总结是一种表达与交流的方式，通过对事物进行深入思考和概括，我们可以更加清晰地向他人传递自己的观点和体会。最后，仔细检查和修改总结，确保语言通顺、逻辑清晰、没有错误。请大家注意，这些范文仅供参考，大家可以根据自己的需求和实际情况进行灵活运用。
蒙古舞蹈心得篇一
上了一年的体育舞蹈课，当考完试听着欧老师作总结时，心情是百味杂陈的。记得大一即将结束时选大二的公体课，因为喜欢、因为好奇，所以自己挤破头似的和几百人争着选体育舞蹈，选上的时候整个人都在欢呼雀跃。体育舞蹈的确有着很多美魅力吸引着我，它集娱乐、运动、艺术于一体，是文明社会里的一种高雅活动。在国标舞和拉丁舞之间，我更喜欢拉丁舞，它随意、休闲、放松，有较大的自由发挥空间，它是一种具有鲜明特点的激情、浪漫而又富有活力、火热的艺术表现形式，所以我一直都觉得跳拉丁的女生很美，很有气质。现在才真正懂得，拉丁给我的，是释放自己身心和美丽的理由，于是我爱它。
因为喜欢，所以我一直抱着很大的激情在学习拉丁舞。刚开始学习时，老师给我们展示了要交给我们的舞蹈动作，很美！那种美是与众不同的，它充满了活力，柔美中带着刚毅，无论是音乐还是舞蹈，都富有激情，强烈地感染和震撼着你，使你有一种立即融入的冲动。我很喜欢这种美，在带给你力量的同时又带给你美的享受，那才真的是力量与美的结合！而事实上，它对学习者身体强度要求很高，也很难学，对我来说，特别难的是扭胯的动作，刚开始怎么都扭不起来，跳不出拉丁的感觉。在同班同学中，有些人渐渐在困难中退缩，没有了学下去的勇气。我开始挺不适应的，有时心里会暗暗难过，也会沮丧，觉得学习拉丁舞确实困难重重。我曾想过放弃，但又不甘心，因为我真的很喜欢！所以我一直在坚持，在坚持的过程中我慢慢领悟到了扭胯的要点，所以慢慢也能扭出感觉了，有了很多意外的收获。
印象中最深刻的还是体育舞蹈比赛，在老师的要求下我们班上的同学几乎都参加了，我和舞伴参加了巾帼组业余牛仔舞的比赛，现在还无法忘记焦急准备比赛的担心、准备过程中的沮丧和困难、准备好之后的喜悦心情、在比赛中舞伴的紧张失误、得到小组第三名的开心与失落，更无法忘记老师给我们一个展示和释放自己，痛并快乐着的机会。在那一刻，在学习当中遇到的困难和挫折，全都笑着对我们说：“你们是赢家”！
一年下来，体育舞蹈让我形体得到了校正，含胸驼背的情况有所缓解，走路的姿势也有了适当的改进，特别是整个人的气质有了一定的提升，现在连自己都觉得在拉丁的学习过程中自己变得越来越漂亮。随着大二体育舞蹈课的结束，我们大学生涯的体育课也结束了。但是拉丁对我的意义会一直存在，我想我以后还是会常常跳拉丁，因为拉丁舞学的是一种精神境界，一种心态，一种行为习惯，一份自信的美丽，一个释放自己的理由！
蒙古舞蹈心得篇二
离开校园，走进伊利，已经一月有余了。在伊利实习的这段时间里，我经历了许多，收获了许多。这些都是我以前从未有过的，是我初入社会涛到的第一桶金。“纸上得来终觉浅，要知此事要躬行”，一直与书本为伴，从未与工作接触的我，没想到实践对一个人的成长有如此大的作用。军训，培训，车间工作，无一不让我难忘；知识，技术，心里感悟，样样都让我成长；领导，同事，伊利文化，无时不受教益和熏陶。与此同时，实习还让我找到自身不足的地方，使我不断的完善自己。说实在的，各种各样的经历和收获，着实让我数不过来。本想三言两语，一吐为快，却又怕词不达意。只好挑几条慢慢数来，略呈收获与成长。
七月五日，满怀期待孩子们的来到了伊利大厦。公司为大家举行了欢迎会。会上，领导人随和的讲话，深刻的剖析了伊利的发展前景，承诺大家在伊利会有好的发展前途，并为大家指出了两条发展道路。这，让大伙踏实了下来。伊利星级新员工的演讲，更是让新同事们确信自己在伊利的光明前途。接下来的工作餐，让我管中窥豹，了解了伊利文化的一角。
这是一个很普通的欢迎会，但不是个简单的欢迎会，他让大家放心，让大家安心并踏实地军训，实习，并在伊利工作下去。
两辆大巴满载激情伊利新人朝“六六三二五”部队而去。骄阳似火，大家干得更是红火。虽然就一周，却让我收获颇多，成长不少。
首先团队精神的领悟，对我来说，就意义重大。齐步走，正步走……无一不体现出团队精神，就拿正步走来说，如果一个人做不好，所有人都会乱，正所谓是“一头驴子不好，害死一圈马”。几天的军训下来，我潜意识里已经有了军人所特有那种带着“死心眼”的团队精神，不会再像因为自己的原因而影响机体了。更重要的.是，我领悟到：扮演好自己的角色，也就是团队合作的最好方式了。
是的，沉下来，沉下来，在沉下来，将目前的一件件小事做好，成功自然会到来。
说实在的，培训是我很期待的事情，因为我对公司的许多能力出众的领导很是仰慕。寻思着他们到底是怎么样的一些人，都有着什么样的本领。也期望着从他们身上学点有用的东西。因此，他们的讲座我都听得很认真，即使有许多专业知识让我云里雾里。
蒙古舞蹈心得篇三
蒙古舞蹈在中国有着悠久的历史和独特的风格，近年来越来越多的人开始接触和研究这一艺术形式。我也是其中之一，最近参加了一次关于蒙古舞蹈的培训班，并对蒙古舞蹈有了更深的理解和体会。在这篇文章中，我将分享我的心得和体会。
首先，蒙古舞蹈给我留下了深刻的印象。蒙古舞蹈独特的节奏感和韵律感让我着迷。不同于其他舞蹈形式，蒙古舞蹈注重跳跃和舞动的力度感，给观众带来强烈的感官冲击力。我还记得，我第一次看到蒙古舞蹈的时候，被其中的热情和激情所感染，内心深处仿佛燃起了一团火焰，让我想要学习和表演这样一种独特的舞蹈形式。
其次，蒙古舞蹈让我体验到了舞蹈之外更深层次的意义。蒙古舞蹈不仅是一种艺术表现形式，更是蒙古族民族文化的传承和表达。在学习和演练过程中，我深刻感受到了蒙古族人民对草原、对自然、对生命的热爱和敬畏之情。每次跳舞的时候，我仿佛感受到了草原的广袤和自然的力量，在舞动中与大自然融为一体。这使我更加珍惜身边的自然环境，并对蒙古族文化有了更深的认识。
再次，蒙古舞蹈也给我带来了身心的享受和身体的锻炼。蒙古舞蹈的训练要求身体的柔韧性和力量，每一次的舞蹈动作都需要经过反复的练习和磨练。在舞蹈过程中，我能够感受到自己的身体得到了充分的运动，肌肉得到了很好的锻炼。同时，跳舞也让我感受到了身心的快乐和放松，每一次的舞蹈都是对自己烦恼和压力的释放，让我感觉到自己的身心愉悦和轻松。
另外，通过学习蒙古舞蹈，我还结识了很多志同道合的朋友。在培训班中，我认识了来自各行各业的朋友，我们共同研究和学习蒙古舞蹈，一起跳舞，一起交流，一起成长。这些朋友不仅在艺术上给予了我很多鼓励和帮助，也为我的生活增添了许多乐趣和快乐。我们一起为演出一样一起努力着，共同分享每一个舞台的喜悦和光荣。
