模特走秀协议书(优秀12篇)

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模特走秀协议书(优秀12篇)
时间:2023-11-07 04:25:06     小编:纸韵

议论文是通过辩证思维和逻辑推理来表达观点和论证的一种文体。写作需要注意语言表达的准确性和逻辑性,避免产生歧义。范文中的总结内容经过作者精心编排和整理,有一定的可读性和吸引力。

模特走秀协议书篇一

尊敬的老师,亲爱的同学们:

我们是活泼可爱,聪明伶俐,朝气蓬勃的一年级一班代表队。

首先出场是孙思敏同学,粉色的包装纸与废旧的卡纸搭配,做成的小抹胸,一条丝带从胳膊间绕过,多么的休闲。裙子的制作仅用了软包装纸,银纸,又用一条松紧带固定,简洁明快,体现儿童的活泼可爱。配以蝴蝶结的粉色头饰,自然的垂落。一款亮丽的裙装展现在我们眼前。

接着走向我们的是刘汝佳同学,塑料袋制成的小抹胸,桔黄色的整体点缀上一把素色的小扇子,让人感觉清凉舒适,下缀红色亮片,更显活力。废旧报纸折叠成百褶裙,正面左上面配以一把皇冠形红色小扇,大方又不失俏皮。瞧!一款清凉的夏日装束,给我们带来赏心悦目的感觉。

第三位向我们走来的是孟珂晴同学,她用闲置不用的报纸,折成了裙子的下摆,并把旧的光盘缝在裙身上,走动起来闪闪的;用彩带做成六朵蓝色的拉花,点缀在裙子的前后,给这一款服装赋予了活力;腰间的花边鲜艳无比,不错吧。

看,刘雨莹同学身上穿的小掉带裙,借用漂亮贝贝服装的包装袋,在妈妈的精心剪裁下,用红色方便袋做成蝴蝶结,用透明胶固定在胸前。多么的富有创意,把小女孩的可爱、活泼,淋漓体现。

陈涵文的妈妈,心灵手巧,在与孩子的共同努力下,这一款服装呈现在大家的面前。上衣是用废旧塑料袋经过重新整合做成的吊袋装,前面配了小花,后面做成了大大的蝴蝶结作为装饰,显得简单漂亮,可爱。报废的小伞做成的裙子,涵文自己用纸片剪成各种形状的图形做了装饰,五彩斑斓。

最后出场的是吴冰倩同学,用环保购物袋做得小坎肩和超短裙,粉白搭配,新颖又环保。

多么的神奇,废旧的物品,孩子们给它寓于丰富的想像,独特的创新,使它绚丽的重登舞台,给我们带来了快乐,更唤起了我们的环保意识,快快行动起来,保护我们赖以生存的家园——地球。

模特走秀协议书篇二

小鬼当家专业儿童摄影机构经与_________小朋友的家长协商,现就使用_________小朋友照片双方达到以下协议:

2、 ##宝贝专业儿童承诺该照片使用的目的是通过________小朋友可爱的形象来展示宣传漂亮宝贝儿童专业摄影水平。

3、 本协议有效期为二年,二年期满后若需继续使用该照片双方须重新签暑协议书;

4、 在协议的有效期内,_________小朋友将享受漂亮宝贝专业儿童摄影机构开展的优惠或回报活动,具体内容在开展活动时以漂亮宝贝的通知为准。

6、 未尽事宜由双方协商而定。

7、 本协议一式二份,由双方各执一份。

监护人签字

年 月 日

甲方:广州摄视度摄影服务有限公司 (以下简称甲方) 

乙方: 身份证号码: (以下简称乙方)

根据甲乙双方协商,就签约代理事项,达成如下协议:

甲方的权利与义务:

二、甲方负责乙方的艺术形象、艺术定位、宣传定位等总体包装的设计策划。

三、甲方负责乙方各种演出、拍摄活动的联系、以及全面代理事宜;

五、甲方应接受乙方合理的特别委托,对乙方进行全方位的包装宣传活动;

六、甲方有权利按照公司的各种规章制度对已方的艺术行为、演出行为进行必要的管理;

十、甲方根据乙方个人情况和要求,为乙方提供继续深造的机会; 

乙方的权利和义务:

一、乙方自愿遵守甲方的各项管理制度;

五、乙方依据国家《税法》的有关规定,自行交纳个人所得税,甲方对此不承担责任; 本合同书解释权在甲方。有效期 ?年,期满后自动解除. 本合书自双方签字(盖章)之日起生效。

甲 方:广州摄视度摄影服务有限公司

乙 方:

模特走秀协议书篇三

开场词:尊敬的顾客朋友们大家好!

