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新中式家居风格方案图 泰安御汤山平独栋别墅新中式风格装修万泰装饰公司篇一
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中式风格房屋装修应该遵循的几个原则问题
装修也是一门艺术，需要有创新精神，但是也需要保留一些装修原则。
1、典型元素的应用原则
中式家具风格的包装元素应该从中国悠久的历史中探索，能够代表中式古典居家风格的元素很多，比如中国字画，其清新淡雅、行云流水，不论用于客厅还是书房都能体现出主人优雅的生活品位，而瓷器、中国结、京剧脸谱、宫灯等都是中式古典元素的代表，另外，扎染、蜡染的布艺，女红盘扣等都可以应用在布艺，床上用品面料可以用有代表性的丝绸面料，以突出室内的华丽。
以笔、墨、纸、砚为文房所使用的文房四宝等等都是中式风格元素的体现；
2、对称原则
3、图案应用原则
典型的中式图案来源于大自然中的花、鸟、虫、鱼等。花卉中牡丹花型丰满、色彩娇艳，被诗人称为’国色天香’，’花中之王’，’花中富贵’，故象征富贵。梅花，优雅飘逸、傲霜斗雪象征坚强，因此自古以来为我国的无数文人所赞咏，他们常以梅花来表现自己的情趣、人格或情操。茉莉象征纯洁、优美。另外一些由点、线、面构成的纹样也可以用于家具和饰品中。
4、色彩应用原则
中式美丽密码一：罗汉床
中式美丽密码二：靠背椅
中式坐椅种类繁多，因其造型而有不同使用场合，中式家具的特点在于因地制宜，与运用空间充分契合。
中式美丽密码三：衣箱
随着社会文化的变迁，许多流传下来的中式家具已经失去原有的使用功能，可是中式家具的美仍值得在现代空间中运用。
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中式美丽密码四：条案
“条”形制长而窄，“案”腿子缩在面板底下，适合靠墙而立摆置，放上鲜花、艺术品、常用的小家电都是不错的组合。
中式美丽密码五：两椅一几
所谓两椅一几，即在对椅中间放置一张茶几，至于椅子和茶几的搭配，可依各人喜好自由搭配，让空间更显典雅灵巧，与众不同。
中式美丽密码六：窗花门片
窗花门片应用于现成的空间里，常见的手法有隔间、门窗美化及居家装饰等三种。１．隔间：一般来说，现代的居家空间面积较小，精彩的透空中式窗花相当适宜作为隔间的元素。２．门窗美化：配合室内设计，在某些门窗嵌入中式窗花门片，因其镂空、通透的特性，不仅不影响采光，且较现代的铝窗来得温润有感觉，达到门窗美化的效果。３．居家装饰：愈来愈多的设计师利用古窗花门片来作为居家装饰的素材。
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新中式家居风格方案图 泰安御汤山平独栋别墅新中式风格装修万泰装饰公司篇二
场景描述：红色为主。
背景板：拉开的红色的帷幔，呈现金色的龙凤和中间大大的喜字。背景中央放着天地桌，桌子上放有大斗、尺子、剪子、镜子、算盘和秤。桌子两边燃烧着红色的花烛。舞台及过道铺红色地毯。
酒店门口：龙凤拱门。
第二部分：迎亲过程8：00花轿在舞狮、旗罗伞盖、锣鼓、唢呐的伴随下，从婚庆酒店出发，来到接新娘的指定地点。新娘由兄弟或表兄弟抱上花轿，放下轿帘，三声炮响，迎亲队伍回走。新娘家不是本地，可采取距离婚庆酒店较近的酒店。花轿启程，赶往婚庆酒店。宾客陆续就坐。
9：00花轿到达婚庆酒店，鞭炮齐鸣。舞狮庆祝。
