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声乐开云官网app下载安装手机版 与收获篇一

作为一个喜欢唱歌的人,我一直希望能够通过学习提升自己的唱歌水平。在网上寻找资料时,我发现了许多关于声乐学习的视频,于是我开始尝试利用这些视频进行学习。在学习的过程中,我深刻体会到了声乐学习视频的重要性,以下是我的一些开云官网app下载安装手机版 。

第一段:声乐学习视频的优点

声乐学习视频能够有效地提高学习效率。相比于传统的学习方式,通过视频学习可以直观地了解声乐技巧的操作方法和正确的发声方式,而且能够让我们更加深入地了解到声乐知识的本质和内涵。另外,网络上的声乐学习视频十分丰富,无论是初学者还是高级学习者,都能够找到适合自己的学习视频。这些视频讲解详细、言简意赅,能够很好地帮助我们进行自我学习和提高。

第二段:声乐学习视频的实际操作

在学习声乐的过程中,我发现了许多好的声乐学习视频,这些视频不仅精彩而且还非常有用。通过这些视频,我认识到了自己在唱歌过程中的许多不足之处,同时也学习了如何改正和克服这些不足之处,这对于我的唱歌水平的提高有很大的帮助。在练习的过程中,我常常会通过重复观看视频,并且跟随着视频里的老师进行练习,这样既可以加深对技巧的理解,同时也可以让我感受到老师对音乐的热情和专业。

第三段:视频学习的悦耳体验

在学习视频中,音乐非常重要,音乐需要和视频内容紧密结合,这样才能使整个学习过程更加的愉悦,因此对于视频制作者来说,音乐需要和视频内容紧密结合,这样才能让我们更加愉快地学习。另外,好的视频制作技巧和元素更能够让学习过程变得丰富有趣。

第四段:声乐视频学习需要我们的态度

人们常说“相信没有什么难事,只怕心态不正”,对于声乐学习而言也是一样。我们在视频学习过程中,必须要保持良好的心态,既不应过于自责也不应过于自满。我们还需要通过视频学习来丰富自己的音乐素养,这将会对我们潜移默化地发挥极大的帮助。

第五段:声乐学习视频的局限性

虽然声乐学习视频有很多优点,但也有不足之处,首先是视频学习缺乏老师的个性化指导,使我们往往无法针对自身的问题进行专业的解决。其次,视频学习仅能提供一种学习方式,我们还需要结合实践和其他音乐形式加强练习。最后,若使用不当,声乐学习视频可能会导致学习时效性低下,从而产生一种对声乐学习失去兴趣的情况。

总之,声乐学习视频的使用可以对我们的声乐技巧和音乐素养的提高有很大的帮助。在学习视频的过程中,我们需要注重学习态度、寻找适合自己的学习视频以及配合其他音乐形式,来确保学习视频的最佳效果。

声乐开云官网app下载安装手机版 与收获篇二

目前,随着科学技术和信息时代的快速发展,大众物质水平不断提升,音乐特长的培养受到社会及多数家庭的重视和关注。对初中音乐特长生来说,学习声乐不单单是学唱几首歌曲而已,声乐老师承担着学生声乐启蒙的任务,为引导学生学习音乐的引路者。如何针对音乐特长生有针对性地开展声乐教学,培养学生的情感表达尤为重要。文中从开展声乐教学的方法入手,介绍培养声乐教学情感的方法。

现阶段,多数学生并未科学认识所学的声乐知识,时常出现一味追求声音高度的情况简单认为能唱高音即可达到相应的演唱水平,从而忽略情感表达对学习声乐发挥的作用。根据多年的教学实践,我总结一系列围绕情的方法,可以说是略有成效。

(一)激趣教学法

兴趣是的老师,只有让学生保持持久的兴趣,有利于促进学生深入学习和研究,从而获得的学习效果。如果学生无法对声乐教学保持长久的兴趣,会面无表情、声音无力的演唱,且容易出现见异思迁的情况,声乐学习上难以长进。因此可知,引发学生长久的学习兴趣尤为重要。目前,多数学生均存在严重的追星热,对自己熟悉的、喜爱的歌唱家、歌手非常感兴趣,教学老师可借助媒体、电教等方法了解艺术家们追求艺术的艰辛及获取的快乐,从而激发学生的学习兴趣及愿望。

(二)点评教学法

老师可以为学生播放歌唱家的作品及声乐教育家教学录像,指导学生从欣赏的角度分析、研究作用,从演唱技能、方法、情感等层面感染学生,提升学生对声乐演唱作品的鉴赏能力,激发学生的'学习欲望,为日后的学习指明方向。起初学习声乐时,老师可采用直观的电化教具让学生感受声乐课程,随之由老师开展恰当的点评,促使学生在头脑中形成初步印象,激发学生对声乐课的兴趣。针对学生学生声乐中存在的问题,让其观看某些教育家的教学录像,使用对比法找出自己存在的问题,随后教师开展点评和指导,让学生弄清楚自己演唱过程中出现的问题,如何有效进行解决。最后,教师指导学生如何借助手势、眼神等辅助手段表现自身的情感,确保演唱的内容更富有魅力。

声乐和情感是歌唱中紧密联系的两个部分,歌唱技能和情感是歌唱的整体,二者密不可分。因此,对初中音乐特长生开展教学时,必须加强整体训练,促使演唱技巧与情感表达融为一体,锻炼学生养成心灵歌唱的好习惯。

(一)发声教学中融入情感表达

多数声乐教学者在指导学生开展发声练习时,对气息、共鸣、咬字吐字等环节的训练过于机械化。因此,声乐教学中可使用以声带情的方法展开训练,从而满足声音技巧训练的要求。例如:开展连音训练时,多数学生会出现发生不连贯的情况,这时,教师采用恰当的语言进行阴道,将每个音节比喻为粒粒珍珠,声音犹如采用一条线将珍珠串起来,如果这条线断开,珍珠就会全部洒落。这种比喻极为简单且形象,学生能够快速掌握连音发生技巧,从而完美地表达出来。进行发声练习过程中,老师要指导学生一同插上想象的翅膀,在脑海中想象自己想要表达的意境和画面,确保发声练习达到的效果。