最后，蒙古舞蹈让我懂得了坚持和奋斗的重要性。学习蒙古舞蹈是一个需要付出大量时间和努力的过程，舞蹈技巧的精进需要通过不断地反复训练和改进来达到。在这个过程中，我经历了许多痛苦和困难，也曾一度感到失望和无力。但是，我从不放弃，一次又一次地振作起来，继续努力，最终取得了一定的进展。这让我明白，只有坚持不懈、脚踏实地地去实践和奋斗，才能做出一名真正出色的舞者。
总之，学习蒙古舞蹈给我带来了无数的收获和成长。我在这一过程中体验到了蒙古舞蹈的魅力，也品味到了舞蹈背后更深层次的意义。我将继续努力学习和练习，希望有一天能够展示出自己在蒙古舞蹈方面的独特魅力。同时，我也希望更多的人能够了解和热爱蒙古舞蹈，共同传承和发扬这一独特的艺术形式。
蒙古舞蹈心得篇四
谈谈自己教学中的些许感受，与众多的同行一起分享、探讨，进而不断地改进，使我们的少儿舞蹈事业更加富有朝气，使我们的孩子更富激情地投入到舞蹈这片广阔的天地中。
先来谈谈教材的选择和制定吧。首先在音乐上我采用了孩子们喜闻乐见、耳熟能详的卡通、影视歌曲，同时加上曲中人物一些特有的动作，使孩子在做一些局部的练习时，不至于觉得枯燥，并且在不知不觉中提高了她们的表演能力。
比如中级班的颈部练习，我采用了影视歌曲《济公》，因为我觉得前移颈这个动作配上这首音乐，很适合体现济公疯颠的形象，加上让孩子盘腿坐，双手胸前合十立掌，闭上眼睛跟随音乐做前移颈动作，就好像一群小济公端坐在菩萨面前念经的样子，既滑稽又可爱。孩子们也乐此不疲，不断地重复练习着，俨然把自己当成了济公，表演得惟妙惟肖，这样整个课堂气氛就活跃了，教学也取得了事半功倍的效果。
其次在内容上，我注重动作与形式的结合。把杆练习在少儿舞蹈训练中是最为枯燥的，如何能让孩子在那方寸之地规范地完成动作而不觉得乏味呢？唯有在形式上寻求变化。首先我让全班同学两两配对，分成两大组。少儿舞蹈培训第一组同学上把做练习，第二组同学作为小检查员，找自己相对的伙伴进行检查，并给予适当的纠正。因为有了督查的形式，把上的同学为了不让检查员挑毛病，总能把功作做到规范到位，把下的同学也通过对同伴的检查，对动作的要点加深了理解，等到自己上把时，也力争比同伴做得更好。就这样，她们再也不觉得把上练习枯燥乏味，而且还带有一股当小老师的自豪感呢！
蒙古舞蹈心得篇五
蒙古舞蹈是我近期参加的舞蹈培训项目，通过学习和练习，我对蒙古舞蹈有了更深的理解和体会。蒙古舞蹈充满了力量和热情，每一次舞蹈都能够让我感受到蒙古文化的魅力。在这篇文章中，我将分享我在学习蒙古舞蹈过程中的开云官网app下载安装手机版 。
首先，学习蒙古舞蹈让我意识到身体在舞蹈中的重要性。蒙古舞蹈非常注重身体的力量和灵活性。在学习的过程中，我发现我的身体需要更多的锻炼才能够支撑起蒙古舞蹈中要求的各种动作。通过反复的练习，我逐渐加强了身体的力量和灵活性，能够更好地完成舞蹈动作。同时，我也注意到，在表演蒙古舞蹈时，舞者应该全身心地投入，将每一个动作都展现得淋漓尽致，才能够给观众带来美的享受。
其次，蒙古舞蹈给我带来了对蒙古文化的认识。蒙古舞蹈是蒙古族传统文化的重要组成部分，它蕴含了蒙古族人民的历史、信仰和情感。通过学习蒙古舞蹈，我了解到了蒙古族人民对祖国风景的热爱和对牧民生活的情感寄托。蒙古舞蹈中常常有描绘大草原、呼唤牛羊的动作，这让我感受到了蒙古族人民对自然环境的依赖和对传统牧民生活的热爱。通过舞蹈，我看到了蒙古族人民的坚韧和勇敢，也更加珍惜和尊重自然环境。
再次，学习蒙古舞蹈培养了我的耐心和毅力。蒙古舞蹈的动作精确而独特，需要不断地反复练习才能够达到技术要求。初学时，我遇到了很多困难和挫折，但是我没有放弃，坚持不懈地练习，渐渐地我就能够掌握更多的动作和技巧。通过反复的练习，我培养了耐心和毅力，学会了面对困难时不放弃，努力坚持下去。这种精神也在我的生活中带给我更多的信心和勇气，让我变得更加坚强和自信。
此外，蒙古舞蹈使我体会到了团队合作的重要性。在蒙古舞蹈中，个人的发展离不开团队的配合。每一个舞者在舞蹈中都有自己的角色和任务，需要与其他舞者进行默契的配合。通过与队友一起排练和表演，我明白了团队合作的重要性。只有大家团结协作，相互信任、相互支持，才能够将蒙古舞蹈展现得更加完美和饱满。在团队合作中，我学会了倾听他人意见，尊重他人的观点，也学会了为了整个团队的目标而付出努力。
最后，学习蒙古舞蹈让我体会到了舞蹈带来的快乐与幸福。每一次舞蹈课都让我感到身心舒畅，忘记了一切烦恼和疲惫。在舞蹈中，我可以尽情地表现自己，展现内心的情感。当我能够将舞蹈动作展现得准确而流畅时，我会感到一种成就感和满足感。蒙古舞蹈给我带来的快乐和幸福无法言喻，它成为了我生活中的一部分，让我变得更加快乐和积极向上。
综上所述，学习蒙古舞蹈让我体会到了身体的重要性，增加了我对蒙古文化的认识，培养了我耐心和毅力，强化了我团队合作的意识，并且给予了我快乐与幸福。蒙古舞蹈让我收获了更多不仅是技巧上的提升，更是心灵的滋养。我相信，蒙古舞蹈将继续在我的生命中发挥重要的作用，成为我展现自己和享受生活的一种方式。
蒙古舞蹈心得篇六
舞蹈是一门艺术形式，它以身体的动作和肢体语言来表达情感和思想。在我走进舞蹈这个世界之前，我从未想到舞蹈可以如此深入人心，给人带来无限的快乐和满足感。每一次跳舞，都能让我忘却一切烦恼，沉浸在舞蹈的魔力中。舞蹈不仅充实了我的生活，还让我体会到了身体和心灵的和谐。
第二段：从零开始的坚持
我在一次朋友的邀请下，开始参加舞蹈培训班。当时我的舞蹈水平几乎为零，看到班上其他同学跳得轻松自如，我感到非常挫败。然而，我并没有放弃，而是坚持不懈地练习，每天都努力提高自己的舞蹈技巧。经过几个月的努力，我逐渐掌握了基本的舞蹈动作，感受到了进步的快乐。这种从零开始的坚持，使我更加相信只要有足够的努力和毅力，就能够战胜任何困难。
第三段：舞蹈与自我表达
舞蹈不仅仅是一种技能，更是一种自我表达的方式。在跳舞的过程中，我可以尽情地释放自己，表达内心的情感。有时候，我可以用舞蹈来表达我对生活的热爱和对幸福的向往；有时候，我可以利用舞蹈来宣泄心中的郁闷和悲伤。舞蹈给了我一个独特的平台，让我不再沉默，而是用舞蹈来展现自己的个性和情感。通过舞蹈，我学会了坚强、自信和乐观地面对生活中的困难。
第四段：团队合作与默契
在一次舞蹈比赛中，我被分到了一个舞蹈团队中。我们必须密切配合，才能够达到完美的效果。从编舞到排练，再到舞台上的表演，团队的默契和合作意识至关重要。我们必须互相支持、相互配合，才能够精确地完成每一个舞蹈动作。通过这次团队合作的经历，我体会到了集体的力量和个人与集体的关系。作为一个团队的一员，每个人都扮演着不可或缺的角色，只有互相信任和合作，才能够创造出最好的舞蹈作品。
