不适用于已有分类的内容。如何发展和培养自己的兴趣爱好，使生活更加丰富有意义？小编为大家整理了一些精选的总结范文，希望对大家有所帮助。
贵州蜡染论文篇一
1.历史文化浑厚。
贵州苗族蜡画纹饰从文化延续的角度看，它是一部苗族历史全书。记载着苗人历经千年之风雨，不论苗族部落支系再繁多、图腾纹饰再丰富，造型特点再奇异，其深沉的文化结构中却隐含了一个共同的民族主题：描绘迁徙之途，怀恋远古家园，书写民族历史。苗族的民族文化得以保存，蜡画纹饰功勋卓著，不管苗族支系众多，他们都起到了强调共同血亲族源的作用，让各苗族支系牢记自己祖先的历史，牢记重返家园的使命。
2.民俗艺术淳朴。
贵州苗族蜡画纹饰在苗族人数千年的宗教文化背景下，在民族传统世世代代传承演变中，体现了苗族人对祖先、宗教、图腾的崇尚，繁衍生息的淳朴愿望，凝聚着他们向自然、神灵祈求辟邪平安、多子多寿的古朴精神；这些美好愿望都承载于苗族蜡画纹饰当中，不管宗教祭祀，还是婚丧嫁娶，都被苗女描绘成一幅幅具有民俗审美情操的蜡画作品，体现出苗族人标志性的民族审美意境。
3.民间技艺精湛。
苗族人对蜡画纹饰的创作技艺更是精巧绝伦，卓越精湛的民间技艺让人叹为观止，其手工技艺的发展在民间文化的传承中自由“开花”。在苗族的村村寨寨，妇姑们个个都是绘蜡高手，她们从小就跟随其母或祖母学习手工蜡画，在苗族传统社会中，绘蜡的好坏可谓衡量一个姑娘智慧高下的标准，无论在游方场或是铜鼓堂，姑娘们都穿着自己所绘纹饰，为心上人展示自己的高超技艺。因此苗族民间技艺的精湛透露出标志性的民俗审美情节。贵州苗族蜡画纹饰属于华夏文明的一部分，是中华文化最具代表性的民族元素之一，是人类文化宝库中的一颗璀璨明珠。这样的纹饰已经给世人留下了深刻的符号印象，形成了民族标志。当今我国社会已经把文化提高到了“国家符号”的地位，所有这种具有代表性的纹饰运用到当代产品设计当中，使其扎根民族土壤，衍生出更具文化底蕴的产品。
二、具有民族纹饰艺术的独特性。
1.历史来源独特。
苗族的历史来源与华夏民族的历史来源有所区别，华夏民族又称汉族，将黄帝、炎帝奉为始祖，炎黄子孙也渐渐成为大汉民族的自称。而苗族的传说则信奉“战神”蚩尤为民族祖先，由于战败于黄帝，而被迫进行了几千年苦难深重的大迁徙；从历史起源上看，就有别于“大众”的汉文化，其本身就属于“小众”文化，是有别于汉文化的另类存在，所以蜡画中的民族纹饰内容之怪诞、造型之新颖、表现之另类，无不体现出苗族纹饰艺术的独特性。
2.纹饰内容奇异。
苗族蜡画纹饰中的许多内容来自于宗教、神话、传说，所以一部分纹饰较为怪诞，包括一些多种题材互为融合的复合纹饰，都让普通大众难以读懂其用意，正是因为这些荒谬怪诞的内容，才让观者对其审美时感受到具有民族特色的神秘魅力。
3.造型特征抽象。
蜡画纹饰之所以绵延数千年不因时光流逝而消失，反而显现出强大的生命力和审美价值。纹饰造型在自然实物的基础上，夸张、简括、诙谐的提炼出抽象的造型纹饰，如丹寨的苗族对鸟头龙的描绘，就只采用了锦鸡的头部轮廓，并赋予几何纹装饰羽毛部分，而身体则使用了传说中的龙图腾纹样，总体上显现出神秘、粗犷、质朴、稚拙的审美特征。这就是纹饰造型抽象的魅力所在。贵州苗族蜡画的纹饰与现代纹饰相比较，民族纹饰艺术的独特性更强。它是苗族妇女世代相传的`神秘纹样：立意之独特，内容之丰富，造型之自由，构成之完美，形成了独特的民族纹饰。将民族纹饰运用进现在产品设计中，除了能够代表其独特的民族身份外，还能在审美上展现产品的艺术性、文化性、价值性，让我国的产品设计更具国际影响力，因为“民族的，就是世界的！”
1.文化内涵启示。
现代产品设计的精髓就是对文化内涵的追求。现代人对产品设计的要求远远超过其产品自身的使用功能，而对产品内在所蕴含的文化根源与艺术风格却着重强调，体现了文化内涵的深沉作用。产品中的文化寓意是形成自我品牌特征的树立，不管是厂家品牌还是生产商品都应该提到文化艺术的高度，因为文化积淀使得产品之间出现品牌的划分，文化内涵让产品从单纯的使用提高为精神的愉悦，具有较强的市场竞争力。而以上的产品作为贵州苗族蜡画文化艺术的承载体，其内涵不仅是单纯的表象，而是一种人与自然、人与物、物与自然的沟通、交流、融合，将冰冷的产品赋予了鲜活的生命力。所以将贵州苗族蜡画纹饰的文化艺术内涵与现代审美韵味相融合，研发出更多具有民族艺术内涵的创新产品，体现出文化对于设计的重要性。
2.运用方法总结。
贵州苗族蜡画纹饰运用到现代产品设计中的繁简性角度出发，采用了分类研究法、对比研究法以及堤阶式研究法对家居用品设计、服装服饰设计以及工艺礼品设计中的蜡画纹饰运用进行归类分析。以每类产品为例，由简到繁、由易到难、由单色到彩色、由平面到立体以及由纹饰到廓形进行堤阶形式的对比研究，分析思路为“线条——蓝白色蜡染——彩色与立体”。论证了贵州苗族蜡画纹饰在多元化的产品设计中的运用具有可行性与延展性。
3.设计运用意义。
由于贵州苗族蜡画纹饰在国内外产品设计中广泛运用所取得的丰硕成果表明：所有的现代产品设计必须从历史深处走来，实现了传统与现代的完美结合，展现出民族艺术的璀璨生命力，不但适应了现代人审美，还引领了新的民族风时尚潮流，满足现代人物质需求的同时，也让民族的精神内涵渗透进人们的审美意识；这样的产品才是扎根民族土壤的优秀设计，使得传统的民族手工技艺得以传承发展同时也向国际社会推广了我国璀璨的民族文化。
贵州蜡染论文篇二
随着人民生活水平的提高，生活节奏的加快，食品消费结构的变化，促进了我国食品工业的快速发展，要求食品方便化，多样化，营养化，风味化和高级化，为了达到这些要求就离不开食品添加剂。以下是小编给大家整理的贵州省情论文的内容，欢迎大家查看。
要了解贵州，必须翻开历史的篇章，从而可以看到贵州的人、贵州无穷尽的山水、贵州民俗及贵州民族文化。他们沿着漫漫历史长河走来，来自中华大地不同地方的汉族和少数民族，带来各自的文化;从四面八方迁徙而至，汇于贵州，与这里原住居民一起定居，子斯成长子斯;“大杂居，小聚集”相互交流、碰撞、融合，你中有我，我中有你，共同耕耘着共同的家。从而这里成为了民族文化丰富多彩、民族团结和谐的人间天堂。走进贵州，感受贵州文化，感受民族和谐。
作为一名贵州人，明晓贵州是伟大祖国怀抱中的一块宝地，是一个多民族，平等、互助、和谐、充满发展前景的山区省份。那么，我们为何不去了解，查阅，论证一下我们的家呢?贵州民族文化的丰富性和民族的多样性，以及民族团结，民族和谐等，都是我们主要谈论的内容。但这更有利于把贵州推向世界，让贵州的自然风光、民族风情也迎来经济、文化上的利益。
要谈论贵州文化状况，每一项都必须追溯的远古时代，特别是贵州文化、民族，要把这一一说完，就得一一证明。
贵州文化大致可分为解放前文化和解放至今文化和当代文化。首先，原始文化中，著名的黔西观音洞文化，他以铁一般的事实，证明了贵州高原很早就有人类活动，可把历史追溯的距今24万年以前，并用大量的材料揭示了贵州丰富的史前文化。文中在《贵州黔西观音洞数据报告》中指出：“观音的文化”是一种文化系统。其次，从水城硝灰洞和盘县大洞遗址的猫猫洞文化，再到新石器时代。再次，还有最有名的夜郎的遗址和遗物的文化，也对贵州文化作了史前论实。
文化，虽然“夜郎自大”这种说法现在不流行，但是从另一方面来说，众所周知，文化是人类创造的。文化一旦被创造出来，特别是精神文化中的风格、习惯、宗教、道德、伦理、语言、艺术等。总有着相对的独立性和稳定性，一代一代地传承下来，不为共存，不为桀亡，人事更替，朝代兴衰，文化却不会往而不返，相反地，只会与时俱进。夜郎文化不因夜郎国地灭亡而消失。
原始文化体现在艺术方面也得到充分的体现，特别在民族艺术方面。贵州的当代民族有的“以薏以珠为饰”，有的“以海为饰”，有的“以竹签绾发”，有的“头插雉尾或白鸡毛”。基于图腾崇拜的纹面、纹足、纹身之风，影响尤为深远。古代“百越”民族的“段发纹身”彝族、苗族的“詹耳”仡佬族的“打开”都是体饰流韵的表现形式。
还有在诗歌方面也得到体现，例如苗族的“古歌”就是从诗歌的形式来叙述神话故事，可吟可唱。布依族的诗歌：形式多样，佳作如林。如《月亮歌》和《金竹歌》。侗族诗歌情感真挚、优雅细腻、感染力强，以“大歌”为其特色。彝族的《戈阿楼》，具有演唱特色，以上这些证明了贵州在远古时文化就已经丰富多彩了。
随着朝代的替换，民族文化也在多样变化着。中国的文学源远流长先秦时代出现了《诗经》《楚辞》《左传》《孟子》《庄子》等优秀文学作品。汉唐以来，各种文体兼备，相当繁荣。贵州的文学在名代兴起，除了文化交流范围扩大，大量的移民进入。儒学教育兴起等原因我、外，与客籍文人在贵州的文学活动很有关。明初朱元璋“调北往南”后，元宵唱灯，跳灯，说书登娱乐形式以及地系。
戏花灯舞等在贵州，形成了特色鲜明的“屯堡文化”。明代五阳明被贬到贵州以后，潜心研读《易经》，悟出“知舍合一”和改良知“的学术思想，在历史上产生了重要的影响，形成了“阳明文化”现象。到了近当代，贵州文化更是以丰富多样的特色表现。特别像地方歌剧《故乡人》、京剧《范仲淹》、名族歌舞《好花红》，还有电视连续剧《遵义会议》等。
谈到民族，还要涉及到它的分布，元代可是一个承先启后的重要时期，明清两代的民族分布格局，在元代的基础上形成。据相关资料记载：贵州古老的民族有仡佬族的先民。布依、侗、水等民族的先民“百越”和彝族的先民“叟”，从春秋来到元代以前多次人口迁徙进入贵州，元代以后，元明至清，随着屯田制的推行，大批的外省人口迁入并留居贵州，除汉族人口外，还有满、蒙、回瞪少数民族逐步成为贵州的长居民族。资料显示，目前除汉族外，贵州海居住着45个民族。各民族历史悠久，形成了特有的民族文化和习俗。
团结和谐就是贵州民族的特色要素之首，每一个朝代都有鲜明的表现，原始时代，贵州人的聚居是团结的体现，唐、宋，一直到明朝，奢香的遗墓就能证明明朝时的团结。如今还存在的驿道，沟通了边疆与中原内在政治，经济和文化上的联系，增进了汉族与西南各民族兄弟的交流，促进了贵州的经济开发的社会进步，通过广泛的接触汉族地区文化，奢香开阔了眼界，深感贵州远在边疆，贫困落后，决心“躬亲倡文明”。倡导彝汉融合，安居乐业。着不仅是文化的进步，她的胜利更体现了维护民族团结和国家统一的进步作用。