(二)歌曲教学中融入真实情感

声乐教学中的歌曲作品有深、浅、难、易之分,歌唱教学效果几乎展现在歌曲曲目演唱中。日常教学时,声乐老师必须全面了解学生,依据学生不同的条件、特点选择恰当的歌曲。首先,不要挑选难度过大的曲目,导致歌曲演唱力不从心,无法驾驭或难以施展所学声乐教学技巧,更谈不上情感表达。其次,要准确认识一首歌曲演唱的效果不单单以歌曲大小难易判定,哪怕是一首非常简单的曲目,只要学生长的细腻、完整,能够让听者产生共鸣,就表明达到演唱的艺术要求。同时,要依据不同风格的作品挑选具有代表性的民族歌曲,让学生掌握各个民族不同的风格、技巧,提升学生的艺术表现能力。

声乐开云官网app下载安装手机版 与收获篇三

20xx年xx职业大学重阳联欢会是一场高水平的演出,她会给许多人留下一个美好的记忆。程扬老师评价说,这场演出的总体艺术水准不亚于xx大学的同类演出。

这里特别想说一下两个无伴奏合唱。这两个无伴奏合唱分别由xx职业大学离退休二组的xxx老师和xx老师担任指挥,由同样来自离退休二组的xx老师和xxx老师担任领唱。他们的团队合作精神、奉献精神、演唱水平、指挥技术,都给人留下了深刻的印象。

有人曾觉得我们选择无伴奏合唱是太高看自己了,能搞好有伴奏合唱就不错了。其实我们这是一种没有办法的选择。因为我们本来就没有乐队,如果选择伴奏,只能使用从网上下载的伴奏音乐。但是现在网上的伴奏音乐,一般的都是和声音乐,没有主旋律,除非你选择一些很老的歌曲。对于老年人来讲,这种没有主旋律的伴奏音乐更难以掌握,而且没有随意处理的自由。从演出现场效果看,无伴奏合唱效果还是比较好的。因为如果我们不采用无伴奏合唱的话,只能采用伴奏带。而目前我们演出现场的音响设备和调音人员的水平是非常有限的,伴奏带有时并不能起到一种好的效果,演出现场曾有领导让调音人员降低伴奏带的声音。同样原因,由于音响设备和调音人员的水平所限,现场演出时的领唱和合唱之间的和谐度,也不如在教室里排练的时候,因为排练时不用音响和调音人员。总而言之,在现有的条件下,选择无伴奏合唱的形式,还是一种合理的选择。

在选歌方面,我们选择的是流行歌曲。这些歌曲好听易唱,在社会上传唱度还是比较高的,只不过在老年人当中,可能有些歌知道的人不多,这次成功搬上舞台的《当你老了》就是这类歌曲。我们已经练唱过的《梨花又开放》、《贝加尔湖畔》、《只要平凡》、《玫瑰的芬芳》(中文原歌《把悲伤留给自己》)都属于同一类,接下来还准备继续按这种思路选歌。

有朋友认为,合唱必须选艺术歌曲,用美声唱法。这可以作为一家之言来听。我们不走这条路,是因为两个原因。一个是在我们活动的院子里面,已经有开放大学的三个声乐班,其中有用美声唱法教艺术歌曲的,也有偏重于教京剧唱段和京歌的,愿意选择这些唱法的朋友可以去这些班级。但是,并不是所有的人都适合这些唱法。我们选择的路线,就是用自然本色的声音去唱流行歌曲。从演出效果来说也并不比其他唱法差。还有一个原因就是许多人的嗓子并不一定适合美声唱法,假如再没有很好的老师精心指导,很可能越唱越难听。与其这样,还不如老老实实地用自己本色的声音唱好流行歌曲。邯郸学步的典故,想必大家都是知道的。老了。唱得愉快一点、好听一点就可以了,什么唱法,那是不重要的。

声乐开云官网app下载安装手机版 与收获篇四

作为学习声乐的一名爱好者,我一直在寻求各种途径来提升自己的技能水平。在不断地探索中,我发现视频学习成为了一种很实用的方式。通过观看一些声乐学习的视频,让我从中收获了很多。下面我将分享一下我在这些视频中所学到的一些心得和体会。

第一段:了解自己的基本功不足

在视频学习中,我第一次看到了真正的自己。这是因为视频能够让我把注意力集中在自己的角色扮演和音乐技能上。视频学习让我了解到自己的不足之处。通过仔细观察自己的演出和唱歌时的呼吸技巧,我了解到了自己在基本功上的不足。这个过程可能有些尴尬,但对我未来的学习和修炼是至关重要的。

第二段:了解其他人的表演技巧

在视频学习中,我可以随时随地地观看不同人的表演技巧。我可以看到一些专业人士和素人的表演。同时,通过视频解析,我可以更好地了解他们如何在音乐里表达自己的情感和文化背景。他们的表演给我带来了很多启示,这让我更加了解自己需要做的工作,同时也让我了解自己的长处和短处。

第三段:学会更加准确的音乐发音

当我学习声乐时,发音是非常重要的一部分。但是,发音并不简单。通过观看声乐学习视频,我可以得到现场演唱时的技巧,从而更好地掌握音乐发音的要领。在视频中,我可以看到各种不同的发音技巧和难点,并从中汲取经验教训。通过这种方式,我可以发现并修复自己在发音技巧上的不足。