第五段：舞蹈给我带来的收获
跳舞让我变得更加自信和乐观，它让我学会了如何用身体去表达内心的情感，也让我在团队合作中学到了默契和合作的重要性。舞蹈为我带来了很多宝贵的经验和收获。通过舞蹈，我明白了付出努力和坚持的重要性，只有持之以恒地努力，才能取得进步。舞蹈使我变得更加快乐和充实，它已经成为我生活中不可或缺的一部分。我会继续坚持下去，用舞蹈来展示我内心的热情和梦想。
总结：舞蹈是一门让人沉浸其中的艺术形式，它能够让人忘却一切烦恼，表达自我情感。通过舞蹈，我学会了坚持和努力，也体验到了团队合作的重要性。舞蹈让我变得更加快乐和自信，成为我生活中必不可少的一部分。我相信，在未来的日子里，舞蹈将继续给我带来无尽的快乐和满足感。
蒙古舞蹈心得篇七
蒙古舞蹈是蒙古族民间艺术的重要组成部分，也是我国优秀的舞蹈之一。最近我有幸参加了一场蒙古舞蹈表演，并在其中体验到了舞蹈给我带来的深刻感受。蒙古舞蹈充满了力量和热情，舞者们以独特的姿势、动作和表情展示出了他们的内心世界。在舞蹈中，我深刻地感受到了舞者们对生活、自然和传统文化的热爱与敬仰，这种真情实感深深触动了我的内心。
第二段：舞动生命的节奏。
蒙古舞蹈的节奏明快且有力，充满了原始的力量与活力。舞者们整齐有序地伴随着鼓声和呼唤声，跳跃、转身、转弯、转体，身体的每个动作都紧凑而有力量。在这种节奏中，我感受到了生命的澎湃与奔放，仿佛舞者们和整个大自然融为一体，在舞动中宣泄着自己的情感与能量。这种舞蹈节奏不仅仅是肢体的表现，更是对蒙古人民勤劳、坚强、不屈不挠的精神的一种体现。
第三段：跳出文化的辽阔。
蒙古舞蹈是蒙古族的民族传统舞蹈，其中寄托了丰富的文化内涵。通过蒙古舞蹈，舞者们展示了蒙古族人民对大草原的热爱与崇敬，对家园的眷恋与思念。在跳舞的过程中，舞者们身穿传统服饰，舞蹈动作中融入了牧民放牧、打猎等生活场景的模拟。这些元素展示了蒙古民族丰富的生产生活经验和独特的文化传统。通过跳蒙古舞蹈，我感受到了蒙古族文化的辽阔和深厚。
第四段：继承与创新的艺术。
蒙古舞蹈是一门古老而丰富的艺术形式，其源远流长的历史传承中包含着丰富的表达形式。蒙古舞蹈的结构和动作经过多年的发展已经形成了独特的风格。舞者们通过精妙的技巧和独特的创新，将传统的蒙古舞蹈与现代舞蹈元素相结合，使得蒙古舞蹈在传承和创新中不断发展。同时，舞者们在表演中加入了自己的个人特色，使得每场蒙古舞蹈表演都有着独一无二的魅力。蒙古舞蹈的艺术性不仅仅在于其古老而经典的表演形式，更体现在了舞者们以个人创造力和独特风格来演绎这门艺术。
第五段：身临其境的感受。
在观看蒙古舞蹈表演的当下，我感受到了舞者们若隐若现的汗水，听到了他们短暂的喘息声，更感受到了他们投入于舞蹈中的激情和奋力。这让我感到了强烈的共鸣，仿佛我也身临其境，与他们一同跳舞。在蒙古舞蹈的世界中，我找到了回归自然和内心的平静，感受到了生命的力量和活力。这种身临其境的感受让我真切地体会到了蒙古舞蹈的魅力与艺术的力量。
总结：蒙古舞蹈是一门充满真情实感、节奏明快且有力的艺术形式。它跳出了传统文化的辽阔，体现了蒙古族人民对大草原的热爱与崇敬。蒙古舞蹈在传承与创新中不断发展，每场表演都有着独特的魅力。通过蒙古舞蹈，我感受到了舞者们的激情与奋力，也找到了回归自然和内心的平静。蒙古舞蹈的艺术力量让我深深着迷，也为我带来了难以忘怀的体验。
蒙古舞蹈心得篇八
蒙古族一直都是一个能歌善舞的少数民族。蒙古族是游牧民族，长期生活在草原。草原的广阔给予了他们宽宏的胸怀和豪迈的蒙古族文化，蒙古族的舞蹈也是充满着恢宏大气。这种个性鲜明的特色民族舞蹈常常使人过目不忘。下面就让小编我给大家介绍下具有强烈蒙古民族特色的舞蹈吧。
太平鼓，系用铜圈驴皮制成，呈圆形或椭圆形，鼓皮涂绘山、水、花哉或人物，饰以绒球、花穗，柄部小圈处系有小铁环。多于丰年节日由妇女表演，分集体和单人舞两种表演形式。舞时，左手横握鼓柄，右手持一带穗木棍，边击边舞。动作名称有“拜鼓”、“跑走马”、“拉大锯”、“扑堞”、“弹棉花”、“滚元宵”、“赶鸟”、串门”、“滚秀球”等。顾名思义，这此名目繁多、变化多端的击鼓动作，与劳动人民日常生活密切相联。身段动作一般比较夸张，基本舞姿多是以腰为轴心的仰、俯、倾、侧。舞步开放有力，富有弹性，杂有跳、转等技巧，亦有技艺娴熟者可同时舞耍四、五面鼓，在身体不同部位盘绕回旋，带有杂技色彩。
灯舞、盅碗舞是节庆欢宴、亲朋相聚时所跳的一种女子独舞，主要流传在鄂尔多斯草原。此舞因受地点（蒙古包）道具（灯碗）所限，基本上是在原地跪、坐、立而舞。主要赁借手、腕、臂、肩的樟、挑、拉揉和以腰为轴的前俯、后仰进行表演。技艺精湛者，亦能双手各托燃灯，边快步奔走边作流星般盘绕动，此时灯焰飘忽摇曳，舞姿轻盈流畅，富有独特魅力。
在鄂尔多斯草原，自古留传着一种“招福致祥”的民间祭祀仪式，名日“达力根巴雅尔”。多于丰年或战争凯旋时举行，以示感恩，祈求康乐太平。祭祀完毕，所有参加者便开始在草原上尽兴欢歌起舞，往往跳至更深不止。主要动作有甩臂击鼓、跪蹲请安、拧身跺足、横摆漫步等。具有浓厚的乡土气息，真挚地表现了以游牧为生的蒙古族人民欢乐时的情感和豪迈的精神气质。
“查玛”（俗称“跳神”或“打鬼”）是蒙藏宗教文化交流的产物。于十六世纪后半叶随同噶鲁派喇嘛教传入，至今已有四百年的历史。并在长期的'演变发展过程中，形成了自己的风格。它是一种以演述宗教经传故事为内容的面具舞。人物繁多，形态各异，有殿堂舞、米扩佛传舞、寺院舞、大场舞四种表演形式，独舞、双人舞、多人舞、大群舞一应俱全，亦可穿插即兴表演。表演程式化、规范化。舞蹈语汇的运用多以所表演人物的个性划分。“查玛”舞在内蒙古地区流传十分广泛，绝大多数寺庙均于宗教节日时表演。其舞蹈形式影响甚广，至今仍在蒙古族舞蹈的创作、表演和教学中发挥一定的作用。
在蒙古族传统民间舞蹈中，安代舞以其浓厚的民族风格和健康活跃的世术特色，为各族人民所喜闻乐见。依据习俗，早期的安代舞表演场地，中间立一断轴车轮或木杆（意为镇妖避邪之物），参加者围成圆圈，右手握一块绸巾或扯起蒙古袍下摆，随领唱（领舞者）边歌边舞。曲调悠扬婉转，韵味醇厚，善于表达情感。唱词内容丰富，活泼生动，富即兴色彩。舞蹈动作主要有：原地踏脚摆绸或向旁轻移：前倾身甩绸立起后向前“小踢步”迈动：边绕圈奔跑边甩绸；连续做“吸腿跳”步并用力向两旁甩绸等。
“筷子舞”流传于伊克昭盟鄂托克旗和乌审召旗，多于喜庆欢宴的场合由男子单人表演。舞者原地单手或双手握一把筷子，随着腿部韧性屈伸、身体的左右晃摆，快速抖动双肩。两臂松驰流畅地用筷子敲打手、肩、腰、腿等各个部位，继而绕圈行进或直线进退。舞姿洒脱利落，击筷动作灵巧多变。至高潮时，边舞边呼号助兴。
