总结是我们向前迈进的燃料，让我们勇往直前。怎样选择适合自己的健身方式，保持健康的生活习惯？以下是一些写作大师的总结技巧，希望能给你启示。
影视的论文篇一
姓名：王福禄
学号：201006030062
系部：生物与食品工程学院
专业：10生物工程
学期：2011~2012学年第二学期
摘要：社会规范主要依靠法律和道德规范人民的行为。依法治国作为一项基本国策已经写入了我国宪法。我们应该重视法律，维护法律，遵守法律，发挥其作用，为我国的特色社会主义建设发挥它应有的效用。法的作用是指法对人与人之间所形成的社会关系所发生的一种影响，它表明了国家权力的运行和国家意志的实现。法的作用可以分为规范作用和社会作用。规范作用是从法是调整人们行为的社会规范这一角度提出来的，而社会作用是从法在社会生活中要实现一种目的的角度来认识的，规范作用是手段，社会作用是目的。而利用这种手段达到这种目的的有效方法就是通过影视来向而人民进行宣传教育。
滚滚长江东逝水，犹如那时光一去不复回；转眼已到弱冠之年我却对法律还涉猎甚少，感觉这样对我的人生是极为不利的，更何况作为一个当代大学生对我国法律应该知晓，作为民族希望的大学生坚决不能做法盲；于是在2011~2012学年的下学期我毅然决然的选择了经典法律影视赏析这门课并开始了我的“扫盲”行动。事实证明，我选择门课选对了。课堂上老师慷慨激昂、旁征博引、深入浅出；确实让我学到了不少法律知识，而且感悟也颇深刻。
地选择，对于一些社会败类的不理性甚至不人性的行为，法律可以去制裁，但制裁的效果也许不能让当事人满意，可是法律对所有人都一样的，也许当人真正面临困境时，就会有更理性的方式来解决。
电影直面社会中一些阴暗面并真实记录的巨大勇气，以及对势要查明真相和为权利正义斗争的高度赞美。敢于反思并有所行动的社会才是有希望的，电影中也许没有什么学院中高深的法学理论，但却坚定地告诉我们，法治的路要靠社会每一个人的坚守信仰、勇敢介入、不懈斗争才能换来的。法律电影也从一定层面告诉了我们一些不能说出来的东西。
从严格意义上来讲，“寻求公平公正”并不是法律的真实面孔，只是法律在公众面前的“皇帝新装”。只要稍通世故的人，就会知道法律的贴身内衣是“寻求社会平稳”。和解是法律的最大本质。通俗一点地讲，法律存在的目的，就是让社会各阶层、各势力、以及形形色色的人们趋于“和谐”，以便于社会的稳定，人民生活的幸福。客观的来说，法律从诞生那一刻起，就是要让让“王子犯法与庶民同罪”。一则法律条文的弹性很大，再加上执法过程中人为因素，让法律根本做不到公平公正，就如前一段闹得沸沸扬扬的“李刚门事件”，网络盛行的“我爸是李刚”，又何尝不是从侧面说明了这点。除非公平公正的司法结果与寻求社会平衡的目标正好契合，法律才可能显出它公平公正的一面。而一旦“公平公正”与“社会平衡”背道而驰，法律将毫不犹豫地撇开它的“公正性”。世界上不存在完美的制度，每一种制度总有其阴暗面。就像民主制度，丘吉尔就评价民主制度是非常糟糕的制度——如果没有专制的话。但是有句名言说的好：一个制度优不优越不在于这个制度之下有没有黑暗，而在于这个制度能否尽可能揭露黑暗，同时尽可能惩治黑暗。
相对于中国经济飞速发展，文化以及国民整体素质的发展却显得不容乐观，可以说是背道而驰的。现在的公民，冷漠、麻木；大部分人根本就不懂法，连基本的法律常识都不知道。整体素质与发达国家比起来相差甚远，尤其是法律意识，极其的模糊。中国的法盲何其多！一个原因就是缺乏有效地宣传方法，而法律影视恰恰给我们提供了这么一种方式，可以通过观看与自己相近法律电影来普及宣传法律知识，以提高法律意识。当然，这也不失为教育学生的一种极好的方法。我认为应该大力提倡与发展。
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参考文献：《法律的中国经验与西方样本》
**主编著《法律之内的正义》郑成良著
冯象：“法律与文学”《北大法律评论》第2卷第2辑，法律出版社1999年版。
影视的论文篇二
日剧韩剧曾一度风靡中国，如今美剧热也来到了我们身边。2004年，美国abc电视台推出最新电视连续剧((desperatehousewives》不仅在北美地区迅速蹿红，更是以惊人的速度风靡全球130余个国家和地区。事实上，美国文化正通过音乐、体育、电影等手段，越来越大地影响着整个世界的文化形态。本文将解读这部以美国中产阶级生活为主题的通俗电视剧，分析美剧在中国的跨文化传播。
通俗电视剧反映世俗的生活和世俗的情感。它的产生是有多方面背景原因的:。
1、社会开放:大众文化的通俗审美特征更多的要求电视剧能以其娱乐功能，调节紧张情绪，舒展其生命力。在这种特定的精神要求下通俗剧应运而生。
2、经济影响:通俗电视剧更具有商业价值，更宜于推向市场便于大众消费，有较强的商品属性，使它能够在文化市场中求生存求发展，并在市场竞争中，对高雅电视剧产生挤压甚至于排斥。3电子传播手段的多样化使其更易于传播，从而产生更广大的受众面。
1.故事性与语言性以“讲述一个故事”来满足大众想“听一个故事”的愿望，《绝望主妇》用一个死去主妇灵魂的叙述作为旁白，引领着每一集的故事推进，他居高临下地用既甜蜜而又讽刺的声调把生前亲人、朋友的故事描述给电视观众。对于语言的运用，它更鲜明的体现了与国内通俗电视剧的不同。在媒介的传播中语言和文字，图画一样都是一种符号，而非事件的本身，是人们摄取外来刺激，通过思维赋之以形式，最终受众再对其进行解读。《绝望主妇》的语言特点就是直接明了，用最直观的方式刺激受众的听觉，以加强感染力的。举儿个例子来看一看:加布丽尔·索利斯是剧中一位离不开金钱的主妇，她说:“我试过从贫穷中找快乐，可根本找不到快乐。”这句话相信应该表达了当今社会众多人的心声，在大家还在含蓄的表达“金钱不是万能，没钱是万万不能”时，剧中人物却一语中的，与中国许多电视剧中“贫贱夫妻百事哀”的主题相吻合，这种直白的表达方式让人大呼过瘾。不仅如此，美剧的语言直白的涉及到中国电视剧不敢随便谈论的话题，这与文化差异有关，我们将在后面谈到这个问题。
2.情节性与人物性。与情节紧密联系的是人物形象，《绝望主妇》以四个性格迥异的年轻主妇为主角:离婚的单身母亲苏珊·梅尔一心要寻找忠贞长久的爱情；曾经的职场女强人丽奈特·斯加沃现在的生活被四个顽皮到令人生厌的孩子完全占据；布丽·范德坎普以强硬的铁腕风格治家，事事追求完美，直到发现丈夫居然有了外遇，她对整个家庭的统治开始走向土崩瓦解；加布丽尔·索利斯年轻貌美，丈夫富有，房子豪华，但是这些无法填补加布丽尔心灵的空虚。四个女人的故事个各有各的特点，但是有一点她们是相同的:“绝望”笑容背后“绝望”的生活，现实的观众也在她们身上找寻着自己的影子。生动的人物形象与丰富的故事情节有机地浑然一体，确实构成了通俗电视剧对受众的主要吸引力。
3.通俗性与时效性。通俗与高雅对立，它以其娱乐功能和商业价值占有广泛的市场。当红明星的加盟和热门话题的探讨使制片商最大的卖点。该剧中美女、隐私、丑闻、谋杀、探案等热点元素应有尽有。比起曲高和寡的高雅电视剧、自然会有更好的传播效果。
影视的论文篇三
[摘要]方言影视作品是备受人们关注同时也是最有争议的话题之一。从语用的角度看，根据方言因素在影视用语中所占的地位和比例，方言影视作品分为纯方言影视作品、方言特色影视作品、方言版影视作品等三大类，方言对影视作品的传播产生了一定的影响，但同时方言在影视作品中面临着规范问题。
[关键词]方言影视作品；方言因素；规范
方言因素在文艺创作中的影响一直是备受人们关注的问题。“方言文学运动是我国文学界在20世纪40年代逐渐形成的为使作品更加大众化而开展的文学运动。它主要形成于南方方言区。由于有不少著名的作家和文艺理论家的提倡和参与，它由最初关于在作品中使用方言土语的主张逐渐发展到完全用方言写作，形成了一个有理论、有创作实践、有组织的文学运动，在我国新文学运动中产生了一定影响。”而随着大众传媒，尤其是影视产业的大力发展，方言则更多地因银屏而出现在人们的视野里。尤其近几年，方言因素在影视作品甚至是电视栏目中都略呈上升趋势，而这与国家大力提倡的现代汉语规范化、纯洁影视用语的号召恰恰是相背离的。因此，也就引起了人们的更多关注和争议。
一、影视作品中出现的方言因素及其分析
从对带有方言因素的影视作品及部分电视栏目的分析来看，这些影视作品可以分为三大类。
1、纯方言影视作品。
纯方言影视作品是指完全用方言制作的作品，即整部影视作品中的对白都完全使用方言，且方言基本上没有进行任何人为的加工或改造，是没有经过任何“普通话化”的。方言因素成为整部作品的最大特色。
典型的影视作品如《刘老根》、《马大帅》、《东北一家人》、《王保长新篇》、《外来媳妇本地郎》、《心急吃不了热豆腐》、《疯狂的石头》等，典型的电视栏目如重庆的《雾都夜话》、济南的《拉呱》、《有么说么》等。这种影视作品一般是为了满足某一地域受众的需要而制作、利用方言因素来打造地域特色、彰显地域文化的，所以也获得了可观的收视率。如《疯狂的石头》以300万的低成本制作创下了2200万票房的纪录；《雾都夜话》被评为重庆电视台最佳品牌栏目，人选第一届全国“电视百佳栏目”等。
