全球化是当今社会发展的一个重要趋势，也是我们需要了解和适应的。一篇完美的总结应该具备简明扼要、准确完整的特点。5、总结范文中的经验和教训对我们很有借鉴意义。
古代建筑欣赏论文篇一
奖,二等奖利用网络及其资源促进,未成年人道德建设的实效性,分区管理,构建和谐班级――谈网络博客在德育教育中的应用论文,论文宋明珍,于庆宝20xx.11,201。
德育论文。
德育论文,用爱心浇灌,以爱回报爱,学校:南昌市金盘路小学,作者:谌燕,邮编:330002,电话,6263894(办公室),13607042261,。
德育论文的题目20xx年,德育类。
博客集文章,记事,交流,新闻,影音播放,个人主页为一体,[关键词]博客英语应用英语课程标准要求我们“合理利用和积极开发课程资源,给学生提供贴近学生实。
小学生德育论文成都。
关于参加”成都市20xx--20xx年小学德育,论文评选"的通知,全县各小学,为加强社会主义核心价值观在学校的培育和践行,加强对小学德育工作的研究,充分挖掘和整理近两年来小学德。
刘奕就德育论文。
喜讯1401012号参加20xx-20xx学年安溪县学校德育论文评选获奖情况,文件名称(获奖项目)文件号级别主办单位获奖论文标题等次作者所在单位20xx-20xx学年学。
小学生德育论文篮球。
第一期班主任岗后培训结业4分2德育论文获奖或发表,德育,经验介绍国家级市级区级校级一次加8分一次加6分一次加4分一次加2分3做德育课。
中职学生德育论文江苏,中职学生德育论文教师。
长,向其他名班主任学习好经验,认真参加班主任博客交流.,3.通过讲座等,努力提升其他班主任的专业精神,转变,优化班主任的专业思想.能结合实际进行相关问题研究,并以案例或论文的形式展示自己的工作成。
博客个人网站申请表学生表,博客个人网站申请表,学生表。
博客个人网站申请表(学生表),申请人系部学号班级申请日期注册名联系方式博客名称本站简介,注:请同学填写完整后发mai。
如何发表一篇图文并茂的博客。
师风采,旅行修学,读书研修,随笔,学习园地:高一课件,高二课件,高三课件,常用工具,一中德育:校纪校规,德育公告,工作计划,德育论文,德育案例,借鉴与参考,教学教研:教育理念,师资培。
小学班主任德育论文。
小学班主任德育论文小学班主任德育论文教育人要从小抓起。他们好比幼苗，必须培养得宜，才能发育滋长，使他们在改革开放的社会主义现代化建设中成为一代有理想、有道德、有文化、守纪律，勇于献身的一代新。
初中班主任德育论文。
初中班主任德育论文初中班主任德育论文都说初中班主任难当，我认为初二的班主任更难当。随着初中学习生活的稳定，初中生的心理发育成长，初二可谓多事之秋。此时的初二学生独立意识强，但独立能力并不强，想表。
班主任德育论文。
班主任德育论文班主任德育论文回想这一两年和同学们走过的点点滴滴，一种莫名的烦躁油然而生，说不清楚是遗憾还是什么！苏赫姆林斯基曾指出：学生到学校来不仅是学习，而且是来生活，他们要在这里获得知识，寻。
博客dd高职图书馆德育管理工作的新贵。
摘要】博客给高职院校图书馆的德育管理工作带来了新的机遇和挑战。文章分析博客对高职院校图书馆德育管理工作所带来的利弊，指。
从代表性期刊论文看我国教育博客研究。
摘要：通过代表性文献刊出论文的统计分析，描述了十年间教育博客研究的基本状况，提出了教育博客研究的新思路。关键词：期。
班级博客:小学德育的新途径。
班级博客:小学德育的新途径班级博客:小学德育的新途径赵岩，中学高级教师，天津市和平区兴安路小学校长；曾获得全国德育科研先进工作者、天津市五一劳动奖章获得者、天津市优秀教师、天津市师德先进个人、。
“博客”在班主任德育工作中的应用分析。
摘要：博客已成为班主任德育工作的重要工具，成为德育工作人性管理的集中体现。针对博客的实际运用情况，从德育工作的创新。
高校德育教师思政博客载体效能状况调查。
摘要调查显示，当前高校德育教师的思政博客在承载德育教育信息、促进德育主客体互动等方面都取得了良好的成效。但是，也存在一。
职高语文教学中渗透德育教育论文。
摘要：目前，在全社会普遍重视加强和改进未成年人思想道德建设的大氛围下，学校作为专职教育单位，“把德育放在学校一切工作的首位”已。
德育论文:低调奢华有内涵。
摘要：低调是态度的谦虚；奢华应是精神的奢华，是生活的俭朴，意志的坚持，处事的精准；有内涵是充实自我。关键词：低调；奢华；有内涵。
浅谈班主任博客在中学德育工作中的作用。
摘要：随着互联网技术的不断发展，网民的平均年龄不断低龄化，这给中学德育工作带来了机遇和挑战。本文从中学德育工作的角度，分。
博客及博客文化探析。
摘要]博客作为一种新的网络传播方式，发挥出的巨大潜能，以及形成的各种现象已经引起了世人的关注。在综合分析专家学者及权威刊物对博客定义基础上，本文从博客功。
博客过劳死。
博客过劳死博客过劳死美国博客们的死，让美国社会反思互联网时代的'工作方式和工作状态。而在中国，滥俗的名人博客和爆料博客还在享受互联网的癫狂力量。,罗素?肖(russellshaw)今。
女儿的博客。
女儿的博客女儿的博客女儿6岁，快上小学了，但性格比较内向，语言表达能力差。有时心里明白，嘴里说不出来，别说听的人替她着急，她自己有时都急得很，可是越急越不知道怎么说。我有些担心她上学以后因。
博客上的来往。
博客上的来往博客上的来往不知自哪一天起,博客这玩意儿,在网络空间,已是千树万树梨花开了。虚拟的网络空间,以永无止境的变幻,构架着有别于现实生活的另一种优雅和美丽。作为具有时尚格调的业余生。
母亲的博客。
母亲的博客母亲的博客父亲去世后，母亲心情低落，终日在家默默不语，让我很是担心。我买了台电脑，教母亲上网，希望她能充实快乐起来。网络世界让母亲眼界大开。有一天，母亲问我，你有博客吗？我说，有啊。母。
博客的冲击。
博客的冲击博客的冲击在博客肥沃的土壤里，各种新奇的东西在生根发芽，蓬勃生长。但就产业角度讲，这对其他的网上冲浪方式而言，无疑是一种冲击，而且渐渐的，博客的冲击力直接威胁到googl。
博客在教学中的应用实践。
站的一部分（如一个栏目、一个频道或者一个地址）。本论文主要研究的是第一类：托管博客。2.按博客的性质分类,博客分为新闻博客、教育博客、娱乐性博客等。新闻博客主要内容是侧重于时效性强的新闻信息。简。
博客在教育教学中的应用。
成更多更全的网络共享博客学习资源，让更多的人借鉴受益。构建德育平台，深化师生情感,德育是素质教育的基础和学校教育的重要组成部分。传统教学中，道德规范通常是以条文、规章的方式呈现给学生。博。
儿子的博客。
儿子的博客儿子的博客这次,儿子的数学只考了86分,为此被我狠狠训斥了一通。儿子平时数学一直在95分以上,这次考得这么少,他自知理亏,吓得不敢出声。训完儿子,我心里还有怨气,便在博客上写了一篇名。
古代建筑欣赏论文篇二
美术欣赏能力是一种重要的能力。通过培养幼儿的美术欣赏能力能让幼儿对生活环境、美术作品和大自然尽情感受和想象,获得良好的审美体验,促进幼儿的智力发育,充分培养幼儿的创造性思维能力。本文分析了幼儿的美术欣赏能力,并提出了培养幼儿美术欣赏能力的对策和方法。
幼儿园要将幼儿的美术欣赏能力的培养作为美育教育的重要组成部分。审美能力是人类的一种心理能力,其包含着情感、想象、记忆、知觉、感觉等心理要素,幼儿的美术欣赏能力包括以下几种能力。
1.幼儿的审美感知能力。
幼儿园首先要对幼儿的审美感知能力进行培养。人类天生就对不同的颜色有着视觉的辨认能力,幼儿进入幼儿园后随着认知能力的发展,逐渐能够关注和感知雕塑中的形象、图画中的图形和绘画中的造型。在幼儿园阶段,幼儿已经能够将自己喜欢和熟悉的事物在画面中指认出来,并通过直观感知方式来感受作品的意蕴。
2.幼儿的审美想象能力。
创造性想象和好奇心是幼儿审美创造能力的主要表现。幼儿有强烈的好奇心,在好奇心的驱使下他们会进行一系列的审美创造行为,表现出丰富的审美创造能力。幼儿的审美创造是一种无目的的自由行为,随着幼儿再造想象能力的不断提高,幼儿的审美创造能力也会不断地提高。
二、如何培养幼儿的美术欣赏能力。
1.让幼儿对周围事物和艺术作品产生审美距离。
要培养幼儿的美术欣赏能力,首先就要让幼儿能够对周围的.事物和艺术作品产生审美距离,从而获得一定的审美体验。要想培养幼儿的美术欣赏能力,就必须让美术作品对幼儿产生吸引,使幼儿对其产生兴趣,这也是幼儿美术欣赏能力的基础dd要让幼儿具备一双发现美的眼睛,能够发现周围事物和美术作品中蕴含的美感。
2.培养幼儿的美术审美体验。
幼儿教师要认识到,美术欣赏能力从本质上来说是一种情感体验,因此,在培养幼儿美术欣赏能力的过程中要增强幼儿的审美体验,要让幼儿在进行美术作品的欣赏中将自己的信息和情感投射到美术作品中去,了解美术作品的作者在作品中所蕴含的意义和情感,学会移情。
幼儿教师可以带领幼儿从美术作品的造型、颜色、线条中感受到美术作品中的情感性质,例如从舒展明亮的色调中感受到愉悦、从暗淡枯萎的色调中感受到失望和痛苦等等。在欣赏美术作品的过程中,教师要有意识地引导幼儿进行审美体验,使幼儿具备敏锐的审美知觉。
3.培养幼儿的审美创作能力。
