时间管理是实现高效工作的必备技能，我们需要好好规划时间。总结的文字要通顺、流畅，避免冗长和重复。总结是在一段时间内对学习和工作生活等表现加以总结和概括的一种书面材料，它可以促使我们思考，我想我们需要写一份总结了吧。那么我们该如何写一篇较为完美的总结呢？以下是小编为大家收集的总结范文，仅供参考，大家一起来看看吧。
诗歌创作心得篇一
春天的门缝里，
藏着鹅黄的小草芽儿，
藏着嫩绿的小树芽儿，
藏着粉红的花苞苞。
小鸟飞来了，
唱着快乐的歌儿，
小草芽儿听见了，
从门缝里探出了头；
小树芽儿听见了，
从门缝里伸出了手；
花苞苞听见了，
露出红扑扑的脸颊。
他们一起
推开了春天的门。
诗歌创作心得篇二
第一段：引言（200字）
作为一名文学爱好者，我一直对诗歌创作有着浓厚的兴趣。近日，我参加了一场由知名诗人举办的诗歌创作讲座，为期两天。这次讲座深入浅出，给我留下了深刻的印象。讲座的主题是“诗歌创作的内外境”，通过诗人的讲授和实例分析，我对诗歌创作的理念和技巧有了更清晰的认识。
第二段：内境篇（300字）
讲座开始时，诗人首先强调了创作的内境对于诗人的重要性。他说创作是一种情感传递的过程，每位诗人都有自己的内心世界，这个内心世界就是创作的源泉。他鼓励我们要保持思考、观察和感受的敏感度，时刻留意并记录生活中的点滴细节和情感变化。他通过多个例子表达了作品中的独特性和感情共鸣的重要性。在实践中，我深深地体会到，只有真实的情感才能打动读者，只有深入的思考才能使作品更加深入人心。
第三段：外境篇（300字）
在诗人的讲座中，他也提到了外境对创作的影响。他认为诗人不应该孤立于社会和现实，而应该积极关注社会、环境和世界。艺术不是脱离现实的，而是通过现实表达内心的追求和呼唤。他通过引用众多大诗人的作品，给我们展示了如何用自己的眼光去发掘现实中的美和不美。他鼓励我们要善于感知社会的多样性，通过创作表达对各种现象和问题的思考和观察。在此过程中，我更加明白了只有深入现实，才能写出有血有肉的诗歌。
第四段：创作技巧篇（300字）
在讲座的第二天，诗人分享了一些创作技巧。他说诗歌创作是一门艺术，它需要时间、技巧和练习。他向我们介绍了一些常用的修辞手法和写作技巧，如比喻、拟人、排比等。他倡导我们多读优秀作品，从中学习和借鉴。同时，他也鼓励我们多与其他创作者交流，参加作品鉴赏和创作指导活动。在讲座的大部分时间里，我感受到了创作的乐趣和挑战，对于以前产生的困惑和迷茫有了更清晰的解答。
第五段：总结（200字）
这次诗歌创作讲座对我来说是一次极为有益的体验。它不仅为我打开了诗歌创作的大门，还帮助我梳理了创作的思路和方法。通过与诗人的深入探讨和学习，我更加清楚了自己作为一个诗人应该保持的内在和外在品质。我将把这次讲座的所学积极运用到我的创作中，不断锤炼自己的技艺，争取写出更加优秀的作品。我深信，诗歌创作讲座给予我的启迪和指引将陪伴我走向更高的艺术境界。
诗歌创作心得篇三
这些年，由于个人的爱好，学着写了一些类似诗一样的东西，也从中抒发了一些积淀起来的情感，得到了一些满足。但回过头来总结，怎麽写诗？怎样写好诗？真的未知其然。也从来没有系统地思考过这个问题。现在想起刚刚写诗的时候，不但不懂韵律，甚至连一首完整的唐诗和宋词都背不下来，真是汗颜至极，愧对诗圣、诗仙。当时只是非常的痴迷和一时的冲动。
也许我和诗一样感性。所以就跟着感觉走，一直走到现在。这些年我对诗歌创作的一点体会是：
1、童心；
2、激情；
3、跳跃性思维。
这是诗歌创造的原动力。
1、哲学知识。要懂点哲学，这一点很重要。没有哲学，就没有诗的深度。