第一场:

1、雅戈尔

雅戈尔品牌是面向30-50岁之间的商务男士服装品牌,以推崇经济社会发展过程中的主流形象为基础,打造正气、健康且不乏优雅的个人形象标准。youngor代表着一种身心健康的态度,他是秉信传承的,永远坚持品质第一,并赋予时尚优雅的风格,让每一个人在生活的各个方面都投射出属于自己的魅力。

雅戈尔品牌服饰将都市精英的优雅、稳重、内敛等审美哲学融于服饰设计之中,在中国腾飞的时代,为充满自信、追求正气和成就自我价值的城市中坚提供经典、时尚服饰。

第三场:

1、皮特丹顿

源自意大利百年经典品牌皮特丹顿,以时尚的风格与传统的工艺,贯穿于服饰的每一个细节,体现出典雅与前卫的完美组合。皮特丹顿服饰精巧的手工与精选的质料,始终注重传统,平衡不同风格与设计形式,以发挥男士独特的个人魅力。皮特丹顿是一个高级成衣品牌,在制作工艺上吸取意大利西服工艺的精华,之所以得到延续和发展,在于其将经典的设计风格和时尚品味相结合,在保留传统工艺的同时在技术上不断革新,从而被不同的时代所认同,这是皮特丹顿一个男装品牌赖以成功的秘诀。本柜20xx年秋款9折,现场订购可享受8折优惠。

2、胜龙

现在出场的是胜龙,胜龙作为最早进入中国市场的国际品牌之一,一直经营着具有法国传统设计风格的高级成衣业务,从西服、时尚休闲装到风衣、皮衣、羊绒大衣,为成熟男士提供了丰富的着装选择,倾力塑造都市男士尊贵典雅、俊朗洒脱的出众仪表。始终坚持传统工艺与现代工业技术的结合理念,尊崇传统的手工缝制流程,完美展现其经典的欧洲时尚设计,简洁流畅的线条、精致的质感与品味相融的风格赢得众多成熟男士的青睐。本专柜全场5——7折,现场订购7折西服套装可享受赠指定款衬衣一件。

3、狄亚诺

狄亚诺男装,它来自欧洲艺术之都——意大利,独特的艺术设计塑造出意式文化的性格。从十九世纪以来,狄亚诺这个品牌在众多欧洲品牌中脱颖而出,引领时尚,也体现出它设计中的艺术生活和服饰的深度。狄亚诺男装以商务休闲为主创,精选的面料,3d立体裁剪,色彩鲜艳再起势头,以藏青、蓝、灰、青绿为主色调,加进棕、黄、红等暖色调,优雅、轻松无拘无束,是崇尚自我风格的自然流露现代商务人士喜爱的设计。本专柜全场5——8.5折,现场订购可享受新款7.5折优惠。

4、梦特娇男装

推崇的品牌之一,它的时尚魅力曾经是一个民族历史文化的见证,多少年来,他永恒的主题总能释放出最新的时尚精髓。梦特娇是巴黎时装界的佼佼者,以简洁浪漫的设计、传统的工艺、独特的风格而风靡全球。本专柜在四楼绅士馆有售,全场5——7折,现场订购可享受新款6折优惠活动。

5、阿尔皮纳

阿尔皮纳是世界知名品牌,始创于1945年,源自意大利米兰,历经大半个世纪的沧桑变革,如今已遍布世界各地,屹立于国际品牌之林。之所以采用袋鼠图形作为商标,是因为在二十世纪40-50年代,澳大利亚的那些世界网球冠军被称为“澳大利亚小袋鼠”,为无数球迷所倾倒。他们在球场内外的那种完美的人格、无懈可击的球艺,激发了设计师的无限想象力,而正是由于这些网球巨星们的魅力造就了服饰那种完美、活力、强健的世界冠军级的风采和内涵。品牌定位:“时尚商务休闲”,致力于为中国男士提供高品位着装体验;消费群体:心态年龄在28-45岁的行业领袖、商务人士、高级白领等社会精英;品牌风格:时尚、简约、个性,追求简约的男人风尚,品味沉敛于心的生活感悟,诠释现代男人洒脱简约的个性时尚魅力。本专柜全场5——8折,现场订购可享受新款7折优惠。

模特走秀协议书篇四

模特走秀如何优雅的转体?转体是模特的基本动形素,是两种表演方向的中间及节奏的转换点,以下仅供参考!

上步转体:后脚变前脚,两脚踩在一条线上,脚跟微踮起,前脚掌着力,转体180度。

腿部转体:前脚向后退半步变后脚,两脚踩在一条直线上,脚跟踮起,脚尖着力,转体180度。

两步转体:一脚后撇,甩开并转向,另一脚跟转体,身体转180度,这种旋转不是脚尖的拧转,而是脚掌的步转,一定要注意稳定性,注意两腿脚之间流畅的'配合。

插步转体:后腿向前腿前测方插腿,脚跟微踮,脚尖拧转180度。

平步转体:两脚平行,一脚以跟为轴,另一脚以脚尖为动力点,转体180度后依然两脚平行。

以上是基本转体,依据遍体设计,转体的度数可以分90度,180度,270度,360度。

这些属于不一定十分规范,但是了解他们的习惯,有助于我们提炼各种变体转法。

曼宁奎恩(mannequin)式转法:慢速的,优雅的360度转。

卡罗赛尔(carousel)式转法:主力腿保持稳定,动力腿围绕主力腿转动,旋转的角度与圈数自由,易于表现具有动感的服装和长裙。

运动式转法:这是一种90度或180度转体的变体,两脚的站位宽度要与肩同宽或是略宽一点,双手一般叉放胯部,转体时要把重心从一侧胯部转向另一侧,产生强烈的摇摆感觉,体式的动感很强,又是为了控制动作幅度,直转移重心,并不夸张的摇摆胯部。

