总结是对过去一段时间工作的回顾，可以帮助我们找到改进和提升的方法。总结是对自己成长和进步的记录和表达，能够激励自己更进一步。以下是小编为大家收集的一些养生经验，希望对大家有所启发。
美术老师的幼儿美术实用教育篇一
美术教育，不仅仅是提高动手能力和创造力，而且也培养了幼儿园孩子发现美、表达美的情趣。下面是本站小编精心为你整理幼儿园美术教育随笔，一起来看看。
绘画是一种表现创作活动，有着很多的想象创作空间。幼儿园的绘画作品虽然没有什么特殊的艺术价值，但绘画本身却对儿童的感知能力、记忆能力、想象能力的发展起着重要的促进作用。孩子的好奇心,使他们对绘画感兴趣,老师要为他们提供轻松快乐的绘画氛围,充分考虑到孩子的自主性,给予幼儿充分表现的空间,允许幼儿的个别差异,以及个性化的出现,成人应以幼儿的眼光去欣赏孩子的画，每个孩子的画都是与众不同，想象都是很丰富的，画中都有着天真活泼、生动稚拙的美。
但是，在很多时候，会常常听到家长这样评价自己孩子的作品：“你画的是什么呀?你看人家画得多好?”因此，我感觉教师应通过各种途径帮助家长提高对幼儿美术的认识，如家长会、幼儿画展等。让家长与教师共同合作，以鼓励的方式加强幼儿对绘画的热爱。
美术教育是一道亮丽的风景线，通过美术教育这个工具，使美术成为有效促进幼儿身心全面和谐发展的教育手段，促进幼儿综合素质的提高，增强幼儿发现和感受美的能力，使他们将来的生活丰富多彩、充满乐趣。
绘画是一种表现创作活动，有着很多的想象创作空间。幼儿园的绘画作品虽然没有什么特殊的艺术价值，但绘画本身却对儿童的感知能力、记忆能力、想象能力的发展起着重要的促进作用。孩子的好奇心,使他们对绘画感兴趣,老师要为他们提供轻松快乐的绘画氛围,充分考虑到孩子的自主性,给予幼儿充分表现的空间,允许幼儿的个别差异,以及个性化的出现,成人应以幼儿的眼光去欣赏孩子的画，每个孩子的画都是与众不同，想象都是很丰富的，画中都有着天真活泼、生动稚拙的美。
但是，在很多时候，会常常听到家长这样评价自己孩子的作品：“你画的是什么呀?你看人家画得多好?”因此，我感觉教师应通过各种途径帮助家长提高对幼儿美术的认识，如家长会、幼儿画展等。让家长与教师共同合作，以鼓励的方式加强幼儿对绘画的热爱。
美术教育是一道亮丽的风景线，通过美术教育这个工具，使美术成为有效促进幼儿身心全面和谐发展的教育手段，促进幼儿综合素质的提高，增强幼儿发现和感受美的能力，使他们将来的生活丰富多彩、充满乐趣。
“老师，我不会画，你帮我画好吗?”每次上美术课，几个刚转到我们班上的小朋友都会拿着笔，左看右看，看到别的小朋友差不多画完了，他就会眼睛通红的发出这一信号。刚开始，我便帮他画了大概的模型，然后让他自己画，可到下课了还是和刚刚的一样，看着那求助的眼睛，于是我便帮他了。但后来我发现，每次都是这样。我想这可不行，“不会”不是问题，“不学”才是问题。
我分析了一下，现在的孩子大多数都是独生子女，在许多方面都是由家长代劳，所以遇到困难都是求助于他人，依赖性强，另一方面是或孩子在求助时我总是说“老师帮你”，“帮”字给孩子的依赖心理找到了支点。于是，我应一方面做好家园沟通工作，让家长在家里提供画画的机会，另一方面是我应该把“帮”字改为“教”字。
今天又是上美术课，有些孩子又喊：“老师，我不会画。”我说：“好;老师教你画!”我握着他的手一边画一边讲解，画到一半后让孩子自己画。并鼓励他们：“你很棒，画的很好喔。”几节课下来，他们都愿意自己动手去画了。
孩子在课堂是这样，在生活上也是如此。总以为他们还小，各方面能力差，其实这样反而增加了孩子的依赖心理，为此我们应该授以孩子“渔”非“鱼”，只有这样，孩子才能一劳永逸。
美术老师的幼儿美术实用教育篇二
：《幼儿园教育指导纲要》中明确指出，针对幼儿的教育应始终遵循生活化的教学理念，如此才能体现生活对幼儿教育的作用和意义。本文具体论述回归生活的幼儿美术教学活动策略，以期提升幼儿美术教育活动的水平。
所谓“生活化的幼儿美术教育”，即在幼儿美术教育过程中以幼儿的日常生活为背景，根据幼儿现有的生活经验，合理安排教学内容，并在教学活动中始终渗透幼儿所熟悉的人、事、物，充分尊重每一名幼儿的个性发展规律，如此才能真正实现美术教育的价值。对此，幼儿美术教师要勇于引入生活化的美术教学内容，利用生活化的美术材料开展生活化的幼儿美术教育。
生活化的幼儿美术教育应时刻渗透生活化的美术内容，这便要求幼儿美术教师在实际的教学过程中，要紧密结合幼儿的实际生活，合理地将幼儿的生活经验预设为活动主题开展美术教学。例如，针对中班幼儿开展的主题活动“丰收”，教师便可预设“蔬果娃娃秀”这一美术活动。在活动开展前，要求家长带着孩子去市场，看看各类蔬菜瓜果，幼儿在亲身经历后便能牢牢记住瓜果蔬菜的样子，在之后的美术活动中，幼儿因此前对部分蔬果有了直接接触，便能大胆作画，甚至有部分幼儿还能充分发挥自身的想象力，为蔬果画上精致的五官或手脚。在完成这些“作品”后，每一位幼儿的脸上都洋溢着满意的笑容。
幼儿美术教师应尽可能地为幼儿营造美的环境，让幼儿随时都能享受美，继而丰富幼儿的审美经验，有效提升幼儿的审美能力。其中，在实际的操作过程中，教师可利用现代化的多媒体设备收集美的事物、图片，努力为幼儿创设充满生活美的艺术环境，从而激发幼儿热爱美好生活的情感。例如，在围绕“动物”这一主题开展美术活动时，教师便可利用剪纸或图片来装饰教室墙面，或在室内挂上各种小动物的手工饰品，从而让幼儿感觉自身仿佛置身于动物王国之中，且时刻都能感受到动物世界的美。通过营造良好的美术教学环境，不仅能为幼儿进行美术创造提供丰富的生活经验，同时还能培养幼儿热爱动物的美好情感。
在开展以“闽侯新区”为主题的美术活动前，教师可要求家长先带孩子到主题区域附近游玩，帮助孩子认知周围的环境。当幼儿熟悉了环境的变化之后，再组织他们参与美术活动，让他们将自己认为最美、最有趣的画面讲出来。此时，幼儿用其稚嫩的话语描述出一幅幅美丽的“闽侯新区”主题图画，如热闹的公园、遍地的鲜花、精彩的游园活动、高耸入云的楼盘等。除了绘画，教师还要鼓励幼儿通过各种美术表现方式来表达自己对美丽新区的热爱，如剪纸、彩绘、手工制作等。幼儿日常的生活经验与情感体验均在自己的作品中得到了精彩体现。这样的活动方式，真正让幼儿美术教育回归到了幼儿的生活，并帮助幼儿学会如何表现生活中的美。
只有让幼儿亲身感受生活，才能激发幼儿对事物的好奇心，促使其积极主动地参与到活动中去，从而帮助幼儿掌握良好的美术基础知识，最终达到使幼儿乐于述说的目的。例如，在以“水果”为主题的美术活动中，教师便可组织幼儿亲身到农场去采摘水果。幼儿与水果有直接的接触后，对水果的印象才能更加深刻。之后，教师再组织幼儿围绕“水果”开展“水果宝宝化妆舞会”这样的美术教学活动，让幼儿充分发挥自身的想象力为“水果”着装，并鼓励幼儿大胆运用不同的美术手段去表现。除了绘画，教师还可组织幼儿通过剪纸、泥塑等手段给水果宝宝上妆。通过开展生动有趣的活动，让幼儿美术教育贴近幼儿的心灵，激发幼儿的参与兴趣，同时提升幼儿的想象力和创造力。
在生活化幼儿美术教育过程中，教师需要为幼儿提供多元化的材料，创设良好的美术环境，以便充分激发幼儿参与美术学习的兴趣，促使幼儿积极投身于美术学习活动中，从而有效增强幼儿的想象创造力。例如，在进行“啄木鸟”的折纸活动过程中，教师可让幼儿自主选择活动方向。如折纸、为折好的啄木鸟上色、“放飞”折好的纸鸟等。在此过程中，无论幼儿选择怎样的活动方式，其在此过程中都是快乐的，这就达到了美术教育生活化的目的。总之，生活化的幼儿美术教育能对幼儿的发展产生深远的影响。然而，现阶段教育部门对幼儿的美术教育仍不够重视，致使幼儿美术教师的教育观念也受到了一定程度的影响。对此，作为幼儿美术教师，我们应积极转变自身的美术教育观，努力争取社会大环境的支持，保证幼儿的健康发展和美术技能的增强。
[1]纪瑞祥.回归生活的幼儿美术教育活动策略[j].美术教育研究，2016（8）.
[2]黄丽锋.海阔凭鱼跃天高任鸟飞——回归生活的幼儿园美术教育评价策略[j].福建基础教育研究，2015（6）.