2、文学和美学知识。是诗作者主要的修养之一。
3、自然和历史知识。也是诗作者应具备的必要知识。
4、音乐、绘画、摄影知识。主要是懂和会欣赏。掌握更有优势。
1、遣词能力。用词：一要准；二要美；三要凝练。
2、造句。也很重要。将自然界中的景物和主观世界中的意象相融合，提炼出最能表达作者情感的佳句。造句的过程，也是诗歌创作的过程。因此，诗人的手中永远没有词典。
3、比喻。是诗人离不开的修辞手法。好的比喻，能深刻诗的内容。让人震撼。如：我把余生聚在笔上/那燃烧的纸/是我最后的灰烬。引自老石头《我愿为你毁灭自己》。
4、联想。以丰富诗的内涵。诗的语言，应该是饱蘸情感联想丰富的语言。好诗可以在读者面前展现广阔的画卷。
5、恰当的形式。为满足内容而量体裁衣的书写格式。以实现形式和内容的高度统一。好的书写格式，看起来更新颖、贴切和舒服。
6、标点符号的运用。不要忽略标点符号的运用，用得好，也可画龙点睛。
7、诗人的.手里，永远要有一本字典。因为了解汉字的意义，是精彩地运用语言的前提；而精彩地运用语言，是文学作者永远追求的一种境界。
这样写诗更自由，更轻松。不要看太多关于怎样写诗的书；也不要看太多的古诗。不要背太多的包袱。最好是一张白纸，按着自己的意图作画，只有走自己的路，才有自己的风格。
诗抒发的是自己的真情实感。因此一定要有感而发。诗是要打动人的，要用你的感受和读者沟通，产生共鸣。所以写诗要有冲动，顺其自然。不要硬憋。
就创作过程而言，我认为要有以下要素：
1、要有感人的素材。要有强烈的感受或有生动的故事。
2、要找出为之感动的要点。我把它叫做“燃烧点”。
3、构思和分段。就像写文章，要有提纲。尤其是长诗和组诗，更为重要。
4、选择独特的视角和恰当的表现形式。即切入点。
5、运用联想，挖掘感受的深度。寻求诗人和读者的共鸣。
6、运用语言功力表现感受。
通过语言和技巧，把感受精美地表达出来，这样的诗才会有嚼头。
我认为文如其人。个性决定诗风。所以每个人都应该有自己的风格，而不是别人的风格。因此切忌不要跟风和东施效颦。
一般说来，诗风大体上分写实和写意两类，其他都属派生。写实的典型风格是：叙事诗；写意的极端风格是：“朦胧”诗。意向诗是现代诗歌的一个潮流。
观察了一下，当前活跃在诗坛上的绝大多数作者的诗，是写实和写意兼而有之的诗。但雷同和东施效颦者众。
一般地说，情感丰富，浪漫、形象思维能力较强，思维跨度较大的人，比较适合写诗。
诗歌创作心得篇四
诗歌是一种文学形式，其词藻精美，语言华丽，富有意境和情感，深受人们喜爱。作为一名文学爱好者，我也尝试过写诗，从中获得了很多有价值的经验和启示。下面就是我对诗歌创作的一些开云官网app下载安装手机版 。
第二段：感受之一——创作初期
诗歌创作的初期是最为关键的阶段，这时要格外注重灵感的引导与积累。可以通过阅读诗歌经典，聆听优美的音乐，观赏自然景色等多种途径来获取创作灵感。还可以采用多种写作手法，如抒情、写景、议论等方式。在一定程度上，写作前的状态，心情和环境都是非常重要的，尽量营造一个良好的环境，让自己的心境与创作意识相吻合才能达到最佳的创作状态。
第三段：感受之二——表达与修辞
只有具备一些写作技巧，才能让诗歌更具创作意义，打动读者的心。因此，怎样用简洁精准的语言、抒发情感、表现画面、构建意境，是我们在写作中应该考虑的问题。此外，修辞手法的运用也很重要。比如，用擬人、比喻、拟声等手法来丰富诗歌的内涵，达到心灵感悟的效果。充分发掘自己的语言天赋，提升自己的写作能力，是每位诗人的必修课。
第四段：感受之三——关注细节和实际