无论什么转法,必须先转身再转头,体动时把头留给观众,俗称“看点”或“留头”。这样,不仅与观众直接交流时间长了,也形成了动作的不同层次感。

模特走秀协议书篇五

模特走秀有哪些基本要素?这是小编准备的模特走秀基本要素,快来看看吧。

两者若成一条直线,难免会有呆板之感。因此,当身体正面朝向镜头时,头部应该稍微向左或是向右转一些,照片就会显得优雅而生动;同样道理,当被摄者的眼睛正对镜头时,让身体转成一定的角度,会使画面显得生气和动势,并能增加立体感。

无论被摄者是持坐姿或是站姿,千万不要让双臂或双腿呈平行状,因为这样会让人有僵硬、机械之感。妥当的做法可以是一曲一直或两者构成一定的角度。这样,就能既造成动感,姿势又富于变化。

对于女性被摄者来说,表现其富于魅力的曲线是很有必要的。通常的做法是让人物的一条腿实际上支撑全身的重量,另外一条腿稍微抬高些并靠着站立的的那条腿,臂部要转过来,以显示其最窄的一面,胸部则通过腰部的曲线,尽量显示其高耸和丰硕感。同时,人物的一只手可以摆在臀部,以便给画面提供必要的宽度。

表现被摄者坐姿时,不要让其象平常一样将整个身体坐进椅子。如果这样,她的大腿就会呈现休息的状态,以至于腿上端多脂肪的部分隆起,使腿部显得粗苯。正确的做法是让其身体向前移,靠近椅边坐着在人像摄影活动中,我们常用到的引导及构思方式。有时候,我们向模特儿解释的较简单--只有静态及动态的两个方式。并保持挺胸收腹,这样可以避免肩垂肚凸的现象。

被摄者的手在画面中的比例不大,但若摆放不当,将会破坏画面的整体美。拍摄时要注意手部的完整,不要使其产生变形、折断、残缺的感觉。如手叉腰或放到口袋里时,要露处部分手指,以免给人以截断的印象。

成为摄影师乐于拍摄,广告商和企业愿意使用,同时使受众过目不忘,又赏心悦目的模特,以下几点尤为重要:

一.首先要认识到自身的长短扬长避短是摄影师处理人像效果的主旨,也是模特自身发挥特质的基础。没有人是完美无缺的。通过对以往的照片形象进行认真审视,发现自身的优点和缺陷所在,并与摄影师协商可能的解决各种方案。

二.认识自身的与众不同之处特质是模特不流于贫庸,能吸引众多视线的决定性因素。仅仅是美并不足以形成强大的冲击力。或如东方的含蓄温婉,或如西方的明朗艳丽;或至纯,或至媚;或有笔墨书香,或具山野气息……总之,凹现与众不同的自我才有可能出人头地。

三.自身涵养的体现轻浮浅露不能令一幅作品有过人之处,也是模特的大忌。内外结合的美感会通过镜头展现出来。即便是外行的完美也难以达到神与形的完美契合。

四.熟悉并挖掘各种表现手法模特需具备展现多种有表情的能力,瞬间即可表现出不同种类的喜怒哀乐,并能够基于自身的特质形成独自的风格。

五.体会作品意图,溶入自身的构思成功的摄影作品不仅仅是摄影师独立创意的结果,而常常是模特与摄影师共同达成的某种默契。模特下意识地参与摄影师的构思、构图、用光等具体操作,并赋予摄影师意外的创意灵感。真正溶入摄影师的创作过程将是一种非常愉快的合作经历。

总之,每一名模特都有自身的长短之处,镜头前面的感觉也各有千秋,因而表现的技巧很难一概而论。关键在于模特自身的不断调整,以及准确的塑造能力。作为一名广告摄影模特,设法对自己进行由内至外、由表及里的素质"包装",才能期望得到良好的市场效应。

要领是首先要注意让身体挺直起来,有向上拉动的力量。脖子直、头部正、下巴平、肩膀自然下垂,双手不要显得僵硬无力。上身尽量放松,并避免多余的动作,防止腹部前挺与臀部后撅,走动时臀部不能向一侧扭动,要收腹挺胸,不要低头含胸俯视地面。其次是迈步时,出跨带动大腿、然后提膝(膝盖稍弯)、膝盖内侧要贴近,最后小腿带动脚,出脚一定是直线,不能画小半圆落地。路线是模特位移的轨迹,表演中应该直线行走,斜线行进还是曲线行进要有其编排的道理。不同的路线会构成模特互相之间、模特与观众之间、模特与舞台之间的不同关系,路线改变着队形,队形则改变着视觉效果。