审美创作能力是美术欣赏能力的一个重要组成部分,在培养幼儿美术欣赏能力的过程中教师要充分调动幼儿的眼、手和脑,让幼儿能够自由地对美术作品进行欣赏,并运用美术材料、发挥想象力和创造性进行审美意象的改造和加工。幼儿教师要将美术课还给幼儿,充分尊重幼儿的学习主体地位和审美创作能力。教师要让幼儿在宽松、自由的氛围中进行美术创作,为幼儿提供丰富而充足的美术创作材料,将幼儿的美术创作热情充分地激发出来,让幼儿能够从优秀的美术作品中获得启迪,并在具体的创作过程中获得美术创作的乐趣。
4.培养幼儿的美术创造性思维。
教师要全面培养和提高幼儿的美术欣赏能力,就要将幼儿的美术创造性思维培养出来。在培养的初期阶段,幼儿教师要引导幼儿对美术作品中的表现手法、造型、色彩、线条、形象等进行观察,找到与众不同的审美切入口,进而要让幼儿自由、充分地表达自己对美术作品的欣赏感受。幼儿教师要引导幼儿注意到美术作品的形式与内容,逐渐将幼儿的注意力引导到审美对象的结构和形式上去,使幼儿审美注意的稳定性和自觉性得到增强。幼儿教师要鼓励幼儿对美术作品进行幻想,提出与众不同的理解和感受,从而培养幼儿的美术创造性思维。
美术欣赏能力是幼儿身心健康发展过程中所必须具备的一种能力,幼儿教师要对美术欣赏能力进行充分的认识,并采取各种有效的方法和措施,全面培养和幼儿的美术欣赏能力,使幼儿能够用欣赏的眼光看待周围的事物和美术作品,获得积极的审美体验,培养幼儿的创造性思维能力。
古代建筑欣赏论文篇三
“如果你毕业于名牌大学，你就用欣赏的眼光看看别人；如果你毕业于像我们这样的三四流学校，就用欣赏的眼光看看自己。”马云的这句话引起了我的思考：高处赏人，低处自赏，这无疑是一种极好的生活态度。我认为，无论处于何种境地，都应该学会欣赏。
欣赏他人，是位于高处时为自己敲响的警钟，当我们位于高处，我们常常会觉得自得其满。而就在这种时候，就在这种情况下，我们需要欣赏他人，看看别人身上的发光点，我们便会发现，别人身上的优点那么多，我们都并非全部拥有，哪能把时间浪费在自得其满上呢？在高处时欣赏他人，实际上是在寻求目标，不断向着优秀跨步，不断突破自己。所以欣赏它的人不但是为自己敲响了警钟，更是反思自己的好方法。
欣赏自己，是位于低处时为自己注入的强心针。当我们位于低处时，我们常常会患得患失，忧虑这个忧愁那个，很大可能会感觉自己无论怎么努力都比别人差，前途一片茫然。这时，我们需要欣赏自己，看看自己身上的优点，我们便会发现，原来我们身上的优点也不比别人少，于是能够充满自信、迎接美好的未来。在低处时欣赏自己，实际是一种对自己的肯定，肯定自己不比别人差，肯定自己能够通过努力，一定能够达到别人的高度。所以欣赏自己不但是给自己注入强心针，而且是对自己的肯定。
对于国家和社会而言，欣赏型人才正是当下所需。在成功时能够做到不骄不躁，向着终究成功的未来进发；在失败时不气馁，反思自身，肯定自身的优点，更正自己的不足，不对的地方，向着成功进发，这便是欣赏型人才。欣赏型人才会使社会充满着正能量，整个社会的发展方向都是前进的向上的，这对国家和社会的发展起到了极大的促进作用。
作为中学生，我们应该从小培养欣赏意识，在日常生活中学会欣赏，感受身上的力度与美感，努力争做一个欣赏型人才，力求推动社会的发展，为社会的发展添力。
无论处于何种境地，都应该学会欣赏。欣赏使我们的明天充满阳光，使我们的未来充满希望。欣赏的力度大而稳，欣赏的深度宽而广。
古代建筑欣赏论文篇四
文学作品的关键文学欣赏活动,最终的目的是实现幼儿对作品的创造表现,而表现的前提是幼儿对作品的感受和理解,理解是表现的基础,只有充分理解了作品,才能更好的表达自己的感受。对与孩子来说,在学习的过程中需要老师的紧密结合各个年龄段幼儿的特点和规律,根据不同作品的特点,选择适宜的教学方法,通过幼儿的互动有效地帮助幼儿感受和理解文学作品。
1.图谱法:图谱法是教师根据诗歌、儿歌特点设计的形象符号画面,用于帮助幼儿理解诗歌内容。图谱法是教师经常使用的教学手段,在文学作品欣赏中适宜的图谱可以将抽象的文字直观地展现在幼儿面前,符合幼儿的思维具体形象的特点,更能帮助幼儿理解和记住诗歌的顺序。
2.仿编法:当幼儿对文学作品的学习、理解和体验已经到达一定程度时,教师可以进一步创设机会,让幼儿扩展自己的想象,创造性地运用语言去表达自己的认识和想法,对作品进行仿编。例如在中班诗歌《摇篮》和的教学中,教师利用各种小图片,让幼儿创编,孩子们受到提示,能创编出:书架是书的摇篮,摇着书宝宝,风儿轻轻吹,书宝宝睡着了;汽车是摇篮,摇着小宝宝,爸爸轻轻开,小宝宝睡着了。
3.游戏法:游戏是幼儿最喜欢的,在游戏情景让孩子在玩中感知、理解文学作品并且通过动作参与加强对文学作品的理解。游戏是幼儿最喜欢的活动,运用游戏和表演的方式引导幼儿欣赏,幼儿会进入假想的意境,真实有趣地表现内心对作品的感受。如:小班《好饿的毛毛虫》的欣赏活动中,在故事欣赏的开始环节,进行体育游戏“好饿的毛毛虫”,不仅让孩子感受故事的情节,而且激发了孩子的兴趣,满足孩子参与活动的热情,既紧扣了活动目标又尊重孩子的学习特点。活动以游戏为链接,满足了孩子的兴趣,更激发孩子对文学作品的喜爱。
二、调动多种表现方式是让幼儿创造性表现作品的途径。
1.借助动作表现:在文学欣赏活动中合适的道具可以帮助幼儿更深刻的表现自己对作品的理解。例如在小班欣赏《谁会爬》的活动中,老师让幼儿运用鱼尾、翅膀等道具运用动作让幼儿很快理解爬、飞、跳的动作,攻克难点,很好地掌握了诗歌的内容。
2.借助绘画表现:绘画也是一种能很好表达自己情感的一种方式。对孩子来说,借助绘画的方式可以帮助幼儿在表达和自己想表达内容之间建立有效的对应,教师也可以通过幼儿的绘画来了解幼儿感受文学作品的情况。
3.借助音乐表现:以音乐作背景,能极大地提高文学作品意境的渲染力度,增强孩子对作品的理解与感受。在文学欣赏活动中,适宜的音乐能唤起幼儿的情感共鸣;用生动形象的画面巩固幼儿的表面记忆。
4.借助表演表现:幼儿欣赏文学作品,还可以通过表演来感知、理解和表达作品,在集体表演的过程中感受表演的愉悦、体验角色扮演的乐趣。小班幼儿初步具有扮演的意识,具有简单的表演,多为群体表演,说简单的话,教师为主。中班幼儿表演时要求能较好把握角色,有一定创造性,初步合作、协调,可分小组、个别表演,教师为辅。大班幼儿可在熟悉作品的情况下,自由组合,自主分配角色,自己制作道具,能在教师的轻微指导下设计、组织表演活动。
总之,在文学作品欣赏过程中教师应该把各方面的教育联系起来,彼此渗透,灵活运用各种策略,让幼儿的各种感官参与活动,这样既能激发幼儿欣赏文学作品的兴趣和积极性,又能帮助幼儿更好地理解文学作品,逐步构建美好的情感,真正达到欣赏的目的。
古代建筑欣赏论文篇五
生命，每个人都只有一次，但每个人的生命却各有不同。有的人活的很快乐；有的人活的很痛苦；有的人活的唯唯诺诺；有的人活的坦坦荡荡……这就是形形色色的生命。
它有时平凡的像一朵高原上无人知道的小花；它有时短暂的像不甘寂寞的流星划破广袤的夜空；它有时永恒的像伟岸的高山辽阔的原野令人敬仰。让我们一起来欣赏那最美丽的生命吧！
前段时间在《中国达人秀》的舞台上，我看到了一位让我从心底里发出感慨的人。他二十岁左右，没有了双臂，但他用双脚弹出了同样振奋人心、同样激情豪迈的的乐曲。“要么精彩的活着，要么就去死。”这就是他的座右铭。人只要活着，只要生命健在，就一定会遇到各种困难。当你战胜困难走出低谷时，谁又能说那不是一种精彩呢？但是当你遇到困难走进低谷，就想到退缩而自暴自弃时，你就等于是践踏了生命的尊严，让生命之光变得黯淡无光！
这些人虽然都是残疾人，但是他们身残志坚，勇于和困难做斗争，他们的生命都值得我们去欣赏、去敬畏！
生命真美，那是清风让小草模仿海浪的翻腾；生命真美，那是清晨鼓乐队同学演奏的优美旋律；生命真美，那是足球场上男孩子留下的炽热的汗滴；生命真美，那是女孩子树荫下诉说着心里的秘密和悄悄话；生命真美，那是语文课上深情的朗诵我知道的朱自清还有徐志摩，那是数学课上缜密的思考奥赛你等着我把你攻破！
生命，无数种的选择，无数种的追求，它就像绚丽的彩虹吸引着我们清纯的目光，欣赏最美丽的生命——那就是你，那就是我！
古代建筑欣赏论文篇六
在当前的教育工作中，已将素质教育提到了一个相当的高度，甚至将素质教育作为整个教育工作的前提，而审美教育又是素质教育中的重要组成部分，所以，审美教育占有相当重要的地位。而在各方面的教育实践过程中，都有培养审美能力的问题，对音乐作品的审美，更是依赖于审美内化结构的建立。马克思主义美学思想中被人引用最多的一句名言就是:“对于不懂音乐的耳朵，再美的音乐都没有意义。”能够欣赏美的音乐的耳朵，正是对欣赏者审美能力的一种本质力量的确证。
音乐欣赏是欣赏者通过听觉对音乐进行聆听，从中获得音乐美的享受、精神的愉悦和理性的满足的活动。从表面上看，音乐欣赏似乎只是一种被动的接受行为，是欣赏者对外界音乐刺激做出的反应。但事实上无论是欣赏之前对欣赏对象的选择，还是在欣赏过程中所产生的各种心理活动，都表明欣赏音乐不仅仅是一种被动的接受行为，同时还是一种积极的，具有主体参与性的创造活动，它的基本作用和意义是从音乐欣赏中获得审美的体验。
人们通过对具有崇高意味的音乐的欣赏，激发起对真善美的热爱，通过对深刻表达各种情感的音乐的欣赏，建立起丰富的情感世界。因此可以说欣赏音乐的能力是音乐审美教育中的一种主要的思维创造能力。