诗歌创作时，光有心情是不足以写出好的作品的，还需要关注实际，关注小细节。例如：“烟花三月下扬州”，这一句歌词在表达扬州的美景之余，还旨在表达出三月天烟花盛开的活跃氛围。这样的写作方式，点滴之间都极为生动，让人不禁感到诗意盎然。所以我们可以通过细致观察、体察，来描绘出诗句中的情景，细化到每一个细节，让作品更加自然、真实，给读者留下深刻的印象。
第五段：总结
诗歌创作是有一定技巧和规律的，但归根结底是需要读者灵魂深处的思考和创造力的发挥。只有在认真的积累和敏锐的感知中，才能产生出真正的经典之作。因此，我们应该不断地学习、探索，借鉴经典中的灵感，运用修辞手法与深厚的情感，用心感受生活的点滴，写出自己风格独特的诗歌作品。
诗歌创作心得篇五
诗歌是文学的最高形式之一，它与生俱来的美感和灵魂深处的表达让它成为了许多文学爱好者们追逐的目标。但是，尽管每个人都具有自己的灵感和创作技巧，但是要创作出一首好诗仍然是一项相当困难的任务。然而，对于我这个刚刚开始步入诗歌创作领域的人来说，我有着自己的一些心得和经验，今天我就想要分享给大家。
第二段：找到创作灵感
对于刚刚开始诗歌创作的人来说，找到灵感是一个关键的步骤。我发现，许多好的诗歌都来自于生活中的点滴，例如窗外的景色、天气的变化、自己的情感体验、人生的经历等等。因此，我认为，如果我们想要写出一首好诗，就需要保持对生活的敏感和观察力，多关注自己身边的人事物，多去感受一下身边的一切，这样才能够把这些感悟融入到创作中。
第三段：注意诗歌的形式和韵律
在诗歌创作中，形式和韵律是非常重要的部分，他们不仅能够使诗歌更加美观，也能够使读者更好地理解诗歌的含义。所以，我们在创作诗歌时应该注意诗歌的形式，例如诗的结构、韵脚、节奏和押韵等等。当然，在创作时也不能让这些东西束缚我们的创作，应该只是在合适的时候去用他们增强诗歌的美感。
第四段：发挥个人想象力和创造力
创作诗歌需要想象力，但是人的想象力是很难准确塑造的，每个人的想象力也会因为个人体验和背景的不同而不同。因此，我认为，在创作诗歌的时候，想象力是一个非常需要运用到的部分，我们需要让想象力带领我们旅行，去创造未出现过的世界、未曾有过的情境、未知的感悟和情感，这些也许会让我们的作品更受读者欢迎。
第五段：总结
诗歌创作是一个相当有意义并且具有挑战性的任务。不同的人有不同的诗歌创作方法，但是让自己的创作充满灵感，在形式和韵律上注重细节，并且借助自己的想象力和创造力等，这些都是每个创作者必须关注的要点。当我们在诗歌创作过程中得到一些反馈性的回馈时，也可以更好的优化自己的诗歌创作，让自己的诗更加优秀和完美，更多的为读者和文学世界创造精彩的文学瑰宝。
诗歌创作心得篇六
诗歌是一种高度压缩的语言形式，是借助细微、抽象的意象，表达出深邃的内心情感与感悟的文学体裁。在创作过程中，诗人需要有敏锐的感知力和深刻的洞察力，以及丰富的人生阅历和游刃有余的语言技巧。我是一名热爱诗歌的文学爱好者，经过多年的诗歌创作实践，总结出个人的诗歌创作开云官网app下载安装手机版 。
第二段：关于灵感与创作
灵感是诗歌创作的重要源泉，能够带来创作灵感的来源有很多种。有时候是自然景色，如花、草、树、山、水等自然元素；有时候是身边的人事物，如家人、朋友、社会事件等；有时候是自己的情感体验和内心感受，如喜、怒、哀、乐等。当诗人遇到这样的灵感时，要及时记录下来，可以通过写日记、便笺、录音等方式进行，以便于后期的诗歌创作。