美术老师的幼儿美术实用教育篇三
以直接感知为主的方法。
以指导练习为主的方法。
以欣赏活动为主的方法。
以引导探究为主的方法。
（一）讲授法。
（二）谈话法。
（三）讨论法。
（一）讲授法：
~教师通过语言描述、说明和解释向学前儿童传授美术知识和技法的教学方式称为~。
包括：
讲述（描述和说明）、讲解（分析和解释）、讲评。
注意点：
1.讲授的内容要具有科学性、教育性、艺术性。
2.讲授时重点突出，语言通俗、简练、准确，易于儿童理解和接受。
3.讲授时要注意启发性讲解。
（二）谈话法。
教师、幼儿与美术作品三者之间平等的、对话式的、双向交流式的关系。
注意点：
1、对话双方的关系是平等的，让幼儿有自己的解释。
2、教师提问要注意启发性和艺术性。
3、对话过程中伴随有教师适时的追问。
4、引导幼儿学会发问。
（三）讨论法。
讨论法：是学前儿童在教师的指导下，为认识、解决、探究某个问题而进行讨论，通过讨论获得知识的方法。
适合大班。
注意点：
1、做好讨论的准备：师幼要有前期知识准备。
2、教师要善于启发引导幼儿讨论：宽松心理环境、不急于下结论。
3、教师根据幼儿讨论情况小结，不强求标准答案，多元、开发的观点概括。
（一）观察法。
（二）演示法。
（一）观察法。
观察法是在教师的指导下，学前儿童积极、有意识、有目的地通过视觉器官感知和认识观察物象的形状、颜色、结构以及事物间的空间位置、相互关系等，从而在头脑中形成鲜明表象，获得感性认识的一种方法。
实物、图片、多媒体课件的观察。
注意点：
1.引导幼儿有目的地观察。
2.教师要恰当选择观察对象。
3.教会幼儿观察的方法：先大体印象后局部特征，从整体去观察物象、有层次地观察等。
（二）演示法：
教师配合讲解，向学前儿童展示直观教具，示范绘画、制作等过程，使儿童获得对事物现象感性认识的`教学方式称为演示法。
演示法可通过展示、示范、多媒体视听进行。
演示法的教学媒体有实物、挂图、录像、标本、投影或vcd、dvd等。
注意点：
1.选择适宜的演示对象。
2.演示要选择恰当的时机。
3.演示要与讲解有机结合。
练习法就是学前儿童在教师指导下，进行各种形式的绘画、制作等联系，从而熟练掌握各种美术知识与技能。
技能联系、模仿练习、创作练习（整体和分段、个体和集体）。
注意点：
1.教师指导要有目的性，及时发现共性和个性问题。
2.练习方法多样化：变换主题、材料通过游戏、竞赛等方式。
（一）音乐匹配法。
（二）动作模仿法。
（三）对比法。
（四）联想法。
（五）情境法。
（一）音乐匹配法。
注意点：
1.配乐尽量和活动中的意境、情感基调相匹配。
2.平时善于积累各种风格和表现方式的音乐作品。
（二）动作模仿法。
模仿后提问：感觉怎样等。
注意点：
要模仿那些对理解作品起到关键性作用的动作。
（三）对比法。
1.对比同类作品，不同表现手法的对比；
2.同作品经修饰后与原作对比；
3.同手法不同作品的对比。
注意点：
1、选择的作品对比特征要鲜明。
2、作品出示时要注意孰先孰后。
（四）联想法。
注意点：
注意情感基调的营造：情景的创设、语言的表达力、音乐的表现力等。
如《蛙声十里出山泉》引导幼儿想象：
泉水哪儿留下来？会流到哪里？
小蝌蚪哪来的？青蛙在哪里？
我们听到什么声音？
（五）情境法。
创设生动形象学习情境。
注意点：
1.情境要新颖、多变，能引发幼儿好奇和兴趣。
2.创设情境要与作品基调匹配。
3.情境要具有启发性。
~师引导，幼儿发现、探索和解决问题的教学方法.
（一）尝试法：先试后导、先练后讲、先学后教。
（二）探究法。
注意点：
教师要有开发的教育观念；
探究讨论；
设置情境；
离不开教师的指导。
启示：
1.不管采用什么方法都离不开教师对教学内容、目标以及幼儿发展水平的把握；
2.“教无定法”，教师根据情况灵活、综合运用各种教学方法。
美术老师的幼儿美术实用教育篇四
在幼儿园，美术活动是幼儿喜欢的一种艺术活动，是幼儿认识世界、探索世界的重要手段。幼儿园美术教育的目的在于培养锻炼孩子的观察、记忆、想象、表现和创造能力，幼儿把自己关注的热点、感兴趣的事物和幻想的美好世界画在纸上变为现实。因此，活动中教师应尽量避免呆板单纯学习绘画技巧的教学方法，而要通过各种途径，运用灵活多样的教学方法，让美术教育发挥更大的作用。
1、兴趣激发法是激发幼儿的学习兴趣是幼儿创造性的基础，俗话说，兴趣是最好的老师。那么，怎样激发幼儿的兴趣呢?教师要注重丰富孩子的生活经验，调动幼儿绘画的积极性。并通过游戏活动，培养幼儿的绘画兴趣。在幼儿绘画活动中，教师运用游戏的方式进行活动，也可以使幼儿毫无思想负担，在自然、轻松、愉快的游戏中获取知识和技能。在选择活动内容时候要大胆创新，选择一些贴近幼儿生活、幼儿喜欢的美术活动，激发幼儿的兴趣。绘画是幼儿的游戏，但也有的孩子对画画没有兴趣，其原因是多方面的。材料是否吸引幼儿、选材合不合适?是否是幼儿能够独立操作的?那怕是同伴一句不经意的评价也会影响幼儿的绘画兴趣。在教学活动中，教师首先要考虑选材是否合适。
2、观察与认知脱离“示范―模仿”的传统绘画教学方式，要求幼儿要通过自己的眼睛看、脑子想、用手画来完成创作。但也有的孩子画不出形来，这往往是因为他没有很好的观察事物。如，幼儿画树时常常把树干画成一个长方形，老师可以带幼儿观察一颗真的大树，摸一摸树干、看一看树枝的样子。
3、构思、绘画法鼓励幼儿先想后画来学习构思，使绘画活动不仅是幼儿动手操作的活动，更是动脑思考的活动。通过老师的引导，幼儿学会了在生活中学习构思，在游戏中学习构思，在想象中学习构思，在观察中学构思，幼儿美术活动的全过程都强调以游戏引发孩子的兴趣和表达表现的欲望，探讨怎样把自己一系列想法中的重点内容表现在画面上，培养幼儿的想象力和审美能力，美术课最重要的任务就是激发引导幼儿的想象力。
4、在评价中让幼儿充分体验到成功的快乐。
上周我有幸参加了教师进修学校组织的音乐美术教师培训，培训时间是4月23、24两天，培训地点在合肥师范学院。上午八点二十举行了开班仪式，相关领导发表了讲话并合影留念。下面我就此次培训的具体情况谈谈我的开云官网app下载安装手机版 ：
感的获取，而且是一个高素质教师的必备素质，它关系到学生健康、长远的发展。
第二个讲座是关于中小学美术教学的研究，说的都是美术理论，说实话我感觉内容平淡而陈旧，与我们一线美术教师的教学相距甚远。其实当我临时接到要占用周末两天休息时间来培训的通知的时候，我的第一反应是，好不容易期盼来的周末又不能休息了，但转念一想，既然是培训，对我们应该也会有帮助的，所以又欣然接受了这样的事实，我期望着能有所收获，但下午这个课程显然让我很失望，所以就不多说了。
第三场讲座是安徽省教育科学研究院的郝蔚舒老师给我们讲解新课程背景下的中小学美术课堂教学，内容针对性强，她强调了美术教学的三大课前准备工作：1、钻研全部教材；2、了解学生、分析教学对象；3、物质准备。她还指导我们如何制定教学方案，并且指出很多美术教师在制定教学目标的时候出现的三大问题，比如：教学目标分类混乱、课题教学目标与学科课程标准混淆、表述存在错误等，这些问题的指出很到位，让我受益匪浅。
第四场是合肥师范学院教育系的李继秀教授带给我们的精彩讲座，她主要谈听课与评课的有效操作。这个主题具有很强的实践性，为了促进教师的专业成长，为了提高课堂的教学效果，每学期各个学校都大力推行各类教研活动，教研氛围愈来愈浓，活动开展的如火如荼，但听课评课这块的教学研究却有些盲目，很多教师听课的时候抓不住要领，缺乏对课堂的深刻思考；而评课大部分时候也显得过于潦草，要么尽说好听的，要么说一些笼统模糊的套话。上课的老师压力很大精神紧张，课堂变成教师表演的舞台，追求华丽、个性，而疏忽了课堂教学艺术的真正归宿应该是学生，没有真正贯彻听课研讨的实质精神。李老师生动而到位的讲解让我知道了听课评课的准备，理解了现代教学观、现代师生观、学生观、学习观以及教学观，这些都是评价一节好课的标尺。另外，听课之前还要熟悉所听课程，把握教材，了解有关教改的信息，做好听课的心理准备，客观公正的给予评价，因为，评价不是为了甄别优劣，而是为了促进教师的发展，促进教研的发展。