在普通学校开设音乐欣赏课上的对象，并不是专业的音乐人才，而是需要具备全面文化素质的普通人。欣赏音乐的能力，也是全面文化素质中所要求的一个部分。说得通俗一些，就是一种听音乐的能力，其核心是通过欣赏者“听”的反应，体现其音乐修养。
作为音乐教师，追求的音乐欣赏教学原则是培养学生个体独立欣赏音乐的能力，但这种“独立”的尺度和深度取决于不同教学对象的年龄层次、阅历层次和文化层次等。“独立”只是一个目标，一种指导思想，是进行音乐欣赏教学的最终目的。
2.敏锐的听觉感知辨别能力。
“感知”是对指客观事物表明现象的外部联系的综合反映，它是在感觉的基础上形成的，比感觉更高级的感性映象，它所反映的是当时直接作用于听者感觉器官的音乐音响及其各具特j性的结构形式的总体知觉。它要求欣赏者不是把听到的音乐音响当作是一些孤立的、互不相关的、没有什么意义的单纯音响，而是要把这些音乐音响作为一种具有表现意义的艺术综合体加以感知。
人类音响感知能力的获得，是在长期的社会实践活动中，尤其是在长期的音乐实践活动中，逐步使自己的感觉器官由“生理器官”发展成为“文化器官”的结果。这种音响听觉感知能力，主要指对音乐音响的辨别能力。
欣赏音乐首先应当具备对音高、节奏、力度、音色等音乐基本要素的辨别能力。音乐虽然千变万化，但都是由这些基本要素构成的，而欣赏者辨别音响能力的强弱，往往反映了他音乐感知能力的强弱，这会限制其音乐欣赏的范围。如果一个欣赏者连2/4拍和3/4拍都分辨不清，那他就很难听得出进行曲和圆舞曲的不同音响效果。如果欣赏者对各种乐器的音色缺乏辨别力，那就会影响他对丰富多彩的综合性音乐作品的欣赏。因此，培养欣赏者在音乐欣赏实践活动中对音响的辨别力，是具有首要意义的。
而“敏锐”的听觉感知能力，这又包含了一个听觉反应时效的问题。欣赏者究竟是听了一遍音乐就对其产生了大致的音响轮廓概念，还是听了几遍甚至是十几遍才刚刚有了些眉目，显然其听觉感知能力是不相同的。当然，对于普通的，没有进行专门培训的大多数欣赏者来说，这种敏锐的辨别能力不可能在很短的时间内获得，它是要在长期的音乐欣赏实践活动中，通过不断训练，逐步培养起来的。
3对音乐特征的捕捉能力。
善于捕捉音乐的特征，其实质是欣赏者对音乐的感受能力，这与“敏锐的听觉感知辨别能力”是不同层次的。这里的感受能力，是指对音乐音响及其结构形式的综合感受能力，包括对旋律感、节奏感、多声部音乐感及乐曲结构的整体感知等几个方面。
善于捕捉音乐作品的旋律特征，对欣赏者来说是十分重要的，因为音乐的表现主要是在旋律进行中体现的，旋律的起伏变化和抑扬顿挫能最有效地传达出音乐的表情，并由此获得对旋律美及其中蕴涵的.情感内容的体验。
而节奏感是另一个重要元素，音乐之所以能够千变万化，具有无限丰富的表现力，节奏在其中起着非常重要的作用，因为音乐的表情和风格特征等在很大程度上是由节奏造成的。多声部的音乐感，则是包括和声及复调在内的整个多声部的音乐感受力。
欣赏者在欣赏多声部音乐时，要注意倾听各声部是怎样组合的，作品内部的和声、复调及织体的运用产生了怎样的音乐效果，乐队中的各种乐器又是怎样配合的，它们的配合会产生怎样的音色变化等等。培养对多声部的音乐效果有一个比较完整的印象，善于捕捉多声部音乐的特征，对于提高欣赏者的欣赏能力，扩大音乐作品的欣赏范围，都具有积极的意义。而对乐曲结构形式的整体感知，是欣赏者按照音乐本身的结构规律，把音乐的各种要素合成为主题、乐段、乐章直至完整乐曲的感知活动。这是培养捕捉音乐特征的综合性能力。
仅仅有敏锐的听觉辨别能力，缺乏对音乐特征的捕捉能力是不行的。无论是对旋律感的培养，还是对完整乐曲结构形式的感知，都是欣赏者由音响感知到情感体验和想象联想等一系列更为深人欣赏阶段的过渡。它一方面构成了对音乐形式美的欣赏，另一方面它还是整个音乐欣赏的前提和基础。所以能够较为准确地捕捉到音乐的特征，比起具有敏锐的听觉辨别能力，又更进了一步，它对于更好更完整地欣赏音乐，起到了铺垫的作用。
古代建筑欣赏论文篇七
诗歌艺术是中国文化经典中一支灿烂的奇葩。中国是诗的国度,《诗经》是我国文学史上最早的一部诗歌总集,反映公元前11世纪至公元前6世纪,西周时代社会现实生活,也是我国奴隶社会现实生活的再现,是一幅无比生动的社会历史画卷,她让我们从另一个侧面感知中国古代先民的意识情趣,感知中国古代诗歌的艺术魅力。古典诗歌发展到唐代,达到了颠峰时期,那是一个崇尚文学的时代,是一个歌唱的时代,那里有令人陶醉的艺术魅力。正因如此,引导现代的中学生,进入这缤纷灿烂的诗词圣境,启发学生的审美情趣;弘扬传统文化,使之实现创造性的转化,以适应现实的需要,这些都是当前中国文化发展的一项重要课题,是目前开云KY官方登录入口 语文教学的重要目标之一,也是每位语文教师面临的任务。
1、注重引导学生诵读,激发学生学习兴趣。
为了激发学生的学习兴趣,首先帮助同学们加深对中国传统文化经典的理解,使之引发思考,同时这也是对文言文知识的巩固和拓展。在教学中教师要努力探索、尝试改变传统教学中的一言堂、满堂灌、填鸭式等老生常谈的现象,改变课堂教学沉闷乏味、单调落后的.现象,开发课堂教学的生命活力,充分释放学生的兴趣、热情和潜能。首先诵读诗歌是理解诗歌的钥匙。每首诗歌的教学,先让同学们从聆听名家配音朗诵开始,然后让学生自己模仿朗读,在吟诵中激发学生赏析诗歌的兴趣。正如古人所日:“熟读唐诗三百首,不会吟诗也会吟。”营造诵读诗词的氛围,把学生带人诗歌所描绘的意境中,充分发挥学生的联想与想象。其次在吟诵诗歌的同时,通过对经典名著的点评,根据每首诗歌的特点设计一些问题,引导学生作更深入的思考,指导学生到课外去吮吸更多的优秀诗歌的养份,把同学们带入图书馆,让他们与好书为友,以诗词为友,拓展学生的阅读视野,培养阅读能力。这也是开云KY官方登录入口 语文新课标的要求。
2、让学生成为课堂的主人。
“学生是学习的主体,教师是学习的组织者、引导者与合作者。”这是国家语文课程标准中积极倡导的理想境界。《师说》认为:老师就是传授知识,解释疑惑问题的人。那么,如何传授知识?如何解释疑惑问题?如何当好引导者与合作者?《论语侍坐》给了我们启迪,孔子让每位学生言志,给予每个人畅所欲言的机会。现代的多元智能理论也强调教学形式的多样化是发展学生多元智能的前提。因此,要使学生对久远的诗歌文化作更深入的了解、思考,达到赏析,我们就必须营造一种诗歌赏析的氛围,本着“让课堂更有活力,让孩子更加聪明,让发展更为全面,让教学更富创意”的宗旨,教学中我不断启发学生充分联系社会生活背景,去理解、赏析诗歌。比如曹操的《短歌行》的教学课堂,教师进行作品背景介绍后,将课堂还给学生,交由学生,要以学生的自我感悟为主,让他们联系现实生活,联系他们了解的文学作品及文学作品中对曹操的认识,畅谈对诗歌的理解,进而把握诗歌的主题,达到赏析诗歌的目的,加深学生对诗歌的印象。有的学生说“曹操是真英雄,不是奸雄”。有的学生说“曹操是位出色的诗人,不当丞相,做一个自由诗人多好”。
3、培养学生的创新精神和创造能力。
多元智能理论倡导开发学生的多种智能,这是我们培养学生综合素质的理论基础。课堂是开发潜能、培养智能、落实素质教育的主要渠道和阵地,让学生喜欢语文学习,使语文课成为激发学生创造力和生命力的过程。诗歌的教学能够培养学生的创造性思维和对诗文的赏析能力,并提升学生的审美能力。为了配合教学,更好地达到教学效果的实效性,教师可以与学生交流想法,举办一个“诗词知识”竞赛。让学生们进入备战状态,分组准备,俗话说“巧妇难为无米之炊”,让学生们进行充分的知识储备。经过一系列的比赛,既增加了学生的知识,又锻炼了学生的能力,更加鼓舞了学生的士气,更加激起了学生学习中国文化经典的热情。中国文化经典是古代中国人民对世界文化的重要贡献,她滋养了古代中国人的精神世界,是中华民族生生不息、发展壮大的强大精神动力;在中外文化交流中也产生过重要影响。因此中国文化经典是中华民族继往开来、和平崛起的思想基础。研究、探索这一文化经典中诗歌教学的新途径、新方法,这是开云KY官方登录入口 语文新课改的需要,是培养学生审美情趣的需要,是培养一代综合素质人才的需要,是弘扬中华传统文化的需要。引导现代的中学生,进入这缤纷灿烂的诗词圣境,启发学生的审美情趣。
4、保持诗歌的陌生化,有意识的忽略传统的课前预习。
当然“教无定法”,以上只是我在诗歌教学中的一点点不成熟的思考,探究和实践,恳请得到同仁的指教和帮助。培养学生独立阅读和鉴赏诗歌的能力是形成创新意识和创新能力的前提和基础,也是今后语文教学领域继续深入研究和探讨的一个重要话题。
古代建筑欣赏论文篇八
不论绘画、书法艺术，戏剧、表演艺术，服装、摄影艺术，音乐、文学艺术，雕塑、建筑艺术等作品，创作作品都需要有欣赏能力之人。落笔文题时，鄙人首先脑海里映现出来的是“高山流水”这个成语故事，因为这个例子恰好适合两者的关系的论述。