各民族大面积交错杂居和相对成片家居的特点，增进了各民族间的相互了解，促进民族间的文化的交流与合作。特别是大多数民族都通晓汉语普通话。
解放前的抗日战争，贵州人民团结一心，证明了贵州民族的和谐，在当代贵州，贵州人能歌善舞，热情好客。这也融入着和谐之情。正如《贵州通志》所说：“大人所在多有之，益历代之移民，在子顺，新添者，与军民相通婚姻。岁首则迎山魈，逐屯以为难，男人妆饰如社火，击鼓以喝神歌，所至之家皆饮食之。”
贵州各民族人民来自四面八方，有来自不同祖先、不同地域的文化背景，但来到贵州之后，共同的命运、共同的生境、共同的艰难、共同的愿望，更因为以“丰富的多样性，博大的包容性”为根基的共同文化心理基因。这片土地上的人们，世世代代与自然和谐相处，不同的族群彼此和谐相处。贵州，这个移居之所，也因为世世代代的贵州人共同演奏的一曲以多民族和睦相处，共同繁荣为主题的美好乐章，而成为中国典型的“天地人和”的和谐之州。
天堂可以这样来理解，天，指天然。堂，指居住处所。贵州的人间天堂。这要源于贵州的山水、气候、地理以及民风。据相关资料介绍：贵州地处热带的东亚大陆，是比较著名的季风区，大部分地区气候温和，雨量充沛，年平均气温在15℃左右，降雨量在1100~1300毫米之间。光照适中，雨热同季，无霜期很长。属亚热带温润季风气候。贵州中部气候温和、四季分明、冬无严寒、夏无酷暑，故贵州有“第二春城”之称。这也与喀斯特地貌典型发育山区有关。
俗话说：“山里的姑娘美如水”。贵州的水品起来更加可口爽心，十年树木，百年树人，千年树水。贵州的水正是：
陆羽乾隆第一泉，纷纷倒下口音无。
黔山秀水饶灵性，走出深闺写壮篇。
黔山秀水牌矿泉水接连获荣。无愧于“水状元”的称号，它把贵州的原生态展示在世界的面前、把贵州原生态诞生的优秀矿泉水品质展示在世界面前，可以毫不夸张的说：黔山秀水牌矿泉水，让贵州站在了中国，以及世界的面前。
2006年击败乾隆帝钦点的天下第一泉——北京玉泉水。2007年击败茶圣陆评定的天下第一泉——庐山谷帘泉。名列前茅。
贵州的旅游观光更是让你感觉到进入了天堂。
西部草海，绿天碧玉，风景优美，被誉为“高原明珠”;杜鹃花海“鸟的天堂，歌唱的地方”;梵净山，“参天之峰”;千户苗寨，“千钟风情”等等。
总而言之，这里古朴的习俗和灿烂的文化蔚为壮观。旖旎风光魅力，民族歌舞各具特色，民族风情、民间艺术的百花园、团结和谐的大家庭。花的天堂，鸟的天堂，人类的天堂。
贵州蜡染论文篇三
摘要：本文以贵州少数民族体育为研究对象，重点探讨贵州少数民族体育发展现状，存在的问题及影响因素，最后针对这些影响因素提出针对性的改善措施，以期能够把贵州少数民族灿烂的体育文化广泛流传。
关键词：贵州少数民族；体育；现状；原因；对策。
一、前言。
本文探讨的贵州省少数民族发展现状，主要是从存在的问题方面来论述，存在问题必然联系着深层次的原因，因此不仅发掘问题，而且阐述存在问题的原因，具体几个方面如下所示：
（一）体育基础设施落后制约了贵州省少数民族体育发展步伐。
由于贵州省处的地理位置及相关因素影响使得贵州区域经济发展速度缓慢（与全国其他省份相比），在少数民族驻扎居住的地方自然条件差异较大，导致经济结构和经济发展水平极度不平衡，少数民族的经济发展滞后。贵州少数民族多聚居在地处偏远的贫穷山区，经济落后，有的少数民族还处于温饱之下，很难有财力发展传统体育事业，使得对少数民族传统体育经费投入严重不足，贵州很多少数民族居住地水、电、公路等生活基础设施不健全也从间接的制约了传统体育的发展。
（二）贵州少数民族地区对传统体育教学缺乏重视。
（三）受到现代体育项目的冲击及影响。
随着现代文明进入封闭的少数民族地区，旅游业的发展，汉族文化不断渗透到少数民族地区，使得少数民族传统文化不断淡化，甚至消失。根据相关调查显示，少数民族学校与其他汉族学校接轨，或者按照汉族学校教学内容进行授课，少数民族学生接受的体育技能明显带有现代特征，很多人认为“少数民族传统体育不如现代竞技体育刺激,观赏性不如现代竞技体育强”。
（四）受到新的娱乐方式的冲击及影响。
先前由于少数民族居住地方比较偏僻，文化生活贫乏，以点着篝火唱歌、跳舞、踢腱子等为主,一部分体育活动成为他们生活的主要内容和组成部分，通常受到现代娱乐文化影响比较小。但是随着现代文明的.进入少数民族居住点，电、甚至网络通达，具有现代特征的娱乐方式多了起来，打麻将、打扑克、闲聊、青少年玩网络游戏等娱乐,已经很少有人去玩传统的体育项目。
二、改善贵州省少数民族传统体育现状问题的对策。
（一）加大财政转移支付扶持力度。
贵州省应该把少数民族的传统体育项目的发展提高到战略的层面，努力把少数民族传统体育项目与贵州省丰富的旅游资源相结合，打造一支具有地方体育特色的供游人娱乐的项目。所需资金可以由当地筹备和省财政转移支付来筹集，逐步改善落后的体育场地、设施及器材。
（二）在少数民族学校把其传统体育纳入到体育教学内容中。
学校是一个很好交流和发展的平台，是很多知识及体育项目推广、普及、发展、提高的有利场所。根据学生所在地情况来设置体育教学内容，开展当地传统体育项目的课程，把其纳入到正规教学内容中。学校可以就地取材，可缓解学校体育经费的短缺及场地、器材、设备的匮乏。由学生带入少数民族居住地更便于向大众宣传。
（三）利用创新思维把现代体育与贵州省少数民族传统体育相结合。
随着现代文化、文明进入贵州偏僻的少数民族地区，现代体育对传统体育的影响是肯定的，因此趁早就应该利用创新的思维把现代体育与传统体育相结合，取现代体育的精华与少数民族传统体育特色进行有机结合，发展创新，使这些项目与民族的现实生活和文化状况相协调，同时应积极吸收现代竞技运动的精髓，找到它们的结合点。
（四）利用现代传媒手段加大对少数民族传统体育项目的宣传力度。
现代文明对少数民族传统体育的影响是两方面的，有不利一面，但是也有着有利的一面，现代传媒的力量不可忽视。比如可以利用广播、电视、网络等现代手段对贵州少数民族传统体育项目进行宣传和推广。利用现代传媒方式介绍贵州少数民族体育知识，利用广播、电视宣传少数民族体育，转播各地区少数民族体育比赛，建立贵州各省少数民族体育相关网站等手段推广贵州少数民族传统体育，提高少数民族传统体育的影响。
参考文献：
[1]王定瑜.贵州少数民族体育现状调查及发展思考[j].黔南民族师范学院学报,(06).
[2]崔周.贵州少数民族传统体育现状及发展对策[j].贵州民族学院学报,.
贵州蜡染论文篇四
摘要：文艺和审美乃是一种交叉关系，文艺美学就是和美学相交叉的一门边缘学科。它不同于哲学美学、艺术哲学和文艺理论，有着自己的研究对象、方法和问题。简言之，它主要研究文学艺术的审美和创美规律。文艺的创美要受“自律”和“他律”相互作用的“合律”所支配。面对急速发展的商品经济对文艺的冲击，文艺美学更应在自律和他律相互作用的张力关系中探索其艺术的特性和规律，回答当下现实的艺术实践中提出来的时代课题。
关键词：文艺美学；学科；审美。
一门学科之能否存在和发展，归根到底决定于它是否符合社会发展的需要。而就学科自身来说，一是要有自己的研究对象，二是要有自己的研究方法，三是要有自己的研究问题。
文艺美学，当然有着自己的研究对象。文学艺术，作为一种独特的社会现象，包括美文学和鲁讯所说的广义的美术，乃是人类审美和创美活动一种集中而特殊的形态，自有其审美特性和创美规律。文艺美学的对象，就是研究文学艺术的审美特性和创美规律。文学艺术当然和其他审美活动有着共同性，但又有自己的特殊性，各个艺术部类（电影、戏剧、文学、音乐、舞蹈等等）则又有各自的个别性。文艺美学的研究重心，乃是放在文学艺术的审美特性和创美规律这一层面，兼及其他两个层面。
文学美学也有自己的研究方法。这就是从美学的观点来研究文学艺术，必须把审美体验、艺术感悟和理性分析、理论概括结合起来。从艺术现象的感性具体——知性抽象——理性具体的提升过程中，时常要唤起艺术现象的“表象”，最后作出整体把握。
文艺美学更有自己所要研究的问题。文学艺术的创造、接受的整个流动过程中，都充满了美学问题。这里，既有艺术活动和其他审美活动共有的问题，又有文学艺术自身特有的问题。尽管，按照当代美学中有些说法，似乎艺术都只有个性，至多只有“家族类似”或“近邻关联”。我说，那也总存在那“类似”、“关联”是什么的问题。而文学艺术发展到当代，更有许多新的问题出现，需要文艺美学回答。
那末，文艺美学是一门什么样的学科？
这不是传统的艺术哲学，也并非过去说的文艺理论，而是和美学、文艺学相交义的新兴学科。为了和艺术哲学、文艺理论相区别，我在北京大学研究生院招收研究生时，就新辟了文艺美学这个专业方向，和文艺理论分开。我在八十年代初撰文，说的就是《文艺美学是什么》（最早是在《大学生》杂志，后在《美学向导》刊载。）。
我所以要称之为文艺美学的深层原因，乃缘起于对文学艺术的理解。
历来，对文艺和审美的相互关系至少存在三种不同的理解。
一种理解，文艺和审美毫不相干，各行其道。审美不是艺术，美和美感乃是哲学思辩的对象，因而从哲学中孵化出了美学。而文艺也不是审美，只是一种技艺。审美活动是一种精神活动，而文艺制作则是一种技艺，各不相干。所以美学和文艺学也就并行不悖，各行其道。
另一种理解，文艺和审美，两相重合、基本等同，文艺即审美，审美即文艺。凡是人类按照“美的规律”所从事的一切活动，都是审美活动，也就是艺术活动。人自身的梳妆打扮，对物的加工制作，一直到园艺栽培、环境美化，都是艺术的创造，贯穿着审美活动。因此，美学就是艺术哲学。
还有一种理解，文艺包含审美这一个维度，但文艺之美仅只限于形式。文艺的内容则要比审美广阔得多，经济、政治、道德、宗教、整个人类文化都可进入文学艺术。文艺的审美价值，只是一个侧面，艺术价值包含了政治价值、道德价值、宗教价值、经济价值。因此，文艺学所要研究的，远比美学所要研究的范围广阔得多。