9：10
1、跨火盆：新娘到达婚庆酒店正门在伴娘的搀扶下跨过火盆，寓意婚后生活红红火火。舞狮。
2、跨马鞍：即将进入大厅的门口，放置马鞍，新娘在伴娘的搀扶下跨过马鞍，寓意婚后生活平平安安。舞狮。拍照留念。
9：50
3、新郎接新娘下花轿。用彩带牵引新娘缓缓走上舞台。新郎用秤杆挑去新娘的后盖头，取义：“称心如意”司仪高声说，“赞者入席。”赞者就是指新郎的长辈，坐在正席当中，在新人进入正堂后，便开始将酒倒入酒杯中，等待新人入席。
10：00
4、司仪宣布大唐霓裳婚礼仪式开始。音响师开始播放《千年一爱》《梅花三弄》等古筝曲目。
新郎新娘用唐代独有的拜礼方式，向在座的亲戚朋友鞠躬行礼。向父母行跪拜礼。
第三部分：婚礼仪式
1、10：10醮子礼
新郎父母正襟端坐，新郎向父母行拜礼。父亲赐酒，新郎接受赐酒一饮而尽。醮子礼是周朝制度婚礼程序的第一步，父亲还得向儿子说一些鼓励的话，才算结束醮子礼。
2、10：20正婚礼
“桃之夭夭，灼灼其华……”工作人员，以朗诵一首《诗经，周南，桃之夭夭》作为给新人的祝福。古筝曲回绕在大堂里，让人仿佛真的回到了3000年前的周朝。
3、10：30沃盥礼
汉族传统礼仪非常强调洁净，伴郎、伴娘分别为入席前的新娘、新郎浇水盥洗。后递上暖手香炉，象征性的暖手。
4、10：40同牢礼
5、10：50合卺礼
“合卺”，是指夫妇交杯同饮，但只是互相交换了杯子，而不是绕过脖子互喝。夫妻共饮合卺酒，象征着夫妻同甘共苦的意义。
6、11：00拜天地
新人开始一拜天地、二拜高堂、夫妻对拜。
7、11：10结发礼
夫妇双方各剪对方一缕头发，用红线扎紧。意喻白头偕老、永结同心。行礼完毕，夫妻相互对拜，表示相敬如宾。
8、11：20宣读证婚词
由证婚人宣读，新人正式结为夫妇。新郎新娘跪受证婚词。婚礼仪式结束。工作人员齐声宣读《诗经，关雎》：“关关雎鸠，在河之洲。窈窕淑女，君子好逑。。。。”为新人祝福。主婚人(新郎的父亲或母亲)对来宾致感谢辞。
新人在幕后换上简装礼服，按照中国习俗，出来敬酒。
第四部分：大宴宾客
夫妇按座次给宾客敬酒。
新中式家居风格方案图 泰安御汤山平独栋别墅新中式风格装修万泰装饰公司篇三
一、定义：?
二、起源：?
三、发展：?
四、意义：?
拒绝遗忘，拒绝陈旧。延续中华民族的dna！??
五、表现手法?
六、特点：?
(1)新中式风格讲究纲常，讲究对称，以阴阳平衡概念调和室内生态。选用天然的装饰材料，运用“金、木、水、火、土”五种元素的组合规律来营造禅宗式的理性和宁静环境。?(2)?装饰空间：新中式风格非常讲究空间的层次感，依据住宅使用人数和私密程度的不同，需要做出分隔的功能性空间，一般采用“哑口”或简约化的“博古架”来区分；在需要隔绝视线的地方，则使用中式的屏风或窗棂，通过这种新的分隔方式，单元式住宅就展现出中式家居的层次之美。
??(3)?造型：空间装饰多采用简洁硬朗的直线条。直线装饰在空间中的使用，不仅反映出现代人追求简单生活的居住要求，更迎合了中式家具追求内敛、质朴的设计风格，使“新中式”更加实用、更富现代感。
??(4)?装饰色彩：新中式风格的家具多以深色为主，墙面色彩搭配：一是以苏州园林和京城民宅的黑、白、灰色为基调；二是在黑、白、灰基础上以皇家住宅的红、黄、蓝、绿等作为局部色彩。
(5)装饰材料：丝、纱、织物、壁纸、玻璃、仿古瓷砖、大理石等。(6)配饰家具：新中式风格的家具可为古典家具，或现代家具与古典家具相结合。中国古典家具以明清家具为代表，在新中式风格家具配饰上多以线条简练的明式家具为主。
