总结是对过去的反思，对未来的规划。编写完美的总结还需要注意结构的完整性，每个部分都应该有明确的内容和观点。总结是我们不断成长和进步的必要环节，以下是一些优秀总结范文，希望能激发你的总结能力。
设计师设计心得篇一
画面的编排上，注重广告画面编排设计的形式原理，比例是告中部分与部分，或整体与部分之间的两的关系。
平衡是突出主题和创造风格的基本造型手法，主要包括：等型分割、等量分割、具象性分割、相似形分割、渐变分割和自由分割等。对比是图形、文字、色彩、肌理等要素考虑，突出双方视觉效果的表现手法。调和是种以上的要素在视觉中以和谐统一的面貌展现。平衡是达到调和的正要手段，是构图稳定的根基，他包括对称平衡和非对称平衡，对称平衡缺少生机变化比较死板，非对称平衡在视觉中富于变化和想象力，充满活力。
对称在广告设计中静态的对称容易给人呆板缺少变化的感觉，所以自对称画面结构中设计一些局部的灵活变化以求的活跃的气氛。韵律节奏是表现动感与活力的造型方法之一，其本质特征是反复，在同一要素反复出现的时候正如人的心跳一样，会形成运动的感觉。对称画面强调的中心是一种高调的表现但同时应该注意局部的变化以免给人一种呆板的感觉。广告画面编排设计的表现方法上还运用了对称画面，对比画面、均衡画面、分割画面、四边框画面重复画面、穿插画面、中心视点、散密聚散等的表现方法。
在广告画面编排设计的原则上，要体现编排设计形式的统一性，在广告画面的编排设计中，要强调的是文字、色彩、图形、媒介肌理各要素之间的统一和谐关系，这种关称、韵系体现在其内部的编排结构的关系与秩序中。结合商品创造广告个性，杂爱广告设计和版式设计上艺术表现个性应该建立在商品的内容特征的基础上，以体现出目的性与功能性。以便符合与企业，商家的要求和大众的消费心理。弃繁就简，体现时代感，现代广告设计的策略已经从过去的美化商品的目的演变为彰显个性，突出视觉形象的简约化设计。
十几年的学生生活，即将划上一个句号。在公司实习的这段时间，我懂了不少东西。在实习的整个过程中，我像领导同事了解了很多，也学习了很多，以上也是在整个实习过程中通过学习和工作的实践总结出来的。因为有了这些实习经验，在公司实习的每一天有我都有一种紧迫感，从一名未出社会的大学生最终成长为一名设计员工，我不仅要学习专业技术，更重要的是学习一种敬业精神，努力做到高效、自律、求实、创新，把自己融入到一个大团队中去，增强自己的企业荣誉感，因为一个企业的成功就是每个员工的成功。一个月的实习结束了，又回到了学校，大人们都说刚毕业的学生身上总存在着许多让公司老板头痛的“特点”，现在我终于亲身体会到了。
以前作为一名学生，主要的工作是学习;现在即将踏上社会，显然，自己的身份就有所变化，自然重心也随之而改变，现在我的主要任务应从学习逐步转移到工作上。这一个月，好比是一个过渡期——从学生过渡到上班族，是十分关键的阶段。回想自己在这期间的工作情况，不尽如意。
对此我思考过，学习经验自然是一个因素，然而更重要的是心态的转变没有做到位。现在发现了这个不足之处，应该还算是及时吧，因为我明白了何谓工作。在接下来的日子里，我会朝这个方向努力，我相信自己能够把那些不该再存在的“特点”抹掉。感谢公司领导和老师们在这段时间里对我的指导和教诲，我从中受益非浅。我想这短短的实习将是我走上社会和以后工作的新的起程点!
将本文的word文档下载到电脑，方便收藏和打印
推荐度：
点击下载文档
搜索文档
设计师设计心得篇二
说到设计，一般人往往都会马上谈起创意。好像做设计除了追求创意就再没有什么了似的。创意确实很重要，因为它能在传达中起相当大的作用。但是我觉得很多人都忽略了一个更重要的因素，诚意。为了创意而创意的东西是空虚的，维持不久的。有了诚意，创意才会有力。
昨天瑞士设计师jean-benoitlevy来我们学校做了一个关于海报的演讲，挺有意思的。欧洲人还是有欧洲人的特点，非常富于表达，我很希望能吸收一些他的风格。因为我们课堂比较小，各各老师的理念又比较接近，结果慢慢的大家的作品都有很多相似处，这样可不太好，还是得把眼界放宽些。回想最早学设计的时候，我一心就是上课，做作业，总觉得挤不出时间去翻书，看展览，或者听讲座什么的。我觉得很多学生都容易犯这个错，总以为把所有时间都花在做作业上的话，作品肯定就会好。其实真的不然。去一个活动大概不会对你有什么明显的影响，但是去了十个，二十个，五十个后，每次听到的看到的就会不知不觉地积累起来。不过去展览讲座等不能太盲目。不要死要求自己每个活动都一定去，也不要过份期待这些活动对自己的帮助。因为每个人不同，每个人被影响的方式也不会一样。至於笔记，我是觉得除非听到一句特别棒不想忘的话写下来，其他时候最好别记笔记，随意放松的听就好了。
差不多是上个学期吧，就是做水的计划的那阵子，我开始变得比较会独立思考了。我们这个系很难考，要赌进半年的时间，经历两次选拔。那阵子为了入系每个人都是拼了命的，由于大部分人都不懂设计，老师自然就成了神仙。入系之后，我们不自觉的还保留着对老师的强烈倚赖，老师不开口，自己也不知道要做什么。水的计划是个很特殊的活动，因为前所未有，试验性很强，什么都是走着来，作业什么的都是相互商量渐渐形成的，和平常要求很具体的课程大不一样。这其中有很多问题，因为除了做作业，我们还得出作业，大家意见很难统一，头疼极了，但是也对我们起了不少影响。就拿我自己来说吧，我发现我更有主见了。我慢慢觉得老师也不一定永远是对的，至少我不用从来都认同他。这并不是说我不听他的了，我还是很认真地听他所有的评论，然后有选择的吸取。我开始认识到我们的出发点有时并不一样，重视的和思考的也会不一样。我越来越希望用自己的方式表达自己所想表达的，我想这也是老师希望我们努力前往的方向。还有一件事对我影响很大，就是小组合作。过去考系的那段时候，压力很大，每次作业我第一个也是唯一想到的就是，我得做一个特别利害比别人都棒的作品，然后就想啊想啊想，总是想不出来，看到同学有一个很独特的构思就恨自己怎么没想到。由于水的计划，我们第一次真正接触了合作。小组成立后，最初需要的不是构思，而是每个人单纯地去寻找对主题有帮助的资料。大家有不同的渠道，有不同的兴趣，收集的资料很丰富，对我们研究讨论非常有帮助。这让我突然醒悟到，做设计怎么能就是为了做压倒其他人的作品呢?重点是参于，贡献，传达啊。我对作业的态度就是在那时一下子变了。当时我同时拿着另一堂课程，传达策划，主题是未来建筑。我没有马上去找所谓的最隹答案，而是认真地分析了资料与自己，希望能真正在这个题目上说些什么，同时丰富我们所探索的主题范围。奇怪的是，我这么想了以后，构思反而来的容易多了。
明天我就要搬出家住了!其实这个决定也挺突然的。虽然在美国大部分人上了大学都会离开家，我从来就没想过这个问题，因为过去家离学校很近，在家住即方便又实际。但是今年夏天我们把家搬到了远离城市的一个地方，按同学的话说就是乡下。这儿靠着山，环境和空气都非常好，但是一开学我才发现，这儿太-----远-----了!每天开车等车换车实在不是办法，我也第一次考虑到了搬出去。找房子还挺好玩的，查校刊，打电话，去参观。学校附近有一大片住宅房子，都是按单间出租的，我以前从来没去过，一去看和电影里的很像。我找的那间挺不错的，很便宜，破破的，半地下室，正好里面还剩了些旧家具，真是再合适不过了。要搬出去的另一个原因是我又找了个实习兼工作，下个星期开始。在一个设计工作室，主要是打打杂，整理材料，做些准备工作，偶而也会接触些实际设计。我们同学好像因为听起来跟打工差不多都不爱去，其实我反而更喜欢这样不完全做设计，因为在学校做的已经够多了，在那儿我倒原意做些不费脑子的零七八碎，同时了解一下美国设计工作室的环境和运转方式，有机会时早些增加点经验还是好的。工资不高，但是付房租什么的没问题，所以正好互相抵消了。嗯，马上我就要完完全全地忙起来了，试试看吧!
有这么一种奇怪的现象，做设计的和搞艺术的常常对立，互相看不起。做设计的觉得搞艺术的从来都不用大脑，整天隋心所欲地玩弄颜料，搞艺术的觉得做设计的从来不会有感情，整天对着电脑跟机器人一样。其实这都是对对方了解的太少所造成的。我觉得艺术与设计是互补的，互相可以学到非常多，单钻一项的话会错过很多。另外，艺术与设计虽然有很多根本的不同，但是很多情况下它们并没有那么不一样。
其实，不仅仅是艺术，很多不同领域的知识都会增加对设计的认识。我很庆幸自己选择上了综合大学，而不是小型的艺术学院。到现在为止，我拿过的其他课程包括心理学，语言学，新闻媒体，天文学，电脑程序等等。每节课都非常有意思，而且都多少与我学设计有间接的联系和帮助，像心理学里讲到的意识现象，语言学里人对不同语言的接受方式...现在入了设计系后拿其他课程的机会就少了，很容易整天被设计包围，我得时常提醒自己设计不是全部。说到这儿，想起上次vsa设计公司的主席来演讲时向我们设计学生们提的建议。他说，别一下课就去翻设计书籍，爬山去吧，钓鱼去吧，做你自己喜欢做的事情去吧。确实，设计本来就是应该与生活紧密联系着的，如果不热爱生活，享受生活，体会生活的话，设计的作品里怎么可能有生命呢?所以，了解其他设计固然重要，但是不是最重要的。多去观察世界，体验生活，丰富自己的话，对设计的认识会自然加深的。
我觉得设计这类的东西有时候还是挺讲天份的，像我学起来就特别费劲儿，有的人就轻松的多。虽然是这样，努力还是有成果的，因为设计不仅仅是个产物，它的过程同样重要。以前有人问过我怎样才能提高自己的设计水平。我能想到的也就是多看，多听，多做，多想。
设计师设计心得篇三
广告业对于实践技能的要求不亚于其他任何行业，因此传统的纸上谈兵已。
经不能适应社会和行业对于艺术设计类相关专业学生的严厉要求，我在集美广告有限公司深入企业锻炼，这次实践让我收获颇丰。现总结如下：
通过本次实践，我总结出要想成为一名优秀的设计师或是广告从业者，我们必须具备以下素质。
第一、扎实美学基础，要想从事设计这个职业，必须先学会发觉美的东西，眼光的提升再来进一步解决表现的方式。学校的基础教育基本上让想从事设计的人了解多元化的表现方式，也大大提升想学设计的人的造型能力，但是就是学校的优等生往往也不能很好的完成一件另人满意的作品，这就取决于经验的磨练。第二、社会经验积累，往往刚出道的设计师，内心充满憧憬，但是往往有机会上岗操作时又满脑空白，一点思绪都没有，或则表现的方式只往新、奇、怪的方向走，但是客户却不认可，纠其原因在于设计的量少、表现方式有限、不是最有效的、跟客户沟通少难以全面理解客户所要的、最可怕的是一味追求形式感跟市场脱离，这就需要反思、分析、积累经验。
第三、激发创意思维，客户是上帝，往往几年时间的磨练使得一些设计师摸索出一套对付客户的有效方法，这就是我们俗称的套路模式，不过有上进的设计师此时已经不能再满足自己的狭小圈子，不论是证明自己还是让更大的客户眼前一亮，只能不断的激发自己的灵感和创意，这其实只是成为优秀设计师的开始阶段。多多磨练自己的创意与市场尽快融合，这样让创意在经验中成长，从而丰富自己、活跃自己的思维。激发创意的最好方法就是行动起来。