而这些影视作品中出现的方言也比较复杂，综合起来可以分为两大类：北方方言系作品和南方方言系作品。其中北方方言系作品包括华北方言、东北方言、西北方言、西南方言等。如《刘老根儿》、《马大帅》、《东北一家人》等完全用东北方言，《西安虎家》、《一个都不能少》等用陕西方言，贾樟柯的成名三部曲(《小武》、《站台》、《任逍遥》)用山西方言，杨亚洲的《泥q也是鱼》用山东方言，《心急吃不了热豆腐》用天津话，《王保长新篇》、《雾都夜话》、《山城棒棒军》等用四川话，陈大明的《鸡犬不宁》用河南方言，而宁浩的《疯狂的石头》则以四川方言为主，杂糅了各地方言。而在以北方方言为基本用语的影视作品中，东北方言的使用频率最高。东北方言是目前颇具影响力、传播较广的方言之一。东北方言是华北、东北方言的一个分支，与普通话也最为接近，因而随着普通话的推广和普及，东北方言也成为人们比较容易接受的方言之一。而这种方言之所以传播较广，与东北方言小品在春晚的热播、与赵本山的影响有很密切的关系。
南方方言系作品则以粤方言为代表，如广东电视台热播的《外来媳妇本地郎》等。其中粤方言电视剧《外来媳妇本地郎》配有普通话字幕，在全国的影响也较大。粤方言成为影视用语，与粤方言的影响有密切关系。在全国的方言中，方言的影响力仅次于普通话，并且有“北上”的趋势。“进入新时期以来，国家加大了推普的力度，加上广播电视的普及，普通话在方言地区的影响日渐增强，另一方面，语言价值观念多元化了，方言优越感产生了，某些势力比较强盛的方言的影响也比过去增强了。其中最为明显的是粤方言。”语言或方言的强势，是经济、政治等因素的产物。粤方言、闽方言等南方方言，由于地区经济的高度发展也因而在语言上具有一定的强势地位。而对这一地域而言，由于经济的强势而引起的地域文化的盲目自尊表现在语言上，就是对本地方言的认同与对普通话的抵制。这也就是一些影视作品甚至电视栏目能够完全采用方言作为传播用语的深刻原因。
2、方言特色影视作品。
方言特色影视作品是指不完全采用方言作为影视用语的影视作品。有些影视作品采用半普通话半方言的模式或掺杂方言的模式来进行表现。而根据作品中方言使用的频率可以分为以下两种情况：
(1)作品中只有某些人物或某个人使用方言对白，整部作品的主导用语是普通话或普通话式的。如《天下无贼》中的傻根儿一口河北话；《炊事班的故事》中的几位主角都带有很明显的方音，而且每人的方言背景都是不同的；《武林外传》中北方话、粤语、吴语、闽南语也是无所不包，剧中的女主角和男主角也都带有明显的方音。但综观这几部作品其基本用语还是普通话或普通话式的。毛孩在谈到《炊事班的故事》的创作时就特别提到了小毛的方言处理问题，而处理的原则就是既能体现方言特色，又能让人们听得懂，所以该剧在创作中虽然用了一些方言因素，但并不是采用原汁原味的方言，而是采用了“普通话化”的方言，即人们能够听得懂的方言形式。
(2)只有某些人物带有方言背景，即带有方音，或使用一些方言词汇，但作品基本上没有使用方言来呈现地域文化。如《士兵突击》中的许三多，文化程度不高，所以他不了解“贵庚”是什么含义，所以他的对白也就不可能用比较标准的普通话，而在部队这个大熔炉里一个人的方音也不能不发生变化，所以许三多的方言是“普通话化”了的方言，而只在与家人对话时也说比较地道的土话。《金婚》中的佟志是四川人，所以佟志在一些特殊场合说四川话(如与佟母对话时)。这种方言因素事实上是客观需要的，不可避免的。正如佟母只讲四川话一样，是合情合理，自然而然的。
3、方言版影视作品。
在方言影视作品中，还有一类比较极端的现象，即方言版影视作品的改编和传播，如美国动画片《猫和老鼠》的方言版(陕西、兰州、东北、北京、上海、山东话等多种方言版本)；《武林外传》的陕西方言版；《简・爱》、《出水芙蓉》、《地道战》、《平原游击队》的四川土话版；《憨豆先生》的兰州话版等。这些影视作品是方言影视剧的另类，相对于原作唯一的噱头就是方言，作品唯一叫卖的也是方言，因而也是唯一用方言因素支撑的作品。
对影视作品的对白和语言进行改编由来已久，但一般都流行于网络等大众传媒中，而方言版的影视作品则是这种改编的最高成果，这不仅体现在“登堂入室”上，而且规模之大、传播之广也是绝无仅有的。从本质上说、这两类事物没有什么区别，唯一不同的是，方言版影视作品受方言影视作品利益的蛊惑，以“小众化”为切入点，来迎合地方市场的需求，获取了巨大的经济效益。但是，对经典或对外来译制片的语言窜改问题却并不是个简单的问题。
首先，这些影视作品都是人们公认的经典，对这些作品的窜改就是对其艺术性的一种破坏，同时也颠覆了人们心中的艺术形象；其次，动画片、经典作品的方言版对儿童这个特定受众的影响肯定是负面的，这不仅体现在语言上，也体现在内容上。从语言方面而言，这些作品无形中扩大了方言的影响，从而对校园推广普通话构成了一定阻碍；从内容方面来讲，如此经典的东西都可以被方言化、戏剧化，被调侃和变异，孩子们心中的什么文学、艺术形象是神圣的、不可篡改的呢?再次，那些被人们公认为经典的影视作品影响了一代人甚至几代人，是我国或世界文化遗产的一部分，所以名著应该和雷锋一样是需要保护的，把这些作品流俗化无疑是对文化遗产的严重亵渎。
所以，关于这类影视作品国家广电总局的态度也是最坚定的。20广电总局发出《广电总局关于加强译制境外广播电视节目播出管理的通知》，通知认为：“……一些广播电视播出机构播出了用地方方言译制的境外广播电视节目，有违广播电视推广使用普通话的重要任务和使命。”“各级广播电视播出机构一律不得播出用地方方言译制的境外广播电视节目。正在播出的用地方方言译制的境外广播电视节目必须立即停播，妥善处理。”“各省、区(市)广播影视局(厅)要切实履行管理职责，立即对所属播出机构播出用地方方言译制的境外广播电视节目情况进行一次全面检查和梳理，按照上述规定精神严格管理，认真履行好广播电视推广使用普通话的重要任务和使命，为广大未成年人的健康成长营造良好的语言环境。”
二、方言因素与影视用语的规范化
对于限制方言剧和方言栏目的规定，人们的看法也不尽相同。一些影视界人士认为：方言使得文化多姿多彩，是语言上的百花齐放，政府不应该对文化进行过多的干涉，应该让市场来选择。王毅在谈到方言的魅力时认为：“影视作品属于普及的大众化艺术，在娱乐大众的同时，也承担着一定的社会责任。方言影视的流行，能让观众们通过陌生的语调和词汇，去感受各地的风土人情。此时的方言已不单单是一种交流的工具，更是一种文化风味，是‘原汁原味’的一种历史沉淀。”“方言这种‘乡土文化’的无形载体更有效地为作品增强了地域风情与质感。”
应该说，方言因素在影视作品中的作用是毋庸置疑的。而方言作品尤其是纯方言影视剧的热播，也证明了这类作品的市场性和可行性。“《疯狂的.石头》的导演宁浩认为：在以山城重庆为背景的这部影片里，只有重庆话才最能透出这个大都市的风格，即燥热的城市、容易冲动的人们；而《安阳婴儿》和《江城夏日》的编导王超认为：影片的纪实很强，很多镜头都是在街头、乡村的实景中拍摄，说当地话，反映当地的风土人情是影片的主旨，而如果让演员在这样的规定情境中说普通话，就会有‘神形相背’的感觉，听上去会很滑稽而别扭。导演陆川在挑《寻枪》演员时就提出：不会四川方言者免谈!因为影片《寻枪》的地域色彩浓厚，为了突出环境的真实感以及人物的生活本质感，没有“川味”对白显然是不靠谱的。因此从某种角度来看，方言对影视作品来说不仅是形式，也是内容。
而一些人则认为实际上除了方言，地域文化是可以通过许多手段来完成的，盲目地追求方言效应，只会舍本逐末，毕竟方言也只是影视作品的表现手法之一，而不是全部。
我们认为方言影视作品也应区别对待：
首先，影视作品本身就是一种大众媒介，其特定的角色是无法改变的，所以影视剧就必须既考虑艺术性、市场性，也要考虑其作为媒介对大众文化的影响。如果一种影视作品仅仅出于追逐利润的目的，刻意追求方言的原汁原味，以迎合区域市场，这种文化产品无形中就助长了盲目的方言优越感，因此是非常不可取的。毕竟文化产业是一种特殊产业，而文化产品也是特殊产品。
其次，除了一些特殊体裁的作品(如纪录片、写实性影片等)外，大多数影视作品都是可以不选用方言作对白用语的。如果使用方言可以更好地贴近生活，更好地体现地域文化或语言文化的话，那么至少也应该选用地道的、原汁原味的方言，而不应该使用“洋泾浜方言”，那些让本地人听了发笑的本地话则绝对是作品的败笔。
最后，实际上，那些传播较广的所谓方言剧，方言因素一般并不是其成功的主要因素或唯一因素，如《疯狂的石头》能在全国引起巨大的轰动效应，主要不是因为方言的影响，而是戏剧性的表现方式起了主要作用。作为不熟悉川话的受众来讲，我们可以通过电影的其他语言来感受作品的含义，因此即便听不懂方言，戏剧效果依然可以使我们开怀大笑，我们倒是认为如果《疯狂的石头》有字幕的话，其影响将会更加久远。所以，语言的多元化并不等于完全地道的方言，所谓的地域文化、个性特征也不等于方言的“大挪移”。
影视的论文篇四
影视作为一种流行的文化形式，对于人们的生活和思维方式有着深远的影响。因此，对于影视作品的研究和分析是非常重要的。而撰写影视论文更是一项需要认真对待的任务。在这个过程中，我深刻地体会到了影视论文的重要性以及一些撰写心得。下面，我将结合这次经历，对影视论文的撰写心得进行总结和分享。
首先，一篇优秀的影视论文需要深入挖掘影片的主题和内涵。在影视作品中，每一帧画面和每一个镜头都蕴含着导演的用心和主题的传达。因此，在撰写影视论文时，我们必须注重对细节的发掘和分析，以揭示出影片的深层含义。例如，在我的一篇影视论文中，我选择了《肖申克的救赎》作为研究对象。通过仔细观察和分析，我发现了影片中关于希望、自由和人性的主题，并将其作为论文的中心内容。这样的主题分析不仅提升了论文的深度和独特性，也使读者更容易理解和接受我们的论点。