流传在呼伦贝尔盟布利亚特蒙古族聚居地区，于传统节日或喜庆的场合以群舞的形式表演。舞时男女各半，相互拉手成横排或圆形，载歌载舞。主要动作有：“擦地拖步”、“跺踏步”、“跑跳步”等。身体动律自然各谐，时而左右摇摆，时而前俯、后爷。并随着歌声和“育呼尔”的呼号声逐步推向高潮。该舞爽朗、流畅，有着自由、舒展的特色。
蒙古舞蹈心得篇九
再次来到博奥，再次重新领略了博奥的风采。在这几年中，博奥成长了许多，由一只雏鹰成长为一只羽翼丰满的雄鹰，展翅翱翔在博兴蔚蓝的天空中。
今天在博奥呆的每一分钟，心情都是愉悦的。博奥的员工很亲切，博奥的员工也很大方。她们所展现的是一个积极向上、团结奋进、热情好客的东道主之仪。
今天的重点是幼儿舞蹈创编，同时我也深刻体会到幼儿舞蹈创编的最大一个特点之一——一定要切合幼儿的年龄特点，这个警钟也自此无时不在提醒我不要拔苗助长，一定要遵循孩子的成长规律。
其实在这一天中，除了老师们的舞蹈水平表现得淋漓尽致外，员工的热情好客也让我很感动。她们除了给学习老师准备了备用的饮用水(饮用水还特意分了类)，丰盛的午餐外，还特意准备了绿豆汤，尤其是将水果冰镇。从一些细小的环节中无处不透漏着幼儿园的热情、服务的周到。她们想的可真细，给人一种无微不至的关怀，给人一种家的感觉，真的从内心感到很亲切。
雏鹰啊，你终于变成了雄鹰。在这期间你的员工们肯定付出了太多太多，相信你们一定会乘风破浪，在幼教这片土地上大放异彩。
蒙古舞蹈心得篇十
舞蹈是人类文化的一部分，它的存在是为了表达情感，展现美感。作为一名舞蹈风暴师，我从事了多年的教学和表演工作，不断摸索心得和体会。
首先，要做到舞蹈技巧的熟练掌握。技巧是舞蹈的基础，只有掌握了技巧才能够在表演中发挥想象力和创造力。每一节舞蹈课都是在不断地练习和磨砺技巧，只有这样才能在表演中达到完美的效果。
其次，要注重身体的力量训练。舞蹈需要强大的身体力量来支撑长时间的舞蹈动作，所以训练身体力量非常重要。我们每天都会进行特定的体能训练，例如仰卧起坐、平板支撑等，以增强身体的力量和耐力。
再者，情感表现也是舞蹈不可或缺的部分。情感是舞蹈作品灵魂的来源，只有在情感的引导下，才能让观众真正感受到舞蹈的美和含义。在舞蹈教学中，我们会引导学生深入理解舞蹈作品的情感内涵，然后在表演中表现出来。
最后，舞蹈需要严格的纪律。舞蹈需要每个舞者在台上按照既定的规则和节奏进行表演，这样才能营造出完美的效果。一些细节和规范摆在最前面，它们不仅是一种修炼，更是一种语言，一种敬业和奉献的标志。
总的来说，要成为一名优秀的舞者和舞蹈风暴师，需要扎实的技巧和严格的纪律，需要强大的身体力量和灵魂情感，而更重要的，是持之以恒的热爱和努力。
蒙古舞蹈心得篇十一
教学内容：蒙古舞的各种肩和脚的基本动作。教学目标：通过蒙古舞蹈的教学，使学生初步了解和掌握蒙古舞蹈的基本风格、动作特点等，扩大学生舞蹈的眼界，提高学生舞蹈的表现力。
教学准备：vcd机、电视机、影音资料等教学过程：
生：我真的很不错！
师：我们的手势又是怎么样的呢？和老师一起来做。（手势练习：我真的很不错，我真的很不错，我真的真的真的真的真的很不错）。
是的把自己最好的一面展现出来，那么，现在就让我们秀一秀我们上几节课里学过的基训练内容。
师：现在，请同学们坐在地上。（播放影音文件，时间控制在五分半钟，包括基本关节训练，髋关节训练，腰训练，勾绷脚训）。
二、导入（5分钟）。
师：现在，就让我们学习今天的新内容：蒙古舞。播放图片资料：蒙古大草原。
生：大草原，蒙古包等…….师：蒙古位于我国的北部，那里有一望无际的大草原，浓密的森林，广阔的水面，还有牛羊成群，非常的漂亮。蒙古族人民擅长骑马、射箭和摔交，更喜欢唱歌跳舞，他们也喜欢大雁和马，经常模仿它们的动作跳起快乐的舞蹈表达对生活的热爱。
2、教师演示。
师：这么美丽的一副草原画卷，林老师也情不自禁的想跳起舞来。
播放《美丽的草原我的家》演示肩和脚的动作（播放影音文件，时间控制在一分半钟左右）。
师：边看边想，第二个问题是这段表演中肩和脚的动作是怎么做的？（请同学们模仿其中的个别动作）。
师：蒙古族是能歌善舞的民族，蒙古舞的特点是节奏明快，热情奔放，动作多以抖肩和绕腕来表现蒙古族人民热情奔放的性格特点。（请同学互动）。
师：做的很不错，但是老师觉得同学还做的不到位，现在就让我们一起来学习肩和脚的动作。
三、新授（25分钟）。
（让同学们站起来，并且插空站好）。
1、基本肩的动作：硬肩（单肩）双肩，耸肩，笑肩，碎抖肩。平步，垫步。
2、每介绍一个基本动作，就把相应的影音资料播放，便于学生形象掌握，教师在旁讲解指导。
教师讲解的时候注意：尽可能让学生灵活掌握，每一个基本动作尽可能把它得出处、动作搭配等方面的内容讲解并跟学。为下面的编创打下基础。
3、在教授新内容后请同学们上来表演，巩固新内容。
4、纠正错误动作。
5、配上音乐《草原赞歌》学习一个小组合。（跟音乐一起跳舞，把单一动作连成组合）。
6、全班练习。
四、课堂小结（5分钟）。
师：今天学习肩的内容，其实对我们的身心是非常有好处的，老师发现同学们在平时学习，或者生活中，容易弯腰驮背，养成了个不好习惯，只要我们平时多做做肩的动作就会有一个很好的改善。希望同学们在生活中能保持直立挺拔的状态，这样我们学到舞蹈目的就达到了，我们不光学舞蹈，还要用舞蹈到生活中去。（现场指导，纠正不良习惯）。
师：我们这节课，学习了肩的四个动作和两个脚位以及由肩和脚的小组合，同学们都学的非常好，希望你们能在课后多多练习。
伴随《草原赞歌》走出教室。
蒙古舞蹈心得篇十二
调查结果表明，参与体育舞蹈修课前的学生调研时持有积极乐观心理状态的人数只占到，而经过一个学年的学习之后，有的学生呈积极乐观的心理状态，虽然都存在消极态度的个别案例，但体育舞蹈专业学生对自己积极肯定以及乐观的态度与体育教育专业的学生相比较更显优越。由于体育舞蹈中各个舞种的舞姿要求不同，也就是要求表演者的风格多变化，在舞蹈中流畅的舞步，高雅的气质，充分展示了当代大学生的健康、自信和积极进取的生活态度，这对于促进大学生对社会的认识有十分积极的影响[3]。
受挫恢复能力对比分析。
通过对参与体育舞蹈专业学习前后学生心理受挫回复时间的对比分析不难看出，受挫后能在短时间内恢复的体育舞蹈专业的学生约提高了1倍，但这一指标在参与体育舞蹈学习之前只占全体受调研学生的。体育舞蹈不但能让参与者人感受到浪漫的气息;还可让运动参与者随着肢体的节律性运动，体验体育舞蹈所赋予心灵上的快感。这种快感对人体心理和生理两个方面都有着积极的效应[5]。体育舞蹈中的集体舞蹈和队列舞蹈，是男女生合作的群体活动形式的舞蹈，通过这种方式的锻炼，能够改变一个人孤独少言、消极离群的性情，形成团结互助、热爱集体与人为善的性格，从而心理的承受能力也会有所增加。