第四、寻求个性再现，惟命是从的设计师是没有个性的。要想成就优秀的设计师就必须在自己的作品中流露出一种个性，不论是张扬的、含蓄的、色彩绚丽的等等，都是个性的表现方式，这就是设计师的标新立异的开始，与众不同必会让你的作品在别人眼前产生亮点，让别人发觉你的作品，承认你的价值。这样子你的设计师道路刚刚入门。
料、效果，在客户充分信任下支配成本费用，这时的作品。
应该是一种玩的心境，在心情完全放松的前提下你会发现你的作品的随意性和超脱性，并且在市场上赞声迭起。
第六、提升综合能力，设计的过程往往到达一定的时期就会有新的瓶颈出现，这就需要更多的知识来突破自己。知识的积累必须在理性的吸收新的知识和文化，千万不要排除任何一种极端文化(如宗教、迷信、艳情、市井等等)，往往通过设计师的理性理解转换成的设计语会把其优点提炼成艺术符号。建议多读杂书、研习艺术理论，理性的分析，要知道任何一种文化的纯在都有它的道理。第七、策划先于设计，想成为一个优秀的设计师其良好的设计基础和丰富的学识是不够的，必须学会合理调度、运用各种元素，这样就必须在设计之前先预估设计的结果，包括市场的反响、效益、连带关系、后续进展等。好的设计师必须能驾驭市场、引导市场、开发市场，这样就必须要很好的策划思想为前提，并且在市场的运做中调整策划方向，使得设计出来的作品对于客户是最有效的营销武器，帮客户赚钱才是硬道理。
第八、掌握时代技术，设计的行业是最时尚的行业，它融合目前全世界最精端的设备和软件，集合全世界最新的信息科技，在这网络高速发达的社会，其任何对设计有关的技术、设备、信息都必须了解善用，运用最有效的武器装备自己，集中最新的信息丰富自己，跟紧时代变幻步伐，使自己立于不败。
第九、证明自己能力，在自己羽翼逐渐丰满起来的时候，就应当证明自己的真正实力，多参加一些大型的策划、设计项目，多参加一些国内国际比赛，多与行内精英交流，多用别人的作品反思自己的不足，与高手过招，往往更能知道自己的弱点，这个时候的目标就是超越自己。
第十、道德唯一标准，任何一个设计师不论置身何处，其口碑是最重要，良好的修养直接可以反映在你的作品上，好的作品和艺术品位只有一步之遥，要想得到别人的尊重首先就必须磨灭年轻的轻浮，在道德的约束下，才能提升艺术品位，因此成就优秀设计师必须学会以德服人。
篇二：广告设计专业毕业实习总结报告广告设计专业毕业实习总结报告。
经过了四年的理论学习，使我们对平面设计有了基本掌握，对于平面设计这个专业也有了一个系统的学习和掌握。我们即将离开大学校园，作为平面设计专业的毕业生，心中想得更多的是如何去做好一个平面设计师、如何更好的去完成每一个设计任务。
在实习过程中，我深深地感受到作为设计师通常缺乏足够的市场和管理上的经验，做出的设计作品经常会与市场经济脱节；而作为管理者通常缺乏设计基础和审美能力，往往为了追求市场效益，过多地拘束设计师的思维与创新，忽略了设计要素的重要性，造成了设计的庸俗化。
设计管理这个专业在中国也仅有几岁的生命，这是中国设计行业走向成熟后必然要出现的新的研究领域。而我们正是应社会发展的需要而出现的综合型人才，不仅对基础设计理论能够熟练的运用，对管理学、市场营销、财务管理等各个方面也都有了初步掌握。我们的目标是成为一名真正的设计师，在设计与管理两者之间找到最好的平衡点。
所以仅仅通过在学校所学的理论知识是远远不够的，这就需要我们去实践，走进设计公司，将所学理论与实践相结合，这也是我们这次实习课程的目的。实习目的：
通过社会实践，熟练专业技能，了解艺术设计机构，其部门、日常业务活动、整体状态。并从中认识到艺术设计活动与人力、资金、社会的关系。实习时间：
2007年3月6日——4月6日。
实习地点：
新乡××有限公司。
实习内容：
2007年3月6日，我应聘进入到新乡××有限公司进行了为期一个月的实习活动，进行学习。任职平面设计师，在新乡，新乡××有限公司属于典型本土小公司：小规模、业务少。其公司主要有卖场设计、喷绘广告设计和墙体广告、cis策划导入等几部分业务组成。
从我进入公司至离开，公司员工稳定在10人左右，同时服务的广告客户不超过10个，其中稳定的长期客户也只有5.6家，还包括一些未知客户群。固然如此，据我所知公司效益良好，处于稳步上升时期.公司内部设置大约也和其他同级公司相似：老板即公司总经理，负责整个公司的统筹与管理；下设业务部、制作部、设计部、以及安装部等。因为公司规模不大，内部员工可以灵活的交叉运作，我也得以参与了数个客户的文案、创意、客服等方面的开发和交流，获得很多难得的学习和锻炼的机会。以下是我的实习日记以及参与的主要客户的设计项目的工作状况。
第一天走进公司的时候，与经理进行了简单的面谈之后，并没有给我留下过多的任务，先让我熟悉一下环境，了解了一下公司的状况，包括其规模、部门、人员分工等。然后让我对新飞智鑫人力资源公司宣传册的设计，设计的过程中正好测验一下我的能力。
很幸运，一进公司便能参与的设计项目之中，正好锻炼一下自己。于是，我学以致用，很快在一天之内做出了三个方案，设计主任看后比较满意，便可以放心的将其他的设计任务交给我。由于经验不足，我在开始的时候，主要还是负责一些比较琐碎的设计任务。还没有真正地参与到比较完整的活动策划之中。经过两天的磨合，自己有哪些缺点和不足，便知道得一清二楚，在校的时候由于实际锻炼的机会比较少，在软件操作上还是不够纯熟。而且对于客户的要求并不能立即做出反应。
通过前两天的工作实践，基本的了解了公司的设计流程。首先是客户提出要求，然后设计主任根据客户的需求程度，结合每位设计师的设计特点，合理的分配任务，尽量发挥出每位设计师的优点，让设计做到尽量让客户满意。而有的客户会盯着设计师把设计任务做完，往往这种方式基本上是按照客户的意愿做出来，设计师们最不喜欢的就是这类的客户，很容易造成设计缺乏创意与创新，因为大部分的客户还是不了解设计的，他们更多地追求设计时效性，明艳、鲜亮的色调是客户的首选，因为他们认为这样会更加吸引消费者的眼球。而这种基调如果把握不好，就会造成设计的庸俗化。
经过了几天琐碎的设计任务的锻炼，使我学到许多在课本中无法涉及的内容。因为工作就是与客户直接接触，我们工作的目的就是要让客户满意，当然在不能缺乏创意的同时，还要兼顾它在市场上的时效性。并不是说，有创意的设计就一定适应市场的竞争，这就涉及到设计的营销与管理的重要性。如何让设计达到预期的市场效应，首先就要对所涉及到的市场进行剖析性分析，找到最恰当的目标消费群，进行市场定位，然后确定项目的核心，一切设计行为都围绕着核心概念展开，这样才能使策划项目不偏离市场。
实习总结：
候，设计师之间一定要经常沟通、交流，在共同的探讨中发现问题、解决问题。在共同商讨的过程中很容易就能碰出新的闪光点，使策划项目更加的完备。通过这次实习，在设计方面我感觉自己有了一定的收获。这次实习主要是为了我们今后在工作及业务上能力的提高起到了促进的作用，增强了我们今后的竞争力，为我们能在以后立足增添了一块基石。实习单位的同事们也给了我很多机会参与他们的设计任务。使我懂得了很多以前难以解决的问题，将来从事设计工作所要面对的问题，如：前期的策划和后期的制作、如何与客户进行沟通等等。这次实习丰富了我在这方面的知识，使我向更深的层次迈进，对我在今后的社会当中立足有一定的促进作用，但我也认识到，要想做好这方面的工作单靠这这几天的实习是不行的，还需要我在平时的学习和工作中一点一点的积累，不断丰富自己的经验才行。我面前的路还是很漫长的，需要不断的努力和奋斗才能真正地走好。
（一）初踏社会，心情激动、紧张、难过。激动的是我终于可以长大了，可以开始我真正的人生；紧张的是不知自己是否能适应这个社会，战胜这新环境；难过的是从此我就要在这纯真的学生生活上画上句号了。心里矛盾，脑子里翻天覆地。
在当今的社会里我们离不开人类的沟通与机械化的运作，从大学生活转向社会时，我就意识到电脑与沟通的重要性。所以我选择了一家惠州的广告公司实习.在公司里面我主要负责与美指、客户联系、传达客户信息、跟进客户所下达的业务、使其得到满意的效果。由于这行业的专业性质要求比较高，而我又是刚出来的大学生，对广告行业的一些术语与材料一窍不通。经常会遭到同事与供应商的小视，所以我决心要做好这第一份工作。在日后的日子里我经常到公司底下的制作前线与前辈讨教来加强我的专业知识，看广告书和上网与别人分享自己的经验检讨出自己工作中一些不适的语言与行为！
广告并不是一个容易的行业，其实广告人是孤独而被遗忘的。在网上调查发现其实我们所做的广告，有75%的人是忽略的，所以如何运用技巧唤醒人们对广告的注意，是广告人必须要注意的。广告有基本必须的元素1.由美术构成并且有一定的水准。2.文字方面朗朗上口，简洁有利。3.必须要能表达出来，并在恰好的时间点上。当然还有我们的服务也是至关重要的，广告行业其实就是卖你的服务。
五月的工作的确很累，每天拖着疲惫的身子回家，但是后面也渐渐就习惯了。不断有新的知识学到，心里有一种充实感。经理除了让我学习销售策略以外还让我与公司的设计师学习广告设计来填补自己在广告创意上的缺乏。在这两个月里我真的学到了很多，也巩固了以往许多知识。现在工作的每一天几乎都会有大的或小的问题，这样其实我很开心，我也有信心把现在的工作做好！因为我有我的信念：我不怕问题的到来，因为问题总是可以得到解决的！
在这段实习的时间里，我经历了很多以前没有的事，就比如第一次领工资虽然只是一点点的钱，但却是我人生的转折点，一个人在他的学生时代最重要的是学习东西，增长见识，锻炼能力，尤其在大学学习时候，参于社会实践活动是一个很好的锻炼机会，赚钱不是主要的，作为学生，能赚多少钱，等你毕业了有的是赚钱的机会，这回可是我长这么大第一次用自己的双手和智慧挣来的钱，当时我真的是激动的要哭，那种感觉真的是无法形容的美妙。
实习是为将来打基础的重要阶段，珍惜自己每一个工作的机会，不论什么人，什么学历，从事什么工作，好好的表现、展示自己的能力，不要错过好的机遇。没有一件事情是轻轻松松的，但每一件事都是让人成长的，经历一段过程，喜悦或是艰辛，尽管经历的方式不尽相同，但它的结果是相同的，我们都会因涉事而成长。
（二）即将面临大学毕业，因为从事绘画专业，想丰富一下自己的知识，所以我找到了一家设计公司，虽然和我所学的专业有些差异，但它对于我来说是受益匪浅，我所在的公司时保定市富恒有限公司，主要是平面设计为主，也与绘画有所联系，既然选择这个公司，我就要好好去学，使自己的基础更牢固，技术更全面，在大学里学的知识却不知道如何运用，想从事多个行业，因此我非常珍惜这次实习的机会，在有限的时间里加深对绘画的了解，找出自身的不足。实习的内容是学习习近平面设计（photoshop的使用）。