俞伯牙在春秋时期任晋国的上大夫时，奉晋王之命出使楚国。他乘船来到了武汉汉阳江口。遇风浪太大只能停泊在岸边避风。进入傍晚风停月明恰逢中秋，望着空中的一轮明月，俞伯牙琴兴大发，命童子拿出随身携带之琴，趁着月儿专心致志弹了起来。正当他完全沉醉在优美的琴声之中，俞伯牙突然心头一惊手下用力不稳，“啪”的一声，琴弦被拨断了一根。凭感觉他知道有高人在听他弹琴。猛然看到在岸边一动不动地站着一个人。俞伯牙正在猜来人，就听到那个人大声地对他说：“先生，您不要疑心，我是个打柴之人，回家较晚，走到这里听到先生在弹琴，觉得琴声绝妙，不由得站在这里听了起来。”俞伯牙借着月光仔细望去，在那人身旁果然放着一担柴，俞伯牙心里琢磨：一个打柴之樵夫，怎么会听懂我的琴音呢？于是他就问：“你既然懂得琴声，那就请你说说我刚才弹的是什么曲子？”那打柴的人笑着回答：“先生，您刚才弹的是孔子赞叹弟子颜回的曲谱，只可惜弹到第四句的时候琴弦断了。”打柴人的回答一点不错，俞伯牙不禁大喜过望，忙邀请他上船来细谈。那打柴人看到俞伯牙弹的琴，便说：“这瑶琴相传是伏羲氏造的。”接着他又把这瑶琴的来历说了出来。俞伯牙心中不禁暗暗佩服。接着俞伯牙又弹了几曲，请他辨识其中之意。当他弹奏的琴声雄壮高亢的时候，打柴人说：“这琴声，表达了高山的雄伟气势。”当琴声变得清新流畅时，打柴人说：“这后面的琴音，表达的是无尽的流水。”俞伯牙听了不禁惊喜万分，自己用琴声表达的心意，过去没人能听得懂，而眼前的这个樵夫，竟然听得明明白白。没想到在这野岭之下，竟遇到自己久久寻觅不到的知音，于是他问明打柴人名叫钟子期，便和他喝起酒来。俩人越谈越投机，相见恨晚，结拜为兄弟。约定来年的中秋再到这里相会。
次年中秋，俞伯牙如约来到了汉阳江口，可是怎么也不见钟子期来赴约，伯牙四处打听子期的下落，有人告诉他，钟子期已不幸染病去世了。临终前他留下遗言，要把坟墓修在江边，到八月十五相会时，好听俞伯牙的琴声。俞伯牙万分悲痛，他来到钟子期的坟前，凄楚地弹起了古曲《高山流水》。弹罢，他流着眼泪挑断了琴弦，长叹了一声，把心爱的瑶琴也在青石上摔了个粉碎。他悲伤地说：我唯一的知音已不在人世了，这琴还弹给谁听呢？”后人在他们相遇的武汉汉阳江口，筑起了一座古琴台，现在人们还常用“知音”来形容朋友之间的情谊。
看来欣赏能力的高低，取决于欣赏知识领域的掌握程度。欣赏绘画艺术你必须知其中国画、西洋画的区别，它的发展历史和绘画特点，中国画是以线存形的“形神兼备”艺术，西洋画是用光为主要造型手段。；了解西洋画的古典派、浪漫派、印象派、抽象派等，以及中国画的人物画、山水画、花鸟画、历史风俗画的绘画技巧和绘画代表。
欣赏书法艺术你必须知其汉字的发展历史，掌握篆、隶、楷、草的字体特点和代表人物，欣赏者应具有多方面的艺术修养，启功先生曾经说过：“一个书法家必须是一个文学家，一个文学家未必是一个书法家”。刘勰在《文心雕龙》中有“观千剑而后识器，操千曲而后晓声”的名言。意思是你对众多的剑器有鉴赏的经历，自然就能辨识其优劣；你会弹奏多种曲调也就懂得了音律。书法也与其他艺术门类一样，你不了解它的基本规律以及发展也就无从给以准确的评价和欣赏，不然的话你就难以欣赏到书法作品中精、气、神之美。
欣赏戏剧、舞蹈表演艺术术你必须知其种类，比较流行的剧种有京剧、梆子、晋剧、二人台、二人转、秦腔、昆曲、黄梅戏、沪剧、豫剧、川剧、京韵大鼓、西河大鼓、评弹、单弦、山东快书等等剧种的艺术特点，“生旦净末丑”分别指京剧的什么行当，以及唱腔结构、旋律模式和调性特征。扮演者在抒情、叙事唱腔时吐字清晰为佳，一招一式表演到位为上。舞蹈分古典舞、芭蕾舞、民族舞、民间舞、现代舞、踢踏舞等，舞蹈是一种肢体语言，多用来直接抒发人物的思想感情和揭示人物的内心世界，表观人物复杂、细腻的思想感情和广泛的生活内容,欣赏者可以充分结合自己的生活阅历，去体验舞蹈的美感和其中的丰富情感，为舞蹈所表达的真善美境界所吸引陶醉，引起内心震颤，进而产生强烈的情绪反应和情感共鸣。
欣赏摄影艺术你必须知其构成摄影画面形象的条件，了解光学原理，线条,形状,影调,色彩等视觉元素,掌握摄影艺术的特点。优秀的摄影作品，不仅仅是给观赏者一种艺术美的享受，更重要的是反映了一个时代的人类进步的特征。不论是人像摄影、风光摄影、新闻摄影或各种专题摄影，都离不开摄影者和欣赏摄影作品者思想认同的差异性和统一性。
欣赏音乐艺术你必须知其乐理知识。一类人听音乐只求悦耳，只是知觉的欣赏；一类人听了之后，则能唤起自己的喜怒哀乐，算是情感的欣赏；一类人探求乐曲的结构主题变化，以及作者技巧的运用，那就是高尚者的理智欣赏。
欣赏雕塑艺术你必须了解雕塑艺术是造型艺术的一种，又称雕刻，是雕、刻、塑三种创制方法的总称。分为木雕、石雕、骨雕、漆雕、贝雕、根雕、冰雕、泥塑、面塑、陶瓷雕塑、石膏等。鄙人感觉莫高窟、云冈石窟、龙门石窟等地方，都是古人给我们留下来的雕塑精品。现代雕塑艺术它的内涵和外延在不断扩大，如纪念性雕塑它不外乎同时是装饰性雕塑和主题性雕塑。
欣赏建筑艺术你必须了解建筑艺术特有的艺术语言。如宽阔、高大而明亮的大厅，令人心情开朗，精神振奋，如西藏喇嘛教庙宇给人压抑、宗教神秘，甚至给人恐怖感。当你进入西方哥特式教堂，不仅外观高、长，门窗都是狭窄的，会使人想到上帝的崇高和人之渺小，感觉心都被提起来了，看来巧妙地处理空间的大小、方向、开敞、封闭、明亮、幽暗，会使建筑艺术显出连续性的空间感受。故宫的建筑艺术主要是群体组合的艺术，石雕栏杆，气势磅礴，它的建筑风格体现了极大的'对称性，高大的房宇突出了皇权的至高无上。
欣赏文学艺术鄙人感觉最难，需要欣赏者掌握的文学知识也比较多，有的人一生也欣赏不好文学艺术。文学艺术它包括戏剧(剧本),诗词赋,小说,散文等等，作者用文字将意识实体化，并与人分享获得共鸣。它难就难在于了解作者的意识，欣赏者不具备他那么高的文学修养，无法给于很好的阐释、解析，所以文学作品的含义更加难以解答。鄙人认为一个文学作品欣赏者，首先得学习中国历代大家写的文论，这样就知其行文之道。如陆机的《文赋》，刘勰的《文心雕龙》诸篇，钟嵘的《诗品序》，杜甫的《戏为六绝句》，李清照的《论词》，元好问的《论诗三十首》，李渔的《闲情偶寄》，王夫之的《夕堂永日绪论》，刘大櫆的《论文偶记》，王国维的《人间词话》，鲁迅先生的《摩罗诗力说》等等著作，你就理解了尼佉所说“求古源尽者将求方来之泉，将求新源。嗟我昆弟，新生之作，新泉之涌于渊深，其非远矣”的道理。这样欣赏者就不会孤陋寡闻妄加评论，能细致地探索和论述掌握语言文学的审美本质及其创造、鉴赏的美学规律，欣赏文学作品和欣赏任何一件事物一样，如果不了解制作过程和方方面面的知识，欣赏者也就无法更好的欣赏优秀的作品了。
古代建筑欣赏论文篇九
一个选择。
幸福就是一种选择。
不要攻击和评判任何人，
因那其实都是自我攻击。
当我认定对方伤害得了我，
我便把幸福的权力交给了别人，
我也否定了自已的完整。
除了给出祝福之外，
我没有别的拥有祝福的`办法，
给人祝福就是在祝福自己。
这不符合人间的法则，
却是天堂的定律。
当我释放了他人，
不再囚禁任何人，
让他做他自己，
我自己同时也被释放，
我终于也可以做我自己，
这是对我最大的慈悲。
我看到的是同样的圆满。
我前所未有的爱上自己，
我允许自己选择感受幸福，
而不是沉溺痛苦无法自拔，
这一念，我就在天堂，
我拥有了让自己幸福的能力。
古代建筑欣赏论文篇十
走进社会，我会去欣赏那些默默无闻的美。他们都是我们值得敬佩的人。早出晚归的清洁工人；默默付出的恩师；为交通安全和人民安全坚守的警察、他们都是我们接触过的人，他们只有一个目的，为自己的责任负责，为自己的工作负责。这种默默却又伟大的美，是我们每一个人都可以做到且必须做到的美，只有这样，我们的社会才会平稳与安定。
美是天生的，但也需要后天的努力。
美是努力的，却也需要别人来欣赏。
发现美，欣赏美，欣赏可以使你更加喜爱这个世界，使你更加爱这个世界。
欣赏，一切都会很美。
古代建筑欣赏论文篇十一
幼儿文学作品指的是专门为学龄前儿童所创作的的文学，是幼儿重要的精神食粮，在幼儿成长过程中起着重要的作用。
它不仅能增强幼儿的道德感，丰富幼儿的语言，还可以让幼儿在欣赏过程中获得美的享受，愉悦的情感体验，既培养了幼儿美感和审美能力，又满足了幼儿审美的表现，创造的需要，有利于促进幼儿身心健康发展。
在《幼儿园教育指导纲要》的第二部分教育内容与要求中提出：“引导幼儿接触优秀的儿童文学作品，使之感受语言的丰富和优美，并通过活动帮助幼儿加深对作品的体验和理解”，可见对幼儿进行文学作品欣赏有其可能性也有必要性。
在幼儿园中有组织的文学教学活动一是文学欣赏，二是文学创造：朗诵和复述、表演、创编。
文学欣赏是基础，文学创造是提高。
所以，幼儿园的文学欣赏缺乏系统性和持续性，要使文学作品对幼儿的道德感、审美能力和审美情感产生深远的影响，必须根据幼儿的年龄特点，选择具有趣味性、直观性的教学方法来引导幼儿，会产生一定的效果。
一、幼儿欣赏文学作品的兴趣持续时间短，缺乏主动性。
幼儿园在组织幼儿进行文学欣赏时，常常幼儿刚开始对所欣赏的作品有点兴趣，然后再引导幼儿对作品进行主观欣赏时，幼儿就会出现茫然，无兴趣状态，导致教师“满堂灌”，孩子被动地接受一些知识或道德观的教育，对老师提出的问题也毫无兴趣，注意力开始转移，最后老师只能草草结束欣赏活动。
产生这个问题的主要原因是所要欣赏的文学作品与孩子的审美能力和审美经验有一定的距离，无法通过想象将作品的语言材料内化成自己的主观意愿而表达出来，教师只有借助一些教学手段缩短之间的距离，才能提高幼儿的欣赏兴趣。
二、文学作品欣赏变成简单、机械的复述、朗诵和表演。
在幼儿园文学欣赏教学中，常常是选择一个现成的活动设计。
根据这个设计去施教，让幼儿感知、理解、记忆作品，懂得主题的社会意义，常常采取重复和强记手段让幼儿记住所要教的词语或语言片段，一环一环的教下去，始终把幼儿置于被动的位置。
