真正的成果。
第五段：素描逻辑提高了我的创作能力。
通过学习素描逻辑，我对于美术创作的各个方面有了更深入的了解和掌握。我能够更加准确地把握对象的形态、结构和比例等特征，能够运用各种绘画技巧和方法进行创作。素描逻辑让我在创作中更加自信，更加灵活，使我的作品更加有个性和魅力。在将来的美术创作中，我将继续运用素描逻辑所学，不断提高我的创作能力。
总结：通过学习素描逻辑，我不仅掌握了绘画的基本技法和方法，提高了我的绘画能力，还培养了我的观察力和审美能力，锻炼了我的耐心和毅力，并提高了我的创作能力。素描逻辑是一门对于美术创作非常重要的课程，它对于我以及所有学习美术的人来说都具有重要的意义。
素描课开云官网app下载安装手机版 篇三
暑期的兼职美术课开始了。
今年暑假就带2个班的素描初级。
2个班的层次有些不一样。
第一个班人数比较多。年龄层次差异比较大。初中生占多数。相对于小学生那些孩子回答问题明显不积极。难道真的是越大越不敢发言了。而且发觉现在的小孩反映非常快。只要一点马上就通。都是第一次接触素描。
第2个班级虽然人数不多。基本上都是小学生。也是第一次接触素描。这个班的孩子比较活跃。思维跳跃的很快。虽然没接触过。却能很准确的表达出意思。真的很了不起。现在的小孩真的不能小看他们哦!
虽然学了很多年的美术。但是素描教学还是第一次教。通过这次的教学回忆当初的入门。可以把以前的知识重新捡起来。能把自己所学的在传授给一大帮人，这就是老师最开心的事情。
这次课程搜集了很多的资料。必进素描不像儿童画那样可以用游戏的方式啊导入讲故事。相对而言素描会枯燥些。所以我尽量把这些专业术语说了简洁一些。好让他们明白、多打比方示范使他们体会。教学中穿插一下与素描内容有关的游戏调节一下气氛。通过这些使自己也学习共同进步。教师是太阳光底下最光辉的职业。不能误人子弟啊。而且最开始的基础最重要了。只有把基础打好。有好的根基。底盘稳才能有跟好的发展。
通过2节课的对比。明显第二节上的好些。每个环节套的比较好。教学节奏比较紧凑。通过对第1堂课的不足再准备了一些资料。只有不断的学习才能不断提高。
不知不觉中都快下课了。小朋友说时间怎么过的这么快啊!因为你在做有意义你喜欢的事情。
素描课开云官网app下载安装手机版 篇四
素描是一种传统的绘画技法，通过简洁线条的运用，能够清晰地展现物体的形态、结构和空间关系。而透视则是素描的重要组成部分，通过透视的运用，可以使画面更加立体、逼真。在我的学习和实践中，我深刻体会到了素描透视的重要性和技巧，下面我将分为五个方面来分享我的开云官网app下载安装手机版 。
首先，理解透视的基本概念是学习素描的关键。在绘画中，透视是描述物体在三维空间中的投影关系。一点透视是指远离观察者的点为中心，确定水平线和消失点，通过这些点来确定画面中的物体形态和位置。在我的实践中，我发现了透视的基本原理是让物体变小和线条趋于平行。对于初学者来说，理解和应用一点透视是关键，因为它决定了绘画的整体效果。只有清晰地掌握透视，才能使画作更加立体和真实。
其次，学会使用消失点来创造深度感。消失点是透视画中表示虚实空间关系的一个重要概念，它是给予观众一种空间感的关键。通过设定消失点，我们可以将物体置于不同的位置和角度，以达到远近高低等高的效果。我的经验告诉我，设置消失点时，要确保它们与画面的整体和画面中的物体相对应，以便更好地呈现逼真的效果。同时，通过运用消失点的巧妙变化，我们可以创造出奇幻的透视效果，使画面更加生动有趣。
第三，了解透视的不同类型和应用场景。透视在绘画中是多种多样的，每种透视对于不同的物体和场景有不同的效果。在我的实践中，我学会了使用一点透视、两点透视和三点透视。一点透视常用于画面中只有一个平面或者正面对观众的场景，如城市街景等。两点透视常用于画面中有两个主要面向观众的物体，如建筑物、大门等。三点透视常用于画面中有多个主要面或者一个主要面交叉的物体，如多层建筑、扭曲的大厅等。通过学习和实践这些不同类型的透视，我能更好地应用于不同的画面。