结果分析体育舞蹈作为人体动作的艺术进入教学，发挥着独特的育人功能[6]。体育舞蹈作为一项深受大众喜爱的融体育与艺术、健身与娱乐于一体的体育运动项目，专家们认为，在高校体育课中开设体育舞蹈课符合当前教育改革的需要，有利于调动学生对体育课的主动性，而且体育舞蹈对学生体质、心理素质的提高都起到积极的作用[7]。从统计表的数据统计可以看出体育舞蹈专业学生的自信心等内心状态，包括人际交往能力都明显高于参与之前。体育舞蹈课是在校大学生的选修课程，专业大学生的专修课程，一周只有一至两次课，相对体育舞蹈专业的学生较少，练习时间也相对较短，所以对体育舞蹈专业所带来的表现力理解的还不够充分。然而从统计表中仍然可以看出，对于调查的选修课程的学生，有的人表示练习体育舞蹈能够另心情感觉舒畅。体育舞蹈内容丰富，动作多样，不同性格的人都可以找到自己喜欢的舞种、风格、音乐和节奏。体育舞蹈对意志的锻炼也有着相当重要的作用[8]。意志即确定目的并选择手段克服困难，并达到预定目标的心理过程。意志自觉性和自制性比较强的学生，在学习上积极主动，并具有掌握、支配自己行动的能力;他们的戒躁，不怕苦、不怕累，持之以恒，使他们得到巨大的收获[9]。从调研结果也可以显示出体育舞蹈在使心情变得舒畅的同时，对于人际关系的融洽也有着显着的积极的促进作用。体育舞蹈的华丽典雅，生动活泼，热情奔放等特点还有助于培养跨世纪人才的社会交往能力。绝大多数学生认为体育舞蹈的练习能够使自己的性格变得更加开朗，更好的与人沟通。
通过对宜春学院在校大学生参与体育舞蹈学习与训练前后的对比分析，显示体育舞蹈对练习者所带来的心理上的影响是积极健康的，有的体育舞蹈参与者认为体育舞蹈能够使自己保持积极乐观的心理状态。同时体育舞蹈还能使参与者心情舒畅，增强自信心，提高自身表现力，此外，还能让练习者的性格更加开朗，更好的融洽人际关系。
结合体育舞蹈的特点加强对学生的心理教育重视体育舞蹈对心理的干预作用。教师在教学中应结合体育舞蹈项目的健心特点加强心理教育，采用渐进式教学方法，从易到难，以打消大学生学习时容易出现的畏难情绪。
蒙古舞蹈心得篇十三
自从我开始学舞蹈以来，我就一直被这个艺术形式所吸引。每当我看到舞者优美的动作和独特的表现力，我都感到舒心和惊叹。当我最近参加了一场由一位著名的舞蹈风暴师主持的舞蹈培训班时，我对舞蹈的理解和体验发生了巨大的变化。在这篇文章中，我将分享一下这位舞蹈大师的心得和我的体会。
第二段：舞蹈的内涵和魅力
舞蹈是一种独特的艺术形式，它可以通过身体语言传达出强烈的情感和思想。在舞蹈中，舞者可以通过动作的速度、力度、节奏等来展示自己的个性和风格。舞蹈的魅力在于它可以让观众看到舞者内心的情感和感受，这种交流方式是语言无法替代的。
第三段：舞蹈的技巧和训练
虽然舞蹈看起来很简单，但是它需要非常高的技术和训练。舞蹈需要舞者具备身体柔韧性、平衡能力、耐力和协调性等多方面的素质，这些素质只有通过不断的训练才能磨练出来。此外，舞蹈还需要舞者精通各种舞蹈动作和舞蹈语言，这也需要在实践中不断地学习和探索。
第四段：舞蹈风暴师的心得
在舞蹈培训班中，舞蹈风暴师给我们分享了他多年来的舞蹈经验和心得。他说，一个成功的舞蹈家需要有坚实的训练基础，同时还需要在演出中尽情地发挥自己的个性和创造力。他还特别强调了舞者和观众之间的沟通和交流的重要性，他认为这种交流是一种双向的过程，需要舞者和观众共同参与。
第五段：结论
通过这次舞蹈培训班，我深刻地感受到了舞蹈的内涵和魅力，同时也了解了舞者需要付出的艰辛和努力。作为一名爱好舞蹈的人，我愿意在未来的日子里努力学习和训练，不断挑战自己的极限，为观众带来更加精彩的舞蹈表演。
蒙古舞蹈心得篇十四
在生命的旅途中，我们都会遇到各种各样的挑战和考验。对于我来说，最大的挑战就是学习舞蹈。但是，我很幸运地遇到了一位舞蹈风暴师，他教给我很多关于舞蹈的心得和体会。
首先，舞蹈需要的是坚持和耐心。学习任何新事物都需要时间和努力。舞蹈也不例外。而想要变得更好，就必须坚持练习，并且耐心地不断磨练。就像舞蹈风暴师说的，要把舞蹈当成一门艺术，付出所有的心血，才能真正成为一名优秀的舞者。
其次，舞蹈需要积极乐观的态度。在舞蹈的世界里，充满了变化和不确定性。挫折和失败是难以避免的。但是，只要有积极乐观的心态，就能在舞蹈的路上走得更远。我记得有一次，我在练习一支舞蹈时总是跳不好。舞蹈风暴师告诉我，要放开自己，感受音乐，用自己的身体去表达自己的情感。很快，我便找到了跳得更好的方法。
最后，舞蹈需要的是自信和自尊。在学习舞蹈的过程中，我们会遇到很多舞蹈技巧困难和自己的不足之处。但是，只有自信和自尊，才能助你壮大自己，战胜困难。舞蹈风暴师曾经说过：“每个人都是独特的存在，每个人的舞蹈表达方式也是独特的。不必拘泥于流行趋势和别人的看法，要有自己的风格和独特性。”
总之，在舞蹈的世界里，只有付出努力、保持积极心态、有自信自尊，才能走得更远，成为一名真正优秀的舞者。我非常感激我的舞蹈风暴师，他教我不仅是舞蹈，更是人生的道理。我会一直坚持舞蹈，让自己的生命在音乐中更加绚烂。
蒙古舞蹈心得篇十五
蒙古民族的舞蹈文化与他们的狩猎、游牧生活有密切联系。那么大家知道怎么学跳蒙古族舞蹈呢？下面一起来看看！
蒙古族舞蹈是北京舞蹈学院中国民间舞系的一门专业必修课程，学生们必须接受蒙 古舞的正规训练，并达到一定的水准。作为一名素质全面的演员，怎样跳好蒙古舞呢？ 我认为跳好蒙古舞应有一个循序渐进的过程，即蒙古舞肢体的解放、蒙古人的气质和艺 术化的节奏处理。虽然我们可以认为这三个环节在舞蹈的过程时要加以注意（三个环节 是并列存在），但事实上，首先是通过肢体训练达到肢体的解放，肢体的解放是把握蒙 族舞气质的基石；其二是把握民族气质；其三是在把握气质的前提下恰到好处的处理动 作节奏；这是艺术上的再升华。从这个意义上说，这三个环节已经超出了它们作为舞蹈 训练中的“要素”的性质，而是使学生通过三个环节的训练，达到三种不同水准的艺术 境界，三种境界构筑成层层递进的逻辑关系。舞蹈演员也只有“积跬步”才能致千里。