此次培训总体让我感觉很有意义，也让我收获很多，感谢上级教育部门给予这样学习的机会，也感谢给我们上课的几位专家教授！最后用一句话概括：做一名快乐的教师，做一名善于思考的教育工作者11月份参加了国培计划---美术教师远程培训，让我深切地认识到在全面推进素质教育的今天，作为一名教育工作第一线的美术教师，只有不断地吸收先进教学理念，掌握富有创新的教育教学方法，才能培养富有创新精神和实践能力的创新人才，才能跟上时代前进的步伐。虽然是远程培训学习，自我感觉是受益颇多。根据美术教学中教学领域进行指导。
一、欣赏教学。
（一）、美术欣赏课的重要性。
美术欣赏教学是对学生进行美育的重要课业形式，它和绘画及工艺教学组成完整的教学体系。从美术教学总的目标和任务出以发，欣赏教学在对学生进行审美教育的同时，还重视思想素质教育和文化素质教育，把他们引向健康，文明，积极向上发展的道路。小学美术课业在美术教学中占有的课时虽然最少，但教与学的矛盾却常常比较突出，因此也是美术教学中的难点所在。如何提高欣赏课的教学质量，值得我们美术教师去研究。
（二）、美术欣赏教学的要求。
1、教师在教学欣赏课时要了解作品的时代背景。2、欣赏中教师要注意地理知识的运用，地理知识的运用是调动十分有利美术欣赏课的教学。地理知识环境产生特定美术作品的因素，比如，南方雨水偏多，所以他们的作品以水墨出名，而北方干旱，他们的作品以油画为主。
3、语文知识的运用。4、让学生在科学理念里接受知识。
（三）美术欣赏教学的方法。
教学活动中去，联系实际帮助学生树立健康的道德价值观。2、在美术欣赏教学中进行文化素质教育。通过中国历代美术作品简介和欣赏，让学生基本了解我国历史上一些有代表性的美术作品的情况，使他们对祖国极其丰富的古代文化和艺术遗产有一个初步的认识，引导学生去理解、领会和感受艺术的美。3、在欣赏教学中体现自主性。4、在欣赏教学中培养创造性。
二、水墨画的教学。
（一）小学水墨画教学现状。
目前，水墨画的教学在技法上过于传统，过多依赖临摹，对教学内容的选择上也相对陈旧，但也有部分老师在选择内容上做出了大胆的尝试。如用水墨的方法画皮影、画脸谱、画戏剧人物等，取得了比较好的绘画效果。所以，对儿童水墨画分子间缩合教学的研究是很有价值的。
（二）小学水墨画的教学方法。
出自 XUEFeN.Com.cn
1、跳出“传统”的方墙，在肆意涂鸦中探索笔墨技艺。2、改变“世俗”的眼光，给儿童水墨画以正确的评价。3、亲近“大师”的.作品，以水墨与西洋大师对话。4、走进“想象”的空间，用童心创造一个奇妙世界。
（三）水墨画的技法。
运用泼墨泼彩法、水冲洗法、水拓的方法、拼贴法、揉纸法、喷绘画法等。
三、折纸教学。
（一）折纸的作用折纸是深受儿童喜欢的一种手工活动，它通过折、剪、粘贴、描绘等手段，巧妙地把纸制成各种生动有趣的开形象：如人物、动物、服装、建筑、花卉等。它造型简洁夸张，富有情趣，是启迪儿童智慧的一项有意活动。儿童在折纸活动中不仅能获得成功和满足，而且能促进儿童观察力、想象力、创造力和自我学习能力的发展。
今年暑假我参加湖北省2010年暑假农村中小学美术教师培训，教师培训中接受封闭式管理，吃、住、学全在培训学校，累计集中培训时间为七天，共分二个阶段学习。培训学习了艺术理论，美术课堂教学设计，新课程标准下的美术教学的分析，精彩15分钟的设计，美术教师的专业化成长，多媒体课件的制作与应用，基本技能训练等。既有理论学习与教育教学实践相结合、又有集中学习与分散研修相结合、还有理论学习与技能训练、课题研究相结合等方式，同时突出了我们学员主体地位，也突出课堂教学的效果。
通过为期七天的培训学习，自我感觉收获多多，小结如下：
1、提高了专业知识水平。
深化了本学科基础知识，加强了对本学科基本知识和基本理论理解，掌握了本学科的一些发展动态，了解到本学科理论与技术的新发展，提高了自身更新教学内容和改进教学方法的能力，以及教育教学基本功和学科教学或教育实践能力。尤其是听了丁玉祥老师的有关自主合作探究式教学及学生能力的培养课，使我深深体会到新课程更加凸显自主合作探究，进一步认识到自主学习并不等于学生的自由学习，而是在教师的引导下选择有合作休息价值的内容，引导好学生的讨论，培养学生合作的本领，提高学生团队协作的能力。另外听了单锦浦老师有关初中试验能力的培养和实践课，使我深深地认识到在美术当中培养学生的观察能力、、创新能力、技能发展的重要性。通过多位教师的经验的传授，使我在现在的教学中得到了很大的帮助。
2、教育观念得到更新。
此次“千农教”的全体学员都来自教学第一线。通过集中理论学习，使我们逐步更新了教育教学观念，了解了先进的教育科学基本理论，现代教育观、学生观和学习观，在教学活动中遵循客观规律、调整自身的角色和教学方式，把素质教育贯穿到学科教学过程中。在培训中，我们一道从多角度、多层面对课堂上的各种困惑和行为进行理论的诠释和深刻的反思，使我们想到了一些从未想过的问题，发现了各自的差距与不足，对原有的教育观念产生了强烈的冲击。通过培训，使我印象最深的就是学会聆听学生的心声，尊重学生的需求。
3、提高了现代教育技术的运用水平。
在此次培训中，不仅使我更新了教育观念，还掌握了一些现代教育技术。李涛老师虽然只给我们上了半天的课，却使我受益菲浅，在现代教育技术、计算机应用（含网络技术和多媒体课件制作）的学习中，自己已具有了运用计算机进行辅助教学、开展教育教学活动的能力、会制作适用学科的简单教学课件。我都深深地感到自己的思想在不断地充实，可以说这些理论是指导我们顺利开展各项工作的必要前提，也为我们的不断成长提供了有利的条件。通过老师的博客培训，使我深切的感受到我在现代教育技术应用方面的能力是多么的欠缺，为了提高自身的现代技术应用能力。为了适应社会发展的需求，成为一个不被社会淘汰的合格教师，我认识到必须要与时俱进，不断学习不断自我更新，以提高自己的适应能力。
4、教育教学理论掌握得更为系统。
这样的培训非常及时，平时忙于教学，很少有机会静下心来读书，来到这里一下子听了那么多课，看了那么多书，记了厚厚的笔记，回去还得慢慢消化。使我们对教育教学的理论与方法掌握得更加系统，使我感到比原来站得高了，看得远了。使我对一些教育观念的理解更加深刻；对教学理论的认识更加明晰；对开展教研活动的方式更加明确；对投身教育改革的激情更加充沛。
5、合作学习、共同成长。
在十多天的学习过程中，全体学员合作学习、共同成长，成为一个亲密和谐的学习大家庭。学员之间、师生之间相互学习、取长补短，结下了深厚的友谊。培训结束，就是我们新的合作开始，以后一定要互通信息，保持联系，我们的心是永远连在一起的。都是在这样轻松、积极、合作、愉快的气氛中进行的，这样的良好氛围使我们的学习变得更加有趣和有效了。可以说，我们进行最多的活动就是看活动、评价、讨论，这是一个非常好的学习方式，他让我们将问题上升到理论层面，再让这些总结后的理论来指导我们的工作，帮助我们的成长。总之，经过这次的学习，我的意志品质得到了一次很好的历练，使我在这短暂的学习中获得了一笔精神财富！不仅如此，培训学习所获得的更是一笔精神财富，我想，虽然我们要毕业了，但是我们仍然会孜孜不倦地学习，充满热情地工作，让这结束之时成为我又一崭新的开始。
最后让我校领导表示忠诚的感谢。感谢领导们给我这次学习机会！
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美术老师的幼儿美术实用教育篇五
1.引导幼儿多角度观察实物——杯子，自主参与绘画，画出杯子的主要特征。
2.鼓励幼儿用点、线、图案等大胆地装饰。
3.培养幼儿的观察力，体验写生画所带来的快乐和成就感。
1.幼儿自带杯子。
2.画板、笔、纸等。
3.四个角度画的杯子，五角星贴花。
4.幼儿围坐成圆形。
1.观察杯子，了解杯子的结构。
师：小朋友们看，这是什么呀?(杯子)师：杯子上有什么?
幼儿观察讲述。
师：(指杯口)这又是什么?(杯口)除了有杯口，还有什么?(杯身、杯把、杯盖等)。
2.学习从不同角度取景写生。
师：我很喜欢这只杯子，想给它拍张照，用什么拍呢?
(1)教师示范取景框的使用，及时画下所拍照。(勾画的.要大)师：你想给他拍张照吗?站在哪里拍好呢?站在不同角度看看杯子有什么变化。
(2)带领幼儿围着杯子用取景框观察。
师：通过观察你发现了什么?
