无论是身处学校还是步入社会,大家都尝试过写作吧,借助写作也可以提高我们的语言组织能力。范文怎么写才能发挥它最大的作用呢?这里我整理了一些优秀的范文,希望对大家有所帮助,下面我们就来了解一下吧。
平面设计评估要素篇一
平面构成是在二维平面内,按照一定法则组构既有形态,从而创造理想形态的造型设计基础课程。下面是小编整理的关于平面设计要素的相关内容,希望对你有帮助!
我们想要表达一种创意使用的制作工具很多。比如我们可以在纸上通过画笔创作自己的平面作品,也可以用剪刀来表现等等,年画通过印制刻板,来展现独有的风采。而平面设计目前来说,由于电脑的普及应用,以及相关软件的开发,使得设计在工具方面越来越全面地依赖于电脑和软件,而ps、cd等软件是我们在平面设计中使用最多的几种种软件,广泛地得到全世界各种相关图形图像行业的认可。这样软件的掌握成为能否进行设计工作的一个最基本的标准之一。这样电脑软件的使用就成为一种非常合理利用的设计工具,逐渐替代了原始的手工制作,图像处理软件是最合理的一种工具之一。
每个创作者都是通过各个元素来表达思想的,而制作元素的合理性就直接关系到你所表达的思想是不是能展现出来,是不是能被人理解,元素能不能制作的合理,与制作者本身是否具对物质元素外型的成型原理有一定的了解有直接的关系。而学习物体基本的成型原理的最好方法是理解素描。而素描的`理解必然提高元素制作的合理性。
色彩是非常重要的视觉传达方式,各种色彩每天不断的充斥着我们的眼睛,通过色彩的观察,理解色彩的情绪,提高了我们对事物的判断能力,也出现了无数种理解的方式,能否合理的应用好色彩成为平面设计里重要的环节。也成为一名设计者水平高低的重要标志。比如我们在选择服装时,在没有看到款式之前,颜色搭配是否符合自己的标准成为购物者第一感觉。对于一个初学平面设计者来说,把大量的时间用在色彩合理应用的学习上,是一个不错的学习方法。
对于平面设计,元素的大小、位置、相互之间的对比,能体现一个作品的视觉重点、主次关系,设计的整体均衡。当然在不同的设计应用里,会有不同的方式来体现。比如广告牌大多宣传重点的文字部分面积往往很大很突出,色彩对比也比较强烈,目的就是让人一眼看清宣传的重要内容。而一幅精美的海报设计往往通过画面的震撼来表达思想,文字并没有成为重要的突出部分。这就是在不同的宣传方式,会有不同的元素组合方式。组合方式的合理直接影响到视觉效果的体现。它的体现既不能虎头蛇尾,也不能画蛇添足。均衡、合理、美观的搭配成为人们理解作品重要手段。
创造性地工作思想是无限制的,但展现在不同的个体上,有不同的理解方法。在不同的设计需要里,创意会有不同的表达方式。比如在一个创意性很强的设计里,看懂作品真正的创意思想的往往是和自己在同一个思想境界里的人或者是同行,而大部分观者会有不同的理解方式,往往和原创思想大相径庭,在视觉传达理解上也是曲高和寡。也就是外行看热闹。这种方式应用到商业视觉传达上就是一个有争议的选择,所以商业设计上往往采用能让更多人看懂的设计思想,甚至是一种一目了然的表现方式。所以因为目的不同所采用的表达夸张地程度是不同的。我们知道"表现"是对事物的一种直接的体现,比如照相可以比较直接的表现出一种事物所体现的东西,而"表达"是在表现的基础上适度的夸张,夸张必然超出人们通常方式的理解,视觉上必然引起人们的注视,设计往往通过适度的夸张来实现自己视觉传达的目的,夸张的深浅不同造成理解的不同,和创意深度的不同,所以对不同的需求进行不同的、合理的适度的夸张才能实现作品视觉传达的意义。所以在商业设计里,没有最好的设计师,只有最适合的设计师。一个好的平面设计师往往在把握宣传点的创意上有着独到的理解。
创意平淡,色彩单一,元素组合死板的设计是不成功的,无法形成视觉上的印象深刻,而创意模棱两可,诸多色彩填充,版式神形散离的设计是华而不实的。所以设计上既要把诸多元素的不同柔和在一起,又要突出重要的传达部分,把握好对立统一的关系,无论创意、色彩还是元素组合都形成大的统一来体现主体思想,统一里面又有合理的变化,形成视觉传达上,一体而不失变化、动中有静、静中有动。设计理念的把握实际上是对立统一的理解,一种世界观的修养。对于设计者来说还需要不断学习了解各行业的知识,提高个人的素质,更加自如的把握设计的思想。这样在学习平面设计过程中我们就有了学习的目标,我们需要学习相关软件,需要了解物体结构素描知识,需要学习色彩构成原理,需要学习元素的构成,需要提高文化修养把握好创意的思路。
1.