这样，老师只想以最快的速度让幼儿理解和重复作品，没有注意调动幼儿已有的可能被运用的生活经验来引导幼儿进行想象和感受作品，出现了“重创作，轻欣赏”的问题，常常自觉与不自觉的把原本应是十分活跃的“生命运动”引向“荒漠”。
在这种单项的灌输中，儿童学会了缺乏生命气息的复述，被动地朗诵和表演，没有真正体会到文学作品的审美价值，如语言美、形象美、心灵美、意境美，也忽略了想象力、情感体验等审美心理发展价值的培养，幼儿更失去了美感享受、愉悦身心的娱乐性，幼儿只是被动接受器。
产生这个问题的主要原因有：教师没有认真挖掘作品的内涵，无法引导幼儿向深层感悟，感知和理解;教师没有认真选择教学教法，出现了一法教千文的情况;教师没有考虑欣赏主体年龄水平，没有根据幼儿年龄选择难易不同的教材，制定不同层次的促进心理功能全方位兴奋的文学欣赏目标。
三、文学作品欣赏活动缺乏系统性和持续性。
幼儿园的课程是广泛的概念，也没有统一的文学欣赏教材，教师只能根据《幼儿园教育指导纲要》的教学要求自主选择教学内容，具有很大的随意性，也缺乏一定的系统性。
常常因为选材偏离幼儿的生活经验导致欣赏难度增加，又由于幼儿欣赏水平较低，经验缺乏，也会增加欣赏难度，于是老师就会出现避难趋易的心理。
在幼儿园里，文学欣赏活动和其他艺术活动相比，短期内教学效果的凸显性较低，久而久之，文学欣赏活动的重要性被淡化，甚至出现间断性。
根据加登纳的研究认为3～7岁的儿童可以做一个欣赏者，但还不能成为一个评论者。
幼儿的欣赏水平很低，思维的特点仍是具体形象化，虽然逻辑思维开始萌芽，但他们的动作尚未完全内化，还做不到仅凭倾听语言符号对文学作品进行静态的艺术加工，使大脑“热闹”起来。
所以，在引导幼儿欣赏作品时，成人必须借助一些手段，吸引儿童的视觉、听觉等各种感官与作品发生作用，对作品进行动态加工，在动中求思，育情，有助于提高文学欣赏的效果。
在进行文学欣赏活动中，该如何引用恰当的方法，引领幼儿进入作品的情景，让幼儿很投入地去感受，体验人物的语言、行为、思想感情，甚至把自己融入作品中去呢?下面谈谈笔者的一些体会：
1.运用多媒体技术，创设情境。
多媒体技术可以将静态的、呆板的画面变成被动的、生动的情景，一些比较抽象的，离幼儿生活经验较远的作品可以利用多媒体技术帮助幼儿创设情境，进行教学。
比如散文欣赏《秋天的雨》，这是一篇语言优美，想象丰富，比喻形象的写景抒情的.散文，但篇幅较长，容量偏大，特别是散文中一些优美的比喻如“它把黄颜色给了银杏——，黄了的树叶扇呀扇呀，像一把把小扇子，扇去了夏天的火热，它把红颜色给了枫叶——红的枫叶飘呀飘呀，像一枚枚邮票，邮来秋的盛装，金黄色是给田野的，田野像金色的海洋”。
这些意境对缺乏生活经验的幼儿园的孩子很难体验到，多媒体的有效运用在这里就显得尤其重要。
根据作品的内容制作多媒体课件向幼儿展示其意境，诗情画意的动态画面配上优美抒情的音乐，一下子将孩子们带入秋天美好的意境，散文表达的色彩美、语言美、画面美轻而易举地让孩子们理解体验到了，孩子们的兴趣和积极性被激发了出来。
如当欣赏“秋天的雨是一把钥匙，带着清凉和温柔，轻轻地，轻轻地，你还没注意，秋天的门就悄悄地打开了”时，教师手拿钥匙在屏幕前做开门状，课件立刻展示一幅与内容相关的秋天的综合美景图，幼儿充满好奇，兴趣浓厚，美妙的视觉刺激把幼儿带入秋的意境，幼儿对秋天产生了浓厚的喜爱之情。
当欣赏“秋天的雨是一盒五彩缤纷的颜料……”这一段时，请幼儿与多媒体课件进行游戏，出示没有色彩的秋天图，当说到“秋天的雨，把红色送给了枫叶”时，幼儿用画笔在屏幕前作左右涂色的动作，教师点鼠标，使枫叶慢慢变红，在欣赏黄色的银杏，金黄色的田野时，也用此方法，动态的画面又引起了孩子们极大的兴趣，领会了“秋天的雨是一盒五彩缤纷的颜料”的内涵。
孩子们在接二连三的美妙画面吸引下，轻松愉快，积极主动地感受了作品的美感。
2.利用肢体语言——舞蹈动作帮助幼儿欣赏和理解作品。
对于幼儿来说学做一个动作或跳一个舞蹈很容易，但领会一个文学作品的主题意义是很难的。
在幼儿文学欣赏活动中，如果能根据作品的内容编一些动作，配上优美的音乐，让幼儿边跳边欣赏，幼儿的积极性会更高，此时就会感觉到幼儿完全沉浸在美的享受中。
这样借助直观的，形象的肢体语言来表达，能更好地提高文学欣赏的效果。
如儿歌《春雨》，是一首采用拟人化手法而写的儿歌，适合中班幼儿欣赏，“滴答，滴答，下雨啦!”两手高举在头上，十指抖动作下雨状，种子说：“下吧，下吧，我要发芽!”两手合并，一只手慢慢升高作发芽状，禾苗说：“下吧，下吧，我要长大!”晃动身体慢慢站起作禾苗长大状，花蕾说：“下吧，下吧，我要开花!”两手腕相对，两手掌作开花状。
如儿歌《小熊过桥》，适合大班幼儿欣赏，可根据诗歌内容编出一些滑稽和夸张的动作表现小熊惊慌害怕的心理，幼儿会很乐意投入到欣赏活动中。
总之，将肢体语言和文学作品有机结合在一起，对提高幼儿欣赏水平和感悟作品的能力有很大的作用。
三、利用活动教具提高幼儿欣赏兴趣。
童话故事《小熊请客》是幼儿特别喜欢的一个故事，幼儿对故事里的动物朋友们很感兴趣，当采用平铺直叙的讲述或平面静止的画面欣赏后，再进行提问，幼儿基本是被动地听，缺乏生气，兴趣大减。
后来再进行教学时，改成活动的拉线教具，根据故事内容情节发展顺序，依次拉出大灰狼、小鸡、小花猫、小狗、小熊，幼儿的状态就不一样了，情绪一下子被调动了起来，情不自禁地对故事里的情节进行对话模仿。
也可以利用指偶进行欣赏，老师和幼儿都有一套指偶，老师边讲故事边演示指偶，然后放故事录音，让幼儿用指偶边听边表演，幼儿兴趣很浓，效果很好。
四、形象生动，色彩鲜艳的教学挂图不可丢。
随着电教技术逐步走入课堂，成为教学先进的辅助手段，一些传统的教具逐渐被淡化，如教学挂图。
近年来，在文学欣赏活动中，使用较多的是多媒体课件，教学挂图很少做为主要的教具来使用，其实，只要教学挂图制作的色彩鲜艳，形象生动，同样会产生有效的效果。
如诗歌《春天是一本书》，适合大班幼儿欣赏，在一次活动中，老师根据诗歌的内容画出三幅不同的挂图，一幅有桃花、柳树、迎春花的背景图。
一幅有燕子，青蛙等会唱歌的动物的背景图;一幅有小池塘，小朋友欢笑的背景图，在欣赏时，逐一出示，引导幼儿观察、理解、感受春天为什么是一本彩色的书，一本会唱的书和一本会笑的书，幼儿兴趣极高，每出示一幅挂图，幼儿都会情不自禁地说：哇，好美呀，可见幼儿在挂图的吸引下，确实走进了春天的美景当中，知道了自然界的万物都在享受春天的美好生活，由此产生了对春天热爱。
总之，在开展文学欣赏活动时，要从幼儿的心理和生理特点出发，遵循幼儿语言发展规律和认知特点，注重运用多样化的手段，调动幼儿各种感官参与欣赏活动，通过幼儿亲自体验，使幼儿真正成为欣赏活动的主体，孩子们会其乐融融，收获多多。
古代建筑欣赏论文篇十二
众所周知，一个民族用以区分其他民族的最显著的特点不是武器，不是权势，而是语言，是我们从开口说话到死亡一直都不能割舍的母语。
直到我渐渐长大，便开始懂了，甚至还有些同情那些美国语句。可能你会问，不论在哪一个方面都是居世界先列的超级大国的美国有什么值得同情的呢？但我认为，美国虽然有钱，却也贫瘠得很。说得夸张一点，就是除了钱，穷得什么都没有了。他们没有文化，没有语言，虽然强大，却没有自己的历史。说到这里，我想你应该理解美国人非要创造出一个美式英语的道理了吧！
对，那就是因为他们没有母语。对于当年那一批来到美国的英国人来说，他们早已不是英国人了。在远离了那个地方后，再也不能以英国人自居，自然也不能再说那里的语言了。所以他们选择了美式英语。独立，不仅仅是一场战争，一个宣言。独立，更是一种符号，一种语言。所以，在我看来，美国真正的独立是从美式英语开始的。
我还记得早几年，爸爸的一个好朋友偕妻女回大陆，他很早就去了香港，并在那里成家立业。他的女儿与我年纪相仿，却始终不曾开口说话。某一次，我听见她和她爸爸的对话，纯正的英语让我很是羡慕。事后，我跟爸爸说了自己的看法，爸爸却说了句我当时听不懂的话，他说“她已经不是中国人了”。
直到过了很久的今天，我才明白爸爸那句话的含义，一个连国语都不会说的人，注定是一个回不了家的游子，徘徊走四方，却找不到根的感觉，很是可怜的。
母语是民族文化的载体，是民族自下而上发展之根，是文化最后的净土，我们可以不抑制肯德基，可以忘掉怎么拿筷子，但要记住，不要忘记母语，不要忘记———我是中国人。
也许，你会讲一口流利的英语，让人们赞叹不已；也许，你能说一段动人的法语，让人们如痴如醉。但请不要忘记你的母语———汉语，不要忘了身上流淌着的华夏民族的血液，不要断了那维系你我的一丝血脉。
随着世界一体化与经济全球化的进程逐步加快，多样文明如潮水般向我们侵袭而来，而英语，这一门最广泛的语言，冲击着我们的耳膜。
在多元文化的竞争中，身旁年轻的选手个个健步如飞，而我们的老祖宗似乎有些气喘吁吁，步履蹒跚了。
看看身边那些牙牙学语的幼儿，还没学会普通话，却已开始念念有词地唱a、b、c、d歌了。听听现在中学生的耳麦里，大段大段的词曲全是英文说唱。而广告、包装，你看得到中文的地方，那一定有英文；你看得到英文的地方，却见不到中文。明明是中国生产，中国销售，还非得弄个madeinchina，是怕国人看不懂中文吗？时代的发展，需要我们掌握一门门的外语，但切不可数典忘祖，丢掉了我们的根本。都说血浓于水，维系着这一方水土，联系着整个中华民族的，是我们的文化，是我们的母语啊！