?(7)?搭配单品：木雕窗花、陶艺、水培植物、屏风、圈椅、字画、布艺以及具有一定含义的中式古典物品等。
新中式家居风格方案图 泰安御汤山平独栋别墅新中式风格装修万泰装饰公司篇四
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新中式风格办公室，装修界的一股清流
办公室装修风格有很多种，看腻了工业风，那就欣赏下新中式风格办公室装修效果，新中式风格就会给人带来全新的视觉体验，呈现不一样的办公氛围，给人一种宁静致远的情怀。
一眼看去，夺目的是镂空的隔断，使有限的办公空间显得加开阔，深色系隔断和地面，营销了一种沉稳、质感、有内涵的氛围。
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当然，不能忽视了一排排黑色的吊灯，所散发着暖暖的淡黄色的灯光，营造了一种温馨而美好的氛围，新中式办公室原来也可以这么赞，让办公生活不再枯燥。
新中式风格的办公室在装修时，也可以是多元化，将多种元素组合在一起，将来展现不一样的企业形象。
文章来源：杭州博厦装饰
新中式家居风格方案图 泰安御汤山平独栋别墅新中式风格装修万泰装饰公司篇五
中国古典风格以中国明、清传统的家具及中式园林式建筑、色彩等设计造型为代表。其特点是简朴、对称、文化性强，格调高雅，具较高审美情趣和社会地位象征。中国古典风格（china style）需要许多中式家具与摆设来衬托。因为中国风格的空间需要相当宏观的尺度才能表现，这并非三房两厅的室内设计格局所能充分展现，所以活动元素相对地就扮演了相当重要的画龙点睛效果，才能弥补无法呈现进深、景深的这种空间气度。
如果您使用的是比较繁复的清式家具，或者是颜色很艳的藏式家具的话，家具与空间的对比就非常强烈，需要巧妙搭配空间色彩、光影效果和装饰品，才能获得最理想的空间装饰效果。
包括两方面要素：一是中国传统文化在当前时代背景下的演绎；二是在此基础上的当代设计,现在的新古典主义家居在形态上强调对古典家居的简化和神似，而功能却是现代的。如在明代是没有沙发的，现在的仿明式家俱就为椅子加上沙发垫子，这样坐起来更舒服，这是典型的古今中外结合的例子。新古典主义的精华来自古典主义，但不是仿古，更不是复古，而是追求神似。
中式新古典主义家居有浓厚的书卷味，可以适应的环境多，一般居室只要装修简单，光线充足，就已基本具备配置这类家居的条件。在“极简主义”当道的今天，具有“禅味”的中式风格，正以其简洁明快的线条及耐人寻味的内敛，改写了传统观念中对中式风格古色古香、雕梁画栋的刻板印象，取而代之的是亲近自然、朴实、亲切、内涵丰富。
中式新古典主义风格的建材往往取材于自然，如木材、石头，尤其是木材，从古至今更是中式风格朴实的象征。其实，只要能发挥各种建材的优势，也就是说只要在适当的地方用适当的材料，即使是玻璃、金属等现代科技的建材，一样可以展现中式新古典主义风格。
以中国传统文化内涵为设计元素，去掉多余雕刻，中式新古典的华丽、优雅是时下最流行的国际潮流之一。文化元素的巧妙运用，让您的家居兼具现代文艺气息和古典文化神韵。
中式新古典主义装饰风格非常讲究。往往可以达到“移步就变景”的装饰效果。这种借鉴中国古典园林的装饰手法，给空间带来了丰富的视觉效果。像窗棂、雕刻等这些传统东西，经常被设计师用来做局部装饰，以展现中国传统艺术的永恒美感。在色调上，以红、黑、黄等最具中国传统的招牌色营造家居氛围，再衬以中国结、字画、青花瓷瓶、铜饰、屏风等传统元素。可以这样说，中式新古典主义风格能够体现出家居的文化内涵。