我并不认为，文艺和审美毫不相干，也不认为文艺和审美完全等同。依我看来，文艺和审美乃是一种交叉关系。审美活动不一定就艺术活动。我们面向大自然可以进行自然审美，这种审美，在德国古典美学家黑格尔看来是低级审美，可是在我国古典艺术家看来，却是高级审美，乃是文人雅士才有的雅兴。但却不能因为这是高级审美而把它称之为艺术。只有当艺术家把对自然的审美体验组织起来予以符号化，创造出一种可以看得到、听得见的美来，才可以称之为艺术。对文化审美亦是如此。因此，真正的艺术创造乃是包含了审美内容的一种创美活动，是在审美基础上进行的创美，而这种创造出来的美，既为别人的审美提供了“文本”，也为后人的创美铸造了“模型”。
既然文艺和审美有联系又有区别，那末，文艺美学和美学在我心目中也是既有联系，又有区别。
在我看来，文艺美学既非哲学美学，又非艺术哲学。文学家、艺术家在艺术创造之前，就有着人生实践，从事各种活动，在人生中体验到不少赏心乐事，获得审美的乐趣。如果到此为止，那还不能算是文学家、艺术家，而只是一般的审美接受者。这种审美也会留下痕迹，那就是影响审美接受者的心灵，审美的不断建构，形成人的审美品格，甚至可以达到高尚的审美鉴赏家的水平。但是，要成为文学家、艺术家，还必须把自己从人生中得来的审美体验予以提炼、组织，提升为审美意象，予以符号化，创造出一个美的“文本”或“模型”。这是艺术创造不同于其他审美活动的特殊之处：不是一般的审美，而是按美的规律的独特创造。而这个已被创造出来的“文本”、“模型”，一旦定型，也就成了独立于文学家、艺术家的客体，它有自己独立的结构、性质和功能，和其他人工产品（无论是物质产品还是精神产品）既有联系，又有区别，文艺美学不能不对此作全面的探索。这个“文本”“模型”如何被别的主体（读者、听众、观众）所解读、接受，对别的主体发生什么样的作用，主体如何在接受过程中获得审美和创美能力，当成为文艺美学的题中应有之义。但是，获得了审美品格的主体，如何投入社会实践，按美的规律去改造世界，那就超出了文艺美学的使命，而要进入哲学美学的领域之中。
艺术审美，只是人类审美活动中一种形态，尽管是集中凝炼的形态。人类的审美活动领域要广阔得多。人在各种各样的实践活动中获得了自由，获得审美体验，实践活动就可能转为审美活动。在人和物，人和人，人和自身的相互作用中，都可能引起审美活动的出现。浩荡的大自然，渺无人烟的天然环境，原始森林、空气、阳光和水流，都可以成为人的审美对象，产生审美体验，对真、善、美产生审美快感，对假、丑、恶产生审美反感，从而在心灵深处达到人和环境的平衡。哲学美学当然也要研究艺术审美，但更应研究文化审美，也回避不了自然审美。自然审美、文化审美和艺术审美，有什么联系，又有什么区别？审美活动有什么共通的普遍规律？人类的审美活动如何从实践活动（生产、交往、生活等等）中发生？审美活动的结果怎样形成审美关系，审美关系又如何制约审美活动？这些美学的基本问题，哲学美学恐怕不能不回答。至于更深一层的问题，审美活动如何按照美的规律进行，人类要不要、能不能以及如何才能按照美的规律来把握这个世界，是不是哲学美学题中应有之义？西方马克思主义美学已提出了问题，但还未得到科学的解决。依我看来，在当代，人和世界如何按照美的规律达到动态平衡，这正是当代美学最关键、最重要的问题，更是马克思主义美学的主题，也是人生的根本目的。
文艺美学只能探索作为艺术创造主体的文学家、艺术家如何把自然审美、文化审美提升为艺术创美：这艺术创美的产物，作为一个新创的客体，被作为审美主体的读者、听众、观众所审美，在审美主体心灵中如何留下痕迹。文艺美学无法回答人类更为宏观的美学问题，例如人的高尚的审美品格如何培养，人类怎样才能按照美的规律去改造世界、安排生活等等。
甚至，文艺美学也难以解决文学艺术的审美和创美以外的其他问题。文学艺术，作为一种社会现象，在社会中发生、发展、受到社会中其他因素的影响，也影响着社会。政治、经济、道德、哲学、文化等等都在影响着创作主体、接受主体，因而对创作、文本、接受都发生作用。文学艺术的创造，文本的传播、接受，是整个社会的生活——交换——消费中的一个部分、一个方面。它甚至也是一种商品，具有交换价值，会产生剩余价值。可以把文学艺术都放在整个社会整体中来考察，从社会学的观点研究文学艺术，这就有了文艺社会学或艺术社会学。还可以从政治学、道德学的观点去研究文学艺术的政治维度、道德维度，也可以发展为文艺政治学，文学道德学。这都不是文艺美学所能涵盖得了的。
但是，在文学艺术中，政治、经济、道德、哲学、文化的各种因素，都被作了审美的改造，被组织和吸纳进审美结构之中，转化为审美价值。艺术之美，乃是文学艺术的核心价值，甚至象托尔斯泰这样以宗教、道德价值为最高价值的伟大文学家，都一生在孜孜以求美的实现：“我是一个艺术家，我的`一生都在寻找美，如果你能向我展示美，那我就跪下来乞求您赐给我这最大的幸福”。［1］政治的、经济的、道德的、哲学的、文化的各种力量都在按照各自的规律对文学艺术发生着作用，但对文学艺术来说，都只是“他律”，自律和他律形成“合律”，按照艺术规律来创造，才创造出具有独特的审美价值（美的、喜的、悲的、茺诞的等等）的文学艺术产品。作为一种精神实践的特殊形式，艺术创造当然受到物质实践和其他精神实践（道德实践、文化实践等）的影响，但这些“他律”要通过艺术实践的“自律”起作用，受“他律”和“自律”相互作用的“合律”所支配，即我们常说的按艺术规律的创造。在文艺社会学中，探索了其他社会因素的“他律”如何对文学艺术发挥作用。那末，“他律”如何通过“自律”而形成“合律”，文艺美学是否亦应研究，值得加以反思。
二十年来的文艺美学，重视了对文学艺术的审美特性在研究，对艺术创造的自律作过许多探索。心理美学、形式美学、音乐美学、舞蹈美学、雕塑美学、绘画美学、书法美学等等比文艺美学更为具体的艺术部门美学的出现，说明探索美的规律正在向各门艺术的深层发展。
但是，开放改革二十年社会剧变，商品经济急速发展，社会意识发生振荡，价值观念、审美标准随之发生变化，影响着文学艺术的生产、传播和消费，文学艺术走向多元发展，就这向文艺美学提出一系列新问题。新潮艺术冲击着传统审美，一些新潮美学甚至提出：文学艺术已经毋须再具审美特性，或者把审美降为娱乐，只要激发感官刺激就行；创作自由被眨低为胡编乱造，任意宣泄；艺术没有规律，也毋需规律。文学艺术中的审美判断被消解，甚至价值观念颠倒，对真、善、美冷淡无情，却对假、丑、恶津津乐道。文艺美学必须面对当下现实，在理论上作新的探索：文学艺术究竟是否还需审美价值？文学艺术的审美价值和交换价值、实用价值和审美价值应是什么关系？艺术创作究竟还有没有艺术规律、需不需要遵循艺术规律？社会的发展，使得艺术的性质、结构、功能和规律究竟发生了什么样的变化？看来，文艺美学确应更多地在文学艺术自律和他律的相互作用的张力关系中来探索艺术的特性和规律，回答当下现实的艺术实践中提出来的时代课题。因此，新时代应发展文艺美学，文艺美学要创新。
参考文献：
［1］列夫·托尔斯泰列夫·托尔斯泰：第14卷［m］北京：人民文学出版社，1992。
贵州蜡染论文篇五
绘画是孩子们表现自己对周围事物的感受和内心意愿的最主要的方式之一。
孩子们喜欢涂涂画画，他们对绘画有一种天然的嗜好，他们通过绘画感性地把握世界，用绘画来表现他们所见到的、所想到的，表现他们所喜欢的、所厌恶的。每个孩子都有绘画创作的欲望和潜能，在他们的绘画作品中，我们经常可以看到一些在成人看来既可笑又可爱的形象，如，不合逻辑的构思，不合比例的造型，随意安排的空间构图等。面对孩子们的画所表现出来的“稚”和“拙”时，我们更要以正确的态度来看待和指导他们。
一、贴近童心，理解童画，感受童真。
儿童画是孩子们自我表现能力的体现，它反映着孩子本身内在的心理、情感、认识和经验，唯有站在孩子的立场，了解孩子画画的动机，了解他想表现什么，理解了孩子才能理解他的作品。
在一次描绘夏天情景的绘画活动中，高正超小朋友在他的绘画纸上添画了一个淡蓝色的太阳。“太阳为什么是淡蓝色的？”他指着画说：“因为夏天很热，小朋友在玩的时候会流很多汗也会晒黑，有了一个淡蓝色的太阳，他们就可以凉快点了。”又如，在一次“能干的我”命题绘画的.活动中，顾佳萍小朋友在她的绘画中这样表现：一个高大的女孩，长着许多的手和脚，每一只手上都拿着不同的东西，有碗碟，有拖把，有鸡毛掸子……她认为多一些手和脚就能帮妈妈快速地去做很多的事情了。可见，孩子的画与他的生活经验和他的认识、情感是密切联系着的。很多时候，孩子的画都极为夸张，他们总是把自己喜欢的，或者特别有感受的形象画得非常夸张：和房子一般高的花，小姑娘又圆又大的眼睛，游泳健将的长胳膊，长大腿等，这些都是孩子们从自身经验出发，经过大胆想象而创造出来的。虽然这些稚拙可爱的形象与真实相距甚远，但这并不影响他们的表现能力，他们照样能把自己的感受清楚地画出来，因而，我们在衡量儿童画这种能力的标准时，不能仅限于“像不像”、“美不美”、“行不行”，不能过于苛求真实和准确，要给他们表现的自由和空间。当你看到一张张孩子们尽情发挥创作出来的画时，你会被无尽的童真的魅力所深深震撼着。
二、创设童境，培养童趣，鼓舞童心。
孩子们具有自我表现的热情，想象创作的欲望。在整个绘画活动中，教师的作用不在于给孩子很多的绘画技巧的知识，而在于为孩子创设宽松的心理环境和充满情感色彩的审美环境，用启发性和艺术性的语言帮助孩子通过自身的感知与体验，让孩子充分发挥其主体性，用多种方式来获取审美表象，来表达自己的审美感受。因此，在面对我班许多孩子胆小、怕说、不敢画的情况下，我利用墙饰的布置变换及艺术作品的吸引力，努力营造活泼、积极的气氛，鼓励孩子大胆想象，充分交流自己的内心感受，还通过在让孩子们去感受他人的作品的色彩、线条、形体等形式美的同时，激发孩子们尝试大胆地、创造性地运用色、彩、形来表达自己的情感。儿童画虽有其自身发展的规律，但也存在着个体差异，在我们满腔热情地与孩们共同享受绘画的乐趣，使孩子感到他的画得到了大人的首肯和接纳的同时，更要及时地对儿童画本身的表现、长处和进步给予以确实的肯定和表扬，鼓励孩子以自己的眼光观察、描绘周围的世界，从而形成有个人特色的艺术表象。这样，才能使孩子得到真正的鼓舞，增强自我表现的信心和主动绘画的积极性。
三、丰富经验，发挥想象，提高创造。