第四，掌握绘图的基本技巧。素描透视中，线条是最基本最常用的技巧。通过不同的线条的运用，可以表达出物体的形态和结构。为了使画面更具有逼真感和立体感，我学会了使用不同的线条的技巧，如交叉线条、粗细线条、曲线等。同时，我还学会了使用阴影和光影的技巧，通过对物体的阴影和高光的处理，增强了画面的层次感和立体感。绘画技巧的熟练掌握是素描透视的关键，只有将基本的技巧运用得当，才能使画作更具有艺术效果。
最后，不断的实践和观察是提高素描透视技巧的关键。在我的学习中，我发现通过不断地实践和观察，可以更好地理解和运用透视技巧。每次画完一幅作品后，我都会反思绘画过程中存在的问题，以此总结经验教训。同时，我还会参观艺术展览和学习其他绘画家的作品，以拓宽自己的绘画思路和技巧。只有通过长时间的实践和观察，我们才能不断地提高自己的素描透视水平。
总结起来，素描透视是一种非常重要的绘画技巧，它能够使画作更具立体感和逼真感。通过理解透视的基本概念、学会使用消失点、了解不同类型的透视、掌握绘画的基本技巧以及不断实践和观察，我们可以提高自己的素描透视水平。花费时间和精力来学习和实践素描透视技巧是非常值得的，因为它不仅能够提高我们的绘画水平，也能够带给我们更多美的体验和创造力的启发。
素描课开云官网app下载安装手机版 篇五
来培训班也快一月了，这期间首先接触也是上课最多的就是素描。所以现在心里也比较有话说。
因为之前一直是读的文化，对艺体生学习的这些写写画画接触的比较少，所以才来的时候也没有什么绘画方面的概念。当时刚来到画室，看着墙上的画的较好的素描心里还是比较担心的。但是自己也很清楚，对于现在想做软装这方面，以后还想往硬装方面了解与发展的自己来说，素描基础是对于以后手绘的铺垫，是一定要掌握的基本功。况且自己虽然不是很聪明的人，但也还算对自己要求比较高的，自己希望把什么都做到很好，所以这也是我当初下定决心好好学习的基础。
之后就是周二开始的正式学习了。在这期间，我很感谢余老师的耐心讲解给了我很大的帮助，对于我们这群素描菜鸟来说，把复杂问题简单化的教学方式自然是再适合不过。而于老师对于传授画法外更是注重于培养我们对所化事物的分析，意在让我们摆脱临摹过程中很容易出现的对于原作的依赖感以及“画虎画皮难画骨”的缺失。当然这期间除了老师的教益外，自然还受益于一起学习的同学们的经验。同是在一起学习的同学，有道是一山还比一山高，自然是有学的比你好的人在，我喜欢看看他们的画，找出人家比你做的好的地方，然后细心吸取人家的好，以便自己也能在某些画的不好的地方有所改善。当然别的同学有不会的地方，我也愿意与他们分享我的经验。“送人玫瑰，手有余香”，在大家为了共同目标的努力下，在大家互相帮助的温情下，两周后大家都成为了好朋友-------学习的同时也是获得友谊的时候。这让人感觉很不错。
素描的学习过程中，每个人自是有每个人的优与缺，也有自己的心得与体会。对于现在算是入了门的自己来说，自己体会最深的归纳起来，应该属于以下几点：
1.事物的“虚”与“实”的操作。之前都喜欢照抄原作，把好的不好的都画在自己的画纸上，心里总觉得别人画的都是好的，缺少了对于画面的主观分析，以致于不能达到一种“去糟存精”的境界。事物其实都是有虚实的，“近实远虚”，“主要表现的实，次要表现的虚”，这些通过这段时间的练习，慢慢的开始有所领悟，想必在以后的手绘上面也是会有所受益的。
2.主观与客观的相互感知。可能是由于自己的思维想法比较多的原因吧，有时自己可能会忽略外部的情况而一味的闭门造物，反而使得事物本来的现象产生一定程度的歪曲。素描让我懂得，事实的东西就要事实着画，尊重它本来的现象。个性想法可以有，但是要在尊重事物本来状态的基础上进行。