现代中式风格在我们庭池装饰案例是最为常见，到底什么是现代中式风格呢？现代中式风格的特点又是什么呢？这里就详细的说下现代中式风格的特点有哪些。
中式风格是以宫迁建筑为代表的中国古典建筑的室内装饰设计艺术风格，气势恢弘、壮丽华贵、高空间、大进深、雕梁画栋、金碧辉煌，造型讲究对称，色彩讲究对比，装饰材料以木材为主，图案多龙、凤、龟、狮等，精雕细琢、瑰丽奇巧。但中式风格的装修造价较高，且缺乏现代气息，只能在家居中点缀使用。
中国传统的室内设计融合了庄重与优雅双重气质。现在的中式风格更多地利用了后现代手法，把传统的结构形式通过重新设计组合以另一种民族特色的标志符号出现。例如，厅里摆一套明清式的红木家具，墙上挂一幅中国山水画等，传统的书房里自然少不了书柜、书案以及文房四宝。中式风格的客厅具有内蕴的风格，为了舒服，中式的环境中也常常用到沙发，但颜色仍然体现着中式的古朴，中式风格这种表现使整个房间，传统中透着现代，现代中揉着古典。这样就以一种东方人的“留白”美学观念控制的节奏，显出大家风范，其墙壁上的字画无论数量还是内容都不在多，而在于它所营造的意境。可以说无论现在的西风如何劲吹，舒缓的意境始终是东方人特有的情怀，因此书法常常是成就这种诗意的最好手段。这样躺在舒服的沙发上，任千年的故事顺指间流淌。
如今，您如果想做中式风格的装修，不是每个公司都能完成，主要原因是：首先设计师不够专业，对中式概念的理解不到位，甚至对简单的中式元素、符号都把握不准；其次是企业生产加工不专业、设施不配套、专业技工缺乏；再有就是对中国古典家具文化的理解不足也是重要的制约因素，针对这一种情况，北京元亨利中式装饰公司特意向喜欢中式风格装修的朋友们介绍有关中式装修的特点和做中式风格家装应注意的问题，以期引起大家的关注。
中式装修的墙、地面与普通装修没什么区别，墙面用白色乳胶漆或浅色壁纸都可以，地面要用木地板、石材、地砖、地毯均可。
中式装饰材料以木质为主，讲究雕刻彩绘、造型典雅，多采用酸枝木或大叶檀等高档硬木，经过工艺大师的精雕细刻，每件作品都有一段精彩的故事，而每件作品都能令人对过去产生怀念，对未来产生一种美好的向往。
色彩以深色沉稳为主，因中式家具色彩一般比较深，这样整个居室色彩才能协调，再配以红色或黄色的靠垫、坐垫就可烘托居室的氛围，这样也可以更好的表现古典家具的内涵。
空间上讲究层次，多用隔窗、屏风来分割，用实木做出结实的框架，以固定支架，中间用棂子雕花，做成古朴的图案。
门窗对确定中式风格很重要，因中式门窗一般均是用棂子做成方格或其它中式的传统图案，用实木雕刻成各式题材造型，打磨光滑，富有立体感。
天花以木条相交成方格形，上覆木板，也可做简单的环形的灯池吊顶，用实木做框，层次清晰，漆成花梨木色。
家具陈设讲究对称，重视文化意蕴；配饰擅用字画、古玩、卷轴、盆景，精致的工艺品加以点缀，更显主人的品位与尊贵，木雕画以壁挂为主，更具有文化韵味和独特风格，体现中国传统家居文化的独特魅力。
苏格拉底是轴心时代的人物之一。在西方文化思想史上，他第一个从外在“命运”的束缚下挣脱出来，体认到人生当有境界这一终极眷注。他对“美本身”的追问标志着审美的自觉和美学得以可能，对后世美学的发展产生了深刻影响。海德格尔对其思想作了别有意味的回味。在西方美学史上,苏格拉底美学转向了人、主体和意识问题.他对美学的贡献首先表现在对美的普遍定义的探求上.他的人本主义美学观也体现在他的艺术意识上。