平面设计构图的要素
2.
平面设计的要素有哪些
3.
浅谈平面设计构图要素
4.
平面设计中文案传达的要素
5.
平面设计中文案传达要素
6.
关于平面设计三要素的特点
7.
平面设计构图需注意的要素分析
8.
平面设计中视觉语言的两个要素
平面设计评估要素篇二
导读: 那么企业到底绩效评估都有哪些期望,绩效评估的目的或功能都有哪些?理清这个问题有助于我们更好的把握绩效评估的重点和针对性的建立评估体系。
在困扰世界的管理十大难题评选中,绩效管理被列为首位,可见绩效管理的难度。而绩效评估又是难中之难。在笔者几年的咨询经验中,曾经辅导过许多企业建立他们的绩效评估系统,但无论采用何种绩效评估方法,都或多或少的存在着一定的局限性。纠其原因,一是绩效本身就是一个企业各种因素相互作用的结果,各因素之间互相影响,使得绩效结果的产生过程比较复杂,对绩效的认定就较难;二是企业内不同的人员对绩效评估的期望及希望通过绩效评估达成的最终目的都有不同的预期。这两个方面的原因使得绩效评估成为管理的难题。曾有企业的老总对我说:我要建一个不依靠人,仅靠这个体系就可以很好运作的绩效评估系统。我听后对他说:那么世界上就不存在绩效管理的难题了。
那么企业到底绩效评估都有哪些期望,绩效评估的目的或功能都有哪些?理清这个问题有助于我们更好的把握绩效评估的重点和针对性的建立评估体系。
员工有时可能无法对组织的目标有一个很清晰的了解,尤其是组织对员工所任职职位的要求。一个员工可能很想按组织的要求来工作,但如果缺少指导,这一目标可能无法实现。绩效评估是一个非常有力的工具,可以告诉员工哪些是重要的,哪些是次要的。同时,就结果(组织寻求的目标)和过程(可接受的方法)而言,绩效评估对于明确组织文化和行为准则也是一个重要的方法。这种价值观的传播不仅仅针对企业内部,同时还针对企业外部:组织各项和外部重要关联性的`评估。
有统计资料显示:80%的企业战略不成功,主要原因不是战略本身的问题,而是战略执行不利。评估系统可以将组织战略转化成可衡量、可控制的要素,通过定期的收集相关数据,可以清楚的看到战略和目标的执行情况,便于及时的采取措施,保证组织战略和目标的实现。
通过绩效评估,便于发现组织中存在的问题,将问题界定清楚,将原来隐藏在冰山之下的问题突显出来,推动管理者去寻找解决问题的方法,最终达到改善绩效的目的。
绩效评估可以向员工表明哪些地方做得较好,哪些地方做得还不够,需要改进。公平合理的绩效评价对组织内成员非常重要。在此基础之上的报酬可以包括:薪酬、福利、职位晋升、职位调整、培训、淘汰等物质与非物质的内容。
绩效评估最直接的是管理者能影响其下属的行为,让管理者随时关注下属的工作状态,促使管理者去推进、改善原有的行为方式和管理难题,特别是那些平时不会主动、不太愿意去做的事情,这对管理者和下属都是一种挑战。管理者在这个过程中将会提升自身的组织管理能力、沟通能力、计划能力、监控能力等基本管理技能;下属将更为关注自已的绩效,想办法改善工作方法以达成更高的绩效结果。在绩效压力下,管理者与员工将提升自身的技能。
绩效评估是一个沟通、反馈,再沟通、反馈的过程,在这个过程中,上下级不是在绩效结果产生之后才进行评估,而是在这个过程中就需要不断的沟通与反馈,从而能及早的发现问题,有利于组织内部的信息交流。
要提升绩效评估的客观性,就需要“一切用数据说话”,这需要许多基础数据的支持,通过绩效评估的推进,可以加强组织内部的基础管理,建立起规划的基础管理平台。
很明显,绩效评估的这些功能要想都发挥出来,那么对绩效评估系统的要求之高是显而易见的。不难看出,一个绩效评估系统在某些方面可能发挥很好的作用,但在其它功能上却不一定有很好的表现。例如:绩效评估是希望建立一个沟通与反馈的平台,但如果在如何运用绩效结果上处理不当,会使员工对绩效评估产生抵触,从而使“提升管理者与员工的技能”难以实现。此外,绩效评估往往关注的是某个绩效周期的绩产,而对战略有重大影响、长期的绩效行为难于衡量,可能并不全部看好,从而造成绩效评估的失误。
综上所述,绩效评估的多种功能是伴随评估本身的必然因素,也是造成绩效评估难度的重要方面,组织在建立绩效评估系统时,即要考虑评估的有效性,也要考虑其要达到的不同目的和功能,从而更好的利用好自己的评估系统。
平面设计评估要素篇三
平面设计的视觉语言主要包括“自然要素”与“人文要素”,不同的要素在平面设计中有着不同的特点以及不同的作用。下面小编为大家搜索整理了关于平面设计中视觉语言的两个要素,欢迎参考阅读,希望对大家有所帮助!想了解更多相关信息请持续关注我们应届毕业生培训网!