第一天来到公司，不知道该做些什么，什么也插不上手，只是这里看看，那里逛逛，最终还是公司里的老师给我指了条路，让我用photoshop模仿教程做一些简单的图片，终于找到事情做了，于是我就乖乖的做起了图片。说实话我以前在学校的时候也这样做过，不过效果没有这么好，因为以前一遇到难的或不懂的就停下来不做了，而现在有老师在旁边，有不懂的就问，这使我受益非浅。
通过这次实习，在设计方面我感觉自己有了一定的收获。掌握了photoshop的小技巧，知道了怎么去制作圆角矩形方块、高解析制作、保留选取范围大小、快速隐藏图层等。这次实习主要是为了我们今后在工作及业务上能力的提高起到了促进的作用，增强了我们今后的竞争力，为我们能在以后立足增添了一块基石。实习单位的老师也给了我很多机会参与他们的设计是我懂得了很多以前难以解决的问题，将来从事设计工作所要面对的问题，如：前期的策划和后期的制作等等。
这次实习丰富了我在这方面的知识，使我向更深的层次迈进，对我在今后的社会当中立足有一定的促进作用，但我也认识到，要想做好这方面的工作单靠这这几天的实习是不行的，还需要我在平时的学习和工作中一点一点的积累，不断丰富自己的经验才行。我面前的路还是很漫长的，需要不断的努力和奋斗才能真正地走好。
（三）基本情况：生产实习。
实习目的：通过生产实习了解设计管理和企业生产营销情况，在这个基础上把所学的商务专业理论知识与实践紧密结合起来，培养实际工作能力与分析能力，以达到学以致用的目的。实习时间：
实习地点：武汉泛美广告公司。
总结报告：
美的企业形象。自4月23日起，在一个月的工作中我参加了该公司的营销部实习工作。我认为该公司超群的售前推广以公司ci形象系统、产品配套直观展示给予宣传推介：由于拥有一批长期从事广告设计印刷精英组成，擅长把握客户的需求，有着丰富实施项目管理经验。他们本着为客户思考与服务的宗旨不断的自我完善与提高。进入公司后，我明白了：以质量求生存，以信誉求发展，以价格求信心，以时间求放心，一切努力求见客户的微笑。优秀的设计一定程度能降低企业运营的风险。联客本着务实有效的设计思想，坚持原创设计，站在最终客户的角度，通过细致的调研和严谨的分析，为客户创作出准确的、极具商业价值的形象设计。我们的目的是通过对企业品牌视觉形象的定位、创造、提升、推广、应用、维护、管理等一系列活动，从而协助企业提高品牌价值，提高竞争力。积极的售中过程及我们精干业务、技术支持；走特色营销之路，快速、优质的售后服务，让客户充分感受我们公司不断追求完善的服务宗旨。公司致力于强化内部质量管理，倡导一丝不苟的工作作风。“酒香不怕巷子深”的时代早已一去不复返，即使是好的产品也需要好的方法和思路去完成销售，如今的消费者是不会自己找上门来买你产品的，这一点早已被不断变化的市场所证明；包装的概念也不再是用传统的印刷工艺、材质加工、版面设计等等所能概括；厂商有好的产品要销售，那么如何有效的将产品核心价值和概念准确传达给消费者呢？我们提倡的是策略性的包装概念，是以消费者为导向，市场为依据，调研为支持的高端策略包装之道，我们觉得包装的基本功能除了能够包裹物品和运输之外还应加上能够为厂商带来市场价值，这是符合整体营销战略方向，能够为企业带来销售业绩的销售利器。而这一切都需要充分的沟通和缜密的思考。这使我深刻体会到在学校学好专业知识固然很重要，但更重要的是把学到的知识灵活运用到实践中去。
在为期1个月的实习里，我象一个真正的员工一样拥有自己的工作卡，感觉自己已经不是一个学生了，每天7点起床，然后象个真正的上班族一样上班。实习过程中遵守该厂的各项制度，虚心向有经验的同事学习，一个月的实习使我懂得了很多以前不知道的东西，对武汉泛美广告公司也有了更深的了解，通过了解也发现了该公司存在一些问题：由于受市场竞争的客观因素和主观努力不够，业务成功率不够稳定，销售业务工作管理还不够完善，资金回笼有时不够及时，直接影响公司的正常运转；市场信息反馈较慢，对发展新客户的工作作得不够细。在实习中，要求我们不仅要有专业的知识和工作的热情，同时也要有独到的见解和灵活的创意。我们不是推销设计的说客，也不是孤芳自赏的艺术家，我们是顾问，是参谋，我们将阶段性的帮助客户建立和改善形象，为客户提供意见和帮助。诚信同样是我们工作的原则，利润不是我们唯一的目标。调查研究是我们的重要工作，任何设计都需要细致的观察和缜密的思考。我们要为企业或是其它客户解决品牌定位、创造、提升、推广、应用、维护、管理等的视觉设计与策略顾问。实习是每一个大学毕业生必须拥有的一段经历，他使我们在实践中了解社会，让我们学到了很多在课堂上根本就学不到的知识，也打开了视野，长了见识，为我们以后进一步走向社会打下坚实的基础，实习是我们把学到的理论知识应用在实践中的一次尝试。我想，作为一名即将毕业的大学生，建立自身的十年发展计划已迫在眉睫，不是吗？信奉在哈佛广为流传的一句话：
作为初次到社会上去工作的学生来说，对社会的了解以及对工作单位各方面情况的了解都是甚少陌生的。经过了四年的理论学习，使我们对平面设计有了基本掌握，对于平面设计这个专业也有了一个系统的学习和掌握。我们即将离开大学校园，作为平面设计专业的毕业生，心中想得更多的是如何去做好一个平面设计师、如何更好的去完成每一个设计任务。
在实习过程中，我深深地感受到作为设计师通常缺乏足够的市场和管理上的经验，做出的设计作品经常会与市场经济脱节；而作为管理者通常缺乏设计基础和审美能力，往往为了追求市场效益，过多地拘束设计师的思维与创新，忽略了设计要素的重要性，造成了设计的庸俗化。
设计管理这个专业在中国也仅有几岁的生命，这是中国设计行业走向成熟后必然要出现的新的研究领域。而我们正是应社会发展的需要而出现的综合型人才，不仅对基础设计理论能够熟练的运用，对管理学、市场营销、财务管理等各个方面也都有了初步掌握。我们的目标是成为一名真正的设计师，在设计与管理两者之间找到最好的平衡点。
所以仅仅通过在学校所学的理论知识是远远不够的，这就需要我们去实践，走进设计公司，将所学理论与实践相结合，这也是我们这次实习课程的目的。
实习目的：
通过社会实践，熟练专业技能，了解艺术设计机构，其部门、日常业务活动、整体状态。并从中认识到艺术设计活动与人力、资金、社会的关系。
实习时间：
2012年2月15日——3月15日。
实习地点：
郑州瑞凡迪生物工程科技有限公司。
实习内容：
2012年2月15日，我应聘进入到爱迪文化传播有限公司进行了为期40天的实习活动，进行学习。任职平面设计师，在郑州，爱迪文化传播有限公司属于典型本土小公司：小规模、业务少。其公司主要有卖场设计、喷绘广告设计和墙体广告、cis策划导入等几部分业务组成。
得很多难得的学习和锻炼的机会。以下是我的实习日记以及参与的主要客户的设计项目的工作状况。第一天走进公司的时候，与经理进行了简单的面谈之后，并没有给我留下过多的任务，先让我熟悉一下环境，了解了一下公司的状况，包括其规模、部门、人员分工等。然后让我对新飞智鑫人力资源公司宣传册的设计，设计的过程中正好测验一下我的能力。
很幸运，一进公司便能参与的设计项目之中，正好锻炼一下自己。于是，我学以致用，很快在一天之内做出了三个方案，设计主任看后比较满意，便可以放心的将其他的设计任务交给我。由于经验不足，我在开始的时候，主要还是负责一些比较琐碎的设计任务。还没有真正地参与到比较完整的活动策划之中。经过两天的磨合，自己有哪些缺点和不足，便知道得一清二楚，在校的时候由于实际锻炼的机会比较少，在软件操作上还是不够纯熟。而且对于客户的要求并不能立即做出反应。
通过前两天的工作实践，基本的了解了公司的设计流程。首先是客户提出要求，然后设计主任根据客户的需求程度，结合每位设计师的设计特点，合理的分配任务，尽量发挥出每位设计师的优点，让设计做到尽量让客户满意。而有的客户会盯着设计师把设计任务做完，往往这种方式基本上是按照客户的意愿做出来，设计师们最不喜欢的就是这类的客户，很容易造成设计缺乏创意与创新，因为大部分的客户还是不了解设计的，他们更多地追求设计时效性，明艳、鲜亮的色调是客户的首选，因为他们认为这样会更加吸引消费者的眼球。而这种基调如果把握不好，就会造成设计的庸俗化。
经过了几天琐碎的设计任务的锻炼，使我学到许多在课本中无法涉及的内容。因为工作就是与客户直接接触，我们工作的目的就是要让客户满意，当然在不能缺乏创意的同时，还要兼顾它在市场上的时效性。并不是说，有创意的设计就一定适应市场的竞争，这就涉及到设计的营销与管理的重要性。如何让设计达到预期的市场效应，首先就要对所涉及到的市场进行剖析性分析，找到最恰当的目标消费群，进行市场定位，然后确定项目的核心，一切设计行为都围绕着核心概念展开，这样才能使策划项目不偏离市场。
实习总结：
中自己忽略了的或有些疑惑的地方，从实际观察和同事之间指导中得到了更多的宝贵的经验。一个设计团队是否优秀，首先要看它对设计的管理与分配，将最合适的人安排在最合适的位臵，这样才能发挥出每个人的优点；团队精神非常重要，一个优秀的设计团队并不是要每个人都非常的优秀，这样很容易造成成员之间的意见分歧。所以在共同进行一个大的策划项目的时候，设计师之间一定要经常沟通、交流，在共同的探讨中发现问题、解决问题。在共同商讨的过程中很容易就能碰出新的闪光点，使策划项目更加的完备。
通过这次实习，在设计方面我感觉自己有了一定的收获。这次实习主要是为了我们今后在工作及业务上能力的提高起到了促进的作用，增强了我们今后的竞争力，为我们能在以后立足增添了一块基石。实习单位的同事们也给了我很多机会参与他们的设计任务。使我懂得了很多以前难以解决的问题，将来从事设计工作所要面对的问题，如：前期的策划和后期的制作、如何与客户进行沟通等等。这次实习丰富了我在这方面的知识，使我向更深的层次迈进，对我在今后的社会当中立足有一定的促进作用，但我也认识到，要想做好这方面的工作单靠这这几天的实习是不行的，还需要我在平时的学习和工作中一点一点的积累，不断丰富自己的经验才行。我面前的路还是很漫长的，需要不断的努力和奋斗才能真正地走好。
项目的各项工作中重要性与重要地位。伴随着国家市场经济和改革开放的不断深入，装饰行业已经成为建筑业中的三大支柱行业之一，其在整个建筑业中所占的比重已越来越大。面对装饰业市场竞争的加剧和行业的规范化进程，面对市场准入和行业的规范化进程，装饰工程施工中施工管理工作显得更加重要。而我作为一名施工管理人员在施工现场的三个月的实习体验也让我更加明确的认识到管理的重要性。是否有优秀的管理体制、系统和人才。便关系到建筑装饰企业团队的施工质量、进度、安全、成本、效益还有能否按期交付使用等问题。建筑装饰的施工管理与质量控制要使公司能有更好的效益，使其工程施工的质量得到良好的管理与恰当的控制，还使其工期、进度得到保证。关键之处还是要注重施工管理，而要想使企业团队的管理系统有所强化，纵观公司的施工管理工作，做为一个工程项目的管理者在完成施工管理任务与职责时主要应注意以下几个方面：
设计师设计心得篇四
迈进大学生活的最后一个年头，站在我们面前的就是那个向往已久的工作社会。我在校园里生活了数十载，而社会与校园是完全不同的两个世界，也许我不能完全立刻适应这激烈残酷的社会，所以我选择一个过渡的桥梁，这就是――专业实习。