纵观历史的长河，在众多文明的诞生与消失、衰落与兴盛中，在同我们一同到来的古文明中，中华文明是唯一一个没有断层的文明，它就这样深深地延续至今，而这一切或多或少与我们统一的文字有着关联吧！
记得你说的第一句话吗？是母语！记得你难过的时候，那些安慰语中，最诚挚、最亲切的语言吗？是母语！
任凭时代如何发展，任凭世界如何变迁，萦绕在我们心头的仍是那一句句亲切的汉语，你是体内流动着的华夏民族的血液，不可改变，也不想改变。
母语，那一丝血脉，已在我们生命中绵延千年。
古代建筑欣赏论文篇十三
纵观中国古代建筑历史及相关古典文献，古代建筑绿色思想观念的产生主要源自于古人在处理人与环境、建筑与自然的相互关系，并经过长期实践而后沉淀的东西。
其次，这种观念的产生也与当时的自然环境以及人文环境有着密切的关系。中国自古以来讲究“天人合一”的道家观念，同时在道德范畴上讲究“泛爱一切”,并以“以时禁法”和“取之有度，用之有节”的节约观念对资源进行有效的利用和保护，形成了古典的以崇尚自然之美的审美情趣的环境文化。
古代的环境文化对建筑文化的影响意义重大，首先崇尚“天人合一”、“道法自然”的道家思想，并总结出“象天法地”的风水建筑思想。其次在“象天法地”的建筑思想的实践中加入了环境资源节省的概念，通过整合形成了建筑思想。
古代建筑欣赏论文篇十四
“世事茫茫，光阴有限，算来何必奔忙……”
我们穷其一生都在追寻，行走在这条崎岖坎坷的路途中，却不曾发现道路两旁的花开花落。
人生之路短而又短，我们，又何必太匆匆。不如，让我们稍停脚步，慢慢走，去欣赏……。
许是我们脚下的步子太过匆忙，却又不时急切的回头张望，回头寻找，企望一步跨越这坎坷，去往传说中的彼岸，可当我们回头，无尽的黑暗映入眼帘，看不尽来时的路而放弃，路途中片刻的云翳遮掩，便又会低头埋怨，却未曾想起那“宠辱不惊，闲看庭前花开花落，去留无意，慢随天外云卷云舒。”的淡然心境。我们，走得太匆匆，又何曾发现那条苍茫大道上犹如丝丝流星划过的点滴快乐。
“这一片天地好像是我的，我也像超出了平常的自己，到了另一个世界里。”朱自清先生在经历了一天的喧嚣后，独自彳亍在荷园，与荷花并肩，与荷叶为伍，兜兜转转后，又发出了“而热闹是他们的，我什么也没有。”的无限感慨。苏东坡早年风华正茂，意气风发。匆匆前行，却又太过激进，在回首张望之时，失了方向。谪居黄州之时，徜徉于赤壁之下，悠哉悠哉，“纵一苇之所如，凌万顷之茫然”审视自己的内心，让一切在心中慢慢沉淀，终而发出了“惟江上之清风与山间之明月，耳得之而为声，目遇之而成色”的慨叹。
“行路难，行路难，多歧路，今安在？”路需要我们一步一步的走，正如日子那样要一天一天的度过。在这浮华而喧嚣的世界中，内心充实而又不免苍茫，我们又将何往？那么，不妨放慢自己的脚步，让疲倦已久的灵魂，跟上我们匆匆的步伐，让干涸已久的亲情之花盛开，友谊之树结果……让内心永怀一份淡然与洒脱，悠然前行。我们终会看见雨雪初霁，晨光微熹，终会发掘长风破浪会有时，直挂云帆济沧海的壮阔景象。
亲爱的人啊，让我们慢慢走，欣赏啊！
古代建筑欣赏论文篇十五
2.1“象天法地”的都城规划思想。
儒家的“天人合一”这一命题，其思想内涵非常复杂，既包括“天人感应”、“畏天命”等天命神权的内涵，又包含天人和谐、天人一体的思想观念。古代占主导地位的“天人合一”的哲学思想对中国古代建筑活动产生了深远的影响。儒学思想家认为“天人一物”,一切的自然与人类是一个统一的生命体；人的一切与自然物同根同源，与人不可分离，是人的“四肢百体”.
在儒家看来，“天地生之本”,天地是一切生命的根本，创造和养育万物是天地最大的功德。而中国古代另一个主流学派---道家认为天地万物是万物之母，人应当“与天为一”、“道法自然”,这种思潮与儒家的“天人合一”不同的地方在于道家将天提升了档次，强调了人与天的主从关系，即天为主而人为从。
另外，道家讲究的“无为而治”强调了自然法则的重要以及无法被人为改变的事实。如果说儒家的思想为浅绿色的，那么道家的思想则更为彻底，是深绿的。在古代建筑思想上，“道法自然”、“天人合一”的思想被体现在了“象天法地”的都城规划上。《吴越春秋》中记载：“相土，尝水，象天法地，造筑大城，周回四十七里。陆门八，以象天八风；水门八，以法地八聪”.
自春秋开始出现的`象天法地的都城规划对后来的古代建筑有着重大影响，后朝文献中皆有记载。根据《长安志》（引自《隋三礼图》）记载，城内街道、里坊布置的建筑观念，是以在宫城、皇城东西侧的各三排布置南北十三坊象征一年十二个月和闰月，以在皇城之南东西并列四排坊象征一年中的四季。“象天法地”的都城规划，即都城建筑布局与天上的星宿布局相似，抑或模仿各种自然现象的方法。
虽然说这种方法包含了很多迷信和神学的部分，但是它确实对古代主流哲学思想的一种艺术表现。同时，蕴涵着古人敬畏自然、效法自然、亲近自然、融入自然的绿色思想。
2.2建筑节俭思想。
“节俭”素来是中华民族的传统美德表现，建筑节俭则是中国古代“俭德”的重要思想内容。据《左传·庄公二十四年》记载，鲁国大夫御孙提出：“俭，德之共也；侈，恶之大也。”不难看出这句话的深刻内涵，节俭在当时是社会共同的道德，奢侈被认为是一种很大的罪恶。墨子在《墨子·辞过》篇中就明确指出：“节俭为昌，淫佚则亡”.他把节约提到了与国家命运戚戚相关的高度。
中国古代建筑建立了节约资源的理论基础。墨子适时地提出了建筑目的论和建筑标准说，并针对春秋战国时期统治者的“高宫室，大苑囿，以明得意”的建筑奢侈之风提出了反对意见。他主张“便于生，不以观为乐”的思想。以此明确了建造房屋的主要目的是为满足人的居住要求，而非满足人在感官意识上的享乐。如果以现代建筑的眼光反观这句话，则墨子早在春秋战国时期就强调了建筑的功能性。
另外，墨子还强调：“室高足以辟润湿，边足以圉风寒，上足以待雪霜雨露。宫墙之高，足以别男女之礼，谨此则止。凡费财劳力，不加利者，不为也。”这句话强调了一种建筑标准，也从根本上限制了对建筑资源的浪费。同样，以人为本的思想也体现其中。
同时，古人提出的资源持续利用的基本原则，即“取之有度，用之有节”、“以时禁发”.其中“以时禁发”则是《管子》作者提出的资源开发原则。他的这一资源开发原则则所遵循的就是资源开发应以四季变化、草木鸟兽及鱼鳖生长的规律来进行。这和今天长江鱼类捕捞的禁捕时期是一个概念。而“取值有度，用之有节”则是要求在进行资源开发的时候，禁止无限制的开发以及毁灭性的开发。以上两点达到了资源持续利用的目的。笔者认为，在古代资源尚且丰富的情况下体现的。
2.3“因地制宜”的建筑思想。
但凡建筑，在建造伊始及建造过程中都受到气候以及地貌环境的限制。古人在这方面积累了许多供后人借鉴的建筑经验，并进而提出了因地制宜的建筑思想观念。
这在古典文献中得到了充分体现，如《周礼·夏宫》的作者曾明确地提出：“若有山川，则因之”的思想。他的这种建筑思想用意很明确，在规划和建设国都的时，如果选择在山川和河流湖泊之地，就应该顺应地形地貌的自然之势而建。《管子》中也有因地制宜的建筑思想，“凡立国都，非于大山之下，必于广川之上；高毋近旱，而用水足；下毋近水，而沟防省。因天材，就地利。故城郭不必中规矩，道路不必中准绳。”古人从建筑的规划到建造自始至终都坚持因地制宜的原则，从而达到减少工程量、节约人力和自然资源之目的，这也正是绿色思想的充分体现。
中国古代建筑的绿色观念是在农业社会的产物，在当时的社会环境下有着一定的历史局限性。但如今社会变迁，社会已进化到了自由的社会主义。那么，在建筑思想上，古代的建筑的绿色思想对当今提倡的绿色思想有着怎样的启发呢？古代建筑的绿色观念是感性意识，而如今主导人们思想的事理性意识。中国古代绿色观念是以历史经验为基础而总结出来的感性模本。
对于这种用感性的意识总结出来的理性产物，现代绿色建筑应以此为参照而进行研究，以理性的手法重新总结和解释现象，从而得出与无意识相反的有意识的绿色观念。中国古代建筑的绿色观念往往与天命神权思想等唯心主义挂钩。“象天法地”的都城规划思想、风水学说的“五行相克”,虽说国术五千年历史。其中必然蕴含着自然的科学道理。
但从思想的开发过程中来看，中国传统的思想往往是无意识的经验总结，而无具体的科学道理。而现代的建筑是以物质为本体的真实建造物。在进行建筑绿色化的时候，需要将中国古代建筑的绿色思想抽离唯心主义的迷信外壳，寻求其中蕴含的科学道理。从而使得古代绿色的建筑思想能够得到更好的继承和利用。
对中国建筑的绿色思想最好的继承那自然是将古人的绿色思想融入到自己的设计当中，在本次的会所设计过程中笔者的小组将古代建筑的绿色思想融入了自己的设计当中。在一开始的草图阶段，最先对地形以及所给场地的地貌，天气环境进行分析。另外，由于方案所给的场地由于被两条主干道和一条本身存在的河流所切割成了三角形。而三角形的地块由于存在着消极空间，所以原本传统的城郭的四合院的建造模式不是很适合这个地形。
所以小组决定将本着尊重场地的原则将建筑造型定为三角形，并将三角形的斜边与场地的河流平行。充分的将“因地制宜”的思想融入到设计当中。而在建筑立面的设计以及选材上使用大面积木材格栅的方式进行设计，使用最接近人气的木材，大面积的朝南的格栅使得阳光充沛，这一点体现了以人为本的设计目的。
参考文献：
[1]李国豪。建苑拾英：中国古代建筑科技史料选编[m].上海：同济大学，1990.