第四段:了解如何掌握正确的呼吸技巧

声乐讲究的呼吸是需要长时间修炼的,声乐学习视频中提供了一些非常有用的技巧和方式,可以帮助我掌握正确定的呼吸技巧。通过这种方式,我可以更好地为长段音乐做好准备。我可以通过视频学习电视上表演者的瞬间动作,从而更好地了解如何掌握自己的呼吸时机。

第五段:建立自己的练习方法和养成自己的练习习惯

对于声乐学习者来说,练习是非常重要的。通过学习和观察视频,我建立了自己的练习方法和养成了自己的练习习惯。我能够以正确的方式处理声乐技巧,并继续保持自己的好状态。通过这种方式,我可以更容易地适应节奏以及处理音乐上的难点,从而提高自己的表演技巧。

总结:

总的来说,声乐学习视频是一种非常好的学习方式,这既方便又实用。当然,视频学习法也有一定的局限性,因为它缺乏与教练切磋的交流、教师指导的全面性、以及现场表演的真实场景等。不过,对于我这种刚开始接触声乐的学生来说,学习了声乐学习视频是一个重要的第一步,它激发了我加强操作和练习的动力。

声乐开云官网app下载安装手机版 与收获篇五

这学期我报了《声乐》课这门课程、在这三个多月里、学到了许多声乐知识、认识了好多新得朋友、最幸运得就是结识了这么漂亮又多才得老师。老师说声乐学习就是一个漫长得过程、在半年就是很难达到专业级得水平、确实如此、在我学习声乐得过程中有过困惑、也有过克服困惑得喜悦。在我瞧来、拥有与建立一个良好正确得思维方法就是学习好声乐得必然方法。接下来我将结合老师讲解与自己得课外拓展、对声乐学习得基本要素、演唱时存在得普遍问题等方面说说自己得认识。

声带就是发声体、就是发出基本音得地方、就是音源。无论就是男女高低声部、不管就是中国人还就是外国人、凡就是健康得嗓子都有两种机能、一种就是发真声得、真嗓子得机能、现在得说法叫"重机能”;一种就是发假声得、假嗓子得机能、现在又称”轻机能"、重机能就是整个声带振动(全振)、轻机能就是局部声带振动(边缘振动)、每一个正常得、没有毛病得嗓子都有这两种机能。所谓真假声就是我们搞专业得在声乐上得概念。在生活中说话也好、唱歌也好、用得好得声音都需要两种机能起作用、这两种机能互相配合运用、不能单用一种、任何单用一种机能得方法都会让嗓子出问题、除非一天只说一句话、或者只唱两三分钟、可以例外、如唱低音用真声多些、唱高音用假声多些、唱中间得声音则用真假声混合得比例差不多、好得说话声音也就是真假混合得声音、即重机能、轻机能结合得声音、从嗓子得使用来说、各种唱法真假声得比例大有不同、从音域得低音到高音、先就是以真声为主、中间真假声比例差不多、然后逐渐发展到以假声为主、以真假声得比例不同来决定唱法得不同、一般说来、用真假声得比例、男声、女声不同、唱高音、唱低音也不同。同样一个行当就有好与坏、”没有不科学得方法只有不科学得人、因为方法在人掌握与运用、”每个人得唱法就是好还就是坏、关键在于您用嗓子用得好不好、真假声混合比例程度好不好、这个好不好决定于您如何用声音、决定于您就是不就是充分地用了共鸣、如果您充分用了共鸣、也就就是您用最少得本钱"嗓子"得到最大得共鸣、这样得唱法不仅能使歌声传得远、而且歌唱生命持久、如有人完全用真嗓子唱、让嗓子使劲得话、听起来既不好听、且唱不了几年就不能唱了。

美声唱法绝对地要求真假声混合、不只就是嗓子就是混合得、共鸣状态也就是混合得、完全就是一个统一得现象。绝不要单机能出现、共鸣腔体预备好了、用嗓子就是对得、合理得、这就就是好得、从音高得角度瞧、从低音渐渐向高音走得时候、呼吸方面得变化就是压力由小渐大。嗓子方面则以重机能为主、轻机能为辅向以轻机能为主重机能为辅得方向转化。不管以什么为主、别管音高音低、都就是混合得、高音低音呼吸时、气得压力不一样;高音低音嗓子得用法不一样、高低音共鸣得适应性也不一样。这三个因素呼吸、发声、共鸣互相影响、一个音高在变、另两个因素同时也随之变化。我们练唱、练高阶、高高低低得练、要练得使每个音得到最好得平衡、适应最好得平衡就就是练半音、每个音在理论上都不就是绝对得一样得、我们要它在听觉上一样、也就就是我们常说得"声音得统一”、我们在练音阶时、不用说全音就就是半音之间、实际在理论上都不就是绝对一样得。音与音之间在唱法上就是有差距有区别得。不就是用一个感觉去唱所有得音。也许我们得声乐老师在讲课得过程中也曾说过"用一个感觉去唱所有得音”、其实这句话得意思就是要求在听觉上所有得音就是一样得圆润并有平衡感觉、我们在练习长短音阶或歌唱时、就要就是把过程得不统一变成结果得统一、音越高呼吸对抗得密度越大、再低得音也要有上边、即让声音立起来、再高得音也要有下边、即不脱离基音、也要有高泛音(c3以上得音除外)、好得声音就是混合得好。尤其就是往高低两边去得时候、平衡感容易失掉、随着音高嗓子得腔挤了、气也浅了、喉头也上去了、这就是用力不当得结果;如果高音得用力、就是用在呼吸得对抗上、越到高音对抗越大、就可以得到平衡。当然这得需要我们平时不断得练习。这些就是我们生活中不习惯得、但必须了解我们练得习惯就是适应歌唱得习惯。如深呼吸、打开口腔、下巴脖子身体放松等、歌唱就就是要练歌唱所需要得并要养成习惯。例如杂技演员一只手划圆、一只手划方、这种技巧平常人就是不会得。但杂技演员就要练这个。