我的专业是装潢设计，也就是平面设计，是我以后就业的主要方向之一但我对装饰设计十分感兴趣，所以我选择了一个装饰公司来丰满自己幼嫩的翅膀。这个公司是即装饰设计与施工为一体的大型装饰工程公司，是房地产开发商与消费者之间的桥梁，在这里实习会使我得到更好的锻炼，而这种既有科学知识的严谨，也有艺术的魅力。
实习的五十天很快就要结束了。再回首这丰收的一个月，我感到十分的欣慰，它使我在实践中了解社会，让我学到了很多在课堂上根本就学不到的知识，也打开了视野增长了见识，为我即将走向社会打下坚实的基础。为了表达自己收获的喜悦，我将分开几个部分讲一下自己的感受报告实习的情况：
设计师设计心得篇五
关于招贴。基本上，招贴（海报）有两种类型，1）资料提供（informative），2）说服引导（persuasive）。资料提供式招贴协助观众获得必要的知识。最好用独特的方式，比如利用图像或比喻来让招贴里的资料易懂易记。说服引导则是挑战观众去在某个事物上有偏向某个方向的观念，也可利用资料提供来达到这个目的。招贴是个独特的东西，它给你非常大的面积与空间来发挥，但是很多人往往不去利用这一优势，还按照设计书皮的思路来设计招贴，这样的完成品最后看上去只会像一张放大了的书皮，失去了招贴应有的活力。一般来讲，招贴有三个可读入的层次。远距离时，它应该有一定的特征把你吸引过来，中距离时，你应该能够了解这张招贴是关于什么的，非常近距离时，则应该可以读到其他的细节。招贴有它自己独特的使命，把握好的话，发挥是无限的。
那天翻出最初学设计时的作品草稿，觉得那时候真的是什么都不懂。现在回想起来，这一年来学到的最重要的有两点。
一、每个设计构思都有适合它自己的语言。风格不应该只是一种死板的美观的外表，而应该利用来表现思想。有的人偏爱数字化的效果，所以什么东西都做成那种样子，这种习惯性的东西使本来的特点麻木，丧失代表性与意义，成为纯装饰的玩意儿。我以前一直以为好的设计都有一个特定的所谓的样子，比如很酷，很细的线条，模糊的文字等，其实如果这些东西没有任何实际用途的话，滥用它们只不过会使你的作品降质。
二、每个人都有不同的擅长，这才使设计作品丰富多彩。面对一个设计问题时，要考虑寻找自己最能发挥的解决方法。而且要做就要做到最好，不能马虎。有时候，有的想法最适合用影像合成来表现，但是如果自己没有信心与能力做得像，做得有说服力的话，不如另找自己可以表现的想法。作为学生，我们经常以为把自己想要做的告诉老师就可以了，初学设计的学生经常会拿着一张潦草的手稿说到，“虽然你们看不太出来，但是我想的是这儿有一个跑步的人，后面有旋风，还有特别酷的色彩效果。”老师只好说，“你说的很好，为什么不做出来？”然后他才发现原来他没有能力做出他想像的东西。设计并不只是一个想法的问题，也是一个制作的问题。有效的结合两者，才能得出好作品。
这两天都忙着印出最后的完成品，再贴到可以展示的板子上。我真是服了我自己了，都做过不知多少次了，还是会把板子裁歪，把表面弄脏，更笨的是，还又把手指头削掉一点。我们班里有少数的一两个人每当做这些最后的完工时，都会到专业的印刷店让那里的人全包，印啊，帖板啊，裁剪啊，据说做两张大海报一共要花约$60。在我们学校里印才$10，当然还得自己买板子什么的。她们觉得挺值得的，做出来都专业极了，亮亮的。可是我总觉得在学习作业最后加这么道程序，有点。反正明年的展览模型课要小心不要和她们一组。
去年夏天在北京买了一本非常好的书，“构思与创造—写作技巧论”，潘大华著。本来是想用来提高自己的中文水平，但是越读发现书里的许多内容其实对我学习设计也有不少帮助。通过不同的方式，设计与写作都是在表达，在沟通。好的设计可以讲一个故事，好的写作可以让人看到一幅画不出来的画。这本书讲到很多非常有意思并且非常关键的概念，例如看见与发现的不同，获得灵感的基础是信息，知识，与经验的积累，比喻与象征，烘托和对比，如何观察与表现生活的大角度和多角度，疏密与虚实的关系—主题和节奏的需要等等。虽然是一本关于写作的书，但是我觉得任何做跟创作有关的人读来都会受益。这让我又意识到，这个世界上互通的东西实在太多了，几乎什么都可以和什么联系起来，真是越想越有意思！回想起来，直到几年前，我是完全不喜欢学习的。作业就是任务，做完做好就扔在脑后了，知识全部都是为了应付考试，考完后什么都记不起来了。不确定什么时候开始，我对学习的看法好像完全改变了。我现在觉得学习就像在做游戏，在解一个很大很大的迷。解不解开不是关键，关键是，只要我学习，往前走，我之前积攒的点点滴滴零零碎碎就会渐渐地自己拼凑起来，而我看着它们就会觉得非常有意思。而且学习再也不代表上课听讲，已经和生活混为一体了。这个变化和我在日本的半年生活体验有关，和大学里的教育方式有关，和很多事情有关，而我看着它们就会觉得非常有意思。
这个变化和我在日本的.半年生活体验有关，和大学里的教育方式有关，和很多事情有关，而且和我学习设计非常有关。说不太上来，但是这短短的几个学期的设计课一定是影响了我很多，我开始学着去思考，去寻找，去理解，去欣赏，去评价，去表达。
做设计时，他人往往只能看到完成品，但是作品一般都不是一天就能完成的，这中间有许多不同的过程，大部分都是在完成品上看不到的。这些过程相当的重要，因为就连想法也是逐渐成熟的。
最近真忙啊。这学期我一共拿了三节课，一节是网络设计，一节是形象设计，还有一节是一个特殊的与清华大学设计系交流文化的设计活动，主题是水意识。形象设计的课程对我们来说是一个前所未有的尝试和挑战。过去这节课的内容是研究各类企业形象，然后摹拟一套视觉系统。但是今年出现了一个有意思的状况，正好我们大学里的综合学院需要一个新的形象，而老师想，那来做设计的再好不过的人选就是我们这些设计系的本科学生啦！同学们都为次感到很兴奋，因为这不但相当于一项真实的设计工作，而且如果成功的话，我们一起努力的成果将会出现在学校的信笺上，网站上，宣传单上，纪念品上......真正设计形象标征前，我们要做很多调查和研究，搜集各类相关资料，再仔细分析它们。不但要准确理解这个新形象的需要，还要确定它所代表与能够代表的特征。我们做的第一件事就是请来综合学院的系主任，访问他对这个新形象的期待与要求。我们当时问的主要问题包括，这个综合学院是什么？与其他学院或其他学校的综合学院有什么不同？如果它是一个人，是个什么样的人？它的观众都是谁？等等。在这里斩时脱离一下设计，讲一下当时系主任对我们学院的教育方针的形容，因为我觉得很有意思，也很有价值。他说我们学院是学习学院，不是教学学院。所谓的教学学院就是老师主要负责传授已有知识，而在学习学院里，学生来学习如何学习，是一种积极探索的环境。在这种学习学院里，很多课程的基础是研究和试验，没有固定的课程内容，因为新的理论和知识不断地在被发现。据他说，学问也分两种，一种是基本学问，还一种是应用学问我们学校大部分的分学院都是应用学问的学院，是相对更有目标的学习，比如医学院是为了医治疾病，建筑学院是为了完善建筑结构等。而综合学院包涵很多以基本学问为主的子学院，例如天文学院，美术学院，音乐学院。知道地球如何在宇宙里运转斩时并不会对我们有什么直接的影响，做出各种独特的艺术品也不会改变世界和人们的生活习惯。但是这种对基本知识的渴望来自于我们人类的好奇心本性，而我们的综合学院非常鼓励这种天生的好奇心，以及对学习和表达的热爱。系主任最后说的一句话让我印象很深，他说：如果你们毕业时发觉自己懂得更少了，对知识的渴望更强了，那我们的努力就没有白费了。
设计师设计心得篇六
第一段：引言（~200字）。
室内设计是一门融合艺术与功能的创造性工作，作为一名设计师，我认识到它不仅仅是提供美观的空间，更重要的是要满足使用者的需求和舒适度。在多年的实践中，我逐渐领悟到一些心得和体会，这些经验对我提升成为一个优秀的设计师起到了重要的作用。接下来，我将分享我的开云官网app下载安装手机版 。
第二段：理解需求并与客户沟通（~250字）。
作为室内设计师，首先要明确的是客户的需求。每个人的理念和喜好可能都不一样，因此与客户进行深入的沟通是非常重要的。我喜欢与客户进行面对面的交流，通过细致的询问和倾听，确保我真正理解了他们的需求和期望。这有助于建立一种信任关系，同时也能够确保我所提供的设计符合他们的要求。
第三段：注重细节和功能性（~250字）。
细节决定成败，这在室内设计中是至关重要的。每一个设计元素的选择和摆放都必须经过精心的考虑和解读，以确保整个空间的和谐和美感。此外，我还注重设计的功能性。一个优秀的室内设计不仅要追求美观，还要满足使用者的需求，使他们能够在舒适且无障碍的环境中生活和工作。因此，了解使用者的习惯、需求和工作流程，以及结合实际运用，是设计一个功能性空间的关键。
第四段：创新设计与平衡（~250字）。
在追求新颖创新的室内设计中，平衡是至关重要的。设计师应该有自己的风格和创意，但也要将其与客户的口味和整体要求相结合。我认为平衡意味着找到设计的妥协点，既能满足客户的需求，又能体现设计师的创意。此外，创新也是一个重要的因素，通过灵感和独特的构思，设计师可以带给客户一个独特的室内环境，使其突出于众。
第五段：持续学习和经验积累（~250字）。
室内设计是一个持续学习和发展的领域。作为一个设计师，我深知知识和技能的重要性，因此我始终保持着对新技术和设计趋势的学习兴趣。通过定期参加培训和展览会，我不断提升自己的专业素养，并吸收先进的设计理念和技巧。此外，与其他设计师的交流和分享也是非常有益的，通过他们的经验和故事，我汲取了许多宝贵的经验教训。
总结（~150字）。
室内设计是一个艰巨且挑战性的工作，但也是具有创造力和满足感的。通过理解客户需求、注重细节和功能性、平衡创新与客户要求，以及持续学习和经验积累，我找到了自己的设计风格，并与客户建立了紧密的合作关系，为他们提供独特而美好的室内空间。我对室内设计的热情和执着将继续推动我不断追求更高的设计境界。
设计师设计心得篇七
建筑供配电与照明综合实训是建筑设备工程技术专业的一门专业必修课，在学完建筑供配电与照明课程后，需要有一个实践环节，强化所学内容。参加本综合实训，使学生把在课堂上所学到的知识，应用于具体的工程设计，使之进一步加深对基本理论的掌握与理解，完善理论与实践的衔接。同时培养学生运用所学知识解决实际问题的能力，了解并运用有关设计规范和规程，掌握建筑供配电与照明的基本内容及程序。根据设计任务书，对指定的车间进行电气设计。要求学生运用相关的理论知识，进行车间的照明配电系统设计、动力配电系统设计与计算、防雷接地系统设计，熟悉并能正确的应用有关设计规范。着重于知识的运用与分析和解决问题的能力的培养和提高。课程设计的主要目的是理论联系实际，培养学生综合运用先修课程和所学建筑供配电工程的专业知识进行电气施工图设计的能力，学会选择和确定电气设备的型号和规格，学会查找和运用有关设计手册和技术资料，为将来的工程设计或施工识图打下良好的基础。