儿童画是孩子的思想表现，内涵着他情感的变化，反映着他的经验和感受，体现着他与周围环境的联系，更是一种创造性的活动。这种内涵丰富的活动，最基本的要素是孩子本身，唯有不断地丰富孩子们的经验，扩大知识眼界，利用散步、参观、观看等各种生动活泼的形式，让孩子在观察周围环境的活动中捕捉美、发现美，才能激发他们去表现美、去创造美。
在“奇妙的机器人”主题想象绘画活动中，我先通过观看科教片让孩子们了解机器人的用处，再通过开办机器人的展览活动，让孩子们观察不同形态的机器人，接着还组织孩子们进行“小小发明家”的讨论活动来激发孩子们想象创造的积极性，于是在孩子们的画纸上展现出了多样的内容：有的机器人娇小玲珑，能钻进人的身体里，为人治病；有的变化多样，能上天入地，排除万难；有的钢筋铁骨，有的力大无穷……就这样，一幅幅充满着孩子们无尽想象力的创作展现出来了。又如，在进行脸谱设计的创作活动中，我首先将各色各样的脸谱面具呈现在孩子们面前，让他们看一看，戴一戴，玩一玩，在提出“你看到了什么”，“是什么样的”等问题后，引导孩子们讨论脸谱的色彩、造型、图案等特点，如，启发孩子思考脸谱上都有哪些颜色；是如何搭配的；脸谱上的神态、神情是如何的；图案又是怎样的，使孩子们感受到脸谱不拘一格的表现形式，了解对比色的装饰性及图案的对称性等特点，此外还通过欣赏京剧表演让孩子们了解脸谱的色彩与人物性格的联系，同时让孩子们感受到国粹的独特韵味，最后我请孩子们大胆地表达自己的真实感受，说说对各种脸谱的喜爱，这时我便鼓励孩子们发表不同的意见：有的喜欢黑脸包公的公正无私，有的喜欢红脸关羽的英雄形象，有的却喜欢白脸小生的滑稽模样。于是，在孩子们的创作中就有了多样的，富有创造性的表现，我们还看到，连平时表现力一般的孩子在他的创作中也有出色的表现，他们的审美能力和表达能力均得到了提高，不仅如此，孩子们的思维变得活跃了，想象也更为丰富了，性格也变得开朗活泼了起来，作品的表现内容也更加丰富多彩了。
在绘画的创作活动中，孩子们通过自己的画，发现自己的能力，建立起进行创造的自信，把自己的主体性和创造潜能充分发挥出来，并从中体验创造的乐趣和成功的喜悦。应该说，绘画在孩子健康成长中的作用和价值是不可低估的，而我们唯有走进童画的世界，才能带领他们在美的熏陶中成长起来！
贵州蜡染论文篇六
贵州是伟大祖国怀抱中的一块宝地，位于大西南的东南前沿，是一个历史悠久、多民族交错杂居和一些民族成片聚居的省份，是一个海拔较高，纬度较低，喀斯特地貌典型发育的山区。当你看到侗族的鼓楼，唱过苗族的水酒，穿过布依族的土布，睡过水族的木屋后，你会发现这里是民族平等，互助、和谐的大家庭，又是民族文化和历史文化交相辉映的百花园，更是充满发展潜力的内陆山区省份；当你游过苍山幽深的原始森林，走过紫红色沉着艳丽的泥土，穿过万千多次的瀑布群，探过竭尽人类所有幻想溶洞时，你会发现，这里是自然资源的宝库，又是冬无严寒，夏无酷暑，风光独特的旅游地。更是回归自然，避暑休闲，生活居住的人间天堂。
悠久历史；和谐；民族文化；避暑之都；经济腾飞
看不到大漠黄沙，听不到侬细雨，没有江南的秀丽玲珑或是塞北的豪气冲天，也没有青藏的明媚与神话，但贵州是一个与众不同的地方，一个拥有独特韵味的神秘之地。
早在24万多年前，就有人类活动在贵州高原这片土地上，创造了贵州的史前文化。春秋以前，今贵州大部分地区属于“荆楚”或“南蛮”的一部分。春秋时期，当时在贵州境内有牂牁古国，并与中原有交往。战国后期，夜郎国逐步发展成为西南夷地区的大国。秦汉以后，郡县制在今贵州地区逐步建立。宋代，“贵州”名称始见于文献。明代，贵州建省。清代，贵州疆域基本形成。
据1973年至1974进行的考古发据，共出土制品4000余件，动物化石23种。因其石器加工特殊，文化独具面貌，被命名为“观音洞文化”。1984年7月至9月，贵州文化考古部门，在黔西西北的毕节县境，发据了古文化——瓦窖遗址。
春秋时期，西南夷地区存在着若干地方割地政权，或称“国”、或称“邑”。这些“国”或“邑”都是由古老的原始部落逐步发展而成的。春秋后期，夜郎国发展成为西南最大的地方国。
针对贵州多民族的.现状，历史上各朝各代统治者都对各民族和谐发展理定一系政策，这对多民族团、和睦相处做出了贡献。解放后，在党的领导下，又共同取得了社会主义革命和建设的巨大成就，开创了民族大团结的新纪元。
贵州10月3日消息新中国成立60周年来，在党的民族政策的光辉照耀下，贵州省民族团结进步事业蓬勃发展，民族地区经济发展、文化繁荣、民族团结、社会稳定、人民安居乐业，平等、团结、互助、和谐的民族关系不断巩固和发展，民族团结进步事业取得了辉煌的成就。
贵州省高度重视民族区域自治制度的贯彻落实，先后建起了3个自治州、11个自治县和252个民族乡，自治地方和民族乡的国土面积占到了全省国土面积的68。2%。民族区域自治的配套法规规章不断完善，全省现有的民族区域自治配套法规规章71件，其中地方性法规1件，自治条例14件，单行条例51件，变通规定3件，地方政府规章2件。法规规章的不断完善，保障了民族自治地方依法行使自治权，保障了自治地方少数民族的合法权益。
省委、省政府高度重视民族工作和民族地区的经济社会发展，在不同时期分别召开了全省民族工作会议、民族团结进步表彰大会和专题会议，制定了一系列加强民族工作，加快少数民族和民族地区经济社会发展的优惠政策和措施。
因此说贵州是有着多民族团结合作、和睦相处、共同繁荣的社会环境。社会稳定、人民安居乐业是贵州多民族共同努力下建立的。
少数民族为何能在历史变迁和战乱中不断发展壮大，形成丰富多彩的民族文化，成为组成中华民族大家庭的重要成份，这与少数民族先民惊人的智慧和生存经验的总结息息相关。
贵州的各族人民在长期的劳动，生活中创造了丰富多彩的民族民间文化，尤其是苗族，侗族的艺术文化的发展最为突出，而苗族、侗族的人民大部分居于贵州东南地区，那里山青水秀，阳光照人的自然环境，更体现了民族的原生态和那浓浓的民族风情。无论是民族节日的到来还是有客人的参观，他们都会用不同的方式来表达他们对客人的热情与苗族高傲豪气的笋笙舞；侗族天簌之音的侗族大歌来表达，也体现了苗族，侗族人民对美好生活，文化素质的追求。而在工艺方面，更是叫人一惊叹，有苗族吊脚楼，苗族刺绣，苗族银饰；侗族的染布工艺3等异彩纷呈，绚丽多彩，让人不得肖有一种迷恋的感觉，正是因为如此，贵州省在2006年5月非物质文化遗产申请成功，并得到了国务院批准为一批国家级非物质文化遗产，因此，贵州的民族文化得到了进一步提升和重视。
少数民族在千年的发展中，留下了许多值得研究的风俗、文明。除了上述简单介绍的几大民族外。再来详细了解一个夜郎到今的主体民族——彝族；彝族是一个民族风情浓厚，能歌善舞的少数民族；为什么在那种社会背景下，彝族人还能有精历去创造这么一些值得研究的东西呢？这与社会的发展有着必要的联系，当物质生活上升到一定水平后，人们就需要寻求精神上的满足，以表达对亲人的思念，对朋友的热情等，以及节日的祝贺等。其中出嫁歌，考歌均表达了对亲人的思念。值得一提的是一个叫海马舞的民族舞蹈，据说是一位英勇善战的彝族去逝后，其女婿为记念他而编演的.。那为什么要编成舞蹈目取名海马舞呢？古彝多是游牧是族，马是传统交通工具，尤其是战场；舞蹈能摹仿马做出先进，奔跑，腾跃等动作，再观游牧征战历史。
地理位置得天独厚；贵州位于中国季风区，纬度偏低，受夏季风影响强烈，所以大部分地气候温暖湿润，类型多样，属于亚热带湿润季风气候类型，贵州由于地处冷暖空气经常多样地带，加上特殊的地型条件，形成了阴雨多，日照少的独特天气，贵州的天时，利造就了贵州冬无严寒，夏无酷暑的宜人气候，以现在科学工作者的视觉来看。
由于贵州气候的地域性差异常表现在水平距离不远，但地形起伏较大的山区，气温随着海拔的升高而降低，立体气候特殊明显，垂直差异显著而成。故被称为“一山有四季，十里不同天”。
贵州的山，雄奇险峻。北部娄山山脉，群峰耸立，为黔北天然屏障，主峰关口尤为险要，号称“雄关”。南部苗岭山地，岭谷起伏，系长江和珠江的分水岭。西部乌蒙山，淡水湖草海海拔2171米，东部武陵山，主峰梵净山海拔2600米。
贵州的水，千姿百态。北部乌江，水流湍急，堪称天险。东部瞬阳河，风光旖旎。南部南、北盘江，落差悬殊，奔流小息。由北向南流而下，由长江向南延伸，在贵州就形成了一个相互交错的庞大水系。贵州地势险要，落差很大，正由于这种特殊的地理位置，使贵州的许多河流就广泛分部在各个领域。赤水十丈洞瀑布及黄果树瀑布世界闻名。长江横跨贵州，在贵州领域内就形成了许多长流的支流，其中乌江是长江的最大支流，也是贵州的最大河流。
贵州的林，奇异罕见。北部赤水风景区，桫椤成林，翠竹成海，是国家级森林公园。东部梵净山，植被繁茂而古老。南部荔波樟江，茂兰喀斯特森林，是地球上同纬度地区唯一幸存的绿色王国。西部百里杜鹃林带，亦属世界上同纬度地区面积最大的杜鹃林海。
贵州的洞，鬼斧神工。地上石林，地下溶洞，均属喀斯特地貌典型特征。西部龙宫，地下暗河与地下溶洞浑然一体。黔西北的织金洞规模宏大，气势磅礴，岩溶堆积宏伟壮观，色彩缤纷，俨然一座地下宫殿。可谓无山不洞，洞皆成镜。
贵州的独特的地理位置和气候造就了独特的奇异风景；喀斯特地貌造就了大大小小的溶洞；比如说：织金洞、安顺龙宫、大方九洞天等。温和湿润的气候造就了威宁草海，百里杜鹃等风景和海洋。
苍翠幽深的原始森林，紫红色沉着艳丽的泥石，万千风姿的瀑布群，竭尽人类所有幻想的溶洞。这就是贵州，这就是充满神奇地貌、适合人类生活居住的人间天堂。
贵州经济的日新月异，与党和政府政策的关心和贵州人民的勤劳密切相关。贵州是一个农业大省，农业人口占绝大多数在改革开放之前，许多地区仍保持日耕大种的原始耕作方式，无现代科技支撑，随着改革的到来，贵州的农业经济发生翻覆地变化，人均生活水平有所发送。而今，贵州不在是一个落后的农业区，而是拥有许工业，矿业，旅游业为主体经济支柱的省份，同时辅助了农业的发展，提高了农民积极性。对整个贵州未来的发展奠定了实值性基础。这些均与党的政策扶持是有着必在关联的，充分证明了只有科学才是第一生产力。
神奇的贵州以神秘的历史文化，奇异的自然风光而闻明，黄果飞瀑千堆寻，舞阳湍流万朵云，草海仙境展诗画，娄山雄关舞西风，满城春色系花溪，展观的是不加雕凿的开然神韵，展露的是红尘中越来越少的原始生命力。