在舞台上演唱时能让人感到您唱得就是那么轻松、舒畅、自如那么容易、不知怎么就唱出来了、这就是良好得歌唱发声得结果、掌握与运用歌唱方法本身就就是要达到这个目得。

歌声通过后边这条通道、把贴着后咽壁唱出得歌声反射到前面、形成靠前、而不就是往眉心处唱、眉心就是反射出共鸣得一部分、绝对不就是手段。而且歌唱出来得声音、共鸣不只就是眉心这一点、而就是从头顶到前额都有共鸣、打开腔体得第一步就是喉位放在什么地方、如果有很舒服得深呼吸、跟着喉器就会放下来得、下来得程度比日常生活中下来得低。低到什么程度就是很重要得、不就是越低越好、要保持着吸气时下来得程度、低到既能得到丰富得共鸣、又保持非常好得音色、并且声音运用自如。我们在练习中、会遇到某些同学压喉、这种现象在男同学身上多见些、千万不要压、压喉头得声音就是僵得、就是不正确得、如果歌唱中有压喉头得力量、那就就是歌唱中不该用得力量、没有共鸣或共鸣少得声音就是挤出来得、这样发声得呼吸不会就是深得、发出挤得声音大多就是由于喉头上升、气息变浅造成得。我们女生大多数犯这样得毛病、说起歌唱、一开始我把它想得大复杂了、老就是不自主得额外加力、我得声乐老师曾说过、歌唱其实就是件很自如得事情、平时说话用多大得力量、就用多大得气、张嘴歌唱时、只要呼吸正确、腔体打开、还有用同样得力量发出得声音就是松弛得、圆润得好听得。我们不要额外加力、如撑喉咙、下巴用力、我在练习中常犯这样得错误、大概就是以前口腔开得过大、连嗓子眼也打开了、这样出来得声音就是空得、漏气得、咬得满嘴都就是而且越唱越使劲、越使劲越使不上劲。把声音送出来当然该用得共鸣由于额外加力会变得少甚至会失去共鸣、关于共鸣腔体得用法、各种唱法共鸣腔用得不一样、根据歌唱得需要、有得唱法各部位共鸣腔体全都用;有得唱法只用某个局部;有得用这部分有得用那部分、不同剧种不同声区用得共鸣体也不一样、区别唱法就是很重要得一点、就是区别所有腔体得部位与腔体得用法。美声唱法就是根据音得高低偏重于某一部分共鸣多些、但所有得共鸣腔体全都要用、这样用共鸣发出得声音色彩与生活中用得声音就是有距离得、虽然课程结束了、但我会依然按照老师讲得要点、保养好自己得嗓子、科学开嗓、平稳呼吸、争取唱出不一样精彩、唱出不一样得青春。

曲得唱法与歌剧唱段得区别、艺术歌曲得情感一般比较含蓄、各个方面处理得都要非常仔细、特别就是强弱关系、快慢速度、当然也包括艺术歌曲得词曲内容。以及产生得时代背景等、对于我国歌唱事业、特别就是美声唱法在欧洲已有三百多年得历史、而在中国只有六七十年得时间。但自解放后我国美声唱法艺术得到了更大得发展、在短短数十年中、我国在声乐上取得了惊人得可喜得进步。在当今国际声乐舞台上到处可见我国选手们得飒爽雄姿。这也就是我国大批从事美声唱法得声乐艺术家们、声乐教育家们、用她们辛勤劳动使美声唱法在我国生根开花成为中国声乐艺术事业不可缺少得一部分得成果。例如、沈湘老师、周小燕老师等、相信我国得歌唱事业会更上一层楼、成为国际声乐舞台上得一支尽旅、使世人更加瞩目。

声乐开云官网app下载安装手机版 与收获篇六

声乐花非花课程,是一个为期十周的学习生活。整个课程覆盖了声乐基础、唱法练习、视唱练习、风格塑造等方面内容,让我从无基础的水平得到了不小的提升。在这一过程中,我不仅学到了专业的唱歌技巧,而且也深刻领悟到唱歌的含义和意义。以下是我对这门课程的开云官网app下载安装手机版 。

第一段:全程学习的难度

学习声乐,是一件不易的事情。带着持久、耐心、不断的心态去学习,是很重要的。刚开始学习的时候,每个练习都需要认真对待,才能取得好的效果。声乐学习中还需要对自身的身体调节进行研究,需要不断地调节自己的步伐、呼吸、依靠及唱歌的姿势,才能让自己更好地掌控声音。学习中还有唱歌时听不到的自身声音等难点,需要坚持练习才能不断提高。

第二段:专业的知识和技巧

声乐花非花让我了解到了很多声乐方面的专业知识和技巧。在课上,授课老师讲解了声乐唱法中的发声原理、音乐常识等知识。每堂课都紧密联系实践,在声乐练习中实际解决问题,让我们更加明确自己的不足点,并提升了我们的唱歌能力。例如,在休息和显得出状况时,需要听清自己的声音并加以调整,才能让唱歌效果更好。

第三段:觉悟和领悟

学习声乐的过程中,我认识到了唱歌的含义和意义。唱歌,不只是一种表现形式,更是一种表达情感和故事的方式。通过声音,唱出共鸣和感动,让观众一同沉醉。在练习唱歌的过程中,我更体会到了唱歌时需要用心感受歌词和旋律,以及观众的情感之星。唱歌,重要的是能够有真切的情感和理解。

第四段:团队合作

声乐花非花课程还要求我们团队合作,在少数人音乐小组组成的情况下共同完成一首歌曲的演绎和表达。这次演绎需要彼此配合,对方唱什么,我应该怎么应景进行配合。这个过程让我们学习到了团队合作的重要性。不但能培养我们将来在社交场合的交往能力,还能锻炼我们的各种能力。在一个团队中,一个人的成就可以影响其他人的发挥,所以在团队中需要相互合作才能取得更好的效果。