在创作过程中，要有一个恰当的心态。一方面要保持敏锐的思维和灵敏的感觉，另一方面也要学会冷静和沉淀。遇到诗歌创作困难时，可以暂停创作，到大自然中去感受，或者换一种方式来进行想象。比如，放下笔，握住自己的手臂，让意象流淌出来，然后逐渐转化为文字。
第三段：关于结构与技巧
诗歌的结构是完整的，一般包含有一定数量的诗行或者诗节。在创作过程中，应该清晰明确的掌握好诗歌的结构，将情感体验和内心感受娓娓道来。同时，在诗歌编写中，还要注意每一句话的排列，以及每个词句的含义。诗歌中的换行、断句、句式的变化等都是情感表达和意象呈现的一种形式。
此外，还有一些技巧可以用于诗歌创作，比如借鉴古典诗歌的表达方式和修辞手法，灵活地运用修辞和比喻，给读者留下美好的印象。同时，也要注重诗歌的整体韵律与音律的掌握，让读者可以在欣赏诗歌时更好的领会其情感内涵。
第四段：关于表达与传递
在创作一首诗的过程中，最基本的目的是要让读者读懂、感悟其中所蕴含的情感和内涵。因此，对于诗歌作者来说，诗歌创作的成功与否也取决于其能否有效的表达和传递这些情感和内涵。而对于读者而言，其欣赏诗歌的方式也是多样的，不同读者通过不同的体验和感悟来理解作者的情感和意境。
最后一段：自我总结和展望
如何提高诗歌的质量和水平？对于我个人而言，我将继续在敏感和认真的审视中与自己的诗歌作品不断进行调整和改进。关注诗歌创作，是需要从生活中去寻找和体验的，当我们能够更加了解自己的喜怒哀乐，我们就能在更深刻的层面上创作出更为精彩的诗歌作品。希望自己能够在诗歌创作的不断探索中，不断发掘和提升自己的创作灵感和技巧，从而将更多的情感和思想用诗歌的形式传递给更多的人。
诗歌创作心得篇七
诗歌是一种独特的艺术形式，它能够用简约、精练的语言表达出丰富的情感和深刻的思考。为了提升自己的诗歌写作水平，我参加了一场关于诗歌创作的讲座。在这次讲座中，教师以其卓越的教学经验和深厚的诗歌造诣，给我们带来了许多宝贵的开云官网app下载安装手机版 。
首先，教师着重强调了对于自然的观察和感受的重要性。他希望我们能够用纯净的眼睛审视世界，用真挚的感情体验自然。他说，只有通过对自然的深入观察和感受，才能真正写出有温度、有生命力的诗歌。为了帮助我们更好地感受自然，教师带领我们外出写生，观察花草树木的生长变化，感受阳光雨水的洗礼。这样的亲身体验，让我收获了对自然的更深入理解，也提高了我的观察能力。
其次，教师谈到了诗歌创作的内心体验。他说，写诗不仅仅是一种技巧，更是一种对内心世界的表达。他鼓励我们发现内心深处的那一片净土，将自己的感悟、思考和痛苦转化为诗歌。他说，只有把真实的自己注入到作品中，才能打动读者的心灵。在教师的指导下，我们进行了一系列的心理训练，让我们实时记录自己的心情变化，并试图用诗歌表达出来。这种内心的表达让我体会到诗歌为我提供的独特的情感宣泄方式，也让我更加珍惜每一篇自己创作的作品。
其次，教师着重强调了诗歌创作的语言形式。他说，诗歌有其独特的语言特点，它的运用可以让作品更加韵律流畅、形象生动。他鼓励我们学习诗歌的各种格律和形式，并运用到自己的作品中。为了帮助我们学习和运用格律，教师带领我们进行了一系列的写作练习，让我们尝试用定型诗的形式表达自己的思想和感悟。这种对语言形式的讲解和实践培养了我们的审美意识和语言表达能力，也提高了我们的写作技巧。
最后，教师强调了对于诗歌作品的反思和修改。他说，写作不仅仅是创作，更是修订。他鼓励我们在创作结束后，多次精读自己的作品，找出其中的不足之处，并加以修改。他说，通过不断的反思和修改，才能让作品更加完美。为了帮助我们提高对自己作品的反思能力，教师组织了多次作品分享会，让我们相互评析。这种互相学习和交流的机会，让我深刻体会到了反思和修改的重要性，也让我在与他人的交流中不断提高。