贵州蜡染论文篇七
贵州是我国著名的“蜡染之乡”,其文化研究价值享誉国际。它是一种历史悠久的民间艺术,辛勤的苗族人民创造了它,并为之所用。蜡染以古朴的蓝白色调、古老的神秘纹样、丰厚的文化内涵而著名,是贵州民间艺术中的一朵绚丽奇葩。贵州黔东南苗族地区世代传唱一首古歌:《蜡染歌》,叙述着蜡染的起源故事;此外,还有关于苗族先祖蚩尤的刑具化为枫树,后代苗民用枫树汁描绘图案表示对祖先亡灵的悼念与崇拜,枫树汁又演变为蜡的传说。虽传说不是历史,却能反映出苗族人民用民族的意识形态去诠释民间艺术的文化现象。
根据据史料记载,蜡染的起源可追溯到秦汉时期的西南少数民族,而贵州是中国蜡染最集中的地区,也是最早出现蜡染的地区。根据《后汉书・南蛮传》《搜神记》等记载,秦、汉时期,被称为“盘瓠蛮”、“武陵蛮”的苗族先民“织绩木皮、染以草实,好五色衣,制裁有尾形……裳斑斓”;《隋书・地理志》也记载了“承盘瓠蛮之后,故服章多以斑布为饰”的服装状况;这里的“斑布”就是以葛苎棉等为原料制成的色彩斑斓的布,其中蜡染是其重要的装饰手段。宋代朱辅的《溪蛮丛笑》中记载:“溪峒爱铜鼓,胜于金玉。模取铜纹,以蜡刻板印布,入靛渍染,名‘点蜡幔’”;明代《嘉靖图经》记载:“西南苗,妇女画蜡花布。”《清一统志》记述:“花苗裳服先用蜡绘花于布。而后染之,既染,去蜡则花见;饰袖以锦,故曰花苗。”这些史料文献不仅介绍了蜡染的工艺技法,也对蜡染的使用做出了诠释;上述资料也再次证明,虽然苗族历经迁徙的苦难,但是蜡染技法并没有随着时间的流逝而被苗族人民遗忘,相反则成为“苗族之宝”一直传承至今。
贵州苗族蜡染纹饰依旧保持着原生态的制作工艺及鲜明的民族风格,至今都弥留着祖先的古老纹饰,可见贵州蜡染无论从实际操作到精神形态都得到了完美的传承。
从历史渊源看,蜡染原本就兴起于西南少数民族地区,而贵州苗族妇女一代代的肩负起传承与发扬民族历史的责任,这不仅是对祖先的崇拜,更是对故乡的思恋,对美好未来的向往。
从经济发展看,贵州地势险峻,苗族人民长期处于封闭的农耕生活当中,自给自足的自然经济是蜡染得以传承的丰厚土壤。
从文化传统看,贵州苗族长期处于深山中的田野社会,祖祖辈辈都在过着刀根火种的生活,由于交通闭塞,外来文化无法传播,而苗族文化也无法向外展示;那种浓郁的田野气息,远古的神秘风貌都得以保鲜下来,并且几千年的苗族蜡染文化完整的审美内涵得以延续。
贵州蜡染是门多元化的综合性手工技艺,从纺织到绘画,再到印染等,这些技法并不是苗女天生就会的,而是通过从小耳濡目染的民族文化熏陶,以及跟随祖母或是母亲学习技艺,蜡染的传承依旧保存了母系氏族的传统,使得每位蜡染能手都具有对蜡染的艺术天赋与创作激情,但必须勤学苦练,融会贯通才使得蜡染艺术在传承古老传统的同时,又能生长出新的枝叶。
贵州苗族蜡染技艺是我国首批国家级非物质文化遗产。当代艺术家与学者对蜡染艺术进行了深入探究,衍生出一种新型的绘画形式“蜡画”。表面上看苗族蜡画艺术属于苗族蜡染技艺的范畴,也是在蜡染的基础上创造出来的,从起源来看两者同宗同源;而从蜡画范围来看,它比蜡染更具包容性;其实蜡染就是染了蓝靛的蜡画,也可以裱成蜡画,供人们欣赏;而蜡画的色彩不像贵州蜡染那样仅仅只局限于蓝白两色,蜡画纹饰可以根据苗女们的想象,天马行空的赋予它灿烂缤纷的色彩,描绘更加自由,挥洒更加自如,把苗族的文化艺术表现得淋淋尽致。
蜡染艺术的制作特点是用“蜡”描绘出图案纹饰,而“蜡”的作用实则是一种防染绘制手段,主要辅助蓝靛染于棉麻布上,后分离去除蜡渍使得露出原本的布色而形成装饰纹样,也可在染布时使蜡产生龟裂形成冰纹。
蜡画艺术的制作特点则是让“蜡”从配角转为主角,直接使用“蜡”为创作原料,达到了和绘画中颜料相同的`效果。而“蜡”不仅只有单纯的材料及色彩;材料上相继延展出枫香、松香、树胶、蜂蜡、矿蜡及现代的彩色蜡笔,并且可以根据想象的艺术效果上给“蜡”添加色彩;这里的蜡画已经不再是普通意义上未经浸染的蜡片了,它发展成为一种具有审美价值的工艺品,其功能不局限于装饰服装,且可进行展示供观者欣赏。
蜡画艺术的形成虽是从蜡染技艺的土壤中孕育而生,但它又在蜡染的基础上传承发展,产生出更具包容性的民族艺术,正如“鸡生蛋,蛋生鸡”的关系,两者范围皆属于贵州民间艺术,所以在研究蜡画纹饰运用时绝不可将其脱离蜡染进行论述。其实不管蜡染还是蜡画都是贵州苗族民间艺人运用他们独有的民族审美意识创作而来。
蜡画艺术从表现内容看,古老的苗族传说、神秘的宗教图腾、大自然的鬼斧神工都是他们蜡刀下的表现题材。如以花草、树木、鸟兽等自然纹样为主体题材,而四周的装饰又点什么,旁边配什么,配多少,完全是点着看。脑海中的纹样想到哪里就点到哪里,随心随性,自由奔放,体现出“天人合一”的自然韵味。并且任意在布面、纸面、木板上抒发出内心具有民族意识形态的图案纹饰。这些具备蜡画艺术表现能力的苗女,不仅常年练习蜡染技艺中的“点蜡”,且手工艺的艺术天赋也较高,是个人设计能力与表现技法的综合体现。苗族妇女们精湛的技艺创作出一幅幅精美的蜡画工艺品;精美的图案纹饰呈现于白色棉麻布上,整体色彩协调,别具一格。这些作品具有极高的艺术价值与民族价值,体现了我国五千年文化的浑厚底蕴。
贵州蜡染论文篇八
[摘要]文章论证了在市场经济的今天，少数民族地区的图书馆如何发挥特有优势，用现代传播手段使少数民族文化资源不断增值，充分发挥图书馆“信息库”的应有作用。
文化经济化，经济文化化。在市场经济的今天，文化与经济日益融合。“xx文化搭台，xx经济唱戏”的活动，在我国广泛兴起；“美食新概念”、“购物文化节”、“茶文化”、“酒文化”，等等，物与文化的结合举措此起彼伏、铺天盖地。在传播学已经进入“后传播时代”的今天，作为少数民族地区的公共图书馆，如何挖掘、发挥少数民族文化资源的巨大潜值，并利用现代传播手段，使其不断增值，是少数民族地区图书馆工作人员光荣、艰巨而又义不容辞的时代责任。愈是民族的，愈是世界的。少数民族文化资源有其独有的特质，是其他文化资源不能替代的，这是有着最丰富少数民族文化资源馆藏的少数民族地区图书馆独具的优势。以广西壮族自治区图书馆而论，她位于自治区首府南宁市最壮观的民族大道中段，是广西最大的省级综合性公共图书馆。馆舍占地面积29000平方米，建筑面积21000平方米，主楼10层，书库大楼20层，整个建筑由一、二、三段组成，其中一、二段凌驾于波光粼粼的湖面之上，是我国独一无二的“水上图书馆”。到目前为止，拥有政治、经济、法律、及其他各门类学科图书244万册；中外文期刊两万余种；音、像带及学术期刊光盘两万多件，被誉为“八桂学府，壮乡书城”。其中，地方文献部藏有以壮族为主体的，包括苗族、瑶族、侗族、仫佬族、毛南族、回族、彝族、京族、水族、仡佬族11个少数民族的大量文化资源。自治区已经投资5000多万元，对老馆进行改扩建，把该馆建成具有浓郁民族特色和高精尖技术装备，并与国际接轨的现代化国家一级图书馆。目前新馆已建成，阅览大楼总建筑面积达12195平方米，一楼为入口大厅、检索大厅，二楼、三楼均为阅览室。新楼入口设计合理，人流集散便捷，不迂回，不穿越，不同性质的人流分流明确，自然通风采光。新馆可容藏书400万册，拥有3500个座位，电脑网线达到1000个信息节点。
广西，是我国五个民族自治区中唯一临海的自治区，具有出海、亚热带双重地理优势。改革开放以来，经过各方的努力，广西少数民族文化资源已经逐步显现出其巨大价值：被称为壮族歌仙的“刘三姐文化”、壮族“三月三歌节文化”、中国绿城——广西南宁的“绿城文化”、南宁国际民歌节的“民歌节文化”、以壮族为创始民族的“铜鼓文化”、壮族特有的民居“干栏式民居文化”以及现在正在兴办的“东盟博览会文化”等等，在民俗风情、民族文化、工艺美术、山川风物等方面，都显现出不可替代的独特地位，显现出少数民族文化资源巨大的经济价值、人文价值、历史价值；而人文价值、历史价值是一种品牌、一种无形资产，在某种条件下，又可转换成经济价值。就是这些已经显现出巨大价值的少数民族文化资源，也还缺乏作为无可替代的“信息库”、缺乏“图书馆作为”浓墨重彩的这一笔!笔者所在的广西壮族自治区图书馆的地方文献部，现在藏有明清以来少数民族文化资源图书四万余种。壮族文化资源之丰富，是全国任何一个图书馆都不可比拟的。在挖掘、丰富、扩大、增加少数民族文化资源上，是大有作为的，是独有的优势。就是上面提到的、已经初步显现少数民族文化资源价值的一些方面，也极待补充、增加其民族文化的含量。像“刘三姐文化”所以产生在广西，产生在壮族，绝不是偶然的。因为自古以来，广西就有“歌海”之称，每年“三月三歌节”，漫山遍野都是对歌的群众，民歌资源非常丰富。壮族的《布洛陀》《嘹歌》《姆六甲》等，早已经在民间流传。再如“干栏式民居文化”，在我国著名的“河姆渡文化”遗存中，就有“干栏式建筑”的实物，距今已有八千多年；远在巴布亚新几内亚，所有临水的民居，都是“干栏式建筑”；笔者在泰国的湄南河上，亲眼见过大量的“干栏式民居”，只是建筑材料已由木质改进为钢筋水泥而已。壮话属于壮侗语族·壮泰语支。壮族与越南、泰国、老挝的某些民族，都可直接用语言交流。壮族是我国人数最多的少数民族，有1800多万，是我国最重要的跨境民族之一。其实，从血统、语言、文化、分布、社会、经济各个角度上看，不管是壮族、布依族，还是越南的侬族、岱族，其实都是一个民族不同的称呼而已。再如远播东南亚的“铜鼓文化”，据广西专家考证，是由壮族的先民“濮人”在黄帝时代创始的，几乎和中华文化同样悠长。所有这些，都需要充实、传播，扩大其覆盖面。还有大量的广西图书馆已有的少数民族文化资源，也极待扩大其影响。像发源于广西金田的“太平天国文化”，这是改动中国历史的大事件；震动中外、在我国革命史上产生重大影响的“百色起义文化”，更是中国革命史上壮丽辉煌的一章；龙胜各族自治县的“龙脊文化”，在全国、全世界，都是独一无二的；宁明的“花山崖画文化”，更是壮族悠久历史极待解读、极待挖掘的文化瑰宝；桂北的“红瑶文化”，更已吸引了全世界旅游、观光的眼球……总之，广西少数民族文化资源，都极待加上“图书馆作为”这浓墨重彩的一笔，使其本以无可估量的价值再次增值!