其次，影视论文的研究方法和理论框架也是至关重要的。每个研究领域都有相应的理论和研究方法，对于影视研究也不例外。在撰写影视论文时，我们需要了解和运用相关的研究方法和理论框架，以确保论文的科学性和可信度。例如，在我的一篇论文中，我运用了文本分析、符号学和视觉分析等方法，来对一部纪录片的拍摄手法、叙事结构和视觉符号进行了深入研究。这样的方法和理论框架不仅提供了专业的分析工具，也加强了我的研究结论的可靠性和说服力。
此外，一篇出色的影视论文需要具备优秀的写作技巧和表达能力。论文的写作是一个艰巨而复杂的过程，需要我们能够准确地表达思想和观点，以让读者理解和接受。在撰写影视论文时，我们需要注意论文的逻辑结构和段落的衔接，以确保论文的连贯性和易读性。同时，我们还要注重语言的准确性和严谨性，在表达观点和分析结论时避免模糊和不明确的陈述，以提升论文的质量和学术价值。
最后，一篇成功的影视论文需要进行严谨的校对和修改。无论是哪个领域的学术论文，校对和修改都是不可或缺的环节。通过反复的校对和修改，我们可以更好地发现和纠正论文中的错误和不足，并进一步完善论文的内容和结构。在我的影视论文中，我花费了大量时间进行校对和修改，不断地优化和打磨每一个段落和每一个句子，从而使我的论文更加精炼和深入。
总而言之，撰写影视论文需要深入挖掘影片的主题和内涵，运用科学的研究方法和理论框架，具备良好的写作技巧和表达能力，并进行严谨的校对和修改。通过这次经历，我深刻地认识到影视论文的重要性和复杂性，也对如何撰写一篇优秀的影视论文有了更深刻的理解和体会。我相信，只有不断地学习和实践，我们才能在影视研究的道路上走得更远、更高。
影视的论文篇五
一、前言
地理学所具备的特性，赋予地理学科丰富的课程资源，为地理教师多层面的开发提供可能。在众多的地理课程资源中，影视类地理教学媒体能以动态的效果真实、系统地呈现地理事物和现象，能给学生以视觉、听觉两方面的信息（见表1）。传播理论认为，在人的五种感官中，获取信息的通道接受能力83.0%通过视觉，11.0%通过听觉。[3]因此视听并用可以让学生获得更多的教学信息量，提高单位时间内地理教学信息传递的数量和学生掌握知识的速度，从而提高教学效率。通过表1可清晰地认识到影视类材料在表现力方面的优势，它能够更为真实、生动和深入地体现地理事物。
二、影视资源在开云KY官方登录入口 地理教学中的运用
现代地理教学论认为，学习过程是学生在教师指导下获得经验和体验的过程。当前，我国已在倡导要尊重并提升学生的主体性，而培养学生的主体性，使学生的个性得到充分张扬，就必须引导学生积极参与教学活动。[5]影视资源的运用可以增强学生学习的趣味性和主动性，将知识传授的过程变为有趣的师生互动。这不仅可以扩大学生的视野，还能充分体现“以生为本”的思想，改变学生在教学中的地位，从被动的知识接受者转变为知识的共同建构者。下面以人教版开云KY官方登录入口 地理教材为例，探析影视资源在地理教学中的具体运用。
1.情境创设
教学艺术的本质在于激励和鼓舞学生，唤起学生的学习欲望和兴趣，尤其是在课堂教学过程中，对教师教学方法的选择提出了更高的要求。[6]教学过程中，教师通过创设教学情境，对激发学生学习兴趣具有良好的效果。运用影视资源进行情境创设有利于发散学生思维，快速有效地引导学生进入设定的情境，从中获得感染和启发。学生在主动参与课堂教学过程中，会努力去探求结论，使得整个教学过程在良好的课堂氛围中展开。如在学习必修一“冷热不均引起大气运动”第一部分大气的受热过程时，先给学生播放一段视频（介绍：在电视剧《闯关东》中有这样的一个场景：“深秋夜晚，主人公朱开山为了避免所种的庄稼遭受冻害，带领家人及工人在庄稼地旁边点燃柴草”（见图1）。借助这个视频来创设情境，提出两个问题：1、为何在深秋的夜晚，庄稼容易遭受冻害；2、庄稼防霜冻为何要点燃柴草。在看视频的过程中，激发了学生的好奇心，他们想进一步探索这两个问题的原因何在。因此在讲解大气的受热过程时，学生们积极参与课堂学习。讲完受热过程后，给学生们思考时间，学以致用，解决根据视频提出的两个问题：深秋季节，多晴朗天气，大气的保温作用差，容易产生冻害；点燃柴草，会产生烟雾，烟雾本身有一定的温度，同时烟雾能够起到和大气类似的作用，增强大气逆辐射，对地面起到保温作用。大气的受热过程是本节重点，而大气的作用，包括削弱和保温作用是理解大气受热过程的关键，这两个问题突出了本节的学习重点及难点。学生带着问题学习，在好奇心的驱使下，能够集中注意力学习以解决疑惑。在实际授课过程中，学生还是无法完整回答，但是通过运用视频来创设情境，大大提升了课堂效果。笔者在课后与学生的交流中，发现学生对大气的受热过程有了更深入的认识。
2.贯穿式教学
地理学的学科特性赋予地理学丰富的课程资源，如《地理中国》、《生财有道》、《远方的家》、《美丽中国》及《大国崛起》等节目。在这众多的节目中，很多内容都与地理学科息息相关，在教学过程中能以一期节目为载体，开展地理教学过程。运用一段视频来完成教学过程，可以提高学生的知识归纳能力，并且有利于完善学生的'知识结构，在能力培养方面具有突出作用。如在讲解必修二“农业的区位选择”时，运用《生财有道》曾经播过的“飘扬过海卖山葵”来完成本节的教学（视频介绍：主要讲解了山葵的种植环境要求、种植过程中遭受的自然灾害，防治措施、保鲜及开拓市场等方面的内容），本视频囊括了农业区位选择的主要因素。当然，这种教学形式对学生及教师的要求更高，学生需课前预习，并且具备一定的归纳能力。对教师而言，视频的处理尤为重要，教师可对其进行剪切，分成多个片段。前5分钟主要介绍了山葵种植的环境要求，播完之后，可以让学生对其归纳，进而得出农业区位选择的自然因素，包括地形、土壤、气候、水源四个方面（见图2-图5）。气候因素通过光照及温度体现，这里教师可以抓住教学机遇，提示学生气候因素包含光照、热量及水分，同时强调水分与水源的区别。这是学生容易混淆的点，强调区别，加深学生认识农业区位选择中的自然因素。在之后的片段中，难度逐渐增大，影响农业区位选择的社会因素较为分散，对学生的归纳能力要求在提高，这符合学生的认知过程。视频中较为明显的社会因素是市场（见图6）。此外，提到出口贸易限制对山葵生产的影响，体现了政策因素。基于此事件，经营者意识到保险冷藏的重要性，进而研制出真空包装延长保鲜日期，还可以将山葵烘干研制成粉末再真空包装，这体现了科技对农业生产的影响。目前，山葵得益于便利的交通，远销日本、东南亚、欧美国家。视频还提到山葵的种植使得云南省保山市这一片的老百姓都赚到钱，这体现了老百姓作为劳动力参与了山葵的经营。社会因素较为分散，在实际教学过程中，如果学生不能完整回答农业区位选择中的社会因素，教师应当加以引导。通过视频的播放可归纳出政策、交通运输、市场、劳动力、技术等方面的因素。除了教材中罗列的因素外，影响农业区位选择还有资金、经营者意识等，这些在视频中都可以体现，教师应引导学生多角度思考问题，不要局限于教材。除此之外，视频中还体现了对自然环境的改造，如运用黑色遮光网阻挡强光直射（见图7）。借助此要点展开经营农业可以对不利的自然环境进行改造，从而充实课堂。当然，讲述区位因素时应当强调自然因素比较稳定，而社会经济因素发展变化较快。通过视频来贯穿教学过程，可以培养学生知识归纳及分析农业区位选择方面的能力，突破教学重难点，为之后农业地域类型的学习奠定知识基础。
3.情感教育
开云KY官方登录入口 地理课程的总体目标是要求学生初步掌握地理基本知识和基本原理；获得地理基本技能，发展地理思维能力，初步掌握学习和探究地理问题的基本方法和技术手段；增强爱国主义情感，树立科学的人口观、资源观、环境观和可持续发展观念[7]。传统的地理教学，主要运用板图、幻灯片、投影和教学插图等资源，对于学生情感教育方面更多是需要教师贯穿于教学过程中。影视资源可以充分利用其包含的文化渗透性特点，使课标中的情感教学目标得以完成。如在讲解“全球气候变化”后，播放一段视频（全球气候变化公益广告介绍：在全球变暖的影响下，冰川消融，气候变干旱，动物的生存环境发生改变，无处觅食，难以适应这陌生世界，最终选择结束自己的生命）。公益广告体现了环境的凄凉、动物落寞的眼神（见图8），给学生以心灵上的震撼。教师结合教材知识对学生加以引导，教育学生保护环境，人人有责，作为一名学生应尽己所能参与低碳生活，为减缓全球气候变暖贡献出自己的力量。纯粹的讲述难以让学生看到全球变暖带来的残酷事实，但是通过简短的视频，能给予学生视听两方面的刺激，从而激发学生保护环境的决心。4.观看赏析观看赏析是一种浏览式教学，可以让学生体验到“赏心悦目”的效果。地理学科是一门综合性很强的学科，时间上贯穿古往今来的各个时期，空间上横跨世界各国、乡土甚至太空。所以，很多学生认为地理遥不可及，离自己的生活很遥远。中学生受到生活地域及经验的限制，对于一些真实的地理事物无法亲身感受。通过观看赏析地理相关视频，真实展现地理事物、再现地理过程，拉进学生与地理的距离，让学生对地理产生亲近感。地理教学过程中，讲完具体教学内容后，插播一些记录片或主题片，让学生再次体验地理事物的形成过程，如cctv-10《地理中国》的影视资源名为《“蛇曲”幻影》[8]，让学生再次感受河流侵蚀地貌的发育及对经济活动的影响，明白我们学习的知识是基于客观事实，且地理原理可以用来解决很多实际问题。运用直观的教学手段展开地理教学，有利于将抽象的地理原理变得一目了然。观看赏析式教学还可以培养学生的审美情趣，影视熔诗情画意于一炉，集时间和空间于一身，在培养学生的审美情趣方面，更富有意蕴。[9]《“蛇曲”幻影》展现了黄河独特的自然景观，从空中俯瞰，陕西延川境内的黄河蜿蜒迂回，呈现九曲回肠之势，有一个河段是太极八卦图形（见图9）。同时体现了不同村落的经济发展特点，学生既可以获得美的享受，受到教育的启迪，巩固所学知识，还能提高审美水平。