本次实训主要是设计单层厂房供配电，我认为工厂供电工作，不仅对电力工业是一种促进，而且对发展工业生产，实现工业现代化也具有非常重要的意义。随着现代文明的发展与进步，社会生产与生活对电能供应的质量和管理提出了越来越高的要求。作为电能传输与控制的中间枢纽，变电所必须改变传统的设计和控制模式，才能适应现代电力系统、现代化工业生产和社会生活的发展趋势。电能从区域变电站进入工厂后，首先要解决的就是如何对电能进行控制、变换、分配和传输等问题。而变电所就担负着这一重任，一旦变电所出了事故而造成停电，则整个工厂的生产过程都将停止进行，甚至还会引起一些严重的安全事故。工厂的供电工作要很好的为工业生产服务，必须满足如下基本要求。
（1）安全：在电能供应分配和使用中，不应发生人身事故和设备事故。
（2）可靠：根据可靠性的要求，工厂内部的电力负荷分为一级负荷、二级负荷、三级
负荷三种。一级负荷因突然停电会造成设备损坏或造成人身伤亡，因此必须必须有两个独立源供电;二级负荷突然停电会造成经济上的较大损失或会造成社会秩序的混乱，因此必须有两回路供电，但当去两回路有困难时，可容许有一回专用线路供电；三级负荷由于突然停电造成的影响或损失不大，对供电电源工作特殊要求。
（3）优质：应满足用户对电压、频率、波形不畸变等电能质量要求。
（4）经济、应满足以上要求的前提下，供电系统尽量要接线简单，投资要少，运行费
用要低，并考虑尽可能节约电能和有色金属的消耗量。
工厂供电系统是电力系统的一个组成部分，必然受到电力系统工况的影响和制约，因此供电系统应该遵守电力部门制定的法规，评价分析可以应用电力系统中采用的分析、计算方法。课程设计已经做完，我也有很多的开云官网app下载安装手机版 值得去书写，这方面的专业知识，更多的是关于实践和思维之间关系方面的。在已度过的大学时间里接触的都是专业课。仅仅是专业课的理论知识，那么如何把我们所学的专业基础课理论知识运用到实践中去呢？这是我长期思考的问题。
整个设计好，养成反复修改的好习惯。在课程设计中我得到同学和老师的许多帮助，再次一并谢过。由于我自身的水平有限，难以在理解上、设计中有所纰漏敬请老师扶正。
通过本次设计，使我将所学理论知识很好的运用到了实际工程当中，真正做到了学以致用，并使自己的实践能力得到了很好的提高，主要体现在以下几个方面。
工厂供电知识学习方面，此次课程设计使我对课本上学到的知识有了进一步巩固，而且对课堂上没有深入学习的知识也作了了解，因此对供配电知识有了较全面和一个整体的把握。
知识系统化能力方面，本次本次课程设计过程中运用了很多的知识，因此如何将知识系统化就成了关键，例如本设计中用到了工厂供电的绝大多数理论知识和设计方案，因此在设计工程中侧重了知识系统化能力的培养，为今后的工作和学习打下了很好的理论基础。微机应用和计算能力方面，通过本次锻炼，在绘图方面，熟练了对autocad、word等软件的掌握，并且使自己计算准确度有了提高。
获取信息能力方面，通过本次设计，我进一步认识到查工具书的重要性，因为我们课本上所讲的知识毕竟有限，查工具书能使我们广泛地汲取知识，补充自己知识系统的不足。同时我也更加体会到网络的好处，从网上查到了一些工厂的一些最新设备，以及新旧设备的对比等等，这些对此次课程设计有很大帮助。
自学能力方面，此次设计过程中遇到了很多的困难，在解决问题过程中，激发了我对获取知识的渴望，使我的自学能力得到了提高。
总之，此次课程设计的顺利完成使我收获颇多，也为我以后的学习和工作打下了扎实的基础。
设计师设计心得篇八
20xx年很快就会过去了，掐指一算，来到同程已经整整一年了，在这里我对我一年以来的工作情况进行简要的总结，算是对公司也是对个人这段时间的工作的一个交代。
一、个人工作总结
我是去年2月有幸被同程录用的，之前我一直从事广告平面设计方面的工作，到了苏州后找的第一份工作就是网页设计，不过做的时间不是很长，对这方面还算是个生手。
到了同程以后，先是担任平台设计师的工作至5月下旬，然后又调到网站建设部做网站设计师一直至今。在工作中，我学到了很多东西，从不懂，到有点懂，再到熟悉。这中间的过程，只有我自己最清楚。
很多时候，日常的工作是琐碎的，我们只有自己从中找到乐趣，才不会觉得枯燥;很多时候当我们做网站刚有灵感的时候，会突然有其它的工作布置下来，我们只有自己调整好自己的心态，统筹安排好自己的工作，才不会手忙脚乱。
那天爸爸给我打电话的时候，我正在加班，爸爸说，怎么又在加班了，要注意身体。我告诉爸爸，不知道为什么我喜欢工作，喜欢那种充实的感觉，虽然有的时候回到家的时候真的很累，也会偶尔觉得自己活得有点辛苦，但是一旦自己真的闲下来的时候，反而觉得很不适应了。爸爸说，恭喜你，长大了，那至少说明你不是一个好逸恶劳的人。
我喜欢爸爸的评价，我是个极其热爱设计的人，有兴趣，有灵感，我知道我或许不是最好的，但是我一定是最有激情的。我真的很喜欢设计，我也不知道为什么，所以，我想证明自己，证明自己的能力和一颗真诚而执著的心。明天会怎么样，谁也不知道。至少今天我要对得起自己。
非常感谢公司给我这个成长的平台，令我在工作中能不断的学习，不断的进步，不断提升自身的素质与才能。
二、与同事相处
到了同程以后，要感谢的人真的很多…
在平台上工作的时候，感谢总监一直教导我，要不断提高自己的设计能力;感谢龚琳娜从我进公司的第一天起，就耐心的教给我很多我不懂的东西;感谢刘国平和邱小东，在我刚进公司对代码丝毫不懂的情况下，对我的热心的帮助。感谢有在平台上磨练的那段时光，正是那段时间激发了我的斗志和工作热情!
到了网站建设部以后，我被一种莫名的东西感动着。我们是一支年轻的队伍，部门经理也是一个80年代以后的年轻的女孩子。我们虽然年轻，但是我们并不浮躁，我们充满激情和憧憬，我们充满力量和动力。这不正是我想要的那种感觉吗?为了一个同目标，我们会齐心奋力向前。我的心找到了归宿，我安定了下来。我确定：这就是我的事业，为同程，为自己，努力着!前进着!
感谢每一个人对我的帮助和支持，感谢大家那么喜欢我(哈哈~~我脸皮是不是有点厚了啊!)我会继续努力的，让我们前进的步伐越走越坚定!!!
三、与客户沟通
虽然从大学毕业的时间还不到两年，但是，可能因为我是一个不太能闲得住的人吧，从大二开始我就在学习之余将自己的另一只脚正式踏入了设计行业。
在来同程之前，我也接触过很多各种各样的客户，有蛮不讲理的，也有和蔼可亲的，不过那些都是和客户当面沟通交流的，和客户在意见上发生分歧时，大部分我可以很轻易的用我的设计专业方面的知识说服客户，甚至可以现场做出效果来改变他们的主意。
可是，来了同程之后，我才发现电话沟通真的是一门很深奥的学问。在电话这头的我，看不见电话那头客户的表情，动作，只能从电话中客户的语气来分析猜测客户此时的想法和心情。也渐渐开始明白：有些时候，不论客户再怎么纠缠，我都必须坚持某些工作上的原则，因为一旦为一个客户开了先河，我就必须考虑到接下来该如何面对更多的客户，我必须为自己的一言一行负责到底;而有些时候，又必须对一些客户妥协，即使他们再怎么让我深恶痛绝，我还是必须认真的完成对他们的服务，因为不能因为一些小事，丢失掉一些重要的客户。
感谢同程!让我从客观上对自己在以前所学的知识有了更加感性的认识，使自己更加充分地理解了理论与实际的关系。
四、工作态度
一个人的工作态度折射着一个人的人生态度，而一个人的人生态度又决定一个人一生的成就。我的工作，就是我的生命的投影。一个天性乐观，对工作充满热忱的人，无论他眼下是在洗马桶、挖土方，或者是在经营着一家大公司，都会认为自己的工作是一项神圣的天职，并怀着深切的兴趣。对工作充满热忱的人，不论遇到多少艰难险阻，都会像希尔顿一样：哪怕是洗一辈子马桶，也要做个洗马桶最优秀的人!所以我会努力让自己保持良好的心态工作，遵守公司的各项规章制度;完成各项工作和任务。我要在20xx年比20xx年做的更好。
五、建议和意见
1、首先，我觉得公司的天目湖拓展真的很好，加强同事之间的感情，加强了团结协作的能力。有很多同事，以前我都叫不出名字的，却在这次拓展中，让我发现了他们身上的很多平时发现不了的闪光点。让我更加热爱这个集体，热爱每一个可爱的同程人!
2、我觉得公司可以考虑给我们多点专业性的培训，就拿我们网站建设部来说，可以找一些在设计方面比较厉害的人给我们培训，或者多参加一些类似于上海国际旅游交易会那样的活动，可以开拓我们的视野，提升我们的设计水平，以及对旅游的认识。
3、还有一点，我感觉我们每天早晨的晨会分享，以及我们部门每周五中午的专业培训挺好的，每次都能学到东西，有时候就是一些小小的技巧，却可以在工作中很大程度的提高工作效率。
以上只是我个人的一些愚见，如有不妥之处，还请大家原谅!
新的一年我为自己制定了新的目标，那就是要加紧学习，更好的充实自己，以饱满的精神状态来迎接新一年工作的挑战。我心里在暗暗的为自己鼓劲。要在工作中站稳脚步，踏踏实实，多向其他同事学习，取长补短，相互交流好的工作经验，共同进步，争取更好的工作成绩，为公司做出更大的贡献。
在低迷时，我也想过像如鲁迅般“呐喊”、金斯堡式“嚎叫”。可是，当我面对工作的时候，想到的更多是那句犹太古谚“人类一思考、上帝就发笑”。
论忏悔我们不及卢梭;
论救赎我们不及肖申克的安迪;
论eq我们不及奔跑中的阿甘。
我有的只是在这条路上执着的坚持着…
设计师设计心得篇九
近年来，随着城市化进程的不断发展，人们对于居住环境的要求也越来越高。室内设计作为一项重要的艺术创作，不仅要满足人们对美感的追求，更要在实用性与舒适性上取得平衡。作为一名设计师，我在多年从业的过程中积累了一些宝贵经验和心得，下面将分享其中的五个方面。
首先，要求合理化与流畅性的结合。在设计的初期，合理化应是首要的因素。因为一个合理化的空间布局会使整个空间变得更宽敞、明亮，给人以舒适感。然而，合理化不意味着抛弃流畅性，相反，它们是相互依存的。一个好的设计师应能将二者完美结合，创造出一个既充满活力又实用的室内空间。
其次，色彩在室内设计中的重要性不可忽视。色彩是设计师进行创作的重要工具，能够产生不同的情绪和氛围。在室内设计中，选择适合的色彩搭配能够给人一种愉悦的感觉。不同的色彩对人们的情绪和心理状态有着不同的影响，因此，在设计过程中，我经常根据客户的需求和空间的特点来选择适合的色彩方案，以打造一个和谐舒适的室内空间。
第三，材质的选择也是至关重要的。室内设计的细节往往决定了整个设计的质量和品味。选择恰当的材质能够提升整个空间的质感和美感。在选择材质时，我常常注重材质的质量和适应度，尽量选择环保、舒适、易清洁的材质。同时，我也会考虑到材质的表面处理和使用寿命，以确保设计效果能够长期保持。
设计师的专业素养也是成功的关键。作为一名设计师，除了要具备艺术、美学等方面的知识和技能外，还需要具备较强的理解和表达能力。与客户沟通时，我善于倾听和理解客户的需求，能够将他们的想法与我的设计理念相结合，以达到最佳的设计效果。此外，设计师还要具备团队合作和项目管理等能力，以便使整个设计过程顺利进行。