在平面设计中,视觉语言有着非常重要的地位,对整个平面设计起到了理念上的支撑。随着我国广告传媒行业的不断发展,平面设计已经成为了生活中不可忽视的重要角色,它能够赋予产品新的魅力,并将产品更加形象化的呈现给大众。视觉语言作为平面设计的理念核心,对平面设计有着升华的作用。它能够烘托出平面设计的内涵和精神,并传递出精炼的视觉信息。从某种程度上说,视觉语言就是平面设计的内在价值。因此,有效的研究平面设计语言,就能更好地促进平面设计的发展。
在广告媒体的不断发展下,平面设计已经渗入到社会生活中的各个领域,并产生了重要影响。平面设计中的视觉语言,是平面设计的内在核心,就其概念而言,一般具备以下性质。
视认性泛指能够吸引人们关注的视觉形象,通常以平面形象的颜色、大小、结构、形状等进行视觉引导。在信息社会的当下,人们对信息有了太多的认知,视觉的注意力不易集中,因此就对平面设计有了较高的形象要求。必须要有特殊鲜明的设计形象才能够有效的吸引大众眼球。视觉语言的视认性就在这一过程中被体现了出来,而对视觉语言视认性的加强也是平面设计重要的追求。目前,在平面设计中通常会利用鲜明的色彩及创意的造型进行平面设计视认性的塑造,这种方式在一定程度上增强了设计形象的吸引力。随着未来视觉艺术的不断发展中,还会有出现更多新颖的视觉呈现形式。
信息的交流与传播是平面设计的另一个重要目标,因此在平面设计的形象中往往有着可读性。而可读性是建立在平面设计形象本身的视觉语言上,视觉语言赋予设计形象精神内涵和文化内涵,有了视觉语言,设计形象中的信息才是可读的。同时,视觉语言的可读性符合了社会公认原则,体现了信息的持续性特征,在进行相关设计时,必须注意视觉信息的连贯性,这样才能够使平面设计的信息目标得以实现。
视觉语言的记忆性指平面设计的形象特征能够长期地贮藏于脑海之中,这是因为视觉语言的视认性特征往往使的平面形象更加新颖和独特,这种视觉感观引发了人们心中的共鸣,因此使得人们对平面设计的形象记忆犹新。视觉语言通过对平面形象的对比、均衡、调和,使其产生了特殊的吸引力和魅力,人们在观看时形成了大脑的条件反射,使视觉印象长久的储存于记忆中。有效把握视觉语言的记忆眭,能够促进平面设计朝着创新、独特的艺术形势发展。
平面设计的视觉语言可以大致分为两个重要的要素,第一个就是“自然要素”。作为视觉语言的基础属性,自然要素包括了设计中的文字要素、色彩要素以及插图要素等,这些自然要素又相互协调统一,形成了完整的平面设计视觉语言。以下将对各自然要素作一一分析。
在平面设计中,其视觉语言的文字要素涵盖了广告语、主题语、补充说明等等。文字是平面设计中图形符号的延伸,也是附属于信息传播中的载体,因此在视觉语言的文字要素中同样要注重其文化性的表达,同时要兼顾文字信息的功能性。首先要从字体的设计上出发,要根据平面形象的艺术形态进行字体设计,而优秀的字体往往能带给入耳目一新的感觉,能够很好的承载平面设计本身的艺术性和个性。在进行字体设计的过程中,要注重标点、字形等方面的艺术变形,要选择与平面形象相符合的设计理念,实现表现手法与字体设计的协调统一。另外,要对平面设计中的字体进行整合编排。文字的编排体现着艺术造型的整体美感,应该从文字的空间、曲直、面积、疏密、方向等众多元素进行协调,并依据不同主题进行编排组合,创造出别具一格的艺术形象。
古希腊神话中有一句名言是说,“色彩犹如半鸟半人的海妖,诱惑着人的视觉”,色彩之于平面设计的意义,就好像是灵魂与生命。醒目的色彩能够刺激人们的视觉神经,并产生强大的吸引力。而作为文字与图象的外衣,色彩的渲染力、诱惑力是视觉语言中独一无二的,在平面设计中,通常以色彩附着抽象的感观体验,并表达出深刻的思想或特殊的情感。那么对视觉语言中色彩要素的分析,主要包括以下两点。