台步中的`朝向也是一种语言,面对面的朝向与背对背的朝向有着不同的意义。面对观众时展示的是服装的正面效果,因为模特此时与观众交流比较直接,也就容易受到重视。回程表演要背对观众,但这并不意味着表演将结束了,而是另一种视觉方式的开始,因为运动中的服装表演是三维艺术,背面的动感效果是不可替代的。尽管台步有特定的规则,但模特仍可以走出自己风格。

走台节奏反应的是模特对音乐与表演这两门艺术的协调水平。要用舒缓、急促和正常等几种不同风格的音乐来训练模特的适应能力。服装表演时的步伐是富有变化的:中式服装可以含蓄些,西服则可以沉稳些;新潮服装的胯部摆动可以大些,且脚步也不一定非要守在一条线上,可如常人走路一般,也可以是十字步;运动装可以跑跳步,也可以用舞蹈成分的台步;旗袍表演的步态比较稳定,脚走一字线、节奏缓慢、眼神不乱动、手势在胸前形成双扣手居多;礼服表演的步态要有西方特点,步态稳定,但不能是大家闺秀式的感觉,而应该是贵族沙龙式的感觉-平稳中透出几分冷傲。

光脚练习主要是踮脚步训练,在泳装表演时常用踮脚步,因踮脚行走可以保持模特身体高度。踮脚练习的要领是,行走时脚跟离地,脚尖踮起,身体重心放在脚尖上,慢速一步一步前进。前后脚要踩在一条直线上。大腿、小腿与脚尖要呈直线状。向前迈腿时,要略提胯,步幅可大一些。练习时要保持上身平稳,避免左右摇晃。

着鞋练习有高跟鞋和平跟鞋之分。高跟鞋一般是指鞋跟在10cm以上,高度确定后,鞋跟可先选用粗跟,经过训练适应后,再改用细跟。练习时,要以一字步(猫步)为根基(双腿在一条直线上行走),脚、腿、腰、头、手形成整个身姿韵态,表现和谐的乐感。行走时要有提胯的感觉。古人说:“运上丹田气,精神勇气增”,可见如果小腿用上力气,行走效果会更好。穿高跟鞋行走时脚尖应先落地,穿平跟鞋练习时脚跟先落地,但要有脚尖先着地的感觉,以保证小腿要和大腿在同一直线上,这样表演才能达到理想效果。

a.慢步练习慢步是时装表演中常用的步态,在练习时,要侧重加强身体平衡度的训练。晚礼服、旗袍表演时都需要慢步而行。慢步行走时要注意落地时的身体重心,保持好身体平衡。

b.台阶练习现在的大型时装表演,往往使用造型台,在台上设置一些台阶,供模特行走。所以,模特在基本功训练时,要加强台阶练习,以掌握要领。台步随模特着装的款式不同要有变化,如胯部摆动幅度大小、步态平稳或跳跃等。着休闲装、便装(新潮)的台步,跨部摆动可大些,运动装、青春活力装的台步可用跑跳步,也可用具有舞蹈成分的台步,旗袍、晚礼服一般采取慢步,步态要平稳。

走台时的转身可分90°、180°、270°、360°、540°或连续转等多种情况,90°、180°、270°、540°转身是改变走台方向时采取。360°、720°转身后行走方向不变。转身练习时要注意重心的掌握,左转以左脚为轴,重心落在左腿上,右转身以右脚为轴,重心落在右腿上。

时装模特表演时的神态是通过面部表情和形体姿态共同来体现的。模特在表演过程中,最重要的表情就是眼神。眼神是心理活动的直接反映,它可以表现出人的喜、怒、哀、乐等心理变化。模特对时装的理解通过面部表情直观的反映出来。模特应根据时装的不同风格做出相应的表情。如:礼服的表演,一般以冷面孔给人一种高贵的感觉。表演便装、休闲装时要全身心投入又要给人以轻松之感。在目视前方的同时眼睛适当向两侧观看,要给人一种随意的感觉。这样才能更好地与观众交流,以产生应有的共鸣。神态的练习要和台步训练同时进行。

模特走秀协议书篇六

作为一位优秀的模特,不仅要具备较好的生理条件、文化基础,还要对服装设计、制作与面料、配件以及音乐、舞台灯光等具有一定的领悟能力。下面是关于模特走秀的教学视频,望对大家有所帮助。

当然,对生活中的动作不能完全不变的照搬。虽然艺术是源于生活的,但又必须是高于生活的才会更具魅力。以模特的摆胯动作为例,如果用模特的摆胯动作走在街上,一定会给人一种卖弄的感觉,会有人说你“有病”。但为什么在t台上模特们摆起胯来,不仅没有人提出异议,反而被人们欣赏呢?这是因为摆胯是服装模特表现服装的专有动作,是体现风度和自信的手段,是表现轻松、潇洒的方法,是展现服装灵性的形体语言。模特们在台上表演服装时,为了表现服装的灵性和内涵,需要将个人良好的气质风度融于服装的展示动作中,需要将服装在不同环境中的风韵、特点表现在动作上。因此,就必须要表现出在正常生活中最兴奋、最轻松、最大方、最神采奕奕的精神风貌,而在表演台上就夸张了正常生活中的动作,像摆臂的幅度、迈步的幅度等,同时为突出服装的表现力而加大了摆胯的幅度。这些都是为了一个目标----最大限度地表现服装的魅力。这就像人们在高兴或得意忘形时,会情不自禁地扭动腰肢一样。由此可见,摆胯不是故作姿态的做作动作,而是人们在兴奋状态下的一种全身协调动作,是一种形体语言,运用得当,可以表达出不同心情、意境。因此在表演中,不应千篇一律地使用,应根据服装和音乐共同创造出的特定意境、场合、环境而恰当地应用它。