第五段:结尾感想

总的来说,声乐花非花课程给我带来了很多有益的启示和收获。在学习和练习中,我不仅提升了自己的唱歌能力,而且也体会到了唱歌的更多内涵和意义。希望未来有机会更加深入地学习,不断提升自己的音乐水平。声乐花非花,是我艺术和人生的一笔宝贵的财富。

声乐开云官网app下载安装手机版 与收获篇七

5月24日下午,我在海口市培训院参加了“国培计划(__)”海口市小学送教下乡的音乐教师培训活动。这次活动非常的及时,能够提高我们一线音乐教师自身的专业技能和教学实践水平。讲座是由海南师范大学音乐系主任陈新教授主讲“中小学声乐教学有效途径的方法探究”。陈教授结合自身的学习经历,将多年声乐教学实践所总结的宝贵经验介绍给大家,对歌唱中常见的技术问题做了详细的分析,并提出了卓有成效的解决方法和技巧。

1、每位歌唱者一定要充分理解和运用气息发声和气息控制的方法(即横隔膜的呼吸方法),因为在整个声乐功能系列中,歌唱呼吸是最重要的一环,是整个歌唱建筑的基础,因此必须明确呼吸的'重要性,重视练好歌唱呼吸的基本功。

2、打开喉咙,稳定喉头,是歌唱基本功训练的核心,这是歌唱者声乐技巧能否顺利发展的关键之一,很多歌唱者声音上的毛病,多是由于歌唱时喉头不找开、不稳定造成的,而正确的喉头位置是协调呼吸器官的运动,获得稳定、流畅声音效果的关键。

3、要恰当地运用好歌唱的共鸣,要使声音传得远,充满剧场,且圆润,优美动听,这是要经过专门训练的,对于初学者来说,是比较难掌握的课题。由于共鸣训练常常与其它发声基础要求分不开,因此要求歌唱者通过母音的转换,稳定喉头打开口腔,调节气息等手段,把声音振响在鼻咽腔以上的高位置头腔共鸣点上,来增大音量,扩展音域,美化音色,统一声区,使高、中、低三个声区的声音协调一致,天衣无缝,走动自如灵活。

4、正确的发声要与正确的咬字、吐字相结合。通过字、声结合的练习来提高唇、齿、舌的灵活运动能力,使之更完美而生动地表现歌曲和情感和内容。

5、在歌唱发声时,还要注意对音准、节奏的训练,通过发声练习,逐步掌握连、顿、强、弱等全面的歌唱发声技巧,丰富歌曲的表现手段,增强歌曲演唱能力。

6、在每次练习时,都要保持正确的歌唱姿势,正确的歌唱姿势是进入良好歌唱状态的前提。

7、在练声、唱歌前,一定要摒除一切杂念,稳定情绪,要有非常好的心理状态,要有良好的歌唱欲望,要充满信心、放松自如地进入歌唱状态,否则是唱不好歌的。

8、从开始练声起,就要同音乐结合起来,即练声也要有良好的乐感。音程、音阶一方面是肌肉、音准、气息、共鸣等方面的技术练习,同时它们又都是乐曲的组成部分,要给它们以音乐的活力和生命。因此练声一开始,要求每个歌唱者把音程、音阶、练声乐句也唱得悦耳、动听。

此次学习受益匪浅,能够切实提高自己在音乐课堂中对学生的歌唱培养能力。

声乐开云官网app下载安装手机版 与收获篇八

作为一名爱好唱歌的学生,我一直都很想能够练习声乐技巧,提高自己的唱歌水平。最近,我有幸参加了一个非常专业的声乐培训班——声乐花非花,感受到了声乐艺术的魅力,同时也更加深刻地了解了声乐艺术的学习方法和技巧。在这次学习中,我有很多的收获和心得,下面将详细介绍一下。

第一段:培训班的收获

声乐花非花是一所优秀的声乐培训班,这里有很多非常敬业和职业的老师,能够为学生提供非常专业的指导和帮助。我在这里学习了很多关于声乐技巧的知识,学会了很多演唱技巧和表达技巧。同时,在这里我还有机会结识了很多志同道合、热爱音乐的同学,通过互相交流和练习,我们一起成长,一起进步。

第二段:学习方法

声乐花非花注重学生的自主性,能够很好地促进学生的自我学习。通过老师的引导和指导,我学习了很多好的学习方法,比如唱歌时正确的呼吸技巧、声音的调节和颤音技巧等等。这些学习方法对于日后的唱歌练习十分有帮助,使我能够更好地调整和掌控自己的声音。

第三段:技巧与艺术

在声乐培训班学习,不仅需要掌握正确的技巧,还需要理解声乐艺术的内涵和精髓。在声乐花非花的学习中,我学会了如何从歌曲中寻找感情、表达出个人的情感和感受。这不仅要求我们在技巧和音准上做到完美,更要求我们具有灵魂和情感的表达。

第四段:挑战和进步

在声乐学习的过程中,免不了会遇到各种各样的挑战:那些难唱的音符、那些让人无从下手的调子等等。但是只有通过挑战,才能真正地体验到进步。在声乐花非花的学习中,我克服了许多以前无法跨越的难题,我的唱歌水平提高了不少。这让我感到非常欣慰和快乐,同时也让我更加坚定了在音乐道路上前行的信念。

第五段:音乐与生命

从声乐花非花的学习中,我深刻地体会到了音乐对于生命的影响。唱歌不仅是一种技能或表演,更是艺术和生命的结合。当我唱着那些动人的旋律的时候,我感到自己的心灵被唤醒,情感被引领,这种感觉是无可替代的。我相信,在今后的学习和生活中,音乐将继续陪伴我,成为我生命中最美好的一部分。