最后，研究和创新是设计师的一个重要素质。设计师要不断学习和研究行业新的发展趋势和创新技术，以提高自己的专业素养和设计水平。在设计创作中，灵感和创新能力是非常重要的，只有不断变化和创新才能满足人们对于新颖、独特的设计需求。
总之，作为一名设计师，室内设计是我最热爱的事业之一。通过多年的实践和积累，我深刻认识到合理化与流畅性的结合、色彩的运用、材质的选择、专业素养和研究创新的重要性。在将来的设计工作中，我将继续努力，不断提高自己的设计水平和迎合客户的需求，为每一个项目带来更满意的设计效果。室内设计是一门艺术，也是一门科学，只有不断学习和创新才能在这个领域中不断进步。
设计师设计心得篇十
一、实习目的：认识实习是在学完有关基础知识后，进行专业课学习之前必须要完成的一项重要的实践环节。
主要目的有：
(1)提高对大自然和工艺品的认知水平,培养和提高美的修养和感觉，增强创作、造型能力，活跃构思，为以后的专业课的学习做好铺垫。
(2)了解工业产品设计公司的操作模式，产品设计流程，以及工业设计师所需要掌握的知识和技能，从而明确工业设计专业的学习方向。
二、实习内容：
1、参观易造设计公司
易造，是中国一个比较知名的设计公司，其分公司遍布温州、苏州、广东、广州、上海等中国十几个城市，并延伸到美国以及一些欧洲国家，可见其影响之深远。易造设计公司，曾为多家国内知名公司设计过产品，例如：联想，承载着各种产品的设计，但其总部——北京易造设计公司，主要从事电子产品的设计。
走进公司，首先映入眼帘的是醒目的易造公司标识，其极具设计情趣的标识符，让我们即刻感受到一种从未有过的设计感。其次是设计师们面带微笑的照片，充分显示出设计师张扬的个性。随后，易造公司接待员将我们带入了公司内部，让我们真正体会到设计师的工作环境。
我们首先进入的是设计师讨论间，在这里，我们见到了一个舒适安静且极具自然风格的环境。接待员告诉我们，设计师们一般都是在这里讨论各自的构想方案，相互沟通，以达到统一。除此之外，客户与设计师的交流互动也是在这里进行的。
绕过两侧铺满了各式各样装饰的走廊，我们就真真正正地走进了设计师的天地。接待员给我们一一介绍易造设计公司的部门分配，并让我们真切感受了当今世界的一些新材料、新物质、新工艺，并向我们讲述了这些东西对于一个设计师的重要性。对于一个设计公司而言，其最引以为豪的应该是该公司的所获荣誉。就在公司的会议室门口，我们见到了各种各样具有世界顶级水平的奖杯、证书，像红星奖、红点奖，令人可敬可叹。在会议室里，接待员为我们讲述了公司的设计理念、设计方向和设计成果，并将公司的失败设计与成功设计拿出来作对比，让我们懂得了设计的内涵以及设计对于一个企业的重要性，好的设计能兴盛一个企业，坏的设计亦能搞垮一个企业。此外，接待员还向我们展示了易造公司最新的产品设计——稀土音箱，此产品运用稀土这种特殊材料，通过材质的震动发声，对于不同的材质，其音质也会有所改变，或浑厚或圆润，或清脆悦耳或委婉低沉，让我第一次感受到了科技与创新的结合。会后，我们提出了一个个关于设计领域的问题，接待员也一一做了精彩的讲解。我们畅所欲言，我们用心道出了我们对工业设计的困惑，她亦用心回答我们，给了我们真正的心灵感悟。在谈话中接待员多次谈到“创新”设计，创新设计是灵魂，设计没了创新就没了生命。她的一番话语不仅仅给了我们答案，还教我们如何走向设计，毕竟我们还没进入设计的大门，仅仅因为我们的专业，仅仅因为老师的几句话，我们认为我们是在搞设计，但是，跟设计师们谈了之后我们发现我们该学的还有很多，也正是跟他们的交谈才使我们了解了工业设计专业的各种特点，理清了工业产品设计的基本流程，知道了工业设计的专业前景和从事工业设计工作所必须掌握的技能，使我们对设计有了进一步的理解：设计需要创新，创意是设计的前提，一个好的设计师必须要具备一定的专业技能，才能适应未来设计产业的发展;工业设计，作为一个新兴的现代专业，需要全方位的综合能力。
2、参观北京工业设计创意产业基地
北京工业设计创意产业基地，简称drc，是中国首批被上级批准作为工业设计发展的基地之一，承担着中国工业设计最高奖项(红点奖)的审批和颁发。
(1)、北京工业设计促进中心
北京工业设计促进中心，位于北京工业设计创意产业基地的一层，是整个基地的核心。因为认识实习我们来到了北京，来到了北京工业设计促进中心。进入中心吸引眼球的是在展厅中的一个个具有划时代意义的著名设计，悉尼大剧院、长信宫灯，这些产品印证了设计的发展也见证了工业设计一个个辉煌的时代。不仅有产品的展示，我们还看到了一些创意作品，还有设计公司的创作流程。在多媒体室里，北京工业设计促进中心的接待人员向我们讲述了北京工业设计创意产业基地从无到有的过程，以及工业设计在中国的发展历程，也就是这具有历史性的创意产业基地带动了整个中国工业设计的蓬勃发展。
热情的接待员，带领我们参观了几乎整个工业设计促进中心，从设计师之家到创意空间，从中国创新设计红星奖博物馆到快速印刷中心，再从快速成型室、cnc、创新材料中心到会议展览中心，整个过程让我们感受到一种前所未有的自豪感。在设计师之家，我们见到了各种各样新奇古怪的设计以及一些创新产品效果图，其用形象生动的方式向我们展示了设计的流程，以及几种产品设计渲染方法，开阔了视野。创意空间，可以说是整个过程中最让人难忘的，在这里，我们见到了设计师们表现产品的各种形式的草图，为以后的学习打开了思路，也让我们了解了设计师工作时是如何表达自己的想法的。在中国创新设计红星奖博物馆里，我们见到了近几年所有获得红星奖的产品，真正零距离地接触了中国最高工业设计奖以及它的产品，最具创意奖、最佳团队奖、红星奖，一个个鲜活的奖杯身后是一个个象征着现代化产业飞速发展、一个个充满人性的产品，从这些产品身上我们看到了，真正使其成为中国最高奖项得主的是它的创新性、独特性，可见在设计中设计创造力的重要性。在创新材料中心，各式各样的创新材料让我们目瞪口呆，相信谁也不会相信那样的衣服、那样的针织品、那样的丝竟然是用玉米制成的，如果不是亲眼所见，在这里，我第一次意识到玉米的三种状态原来只是度的问题。在快速成型中心，我们见到了记忆中根本就不存在的快速成型机，只要将展品的六视图输入进去，就能打印出和想象中一模一样的实体，而且还有颜色，其功用超出了我们的认识范围，激励我们要多多的获取未知的世界，大胆想象，没有什么是不可能的。会议展览中心，是设计师们在产品成型之后向大家展示的地方，是设计师交流互动的平台，是设计促进中心举行会议的地方，是培训人员对学员进行培训的地方。
整个流程下来，我们大开眼界，第一次认识到从设计到真正的产品上市，根本不是想象的那么简单，就连设计产品模型就需要这么多的工序。
设计师设计心得篇十一
关于招贴。基本上，招贴(海报)有两种类型，1)资料提供 (informative)，2)说服引导(persuasive)。资料提供式招贴协助观众获得必要的知识。最好用独特的方式，比如利用图像或比喻来让招贴里的资料易懂易记。说服引导则是挑战观众去在某个事物上有偏向某个方向的观念，也可利用资料提供来达到这个目的。招贴是个独特的东西，它给你非常大的面积与空间来发挥，但是很多人往往不去利用这一优势，还按照设计书皮的思路来设计招贴，这样的完成品最后看上去只会像一张放大了的书皮，失去了招贴应有的活力。一般来讲，招贴有三个可读入的层次。远距离时，它应该有一定的特征把你吸引过来，中距离时，你应该能够了解这张招贴是关于什么的，非常近距离时，则应该可以读到其他的细节。招贴有它自己独特的使命，把握好的话，发挥是无限的。
那天翻出最初学设计时的作品草稿，觉得那时候真的是什么都不懂。现在回想起来，这一年来学到的最重要的有两点。一.每个设计构思都有适合它自己的语言。风格不应该只是一种死板的美观的外表，而应该利用来表现思想。有的人偏爱数字化的效果，所以什么东西都做成那种样子，这种习惯性的东西使本来的特点麻木，丧失代表性与意义，成为纯装饰的玩意儿。我以前一直以为好的设计都有一个特定的所谓的样子，比如很酷，很细的线条，模糊的文字等，其实如果这些东西没有任何实际用途的话，滥用它们只不过会使你的作品降质。二.每个人都有不同的擅长，这才使设计作品丰富多彩。面对一个设计问题时，要考虑寻找自己最能发挥的解决方法。而且要做就要做到最好，不能马虎。有时候，有的想法最适合用影像合成来表现，但是如果自己没有信心与能力做得像，做得有说服力的话，不如另找自己可以表现的想法。作为学生，我们经常以为把自己想要做的告诉老师就可以了，初学设计的学生经常会拿着一张潦草的手稿说到，"虽然你们看不太出来，但是我想的是这儿有一个跑步的人，后面有旋风，还有特别酷的色彩效果..."老师只好说，"你说的很好，为什么不做出来?"然后他才发现原来他没有能力做出他想像的东西。设计并不只是一个想法的问题，也是一个制作的问题。有效的结合两者，才能得出好作品。
这两天都忙着印出最后的完成品，再贴到可以展示的板子上。我真是服了我自己了，都做过不知多少次了，还是会把板子裁歪，把表面弄脏，更笨的是，还又把手指头削掉一点...我们班里有少数的一两个人每当做这些最后的完工时，都会到专业的印刷店让那里的人全包，印啊，帖板啊，裁剪啊，据说做两张大海报一共要花约$60。在我们学校里印才$10，当然还得自己买板子什么的。她们觉得挺值得的，做出来都专业极了，亮亮的。可是我总觉得在学习作业最后加这么道程序，有点...反正明年的展览模型课要小心不要和她们一组。
去年夏天在北京买了一本非常好的书，“构思与创造-写作技巧论”，潘大华著。本来是想用来提高自己的中文水平，但是越读发现书里的许多内容其实对我学习设计也有不少帮助。通过不同的方式，设计与写作都是在表达，在沟通。好的设计可以讲一个故事，好的写作可以让人看到一幅画不出来的画。这本书讲到很多非常有意思并且非常关键的概念，例如看见与发现的不同，获得灵感的基础是信息，知识，与经验的积累，比喻与象征，烘托和对比，如何观察与表现生活的大角度和多角度，疏密与虚实的关系-主题和节奏的需要等等。虽然是一本关于写作的书，但是我觉得任何做跟创作有关的'人读来都会受益。这让我又意识到，这个世界上互通的东西实在太多了，几乎什么都可以和什么联系起来，真是越想越有意思!回想起来，直到几年前，我是完全不喜欢学习的。作业就是任务，做完做好就扔在脑后了，知识全部都是为了应付考试，考完后什么都记不起来了。不确定什么时候开始，我对学习的看法好像完全改变了。我现在觉得学习就像在做游戏，在解一个很大很大的迷。解不解开不是关键，关键是，只要我学习，往前走，我之前积攒的点点滴滴零零碎碎就会渐渐地自己拼凑起来，而我看着它们就会觉得非常有意思。而且学习再也不代表上课听讲，已经和生活混为一体了。这个变化和我在日本的半年生活体验有关，和大学里的教育方式有关，和很多事情有关，而我看着它们就会觉得非常有意思.