通过这次讲座，我对于诗歌创作有了更加深入的了解和体会。我体会到写作需要灵感，但更需要长期的积累和不断的锤炼。我懂得了诗歌创作离不开对自然的感受和观察，离不开对内心的表达，离不开对语言形式的学习和运用，也离不开对作品的反思和修改。这次讲座让我对诗歌产生了更深的热爱，让我更加坚定了继续写作的决心。我相信，在教师的指导下，我会不断提升自己的诗歌创作水平，创作出更加优秀的作品。
诗歌创作心得篇八
今夜，月色朦胧
朦胧，一如你牵着我的手
走过的那段，虽短
却走了好多个春天的路程
美丽的绽放，是一种能耗吗
为何开得最浓艳的花
总是萎谢的最快
一如最美好的时光和感情
甜蜜的相聚，也是吗
因为没有朝朝暮暮的尽欢
才会有地久天长细水长流
一如今夕，金风玉露
延续了千年轮回的相逢
钻到葡萄架下
去听鹊桥上的相思窃语
已久远得模糊不清
今夜，忽明忽暗的
是月下不开花竹子的隐忍寂影
一如我愈逃愈浓的'思念
和犹疑惶惑却又难改的心情
竹园静静，思念无声
一只斑斓的蝴蝶轻轻地飞过来
又轻轻地飞去
温柔迷离的一幕
犹如无法触摸的幻象
更像极了我此刻思念着的梦影
时远时近，一如你的歌声
会淡、会浓、会润饰
像天上的月，在白色的寂寞里闪烁
闪烁着一种变幻莫测的生动
今夜，月色朦胧
朦胧中，我仿佛看到
你沿着思念的心桥
急急切切地向我走近
在春天所需要的洁白距离
却又淡淡地微笑着停下脚步
和多年前一样
小心翼翼地给了我一首
滴着水墨清愁的小诗
把怒放的红玫瑰和思念的忧伤
藏在了身后
诗歌创作心得篇九
母亲是一艘大船
载着我驶向大海
去追寻生命的奥秘
去探索世界的神奇
母亲是一座高山
蕴藏着万物
哺育我成长
强壮我的身心
母亲是一曲动人的歌
带着我云游四方
用她那优美的曲调
颂吟着祖国的历史
母亲是一缕春风
吹生着世界万物
盈盈的步履间
带来了勃勃的'生机
母亲是丝丝春雨
滋润着大地万物
啊!母亲
我爱你，你是我心中永远的最爱
诗歌创作心得篇十
中秋节又称月夕、秋节、仲秋节、八月节、八月会、追月节、玩月节、拜月节、女儿节或团圆节，是流行于中国众多民族与东亚诸国中的`传统文化节日，时在农历八月十五;因其恰值三秋之半，故名，文人士大夫对赏月更是情有独钟，他们或登楼揽月或泛舟邀月，饮酒赋诗，留下不少脍炙人口的千古绝唱。中秋赏月赋诗成为人们庆祝中秋的重要环节。
中秋团圆
中秋皎月似玉盘
高耸夜空星稀返。
佳节共赏闲游乐
千家万户俱团圆。
中秋
一轮明月挂空中
四周烟花气势宏。
中秋佳节共赏景
欢热场面令人崇。
中秋十五月儿明
天高云淡月明朗
万家坐饮将月赏。
天上人间共歌舞
但原幸福万年长。
中秋夜
秋月天气暖
银辉斗蝉娟。
灭烛月光溢
望月几回圆。
中秋
八月十五月儿明
赏花赏月赏秋景。
家家户户嬉戏乐
家人尽还喜不禁。
中秋赏月
一轮明月上寒空
欲知千里不有风。
人间万家皆欢聚
唯独嫦娥淒守宫。
中秋月儿明
望月思宫娥
口含遥佳品。
玉兔奔皓月
合家喜笑音。
中秋月儿明
十五佳节赛除夕
月明星稀满天奇。
自传寒宫出仙子
原是后羿之贤妻。
秋月
中秋月圆树影翩
赏景品饼人尽欢。
仰首望夜难相聚
心绪辗转不入眠。
中秋夜
中秋十五月儿明
万里长空无星影。
仙子玉颜青春逝
怀抱玉兔桂树悯。
中秋赏月
一轮明月立树梢
银光倾泻大地缭。
人间尽欢齐赏月
唯有仙子泪煎熬。
中秋月夜
十五良辰赏蝉娟
仰望碧空论月圆。
月影婆娑嫦娥泣
怀抱玉兔盼人还。
团圆之时
中秋玉盘挂碧空
却见嫦娥伫寒宫。
待到神舟冲月日
人仙共喜瞻玉容。
月景