同样,胳膊的摆动也不是随意的,也要根据服装的特点,时而有力,时而轻柔,有时幅度大,有时幅度小。可以说,胳膊是个充满表现力的配角。在表演行进中,它辅助服装主体的表现,在亮相时,配合适当的`手形,是完美造型的重要组成部分。

由此可见,时装表演中的动作就是将生活中的动作加以改造、修饰、提高、美化,再将它们自然流畅地在表演中表现出来,使动作既源于生活又带有艺术的特点,形成模特专有的形体语言。

表演中我们也常常看到,有许多模特自身的形体条件非常好,表演也很自然,但却往往忘记应该表现的是服装,而不是表现模特的造型姿态或模特自己。出现此种情况是因为模特在表演中,没有运用展示意识来引导形体语言动作,因而就难于使观众对服装形成深刻的印象。时装表演不是选美,在这里,模特只是一个载体,而不是中心,中心是所要展示的服装。因此在表演中,就要具有由远到近、由动到静的展示意识。时装模特的职业使命就是要以气质风度为根本,以服装为中心,通过展示的技巧一穿衣、步法、形体语言、定位亮相等来最大限度地表现服装的艺术魅力和穿着效果,展现服装的灵魂,并把其独特的生命力与优雅的风情传达给观众,使观众被服装表现的内涵所感染、陶醉,产生共鸣与震憾,这才是时装表演的目的。

无论是东方还是西方,在着装的美学观点上,历来要求达到:人即衣、衣即人的最和谐、最融洽的状态。要求人的衣着要代表其性格、爱好、理想、兴趣,以及仪表、风度和气质的个性风貌。一个人,如果按自身的先天条件去合理设计和选择服装,就一定能达到最佳境界的和谐。但作为模特,则要以各种表演方法去适应各类服装的特定形象。所以,一名时装模特,仅仅有良好的形体条件是不够的,只学会了表演动作也是不够的。因为服装是千姿百态的,服装设计师在设计每一件服装时,设计主导思想是不一样的,所要表现的服装内涵也是不一样的。如果说设计师只有通过服装把人内在的精神气质、风格神韵展现出来,才算是最有灵性的作品设计的话,那么模特在表演中,也要通过适宜的精神气质、风格神韵把服装的特定个性展现出来,才能算是最有灵性的表演。因此,时装模特就要善于发现服装的内在生命力,并通过自己形体语言的变化,各种造型姿态,将服装的内涵表现出来,并传达展示在人们面前。人们通过服装模特的展示表演,感觉到这种生命力所在,并由此感受生活、感受美,这才是时装模特所应达到的最佳境界。

模特走秀协议书篇七

手位不对全身的动作就不和谐,脚位也不和谐。模特的手位很随意,因为服装、场地、主题的变换而改变基本手型,但是不管什么场合,手型不能太软弱,也不能太硬,要能舒适地保持身体的平衡。为练习和找到多种手型,尽量多的了解舞蹈及时尚。

交叉手:这是一种很平衡的手法。

交错指:关节要有变化,造型比较丰富。这种手势突出指甲的造型。

双抱手:这是一种突出上体的手型,有一种冷傲的感觉,注意不要掩饰胸前的重要细节。

单搭肩:非平衡的倾斜造型,重力趋于搭肩方向。

双搭肩:平衡造型,上身呈手式的造型,手位比双抱手高,装饰性与表演性也更强。

正插腰:虎口向上,姿势有刚性。

软插腰:与正插腰姿势同,只是腕部放松,呈柔性。

反插腰:虎口向下,自然随意。

手贴胯:手背贴后腰,有含蓄感。

手撑胯:手指下垂,贴胯,更女性化。

拳插腰:手呈拳状贴于腰间,风格过硬,慎用。

平开手:两臂张开,胳膊微弯,手心朝上亮掌,是宽手位。

双压手:双手交叉,手心向下,是舒展、非对称手位。

单提手:单手微上提,离开身体,是展开式手位。

全插袋:最显口袋功能性的插法。

半插袋(横式):显得有些漫不经心,比较随便。有时全插袋会使服装的外轮廓变形,上体显宽。

半插袋(竖式):上体显窄。

指插袋:式一种最不正规的,但是最为现代感的'插法,表演装饰性强。

转体是模特的基本动形素,是两种表演方向的中间及节奏的转换点,基本方法如下:

上步转体:后脚变前脚,两脚踩在一条线上,脚跟微踮起,前脚掌着力,转体180度。

腿部转体:前脚向后退半步变后脚,两脚踩在一条直线上,脚跟踮起,脚尖着力,转体180度。

两步转体:一脚后撇,甩开并转向,另一脚跟转体,身体转180度,这种旋转不是脚尖的拧转,而是脚掌的步转,一定要注意稳定性,注意两腿脚之间流畅的配合。

插步转体:后腿向前腿前测方插腿,脚跟微踮,脚尖拧转180度。

平步转体:两脚平行,一脚以跟为轴,另一脚以脚尖为动力点,转体180度后依然两脚平行。

以上是基本转体,依据遍体设计,转体的度数可以分90度,180度,270度,360度。

下面的介绍几种欧美模特转体的术语。这些属于不一定十分规范,但是了解他们的习惯,有助于我们提炼各种变体转法。

曼宁奎恩(mannequin)式转法:慢速的,优雅的360度转。

卡罗赛尔(carousel)式转法:主力腿保持稳定,动力腿围绕主力腿转动,旋转的角度与圈数自由,易于表现具有动感的服装和长裙。

运动式转法:这是一种90度或180度转体的变体,两脚的站位宽度要与肩同宽或是略宽一点,双手一般叉放胯部,转体时要把重心从一侧胯部转向另一侧,产生强烈的摇摆感觉,体式的动感很强,又是为了控制动作幅度,直转移重心,并不夸张的摇摆胯部。

无论什么转法,必须先转身再转头,体动时把头留给观众,俗称“看点”或“留头”。这样,不仅与观众直接交流时间长了,也形成了动作的不同层次感。

模特走秀协议书篇八

两者若成一条直线,难免会有呆板之感。因此,当身体正面朝向镜头时,头部应该稍微向左或是向右转一些,照片就会显得优雅而生动;同样道理,当被摄者的眼睛正对镜头时,让身体转成一定的角度,会使画面显得生气和动势,并能增加立体感。

无论被摄者是持坐姿或是站姿,千万不要让双臂或双腿呈平行状,因为这样会让人有僵硬、机械之感。妥当的做法可以是一曲一直或两者构成一定的角度。这样,就能既造成动感,姿势又富于变化。

对于女性被摄者来说,表现其富于魅力的曲线是很有必要的。通常的做法是让人物的一条腿实际上支撑全身的重量,另外一条腿稍微抬高些并靠着站立的的那条腿,臂部要转过来,以显示其最窄的一面,胸部则通过腰部的曲线,尽量显示其高耸和丰硕感。同时,人物的一只手可以摆在臀部,以便给画面提供必要的宽度。

表现被摄者坐姿时,不要让其象平常一样将整个身体坐进椅子。如果这样,她的大腿就会呈现休息的状态,以至于腿上端多脂肪的部分隆起,使腿部显得粗苯。正确的做法是让其身体向前移,靠近椅边坐着在人像摄影活动中,我们常用到的引导及构思方式。有时候,我们向模特儿解释的较简单--只有静态及动态的两个方式。 并保持挺胸收腹,这样可以避免肩垂肚凸的现象模特走秀如何摆pose模特走秀如何摆pose。

被摄者的手在画面中的比例不大,但若摆放不当,将会破坏画面的整体美。拍摄时要注意手部的完整,不要使其产生变形、折断、残缺的感觉。如手叉腰或放到口袋里时,要露处部分手指,以免给人以截断的印象。但是再从引导及演出的角度来看,它至少还可以再细分成七种方式:

静态的 pose 会较单调,若可以就单一的 pose ,在原本的美姿美仪基础上,考虑 pose 的变化性,那么一个单一的 pose 可以再衍生出不同的感觉及差异。例如,一个简单的拨动头发pose,便可以再衍生出 10 几种不同的差异及改变,让画面有更多的选择与变化。

这是较进阶也较困难的演出方式。因为静态的pose及连续式pose,思考的重点在于姿体的美妙。模特儿就定位后,表情的丰富化及动作的自然化常流于过于固定与刻板。许多有经验的模特儿会在就定位后,就场景来模拟情境、情绪,以力求画面的自然及变化。

动线式的演出是就一个较大的场景,以不同的位置及情境,来做一个连续的身体移动及肢体变化。它有点类似舞台上的走秀,但又有许多不同的地方。模特儿除了要掌握移动的顿点及节奏外,还要就动线来展现肢体及表情的变化。动线式的演出有时对于舒解模特儿的情绪、带出更自然的感觉,会有很大的帮助。另一方面,动线式的演出有时也需要一点天份,并不是每个模特儿都适合。动线式的演出由于在拍摄上较具挑战,因此,安排在一般外拍的比例也就没有放的那么重。

应用的层面很广泛,包括一对一的拍摄,二个模特儿的拍摄,或是以纪录的手法去拍摄模特儿带出的事件,都可以使用此方式。

主要的目的通常有参个:a. 更自然的画面 b. 更具故事性的演出 c. 含人文思维的拍摄。

以一个故事的发展,切割成不同的段落,再以不同的场景、服装及演出,来呈现完整的故事。你可以把这样的拍摄想象成是一个「不完整」的剧场,它较松散,不一定有完整的对白,在企划上可能只有做完大纲及情节交代,然后让模特儿揣摩演出。而拍摄者,同时兼具了导演及摄影两个角色。