这个变化和我在日本的半年生活体验有关，和大学里的教育方式有关，和很多事情有关，而且和我学习设计非常有关。说不太上来，但是这短短的几个学期的设计课一定是影响了我很多，我开始学着去思考，去寻找，去理解，去欣赏，去评价，去表达。
做设计时，他人往往只能看到完成品，但是作品一般都不是一天就能完成的，这中间有许多不同的过程，大部分都是在完成品上看不到的。这些过程相当的重要，因为就连想法也是逐渐成熟的。
最近真忙啊。这学期我一共拿了三节课，一节是网络设计，一节是形象设计，还有一节是一个特殊的与清华大学设计系交流文化的设计活动，主题是水意识。形象设计的课程对我们来说是一个前所未有的尝试和挑战。过去这节课的内容是研究各类企业形象，然后摹拟一套视觉系统。但是今年出现了一个有意思的状况，正好我们大学里的综合学院需要一个新的形象，而老师想，那来做设计的再好不过的人选就是我们这些设计系的本科学生啦!同学们都为次感到很兴奋，因为这不但相当于一项真实的设计工作，而且如果成功的话，我们一起努力的成果将会出现在学校的信笺上，网站上，宣传单上，纪念品上....真正设计形象标征前，我们要做很多调查和研究，搜集各类相关资料，再仔细分析它们。不但要准确理解这个新形象的需要，还要确定它所代表与能够代表的特征。我们做的第一件事就是请来综合学院的系主任，访问他对这个新形象的期待与要求。我们当时问的主要问题包括，这个综合学院是什么?与其他学院或其他学校的综合学院有什么不同?如果它是一个人，是个什么样的人?它的观众都是谁?等等。在这里斩时脱离一下设计，讲一下当时系主任对我们学院的教育方针的形容，因为我觉得很有意思，也很有价值。他说我们学院是学习学院，不是教学学院。所谓的教学学院就是老师主要负责传授已有知识，而在学习学院里，学生来学习如何学习，是一种积极探索的环境。在这种学习学院里，很多课程的基础是研究和试验，没有固定的课程内容，因为新的理论和知识不断地在被发现。据他说，学问也分两种，一种是基本学问，还一种是应用学问。我们学校大部分的分学院都是应用学问的学院，是相对更有目标的学习，比如医学院是为了医治疾病，建筑学院是为了完善建筑结构等。而综合学院包涵很多以基本学问为主的子学院，例如天文学院，美术学院，音乐学院。知道地球如何在宇宙里运转斩时并不会对我们有什么直接的影响，做出各种独特的艺术品也不会改变世界和人们的生活习惯。但是这种对基本知识的渴望来自于我们人类的好奇心本性，而我们的综合学院非常鼓励这种天生的好奇心，以及对学习和表达的热爱。系主任最后说的一句话让我印象很深，他说：如果你们毕业时发觉自己懂得更少了，对知识的渴望更强了，那我们的努力就没有白费了。
设计师设计心得篇十二
三、教学目标。
知识目标：
1、认识“画图”程序中直线、矩形、椭圆、圆角矩形等工具；
2、熟悉配合使用shift键的技巧；
能力目标：
2、能用“撤销”来更正错误。
情感目标：
1、激发并提高学生热爱自己学校的感情；
2、学会善于欣赏别人作品中的优点；
四、教学重点。
“直线”、“矩形”、“椭圆”、“圆角矩形”“多边形”工具的使用方法。
五、教学难点。
1、多边形工具的使用；
2、配合使用shift键的技巧；
六、学习准备：
电子教室、任务课件、图画、投影仪。
七、课时安排：
一课时。
七、学习过程：
一、导入：
生说：长方形……师出示课件。
二、第一关：小小练兵场。
3、生操作，师巡视。
4、展示作品，讲解工具。
师：时间到，有谁愿意来为大家展示下他的作品。
师：请你选择其中一个工具来向大家介绍你是怎么做的。
学生介绍。
师：、说得很棒，这就是我们今天学到的第一工具：。还有谁来说一说。
师：这些小绝招都掌握了没有？（掌握了）好，咱们带着这些绝招向第二关进军吧！
四、第二关：有趣的几何图形。
3、评价作品（点评四个不同的画）。
师：哪位同学愿意来展示你的作品。
师：好，你能不能为大家介绍下你是怎么画的？
师：说得真棒。老师送你颗智慧星。
师：恭喜同学们顺利闯过第二关（师边说边鼓掌）。
五、第三关：设计教学楼。
师：谁愿意来向大家推荐你的作品。
师：我们来看看这幅作品，请这位设计师说一说为什么这样设计。
（学生说）用到了哪些工具？（学生说）你说得真棒！
师：同学们喜欢这幅作品的请举手。
师在黑板上写上票数。
统票。
七、小结。
各位设计师们，你们的设计很有特色，相信大家如果学了更多的工具，掌握了更多的设计技巧，加上我们的创意，一定会成为出色的设计师的。
设计师设计心得篇十三
设计是一门融合艺术与功能的艺术，不同国家的设计师有着不同的风格与观念。在我与中外设计师的广泛交流中，我深深地感受到了设计师在跨文化交流中的心得与体会。这些开云官网app下载安装手机版 涵盖了创作灵感、文化差异、工艺素养等方面，为我们理解和借鉴不同设计文化提供了有益启示。
首先，不同国家的设计师都会受到各自文化的影响，创作灵感也因此有所不同。中国的设计师在创作中会注重传统文化的融入，追求和谐、简洁与平衡。而国外的设计师则更加擅长运用现代表现手法，通过大胆的形状、色彩和材料来吸引人们的注意力。我记得曾经参观过一位外国设计师的工作室，在他的作品中，我能感受到他对自然和人性的探索以及对未来可能性的思考。这种开放的态度让他的设计从众多作品中脱颖而出。因此，中外设计师之间的交流，不仅能够拓宽我们的创作思路，还能够激发我们对设计的热情和潜力。
其次，我们需要认识到不同文化背景会带来不同的审美观念与价值观。在设计中，文化差异经常体现在色彩、形式和符号的选取上。中国设计师常常运用红色来象征喜庆和吉祥，而在西方文化中，红色有时候则意味着危险和激情。在一次与外国设计师分享经验的活动中，我们讨论了关于如何选择颜色来传达情感的问题。我们发现，虽然好的设计在不同文化背景下会被赋予不同的意义，但是作为设计师，我们有义务了解并尊重各个文化对设计的不同期望和反应。
此外，在工艺素养方面，中外设计师也有着不同的侧重点和优势。中国的设计师在制作工艺上通常更注重细节和手工艺技能的发展。这可以追溯到中国传统的工艺文化，在传统手工工艺中，设计师通过对工艺的钻研，能够更好地实现设计的灵感。与之相比，一些国外的设计师更注重创新和技术的应用。他们借助现代科技的发展，不断挑战传统极限，让设计变得更加个性化和高效率。在一次跟外国设计师互动的时候，他们向我们展示了一种新型材料，这种材料可以在任何形状和尺寸上进行柔性变化。这种材料不仅能够广泛应用于家具设计，还有广阔的应用前景在建筑和交通工具中。
通过与中外设计师的交流，我深刻体会到了文化的包容与理解的重要性。文化交流不仅是将我们的设计理念带到某个特定地域的手段，也是让我们从其他国家和地区汲取灵感和创造力的机会。在这一过程中，我发现跨文化交流不仅是彼此学习的机会，也是我们对自我进行反思和完善的时候。
最后，在中外设计师的开云官网app下载安装手机版 中，我发现尊重差异与融汇贯通是成功的关键之一。无论是中国的传统与现代的融合，还是国外的创新与尊重历史的结合，设计师们都在不同的文化环境中寻找着自己的独特魅力。而正是这种魅力使得设计事业能够在不同国家和地区茁壮发展。因此，作为设计师，我们应当在吸纳其他文化的同时，保持本土文化的特色，通过交流与合作，不断拓展自己的视野，为实现更好的设计作出自己的贡献。
设计是一个不断迭代与创新的领域，它可以以各种不同的形式展现出来。中外设计师之间的交流和合作，推动着设计的进步，同时也为我们带来了更加丰富多样的设计作品。在这个快速变革的时代，我们应当保持开放的态度，与世界各地的设计师共同探索，共同创造美丽与实用结合的化身。
设计师设计心得篇十四
1通过学习观察的技巧，培养幼儿的观察能力和审美能力。
2多种方式培养语言表达能力。
3培养幼儿大胆想象和动手能力。
各种颜色、形状的卡通杯若干、彩色笔、蜡笔、图画纸若干张。
一、谈话法激趣。
小朋友，天气炎热的时候，我们会口渴，口渴的时候会想要喝水。用什么装开水喝，用自己的杯子喝水是最卫生的。没有杯子的孩子也没有关系，通过这堂课的努力，我们会获得自己最喜欢的杯子的。
二、展示若干漂亮的卡通杯。老师拿一只杯子让幼儿仔细的观察后，提问：
老师：孩子们，这是只——漂亮的卡通杯。想一想，说一说，杯子可以来做什么？
孩子会想到可以装水喝水，可以做屋子的点缀，可以用杯子装水漱口，还可以用保温的杯子装鸡汤等。
杯子有这么多用处，你一定很想从这里面挑一只杯子吧。请小朋友们有序的来挑一只自己喜欢的杯子。看一看，你挑选的杯子的颜色、样式，摸一摸杯子，有什么样的触觉，想一想，我选的杯子与其他杯子有什么不同，和其他小朋友交流交流，说一说，我选择的杯子怎么认。
三、引导幼儿，用清楚的语言表达出我喜欢这个杯子的原因。
尽量用因为我喜欢什么颜色，喜欢什么样的图案，喜欢什么样的形状，所以我才选这个杯子是我最喜欢的杯子。
四、教师在黑板上范画一个自己喜欢的杯子，并给幼儿说一说喜欢这个杯子的原因。
提示幼儿杯子有无“耳朵”，有“耳朵”的好处在于方便拿握，并且可以画上自己喜欢的花朵、小动物等在杯子的杯盖儿上和背外表面。举例，《蓝色生死恋》里的杯子就是把家人的头像印到杯盖上，给观众留下了深刻的印象。相机引导幼儿，独一无二的杯子最漂亮，画出你心中最美最好用的杯子，也是与终不同的杯子。
五、幼儿自由设计杯子画在画纸上。
分发画纸，准备彩色笔、蜡笔。
要求：展开幼儿的联想，画出自己想要的杯子。形状、大小、颜色，杯上的图案自由创作。
六、作品展示。
七、活动评价。
最后看了幼儿设计的杯子，你会大开眼界，原来孩子们的想象力真的很丰富，设计的图案很奇特，也很美观，真的能让你耳目一新。所以，幼儿的智慧是你无法想象的，只要你给了他翅膀，他就会飞得很高、很远，让你无法想象。
八、课后延伸。
在所有的作品中，大家选一个设计最美，最有创意的作品。再让这个小朋友在所有的杯子中选一个他最喜欢的杯子送给他最爱的人。
设计师设计心得篇十五
1、培养幼儿大胆创作的能力。 。
2、锻炼幼儿小肌肉的活动能力。 。
活动准备： 。
活动过程： 。
一、引起孩子兴趣 。
1、教师随音乐进行服装表演，幼儿欣赏。 。
2、提问：老师的衣服和服装店里的一样吗？ 。
幼儿：不一样。 。
教师：这是老师自己设计的衣服！ 。
二、观察讨论 。
1、幼儿观察 。
教师：你知道老师衣服上的图案是怎么设计的吗？ 。
幼儿自由讨论。 。
欣欣说：你衣服上的小鱼、小乌龟是用印章印的。 。
松松说：你的小草裙是用皱纹纸做成的。 。
小雨说：三角形、圆形是贴上的。 。
教师拿一个及时贴做成的三角形说：那你们知道这叫什么吗？ 。
幼儿说：不知道。 。
教师：这些是老师制作的，你们还可以想一些新的制作方法来尝试一下。 。
1、请幼儿自由选择自己喜欢的材料来设计衣服。 。
教师：你们想不想来设计衣服啊？ 。
幼儿：想啊！ 。
教师：现在你想用哪一种材料制作你就坐在哪一组中。 。
3、幼儿制作，教师巡视指导。 。
四、作品展示 。
1、作品介绍：每位幼儿都穿上自己所设计的服装来相互介绍。 。
2、（音乐起）进行服装表演，大胆展示自己的作品。 。
教师：小朋友，你们设计的衣服真漂亮！我们跟随音乐进行服装表演好吗？ 。
五、活动延伸 。
设计师设计心得篇十六
设计是一门与艺术、技术和商业有关的创造性活动。在不同的文化背景和教育体系下，中外设计师们会有不同的开云官网app下载安装手机版 。本文将从创造力、文化差异、审美观念、工作方式和合作经验五个方面来探讨中外设计师的开云官网app下载安装手机版 。
第二段：创造力。
无论是中外设计师都认为，创造力是设计的灵魂。然而，中外设计师在创造力的追求上存在着一定的差异。中国设计师在设计中注重“以人为本”，强调体现人们真实的需求和情感。而外国设计师更加注重的是创意的原创性和与市场的独特性。这些不同的创造力追求方式使得中外设计师们可以从不同的角度来解决设计问题，并促进了设计领域的交流和发展。