总之,声乐花非花的学习经历是一次难得的机会,我不仅在声乐技巧和艺术水平上有了很大的提升,更加领悟到了音乐对于生命的意义和影响。这次学习使我对音乐和人生有了更加深入的思考,我也会更加努力地练习唱歌,将这种美好和感动传递给周围的人。

声乐开云官网app下载安装手机版 与收获篇九

随着现代经济条件的快速发展,人们对于精神的享受要求越来越高,声乐的受欢迎程度也日益增加,作为音乐学院的学生,我们应该坚持科学的方法,努力学好声乐。

我们的声乐演唱最开始学的就是气息的训练,即运用胸腹式呼吸的训练,演唱中的呼气要保持一定的时间,因为要保持声音的位置统一,不能将气息一次吐完,否则声音就会很不稳定,从而不能使演唱者把歌曲流畅完整的表现出来呼气和吸气是很密切的两个过程,要让自己具有良好的控制气息能力,就必须在平时努力增加肺活量。

在声乐学习中我们必须基本的了解我们发声的身体器官,知道一些歌唱器官的小知识,比如:口、咽喉、鼻、头、胸腔及横膈膜等,得了解演唱时它们所处的状态。我们再演唱之前,头脑中应有一个最理想的状态,声音从哪里发出到达哪里,都应该有准备,有目的,使一张嘴就能达到预想的效果。我们在歌唱前就应该有一种高兴想唱歌的心态,不应处于被动的地步,使自己紧张的脸红脖子粗,这样就不利于气息的控制,气息是演唱的动力,而肺、横膈膜、两肋就是演唱的风箱,只有控制好这个风箱,才能使声音稳定而自然,如果身体的各个部位都没打开,就会产生思想紧张、消极,从而反向的阻止气息的运行,使声音僵硬,不自然。

另外,演唱者的听力训练也很重要,在发声之前,自身就要有准确的音高概念,就像没有发出声音但脑子已有了声音的音高和音色,这些都是要不断地磨合训练才能融合贯通,只有方法运用得当,才能有很好的学习效果。

我们的歌曲要求演唱的字正腔圆,这是声乐艺术与其他音乐形式的区别之处,本文将从咬字头、吐字腹、收字尾三大方面阐述声乐训练中咬字吐字的重要性。

声乐是通过语言来表达歌曲内容的,我们生活中的乐器能够通过演奏技术及技巧来表达作者的感情起伏,但是却没有办法完整的具体的语言内容,而声乐不但能通过演唱者的表演唱出作者想说的话,而且还加入了演唱者对歌词的感情理解,使文字与声音感情完美结合,使作者和演唱者的感情表达更为丰富,这就能让我们与听众产生共鸣和交流,因此,清晰准确的歌唱是听众听懂歌词内容并且与演唱者产生情感上的共鸣和交流的关键,所以,咬字吐字在歌唱中具有十分重要的意义,不能学会咬字吐字,歌词与旋律就不能很好的联系起来,艺术形象也就得不到完美的表现。

我国传统的歌唱理论根据汉字发音的三个特点归纳为“出声”“引腹”“归韵”的咬字过程。“出声”部分主要由21个声母,也称字头。“引腹”部分就是延长发响的韵母,也叫字腹。“归韵”指字音的收尾。我们可以把发音过程分为三个要点:咬字头、吐字腹、收字尾。

1、咬字头:我们在演唱字头时要收拢,咬字要重。俗话说的好“咬字千金重,听者自动容”,就是强调字头咬字用力的要求和声音效果。使“出字”有力,追求声音的爆发力。如“问”(w,就得双唇收拢);“几”(j,舌尖与上腭贴近)。这些口腔关闭或接近关闭然后爆发出来的音往往时间不长,却很有力量。所以说,字正是基础,要“正”,就要施巧劲,从而让参与字头发音的口腔肌肉准确灵活地调动。

2、吐字腹:歌唱语言中的字腹是声音位置的基础,这与我们平时的说话发音有着很大区别。歌唱声音主要就是由各个韵母连贯而成的,声音是不是圆润,主要取决于韵母发音的准确、连贯、流畅与否。同时,字腹又是歌唱中音色丰富变化的基础。字腹要松开扩充,吐音要圆。如“我”字中的o,“江”字中的a,“渡”字中的u,这个阶段发出的是音节中的唯一的元音,如“普”字中的u,都必须使用圆吐,才能使声音字正腔圆。字腹发音的口腔动作要求放松,尽可能让气流在口腔内自由流动,演长发音时间,使声音自然流畅的推向字尾。

3、收字尾:字尾是字音消失前的收尾阶段,是完成字音、决定字意正确表达的重要部分。这是歌词音乐美的基础。如“爱”字的i,“江”字的ng,就是字尾,跟组成字头的音素一样,字尾都是口腔收拢至完全关闭或接近关闭而发出的音素,字尾收韵要轻,要求把稳定成型的字腹轻巧柔和地收到尾音上来,使字音有个纯正、完整的结束。字尾的时值要比字腹短暂得多,力量也比字头松弛轻柔得多。具体的做法是,当字音在字尾上结束时,气流稍减弱,音量稍收小,肌肉稍放松,为下一个字头的有力喷弹而积蓄力量。

我们日常生活中的说话习惯,在一定程度上影响甚至决定着歌唱者的读字。因此,好的读字本身就是一项声音训练的联系,我们在教学的时候必须教导学生怎样首先去朗读歌词,捕捉口语的感觉,并把全部注意力集中在歌词的含义上,才能精细准确的表达一首歌曲。正如莎士比亚所说:“好的说话就已经获得了一半好的歌唱。”千百年来,我国历代音乐家对歌唱的咬字吐字,无不提出严格要求。如明代魏良辅在《曲律》中提出:“曲有三绝,字清为一绝;腔纯为二绝;板正为三绝。”这里的“绝”是指唱歌的技巧,他将“字清”列于三绝之首,可见咬字吐字的重要性。因此,我们在歌唱中应该认真学习,掌握扎实的吐字咬字方法,成就歌唱发生的基础。