(3)幼儿讲述。
3.出示范例画，请幼儿对照找出各个角度的杯子。
4.提出幼儿绘画要求。
(1)引导幼儿进行装饰。
(2)提出要求。
5.幼儿作画，教师指导。
6.评价。
你最喜欢哪一张照片，请你把五角星送给它，并说说为什么喜欢这张照片。
孩子们学习积极性高。但在开始作画时，相当一部分孩子不敢下笔，在老师的鼓励和引领后才纷纷动笔画。分析原因，平时锻炼机会不足，缺乏自信心所致，大家认为，活动时间太长，在这次活动中，教师的活动程序清晰有序，过程生动、有趣，方法得当。富于启发性、探究性，更重要的是教师的教态、语言、语气始终充满感染力，深深吸引着孩子们情绪愉快地积极、主动参与到活动中，因此，整个活动过程气氛活跃，效果理想。
美术老师的幼儿美术实用教育篇六
幼儿美术教育能培养幼儿的感知能力、动手能力、观察能力、想象力、创造力，还能有效开发幼儿右脑，增长幼儿各方面知识，提高幼儿的审美素养，增强幼儿记忆力。那么，为了方便大家，小编提供幼儿美术教育方法，欢迎大家参考借鉴。
教师通过语言描述，引导幼儿用多种感官观察欣赏事物的审美特征，帮助幼儿积累内在图式，深化幼儿的表象，使他们获得鲜明、深刻、完整的视觉表象，提高其审美感知能力。教师在引导幼儿进行感知欣赏时，感知内容上须是事物的造型、结构、色彩、运动模式等审美属性，感知方法上应注意从整体到局部再到整体的观察顺序，同时注意用启发性和艺术性两种语言引导幼儿进行观察。
教师为幼儿创设宽松的心理环境和充满情感色彩的审美环境，使幼儿的内心情感模式与外在事物模式形成同构的方法。教师在引导幼儿进行情感体验时，首先应注意为他们创设宽松自由的心理环境和充满情感色彩的审美环境，并有意识地引导幼儿对对象进行想象和体验，同时对内在的表象进行加工和改造，使之能在头脑中形成视觉形象。
教师通过游戏的形式，让幼儿在积极愉快的状态下习得美术操作技能，把视觉形象变为视觉运动形象，提高手眼协调能力，培养幼儿对美术活动的兴趣。游戏练习法的使用灵活多样，教师应注意美术命题的游戏性、操作过程的游戏性、具有可游戏的美术成果以及游戏活动中的美术训练等几个方面。
教师直接呈现现成的作品或把美术活动中的重点、难点直接操作给幼儿观摩，以利于他们学习美术活动必需的—些工具与材料的基本使用方法。一般而言，范例演示法不利于幼儿创造性的发挥，因此教师应尽量少用它。教师在使用这种方法时，应注意范例应该多样化、有美感，其创作方法应让幼儿能理解和接受。演示应注意尽量让幼儿既知其然，也知其所以然。
教师将绘画步骤编成儿歌简，让幼儿通过儿歌掌握绘画要领，从而使幼儿在一种轻松愉悦的氛围中完成绘画作品。这不仅增强了幼儿绘画的乐趣，也提高了幼儿绘画的兴趣。
教师安排幼儿学习的内容应由简到繁，由易到难，循序渐进，克服幼儿易枯燥厌学，难而知难放弃的特点。从而提升幼儿绘画的信心，为幼儿学习美术开了个好头。
(一)选材要新颖，形式要多样
幼儿开始学习画画时，教师一定要在选材内容上下一番功夫，一定要选择幼儿生活中熟悉的、感兴趣的、具有较强吸引力的题材。假如一开始就教幼儿正规学画，从单调、枯燥、呆板的几何图形入手，势必抑制他们学画的兴趣，挫伤他们的积极性，甚至对学画失去信心，产生厌恶感。
选择幼儿感兴趣的内容，教师一定要采取灵活的、多种多样的教学形式，引导幼儿对教学内容产生浓厚的兴趣，从而产生强烈的画画的欲望。游戏是幼儿的天性，让幼儿在“玩”中学，不但愿意学，而且能起“乐学”之效。
(二)认识幼儿的涂画表现，尊重幼儿的情感表达
三岁的孩子处于涂鸦阶段，他们的.画有他们自己的特点，线条不直，歪歪扭扭，比例不正确，造型不完整，画出的物体大致相似，甚至很不像样，但正是那些不太规范的圆圈、点点和线线，以及一些近似于符号的图形，都包含了孩子这一时段的想法和情感，作为教师要正确认识这种现象，这时，我们可以试着去问问孩子，让他们给你讲一讲画中表达的是什么。例如：有个小朋友在画人物时，只是画了几个歪歪斜斜的圆圈及一些线条，而他的回答的确令人吃惊，他说：“我画的是一个人在和别人吵架，你看他正在哭呢。”啊，原来那些在我们看来是乱线条的画，他竟有这么多想法，这时我及时当众表扬了他，说他画的画很好，孩子高兴极了，逢人就说他画的画最好。从此，这个孩子对绘画产生了极大的兴趣，进步很快。
我认为，对于孩子的作品，尽管有些很不成熟，也要给予充分的肯定。教师应充分了解孩子们的创作意图，经常问问孩子“你画的是什么?他们在干什么?” 认真听孩子在绘画中的言谈，帮助他们开拓思路，及时给予技巧上的指导，孩子在得到教师的鼓励和指导后，才会感到他的画是有意义的，画的兴趣就会更浓，进步会更快。
(三)为幼儿创造良好的绘画学习环境
创造良好的绘画学习环境，虽然它不是直接的做法，也不能产生直接的作用与效果，但它对幼儿却是一种极好的熏陶，能引起幼儿共鸣，使幼儿得到潜移默化的影响。
大自然是美好的，花、鸟、鱼、虫、田野风光，都是幼儿所喜爱的，教师可利用各种机会，使幼儿更多地接触大自然，引导幼儿观察、认识、了解大自然，开阔幼儿的眼界，丰富幼儿的知识，充实幼儿的头脑。 我们还经常带幼儿观看大班幼儿作画，欣赏哥哥姐姐的画，定期为幼儿办画展，展出全班幼儿的作品，充分发挥环境的刺激作用，对幼儿绘画兴趣培养同样是一种行之有效的方法。
美术兴趣的培养，关键是教育观、儿童观的转变和更新，只有树立正确的教育观和儿童观，树立整体观、发展观、个体差异观，把儿童看成是发展中的个体，是学习中的主体，在教育中施以各种各样方法，才能发挥幼儿的潜能和个体，把孩子培养成具有健全的人格，美好的心灵，想象的翅膀和创造的、活力的一代新人，使绘画在孩子的发展中发挥更好、更大的作用。
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美术老师的幼儿美术实用教育篇七
美术活动是幼儿最下喜爱的活动之一，是幼儿表达自己内心世界最直接的方式，在美术活动中，幼儿不仅能得到精神上的升华，而且能获得人生难以言语的快乐。然而在现实生活中，幼儿的美术活动往往因受成人有意识的指引而失去童真的色彩。教师在幼儿美术教育活动中起到至关重要的作用，但教师对幼儿美术教育的真正目的却越来越模糊，他们往往误解了美术教育的真正含义，忽略了幼儿个性上的特殊性。他们把成人的模仿规范模式强加给幼儿，过分追求结果，却忽略了创作的过程。在素质教育大力发展的今天，教育的宗旨应放在培养有能力，有品质，敢开拓的现代型人才。那么教师如何在幼儿美术教育中贯穿这一宗旨呢?我主要从以下己方面做出努力。
幼儿园美术教学的目的并不是要把每位幼儿都培养成一个专业的人才，美术教学中除了知识技能的教学外，更重要的是发展幼儿的兴趣，进行审美教育和情感教育，让幼儿以一种美好的心态去面对周围的一切，面对未来。一堂课好坏的标准，不应当是这一堂课多热闹，教师讲了多少内容，而主要是看教师的教学方法是否符合幼儿的心理，是否让幼儿有一种接受感、直观感，教师和幼儿的思维能否联系上，幼儿是否在进行积极的思维。教师要尊重幼儿的个性，教学尽量向自由化靠拢，允许学生有奇怪的想法和超常做法，美术教学并不是一定要幼儿学会画画、学会折纸、学会……美术教学中一起学学“音乐节奏”又何妨呢?如在上装饰画《拖鞋》时，有个幼儿说起了自己家的拖鞋，又从拖鞋说到了玩具，如果教师这时横加阻拦，幼儿作画的积极性也会大大降低，而教师满足他说的愿望，他创作的愿望或许会更强烈。我满足了他的要求，虽然他的作品在这节课没有完成，但并不表示他没有能力或这节课他没学到什么。总之美术教学是活泼的、轻松的、愉悦的'。在课堂教学中也要有松有紧，不可过于刻板于课堂的记律，幼儿缺乏自律，适当控制即可。
二、在美术活动中培养幼儿的想象力。
美术课最重要的任务就是激发引导幼儿的想象力。爱因斯坦说：“想象力比知识更重要。”孩子们最大的乐趣也在于幻想，每一个孩子的心都是一个充满幻想的神奇世界。教师的教学应用“童心”去想幼儿所想，用幼儿喜闻乐见的形式去激发幼儿创作的欲望，让幼儿头脑中鲜明清晰的形象，使幼儿产生内心的创作冲动，发展幼儿的绘画创造力。要让幼儿有创造性的表现给予他们自由为重要，不必限制题材，画法，全凭他们尽兴自由画画，才能使美术教育达到预期的效果，在教学时，若教师先出示了范画，接着示范范画的画法，然后让幼儿依葫芦画瓢画出与教师示范画的内容，形式和色彩相同的画。这种方法虽然能通过绘画的过程发展幼儿的绘画技能，是幼儿掌握绘画的一些最基本的方法，但是这种方法所产生的消极作用就是容易造成儿童画的模仿化、概念化，使幼儿在画画时产生消极、被动、乏味的情绪，阻碍幼儿的思维和想象力的发展，扼杀他们潜在的创作意识。要改变这一状态就要把幼儿从被动中解放出来，教师要根据中班幼儿的年龄特点，选取贴近幼儿生活实践的教材，有目的、有计划地引导幼儿在观察和感受的基础上敢画、想画。由于这些绘画内容能够让幼儿亲身观察和体验到，所以，幼儿能够大胆、自由地作画，并且利用画面来充分表达自己对生活的感受和理解。同时，教师运用幼儿喜爱的游戏、儿歌、故事、听音乐等多种教学形式启发幼儿思维，丰富幼儿的想象，鼓励幼儿自由作画。自由作画并不是“放养画”，教师什么都不教，它包含着想象画和创作画，从而使幼儿对美术活动怀有强烈的兴趣和创作热情教师可以在教学中提出一些线索作为幼儿思考的起点，使其展开想象，大胆创作。如在学画《神奇的大树》时，因幼儿对神奇不是很理解，我先为幼儿介绍了一下“神奇”的含义，同时出示了几幅神奇的图画，引导幼儿想象神奇的树是什么样子，并用画的形式表现出来，给孩子想象得空间和创造的余地，充分发挥了幼儿的想象力和创造力。孩子们的作品大胆新奇，超越了时空观念，把未来的大树装扮的多姿多彩.