少数民族文化资源的传播不可回避的现状是：作为少数民族文化资源“信息库”的图书馆，在现代化传播手段的建设上，还是比较滞后的。计划经济时代遗留的“领导重视”、“政策倾斜”的“等、靠、要”观念，在某些人的头脑里，仍然根深蒂固。目前，我们面对的是市场经济，说“重视”，得市场重视，说“倾斜”，得市场倾斜。市场需要、用户需要，才是我们的“领导”，才是“倾斜”的所在。若想让市场“重视”，让市场向你“倾斜”，唯一的办法，就是利用新兴的传播学，吸引人类的眼球；用传播学的手段，引起市场的“重视”，引导市场向你“倾斜”。新兴的传播学学科，自从上世纪30年代在美国诞生以来，特别是自拉斯韦尔harolddwightlas-swell提出了著名的传播学“5w模式”以来，有了长足的发展，受到了社会科学界的高度重视。因为，现代社会已从以纵向结构为核心的简单社会，转向了以横向结构为中心的复杂社会。马克思、恩格斯所谓的`“合力与力的平行四边形”，揭示了现代社会的特征。尤其是互联网诞生以来，线性函数已经无效，只能是非线性函数。传播学已跨越口传播、印刷物传播而进入第三代的多媒体传播的“后传播时代”。到底统计，我国已有互联网用户8000多万，这是个空前巨大的“受众群”。不可估量价值的少数民族文化资源，面对如此巨大的“受众群”，正是通过多媒体传播使其充值增值的大好良机。谁认识不到这一点，谁就是落伍者，将后悔莫及。广西壮族自治区图书馆已建立起计算机管理系统、缩微拍摄、阅读系统以及音像视听等自动化设备。目前，图书馆所有业务环节全部实现了自动化管理，已构建了较为完善的自动化计算机网络体系，整个图书馆网已纳入国际互联网中，并且与县级以上图书馆通过互联网或ppp拨号系统进行联网。广西图书馆已建立起具有一定规模的数目数据和多个全文数据库，其中，已建成书目数据56万多条、连续出版物数据库0余条、中文古籍数据库13000余条、视听资料数据库23400余条、外文图书数据库20000余条、科技小报索引数据库、广西文献索引数据库、广西名人文库以及农村适用信息、太平天国资料、广西地方志、广西民族民俗图文等全文数据库。凭借这一现有基础，在少数民族文化资源的传播方面，尚须充实、加强、扩建的有：
1.为每一个广西特有的少数民族文化资源立项，建立起专题传播网络。这首先就要图书馆工作人员，将每个专题的少数民族文化资源，加以筛选、归类、充实，建立起便于检索的数据库，建立起相应的网页。这一数据库面对的不仅是广西5800万各族人民，也不仅是我国13亿人民，而是全世界。这将对旅游观光业、民族制品业、餐饮美食业、医药保健业、服装鞋帽业、娱乐休闲业、体育健身业、珠宝饰品业以及民族史、民族文化、生态研究学等等，产生广泛、深刻、持久的影响；将打破历史造成的少数民族文化资源的落后、封闭，改变一直停留在“借书还书”、“阅览复印”的传统服务模式，使“死”资源变成“活”资源，变“读者上门”为“图书馆上门”，使图书馆变成不分节假日、不论刮风下雨，每年365天、每天24小时的“全天候”的“上门”的“读者服务”。这对少数民族文化资源的充值增值，将产生不可估量的经济价值、历史价值和文化生态价值。是“图书馆作为”浓重辉煌的一笔。目前，互联网上电子书刊许多都是收费的，而图书馆是全民的福利事业，是免费的。这种“价格优势”是电子书刊业无法竞争的。据笔者的实践体会，当在互联网上开动“搜索”引擎搜索时，图书馆几乎是完全缺位的。最活跃的是销售企业、旅游业，其次是政府部门，图书馆连个人“博客”都不如。图书馆的自动化系统，许多还处于“内部”状态。这和图书馆“信息库”的地位很不相称。如今是“知识爆炸”时代，在这场“知识爆炸”中，图书馆有责任、有义务加上“信息库”——图书馆这枚“超级重磅炸弹”。
2.互联网传播的前提是“愿者上钩”——因为需要。用户上不上钩，不需要“领导重视”、“政策倾斜”等客观条件，关键是“图书馆作为”要做得到位，适应用户需要。长期以来，图书馆一直受“输入困难”的困扰。许多民族书刊存在大量的生僻字，要造字，输入缓慢。特别是一些珍本书、善本书，生僻字连篇，输入十分困难。而且读者借阅又受到一定限制，大大影响了这些“宝贝”价值的发挥。由于电子技术的进步，现在有了“汉王文本王”之类的具有一键进入word的智能键，所有生僻字，完全可以一键进入，“输入”一本书，也就是几十分钟，大大加快了输入速度。新兴的电子书刊业，是没有这些珍本书、善本书“宝贝”的。一旦图书馆的珍本书、善本书变成电子版，加上又免费，电子书刊业是无法跟图书馆竞争用户的。图书馆的专题网页。要制作得漂亮，吸引眼球。当用户“搜索”时，图书馆的网页就可“一拥而上”，特别是那些使一般用户头痛的生僻字，用户可以立即复制保存，节省了大量的精力、时间。
3.互联网的数字化传输手段，是文、图、声同时传播的，其科技含量的先进性是当前任何一种媒介无法比拟的。纸传媒，虽然可以文图并举，但无声；就是最先进的电视，虽然有声有图，也是活动的，但它的文却常常缺位；而且，这两种传媒也只能单独、不能同时进行。有一个很典型的例证：复旦大学附属华山医院教授王申生，根据自己十几年临床诊断积累，个人编排了一个多媒体资料库。用户把这资料库搜索到后，在菜单上点击“二尖瓣狭窄的听诊练习”，在出现的人体图片心脏部位，再点击一下，耳机里就会出现这位“病人”的心跳声，就像临床医师直接用听诊器听到的一样。俨然是一部临床诊断学的多媒体教科书。他这一多媒体资料库受到了广泛的欢迎。许多医院下载后，作为培训进修医师的教材。国家卫生部还将把它纳人全国医师统考题库。这个例证说明：多媒体的传播优势，目前是任何一种媒介都无法比拟的。制作这种多媒体资料库，对图书馆“单位”来说，集体的人力物力，不知要容易多少倍!电脑的复制、下载的存储功能，更是其他任何传媒无法做到的。用户需要的文化资源，经过互联网到手后，可以任意复制、翻录。电脑对图版的修整功能，还可弥补原件的某些不足。电脑的编辑功能，又可以把文、图、声任意编排。就是光盘，也可任意复制。那些珍本书、善本书“宝贝”，将发挥出无穷的潜值。数字化传输的访问人数记录与传统的借阅统计，不知要高出几十几百倍，图书馆将“门庭若市”，带来少数民族文化资源的大覆盖、大播种、大丰收!
4.利用网络传播快、广的优势，在网上发布征集、呈缴地方文献的通知，不断充实馆藏。要知道。有许多地方志、族谱、民族史、个人作品，都忠实地记录了一个地方的家族、民族、个人的历史。但是由于多种原因，这些文字未能正式发表，而流传在民间，这就需要图书馆利用其特有的收藏优势，向各方征集各种文献以便不断地充实和丰富馆藏，让其发挥更大的作用。广西图书馆在这方面也做了大量的工作，在网上发布了地方文献征集的通知，并将征集来的文献迅速做成数据，以供需求者在网上查询，或在最短的时间内看到文献，发挥地方文献的增值作用。
总之，要建立起“图书馆传播体系”。少数民族文化资源的充值升值，有赖于传播的到位；传播到位，吸引眼球，又反过来扩大了少数民族文化资源的影响，使其充值升值。这是一种“正”循环。是加法；反之，传播不到位，不能吸引眼球，就不利于少数民族文化资源扩大影响，也就不利于其充值升值，则是“负”循环，是减法。是“正”循环，加法；还是“负”循环，减法，把柄，就掌握在图书馆同行们的手上!