3.比例结构的相对准确。在画图之前，心中应该对事物的基本情况有深入的观察之后再动笔，否则画出的东西相对于实物而言肯定是有所偏颇的。特别是像我们初学者，对于比例的把握还处于摸索与理解阶段，更应该注重。打基础是个漫长的阶段，相信只有基础扎实，之后才能熟能生巧，快速准确的表达。
4.空间透视的正确理解与运用，以及对物体的形体结构的准确把握。我觉得这个能力是需要不断加强的，空间透视的概念应该是烂熟于心的，只有透视扎扎实实学好了，对于物体结构的把握才能水到渠成。而且空间透视关系到以后的室内空间的快速把握，我想这应该是作为掌握重点，在之后要不断加强的地方。
总之，学习是个不断加强不断完善自我的过程，很感激老师这段时间以来对我的提点与肯定。作为学习的第一门课程，让我可以信心满满的勇于前进。而我身边一个学习绘画的朋友给我说，素描就是一个长期积累，潜移默化的过程，在学习的过程中，你会慢慢的培养出对事物的洞悉能力，为以后的成长与学习奠定基础。我想的确是这样!虽然这门课程在这里已经结束了，但是谁又能说这不是一个新的开始呢?!
素描课开云官网app下载安装手机版 篇六
四周静悄悄的，空气中弥漫着一股宁静的气息，我暗自庆幸着自己的安排。在四月的傍晚，我独自坐在书房里，静心欣赏着外面的春雨，这时我想起了自己在学习色彩素描的过程中的所思所感。
首先，进行色彩素描需要对自己要求较高。因为我一直认为素描只是线条的文字描述，所以我学画素描时也很注重线条的运用。但在学习到色彩的时候，我才发现自己只学习了素描的皮毛，我完全不会运用色彩来表达自己的情感，而这也是色彩素描追求的元素之一。同时，色彩绘画还有一定的难度，自己也不能有丝毫的懈怠。
其次，进行色彩素描需要注意光源和阴影的变化。每一个物体的颜色都受到光的照射和阴影变化的影响，因此在进行色彩绘画的时候，要注意光源和阴影的变化，并尽可能还原物体的阴影效果。在实践中，我发现每一个物体的阴影不尽相同，因此要多加注意。
第三，进行色彩素描需要对色彩有充分的认识和理解。在学习色彩的时候，我对颜色的认识有了更多的了解，比如红色，黄色等。同时，在进行色彩绘画时，了解明暗关系以及色调变化是非常重要的。因此，学习色彩素描的过程中，需要收集各种色彩绘画的资料，学习各种颜色的相互作用和色彩变化规律，并结合实践不断探索实现更加准确的效果。
第四，在绘画色彩时要注意结构的把握。色彩素描和素描一样，都需要准确把握画面的结构。虽然在进行色彩绘画时，我们更注重画面的色彩和色彩的变化，但画面的结构仍然是非常重要的。在我的实践中，我发现画面的结构正确性对色彩绘画效果起到了很大的决定性的作用。
最后，进行色彩素描需要耐心与恒心。我在学习色彩绘画时，深刻的体会到了画画的精神需要的耐心与恒心。因为在进行色彩素描时，经常需要花费大量时间来琢磨画面效果以及色彩的选择，有时只看似乎并没有什么收获，需要不厌其烦地沉下心来仔细揣摩，刻苦努力，持之以恒，才能取得更好的表现。
总之，画色彩需要需要掌握一定的技巧和精度，对色彩理解和把握能力的要求也非常高，因此希望大家一定要坚持长期学习，一步一步来，积累自己的经验，才能更好地完成自己的画作。
素描课开云官网app下载安装手机版 篇七
素描逻辑是绘画中重要的基础技法之一，通过线条的勾勒和阴影的处理，将物体形象地呈现在画纸上。在学习素描逻辑的过程中，我深感此技法的重要性和独特之处。下面我将从学习的初衷、绘画技巧、观察力的提升、审美鉴赏和心境的变化五个方面，分享我对素描逻辑的体会和心得。