从单一的硬肩训练起。之所以强调训练步骤的规定性，是因为各种外部形态的肩，具有 肢体结构上的统一性，而这种统一性恰恰体现在肩的外部形态在发展变化过程中的衍生 。如从硬肩到柔肩，柔肩即具有对硬肩的“夸张化”的特征，在相同的动态中，柔肩应 发力缓慢形成对硬肩的聚焦特写，好似电影拍摄当中的慢镜头，从这个角度来说，柔肩 是硬肩基础上的特殊化硬肩。所以在学习蒙族舞的肩部过程中，必须记住心急吃不了热 豆腐，尊重规律、尊重科学，在由易到难的艰苦实践中才能练就具有丰富表现力。同样， 在训练臂碗的过程中，也应以单一的提压腕开始练习。在肢体的训练中，除了讲究稳扎 稳打，从零开始，还应注意一点，就是演员自身对舞蹈本体的肢体体验，从而在心理上 产生美感效应。作为一名演员，他对柔肩的审美体验应该是一种概念性的反射，即延续 慢发力、幅度大、呈连绵不断的波浪状，充满延伸的质感，而对弹肩、硬肩则应有快发 。幅度小、有棱有角、瞬间静止的审美意识。其实，这是要求舞蹈演员对自己所习舞蹈 具有形式美的把握，即有“我的动作何为美”的意识。演员们除了在平常训练中注意对 动作美的把握，还应通过欣赏演出来获得。比如，莫德歌玛舞蹈“蓝蓝的天”中的出色 表演就使观者为之折服，那随着音乐从小 槎 肩到大 槎都绲 下腰的一系列动作，形成 了纯形式上的动作美，是同类的蒙族舞蹈的典范，而这种模仿是自觉性的。
就蒙族舞来讲，是对风格美的外部形态的蒙族精神化。蒙族人民的精神特征 是由草原生活的点点滴滴积淀而成的，主要表现为勇敢、热情、爽直的性格，反映在舞蹈 中，应该要折射出“天之骄子”的豪迈气质。演员要把握这种气质，如果从环境因素来考 试，当然最好能把自己置身于“天苍苍，野茫茫”的大草原中去生活、去体验。正如贾作 光老师一样，在表演时的投入，恰到好处地把握情感。我想，一个学员应该从学习、关注 直至体味草原文化开始做起。只有当蒙古族的草原文化意识在演员的思维的内部扎根，演 员们才有可能在舞蹈中表现出“那一个”蒙族气质来。事实上，舞蹈本身就是一种文化， 从这个意义上讲，我们一边跳着某个民族的舞蹈，一边也就在演绎着某个民族的文化，演 绎的好坏直接与舞者对此民族文化的知识相关，并体现出该民族的情感特征。所谓“气质 ”，我想演员加强蒙族文化意识可以从两个方面来做：一是对蒙族民间舞蹈中典型的动态 形象鹰、大雁、马之习性及它们的气质神韵的把握。例如蒙古民族对鹰和大雁有特殊的感 情，将其视作吉祥、理想、生命的象征。那么，演员们通过书本上的`知识了解到关于它们 的某些生活习性后，就应该关注由这些生活习性出发的，与该民族的生活意识相关的东西 ，如双臂延伸动作的象征意义，宽阔的胸怀、坦荡的性格。如“开”和“放”的基本形态 的情感线索：热情的灵魂，积极探索的精神；二是在肢体训练的同时通过观赏录相资料或 者现场演出体验“眼神”、“表情”所蕴含的文化意味。
在蒙族舞蹈中，脚步、眼神、面 部表情的有机结合形成了视觉上的立体化，而这种“有机”源于生活的根基，具备着一定 的文化内涵。肩部的动律呈现出流动性质，而身体习惯于侧向，眼睛时而极目远眺，时而 俯临前方，表情明朗豁达而又坚毅，这一切体现出一个文化传统悠久的民族舞的素质，另 外还要多看、多听、多学、多想、在心理结构内部建筑一个蒙族文化的实体，这样，表演 时对蒙族舞蹈的气质把握就能做到从容不迫，游刃有余。
在舞蹈中，节奏是舞蹈力 度、感情的基础。因此处理好蒙族舞蹈的节奏，是为了凸出蒙族的精神气质。并且，它 可以视作是舞技意义上的再升华。作为一名舞蹈演员，在掌握了蒙舞的基本动态并对蒙 族气质有一定的认识后，下面的任务就是学会恰到好处的处理节奏，力求把蒙族舞的气 质发挥得淋漓尽致，使表演尽善尽美。如果说，肢体训练是形式意味上的奠基，把握气 质是内容方面的补充，处理节奏则是在前面二者的基础上对总体表演水平的圆润。处理 节奏，标志着舞者对肢体的把握能力达到一定的水准。如蒙族舞中经常出现的由一个急 速地旋转接着一个稳定性的止步舞姿造型（如大雁展翅），这里包含着一连串均衡动作， 在急速平转中带有冲击力，当完成紧张的舞姿亮相时，演员绝对要有泰山压顶的稳定力 量来控制身体，这样才通用完美的舞姿造型。这些动作和造型是连续的、有规则的，有 很强的节奏性。处理节奏还标志着演员能在感情色彩极其强烈的蒙族舞中，极其自然的 表现出相同情感的不同层次以及不同类型的情感。事实上，表现情感本身也体现出演员 自身的情感素质。 我想能够恰到好处的处理节奏不是一蹴而就的，作为一名舞蹈演员，在跳蒙古舞时 ，必须不断体会力量，动作的对比与幅度的快慢，不断圆润舞技，深化舞蹈意识。具体 来说，在舞蹈运动过程中，要注意力度，幅度的强弱、快慢、高低、大小、轻重的变化 和对比，交替与重复，导致含有各种感情动作姿态的体现，注意通过节奏把各种动作按照表情达意的需要有机地组织联系起来，为表现舞蹈的内容服务，增强舞蹈动作的表现 力。如蒙古舞的“双摆手”，它的高低、快慢都有独特的节奏，演员必须通过节奏的处 理，结构出不同视觉层面意象和心理层面的情感内蕴，这样的舞姿，才能焕发感人的艺 术魅力。 舞蹈离不开节奏，正如生命离不开呼吸，聪明的合格的演员以恰到好处的节奏去构 造舞蹈，正如调整呼吸以使生命稳健而顺畅。另外，处理节奏不仅要学会从舞蹈本体上 下功夫，正如于平老师强调的“别忘了功夫在舞外”对音乐理论素质的培养以及对充满 节奏韵律的生活的关照，都是修炼节奏意识的必要手段。 综上所述，作为一名舞蹈演员，要跳好蒙古舞，达到一定的艺术水准，必经三个阶 段：认真学习，脚踏实地的进行肢体训练、气质培养和动作节奏处理的技术把握。通过 以上分析，这三个境界是层层递进关系，后者前者的升华，前者则因为某种基础性对后 者的训练形成一定的实践规范，因而三个方面的学习都要 仍？ 打，不可偏废。我相信 “只要功夫深，铁棒磨成针”，我们的演员只要肯下功夫，并按照科学方法进行训练， 个个都能成为舞台上的“天子骄子”。
蒙古舞蹈心得篇十六
舞蹈，是一门艺术，是一种表达情感的方式。每次我看到舞蹈演员在舞台上翩翩起舞，身姿优美，表情丰富，便深深被舞蹈的魅力所吸引。舞蹈不仅展示了肢体的动感，还能通过舞蹈动作表达出深沉的情感，使人们在观看的过程中感受到一种美的享受。舞蹈是一门需要不断学习和磨练的艺术，它宛如一面镜子，能够反映出我们的心灵世界。
第二段：舞蹈的学习过程
学习舞蹈需要付出很大的努力和耐心。在舞蹈的学习过程中，我经历了许多困难和挫折。每次练习舞蹈动作时，我总是感到手脚并不协调，很难做到舞者的飘然起舞。起初，我十分沮丧，想要放弃学习舞蹈。但是，我想起了一句话：“舞出自己的感觉，而不是模仿别人的动作。”于是，我开始放松自己，放下包袱，尽情地感受音乐的节奏与舞动的感觉。慢慢地，我不再局限于动作的精确性，而是追求舞蹈的美感和表达情感。经过不断的练习和探索，我的舞蹈水平也有了长足的提高。
第三段：舞蹈的情感表达