色彩的基本要素一般包括色彩的色相、纯度和明度,并泛指它们之间相互的关系。在平面设计的画面中,各色彩要素之间也呈现着和谐与对比等不同关系。明度反差比较大的色彩往往具有着视觉上强烈的冲击力,比如常见的黑白作品就是运用了色彩的对比关系,从色彩元素的明朗程度上进行艺术设计的。而利用色调的纯度差能够有效地烘托主体,点缀画面,使画面展现出绚丽多姿的视觉效果。因此,有效地把握色彩的基本元素,并利用好色彩的相互关系就能够促进平面设计视觉效果的艺术化。
色彩并不单单只存在于实际的表象,在平面设计的艺术作品中往往潜藏着情感的色彩。这一类情感色彩因类赋色,表达着各式各样的感情,而色彩本身不同的颜色基调也潜藏着情感的暗语,比如天蓝色代表自由和快乐、红色代表愤怒和悲壮、黑色代表沉重和忧郁、黄色代表喜悦和希望等等。这些色彩的情感基调可根据平面设计师的主观情感进行表达,也可以通过色彩的宗教、民族、地域以及想象的色彩差异实现色彩情感在平面设计作品中的注入。
平面设计中的插图设计包括了对图像语言及图形语言的表达,从插图的编排创意中体现了视觉传达的超强效应。因此,对平面形象中的插图进行相关设计,能够促进视觉传达的连贯性,并烘托出平面形象的艺术感染力。
平面设计中绘画元素比较多元,就绘画的工具而言,包括了水粉、炭笔、水墨、油画棒等等,不同的工具展现了不同效果的平面插图形象。而不同的绘画元素也有着不相同的视觉语言,一般在平面设计中会利用绘画元素进行设计主题的表达。比如,利用活泼的绘画要素表现运动的主题,以水墨效果展现含蓄文化等。
摄影插图的真实性带给了平面设计更直观的体验,同时,摄影插图贴近现实、说服力强能够客观的反映社会、反映生活。因此,在公益广告的平面设计中常常运用到了大量的摄影插图,通过对摄影插图的利用,能够提升平面作品的震撼程度,简化视觉语言造型,并打破虚假的绘画影像,加快视觉的传达过程。
在平面设计中,图形插图有着现代化的视觉美学特征,能够化简为易、化抽象为直观,并通过加工的艺术手法将繁琐的事物凝聚为有内涵的主题作品。尤其在现代社会,图形类插图的设计逐渐代替了传统的文字注解,并在艺术设计的领域中发挥着越来越大的视觉魅力。
在平面设计中,设计感指进行平面设计时对设计主题所把握的视觉感受,而创意的设计感能够对平面设计的创意内涵形成独到的见解,是长期的艺术经验或智慧在一定程度的积累后所形成的思维果实。创意的设计感是创作优秀平面作品的关键因素,准确的发挥设计创意能够不断的挖掘作品独特的张力,彰显出令人回味无穷的艺术魅力。瑞士有位设计师曾经说过“艺术的创意就是在两秒种的时间里抓住你的眼球,并让你在接下的时间里一直产生兴趣”,在许多公益广告中,创意广告往往有着强烈的视觉冲击力,能够让人产生内心的共鸣,而这些都要建立在创意设计感的基础之上,所以创意才是艺术设计的灵性所在。
设计师对设计感的把握能够激发平面设计的艺术创意,使艺术作品产生合乎情理又出人意料的和谐美感。其中,合乎情理指的是与设计主题所映衬的设计理念,而出乎意料表现了平面作品的创意设计所带来的惊奇感观。只有从整体上提高了设计师本身的设计把握感,才能让平面作品产生无与伦比的艺术魅力。
积累是一个长期且循环的过程,就艺术创意的积累形式而言,可以分为案例库积累和创意库积累。案例库积累指对优秀设计师理念及成功作品等艺术资料的积累,在积累后要对艺术资料进行深入的分析,产生对优秀作品的思想共鸣。同时,站在大师的肩膀上,能够以一种新的高度认知艺术世界,从而促进设计创意的形成。而创意库的积累指通过对图形创意的资源积累,从而形成丰富的创意资源。唐代著名诗人李贺,白天骑驴观光游览,夜晚便将自身感悟归纳成诗,这就是典型的创意库积累形式,这样的方法同样适用于艺术设计的积累。只有在追求美、分享美的过程中才能创造美,而这正是一个积累的过程,加大对平面设计的创意积累,才能形成独具一格的艺术创意。