首先，我选择学习素描逻辑的初衷是出于对美的追求和艺术的热爱。素描逻辑是艺术绘画的基础，通过掌握这一技法，我可以更好地表达我的想法、与艺术对话。在学习过程中，我逐渐理解到，素描逻辑不仅仅是一种技法，更是一种思维方式。它让我在绘画中找到了思考和表达的自由，让我感受到了艺术的力量和魅力。
其次，素描逻辑的绘画技巧对于一个画家来说至关重要。通过勾勒线条的精确度和线条的变化，可以有效地表现物体的形状和结构。同时，在阴影处理上的技巧也是素描逻辑的一大特点。通过黑白灰的层层叠加，可以展现出物体的体积和立体感。掌握这些技巧需要反复的练习和观察，但随着时间的推移，技巧逐渐变得熟练，我也对素描逻辑有了更加深入的认识。
其次，学习素描逻辑不仅提高了我的绘画技巧，也极大地提升了我的观察力。在描绘物体的过程中，我逐渐学会了观察物体的细节和特点，抓住物体的主次关系。通过仔细观察并反复练习，我逐渐能够快速捕捉到物体的表象和本质，让我的绘画更加准确和立体。
再次，通过学习素描逻辑，我也提升了自己的审美鉴赏力。在描绘物体的过程中，我渐渐发现了自己对于美的敏感和理解。我开始发现并欣赏那些细节精致、线条流畅、阴影丰富的作品。这些作品让我感受到了艺术的力量和美的魅力。通过欣赏和学习这些作品，我对于艺术的观念和审美标准不断提升，也让我在创作中有更多的灵感和思考。
最后，学习素描逻辑不仅让我进步了技艺和观察力，也改变了我的心境和态度。在学习的过程中，我渐渐体会到，艺术并不仅仅是技法的堆砌，更是一种心灵的寄托。通过素描逻辑的练习和创作，我能够更好地表达自己的情感和思想，让内心的感受得以释放。同时，素描逻辑也要求耐心和毅力，这对于我来说是一种修炼和磨练。在面对挑战和困难时，我不再轻易放弃，而是坚持不懈地努力，这种精神也在我平日的生活中得到了体现。
总而言之，学习素描逻辑是一种丰富多彩的体验。通过学习和实践，我在技巧、观察力、审美鉴赏和心境上都得到了提升。我深深体会到素描逻辑的重要性和独特之处，它不仅仅是一种技法，更是一种思维方式和艺术的表达。通过学习素描逻辑，我更加热爱艺术，更加热爱生活，并希望将来能够通过绘画把这份热爱传递给更多的人。
素描课开云官网app下载安装手机版 篇八
近几个月来，我和我的学生们都沉浸在素描的世界里。素描对于我这个美术老师是再熟悉不过了，怎样教好他们是我近几个月来常常思考的问题，归纳起来不外乎几点：
“只有备好课，才能教好课。”因此，我在每次课前都认真写教案，总结重、难点及解决的方法，对于课时和步骤的把握都做到心中有数，这样才不至于在课堂上手忙脚乱，课堂上的每一个步骤、每一个程序都要在课程开始之前设想好，尽可能地为孩子们考虑全面，让他们可以顺利接受知识，课堂上解决教学疑惑及问题。
我们每次课的时间安排为1小时30分。那么，对于学生和老师来说课上这段时间是非常关键的。学生有没有认真听课，有没有认真完成作业，加上老师的教学方法的得当、内容安排的是否合理以及能否针对具体问题的解决而决定了课堂的效果。
在我们画室，大部分的学生是带者一颗积极的求知的心态而来的。可是也有各别同学感觉这只不过是课外培训班，所以上课时就不像在平时学校表现严谨。例如课堂小动作、吃东西、讲话等小毛病都出来了。为了让学生明白这其中的道理，我们必须耐心说服、劝导，有时还会与家长进行沟通，目的都是希望学生学的好。同时老师也要看到学生的长处和他们的进步，哪怕是一丝一毫，老师的表扬都会让他们受到极大的鼓舞。
学生来学习的目的是学知识，最后的效果是综合了老师的教和学生的学。我觉得如果上面几条都能做的很好的情况下，教学效果便是显而易见的。当然，对于每一次课可能不易达到百分百的满意度，但是可以从每次课上总结经验，这其中包括对学生的要求和自己的要求，这样才能在以后的学习中发挥的更好。
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