三、运用影视资源的注意事项
视频的运用模式多种多样，关键在于教师如何处理。虽然影视资源以其自身特性，在辅助地理教学的过程中，具有调节课堂氛围、活跃地理课堂、提升教学效率等优势，但是在运用过程中仍需注意以下几个问题：第一，影视资源的运用要求教师具备一定的视频处理能力，下载的视频不能全部运用于课堂，需要教师截取典型片段来运用。教师还应当熟悉影视资源的运行环境、操作过程。在恰如其分运用影视资源时做出恰当的处理，使用多样化的课堂形式来激发学生学习地理的兴趣，让学生认识到地理知识与人类活动密切相关的道理，发散学生思维，提高学生自主学习及合作探究学习的能力。第二，影视资源的运用是为教与学过程服务，为一定的教学目的服务，应避免喧宾夺主。地理教师要根据教学目标、教学内容进而有效地组织与调控影视资源在课堂呈现的时机和长度。从表1可以看出，影视类材料的受控性较差，这需要教师在使用时合理调控，规避不足。第三，影视资源优势明显，但并不是意味着仅依靠影视资源便可达到教学目标，它只起到辅助作用。在教学过程中，教师仍然起到主导作用，同时需要将影视资源和其它教学媒体有机结合，从而提高教学效率。第四，地理教师在使用影视资源时，注意与学生熟悉的事物相联系，结合学生已有的知识基础和生活体验，实现所学知识和生活实际的完美结合。
四、结语
影视文化的发展作为社会现代化的重要标志之一，影视资源也逐渐融入到地理教学中。随着新课程改革的实施，课程资源的开发、共享与实践成为开云KY官方登录入口 地理新课程课堂教学的基础保障，并在新一轮课程改革中受到普遍重视。但就现状而言，基于新课程背景下的地理课程资源相对匮乏，尤其是对于影视资源的开发利用上更是处于初级阶段。如果在新课程的实施中能适当配合影视资源，在提升学生的学习兴趣、锻炼学生自主学习能力，增强学生感性认识方面可以起到良好的效果。因此，应当鼓励地理教师开发高质量的影视资源，开启地理教学新模式，丰富地理课程内容，增强地理教学活力。
影视的论文篇六
-----《闻香识女人》观后感“当我还能看见东西的时候，我一度看见许许多多比你们更年轻的孩子，或断臂，或断腿，惨不忍睹，但这一切都不如灵魂的残疾来得丑陋，因为你无法为它装上假肢。.。.。.”——这是我最喜欢的电影“闻香识女人”里中校的经典台词，这句经典的台词已经伴随着这部电影，以及阿尔·帕西诺一起成为不朽。
这部电影虽然叫闻香识女人，可主人公是一老一少两个男人。二者背景经历迥异，却在一次共同的旅行中获得了对人生新的审视。影片诉说的是贫困的好学生查理因目睹一场学生戏弄校长的事件而被逼问说出肇事者。可查理不想出卖朋友，校长决定在感恩节后，也是周末后召开校大会让查理说出肇事者，否则取消它的深造机会。在这感恩节其间受聘于照顾中校盲人弗兰克，同时开始周末旅行。弗兰克并决定自杀。最后，不仅查理救了他，他也在校大会上为查理公开表名真相，不仅为在坐青年人指出了路，他俩也改变其一生。这是一部奇怪的电影。乍看片名，很多人都会以为这是一部胭脂味很浓的电影，然而，出人意料的是，这几乎是一部跟女人沾不上边的电影，女人在电影里纯属配角。
在电影中，“女人香”有时是具象，有时候又是隐喻：对曾经叱咤风云如今双目失明的史雷德中校来说，“女人香”意味着光明、健康，意味着能自由地欣赏一个又一个美女的惊世容颜，意味着开着法拉利潇洒地兜风，意味着和自己的亲人共享天伦。.。.。对涉世不深的查理来说，“女人香”意味着完整的家庭、丰富的人生经历，意味着忠诚、勇气、正直，意味着深造的机会，甚至庸俗一点地讲，意味着回家所需的300美元。这些正是他所一直努力争取并渴望拥有的东西。
两个男人之间的对话，只用几个女人的镜头出现，来诠释女人香。也许女人香，真正说的不是女人，而是世人对于生活、人生的理解以及面对人生中重要的十字路口应做的正确的选择。著名作家柳青曾经说过，人生的道路虽然漫长，但紧要处常常只有几步，特别是当人年轻的时候。没有一个人的生活道路是笔直、没有岔道的。有些岔道口，譬如政治上的岔口，事业上的岔口，个人生活上的岔口，你走错一步，可以影响人生的一个时期，也可以影响一生。
漫长的人生中不乏重要的抉择。《闻香识女人》影片中的两个主人公也在做着不同的抉择：史雷德中校对人生的失望与绝望使他面临的是生与死的抉择；查理面临的是坚持正义与保住前途的选择，是坚守原则还是选择前途这是一个很难得抉择。抉择时困难的，选择一方注定就要失去什么，可是抉择又是重要的，它决定了你的人生该如何走，你是否能够拥有一段无悔的人生。
剧中的盲人中校，在他生命的大部分时光里，他都是追寻着那些权利与浮华，或许他知道他真正所想要的，正如他在最后的演讲中所说的：“我从来都知道什么是正途，但我从不走正途，因为正途太辛苦了。”于是他放弃了，渐渐忘记了自己本真的追求，在他失去了一切对人生绝望后，与查理的这次旅程重新唤起了他对于真善美的爱恋，于是他的内心得到了重生，他又重新选择了真善美的人生，故事的结局也正是他新的人生的开始。查理面对名牌大学的诱惑，他选择冒着被退学的风险极力维护三个捣蛋学生。他这么做的目的是不想从自己口中揭露事实真相，成为一个间接杀人的侩子手，而他在中小的帮助下丢掉道德的束缚和枷锁，遵从自己的心，选择了自己认为是正确的方法来解决这件关乎他前程命运的事。在人生的道路岔口上，他坚定自己的信念，不为强权与诱惑所打动，坚守原则，做出自认为正确的选择。
人生不如意事十之八九。人生的道路必定荆棘满路，面对道路岔口的选择就尤为重要。看似一个不经意的选择将会影响你的一生。人生会有很多的十字路口，而分岔路必然有难有易，该如何抉择，很艰难，但却富有极为重要的意义。面对人生中每一个分岔路，我们不能盲目选择，跟随大流。要坚定自己的信念，坚守原则，不为强权诱惑所打动。人生，必须有所坚持，这样生命才更具内涵、更有深度。歌德曾说过，决定一个人的一生，以及整个命运的，只是一瞬之间。面对关乎一生的抉择，我们要听听自己内心的决定，跟随自己的信念，坚持原则，做出无悔的选择。
人生其实很简单，坚守原则做出正确的选择。
影视的论文篇七
导言：
影视论文是大学教育的重要组成部分，也是学生综合素质培养的重要途径。在撰写影视论文的过程中，我积累了许多经验和开云官网app下载安装手机版 。本文将从选题、阅读、写作、修订、分享五个方面总结我在影视论文写作中的体会。
选题：
选题是论文写作的第一步，也是最重要的一步。在选择影视论文的题目时，我通常会根据自己的兴趣和所学专业进行取舍。我发现，选择一个自己感兴趣的题目能够激发我的写作热情，并且能保持良好的专注度。另外，选题时要注意广度和深度的平衡。题目过于宽泛会导致论文内容过于泛泛而谈，题目过于狭窄又容易陷入细节中无法自拔。因此，在选题时要充分考虑自己的研究能力和时间安排，选择一个恰到好处的题目是影视论文写作的关键。
阅读：
写作前，充分的阅读是非常重要的。阅读能帮助我了解已有的研究成果，为自己的论文定位提供指引。在阅读过程中，我会尽量找到与自己论文主题相近的优秀著作，重点关注作者的观点和论证方法。同时，我也会挑选一些不同观点的文章进行对比，这有助于我形成自己的独立思考。除了书籍和论文，我还会多看一些相关影视作品，这样可以提高自己对影视表达方式的理解。综合阅读的成果，我可以更明确地定位自己的论文观点和论证框架。
写作：
写作是影视论文的核心部分。在写作之前，我通常会先制定一个大纲，将自己的思路和观点固定下来。然后，我会分段展开，每一段只阐述一个观点，并进行有力的论证。文章的语言要力求简洁明了，避免使用过多的行文修饰和华丽的辞藻。虽然影视论文不同于文艺创作，但是阐述清晰、语言优美的论文更容易引起读者的兴趣和共鸣。此外，写作时要注重逻辑性，避免跑题和罗列观点而缺乏逻辑关联。通过多次修改与完善，我为自己的影视论文提供了较好的文章架构和充分的支撑证据。
修订：
修订是写作过程中不可或缺的一环。在完成初稿后，我通常会留出一定的时间来休息，并且重新审视自己的论文。修订时，我主要关注语言的准确性和表达的效果。我会检查文章中的语句是否通顺、用词是否恰当，同时也会修正一些拼写和标点符号的错误。此外，我也会看看论文的整体结构是否合理，是否需要调整和重新安排。修订完成后，我还会请同学或老师帮忙对论文进行审阅，听取他们的意见和建议，这能有效地帮助我发现一些不足之处并进行改进。
分享：
写完影视论文后，我会选择有机会进行分享。分享能够增加我对论文内容的自信，并与他人进行交流和讨论，进一步提高自己的学术水平。在分享过程中，我会结合自己的论文进行简要介绍，并强调其中的核心思想和独到观点。我还会多听取其他人的观点和建议，对自己的论文进行反思和总结。分享时，我会尽量用普通人能够理解的语言进行解说，这样能更好地传达自己的观点。
结语：
通过撰写影视论文，我对于学术写作有了更深的认识和体会。选题、阅读、写作、修订和分享这五个环节都有其独特的作用和重要性。每一次的论文写作都给予了我许多启示和提升，让我不断进步和成长。未来，我将继续努力，不断提升自己的写作技巧和理论水平，为影视论文写作贡献自己的力量。
影视的论文篇八
摘要：影视是艺术与现代科技相融合的产物,它综合了文学、音乐表演、绘画艺术等很多艺术种类,不但是听觉而且还是视觉的艺术.影视音乐伴随影视艺术的出现而出现,它是影视艺术的很重要的表现手法,影视音乐与画面很完美地融合为一体,展现出影视剧的艺术结构和美学赏析原则.影视音乐是影视艺术的极其重要的一部分,是影视艺术语言不可或缺的载体,在影视艺术中有很多种艺术之功能.