三、在美术活动中培养幼儿的开放意识。
幼儿生活在一个开放的、高科技的时代，幼儿每天接触的是丰富多彩的世界，教师必须打破以往陈旧的陋习，把幼儿美术创作从教室中解放出来，让幼儿多接触大自然，鼓励幼儿多听、多看、多触摸、多尝试，丰富幼儿的知识，开阔幼儿的眼界，让幼儿的想象和创作有更大得空间。如让幼儿画《海底世界》，我首先让幼儿观看了课件，让孩子了解海底的各种各样的鱼的外形特征，给孩子们讲解鱼的生活习性，鼓励幼儿大胆用自己的语言描绘鱼，然后让幼儿画出自己喜爱的鱼，并给鱼赋予人的特性，这样幼儿的绘画作品内容丰富、形式多样，如果用传统模式幼儿就有可能只绘画教师教的几种鱼的画法，作品就有可能出现模式画的倾向，内容贫乏。可见开放意识是幼儿创造的基础和源泉。
四、在美术活动中培养幼儿的自信心。
“你画的什么呀，乱七八糟的，难看死了”教师拿成人的尺度和标准以像与不像来衡量幼儿的作品，给人才的培养带来一个又一个的失误，伤透了幼儿的心，打击了幼儿创作的欲望，使幼儿感到自卑，违背了教育的宗旨。由于幼儿的生理机制尚不完善，所以画出来的形象往往荒诞、奇特、不和常理，但这正是幼儿画的可爱之处，他所展现的艺术是成人望尘莫及的，儿童画更多的是一场游戏，是他们对外部世界的真实感受和内心世界的真诚流露，是真、善、美的体现，也正是这种游戏启迪了他们的心智，培养了他们的个性，以它本身的纯真、质朴给人以强烈的冲击。因此教师应珍惜和爱护幼儿的这一特征，不要总在“形”上做文章，应遵循幼儿年龄发展的规律，充分理解幼儿那种害怕失败的心理，尽量保护和激发幼儿潜在的兴趣，使幼儿在美术教育活动中没有失败和犯错误的感觉，始终在一种轻松的氛围中表现自己，同时教师要采用鼓励的方法，发现和充分肯定幼儿的优点，使幼儿充分认识到自己的才能，让幼儿树立一种“天生我才必有用”的信心。记得教幼儿画意愿画时，一位幼儿马上用娴熟的笔法画了架大飞机，我看完后笑着走开了，可等我再走到他身边，那张纸已经面目全非了，看到我‘惊讶的表情，孩子嗖得用手捂住画，一副不知所措的表情。我马上明白，孩子怕受到老师的指责，我马上换了一种表情，并用好奇的口吻问：“呀!这画的是什么神奇的东西?”孩子马上来了精神，眉飞色舞的讲了起来。原来他的飞机在飞行的过程中遇到了敌人，双方便打斗了起来，那些横七竖八的线是炸弹在飞来飞去。孩子好象兴尤未尽，和同伴继续讲了起来。我知道我维护了他的自尊心，同时也树立了他的自信心。
五、在美术活动中培养幼儿的多种能力。
在美术活动中要注重幼儿观察力的训练，观察力的提高，使幼儿在画画中头脑里就有东西可想，有形象可画，其绘画的语言也就更丰富。我们在教学活动中通过让幼儿欣赏作品，用图画来表现在欣赏过程中自己的感受。还用补画、找找画面不同点和相同点等手段提高幼儿的观察力。在教学活动中还利用添笔画、几何图形拼画、体验联想画、等手段促使幼儿发散思维、逆向思维及联想能力的提高。经过这样有目的、有计划的活动，幼儿的创造性思维得到了发展，画面的内容更丰富，更生动了。
六、在美术活动中培养幼儿自由、平等的民主意识。
教师应尊重孩子，平等的对待他们，给予他们积极性、指导性的启迪，为他们创造和谐民主的气氛，有时幼儿也是成人的教师,幼儿瞬间闪烁的洞察力的火花,往往会成为成人思想的指南。
美术活动是幼儿描绘自己内心欢乐忧伤的最直接的工具，是儿童精神世界的真实流露，教师要善于发现，善于引导，让美术教育在儿童成长过程中写下光辉的一笔。
美术老师的幼儿美术实用教育篇八
3、课后维护好学员及家长，做到及时沟通;。
4、需要利用空余时间提高自身水平;。
5、了解教学内容、教学特色及其价值，并将相关活动信息及时传达给幼儿;。
6、协助各类活动策划、组织各类节日活动及宣传活动;。
美术老师的幼儿美术实用教育篇九
绘画是一种表现创作活动，有着很多的想象创作空间。幼儿园的绘画作品虽然没有什么特殊的艺术价值，但绘画本身却对儿童的感知能力、记忆能力、想象能力的发展起着重要的促进作用。孩子的好奇心,使他们对绘画感兴趣,老师要为他们提供轻松快乐的绘画氛围,充分考虑到孩子的自主性,给予幼儿充分表现的空间,允许幼儿的个别差异,以及个性化的出现,成人应以幼儿的眼光去欣赏孩子的画，每个孩子的画都是与众不同，想象都是很丰富的，画中都有着天真活泼、生动稚拙的美。
但是，在很多时候，会常常听到家长这样评价自己孩子的作品：“你画的是什么呀?你看人家画得多好?”因此，我感觉教师应通过各种途径帮助家长提高对幼儿美术的认识，如家长会、幼儿画展等。让家长与教师共同合作，以鼓励的方式加强幼儿对绘画的热爱。
美术教育是一道亮丽的风景线，通过美术教育这个工具，使美术成为有效促进幼儿身心全面和谐发展的教育手段，促进幼儿综合素质的提高，增强幼儿发现和感受美的能力，使他们将来的生活丰富多彩、充满乐趣。
在全面实施素质教育的形势下，幼儿园的美术教学也一直扮演着主要的角色，在美术教学方面，我也在不断地探索新方法、开创新路子、改变新的观念，我们逐渐认识到:孩子们笔下那稚拙可爱的形象是最生动有趣的，谁说他们只是随意的涂涂画画呢?在日常的美术教学中，应该怎么做呢，以下是我的几点做法：
过去的美术教学，会把幼儿绘画单纯看作是一种技能训练，只注意孩子线条画得好不好、像不像，颜色对不对，是否与老师的范画一样……这样束缚了幼儿的想象力，抑制了孩子创造性的发展。根据当前素质教育的要求，我渐渐地领悟到:通过美术教育，不仅仅是提高动手能力和创造力，而且也培养了孩子发现美、表达美的情趣，以丰富的想象和独特的创造来表现、发展人的潜能和个性。使孩子的能力和人格得到健康成长。
色彩是美术作品的基本要素之一，在幼幼儿美术中占有重要的位置，一幅幼儿作品最先映入眼帘的是亮丽的色彩。其次才看技巧及创造能力的表现。大部分的孩子对一些艳丽的色彩有兴趣，喜欢涂抹颜色。如果绘画工具仅限于蜡笔或油画棒，由于涂色时需要一定的力度，绘画速度稍慢，时间过长会削弱他们的兴趣，甚至会厌弃这样的活动。而水粉颜料鲜艳、强烈，有很强的覆盖力，很受孩子们的喜欢，并且水粉笔容易掌握力度的大小。我在指导幼儿绘画时，经常用勾线笔、蜡笔、水粉等工具，指导幼儿描绘出色彩丰富、充滿童趣的作品。还可以手工与绘画及装饰结合组成一幅画。既丰富活动又从多角度提高了幼儿的动手能力。运用多种材料配合进行绘画是一种很好的做法。给孩子准备一些挂历纸、彩纸、海绵、瓶盖、旧牙刷、树叶等，孩子根据需要选取不同的材料，这样的撕撕贴贴、印印画画不仅给幼幼儿以绘画形式上的更新，满足了幼幼儿的好奇心，也锻炼幼儿的小手肌肉，创作出的画面也更加生动活泼。
现时有许多的文章与资料都谈到非常重视幼儿绘画的创造，但对于技巧的练习是谈之却少。就从我个人的一些教学经验来谈，创造固然重要，反之，没有技巧的练习创造谈何而来呢?就从中班的孩子来说，他们的思维创造力远远要大于技巧的表现，但由于技巧的局限性导致他们“心中有画”但无从下手。我认为，对于初学画画的孩子来说，技巧的练习应该作为重点来抓。特别是小班的教学，还是老老实实、规规矩矩地进行范画讲解。时下，不正说幼儿园美术教学要以创造为主，活动中进行讲解，这样会限致幼儿的思维。我觉得不然，创造是建立在一定的基础之上的，只有认清这两者的关系，在活动中才能更好地做到有的放矢。收放自如。更好地进行美术教育。
美术老师的幼儿美术实用教育篇十
课题“幼儿园教育环境与幼儿互动的研究”是我们在充分调查论证的基础上提出的。相信经过我们的努力实践一定能取得非常满意的实验效果，下面就幼儿园课题开题报告(1)的研究背景、目标、意义及各项实施办法向各位领导汇报。
一、有关概念、研究背景及研究意义。
幼儿园课题开题报告(1)幼儿园教育环境：幼儿园教育赖以进行的一切条件的总和。包括物质环境与心理环境两部分。物质环境指幼儿园内教室、寝室、活动室等场所的教学设施、用具的布置(如何进行空间布置与材料的提供)及幼儿园外的家庭、社会、自然的大环境;心理环境指幼儿园的人际关系及一般的心理气氛等。具体体现在教师与幼儿、幼儿与幼儿、教师与教师间的相互作用、交往方式等方面。(我们课题研究仅涉及教室环境与幼儿园文化环境与幼儿互动的研究)。