第三段：文化差异。
文化差异是中外设计师开云官网app下载安装手机版 中不可忽视的一个方面。中国文化注重“和谐”和“禅思”，并且重视中庸之道。相比之下，西方文化更加强调个人主义和自由思想。这些文化差异影响了中外设计师对于颜色、形状、材料和符号的理解和运用。因此，在进行跨文化设计时，中外设计师需要充分理解和尊重对方的文化背景，以确保作品能够在不同文化中获得认可和接受。
第四段：审美观念。
审美观念是中外设计师的开云官网app下载安装手机版 中另一个重要方面。中国传统审美偏向于自然、朴素和含蓄。而西方审美更加强调个性、奢华和多样性。这种差异使得中外设计师在进行设计时会有不同的侧重点和设计风格。然而，随着全球化的发展，中外设计师在审美观念上逐渐趋于融合，丰富了设计的多样性和创造力。
第五段：工作方式和合作经验。
中外设计师的工作方式和合作经验在很大程度上受教育体系和行业背景的影响。中国设计师在学习过程中注重基础技能的培养和实践经验的积累。而西方设计师更加注重理论知识和创新思维的培养。这种差异使得中外设计师在工作方式、理论基础和实践能力上有不同的优势和特点。因此，在跨文化合作中，中外设计师需要相互学习，共同成长，发挥各自的优势，最终实现更好的设计成果。
结论：
中外设计师在创造力、文化差异、审美观念、工作方式和合作经验等方面有不同的开云官网app下载安装手机版 。通过与中外设计师的交流和合作，不仅能够拓展自己的设计思路和视野，还能够促进设计文化的融合和发展。因此，在全球化的背景下，中外设计师应该加强交流合作，共同推动设计行业的进步和创新。
设计师设计心得篇十七
人们总会更多的注意到事物光鲜的一面，对时装更是如此。但对无论什么原因闯入这个领域的年轻人来说，应该知道得更多一些。是的，在镁光灯打开之前，还是多做些准备工作，比如，翻阅一下《服装设计师创业指南》。
《服装设计师创业指南》?名字听上去是有一点老套，与那个充满激情的行业似乎有些距离。但千里之行始于足下，或许达芬奇画鸡蛋的故事也适用于准备或已经涉身时装业的年轻人――从最基础的开始。毕竟，生存下来才有成功的机会。
《服装设计师创业指南》的作者marygehlhar是时装业的一位资深人士，她见过太多设计师的起起伏伏，也了解其中的原因。在与读者分享那些故事，那些经验或教训的时候，她没有说教，也没有用激情洋溢的文字去鼓励什么或是抨击什么。她说的就是一些事实，一些成功的或是失败的事实。于是，你可以一直保持平和的心态，然后真正的去了解这个被mary掀开了它华丽且总是吸引人们目光、让人们情不自禁尖叫的盖头的行业。
书中涉及到了一名时装设计师应该了解的各个方面，包括产品研发、订单生产、市场营销、公共关系等。、完整、清晰的了解这些你将来或现在已经不得不面对的事情，可以让你走得轻松一点、走得更远一些。
其实，任何事都一样。了解它，然后超越它。但了解始终是第一步。别让自己的才华耗费在无谓的冲撞上，静下心，读读《服装设计师创业指南》。
设计师设计心得篇十八
“画图”是四年级第二册教材第二部分“学做电脑小画家”学习内容，这部分的教学内容主要围绕“画图”这个主题展开。“画图”工具的灵活运用以及颜色的填充和搭配是学习“画图”的主要内容，也是学习的重点，本节就是在学习了“画图”的基本操作方法的基础上更深入的学习，进行综合运用，是“画图”学习的课外延伸和拓展。
本课主要针对小学四年级学生设计，小学生的认知特点主要以形象思维为主，学生思维活跃，但易分散。通过前几节课的学习，学生已经掌握了铅笔、直线、椭圆、矩形、圆角矩形、曲线、颜色填充、橡皮擦等简单的绘图工具的操作，并能运用这些绘图工具画出神奇的直线、可爱的小鸟等，对“画图”软件有很大的兴趣。
本节课是对画图工具的综合运用，进一步培养学生的创新意识，提高学生的创新能力和实践能力。
（1）采用任务驱动教学法。本课任务一：利用形，设计一条围巾，作为“母亲节”的礼物；任务二：以一封“求助信”引出设计一件式样新颖的体恤衫。在整个设计中，学生进一步巩固了画图工具的使用，颜色搭配的处理技能，更重要的是训练学生获取信息、处理信息、应用信息的能力。通过设计小竞赛活动，让孩子开拓创新，创造出新的成果。设计作品的评比过程不仅是作品的展示，同时也是孩子的语言表达能力、审美能力、评价能力的展示。通过作品交流、评价，师生、生生之间构成多向的交流，给学生自由驰骋的余地和创造的空间。
（2）让课堂充分体现生活气息。无论是设计围巾，还是设计体恤衫，都为孩子的活动创设了一种生活情境，让孩子既在需要中巩固电脑知识技能，更深切体会到信息技术在日常生活中的工具性作用，积极发挥其创造潜能，增强孩子的自信心和成就感，让孩子看到我们的电脑知识和社会需要之间的密切联系，感受到今天在学校学习就是为未来服务社会做准备。
（1）知识目标：认识工具栏上各种工具的名称，掌握在画图中各种工具基本操作方法。
（2）能力目标：利用不同的工具，绘制不同图形并合理搭配，将所学知识灵活的运用到生活中，解决实际问题。
（3）情感目标：培养学生学习信息技术的浓厚兴趣，在动手制作、欣赏、品味作品的过程中体会作品的内在美，给学生以美的熏陶，培养学生欣赏美、鉴赏美的艺术素养。
重点：绘图工具的合理使用，颜色的选择。
难点：用各种图形组合，表达某种意义及巧妙的色彩搭配。
生答。
师：你们知道五月的第二个星期日是什么节日吗？
生答：母亲节。
设计意图：提出问题，组织教学，吸引学生注意力。利用方形设计围巾为问题的深化做铺垫。
1.学生分组讨论并动手操作。
教师巡视各小组的讨论情况，可以给予意见，但不能替学生做决定，鼓励学生学习、思考、讨论，让学生自己动手操作，以便于学生综合使用“画图”工具，在学生的操作过程中，就学生遇到的难点，教师要指引学生进行讨论，碰到的问题有：利用“直线”工具画长方形或正方形，总有斜线，不美观，怎样画出标准的长方形或正方形；所画图形不是闭合区域，涂色时颜色漏到了外面，便将整个画清除掉再重新画，耽误了时间。但同时也发现大部分学生的想像大胆、活跃，能联系生活实际，在“围巾”上写了很多感人的话语，具有年龄特点。
2.教师讲授新知。
将巡视中学生碰到的问题进行讲解，解决学生在学习中碰到的“瓶颈”问题，及时解决学生在操作过程中所到的各种难题，通过对个别学生的辅导，控制好学习进度，使学生的操作更灵活，作品更美。
（注意：在这类问题讲解时的时间问题，不能长时间地讲解同时也不能讲解过快，要掌握讲解的时间和度，因为有很多已经掌握的学生会不耐烦，最好采用让学生帮助学生的方法，对个别学生的的时间控制好，做到用最短的时间令学生掌握上面的内容。）。
设计意图：问题的提出符合学生的年龄及心理特点，激发了学生的求知欲，利用动手实践的方法，锻炼了学生的操作技能，体现了自主学习。学生积极动脑、动手，练得自觉，学得主动，小组的思考、讨论，培养学生的自学能力和合作能力，使全体学生都积极主动地参与到教育教学中，从而提高课堂教学效率。
3.作品自评。
本环节的设计是要同学们说出自己作品的优点、成功处，表达了自己怎样的感情，突出“自评”。
设计意图：给予其表现的机会，使学生有成就感，提高学生学习的积级性，欣赏、肯定学生的每一个优点。
1.提出问题。
师：宣读“求助信”。
大致内容是：“有一家服装厂，积压大量体恤衫，请同学们帮助其设计新的式样，并提出两点要求：图案发挥想像，自由设计；式样大胆修改。”
同时，大屏幕出示“体恤衫”。
设计意图：“求助信”的出现掀起本节课的高潮，为学生的探索设计障碍，调动学生学习的兴趣，增加课堂趣味性，让学生树立“向困难挑战的决心”。
2.动手操作。
帮助别人解决困难，激起了学生更大的创作激情，在掌握了“画图”的基本技能后，此时操作已经变得得心应手，教师在巡视的过程中肯定学生的想法，及时的表扬，鼓励学生大胆探索，将学到的知识应用到实际问题中，培养学生解决问题的能力。
设计意图：问题生活化，任务目标明确，体现新课程理念。体现了学校教育的最终目标---为生活服务，为社会服务。
3.作品评价。
此处的设计变成了“他评”，说一说别人作品的好，好在什么地方，不好应当怎样修改，学生和教师共同来评价学生的作品根据学生的评价进行总结，讲讲各小组作品中的优点和缺点，如何可以使作品变得更好，进一步培养学生的观察能力和语言表达能力。
（注意：教师如何引导学生去说出学生心里想要表达的东西；对学生作品的评价的语言的的掌握，最好能采用鼓励法，避免伤害学生的自尊心。）。
设计意图：用学生的眼光，同龄人的知识层、审美观去评价一幅作品，更多的发现优点。为学生营造一个宽松、民主、和谐的氛围，使学生在一种愉快的心情下学习，促进学生个性的发展。
4.“优秀设计小组”评选。
通过欣赏各小组同学的作品，根据评选标准，评选出你认为好的作品及“优秀设计小组”。
设计意图：每一幅作品都是学生智慧的表现，此环节为学生创造一个民主、和谐的竞赛氛围，由学生来选，激励每一位学生更投入的学习。
“优秀设计小组”评选标准。
1.各组员间分工明确合理，积极参与，练习过程按照教师的要求开展。
2.各组员发扬互帮互助精神，共同提高操作技巧。
3.小组能够出色地完成操作练习任务。
4.练习过程能遵守课堂纪律，不大声喧哗，不干扰和影响其他同学。
师小结：今天我们用所学的知识为妈妈设计了漂亮的围巾，为服装厂设计了新颖的体恤衫，希望同学们在今后的工作、学习或生活中到困难时首先想到用计算机去解决，真正把计算机当作工作、学习的工具。
设计意图：体现《纲要》中培养学生良好的信息素养，把信息技术作为支持终身学习和合作学习的手段。
在这节课中，教学的主体是学生，通过设计的任务，最大限度地激发学生的学习动机，在这40分钟里，全班学生围绕着多个真实的情境学习任务通过自主探究、教师启发指导、学习小组中成员间的交流与合作以及最后的学习成果的展示，学生不断地获得成功的喜悦和认同，这激发了学生后续学习的热情。下面我就以下几个方面对这节课进行反思：
1.情境的创设突出了意境。
情境的创设不仅要适合学习主题，引起学生的学习兴趣，而且要有利于本节课的学习目标的提出、展开和完成，以及学习工具的使用。任务驱动法是从建构主义的教学理论出发，而建构主义学习理论则是强调创设一些真实的情境，这也是教学内容设计的最重要的内容之一，那本节课我所创设的情境是：
“母亲节”一个多么温馨的节日，母亲为了我们的成长和学习付出了很多心血，在“母亲节”来临之际，让我们用画图工具里的方形来为母亲设计一条围巾，写上你的祝福，表达你的感激之情好吗？这些生活化的情境创设，不仅可以很快进入学习主题，为后面的学习做好铺垫，让学生自然而然地进入任务驱动探究式学习方式，达到了让学生将学习和生活相结合的教学目的。
2.任务的设计难易有度。
本课堂教学中，任务的设计与学习内容紧密结合，有浓烈的生活气息。这样才能充分调动学生的学习积极性，使学生主动去学习。任务的设计有利于学生探究，使学生有“事”可“做”，同时由于学生的水平参差不齐，本课的第一个任务利用方形设计围巾，第二个任务设计体恤衫，学生依据自己的操作水平，设计出难度不一，式样不一的图形，可以说考虑到每一层面的学生。
3.创造性使用教材，拓展课堂空间。
教学本课时不唯教材，而是让教材为教学设计、教学目的服务。教师教学时大胆拓展教材内容，让学生探究掌握如何使各种绘图工具有机的结合，进一步掌握了直线、圆、喷枪、颜色填充等绘画工具的使用，为下一步创作美观、漂亮的图画奠定了基础。这一创造性地使用教材，达到了很好的教学效果。
4.教学不足。
学生在完成设计后都很有成就感，可惜教师在这个环节给予学生交流展示的时间不很充分，很多学生有意犹未尽的感觉，课后，有好几个学生找到我，说她精心设计服装很想展示给大家看，并且很想帮助服装厂解决困难，教师当时也非常感动，但没有抓住这一教育时机，对全体学生进行人文教育。
【本文地址：http://www.pourbars.com/zuowen/6584498.html】