关键词：影视音乐;艺术功能;影视艺术影视之中的音乐,是影视艺术中的一个重要元素.当前所有影视之中,就找不到一部没有音乐的影视剧.很多大获成功的影视剧若没有音乐衬托,它的艺术感染力肯定会大大减弱.影视音乐与影视画面完美地融合为一体,展现出影视剧的艺术结构与美学赏析原则.影视音乐不但有音乐的共同点,还有其本身的特殊性,对当今民众的社会文化生活有很重要影响,在影视中有极其重要的艺术价值,此种艺术作用大都表现在下面几个方面.
一、烘托背景氛围
音乐能给影视的部分或者全部创造出某种特殊的氛围基调,进而强化视觉感官功效,强化影视画面之感染力.此种音乐不只是简要反复影视画面的内容,而且全身心地给影视创造某种气氛.此种烘托氛围的背景音乐对提升影视剧的艺术感染力有极其重要的作用.此种音乐的烘托功能,包含有烘托环境氛围、烘托时代气息、烘托地域色彩、烘托民族特征等方面.
(一)烘托环境氛围
音乐可给整部影视剧烘托某种整体的环境氛围.比如影片《城南旧事》.该影片通过小英子的眼睛见到社会上的一切来展现20世纪代京城南部的社会风貌,表现了作者林海音由这些小事的记忆中引发的一种“离我远去”的忧郁情感与思乡之情感.作曲家吕其明按照这部影片的'基调,选取20年代风行一时的校园歌曲《送别》给此部电影音乐做主旋律,且运用不常用的配器,仅仅用了弦乐队与抱笙等一些极具民族特色的乐器,用极其简单明了洗练的音乐语言,给整部电影烘托了某种无比惆怅的依依惜别之情感.音乐也能给影视剧的某一部分烘托创造氛围.给一部电影中的一个场景创造某种特殊环境的氛围:是热闹或是寂静,是繁荣或是极度萧条,是严肃或是激情四射,等等.
(二)烘托时代气息
每一时期的音乐,不管是其内容、乐调、表演方式还是风行的乐器都有一定程度的不同.影视音乐可按照影视剧的社会背景,选取当时那个年代的曲子或歌曲当做影视剧的主题音乐.与此同时,也可使用此种音乐为影视剧创造背景氛围,来起到烘托影视剧时代气息的作用.比如,展现中国古代著名水利专家李冰修建都江堰的电影《李冰》,就采用了中国古代名曲《梅花三弄》,很好地表现了一种古时氛围.展现新中国建立之初的电影,经常应用《解放区的天是明朗的天》等音乐作主旋律.这些音乐都很好地展现了电影的时代印记.
(三)烘托地域色彩
影视音乐按照影视剧故事所发生的地方,选取极具地方特色的小曲、地方戏曲和曲艺的音乐,就可给影视剧创作烘托出某种地域色彩.电影《红旗谱》由瞿希贤作曲,说的是上世纪30年代河北省淖沱河流域人们反抗地主压迫的斗争故事.音乐就采用了河北地方特色的音乐——河北梆子当做创作素材,凸显板胡、唢呐等极具河北特点的民族乐器,极具慷慨激昂粗犷豪迈的音乐特色,也说明故事发生是在河北一带.至于外国的电影,它们音乐的地方性也特别显著.比如人们熟知的印度、俄罗斯等国的电影,其音乐都具有明显的自己国家的地方特点.
(四)烘托民族特征
影视音乐按照影视剧所展现的各个民族,采用各个民族的音乐,也给影视剧烘托了民族特征.彦克作曲的展现藏族地区人民翻身当家做主人的电影《农奴》,选取极富藏族民族特征的音乐,由女高音歌唱家才旦卓玛表演里面的电影主题曲,让电影的藏族地方特征尤为突出.电影中《冰山上的来客》用新疆地区民族歌曲的音乐旋律来创作的主题歌曲,烘托了故事发生地——塔吉克族居住区民族的风土人情.
二、描绘人物内心世界
音乐能通过特殊的方法来展现人类的丰富繁杂的情感世界.音乐最大的优点,就是能在很大程度上展现人内在的心灵体会和丰富多变的情感世界.在一部影视剧之中,有时一个场景展现的是人物角色的某种情感:或是高兴、欢乐,或是苦难、伤感,或是恐惧、害怕,或是放松、欢愉等.影视音乐最拿手的就是展示人物角色的内心情感,表现画面上不能直接表达的人物繁杂的心理活动.影视剧借用音乐的目的,是运用音乐强化影视剧的情感色彩,进而达到整部影视剧和人们情感的融合.要有此种作用的音乐,在影视剧中的表达形式多种多样:或是影视画面中音乐,或是影视画面之外音乐;或是歌曲,或是乐曲.
(一)用影视画面中音乐的表现形式展现
电影《甲午风云》里邓世昌用其弹奏的中国古典名曲《十面埋伏》来发泄内心的愤慨之情,这是影视音乐这种用声抒发情感的典型例子.这部分慷慨激昂悲壮的琵琶名曲,用影视画面中音乐的表现形式抒发了主人公内心悲壮的情感,展现了邓世昌对国家危亡的担忧以及誓死和入侵者进行战斗的无畏之气概.
(二)用影视画面之外音乐的表现形式展现
电影《红高粱》里贴窗户花那部分:酿酒坊的当家人、身患麻风的李掌柜死了以后,九儿和伙计们将李大头使用过的东西全部烧掉埋掉,还用高粱酒往地上连续泼了三次,来去火消毒.九儿将她的住所也再次刷新一遍,所盖被褥换新的.这时电影画面上,上身穿红衣服的九儿在新换的窗户上小心地贴着漂亮的窗花,脸上露出从没有过的欢愉,好似这次才做了一回新娘.烘托这个画面的音乐,是一小段温柔、优美动听而又含蓄的唢呐小曲,这部分画外音乐给这个场景烘托了一种欢愉、祥和的氛围.
影视的论文篇九
模型岗位、动画岗位、渲染岗位、材质灯光岗位、后期合成岗位、特效岗位、剪辑岗位、栏目包装岗位、影视广告岗位等。
还有影视公司、电视台、广告公司、建筑动画.....
影视动画动作师在南方工资一般有几档：
3、有一定经验，可以独立完成项目的：5000起
4、主管或者总监级别的：7000
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影视的论文篇十
[摘要]方言影视作品是备受人们关注同时也是最有争议的话题之一。从语用的角度看，根据方言因素在影视用语中所占的地位和比例，方言影视作品分为纯方言影视作品、方言特色影视作品、方言版影视作品等三大类，方言对影视作品的传播产生了一定的影响，但同时方言在影视作品中面临着规范问题。
[关键词]方言影视作品;方言因素;规范
方言因素在文艺创作中的影响一直是备受人们关注的问题。“方言文学运动是我国文学界在20世纪40年代逐渐形成的为使作品更加大众化而开展的文学运动。它主要形成于南方方言区。由于有不少著名的作家和文艺理论家的提倡和参与，它由最初关于在作品中使用方言土语的主张逐渐发展到完全用方言写作，形成了一个有理论、有创作实践、有组织的文学运动，在我国新文学运动中产生了一定影响。”而随着大众传媒，尤其是影视产业的大力发展，方言则更多地因银屏而出现在人们的视野里。尤其近几年，方言因素在影视作品甚至是电视栏目中都略呈上升趋势，而这与国家大力提倡的现代汉语规范化、纯洁影视用语的号召恰恰是相背离的。因此，也就引起了人们的更多关注和争议。
一、影视作品中出现的方言因素及其分析
从对带有方言因素的影视作品及部分电视栏目的分析来看，这些影视作品可以分为三大类。
1纯方言影视作品。
纯方言影视作品是指完全用方言制作的作品，即整部影视作品中的对白都完全使用方言，且方言基本上没有进行任何人为的加工或改造，是没有经过任何“普通话化”的。方言因素成为整部作品的最大特色。
典型的影视作品如《刘老根》、《马大帅》、《东北一家人》、《王保长新篇》、《外来媳妇本地郎》、《心急吃不了热豆腐》、《疯狂的石头》等，典型的电视栏目如重庆的《雾都夜话》、济南的《拉呱》、《有么说么》等。这种影视作品一般是为了满足某一地域受众的需要而制作、利用方言因素来打造地域特色、彰显地域文化的，所以也获得了可观的收视率。如《疯狂的石头》以300万的低成本制作创下了2200万票房的纪录;《雾都夜话》被评为重庆电视台最佳品牌栏目，人选第一届全国“电视百佳栏目”等。
而这些影视作品中出现的方言也比较复杂，综合起来可以分为两大类：北方方言系作品和南方方言系作品。其中北方方言系作品包括华北方言、东北方言、西北方言、西南方言等。如《刘老根儿》、《马大帅》、《东北一家人》等完全用东北方言，《西安虎家》、《一个都不能少》等用陕西方言，贾樟柯的成名三部曲(《小武》、《站台》、《任逍遥》)用山西方言，杨亚洲的《泥鰍也是鱼》用山东方言，《心急吃不了热豆腐》用天津话，《王保长新篇》、《雾都夜话》、《山城棒棒军》等用四川话，陈大明的《鸡犬不宁》用河南方言，而宁浩的《疯狂的石头》则以四川方言为主，杂糅了各地方言。而在以北方方言为基本用语的影视作品中，东北方言的使用频率最高。东北方言是目前颇具影响力、传播较广的方言之一。东北方言是华北、东北方言的一个分支，与普通话也最为接近，因而随着普通话的推广和普及，东北方言也成为人们比较容易接受的方言之一。而这种方言之所以传播较广，与东北方言小品在春晚的热播、与赵本山的影响有很密切的关系。