“互动”是与以教师为中心的传统教学模式完全不同的全新教学模式，它积极提倡教育者和被教育者之间、理论与实践之间的双向沟通，鼓励被教育者积极参与，反应和创造。
幼儿与环境的互动，幼儿不仅仅是在环境中成长，也是在环境里探索和学习。因此也可将“环境视为幼儿的老师”，互动式的教育环境可让幼儿体会到自己是环境的主人，有利于萌发幼儿在活动中表现出来的自主性、能动性和创造性。
幼儿园课题开题报告(1)研究背景：“环境是重要的教育资源，应通过环境的创设和利用，有效地促进幼儿的发展。”“幼儿园的空间设施、活动材料和常规要求等应有利于引发支持幼儿与周围环境之间积极的相互作用。”新《纲要》强调给幼儿创设一个丰富多彩、多层次，具有选择性和自由度的，让每个孩子都有机会接触到的环境，使孩子通过自己的方式在与环境主动积极地相互作用中获得发展，将环境的.教育价值摆在了整个教育的重要位置。但从现状看却存在许多要解决的问题：环境创设内容上追求精致美观，缺乏教育性;布置的形式上单调，缺乏多样化;布置方法上，主要以教师的设想、愿望出发，没有考虑到幼儿的兴趣，需要和现有发展水平，失去了影响和促进幼儿发展的教育价值。因此，我们应创设与幼儿互动的环境，让幼儿用环境记录、描述自己一日生活，使环境成为“会说话”的环境，成为幼儿展示自己的舞台，从而发挥其教育作用，体现环境的价值。
【扩展阅读】。
一、研究目的与意义。
我园一直以来坚持快乐教育，围绕我们的教育宗旨：培养幼儿“健康的体魄，智慧的头脑，高贵的灵魂”为目的，需要幼儿快乐成长，快乐第一。加之，我们幼儿园在小区内，面对的基本上都是小区的孩子，现在的单元房限制了孩子的活动的场地，家长基本都是厂子里的双职工，工作也忙，无暇经常带孩子进行户外活动，加之现在很多家长都是重视孩子的智力培养，而轻视孩子的身体锻炼。所以，作为孩子的另一任妈妈——幼儿园，我们除了改善家长的观念之外，更重要的便是保证孩子身体锻炼的时间，加强孩子身体锻炼的质量。纲要健康领域目标中提出：“幼儿喜欢体育运动，动作协调、灵活。”我们认为：玩的形式是非常好的运动方式，不但能增强孩子的体质，更重要的是孩子在兴趣中，在玩中对智力是一个很好的锻炼和提高。而且，玩本身就是保护孩子天性的一个最有力的方法。幼儿园户外活动是孩子锻炼身体的集中时间，我们幼教这么多年，发现户外活动在许多幼儿园成为形式，而且教师怕麻烦，怕不安全，而不愿意组织幼儿户外活动，怎样改变这种现象?让孩子怎样玩，怎样玩的健康，怎样玩的快乐等等问题，是我们需要去探究需要去探究的。所以，我们准备从户外活动入手进行探究，让孩子在兴趣和愉悦中有计划和有目标的进行身体锻炼。
我们也查阅了以往在户外活动的相关研究，在我们发生有许多值得我们借鉴的经验，如从废品制作和成品购置体育器械，丰富体育器械的种类;丰富游戏内容;制定每个年龄段的身体达标目标;保证户外活动的时间等，但是也存在着一些不足之处，比如：丰富幼儿的体育器械，怎样丰富?每个年龄段的适合哪种器械?制定了身体的达标目标是否定期检查?户外活动时如何调动教师的积极性，去更好地组织带动幼儿去锻炼?如何保证户外活动的时间更好地去执行等等，导致户外活动的形式化，内容单一，幼儿没有兴趣，达不到锻炼的效果，教师害怕出现安全事故等。这一系列的问题都需要我们去更近一步的去探索和研究。
二、研究目标。
1、根据各年龄段幼儿特点，丰富幼儿体育器械，制定身体技能达标计划，及检查计划。
2、丰富游戏内容和形式，来调动幼儿参与的兴趣。
3、调动教师组织和参与的积极性，保证户外活动的质量。
4、提高安全意识，在游戏中知道保护自己。
三、研究内容。
1、根据小中大班幼儿的特点和实际发展情况，结合《纲要》和《纲要细则》，制定幼儿的身体达标计划，并且定期检查训练情况。
2、组织教师挖掘生活中的材料资源，和发动家长用废品制作体育器械，同时幼儿园购买添置成品的体育器械，特别多购买一些感统和球类器械及雨鞋雨衣等，保证孩子雨天也可以在户外进行短时间的活动，感受特别的游戏。
3、户外活动时以集体组织和自由活动相结合，给孩子留一定空间，去玩自己想玩的游戏，做自己想做的运动。发动教师大量收集体育游戏，教研组成员将游戏整理成册，户外活动时可每天制定几个不同的游戏，且每天不一样，这样形式内容多样，加上丰富的体育器械，幼儿对户外活动会更加的感兴趣。
4、游戏册每班发放一份，方便教师随时参考;体育器械放置在教师方便拿取的地方，以免一些不便因素造成教师的应付行为。同时，户外活动造成的安全系数相对较高，所以，在户外活动时要求班内所有教师必须随行，且分散站位，在游戏场地上，对于小托班的幼儿可在有草坪和塑胶地面上去游戏，保证幼儿的安全，消除教师的顾虑。
5、在户外活动前加入热身，结束时进行放松，保证幼儿的身体不受拉伤、扭伤。游戏时告诉幼儿相关的安全注意事项，保证每一个孩子在活动时不受伤害。
四、研究方法。
文献研究法。通过对《纲要》的及一些相关资料的研究和参考，直接采用相关成果和总结制定新的成果。
行动研究法。挖掘收集生活中的废旧资源，自制体育器械，并制定相关计划。
调查法。从实际户外活动着手，了解教师在实施过程中存在的问题及想法，总结归纳，解决实际问题，并采用好的建议和意见。
五、研究步骤和计划。
1、准备阶段(5月——208月)完成课题研究的制定、申报，确定课题组人员分工安排，并着手收集相关资料，并撰写开题报告。
2、研究阶段(2012年9月——2月)根据课题的计划进行研究，制定相关计划，并收集整理好好第一手资料，并且做好中期报告。
3、总结阶段(203月——2013年5月)对于收集的资料进行系统的整理和汇编，并且做好结题报告。
六、预期成果与表现形式。
1、小班户外活动体育游戏锦集。
2、中班户外活动体育游戏锦集。
3、大班户外活动体育游戏锦集。
4、幼儿身体技能达标手册。
5、自制体育器械及操作手册。
6、课题结题报告成果。
七、组织机构与人员分配。
(一)课题组织机构。
课题负责人：x。
课题组成员：x、x、x、x。
(二)人员分工。
美术老师的幼儿美术实用教育篇十一
本年级学生对美术课兴趣浓厚，并具有较好的绘画基础和对各种材料综合运用能力，其中对绘画材料的运用能力较强。大部分学生能较好地表现平面形象、立体造型，并能大胆地发挥想象，作品内容丰富，富有生活情趣；有较高的创新意识和较好的心理品质。但也有一部分学生空间感较弱，对一些废旧材料的综合运用能力较差，有待进一步地提高。
浙江人民美术版第十册教科书编者在编写时本着以促进美术素养的形成为核心，探究性美术实践活动为主线，人文性单元结构为基本特征的理念，以“接近社会、贴近学生、学以致用”为原则，选择符合五年级学生身心特点的教学内容设计课题，形成了新的美术教材新体系。全册共有19课，内容涵盖造型。表现、设计。应用、欣赏。评述、综合。探索4个学习领域，其中造型。表现和设计。应用占有较大比重。
在本册内容的教学中，技能方面是按照由浅入深、循序渐进的原则排列的，但是也有并列的`内容，因此教师在安排教学时，课时和课序可根据季节、学校及学生的实际情况作适当调整。
1、运用形、色、肌理和空间等美术语言，以描绘和立体造型的方法，选择适合于自己的工具、材料，记录与表现所见所闻、所感所想的事物，发展美术构思与创作的能力，传递自己的思想和情感。
2、运用对比与和谐、对称与均衡、节奏与韵律等组合原理，了解一些简单的创意、设计方法和材料的加工方法，进行设计和装饰，美化身边的环境。
教学重点：
教学难点：
运用对比与和谐、对称与均衡、节奏与韵律等组合原理，了解一些简单的创意、设计方法和材料的加工方法，进行设计和装饰，美化身边的环境。
1、多给学生欣赏优秀美术作品，开阔视野，在平时教学中针对不同性质的学生进行的“玩”中各种想象画训练，各种不同美术知识技能渗透，以提高学生作品的表现力，对自己美术能力充满信心。
2、结合不同班级情况与学生各自不同表现，多让学生采取自己喜欢的方式表达美术带给他们的感觉，经过通过看看、画画、做做等方法表现所见所闻、所感所想的事物，激发丰富的想象力与创造愿望。