舞蹈是一种充满情感的艺术形式。通过舞蹈动作的组合，可以将内心的情感表达出来。一支优美的舞蹈可以让观众感受到悲欢离合、生死离别等世间万象，使观众在舞蹈的世界中感受到无尽的美好和深刻的思考。而作为舞者，也能通过舞蹈找到自己内心的归宿，释放情感的波澜。每次在舞台上起舞时，我都能感受到自己的情感和能量通过舞蹈得到了宣泄和传递。
第四段：舞蹈的与他人的交流
舞蹈不仅是一种个人的表达方式，也是一种与他人交流的手段。在舞蹈的过程中，我认识了许多志同道合的朋友。我们相互鼓励、彼此帮助。共同练习舞蹈，也使我们更加磨练了自己的技巧，并不断进步。舞蹈不仅可以促进与他人的交流，还可以提高自己的团队合作意识和沟通能力。正是因为有了这些宝贵的交流经验，我才能够不断提升自己的舞蹈水平。
第五段：舞蹈对我的影响
舞蹈对我来说，不仅仅是一种兴趣爱好，更是一种生活方式。舞蹈让我更加自信，懂得如何从内心表达自己。它让我学会了坚持和努力。当我舞蹈技巧有所提高时，我也看到了自己不断进步的成果，这让我更加珍惜舞蹈带给我的一切。舞蹈不仅丰富了我的人生，也让我更加热爱生活，热爱艺术。
总结部分：
通过学习舞蹈，我深深感受到了舞蹈的魅力和美妙。舞蹈不仅是一种表达情感和展示美感的艺术形式，更是一种与他人交流和分享的方式。在舞蹈的世界里，我找到了自己真实的自己，也收获了友谊和成长。舞蹈不仅改变了我的生活，也影响了我的思考和人生态度。我相信，只要坚持不懈地学习和追求，舞蹈会给我带来更多的惊喜和美好体验。
蒙古舞蹈心得篇十七
蒙古族是能歌善舞的民族。蒙古族舞蹈的特点是节奏明快，热情奔放，语汇新颖，风格独特。下面是小编分享的蒙古舞蹈的种类以及特点，欢迎大家阅读！
蒙古族是中国北方的游牧民族，从事畜牧狩猎生产。由于长期生活在草原的地理环境和气候条件下，自古以来崇拜天地山川和雄鹰图腾，因而形成了蒙古族舞蹈浑厚、含蓄、舒展、豪迈的特点。
蒙古族民间舞蹈主要有以下几种：
盅碗舞一般为女性独舞，一般是舞者头顶瓷碗，手持双盅，在音乐伴奏下，按盅子碰击的节奏，两臂不断地舒展屈收，身体或前进或后退，意在表现蒙古族妇女端庄娴静、柔中有刚的性格气质。
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安代舞于明末清初发祥于科尔沁草原南端的库伦旗。最初是一种用来医病的萨满教舞蹈，含有祈求神灵庇护、祛魔消灾的意思，后来才演变成为表达欢乐情绪的民族民间舞蹈。在科尔沁地区，在逢年过节时、在庆祝丰收的日子里、在喜丧婚嫁和迎宾的宴会上，人们都要跳安代舞。
姑娘媳妇挥舞头巾跳，小伙子脱去马靴光着脚丫跳，孩子们做着鬼脸跳……舞蹈动作有甩巾踏步、绕巾踏步、摆巾踏步、拍手叉腰、向前冲跑、翻转跳跃等等，形成了盛大的狂欢场面，把美和对美的追求推向了极致。
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查玛是藏传佛教为了弘扬佛法、传播教义、阻止邪恶诱惑、坚定佛门信念而举办的一种带有庆典性质的艺术活动。历史上，在“殿宇雄壮、比拟佛国”的科尔沁地区乃至内蒙古自治区全境，绝大多数寺院召庙都曾一年一度由喇嘛们表演这种舞蹈。至今，部分召寺依然传承表演这种舞蹈。查玛在蒙古族舞蹈文化中有着举足轻重的地位。
科尔沁地区查玛表现形式有三种：一是经堂查玛。表演者二至四人，于经堂诵经时主要通过手势动作对佛进行功德礼赞。二是米拉查玛。在召寺前广场搭台表演。人物有米拉、黑白老头、狗、鹿（均由人扮演）等，以说、唱、舞、乐的形式，颂扬米拉撇家弃业，苦意修行，云游四方，传播佛理，终成正果的故事。三是广场查玛。在大雄宝殿前广场上表演。
人物众多，程式固定，动作规范，舞蹈性最强，流传较为普遍。
在查玛表演中，登场者统称护法神。护法神分大查玛（主神）、小查玛（皈神）两类。查玛一般由13—15个舞蹈段落组成，多以单人、双人、四人的形式表演。凡属大查玛者，均以单人舞的形式表演一个独立舞段;亦有一神化作多神、按东西南北中方位同时起舞的。小查玛多以四人舞的形式出现;亦可在主神舞蹈时，以侍者的身份在旁伴舞。相对而言，舞蹈中大查玛的动作沉稳犷悍，神态超然，举手投足都很有造型性，体现了强烈的宗教内涵和人物的思想情感;小查玛则动作灵活，节奏明快，不拘形态，较少神威，有很强的韵律性。
某些规模较大的召寺，为了便于传承，还将近似的人物动作予以规范，确定名称。
“博”，是萨满教中的巫师，研究者称之为“萨满”。蒙古人则自称为博。博所进行的宗教祭祀活动称为行博。博舞即指行博时所跳的舞蹈。博教曾为蒙古族所长期信奉，但自藏传佛教传入后即日渐衰落，现在仅有少量残存，主要流传于科尔沁草原。
博舞保留较完整的是兴安盟和通辽市。博舞作为一种古老的艺术形态，由于其自身的丰富内涵及其所具有的艺术性和娱乐性，不仅仍有一定的生命力，而且有着很高的研究价值。科尔沁地区的行博，主要是用来祭祀求福和驱魔治病。以歌舞事神，治病驱魔，是其具有的主要特征。
科尔沁地区的博舞动作基本相同，但风格各异，有的古朴雄壮，有的典雅健美，有的刚柔相济，有的风趣幽默，有的舒缓曼妙，有的潇洒明快。个别女博跳的博舞，其舞姿更是细腻柔媚，别具风韵。博舞也有其共同的特征，那就是博们在行博时都须头戴沉重的铜制五佛冠，腰扎九个圆形铜镜，身着法裙、法服等;行博过程中要做出颤腿、扭腰、旋转、跳跃等动作，并且能够对神鼓、神鞭、铜镜、宝剑、腰刀等运用自如。粗犷、炽烈、颠狂的激情表演是科尔沁博舞的独特风格。
著名的.传统舞蹈有《安代舞》、《盅碗舞》、《筷子舞》等。当代创作舞有《鹰》、《马刀舞》、《驯马舞》、《奔腾》、《挤奶员舞》、《鄂尔多斯婚礼舞》、《牧民的喜悦》等。
蒙古是我国人口众多且文化特色浓郁的少数民族之一，蒙古舞更是蒙古族文化艺术思想和生活特征、场景的完美融合。通过对蒙古舞风格的把握，可以为人们欣赏蒙古舞的艺术美带来更加深刻的认知。认真了解蒙古舞蹈表演的风格，对于了解蒙古民族的历史文化渊源、了解蒙古族的群体性格特点和文化风俗意义重大。
一、热情豪放的风格
蒙古族的热情好客是众所周知的，这一点在蒙古待人接物的各个细节都有很好的表现，不过其最突出的表现还是在舞蹈方面。蒙古舞的豪放风格在“安代舞”中体现的最为强烈。在我国黑龙江地区、蒙古地区和辽宁地区普遍流行这种舞蹈，多个人一起表演，在技巧上并没有多大难度，游客的参与度非常高，是蒙古族民众用来招待游客的常见舞蹈形式，最能够体现蒙古族豪放热情的待人风俗。
二、优雅柔和的风格
蒙古族的舞蹈也并非全部都是热情豪放的风格，在一些特定的舞蹈中，更多地展现出来的是一种柔和优雅的内涵。比如蒙古族中的“盅碗舞”，在鄂尔多斯等地区大为盛行。这种舞蹈讲究动作的随意性，能够比较轻松地根据场内的气氛来做调节，具有比较灵活的舞蹈动作和形式，因此也更容易充分地表现舞蹈者的舞蹈功底和才华，是一种在节奏上较为轻松、随意的舞蹈方式，在历史上曾经被作为祭祀和祝贺的主要舞蹈形式。