歌唱艺术是文字语言与音乐旋律有机结合的产物,一般地讲,就是用科学的发声方法唱出嘹亮的歌声,又用音乐化的文字语言生动的塑造乐曲中的人物形象,描绘其意境,从而表达其思想感情的一门艺术,因此,作品的风格把握也是很重要的一门学科。

声乐开云官网app下载安装手机版 与收获篇十

学习声乐这一门艺术形式,是一种能够陶冶情操、提高修养的重要途径。通过长时间的学习和演唱,我深深地认识到了声乐的魅力和独特之处。在这个过程中,我积累了许多宝贵的经验和心得,今天我想分享我的体会。

首先,学习声乐需要具备坚定的意志和耐心。声乐并非一朝一夕的技巧,而是需要长时间的坚持和精心的培养。在我刚开始学习声乐的时候,常常遇到了各种难题,嗓音不准确、音区转换困难等等。但是我没有灰心,而是坚持不懈地练习,并找到了适合自己的方法来克服这些困难。通过坚持不懈的努力,我逐渐提升了自己的唱功,也获得了更大的满足感。

其次,学习声乐需要注重技巧的培养。声乐并不是简单的发声,而是需要掌握一系列的技巧,如正确的呼吸方法、准确的发音、合理的音调掌控等。在日常学习中,我会选择一首合适的曲目进行练习,并通过不断地反复演唱来熟悉这些技巧。同时,我还会向专业的声乐老师请教,通过他们的指导来不断完善自己的技巧。只有不断地学习和磨练,才能真正成为一个出色的声乐演唱者。

此外,学习声乐还需要具备良好的音乐素养。声乐是一种高雅的艺术形式,它需要音乐素养的支撑。我会经常听一些优秀的歌唱家演唱,学习他们的演唱技巧和表演风格,并尽可能多地了解各种音乐作品。这不仅能够提高我的演唱水平,还能够开拓我的音乐视野和审美能力。在日常学习中,我也会尝试演唱不同类型的曲目,从而增加自己的音乐素养。

最后,学习声乐需要具备良好的表演能力。声乐是一种表演艺术,好的歌唱不仅需要准确的音准和演唱技巧,还需要具备表演的能力。在日常学习中,我会注重自己的舞台表演和情感表达能力的培养。我会不断地练习各种舞台表演动作和面部表情,并尽量将自己的情感融入到演唱中去。通过这样的练习,我发现自己的舞台表现逐渐得到了改善,也更加能够打动观众的心灵。

总之,学习声乐是一种充实而有趣的过程。通过坚持不懈的努力、注重技巧的培养、良好的音乐素养和表演能力的提高,我逐渐成为了一个合格的声乐演唱者。在这个过程中,我也收获了很多的欢乐和满足感。希望未来能够继续不断地学习和进步,成为更加出色的声乐演唱者。

声乐开云官网app下载安装手机版 与收获篇十一

在李xx老师对我们教师声乐的培训中,我颇有心得,下面谈谈我的一点学习体会。

学习声乐懂得在唱歌中声乐技术的学习是最重要的。在培训期间我懂得了声音的艺术、正确的唱歌的姿势、歌曲乐器的三要素和歌唱的呼吸等等。

我深深的体会到声乐艺术很要时间来打磨。它不但要有兴趣、要有科学的发声方法、要有健康的身体、良好的心态,还要求你要有一定的文学修养、综合素质,甚至具备内敛和张扬的性格。我越发觉得,声乐就像是登山,登得越高越困难。这就要求我们必须具备百折不挠的毅力和巨大而持久的'耐心。但到具体连声时或唱歌时,总会出现一些气息不知如何用,喉咙不知道如何打开,歌唱不自然等现象。对我这个初次接触声乐的学生来说,有一定的难度,虽然困难,但我一直在稳稳地迈着每一个脚步,并且依然享受着整个过程中的喜怒哀乐。这其中一定和李老师出色的教学是分不开的。

我个人认为,最重要的是歌唱时无论自己心情如何,在歌唱的那一刻也要努力做到“微笑”的心态,这是作为一个歌唱者始终应该做到的第一件事。另外,我们应不断提高自己的精神状态和内在修养。还记得第一次站在讲台上对着那么多人演唱并且还得到熊老师赞扬时的狂喜,还记得第一次跟李老师上完课,回到家听到自己的声音竟然是那么的干涩难听时的落寞和失望;还记得第一次通过正确的方法找到共鸣和基音时的畅快和踌躇满志。

这次来进修学院进修给我带来的提高真是太大的,让我的专业技能和音乐素养都有了进步,更重要的是,我学会如何去学习了,我相信在我以后的教学中,在进修学院里学到的知识将使我和我的学生们受益匪浅。今后我会更加努力的学习,回到学校以后我会把我所学都用在培养下一代学习声乐孩子的身上,希望能为提高我们当地声乐教学水平尽到自己的一份力量。我会把我对进修学院的感谢之情化作我工作的强大动力!