3、在教学方法上不宜过分强调严谨的素描结构、透视规律、色彩原理等，以免束缚学生的自由想象和个性发展。
美术老师的幼儿美术实用教育篇十二
第二阶段：实施阶段(2013.9―2014.2)。
(一)幼儿园常规安全教育中良好环境的创设。
1、将一日常规安全环节进行研究、分析，掌控每个环节重点。
2、加强对教师一日常规安全教育培训，让每一位教师清晰每一个环节的要求。如：幼儿入厕男女分开，每组五名幼儿入厕，教育幼儿不打闹、不推挤，入厕后有秩序的排队洗手，提高警惕，小心地滑等。
(二)对幼儿进行日常安全教育的开展，重点在安全月中进行深入研究。
1、常规安全实施，除要求教师规范幼儿一日常规外，并要求班级每日开展“一分钟安全教育”，根据班级幼儿容易出现的一些安全隐患行为开展教育，如：关门的正确方式、区域活动时工具与材料的正确使用等。幼儿园相继开展“安全月”教育活动，制作以“安全”为主题的知识宣传展板，中大班幼儿开展“争做小小安全员”。将安全教育真正的渗透于幼儿在园每一环节内。
2、加大家长安全教育宣传，做到家园共育，将幼儿园常规安全与家庭生活相结合。利用半日开放活动家长来园时，向家长发放问卷调查，及时了解家长看到的常规安全隐患。
3、转变角度，让幼儿成为主人，在幼儿一日活动中，让幼儿寻找发现常规安全隐患。
4、教师分阶段开展课题研讨，开展安全教育教学观摩活动。
5、班级之间进行对比。
第三阶段：总结阶段(2014.3―2014.5)。
1、发放后期家长问卷调查，了解通过教师教育后、幼儿学习后的改善情况。
2、通过交流、座谈、汇编有关成果等形式，整理归纳总结，收集、整理课题研究的相关资料。
3、撰写结题报告。
课题成果的预期和呈现。
准备阶段：
1、课题选定讨论的会议记录。
2、课题研究方案，课题研究前的培训资料。
3、本园常规安全教育现状总结，搜集目前国内外的研究现状资料。
4、安全教育计划。
实施阶段：
1、良好环境创设的方案及成果展现。
2、对教师一日常规安全教育的培训内容。
4、家长安全教育宣传单及前期家长问卷调查表。
5、安全教育教学观摩活动设计。
6、根据研究现状进行教育笔记、论文撰写。
总结阶段：
1、后期家长调查问卷。
2、班级对比分析表。
3、收集、整理课题研究的相关资料。
4、撰写结题报告。
美术老师的幼儿美术实用教育篇十三
在幼儿园，美术活动是幼儿喜欢的一种艺术活动，是幼儿认识世界、探索世界的重要手段。幼儿园美术教育的目的在于培养锻炼孩子的观察、记忆、想象、表现和创造能力，幼儿把自己关注的热点、感兴趣的事物和幻想的美好世界画在纸上变为现实。因此，活动中教师应尽量避免呆板单纯学习绘画技巧的教学方法，而要通过各种途径，运用灵活多样的教学方法，让美术教育发挥更大的作用。
1、兴趣激发法是激发幼儿的学习兴趣是幼儿创造性的基础。
俗话说，兴趣是最好的老师。那么，怎样激发幼儿的兴趣呢?教师要注重丰富孩子的生活经验，调动幼儿绘画的积极性。并通过游戏活动，培养幼儿的绘画兴趣。在幼儿绘画活动中，教师运用游戏的方式进行活动，也可以使幼儿毫无思想负担，在自然、轻松、愉快的游戏中获取知识和技能。在选择活动内容时候要大胆创新，选择一些贴近幼儿生活、幼儿喜欢的美术活动，激发幼儿的兴趣。绘画是幼儿的游戏，但也有的孩子对画画没有兴趣，其原因是多方面的。材料是否吸引幼儿、选材合不合适?是否是幼儿能够独立操作的?那怕是同伴一句不经意的评价也会影响幼儿的绘画兴趣。在教学活动中，教师首先要考虑选材是否合适。
2、观察与认知脱离“示范——模仿”的传统绘画教学方式。
要求幼儿要通过自己的眼睛看、脑子想、用手画来完成创作。但也有的孩子画不出形来，这往往是因为他没有很好的观察事物。如，幼儿画树时常常把树干画成一个长方形，老师可以带幼儿观察一颗真的大树，摸一摸树干、看一看树枝的样子。
3、构思、绘画法鼓励幼儿先想后画。
来学习构思，使绘画活动不仅是幼儿动手操作的活动，更是动脑思考的活动。通过老师的引导，幼儿学会了在生活中学习构思，在游戏中学习构思，在想象中学习构思，在观察中学构思，幼儿美术活动的全过程都强调以游戏引发孩子的兴趣和表达表现的欲望，探讨怎样把自己一系列想法中的重点内容表现在画面上，培养幼儿的想象力和审美能力，美术课最重要的任务就是激发引导幼儿的想象力。
4、在评价中让幼儿充分体验到成功的快乐。
对于自己的作品，幼儿很在意老师与同伴的评价。鼓励性的评价可以保护孩子的创作热情，期待下一个活动的到来。评价的目的就在于激发幼儿绘画的兴趣和积极性，使幼儿感受到自己的进步，发现自己的能力和才干，让幼儿体验到成功的快乐，从而促进幼儿的发展。
美术老师的幼儿美术实用教育篇十四
我觉得幼儿的美术活动必须放手让幼儿主动去尝试各种活动，从而产生敏锐的感知，发现美的特征。
有一次在画太阳时，我并没有给幼儿出示任何的示范和范例，因为我知道单纯的模仿会扼杀孩子最宝贵的想象力。于是，我就让幼儿戴上了墨镜去户外观察想象，而后有引导幼儿自由讨论：你看到了什么样的太阳？有的幼儿说："我看见了一个太阳妈妈，她的头发卷卷的。"有的幼儿说："我看见了一个太阳姐姐。"幼儿各抒己见，气氛相当活跃。在孩子们盎然的兴致下，我让孩子们把自己看到的想到的最美的太阳画下来，而不给任何的范画。孩子们动手了，不一会儿，我就发现：可一给太阳姐姐涂了个大花脸，小曼给太阳妈妈画上了卷卷头，蓝蓝给太阳公公画了五彩的光芒。总之，孩子们都画出了不同形态在他们心中最美的太阳。接着对那些有一定绘画基础的孩子提出更高要求："看谁的草地最美？""看谁的草地有小虫给小鸡吃？"绝不强求孩子都来同样的内容，鼓励孩子画得与别人不同。这充分说明当幼儿有了深刻的审美情感体验后，才能激发出创作的动机，如果要求幼儿机械地临摹教师的作品，那么美术活动就成了枯燥乏味的技术训练了。如：让孩子反复地画波浪线、曲线，幼儿就会不耐烦，不感兴趣，效果也不理想。如果在绘画这些画时创设情境，例如画绵羊的毛练习螺旋线，画大狮子的头发练习曲线，画小帆船驶出的波浪练习波浪线，再加上动作或音乐，根据节奏画各种线条，幼儿的学习兴趣就会提高，画起来也特别带劲，也能取得好的效果。
幼儿对美术活动——彩绘的兴趣还来源于自己的自信。教师只有做到充分肯定每个幼儿美术的作品，增强幼儿的自信心，才能使每位幼儿都体验到成功与快乐。
在美术活动中，我把工作的重点放在了活动的过程中，注重在活动中把握住幼儿的情绪情感，用启发、诱导的方法挖掘幼儿的潜能，让幼儿充分发挥各自的想象，并一直采用正面评价的方式来鼓励每个孩子的'点滴进步，对其不足的地方则用商量或建议的语气提出修改的意见，真正做到让每个幼儿都能体验到成功的喜悦，增强自信心。多鼓励，少批评，逐步培养幼儿对绘画的自信心是很重要的。幼儿需要鼓励与赞赏。当他们作出一幅画时，老师适时说一句赞赏的话，可以成为幼儿进一步学习的动力，及时给予适当的鼓励，可以培养和增强他们的兴趣，建立和巩固他们的自信心。每一次活动结束时，要展示所有孩子的作品，这本身就是对幼儿创作的肯定；而在绘画过程中，教师随时观察幼儿情绪，倾听其绘画时的语言，及时发现其思维闪光点，给予鼓励，并激励所有幼儿积极想象。让孩子们更好的在美术彩绘活动中感受活动时的快乐！
美术老师的幼儿美术实用教育篇十五
四_班学生对美术学习有着浓厚的兴趣，并具有了一定的绘画基础和对各种材料综合运用能力，已经初步认识了形、色与肌理等美术语言，学习使用了各种工具，体验不同媒材的效果，能通过看看、画画、做做等方法表现，但还缺乏想象力和创造精神。大部分学生能较好地表现平面形象，并能大胆地发挥想象，作品内容丰富，富有生活情趣;有了初步的创新意识，但也有一部分学生空间感较弱，对一些废旧材料的综合运用能力较差，对于一些绘画的基本方法了解的不够深，学生普遍创造性不够，在本学期将加强训练。
本教材依据《义务教育美术课程标准》编写，重视学生情感、态度、价值观的培育养成，满足学生不断发展的需要，体现人文关怀，关注学生长期的健康成长。本册教材是以丰富多彩的美术造型活动为主线，以由浅入深的色彩基础知识和基本技能内容为副线，主、副线密切关联，穿插并行。主要内容包括：色彩冷暖知识、线条、节奏、工艺制作、玩具、实用设计、欣赏等，这些美术活动都十分接近生活，且可操作性强，很容易吸引学生，能培养学生的动手能力。