南方方言系作品则以粤方言为代表，如广东电视台热播的《外来媳妇本地郎》等。其中粤方言电视剧《外来媳妇本地郎》配有普通话字幕，在全国的影响也较大。粤方言成为影视用语，与粤方言的影响有密切关系。在全国的方言中，粵方言的影响力仅次于普通话，并且有“北上”的趋势。“进入新时期以来，国家加大了推普的力度，加上广播电视的普及，普通话在方言地区的影响日渐增强，另一方面，语言价值观念多元化了，方言优越感产生了，某些势力比较强盛的方言的影响也比过去增强了。其中最为明显的是粤方言。”语言或方言的强势，是经济、政治等因素的产物。粤方言、闽方言等南方方言，由于地区经济的高度发展也因而在语言上具有一定的强势地位。而对这一地域而言，由于经济的强势而引起的地域文化的盲目自尊表现在语言上，就是对本地方言的认同与对普通话的抵制。这也就是一些影视作品甚至电视栏目能够完全采用方言作为传播用语的深刻原因。
2方言特色影视作品。
方言特色影视作品是指不完全采用方言作为影视用语的影视作品。有些影视作品采用半普通话半方言的模式或掺杂方言的模式来进行表现。而根据作品中方言使用的频率可以分为以下两种情况：
(1)作品中只有某些人物或某个人使用方言对白，整部作品的主导用语是普通话或普通话式的。如《天下无贼》中的傻根儿一口河北话;《炊事班的故事》中的几位主角都带有很明显的方音，而且每人的方言背景都是不同的;《武林外传》中北方话、粤语、吴语、闽南语也是无所不包，剧中的女主角和男主角也都带有明显的方音。但综观这几部作品其基本用语还是普通话或普通话式的。毛孩在谈到《炊事班的故事》的创作时就特别提到了小毛的方言处理问题，而处理的原则就是既能体现方言特色，又能让人们听得懂，所以该剧在创作中虽然釆用了一些方言因素，但并不是采用原汁原味的方言，而是采用了“普通话化”的方言，即人们能够听得懂的方言形式。
(2)只有某些人物带有方言背景，即带有方音，或使用一些方言词汇，但作品基本上没有使用方言来呈现地域文化。如《士兵突击》中的许三多，文化程度不高，所以他不了解“贵庚”是什么含义，所以他的对白也就不可能用比较标准的普通话，而在部队这个大熔炉里一个人的方音也不能不发生变化，所以许三多的方言是“普通话化”了的方言，而只在与家人对话时也说比较地道的土话。《金婚》中的佟志是四川人，所以佟志在一些特殊场合说四川话(如与佟母对话时)。这种方言因素事实上是客观需要的，不可避免的。正如佟母只讲四川话一样，是合情合理，自然而然的。
3方言版影视作品。
在方言影视作品中，还有一类比较极端的现象，即方言版影视作品的改编和传播，如美国动画片《猫和老鼠》的方言版(陕西、兰州、东北、北京、上海、山东话等多种方言版本);《武林外传》的陕西方言版;《简·爱》、《出水芙蓉》、《地道战》、《平原游击队》的'四川土话版;《憨豆先生》的兰州话版等。这些影视作品是方言影视剧的另类，相对于原作唯一的噱头就是方言，作品唯一叫卖的也是方言，因而也是唯一用方言因素支撑的作品。
对影视作品的对白和语言进行改编由来已久，但一般都流行于网络等大众传媒中，而方言版的影视作品则是这种改编的最高成果，这不仅体现在“登堂入室”上，而且规模之大、传播之广也是绝无仅有的。从本质上说、这两类事物没有什么区别，唯一不同的是，方言版影视作品受方言影视作品利益的蛊惑，以“小众化”为切入点，来迎合地方市场的需求，获取了巨大的经济效益。但是，对经典或对外来译制片的语言窜改问题却并不是个简单的问题。首先，这些影视作品都是人们公认的经典，对这些作品的窜改就是对其艺术性的一种破坏，同时也颠覆了人们心中的艺术形象;其次，动画片、经典作品的方言版对儿童这个特定受众的影响肯定是负面的，这不仅体现在语言上，也体现在内容上。从语言方面而言，这些作品无形中扩大了方言的影响，从而对校园推广普通话构成了一定阻碍;从内容方面来讲，如此经典的东西都可以被方言化、戏剧化，被调侃和变异，孩子们心中的什么文学、艺术形象是神圣的、不可篡改的呢?再次，那些被人们公认为经典的影视作品影响了一代人甚至几代人，是我国或世界文化遗产的一部分，所以名著应该和雷锋一样是需要保护的，把这些作品流俗化无疑是对文化遗产的严重亵渎。所以，关于这类影视作品国家广电总局的态度也是最坚定的。20广电总局发出《广电总局关于加强译制境外广播电视节目播出管理的通知》，通知认为：“……一些广播电视播出机构播出了用地方方言译制的境外广播电视节目，有违广播电视推广使用普通话的重要任务和使命。”“各级广播电视播出机构一律不得播出用地方方言译制的境外广播电视节目。正在播出的用地方方言译制的境外广播电视节目必须立即停播，妥善处理。”“各省、区(市)广播影视局(厅)要切实履行管理职责，立即对所属播出机构播出用地方方言译制的境外广播电视节目情况进行一次全面检查和梳理，按照上述规定精神严格管理，认真履行好广播电视推广使用普通话的重要任务和使命，为广大未成年人的健康成长营造良好的语言环境。”
影视的论文篇十一
尊敬的领导：
您好!我写此信应聘贵公司招聘的平面设计师职位。我很高兴地从招聘网站得知你们的招聘广告，并一直期望能有机会加盟贵公司。
一年半前我毕业于xx职业技术学院影视动画专业，在校期间学到了许多专业知识，如广告设计，影视广告，动画制作，英语等课程。毕业后，就职于一家外贸公司，从事平面设计，产品包装设计工作。过程中，自己的设计水评有了很大的提高，并且对印刷各个方面也有了一定的知识。后来因为公司的搬迁，我到了一家主要是设计手袋的公司。主要负责平面广告，平面海报，吊牌的设计。在设计同印刷得到很大进步的同时，也提高了自己的各个方面处事能力。
现望能到有发展潜能的公司发展，用自己的技术服务贵公司，体现个人更高价值!
此致
敬礼!
求职人：
xxxx年xx月xx日
附：・切勿提及没用的资料、批评旧公司或上司
・事先细心阅读招聘广告，搜集有关资料，针对每一项要求来撰写
・内容要精简到题，段落要分明，每段有独立主旨，条理简明，扼要精简
・语气诚恳，不卑不亢，表现出自信及积极的态度
・段与段之间隔行书写，每段起首留空间，会显得更易于阅读
・控制在一版纸以内
・运用简明，直接的文字
・多用短句
・注意正确的文法，切勿错别字
・除了格式整齐，求职信最好列印出来，以保持整齐清洁
影视的论文篇十二
姓名：郭xx性别：男
婚姻状况：已婚民族：汉
户籍：江西年龄：30
现所在地：南昌身高：171cm
联系电话：135**27758
电子邮箱：
求职意向
希望岗位：影视策划/制作人员，后期制作
工作年限：6职称：高级
期望月薪：面议
求职类型：全职
到岗时间：随时
工作经历
xx年3月至今xx有限公司，担任后期制作。工作描述：1、三维房地产动画制作，前期策划制作，后期包装合成。2、后期部主管，负责统筹包装设计，制作特效等。
xx年3月xx年7月xx有限公司，担任合成师。工作描述：1、ae合成，调色，加特效，剪辑，输出成品。2、主要完成动画片的最后把关输出。
xx年3月xx年7月xx有限公司，担任剪辑师。工作描述：初剪草片，负责tc(素材)的整理，出台带。
xx年3月xx年7月xx有限公司，担任编导。工作描述：负责视频编辑，栏目包装等。
精剪调色等
教育背景
毕业院校：江西蓝天学院
最高学历：大专
毕业日期：-07
专业：影视动画
语言能力
外语：英语一般
粤语水平：精通
国语水平：精通
自我评价
长期从事影视后期制作，有丰富的合成剪辑经验。具备优秀的美术功底和较强的手绘能力，具有优秀的创造力和想象力，有较强的学习能力和适应能力，良好的团队合作意识，良好的收集和处理信息的能力和意识。
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尊敬的领导：
您好!
首先非常感谢你关注我的自荐信。
我是江西陶瓷工艺美术学院影视动画专业的应届毕业生，大学期间，我始终以“诚信”为本，以“求知”为任，以“友善”待人，在先做“好”人的基础上努力做“好”设计。通过大学的学习和实践经历，我学会了怎样站在观众的角度对待动画设计问题并做出设计解决方案;具有良好的表达能力和写作能力;经常利用课余时间与老师和同学交流，学习各类与动画设计相关的知识，形成了比较完整的知识结构，对项目从前期策划到投入市场有了深入的了解。
专业方面，我参加了“黄河杯”全国文学艺术作品大赛、上海“文广杯”亚洲青年dv作品大赛、北影游戏节首届“游戏奖”大赛、首届“飞亚动漫”嘉年华等一系列的设计比赛，并取得了较好的成绩，很多创意和想法都得到老师和同学的高度认可;另外，我的各种软件应用能力突出，有很强的动手操作能力。
社会实践方面，积极地参加各种社会活动，抓住每一个机会，锻炼自己。曾在校学生会文艺部任话剧社社长职务和数字艺术系论坛影视动画专栏的版主，极大的锻炼了我的团队合作精神和口头表达能力!在班里任班长，组织策划了诸如班级联谊会，十一歌唱祖国ktv，中秋联欢等班级活动，从而锻炼了组织策划能力;被选为国内畅销杂志《小小说月刊》特约创作员，很好的锻炼了创意与写作能力。
我不一定是最优秀的，但一定要做最需要的。我愿意从基层做起，一步一个脚印，向公司的更高层次发展，努力为企业创造价值。给我一个平台，我将尽展才华;给我一次机会，我将报以十二分的努力!
请您给我这个机会，同时也给贵公司一个获得人才的机会!相信您的信任和我的努力将为我们共同的事业带来成功!我会以饱满的热情投入到工作岗位，并且在实践中不断学习、进步!