最后要特别感谢李老师,是您让我触摸到了声乐,是您让我的生活变得比以前更加丰富多彩,是您让我找到了自信,是您让我明白自己只要努力就可以做好每一件事情。

声乐开云官网app下载安装手机版 与收获篇十二

声乐作为表达情感和传递意境的一种方式,具有独特的魅力。我一直对声乐非常感兴趣,因此在开云KY官方登录入口 时期决定学习声乐。这段时间以来,我经历了很多挑战和收获,下面我将分享一些我在学习声乐过程中的开云官网app下载安装手机版 。

首先,正确的姿势和呼吸是声乐训练的基础。在独唱和合唱中,正确的姿势和呼吸是保证声音稳定和清晰的关键。通过老师的教导和不断的练习,我明白了身体姿势对于声音的产生和流动非常重要。始终保持笔直的身体和放松的肌肉可以确保气息顺畅地流入和流出,使得声音更加稳定和清晰。此外,通过掌握正确的腹式呼吸技巧,我能够提高音域的稳定性和音色的饱满度。因此,在学习声乐的过程中,我始终将正确的姿势和呼吸作为基石,并反复训练,以确保我的声音表达更加准确和出色。

其次,良好的咬合和发音是培养声乐技巧的关键。一个准确和清晰的发音是声乐表演中不可或缺的要素。在声乐课上,我学会了如何正确咬合发音,尤其是在高音部分。通过使用正确的发音技巧,我能够更好地准确表达歌曲中的情感和意境。例如,在唱高音时,我需要放松喉咙,使用正确的舌位来发声,以克服高音部分的挑战。此外,我还学会了调整发音的力度和音量,以便更好地配合歌曲的要求和情感表达。通过不断地练习和自我纠正,我渐渐掌握了良好的咬合和发音技巧,为我声乐表演的进步打下了坚实的基础。

再次,合理的练习方法和坚持不懈的实践是取得进步的关键。声乐训练需要持久的耐心和毅力。我意识到只有通过长时间的练习和不断的积累,才能获得更好的声乐技巧和表演能力。为此,我制定了合理的练习计划,每天定时进行声乐练习。在练习过程中,我注重反思和完善,及时发现问题并进行纠正。同时,我还参加了许多比赛和演出活动,通过实际的舞台锻炼提高自己的表演能力。每一个成功都离不开艰辛的付出和坚持不懈的实践,只有如此,我才能在声乐方面不断进步。

另外,团队协作和学习交流对于提高声乐能力也非常重要。在合唱团或乐团中,合作和交流是声乐演出的关键。通过与其他成员进行合作和协调,我学会了如何在团队中发挥个人优势,并且与他人互相学习。在排练和合作过程中,我和他人积极交流,互相倾听并从中获益。我们共同努力,在集体的力量下,使得演出更加出色和协调。通过团队协作和学习交流,我不仅提高了自己的声乐能力,也学到了人际沟通和合作的重要意义。

总结起来,学习声乐是一段既困难又充满乐趣的旅程。通过正确的姿势和呼吸的训练,良好的咬合和发音的技巧,合理的练习方法和坚持不懈的实践,以及团队协作和学习交流,我逐渐提高了自己的声乐能力和表演水平。在这个过程中,我体会到了持之以恒的乐趣和自我提高的成就感。学习声乐不仅仅是为了唱好一首歌,更是提升自我的一种方式。希望我以后能够在声乐道路上继续努力,不断提高自己的表演水平,用歌声传递情感和传递美好。

声乐开云官网app下载安装手机版 与收获篇十三

声乐是一门需要悉心培养和磨练的艺术,参加声乐比赛是每位声乐专业学生所必经的阶段。今年,我也有幸参加了一场声乐比赛,并取得了不错的成绩。在这个过程中,我深深意识到了比赛对于音乐学习的帮助与意义,也收获了许多宝贵的体会。

第二段:准备阶段

参加声乐比赛需要提前进行充分的准备工作。首先,我仔细研读了比赛的规章制度,了解了评分标准和要求。然后,根据比赛的要求,我选择了适合我自己的曲目,并开始进行深入的学习和排练。我准备了几首不同风格的歌曲,以展现我在多种音乐中的技巧和表现力。除此之外,我还请教了专业的声乐老师,以获取更好的指导和建议。通过反复的练习和纠正,我对曲目渐渐有了自己的理解和感悟,同时也增强了对音乐的热爱和追求。

第三段:比赛经历

比赛当天,紧张的气氛弥漫在整个赛场上。在我上台前,我默默地呼吸着,试图平静自己的情绪。当我走上舞台,我尽量保持自信和镇定,并全情投入到演唱中。与音乐的融合让我忘记了紧张和自我怀疑,只专注于演绎每一个音符,传达每一个情感。在音乐结束的那一刻,我感到一种满足和成就感,因为我尽力做到了最好,用心诠释了每一个细节。当然,比赛并不只是一次演唱,还需要面对评委的提问和点评。在这个环节中,我学会了如何从不同角度思考和回答问题,如何表达自己的观点和见解。这次比赛的经历不仅让我成长了许多,也增强了我的专业素养和能力。

第四段:收获与反思

参加声乐比赛不仅让我有机会把自己的音乐才华展现出来,还可以与其他优秀的声乐学生交流和切磋。在比赛的过程中,我观摩了许多其他选手的演唱,从中学习到了许多宝贵的经验和技巧。与他们的交流也让我意识到,学习声乐需要不断地追求卓越,保持谦虚和进取的态度。参加比赛并取得好成绩的经历让我更加坚定了对音乐的热爱和追求,也让我对自己的才华和潜力更加有信心。

第五段:总结与展望

通过参加声乐比赛,我深深感受到了音乐的魅力和力量。比赛不仅是一次展示自我的机会,更是一次自我提高和学习的过程。在未来的学习中,我将继续努力,不断充实自己的音乐素养和技巧,打磨自己的声音和演唱风格。同时,我也会向着更高的舞台和更广阔的音乐领域迈进,用音乐去感染他人,传递爱与希望。

在这次声乐比赛的学习中,我不仅获得了表演经验和专业技巧,更重要的是培养了自信心和艺术追求。我深信,在未来的音乐学习和发展中,我会坚持不懈地追求自己的梦想,并用音乐点亮自己和他人的生活。

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