清辉皎皎洒大地
星光点点月下依。
此情此景人相念
俱看圆月吾心喜。
诗歌创作心得篇十一
黛青的远山
无边的绿色和着彩色的鲜花
告诉你一个母亲的'故事
孕育生命是她最大的幸福
明澈的溪水
悠闲的鱼儿绕住蝌蚪嬉闹
浅浅的日光在清泉间荡漾
那是母亲心底最欣慰的笑容
蔚蓝的天空
白云小鸟风筝自在翱翔
飞高飞远再高再远
你的线儿
始终系在母亲颤抖的手间
陋巷的深处
一个孤独的背影伴着一双昏花的老眼
远远地望着默默地盼着
我的宝贝我的孩子我的思念我的期待
你何时从梦中走回来
让妈妈再抱抱再亲亲再看看
——写在母亲节话：妈妈，我爱您
诗歌创作心得篇十二
所有的结局都已写好
所有的泪水也都已启程
却忽然忘了是怎么样的一个开始
在那个古老的不再回来的夏日
无论我如何地去追索
年轻的你只如云影掠过
而你微笑的面容极浅极浅
逐渐隐没在日落后的群岚
遂翻开那发黄的`扉页
命运将它装订得极为拙劣
含着泪 我一读再读
却不得不承认
青春是一本太仓促的书
在四十五岁的夜里
忽然想起她年轻的眼睛
想起她十六岁时的那个夏日
从山坡上朝他缓缓走来
林外阳光眩目
而她衣裙如此洁白
还记得那满是茶树的丘陵
满是浮云的天空
还有那满耳的蝉声
在寂静的寂静的林中
我爱 在今夜
回看那来时的山径
才发现 我们的日子已经
用另一种全然不同的方式
来过了又走了
曾经那样热烈地计划过的远景
那样细致精密地描好了的蓝图
曾经那样渴盼着它出现的青春
却始终
始终没有来临
诗歌创作心得篇十三
首先，一种新方式的提出必须能承受得起人们的检验、反驳、批判，在成长的过程里渐渐的显出它的价值，而被人们检验、反驳、批判的同时，它便是悲剧性的了，要么它永远存在，要么永远毁灭。在这里，我所指代的“新方式”是在通过对文本的介入，在作家或学者或理论家心中产生的一种新的观点和理念。“忧伤写作”是我个人通过对一些第三条道路上的诗人写作阐述时产生的一种文学理论观，它的出现已经说明了它有存在的价值，至于价值大小，还有待于人们（作家或学者或理论家等）的.验证。不过，它的出现充分说明它已经是处于“悲剧地带”了。
那么什么是“忧伤写作”呢？所谓“忧伤写作”，其实是从悲观主义和悲剧美学中演化出来的一种写作方式，它注重理性的思考，不是着重描绘其人物命运的悲惨，也不着重对悲剧的创造，而是一种由内心在压抑之下从情感中衍生的一种淡淡的忧伤。这种问题忧伤是人们在回忆或难过时不由自主的产生的一种心理感觉，没有大悲，没有大哀，也不携带颓废色彩，是融入着理性思考和辨识的情感。作家将其容入到作品中，使文本（诗歌或小说等）呈现的一种意向和手法。当代社会知识分子作家的个性压抑，已经是潜在的问题之一，他们在排泄心理负荷或处理感情时，必会将其在文字中张显出来，这写文字便可说是具体的“忧伤写作”文本所在。
在我看来诗人都有一个再生的我，那是精神上的自我再造的体现，而且每一个诗人都创造了不同的“物外的”自我。诗人的诗歌不仅仅要有理论上支撑，更重要的是自己诗歌的独特。诗人首先是独特的异样的，具有自己的“舞裙”，在晚会中人们一眼便能分辨出来。如果一个诗人的诗歌与另外一个诗人的诗歌是无法分辨的，那么他们之间必然要有一个被唤做“模仿者”，无论他们之中谁是，都只有一个创造者。“朦胧诗”是一个最具典型的诗歌流派，但是北岛、顾城、舒婷却创造了三种不同的诗格。
我想说的是，我们在用诗歌表达自己的思想和感情时，诗歌的创造形式必须要具有特色，内容也要新颖丰富，这才是一个诗人真正成功的所在。
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