孔子和苏格拉底是东西方教育史上最早的大教育家,他们留下了很多光辉而宝贵的教育思想和经验,如“有教无类”,“启发教学”,“因材施教”等等,而且,东西方两位伟大的教育家的教育思想有很多相似之处, 分析和比较两位先哲的教育教学思想,对我们今天的教育工作和实践仍有指导意义。
柏拉图“美是什么”的庄严提问与艰难回答，开启了中西美学“美在哪里”与 “美是什么”的美的本体追问的先河，可谓影响深远。他认为“理式”是现实世界之外的永恒不变的独立精神实体，是现实世界中感性事物的本质和原型．万物之美是分享了理念世界中“美本身”的结果，对美本身的观照和彻悟是灵魂在迷狂的状态中从眼前的具体的美的事物回忆起上界的美的理式的过程。
美是费解的，它是一种犹豫的、游离的、闪耀的影子，它总是躲避这被定义所掌握。――歌德。＂美是什么＂这一问题却至今还完全没有解决，而且在每一部新的美学著作中都有一种新的说法．……＂美＂这个词儿的意义在一百五十年间经过成千的学者讨论，竟仍然是一个谜．当代美学从本体论、认识论到语言论的转向，当代美学大家对美的本体与本质的存而不论，或许已经昭示了美学研究对美的本体与本质的逃离与无奈。
纵观美学史，美的言说与探讨的出发点主要以下三种：
１、从精神世界出发：“美是理式”（柏拉图）“美只存在于观赏者的心里”（休谟）“美是理念的感性显现”（黑格尔）“美是意志的充分客观化”（柏格森）“里仁为美”（孔子）“美是自由的象征”（高尔泰）
２、从客观世界出发：“美是和谐”（毕达哥拉斯）美在于“秩序、匀称与明确”（亚里士多德）“美是物体的属性”（博克）“美是生活”（车尔尼雪夫斯基）“天地有大美而不言”（庄子）“美是自由的实践”（李泽厚）“美是人的本质力量的对象化（马克思主义美学）
３、从主客观世界的相互关系出发：“美是关系”（狄德罗）“美是主客观的统一”（朱光潜）
历史家与诗人的差别在于叙述已发生的事，描写可能发生的事；诗所描述的事带有普遍性，历史叙述个别的事。以“美是什么”的提问为缘由将柏拉图看成是使西方美学走上形而上理性思辩之路的始作俑者,是值得商榷的.它忽视了柏氏关于“美是难的”之感叹和无奈.柏拉图美学在理性与感性两个维度上发展而成.后世往往只关注到前者,而忽略了后者.其实,他的美学思想中处处闪烁着感性的光辉,只是这光辉被理性的大网遮蔽了.造成遮蔽有两方面的原因:一是柏拉图美学处于其哲学体系之下,不能不为哲学理性所包裹;二是其思想的混沌性导致后人的理性解读,又给它罩上了一件不合体的理性外套.在这遮蔽下,传统美学研究总是在纯思辨的框架内建构理论体系,忽略了美学之为美学的价值与个性特点。孔子和柏拉图的美学思想奠定了东西方美学思想的范式.孔子的美学观饱涵伦理内容,而柏拉图的美育思想从属于其政治目的。
庄子和柏拉图分别是中国古代和古希腊两位著名的哲学家、美学家.他们的美学思想突出地反映了中西古代思想文化的特色,不仅在当时,而且其中某些观点,理论在当今仍然具有一定的现实意义。
中西方古典美学的差异在于表现与再现。在二者都有的前提下，中国古典美学更偏向于表现，是求善的哲学，而西方古典美学更偏向于再现，是求真的哲学。
但无论如何，我们都不能忘记，正是柏拉图“什么是美”的提问唤醒了人们自以为明白的糊涂，在美学史上首次去分了“美的东西”和“美本身”，开启了美的本质的追问的先河。尽管他给出的是一个不能让人满意的答案，但这不重要。重要的是这个问题可以有答案，不满意可以重答。只要可以有答案，就避免了一场精神危机，人类智慧就可以去寻找美。没有柏拉图＂美是什么＂的庄严提问，就没有如许五彩缤纷、光怪陆离的＂美在哪里＂与＂美是什么＂的回答和重答，也就没有西方美学如此丰硕而辉煌的成就。