模特走秀协议书篇九

(1)双脚并拢,挺胸提气抬头,双眼目视前方。

(2)男孩步伐在双脚并拢的两条直线上即两脚内侧走在一条直线上。

(3)先迈左腿,重心迅速前移至左腿上,身体垂直于地面。

(4)右脚蹬地力大,右腿膝盖弯曲带动右腿向前移动,脚顺惯性向前落。

(5)右腿膝盖内侧与左腿膝盖内侧有所摩擦,脚与脚之间进行摩擦。

(6)右脚带动到左脚脚心处,由膝盖带动小腿向外弹出,重心前移至右脚。

(7)注意克服含胸、探脖、晃肩等不良习惯

(1)在正确站姿的基础上,保持胸部放松,夹收尾骨,微收腹,提气于腰,双脚并拢,双手叉腰,挺胸提气抬头,眼睛目视前方。

(2)两臂放松,向后摆动到极限,向前摆臂越过身体,要点与摆臂课程所讲相同。手臂摆至后方时,同侧胸部向正前方略挺一点。

(3)臀部略收,行进中身体重心适度偏前,胯部随迈腿摆动,腰胯摆动最高点在胸部

(4)摆胯的同时,向前迈腿时前腿微屈,后腿蹬直,同时脚向前下方运动落地,脚尖朝前,也可略向外开一点。

(5)膝盖内侧摩擦,迈腿时膝盖内扣,脚与脚之间有轻微摩擦。走在一条直线上,按脚跟脚掌的顺序落地,自然进行。

(6)后脚带动到前脚脚心处,由膝盖带动小腿向外弹出,重心前移。

模特走秀协议书篇十

作为一位模特,“走秀”是我工作中最常见的任务。在这个充满魅力的行业中,我收获了许多宝贵的经验和体会。下面我将分享我在走秀中所得到的开云官网app下载安装手机版 ,希望能对广大模特爱好者有所帮助。

第一段:准备工作。

走秀前的准备工作是至关重要的。首先,我必须充分了解设计师的设计理念和主题,以便更好地表达他们的想法。其次,我要熟悉服装和鞋子的款式与走姿的适配程度,要确保自己在舞台上能够自如地展示出这些服装的特点。此外,身体的训练和保养同样重要,保持良好的体形和精力充沛是保持良好状态的首要条件。

第二段:正确的走姿。

走姿是模特表达服装美感的关键所在,也是走秀中最需要训练的部分。正确的走姿需要保持挺胸抬头、收紧肠胃、双肩自然放松的状态。同时,还要注意脚步的大小和规律,保持节奏一致。在走秀的过程中,我的眼睛通常是看向远方的,这样能够让整个人看起来更加自信和专注。此外,还要注意手部的动作和表情,保持与服装和主题的协调统一。

第三段:克服紧张。

走秀是一项高压的工作,每一次上台都需要经历紧张和压力。为了克服这些困难,我通常会做一些冥想和深呼吸的调整,这有助于我放松和集中注意力。此外,我还会不断地告诉自己,我是一个专业的模特,我有能力成功地完成这个任务。在走秀的过程中,我尽量不去想其他人的评价和审美观点,只专注于自己的表现,这样能够更好地保持状态和自信心。

第四段:与团队合作。

走秀不仅需要个人的努力,还需要与团队的合作。与摄影师、化妆师、造型师等专业人士的紧密合作是必不可少的。正是因为有了这些团队的帮助,我们的表演才可以更加完美。在与团队合作的过程中,我学到了相互尊重、有效沟通和合作的重要性。这些经验也使我在走秀中更加顺利和协调。

第五段:自我反思和提高。

每一次走秀结束后,我都会进行一次全面的自我反思。我会仔细回顾自己的表现,并找出不足之处。这样,我可以从中学到经验和教训,以提高我的走秀技巧和专业水平。此外,我还主动寻求他人的意见和建议,尤其是一些有经验的模特或专业人士的意见。只有不断地提高自己,我才能在激烈的市场竞争中立于不败之地。

总结起来,走秀是一项精致、艰辛的工作,需要模特在许多方面有着出色的表现。通过准备工作的细致,正确的走姿和心理调整,以及与团队的合作,我能更好地完成自己的任务。但是走秀并不仅仅是一次表演,它更是我个人的成长和提升之旅。通过不断地反思和学习,我可以不断地突破自己的极限,成为一个更好的模特。