无论您是否选择我，希望您能够接受我诚挚的谢意。
最后，祝贵公司事业蒸蒸日上!
此致
敬礼!
求职人：xxx
xx年xx月xx日
自荐人：xxx
xx年xx月xx日
影视的论文篇十三
来源于日语的外来词很多，有的是纯粹来源于日本本民族文化的外来词，像“歌舞伎”“寿司”“榻榻米”等。有的是词源来源于西方，经由日本翻译，后被中国采用的外来词，像“民主”，“科学”“大本营”等。如果统统作以分类研究的话，一来工作量繁重，二来枝杈太多，难下定论。作以本课题只就前一种情况，即来源于日本本民族的外来词为研究对象，对其翻译方法以及翻译中涉及的文化因素进行探讨。本文大体上拟分为以下五部分。
第一部分为破题部分，即说明此课题的研究范围和前提。主要是对来源于日语的外来词作以归类，并指明本课题的研究方向。
第二部分是本文的核心部分，从直译和和意译两方面的外来词分别举例分析。总结适用于直译和意译的一些规律。通过具体例子，指明意译中一些翻译不恰当，有歧义的地方，提出自己的改进意见。
第三部分将就翻译中还需要说明和考虑的一些其他问题作以探讨。众所周知，文字是文化的载体，翻译与文化有着密不可分的关系。所以本部分将从三章论述。第一，中日两国对于外来语的不同态度。第二，中日语汇间的复杂关系。第三，外来语的引入对于文化间的交流和对本民族文化的冲击。
第四部分，对一些外来词的进行有趣的比较。如“日本料理”和“日本菜”，“章鱼烧”和“章鱼丸子”，“刺身”和“生鱼片”等。
第五部分为该课题的总结及展望，外来词的吸收不仅需要翻译技术的硬件支持，还需要中日两国人民的相互认识和了解的加深。
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影视的论文篇十四
我国的cg影视动漫从开始起步，目前，中国cg动漫每年以40%的速度增长。未来市场前景不可估量!”汇众教育公主坟游戏学院高校长昨日表示，cg动漫未来市场前景不可估量，但随着从业人数的增加，竞争也会愈演愈烈，因此，谁能尽早一步踏入cg影视动漫行业，谁就能率先斩获高薪的机会。
职业教育和文化创意产业，“文化产业振兴规划”将动漫产业列入国家重点发展的文化产业门类之一，为动漫产业的发展提供了难得的机遇。北京市在积极打造“中国文化创意产业鼎立之城”，继电子信息和文化创意产业规划出台后。“北京数字娱乐产业示范基地”建立，20“国家数字媒体技术产业化基地”、“国家网络游戏动漫产业化基地”、“中国电子竞技运动发展中心”三块国家级品牌落户石景山区，北京数字娱乐产业示范基地被评为首批“北京市十大文化创意产业集聚区之一”。，石景山园成为中关村一区十园的文化创意产业特色园和数字娱乐产业示范园，园区被评为“中国十大最具投资价值科技园区”和“中国最佳创意产业园区”，2009年石景山区被纳入“国家动画产业基地”，文化部和北京市共建的中国动漫游戏城选址落户石景山，北京市动漫产业联盟进驻，北京新媒体产业基地在石景山正式启动。
影视的论文篇十五
“地域文化特征，实际上是特定地区在长期历史条件下所形成的一种相对稳定的文化传统，包括特定的风俗习惯、生活情趣、语言格调和精神状态”。甘肃影视文化品牌的塑造离不开对地域文化资源的开发、利用和保护。从操作层面来说，省级的影视创作难以像中央电视台的创作那样放开眼界去组织全国性的资源。从理念来说，越是乡土的、独特的，才越有艺术魅力。从市场层面来讲，独特的地域文化浸润下产生的影视剧，因其陌生化的异域性和不可复制性而产生的观赏感召力，能使差异化营销得以实现。从艺术特征来说，包含甘肃文化印记的影视作品，是甘肃影视文化品牌的本质所在。
一、影视素材的本土化
甘肃影视品牌的本土化塑造，植根于甘肃题材源泉和精神给养。在农村、历史文化、民族民俗等题材影视剧中，“甘肃”不仅是一个地域的概念，更是一种精神的家园，她从直观的镜像表现、现实的故事内容、深层的价值观念、内在的审美取向等多重角度深刻而潜在地影响着影视作品。
（一）农村题材
农村题材影视剧从地域上来说主要集中在西北、东北与华北等地。总体而言，西北农村剧以“沉稳厚重、质朴敦实”为主要特征，东北农村剧以“诙谐幽默、奔放爽朗”为主要特征，华北农村剧以“闭塞自足、淳朴内敛”为主要特征。农村题材可以说是甘肃影视的重要和主要题材类型。由于甘肃农村集中在缺水干旱、土地沙化地区，很多农民挣扎在温饱线上，艰辛地生存。因此，甘肃农村题材的影视剧显得较为厚重和冷峻，作品极具现实主义特色，真实地再现典型环境（恶劣的生存环境）中的典型人物。(本网网)如《长湖的渴望》记录了甘肃武威民勤百姓催人泪下的`治沙防风事迹，展现了甘肃人与自然环境博弈的奋斗历程：《大山深处的保尔》以甘肃庆阳市镇远县殷家城乡双腿残疾的乡村小学教师张学成为原型，塑造乡村教师在困顿生活环境中对教育事业的执着追求；《太平使命》以甘肃古浪县黑松驿乡司法助理员候殿禄为原型，塑造在农村宗法和现代司法观念的冲突中为法制和德治奔走的农村基层司法人员。这些作品，涉及到生存、教育、民主法制等农村基本问题，其典型人物和事件，具有可识别性，成为甘肃影视剧应该继续深入挖掘的金矿。
（二）历史文化题材
甘肃是一个历史文化资源丰富的地区，这为甘肃影视剧提供了取之不竭的历史类、文化类、传记类的题材和灵感。以在甘肃浴血奋战的西路军战斗生涯为题材的影片《红流》（，兰州电影制片厂制作）、《西路军》（，敦煌影视中心出品），以红军三大主力会师会宁为题材的《血脉》（，八一电影制片厂制作），以戍边军旅生活为题材的《在那遥远的地方》（，兰州军区影视艺术中心出品），以甘肃庆阳南梁为中心的陕甘宁革命根据地建设为题材的《南梁纪事》（，甘肃电视台新闻频道拍摄）等，形成了甘肃红色影视作品群。围绕“敦煌文化”，涌现出了《敦煌》影视纪录片、《大敦煌》电视连续剧、《张大干敦煌传奇》电视连续剧、电影《敦煌》、动画电影《九色鹿》等影视精品，打出了甘肃影视的“敦煌牌”。围绕“黄河文化”，涌现出《黄河浪》（反映黄河上羊皮筏子工的生活）、《黄河古镇》（地方工业青城水烟的兴衰荣辱）、《老柿子树》（黄河儿女的家庭伦理）等作品，集中了黄河景象。在甘肃影视品牌建设的本土策略中，特色历史文化题材的深化挖掘、多角度阐释以及不同艺术形态的展示，有利于强化本土影视内容、丰富历史文化原貌、形成影像传播强势、引起观众收看热潮。
（三）民族民俗题材
世居甘肃的少数民族有回、藏、东乡、土、裕固、保安、蒙古、撒拉、哈萨克、满族等16个，共219.9万人（占全省总人口的8.7%）。其中，东乡族、裕固族、保安族为甘肃独有民族。对少数民族地区特有民族风情的反映成为甘肃题材影视剧的本土特色之一。第四届“五个一工程”获奖作品《走进香巴拉》将藏族青年们在改革大潮中凭借自己的聪明才智和踏实奋斗而获得的美好生活，比喻为佛教理想世界香巴拉；《萨里玛珂》讲述了裕固族在文革前出现的“马背小学”：《拉卜楞人家》在拉卜楞浓郁的民族风情中展现一位在北京崭露头角后又回到草原上的藏族女模特的婚恋观；《月圆凉州》反映了13世纪初蒙古汗国（元朝）西凉王阔端以对话和谈的方式促成西藏和平回归祖国的历史；《藏传佛教》专题片展示独特的民族宗教发展。从视听角度讲，少数民族的自然环境、饮食服饰、社会风情和民间歌舞，丰富了镜像表现。从价值观念讲，甘肃民族题材影片多在展现质朴坦诚、重信轻利、亲近自然等现代人呼唤的品格。同时具有国家团结、民族发展的政治现实意义。
民俗中的衣食住行、生婚病老死、天文地理、神话宗教无不形成令人既陌生又熟悉的灿烂景观，丰富了电影影像的内容。甘肃民俗和民间文化以“有意味的形式”，在影像中融声画于一体，用文化符号来施展其魅力。甘肃民族民俗题材影视剧充分展现出甘肃本土特色，形成影像奇观。如《盗马贼》展现了护法神舞、晒佛、天葬等神秘的藏族宗教仪式，《黄土女女》中的甘肃庆阳剪纸、陇东道情、地炕窑洞，《老柿子树》中的兰州羊皮筏子、水车、水烟、刻葫芦、牛肉面、柿子酒等均成为具有强烈地域识别性民俗影像的表达内容。因强化对民俗的表现，甚至以夸张的手法表现，甘肃题材影视剧由此形成注重影像本体的拍摄风格。此外，音乐、方言、色彩也极具地方性，成为影视剧本土化的表现元素。如《老柿子树》主题曲《傻黄河》融合了花儿、兰州鼓子、秦腔、陇剧等多种音乐元素，由兰州戏曲剧院的“西北花脸王”张兰秦演唱，由兰州市秦安路小学合唱团用纯正的兰州方言伴唱。《老柿子树》中对口语的音调做了方言化的处理，还使用了一些方言词汇如“稀罕”（喜欢）等。
对于农村事务、历史文化、民族民俗等本土化题材的影像化处理避免了浮光掠影的采集。甘肃影视品牌更为深刻的文化内涵在于甘肃人面对粗粝自然的拓荒精神和勤奋质朴的高尚品格；其孜孜追求的是崇高阳刚的审美形态，即人的本质力量在经过巨大的异己力量的压抑、排斥、震撼之后，最终通过人生实践尤其是审美实践活动而得到全面的高扬和完整的体现。当然，对于甘肃传统文化应当持有扬弃的历史唯物主义观点。只有实现题材内容、镜像画面、精神主旨、审美形态多方面的完整的本土化，甘肃影视才能使观众得到情感的升华、心灵的涤荡等精神互动而非仅仅是眼球的快感，也唯有此，才能使甘肃影视品牌的本土化创建具有长期的市场竞争力。