平面设计的视觉语言并不是单独存在的而是与平面形象所共同存在的,而这就是平面设计的形式。而平面设计的形式感泛指以形象构建传达视觉感受的感观体验。只有对平面设计的形式加以追求和探索才能最好的展现平面作品的艺术美感。
不同的主题、结构都对平面设计的形式带来了不同的要求,把握平面设计的形式感就是能够自由的按照内容主题进行形象塑造。那么需要注重对不同结构下的形式语言进行深入分析和探索,并仔细研究二维空间中繁杂的图形画面,只有从多广度的思维模式中才能对多种形式结构形成立体的见解,有利于促进画面表现关系的和谐化。
表现力代表着艺术作品本身的张力,在平面设计中通常指图形创意的实现。艺术表现手法是彰显艺术表现力的有效形式,如果表现手法与设计主题相吻合,能够极大的渲染平面作品本身的感染力,但表现手法相悖于主题,则会造成平面作品张力的削弱。因此,要选择性的以作品主题为中心选择艺术表现手法,通过对作品表现力的渲染展示出艺术作品本身的魅力。
―方面,艺术作品的表现力能够加快视觉传达的过程,并加深视觉印象,把握平面作品的艺术表现力就能够从根本上实现平面设计视觉传达和信息传达的目的。另一方面,表现力是平面设计的内在气质,是平面作品精神和内涵的凝聚,有效的把握艺术表现力能够承载视觉艺术的文化情感,使平面设计作品有着更加深远的影响力。但是在艺术表现的背后,需要设计师进行多方面的尝试和探索,只有经过了干锤百炼而形成的劳动成果,才具备了艺术本来的价值,这样的表现力才能够散发着真正无与伦比的魅力。
综上所述,在平面设计的视觉语言中,“自然要素”是平面的形象的自然属性和物质基础,而“人文要素”是赋予在物质形象中的情感基调和思想内涵。只有将两种元素有机的结合才能够构建和谐、自然的平面艺术作品,并彰显着以人的思想、劳动为核心的艺术价值和魅力。
平面设计评估要素篇四
各位老师,上午好!
我叫葛希亚,是20xx级xx班的学生,我的论文题目是《ui设计中的符号应用与设计语义研究》。论文是在马路导师的悉心指点下完成的,在这里我向我的导师表示深深的谢意,向各位老师不辞辛苦参加我的论文答辩表示衷心的感谢,并对三年来我有机会聆听教诲的各位老师表示由衷的敬意。
下面我将本论文设计的缘起和主要内容向各位老师作一汇报,恳请各位老师批评指导。
我选择研宄这个课题的主要原因有两个,第一,我热爱我的本专业一一工业设计,第二,我对平面设计一直保持着浓厚的兴趣,对于符号和设计布局总是有着无法言说的一种热情,我一直认为,其实平面设计之于工业设计而言,其指导意义非常重要,平面几何元素可以说是构成工业造型美感的灵魂。我平时作为兴趣和消遣也喜欢设计画一些和机械装甲有关的造型,可能是因为我们这一代是看着各种科幻电影和动画片长大的,大量威猛而精巧的机械体造型对我们而言在记忆里清晰而深刻,有时甚至于会影响我们对某些设计审美的主观判断。我从大学开始使用winamp多媒体播放器这个软件超过10年,它的主要受众绝大多数是被它吸引的原因是因为它有着各种可更换风格造型新颖别致的“皮肤”(skin)外观和各种会随着节奏律动变幻出非常奇幻美妙效果的的视觉效果插件(visualization plug-in),于是我也萌生了设计一个这样类型的ui界面的动机,并且想进一步深入地去了解和研宄其更深层面的学术内容。
图形符号是无声的语言。图形符号通过视觉传递给人们一些情绪、情感的心理变化有其内在的特殊规律和条件本文通过本人毕业设计,来讨论关于图形符号在ui设计中的具体应用,其在设计过程中的特点,包括拟物化和扁平化的设计风格探讨,进而对更深层面的设计语义进行研究,从而来总结整个毕业设计中的学习成果。
由于客观条件和自身理论知识、研究视野和实际研究水平的有限,在本研究中还存在很多的不足。
【本文地址:http://www.pourbars.com/zuowen/2283285.html】