贵州蜡染论文篇九
我国是多民族国家，在文化大家庭中少数民族文化占据一定的位置，但是面对当今社会发展形式的多变性，保护少数民族文化也成为我国当前时期面临的一项重要挑战，维护少数民族文化是实现民族和谐统一的基础，也是促进共同繁荣，和谐相处的一个途径，更是社会主义和谐社会建设过程中的重要内容。基于此，本文以青海省黄南藏族自治州为例对少数民族文化权利法学法律保护进行分析和研究。
伴随着我国社会经济的快速发展，国内外的经济、文化交流项目日益加深，因此这种外来文化以及主流文化形态和文化趋势给少数民族文化发展带来了一定的挑战，因此要保护少数民族文化，必须立足现实，不断的提升少数民族文化的吸引力，促进民族之间的和谐和共同繁荣，以下是笔者对青海省黄南藏族自治州民族文化保护的分析。
一、对青海省黄南藏族自治州文化资源的分析和研究。
黄南藏族自治州在我国成立的时间比较早，它地处于青海地区，在经济和文化方面开发的程度都不高，这让黄南藏族自治州的传统文化资源得以延续，并且其丰富性也成为现代社会文化挖掘的一个宝藏。在非物质文化遗产方面，一共有十多个种类的一百多种，比较突出的就是藏族的民族语言，以藏文语言为代表，其次就是黄南藏族自治州的民间文学，例如，黄南歌谣的形成，安多叙述等等，还有民间曲艺类节目，其中，扎年弹唱以及尖扎民歌和协巴成为主要的代表，另外，在民俗类文化中热贡六月会以及保安灶火等等都是有代表性的文化，除以上叙述的以外，还有舞蹈类、传统喜剧类以及宗教绘画、雕塑等技艺等等类别的非物质文化遗产项目。这些深厚的文化底蕴以及文化形式，具有非常广泛的群众基础，发展空间也比较大。黄南自治州是我国少数民族文化重要的组成部分，也是青海高原的重要组成部分，文化方面的地位也比较高，在民间文化中属于代表性文化资源，有十分大的研究价值。在自治州内，除了藏族文化以外，也包含其他民族的文化、回族和汉族群众占据了一部分，这样所有文化融合在一起更具有多元性和宗教性的特点。热贡艺术是热贡民间艺人在长时间的摸索和探究中总结出来的艺术结晶，并且这个时间长达五六个世纪之远，无论是在雪域文化中，还是在中原佛教艺术中都是一种比较独特艺术形式，是藏传佛教艺术的一个重要流派。这种艺术形式包含的内容有唐卡、壁画、堆绣、雕塑、图案、版画、建筑装饰等十多个艺术门类，其中，唐卡、堆绣、雕塑最为著名。从上述分析中可以看到，青海省黄南自治州的文化资源不仅丰厚，而且充满了地方特色以及民族色彩，具有较高的研究价值，文化优势和资源优势凸显[1]。
我国是一个多民族的国家，无论在民族文化方面还是在立法保护方面都需要尊崇宪法的意志，宪法是我国的根本大法，在少数民族文化保护方面要以法律和文化为主要内容，横跨行政法、经济法以及民商法和诉讼法等等多个部门，以此形成一种多层次的法律关系。具体从以下几方面进行分析和研究：
首先，宪法从国家法律出发，对于涉及到文化保护以及文化事业发展的方面做了纲领性的规定。在宪法中已经明确的规定，在少数民族聚集的地区要实行自治制度，这样才能最大限度的保障少数民族文化事业的大跨步前进和发展。民族自治可以对自己的文化发展具体措施进行安排，极大的发展起科教文化事业，以此做好保护文化遗产的工作，让少数民族文化和国家的发展繁荣结合在一起。民族自治过程中可以使用自己的语言和文字，然后国家对这些少数民族提供财政方面和技术方面的支持。
其次，国家制定出地方文化权利的法律保护体系。从国家的角度上看，我国制定了一系列法律条文，以此保护少数民族的文化。例如《民族区域自治法》《文物保护法》《非物质文化遗产保护法》这些专门性的.法律能够对少数民族的文化起到一定的保护作用，除了国家的立法项目以外，黄南自治州还制定了自己的自治条例《黄南州民族区域自治条例》的出现是按照本地的实际情况以及国家宪法进行细化制定的，有非常高的可操作性。
黄南藏族自治州的政府部门对于文化发展十分重视，也更加注重对资源的开发和保护，在相关单位的领导下，也采取了一些列举措，对少数民族文化予以保护。
开启了少数民族文化遗产的申请工作。少数民族文化是在黄南自治州政府的带领下向青海省提交了非物质文化遗产申请和的工作方案，并且青海省也开始对这些非物质文化遗产的具体项目进行调查，在种类上、数量上、环境上以及分布和保护现状方面有了初步的了解，使用文字和电子信息的形式对非物质文化遗产的各个方面做了具体的记录，也了解到了具体文化资源的现实情况。
三、结语。
综上所述，本文以青海黄南自治州为例，对少数民族文化资源在法律方面的保护进行了分析和研究，在此基础上还要不断的让少数民族文化和中华传统文化进行融合，以此让少数民族文化保持自我先进性的同时还能获得更多的活力。
贵州蜡染论文篇十
灵感与素材一直以来便是影响平面设计的重要因素，而苗族蜡染纹饰则可以为现代平面设计提供全新的思路与灵感，进而有效推动现代平面设计的创新，促进现代平面的进一步发展。
（一）推动设计理念的创新。
随着人们生活水平的不断提升，人们对平面设计的文化要求也在逐渐提高，这就要求现代平面设计必须做出改变，以满足市场需求。而现如今随着时间的推移，现代设计理念已经很难再有所创新，而将苗族蜡染纹饰用于现代平面设计中，可以有效完成对传统民族艺术文化价值的利用，从而让现代平面设计与传统民族文化进行有机结合，推动现代平面设计理念的创新，做到真正将平面设计上升至文化艺术层面。比起以往的平面设计，这种全新具有民族特色的平面设计显然更易受到消费者的欢迎，将传统民族文化与设计理念相结合，是现代平面设计创新中。具有历史意义的重要举措。
（二）传承传统民族技艺。
苗族蜡染纹饰作为苗族的一种传统技艺，是苗族传统艺术的象征，展现的是苗族人民的民族精神与文化底蕴，其自身具有许多现代工艺所不具有的特性。现代文化的不断发展，已然对传统文化造成了较大的冲击，但伴随着传统文化的传承被逐渐重视起来，如何积极响应国家号召，完成传统民族文化技艺的传承成了平面设计领域的一大难题，而将苗族蜡染纹饰用于现代平面则可以有效实现传统民族技艺的传承，对现代平面设计的创新发展也起着重要作用。
（三）推广民族文化的传承。
现如今，虽然我国社会经济得到了飞速发展，但逐渐加快的生活节奏使得人们没有时间去了解、关注那些看似无用的民族文化，造成许多民族文化正在逐渐被世人所遗忘。苗族蜡染纹饰是苗族优秀的民族文化，也是我国传统民族文化的重要组成，将其与现代平面设计进行结合，可以使得苗族文化通过现代平面设计在国内外广泛传播，将传统的民族文化与新兴的现代平面设计相结合，最终实现民族文化的传承。
贵州蜡染论文篇十一
地方省情资料，作为一种特定区域的“乡土信息”，以其丰富的内涵，包容了文件、文献、地方法规、各类史料、统计资料、动态性资料和大量结合实践的论文。它是全面反映特定区域政治、经济、科教文史的知识宝库和信息源。随着改革开放的深入发展，地方省情资料在信息资源总体系中不可缺少、不可替代的作用日益明显。它对特定地域经济社会发展的咨询决策作用、物质文明建设和精神文明建设的推动作用日益增强。搞好地方省情资料信息管理系统的开发建设具有十分重要的意义。
一、关于系统设计的基本要求
1．在指导思想上，必须把服务经济建设、服务各级领导机关决策咨询、服务各类经济部门、服务教学科研单位作为系统建设的出发点；把改变手工管理方式的原始落后状况，变被动服务为主动服务作为系统建设的着眼点；把搞好当前的开发工作作为系统建设的立足点。通过地方省情资料信息管理系统的建设，认真探索出一条地方文献资料管理现代化、服务科学化、文献加工信息化的现实途径。
2．在总体设计上，一要充分吸收各种分类法的长处，按照分类主题一体化的思路，形成本系统的分类主题表；二是形成系统整体结构的各个子程序模块，既相互独立，又互相联系，简便易行，功能互补；三是便于使用，即便于数据的存贮、组合、转换、检索、统计、修改和打印，用户都可以上机操作。
3．在应用软件的程序设计上，一是要从实际出发，要能够适应大部分单位经费不足的矛盾，硬件的最低配置只需一套386微机（内存2mb，286微机内存在2mb以上也可以运行）以及一台打印机；二是配套软件dos版本只须在3．3以上并有一套当前流行的汉字系统就能开展工作；三是数据管理方面采用多功能设置方式，以确保用户多样化检索需求的实现，有效地解决日益增多的庞大数据量同内外存设备不足的矛盾。
4．应用软件系统要有浓郁的地方特色，能较好地开发地方文献信息资源。所提供的省情资料索引从范围上包括省地市县，行业上包括党政军民工农学商，系列上包括政治、经济、科教文史。所有操作功能界面友好，中文菜单简洁明了，屏幕提示充分，便于选择，实用性强。
5．数据检索应采用多功能互补的方式，手段比较完备，且具有较大的灵活性，使用户只要选取局部关键字或词输入就能进行模糊检索从而收到满意的检索效果。检索入口的选择丰富多样，操作方便简单，容易掌握，只要具有计算机的初步知识，会使用简易的汉字输入方法就能够胜任。
6．能通过目录编辑形成5种省情及地市县情报刊资料索引，作为常规性的检索工具书，以满足对省情资料和地市县情资料最普遍、最系统的咨询需求。
7．系统应具有通用性，便于移植、改造、扩充。根据各自的需要，只需对分类主题表和分类主题代码进行适当的调整和扩充，就能形成一个新的管理系统，即既可以建成各自的省市县情管理系统，也可以建立起一套社会科学信息管理系统或者是专题资料管理系统。
二、关于系统的结构框架和模块功能
下图是地方省情资料信息管理系统的结构框架：
地方省情资料信息管理系统分为7个功能模块，具体的功能是：
1．数据增加模块。其功能是录入省情资料数据，即把经过分析标引的省情资料题录工作单中各个字段的内容输入计算机。每输完一条数据，系统会自动地赋与固定的随机记录号，显示完整的数据内容，并提供随机修改的手段。输入数据的基本格式包括：题名、责任者、出版者、刊期、日期、页码、分类主题代码、自由词、馆藏号等。
2．数据维护模块。其功能是对已经建立或经过使用的数据库进行数据的修改、删除、重组或制作备份。由数据修改、数据删除、序号（分类主题代码）更换、整批修改、数据备份5个子模块组成。
3．目录编辑模块。其功能是以批处理的方式，按照固定的模式编制五种版本、三种类型、两种格式的书本式地方省情资料索引二次文献。五种版本分别是：地方省情资料目录索引、地方省情专题资料目录索引、地市县情资料目录索引、地市县情专题资料目录索引、地方省情资料要目索引。三种类型分别是：常规型，即能比较集中地反映总体情况的互不交叉的二次文献数据，“地方省情资料目录索引”和“地市县情资料目录索引”属于这种类型；专题型，即能比较全面地反映各个方面情况的相互交叉的二次文献数据，“地方省情专题资料目录索引”和“地市县情专题资料目录索引”属于这种类型；报道型，即“地方省情资料要目索引”，它是从信息发布的角度，提要式地报道分年度地方省情资料的主要内容，集中反映了本省社会主义现代化建设各条战线的基本情况和省情研究的新进展。两种格式是指打印出来的二次文献分成面向用户的通用型标准书本格式和内部使用的管理型非标准书本格式。
4．数据检索模块。是应用软件系统面向用户的主要功能模块，是人机对话的窗口。它是由分类对应、题录、自由词、省情数据、省情专题数据、地市县情数据、地市县情专题数据、馆藏号、题录字段复合检索等9个子程序检索模块组成。
地方省情资料信息系统
1、数据增加
2、数据维护
数据修改
数据删除
序号更换
整批修改
数据拷贝
3、目录编辑
省情目录编辑
省情专题目录编辑
地市县情目录编辑
地市县情专题目录编辑
省情要目编辑
4、数据检索
分类对应检索
题录检索
题录字段复合检索
自由词检索
省情数据检索
省情专题数据检索
地市县情数据检索
地市县情专题数据检索
馆藏号检索
5、数据统计
数据总量
专题数据
责任者
书、报、刊
要目统计
自由词
馆藏号
6、数据打印