二、创作团队的本土化
因地缘和经济条件等因素，甘肃地区影视剧创作呈现出“两极分化”现象：一方面甘肃题材影视作品不断涌现，另一方面甘肃影视人才的大量流失使甘肃本土的影视机构创作的甘肃题材影视剧节目很难产生强有力的市场影响。一支本土化创作团队的组建是呈现作品本土化灵魂的基础。如果说编剧是影视剧创作团队的内在要素的话，导演和演员则是外在条件。影视金字招牌归根到底还是要看人才，创作团队的本土化人才培养，是形成影视品牌特色的核心。东北影视剧《刘老根》、《乡村爱情故事》（）等成功的法宝即为创作团队的本土化，赵本山、范伟、高秀敏、小沈阳、潘长江等演员和何庆魁、崔凯、张惠中、张猛、冯延飞等“笔杆子”，组成一个实力雄厚的“东北组合”。这种本土化的创作团体是本土影视作品可持续发展的核心力量，是形成品牌内涵的条件。
（一）编剧的本土化
国家广电总局赵实副局长强调：“关键是要抓好电影文学剧本的创作，剧本虽然不是电影的一切，但是电影的一切需要从剧本开始。”甘肃省作家创作、被外省电影制片厂搬上银幕的有刘万仁、程士荣、吴乙编剧的《红河激浪》（1963年，魏荣导演）、武玉笑的《草原雄鹰》（1964年，北京电影制片厂，凌子风、董克娜导演）、冉丹的《金色的大雁》（1976年，上海美术电影制片厂，特伟、沈祖慰导演）、李茂林的《祁连山的回声》（1984年，张勇手导演）、张锐的《盗马贼》（1988年，西安电影制片厂，田壮壮导演）、王守义的“淘金三部曲”《淘金王》（1985年，上海电影制片厂，沈耀庭导演）、《黄金大盗》（1989年，长春电影制片厂，李耿、贝幸成导演）、《雪灯》等，这些作品曾一度与西影厂的众多影片构筑了西部电影热，为甘肃题材影视剧创作赢得了荣誉。然而新世纪以来，甘肃编剧的集体声音日益弱小，直接影响着甘肃影视的发展。
事实上文学与影视的联姻已经成为一种创作形式和营销模式。自20开始，甘肃推出了三届文学品牌“小说八骏”，六年前后推出了王新军、张存学、雪漠、阎强国、马步升、叶舟、弋舟、史生荣、和军校、严英秀等作家。其中雪漠的《大漠祭》被评论为“真正意义上的甘肃小说和不可多得的艺术珍品”，并已改编拍摄为20集电视连续剧《大漠缘》。叶舟也有一些小说被改编成影视剧。但总体来说改编的作品较少，小说作者的剧本创作意识也不太强。北京作家王朔、刘震云等人的京味作品为影视剧提供了好剧本，改编为影视剧后得到了更大的传播空间。如果能够全面开发甘肃作家作品，则会为甘肃影视创作提供广阔的空间，以提升影视剧的文化质量、思想水平，更重要的是保持剧本的本土化特色。
（二）导演和演员的本土化
“造本土之星”应该成为甘肃影视剧创作的理念之一。只有拥有优秀的人才，才可能创造出优秀的影视作品；而反过来，优秀影视作品的创作，也有助于人才的产生。以东北农村题材影视剧为例，近年来汇集东北小品、二人转演员，培养推出了大量的本土明星，强化了作品的东北味。文化创意产业主张“内容为王”，包括编剧、导演、演员、后期等影视人才的创作团队是保证内容的智力团体，是实现影视作品本土化的内在力量。
甘肃影视品牌的本土化塑造，既表现为影视素材在农村题材、历史文化题材、民族民俗题材等横向范围的类型挖掘，又表现在题材内容、镜像画面、精神主旨、审美形态等的纵向深度的本地提炼；还应使作品的创作阶段实现编导演等影视人才的本土化，以确保作品的甘肃特色。
影视的论文篇十六
摘要：古今中外的优秀艺术作品无不渗透着强烈的艺术感染力，它们或以饱满的人物角色牵动着观众的心理，或以紧张的情节吸引着观众的注意力，或以强烈的色彩刺激着观众的视觉，影视作品实现艺术感染力的方法有很多，本文试从人物、结构、色彩这三个方面来探究如何实现影视作品的艺术感染力。
关键词：艺术感染力;影视作品;色彩;结构艺术
感染力主要是指可以引发赏识者发生情感共识的艺术力气。法国闻名雕刻家罗丹说过:“艺术就是爱情”，巨大的著作凝聚着创造者的真情实感，创造者在创造艺术著作时将自己的爱情融入其中，经过著作将自己的情感传递给接受者，著作的艺术感染力得到完成。著作的艺术感染力可以经过许多方式来呈现，如人物、景别、颜色、声响、情节、结构，影视著作中多呈现这些元素的结合，构成累加作用，增强著作的艺术感染力。
一、人物———影视作品之“魂”
有魅力的艺术形象往往会受到观众的喜爱，吸引观众继续关注角色的命运走向，入戏者甚至会与影视形象同喜同悲，其艺术感染力，可见一斑。如美国新好莱坞代表作品《邦妮和克莱德》，影片将一对鸳鸯劫匪形象塑造得惟妙惟肖，他们既是我行我素的江洋大盗，又是生死相守的忠贞伴侣。影片上映后，很多观众对都这两个角色印象深刻，欣赏他们的侠义精神，电影的艺术感染力也因此得到实现。再如影片《教父》塑造了一个全新的匪首形象，将教父描绘成一个主持正义的长者，绝不滥杀无辜，在不得不使用暴力时也事出有因，意在表现其深谋远虑、顾全大局、趣味高雅、重忠于友情等优秀品质，在当年让美国观众甚至全世界影迷耳目一新。国产影片中也不乏这样的例子，如谢铁骊导演执导的影片《早春二月》中充满人道主义精神的萧涧秋和陶岚;郑君里导演的《林则徐》中刻画的坚决抵御外辱，充满爱国主义精神的人民英雄形象;以及近年制作完成的3d动画电影《大圣归来》中，利用陌生化和先抑后扬的手法塑造的我们所熟悉的那个神通广大、有情有义的孙悟空形象。饱满的人物形象可以说是影视作品的灵魂，带动观众感同身受，通过角色理解世间的人情冷暖，达到共鸣后升华自己的感情，其对增强作品艺术感染力的作用不容小觑。
二、结构———影视作品之根
影视作品的结构就像建筑的地基，结构合理才能支撑起一部优秀作品。正如爱森斯坦所说:“重要的不是所展示的事实，而是组合观众情绪反应的方法，结构也正因此才具有理论和实践的意义。”［1］结构处理好，影片才不至于松散、拖沓、不知所云，才会给观众带来更加清晰、愉悦的观影体验。电影《法国中尉的女人》采用的就是“戏中戏”的双套层结构，明暗两条主线故事，戏内男女主角相爱并最终走在一起，戏外两位主演因戏结缘，但最终分道扬镳，戏内戏外的故事看似是平行叙事、没有联系，却又不时地交相呼应，互相推进，明暗两条线交于一点后又向着两个完全不同的方向前进，让观众能更深刻地理解角色的复杂情感，体会影片深刻的艺术感染力。中国第四代影人代表吴贻弓导演的《城南旧事》是上世纪八十年代散文诗结构风格最突出的作品，影片以主人公小英子的眼光感受世界，结构了三个故事:“疯女人”秀贞的故事、偷儿的故事和送妈的故事。这三个故事的情节互不相连，情感却依依相接，让观众很好地体会到“淡淡的哀愁，沉沉的相思”。其他如台湾新电影代表作《光阴的故事》的四段式结构、获得金棕榈奖的美国电影《低俗小说》采用的循环结构，以及最近上映的科幻电影《湮灭》采用的插叙结构，在将观众引入情景的.同时，亦加深了电影内在的深刻意蕴。结构可以说是影视作品的根，只有打好根基，才能成就一部优秀的作品，艺术感染力才能得以实现。
三、色彩———影视作品之“虹”
电影艺术语言的独特性在于它带给观众的不仅仅只是一种听感，而是一种直接可以诉诸观众的视听感官的，是一种直观的、具体的、具有鲜明形象、能更准确传达人们思想含义的艺术语言。［2］色彩就是能够直观表达影视作品思想感情，表现艺术感染力的重要手段之一。如安东尼奥尼的《红色沙漠》就将色彩的表意作用演绎的淋漓尽致，工厂里冒出的黄色烟雾，象征着工业文明毁灭人类的生存环境;蓝色的阴郁冰冷，隐喻人与人之间关系的隔阂与冷淡;红色作为主色调，象征着充满压抑与恐怖的现实空间，既是写实的，又是心理的、幻觉的，对观众的视觉造成了极强的冲击力。再如陈凯歌导演的《黄土地》对色彩的把握也是恰到好处的:大片黄土地的色块、婚礼铺排的红色以及乡民黑色的组合，构成了创作者想要表现的关于生存问题的辛酸和悲苦，通过色彩表现出的艺术感染力动人心弦，而李俊的《农奴》则反其道而行之，在彩色片已经发达的时代运用黑白影像，造就了强光下暗无天日的压迫残害的恐怖。色彩之于影视作品，又如彩虹之于天空，不同的色彩代表不同的意象、心理、感情，映射在观众内心，泛起波澜，所以说色彩也是影视作品传达艺术感染力的重要手段之一。
四、结语
就像“莎士比亚以后人类再也没有讲出新的故事”［3］一样，故事情节需要不同形式的演绎，目的是引导观众体会作品更深一层的含义，作为无形的精神和文化力量，感染力能够渗透到人们的心灵深处，甚至蛰伏在人类的集体记忆深处，改变着人的行为、群体的行为、国家的行为乃至人类的历史。［4］艺术作品具有感染力是成功的起点，人物设定、作品节共和色彩的运用是一种媒介，创作者可以将这些方法合理运用，将创作者的真情实感生动地传达给观众，从而使影视作品的艺术感染力得以实现。
参考文献
［3］戴锦华．电影批评［m］．北京:北京大学出版社，，(03):80．
［4］饶曙光．感染的力量［j］．当代电影，，(02):20．
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