模特走秀协议书篇十一

模特t台走秀摆poss动作指的是时装表演中的“亮相”。所谓“亮相”是指模特在一个短时间的停顿中所摆出的姿势。一般模特在上场、下场转身及台步衔接时使用这种姿势。

模特亮相的姿势是静止的姿态,可以集中突出显示时装的优美款式、质地、色彩和风格。观众在感受时装动态美的同时,欣赏到时装在静态时展示出的魅力。

模特在表演过程中,可以通过再伸展台不同位置进行亮相,使观众从不同角度欣赏到服装,以向观众展示服装的款式、别出心裁的部位和设计师的构思。

表演中的亮相动作要做得自然协调,恰到好处,切勿矫揉造作,还要注意动作之间的衔接。

1.亮相的脚位练习 亮相的脚位有多种,基础脚位有两种。一是身体的重心放在一条腿上, 非重心腿做一些不同的腿位;二是身体的重心放在双腿上,双腿可做出腿型组合(直立或屈膝分步)。

2.脚位与躯干的协调训练 根据脚位的不同,躯干做一些对应的姿势。单腿重心,一般躯干 以侧拧为主。双腿重心,躯干以直线为主。

3.停顿练习 模特在亮相前正在行走,到某个位置停下来亮相,从行走到静止的转化衔接要 加强练习。

4.形体线条的练习 模特在表演过程中,通过运用形体线条,可以传达不同风格的服装效果。 线条练习主要包括:曲线型练习、垂线型练习、折线型练习。

5.常用动作练习 根据常见的几大类服装做一些常用动作练习。

两者若成一条直线,难免会有呆板之感。因此,当身体正面朝向镜头时,头部应该稍微向左或是向右转一些,照片就会显得优雅而生动;同样道理,当模特的眼睛正对镜头时,让身体转成一定的角度,会使画面显得生气和动势,并能增加立体感。

无论模特是持坐姿或是站姿,千万不要让双臂或双腿呈平行状,因为这样会让人有僵硬、机械之感。妥当的做法可以是一曲一直或两者构成一定的角度。这样,就能既造成动感,姿势又富于变化。

对于女模来说,表现其富于魅力的曲线是很有必要的。通常的做法是让人物的一条腿实际上支撑全身的重量,另外一条腿稍微抬高些并靠着站立的的那条腿,臂部要转过来,以显示其最窄的一面,胸部则通过腰部的曲线,尽量显示其高耸和丰硕感。同时,人物的'一只手可以摆在臀部,以便给画面提供必要的宽度。

表现模特坐姿时,不要让其象平常一样将整个身体坐进椅子。如果这样,她的大腿就会呈现休息的状态,以至于腿上端多脂肪的部分隆起,使腿部显得粗苯。正确的做法是让其身体向前移,靠近椅边坐着在人像摄影活动中,我们常用到的引导及构思方式。

模特的手在画面中的比例不大,但若摆放不当,将会破坏画面的整体美。拍摄时要注意手部的完整,不要使其产生变形、折断、残缺的感觉。如手叉腰或放到口袋里时,要露处部分手指,以免给人以截断的印象。

模特走秀协议书篇十二

近来,女性服装在市场上占据了绝对地位,随着对品味的提升,她们对服饰的要求也来越高。丹雷斯、sn、eca以全新的姿态进驻安岳时装市场,满足安岳女性最新的时尚潮流需求。

现在走向我们的是充满阳光、活力的青春少女,踏着夏日华美的动感旋律,含着活力四射的青春节拍,搭配着属于自己的个性和色彩。

身穿服装既有东方女性对美的全面感受,又结合东西方不同的设计理念,以内敛的剪裁和独特的细节演绎,展示着东方女性的优雅气质,时尚的设计风格塑造了都市丽人在不同场合的多个侧面,风格上,紧贴国际潮流的同时也强调个性化的设计,以国际化的剪裁加入中国元素,把东方女性的神韵表达得如梦如幻。即展示都市女性妩媚动人的一面,也展示她们职场上的独立人格。此时此刻,为您带来的是全新的欣赏风格和更具都市化的时尚演绎。

瞧,一个个可爱时尚的小朋友神采奕奕地向我们走来了,让我们用热烈的掌声为孩子们加油!看,他们的动感随音乐而现,活力随脚步而出。展示的服装精心设计,构思奇妙,他们穿上这样的衣服,男孩子们显得朝气蓬勃,热情活泼;女孩子高贵典雅,精巧别致,闪动着靓丽的身影,洋溢着喜悦的笑容,让我们共同珍藏这份独特的美丽吧!

丹雷斯。

ol风格、sn、欧美风格轻奢尚eca知性成熟优雅时尚。

解说词:

一切始于夏,静默淡然路过春天的女人们,像花一样怒放,缤纷绚丽,浓烈多情。

这是个奢华绽放的年代,这是个无限契机的开始。

演出服装品牌由丹雷斯、sn、eca提供。

(第一轮结束语)。

谢谢!谢谢我们婀娜多姿的姑娘们!

接下来,将要展示的是儿童系列,有请模特儿们——解说词:

一个个可爱时尚的小朋友神采奕奕地向我们走来了,让我们用热烈的掌声为孩子们加油!看,他们的动感随音乐而现,活力随脚步而出,天真可爱,灵动张扬。

演出服装品牌由丹雷斯、sn、eca提供。

(第二轮结束语)。

谢谢!谢谢我们热情奔放的姑娘们!谢谢我们可爱的孩子们!

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