7、数据库连接
分类对应检索模块为用户提供了三个检索入口：一是按分类主题表即通过分类主题代码检索数据，二是按中国图书分类法对应分类主题表检索省情数据，三是按中国档案分类法分类号对应分类主题表检索省情数据。
题录检索模块采用的方式是把组成题录内容的各个字段分解成题名项、责任者项、书报刊名项、刊期项、日期项、页码项组合版面的方式，并提供了单项、双项、多项选择功能，比较灵活地适应用户多方面的数据需求。
题录字段复合检索模块可以根据实际需要分别对题名项、责任者项、刊名项、刊期日期页码项进行组合型模糊检索，它的特点是能够最大限度地、最精确地检索出用户所需的数据。
自由词检索模块的功能是通过输入自由词（题外关键词）来检索相关内容的省情数据。
省情数据检索模块、省情专题数据检索模块、地市县情数据检索模块、地市县情专题数据检索模块均应采用滚动菜单方式，用户只需对号按键，就可以检索到自己所需要的数据。
由馆藏号检索模块入口检索到的数据提供了所需数据文献载体的准确馆藏位置，以及相应馆藏位置的所需文献的数据总量。
5．数据统计模块。其功能是对数据库常规类型的数据量进行统计，统计的`内容包括数据总量、专题数据、责任者数据、书报刊名数据、要目数据、自由词数据、馆藏号数据7种。
6．数据打印模块。是对数据检索模块、总目编辑模块功能的补充和完善，具有屏幕显示、统计数据总量和打印数据的功能，选择打印数据的方式灵活多样，便于用户方便地使用各种数据。
7，数据库连接模块。其功能一方面可以调整数据库容量，便于灵活地组织数据库，另一方面可以适应多样化检索的需求，为用户提供更方便的数据服务。
三、地方省情资料分类主题表的标引方法
地方省情资料，作为一种“乡土信息”，它既区别于一般的图书资料，也不简单地类同于新闻剪报资料。因此，根据地方省情资料的特点编制的分类主题表，应更贴近实际工作和现实生活，集中反映特定地域的政治、经济、科学、教育、文化、历史、地理等情况。为较好实现地方省情资料信息管理系统的各项功能，必须做好省情资料数据信息的前期处理工作，搞好分类标引。
1．地方省情资料分类主题表的标引方式一般可分为以下三种类型：
（1）按实际主题分类对号标引，相关主题分类号排在其后，顺序一般可按主从关系排列，这类材料主要是指全省性，即面上的材料。
（2）按复分主题分类号对号标引，实际主题分类号标引必须放在其后，此类材料主要是指地域性材料和专题交叉的行业性材料。
（3）按第二种类型方式处理的材料中，对那些具有面上典型意义的材料应采用第一种类型方式进行处理，复分主题分类号可根据实际情况排在其后适当的位置。
2．地方省情资料分类主题表部分栏目分类标引规范。
（1）政治类资料。本类资料中所收录的政策、法规、文献，应是省级领导机构发布或转发的文件、文献、政策、法规；其中地方法规这一主题栏目中也包括政府及有关政府的职能部门公诸于众的行政法规；在领导人言论这一主题栏目中，领导人的范围即省级领导机构的正副职。政治类材料的标引除报刊言论、领导人言论外，一般均采用第二种类型方式处理。
（2）城市经济和地方经济类资料。这两个类目中的所有栏目均以地名作为分类主题标识，因此它具有城市复分号和地县复分号的功能，但在标引过程中要注意凡属市带县的材料，应标入所在市的专题分类号。
（3）历史、地理类资料。其所分属的地方志、地理、地名、区域地理等栏目宜采用第二种类型方式进行标引，风俗民情、行政区划、地方风物等栏目采用第一种类型方式进行标引，其它栏目按时期、主题、地域顺序对号入座。
（4）社会科学类资料。本类资料所属的学术活动这一栏目凡属省级以上材料均采用第二种类型方式标引。
3．地方省情资料分类主题表标引分类主题项的控制。具体资料在经过认真分析的基础上进行标引，标引项一般控制在5个以内。
4．题外关键词的标引。在分析标引过程中，如有发现分类主题表尚不能包容相关资料的部分主要内容，对这些内容应选择适当的主题词（即题外关键词）以汉字词语的方式进行标引，与此同时，应建立相应的主题词档案。
5．功能号的标引。功能号分为馆藏项、刊类项、层次项、密级项、功能项和准备项6个，功能号的标引一般采用批处理的方式进行。
〔出处〕《情报资料工作》，第4期
贵州蜡染论文篇十二
贵州是一个美丽的省份，它的山川秀美、人文历史悠久。贵州传统手工艺品有很多，最具有代表性的就是蜡染。几百年来，贵州蜡染一直是贵州的代表性手工艺品之一，深受人们的喜爱和认可。在我前往贵州旅游时，我有幸学习了关于蜡染的知识，并体验了从设计到制作的整个过程。这是一次美妙的体验，让我深深感受到了贵州蜡染的独特魅力。
第二段：蜡染的历史和文化意义
蜡染是一种古老的手工艺品，因历史悠久，形成了其独特而丰富的文化内涵。在中国的多个地区，都有蜡染的传承和发展。而在贵州，蜡染始于唐朝时期，历经了数百年的历史，成为了贵州的代表性手工艺品之一。蜡染技艺就是使用一种特殊的蜡来提前描绘图案，然后将其浸入染料中进行染色。而之所以蜡染能够如此精细，很大程度上是因为其所包含的文化元素和意义。许多贵州蜡染作品都融合了贵州的纹饰图案和民间故事，使得每一件蜡染作品都具有深刻的文化内涵和独特的艺术价值。
第三段：蜡染的过程和技术
蜡染虽然是一种古老的手工艺品，但是随着时代的变迁和技术的不断创新，蜡染的技术也在不断进步和发展。现在的蜡染技术已经变得更加高级和复杂，但其基本原理却没有变化。蜡染的制作过程需要许多步骤，首先需要准备图案和蜡，然后将蜡涂在织物上，等蜡干了之后，再将其浸入染料中进行染色。最后，必须将蜡从织物上去除，方能呈现出精美的图案。这种过程需要手工操作，因此需要很高的技艺和耐心。蜡染所使用的染料也是讲究。贵州蜡染最常使用的染料是当地的天然植物染料，这些染料色泽鲜艳耐用，且不会对人体造成伤害，极具绿色、环保的特点。
第四段：蜡染的美学与实用价值
每一件蜡染作品都饱含着艺术家们的心血和武艺，不仅体现了贵州传统文化的内涵，同时也具有很高的美学价值。蜡染之所以能够长久地流传，就在于其所蕴含的艺术美感。作为一种非常实用的手工艺品，蜡染不仅可以用来做衣服、床单、桌布等生活用品，还可以用来装饰家居，如帷幔、挂毯等。其独特的颜色和图案能够让人们享受到一种独特的生活品味和情趣。
第五段：个人的感悟和建议
学习贵州蜡染的制作技艺让我深深感受到了蜡染的美感和文化内涵，也让我了解到了蜡染所代表的贵州文化。在我学习的过程中，我也掌握了一些简单的制作技巧，这让我深刻地意识到了这项手工艺品的难度。在将来，希望有更多的人来学习和传承这项优秀的手工艺品，让它能够更好地传承下去。同时，我们也应该更加注重保护和传承贵州蜡染文化，让未来的人们能够继续感受到这项独特的手工艺品所带来的美妙体验。
贵州蜡染论文篇十三
贵州苗族蜡染技艺是我国首批国家级非物质文化遗产。当代艺术家与学者对蜡染艺术进行了深入探究,衍生出一种新型的绘画形式“蜡画”。表面上看苗族蜡画艺术属于苗族蜡染技艺的范畴,也是在蜡染的基础上创造出来的,从起源来看两者同宗同源;而从蜡画范围来看,它比蜡染更具包容性;其实蜡染就是染了蓝靛的蜡画,也可以裱成蜡画,供人们欣赏;而蜡画的色彩不像贵州蜡染那样仅仅只局限于蓝白两色,蜡画纹饰可以根据苗女们的想象,天马行空的赋予它灿烂缤纷的色彩,描绘更加自由,挥洒更加自如,把苗族的文化艺术表现得淋淋尽致。
蜡染艺术的制作特点是用“蜡”描绘出图案纹饰,而“蜡”的作用实则是一种防染绘制手段,主要辅助蓝靛染于棉麻布上,后分离去除蜡渍使得露出原本的布色而形成装饰纹样,也可在染布时使蜡产生龟裂形成冰纹。
蜡画艺术的制作特点则是让“蜡”从配角转为主角,直接使用“蜡”为创作原料,达到了和绘画中颜料相同的`效果。而“蜡”不仅只有单纯的材料及色彩;材料上相继延展出枫香、松香、树胶、蜂蜡、矿蜡及现代的彩色蜡笔,并且可以根据想象的艺术效果上给“蜡”添加色彩;这里的蜡画已经不再是普通意义上未经浸染的蜡片了,它发展成为一种具有审美价值的工艺品,其功能不局限于装饰服装,且可进行展示供观者欣赏。
蜡画艺术的形成虽是从蜡染技艺的土壤中孕育而生,但它又在蜡染的基础上传承发展,产生出更具包容性的民族艺术,正如“鸡生蛋,蛋生鸡”的关系,两者范围皆属于贵州民间艺术,所以在研究蜡画纹饰运用时绝不可将其脱离蜡染进行论述。其实不管蜡染还是蜡画都是贵州苗族民间艺人运用他们独有的民族审美意识创作而来。
蜡画艺术从表现内容看,古老的苗族传说、神秘的宗教图腾、大自然的鬼斧神工都是他们蜡刀下的表现题材。如以花草、树木、鸟兽等自然纹样为主体题材,而四周的装饰又点什么,旁边配什么,配多少,完全是点着看。脑海中的纹样想到哪里就点到哪里,随心随性,自由奔放,体现出“天人合一”的自然韵味。并且任意在布面、纸面、木板上抒发出内心具有民族意识形态的图案纹饰。这些具备蜡画艺术表现能力的苗女,不仅常年练习蜡染技艺中的“点蜡”,且手工艺的艺术天赋也较高,是个人设计能力与表现技法的综合体现。苗族妇女们精湛的技艺创作出一幅幅精美的蜡画工艺品;精美的图案纹饰呈现于白色棉麻布上,整体色彩协调,别具一格。这些作品具有极高的艺术价值与民族价值,体现了我国五千年文化的浑厚底蕴。
8.蜡索。
贵州蜡染论文篇十四
贵州蜡染是一项独具特色的传统手工艺，几百年来一直是贵州省地区的文化标志。经过长时间的发展与创新，贵州蜡染被越来越多的人所熟知和喜爱。在我近期的一次贵州旅行中，我亲身体验了蜡染的制作过程，领悟到了许多其中的文化内涵。
第一段：了解贵州蜡染的历史和文化。
贵州蜡染的历史可以追溯到古代。从唐朝开始，贵州就开始使用蜡染技术来制作衣物。后来在明清时期，贵州蜡染逐渐发展为一种富有艺术性的民间手工艺品。经过几百年的历史洗礼，蜡染逐渐形成了自己独特的艺术风格和制作工艺。蜡染的样式和图案一般是由天然植物染料和蜡所组成，自然深邃，朴实无华，代表了贵州土地的浓厚文化底蕴。
第二段：了解蜡染的制作过程。
贵州蜡染是由一系列的手工流程组成的。首先，在选好的面料上刻画出图案，然后用蜡汁在图案的轮廓线上感应出沟槽，阻挡染料的渗透。接下来，将衣物与天然染料浸泡在水中使其渗透整个织物，当染料凝固时将衣物提出，筛去染料，蜡纸上的蜡和衣物一起烘干使其固定，最后清洗、晾干、脱蜡。整个过程需要人工操作，每一道工序都需要手工来完成，因此贵州蜡染被认为是一种价值极高的手工艺品。
第三段：蜡染传承和发展。
贵州蜡染在当地一直被视为文化遗产，民间工匠们在蜡染技艺的传承上一直不遗余力。而随着国家和社会对传统文化的重视，贵州蜡染得到更为广泛的认可与推广。如今，贵州蜡染已成为一种在国内外颇受欢迎的手工艺品。有许多文化机构成立了相关的培训班和研究团队，以推广蜡染文化的发展和传承。
第四段：体验蜡染的魅力。
在我亲身体验贵州蜡染的制作过程后，对这项手工艺品更加有了深入的了解和认识。一边设计图案，一边刻画轮廓线，一边涂抹蜡汁，一步步地布置，形成了一个完整的“作品”，没有电脑软件的辅助、没有工厂式的生产，完全纯手工。这让我深感到贵州蜡染的人文内涵和附加价值，更加珍惜这项古老的文化遗产。
第五段：蜡染的文化价值与未来发展。
贵州蜡染是一种非物质文化遗产，在中国文化中具有不可忽视的地位。通过蜡染，我们可以更清晰地感知古代经济和文化的发展。今天，贵州蜡染在行业的推广和文化的传承上也有了新的发展方向。人类学家、设计师和厂商纷纷为贵州蜡染注入“新元素”，如今蜡染作品的种类越来越多，质量也越来越高，蜡染作品的设计也变得更加创新和化繁为简，更适合现代人的审美需求。
总之，贵州蜡染是一项精美绝伦的手工艺品，凝聚了贵州深厚的文化底蕴和人民的智慧，同时也是一项包含文化、历史、美学和技术的综合性传统文化产业。我们应该通过对它的深入了解和支持，共同推动传统文化的保护与发展。
【本文地址：http://www.pourbars.com/zuowen/8885534.html】