[2]傅熹年。中国古代建筑史（第二卷）：两晋、南北朝、隋唐、五代建筑[m].北京：中国建筑工业出版社，.
[3]孙诒让。墨子间诂[m].诸子集成[m].
[4]赵安启，刘念。中国古代建筑朴素的绿色观念概说[j].西安建筑科技大学学报：社会科学版，.
古代建筑欣赏论文篇十六
幼儿美术教育活动是教师引导幼儿自己欣赏和感受美术作品，自然景物和周围美好的事物，了解对称，均衡等形式美的初步概念，感受形式美和内容美，从而丰富幼儿的审美经验，培养其审美能力和审美评价能力。美术欣赏是美术作品发挥作用的重要方面。没有美术欣赏，美术创作便失去了创作的意义，同样没有美术创作，当然也就不可能有美术欣赏，美术欣赏活动是幼儿观赏作品时特有的一种精神活动，包含了幼儿对现实生活和社会生活的感受。而幼儿由根据自己的情感和生活经验，来理解或解释作品，引起感情上的共鸣，从中受到教育美的享受。所以，美术欣赏也可以说的一种与美感相结合的教育活动，幼儿通过对美术作品感受，想象，体验，理解等一系列相互联系的精神活动，来正确地认识美术作品，这就是美术欣赏教育活动的基本性质。许多幼儿园都非常重视幼儿的绘画技能技巧，手工作品的制作，而忽略了幼儿美术欣赏教育。幼儿的美术欣赏活动是一种审美活动。其间经历了感知，想象，理解的心理历程，并由情感因素贯穿过程，它是幼儿园美术教育的组成成分之一，与绘画教育，手工教育共同组成完整的幼儿美术教育体系。
(一)美术欣赏教育活动可以扩大幼儿生活的视野。
对于幼儿来说，世界是无穷大的，事物种类繁多，他们不可能观察和体验到生活的一切方面，其实我们大人也不全能。借助许多美术作品，可以使他们接触到远远不能涉及的广阔领域。例如欣赏少数民族的服饰，就能使幼儿了解各民族副食的特点，生活习俗，学习色彩的搭配，线条，图案的运用等。
(二)美术欣赏教育活动可以“潜移默化”得使幼儿受到教育和生活的启迪。
幼儿通过美术作用的欣赏而提高认识，受到教育，表现为一种“潜移默化”的过程。例如，欣赏“雨中的温暖”这副作品，画面中，下着雨，一位老师脱下自己的外套搭在两个孩的是很上，挡住了雨，不仅使孩子欣赏了画面的丰富的色彩，还使孩子深深地感受到了老师关心自己的那一份爱，从而引发他们的关心同伴，以至关心周围人。这种“潜移默化”的教育效果是非常明显的。
(三)美术欣赏教育活动是提高艺术素质和审美能力的重要途径。
马克思说：“艺术对象创造出懂得艺术和能够欣赏美的大众。”这就是说按照美的原则创造出来的作品，反过来会对幼儿起着教育的作用，从而提高幼儿欣赏艺术的能力。好的美术作品能激发幼儿的情绪，使幼儿的心情感带愉快的满足，给其一种美的享受。
通过美术欣赏教育活动，使幼儿认识什么是真善美。教师在知道幼儿进行美术欣赏过程中，应注意从幼儿的年龄特征主伐，进行通俗易懂的讲解，启发，引导幼儿进行欣赏活动。
在幼儿园活动中美术教育活动是必不可少的，那到怎么来进行美术欣赏教育活动呢?以下我们就分四点来说说如何指导幼儿美术欣赏教育活动：
(一)美术欣赏作品内容应考虑到幼儿的年龄特征和心理特点。
应选择与幼儿特征和心理特点相适应的美术作品作为欣赏对象。如小班可选择星星具体，色彩鲜艳，生动有趣的作品让幼儿欣赏与评价——“例如：小红和妈妈一起在画画，画着颜色鲜艳的大红花，妈妈问她这花好不好看啊?你为什么觉得好看呢?”中班可选择图案复杂，构思构图丰富的美术作品供幼儿欣赏与评价——“例如：老师给小刚看一幅画，里面是一个设置很美的房间，桌上放着一个玩具和一个花瓶，花瓶防在中间。老师就问他：为什么要这样放啊?这样放的好处是什么呢?”从而引起幼儿绘画没，制作兴趣，探究美术作品的制作方法。
选择欣赏的美术作品画幅尽可能大些，以便让幼儿看清楚，欣赏对象也可用幻灯，投影，电视录象。电影等方式呈现给幼儿。“例如：老师可以通过让幼儿观看电视录象，让其感受电视录象中美好事物。”在自然景物和环境布置的欣赏中，最好能让幼儿身临其境。“例如：大班“过新年”的活动中，老师可以把教师布置得跟现实生活中真的过年一样，带领幼儿参观整个幼儿园的环境布置，让幼儿感受节日的热闹和喜庆的气愤。”
在美术欣赏教育活动中，教师要注意调动幼儿的审美积极性。“例如：教师在给幼儿欣赏一幅一群朋友在为他们的儿童节而欢呼的画面。在欣赏活动开始时，老师不要急于做讲解分析，可以先问小朋友图上的小朋友在做什么啊?这是什么节日啊?我们小朋友喜欢这个节日吗?等等。”因为教师一开始就做了讲解和分析这样做极容易给幼儿造成思维定势，影响幼儿自身主动的感知和体验。应让孩子仔细观察，使幼儿自己去发现。其次，教师不要做过多多深的.讲解分析，对幼儿进行“赶鸭子上架式”的知识灌输，那样是会适得其反的。教师应主要通过体温的方法，对幼儿加以诱导，使他们沿着一定的程度积极进行思考，联想，感受，提高审美能力。
(四)教师引导幼儿通过语言，动作，表情来表达对美术作品的欣赏。
幼儿通过语言，动作，表情来表现自己对美术作品的欣赏，可加深对作品的欣赏程度和理解，有利于幼儿欣赏水平的提高。例如，中班折贴活动“美丽的海底世界，”老师先引导幼儿欣赏画面中各种动态的鱼——有的鱼是椭圆形的身体，有的鱼是三角形的尾巴，有的鱼是半圆形的身体，扇形的尾巴……虽然画面上是有几条鱼，半能感到这些鱼在水里快乐地游来游去，还可以联想到海底有许多漂亮的鱼儿游来游去。接着，教师又引导幼儿欣赏如何折出鱼各种形状的身体，几条鱼是各不相同，教师又请幼儿用自己的动作来体验鱼儿游的形态，加深了对“海底世界”的理解。
总之，美术作品种类繁多，各有自己独特的风格的理解，根据幼儿实际的发展水平来进行有的放矢的欣赏指导。
三、幼儿进行美术欣赏教育活动的成效。
美术欣赏教育要求教师指导幼儿欣赏和感受美术作品中美好的事物，了解对称，等形式美的初步概念，感受其形式美和内容美，从而丰富他们的美感经验，培养其审美情感。在低幼儿童中开展美术欣赏活动，不仅是可行的，而且有其它活动不可代替的功效，它对开阔幼儿的视野，提高幼儿的艺术兴趣，发展幼儿的创造力，想象力，情感体验能力和语言表达能力，培养幼儿的自信心和积极的情感态度等方面均有显著的作用。在进行幼儿园美术欣赏教学时可采用了以下一些策略：
(一)通过老师的讲解和分析来增进幼儿的理解力。
在对幼儿进行美术欣赏教学时，采用最多的方法遍是讲解，分析。在引导幼儿进行有意识的观察后，老师对作品的形式，要素进行分析和描述，讲解作品所传达的情感，气氛，理念，使幼儿对作品内涵加以理解。老师在讲解时要注意语言的具体形象，抑扬顿挫，激发幼儿欣赏的兴趣，提高欣赏的积极性，并结合自己已有的知识经验，对作品展开丰富联想。同时还可以把作品当时创作的背景或其里面的小故事向幼儿作一简单的介绍，提高他们欣赏的积极性。
(二)通过师生间的互动提问加深幼儿对作品的鉴赏力。
幼儿对抽象作品作出反映的热烈程度，他们对线条，形状和色彩的直觉感受和把握，他们就做所表达的意想和情感表现性方面所展开的丰富想象，很多时候大人都不及他们。他欣赏活动中常常感受到一些教师没有感受到的东西，说出一些让教师意想不到的话。此时，老师要充分尊重幼儿的见解，保护孩子们的象限经过萌芽，提高他们的鉴赏力。
(三)通过引导幼儿观察，比较，提高幼儿的表现能力。
开展同题材风格的比较欣赏;同题材不同表现水平的比较欣赏，使幼儿在感受和感性选择的同时，老师给予色彩，形状，以及对称，均衡，重复变化等形式美和寓意美理性点拨。
常言道：爱美是人的本性，但并不是说人一生下来就有能够欣赏美的事物的能力。人的欣赏能力不是从娘胎里就带来的，也不是从头脑中突然萌生的，而是，后天在教育中慢慢培养起来的。
【参考文献】。
[1]李范.美学与美育[m].山西人民出版社，1982.