三、敏捷机智的风格
蒙古民族的生活环境，千百年来的生活习惯和习俗等都决定了这个民族的骁勇善战。而在身体反应、头脑反应方面的机智、敏捷和灵活可以说是这种民族特点的最佳体现。蒙古族的“牛头虎舞”，就是一种再现牛虎争斗场景的舞蹈，它讲究的是动作的迅速、敏捷，反应的快速，灵活，充分表现出了野兽争斗场景的激烈和生动。舞蹈者的表演越机智、敏锐，表现出来的舞蹈艺术感染力越强烈，是一种非常具有民族文化特征的舞蹈形式。
四、粗犷不羁的风格
粗犷不羁，这是游牧民族特有的风格。长期在草原上生活的蒙古族，在与大自然抗争，与牲畜做伴和与其他部落进行争斗的过程中，粗犷不羁的性情得以凸显。在蒙古舞蹈中，以蒙古摔跤最能够体现这种粗犷的风格。在蒙古摔跤舞蹈中，一个人饰演两个角色，用木偶的形式将摔跤舞表现出来，通过夸张的动作可以获得非常生动的表演效果，非常灵活地彰显了蒙古族那种粗犷豪放的舞蹈风情。这种粗犷之中有着浓烈的情感和热情，并不是粗野和无礼，非常能够体现草原生活的热烈昂扬，让人观之印象深刻。
五、愉快乐观的风格
蒙古民众在与大自然抗争、与艰苦生活环境抗争的过程中很容易遭遇各种各样的挫折，这也历练了他们无所畏惧、乐观向上的民族性情。在蒙古族的筷子舞等舞蹈动作中，舞蹈者一边唱歌一边用筷子敲打身体各个部位，从而营造出一种非常明快、乐观、活泼的舞蹈气氛，让每一个参观舞蹈的人都能跟随着舞蹈和音乐的节奏享受那种欢快淋漓的感觉。这种愉快乐观的风格很容易感染大家，让人们见识到草原民族在面对生活的时候有比我们想象中更好的精神状态。
蒙古舞是一种风格迥异而特色鲜明的舞蹈形式，其中根据舞蹈要表现的内容不同、舞蹈创立的背景不同、舞蹈表演的场合不同，其具体的风格也会有所不同。对蒙古舞的欣赏和认知要建立在充分了解舞蹈背景环境的基础上进行，这才能确保对蒙古舞的正确认知。
蒙古舞蹈心得篇十八
１、蒙古族舞的各种手形、手位，基本动作等。２、蒙古族硬腕组合。
二、教学重点。
１、连贯、准确、优美地完成动作，情绪表达恰当，准确把握舞蹈的风格与韵律。
２、自由创编活动，培养学生自主能力，在活动中充分的感受美，体验美。
三、课时安排6课时。
四、教具准备vcd电视机录音机。
五、教学过程。
（一）、组织教学师生问好！
（二）、复习芭蕾基本手位。
（三）、新授１、导入。
２、播放蒙古族人民生活的画面和一些蒙古族舞蹈片断，介绍蒙古族风土人情。
４、学习基本动作。
（一）基本手形。
十指并拢，拇指与四指稍分开，五个指在一个平面内形板状掌形。
（二）基本手位。
一位，双臂平行前伸于小腹前，手心向下。二位，双臂体前斜下举，手心向下。三位，双臂侧平举。
四位，双臂斜上举，手心向下。五位，双手左（右）胯侧按掌。六位，双臂肩侧屈手指触肩。
七位，双手握拳，拇指伸出叉腰，手背朝上。八位，双臂后被于体后按掌。
（三）基本脚位。
1、自然位，脚跟并拢，脚尖分开60度。
2、基本位。
3、大八字位。
4、踏步位。５、组合学习a、教师师范。
b、分步讲解动作要领c、指导学生练习d、跟音乐表演。
蒙古舞蹈心得篇十九
毕业设计是现代机械设计专业教学计划的一个重要组成部分，是各教学环节的继续深化和检验，其实践性和综合性是其他教学环节所不能替代的，通过毕业设计使学生获得综合训练，对培养学生的实际工作能力具有十分重要的作用。
学生在进行毕业设计（论文）工作之前，必须修完教学计划中规定的全部课程，并取得规定的学分。毕业设计（论文）工作由学校统一安排进行。毕业设计（论文）的目的：
1.培养学生综合运用所学的基础理论，基本知识和基本技能，培养和锻炼学生的自学能力，培养学生设计意识和创新设计思想，提高学生独立分析解决实际问题的能力。
2.接受工程师必须的综合训练，提高实际工作能力。如调查研究、查阅中外文文献和收集资料并进行分析的能力，运用计算机解决实际应用问题的能力；制订设计或试验方案的能力；设计、计算和绘图能力；总结提高撰写论文的能力。
3.检验学生综合素质与实践能力，是学生毕业及学位资格认证的重要依据。
二、毕业设计（论文）的主要内容与要求1.毕业设计（论文）的选题。
（1）毕业设计（论文）选题的原则要根据培养计划中所制定的培养目标要求，以能达到综合训练为目的，有利于培养学生独立工作能力，巩固和提高所学知识。
（2）应尽量选择既满足教学基本要求，又结合生产、科研实际的题目。可根据现代机械设计专业学生的特点选择题目，三年内的设计题目不得重复；供学生选择的题目数应大于参与设计的学生数（10%）。
（3）鼓励学生根据自己的兴趣提出设计题目，并由指导教师认定。
（4）所选择的题目要注意到尽可能理论联系实际，设计难度和工作量要适当，以便学生在规定时间内完成。
•软件工程类题目（机械类软件应用及开发）•试验类题目。
•具有创新特点的题目。
2.毕业设计（论文）的调研。
学生在教师的指导下应结合选定的毕业设计题目进行实地调查研究，查阅和收集相关的近期中外文文献及设计资料。调研结束后按大连交通大学毕业设计（论文）工作手册中规定的相关要求提交一份实习（调研）报告（约3000字）。
3.毕业设计（论文）的方案制定。
任务书应明确学生独立完成的毕业设计（论文）内容及工作量。
论文类：论文字数要在12000以上，应包括题目的目的、意义、国内外的问题研究综述，问题的提出和分析，研究方案，结论等。
实验类：独立完成一个完整的实验，取得足够的实验数据，实验要有探索性，而不是简单重复已有的工作。论文应包括文献综述，实验装置，实验分析研究与结论等。论文字数要在12000以上。软件类：独立完成一个软件或较大软件中的一个模块，有足够的工作量。论文字数要在10000以上，并写出必要的软件使用说明书。
三、毕业设计（论文）答辩及成绩评定。
毕业设计（论文）完成后要进行答辩，检查学生是否达到毕业设计（论文）的基本要求和目的。
1.答辩委员会的组成。
•聘请毕业设计（论文）的评阅人•主持并组织毕业设计答辩工作。
•评议和确定学生毕业设计（论文）的最后成绩和评语3.答辩工作程序和要求。
•聘请毕业设计（论文）评阅人对学生所有设计资料进行评审，组织对学生计算机程序进行评审。
•根据学生提交的所有设计材料，评阅意见，软件评审意见，审查学生答辩资格。
的论文（说明书）及附件完整、清晰、答辩正确。
良好：毕业设计(论文)的内容正确；有较强的独立工作能力；提交的论文（说明书）及附件完整；答辩时回答基本正确，无概念性错误。
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