1、加强美术基本功的训练，提高学生的美术素养，激发创造精神、陶冶高尚的审美情操。
2、通过教学提高学生的动手能力，促进学生的智力和才能的发展，发展学生的形象记忆力、想象力、手工制作能力。
3、引导学生了解并掌握学习方法，激发学生的创造精神，发展学生学习美术的空间，从而让学生明白美术无处不在。
1、制定切实可行的教学计划，深钻教材结合学生实际精心准备，做好课前准备。
2、将美术课程内容与学生的生活经验紧密联系在一起，强调了知识和技能在帮助学生美化生活方面的作用，使学生在实际生活中领悟美术的独特魅力价值。
3、在课堂上运用范画，手工范品及多媒体等教学手段进行直观教学，为学生创设轻松和谐的学习情境，采取多种形式对学生进行启发、引导，充分发挥美术学科的特有魅力，使课程内容形式和教学方法都能激发学生的.学习兴趣，引导学生学习美术的过程中要讲清重点、难点，使学生掌握美术的基本知识和技能，并逐步有效地提高学生的审美能力和促进学生的智力发展。
4、教师的评价要体现多维性和多级性，适应不同个性和能力的学生的美术学习状况。
5、教师加强学习，不断研究教学方法，提高美术教学教研水平和业务能力。
6、推荐美术成绩优秀的学生参加课外美术兴趣小组活动，使他们得到更大的提高。
美术老师的幼儿美术实用教育篇十六
观察能力是构成人的智能中重要的能力结构之一。观察能力决定了人对事物的认知水平。只有会观察，才能发现事物的特点与内部结构与联系，为认识事物的本质奠定基础。美术是幼儿阶段最喜欢的课程之一，经过小班和中班阶段的学习，大班幼儿具有一定的美术基础，对美术课程中的一些教学资源有了一定的认识水平，因此，教师在美术的课程中可以充分利用美术教学资源来培养大班幼儿的观察能力，以发展大班幼儿的智能。例如，在大班幼儿的美术课中，教师让孩子们对班里的一盆兰花进行画像，那么就需要孩子们对兰花进行仔细地观察，观察兰花的叶子是什么形状的，花是什么形状的，兰花叶子的方向和花朵相互之间的位置以及都是什么颜色的等等，通过孩子们仔细全面地观察来发现兰花的主要特征，然后根据自己的观察来勾画兰花的线条以及填充颜色。那么，孩子们的作品就是根据对兰花的细心观察而创作出来的，在这个过程中孩子们学会了观察，提升了孩子们的观察能力。
二、在美术课中培养大班幼儿的理解能力。
理解能力是人对事物的认知能力。理解能力包括整体思考能力、想象力、类比力、直觉力以及解释力等。美术学科中包含了许多工艺和手法创作的艺术作品，这些作品无不展示了创作者的整体思考力，发挥了创作者的想象力和类比力，更需要创作者的直觉力和解释力。因此，一个成果得美术作品展示了创作者的理解能力。因此，在大班幼儿的美术教学中，教师要合理利用教学资源和教学手段来发展大班幼儿的理解能力。例如，在大班孩子们的美术课中，教师让孩子们画外星人。外星人孩子们都没有见过，但是孩子们在看动画片和电影的过程中对外星人有模糊的概念。这就需要孩子们发挥他们丰富的想象力，根据自己对外星人的理解来作画。在画的过程中，孩子们根据自己对外星人的模糊理解和直觉，通过与人进行类比，综合自己的想象力，画出自己脑海中的外星人。每个孩子画出来的外星人都不一样，因为每个孩子对外星人的理解不同。经过这样的引导作画，孩子们锻炼了自己的理解能力。因此，在大班的美术学习中，教师可以通过适当的教学方法和教学资源来培养孩子们的理解能力，以发展孩子们的智能。
三、在美术课中培养大班幼儿的分析能力。
分析能力又叫逻辑思维分析能力，是人在面对具体事物的时候，能够根据积累的经验和相关知识，有效选择和实现特定目的的能力。在美术创作中，面对创作素材，如果想创作出自己想要的作品，就要求创作者对素材进行分析，根据自己的经验和知识创作出自己想要的作品，成功的美术作品，需要创作者有高超的逻辑思维分析能力。为了发展大班幼儿的分析能力，教师在美术教学中应该充分利用教学资源来让孩子们进行创作，以提升孩子们的分析能力。例如，在大班幼儿的美术课中，教师为孩子们每人准备了橡皮泥若干盒、小瓶盖若干个、粉笔一根、大黄豆若干粒等等素材，让孩子们用这些素材来为自己制造一辆汽车。孩子们面对这些素材和老师的要求，开始开动自己的脑筋，对这个问题进行分析，“怎么用这些东西制造汽车呢？”孩子们经过自己的分析着手制造起来，孩子们经过自己的努力，最后制造出来了各种各样的汽车，有的老师可能也没见过，不过也是孩子们眼中的汽车。通过这个作业的完成，孩子们锻炼了自己的分析能力。
四、在美术课中培养大班幼儿的记忆能力。
记忆能力是人识记、保持、再认识和重现客观事物所反映的内容和经验的能力。美术作品中有许多是创作者对一些场景的回忆和再现。作品中对各种事物特征和细节的描述，表现了创作者对事物特征的识记和重现能力，因此，一些优秀的美术作品需要创作者有优越的记忆能力才能完成。可见，美术创作有利于大班幼儿的记忆能力。教师在教学中应该合理利用教学资源发展大班幼儿的记忆能力，促进大班幼儿智能的发展。例如，教师在大班幼儿的手工制作美术课中，教孩子们学习小鸟的折纸游戏。用纸片折成一只栩栩如生的小鸟，需要多道折纸工序。老师要先折一步，让孩子观察并跟着做。孩子们在跟着老师折纸的过程中需要记住老师这一步是如何折的，这就需要孩子们不仅要观察仔细，而且要记住动作。当老师折成了小鸟，孩子们也跟着做成了。然后，考考孩子们，你们记住小鸟怎么折了吗？一遍肯定记不住，然后教师再教孩子们折，并且要求孩子们要记忆步骤，经过几次练习，孩子们不断加强记忆，最后孩子们学会了自己折小鸟。在这个过程中，孩子们的记忆能力得到了训练和提高。
综上所述，美术作为孩子们非常喜欢的课堂，完全可以肩负起培养大班幼儿智能发展的重任，因为美术课内容丰富多彩，方法多种多样，每个作品的学习和完成，无不需要孩子们开动自己聪明的大脑和运用自己丰富的经验和知识。因此，教师应该在大班幼儿的美术课堂上注重培养孩子们的智能发展。
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美术老师的幼儿美术实用教育篇十七
今天美术活动时,孩子们都在认真地给小花伞涂色,我巡视了一圈,看着孩子们的小花伞不如我想象的那么好,我就拿起油画棒帮他们添几下,修一修。“陈广浩,你这个伞边上没有涂到,像老师这样按序从上往下涂,不要着急。”“颜色要均匀,不能留空白的地方”,我走到豆豆身边对她说。她低下头去开始进行加工。
过了一会儿,大部分的小朋友都画好了,我看见何昊辰小朋友还在认真地涂着,我走过去一看,好多地方没有涂均匀,我正想帮他修改时,他很快拿走画纸,对我说:“老师,我自己来。”当时我愣住了,看着何昊辰的眼神好像在对我说:老师,这是我的小花伞,我自己用心能涂好,上面的图案是我的想法,你为什么要破坏我的作品呢?是呀,我们老师总自以为是地为孩子的作品进行修改,为了让作品看起来更加锦上添花,可是孩子们却不这么想,他们都想自己独立完成自己的作品,这样才能真正尝到成功的喜悦。
《纲要》艺术领域目标指出:要让儿童“能初步感受并喜爱环境、生活和艺术中的美”。《3~6岁儿童学习与发展指南》明确指出,成人“不能用自己的审美标准去评判幼儿,更不能为追求结果的‘完美’而对幼儿进行千篇一律的训练,以免扼杀其想象与创造的萌芽。”所以在幼儿艺术活动中,教师们认识到:感受、喜欢、大胆表现才是我们在艺术活动中应该追求的教育价值,我们的艺术教育活动不是以造就艺术家为最终目的的,艺术教育是通过艺术活动,提高幼儿对艺术的兴趣,培养幼儿的`艺术审美创造力,发展幼儿智力,促进幼儿全面发展的艺术启蒙教育。儿童艺术活动更多的需要情绪、情感的支持,所以我们应该变过去的“要我画”为“我想画”“我能画”。我们要做的是为幼儿提供自由表现的机会,支持幼儿大胆地表达和创造,肯定和接纳他们独特的审美感受和表达方式,分享他们创造的快乐。
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