柏拉图在《理想国》卷十中提出：我们经常用一个理式来统摄杂多的同名的个别事物，每一类杂多的个别事物各有一个理式。凡是灵魂都是不朽的，因为永远运动的东西是不朽的……我们便可以毫不迟疑地肯定灵魂的本质和逻各斯（定义）便是自我运动。
在理式的神圣光辉中回忆的哲学家，常被凡人当成疯子，而其实他们“见到尘世的美，就回忆起上界里真正的美，因而恢复羽翼，而且新生羽翼，急于高飞远举，可是心有余而力不足，像一个鸟儿一样，昂首向高处凝望，把下界一切置之度外，因此被人指为迷狂”。希庇阿斯的第二个回答：＂美不是别的，就是黄金＂．一件东西即使是丑的，只要镶上黄金，就显得美了．苏格拉底并不满意：希腊雕刻家菲狄阿斯的雅典娜神像的眼睛、面孔、手足不是用黄金，而是用象牙、云石，但依然是美的。
康德美学的意义在于以一套"隹现象学方法”,实现了对传统美学的颠覆。而这一颠覆活动的一个重要方面,就在于康德美学从三个层面反叛了传统美学的认识论倾向.这就是既反叛了传统美学把美与真相等同的美学立场,又反叛了传统美学把审美活动与认识活动相等同的美学立场,进而反叛了传统美学把美学与科学相等同的美学立场.从现象学的角度对康德美学作出的这一最新解读,把近代的康德美学置于了一个广阔的现代文化背景,从而凸现了康德美学的现代意义,突破了康德美学研究的现有格局和传统理解,为我们与康德美学开展新的学术对话提供了希望和入口。康德相信,美绝非单一维度,而是多种属性的审美文化过程，这样,康德将艺术从传统文艺学的真实性或道德性的本质界定中解放出来,获得了审美活动的本质规定。当艺术被确立为审美活动时,对美的本质的研究就超离了形而上的哲学预设和逻辑推演而进入艺术领域，艺术使美的本质真正回归。康德实际上完成了文艺美学最重要的理论建设工作。
西方古典美学可以说是悲剧的美学，悲剧与崇高是一个系列的美学范畴，是指事物之间和事物内部各要素之间保持一种冲突对立相互矛盾相互斗争不妥协的激烈状态。中国古典美学如中国古典的文论《文心雕龙》《文赋》等等，还有中国古代文学的创作，追求的都是一种和谐之美，即事物之间和事物内部各要素之间保持各要素的和谐统一关系，而非冲突矛盾激烈斗争。中国古代文人追求一种内心静谧淡泊的心神境界，而不是刨根问底的追求一个必然。崇高和和谐可以统一起来，因为崇高悲剧只是一个过程，她发展的最终的倾向或结果是和谐，万事万物的矛盾斗争对立最终都要走向和谐统一。
我们了解到，美学和哲学有密切关系，中国古点美学深受儒道思想的影响，可以说儒道思想是中国艺术所依存的美学基础。中国古代哲学对于自然的认识不同于西方哲学，这也就造成中西审美趣味的不同。道家的那种重“心”略“物”的思想，将天人之间的灵犀相通视为创作的最高境界。西方则是另一番景象，他们受基督教的影响，认为神圣的价值在人和世界之外存在，需要去看，去听。根据基督教义的理解，艺术家对外在美的准确、完美的体现，是想完成对上帝的靠拢，是对上帝的一种贡献。这些美学思想体现在西方不同文化领域，具有不同的美学价值。
可以说中西方古典美学是屹立在世界艺术史上的两坐不同的高峰，他们之间没有根本上的谁高谁低之分，只是由于观念上的不同造成美学的差异，但这也更好的给了我们多样的选择。
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