[2]蔡正菲.美育心理学[m].中国社会科学出版社.
古代建筑欣赏论文篇十七
走上街头，你往往会为一些人的走路方式所惊叹，可是你知道自己是怎么走的吗？这其中包含着一个怎样面对人生的引人深思的问题。
——题记。
那天，我照例走在回家的路上，也许是一种习惯，我走路从来是只看着地面，从不管旁边的风景，无论风景是如此如此的美丽。
我只是顺着那条小巷，走着，走着……。
一个似人的身影出现在我的眼前，但我没有理睬，只是故意的躲开，继续走着，走着……。
一个衣装革履的人将一枚一元的硬币丢进了那个我所谓的“似人的身影”――行乞者的杯中，同样也是“铛”的一声，和我想得竟是如此不同。
走了这么多年，竟才发现这里住了一家三口行乞的人。
此景发生后的前几分钟，我为由于自己走路从不抬头的习惯使的行乞人没有向我伸出手而感到庆幸，可是不到多长时间，我发现，同样都是天天路过小巷的人，他献出了爱心，而我只是在一味的为自己的傻傻的行径而庆幸是多么的愚蠢。
我看见一个一看就知道是一位成功的白领是如何走的。
她迈着矫健的步伐，时而低头，时而抬头时而四处环望……。
我猛然醒悟，原来走路是这样的。
古代建筑欣赏论文篇十八
马克思说：“人要学会走路，也要学会摔跤，而且只有经过摔跤，他才能学会走路。”
高三的生活如同桔叶一般，挤不出一滴水份，无一丝生机，习题和试卷将我埋藏于桌缝间，不用枷锁，我也逃不出那一尺三长的天地。
我如同指针般，烦躁地在刻满数字的钟表上爬行。伴着指针有节奏的“嘀哒、嘀哒”声，我却毫无韵律感，跳着我那杂乱无章的舞步，浑浑噩噩地度过一天天的宝贵时间。
一次一次的周练，如同残忍的铁剑，一次又一次无情地刺激着我仅有的自信心。随着一模、二模、三模的一次次失败，我慢慢跌入了谷底，摔得头破血流，却又计可施。
一次又一次地冲击，差点击垮我心中仅存的支柱，但我听见海鸣威隔着万里重洋呼喊：“人生来不是被打败的。”李白隔着千万里的捎来一句短诗“天生我材必有用。”于是，我带着满身的血迹，重新整装待发。
从山谷到山腰，再到山顶，这一次我不会轻言放弃，一步一步稳稳地梦向我已仰望许久的山之巅。
在整装待发的途中，我渐渐地学会了多一抹安静。少一线烦躁；多一点勤奋，少一丝抱怨。
当别人忙着谈天，商量着如何去玩时，我默默地退出了他们行列；当一次次的周练成绩公布时，我静静地看着他们的急躁，无言；当他们在抱怨着试卷的困难时，我则静静地拿起笔，一步步认真地演算着求解方法。因为试卷的难易并不会因为我的抱怨而改变，梦想中的大学并不会因我而特殊。
面对挫折时，我懂得了百合并不只有盛开的那一抹纯白，黎明打开的前夜，定有其喋血般的壮烈。
高三的生活就是这样，挫折中有着坚强，但无论如何，我们都会拼尽全力，等待春暖花开的一天。
不断咀嚼着马克思的这句话，思绪被窗外叽叽喳喳的鸟儿打断。透过玻璃望去，细雨不知何时停下，早已是晴空一片，西北角的彩虹高高悬挂。
望着窗外的彩虹，我笑着默默对自己说：我明白了……。
古代建筑欣赏论文篇十九
欣赏他人，就要尊重别人。汉初开国功臣韩信，前半生起起落落，未能做官又不懂得经商，依靠别人糊口度日，不受待见，还遭受过胯下之辱。汉高祖刘邦，不计前嫌把他留在自己身边，后来助刘邦建功立业，成为历史上有名的军事家。
欣赏他人，就不要吝啬掌声。1852年，屠格涅夫曾无意捡到一本杂志，被一篇名为《童年》的小说所吸引，他四处打听，了解到作者的情况，得知作者从小丧母无父，一直由姑妈抚养。一个著名作家对这个无名小辈，十分欣赏，还在他的住处，见人就鼓掌夸赞他。在当时生活失意的他，一下子被给予了众多鼓励，找回了自信。他就是后来的大作家列夫托尔斯泰。
欣赏他人，就要善于发现他人优点。林清玄曾当记者的时候，报道过一个犯案多次的小偷作案手法很精细。在他的文章后情不自禁的赞叹道“像这样心思细密，风格独特的小偷，如果不做小偷，任何一行都会很有成就吧”没想到，正是这番话彻底改变了小偷的一生。“受宠若惊”的小偷后来成为了商店的大老板。
善于欣赏他人，是一种学问，也更是一种大度。每个人都有自己的长处，善于欣赏别人才能够超越他人，超越自己。正如孔子所说“三人行必有我师焉。择则其善者而从之，其不善者而改之。”如果只沉浸在自己的思想当中，自然无法进步，更不会有所作为。
培根曾说过“欣赏者心中有朝露和常年盛开的花朵”。我们要善于欣赏他人，善于观察别人的优点才会变得更加优秀。
古代建筑欣赏论文篇二十
摘要：美术欣赏教学是美术教学中的重要组成部分，它有助于提高学生的整体美术素养，培养审美能力和理解力，有助于发展学生的创造力和想象力，符合素质教育的根本要求。
关键词：中学美术;欣赏教学
纵观当前的美术教学，美术欣赏已贯穿从小学至大学的审美教学全过程中。而中小学美术欣赏教学，作为培养学生审美素质的初级阶段，必须与学生的年龄特点相结合，掌握学生欣赏习惯和欣赏特征。
面对一幅绘画作品，该如何欣赏?这是每一个人都会在心里问的一个问题。在美术界，这也是一个值得探讨的，而且是一个从来末能形成共识的学术问题。从大量的听课与调查中发现不少欣赏课中，教师讲授时间很多，大部分超过30分钟，有的甚至整节课讲授，学生学的机会很少，这样的课，不单教师讲得口干舌燥，学生学得更累，更没有兴趣，这也不适应现在所提倡的减负运动。作为一名美术教育工作者，我也是常常思考着这一问题，结合自己的教学实践，在这里谈一下自己的思考。
一、美术欣赏教学的常见类型
一般说来，常见的美术欣赏教学有以下四种类型。
(1)解说型-----教师对美术伤口或是对美术欣赏的基本原理和基础知识的讲解、说明。
(2)问答型-----教师就作品或欣赏知识、原理提问，学生回答。
(3)讨论型------以学生为主体展开讨论，教师作为援助者。
(4)自由型------学生在学校内外自发地、自由地欣赏美术作品。
解说型的美术欣赏教学的类型最常见。象上面所讲的那样，一味由教师讲解，这种以教师为中心的教学方法容易陷入知识灌输型的模式之中。但是，如果能在欣赏话题方面下功夫，对作品作出好的选择，并具有高超的解说技巧，那么，这可以克服上述缺点。
问答型和讨论型的方法有相互关联之处，但相比之下，讨论型的欣赏教学方法更理想。
自由型的欣赏方法的优点在于学生可选择自己喜欢的时间、喜欢的作品，按自己的方式来欣赏。这种方法是最理想的，但是很可能导致这样的结果，那就是只有一部分的学生掌握了欣赏的能力，而另一部分的学生由于缺乏引导，欣赏能力没有得到提高。
对于我们教师而言，我们应根据不同的课业欣赏要求，选择不同的教学方法，从而提高教学质量。
二、教师要充分把握教材的重难点，对教材要有充分的认识
为了增加欣赏内容的趣味性，充实课堂内容，教师不光要备好课，写好教案，对于搜集到的美术欣赏作品(世界名画、优秀艺术作品等)一定要先选好题材内容。因为每件美术作品最突出的美点所处部位不同，所以备课、授课的侧重也应不同，有的作品最突出美点分析须侧重于时代背景和历史故事;有的应侧重于艺术家奇特而巧妙的构思;有的应侧重于形象的空间组合和画面构图;有的应侧重于造型那材质的表现力;有的应侧重于形象造型的寓意和联想;有的应侧重于对整体空间和自然环境的关照;有的应侧重于某种造型形式因素的运用。
欣赏教学工作也应当是一个创造，其创造精神应体现在如何引导学生发掘每件作品，独自特有的最突出、最本质、最感人的美点，并能对其做深刻分析，让学生在一次又一次的剖析中发挥创造和想象，逐渐培养他们的艺术修养和创造性审美能力。
三、教师的授课方式应该灵活多样，以此激发学生的兴趣
充分发挥学生的自主性自主学习的理论认为：学生是学习的主人。学生的学习活动不是一个被动接受的过程，而是一个主动参与的过程。只有在主动参与的学习活动中，学生才能充分发挥自身的主观能动性，调动自身的创造潜能。美术欣赏中，观赏者在观赏美术作品时，最初的感受往往是获得美感的重要基础。学生更是凭第一印象(直觉)来欣赏美术作品，学生直觉会受到个体知识和经验的局限，感受到美的成分和质量都很有限，但确实是亲眼所见，亲身体验。根据这些，课前给学生充分的时间预习，引导学生利用图书馆、网络等收集与欣赏内容有关的资料，让学生有备而“赏”，从而缩短与欣赏内容的距离，产生欣赏的兴趣。上课时，教师出示欣赏作品后，教师不要立即讲解，可以让学生读画几分钟，也可以以讨论的形式，再请他们说说自己对作品的第一印象。然后出一些思考题，引导学生观察画面。如画面是以什么颜色为主?画了些什么?颜色是暖色调，还是冷色调?整幅画感觉是欢快的，还是伤感的?这都有利于激发学生的主观感觉，胜于教师的讲解。这样也改变了那种以教师唱独角戏为师生共同参与，充分发挥学生的自主性，鼓励他们发表自己的观点。对于我们教师而言，我们应用心去体验作品的内涵，引导学生正确地去认识作品，把握创作者的思想意图。美术欣赏教学发展到今天，总的来说时间不是很长，成功的经验也并不多，总结经验，是为了坚持正确的方向，希望同行与专家们都来研究探索中学美术欣赏教学的规律和方法，以达到和谐的教学效果，为培养学生良好的审美素质而共同努力。
[中学美术欣赏论文]
【本文地址：http://www.pourbars.com/zuowen/8610043.html】
